美术跨学科教案(热门21篇)
教案需要经过教师的反复斟酌和修改,以确保教学的科学性和有效性。教案编写中应该注重使用多种教学方法,以激发学生的学习兴趣。考虑到学生的学习特点,教案的编写应注重培养学生的创新思维和动手能力。
美术跨学科教案篇一
活动目标:
1.能合理使用吸管和圆片组合拼贴各种动态的小人。
2.能增贴不同的体育器械表现小人运动时滑稽、好玩的场面。
3.学习记录所拼小人的动态,体验操作的乐趣。
活动准备:
1.经验准备:玩过关节可活动、能摆造型的模型人。
2.物质准备:长短不同的吸管,幼儿剪好的圆片若干,剪刀,人手一支水彩笔,展示板一块,钢琴曲。
活动边程:
一、出示吸管和圆片,引起幼儿活动兴趣。
师:请小朋友看看这是什么?可以拼什么东西?拼的什么东西最好玩?
二、摆造型,让幼儿感知处于不同动态时身体各部分的姿势。
三、
将幼儿摆的动态编进儿歌《好玩的小人》。
小吸管,一根根,我用吸管拼小人。
拼个小人弯弯腰,拼个小人跑步走。
拼个小人在游戏,拼个小人转圈圈。
拼个小人打篮球,拼个小人玩玩具。
小人个个都好玩,小朋友们乐哈哈。
四、幼儿操作活动,教师巡回指导。
1.讲解操作要求。
师:今天我们就来拼小人,拼出不同的动态,然后可以添一些体育器械,我们比一比,谁拼的小人最滑稽、最好玩。
2.幼儿操作,教师适当加以指导。
(1)鼓励幼儿摆出各种动态,不模仿别人,对能力弱的幼儿给予帮助,启发幼儿通过连接两根吸管、弯曲吸管或剪断一根吸管米表现手臂和腿部的弯曲动作。
(2)鼓励幼儿添拼一些体育器械。
(3)鼓励幼儿将拼的小人用记号笔画下来,为画动态人打基础。
五、展示和相互交流。
1.将幼儿记录的作品展示在板上。
2.请幼儿相互介绍自己所画的小人在干什么,觉得哪个小人最好玩。
六、活动延伸:
1.将作品放入语言区,让幼儿继续创编儿歌《好玩的小人》。
2.可以引导幼儿加入一些玩具图片,丰富所拼小人的动作。
美术跨学科教案篇二
1、初步感知不同的画法,培养幼儿对绘画的兴趣。
2、鼓励幼儿大胆尝试创作刮画,激发幼儿的创造力和想象力。
3、感知蜡刻画的奇特效果。
竹签若干、刮画纸若干、教师范画、轻音乐、ppt。
一、活动导入:
小朋友,今天老师带你们去七彩世界,可是,七彩世界里有一个老巫婆,把整个世界都变成了黑色,小动物们哭的很伤心,被仙女姐姐听到了,仙女姐姐就送给了我们每人一支魔术笔,帮小动物们把这个七彩的世界找回来。
二、欣赏范画。
1、出示黑色画纸。
2、幼儿自由发言。
;如果我有一支魔术笔我现在最想把菊花画出来,因为现在菊花会开始了,我觉得菊花很漂亮,也可以设计出很多不同的造型,让人们去欣赏。所以我最想把菊花画出来,出示范画。
3、今天我们就来学习一种新的画法,叫做“刮蜡画”。刮腊画是怎样画出来的呢?
三、演示范画并讲解。
1、我们刮画所用到的工具有竹签和蜡画纸。
2、讲解刮画的技巧与方法。(划、涂、刮的基本技能。)。
3、教师。
四、大胆尝试,自由创造。
1、师:现在请小朋友拿着有趣的画纸和魔术笔,把你最想画的七彩世界画出来。
2、幼儿进行蜡刻画创作活动,提醒幼儿注意构图,画面不能画得太满。
3、在幼儿进行蜡刻画创作过程中,教师巡回指导,鼓励幼儿大胆作画。
五、作品展示。
把幼儿作品贴到展示栏中,相互欣赏、。
我首先以故事的形式引入,幼儿较敢兴趣,这节课的主要目的是要求幼儿尝试学习蜡刻画,在讲解示范这一环节中,我觉得自己引导的还不够清楚,幼儿也不是很理解,在示范环节后应让幼儿欣赏作品,再让幼儿自由创作,这样才能让幼儿的思路更清晰,活动中,可多些材料工具让幼儿创作,整节课下来,孩子们对蜡刻画是有了一定的认识,但没有真正掌握一些划、涂、刮的基本技能。
美术跨学科教案篇三
课时:
二课时。
学习领域:
造型*表现。
教材简析:
本课第一课时通过不同物品的印纹游戏,使学生体会印纹的形式美感,并通过添加创作成画;第二课时通过简易的自制图章,培养学生创造性的思维能力。
第一课时。
教学目标:
1、通过学习用手、树叶等有纹理的物体初步进行印纹练习,让学生了解绘画形式的多样性。
2、体验造型乐趣并获得视觉和触觉的感受,培养学生的创造意识,提高审美能力。
教学重点:
引导学生体验用手、树叶等印出的印纹的肌理效果,并有意识的进行画面组织。
教学准备:
教具:范作数幅、白纸、水粉颜料、水彩笔,瓶盖等能盖印的东西。
学具:白纸、水粉颜料、水彩笔、瓶盖等。
教学活动过程;
一、引导阶段:
回忆冬天玻璃窗上布满水汽时用手在上面印手印的快乐情景。教师用大拇指蘸颜料在白纸上印出一个指印,再用水彩笔添画几笔,使其成为一个正在打球的小孩,导入课题:美丽的印纹(板书具有纹理的字)。
二、发展阶段:
1、在黑板上挂一张大纸,让全班学生蘸上自己喜欢的颜色上台用手按印。让学生体验印的乐趣。并让学生简单的表述自己手上纹理的特征及手蘸色彩、按印的感受。
2、找找身边还有什么东西可以印出漂亮的印纹?试着在自己的纸上印一下。通过尝试敲印找到出现纹理效果的原因——物体上凹凸不平的表面造成了神奇的效果。
三、创作阶段:
分小组合作,用手、树叶、瓶盖等进行印纹练习,注意色彩的协调及疏密的安排,还可以用水彩笔将印纹略作添加,或加上彩纸剪贴的物体,成为一幅幅有趣的画。
教师指导评价要点:
1、是否发现物体上的纹理与敲出的印纹之间的关系。
2、能否简单的运用敲印的方法组织画面。
3、能否团结合作、注意卫生。
四、展示每组作业,引导观摩,让学生谈谈观摩感受并表达出来。
五、收拾与整理:
督促学生收拾工具和材料,整理桌面,保持教室环境的卫生与整洁。
第二课时。
教学目标:
1、在上一节课的基础上,学习自制简易的印章,并进行拓印,感受造型的乐趣。
2、学习操作方法,培养动手能力。
教学重、难点;。
指导学生自制印章的技巧及拓印的方法,让他们大胆、自由的表现自己的感受。
教学准备:
教具:小五星、小红花等学生熟悉的印章。瓶盖、卡纸、剪刀、双面胶、印泥。
学具:瓶盖、卡纸、剪刀、双面胶、水粉颜料。
教学活动过程:
一、引导阶段:
2、学生传阅小红花的印章,仔细观察、探究,找出其产生纹理的原因。
二、发展阶段:
1、教师带领学生用厚纸片制作简易的印章。
先制作一个只有一层的印章,如月亮、红旗。制作方法是在硬纸上剪出外形,再粘到瓶盖上。
将自己制作的印章蘸上印泥盖到黑板上的大纸上。组成一幅漂亮的画。
2、教师在大纸上盖一个有重叠效果的印纹,启发学生想一想这样的印章怎样制作。可以几个人商量一下,先试验着做一个。
3、通过讨论、总结找出最简单的做法——利用纸片的重叠制作:
先剪出物体的大轮廓,再剪出图形中所需要的小部件,随后粘贴,要注意纸片厚薄的变化,最后注意图案在图章中构图要饱满,从而产生丰富的图案形象。
三、创作阶段:
小组合作,制作一枚利用纸片的重叠制作的图章,然后各组将自己的图章盖出的印纹剪下来,在黑板上的纸上拼贴出一幅大画。再用画或剪贴的方法进行美化装饰。
教师指导评价要点:
图案在图章中的构图是否饱满;印纹是否清晰;是否做到团结合作;卫生保持的情况。
四、举一反三:
出示用磨印的方法制作的彩纸,简介磨印的方法,鼓励学生回家找找生活中凹凸不平的物品,通过磨印的方法制作有美丽印纹的纸,用到以后的艺术创作中。
五、整理、打扫卫生。
札记:
在自制小印章时,一位同学将数学学具盒里的一枚花形的圆塑料片粘在瓶盖上,蘸上颜色盖出了小红花。我趁机表扬她善于发现美,并鼓励同学们比一比谁更善于发现生活中的美。结果学生找到了许多有凹凸花纹的东西贴到瓶盖上作印章。我又鼓励他们用硬纸剪小部件贴上使其成为有层次的印章,这样一些本来不明白怎样使印章“有层次”的学生一下子便搞清楚了制作原理。
美术跨学科教案篇四
教学。
目标:
1.了解有关热带鱼的知识,认识热带鱼的特点。
2.运用夸张等手法表现自己心中美丽的热带鱼。
3.培养学生喜爱热带鱼,热爱海洋的情感。
教学重点、难点:
重点:运用夸张的手法绘画或拼贴出美丽的富有情趣的热带鱼形象。
难点:创造性地表现热带鱼的形象。
课前准备:
(学生)水彩笔、蜡笔等常规作画工具。
(教师)录像、范画等。
教学过程:
第一课时。
1.播放录像。
(1)播放录像《海底总动员》。提问:热带鱼有什么特点?
(2)播放课件:热带鱼与普通鱼。想一想:它们有什么区别?
(3)师生共同小结热带鱼的特点。
2.欣赏范画。
(1)播放课件:热带鱼的作品。提示:热带鱼整体造型独特,线条流畅,身体表面图案自然和谐,色彩鲜明。
(2)教师小结并指出作画要点。
3.学生创作。
(1)提供创作主题:美丽的热带鱼。
(2)提出创作建议:创作一条或几条热带鱼,可以适当地夸张、想象。
(3)学生尝试创作,教师巡回指导。
(4)评价作业,并进行热爱海洋的教育。
4.课外拓展。
(1)收集有关热带鱼的分类、特点和生活习性等资料。
(2)准备好下节课的拼贴材料。
第二课时。
课前准备。
(学生)有关拼贴的材料(布料、纸张、蜡笔、水彩笔等)。
(教师)范作等。
1.拼贴作品。
(1)学生分两人一组拼贴一幅热带鱼作品。
(2)创作建议:可以适当添画;可以夸张、变形与想象;可以创作故事作连环拼贴等。
(3)学生创作,教师指导,并指出注意点。
2.互相交流。
(1)学生交流介绍自己的热带鱼乐园。
(2)学生互评,教师小结。
3.装扮教室。
全班同学一起装扮一个热带鱼乐园的教室。
4.课外探索。
对热带鱼感兴趣的学生可以进一步探索热带鱼和海洋的秘密。
美术跨学科教案篇五
吉子现中心小学王建伟。
教学。
目标:
1.认识线条的多种变化,理解不同的线条变化产生不同的情感美和艺术美。
2.欣赏绘画的线条造型作品,提高学生的审美能力。
教学重难点:
尝试画出不同形状的线,运用线条来表现一个完整的形象,体会线条丰富的变化,体验艺术的创作的快乐。
教学过程:
一、导入。
1.教师出示一个苹果,引导学生认真观察,尤其是外部轮廓。
2教师收起苹果,让学生通过刚才的观察记下的苹果的样子描绘外轮廓。
3.学生练习。
4.师生共同评议。
5.教师小结:。
“外轮廓”又叫“外部轮廓线”指群体或景物的外边缘线。在观察的时候要仔细点。
二、学习活动一。
1.教师指导学生观察书中的作品。
2.教师出示观察对象,学生紧盯着物象轮廓线仔细观察,并画下。
来。
3.教师评价学生作品。
4.教师小结:我们只根据眼睛所观察的去画,这个过程可以不用思考,不用看纸上的线条。我们也不必急于擦去那些错误的线条,或许留着这些线条会使画面更加丰富生动。这个过程需要我们的热情和勇气。
5.学生实践:自己选择一组物品,仔细观察,手握铅笔,试着画出这组物体的大致外形。
6.学生作品展示,集体评议。
三、
总结。
在进行线描物象时,对重要部分或主体部分重点描绘,将使画面有主有次,丰富生动。
美术跨学科教案篇六
1、尝试用多种材料进行印画游戏。
2、欣赏自己制作的小背心上的图案,享受创作的快乐。
1、各种形状的物体。
2、水粉颜料、擦手毛巾。
3、收集的有漂亮图案的背心的图片,教师事先印好的小背心一件,废旧的白色背心人手一件。
4、一段活泼的音乐。
1、请幼儿欣赏收集的有漂亮图案的背心,认识上面的各种颜色。
3、出示教师制作的彩色小背心,请幼儿说一说是怎么做出来的?都用了什么颜色?
