合唱合唱心得体会及感悟(优质17篇)
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合唱合唱心得体会及感悟篇一
合唱是一种令人陶醉的音乐艺术,由多个声部合奏而成。在合唱过程中,参与者需要相互配合,共同努力,才能达到最佳效果。我自己也有幸参与了一次合唱演出,通过这次经历,我深刻体会到了合唱的魅力与意义。下面,我将从合唱的团队合作、声音的共鸣、感情的传达、技巧的提升以及个人成长五个方面来谈谈我对合唱的感悟心得和体会。
首先,合唱需要团队合作。一个完美的合唱演出离不开团队成员之间的默契和配合。每个人的声部都各有特色,但只有在大家的合力下,才能形成和谐的整体声音。在排练的过程中,我们需要时刻注意听众,注意与他人的配合和呼应,共同努力,才能达到内外兼修的效果。只有共同去追求、感受音乐的美好,才能真正做到合声合拍,将我们融入到音乐之中。
其次,合唱中的声音共鸣引发了我对音乐的更深层次的思考。在合唱时,听到来自不同声部的声音交织在一起,产生独特的和声,让人感到无比兴奋。每当这些声音共鸣时,我不禁感叹音乐的魔力。每一个声部都有它的重要性,只有相互交融,相互呼应,才能创造出令人陶醉的和声。这使我深刻认识到,无论在音乐还是生活中,只有协调共鸣,才能产生全新的精彩。
第三,合唱是一种情感的传达。音乐是一种情感的表达形式,而合唱则是通过众多嗓音的交织,将情感传递给听众。在合唱过程中,我发现自己的情感伴随着音乐的旋律波动起伏。我在唱歌的时候体验到喜悦、悲伤、愤怒、欣喜等各种情感,这些情感通过声音能够更加深入地触动听众的内心。通过合唱,我学会用声音传递自己的感受,让音乐成为我们心灵的窗户,借此表达出我们平时无法言说的情感。
第四,合唱是技巧的提升。参与合唱让我通过不断的练习和排练,提高了音乐的技巧。比如,在合唱排练中,领唱老师经常强调音准的重要性。合唱的和声需要每个人的音准十分准确,才能保持整体的和谐。为了追求更好的音准,我开始专注于发声的技巧,并且坚持不懈地进行自我练习。通过这次合唱经历,我的声音技巧有了很大的进步,我也更加深刻地认识到,合唱不仅是一种情感的表达,更是需要技巧的支撑。
最后,合唱也是个人成长的过程。合唱不仅仅是一次表演,更是一次对自己的全面锻炼。在合唱过程中,我学会了坚持、学会了等待,也学会了如何与他人合作。每个排练、每一次演出都是我个人成长的一次机会。在这个过程中,我克服了自我,培养了耐心,锤炼了意志,提高了自信。我相信,这些经历将对我未来的学习和工作生活产生积极的影响。
总之,合唱是一种给人带来无限想象和享受的艺术形式。通过合唱,我们可以感悟到团队合作、声音共鸣、情感传达、技巧提升和个人成长所带来的乐趣和挑战。合唱不仅是一种表达音乐的方式,更是一种探索和感悟内心的方式。我深信,合唱这种艺术将在未来继续担当重要的角色,给人们带来更多的欢乐和思考。
合唱合唱心得体会及感悟篇二
合唱是一种集体唱歌形式,通过声音和音乐共同展现出和谐的感觉。作为一个合唱团的成员,我有幸参与了多次合唱比赛和演出。在这个过程中,我收获了很多,以下是我对于合唱的心得体会。
第一段:合唱培养了我对合作的认识
在合唱团里,所有人拥有不同的声音和音调。然而,为了达到更好的效果和和谐的声音,我们必须合作,互相倾听和支持。这需要我们在听、唱、听、唱的循环中不断调整自己的音量和节奏,并且从他人的演唱中借助灵感。因此,合唱帮助我意识到合作的重要性以及团队共同进步的价值。
第二段:合唱增强了我的自信
合唱是一种接受集体评价的形式。我记得当我们第一次为了比赛练习时,我很紧张,因为我畏惧着自己的声音会出错。但是,随着练习的不断推进,我逐渐坚信,只有信心和勇气才能让自己的声音大胆自信的传达出去。在比赛和演出中,我慢慢变得越来越自信——这来自于我的声音混合在集体中的感觉。
第三段:合唱使我更加热爱音乐
每一次合唱都是一次音乐之旅。我可以学习不同的歌曲和不同的音乐节奏,并且尝试去模仿和学习其中的细节。在学习的过程中,我渐渐领会了唱歌的技巧和奥秘,也更加理解音乐的魅力。合唱团让我发现了音乐的美妙之处,并且对于音乐学习产生了足以支持一生的兴趣。
第四段:合唱提高了我的听力感知
每个人的嗓音都有它独特的音色和范围。作为一个合唱团向下的成员,我的耳朵经常被周围的声音环绕着。 我不仅倾听约定的节奏和歌词的准确性,还要注意在这种声音混合物中自己的声音是否与其他人的配合得当。这些要求提高了我的音乐感知、听力和瞬时的思考能力,使我更加敏感地听和感受周围的环境。
第五段:合唱推动了我的舞台表演能力
在合唱演出中,我们需要注意不仅要传达演唱的表现力,还需要抬头和放松身体,注意眼神的交流,甚至要合作设计舞蹈或造型。在这个过程中,我了解到他人的眼神是多么重要的,同时也能调整我自己的表演方式。所有这些操作都需要配合和控制身体的力量和呼吸,提高了我的舞台表演技巧。
结论:合唱团是我学习音乐和社交技能的重要途径,它教会我沟通、协作和团队合作的能力。在高质量的合唱表演中,我发现共同的音乐使人们在情感上联结在一起——这种奇妙的链接是其他音乐方式所不能替代的,它是人性和表达之间的无可挑剔的快乐形式。我希望继续与合唱团一起唱歌、学习和成长,也期待更多的人能在这种特殊的体验中找到自己的内心声音。
合唱合唱心得体会及感悟篇三
党合唱是中国特色的一种文艺形式,既有文化底蕴又有时代气息,具有浓厚的政治性和艺术性。在学校里,我们也有机会参与到党合唱的排练中,感受到了合唱艺术的魅力和共同学习、共同进步的快乐。
第二段:体验
在排练党合唱的过程中,我们必须要学习歌曲的乐理知识、理解表达方式,还要掌握合唱的技巧和表现力。党合唱需要各个声部密切配合,形成饱满的音乐氛围,不仅要求每个人音色优美,唱功纯熟,还要求精准掌握节奏和音高,保证整个合唱的和谐度。
第三段:收获
通过参与党合唱的排练,我们获得了很多收获。首先,我们提升了音乐素养,学会了如何欣赏、演唱音乐作品。其次,我们增加了集体协作和配合的经验,意识到一个团队的力量之大。还有,党合唱中经常出现的政治词汇和歌词,使我们进一步加深了对中国特色社会主义的理解和认识。
第四段:体会
在整个学习过程中,我们也感受到了党合唱的魅力。歌声轻扬,气氛活跃,凝聚着每个人的思维和情感。每一次磨练都是一次向艺术之巅的努力,让我们更加热爱合唱、热爱音乐,也愈加了解到各种合唱对于情感的表现和对于氛围的影响。
第五段:展望
