议论文是一种重要的文体类型，它既要有逻辑严密的论证，又要有独特的观点和立场。在总结中，可以提出自己对未来改进和提高的建议和规划。希望以下总结范文能够给大家提供一些写作思路和参考，大家可借鉴其中的亮点和方法。

绘画培训心得篇一

绘画接单是一项挑战性的工作，需要丰富的绘画技巧，灵活的创作思维和良好的沟通能力。为了提升自己的绘画接单能力，我参加了一次绘画接单培训课程。以下是我在课程中的学习心得和体会。

第一段：了解绘画接单的重要性和挑战

在课程一开始，我就对绘画接单的重要性和挑战有了一个全新的认识。接单不仅仅是完成一幅作品，更是与客户有效沟通，满足其需求的过程。绘画作品应该符合客户的审美要求和需求的表达，这就对我提出了更高的要求。要成为一个成功的绘画接单者，首先需要加强自己的绘画技巧，不断提高自己的绘画水平。

第二段：学习了解客户需求和沟通能力

在课程中，我们进行了关于了解客户需求和沟通能力的训练。首先，我们学习了通过询问问题、聆听客户想法和观点的方法，了解客户真正想要的作品。其次，我们还学习了如何与客户建立良好的沟通关系，包括语言表达、非语言沟通和沟通技巧等方面。通过这些训练，我深刻认识到，只有真正了解客户需求并与其建立良好的沟通关系，才能创作出满足客户要求的绘画作品。

第三段：提升绘画技巧和创作思维

在实践绘画环节，我们进行了一系列的绘画技巧和创作思维的训练。我们学习了不同的绘画媒介、画笔运用和色彩搭配等技巧，以及如何在绘画中表达自己的创意和思想。同时，我们还进行了许多创作实践，从简单的静物绘画到复杂的场景绘画，不断挑战自己的绘画能力。通过这些训练，我的绘画技巧得到了明显的提高，并且我也更加意识到绘画创作需要不断的思考和尝试，要有敏锐的观察力和创作灵感。

第四段：培养综合能力和自我管理能力

在绘画接单中，除了绘画技巧之外，还需要培养自己的综合能力和自我管理能力。在课程中，我们学习了如何制定合理的工作计划和时间管理，以便在有限的时间内完成作品。另外，我们还学习了职业道德和职业形象的建立，如何与客户保持良好的职业关系。这些方面的培训，让我意识到绘画接单是一项需要全面发展的工作，不仅要学会画画，还要具备良好的综合能力和自我管理能力。

第五段：总结心得体会并展望未来

通过这次绘画接单培训，我深刻认识到绘画接单的重要性和挑战，对自己的绘画接单能力有了明确的目标和要求。我不仅学习了如何了解客户需求和提高绘画技巧，还培养了自己的综合能力和自我管理能力。在未来的工作中，我会继续努力提高自己的绘画水平，不断学习和实践，成为一个更优秀的绘画接单者。同时，我也会积极发展自己的沟通能力和创作思维，为客户提供更满意的绘画作品。

综上所述，这次绘画接单培训对我的成长有着积极的影响。通过学习了解客户需求和提高绘画技巧，培养综合能力和自我管理能力，我对自己的绘画接单能力有了更深入的理解和认识。我相信，在未来的工作中，我一定能够成为一个更优秀的绘画接单者。

绘画培训心得篇二

绘画是一门艺术，也是一种表达情感和思想的方式。对于爱好绘画的人来说，参加一项绘画培训能够加强技能的学习和思维的拓展。我近期参加了一项绘画培训，通过这次培训，我不仅学到了很多绘画技巧，还对绘画有了更深刻的理解。在这篇文章中，我将分享我参加绘画培训的心得体会。

第一段：决定参加绘画培训的原因

我决定参加绘画培训是因为对绘画有浓厚的兴趣。自从我还是个孩子的时候，就开始通过绘画来表达自己的情感和思想。然而，尽管我热爱绘画，但我的技巧始终没有得到很大的提升。我渴望学习更多的绘画技巧，提高自己的水平。于是，当我得知附近有一家专业的绘画培训机构时，我毫不犹豫地选择报名参加。

第二段：对绘画的新认识

在绘画培训的过程中，我获得了对绘画的全新认识。在课堂上，老师教授了绘画的基本原理和技巧，让我意识到绘画并不仅仅是随意的涂鸦，它有自己的规则和方法。通过学习画线条、填充和阴影技巧，我了解到绘画是一门需要不断练习和研究的艺术。而且，在绘画培训中，我学到了许多常用绘画工具的使用方法，这为我今后的绘画提供了更多的选择。

第三段：培训中的挑战与成长

参加绘画培训并不是一件容易的事情。在学习的过程中，我遇到了许多挑战。我发现自己有时候无法准确地把想法表达出来，画面的效果也不是我想要的。然而，通过老师的指导和同学们的鼓励，我慢慢克服了这些困难，提升了自己的绘画水平。我开始学会在画布上表达我的情感和思想，而不仅仅是机械地模仿已有的作品。这种成长是我在绘画培训中最珍贵的收获之一。

