专业画漫画的心得大全（17篇）
在忙碌的学习和工作生活中，总结可以帮助我们梳理经验，总结得失，从而不断提升自己。如何提高写作水平以下是小编为大家整理的散文作品，期待能给您带来情感上的共鸣和思考的启示。
画漫画的心得篇一
自古以来，绘画已经被认为是一种非常重要的人类表现方式。在这些艺术形式中，漫画是最为受欢迎的之一。漫画作品对于很多人来说并不只是一个简单的图画，它可以是一种美术、语文和甚至日常生活的混合体验。在这篇文章中，我们将分享我在画漫画时的心得与体会。
第二段：研究
作为一名漫画爱好者，我非常喜欢从各种资料和绘画教程中学习。在我的经验中，我发现研究是一项非常重要的工作。和任何其他的艺术形式一样，通过观察其他漫画家的作品，我们能够获得灵感，了解他们的创作方法和技巧，并让我们更了解自己的风格和创意。
第三段：实践
除了说看，实践更是先进的。如果要进一步发展自己的漫画技巧，每天都需要花时间来画。练笔可以使我们更深入地探索自己的个人风格和造型。此外，挑战自己是非常重要的，涉及到不同的主题、角色、故事充实漫画情节。
第四段：表达和创意
漫画以表达为中心，有了自己的观点和独特的创意，不但帮助完成自己的漫画，也能更好的与读者进行沟通。此外，使用不同的效果、色彩和符号来表达情感、剧情中人物的个性特点和环境。
第五段：结论
因此，在这篇文章中，我们分享了我在画漫画时的心得与体会。这些实践和技巧有助于我不断发展和精进自己的漫画风格和创意，不断向前。作为一种非常多元和受欢迎的艺术形式，漫画可以通过不断地实践和探索来实现更高的美学和理解，同时也能为我们提供更加丰富的人生体验。
画漫画的心得篇二
在我还是个孩子的时候，我发现自己对画画有着特别浓厚的兴趣。每当看到漫画书中的精美插图，我总是被它们吸引得心醉神迷。于是，我开始用铅笔和纸尝试着模仿这些插图。慢慢地，我渐渐对漫画产生了浓厚的兴趣，并决定要学习画漫画。
第二段：发现问题，改进技巧
在学习画漫画的过程中，我发现自己存在许多问题。我画的人物形象不够生动，线条显得僵硬，还有许多颜色的运用不到位。我明白如果想要画出好的漫画作品，除了勤奋练习，也要不断地改进自己的技巧。于是，我开始查阅各种和漫画绘画技巧相关的书籍和网上教程，并通过学习和实践来不断地提高自己的绘画水平。
第三段：矢志不渝，坚持练习
漫画绘画是一门需要不断练习的艺术。我明白只有付出足够的努力和时间，才能在漫画创作中取得进步。所以，坚持练习对我来说是非常重要的。每天我都会抽出一定的时间来画画，观察生活中的人物和事物，并尝试将它们以漫画的形式表现出来。虽然练习的过程中会遇到许多困难，但我依然保持着对漫画的热爱，并相信只要坚持下去，总会有所成果。
第四段：不断开拓，丰富灵感
为了更好地学习和提高，我不断地尝试画不同类型的漫画。有时我会画一些喜剧式的漫画，让读者感到欢乐。有时我也会画一些悲剧式的漫画，让读者产生共鸣。我还常常观察动画片和其他漫画作品，从中获取灵感。通过不断地开拓自己的创作领域和吸收新的艺术元素，我能够更好地表达自己的思想和感情。
第五段：收获与感悟
在学习画漫画的过程中，我不断地突破自己，不断地进步。我收获了许多新技巧和经验，并在绘画中体会到了艺术的乐趣。通过画漫画，我学会了观察和捕捉生活中的细节，学会了用线条和颜色讲述一个故事。最重要的是，我发现漫画给我的生活带来了无穷的想象力和创造力，让我变得乐观向上。
总结：