党合唱艺术是中国文艺发展的重要组成部分,学生努力学习党合唱、乐器等音乐形式,将鼓励更多的人走向音乐领域。音乐艺术离不开青年人的理解和支持,这也为我国文艺事业的发展打下了良好的基础。希望在未来的学习中,我们能够重视音乐艺术的学习,更好地展示出中国文化的风采和文艺的魅力。
总之,通过这次党合唱的参与和学习,我们收获了很多,并且也感受到了文艺的魅力和精神力量,也有了更深层次的思考和理解。在未来的学习中,我们要继续对音乐和文化的研究和学习,为我们的未来职业生涯和个人的发展打下更坚实的基础。
合唱合唱心得体会及感悟篇四
合唱是一种集体合作的艺术形式,只有所有成员完美地协调合作,才能呈现出最美的音乐。近期,我参加了学校合唱团的排练和演出,通过这一过程,我收获了许多感悟和体会。下面我将分五段,结合自己的亲身经历,分享我对合唱的心得体会。
首先,合唱让我意识到团队合作的重要性。合唱不仅仅是个别成员的独奏,而是所有合唱者的声音和谐地汇聚在一起。在排练过程中,我们必须统一节奏、控制音高和力度,同时与其他成员密切配合。只有通过默契的团队合作,才能将一首歌曲演绎得精彩动人。在合唱过程中,我深刻体会到团队合作的持续努力和团结的重要性。
其次,合唱让我感受到音乐的力量。音乐是一种神奇的语言,它能够打动人心、传达情感。在合唱团的演出中,每一次与其他成员和谐地唱出美妙的音乐,都能让我心神愉悦。音乐的力量无处不在,它能够让我们忘却忧愁、释放压力,与其他合唱者一同创造出美妙的艺术瞬间。合唱让我更加明白音乐的力量是无穷的,它能够改变我们的情绪和生活。
第三,合唱让我学会了自我约束与表达。在合唱排练中,每个声部都必须严格遵循指挥的要求,把握好节奏和音高。这需要我们自我约束,保持耐心和专注。同时,合唱也要求我们每个成员充分发挥自己的才华和个性,展示自己的独特之处。这需要我们敢于表达自己,在和谐的整体中展示个人风采。合唱让我学会了平衡自我约束和个性表达,这对我在日常生活和工作中有着积极的影响。
第四,合唱提醒我永远保持谦逊。合唱排练过程中,我们必须相互倾听,接受指导和批评。有时候,我们会面临错误和困难,但是只有谦逊地接受并改正,才能成为更好的合唱者。合唱也让我明白,在艺术的世界里,永远没有最好和最完美,我们始终处在不断学习和进步的过程中。因此,谦逊是我们成长和发展的重要品质。
最后,合唱让我感受到团队的温暖和友谊。合唱团是一个大家庭,其中成员之间的联系不仅仅是音乐上的和谐,更有着深厚的情感基础。在排练和演出中,我结识了许多志同道合的小伙伴,我们一起分享快乐,互相支持和鼓励。合唱让我明白,只有和睦相处,共同努力,团队才能更好地成长和发展。
综上所述,通过参与合唱团,我收获了许多珍贵的心得和体会。合唱让我意识到团队合作的重要性,感受到音乐的力量,学会了自我约束与表达,提醒我永远保持谦逊,并让我感受到团队的温暖和友谊。这些体会无论在艺术中还是生活中都有着重要的意义,它们将激励着我不断进步和坚持不懈地追求自己的梦想。
合唱合唱心得体会及感悟篇五
合唱是一种集体音乐表演形式,通常由多个声部的人同时演唱。作为一个参加了多次合唱演出的合唱团成员,我不禁对合唱这种形式产生了深深的感悟和心得。在每次合唱前,我都会发自内心地思考,如何能够更好地融入整个团队,准备好自己的角色,并且实现全体合唱的和谐统一。以下是合唱前的一些心得体会。
首先,合唱是一项需要团队合作的事业。在合唱团中,每个人的重要性不言而喻。无论是高音、中音还是低音,每个声部都有自己独特的声线和任务。只有当每个声部都找到了自己的位置,每个人都知道自己的工作,才能确保合唱的整体和谐。这就需要我们相互协调合作,互相倾听,互相帮助,以达到最好的效果。
其次,合唱是一项需要专注和付出的艺术。每个人的参与都需要全身心的专注,因为每个声部的动态、音高、节奏都有着精细的要求。只有在经过反复的排练和练习后,我们才能达到演唱完美的目标。没有回避努力和付出的合唱者,也不会有成功的演出。所以,在合唱前,我会花费大量的时间研究乐谱,深入理解作曲家的意图,并且反复练习,以准备好最佳状态。
第三,合唱是一种需要表现力的艺术形式。合唱的目标不仅仅是准确地演唱乐曲,更重要的是通过音乐来传达情感和表达思想。在合唱前,我会努力理解作曲家所要表达的情感,并研究相应的音乐指导。通过集体排练,我们可以相互借鉴和启发,在表演中共同展现音乐的美妙和力量。这就需要在合唱前,我要充分了解乐曲的背景和内涵,以便更好地将自己融入其中。
第四,合唱是一项需要舞台表演技巧的艺术。无论在何时何地演唱,我们都要在舞台上展现自己的灵魂。这就需要我们学习和提高舞台表现力,通过舞台演出来吸引观众的注意力。在合唱前,我会学习舞台表演技巧,如姿势的优雅、眼神的交流以及与其他合唱团成员的互动。这些技巧将成为我展现自己与团队的和谐合作的重要手段。
最后,合唱是一项需要坚持和自信的艺术。每个合唱团成员都要做好长期的准备和投入,因为成功的合唱不是一蹴而就的。我们要坚持不懈地去追求自己的音乐目标,不断提高自己的音乐才能。同时,合唱也需要我们有自信,相信自己的能力和团队的力量。只有在有了自信的基础上,我们才能勇敢地展现自己,让观众感受到我们的音乐才华。
总之,合唱前的心得体会可以概括为团队合作、专注付出、表现力、舞台表演技巧以及坚持自信。我相信这些体会不仅适用于合唱演出,也可指导我们在生活中的其他方面。通过合唱的经历,我深刻体会到了合作的重要性、努力和付出的价值以及坚持和自信的力量。这些体会将一直伴随着我,成为我追求音乐事业的精神支持和动力。
合唱合唱心得体会及感悟篇六
合唱,是一种集体性极强的音乐表演形式。它不仅能够锻炼声乐技巧,培养音乐素养,还能够培养团队协作和合作意识。作为一个热爱音乐的人,我深受合唱的魅力所感动,因此积极参与了学校的合唱团,这段时间的合唱经历让我受益匪浅。
第二段:经历合唱的艰难与乐趣
虽然合唱团是一个集体,但每个人的表现都会影响到整体效果。而每个人的声音质量和音准都需要得到提高,这对于合唱者来说是一项很大的挑战。而排练的时间也很长,需要耐心和毅力。但是,当整个团队的声音和谐地融合在一起,共同演绎出一首美妙的合唱作品时,那一刻的成就感和快乐是无以言表的。这种艰难与乐趣的结合让我更加喜爱合唱。
第三段:合唱给我带来的成长和改变
在合唱的过程中,我不仅学习到了更多的音乐知识,还培养了耐心和责任感。为了能够更好地完成合唱任务,我常常自觉地学习音乐理论和技巧,并付出更多的时间和精力参与排练。在排练过程中,我学会了与团队协作,明白了团结的重要性。合唱团的成员互相鼓励和支持,我们一起跨过了一个又一个难关,收获了友谊和成长。
