美术跨学科教学心得体会篇（优质20篇）
我在这段时间里遇到了各种各样的问题和挑战。编写完心得体会后，可以再次审阅和修改，确保表达的准确和清晰。以下是一些优秀心得体会的案例，希望能给大家在写作时提供一些启示。
美术跨学科教学心得体会篇篇一
艺术教育是素质教育的重要组成部分，而美术教育更是艺术教育的精髓。美术教育内容包括绘画、工艺美术、设计等，自然而然地和很多其他学科产生了联系。美术教育跨学科范畴内的应用是其他学科无法替代的重要载体，只有充分挖掘美术教育的跨学科价值，才能实现跨学科教学的目标。在这篇短文中，我将分享我在美术跨学科教学中的体会与心得。
第二段：美术与语文的结合。
语文教育不仅仅培养学生的语言表达能力，还可以激发学生的想象力与创造力，这些都和美术的教育目标一致。比如，在学习古诗词时，可以结合美术创作，让学生通过画画的方式去表达与理解诗意，让他们在美术创作中发现语文中的美，更好地理解诗意，提高记忆力和理解力。
第三段：美术与数学的结合。
数学教育是培养学生创造力和逻辑思维的一种方式。在美术教育中，图形的绘制与构图也需要精确的数据计算。利用美术来学习数学，可以帮助学生在完成图形或者模型计算时更加准确、恰当，并且会更具有亲和力。
第四段：美术与历史的结合。
美术不仅是传达美的艺术创作，更是历史的一个文艺记录。了解历史，需要同时理解与描绘当时的生活、时代、风俗习惯及艺术表现方式。通过对一幅油画或书法作品的观察与分析，我们可以了解到作品所处的文化背景、色彩意义等，美术与历史上的结合能够帮助学生更有深度的理解历史的发展。
第五段：结语。
美术教育与其他学科的整合，需要教育工作者发掘学科之间的关联点，并尽可能地将美术教育和其他学科联系起来。只有不断地探索调整，才能实现美术跨学科教学的目标，从而使教学更加富有启发性和有意义。通过美术的跨学科教学，不仅仅提升学生的美术素养水平，而且可以在其他学科中帮助学生更好地发挥创造想象与创作力，增加跨界思维，打破单一学科的束缚。
美术跨学科教学心得体会篇篇二
美术学科是学生在课堂上领略美术欣赏、学习绘画、剪纸、素描等技能，通过视觉、观察、感觉、认知等方式实现知识积累和全面发展。为了更好的教学和学习实践，不断推进美术教育改革与创新，我学校推广了多种美术学科教学案例，通过多角度、多手段的授课模式，让学生们在学习过程中能够拓展视野，提升技能，彰显自身的艺术素养。在教学中，我对教学案例的应用进行了深入思考和实践探索，深刻体会到了案例教学的重要性和实效性。
教学案例不仅是教师教学的参考，也是教学者和学生之间的互动工具，在教学案例中，学生可以深入了解学科特点、形成自己的学习思路并将之应用于实际教学，让学生在实践中不断提高自己的能力。通过理论知识与实践案例相结合的模式，我发现学生在案例教学中往往能够获取更多的知识和技能，即使是艺术领域内繁多的知识点他们也能够轻松学习掌握。这是由于教学案例不仅可以体现出课程中的各个要素，也可以体现出学生的兴趣点，让学生能够真正理解和爱上美术这个课程，进而发掘自己的艺术天赋和审美能力。
针对不同的案例需求和教学对象，我的教学案例中包括了学生自主学习、小组合作学习、挂牌学习等一系列方法。在小组合作学习中，我将学生按素养等级划分成小组，在小组的合作过程中可以协同完成同一问题的不同难度层次解答，刺激学生独立思考和积极参与的情感，使得学习效果大大提升。同时，在挂牌学习的教学方法下，每一个学生发言等机会均均等，广开思想的空间，提高求知欲，兴趣和学业都得到了很好的平衡。这些方法与传统的教育模式不同，将传统考试和作业绩效为中心的教育模式导向到一个更加多元化、更加自主化、更加灵活的教学模式，符合现代学生学习的需求和期望。
第四段：分阶段讲述美术教学案例的教学过程。
针对不同的教学需求和教学案例，我将教学过程划分为三个阶段：引导学生兴趣，发掘学生潜能，培养学生创造力。在引导学生兴趣阶段，老师会首先分析所教学科的内容并开展课程设计，从而让学生对美术科学产生浓厚的兴趣。在发掘学生潜能的阶段，老师会运用教研组的案例数据分析，了解学生的特长和不足，从而关注每个学生的个性和潜力。在培养学生创造力的阶段，则是鼓励学生尝试创新和尝试，让学生有机会放飞自己的想象力及创作技巧，营造务实探究、见诸实践的幸福教育氛围，从而追求上进之路。
教学案例让我们更加了解如何在课堂中应用实际情况，让课程能够更贴近学生的实际生活，教学案例能够更自如地让学习者理解课程内涵和实现目标。在我们的实践教学中，针对特定情形，我们自己也积累了相当多的教学案例，可以应对各种情况，不断提高自己的教学水平，达到各种教学效果。同时，在学生中，也能深刻感受到学生对案例教学的喜好和接受程度提高了许多，通过教学案例不仅带给学生知识的获得，更是对美术科学热爱诠释，也是教育创新和未来教育发展的重要方向。这对美术教育壮大作用必将会日益凸显。
美术跨学科教学心得体会篇篇三
美术学科作为一门重要的学科，对于培养学生的审美能力和创造力具有重要作用。近年来，国家教育部制定了美术学科教学规程，以指导学校开展美术教育。在实施这一规程的过程中，我深刻体会到了它的重要性和可行性。
首先，美术学科教学规程通过明确的教学目标，为美术教学提供了明确的指导方向。在规程中，明确指出了美术学科教学的四个层次目标，即审美和表现艺术的基础素养、掌握美术的基本知识和技能、培养欣赏艺术作品的能力，以及发展创造性思维和表现力。这些目标的设定，为我们教师在教学过程中提供了非常清晰的指导，使我们能够更好地为学生提供个性化的美术教育。
其次，美术学科教学规程注重培养学生的艺术创造力和审美能力。规程中明确要求学生要通过参观展览、欣赏艺术作品等方式，培养自己的艺术感知和审美能力。在教学中，我们积极组织学生参观美术展览，并引导他们进行作品赏析和评价。通过这样的实践，学生的艺术审美能力得到了有效的提升，同时也激发出了他们的艺术创造力。
再次，美术学科教学规程强调了学科之间的交叉融合。在规程中，鼓励了美术教师与其他学科教师的合作，开展跨学科教学活动。这种交叉融合的教学方式，不仅加深了学生对各学科知识的理解，也拓宽了他们的视野。例如，在语文课堂上，我们引入了美术元素，帮助学生理解文学作品中蕴含的美学意义。这样的教学方式不仅使学生在语文学科中有更多的收获，也增强了学生对美术学科的兴趣。
此外，美术学科教学规程还提倡了以学生为中心的教学方法。规程明确指出，教师要尊重学生的个性和差异，根据学生的发展水平和能力特点，因材施教。在我的教学实践中，我积极运用学生调查、小组合作、创意设计等方式，激发学生的主动性和创造性。通过这样的教学方式，学生在创作过程中能够充分发挥自己的想象力和创造力，体验到了美术创作的乐趣。
综上所述，美术学科教学规程的制定和实施对于提高学生的艺术素养和综合能力具有重要意义。它通过明确的教学目标、注重培养学生的创造性和审美能力、强调学科交叉融合以及以学生为中心等方面的要求，有效地指导和促进了美术教学的发展。作为美术教师，我们将进一步深入研究美术学科教学规程，不断提高自身的教学水平，为学生提供更好的美术教育。