通过学习画漫画，我不仅增加了对艺术的热爱，也培养了自己的创造力和想象力。尽管在学习的过程中会遇到困难，但只要坚持努力，就一定能够取得进步。每一次画漫画都是一次思想与创作的结合，让我更好地观察世界，表达自己。无论未来的路上会遇到什么困难，我都会一直坚持下去，因为画漫画已经成为我生活的一部分，它给予了我巨大的快乐和满足感。
画漫画的心得篇三
漫画是一种充满创意的艺术形式，一部精彩的漫画作品不仅能够展现出画者的想象力和创造力，还能够给读者带来乐趣和启示。作为一名爱好者和创作者，我深深感受到了创作漫画的乐趣和难度，并在不断尝试中探索出一些画漫画的心得体会。
第一段：对漫画的理解与热爱
首先，画一幅漫画需要对漫画有深入的理解与热爱。漫画不同于其他的艺术形式，它既包含图像元素，也包含文字元素。通过结合图像和文字，漫画艺术家可以创造出丰富多彩的故事和角色。因此，对漫画的深入理解是创作优秀漫画作品的基础。我热爱漫画，因为它给我带来了许多快乐和思考，同时也启发了我对生活、人类和社会的更深层次的认识和思考。
第二段：创作漫画的技巧和方法
其次，创作漫画需要一些技巧和方法，例如构图、线条、色彩、表现力等。构图是一个漫画作品的基础，需要考虑到画面的整体布局、人物角度和背景等。线条则是营造出漫画人物形象和情感表达的关键因素，艺术家需要适当运用线条的粗细、曲直、流动等手法来表现角色的性格、心情等。色彩则可以为画面增添更多的情感和意境，同时也需要掌握彩色调的搭配和互补。表现力则是漫画画家必须具备的能力，通过创造更具有情感共鸣的人物和故事，来打动读者的心灵。
第三段：创作漫画的良好心态和信心
除了技巧和方法，创作漫画还需要良好的心态和信心。艺术创作是一个长期的过程，有时候会遇到创作瓶颈和困难。此时，我们需要保持良好的心态和信心，坚持不懈地尝试和探索。同时，要善于接受他人的意见和批评，透过他人的反馈来不断提升创作水平。
第四段：创作漫画的灵感和思考
创作漫画需要许多灵感和思考。艺术家需要敏锐的观察力，从生活中捕捉到有趣的、有启示性的素材。同时，漫画作品还需要具备一定的思考深度和内涵，发掘出角色和故事背后的更深层次的含义和价值。比如，许多漫画作品不仅仅是展现出一个美丽的故事，更是带给读者许多人生哲理、价值观的思考与启示。
第五段：创作漫画的未来展望
未来，我希望能够不断提升自己的画漫画技能，创作出更多的优秀漫画作品。同时，我也会继续关注漫画艺术的发展，了解漫画艺术的趋势和变化。漫画艺术是一个充满无限可能的领域，我相信在不断的探索和实践中，我会有更多的收获。
总之，画漫画需要有深入的理解和热爱，同时还需要掌握一些创作技巧和方法。在创作漫画过程中需要坚持良好的心态和信心，同时还需要有创新和思考。未来，我希望能够把漫画的魅力传递给更多的人，共同创造出更多的优秀漫画作品。
画漫画的心得篇四
漫画是一种文艺形式，以图像为主、文字为辅的方式表达故事情节和情感。如今，漫画已经成为人们生活中不可缺少的一部分。在创作漫画时，画手们需要将自己的想象力和灵感转化为图像，这是一项挑战而有趣的任务。本文将探讨画漫画的心得体会。
第二段：漫画创作需要的能力
首先，画漫画需要良好的画画能力，这是最基础也是最重要的一项要求。一张优质的漫画必须具备良好的色彩、线条、光影等元素，才能烘托出完整的画面效果。另外，画漫画需要敏锐的观察力和创造力，以便创造出独特的角色和布局。同时，还需要有扎实的故事构思能力，能够让读者通过对漫画画面的解读来理解故事。
第三段：画漫画的过程