第四段:合唱给我带来的积极心态和自信
合唱的过程中,每个人不仅仅是一个个有声的存在,更是一个个展现自己独特个性和才华的艺术家。合唱团的指挥和老师们会根据每个人的个性特点和声音条件来决定分配的声部,这给我带来了很大的积极心态和自信。在排练和演出中,主动担当自己的角色,并尽力发挥出最好的表现,让我不断突破自我,勇敢展现我独特的音乐风格。
第五段:合唱的意义和对未来的启发
合唱团不仅仅是一个聚集音乐爱好者的地方,更能够通过音乐传递情感、感染他人。每次演出结束后,观众的掌声和欢呼声无不是对我们努力和付出的肯定和鼓励。这让我更加坚定了自己在音乐方面的追求,并对未来充满信心。合唱团的经历也让我明白了团队合作的重要性,这会对我的未来事业和人际关系起到积极的影响。
总结:
通过参与合唱团,我不仅从中获得了音乐的知识和技巧,也培养了合作意识和自信心。合唱给我带来的成长和改变是无法用言语来表达的。我相信,合唱会一直伴随着我的人生旅程,让我不断追逐音乐的梦想。我会继续努力,为更美妙的合唱作品贡献自己的力量。
合唱合唱心得体会及感悟篇七
合唱是一种音乐形式,它将个体的声音融合在一起,形成一种和谐的整体。当我第一次参加合唱演出时,我被这种集体合作和共鸣所深深感动。合唱不仅仅是一种音乐表演形式,它还给人们带来了团结、友谊和艺术的美妙享受。下面将从参与合唱的动力、团队合作、集体荣誉、美妙体验以及深化音乐修养等方面来谈谈我对于听合唱的心得体会。
首先,我参与合唱的动力主要是出于自己对音乐的热爱,想要通过合唱来表达对音乐的感情。合唱是一种需要大量排练和艰辛努力的形式,但正是这种努力让我感受到了音乐的魅力。合唱需要集体合作,每个人都在发挥自己的所长,协调好自己的声音和身体动作,才能融入整个团队,使合唱达到最佳的状态。而我的动力来自于对音乐的热爱,我愿意付出努力去学习和演唱合唱曲目,以表达自己内心对音乐艺术的追求。
其次,合唱是一项需要团队合作的艺术形式。在合唱团中,每个人都有自己的声部,如男高音、男中音、女高音、女中音等,要想把各个声部的声音完美融合在一起,就需要团队成员们相互配合,分工协作。只有每个人都充分理解和尊重自己的角色,同时能够与其他成员紧密配合,才能演绎出动听的合唱曲。团队合作不仅仅是在排练时的互动合作,更体现在整个合唱过程中的相互支持和鼓励。合唱团中相互之间的友谊和默契也往往会在合唱过程中逐渐增长,使整个合唱团成为一个紧密团结的集体。
再次,合唱给我带来了集体荣誉的感受。当我们的合唱团在舞台上演唱,感受到观众们投去的掌声和赞赏的目光时,我内心充满了骄傲和自豪。合唱演出不仅仅是个人的展现舞台,更是整个团队集体努力的结晶。在合唱演出中能够感受到团队的力量和美妙的集体声音,这种集体荣誉感让我倍感自豪和满足。同时,这也激发了我在音乐方面的进一步追求和热情。
此外,合唱给我带来了美妙的艺术体验。在合唱演唱中,我不仅仅是在发声,更是在倾听和感受音乐。合唱的声音由多个人的声音组成,这种声音的融合和和谐给人一种独特的艺术享受。合唱音乐所表达的情感和美感往往能够深深触动人的内心,使听众通过声音的传递而感受到音乐所要表达的情感。在合唱演出中,我时常会沉浸在音乐的世界里,与合唱团的其他成员一起,共同创造出美妙的音乐。
最后,通过参与合唱,我深化了自己的音乐修养。合唱要求音准、节奏、呼吸等多方面的技巧和训练,这些技巧的掌握让我对音乐有了更深入的理解。同时,在合唱演出中我还学到了更多的音乐知识和演唱技巧,这对我个人的音乐修养有了积极的影响。通过与其他成员的交流和学习,我学到了如何正确演唱,如何在音乐中表达情感等技巧和方法,这些都让我受益匪浅。
综上所述,合唱是一种让人们达到个体与集体的融合的音乐形式。参与合唱不仅能够满足个人对音乐的热爱和追求,还能够体验到团队合作、集体荣誉和艺术的美妙享受。同时,合唱也能够深化个人的音乐修养,使我们对音乐有更深入的理解和把握。因此,我将继续参与合唱,享受其中的乐趣,表达对音乐的热爱和追求。
合唱合唱心得体会及感悟篇八
第一段:介绍合唱的背景和重要性(200字)
合唱是一种以集体合作为核心的音乐表演形式,可以说是声乐艺术中最具挑战性和魅力的表现形式之一。而在合唱表演之前,个人的心得体会可以帮助我们更好地理解合唱的本质和意义。合唱通过集体的声音融合和和谐,能够唤起人们共同的情感和感受,增强团队合作意识和集体荣誉感。因此,在合唱前准备过程中,逐渐体会到合唱表演的重要性,对于我们的演唱质量和整个团队的凝聚力都大有裨益。
第二段:音乐理解与个人修养(250字)
在合唱前准备的过程中,个人的音乐理解和修养是不可忽视的因素。首先,我们要对所要演唱的曲目进行研究和分析,理解作曲家的意图和音乐结构。其次,通过对歌曲的背景故事和情感表达的深入了解,可以更好地理解演唱时的情感传递。除了音乐理解之外,个人的音乐修养也是合唱表演的重要一环。如音准、声音的控制、各种音乐技巧的掌握等。因此,对于个人而言,在合唱前心得体会的过程中,注重音乐理解和个人修养是必不可少的。
第三段:团队合作与默契培养(250字)
合唱是一个以团队合作为基础的音乐表演形式,需要集体的默契和协作。因此,在合唱前的心得体会中,理解和培养团队合作和默契是至关重要的。首先,要学会倾听和尊重他人的声音,相互之间的配合和呼应是合唱表演的基础。其次,要学会关注整个团队的发展和进步,通过合理安排演唱时间和练习计划等方式,培养团队成员的凝聚力和共同追求。最后,建立积极正面的合作氛围,通过相互鼓励和支持,不断激发团队的潜力和发展空间。
第四段:舞台表演与情感表达(300字)
合唱表演的舞台呈现是整个表演过程中重要的一环。在合唱前的心得体会中,要学会通过舞台表演来更好地展示自我的情感和表达力。首先,要注意形象的表现,包括舞台礼仪、服装装扮等。其次,要学会用身体和面部表情来传达音乐的情感,通过动作和肢体语言来增强合唱表演的感染力。更重要的是,要学会借助声音的力量来表达情感,通过声音的演唱来引起观众的共鸣。因此,在合唱前的心得体会中,要全面提升舞台表演的能力和情感表达的深度。
第五段:个人成长与团队荣誉(200字)