第四段：与同学的交流与合作

绘画培训不仅是一个学习的过程，也是一个与他人交流和合作的机会。在课堂上，我结识了许多志同道合的绘画爱好者。我们共同探讨和分享自己的作品，互相激励和启发。通过与同学们的交流，我不仅扩展了自己的绘画视野，还学到了许多新的绘画技巧和方法。这种交流与合作使我受益匪浅，也让我更加热爱绘画。

第五段：绘画培训的价值和意义

通过参加绘画培训，我深刻地感受到了绘画的价值和意义。绘画不仅仅是一种艺术表达，更是一种对自身感受和观察的深度思考。绘画能够帮助我们更好地理解自己和周围的世界，表达内心的情感和思想。而绘画培训则提供了一个学习和成长的平台，使我们能够更好地掌握技巧，提升自己的绘画水平。通过绘画培训，我不仅收获了技巧的提高，也体会到了绘画可以给我带来的快乐和满足感。

综上所述，参加绘画培训是一次有意义的经历。在这次培训中，我对绘画有了更深刻的认识，克服了许多困难，通过与同学的交流和合作加深了对绘画的理解。绘画培训不仅提高了我的绘画技能，也丰富了我的艺术生活.

绘画培训心得篇三

作为学习绘画的初学者，我一直在寻找一种方法，能够系统化地进行学习，提升自己的绘画水平。幸运的是，我找到了科学绘画培训，这是一种科学方法，利用一些科学原理来帮助人们更有效地学习绘画。 在这个过程中，我学到了很多技巧和方法，从而更好地发挥自己的绘画天赋。

首先，在科学绘画培训中，我学到了如何注意构图和颜色的搭配。学习绘画的其中一个难点就是如何提高自己的绘画感知能力，这需要不断地提高对构图和色彩的敏感度。在绘画过程中，我们要关注构图的平衡、色彩搭配的协调，以及线条的流畅程度。当所有这些要素都配合良好时，绘画作品才能产生更出色的效果。学习如何利用这些要素去突出作品中的重点和主题，是非常重要的一步。

其次，科学绘画培训还教会了我如何提高自己的绘画技巧。我们学习如何用笔或画刷进行不同样式的线条，使得绘画更加流畅自然。我们还学习了如何对光照和阴影进行视觉处理，从而制造出更有质感的作品。学习这些技巧和方法可以让我们更加容易地表达自己的想法和表现出更强的艺术感知能力。

再次，科学绘画培训教会了我如何在画布上运用多种媒介，从而更好地发挥自己的创造力。我们使用颜料、笔和色彩等多种媒介，在绘画作品中加入不同的元素。在这个过程中，我们发现自己能够获得更多的探索空间，并且可以产生更好的作品。我们还了解了不同媒介之间的相互作用和反响，以及如何通过制造不同的效果来激发观众的情感反应。

此外，在科学绘画培训中，我学到了需要不断地进行练习和反思。绘画并不能仅仅靠看书和听讲就能掌握。通过反思自己的工作和练习反思，我们可以自我发现自己的弱点和改进方向。实践是提高自己绘画水平的关键。

最后，经过一段时间的学习和实践，我的绘画水平得到了很大的提高。科学绘画培训使我更加熟悉绘画技巧和方法，并且明确了我应该在绘画过程中关注的重点。这种方法让我明白了绘画需要不断地学习和实践，并且能够指导我更加系统化地进行学习。我将继续练习和提高自己的绘画水平，并享受这个提高的过程。

总之，科学绘画培训给了我很多收获和启示。它不仅让我掌握了绘画的技巧和方法，还让我认识到绘画需要不断地实践和反思。它指导我更加系统地进行学习，并对我的绘画水平的提高产生了显著的作用。我相信，只要我继续努力，我的绘画水平还会不断地提高。

绘画培训心得篇四

近日，我参加了一次幼师培训绘画课程，通过这次培训让我受益匪浅。绘画作为幼儿教育中的重要组成部分，对于培养幼儿的审美能力、观察力以及创造力具有重要意义。在这次培训中，我深刻体会到了绘画对幼儿发展的重要性，同时也收获了许多关于绘画教学的新思路和方法。本文将从三个方面分析我的幼师培训绘画心得体会。

首先，在这次培训中，我学会了如何引导幼儿进行绘画创作。在过去的教学中，我常常只关注幼儿作品的完成度，而忽略了幼儿的创造过程。然而，通过与专业的培训师合作，我意识到幼儿在绘画过程中所表现出来的探索和创造力同样重要。因此，在今后的教学中，我打算更加注重幼儿的创作过程，鼓励他们尝试新的绘画手法和材料，让他们更好地发挥他们的想象力和创造力。我相信，通过这种引导方式，幼儿在绘画中的思维和表达能力将得到更全面的提升。

