最新小朋友画画心得(模板17篇)
在团队合作中,每个人都扮演着重要的角色。写作是表达自己思想和情感的一种良好途径。以下是小编为大家收集的总结范文,希望能给大家提供一些启示和参考。
小朋友画画心得篇一
为了满足孩子们艺术创作的需求,画画已成为了小朋友们日常生活中非常重要的一部分。在画画的过程中,小朋友们不但锻炼了自己的创造力和想象力,还能够培养他们的耐心和专注力,同时也能够让他们在快乐中成长。下面,本文将与大家分享一下小朋友画画的心得与体会。
段落二:观察与发现
小朋友在画画的时候,首先需要进行观察,这是画画的第一步。观察要求小朋友们认真观察并理解事物的细节和特征,以便能够真实地表现出来。通过观察,小朋友们可以更好地了解事物的形状、颜色、纹理等,这对于他们之后的创作非常重要。我通过观察和发现,学会了许多绘画技巧和表现方法。
段落三:发挥想象力
画画需要想象力,而想象力是小朋友画画中的重要部分。通过想象力,小朋友们可以将自己的创意和想法生动地表达出来。在画画时,小朋友们可以自由地发挥自己的想象力,画出自己心中所想的事物和场景。这种发挥想象力的过程不仅能够刺激孩子们的创造力,还会让他们更好地理解和掌握绘画技巧。
段落四:表达自己的情感
小朋友在生活中会有各种各样的情感,而画画是他们表达情感的重要方式之一。通过画画,小朋友们可以将自己的情感通过颜色、形状等表达出来,让自己更好地释放压力。例如,当孩子感到开心时,可以画一个带笑容的太阳;当孩子感到难过时,可以画一个凋谢的花朵。这些画作展现了小朋友们的情感,也让他们更好地理解自己的情感。
段落五:总结
总体来看,小朋友画画不仅锻炼了孩子们的创造力和想象力,还能够在表达情感等方面帮助他们成长。这个过程充满了欢笑和乐趣,让孩子们更好地享受生活。因此,对于小朋友们来说,画画不仅是娱乐,更是一种能够帮助他们成长的过程,我们应该鼓励和支持孩子们,在画画的道路上不断前行。
小朋友画画心得篇二
画画作为一项世界性的通用语言,是帮助小朋友表达内心情感和探索世界的重要手段之一。为了让小朋友更好地理解画画的魅力和技巧,我制作了一段有关教小朋友画画心得体会的视频。这一经验不仅有助于提高小朋友的绘画技能,也可以帮助他们培养创造性思维和认知能力。
第二段:结构与技巧。
在视频中,我依据小朋友的实际情况,选择了一些基本的结构与技巧,包括线条、形状、构图等,向他们介绍了不同的绘画方法和表达手法。这些基本的技巧是绘画的重要基础,有助于小朋友理解绘画的逻辑和规律,并培养自己的审美意识和艺术能力。
第三段:鼓励创造性思维。
画画是创造性的过程,它不仅可以培养小朋友的手工技能和耐心,还可以激发他们的创造性思维。在视频中,我将简单的初始图形转化为想象中的形象,从而表达更具个性和创造性的画面。小朋友在画画的过程中,可以自由发挥自己的想象力,探索多样的形式和结构,获得更多的创造力和自信心。
第四段:表达情感与价值观。
画画也是表达情感和价值观的方式之一。在视频中,我鼓励小朋友从自己的生活和经验中获取灵感,选择画自己喜欢的主题,将自己的情感和价值观融入画中。小朋友可以借助绘画来表达自己的喜悦、忧伤、感激等情感,同时也可以通过画画表达对美好事物和价值观的关注和支持。
第五段:结语。
教小朋友画画是一项富有挑战和乐趣的工作。通过视频的制作和传播,我们可以让更多的小朋友感受到画画的魅力,培养他们的艺术能力和创造性思维,同时也可以加强小朋友的交流和合作能力,促进他们的成长和发展。我希望我们可以继续探索和分享更多关于教小朋友画画的心得体会,让更多的小朋友和家庭发现绘画的乐趣和美好。
小朋友画画心得篇三
小朋友在上学前,一般都会经历一段时间的画画阶段。画画不仅是孩子们的爱好,也是他们表达感受和想象的重要方式。介绍我的小朋友画画经历,并分享一些心得体会。
第二段:发现兴趣。
我家的宝宝从一岁多开始抓着彩笔在纸上胡乱涂画,妈妈刚开始还担心这会不会影响孩子的学习成绩。但后来看到孩子画画非常开心,特别是在表达艺术时,细节刻画细致,感觉很有兴趣。这时候我就明白,让孩子发掘兴趣是最重要的。
第三段:引导创意。
在一定程度上,小朋友需要引导来发挥他们的创意和想象力。我们可以给予孩子建议和启示,让他们探索更多图案和色彩搭配。这样不仅可以帮助他们形成自己的风格,也可以让他们逐渐尝试新领域。
第四段:尊重儿童想法。
在引导孩子的同时,我们也要学会尊重他们的想法。孩子的世界充满了好奇心和畅想,他们的画画作品也是如此。我记得有一次,孩子用黑色笔画了一幅负面主题的画,我很难过,因为我知道孩子一向过得很开心。但在与孩子交流后,我才明白,他画这幅画是因为看见了一只死去的蜗牛,引发了他的一系列感受。因此我认为,要尊重孩子的想法,从中了解他们的情感和情境。
第五段:肯定成果。
最后,我们也要学会肯定孩子的成果。他们所画的画也许并不完美,但在孩子眼中,却是一份完整的表达。我们可以从他们画画的动机、形式、色彩、构图等维度入手,给予积极的评价和激励。这样可以勉励孩子在艺术创作上不断突破自我。
结论:小朋友画画虽然不一定是他们的长处,但是在画画中可以释放情感和抒发想法,同时也是一种探求、发现和创造的过程。希望大家都能给予孩子更多机会来探索他们的画画天赋,鼓励孩子勇于创造。
小朋友画画心得篇四
在现代社会中,越来越多的父母开始鼓励孩子学习各种艺术形式,尤其是绘画。近日,我在网上看到了一部名为《小朋友学画画心得体会》的视频,深受启发。视频中的小朋友们分享了他们学习画画的心得体会,这不仅展现了他们的创造力和想象力,也让我们从中汲取了许多启示和教育意义。
第二段:激发创造力和想象力。
视频中的小朋友们展示了他们的绘画作品,从简单的线条画到栩栩如生的画面,每个作品都散发着他们独特的创造力和想象力。通过画画,他们能够把自己内心的情感和想法表达出来,创造出属于他们自己的艺术品。这激发了他们在其他方面的创造力和想象力,为他们的成长带来了积极的影响。
第三段:培养耐心和专注力。
学画画需要耐心和专注力,而这正是这些小朋友们通过学画画得到了锻炼。在视频中,他们分享了自己在学习画画过程中的困难和挑战。然而,他们没有放弃,而是坚持不懈地努力学习。通过画画,他们学会了面对困难时不退缩,克服困难的勇气。这不仅帮助他们在学习画画方面取得了进步,也为他们将来面对其他挑战时提供了宝贵的经验与信心。
第四段:促进交流与合作。
视频中的小朋友们不仅自己画画,还经常在画画课上与同学们交流与合作。他们互相欣赏和学习对方的作品,共同进步。这种交流与合作不仅丰富了他们的画画经验,也培养了他们的团队合作意识和社交能力。通过分享与合作,这些小朋友们在艺术创作的道路上获得了更多的进步和乐趣。
第五段:培养独立思考和自信心。
视频中的小朋友们在画画过程中,不仅学会了独立思考,还培养了自信心。他们的作品不同于成人的惯常思维模式,展示出了独立思考的成果。这种独立思考使他们在画画中有了更多的自由和创造力,同时也在日常生活中培养了他们的自信心。通过学习画画,这些小朋友们学会了相信自己的才能,敢于表达自己的独特想法。
总结:学习画画不仅仅是培养孩子们的艺术兴趣,更是培养他们的创造力、想象力、耐心、专注力、交流与合作能力、独立思考和自信心的重要途径。通过观看《小朋友学画画心得体会》视频,我们不仅能够看到他们学习画画的进步和成果,更能从他们身上学到许多重要的人生教育价值。因此,让我们鼓励孩子们学画画,为他们的未来发展打下坚实的基础。
小朋友画画心得篇五