合唱的过程是个人成长和团队荣誉互相促进的。个人的成长来自于不断的努力和突破,逐渐提升自己的音乐能力和舞台表现力。而团队的荣誉来自于每一个个体的奉献和付出,通过团队合作和共同努力取得的成果。在合唱前的心得体会中,要意识到个人的成长和团队的荣誉是相辅相成的。通过个人的成长使得整个团队得到提升,而团队的共同发展则推动个人的进步。因此,合唱前的心得体会不仅关乎个人的发展,更是关于整个团队的进步和荣誉。
总结:在合唱前的心得体会中,个人的音乐理解和修养、团队合作与默契培养、舞台表演与情感表达、个人成长与团队荣誉都是不可分割的。只有在个人的不断努力和团队的整体推动下,合唱表演才能取得令人满意的结果。希望每个合唱团成员通过合唱前的心得体会,不断提升自己的演唱技巧和表演能力,共同创造出令人难忘的音乐盛宴。
合唱合唱心得体会及感悟篇九
第一段:简介合唱的定义和意义(200字)
合唱是一种多人声部同时演唱的音乐形式,是集体合作的产物。在合唱中,每个声部都有自己的独立线条,协调和谐的互相呼应,共同创造出美妙的音乐效果。合唱是一种音乐交流与分享的方式,可以带给人们欣赏美妙声音的愉悦感受,也可以通过表演与观众产生情感上的共鸣与沟通。从小学开始,我就参加了学校的合唱队,通过多年的合唱训练与表演,我收获了许多关于合唱的心得与体会。
第二段:合唱锻炼了我团队合作的意识和能力(200字)
参加合唱队需要与其他队员紧密配合,没有个人的争强好胜,只有团队的协作与默契才能让合唱更加完美。在排练过程中,我们共同努力,互相帮助,共同克服困难并取得进步。通过合唱,我学会了倾听与尊重他人的声音,了解到团队的成功离不开每一个人的付出。我也深刻体会到只有团结合作,才能让各声部的音乐与情感合为一体。
第三段:合唱给予我自信与表达的机会(200字)
合唱队的演出让我有机会站在舞台上,展示自己的才华和演唱实力。在排练中,老师和队友们的鼓励和支持使我更加相信自己的实力,增强了我的自信心。在表演时,通过深刻感受音乐的情感表达,我将心中的情感和对音乐的理解通过歌声传递给观众,确切地表达自己的感受。合唱队的表演不仅是一次独特的经历,也是一次展示自己的机会。
第四段:合唱教会我细心与耐心(200字)
在把握合唱技巧和音准的过程中,我深刻体会到细心与耐心的重要性。音乐需要精确的节奏和准确的音高,而这只有通过反复排练和耐心的纠正才能达到。在听指导老师指导时,我要仔细聆听,认真领悟老师的教诲。耐心对待自己和他人的错误,勤加练习。这一切都需要付出辛勤的努力和耐心的心态。通过合唱,我体会到了“细心与耐心”的力量,这也是我在其他方面可以运用的宝贵财富。
第五段:合唱不仅带给我成就感更造就了我坚毅的意志(200字)
通过合唱队的经历,我不仅体验了音乐的魅力,也培养了自己的意志力和毅力。合唱需要长期的付出和坚持才能达到一定的水平。在反复排练和演出中,我遇到了许多挑战和困难,但是我从未放弃过。每一次克服障碍和取得进步,我都会感到自己的付出得到了回报,带来了成就感和满足感。这也为我今后面对生活中的困难和挫折提供了宝贵的经验和坚强的信心。
总结:通过合唱,我收获了团队合作的意识,也增强了自信和表达的能力。合唱让我更加细心和耐心,也培养了我坚毅的意志。合唱不仅是一种音乐形式,更是一种生活态度。无论是在合唱队还是在日常生活中,我都会坚持团队合作,相信自己,细心听取他人建议,克服困难,坚定信心,勇往直前。
合唱合唱心得体会及感悟篇十
排合唱是一种集体演唱方式,它的存在本身就要求每个人在团队中相互协作,共同发挥自己的音乐才能。排合唱中的技巧和表现不仅要求个人的独唱能力,在配合、节奏、和声等方面也要有出色表现。在大家共同努力下,合唱队的演唱才能有一致的声响、和谐的旋律,最终向观众传达出深厚的情感和感染力。
第二段:我的排合唱历程
在加入合唱团的过程中,我遇到了许多挑战。最初,我并不是一个愿意和别人合作的人。我喜欢独立思考,独立解决所有问题。然而,在许多次合唱排练过程中,我逐渐认识到合作的重要性。如果我们每个人都按照自己的方式演唱,就无法形成统一的声响。在合唱排练中,我们要根据指挥的节奏,灵活变化地进行歌曲演唱,演唱中时而加强,时而减弱,需要不断互相配合、协作和改进,最终才能完成一场完美的演出。
第三段:学习如何合作
在学习排合唱的过程中,我逐渐发现如何和他人合作。最开始,我总是认为自己的想法是最好的,所以往往不听取他人的意见。但是,当我见证了合唱团的团队合作精神,我开始思考自己的态度。我学习汲取其他成员的意见,认真倾听和理解每个人的声音,并尝试融合不同的声音。这种合作精神在排练后期得到了强化,我们做到了彼此理解和协调,使得每一个音符都能完美地落在该落的位置上。
第四段:解决问题的过程
在排练过程中,总会遇到一些问题。例如,一个成员的节奏偏移,声音偏大或偏小,或者某个小节进行得还不到位,等等。在这些问题出现后,我们可以通过再次演练来进一步调整和完善,也可以进行班内讲解和点评。在讲解和点评中,每个人都可以提出自己的看法和意见,互相学习和改进,从而达到更高的演唱水平。
第五段:排合唱的技巧
在排合唱的过程中,我们需要学习的技能很多。这些技能包括掌握节奏、理解谐声原理、掌握各种音调技巧等等。为了更好地掌握这些技能,我建议每个成员都要认真练习和学习音乐知识,并不断摸索和实践。同时,我们还应该保持平和的心态,互相鼓励和支持,并向着最终的完美目标不断努力。
总结:
在排合唱的过程中,我们获得了很多有价值的体验和经验。合唱是一项团队运动,它要求我们认真、协作和思考。我们需要反思自己的行为和态度,学习倾听和接受他人的建议,并根据要求积极掌握各项技巧。当我们共同努力,向着同一个目标奋斗时,我们就可以创造出最完美的美妙旋律。
合唱合唱心得体会及感悟篇十一
“唱山歌山歌好比春江水这边滩险湾有多”回忆着这熟悉的旋律,不知不觉我们合唱团披荆斩辄,走向了成熟。
还记得,合唱团是大一下学期成立的,由我们声乐与合唱班的部分同学和其他班的部分同学组成,我们所有同学都是完全没有音乐基础的,可以说全都是从“0”开始学起!所谓“万事起步难”,在加上一开始同学们的积极性都不好,得过且过,这时可把我们的张老师急坏了,梁老师是一位年轻而又有才华的音乐老师,她一个人带起我们合唱团,不管是练声;教唱;弹琴;摆动作,全是她一个人包办。其实大家都知道老师辛苦,老师把希望都放在我们身上,还为我们带润喉片,老师真的很伟大。
对于没有接触过合唱的人来说,初学合唱时,总以为经常在卡拉ok里练嗓子,唱歌应该是一件驾轻就熟的事,合唱也无非就是很多人一起唱着同一首歌,而真正投入到合唱的训练当中,才逐渐理解唱好合唱并不是那么简单的!