其次，在绘画教学中，我学会了合理运用不同的绘画材料及工具。在以往的教学中，我往往只使用传统的绘画工具，如铅笔、彩色铅笔和蜡笔等，对于其他的绘画材料则缺少应用。然而，在培训中，我了解到运用各种不同的绘画材料和工具，如水彩颜料、粘土等，可以拓宽幼儿的艺术经验，激发他们的创造力和想象力。因此，我将会在今后的绘画教学中，尝试引入更多的绘画材料和工具，为幼儿提供更多选择，让他们能够充分发挥自己的想象力和创造力。

最后，绘画课程还让我重新认识到绘画与其他学科的关联性。以往，我将绘画教学视为一种独立的课程，与其他学科很少有联系。然而，在这次培训中，我发现绘画可以与语言、数学等其他学科相结合，提供更多的学习机会。例如，通过绘画，幼儿可以学习到形状、颜色等基础数学概念；通过绘画，幼儿可以表达自己的想法和情感，提高他们的语言表达能力。因此，在今后的绘画教学中，我将会积极探索与其他学科的结合点，使绘画成为幼儿全面发展的综合性课程。

通过这次幼师培训绘画课程，我对绘画教学有了更深入的理解和认识。我学会了如何引导幼儿进行创造性绘画，并合理运用各种绘画材料和工具。同时，我还重新认识到绘画与其他学科的关联性。未来，我将积极地应用这些心得体会，在幼儿绘画教学中不断探索创新，为幼儿的艺术发展提供更好的支持和指导。

绘画培训心得篇五

绘画接单，即接受他人提出的创作要求并按照要求完成绘画作品，是绘画行业中的一项重要技能。为了提高自己的绘画接单能力，我参加了一次绘画接单培训课程。在这次培训中，我学到了很多技巧和知识，也得到了一些珍贵的心得体会。

首先，在培训课程中，我学习到了绘画接单的基本原则。接下来我将分享一下我的心得体会。

第一段：了解客户需求

在接单之前，我们必须充分了解客户的需求。这包括对绘画作品的主题、风格、尺寸等方面的了解。通过与客户的沟通，我们可以更好地把握客户的要求，从而更准确地完成绘画作品。我曾经接到一位客户的绘画接单，他希望将他的宠物画成一副逼真的油画。在与客户沟通后，我了解到客户希望表达他对宠物的深厚感情，因此我将注意力放在了宠物的眼神表情和细节上，力求将客户的要求完美呈现。

第二段：准备充分

在接单之前，我们还需要进行充分的准备工作。这包括对绘画材料的准备和对绘画技巧的学习。绘画材料要选择适合绘画要求的工具和颜料，以确保最终作品的质量。同时，我们还要不断地学习绘画技巧，尤其是与客户要求相关的技巧。在接单培训中，我学到了很多如何使用不同工具和颜料来创造特定效果的技巧。这些技巧的学习让我在接单时更加得心应手，能够更好地完成客户的要求。

第三段：良好的沟通

在绘画接单的过程中，良好的沟通能力是非常重要的。通过与客户的沟通，我们可以更好地了解客户的要求，并及时解决问题。在我参加的培训中，老师强调了与客户的沟通技巧，比如主动询问客户的意见和建议，及时回复客户的咨询等。这些技巧的运用让我在与客户的沟通中更加得心应手，更好地满足客户的要求。

第四段：突出个人特色

每个绘画作品都代表了绘画师的个人风格和特色。为了在绘画接单中脱颖而出，我们需要突出自己的个人特色。在培训中，老师鼓励我们在完成作品时尝试不同的技法和风格，以展现自己的独特之处。我在接单时也会根据客户需求加入一些个人独特的元素，以使作品更具艺术性和个性化。

第五段：不断提升自我

绘画接单是一个不断学习和提升的过程。在培训结束后，我意识到自己还有很多需要提升的地方。因此，我制定了一个学习计划，包括每天练习绘画技巧和研究一些名家的作品。同时，我也会不断寻找接单的机会，以提高自己的绘画接单能力。我相信通过不断学习和实践，我能够在绘画接单的领域中取得更大的进步。

综上所述，绘画接单培训使我受益匪浅。通过了解客户需求、准备充分、良好的沟通、突出个人特色以及不断提升自我，我相信我能够成为一名更专业、更有创造力的绘画师，在绘画接单领域中取得更大的成就。

绘画培训心得篇六

绘画一直是我热爱的艺术形式，然而，我一直都没有系统地学习过绘画。为了提高自己的绘画水平，我决定参加一次绘画培训班。这次培训经历让我在绘画技巧及艺术观念上有了更深入的认识和体会。在这篇文章中，我将分享我在绘画培训中的心得体会。