画画是一门美术创作技巧,也是一种表达情感和思想的方式。随着社会的发展,越来越多的人纷纷追求画画的快乐和乐趣,并开始在课余时间参加各种画画培训班。作为一名画画教师,我有幸教授过很多学生,从中获得了许多宝贵的心得体会。在此,我将就我自己的教学经验,总结出几个关于“教画画心得体会”的观点,希望对广大爱好画画的朋友有所启示。
首先,我认为提高学生的绘画水平离不开观察力的培养。绘画是一门需要观察的艺术,仔细观察是提高绘画技巧的重要基础。没有良好的观察力,很难将所看到的事物准确地表现在纸上。因此,我在教学过程中经常鼓励学生多观察周围的事物,练习对事物的形态、色彩和质感进行细致的观察,并将所观察到的细节写下来。通过观察的训练,学生的绘画技巧能够得到更进一步的提高,作品也能够更加生动和具有表现力。
其次,我注重培养学生的想象力和创造力。绘画不仅是对所见所闻的再现,更是对内心世界的表达。因此,培养学生的想象力和创造力对于提高他们的绘画水平意义重大。在教学中,我通常会鼓励学生进行自由创作,组织他们进行各种主题的绘画比赛,并鼓励他们发散思维,大胆尝试各种不同的创作方法和技巧。通过这样的训练,学生们的想象力和创造力得到了有效的锻炼和提高,他们能够创作出独具个性和创意的作品。
此外,我常常强调学生们要保持耐心和恒心。绘画是一项需要耐心和时间的工作。很多学生在刚开始学习画画的时候,总是希望一蹴而就,追求快速的进步。然而,绘画并不是一朝一夕能够掌握的技巧,它需要熟能生巧和反复的练习。在教学中,我经常告诉学生们要有耐心,把绘画当作一种乐趣和享受,而不是一种任务和负担。只有坚持不懈地练习,才能够获得长期的进步和提高。通过这样的教导,学生们能够树立正确的学习态度,增强他们的耐心和恒心。
最后,我强调学生们要保持对艺术的热爱。绘画是一门艺术,它的魅力在于给人带来快乐和满足感。在教学中,我鼓励学生们走进美术馆,参观各种艺术展览,了解不同类型的艺术作品。同时,我也向学生们介绍一些著名的画家和他们的作品,帮助他们加深对艺术的理解和欣赏。通过这样的引导,学生们能够对艺术产生浓厚的兴趣和热爱,使他们在绘画的道路上更加快乐和坚定。
总之,教画画对于学生的绘画水平提升和艺术素养的提高至关重要。通过培养学生的观察力、想象力和创造力,引导他们保持耐心和恒心,并保持对艺术的热爱,能够使学生们在绘画的道路上走得更远,走得更好。希望我的这些心得体会能够对正在学画的朋友们有所帮助,让我们一起为美术事业的发展做出更多的贡献。
小朋友画画心得篇六
第一段:引入画画班的背景和目的(约200字)。
在一个快节奏的社会中,人们常常感到压力倍增,需要一种方式来舒缓心情和放松身心。画画被认为是一种非常有效的方式,它不仅可以帮助人们减轻压力,还能够提升个人创造力和想象力。于是,我报名参加了一家画画班。这个班级拥有一流的教育资源和优秀的教师,期望通过学习画画,能够发现自己的潜力,并找到新的表达方式。
第二段:介绍教师和教学方法(约300字)。
画画班的教师是一位经验丰富、富有激情的艺术家。她不仅教授我们如何绘画,还激发了我们对艺术的热情和探索精神。她采用多样化的教学方法,使我们在学习画画的过程中充满了乐趣。她经常带我们到户外进行写生,让我们能够亲近大自然,感受万物的美丽。她还邀请了一些成功的艺术家来给我们进行讲座,分享他们的经验和艺术理念。这些教学方法让我感到非常惊喜,不仅提高了我的绘画技巧,还开阔了我的艺术眼界。
第三段:描写学习画画的收获(约300字)。
通过学习画画班,我获得了许多宝贵的收获。首先,我学会了观察事物的细节和形状,从而更好地捕捉形象的特点。其次,我学会了运用色彩表达情感,通过色彩的运用来打动观众。此外,我还学会了利用不同的绘画材料和工具,如铅笔、彩色铅笔、水彩等,来创作不同风格的作品。最重要的是,我学会了如何表达内心的情感和感受,通过绘画将自己的情感展现给观众。
第四段:分享在画画班的经历(约200字)。
在画画班的时间里,我结识了许多志同道合的朋友。我们互相交流、鼓励和启发,在学习上互相帮助。我们也一起参观了许多艺术展览,聆听了一些艺术家的讲座,一起体验了艺术的力量。这些经历使我们更加坚定了对艺术的热爱,并相信自己在艺术道路上的潜力。
第五段:总结学习画画班的益处与感悟(约200字)。
参加画画班是我一生中非常有意义的经历。通过学习画画,我不仅获得了新的技能和知识,还开启了一个全新的视角来观察生活和世界。画画不仅帮助我减轻了压力,提升了个人素养,还让我更加热爱和欣赏艺术。我深信,无论将来的道路如何,艺术将一直赋予我力量和灵感。
以上就是我在画画班的心得体会。通过这次学习,我收获了艺术之美,也结识了许多志同道合的朋友。我将继续努力在绘画领域中发展自己,实现自我价值。画画班对我而言是一段珍贵的旅程,我希望能够将画画的乐趣和艺术的魅力传递给更多的人。
小朋友画画心得篇七
对于爱好绘画的人来说,画画不仅是一种娱乐,更是一种表达自我的方式。我一直喜欢画画,不仅因为它能够放松我疲惫的身心,更因为它给我带来了无穷的乐趣和灵感。下面,我就来分享一下我对于爱画画的心得体会。
一、心流体验。
当我投入到画画中时,经常会产生一种专注和心流的感觉,这种感觉非常棒。画画需要不断地动脑筋,考虑细节,将自己的想法转化为画面上的形态,这个过程非常有趣,让我享受到了创造的快感。
二、放松身心。
画画不像其他娱乐方式一样,需要大量的身体活动,而是一种需要安静、专注的活动,这种活动帮助我放松了身体和心理。画画让我暂时忘却了烦恼,对我来说是非常有益的一种方法。
三、锻炼技巧。
既然说到爱画画,就不能忽略它对于技巧的要求。画画需要我们用手去完成,需要不断地练习和磨炼技巧,这种锻炼能够让我们的手细致、灵活。同时,也让我们发现自己的优点和不足,不断完善自己。
四、发掘自我。
每个人都有自己的风格和特点,画画能够让我们发掘出自己的风格和特点,发现自己独有的表达方式。通过画画,我也发现了自己的一些特点和想法,进一步了解了自己的内心世界,也更好地理解了别人。
五、丰富生活。
画画不仅是我的爱好,也是一种对于生活的丰富。通过画画,我能够更好地观察和发现生活中的美好,也能够记录下生活中的点滴。画画让我的生活更加有趣、丰富,也让我更加热爱这个世界和生命。
总之,画画是我生活中不可或缺的一部分,爱画画也让我受益匪浅。它不仅让我放松身心、锻炼技巧,更是一种对于自我的发掘和生活的丰富。我相信,画画能够带给每一个人不同的体验和感受,让我们感受生活的美好,也更好地理解自己与世界的联系。
小朋友画画心得篇八
画画可以让我走进艺术的海洋,颜料的王国。
今天是一个非常特别的节日——绘画节。我邀请你到我们的学校到处走走,你会看见每个人都在描绘自己心中的蓝图。
瞧!那边几个小同学在看画家伯伯作画,他们看得那样专心,那样投入,好像要把画家伯伯的本领全学会。他们不时窃窃私语,一会这个说:“你看他在画我们的教学样。”一会儿那个人说:“我猜他要画一棵大树了。”等画家伯伯几笔后一棵大树基本成形了,这位小同学咧开红润的小嘴笑了。别看画家伯伯寥寥几笔,一幅生机勃勃的校园美景就跃然于画纸上了。
咦!那几个大姐姐,大哥哥在干什么呀?啊,他俩在看《我心中的环保画》。大哥哥看到:一个小男孩在草丛中插了一个牌子,牌子上写着“爱护小草人人有责”。大姐姐推了推眼镜说:“画得真好。”
那边在干嘛呀?去看看,哦!原来在现场国画比赛!只听“停”一声,比赛就结束了。评委们开始评比谁是第一名,在评委们精心评比之下,终于选出了最好的一幅——《我们的未来》,它被评为了一等奖。面其他选手都输得心服口服!