画漫画从构思到完成需要经过多个步骤。第一步是构思，确定故事情节、人物造型和背景场景等。这个过程需要花费时间来边画边调整，确保每个元素符合故事情节和整体风格。第二步是画稿，将构思好的图像细化为具体的画稿。这个步骤需要注意线条、色彩和角度，同时考虑布局和人物表情。第三步是上色，将画稿上色来丰富图像的层次感和表现力。最终，就完成了一部优秀的漫画作品。
第四段：画漫画的收获
画漫画并不是一项容易的工作，需要花费大量时间和精力。然而，画漫画可以带来许多乐趣和收获。首先，创作漫画可以使作者深入了解人物和故事背景，对于提升故事创作能力很有帮助。其次，对于艺术爱好者来说，画漫画可以加深对于色彩、线条等元素的了解和掌握。最后，当我们看到自己的漫画被别人欣赏和喜爱，这是一种莫大的满足和成就感。
第五段：总结
总之，画漫画是一项需要强大能力和大量耐心投入的创作工作。但是，它也是一项非常值得尝试的有意义的工作。通过画漫画，我们可以锻炼自己的各项技能，同时获得自己的创作成就。因此，无论是刚刚入门的初学者还是资深的画手，都可以在画漫画的过程中获得无穷的乐趣和成就感。
画漫画的心得篇五
学画漫画是一门创造性的艺术，它可以把我们的想象力和感情展现出来。作为一个热爱漫画的人，我一直梦想着能够用自己的画笔创造出令人难以忘怀的角色和故事。然而，初学者常常面临着一些困惑和挑战。在我的学习过程中，我积累了一些心得体会，希望能够与大家分享。
第二段：充实自己的绘画基础
学习画漫画的第一步是充实自己的绘画基础。无论是素描、色彩理论还是透视法，都是变成一名优秀的漫画家不可或缺的技能。在这个阶段，我积极参加课程、学习教材，并且多加练习。学习绘画的基础知识和技巧可以帮助我们更好地掌握人物的比例、运用明暗对比和细节刻画。
第三段：深入理解人物创作
人物是漫画中最重要的元素之一。为了成功地创作角色，我们需要深入理解人物的构造和心理。通过观察真实生活中的人物和阅读各种书籍，我试着去描绘不同的表情、姿态和动作，并加深对人物的了解。此外，我还会思考他们的背景故事和遭遇，帮助我更好地刻画他们的性格和情感。
第四段：学习故事结构和叙事技巧
好的故事结构和叙事技巧是让漫画更具吸引力的关键。学习如何构建有趣的情节和角色之间的关系对于提高我们的创作能力非常重要。我会阅读大量的漫画书籍和故事，了解不同的叙事风格和技巧，并尝试将其应用到我的作品中。同时，我也会不断练习写作，以提升自己的叙事能力。
第五段：持之以恒的实践
学画漫画是一个需要持之以恒的过程。只有通过不断地实践和反思，我们才能不断提高自己的绘画技巧和创作能力。我会设定自己的练习计划，并且保持绘画的习惯。同时，我也会积极参加漫画比赛和展览，接受他人的评价和批评，并不断改进自己的作品。
结尾：总结和展望
通过学习画漫画，我不仅提高了自己的绘画技巧，也增强了自己的创造力和表达能力。学画漫画需要耐心、毅力和不断的实践，但只要我们有激情和决心，就能达到我们的目标。我希望将来能够成为一名优秀的漫画家，将我的故事和想法通过画笔分享给更多的人。
(注：此回答为人工智能模型生成，不保证一定为1200字)
画漫画的心得篇六
一说起老师，我马上就想到我的班主任——孙老师。
她是一位体态中等，又和蔼可亲的老师，在她圆圆的脸上有一双大而明亮的眼睛，在开心的时候会笑的弯成两道“月牙”，一头乌黑的.短发显得精明干练。孙老师还有一个特别好看的地方，就是在额头的正中间有一个“美人尖”，让整个人都显得温柔又善良。