4、组织幼儿制作彩色小背心。
(1)指导幼儿印画的方法:先选择一个自己喜欢的物品然后蘸上一种颜色,进行印画。
(2)幼儿进行探索:你选择的工具能不能印出图案,印出的图案像什么?
(3)提醒幼儿在印画时,将各种不同的颜色搭配在一起,效果会更漂亮。
(4)教师提醒幼儿,一个工具只能蘸一种颜色,在印画的同时注意画面、桌面、衣服的洁净,对保持清洁的小朋友进行奖励。
5、作品完成后,请幼儿对自己的作品进行讲解:我用的什么工具和什么颜色印出的这个形状。
6、等颜料干后,请幼儿将自己的作品穿到自己的身上随音乐,以时装表演的形式,进行作品展示。并把幼儿作品挂在作品栏进行展示。
孩子的世界是七彩的乐园,他们对色彩绚丽的物体极为敏感、关注。这节活动通过让幼儿自己动手,用各种不同形状的物体和颜色,将白色的背心装饰一新,增强了幼儿的动手操作能力,并让幼儿体会其中的快乐。
美术跨学科教案篇七
通过美术兴趣小组的活动,使学生的美术特长得到更好的发展,进一步了解美术的基本知识,培养学生的观察能力和创新思维能力,提高学生的审美观。
每星期四的课外活动,小组成员必须准时到达美术教室
美术兴趣小组是课堂教学的补充和延伸,与课堂教学相比更加具有灵活性和可塑性,因而学生非常喜欢参加。但是它比较容易受到考试或者其他活动的限制和冲击,教师和学生往往不能有始有终,保质保量地坚持到底。要办好美术兴趣小组,教师必须根据学生的具体情况有计划有目的地进行,将美术兴趣小组办的有声有色。所以我觉得应该从以下几方面去着手。
(一)、组织健全美术兴趣小组
美术兴趣小组的成员不应该太多,大约10人左右,所以参加这次兴趣小组的人员除了自愿以外还是美术方面比较有特长的学生。活动要固定,每周两次,教师要做到精心计划,精心备课,精心上课,这样才能保证兴趣小组的深度、广度和力度。
(二)、具体计划小组活动内容
1、教育学生要热爱集体,保护好公物。不乱涂乱画,保持教室的清洁,干净卫生。遵守课堂纪律。有事要举手,养成良好的行为习惯和学习习惯。适当结合一些手工来提高他们动手制作能力。
3、做好点评工作。对每位学生每周作的画进行点评,让他们认识到自己的优缺点。共同学习,共同进步。从中使学生对美妙的绘画产生浓厚的兴趣,初步感知美术与生活的联系--美术对生活的描绘、对生活的美化。
4、学生作品画到一定的时候。举行小组赛。作品进行现摩。
5、鼓励学生配合班主任或宣传委员。出好班级板报。美化校园环境等。使学习兴趣与应用相结合起来。
(三)、定期举办学生作品展览
举办美术展览,交流、回顾、总结学习成果,可以为学生提供表现自己实力,增强自信心。作为教师则要精心指导,严格把关。学生的一些佳作可以在校内展出以起到示范作用。对于一些才华出众、个性鲜明的同学,提供条件为他们举办联展和个展,努力培养出色的艺术人才。
(四)、举行美术绘画比赛
美术比赛能够有效地提高学生的素质和能力。到一定的时期,可以让学生举行国画、速写、简笔画、素描等比赛,通过训练比赛,能够促进学生快速、准确、熟练的技能。另外,我觉得可以适当地举行中外名画知识抢答比赛,这样,更能使学生产生极大的热情,对美术更加热爱,从而积极认真的去学习。开展美术兴趣小组活动,真正使学生学有所得,老师应该做出很大的努力,勤于思考,大胆实践,最大限度地调动学生的积极性,将美术兴趣小组开展得丰富多彩、富有特色。
创意兴趣小组活动计划(20xx—20xx学年度第二学期)
单位:杨村第十中学
组别:创意美术兴趣小组
指导教师:赵娜
美术跨学科教案篇八
1、通过本课教学,体会中国民间泥塑玩具的天真质朴之美,了解泥玩具的塑造型特点,探究手工捏塑成型的制作技巧,尝试制作不同造型的泥塑玩具。学会手捏成型技法,制作造型可爱的泥玩具。
2、通过捏绘泥塑玩具,了解祖国民间艺术的独特魅力,激发学生的民族自豪感,引发学生的创作欲望,培养学生的观察能力、动手能力和审美能力。
二、教学重点与难点。
重点:学习手捏成型的制作技法,了解中国民间艺术的缤纷特色与文化内涵,引导学生通过观察思考,尝试仿照民间艺人的风格进行创作。
难点:泥塑玩具的造型设计及捏塑技巧,着色时民间装饰味的体现。
三、学习材料。
教师用具:泥玩具、实物投影仪、陶泥、颜料、民间泥塑玩具资料的课件。学生用具:网上或书中搜寻的民间泥塑玩具图片资料、陶泥、颜料等。
四、教学设计参考。
一、导入。
1孩子们你们小时候玩过哪些玩具呀?
和同学交流,回忆童年时的玩具。
2、播放视频。
同学们,你们在视频中看到了什么玩具呀?
引出课题泥玩具。
二、新授。
1、欣赏不同地区的泥玩具。
2、根据老师提供的泥玩具资料和自己搜集的资料,根据问题。
这些不同的泥玩具在造型和色彩上有什么共同特点?