只有当全身心的投入,一直到每个细胞都充满着音乐感时,歌声才能产生作用。其次,合唱是集体性的声乐艺术,统一和谐是合唱的要求,所以合唱要求音准、节奏准,要求各个声部不仅要唱准自己的声部,还要倾听其他声部。每个声部的合唱队员都必须有奉献精神,为了合唱的“合”,要根据声部的要求压住自己洪亮、过瘾的演唱,服从整体的声音,也就是做到心安。最后,合唱队全体成员要齐心合力,通过科学的发声,将优美的音符,用激情“串”起来,使声音具有穿透力和感染力,引起听众心灵上的共鸣。而要做到这些并不是一件轻松的事,近半年的时间里,每一位合唱队员都放弃了大量的个人休息、娱乐时间,不但每周工作日要进行二至三次加班加点的训练,甚至周末都要进行辛苦地练唱,一练就是近三个小时。嗓子哑了,就含一粒清凉糖,仔细地聆听,低声地跟唱。工作繁忙,漏了一次训练,就回家看着歌谱自己哼唱。梅花香自苦寒来,宝剑锋从磨砺出,正是这样的积极参与,认真排练,唱出了激情和精神,才能铸就合唱队的成功。
也就在此时,才能让人感受到艰辛付出之后不但有着成功的喜悦,更有着一种精神上的升华。合唱作为音乐活动中“凝聚力”最有效的手段,不仅发展了人的灵魂、精神,也发展了民族性的教育,这是任何其它课程不能代替的。在合唱中我们不仅训练的是艺术鉴赏能力,音乐表现力,同时还培养着我们的团队精神、协作能力和吃苦耐劳的能力。
合唱的魅力不单是让我们体会到合唱中的忘我投入所创造的和谐之美,更为重要的是使平时一些抽象的概念变得极为“鲜活”。比如说“成败的关键在于细节”,一首合唱曲目能否成功,关键就在于几个音符是否到位,取胜就在这些细节音符的准确把握上,在平时的练唱中老师讲的最多的是这几个音符,我们唱得最多的就是这几个音符。而最终打动听众心灵的也是这几个音符。比如说“团队精神”,合唱是一种群体艺术,需要具备很强的团队精神与责任心。日本nhk少年合唱团的教学口号叫作“合唱团里没有我只有我们”,参加合唱队之前真的没有这样的体会。但当我们的歌声回荡在学校上空,带给听众强烈震撼力的时候,我才真正体会到这优美合声的背后是合唱队员们非常默契的配合,是团队精神发挥到淋漓尽致的表现。
人们常说:精神的力量是无穷的。一个民族要发展、要强盛,必须要有一种民族精神作为支撑。同样,作为一个单位、一个部门要发展、要提高,也必须要有一种团队精神作为支撑。合唱的魅力就在于让我们每个人的思想都在歌声中自由翱翔,体会着音乐带来的欢乐,让我们每个人都拥有一笔宝贵的精神财富,提升了个人的素质,让我们每个人的心灵产生了共鸣,用共同的责任心铸就起团队精神。七月份了,大家都急着试了,还有很多同学都想着回家,张老师却加长了我们的训练时间。天气燥,同学们心情也燥,顶着酷暑,长大喉咙,有种嘶叫的感觉,我们最终把老师气火了,老师说不唱了,坐下来吧。这下我们可沉默了。不过,原来老师是与我们谈心,我们最后也明白了,大家积极起来,把歌排下来了。
老师,这一段时间辛苦你了,我们太不懂事了,希望老师愿谅,谢谢你一路以来对我们的严格教育,让我们不断成长,谢谢你!这次合唱,让我们明白了许多,更深刻地体会到“一分耕耘,一分收获”团结就是力量的道理!希望在接下来的汇演中表现出色再接再厉,为合唱团,为老师,为班级,学校争取更多荣誉!