美术跨学科教学心得体会篇篇四
美术教学一直以来被视为一门单一的学科，不过近年来美术跨学科教学成为越来越普遍的现象。跨学科教学是指两个或者更多学科之间的结合，旨在通过跨学科的授课方式鼓励学生创新思考，提高学生对于某一学科的理解。在这篇文章中，我想分享我的美术跨学科教学心得体会。
第二段：美术与数学的结合。
在我的美术课堂上，我从未将美术单独教授，而是通过绘画、剪纸等方式与数学的知识相结合。比如说，我会让学生尝试制作纸模型并讲解立体几何学的知识点。通过这种方式，学生可以通过实践锻炼创造力和工程思维，激发他们对于科学探索的兴趣。
第三段：美术与历史的结合。
美术也可以与历史学结合，帮助学生更好地理解当时社会的背景和文化内涵。例如，在画一幅以中国古代人物为主题的画作之前，我会让学生了解相关的历史背景和文化知识。从某种意义上说，这种与历史相结合的美术教学方式可以让学生更好地理解和欣赏优秀传统文化的美。
第四段：美术与语文的结合。
美术与语文的结合也十分紧密，因为一幅画作可以通过语言来描述和解释。在我的美术课堂上，我会让学生通过观察画作来表达情感和想法，并通过口语和文字来描述所画的内容。通过这种方式，学生可以提高口头表达和写作能力，同时也提高了对于美术的理解。
第五段：结论。
在我的美术课堂上，我一直强调跨学科的教学方式。这种教学方式不仅提高了学生的兴趣和理解能力，而且也激发了他们的学习兴趣和创新思维。总而言之，美术教学的扩展和跨学科教学方式的运用，可以激发学生学习的热情和创造力。
美术跨学科教学心得体会篇篇五
接到学校参加《2014黄冈名师巡回讲学》学习活动的通知时，我的第一感觉就觉得这或许又是一场表演秀吧，要我们去捧场凑热闹而已。于我，也只是把它当作“政治任务”来理解。
4月19日我和学校的另一位老师准时来到了活动现场，会场里人头攒动，过道里、签到处、会场里全都是人。看来，县教育局这次是“动真格”的了。定睛细看，发现参与此次学习活动的老师大部分都是各学校的年轻老师。我们这些年轻老师工作经验少，学习能力强，确实需要一次这样的培训。
虽然天气不好，但大家的热情非常高，现场座无虚席。待大家坐定后学习活动正式开始。
讲学内容分为示范课演示、专家点评及宣讲三个部分。上午，三位名师进行示范课演示。他们深入浅出的精彩讲解使我领略到了优质课的魅力，体会到了名师们的高超教育教学技艺，见识了名师们自信、挥洒自如的风采！听着名师们讲课，我不禁感慨要是我小时候能遇到这样的老师该多好啊！现在我也成了一名教师，站在教书育人的七尺讲台上，一定要努力工作，不让我的遗憾留给我的学生。
下午，是学习者与三位老师进行问答互动以及专家的点评和宣讲。在问答环节，有几位参会的老师结合自身教学实际提出了问题，名师们进行现场解答。从大家的提问中可以看出，大家对名师们都怀着一颗崇敬之意；同时也觉得差距较大，有点不知从何请教。由于互动时间有限，名师们只是简要的回答了部分老师的疑问，没有与大家开展深入探讨。
本次学习活动的重头戏是最后的专家点评和理论宣讲。专家是来自区教育教研单位的，在教育界非常有名。首先对上午的示范课进行点评。因为示范课是操练多次的，每一个细节比平时上课的效果还是有差别的。专家对几位名师演示课的突出亮点分别进行了点评，同时也提出了其中存在一些不足之处。
1接下来是理论宣讲，这是我个人觉得最好的部分。在理论宣讲部分，专家讲了当前语文教学中存在的许多问题，例如：小学语文教学中存在的“滥用媒体”、“无效提问”、“模式僵化”、“高效课堂不高效”等问题。同时还引述了许多专家学者和特级教师的观点，例如：“语文教学要返璞归真，要减肥瘦身，要消肿，还原语文教学真实面目”。
专家的宣讲列举了语文课堂的误区，讲明了创建高效课堂的正确方法以及科学的课堂组织理念。让我明白了完美的课堂不在于课的完美，而在于允许缺憾并不断反思改进，只要能最大程度的实现促进学生的成长即可。
聆听专家的讲解，使我如沐春风。时间悄无声息，过得那么快。转眼间活动结束了，而我还陷入对演讲内容的思考中，老师们都意犹未尽的走出了会场。专家的讲解只是一个开始，剩下的就是我们去体会和反思。
一天的学习培训给了我不少启发，使我收获了很多有关语文教学方面的知识。
学习结束了，虽然感觉有点累，但我觉得这一天的辛苦是值得的，我有幸与名师进行交流取经。我开始反思我自己，甚至有点自责，觉得当初自己参会的心态不对。我所任教的是一所乡村学校，全校六个年级六个班共140多名学生12位老师，我教六年级语文。我在大学学的是理科，从事语文教学算不得是本行，至于教六年级的语文也是勉力为之，边教边学。所以这次学习对我来说，是及时和必要的，它让我看到了自己离一个合格的语文老师的差距，也让我明白了努力的方向。我一定以名师们为榜样，努力向她们学习，学习她们的教学技艺，锤炼自己的教育教学技能，争取早日成为一个合格的语文教师。希望能听到自己的学生长大后感慨自己当年遇到了一位好的老师。
美术跨学科教学心得体会篇篇六
美术教育在当代教育中，越来越突显其重要性，让学生能够与各种不同的文化艺术形式接触、理解和品味。但在学科教学中，常常出现学生们的学科学习与现实应用之间缺少联系等问题。因此，将美术与其他课程结合起来，在跨学科的教学中，可以更好地激发学生的学习兴趣和学习积极性，同时也可以帮助学生更直观地感受和理解各种学科知识。本文旨在探讨美术跨学科教学的一些心得体会。
美术与文学作品联系紧密，故从美术角度分析文学赏析，让学生们在学习文学的同时，理解人物形象、动态及空间等方面的表现手法。例如，由学生们绘制角色形象能力强的小说人物、动漫人物等。美术与文学的融合教学可以激发学生对文学作品的浓厚兴趣，同时也能培养学生的美学情感和创造力，并拓宽学生的绘画、设计、色彩和构图的技能。
数学在我们的生活和学校中都扮演重要角色，在美术教学的跨学科场景下，可以更好地提高学生们的数学学习兴趣。美术与数学融合教学可以帮助学生理解及掌握比例、距离、空间、重心等概念。例如，让学生们利用比例尺绘制建筑、地图、图表等，从而更好地理解和掌握数学中的比例计算和相关的图形空间知识，让学生更具有数学感知能力。
美术与科学两个看似毫无关系的学科，其实通过跨学科教学可以相互印证和方便记忆。例如，学生可以通过观察和绘画生物、动植物的结构，来进一步理解生物学、生态学等科学学科中的相应概念。而在化学和物理领域，美术作为实践性的学科，可以帮助学生更好地理解分子结构、化学反应原理以及物理的光、色、影、形等学习内容。另外，学生可以将创意拟定后，通过搭建展项、制作科技应用展板等环节去完成科学综合性和美术创新性的任务目标。
第五段：结语。
在美术与其他学科的融合教学中，学生不再被迫分散地学习和浅尝辄止，而是能够更为深入地了解各学科之间的联系和共同点。如何进行更好地跨学科教学，不仅需要教师的创新意识和引导能力，也需要学生的积极参与和自主学习。通过美术跨学科教学，可以为学生们提供更加丰富多彩的知识体验和学习机会，为他们的未来发展打下坚实的基础。
美术跨学科教学心得体会篇篇七