进行讨论。
3、小组汇报。
造型夸张概括。
色彩艳丽。
4、回顾泥塑技法。
揉卷压盘等。
三、教师示范。
教师示范泥鱼的制作方法。
四、作品欣赏。
1、泥鸡泥猫等。
2、课本中的作品欣赏。
四、学生制作教师辅导。
作业要求:模仿民间泥玩具的造型和色彩,制作一个可爱的泥玩具。
五、评价学生作品。
六、拓展。
美术跨学科教案篇九
通过教学,使学生了解我国传统工艺美术中具有悠久历史的织绣、玉器和漆器的基本知识、工艺特点。培养学生欣赏古代工艺美术的能力,提高艺术欣赏水平。
1.感受各类工艺美术品的外在形式美和特有的人文内涵。
2.从掌握知识和掌握欣赏方法来讲,重点应放在掌握欣赏方法上。
主要是一些专业名词和有关的历史文化知识。
教学时间:1课时。
教具准备:教材、录象带、自制课件。
在中国古代早期的工艺美术中,除了陶器和青铜器工艺外,成就最突出、而且最富民族特色的就是玉器、漆器和织绣工艺。
今天我们就来欣赏和了解一下这些各具特色、具有悠久历史的传统工艺。(出示课题)。
1.玉器工艺:
以硬玉、软玉、碧玉、水晶等为原料而制作的工具、
中国古人对玉的解释除了物质的特性——质地温润缜密、光泽柔和外,还赋予它以“德”的含义。商周时代,作为玉器,有用于祭祀(si)和礼仪的“礼玉”,有用于服装佩饰的“佩玉”,以“佩玉为尚”,成为一种具有社会道德含义的特殊物品,这是中国封建社会的文人对玉的特征和内涵的典型概括。
中国古代制造玉器的工艺,先秦时期称琢玉,宋代称碾(nian)玉,今称碾琢。玉器的造型和纹饰均是靠碾琢而成。
玉器的设计创作方法,是因材施艺,科学地利用材质、色泽,尽其玉材美的光泽。(录象:玉器工艺)。
2.漆器工艺:
用漆涂在各种器物的表面上所制成的日常器具及工艺品、美术品等,一般称为漆器。但这里所说的漆,是指一种天然漆,一般称为生漆,俗称大漆,系漆树身上分泌的液汁,呈灰乳色,接触空气氧化,成栗壳色,干固后成褐黑色。用它作涂料,有耐潮、耐高温、耐腐蚀等特殊功能,又可以配制出不同色漆,光彩照人。在我国,从新石器时代起就认识了漆的性能并用以制器。历经商、周直至明、清,中国的漆器工艺不断发展,达到了相当高的水平,并且对日本等国产生了重要的影响。这是中国古代在化学工艺和工艺美术方面的重要发明。(录象:漆器)。
3.织绣工艺:
我国是世界上最早发明蚕丝的国家。商周时期,我国的织物生产已有较大规模,周代已掌握了提花工艺,这是丝织工艺的极大进步。到战国时期,丝织品种类繁多,织锦技术得到高度发展,彩绘、染色、刺绣技术逐步完善。到了公元4世纪,中国的纺织品、印染品、刺绣品已闻名遐迩,并经东起渭水流域,向西通过河西走廊,经新疆,这一著名的“丝绸之路”西运亚非欧各国,为世界文明发展作出了伟大的贡献。下面,让我们来欣赏几件精美绝伦的织绣品吧!
第四讲中国古代玉器、漆器、织绣工艺。
一.玉器工艺:
礼玉佩玉“佩玉为尚”
琢玉碾玉碾琢。
二.漆器工艺:
生漆,俗称大漆。
三.织绣工艺:
罗:只以经线起花纹,单色,几何纹,轻而薄。
锦:经、纬线都可起花纹,多种彩色花纹,各种禽鸟花草,较厚重。
美术跨学科教案篇十
教学内容:第2课走迷宫(活动二)。
教学目的:同前。
教学过程:
一、现场组装迷宫。
1.游戏:组装立体迷宫。
(1)展示材料:厚包装箱纸板条若干(上绘有图。
形、设有可开关的门洞)、大厚包装箱纸板(上绘有路线,贴有双面胶)、活动插卡若干(解释插卡的作用)。
(2)按路径要求将纸板组装。
2.学生玩这个立体迷宫游戏。
3.板书课题:走迷宫一制作立体迷宫。
二、展示其他迷宫。
欣赏其他材质的迷宫(吸管和泡沫塑料制作)。
三、
提出制作问题。
1.提问:你在制作立体迷宫时会考虑些什么问题?
2.归纳:
(1)要设计立体迷宫的哪些部分,即它的构成。
(2)除了书上的材料,还有哪些材料可以用来做迷宫?
(3)技术性问题,如粘合、涂绘、插接等。
四、了解立体迷宫的制作奥秘。
1.寻找立体迷宫的构造:
(1)底板(平面的、非平面的);
(2起点与终点;
(3)路线;
(4)障碍物。
2.讨论:如何制作一个可以变换路径的立体迷宫?
3.:根据障碍物(如插卡)的移动、连接物的移动,可变换立体迷宫的路径。
4.讨论生活中还有什么材料可以做立体迷宫。
五、合作制作立体迷宫。
1.通过看录像了解如何用合作的方式来制作立体迷宫。内容:
(1)组长组织讨论设计题材。
(2)讨论、设计路线的分布和表现方法。
(3)讨论、设计障碍物的位置与表现方法。
(4)讨论、设计景物。
(5)组员按分配的任务各自行动。
(6)组装配件。
(7)测试迷宫,进行调试。
2.学生四人一组共同完成立体迷宫的制作。
六、欣赏迷宫。
每组派一个代表介绍组里设计的迷宫,大家共同推选出迷宫之最:最有趣的迷宫、最有创意的迷宫、制作最精美的迷宫。
美术跨学科教案篇十一
活动目标:
1.通过观察粉掌的外型和形态特征,学习用不同线、面来表现花、茎、叶、瓶子等。
2.培养幼儿从局部到整体观察物体的习惯。
3.感知不同线型对比产生的形式美,体验写生活动的乐趣。
4.培养幼儿良好的作画习惯。
5.养成大胆用色、均匀涂色的良好习惯。
活动准备:
1、经验准备:到户外写生的经验。
2、材料准备:一瓶美丽的粉掌。
活动过程:
一、欣赏美丽的鹅掌师:你见过哪些花?它们长什么样子?