我希望真的有绘画节这一天!到时我要把我的画贴满学校的每个角落。
小朋友画画心得篇九
培养幼儿动手能力是绘画活动的直接目的,通过绘画动作练习增强手部小肌肉的力量,促进手臂、手腕、手指协调配合能力,发展手眼协调能力。为儿童入小学学习正规书写数字、汉字、拼音做好充分的动作预备。下面就是小编整理的教大班小朋友画画的方法,一起来看一下吧。
爱画画是每个孩子的天性,只要你稍加注意就会发现他们把大地、家具、墙壁当纸,把各种能画出痕迹的东西当笔,凡是能涂到的地方都涂上各种点、线、圈等组成的稚拙可笑的作品。年龄越小的儿童越把画画这种行为看成是一种很有趣的游戏,他们爱随意地自由自在地不愿意受任何约束地画画,最怕的是把成人的方法强加于他们。他们把自己画的画看得不重要,也不在乎别人怎样去评价自己的画。通过绘画使手臂有节奏地动作从中获得主动的身体运动的快感。所以就不停地画,在绘画过程中不断地去发现、探索、得到极大的满足和无比的快乐。
儿童绘画是一种发泄,表达一种情感,是语言的延伸。作为教师和家长应尊重学生的情感,既教儿童画画,又不要限制得太多,留给孩子一定想象、创造的空间,尊重每个孩子的个性发展、这是最可贵的。我们应该承认人是有差异的,这就要求家长和教师切记不要急躁,饭要一口一口吃,知识是靠一天一天地积累。不要急于求成。教育是一个过程,不要光顾学画画忘掉了孩子综合能力的培养。不论是课内还是课外都要保持常人的心态对待孩子们所取得的每一次成绩。运用多种形式鼓励孩子的进步,哪怕是一点点,这样孩子总会看到希望。学画画是没有速成的,如果谁说速成的话那他肯定是骗人的。作为家长要做的是更应该要了解儿童心理发展的几个阶段,为他们学画创造条件,不要总是用成人的眼光看儿童绘画。这样会伤害孩子的积极性。
小一点的儿童只是随意性无意识地画画,所以没有任何负担,当开始上小学后随年龄的增长,认知水平的不断增加,渐渐的开始有意识地画画,有时教师再提出一些具体要求,儿童就表现出不相信自己,总是怕画错,不敢下笔,没有信心,其实你应该想世界上你是最棒的!画画的好坏不重要,重要是不半途而废能够尽全力把他做完。学画画不一定非当艺术家,但这种参与的作画过程是非常重要的事。
我们应该认识到儿童形成一定的绘画造型能力有其自身的规律和特点,从涂鸦到表象符号的形成,从无意识到有意识表现,到简单的情节构思,最后构成较为完整的画面,能创造自己独特的绘画语言,并能通过直观感受画实物对象,是一个复杂的智能发展过程,每个儿童都要经历这个过程。我们只能顺应这些规律和特点加以正确的引导,那种完全放任自由的方法对待儿童绘画是不可取的态度。怎样指导儿童绘画这是家长和教师们都十分关心的问题。好的学习方法不仅能够使儿童的观察力、记忆、想象、创作能力都得以提高,而且使儿童越学越有兴趣,同时还可以促进其他学科的学习。不好的方法只能给儿童带来不良的影响,一些教师和家长不应该把大人的想法强加于儿童,使他们养成概念的画法,画画没有信心,总是表现出缩手缩脚,不相信自己,让他们感到绘画不是一种快乐,而是一种负担。那么什么是好的学画指导方法呢?我认为从整体上看好的指导方法应是:结合儿童绘画不同阶段的心理特点注重儿童个性差异,因材施教,因人施教。在指导过程中结合不同阶段发展的实际情况和自身能力来进行。不能超越儿童的自身能力,如果违背了儿童的年龄特点和心理特点,用成人的观点及标准苛求孩子,不仅会挫伤儿童绘画的积极性,而且还会削弱孩子正常绘画能力的发展,出现适得其反的结果。
为了更好地指导儿童画,我们首先要了解各个时期的儿童画特点,了解这些对于指导儿童绘画显得十分重要。儿童绘画的大致发展过程可分为以下几个阶段,每个阶段都有不同的表现特征,他们基本的发展规律既有普遍性,又有特殊性。
涂鸦期大约从18个月----3岁(随意的乱画,感受通过手的运动,在纸上留下的痕迹所带来的满足与快乐)
象征期又叫表现符号期3---5岁(这一时期,儿童能够进一步控制手的运动,画出的形象似乎能看出一点什么,当大人问起这是画的什么?这时他会给自己的画命名字。有时他看着自己的画自言自语地说个不停。)画面特点,幼稚,简单,不完整,有的近似符号,线条不流畅,像呀呀学语一样。
主观感觉表现期5----9岁(年龄小一点能够画其所想,稍大一点的画其所见。观察力进一步增强开始对细节的描绘。这一时期是儿童思维最活跃的时期,也是儿童画创作最多的时期。他们能够表达自己的想法,并且有明显的写实倾向。)逐渐对造型有了明显的认识和理解。
视觉写实期9岁以后(开始向写实方向转化,关心自己作品的好坏,否定过去自己画过的画,注重所描绘物体的逼真性,爱欣赏有立体感,有明暗变化丰富,色彩真实感强的作品)
在众多的一些儿童中有的发展的早一些,有的发展的晚一些。
根据以上这些特点制定相应内容。例如:低年级对形的认识,平面形和组合形,认识色彩的名称,各种工具的使用方法。到了高年级,他们进入了客观的写实方法,学生具备深入观察物象与描绘物象的能力,应有系统地讲授美术基础知识。不仅认识色彩的名称而且还能够运用色彩知识进行绘画创作。在制定内容的基础上,还应根据每个学生的生理条件、气质、性格、兴趣、意志和美术能力的个性差异,进行有针对性的个别指导。根据不同的年龄阶段,提出不同的要求标准,既要考虑普遍性,又要考虑特殊性。在指导过程中不要盲目地要求模仿成人的作品,绝不能单纯地把绘画技术化,这样违背儿童绘画发展过程的几个阶段,那是不可取的。
一、要教会儿童整体观察事物的方法,例如:头是一个整体,在头部还有一些更具体的东西如:眼、鼻、耳、头发等。
二、教会用比较的方法,例如:这是什么?“这是头巾”。这是什么?“这也是头巾”。这些都是头巾,那么我们再仔细看一看他们之间从外形到图案,颜色各有什么不同之处。
三、能够区分性别、年龄的不同(老人、中年、还是少年);不同服装的特征(民族服装:汉族与少数民族。季节服装的差异:春、夏、秋、冬);不同职业的特征(建筑工人、医生、老师等)。
相同的事物放在一起,应注意大小搭配关系。教师如何启发引导学生画一个更合适的绘画题目,基本原则是生动、有趣、形象、可画。例如:一位教师起了这样一个题目,大嘴鱼找妈妈,这一个“大嘴”就确定了鱼本身的特征,再加上找妈妈点出了不是一个鱼而是一群鱼,这里其中包括有大有小的情节共性都是大嘴鱼,同时注意眼神的刻画和装饰效果。
教儿童掌握基本的造型方法和规律。例如:他们虽然无意识的运用了基本形画出了各种形象,但不知道这方面的知识,这就更需要教师把儿童无意识的画和教师有意识的教结合起来,主要是告诉他们万物都是由基本形如:三角形、圆形、正方形组合起来的道理。只要认识和掌握了这些基本形状,就可以画出千变万化的画面来。不要以临摹入手,可出示一些优秀的作品,但不要完全模仿,让他们看过后再通过默写的形式进行绘画。这样经过在大脑里进行再消化再加工这一过程,就会变成他们自己的绘画语言。有范画,但又不要求学生完全照老师的范画画,发挥自己创作的余地。