美术学科是一门既具有艺术性又有实用性的学科。通过美术学科的学习，可以培养学生的审美能力、创造力、动手实践能力以及客观分析能力等多方面的素养。在教学实践中，我们需要不断探究和总结各种有效的教学案例，提高教学质量和效果。
第二段：教学案例的选择和运用。
教学案例是教学的重要资源，然而，教学案例的选择和运用需要注意以下几个方面。首先，教学案例的选取要符合学生的年龄、兴趣和能力等方面的特点。其次，教学案例的运用需要有针对性地解决教学中的问题，为学生提供必要的教学支持和指导。最终，教学案例要与教学大纲相融合，发挥教学育人的作用，使学生真正体验到知识的魅力和艺术的魅力。
第三段：教学案例的创新和设计。
在教学案例的设计中，需要注重创新和差异化的设计。这种设计可以满足学生喜欢新鲜、有趣的心理需求，同时也能够增加学生的参与度和学习效果。在创新教学案例的设计时，可以采用多种形式和手段，比如说利用多媒体教学、艺术展示活动等方式。最终，设计出符合学生实际需求和教学目标的教学案例。
教学案例的评估和反思是教学的重要环节。教学案例的评估需要根据实际的教学情况，给出适合的评价标准，比如学生的学习兴趣、学习效果、表现水平等方面。对于教学案例中存在的问题和不足，我们需要做出反思和总结，寻找解决问题的方法和途径，在接下来的教学中或者未来的教学案例中加以改进和优化，提高教学效果和质量。
第五段：结论。
总之，美术学科的教学案例的设计和运用对于教学的质量和效果有着重要的意义。教师需要针对教学实践中的具体问题，选择和设计出不同形式、多样化的教学案例，满足学生的学科学习需求和艺术成长需求，同时也通过教学案例的评估和反思，不断优化和改进教学效果和质量，以达到促进学生全面发展的理想教学目标。
美术跨学科教学心得体会篇篇八
美术作为一门特色学科，对于培养学生的创造力、审美能力和综合艺术修养具有重要意义。为了提高美术教学质量，全面推进素质教育的实施，教育部在2003年制定并实施了《美术学科教学规程》。在这一规程的指导下，美术教学从课程设置、教学模式到考核评价等方面均得到了规范和改进。在多年的教学实践中，我深感这一规程的重要性和必要性，同时也获得了一些宝贵的经验和心得。
第二段：规范教学内容和方法。
《美术学科教学规程》对美术教学内容进行了规范，从审美、创造、表现三个方面提出了明确的要求。在教学中，我注重培养学生的艺术创造能力和审美能力，通过设计富有创意的教学活动和项目，激发学生的艺术表现力。同时，我注重多元的教学方法的运用，如讲授、示范、实验、观摩等，并借助现代技术手段，如多媒体、网络等，丰富教学内容，提高教学效果。
第三段：适应学生的学习特点和需求。
《美术学科教学规程》明确了美术教育的目标是培养学生的美感和审美情趣，使学生具备一定的艺术修养和创新能力。在教学中，我充分认识到学生的学习特点和需求，采用个性化和差异化的教学方式和方法，根据学生的兴趣、特长和水平的差异，对学生进行不同程度的辅导和指导，使每个学生都能得到发展和实现自我价值的机会。
第四段：开展实践性教学和项目学习。
《美术学科教学规程》明确了美术教学应当注重实践性和项目性。在教学中，我注重开展实践性教学和项目学习，通过让学生亲身参与到实践活动中，感受和理解艺术的创作过程，提高实际操作的能力。同时，通过项目学习的方式，使学生能够综合运用所学的知识和技巧，进行创作和表达，培养学生的艺术创造能力和综合素质。
第五段：加强评价和反馈。
《美术学科教学规程》还提出了评价和反馈的重要性。在教学中，我注重对学生的作品进行评价和鼓励，及时给予学生正确的指导和反馈，帮助他们发现问题、解决问题，进一步提高创造力和表现能力。同时，我也注重自我评价和教学反思，及时纠正自己的不足之处，不断提高自己的教学水平。
结尾：
通过多年的教学实践，我深刻体会到《美术学科教学规程》对美术教学的重要性和价值。有了这个规程的指导，我能够更加明确地确定教学目标，合理安排教学内容和方法，注重培养学生的艺术创造能力和综合素质。同时，我也积累了丰富的教学经验和心得，不断提升自己的教学水平。相信在新的教学体系下，美术教育将会取得更大的进步。
美术跨学科教学心得体会篇篇九
小学美术课是一门必修的艺术教育课程，是对学生进行美术教育的重要途径，接下来要给大家分享的是小学美术学科教学计划，欢迎大家的借鉴阅读！
一、教学工作:。
在教育教学工作中，我会认真遵照《教学大纲》的要求，遵循美术教育原则，根据学校的实际情况以及学生的.年龄特征制定出切实可行的教学计划。同时在上课前备好课，分析教材，在课堂上认真上好每一节课，把自己所学的知识尽心的传授给学生，使学生学到一定的基础知识，掌握美术的基本技能和技巧，同时也要学会判断美和创造美，提高学生的审美能力，并培养他们自主创作的能力。
(一)力图做到富有情趣和启发性。倡导学生自主、主动、合作、探究、生动活泼地学习美术，自觉地培养创新精神和美术实践能力，通过学习美术提高生活质量。
(二)注重去激发学生学习美术的兴趣。充分发挥美术教学的特有魅力，使课程内容形式和教学方式都能激发学生的学习兴趣。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，强调知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特军装价值，让学生形成基本的美术素养。
(三)在美术教学中，还要注重面向全体学生，以学生发展为本，培养学生的人文精神和审美能力，为促进学生健全人格的形成，促进他们全面发展奠定良好的基础。
二、自身素质:。
课堂之余，从理论和实践中提高自己，完善自己，补充自身专业知识。并虚心向其他教师学习，取人之长，补己之短，从而使自己能更好的进行教育教学工作。
三、工作目标:。
1、继续深化课程改革，不断用新课程理念充实头脑。
2、整合教育资源，加强“活动化”课堂教学研究。
3、通过开展丰富多彩的美术活动，提高学生的综合素养和能力。
4、加强业务学习，提高美术教师素质，保证教学质量。
四、主要措施:。
(一)加强业务学习，潜心教学研究利用业余时间读书看报，及时了解美术教育动态、学习新的教育理念和教学方法。加强专业学习，提高教师素质。
(二)积极参加特长活动中与学生的互动。根据教师自身的特点，结合学生的爱好和特长，开展多种形式的美术校本课程，让学生在美术学习中发展思维，增长见识。
(三)开展美术活动课，提高学生美术学习兴趣。
五、其他方面:。
配合学校做好各种宣传工作，让学生逐渐形成良好的学习习惯和行为习惯。积极参加上级部门组织的美术活动，开阔学生的视野，提高审美情趣。
总之，通过认真备课、上课。做好课前的各项准备活动，拓展教学思路，做到以人为本，因材施教，因地制宜，以求达到最佳教学效果。
美术跨学科教学心得体会篇篇十
为了更好地指导我市新课程初中毕业班化学教学工作，及时了解当前化学学科教学存在的问题、研讨中考改革的趋势和特点，福州市初中化学学科会议于20xx年11月25日在福州市教育学院隆重召开。本次会议我的心得体会如下：
本次会议八县共有16人进行经验交流发言，其中福清市有3人发言。中心议题有：