师:老师这里有一瓶美丽的花,请你来欣赏。
师:你见过它吗?它叫什么名字?
教师引导幼儿观察粉掌,猜测它的名字,感受它高雅、清淡的气质。
二、学画粉掌。
师:我们到户外写生的时候,你有没有画到过花朵?你是怎么画的?
教师帮助幼儿收集已有经验。
师:这瓶花你最喜欢哪个地方?
教师引导幼儿仔细观察,感受花卉的根、茎、叶、花带来的视觉享受。
教师根据幼儿的回答在黑板的白纸上尝试绘画,最后完整体现一幅粉掌。
三、看一看、画一画。
师:想要自己来试试吗?老师有两个地方要提醒你们:
1.拿到画板后找一个自己看得到的位置,坐下来,先看再画。
2.一边看一边画,将你看到的画出来,要耐心和仔细。
教师展示部分幼儿的作品,请幼儿巡回观赏别人的作品。
四、展示作品,交流分享。
活动反思:
花是同学们喜爱的植物,真实的花给人们带来了美丽的环境,美好的心情。装饰花卉又称花卉图案。图案本身来源于自然,又不同于自然。自然形象虽然很美,但它还不能满足人们对美的需求,人们的生活需要用更加理想、更加超然的艺术形象进行美化,因此就有了由自然形象变为装饰形象的过程,也就是图案变化。本课花卉图案设计是在对花卉熟悉的基础之上,对自然花卉物象的艺术加工。本课内容重点是设计应用。
这节课基本上完成了教学目标,教学设计比较合理,电教手段的运用使学生比较直观地了解了图案设计的过程与方法,学生学到了图案设计的有关知识。另外,在课上发现学生创作不够大胆,能够马上示范并指出,收到了一定的效果,作业效果较好。
不足之处:由于时间关系,教师在图案创作方法的讲解上还有些粗糙,学生学习得不够深入,解决方法是让学生带有花卉图案的生活用品进行小组分析讨论),当时是怕学生画不完就把这个环节去掉了,教学方法还不够灵活多样,师生互动不够。
总的来说,我对学生的学习效果还算比较满意,今后我要多研究,更加踏实备课,争取把课上得更好一些,使学生受益。
美术跨学科教案篇十二
活动目标:
1.尝试用线条和简单的图案表现不同外观的房子,并用贴线拓印的方法表现出画面黑白线描的效果,美术组活动教案。
2.通过欣赏图片、教师讲解、自主操作,了解贴线拓印,认识发现和体验实物纹理具有的浮雕感及美感。
3.感受贴线拓印带来的乐趣,能在活动中细致大胆的操作。
准备:线。
过程:。
一.欣赏幼儿“美丽家园”的线描画设计作品,引发幼儿对贴线拓印的兴趣。
1.展示设计特别的房子作品,观察欣赏。
教师导语:“仔细看看,你能找出它和别的房子有什么不同的地方吗?”
2.展示贴线拓印的房子作品,观察、对比,感受贴线拓印的不同之处。
二.介绍贴线拓印的方法.教师导语:“用胶水把棉线贴在画好的线上,盖上一张白纸,压好。用铅笔顺着一个方向将白纸涂上黑色。”(教师边介绍边在彩色线描画作品上制作)。
三.幼儿自主操作,教师个别指导。
1.交代作画要求。
(1)将设计的房子变的更漂亮。
(2)沿着画好的线贴棉线。
(3)等画面上的胶水干了才能盖上白纸。
(4)用铅笔顺着一个方向涂色,注意画面的完整,没有破损。
2.幼儿作画,教师巡回指导。
四.展示、评价作品,拓展拓印的经验,教案《美术组活动教案》。
1.展示、评价幼儿作品。
教师导语:“你最喜欢哪一座房子?为什么?”
2.鼓励幼儿尝试其他材料的拓印,拓展拓印的经验。
教师导语:“今天我们拓印出了棉线贴成的图案。其实我们身边有许多带花纹的东西都可以进行拓印。”
活动名称:快乐的小蜗牛(中班)。
南京奥体艺术幼儿园王玲玲。
活动目标:
1、幼儿探索2股毛线编制的方法,并尝试用2股毛线编织。
2、幼儿能够用编织好的毛线顺着绕圈,并做好粘贴。
3、养成有条理地操作,和耐心细致的好习惯。
活动准备:
毛线若干,蜗牛范作一幅,纸盘若干。
活动过程:
一、猜一猜,激发活动兴趣。
1、师:小朋友看,今天老师带来了一个口袋,请小朋友摸一摸,猜猜里面装了什么呢?
2、小朋友猜了这么多,口袋里到底是什么呢?
3、请幼儿从口袋里摸出毛线,提问:这是什么?毛线有什么用?
4、师:今天老师要用毛线来变魔术呢,请小朋友闭上眼睛,我们一起数"一、二、三"。(蜗牛)。
二、帮小蜗牛找壳,启发思考探索。
1、教师讲述小故事,激发幼儿兴趣。
师:有只小蜗牛,它很糊涂,自己的壳都找不到了,我们一起来帮助它好吗?
2、启发幼儿说说蜗牛的壳是怎么做成的。师:这只蜗牛的壳很漂亮,你们知道它是怎么做成的。
3、创设情境,毛线转圆圈(教师示范毛线缠绕的方法来做小蜗牛的壳)。
师:小朋友刚刚想了很多办法来帮助小蜗牛找壳,现在我们的毛线朋友要来跳圆圈舞来帮助小蜗牛找壳拉。毛线宝宝走走走,停一停,转个弯,继续往前跳。转了一圈又一圈,个个满场飞,可真热闹!
4、教师示范讲解制作蜗牛壳的方法。
师:毛线宝宝和小朋友一起来跳舞了,你们喜欢吗?我们也让它们来比一比,看谁跳得最好看。我们一起来跳圆圈舞吧!
5、请个别幼儿尝试编织,教师指导并协助幼儿。
6、幼儿集体操作,教师巡回指导。
师:现在让我们一起来帮助小蜗牛找壳吧!