首先，绘画培训班让我重新审视了绘画的基本技巧。在培训班的课程中，我们学习了素描、色彩和构图等基本技巧。素描是绘画的基石，通过学习素描，我们能够更好地把握形态和结构。色彩的运用能够增加作品的表现力和艺术感染力，掌握色彩技巧对于创作来说至关重要。构图则是决定了视觉效果和形式美的因素，良好的构图能够突出主题和情感。通过培训班的学习，我逐渐掌握了这些基本技巧，并在实践中不断提高。

其次，绘画培训班激发了我对艺术的热情和创造力。在培训班中，我们不仅学习了绘画的技巧，也探索了创作的灵感和想象力。每节课上，老师都会带领我们观察和思考，鼓励我们发现和表达自己的想法。我们可以通过实践绘画来展示自己的创造力和独特的艺术表达方式。这种自由发挥的空间让我感受到了艺术的魅力，并激发了我对绘画的热情。

其三，绘画培训班增强了我的审美能力。艺术的鉴赏是绘画创作的重要一环。在培训班中，老师经常会带我们去参观画展，了解各种不同风格和流派的作品。通过观察和分析这些作品，我学会了欣赏美、体会艺术家的创作意图和表达方式。这不仅让我对绘画的理解更深入，也启发了我自己创作的思路和灵感。

再次，绘画培训班提供了一个与同行交流的平台。在培训班中，我们同样有着绘画的共同爱好，通过交流和讨论，我们可以互相学习和进步。在每节课的作品展示环节，我们互相评价和给出建议。这种互动与分享让我受益匪浅。通过与同学们的交流，我发现不同的绘画风格和技巧，吸收其中的优点融入自己的创作中。这种交流不仅促进了个人的成长，也增强了团队合作的意识和能力。

最后，绘画培训班教会了我坚持和持之以恒的重要性。绘画是一门需要长期学习和持续实践的艺术。在培训班中，老师经常告诫我们只有坚持下去，不断练习才能取得进步。通过不断重复和反复的练习，我们能够巩固技巧，提高自己的绘画水平。只有坚持不懈地去学习和创作，我们才能够在绘画的道路上不断进步并取得突破。

绘画的培训经历让我受益匪浅。通过学习基本技巧，提高创造力和审美能力，与同行交流以及坚持不懈，我在绘画上取得了显著的进步。我相信，只要我持续地学习和实践，我会在绘画这条道路上越走越远。

绘画培训心得篇七

科学绘画是一门独特的艺术形式，它整合了科学和艺术的元素，将复杂的科学知识转化为具有视觉效果的图像，让人们更深刻地了解科学。最近我参加了一次科学绘画的培训课程，这让我有机会深入了解这门艺术形式，并获得了很多宝贵的经验和体验。

第二段：探讨科学绘画的基本技巧

在培训课程中，我学习了一些基本的科学绘画技巧。首先，我了解了绘画材料的种类和使用方法，这包括纸张、铅笔、水彩等。其次，我也掌握了如何观察和捕捉科学物体的细节和特征，以及如何运用色彩和光影营造真实感和立体感。此外，在科学绘画中，合理运用比例和透视也是非常重要的，这能够让绘制的图像更加准确和自然。

第三段：讨论科学绘画与科学教育的关系

科学绘画不仅是一种美术形式，更是一种科学教育形式。通过绘画，我们可以加深对科学知识的理解和记忆，同时让科学更加有趣和易于理解。因此，科学绘画也可以作为一种科学教育的辅助手段，应用到科学教学中，提升学生的学习成绩和兴趣。

第四段：分享个人体验和收获

在这次培训课程中，我收获了许多宝贵的体验和感悟。通过绘画，我不仅学到了科学的知识，更锻炼了我的观察和绘画能力，让我更加敏锐地感知周围的事物和美。同时，我还认识了许多对艺术和科学都充满热情的朋友，与他们交流和学习让我收获了许多启示和体验。

第五段：总结与展望

参加这次科学绘画培训让我收获了很多，不仅学到了绘画技巧，更重要的是增加了对科学的认识和理解。我相信，科学绘画将成为未来科学教育的重要形式，同时也将为我们的生活增添更多美好。我期待未来能继续加强科学绘画的学习和实践，探索更广阔的艺术和科学世界。

绘画培训心得篇八

绘画是一门艺术，它能够让人们体验到创作的乐趣和审美的愉悦。但是，这门艺术并不是每个人都能够轻松掌握的，需要不断的练习和学习。作为一位业余画家，我非常幸运地参加了一次绘画培训，从中学到了许多有关绘画的知识和技能。在本文中，我将分享一下我的绘画心得体会。

第二段：了解绘画基础

在培训中，我们首先学习了绘画的基础知识，包括画笔，颜料，画布等。通过了解这些基础知识，我才发现自己以前在绘画时犯了很多错误，比如使用不合适的画笔和颜料等。此外，我们还学习了如何运用线条，形状，空间等元素来创作画作，这些知识对我日后的绘画有了很大的帮助。