启发谈话自由画画看图说话看图写话年龄越小的儿童,画画总是一边想一边画,所以教师则应进行启发谈话,具体在什么时间?什么地方?哪些人?做什么?怎么做?结果怎么样的顺序来引导学生的想象力。通过儿童自己描绘和教师启发谈话的这种形式,转换成生动形象的绘画语言,儿童一边听,脑子里一边像放电影一样出现一幅幅画面,慢慢地在头脑中形成形象,只有他们的头脑中有了东西,才能画出东西,否则画画的盲目性会更大。切记谈话谈的越具体画面画的越丰富。根据教师的谈话开始自由的画画。一般情况下,儿童在完成自己作品的过程中表现为两种情形:一种是有些孩子经教师引导他们是愿意接受教师提出的建议的,并且进一步丰富自己的画面。另一种不是不愿意接受老师的意见,而是由于年龄所至,能力所不能为的。这是人的生理心理个性差异等因素造成的,但这样的孩子毕竟是少数的。在大人看来是不完整的画面,但孩子不是这样看,所以对于这样的儿童,教师万万不应强求,这样会挫伤他们的绘画积极性。应顺其自然,肯定他们的优点,给他一定的时间,耐心的等待着下一次慢慢的提高。心理学家认为:一个人需要根据形象和文字两者进行思考……才能充分发展整个身心系统。不要单纯地学画画,应同语言表达和书写能力相结合。通过语言表达和文字描写,进一步补充完善想象的不足,促进语言表达和书写绘画同步发展。小一点儿童因识字少、书写能力差的原因,这样就要求能够用简单的语言按老师开始启发谈话时的顺序,进行看图说话练习口头表达能力。对年龄稍大一点的,应要求他们不但能够画,还应用语言说出来,写出来。运用这样的方法,能够不断强化画面的丰富性。促进说、画、写、同步发展。这样做的目的是通过语言的启发唤起知觉中以往的记忆,产生联想,再引发深入的想象。在绘画的同时更有效地促进文化课的学习,提高学生的全面素质。
作为教师,要经常告诉学生:一个有趣动听的故事,就是一幅美丽的图画;同样一幅美丽的图画,就是一个动听的故事。培养儿童逐步学会善于用语言表达一幅画面的能力。教师应常常用形象化的语言进行描述,来刺激学生。如:红红的脸蛋大大的眼睛,一边演示一边来启发学生的思维。提供一幅有趣的创作作品让学生看图把图中的'故事情节讲出来。根据这幅画的启发自己再创作一幅相关的画,同一个主题,用不同的构图表现方法重新组织画面的练习。强调构图知识。辅导儿童画教师应经常进行这样的训练,一画多题、一画多变、一画多想、一画多说。以上这些灵活多变的方法,都能有效地启发儿童的想象力和创造力。
以提供图片、画册、观看展览等多种形式激发儿童的创作欲望。在绘画过程中我们应经常提供适合儿童欣赏的作品。当作品画出来后,教师在原有的认知基础上,提供一些素材是必要的。尤其是画相近的主题,目的是看看别人是怎样想的,又是怎样安排画面的,画面上还需要添画哪些东西,人物动态、形象、表情、色彩运用、所表现的绘画技巧及使用的工具,从中受到启发,使自己的画面画的更丰富。
儿童喜欢户外写生。进行户外活动可和户外写生结合起来,既满足儿童游戏欲望又培养了学生绘画兴趣。老师和家长要经常利用节假日双休日组织儿童去户外写生。孩子和小伙伴们在一起一定有很多有趣的故事。经常到户外去写生对提高学生敏锐的观察能力有帮助,在写生的过程中培养学生在大自然中感受美、发现美、表现美、创造美。不论是熟悉的家人,还是身边的日用品、风景、各种交通工具,那一草一木、一砖一石都是我们可画的对象,都会唤起他们对大自然的热爱。那晴朗的天空、绿绿的草地、盛开的鲜花,都能陶冶情操。这对于人一生的成长都是十分有益的。通过写生还可以提高学生表现事物的造型能力,不断地在大脑中积累绘画创作素材,增强记忆能力。
一次活动户外写生策划好与坏很重要,可通过夏令营的形式进行,出发路上观察,参加当地的民族活动,看日出,参加傍晚的篝火晚会,参加牧场各种其他活动,写生,写日记,然后回来展示作品。
儿童的心理特点是注意力时间短,好奇心强,尤其是对新鲜事物更感兴趣。所以应根据这些特点变换各种绘画工具和教学内容来吸引学生的注意力。
尝试使用不同的工具激发儿童的绘画兴趣。例如:油画棒、各种笔(签字笔、油性笔、荧光笔、金银笔、贺卡笔、珠光笔、水彩笔、彩色铅笔、铅笔、钢笔等)国画工具、版画工具、各种纸张(有色、无色、光滑、粗糙、卡纸、宣纸)还可以借助其他材料。这些工具即可单独使用,也可以相互配合到一起使用。在课程内容的安排上不要总是单一的绘画,可根据教学计划安排室内课,例如:书法课、线描课、手工课、版画课、色彩课、摄影课、电脑绘画课、等穿插进行,还可根据季节的变化适当安排一些室外课,来调节美术教学。
怎样评价学生的绘画作品应通过几个方面来评价讨论,自评互评相结合。在讨论时,先问你自己觉得满意吗?同学的眼光怎样看?老师怎样看?建议你怎样画会更好些。通过这几个方面来引导。成人应该认识到:儿童和成人对周围世界的理解是不一样的,各有自己的眼光,有了这些认识再看儿童画评价儿童画就不难了。最重要的是不能以儿童画的干净与否、比例适当与否、涂色均匀与否为标准,更不要以像与不像为标准,要以鼓励为主,儿童画就应该像儿童画。表现的主题就是儿童真实、稚拙、天真的心灵世界。
对学生作品的评价不论是家长还是老师都要特别慎重的,总原则是以鼓励为主肯定成绩的大前提下,用不伤害学生的语言婉转地提出不足使学生愿意主动地去接受。画错了常常换纸,这是每位教师在辅导经常遇到的,有时几分钟内就把一张画画完了,最后画了一本图画本也没完成一张画。
常常听到学生说:“老师我画错了”这时老师万万不能采取训斥的态度。应该说:“不要紧,既然画错了那你就‘将错就错’吧,把画面变一变看一看会是什么样子。”“建议你这样画怎么样?”“试一试你这样画会更好”这样说的目的是增强学生的信心,使他们不会老是想换纸,不管画的好坏都会认真的把它完成。通过这样的长期训练,让他们养成把一件事从头到尾做完的良好习惯,从小培养他们的应变能力。
经常设立一些奖项来鼓励学生的进步,增加他们的绘画兴趣。例如:像下列奖项勤奋好学奖、创新奖、进步奖等就非常适合学生。
小朋友们你们好:
我知道你们都非常喜欢画画,就事缺少勇气,有很多小朋友第一次根我学画画的时候说:“老师我不敢画,我不会画”,其实你们作品的纯净、天真、自由的稚拙笔触是最宝贵的,是大人们已不可能重复,去又向往不已的。