三、谁的壳最漂亮。
1、引导幼儿互相欣赏自己的作品,教师简单评价作品。
2、请幼儿带着找到壳的小蜗牛一起去散步。
美术跨学科教案篇十三
课时:1课时。
教学目标:
1、认识邻近色,掌握邻近色的调配规律。
2、用邻近色进行涂色练习。
3、感受色彩的魅力。
教学重点:
认识邻近色并掌握其调色方法。
教学难点:
如何运用邻近色表现出和谐的色彩搭配和完整的画面效果。
教学准备:
教师:课件、水粉颜料和绘画工具。
学生:水粉颜料,毛笔,调色盘,笔洗,报纸,抹布。
教学思路:
本课首先通过让学生欣赏生活中的邻近色,使他们感受到邻近色的和谐美;接着通过观察色轮表,明白邻近色之间的色彩关系和变化规律,并在多媒体的演示下理解邻近色的调配方法;最后最后通过动手实践达到本课的学习目的。
教学过程:
1、引导欣赏:
(1)播放录象,欣赏生活中的邻近色画面。
(2)出示课题——“色彩的和谐”.(3)复习对比色,比较邻近色与对比色的区别。
2、目标发展:
(1)什么是邻近色?(出示色轮)。
在色环上,相邻近的色彩,称为邻近色。如:
黄——黄绿——绿。
红紫——紫——蓝紫。
黄橙——橙——红橙。
(2)寻找邻近色(师生互动)。
a、家居图片。
b、生活图片。
c、建筑图片。
(3)欣赏画家作品,找出邻近色,并说说邻近色在画面中产生的效果:和谐。
(4)师示范邻近色的调配方法。
黄色里逐渐加大蓝色比例,最后变成绿色。
3、实践活动:
(1)作业:用邻近色组织一幅画面。
(2)学生动手操作,教师巡视指导。
4、作业展评。
课后记。
使用水粉进行邻近色的练习,色彩的比例和加入水分的多少都影响学生的作品效果。水粉练习还应在今后加强。
美术跨学科教案篇十四
课本第1—4页。
1、能抓住教师的形象神态进行描绘,培养自己的观察力。
2、能记忆或想象画出师生之间印象深刻的故事,培养自己的绘画表现力。
3、掌握贺卡设计的方法步骤,能制作一张尊师卡片送给自己喜欢的老师,表达自己的心意,提高自己的动手设计能力。
4、在充满生活情趣的绘画与制作中,增进师生之间的感情。
掌握贺卡设计的方法步骤,能制作一张尊师卡片送给自己喜欢的老师,表达自己的心意,提高自己的动手设计能力。
能记忆或想象画出师生之间印象深刻的故事,培养自己的绘画表现力。
卡纸。
本课围绕“老师”这个主题,将表现性绘画和手工制作融入到师生情感交流之中,教师的教学艺术将激活学生对教师的美好印象。语言的交流、心灵的对白、细节的.把握将再次勾勒师生学习生活的直观画面。
活动一重在启发学生观察、记忆自己喜欢的教师的形象特征,教学可作如下安排:引导记忆——学习讨论——提供指导——创造表现——交流评析。
上课前讲发生在某位教师(或者是自己)身上的故事,让学生猜猜这位教师是谁,并引导学生对结果进行推理分析:“你是怎样猜出来的?”,“这位教师外形有何特点?”,“你还知道他(她)喜欢干什么?”,通过交流学习讨论引发学生对教师的注意和记忆。在学习指导中可通过示范画或学习作业的展示观察,让学生重温“自画像”那一课中人物的基本画法,抓住自己喜欢的教师的特点进行独特的创作表现。作业之后,可将作业进行展示,先让学生们猜猜画上是哪位教师,再请作者本人进行介绍,首尾呼应,结束本课的学习。
活动一作业表现仅仅是教师个体形象,活动二与活动一比较,要表现的人物更多,情节更生动。教学中可作如下安排:观察比较——学习讨论——提供指导——自主表现——交流评析。
可利用cai课件出示两副学生作业,引导学生观察比较,第一副画是一位教师的具体形象,第二副画是将第一副画中的教师形象与一些学生形象进行组合的画面,通过比较揭示本课学习主题。学生讨论师生相貌、身材、衣着的区别,并在cai课件中强化表现意识,在提供学习指导时可通过cai课件让学生在画面中对既定的教师、学生形象进行尝试组合构图,出现人物形象组合的各种图画,并鼓励学生根据记忆加上一定的主观想象,积极思考“学生和教师在何处干什么?”的故事情节,大胆表现,在交流评析中对自己表现的印象深刻的画面故事畅所欲言。
活动三是关于卡片设计制作的学习内容,可以信息加工策略为主导设计学习活动,教学安排如下:观察分析——掌握规律——拓展思路——自主设计——体验交流。
教师出示尊师卡揭示课题,并让学生拆分卡片,了解卡片的构成要素包括:衬底、形象、文字,探讨卡片的设计方法和设计规律。教师提供各种卡片供学生欣赏,开拓学生的视野,并向学生提供卡片外形和图案设计的思路,如根据文字、祝词进行联想等。学生设计制作完毕后可相互欣赏,并赠送给自己喜欢的教师。教师充满谢意的表白既是对孩子的肯定,又促进情感交流的升华。
评价不能局限于绘画或制作表现的因别,更重要的是通过评价继续构建师生友谊之桥,注重学生情感态度价值观的形成。
作业要求:活动一,以写生或记忆的方式画一画自己喜欢的老师,可以是头像、半身像或全身像。活动二,记忆或想象画出自己和老师之间印象最深的事情。活动三,设计制作一张贺卡送给自己喜欢的老师,表达自己的心意。
美术跨学科教案篇十五
教学。
目标:
1、通过对植物的观察和废旧材料的利用,培养学生在生活中发现美的意识。
2、培养学生丰富的想像力。
3、培养学生对师长的敬爱之情。
教学重点:
学会自己动手制作,培养尊师的情感。
教学难点:
感受鲜花的特征。
教具:
收集各种用来表现植物的废旧材料,如旧挂历纸、吸管等。
学具:
学生观察植物,并能够对各种植物的外形、颜色等特征进行简单的描述。收集各种用来表现植物的废旧材料,如旧挂历纸、吸管等。
课时:
1课时。
教学过程:
一、导入新课:。
实物展示,激发学习兴趣。
同学们好,今天老师带来了一束美丽的花,同学们仔细的观察一下,这些花与我们平常看到的花有什么不同?(出示纸、丝网编织的花)。
二、讲授新课。
1、认识植物。
(1)学生交流:你都见过哪些花?什么形状?什么颜色?讲给同学们听。
(2)观察并讨论:
现在让我们一起来看一些花,请同学们仔细观察他们的形状与色彩。
引导学生观察各种植物图片或实物,根据其外形、颜色等进行讨论。
小组讨论:用哪些废旧材料可以将它表现出来?