合唱合唱心得体会及感悟篇十二
童声合唱是一种高雅的音乐艺术表演形式,它愈来愈被人们所喜爱。谁着少年儿童文化生活的活跃以及美育的需要,童声合唱艺术在我国得到了蓬勃的发展。优美动听的合唱,不仅可以引导青少年学生步入丰富多彩的音响世界,而且还能使他们得到感情的满足,获得美的熏陶,进而培养良好的音乐感和高尚的艺术情操。对学生进行合唱训练,不仅有利于对学生的听觉和乐感的培养,更有利于发展学生的综合音乐素质。
一、合唱队员需音准好,音色美。
1、良好的音准是使合唱队的演唱做到和谐、统一的重要保证。音准训练应先从中声区开始,再逐渐向高音区两边扩展。在发声练习中,采用半音移调法让学生接触十二个音,为以后合唱曲中变化的音准打基础。
2、音色是受发声方法影响的,合唱队要求有统一的音色。指导学生歌唱,用“轻唱法”使学生的音色和谐、统一。如“u”能使声音集中,利用口腔和后鼻腔的共鸣促使声音放松及高位置歌唱,由于口形收拢,能够改变叫喊、紧压的声音习惯。
练习。在音量这个问题上,绝对不是音量大就好、音量小就不好,而是看一个合唱队是否真能够按歌曲表现的需要与指挥的意图将演唱的不同类型、不同风格的作品表现得完美。
在了解学生们的音准、乐感和表现力的同时进行挑选、物色,并在平时的教学活动中注意这方面的训练、再筛选。
二、在童声音域扩展方面,解决自然声的局限。
1、童声是发音稳定的时期,男女的音色相同,我们应抓住这个有利时机,经“轻声带假声”,以“假声找头生”,扩大共鸣腔,去解决自然声的局限,寻找共鸣位置,逐步扩大到两个八度,为变声期解决方法上的困难,也能为他们成年后修声乐感到方便或具有基础。
2、童声合唱训练的第一个目标,是获得干净、柔和的声音,而不是追求音量和力度。当然,训练轻声歌唱不是目的,而是养成自然歌唱的习惯,提高演唱水平的手段。坚定、积极地用轻声歌唱,就能使儿童自然地体会到各发声器官在歌唱时是如何协调活动的,并能使儿童建立正确的声音观念。同时对保护儿童的嗓音和获得轻松流畅的歌声极为重要,切不可忽视。
是永远也找不到“假声”的;在合唱中,既能听到自己的声音,使各声部同时又能听到其它声部的进行,并随时调整自己的声音,使各声部在音量、音色、音准等方面协调、平衡。
4、轻声与大声是相对而言的。当儿童独自一人边走边唱时,他的歌声总是自然、轻松、愉快的。如果将这样的声音用力度记号标明的话,高水平是p与mp这个范围内进行。
5、“u”或哼鸣找柔和、丰富的头声。儿童歌唱时的发声,必须是高位置的头声,这是一条重要的教学原则,也是指导教师首先要解决的课题。所谓头声歌唱,就是以头腔共鸣为主的歌唱发声发法。人体的共鸣腔有口咽喉腔、鼻腔、头腔、胸腔,各共鸣腔都是一个完整的、有机的统一体,缺一不可。但由于声区的不同,共鸣腔的调配比例高水平有不同。而头腔共鸣则对伸展音域,美化音色,使声音明亮,轻柔,和谐有着及其重要的作用。因为这种声音不论高低、强弱都具有穿透力。
直”的歌唱,既能保护儿童的声带不受伤,嗓音不损坏,又能达到用假声获得头声歌唱的发音方法。
此外,下行音阶的练习也是使儿童体会头唱法的有效途径。从头声发出来的高位音开始,逐步下到低音,尽可能保持高位置的头声来唱下行音阶的音列。因为,在演唱高、中、低各种声音时,都要有头腔共鸣位置的感觉,这叫做位置高低同型。
三、学习合唱作品上,要注意培养学生的综合能力。
1、首先从欣赏合唱作品,培养学生合唱兴趣入手,运用听赏的训练方法。听赏训练包括“听”和“赏”两方面的内容。“听”就是在排练时,把队员的演唱声音用录象机录下来,然后放给队员听,这样做的好处,就是让队员从一个旁观者和欣赏者的角度,去听自己演唱的声音,在教师的指导下,发现问题,找出差距。当队员自己在演唱时,有些毛病是不易察觉的,而用这种方法再加上老师的指导,就能很快找出毛病,“对症下药,及时诊治”。并以此帮助学生逐步建立正确的声音感觉。“赏”就是欣赏,但这里说的欣赏,是有针对性的,在排练合唱作品时,为了使学生能够准确地把握住作品的艺术风格和演唱情绪基调,我找来一些和所排作品艺术风格相类似的合唱作品和器乐作品让学生欣赏,并指导他们在欣赏的同时,注意作品的艺术特点和具体处理手法,运用到排练中去,这不仅能提高排练的质量,而且还能培养和提高队员的艺术修养。
2、要求学生用标准的普通话朗读歌词,个别重点字、词、句要抽出来反复咏诵,纠正咬字、吐字、发声中出现的错误,直到完全满意后为止。
3、合唱歌曲的分析要言简意明,准确精当。合唱歌曲声部虽多,但各声部都是互相补充,相辅相成的,它们既丰富了旋律,又加强了气氛。训练合唱时重点放在副声部上,要求声部均衡,音量平衡,换气统一,强调合唱队员务必熟悉合唱歌曲的每一声部,即唱此声部的学生又要学会唱彼声部,并使各声部自然靠拢,配合默契,做到速度一致,力度一致,强弱一致,感情一致。这样,听起来就声部和谐,歌声优美,感人至深。
4、将合唱部分的重点、难点乐句提出来,抄写在谱板上,作为课前练声曲进行重点练唱。学生集中精力攻其一点,合唱难关就较容易突破了。
5、先不要急于学唱合唱部分的歌词,教师可根据歌曲的不同风格和节奏特点,分别结合合唱声部旋律选配上“啊”“哩”“咪”等富有地方民族特色的衬词进行练唱。由于衬词单一,咬字、吐字方便,即使是较复杂的旋律,学生练唱起来也不会感到吃力。
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合唱合唱心得体会及感悟篇十三
转眼间一年的工作学习结束了,合唱团的学习也圆满地告一段落。回顾这一年来的学习与工作,有苦有甜,可谓五味陈杂、丰富多彩。
有付出必有收获,这期间我们在老师的带领下排练了十来首合唱作品如《念故乡》、《甜蜜蜜》等,又作为县区教师合唱团的一员,参与了《羊角花开》、《传奇》两首歌曲的排练,分别参加了市教育系统和市音协组织的合唱比赛,大获全胜之后,作为市教师合唱团成员又参加了市教育系统的迎新春晚会、市教育系统纪念“五四运动”文艺汇演等演出,在作品排练的过程中,我不仅学习到了合唱的发声练习,还学到了对作品的理解和处理,以及指挥手势的知识。经过这学期的学习,我也跃跃欲试,在学校的教学工作中不知不觉地把合唱知识运用到了课堂上,我先是克服困难申报成立了学生合唱社团,给学生排练了小合唱《听妈妈讲那过去的事情》,学生们体会到了声部的美妙,尽管不是那么完美,声音还有待进一步的处理,但优美的和声和多样的表演形式使他们对这样的合唱形式充满了兴趣。本学年的下学期,我们又相继排练了《草原唱晚》等几首作品,使得我们的水平又上了一个新台阶,我有幸参与了两首作品的录制。训练的过程是艰辛的,但也是充实快乐的,尤其是老师对我们县区老师的照顾:每次免了我们的卫生打扫、还想办法解决我们吃饭休息问题,感动之余就更加认真更加努力。是的,就这样,有梦想然后坚持,成功就会向你招手,这就是坚持一件事的快乐吧!
感谢老师的引领,让我们不仅学到了专业的合唱知识,给了我们进步成长的平台,感谢合唱团各位老师们,有你们的陪伴很幸福,让我们发扬合唱中的合唱精神,更加紧密地团结在一起,携手共进,共创辉煌!