1、如何提高课堂教学效益；
2、认真研究课标，明确考点，提高复习课教学效益；
3、关注中下面学生，努力提高全体学生平均分；
4、加强化学用语教学，重视实验教学；
5、注重主干知识教学，关注初、高中衔接；
6、科学安排教学时间，搞好阶段教学工作；
7、关注20xx年中考命趋势，把握教学深广度。八县与会老师充分交流，资源共享，同时还建立了公共信箱，很多好的经验值得我们学习和借鉴，反思自己的不足之处，受益匪浅。
福州市教育学院化学科卢秉政老师做了20xx年中考试卷质量分析，全面到位，肯定20xx年中考试卷成功之处，明确20xx年中考试卷将保持稳中求变，更加关注化学主干知识的'考查，关注初、高知识的衔接，注重双基知识的考查，重视化学实验知识的考查，注重化学知识应用能力的考查，强调关注中下面学生的重要性，提出了很多有益的教学方法。同时通过20xx年中考考生失分较多的答题情况的分析，指出了教学存在的问题，使与会老师提高了认识，明确了方向。
为了努力提高20xx年中考化学成绩，福州市教育学院卢秉政老师提出了如下教学建议：
1、注重基础知识，提高综合运用能力；
2、注意应考的多种能力和加强化学思想方法培养；
3、加强科学探究的教学方法研究，培养学生综合能力；
4、注重实验教学，增加学生的亲身体验。
教学建议，科学实用，明确方向，提高认识。针对我市全员与考现状，中下面考生较多，如何提高20xx年中考化学平均分，优化教学设计，科学有效教学，提出了很好的建议，值得我们反思与实践。
美术跨学科教学心得体会篇篇十一
一、学情分析(包括成绩情景分析)：
一年级的学生想象力比较丰富，绘画本事较幼儿园。
也有了较大提高，是迅速提高艺术本事的好时机。学生对美术学习的基本方法已基本了解并适应，对一些绘画构图着色，手工剪贴制作的技能也有了必须的认识，基本能够完成较完整的作品，在创新思维上，一些学生能对事物发散思维，有些想法还十分独到，但还有一部分学生在这方面的本事还比较欠缺。
二、教材分析：
分造型与表现、设计与应用、欣赏与评述、综合与探究等课型，其中综合与探索课比重较大，主要培养学生综合本事和绘画本事和手工制作技能的探索。以锻炼动手本事和认识感受本事的绘画和手工制作课题为基础，其中包括绘画、画、拼、剪、贴、彩泥等，在资料方面，题材显得更为丰富和多彩，有平时学生生活中常见的，也有一些不常见的、比较新颖的，对调动学生学习的进取性很有利。
三、教学目标：
1、经过简便的教学游戏，让学生认识和了解形形色色的作画方法，认识和了解绘画画基础知识，学习绘画及手工制作的基本方法、概念、技巧等，并能够运用在作品中，锻炼动手本事。
2、培养学生造型技能，培养学生的创造性思维，培养学生对完美事物的感知本事。
3、培养学生健康的审美情趣，用美学的眼光去观察事物，进一步培养学生对美术术的兴趣，学会感受身边的事物及美感，完善人格。
4、培养良好的课堂习惯，学习习惯。
5、继续熟悉水彩画的材料工具及其使用方法。
四、教学措施(含“培优辅差”措施)。
1、加强直观教学，发展学生的思维本事，加强教具的演示和学具的操作。这样能够调动学生多种感官参与美术学习，不仅仅能够活跃课堂气氛，并且能够让学生在观察、操作、表述中学会思维，使学生自始至终坚持高涨的学习热情，大大激发发了学习的兴趣，收到了良好的教学效果。
2、运用电教媒体，激发学生的学习兴趣。
3、优化课堂结构，精心设计课堂情景，倡导学生从广泛的生活、自然、文化情景中学习，发展了学生的观察本事、语言描述本事，动手操作本事与自我反思本事。
五、教学进度与检测安排：
本期周数17周课时数12共计204。
课题(资料)。
1、船12、可爱的动物。
2、长呀长13、狮子大王。
3、出壳了14、介绍我喜欢的玩具。
4、我们身边的线条15、春天的色彩。
5、太阳16、用春天的色彩装扮自我。
6、漂亮的瓶子。
7、童话城堡教务处审查意见签名：年月日。
8、画自我。
9、手形的联想。
10、我和昆虫。
11、奇妙的旅行。
美术跨学科教学心得体会篇篇十二
我校中学美术学科教研，在本学期工作计划的引导下，在市教育局统筹指导下并配合镇教办的工作，创造性地开展各项旨在促进学校美术教育、教学发展、深化教育和教学改革活动。
一、抓实做好“以校为本”的教研活动，促进我校美术教学有序深入发展。
本学期我校美术教学教研组的统筹下，立足学校课堂教学实际，展开了有序的校内观摩课。
二、举办美术竞赛，促使学校美术教育教学长足发展。
学校的美术教学活动面向全体学生，关注、关爱每个学生，促进了学生的和谐发展，体现学科间的相互促动共同发展，延伸校内美术学科教育；促进了家庭、社会关心与参与，更新家长教育子女的观念，提高全校师生的美术素养，加深师生的和谐关系，很好地发挥了美术学科的教育与学科功能，推进学校素质教育的深入开展。特别是显现出课改以来我校团结、奋进、健康、向上的校园文化主旋律。
三、务实做好学科常规教育、教研工作，确保美术教育教学稳步发展。
树立正确的质量观，把“三个维度”落实到教学的质量监控中。组织听课、评课、议课活动，充分发挥激励功能，实现抓好美术常规课，确保美术学科的教学质量。
2、以课题实验带动，促进课堂教学良性地变革。
通过教研指导，促进我校美术学科广大教师积极参与各级各类的课题实验，使教师们在探究实验中不断提升自身的教科研水平。教师们通过课题实验，遇问题，搞研究，领悟精髓，掌握科学的科研工作方法，不断完善与提高促进课堂教学良性的变革。教师展示了她们以课题实验带动、促进课堂教学变革的公开观摩研讨课，受到了大家的充分肯定。
3、关注教师队伍建设，提高教师个人素质，保证美术教学质量。
首先，继续做好美术教师学科课程标准的深入培训和教材讲习培训工作，促进教师教学水平的提高，做好对专职美术教师专业技能的再培训，提高美术教师的专业技能水平，不断提高教师队伍整体的教学水平和美术素质。
4、组织各级美术展览与竞赛活动，促进课堂与课外教育的共同发展。
在校美术教研工作中提出课内、课外教育互补，相辅相成。巧妙地把各级赛事与校内美术教学和兴趣小组活动有机结合，使美术教育延伸到校外，促使家庭、社会重视，关心美术教育，促进美术教育的全面发展。
六月份校园艺术节中书法与绘画初一与初二获奖名单如下:初一书法：
一等奖7.1郭欣欣。
7.2王雨彤。
二等奖：7.2于潼。
7.1于凡。
7.6杨凡。
三等奖：7.2王亚亚。
7.1仲雪。
7.5闫旭。
7.5袁帅素描。
一等奖：7.2金秀针。
7.3陈婷。
二等奖;7.5宋旺曦。
7.7陈勇清、郑研、三等奖：7.7李雪、李恩超、董璇、刘悦。
初二获奖名单初二书法。
2010.6.26古松暹。
美术跨学科教学心得体会篇篇十三
本学期我担任了四年级的美术课教学。现对一个学期的教学工作总结如下：
一.思想认识。
热爱本职工作，认真遵守学校的规章制度，服从领导的安排，工作上兢兢业业，对学生以身作则，言传身教。
二.教学工作。
1.加强学习,不断提高自身修养.2.加强与多学科教师的沟通,取长补短.3.注重文字积累,勇于探究新的教育教学方法.