自从上五年级以来，班上好多同学都出现了懒惰的感觉，孙老师为了减少我们的惰性，实施了一个新的方法——站着听讲，积极回答问题的同学和认真读书的同学可以依次提前坐下，这可养成了我们抢着回答问题的习惯。在上大课间不能出去的时候，孙老师就会让我们看书，写作业，做操等，有时会带领我们把一些课外的古诗记在摘抄本上，把它背诵出来。
孙老师特别喜欢她的职业，不管在办公室还是教室里，都认真的备课或批改作业，为的是把更多的知识传授给我们。
在作业本上，再细微的差错都逃不过孙老师的“火眼金睛”，面对同学们的每一个错误都会用红笔仔细的圈出错题，并在旁边打上括号，要求我们及时订正。每当我的作业本发下来，我就迫不及待的打开找一找有没有错的地方，读一读老师写的评语，看一看老师画出的好词好句，还有那醒目的符号能给我信心的力量，鼓舞着我奋进前行。
我们的班主任老师，好像一缕春风，温暖着我们的心。她是我们心中最好的老师！
画漫画的心得篇七
那是一个公司的招聘，一些人弓着背，背着沉重的十字架，艰难地走在漫无边际的荒野里，气喘吁吁，摇摇摆摆，仿佛随时都会跌倒。
在他们中间，有一位身穿黄衣的男人。看着大家这副模样，他暗自窃喜：哈，我早打听到了考题，有备而来，可不像你们。哼，真是一群蠢货，等着吃大亏吧。想着，他从口袋里掏出一把锋利的水果刀，放下十字架，蹲在一旁，锯起了它的底部。当他重新背起短了一截的十字架时，顿时感到轻松了许多，轻而易举就超越了许多人。转头看看那些落在他身后汗流浃背、步履维艰的人，黄衣人不由得轻蔑一笑：愚蠢的人啊，就该落后！
过了一会儿，黄衣人又发觉背上的十字架有些沉了，步子不由自主慢了许多。眼看身后的人就要追上来了，黄衣人好不甘心，为了第一个到达终点，他不加思索地放下十字架，又锯下了一大截木头。
果然，黄衣人一下子又感觉背上轻了许多，他健步如飞，一下子冲到了队伍的最前头。哈哈，我真是太聪明了，最后的大赢家非我莫属！他越想越嘚瑟，不禁哼起了小曲，背也直了起来。回头望望其他人，一个个掉着汗珠，慢慢挪动着疲劳的双腿，好艰辛。黄衣人得意地笑了。
就这样，黄衣人一路领先，不一会儿，终点就遥遥在望。只是，突然，眼前出现了一道又宽又深的大阴沟。哈，我早就知道了，只要把十字架横过来就行了。黄衣人举起十字架，打算把它横在阴沟上。可是，他刚把十字架拖到悬崖边，却惊讶地发现，十字架根本不够长！黄衣人努力把它往前伸，累得满头大汗，十字架却总是和对岸差了一大截。他泄气了。
原本落在他身后的人陆续追了上来，他们轻松地把十字架向阴沟上一架，伸出双臂，不紧不慢地走了过去。还回头看看黄衣人，似乎在嘲笑他。黄衣人见了这一幕，更加颓唐，追悔莫及。看看终点线，人们欢呼着，庆祝着第一名的诞生，早已把黄衣人抛在了脑后。黄衣人终于明白，原来自己才是那个最愚蠢的人啊——耍小聪明，锯十字架减轻负担，聪明反被聪明误了啊。
这幅发人深省的漫画，使我警醒，使我领悟：成功没有捷径，一步一个脚印，才是最美的坚持。
画漫画的心得篇八
第一段：介绍漫画艺术的魅力和学习意义（200字）
漫画作为一种艺术形式，有着独特的魅力和学习意义。漫画通过生动的画面和情节，能够深入人心，传达作者的思想和情感，引起观众的共鸣。学习画漫画能够培养我们的创造力、观察能力和表达能力，同时也能让我们更加了解人物塑造、情节设计以及故事叙述的技巧和方法。
第二段：学习画漫画的挑战和艰辛（250字）