兴趣可是绘画入门得基础条件呦!你们看空中得小鸟,地上得小草,美丽得小川,更别提那可爱得小动物了,更是小朋友们得最爱,再看那阳光于快乐的孩子们,是不是有兴趣把它们都画下来呢,让我们一同寻找幸福,创造快乐,共同描绘童心、童趣、童画。
小朋友们只要你们长久保持绘画的兴趣,坚持下去就会成才,才能不是天生的,是靠培养、靠人坚持不懈的努力获得的。
小朋友画画心得篇十
画画是一种艺术表现形式,是人们通过笔墨纸张表达自己的感情与观点的方式。而写心得体会则是将画画的过程与心理体验进行总结与思考的行为。在画画的过程中,我深切感受到了画画对于我个人成长的重要性与价值。在这篇文章中,我将分享我画画和写心得的体会,同时讨论如何从画画中获得更多的乐趣与启示。
首先,画画给我带来了愉悦与放松。每当我提起画笔,用心去触摸纸张,仿佛整个世界都变得安静。在繁忙而喧闹的社会中,画画成了我寻求内心平静的一种方式。当我专注于作画时,我能够忘却周围的喧嚣,沉浸在自己的小世界里。那些繁琐的压力和担忧被抛到脑后,我只需要专注于表达我的感受与情绪,享受艺术给我带来的独特体验。
其次,画画提高了我的观察力和专注力。只有用心观察,才能真正体会到人物或景物内在的美。在画画过程中,我必须仔细观察,捕捉细微的变化,以便能够准确地表达出来。这些观察细节的能力渐渐带到了我的生活的方方面面。我开始更关注周围的细节,发现了更多隐藏在生活中的美好。同时,专注力也得到了提高。画画需要耐心和持久的专注,这种专注力的培养让我在其他学习和工作中也能得心应手,更具效率。
再次,画画是一种表达自我的方式。每个人的画风各不相同,是画出了个人独特的个性和审美观。画画是一面镜子,它能够反映出我们内心真正的想法和情感。通过画画,我可以自由地表达自己的观点,展示自己的创造力和想象力。这种表达自我的能力帮助我真正理解和认识自己,更加坚定自己的意志和价值观。
最后,画画教会了我坚持和克服困难。画画并不容易,它需要时间和耐心。在学习画画的过程中,我经常遇到困难和挫折,有时会想要放弃。然而,我认识到只有坚持下去,才能取得进步,并且克服了一次又一次的挑战。这种坚持和克服困难的精神不仅在画画中有所体现,也运用到了我的生活和学习中。
综上所述,画画写心得带给了我无限的乐趣与启示。它不仅是一种艺术形式,更是一种心灵的寄托和宣泄。通过画画,我能够找到内心的平静与自由,提高自己的观察力和专注力,并且找到了表达自我的方式。同时,画画也教会了我坚持和克服困难。继续追求自己对艺术表达的热爱,将使我不断成长和发现自己的新天地。无论是在画画还是在写心得的过程中,我都深深感受到了艺术的力量和价值。
小朋友画画心得篇十一
他,身材并不高大,甚至有些肥胖。走路时大肚子一挺一挺的好似套了两个游泳圈。脸上的肉一颤一颤的,挪动两条粗壮的腿,好似一座小山。笑起来,眼睛好似消失不见,又好似成天笑着的弥勒佛。脖子上叠着一层层的“浪花”,动起来发出“啪啪”的声音。
他,一头短发,小小的眼睛透露出机灵的目光隐藏在脸上的肉里。一张血盆大口,却也跟他的胖相符合。他的脸十分“宽松”,多半是肉,五官却只有那么点。
他虽然胖,跑起不来丝毫不含糊。跑着,他的大肚子收也没法收,一坨一坨的上下摆动着。
他的饭量跟他的身材完全成正比。每天中午来的最早的总是他。前脚刚跨进食堂的大门,就看见了他坐在那狼吞虎咽。才刚吃了一半,他就已经站了起来兴致勃勃的打菜去了。一般招到我们遗弃的菜,总是会跑到他的盘子里。吃着吃着,聊几句天,说几句话,可他不,沉默寡言的坐在那独自一人狼吞虎咽的吃着。他吃个饭,像是八百年没吃过饭,像是一匹饿狼,又像是饿鬼投胎。他至少要打两三次菜才满足。每次吃饭,他永远是最后一个走的。
下课时,他有时会悄无声息地站在我身后,“腾”的一下把我抱起来,又突然在半空中放手,最后又突然抱着,不让我摔了。可总是吓我一大跳,所以总是会追着他打,最让我恼火的是,打也打不痛他,一身的肥肉护体。他的肉嘟嘟的手掌是温热的,十分有弹性,好似一个大蹦床,弹啊弹的。
虽然他有着一身肥肉,可他还是非常的善良。
他,是我的同学,小杰。人送外号:“胖虎”。
小朋友画画心得篇十二
作为一位对绘画充满热爱的人,我始终相信画画是一种非常奇妙的艺术创作方式。一幅平凡的画作,可以表达出画家内心深处的感受和情感。而作为一个拥有宝画画神奇技能的人,我的心得体会将带你领略到画画的乐趣与意义。
首先,画画是一种心灵治愈的一种方式。每天工作、学习中的繁忙压力很容易累积。而画画让我有机会抛开所有的束缚和压力,专注于创作中。当我拿起画笔,沉浸在作品的创作过程中,就会忘记所有的烦恼,感受到一种心灵的平静。画画时,我可以随心所欲地表达自己的情感,释放内心的压抑,实现灵魂的宣泄,这让我得到了另一种自由与解脱。
其次,画画让我学会了欣赏美。通过画画的过程,我更深刻地感受到了周围环境中的美。绘制每一个细节,我开始注意到生活中那些被人们忽视的美丽之处。描绘山川河流、花草树木,我慢慢领悟到自然之美的博大精深。同时,我也发现人们的表情、动态也蕴含着深刻的美感,画画使我学会了从不同的角度去欣赏和感受这些美好。
第三,画画增进了我的观察力和创造力。画画需要有耐心与细致的观察,对于物体的形状、色彩和调和进行准确的描绘。这使我时刻保持着对于细节的敏感,从而拥有更好的观察力。与此同时,画画也激发了我的创造力。通过构思和创造,我可以将我的想象力融入到我的作品中,创作出独一无二的作品。这种观察力和创造力在我日常生活中也派上了很大的用场。
再次,画画给予了我无穷的成就感。每当一幅作品完成之时,我会从中体会到无与伦比的满足感。那种把内心的感受发泄到画布上的成就感是无与伦比的。画画是一种不断突破自我的过程,我不停地尝试新的技巧和风格,不断地提升自己的绘画水平。每一个小小的进步和成功都让我感到充实与满足,这种成就感激励着我不断地矢志不渝地创作下去。
最后,画画不仅是一种艺术创作方式,也是一种与他人交流与分享的方式。当我完成一幅作品时,我会选择将它分享给身边的人。画画让我与他人的交流更加灵活与多样化。通过我的画作,我可以传达我的情感和思考,与他人进行沟通,激发出更多的思考与讨论。这种交流与分享的过程让我与他人建立了更加深厚的情感连接,拓宽了我的视野。
综上所述,画画对我来说是一种心灵的净化与治愈,让我学会欣赏美,提升观察力和创造力。它给予了我无穷的成就感和与他人交流的机会。这种乐趣和意义也让我坚定了继续追求绘画艺术的信念。无论是在创作中,还是在与他人分享中,画画带给我无穷的快乐与满足,成为了我生活中不可或缺的一部分。
小朋友画画心得篇十三
宝画画,作为一门古老而神秘的艺术形式,一直被人们所追捧和推崇。笔者最近开始学习宝画画,不仅令我愉悦,更带给了我很多的体验和思考。下面我将结合自己的学习体验,分享一下宝画画给我的心得体会。