美术跨学科教学心得体会篇篇十四
美术课的准备绝不仅仅是教具的准备，它要有更广泛的内容。比如在《节日的装饰》这一课里，教具是制作好的各种各样的手工装饰品，为了让课堂更有氛围，我试着准备了一些《快乐的节日》等一些有节日气愤的歌曲，这些歌曲在课堂气氛的烘托上起了很大的作用。除了有形的课堂资源的'准备之外，更要准备的是老师多方面的知识、深厚的文化底蕴。这得靠老师长期的积累。
课堂教学是重点，很多问题都值得深入探讨。这里我想谈我一直在思考的一个问题：课堂教学的有组织性和引导儿童自由创作可能会出现的无序性的矛盾。课堂教学的有组织性是上好课的保证，这是大多数教师认可的原则。但有些类型的美术课往往不需要孩子规规矩矩端端正正地作业，比如一些手工课，需要几个儿童合作完成，小朋友凑在一起难免会各抒己见，不会像成人那样有克制力，这样势必造成纪律不好。还有一些绘画课为了更好地调动孩子的积极性，加入了游戏、舞蹈等活泼的形式，课堂也会显得杂乱，问题是这样形式上的“乱”并非无效。国外的老师在上美术课不需要孩子坐得端端正正，他们给孩子足够的空间创作，可以画在桌子上，可以“乱涂乱画”。德国纽伦堡丢勒中学的谢尔先生曾说，在丢勒中学，学生作画时可以戴耳机听音乐，边听自己喜欢的音乐边作画。我想这在国内肯定是禁止的。学校要求课堂必须有秩序，但一味的整齐往往会抹杀孩子的个性，限制孩子的创造性。怎样兼顾呢？那要求教师在组织教学上的收放自如，既不放纵，也不压制。例如：可以采用开放的教学内容。教师可以引导学生走向自然、走向社会，投身于五彩缤纷、五光十色的校外生活，把公园、田野、村庄等作为学习美术的大课堂，在大自然中学美术，感受生活中的红、黄、蓝。如手工制作课不妨带领学生去放飞风筝，去迎风玩一玩小风车，用制作的彩练、挂饰。窗花美化周围的环境；结合绘画课，可自办一个课堂小画展，组织学生参观发言，潜移默化培养学生的主动学习能力和学生生活相结合的能力。
有时候，大人在看孩子的画时，往往摇头说：“画的是什么呀，乱七八糟！”殊不知，儿童绘画贵在无序、天然童真，去雕饰的浪漫稚拙，而且个性鲜明，想象力丰富。有的孩子喜欢色彩，有的孩子画画喜欢用线条。还有的孩子只喜欢画抽象的形状。所以对于儿童画的批改、评价应该有多重的标准，要善于发现儿童画中闪光的东西。
以上所述，为我个人的一些心得体会。通过美术教学活动去唤醒他们对生活的感受，引导他们用基础的艺术形式去表现他们内心的情感，陶冶情操，提高审美能力，达到认识、操作、情感、创造的整合的道路中，我还有很多的不足，在以后的教学过程中，我会不断提高美术素质以外，不断的改进教学方法，上好美术课。让学生掌握一定的绘画基础知识和基本技能技法，培养学生具有一定观察能力、思维能力、构图能力和辨别、调色能力的同时，努力为学生创造一个轻松愉快，有趣味的学习环境和气氛，消除学生心中的心理障碍，使学生感到学习没有负担，是一种享受，一种娱乐。
美术跨学科教学心得体会篇篇十五
一、学生现状分析：
各年级学生从绘画的素质上看千差万别，有先天因素，有后天原因，有因地域不同而不同，造成他们对美术课兴趣的不同，所以，在课堂上的接受能力便有所差别。
每个班的学生绘画水平参差不齐，优秀的可以作为较差的老师。年级差别产生的差距也很大，如年岁、个性等方面都要因其特点加以控制、掌握，去耐心引导、调动其潜意识及思维的积极性，努力使横向、纵向所造成的差距缩短，提高每个学生对美术课的兴趣。
(一)低年级段。
1、能够对色彩有进一步的认识，并能运用彩笔画出富有儿童特点的作品。
2、学会简单的手工制作，培养其动手制作的兴趣。
3、能够从优秀的儿童作品中吸收一些营养以补充自己，让学生自己主动了解作品的题材及内容的安排，锻炼其欣赏能力及水平。
4、能够尝试运用不同的绘画工具进行绘画创作，从中感受不同的美。
1、让学生自行欣赏中外名作，提高学生的欣赏能力，审美水平，学习优秀绘画技巧及绘画形式。
2、通过各种形式的绘画，锻炼学生的绘画、技能、表现能力、掌握多种形式的绘画技巧。
3、掌握国画基础用笔并能描绘简单的小品画，让学生更加了解中国传统绘画，增强其民族自豪感。
4、对美术字有一定的认识，对其作用有一定的了解，能够独立设计出适合一定主题的板报，锻炼学生的自主性及创造性、参与意识。
5、创造出更多的机会让学生直接接触生活，改造生活，让美术真正的与实际生活联系起来。(三)无论是低年级还中高年级，在课堂教学中都要大力提倡学生主动参与，放手给学生，充分调动学生的积极性，让学生自觉地去思维、质疑，能够学会发现问题、解决问题，发挥学生自由思维的空间。教师真正的成为学生发展的助手，参谋与引导者，与学生共同参与教学过程，共同研究、探索、解决疑难。
三、教学措施：
1、区别年级差别，把握学生的审美特点进行引导，因材施教，循序渐进，注重点、面相结合，以点带面，共同进步。
2、不断创设新的教学情境，营造适合学生成长的课堂氛围，激发他们用画笔来描绘出发自内心的感慨，激活他们的思想，充分表达学生对美的向往与追求。
3、每堂课前根据新课改的要求设计好教学环节，正确判定教学重点难点，重点突出教材中的美感因素，教法灵活，层次清晰，得当，结合各年级的学生特点加以把握课堂，让课堂真正成为学生自由成长的天地。
4、在新课改形式下，教师要转变观念，努力学习新课改相关理念，领会课改精神，关注每一位学生，让学生通过美术课的学习得以身心健康的发展，同时实现教师与新课程的共同成长。
本学期一至六年级教材难度及灵活性有相应加大，所涉及的范围、绘画种类更加丰富，所需要的绘画工具及绘画方法上有许多精彩之处，所以学习起来，有一定的困难，但由于内容丰富、五彩纷呈，引人入胜，如欣赏、彩笔画、国画、图案、设计、手工制作、粘贴画及有关色彩方面的知识等课程为课堂增添许多轻松愉悦气氛。特别是五年级美术课本的内容在以往的绘画课为主的基础上增添了许多手工趣味性的内容，且要求通过学生动手操作、愉乐的同时结合现实生活，能充分地调动学生的创造天性，让学生在玩乐中得到全方面的发展。
一、学生现状分析：
每个班的学生绘画水平参差不齐，优秀的可以作为较差的老师。年级差别产生的差距也很大，如年岁、个性等方面都要因其特点加以控制、掌握，去耐心引导、调动其潜意识及思维的积极性，努力使横向、纵向所造成的差距缩短，提高每个学生对美术课的兴趣。
（一）低年级段。
１、能够对色彩有进一步的认识，并能运用彩笔画出富有儿童特点的作品。２、学会简单的手工制作，培养其动手制作的兴趣。３、能够从优秀的儿童作品中吸收一些营养以补充自己，让学生自己主动了解作品的题材及内容的安排，锻炼其欣赏能力及水平。
４、能够尝试运用不同的绘画工具进行绘画创作，从中感受不同的美。
５、让学生能够尝试进行比较喜欢的主题创作画。锻炼学生的想象能力及创作能力，给学生一个自由想象的空间。