合唱合唱心得体会及感悟篇十四
摘要:人的声音是所有音色中最美的声音,任何一种乐器都不能和它媲美。童声是人声的极致,似天籁之音。优美动听的合唱,不仅可以引导青少年学生步入丰富多彩的音响世界,而且还能使他们得到感情的满足,获得美的熏陶,进而培养良好的音乐感觉和高尚的艺术情操。
关键词:音色;技巧;综合能力。
一、在合唱队的组建上,应注重合唱队员的音色统一。
良好的音准是使合唱队的演唱做到和谐、统一的重要保证。在合唱队的组建上,应选音准好、音色较美的学生作为合唱队员。
1.训练学生会“轻唱法”
指导学生用“轻唱法”发声练习和演唱歌曲,使学生初步获得和谐、统一的音色,养成自然歌唱的习惯,使儿童体会到各发声器官在歌唱时是如何协调活动的,并能使儿童建立正确的声音观念。同时对保护儿童的嗓音和获得轻松流畅的歌声极为重要。
2.训练学生对合唱音量大小的控制。
可先做连音练习,再做跳音练习,由浅入深,由易到难,再将这种力度感觉逐步带到歌曲的强弱需要中去。那么他们演唱歌曲的表现力也就大大地加强了。
二、在声音训练上,应注重技巧性和专业化。
1.气息的训练。
(1)闻花香。
让学生两手叉腰,两脚分开和肩平,模仿闻花香。要领:腰部、胸腔像皮球一样充满气息,变宽,这就是唱歌时吸气的状态。
(2)吹嘴皮。
保持闻花香的吸气状态,像蚕吐丝一样吹嘴皮。要领:力量不要过大,嘴皮动就可以,要节约气息地吹,吹的次数越多越好。
(3)狗哈气。
像小狗伸长舌头在哈气。要领:胸腔不要动,腰部横膈膜要抖动起来。
2.发声方法的训练。
(1)“咪”的练习。
让学生通过发声练习曲唱“咪”来找眉心的亮点。要点:声音不是从嘴里出来的,是从眉心出来的,声音集中有穿透力。
(2)“绿”的练习。
利用口腔和后鼻腔的共鸣促使声音放松及高位置歌唱,来找共鸣。要点:在正确的气息和亮点下感受“绿”共鸣。
(3)“啊”的练习。
先将口腔打开,再做“啊”的口型。要点:声音很容易散,唱“啊”时,心里想“咪”,做到腔圆而不散。
(4)把发声练习的感觉用到歌唱中。
当对学生的训练有初步成效以后,一定要告诉学生:我们做发声练习的最终目的是把歌曲唱好,所以将发声练习的感觉用到歌唱中是我们唱好歌的关键。
三、在学习合唱作品中,要注意培养学生的综合能力。
1.从听赏合唱作品入手,培养学生合唱兴趣。
听赏训练包括“听”和“赏”两方面的内容。“听”就是在排练时,把队员的演唱声音用录像机录下来,然后放给队员听,这样做的.好处就是让队员从一个旁观者和欣赏者的角度去听自己演唱的声音,在教师的指导下发现问题。当队员自己在演唱时,有些毛病是不易察觉的,而用这种方法再加上老师的指导,就能很快找出毛病,“对症下药,及时诊治”,并以此帮助学生逐步建立正确的声音感觉。“赏”就是欣赏,但这里说的欣赏,是有针对性的,在排练合唱作品时,为了使学生能够准确地把握住作品的艺术风格和演唱情绪基调,可找一些和所排作品艺术风格相类似的合唱作品和器乐作品让学生欣赏,并指导他们在欣赏的同时,注意作品的艺术特点和具体处理手法,并运用到排练中去,这不仅能提高排练的质量,而且还能培养和提高队员的艺术修养。
2.要求学生用标准的普通话朗读歌词。
个别重点字、词、句要抽出来反复咏诵,纠正咬字、吐字、发声中出现的错误,直到完全满意后为止。
3.合唱歌曲的分析要言简意赅,准确精当。
合唱歌曲声部虽多,但各声部都是互相补充、相辅相成的,它们既丰富了旋律,又加强了气氛。
4.不急于学唱合唱部分的歌词。
根据歌曲的不同风格和节奏特点,分别结合合唱声部旋律选配上。
“啊”“哩”“咪”等富有地方民族特色的衬词进行练唱。由于衬词单一,咬字、吐字方便,即使是较复杂的旋律,学生练唱起来也不会感到吃力。
5.启发学生进行意境想象。
在排练过程中,根据作品的风格、内容、要求等,用简练、生动、形象、感人的语言来描述作品的内容,启发队员进行意境想象,引导队员进入“角色”,以此来调动学生的真情,让他们能够十分投入地演唱,以便获得比较理想的演唱效果。
合唱艺术代表着一个国家民族的文化艺术素质,体现着时代的精神风貌。在新课改着力强调培养学生综合素质的今天,我们更应注重学生的合唱能力的培养。
(作者单位陕西省汉中市陕飞一小)。
合唱合唱心得体会及感悟篇十五
在赛场上,我们的嗓子发出了清脆动听的歌声,瞬间让人们的心都沉浸在了乐曲的旋律中。我们在合唱赛中,一路走来,经历了无数的辛苦和付出,但是在比赛中也得到了收获。
第一段,为什么选择参加合唱比赛
合唱比赛是一个集体合作、比较公平、展示实力的赛事。既能磨练个人技能,又能体现团队协作和感性表达的能力。通过这些因素,吸引了我们参加比赛。同时,也因为这是一个分享音乐和感受的机会,加深了我们的友谊,增进了我们之间的相互了解和信任。
第二段,准备工作
为了迎接合唱比赛这一挑战,我们在平日里就开始勤奋练习。每天在课余时间,我们会聚在一起,开始进行各种训练,如音高、节拍、声音等等。由于我们有高压的考试和比赛,所以在训练期间,我们遭受了很多的磨难和挫折,但是我们都没有放弃,而是不断的挑战自我,超越自我。
第三段,那场比赛
比赛前的准备,让我们心情复杂。心里既有紧张,也有期待。经过了长时间的准备,我们在比赛前的最后一天,不断地排练和调整曲目,直到深夜,才离开训练场。比赛当天,我们穿上了整齐的服装,走向舞台。每个人的表情都充满了自信和专注的目光。比赛的时候,我们发挥出最佳状态,演唱了一首首动情的歌曲,给观众留下了深刻的印象。当主持人宣布我们获得了第一名的时候,全场热烈的掌声和欢呼,让我们的心情极度兴奋和难以言表。
第四段,收获
合唱比赛的经历,让我们不仅提高了唱歌技巧,还增强了团队合作能力。在训练和比赛中,我们相互之间积极鼓励、帮助和支持,让每个人都感受到团队的力量。同时,合唱比赛也让我们感受到音乐的魔力,让我们懂得了人与人之间属于音乐共同语言的奇妙与美妙之处。
第五段,感悟
通过合唱比赛,我们更加珍视团队合作和个人技能的协调。个人的才华和努力,是成功的一个重要因素,但团队的力量,也是取得胜利的不可或缺的因素。合唱比赛的成功,让我更加深刻的体会到,只有相互合作和不断支持,我们才能在社会中的任何领域,发挥出最出色的一面。