第三段：尝试不同的绘画风格

绘画是一门讲究个性和风格的艺术，每个人都有自己的绘画风格。在培训中，我们有机会接触到了不同的绘画风格，例如写实主义，抽象主义和表现主义。通过尝试不同的风格，我明白了每种风格的特点和适用范围。这不仅拓宽了我的视野，还让我在未来的创作中更有自信和思路。

第四段：体验团队合作的乐趣

在培训中，我们与其他学员合作完成了一幅大型画作。这让我第一次体验到了团队合作的乐趣。在与其他人交流合作时，我学会了听取和理解别人的意见和想法，这让我更容易融入团队，更容易与团队成员协作完成任务。

第五段：绘画的意义

绘画让我体验到了一种超凡脱俗的感觉，它带给我无限的乐趣和满足感。通过绘画，我不仅能够发泄内心的感情和情感，还让我更善于观察生活，提高了我的创造力和想象力。无论我走到哪里，绘画都成为了我的一部分，它成为了我的情感纽带和我生活的一种方式。

结论：

绘画是一门需要持之以恒的艺术。通过这次培训，我学会了更好的技能和知识，并且深刻理解到了绘画的意义。期待未来拥有更多的时间和机会来继续学习和创作新的作品。

绘画培训心得篇九

绘画是一门艺术，它不仅仅是一种技能，更是一种表达情感和想法的方式。我曾经参与过一次绘画的培训，这次经历让我对绘画有了更深的理解和感悟。通过这次培训，我学到了很多绘画技巧和思考方式，同时也体会到了绘画带给我的乐趣和满足感。以下是我对这次绘画培训的心得体会。

首先，绘画培训教会了我基本的绘画技巧。在培训班中，老师从最基础的线条和颜色开始教学，随后逐渐深入到透视、光影和构图等技巧。通过反复的练习和指导，我渐渐掌握了不同的绘画技法和方法。例如，我学会了如何运用不同的画笔和背景色来表达不同的情感，如何运用明暗对比来增强画面的立体感，以及如何运用构图规律来使画面更有层次感。这些技巧对我提高绘画水平非常有帮助，让我更加自信和舒适地表达自己的内心世界。

其次，绘画培训让我学会了艺术思考。在培训中，老师引导我们观察现实生活中的事物，并用艺术的眼光去理解和表达。例如，当我们观察一朵花时，老师会要求我们不仅仅描绘花瓣和叶子的形状，还要思考花的美丽和温柔，并通过颜色和线条来表达这些感觉。这种思考方式让我不断思索自己的绘画作品背后的意义和情感，以及如何用艺术的方式来传递给观众。这种思考方式不仅仅适用于绘画，也影响到了我的生活方式和价值观。

再次，绘画培训的收获超乎了我的想象。在培训班中，我结识了许多志同道合的朋友，他们都和我一样对绘画充满了热爱。我们互相鼓励、交流和学习，共同进步。培训结束后，我们还组建了一个绘画小组，定期进行绘画分享和作品展示。这个小组成为了我不断进步和提高的动力源泉，也给了我很多机会和平台展示自己的作品。通过和他们交流和合作，我不仅继续学习到了更多的绘画技巧，也体会到了团队合作的力量和社交的乐趣。

最后，绘画培训让我找到了生命中的另一种乐趣和满足感。在绘画的过程中，我可以逃离繁忙的生活和压力，进入一个安静和宁谧的世界。每当我面对一张白纸，我就有了自由表达自己的权利，可以按照自己的想法和方式去创作。这种自由和创造力给了我很大的满足感和成就感。当我完成一幅绘画作品时，我会感到一种无法言喻的喜悦和骄傲。绘画不仅仅是一种技能，更是一种情感的宣泄和内心的舒畅。

绘画的培训是我艺术之旅中的一次重要经历。通过这次培训，我不仅学到了绘画技巧，也学会了艺术思考和与他人交流合作。这次培训让我更加热爱绘画，也给了我很多机会和平台展示自己的作品。绘画培训让我找到了生命中的另一种乐趣和满足感，让我的生活更加充实和丰富。我深信，绘画会一直成为我生命中不可或缺的一部分。

绘画培训心得篇十

绘画作为一种艺术形式，不仅可以带来视觉上的享受，更能够提升人的创造力和审美能力。然而，在绘画的道路上，需要不断地学习和实践。在参加绘画培训后，我深刻体会到绘画的魅力和重要性。以下是我对培训绘画的心得体会。

一、培养观察力

在绘画培训中，老师教授了各种绘画技巧和细节问题。其中最重要的是如何培养好的观察力。观察力是绘画的基础，只有通过充分、准确的观察，才能够又快又好地完成作品。培训中，我们经常会被要求把眼前的物体描绘出来，而这些物体常常不是普通的物品，而是一些日常生活中忽视的细节。通过这种练习，我们的眼睛变得更加细腻，更加有感受力，更加能感知出事物的真实本质。