（二）中高年级段１、让学生自行欣赏中外名作，提高学生的欣赏能力，审美水平，学习优秀绘画技巧及绘画形式。２、通过各种形式的绘画，锻炼学生的绘画、技能、表现能力、掌握多种形式的绘画技巧。３、掌握国画基础用笔并能描绘简单的小品画，让学生更加了解中国传统绘画，增强其民族自豪感。
４、对美术字有一定的认识，对其作用有一定的了解，能够独立设计出适合一定主题的板报，锻炼学生的自主性及创造性、参与意识。
５、创造出更多的机会让学生直接接触生活，改造生活，让美术真正的与实际生活联系起来。
（三）无论是低年级还中高年级，在课堂教学中都要大力提倡学生主动参与，放手给学生，充分调动学生的积极性，让学生自觉地去思维、质疑，能够学会发现问题、解决问题，发挥学生自由思维的空间。教师真正的成为学生发展的助手，参谋与引导者，与学生共同参与教学过程，共同研究、探索、解决疑难。
三、教学措施：
１、区别年级差别，把握学生的审美特点进行引导，因材施教，循序渐进，注重点、面相结合，以点带面，共同进步。
２、不断创设新的教学情境，营造适合学生成长的课堂氛围，激发他们用画笔来描绘出发自内心的感慨，激活他们的思想，充分表达学生对美的向往与追求。
３、每堂课前根据新课改的要求设计好教学环节，正确判定教学重点难点，重点突出教材中的美感因素，教法灵活，层次清晰，得当，结合各年级的学生特点加以把握课堂，让课堂真正成为学生自由成长的天地。
５、注重美术课程与生活经验紧密联系，使学生在积极的情感体验中提高想象力、创造力，提高审美意识、能力，增强学生对大自然和人类社会的热爱及责任感，发展学生创造美好生活的愿意与能力。
６、注意美术与其他学科的渗透，结合语文教学，让学生为课文插图，为日记作文配图；结合自然、社会、劳动等课程进行描绘、手工制作，布置美术园地。
美术跨学科教学心得体会篇篇十六
初中美术课重视的是激发学生的创新精神和培养学生的实践潜力，教师要用心为学生创设好的学习环境，透过多种形式的活动，引导学生在美术创作活动中，创造性地运用美术语言;教师应鼓励学生在欣赏活动中，开展探究性的学习，发表自己独特的见解。
篇一。
担任美术教学工作已经有几年的时间了，经常有不同学科的教师羡慕地跟我说：“你们的美术课上啦，学生上课用心性很高，上课简单，课堂活跃，想怎样上就怎样上”。“哎!”我想想，如果真如他们所说的那样就好了。
上好美术课，是每个美术教师的追求，也是每个学生的期望。我一向在思考，如何来调动他们的用心性，让课堂既活泼又生动呢?在思考的同时，我在一次次实践的检验中寻找答案。一节课要充分利用好，又要学生兴趣能提高，就须让精彩纷呈的艺术有机的与课堂教学互相利用，使各类艺术互相渗化，持续课堂资料的新鲜感例。如在上第六课《和平鸽》一课的时候，我让学生找跟和平、和平鸽相关的资料，收集一些具有代表性的招贴画如：《和平之人》、《不这是胜利》等，并结合2008年世界各国运动员参加中国奥运会，让他们做课堂的主人，展开教学。这样一来大大激发了学生们的学习的兴趣。
初中美术课重视的是激发学生的创造精神和培养学生的实践潜力，教师要用心为学生创造好的学习环境，增加文化内涵，传统美术教学只重视专业知识与技能的传授，脱离学生日常生活，这种学习观念不仅仅很难培养学生的创造精神和实践潜力。教师应鼓励学生在欣赏活动中开展探究性的学习，对多年的美术教学进行反思，我发现自己有以下优缺点。
1、美术学习要从单纯的技能，技巧学习层面提高到美术文化学习的层面，美术教学要创造必须的文化情境，使学生透过美术学习加深对文化和历史的认识。
在上第四课《梅竹精神》一课时候我没有单单教他们国画的画法，而是讲有关国画的基础知识、名家名作以及他们的历史背景。学生像听故事一样，慢慢吸收我说讲的故事。让他们了解文化，了解国粹是我这一课的主要目的。所以光有好的课堂环境还不够，美术作品，艺术家和学生间存在距离教师要在学生和艺术作品之间架起桥梁。
4、在课堂上我注重主角互换，拉近师生距离，不要让学生产生上美术课是一种负担，欣赏理解作品是一项任务，这样的错觉。
让他们感受到，上美术是一种享受，自己才是这节课的主角，让他们在那里充分发挥自己的才能。并让他们把所学知识和实际生活联系起来，使他们在理解知识的同时，受到美的熏陶，身心得到健康成长。
5、做合理的评价，获得学生的信赖。
学生总是期望得到肯定，作为教师首先要对学生用心参与的态度表示赞赏，并对每位学生做出合理的评价，让他们感受到在美术课上的平等和每个人的价值。
最后作为一名美术教师，我要更努力的做好以上几点。为我成为一名出色的教师打好基础!新课改倡导的美术教学，即要重视对学生艺术的感受潜力、表现力和创造力的培养。还要注重更多地与基他学科相联系，创造有利于学生自主学习的教学组织形式。和让学生在自主学习的教学组织形式和宽松的氛围中感受。
篇二。
美术教学原则是美术课教学的基本准则，是教学实践经验的总结，是用于指导中学美术教学的一般性原理，也是具体教学中运用多种教学方法的依据。认真贯彻教学原则，有利于正确处理教学过程中的各种矛盾和教与学的关系，促进教学质量的提高。
美术教学法是教师根据美术教学原则为完成教学任务所采用的工作方法，是实现教学目的的方式和手段。当然，教学方法本身又是随着教学实践的深入和发展而不断变化和发展的，所谓“教学有法而无定法”，就是这个道理。教的方法又是教学活动的主导方面，这进一步说明正确选择教学方法对于完成预定之教学任务是十分重要的。因此，教师应认真研究和正确选择美术教学方法。
中学美术课教学方法很多，但根据《中学美术教学大纲》精神的要求和笔者长期从事美术教学的经验体会，最常用而且行之有效的方法，大致有如下几种。
(一)讲授法。
这是一种由教师用生动的语言向学生传授知识的方法，即主要是教师讲学生听的方法。它包括讲述法、讲解法、讲读法等。一般理论性的讲述、美术常识、欣赏教学以及技法课训练前的讲解，都采用讲授法。用这种方法教学的长处是知识的系统性、逻辑性强、效率高，照顾面宽。但其缺点是容易使学生处于被动状态，缺乏感性知识，如无法解决怎样画等问题。鉴于这种情况，使用这种方法教学时，应该注意下述情况：
(1)对所表述的内容要有科学性、思想性和系统性，以给学生一个合符逻辑的完整的概念。如中国人把描绘大自然为主的作品称之为“山水画”而不叫“风景画”，学生肯定会问一个“为什么?”这个问题可以从两个方面去讲：一是从中国人的情感习惯去讲，在通常情况下，“山水”、“山河”、“江山”、“河山”是“祖国”的同意词或同义语，因此山水画也可以说是爱国主义精神在中国艺术中的反映;二是山水画的画家经过拟人化加工处理了的作品，它是画家艺术修养的表现。而风景画属西画的称谓，它是写实性作品，是自然的客观表现。经过分析和比较，就可以得出结论：中国“山水画”不能叫作“风景画”。