然而，学习画漫画绝非易事，它需要我们付出大量的时间和精力。在初学阶段，我们需要学习基础的绘画技法，掌握线条的运用和人物的造型，从而能够准确地将自己的想法和想象力转化为画面。此外，了解故事结构和情节安排也是必不可少的，只有掌握这些基本要素，我们才能够创作出有趣和有深度的漫画作品。然而，这些技巧和知识的学习需要付出大量的时间和勤奋的努力，只有坚持不懈地练习才能够取得进步。
第三段：学画漫画的乐趣和成长（300字）
尽管学画漫画的过程充满了挑战和艰辛，但是这一切都是值得的。通过学画漫画，我们可以找到属于自己的创作乐趣，将自己的想法和情感进行有效的表达。在创作的过程中，我们可以不受限制地发挥想象力，创造出一个个充满个性和魅力的角色和故事情节。同时，创作漫画也是一个对自我能力的不断挑战和提升的过程。通过不断地练习和尝试，我们可以逐渐提高绘画技巧和故事叙述能力，从而不断提升自己的艺术水平。
第四段：学画漫画的启示和启发（250字）
学画漫画不仅仅是一项技能的学习，更是一种对艺术和生活的思考和探索。漫画作为一种文化现象，反映了社会和人们对于生活的看法和思考。通过学习画漫画，我们可以更深入地了解不同文化、不同人群的思想和价值观，从而拓宽自己的视野。同时，画漫画也能够启发我们对真实世界的观察和思考，使我们更加敏感和有洞察力。通过借助漫画的形式，我们能够更好地发现生活中的角色和故事，从而更加深入地了解和思考现实世界。
第五段：总结学画漫画的重要性和意义（200字）
学画漫画不仅仅是一种艺术形式的学习，更是一种对思考和创造力的培养。通过学习画漫画，我们可以提高自己的观察力、表达能力和想象力，从而更好地理解和表达世界。同时，学习画漫画也是一个对自我的挑战和成长的过程，通过不断地练习和实践，我们可以逐渐提升自己的艺术水平。因此，学画漫画具有重要的意义和深远的影响，它不仅仅是一种艺术形式，更是一种对生活和文化的思考和表达。
画漫画的心得篇九
第一段：学画漫画的初衷
当我还是个小孩的时候，我总是被父母的收藏室里那些精美的漫画吸引。那些绘画精湛、情节丰富的漫画世界，让我陷入了无尽的遐想。我时常梦想着能够创造自己的漫画世界，并将自己的故事通过画笔展现给他人。于是，我踏上了学画漫画的道路。
第二段：理论与实践的结合
学画漫画并非一蹴而就，它需要将理论与实践结合起来。通过专业的教材和教师的指导，我掌握了漫画绘画的基本知识，例如线条的运用、构图的原则、色彩的运用等。然而，这些知识只是铺垫，真正的提高需要不断的实践与尝试。我在每天的学习中坚持不懈地练习，将理论应用到实际创作中去，通过不断的尝试和反思，我渐渐地提高了自己的绘画水平。
第三段：培养观察力与想象力
绘画漫画需要极强的观察力和想象力。观察力使我能够将眼前的一切细节都捕捉到，在绘画时能够准确地表达出来。而想象力则是我创造漫画故事的源泉，通过丰富的想象力，我能够给绘画注入生命和情感。为了培养观察力，我常常观察周围的事物，记录下一些细节，比如一片树叶的纹理、动物的神态等。而培养想象力则需要不断地扩大阅读面，吸取各类文学故事和其他艺术形式的启发。
第四段：表达个性与情感
漫画作为一种艺术形式，是表达个性与情感的一种途径。学画漫画也意味着我要逐渐找到自己的风格和表达方式。在绘画中，我尝试通过线条的变化和色彩的运用来展现自己的个性。有时候，我会选择较为夸张的线条，突出故事的悬疑和紧张；有时候，我会采用柔和的色调，表达出温馨和浪漫。而在漫画的故事情节中，我通过角色的动作和表情来传达情感，使读者能够感同身受。
第五段：理解与欣赏他人的作品