第二段:细腻的境界。
宝画画追求的是一种极致的细腻和细节。每一笔每一划都需要细心描绘,力求精确地表达。这让我意识到,在生活中我常常忽略细节的重要性。从学习宝画画开始,我开始关注身边的细节,留意花开花落的生命之美,留意朋友交流时的细微表情变化。细腻的境界让我更加注重当下,体会到生活中的许多美好和奇妙。
第三段:心灵的寄托。
宝画画是一门需要极大耐心和专注力的艺术。在绘画时,我必须全神贯注,将心思完全沉浸在作品中。这样的专注让我暂时忘却世俗的乱局,专注于自己内心的冥想。当我的手在纸上滑过时,我的心也跟着栖息。这种专注让我感到内心的平静,心灵的寄托。无论外界如何变幻,我始终可以通过宝画画回归内心的宁静与安定。
第四段:创造力的发展。
在宝画画的世界里,我可以尽情运用自己的创造力。根据自己的想象,我可以自由地选择题材、色彩和构图。这样的创造性发展给了我一种独特的满足感。在创作的过程中,我也学会了去面对挑战和解决问题。因为作品是由自己构思和设计的,所以当遇到困难时,我不再害怕,而是积极寻找解决办法,并努力实践,直到找到满意的结果。这种积极探索的精神也影响了我的生活,让我更加敢于追求梦想和挑战自我。
第五段:情感的表达。
宝画画是一种情感的表达方式。每一幅作品都是画者内心的倾诉和情感的表达。而当我将自己内心的情感融入作品中时,我体会到了一种释放和宣泄。通过宝画画,我懂得了情感对于艺术的重要性。宝画画不仅仅是技巧和工艺,更是一种情感的沟通和双向的交流。通过宝画画,我能够用画笔表达我内心的喜怒哀乐,让情感得到了充分的释放和宣泄。
结尾。
总结一下,学习宝画画给了我很多的收获。细腻的境界、心灵的寄托、创造力的发展和情感的表达,都让我对宝画画有了更深层次的认识和理解。宝画画不仅仅是一种艺术表现形式,在我心中,它更像是一种生活的态度和一种心灵的寄托。通过学习宝画画,我重新审视了生活,发现了自己内心的一些感受和追求。这使我更加珍惜每一次与它的相遇,也让我更加对未来充满期待。
小朋友画画心得篇十四
画画是我从小就喜欢的事情。在我心中,画画不仅仅是一种艺术形式,更是一种表达情感和思想的方式。多年来,我通过不断的练习和探索,触摸到了画画的奥秘,并在其中领悟到了许多心得体会。
首先,画画让我学会了细致入微。在画画的过程中,我不仅要仔细观察物体的各种细节,还要用手中的笔将这些细节准确地表现出来。这要求我用心去感受每一个线条、每一个色彩的变化,将它们真实地呈现给观众。只有经过反复的观察和练习,我才能够将画面中的微小差异准确无误地表达出来。通过这样的练习,我不仅提高了自己的观察力和绘画技巧,更培养了对细节的敏感性和耐心。
其次,画画让我学会了发现美。当我打开画纸,拿起调色盘和画笔时,我会进入一种全新的感知状态。在专注于绘画的过程中,我会注意到平常很容易忽略的美丽之处。我会注意到大自然中各种颜色的变化,体会到光影的变幻,感受到物体之间的相互作用。这让我更加热爱生活,懂得欣赏周围的一切。无论是一片落叶的飘落,还是一朵花的绽放,都能成为我创作的灵感来源。通过画画,我学会了用自己的眼睛去寻找美,用自己的心灵去感知美。
然后,画画让我学会了坚持与积累。想要成为一名出色的画家,只靠一两次的练习是远远不够的。画画是一门需要长期坚持的艺术,需要花费大量的时间和精力去积累。每一幅作品都蕴含着我无数次的尝试和努力,每一寸颜色都记录着我数不清的笔触。经过多年的坚持和积累,我渐渐掌握了自己的绘画特色与风格,并获得了一定的成就。这无疑给我带来了极大的满足感和自豪感,也让我明白只有通过不断的勤奋与付出,才能够取得长期的进步与成就。
最后,画画让我学会了自我表达和情感释放。每当我心情低落或困扰我心的事情太多时,我会找一本画册和一支笔,静下心来画一幅画。画画成为了我倾诉和宣泄情感的一种方式。通过画画,我能够抒发自己的内心世界和情感状态,将负面情绪转化为正能量。在画画的瞬间,我能够暂时摆脱纷扰,沉浸在创作中,感受到心灵的宁静与平和。这让我更加热爱画画,并意识到它对我心理健康的重要作用。
总的来说,画画不仅是一种艺术技巧的学习,更是一种心灵的修养。通过画画,我学会了细致入微、发现美、坚持与积累以及自我表达和情感释放。这些心得体会在我人生的道路上起到了至关重要的作用,丰富了我的内心世界,培养了我的审美情趣,也让我更加坚定地走在了追求艺术之路上。
小朋友画画心得篇十五
画画是一种艺术形式,需要通过不断的学习和实践来提升自己的技能和水平。在我的学习经历中,参加画画课程是非常重要的一部分。通过画画课程,我不仅能够提高自己的技能,还能够感受到艺术的美妙和无穷的可能性。
第二段:课程内容。
在画画课程中,我学习了各种绘画技巧和方法,如素描、色彩搭配、构图等等。每一节课都会有不同的主题和绘画方法,使我能够全面地了解绘画的基础知识和技能。除此之外,我的老师还会选取一些艺术家的作品进行分析,这让我更深入地了解不同绘画流派的背景和特点。
第三段:实践与反思。
画画课程不仅仅是理论的学习,更重要的是实践。在实践环节中,我能够充分发挥自己的想象力和创造力,将理论知识运用到实际绘画中。当然,在实践中必定会遇到各种问题和困难,但这也是自我提高的过程。通过反思和总结,我能够更好地解决问题,不断地提高自己的绘画水平。
第四段:课程对我产生的影响。
参加画画课程让我更加热爱艺术,也让我更加明确了自己的兴趣和追求。同时,我也能够通过画画的方式来表达自己的思想和情感,让自己更加充实和精彩。此外,通过参加画画课程,我也认识了许多志同道合的朋友,我们一起分享和学习,一起进步。
第五段:结语。
画画课程是我艺术生涯重要的一步,它让我更加深入地了解了艺术的魅力与无限可能性。在未来的学习和实践中,我会继续努力,提高自己的绘画水平,并用画笔刻画出更加美好和富有精神的世界。
小朋友画画心得篇十六
每次画画的时候,总有几个孩子不喜欢画画。有一次,我刚一走进活动室,就听到一群孩子围在一起大声地说:“哇塞!好漂亮呀!”“对呀,真好看!”。何事让他们如此兴奋,我有些纳闷。走到跟前一看,原来他们正忙着往小桌子上贴图呢!
我蹲下来,仔细瞧,小桌子上花花绿绿的,到底贴上了什么?我还没来得及问孩子,几个孩子就争先恐后地告诉我:“老师,这是用纸剪的花,它可漂亮了,这是我画的小兔子……。”他们的知识还真丰富。
孩子就是孩子,对一切事物都感兴趣。没想到孩子们如此喜欢贴图,看来,孩子们所喜欢玩的东西,一定有它的理由和道理。今节活动正好是美术课,随机教育就存在于我们的生活中,何不抓住孩子们感兴趣的事物,让他们的想象力和创造力发挥得淋漓尽致呢!