在适当分析植物结构的同时,示范几种基本的制作方法,如剪、折、贴、卷、插等。(学生可以边看边跟着老师做)。
2、制作步骤。
(1)奇思妙想:
同学们,除了我们大自然有的植物,我们也可以进行奇思妙想,在现有植物的基础上,发挥想象力,打破植物的原有形态,充分发挥身边废旧材料的作用,进行组合和创造,制作一棵与众不同的植物。
(2)画一画,剪一剪。
(3)拼贴组合按照一定的审美原则,合理的搭配,将一枝枝花组合到一起。
3、升华阶段。
鼓励学生把鲜花送给老师。
三、
学生作业,教师巡回指导。
教师在巡视时发现困难和问题及时解决纠正。
作业完成后,应督促学生收拾工具和材料,先回收可以再利用的材料,再整理桌面,保持教师环境的卫生和整洁。
四、课堂小结。
讲评作业。小组评价,教师评价。对能合理的了用废旧材料进行组合、创新的学生给予表扬。
老师是你人生的指路灯,他给你光明,给你指明成长的方向,他们值得你记住一生。
作业:用废旧材料制作花送给老师。
板书:花儿送老师。
美术跨学科教案篇十六
一、教材分析:
本课是色彩知识系统学习中的一个环节,在学生已学会原色和间色及调配方法的基础上,通过做尝试性的色彩游戏,帮助学生理解什么是明度,什么是明度渐变,山此让学生体验明度渐变可产生的纵深感及节奏美。
二、教学目标:
1.学习色彩的纯度渐变知识,并能用色彩的纯度渐变创作图案画。
2.掌握纯度渐变的调色方法。
3.体验纯度渐变有序排列的图案所产生的纵深感与节奏美,培养学生色彩表现能力。
三、教学重难点:
1.学习色彩纯度渐变的知识及色彩调配方法。
2.掌握调色时的渐变规律,绘制丰实、有趣的纯度渐变图案。
四、教学准备:
师:范画、毛笔、水粉颜料。
生:课本、毛笔、水粉颜料、调色盘、画纸等。
五、教学过程:
一、.练习、观察。
这几幅画中有一幅跟别的效果不同,请仔细观察把它找出来。(学生通过仔细观察感受明度渐变与纯度渐变的区别)这种色彩的变化虽然也是渐变,但与明度是不同的,我们称之为色彩的纯度渐变。今天我们就来学习色彩的纯度渐变。(板书课题)。
二、.介绍知识。
色彩的纯度又称色彩的彩度、饱和度,是指色彩的纯净程度,它表示颜色中所含有色成分的比例。含有色彩成分的比例愈大,则色彩的纯度愈高,含有色成分的比例愈小,则色彩的纯度也愈低。可见光谱的各种单色光是最纯的颜色,为极限纯度。当一种颜色掺入黑、白、灰或其他彩色时,纯度就产生变化。当掺入的色达到很大的比例时,在眼睛看来,原来的颜色将失去本来的光彩,而变成掺和的颜色。当然这并不等于说在这种被掺和的颜色里已经不存在原来的色素,而是由于大量地掺入其他彩色而使得原来的色素被同化,人的眼睛已经无法察觉出来了。有色物体色彩的纯度与物体的表面结构有关。如果物体表面粗糙,其漫反射作用将使色彩的纯度降低;如果物体表面光滑,那么,全反射作用将使色彩比较鲜艳。
三、欣赏。
让我们来欣赏几幅用色彩的纯度渐变做为表现手法的作品。
四.创作。
1老师示范:
教师用红色加灰色、红色加绿色两种渐变作比较,结合学生调色小练习中出现的问题,做具体示范,也可以让部分学生跟老师一同练习、示范。
2.学生练习:
要求:1.独立创作一幅色彩纯度渐变的图案画。
5.用水粉颜料色完成作业。
五.评价。
学生优秀作业展示。
1.评出“最佳效果奖”。
2.的作品哪一部分表现得效果最好,哪一部分有待改善?
六.延伸。
寻找色彩的纯度渐变在生活中的运用。
美术跨学科教案篇十七
教材说明:
本课教材中的蜗牛主要是用螺旋线画出不同动态的蜗牛,并添画环境。
教学。
目的:
1.掌握蜗牛的基本形象特征,正确地画出不同形态的蜗牛。
2.通过画蜗牛,学生能掌握画圆形动物的方法。
3.培养学生善于动脑和善于想象的能力。
教学重点:认识圆形并用基本形画蜗牛。
教学难点:画出蜗牛的不同动态。
教具准备:
1.老师准备:彩色粉笔、蜗牛动态变化分析图一幅、蜗牛在潮湿的草地上活动画一幅。
2.学生准备:塑料水彩笔、美术课本、图画纸。
教学方法:讲述法、演示法、练习法。
教学过程:。
1.导语:在夏天的雨季里,同学们都见到过蜗牛爬行的情景,看它那背着自己的“小屋”在草地上自由自在蠕动的姿态,真惹人喜爱。那么大家想不想把它那可爱的样子画下来呢?这节课我们就一起来学习画蜗牛。
2.板书课题:蜗牛。
美术跨学科教案篇十八
教学目标:
1.掌握一种有趣的图画方式,丰富表现手段。
2.画一幅较有趣味的变大的画,获得一次记忆与想象的训练。
3.在充满情意的学习中受到一次环境保护的教育。
教学重点:探究怎样从小画不断拓展成一幅大画。
教学难点:使已画的形象与未画的内容相关连。
教学程序:
一、初步感知。
1.看老师这有一幅画,都画了什么呢?
2.老师想把这幅画变大,怎么变呢?老师有秘诀,出示教材中的儿歌:加一加,添一添,画完这边画那边。看一看,连一连,小景变作大画面。
3.老师播放儿歌并展示小画变大的过程。提问,小画变大了吗?
4.板书课题:由小变大的画。
二、激发联想。
2.老师示范在这张小画一旁添画,提问同学们还可以添画其他的内容吗?