学画漫画的过程中，我慢慢懂得了欣赏他人作品的重要性。通过欣赏他人作品，我可以学习到更多的绘画技巧和创作思路。找到优秀作品的亮点，我可以将其融入到自己的创作中去。同时，我也学会了尊重他人的作品，理解每个人独特的创作风格和想法。每个人的创作都是独一无二的，正是因为每个人的个性和情感不同，才使得漫画创作如此丰富多彩。
总结：
学画漫画是一条充满挑战与乐趣的道路。通过将理论与实践结合、培养观察力和想象力、表达个性与情感、理解和欣赏他人的作品，我逐渐提高了自己的绘画水平。漫画不仅是一种艺术创作形式，更是一种表达自己内心世界的方式。学习画漫画，让我深刻感受到了创作的乐趣和对艺术的热爱。在未来的日子里，我会继续用心学画漫画，将自己的故事和情感传递给更多的人。
画漫画的心得篇十
第一段：入门的困惑与坚持的决心（200字）
学画漫画是我从小就有的一个梦想。小时候，我总是陶醉在漫画的世界里，那些生动有趣的角色和精彩的故事让我深深着迷。然而，当我真正踏上学画漫画的征途时，我却遇到了许多困惑。脑海里浮现的形象无法准确地转化为纸上的线条，又时常陷入构图和配色的瓶颈中。在激烈的竞争中，我曾想要放弃，但是我的内心告诉我，只有坚持才能实现梦想。
第二段：探索技巧的无限乐趣（200字）
为了提高自己的绘画水平，我开始积极寻找学画漫画的技巧和方法。我看了许多大师的作品，并致力于学习他们的构图、表情和动态的表现方式。同时，我还参加了一些绘画班和讲座，与其他志同道合的人交流学习，这让我有了更多的启发和收获。通过不断的实践与探索，我渐渐掌握了一些技巧，并开始在自己的作品中尝试运用。每次绘画的过程，都是一次寻找技巧和创意的乐趣，我逐渐在细节中找到了自己的风格。
第三段：挑战从失败中诞生（200字）
在学画漫画的过程中，我不可避免地会遇到一些困难和失败。曾经，我花了数天的时间绘制出一幅作品，以为自己终于找到了突破点，然而却被老师和同学无情地批评。这一次的失败对我来说是个很大的打击，但也让我认识到绘画的路上并不是一帆风顺的。每一次失败都是一个机会，通过总结和反思，我发现了自己的不足之处，并不断修正和提高。正是这些失败和挑战，让我更加坚定了学画漫画的决心。
第四段：创作中的情感与思考（200字）
在学画漫画的过程中，我逐渐发现绘画不只是一种技巧和表现方式，更是一种情感的宣泄和思考的途径。每一次绘画都是我内心情感的外溢和对世界的观察。在创作的过程中，我学会了更加敏锐地观察周围的事物和人物，学会了运用绘画表达自己的思考和观点。每一幅作品背后都有我对生活、对社会的思考和独特的见解。绘画成为我与世界对话的一种方式，也让我更加热爱并理解这个美丽的世界。
第五段：学画漫画的收获与成长（200字）
通过不断的努力与坚持，学画漫画让我获益良多。我不仅掌握了绘画的技巧与方法，更培养了自己的创造力和思维方式。学画漫画让我更加敏锐地观察，更加细致地思考，丰富了我的内心世界。而最重要的是，经过多年的学习和实践，我终于找到了属于自己的画风和表达方式，我有了自信，有了勇气将自己的作品展示给更多的人。学画漫画不仅是一种艺术，更是一种成长的过程，通过它，我学会了坚持和努力，也学会了热爱和包容。
总结：
学画漫画是一条充满坎坷与困难的道路，但只要坚持下去，就能在这条道路上获得无尽的快乐与成长。在学画漫画的过程中，探索新技巧和挑战自己的极限是必不可少的，失败与困难之后的坚持和成长更是最为宝贵的。通过绘画，我不仅得到了技巧的提升，更培养了自己的情感和思考能力。学画漫画是一种独特的体验，它不仅带给我无尽的乐趣，更让我找到了属于自己的声音和存在感。我相信，无论在何时何地，只要有梦想，只要肯努力，就能让梦想照进现实。