二、尝试不同的材料和工具

在培训中，我们还学习了使用各种绘画材料和工具。在日常的绘画过程中，常常局限于使用铅笔和墨水笔进行纸上画画。然而，在培训中，老师教授了各种不同的绘画材料和工具，如水彩、油画等。不同的材料和工具不仅可以增加绘画的趣味性，还能够让我们更好地表达所想表达的意境和情感。

三、重视色彩搭配

与线条的塑造相比，色彩更能够表现出一幅画的气氛和情感。在培训中，老师教授了关于色彩搭配的知识。学习了如何准确地使用不同的色彩，如何将颜色进行搭配，使画面更加生动、丰富。

四、注重细节处理

一个成功的艺术作品大多来自于细节的把握和处理。在绘画中，细节是非常关键的。一个小小的笔画，一个细小的色块，都能够影响整个画面的感觉和效果。在培训中，我们不仅学习了如何处理细节，还学习了如何关注事物的局部，将它们融入整幅画面中。

五、充分发挥创造力

培训的最后，老师让我们自己动手创作画作。在这个过程中，我们充分发挥自己的想象力和创造力，自由地表达自己的思想和情感。事实上，在创作的过程中，很多想法和观点都能够更好地展现出来。

综上所述，通过这次绘画培训，我深刻体会到了绘画的重要性，也得到了很多的启发和收获。未来，我将不断学习和实践，发掘更多的艺术魅力。

绘画培训心得篇十一

幼儿刚进入幼儿园，开始了集体生活，这意味着一天中的大部分时间是和老师和同伴在一起，因此在活动中就需要教师的引导与鼓励。

由于幼儿对新事物的兴趣往往是基于非常直接的视觉形象，因而教室内外的装饰，特别是墙壁的装饰都应注意构思的形象，画面内容，色彩鲜艳协调，具有童趣，从而提高幼儿对美的感受力。小班幼儿喜欢鲜艳明亮的色彩，因此每次布置教室主题墙的创设中一定要遵循幼儿色彩知觉发展特点，选择一些明快、鲜艳的色彩进行精心装饰，让幼儿在与色彩斑斓的墙饰互动中感知、认识色彩。日常生活中教师可以有意识地让幼儿观察自己服饰的颜色，外出散步时让孩子们说说不同季节中树叶、小草、花等自然界的颜色。引导幼儿观察千变万化的天空的奇妙色彩，如天空是蓝色的，云是白色的，从而激发幼儿对色彩的兴趣，培养幼儿良好的观察习惯。在区角活动中我们班开设了“创意美工坊——美丽的树”投放了很多色彩鲜艳的彩纸和气球，让幼儿用印章沾上各种颜色的颜料进行印画，孩子们的兴趣很高，他们在游戏中体验到了绘画的乐趣。

小班幼儿在绘画中感受美，表现美，是他们非常喜欢的一种游戏活动，更是他们的一种语言和感情表达方式。皮亚杰说：“儿童不能像成年人那样有效地满足他个人的情感上的，甚至智慧上的平衡。”小班幼儿在绘画过程中，不会边观察边画，也不会按照教师示范的步骤进行，往往由于过于心急，没有仔细观察就把自己的作品画好，画出的作品就比较乱和粗糙。在美术活动中应较多地运用生动形象的语言进行引导，如故事、猜迷语、做做玩玩等游戏，营造一个愉悦新奇的创造氛围，使幼儿获得别具一格的情感体验，从而激发了幼儿的创作激情。

如我在教幼儿画苹果时，示范编的儿歌是：“红红的脸蛋圆又圆，漂亮的头上系小辫，高高兴兴的舞起来，轻轻松松的画下来。”在愉快、轻松的绘画环境，形象的儿歌化教学，使小班幼儿更好地掌握绘画的顺序和方法。在评价作品时要多鼓励幼儿，肯定幼儿的作品，把作品张贴到主题墙上去，激发他们对美术绘画的兴趣。

美术活动对幼儿来说是一种游戏，然而以往的绘画课只注重教学效果，幼儿绘画多以命题画为主，教师怎么教，幼儿就怎样画，依葫芦画瓢画出的画与教师示范画的内容、形式和色彩都是相同的。因此，教师在命题画活动中，要认真观察、了解幼儿的兴趣，若发现有幼儿更感兴趣的内容，就引导他们根据自己的兴趣去大胆自由地创作。

如美术活动《能干的小手》时，首先让幼儿观察自己的小手，在画自己小手的基础上，大胆地想象、创作。然后在手的造型上添画成大树、小花、蝴蝶等等。许多的幼儿都喜欢在自己的画面上添上一些什么，只要幼儿能说出添的是什么，都是可以的。活动中使幼儿展开想象，大胆创作，从而更好地发挥幼儿的绘画积极性。这样以来幼儿创新的意识开始得到了培养，在得到老师的肯定后自信心增加了，兴趣也会随之增加的。