于是我大胆设想,对孩子们说:“你们觉得贴图这么好玩,都很喜欢它,那我们来比赛好吗?看谁想出的花样最多,就奖励他小红花,老师期待你们更好的表现。”孩子们一听,更来劲了。
我发现最不爱画画的周星宇也快速的粘贴起来。我不仅让孩子们把纸粘贴在纸上,并且我还准备了鸡蛋皮、饮料瓶、糖纸等废旧材料。让孩子们自由选择才料,来用涂好的纸片在上面粘。不一会粘完画的幼儿快速的来到我的身边让我欣赏他的作品。
轻轻高兴地说:“老师,快看我的苹果花”,真的,我仔细一看,还真像。我赶紧表扬他:“轻轻,你真棒!”这时周星宇跑来说:“快看我用鸡蛋皮做的小孩脸”,妞妞嚷嚷着看他用饮料瓶做的大树,恬朵让我看他的蝴蝶花,并且孩子们一个个的比着,孩子们看到自己独出心裁的作品,心里那股自豪劲甭提了。
与此同时,我没忘记提醒他们:小椅子是我们的好朋友,我们要爱惜它、保护它,要保持它的干净、整洁,此刻活动室里成了美的乐园、想象的海洋。
一天,在学完atalltree后,我让小朋友画一画树,画他们看到的各种各样的树,孩子们兴致盎然,很快就画出了一幅幅美丽的图画,刚出嫩牙的树,开满鲜花的树,长满果实的树,但当我走到王一杰的身边的时候,我愣了,在王一杰的笔下,一颗留泪的大树被涂的乱七八糟,我有点生气了,指着画问他:“你这是画的什么?”王一杰看了看我,小声说:“老师,这是爸妈带我出去玩时,我看到的大树就是这样的,上面挂满了垃圾袋。”我有些后悔了,带着歉意对王一杰说:“好孩子,让我们一起来欣赏你的画好吗?”于是我拿起王一杰的画对孩子们说:“大家看,王一杰画的树为什么哭了?”孩子们抢着说:“树身上有垃圾袋,不漂亮。”“那我们怎样帮它呢?”我问。“帮它摘下来。”那么你们知道这些垃圾袋是从哪里来的?孩子们又抢着说:“我看见一个小朋友喝完奶带,随手把它扔到地上……“这样做对吗?我们应该怎样做”有的说:把垃圾袋扔到垃圾桶里,看见有人乱扔垃圾袋就让他们捡起来……。我被孩子们的发言所感动了,庆幸及时地对他们进行了环保教育。
事后,我意识到,作为一个教育工作者,要时时注意孩子生活中的每一个细节。及时灵活地对他们进行教育,往往会收到事半功倍的效果。
每次画画的时候,总有几个孩子不喜欢画画。有一次,我刚一走进活动室,就听到一群孩子围在一起大声地说:“哇塞!好漂亮呀!”“对呀,真好看!”。何事让他们如此兴奋,我有些纳闷。走到跟前一看,原来他们正忙着往小桌子上贴图呢!
我蹲下来,仔细瞧,小桌子上花花绿绿的,到底贴上了什么?我还没来得及问孩子,几个孩子就争先恐后地告诉我:“老师,这是用纸剪的花,它可漂亮了,这是我画的小兔子…。”他们的知识还真丰富。孩子就是孩子,对一切事物都感兴趣。没想到孩子们如此喜欢贴图,看来,孩子们所喜欢玩的东西,一定有它的理由和道理。今节活动正好是美术课,随机教育就存在于我们的生活中,何不抓住孩子们感兴趣的事物,让他们的想象力和创造力发挥得淋漓尽致呢!于是我大胆设想,对孩子们说:“你们觉得贴图这么好玩,都很喜欢它,那我们来比赛好吗?看谁想出的花样最多,就奖励他小红花,老师期待你们更好的表现。”孩子们一听,更来劲了。
我发现最不爱画画的玲玲也快速的粘贴起来。我不仅让孩子们把纸粘贴在纸上,并且我还准备了鸡蛋皮、饮料瓶、糖纸等废旧材料。让孩子们自由选择才料,来用涂好的纸片在上面粘。不一会粘完画的幼儿快速的来到我的身边让我欣赏他的作品。
轻轻高兴地说:“老师,快看我的苹果花”,真的,我仔细一看,还真像。我赶紧表扬他:“轻轻,你真棒!”这时玲玲跑来说:“快看我用鸡蛋皮做的小孩脸”,小静嚷嚷着看他用饮料瓶做的大树,婷婷让我看他的蝴蝶花,并且孩子们一个个的比着,孩子们看到自己独出心裁的作品,心里那股自豪劲甭提了。
与此同时,我没忘记提醒他们:小椅子是我们的好朋友,我们要爱惜它、保护它,要保持它的干净、整洁,此刻活动室里成了美的乐园、想象的海洋。
纲要中指出:“幼儿期是最富有创新精神的阶段,他们喜欢浪漫、无拘无束地表现童真童趣。”所以孩子喜爱的画画是自由的、快乐的、随意的。而学画,特别是传统的让孩子模仿的教法,剥夺了孩子自由想象的空间。为了让孩子爱画、敢画、会画,我们做了以下尝试。
一、将绘画和游戏、生活相结合。
游戏是幼儿喜爱的活动,他们将绘画也当作是游戏,遵循幼儿身心发展的这一特点,我们通过游戏来完成了许多教学目标。如让幼儿认识各种各样的线条时,我们先一起模仿各种小动物走路,让幼儿感受不同的走路方式,然后用线条来表示,孩子们用波浪线来表示小鱼游呀游、用弧线来表示小兔走路跳跳跳、用折线表示小鸭子走路摇摇摇……,在游戏中,孩子们愉快地接受了各种线条。同时,孩子受其认知发展水平的限制,生活经验较少,他们往往只对日常生活熟悉和感兴趣的物体有绘画的兴趣。于是我们选择美术活动时都选择了生活化的题材,如孩子喜欢小动物,我们就设计了“小鸡吃米”、“七星瓢虫”等绘画内容。还选择幼儿身边熟悉的人、玩具和食物为题材,如“妈妈的头发”、“大皮球”、“甜甜的糖葫芦”等。这样,幼儿的生活经验和教学目标有机地结合了起来。
二、运用多种绘画形式激发幼儿绘画的兴趣。
好奇好动是孩子的天性,我们为他们制定了各种形式的绘画活动,引导幼儿在不同的绘画形式中主动去探索、学习,从而激发他们对绘画的兴趣。如:油水脱色画《美丽的菊花》这一活动,我们为幼儿提供了排水笔、油画棒、水粉颜料等材料,幼儿一看到这些材料就被吸引住了。当幼儿看到油水分离产生的画面效果后无不欢呼雀跃,绘画兴趣更加高涨。丰富有趣的活动形式,让幼儿觉得绘画活动原来是一件非常快乐的事情。
三、采用多样化的教学方式帮助幼儿表达。
我们采用了灵活多样的教学方式,拓宽幼儿的思维,培养幼儿知识迁移能力及表达能力。其中有以故事导入,激发情感。如在幼儿初学线描画,画横线、竖线时为了吸引幼儿,我用神秘的口气说:“小朋友,今天有一位叫跳跳的小客人要来做客,我们一起来看看它是谁?”这时我又用惋惜的口吻说:“可是这只可爱的小兔却给一位老奶奶带来了许多的麻烦,你们想知道吗?”幼儿的好奇心被调动起来。“原来跳跳把老奶奶辛辛苦苦种的菜弄得乱七八糟,快来帮助奶奶想个办法。”有的小朋友说:“把它关起来,”我趁机用横线、竖线,围起了栅栏,把小兔围了起来。在故事情景烘托下,孩子们自然地学了横线、竖线的画法。还有以音乐熏陶,音乐能激发幼儿无限的遐想与创造。如:在想像画《小树叶》这一活动中,在优美的音乐衬托下,我们引导孩子想像:秋天来了,小树叶离开了妈妈,它飘呀飘,像翩翩起舞的小姑娘,它飘到草地上,亲亲小蚂蚁,飘到小河里和小鱼说着悄悄话……,小树叶还会飞向哪呢?做些什么呢?孩子们在音乐的感染下,一幅幅美丽的图画在孩子们的笔尖下涌出。
记得刚进小班,一上美术课总会有一些声音“老师,我不会画”,如果老师不加以指导,他们会呆呆地坐上一节课,然后面前仍旧一张白纸,有时握着小手画几个,他们还是不敢下笔。不会画?是从来没接触过蜡笔从来没上过幼儿园的孩子吗?不!除了极个别胆子比较小的孩子外,寻找发出这样声音的,往往是那些曾经上过一段时间幼儿园,平时画画还不错,涂色涂得非常均匀,在老师心中画画技能达到良好以上的孩子。