画漫画的心得篇十一
有这么一幅漫画：在车站的“母子上车处”居然站了四位虎背熊腰、年轻力壮的男人！他们把抱着孩子的妇女挤到护栏处，对人们指责的目光视而不见，仍然一动不动。那位母亲无奈地站在那里，不知所措。
在这幅漫画中，这四个男人为什么对写着“母子上车处”的牌子视而不见呢？因为这四个男人的心灵深处已经被自私给蛀空了。
其实，“假文盲”在生活中随处可见。图书馆里标着不少“请安静看书”的牌子，但还是有人在大声谈话，影响他人阅读；在高速公路上，给消防车、救护车等有特殊任务的车辆行驶的应急道路却被司机当作“快车道”；垃圾桶上明明标着“请爱护环境，把垃圾扔进垃圾桶”的字眼，但却仍然有人把垃圾扔在垃圾桶外面，对垃圾桶上的字不理不睬……这样的事例还有很多，讲也讲不完。
很多人或许一听到这个例子就有些不耐烦，心想：一个咀嚼过这么多遍的大众化题材，一点新意也没有。其实不然，如果每个人都做好了，就不会有人在这种事上做文章了。
看了《假文盲》这一幅漫画，我受益匪浅：“勿以善小而不为，勿以恶小而不为之。”改变生活，就要从身边的每一件小事做起，要提高自身素质，让“文明之花”处处开放，这样才能让世界更美好。
我在这里呼吁，所有中国人民，快快行动起来，让“假文盲”在人间彻底消失。
画漫画的心得篇十二
我的作文老师是快乐作文的燕子老师，她姓陈，所以，有的时候同学们私下都会喊她“老陈”。
老陈身材不算好，矮胖型的，一头披肩发，两道浓浓的眉毛，眉毛下的`眼睛不大，笑起来的时候可就眯成了一条缝。高挺的鼻子下那张能说会道的嘴，可把大家逗得哈哈大笑呢。
记得上次的作文课，老师特地带着我们玩了一个游戏——我能坚持五分钟。大家一听都高兴极了，这下又可以拿到“老陈”的大奖了。于是我们都认真地把笔放在了自己的手腕上，一动不动地等着“老陈”计时。可“老陈”十分狡猾，明明过了3分钟，她却说只过了一分钟；明明时间还没到，她却说时间到，几个信以为真的同学只好淘汰出局。小王同学和“老陈”理论，说“老陈”骗人。而“老陈”则笑眯眯地说：“我只是声音小了点，说时间快到了，没听清楚怎么能怪我呢？”瞧瞧这“老陈”，太狡猾了，幸好我没上“老陈”的当。一场比赛下来，最终获胜的同学寥寥无几。大家都说“老陈”的奖励太难拿了。
还有一次，因为是下午的课，大家没睡午觉会有些困。“老陈”看我们没什么精神，于是便给我们讲了一个故事。看她一边讲，一边那手舞足蹈的样子，实在是滑稽极了，逗得大伙哈哈大笑。有的同学笑得趴在了桌子上，有的同学笑得用手捂住了肚子，还有的同学笑得眼泪都流了下来……而“老陈”则一本正经地看着我们，说：“这会应该没人犯困了吧！”而大伙更是笑得上气不接下气，此刻睡意全无，在“老陈”风趣幽默的课堂上，开始了新的一课的学习。
这就是我的“老陈”，我喜欢她那种幽默与狡猾，让我不再害怕写作文，深深地喜欢上了作文课。
画漫画的心得篇十三
hi！大家好，我是王国龙了，我有一个爱好——画漫画。自从20xx年8月份开始，我就开始了我的画漫画历程，到现在，我也是小有成就了，今天，我就要和大家一起分享我的画漫画心得。
首先,你得准备一下几样东西，笔、纸、颜料。
笔呢，我比较喜欢用0.35芯的黑色水笔，什么牌子的都行；也可以用钢笔，但钢笔的弊端很多，水流得太快，容易弄脏画面；我听说，还有一种可以画出不同粗细线的漫画专用笔，但我觉得，只要你画的好，不管你用什么样的笔都行，随你的爱好；当然，如果你技艺不行，也可以用铅笔先练一练，等画技成熟后可以直接用水笔或钢笔来画。