教学要有法，教时无定法，贵在能得法。实践证明，“兴趣是最好的老师”。作为一名幼儿教师，要能真正地从孩子的角度出发，引导幼儿对美术产生兴趣，同时为他们创造轻松和谐的学习环境。在活动中针对幼儿的个体差异，给以一定的鼓励，多给予幼儿一些爱心和耐心，更多的是多一份责任心。有效地促进每一位幼儿的绘画能力在原有基础上得以提高，使他们逐渐想画，爱画，敢画，会画，从而使幼儿在不知不觉中对美术产生兴趣，从而为美术碰撞出艺术的火花。

绘画培训心得篇十二

绘画是幼儿表达自己美好愿望的语言和符号，要想让幼儿掌握一些绘画方面的知识和技能，首先得让幼儿对绘画感兴趣，让幼儿在乐中画，在画中乐。

幼儿在不同的年龄阶段有不同的绘画特点，涂鸦期幼儿有明确的绘画目的，给他们一张纸、一只笔，就会涂涂画画，这是孩子的天性，对孩子的乱涂乱画，教师不但不能随便责怪，还要采取积极的态度，多给予鼓励和表扬，比如：幼儿拿笔在纸上一圈一圈地乱画，他自己也不知道画的是什么？这时教师可以告诉他：“画的真好，再多画几圈，就像妈妈的毛线团一样，真漂亮。”幼儿听到赞扬后越画越带劲儿，真的按照妈妈绕线团的样子画起来，这样幼儿对绘画的兴趣就会越来越浓。

幼儿绘画是从涂鸦期发展到形象期，是由浅入深，由简到繁，是美术活动的发展规律，教师只有按照幼儿年龄，绘画特点施教，才能使幼儿的绘画技能得到提高。

在美术活动中，教师用生动灵活的语言更能激起幼儿的绘画兴趣，比如：在教幼儿画迷路的小花鸭时，不是“开门见山”地教幼儿怎样怎样画，而是讲了一个生动有趣的故事：“一天，有只小花鸭在小河边玩得入了迷。后来，他肚子饿了，想回家了，可是家在哪里呢？小花鸭找不到回家的路了，它问小河：“小河，你知道我的家在哪里吗？”“我不知道。”小河不好意思地说。“柳树，你知道我的家在哪里吗？”“对不起，我也不知道。”柳树回答。小花鸭伤心地哭起来：“妈妈，你在哪里呀？”小花鸭哭得很伤心，眼泪都流到河里去了……师边讲边画，最后老师说：“小朋友们想把这只迷路的小花鸭画出来吗？”小朋友们齐声说：“想。”说完都赶快拿起画笔专心的画起来，不一会儿，一幅幅生动有趣的画面在我的眼前，不少幼儿都帮助小花鸭画了一条回家的路。

在绘画课上教师多运用生动的语言，不但能激起幼儿的绘画兴趣，还能提高幼儿的口语表达能力，达到了一举多得的效果。

幼儿对绘画有着浓厚的兴趣，不管画的好坏，都希望得到老师的赞扬，评讲孩子的作品时，对不满意的作品绝不能简单粗暴地说：“你画的是什么？撕掉重画。”如果这样批评孩子，孩子对绘画不但没了兴趣，还会失去信心，相反，如果换个方法，说不定会起到意想不到的效果。比如：“命题画小鸡，在幼儿画的过程中，我提示说：“小鸡在干什么呢？鸡妈妈、鸡爸爸在干什么呢？那么小朋友头脑中会联想到小鸡在吃小虫子，玩耍，打斗的动态，幼儿笔下一只只可爱的小鸡生动活泼，可有一个幼儿却把鸡蛋画在了鸡妈妈的嘴上，看到这种情况，真想批评他，但我还是忍住了，笑着让幼儿们放下手中的画笔，鼓励幼儿大胆讲一自己画的是什么？幼儿们积极性很高，当那个幼儿说时，他讲的很带劲儿，说：“我画的鸡妈妈在吹小泡泡呢，小泡泡飞呀飞，太阳公公一照，就变成了彩泡泡，红的，蓝的，可漂亮了。”我听了很激动，孩子想象的多美呀！总之，幼儿有了绘画的兴趣，教师在给予正确的指导，幼儿的绘画能力就会日渐提高。

实践使我认识到，指导幼儿画画，关键在于培养幼儿的绘画兴趣，这就需要教师在教学活动中运用多种手段对幼儿进行导趣，激趣，引导幼儿对所学内容产生“兴趣”，幼儿只有对某一事物产生了浓厚的兴趣才会自愿地去探讨，去学习，在他们自愿求知时，方可传授知识，方法及在学习活动中提高各种能力。

绘画培训心得篇十三

绘画给幼儿带来最初快乐的很大程度不是绘画的结果，而是幼儿在随意涂抹的过程中摆动手臂在纸上留下的痕迹，伴随这种愉快的“自己发现”的感觉经历，随之产生浓厚的兴趣冲动。