(2)语言的形式要符合语法，要清晰、准确、精炼，要通俗易懂，要形象生动，要富有感染力。
(3)要善于组织学生听讲，所述问题能引进学生的思维共鸣，要善于洞察学生的反映，及时调整讲授的内容，变换讲授的方式。
(4)可以借助板书、板画或示范图等直观教具，以加深学生的印象，达到帮助理解的目的。
(二)演示法。
演示法是为了配合讲课和练习，通过操作性的示范表演，使学生增加感性知识，加深印象，明了作画(或其它美术作品制作)的方法步骤。这是美术课尤其是技法课教学常采用的主要方法之一。这种方法在形式上可以分为：当堂作画要求之全过程演示;按作画步骤要求学生跟随教师一起进行的同步性示范;有意识地找准难点作局部演示。
运用这种方法，应该做到：
(1)演示的内容必须与课堂讲述的内容和要求完全吻合。做到“讲”是“练”的前提和基础;“练”是“讲”的深化，是所学知识的表现、运用和实践。
(2)课堂演示要做的简明扼要，要图象清晰、准确、生动熟练，并能使全体学生都能看到、看清。
(3)为节省时间，有些示范可以在课前先制成毛坯、半成品，在课堂上选择关键的过程适时演示。
(三)练习法。
练习法是学生在老师的指导下将所学知识运用于实践，以达到巩固知识、形成各种技能技巧、把新知识变换为能力之目的的一种方法。这是中学美术教学活动中最主要的教学方法。这种练习包括视觉观察练习、造型技法练习、工具材料之操作练习和形象思维、逻辑思维练习等。按新编教材的要求，它在整个初中的教学活动中要占80%以上份量。所以，采用这种方法，要求特别讲究：
(1)要有明确的目的要求，并且目的要求恰当，引起学生在心理上形成共鸣;还要注意组织教学，以便提高学生练习的自觉性和积极性，切忌盲目性和单纯的为练习而练习的作法。
(2)应注意指导和检查学生掌握练习的方法、步骤的情况;要科学合理地分配作业练习的时间。
(3)教师对学生练习中存在的问题及优缺点应予及时总结，肯定成绩纠正错误，可以个别问题单独讲，普遍问题集中统一讲。
(四)谈话法。
谈话法是通过同学生互相交谈来进行教学的一种方法。包括启发式谈话法、提问式谈话法和指导式谈话法。这种方法有利于启迪学生思考，激发学生积极思维和师生双方在教学过程中信息的积极反锁。但谈话法的缺点是意见容易分散，不易控制，运用不好还容易使所传授知识支离破碎。因此，运用谈话法应做到：
(1)教师要有充分的准备，提问的目的要明确，要带有启发性，并且难易得当，要切合学生的年龄特征、兴趣爱好和知识水平，还要注意对学生回答问题可能出现的麻烦情况要有充足的预计，并为此还要准备好正确的答案。
(2)对此法的运用要带有启发性，所提问题要构成前后连贯，层层深入、逐步引向结论的问题系列，还应讲究谈话技巧，要面向全体学生。
(3)提问要注意让学生有充分的心理准备，不应搞突然袭击，而且谈话的形式要活泼多样。
(4)对学生回答的问题，正确与否，教师均应有明确的表示，要鼓励他们敞开思路，大胆发言，错了也不宜过多批评。
(五)参观法。
参观法是丰富学生的感性知识、扩大视野，使教学同实际生活相联系并从中受到实际教育的一种方法。其内容有参观书画摄影展览、作业观摩展览、还有历史文物、名胜古迹、建筑物体、自然风景、动物花卉等。这是进行爱国主义、革命传统和热爱生活教育的一种较好的教学形式。
采用这种教学方法时，应注意下列要求：
(1)教师对参观的内容要有足够的了解，对其参观活动要有充分的准备，并有明确的目的。
(2)要有严格的组织纪律规定，切不可放任自流。
(3)应启发学生积极思维，让学生充分发表意见和看法，认真讨论，结束时教师要认真总结。
上述教学方法具体怎么选择，可以根据教学的内容、目的、任务，以及学生的年龄特征、知识水平灵活选择运用;还可依据课型，有时仅用一种方法即可，而有时两种甚至三种联用。
总之，中学美术教学的特点决定了美术教学的原则，其特点和原则又确立了符合美术教学规律的方法，作为中学美术教师，只有按照科学规律办事，实事求是，遵循中学美术教学的原则，灵活机动地选择最佳之教学方法，切实上好每一堂课，方能实现教学目标，完成教学任务。
篇三。
本人在本校从事初中美术教学近两年，担任初2014级10个班的美术教学工作，从七年级到八年级，学生来自全县各地，大多来自乡下的农村学校，在小学学段，虽然开设了美术课堂，但是真正一直按照教学大纲开设的学校几乎没有，而且大多学校没有专人的美术教师，几乎都是其他科任老师兼任，课堂也被主要科任老师占课，所以面对的学生是基础参差不齐，我开设的教学工作几乎从最基础的开始。
一：兴趣的培养。
教师应鼓励学生在欣赏活动中，开展探究性的学习，发表自己独特的见解。
二：欣赏与技法相结合初中美术教育以审美教育为主，是教育界早已肯定的教学方向。审美能力的提高仅仅*学生技巧的提高来实现是不可能的，只有将欣赏放在技能的前面，让学生在美术教学的基础上，拓展自己的思维，分辩美与丑。在自己作业时，尽量将画面美化，如初一中国画《鸟语花香》要掌握中国画的特性画出不错的中国画是很难完成的，所以课前我把这次中国画的教学分成几块：
一、荷花。
二、梅花。三、竹子。四、鸟。
特别利用多媒体教学，如电影、电视、录像、范画、参观、访问、旅游,甚至故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力与想像能力,激发学生学习美术的兴趣。
电影录像对学生具有很强的吸引力。对于初中生来说，他们能够理解电影中所要表达的深层次含义。通过电影他们能够更快的感受到主人公的情感历程，从而加深对其作品的理解，激起他们的情感共鸣。
四：合理评价，获得学生信赖。
多表扬多肯定学生作品，学生不管是完成作品还是回答问题，总是希望得到教师的肯定。作为教师首先要对学生积极参与的态度表示赞赏，然后对具体的作品要做具体的分析，做出科学、合理的评价。这样既保护了学生的学习热情，又能帮助他们提高分析与鉴赏的能力。合理的评价可以建立起学生对老师的信任感，同时也传递给学生一种信息——公正、公平的评价方法。
评价的方式可以是多种的，可以采用学生自评或互评，再结合教师的点评，最后让学生通过自己的努力来确立正确的审美理念，一个优秀的老师都是经验特丰富的老师，都是在用心的实践中总结出来的，每一节好的课堂都离不开老师的精心准备，不断总结自己的课堂，是为了让自己以后的课堂更精彩。
篇四。
传统美术教学只重视专业知识与技能的传授，把学习仅仅局限在书本上，脱离学生的日常生活实际，在这种学习观念下，不仅很难培养出学生的创造精神，而且会泯灭学生学习的兴趣，最终影响学生的发展。
课改后初中美术课更重视的是激发学生的创新精神和培养学生的实践能力,教师要积极为学生创设好的学习环境，通过多种形式的活动，引导学生在美术创作活动中，创造性地运用美术语言;教师应鼓励学生在欣赏活动中，开展探究性的学习，发表自己独特的见解。