为什么会出现这种情况呢?其实孩子不是“不会”,而是“不敢”,分析下原因:1、“画的像”观念的毒害。0-3岁孩子的绘画还处于涂鸦期,3岁之后向象征期发展,然后是图示期,进入小学才能真正达到写实期。但是现在很多家长和某些个体幼儿园的教师往往以画得像不像来衡量幼儿的作品,对于幼儿天马行空不按老师要求的涂鸦会被批评为乱画,成人错误的价值观导致幼儿思维的禁锢,过高过严的要求使幼儿不敢下笔。2、小肌肉发展不够,现在孩子大多为独生子女,平时动手的机会较少,因此小肌肉的发展较弱,对于油画棒的驾驭不是很熟练,技能上的缺失也是孩子不敢的一个因素。
找到了原因,怎样才能消除孩子的心结,让他们快乐的拿起油画棒,随意涂鸦呢?首先是让孩子敢画,我反复强调只要你画了在纸上留下油画棒的痕迹就是成功,都给与鼓励和表扬,同时不批评孩子在绘画内容和表现上的差异。另外学期初的几次教学活动我都选择了非常简单的内容,而且变换内容和形式多次画,像画直线,我们进行了面条、小兔吃青草、小鸡的篱笆等活动,画圆圈则有吹泡泡、给小鸭洗澡、糖葫芦、串珠等内容,熟悉的内容幼儿更愿意尝试,同时反复画也巩固了幼儿绘画技能。
但是常规的美术活动还不能完全消除孩子的紧张,所以我运用趣味教学法在游戏情境中进行教学,激发他们绘画的兴趣。
1、现实情境法:在添画“面条”、“小鸡的篱笆”、“吹泡泡”等活动,我在纸上画好碗、小鸡、吹泡泡的人等画面,让幼儿身临其境地添画。如在撕贴画“好吃的蛋炒饭”的开始部分,我模拟幼儿所熟悉的情景围上围裙,放上煤气灶和锅碗等:“妈妈要做蛋炒饭了,你们想吃吗?”一下子就吸引了每一个幼儿,并引起了幼儿的讨论,纷纷帮我出主意。这时我就可以将事先准备好的各色手工纸撕开来做成黄黄地蛋、绿绿地葱、白白地米饭,放在锅中炒,一碗香喷喷地蛋炒饭就做好了,激发幼儿自己做的愿望。
2、实物模仿法:在“帮妈妈绕绒线”中,我先出示毛线激发幼儿帮妈妈做事的兴趣,五颜六色的毛线也对幼儿用色进行暗示,然后徒手模仿绕毛线动作体验螺旋线从小到大的轨迹,再在纸上进行作画,示范时还可以请个别特别不敢画的孩子上来演示,使他们能放下“我不会”而大胆作画。
3、故事法。以故事来引出绘画,像添画篱笆时,我先以故事的口吻告诉孩子,有只狐狸要来吃小鸡,我们帮鸡宝宝做个篱笆。然后通过照片让幼儿观察什么是篱笆,篱笆上的竹竿要插得密狐狸才钻不进来。通过故事的演示幼儿绘画的时候兴趣浓厚,而且农村孩子对篱笆有生活经验加上照片和之前画直线的经验铺垫,孩子都能动手绘画。
4、游戏法。虽然小班幼儿年龄较小,但仍需要掌握一些剪、贴、画、撕、捏等简单的美术技能。如果教师设置一些有趣的游戏,这些技能能在边做边玩中不知不觉地掌握的。比如要让幼儿掌握剪的技能,让幼儿为娃娃家剪面条,为肯德基剪薯条,为娃娃家剪长条做彩链,幼儿在游戏中掌握剪刀和胶水的使用。而在进行绘画“吹泡泡”活动时,让幼儿在室外吹泡泡,追赶泡泡,学习吹泡泡的儿歌,用瓶盖印画泡泡,用油画棒画泡泡,多领域的活动让幼儿多方位的感知,在玩中画,画中玩,大大提高幼儿的兴趣,激发幼儿的创作欲望。
5、多途径多工具绘画。对于小班幼儿,如采用单一的油画棒作画,时间一长,孩子就会失去兴趣。所以我给予孩子作画的材料和工具是丰富的富有变化的如:棉签、瓶盖、习惯、颜料、油画棒、树叶等。这样,孩子就会觉得很好玩,很有意思,这样他们才愿意去参与。如:在“鱼妈妈和鱼宝宝”的活动中,孩子们运用灵巧的手指在画好的鱼身上点画,帮助鱼妈妈和鱼宝宝穿上了好看的鱼鳞衣服。在“鞭炮”中孩子使用棉签来画鞭炮,不仅幼儿兴趣浓厚而且作品颜色鲜艳,画面生动。在这样生动有趣的绘画活动,既填补了幼儿表达意图和表现能力之间的鸿沟,又使他们在每次参与活动前,对活动产生了一份神奇和新鲜感。兴趣有了,他们就能自信的去参与了。
教学要有法,教时无定法,贵在能得法。实践证明,“兴趣是最好的老师”。作为一名幼儿教师,要能真正地从孩子的角度出发,引导幼儿对美术产生兴趣,同时为他们创造轻松和谐的学习环境。在活动中针对幼儿的个体差异,给以一定的鼓励,多给予幼儿一些爱心和耐心,更多的是多一份责任心。有效地促进每一位幼儿的绘画能力在原有基础上得以提高,使他们逐渐想画,爱画,敢画,会画,从而使幼儿在不知不觉中对美术产生兴趣,从而为美术碰撞出艺术的火花。
小朋友画画心得篇十七
画画,是人类自古以来就有的一种文化形式,也是我们在生活中不可缺少的。画画可以让我们充分发挥自己的想象力和创造力,提高我们的观察力和分析能力,还可以给我们带来一种心灵上的放松和满足感。在我个人的画画经验中,我获得了很多的体会和感受,下面就让我来分享一下我的心得体会吧!
第一段:自我认识的提升。
以前,我总是认为自己没有天赋,不会画画这样的事情,但是当我下定决心迈出第一步,试着画画的时候,我想通了一些事情。我明白了,每个人都有自己的强项和弱项,我只需要努力去发掘自己的优点,然后去克服自己的缺点,才可以真正找到自己的位置。这让我对自己有了更深入的了解,对自己更加自信,不再盲目地否定自己的能力。
第二段:身心放松的享受。
我发现画画这件事情可以让我身心都得到一种极致的放松,感受到一种心灵的愉悦。我可以在画画的过程中忘记生活的琐事烦恼和疲惫,用画笔和颜色去表达内心的感受。这样的一种状态让我感到非常的快乐和轻松。我也找到了我内心最真实的那个自己,而且知道了这就是我喜欢的生活方式。
第三段:提高观察力和分析能力。
在画画的过程中,我要不断地观察和分析周围的事情。例如想要画一座山,就需要对山的形态、大小、颜色等方面进行观察和分析。通过这样的一种训练,我可以提高我的观察力和分析能力,这对于平时的生活和工作都是很有帮助的。我会更加敏锐的发现别人所看不到的事情,并且懂得如何去处理和解决。
第四段:创造美和价值。
画画可以创造一种美和价值,这种美和价值不仅局限于画面上,也可以通过画面去传递和表达出来。例如,一幅画可以表达出画家的思想、情感和体验等,可以让人们去感受和体会。所以,画画不仅可以让我们得到身心的愉悦,更重要的是关注那种通过画画创造美和价值的精神。
第五段:坚持与追求。
在画画的路上,我发现最重要的是坚持和追求。只有坚持去画,追求成为画家的目标,我们才能不断地进步调整自己,并且最终实现我们的梦想。我相信,只要有坚持和追求,我们就可以拥有美与价值,迎来不一样的人生。当我们充分发挥我们的潜力,用画笔去创造一个又一个的美丽时刻,这也是人生的一种不同的体验。
总之,画画是一种独特的体验,能让我们充实我们的心灵和生活。它可以让我们自我认识的提高,身心放松的享受,提高观察力和分析能力,创造美和价值,以及坚持与追求。让我们在画画的路上,不断发掘出更多的感受和体验,不断地成长。