总之,合唱赛让我们各方面都受益匪浅,不断地超越自我、挑战自我,互相之间的鼓励、支持和帮助,让我们体会到了合作的力量。期待有更多的音乐挑战和机会,也希望我们团队可以在音乐之路上不断向前,取得更好的成果,为大家献上更加优美的音乐。
合唱合唱心得体会及感悟篇十六
【关键字】童声合唱;姿势训练;呼吸训练;声音训练;和声训练
童声是美丽的,纯洁的,是世界上其它声音所无法比拟的或取代的。优秀童声合唱作品的演唱不仅可以激发学生对合唱艺术的兴趣、培养学生的节奏感、音高感和声感,引导学生步入丰富多彩的音响世界,进而培养良好的音乐感和高尚的艺术情操。下面就结合本人在教学实践中的情况对童声合唱团的训练谈谈几点看法:
一、基础篇——姿势的培养训练
唱歌讲究姿势,正确的姿势是唱歌发声的基础。它对唱歌的呼吸能否通畅、唱歌的发声能否正确有直接的影响。
训练中我会要求学生站立时身体自然挺直,全身保持松弛,面部表情自然,双肩下垂,双脚稍微分开,双眼平视,上胸敞开,小腹微微收拢,重心靠前,不要全部放在脚跟上,为了减少和避免疲劳,两脚可以轮换支撑重心。训练过程中我时刻注意培养学生保持正确姿势的良好习惯,让学生进入合唱团开始就养成正确的唱歌姿势。
二、动力篇——呼吸培养训练
在对儿童歌唱呼吸的教学中,由于他们的理解能力有限,对孩子们最好不要讲“胸式呼吸”、“腹式呼吸”、“胸腹联合”等抽象的概念。要让孩子具体地感觉到,吸气像闻花,就是很好的比喻,吐气像是血压水银柱慢慢下降,急吐气,象秤砣掉下来。
首先是呼吸练习,用双手插住腰部、做90度的弯腰吸气来让学生感受腹部明显的膨胀感,屏住呼吸,停顿几秒种,然后站直,慢慢地呼气,发出丝的声音,做到慢而长,来体验呼吸的感觉。呼气时要注意提醒学生腹部的肌肉要有控制地向内收缩,感觉就像搬重物时的感觉,达到横隔膜气息的练习等。又如,让学生模仿闻花,用闻花香味的体会,用鼻子和口同时快速吸气;再如用“往窗户上哈气”的训练来扩展和锻炼呼吸系统以及排空肺中的空气。还有吃惊、冷却热汤、往伤口上吹气等方式,来训练稳定的吐气。
只要坚持训练,他们的气息会进步飞快的,为发声的训练打下坚实的基础。
三、关键篇——发声培养训练
任何一首歌曲都是通过优美动听的声音表现出来的,而童声是这世间最美好、纯洁的声音,所以童声合唱更要重视发声的训练。学生的发声方法不同于成年人,因为他们的发声器官没发育成熟,所以学生发声和成人发声有着很大的差别。根据学生的生理特征,科学表明“头声发声法”是最适合学生的歌唱方法,所谓“头声歌唱就是指以头腔为主体带动口、咽、鼻腔整体混合共鸣的共鸣的歌唱方法。”
由于学生的理解能力有限,以上说法他们是无法理解的,在实际训练中该如何运用“头声发声法”呢?在训练中我会形象地告诉学生:鼻尖以上的头部是“楼上”,鼻尖以下是“楼下”,歌唱时,声音要往“楼上”送,感觉声音在“楼上”响,再配合我的正确示范,学生立刻就能理解。
在实际训练中,为了使童声合唱的声音统一、清澈、透明,我用了“噜”字作为范音开始声音练习。在训练时,要求同学们自然放松,快速吸气,张开上口盖,拉开喉咽壁,上提笑肌,微夹两腮,开始发“噜”的长音练习。这个练习要求以真假声相结合的方法来进行训练,从c音往上不断地增加一些假声的成分,把声音打在上口盖稍靠前的位置,充分利用鼻腔和头腔共鸣,并注意气息的深度与压力,音越高越要保持声音的高位置。
这个练习好之后,我都是让同学们说一下自己的感觉,并要求大家记住这个“噜”字是怎样唱出来的,在此基础上保持音色和口腔位置。然后,慢慢向中音区扩展。长时间的练声容易乏味无聊,可以用一首同学们熟悉的、音符简单的歌,用“噜”字演唱,刚开始时注意速度要慢,熟练了再提速。
加假声成分。练习音阶也有原来的由中音上行改为由高音跳跃的下行,并且速度要快。以上练习从g2音作5降为f2作5依此类推直至作g1音为一个字音的练习段,然后逐个字进行练习。
这样的练习就可以通过良好的练声曲训练来拓展儿童合唱的音域,从而提高合唱团的演唱能力。
四、提高篇——和声训练
童声合唱团除了气息训练发声练习,还需要对学生进行简单的和声基本训练。我在训练时首先对学生进行三度、六度、四度、五度等听音训练,这种训练可以按照从旋律音程到和声音程,从分声部模唱到视唱,从单声部训练到两个声部的合唱练习进行训练。随着和声训练的不断深化,就可以开始接触轮唱和简单的二部合唱作品。
同时,按照由简到繁、先易后难、循序渐进的原则。在和声训练时要先练二部和声练习,然后再练三部、四部和声练习。在做这些练习时,要先练长音,轻声练习,也可以先“虚”着唱,找到那种深远朦胧的感觉,使声音归到合唱的统一“点”上。只要找到了音质,声音的力度变化、速度变化就都能通过训练很好地得到解决。总之,童声合唱艺术有着博大精深的学问,需要我们去不断地探索研究,为学生创造一种更完美、更和谐的合唱氛围。
【参考文献】
1.杨鸿年.童声合唱训练学人民音乐出版社,20xx.
2.王达明.寻找美妙的童声合唱科教园地,20xx.9
3.付雪平关于童声合唱的声音训练科技信息,20xx.3
4.吴引芬.童声合唱训练点滴中小学音乐教育,20xx.6
5.威廉.埃曼、富克劳.哈泽曼.合唱队的声音训练,20xx.6
合唱合唱心得体会及感悟篇十七
最初接触12.9合唱时或多或少还是有一些抵触情趣的。因为大一第一学期是比较关键的一个适应期,自己并不想在不是学习的事上投入太多的时间,因此在获知12.9合唱的事后情绪并不是很好,甚至一度有些烦躁,不理解学院的安排,更是经常的与同学在一起抱怨。
但是随着12.9合唱的慢慢开始,自己的态度也开始渐渐有所转变。看着一个个师兄师姐们把自己有限的业余时间,甚至一部分学习时间都投入到给同学们培训合唱的工作中时,自己的那些烦躁与不满也开始慢慢减少,甚至开始对自己开始的情绪有了一丝惭愧。
而且随着合唱慢慢的由易变难,我发现同学们也都开始变得格外认真。你会不时在宿舍楼的盥洗室,习题课的教室中听到同学们轻轻的哼唱那渐渐熟悉的旋律。这时我才开始渐渐明白数院精神的真谛——不做则以,要做就做到最好!
不要悲伤,不要心急
忧郁的日子里需要镇静:
相信吧,快乐的日子将会来临。
心儿永远向往着未来;现在却常是忧郁。
一切都是瞬息,一切都将会过去;
而那过去了的,就会成为亲切的怀恋。