3.请几位同学上台添画,教师点评。
4.小结:大胆联想,扩大场景。
三、观察分析。
1.老师与同学一起完成找一找的游戏。把已经画好的大画中的几块小画移出。请学生将他们复原并说出理由。
2.找一找哪个是有小变大的画。
3.小结:合理联想,扩大场景。
四、
总结。
方法。
1.介绍两种基本绘画形式。在拆开的小纸盒上添画及在多张小纸片上添画。
2.总结绘画步骤:从其中一小块开始,逐渐添画变大。
五、自主表现。
1.可以以个人的形式在自带的小纸片或纸盒的反面进行绘画。
2.也可以几个同学为一小组,共同完成。
3.教师巡回指导。
六、交流评述。
1.说一说你画的是什么?怎样添画的?你觉得自己画得怎么样?
2.学生互评。
3.总结。
美术跨学科教案篇十九
美术教育在当代教育中,越来越突显其重要性,让学生能够与各种不同的文化艺术形式接触、理解和品味。但在学科教学中,常常出现学生们的学科学习与现实应用之间缺少联系等问题。因此,将美术与其他课程结合起来,在跨学科的教学中,可以更好地激发学生的学习兴趣和学习积极性,同时也可以帮助学生更直观地感受和理解各种学科知识。本文旨在探讨美术跨学科教学的一些心得体会。
美术与文学作品联系紧密,故从美术角度分析文学赏析,让学生们在学习文学的同时,理解人物形象、动态及空间等方面的表现手法。例如,由学生们绘制角色形象能力强的小说人物、动漫人物等。美术与文学的融合教学可以激发学生对文学作品的浓厚兴趣,同时也能培养学生的美学情感和创造力,并拓宽学生的绘画、设计、色彩和构图的技能。
数学在我们的生活和学校中都扮演重要角色,在美术教学的跨学科场景下,可以更好地提高学生们的数学学习兴趣。美术与数学融合教学可以帮助学生理解及掌握比例、距离、空间、重心等概念。例如,让学生们利用比例尺绘制建筑、地图、图表等,从而更好地理解和掌握数学中的比例计算和相关的图形空间知识,让学生更具有数学感知能力。
美术与科学两个看似毫无关系的学科,其实通过跨学科教学可以相互印证和方便记忆。例如,学生可以通过观察和绘画生物、动植物的结构,来进一步理解生物学、生态学等科学学科中的相应概念。而在化学和物理领域,美术作为实践性的学科,可以帮助学生更好地理解分子结构、化学反应原理以及物理的光、色、影、形等学习内容。另外,学生可以将创意拟定后,通过搭建展项、制作科技应用展板等环节去完成科学综合性和美术创新性的任务目标。
第五段:结语。
在美术与其他学科的融合教学中,学生不再被迫分散地学习和浅尝辄止,而是能够更为深入地了解各学科之间的联系和共同点。如何进行更好地跨学科教学,不仅需要教师的创新意识和引导能力,也需要学生的积极参与和自主学习。通过美术跨学科教学,可以为学生们提供更加丰富多彩的知识体验和学习机会,为他们的未来发展打下坚实的基础。
美术跨学科教案篇二十
艺术教育是素质教育的重要组成部分,而美术教育更是艺术教育的精髓。美术教育内容包括绘画、工艺美术、设计等,自然而然地和很多其他学科产生了联系。美术教育跨学科范畴内的应用是其他学科无法替代的重要载体,只有充分挖掘美术教育的跨学科价值,才能实现跨学科教学的目标。在这篇短文中,我将分享我在美术跨学科教学中的体会与心得。
第二段:美术与语文的结合。
语文教育不仅仅培养学生的语言表达能力,还可以激发学生的想象力与创造力,这些都和美术的教育目标一致。比如,在学习古诗词时,可以结合美术创作,让学生通过画画的方式去表达与理解诗意,让他们在美术创作中发现语文中的美,更好地理解诗意,提高记忆力和理解力。
第三段:美术与数学的结合。
数学教育是培养学生创造力和逻辑思维的一种方式。在美术教育中,图形的绘制与构图也需要精确的数据计算。利用美术来学习数学,可以帮助学生在完成图形或者模型计算时更加准确、恰当,并且会更具有亲和力。
第四段:美术与历史的结合。
美术不仅是传达美的艺术创作,更是历史的一个文艺记录。了解历史,需要同时理解与描绘当时的生活、时代、风俗习惯及艺术表现方式。通过对一幅油画或书法作品的观察与分析,我们可以了解到作品所处的文化背景、色彩意义等,美术与历史上的结合能够帮助学生更有深度的理解历史的发展。
第五段:结语。
美术教育与其他学科的整合,需要教育工作者发掘学科之间的关联点,并尽可能地将美术教育和其他学科联系起来。只有不断地探索调整,才能实现美术跨学科教学的目标,从而使教学更加富有启发性和有意义。通过美术的跨学科教学,不仅仅提升学生的美术素养水平,而且可以在其他学科中帮助学生更好地发挥创造想象与创作力,增加跨界思维,打破单一学科的束缚。
美术跨学科教案篇二十一
教学目的:
认识各种种样的线,在学习各种各样的线的画法中感受到线的美感,提高审美能力。教会学生以线不为绘画语言表现自己的感受,并能运用线将画面组织好。
教学重点。
认识不同的线所具的表现力。
教学难点。
作线表出丰富的画面,防止画面单调。
教学过程:
1。欣赏美术作品。作品中有各种各样的线。在欣赏中让学生感受线,体验线的不同表现力。
2。学生谈感受。
直线给人一种坚硬、挺拔的感觉。如高大的建筑、板凳等。曲线给人一捉柔软、流畅的感觉。如衣服、面料等。
3。板书课题:各种各样的线。
4。欣赏p6、7的范画:
5。请学生在黑板上画这些线。
6.同学们说说这些线可表现什么,让学生谈感受。
太阳光线画苹果毛线打碎的玻璃厚重的墙。
7.理解不同的线给人不同的感受。
直线给人有一种力量,笔直刚劲;曲线生动大方灵活多变;交叉线有厚度,给人一种亲密合作的感觉。
8.布置作业。
风景、交通工具、建筑、装饰、人物、小工艺品都可以表现。
9.学生作画。
鼓励不知如何下笔的学生大胆去表现。可把不会画的学生带到黑板前启发他的思路。
10。展示学生的作品。
将好的作品收集起来,让学生们欣赏。表扬画的有创新的学生。讲评时,重点放在线的表现力方面。