颜料呢，你可以用各种颜色的笔，也可以用彩色铅笔（初学者专用)，还可以用荧光笔，使画面更有生气。
进入正题！画漫画开始啦！
这次呢，现教大家画最基础的画法——五官。
眼睛。男生和女生眼睛的画法差不多，只需在上边画一个弯弯的弧线，下面的弧线要比上面的小一点。不同之处就是，男生不用画睫毛，而女生一般要画浓一些的睫毛，才能突出女生的特点。
耳朵。如果你画的头发很长，那就不用画耳朵了，因为头发已经把耳朵遮住了；但是，你最好把耳朵画上，因为耳朵可以增加一些画面的生气，所以，你最好画上耳朵。而耳朵呢，你可以画个简单的半心形，画在和眼睛平行线上的两侧；如果你想画得难一些的，可以看着你朋友的耳朵，慢慢试着画。
鼻子，不用画得太像，你可以在嘴巴的上面轻轻的画一个小点的弧线就行了，区别是，男生的鼻子要稍微画得长一些，而女生的要画得短一些。
好了，今天的漫画心得就讲到这里啦，下一次我将教大家四肢的画法，敬请期待哦！
画漫画的心得篇十四
星空下的孩子,你期待,我梦想,看星光闪烁,他们回忆着一个传说:天上的一颗星星代表着一位逝去的.好人......
当童真沉浸于幻想中时,一声轰鸣打破了一切,一股硝烟浸漫了原本和平的世界,一个个孩子缩着身子,躲在角落,恐惧的目光四处游荡,幼小的身躯瑟瑟发抖,他们恐慌、害怕......
世事的变化,战乱的离苦,战乱中的孩子寻觅着自己的童年,却被黑暗的气息压得凄凄惨惨,在乱世中挣扎,破旧的行囊愈加沉重,他们的脚再也迈不动了.
星光依旧闪烁,星空下的孩子们仍在等待,等待着一个充满爱的和平世界.
画漫画的心得篇十五
她有一身乌黑发亮的头发，一双明亮的眼睛，一闪一闪的'，仿佛在说话。她就是姜老师。
姜老师平时上课非常搞笑和幽默。一节线上课姜老师讲了猫狗大战。前面非常搞笑，不过我后面没网络不知道是怎么打的。
姜老师还有一个顺风耳，每次发出声音姜老师总能听见。一次一位同学带来了有个口琴吹了一下特别小声，我都没听见姜老师却听见了，口琴差点别收了。
这就是姜老师，有；搞笑、幽默、顺风耳。
画漫画的心得篇十六
我的老师有很多就如天上的星星一样，但最闪亮的是我的罗老师，他教了我们五年之久。
罗老师，个子不低，有一头乌黑乌黑的头发长长的'眉毛下有一双美丽无比的大眼睛。老师的嘴不大，但吵起人来是真的可怕。
还记得有一次老师炒了几个同学，一直在教室外面囔囔的，不停就跟打了鸡血一样，不知过了多久，那些同学进来了，有的腿抖得厉害甚至有的哭了，可想而知老师是多么厉害！
这样的老师，我也很喜欢，因为严师出高徒嘛。
我们老师也很关心我们，只要老师见我们脸上有一丝难受就会问个清楚。
老师，关心我们就跟关心家人一样，希望罗老师可以一直陪在我们身边。
画漫画的心得篇十七
我平常最爱看的就是漫画，每次看漫画，我都笑得上气不接下气，而这次看到的这幅漫画却笑不起来了。
这幅漫画是由张兆林画的《咱家的`肉串不能吃》。画面上，一个小贩正在卖肉串，旁边老鼠成群，苍蝇嗡嗡地围着他转。这时跑来一个小男孩，他随手拿起一根烤好的肉串，刚要往嘴里塞，小贩一巴掌把肉串拍到地上，说：“咱家的肉串不能吃！”小男孩一脸不解。
想到这里，我感受到这些人的心肠真是太黑了。
现在赚黑心钱的人越来越多，可那些城管、工商局也不管一管。如果再没人管，许多人也会因为吃这些不健康的东西死亡。
我呼吁，请大家多多关心，“舌尖上的安全”吧！