幼儿感兴趣、想表现，对完成一幅画来说已有了一半的保证，另一半则是如何激发幼儿的思维，充分发挥幼儿的想象力，达到完整的、较好的绘画效果。在幼儿园教育中培养幼儿绘画兴趣的方式是多种多样的，哪种途径更易于引起幼儿共鸣，能够将兴趣贯穿于活动的始终，激活思路、启迪智慧、触发创新呢？幼儿的思维常常有幻想的特点，这是一种天性，而童话借助幻想和想象，通过有趣的故事情节、生动的形象、迷人的仙境，博得了古今中外一代代孩子的青睐，满足了孩子的好奇心和求知欲，是幼儿游戏和创造的源泉，针对孩子们喜欢听故事的这一特点，我选择以童话为切入口，在创设情境中让幼儿发挥想象，使得幼儿把生活、童话、自己经验结合起来，以想象画的教学形式加以综合，促进幼儿想象力和创造力的发展，制定了“欣赏+想象+创作”的框架结构。美术教育是要培养幼儿感觉美、表现美和创造美的情趣及能力，所以在故事选择方面要适合幼儿审美和思维特点的拟人体童话，情节上要易于激发幼儿极大的艺术幻想，还要能将自己的情感和感受融入到形象中。如《海的女儿》、《丑小鸭》、《灰姑娘》，故事单纯明快的叙事方式，便于幼儿顺着线性思路展开丰富的想象。

让幼儿多欣赏聆听，积累素材，在听的过程中激活思维，产生兴趣。班级区域设置中我为幼儿创设一个充满艺术美的生活和学习环境，如欣赏区，配置电视机和vcd、录音机，安排幼儿在每天午餐前、午睡前集体倾听故事；每天起床后和离园前都是我们的阅读时机，这时孩子们可以自由进入童话阅读区，在童话的世界里自由翱翔，在经过一段时间的欣赏聆听故事后，孩子们就积累了许多童话故事的素材，如梦如幻的场景，鲜明可爱的形象冲击着心田，孩子们表演、绘画欲望就被激活了。

童话为幼儿打开了一扇通往艺术的大门，童话故事本身大胆夸张的想象正符合启发幼儿想象的要求，于是我决定让幼儿凭借故事提供的线索，大胆表达自己的理解，展开想象的翅膀，打开思维的通道，在童话中理解、想象、求异，并转化为孩子的表达、表现与创作，然后画自己的故事，演自己的故事，如在《万尔福的头发》活动的最后一个环节，教师提供笑话的开头让幼儿进行续编，让幼儿展开想象的翅膀，海阔天空任遨游，大胆的想象编排，这时孩子们脑子里积累了那么多的故事材料终于可以成为自己的故事内容了，有了想说的愿望，教师要抓住时机鼓励幼儿敢于发表自己的意见，提出自己不同于别人的观点，促进发散思维的发展；为幼儿准备砂纸、刮蜡画、橡皮泥等多种材料，让幼儿自由选择，随意绘画，在宽松的环境下，自然而然孩子们就会更加积极投入，所表现的内容丰富奇妙，充满热情，这样不仅提高了幼儿绘画的兴趣和技能，孩子们的想象力也得到了发展。可以说，童话是有力的想象教学手段，是培养幼儿创造性思维的桥梁。

艺术是幼儿张扬个性、表现才华的最佳舞台，听童话故事、编童话故事、画童话故事，是符合幼儿年龄特点的，“角色体验”更是童心、童真的释放与满足，能激发绘画的灵感。在教学中我尝试采取设置童话情境的办法，给幼儿一定的材料，让幼儿根据间接的生活体验，利用自身的知识积累，进行假想性思维，自编自演自绘童话，在这一活动中主张幼儿人人参与，个个动手，孩子们既是导演又是演员还是观众，共同制作道具，布置情景，不断地推动幼儿的情绪，展现童话角色，并采用各种强化手段，如音乐、木偶、话剧等形式加以渲染，以加深其印象，提高幼儿的感知力。今年六一“童心童话快乐飞扬”活动中当孩子们将自己自导自演的童话剧“小红帽”，向小班的弟弟妹妹、爸爸妈妈进行展演时，自豪与喜悦展现在每一名小演员的脸上，同伴的认可，家长的表扬，让幼儿的自己表现、自己实现中有了成功的体验，增强自己认同感、自己价值感，这个平台的搭建，为孩子提供了展示自己、表现自己的平台，更为幼儿的创造性表现开拓了无限的空间，产生了“飞翔的蒲公英”、“云朵上的歌唱家”等一批幼儿自制童话绘本，我把这些充满童趣的童画，悬挂在幼儿园的走廊里，来园离园时孩子们和家长共同欣赏，把孩子们的兴趣引向自己欣赏和获得满足感上，从而把兴趣延展到对新的绘画活动的需求和期待。

人们常说：诗中有画、画中有诗，童话将表演游戏融想象、创造于一体，与幼儿美术教育相容贯通，开拓了幼儿的学习途径，既给幼儿带来了快乐，满足了他们的表现愿望，也进一步推动了幼儿艺术表现力的发展，提高绘画兴趣。