1.美术学习要从单纯的技能、技巧学习层面提高到美术文化学习的层面。
美术教学要创设一定的文化情境，增加文化内涵,使学生通过美术学习，加深对文化和历史的认识，加深对艺术的社会作用的认识，树立正确的文化价值观，涵养人文精神。
2.加强教学中师生的双边关系，既重视教师的教，也重视学生的学。
要确立学生的主体地位，提倡师生间的情感交流和平等关系。
通常在上课结束时，我会抽出几分钟时间，让学生来谈自己在这堂课上的收获;提出自己不满意的地方;也可以讨论下一堂课怎么上;自己做哪些准备工作。给学生介入教学设计的机会。师生间交流对教学的想法，学生会觉得老师的备课中有自己的思路，带着“这是我的课”的想法，更积极的参与到课堂教学中来。还因为得到教师的尊重而增强自信心和对教师的亲近感。作为教师则从中得到了课堂的反馈信息，得以改进自己的教学。
3.教师应鼓励学生进行综合性与探究性学习，加强美术与其他学科的联系,。
与学生生活经验的联系,培养学生的综合思维和综合探究的能力。
5.教师应以各种生动有趣的教学手段，如电影、电视、录像、范画、参观、访问、旅游,甚至故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力与想像能力,。
激发学生学习美术的兴趣。
比如：学习卡通的设计，我使用多媒体让学生观看卡通片《西游记》《米老鼠和唐老鸭》的片断，让大家了解两位画家的画风的不同，用笔的不同，内容针对的读者的不同。这比光说要有效果的多。
6、合理评价，获得学生信赖。
学生不管是完成作品还是回答问题，总是希望得到教师的肯定。作为教师首先要对学生积极参与的态度表示赞赏，然后对具体的作品要做具体的分析，做出科学、合理的评价。这样既保护了学生的学习热情，又能帮助他们提高分析与鉴赏的能力。合理的评价可以建立起学生对老师的信任感，同时也传递给学生一种信息——公正、公平的评价方法。
评价的方式可以是多种的，可以采用学生自评或互评，再结合教师的点评，最后让学生通过自己的努力来确立正确的审美理念.
美术跨学科教学心得体会篇篇十七
美术教研组是学校实施美育教育的重要师资力量。我校美术学科组，现有专任教师3人，其中中学一级教师2人，中学二级教师1人，全部本科毕业，学历达标率100％。本科组教师拥有良好的美术教育教学能力，承担着全校的美术日常教学任务（高一年级的美术鉴赏与绘画、高二年级的美术技法、高三美术考生的专业辅导教学）和校本课程的研发任务。本科组教师在辅导、创作以及宣传等方面基本功非常扎实，还承担着学校与艺术活动相关的宣传任务。
美术教研组秉承“有教无类，因材施教”的教学理念，坚持对每一个学生的成长与发展负责，采取灵活的课堂教学模式，在美术高考特长生的培养上屡创佳绩，连续三年都获得了高考录取率100%的好成绩。三年来，高考成绩每年上一个台阶。20xx年美术高考成绩显著，共有18名美术考生本科录取10人；20xx年美术高考学生再创佳绩，有美术考生35人本科录取人数达到19人；20xx年有美术考生34人本科录取人数达到18人。在每年的高考中都涌现出不少低进高出、高进优出的学生典型，许多同学考进了重点高等美术院校，如20xx年邓彰超同学以全省50名优异成绩被广州美术学院录取。20xx年谭君的术科华南农业大学全省第一。近3年来我校美术类高考学生有近50多人次分别被广州美术学院、华南师范大学、华南农业大学、广东工业大学、广州大学等本科高校录取。
目前，我校美术教育教学工作形势喜人，艺术活动丰富多彩，美术教学业绩成果丰硕，受到师生的一致好评，我校的美术教育也成为我校一个靓丽的特色。
（一）自觉更新教育教学观念，全面贯彻落实教学理念。
随着《基础教育课程改革纲要（试行）》的进一步贯彻落实和《普通高中课程方案（实验）》在广东省的普遍施行，全面实施素质教育进入了一个崭新的阶段。在这新的形势下，我校美术教育越来越受到人们的重视，美术教育已成为中学素质教育进程中极为重要和不可替代的组成部分。以美术审美为核心，创学科亮点，以兴趣爱好为动力，显学生个性的教学理念。，贯彻落实学校“以人为本，全面发展”的办学理念，“备课向设计转变，上课向情境转变，作业向对话转变”的教学理念，坚持“以美育德、以美启智、以美陶情、以美长艺、以美健体”的美术学科教学工作思路，组织美术教学教研和开展各项书画展、书画大赛等活动，挖掘潜能，培育个性，发现特长，培养特长，不断拓宽师生成长通道，努力促进学生素质全面发展，不断提高学生的综合素质，为提高我校教育教学综合实力，创建全省乃至全国一流的品牌中学而努力。主要措施如下：
1.强化理论学习，重视贯彻落实。
我校美术组积极贯彻新课程理念，重视培养学生创新精神、实践能力和个性特长。我校有计划地组织美术组教师学习《新课程标准》和相关文件精神。美术组教师利用网络、校图书馆等各种途径收集有关新课改资料，进行广泛的自主学习；经常组织开展美术教学沙龙活动。一系列学习活动的开展，使我校各位美术教师都能做到自觉更新教育教学观念，根据学校实际和学生特点，严格遵循新课程教学理念，严格落实课程改革要求，圆满完成各项教育教学任务。
为了使教师能够在有限的时间内了解新课改理念，美术组积极组织老师认真学习《普通高中美术课程标准》和有关解读培训材料，以现代教育观反思教学实际，促进教学理念的转变，形成新的课程观；把握课程改革的脉搏，以课堂教学改革为突破口，探讨新课程理念下的课堂教学模式，确立了以学生全面发展为本，关注差异的课堂教学观，形成新的教学观；面向全体学生，以学生为主体，以教师为主导，关注每一位学生的成长和发展，全面提高学生的综合素质，形成新的质量观。
2.通过“师生作品联展”等专题美术实践活动宣传贯彻理念。
为了深入理解和贯彻新课程理念，美术组每年至少组织一次师生美术作品展之类的美术实践活动，同时利用教研活动时间进行专题教研活动，如专家教学诊断活动、新课程实施研讨课、美术作品鉴赏比较活动、美术教法探讨等。
3.通过各种形式的学习交流活动宣传贯彻理念。
美术组教师积极参加学校组织的外出参观学习培训，参加市、校举办的有关课改专家的新课程改革报告，参加市教育局组织的新教材培训，学习新课标，并参与考试考查，获得良好成绩。20xx年，庄鹏兴老师受邀作为乐昌市美术教师代表参加了广东省教育厅教研室美术新课程工作会议。
（二）认真执行课程规划，科学组织课程教学。
美术组始终严格遵行学校《课程发展规划》，精心制定本学科学期课程计划，设计课程实施表，对课程改革及课程建设拟定了具体的实施步骤，制定了保障措施。目前我校美术课程发展规划实施情况良好，严格按照国家课程计划开设了必修课程、选修课程，在面向全体学生的基础上，根据每个学生的特点进行分层教学；对美术特长生集中辅导。
在课程结构上，我校美术教师以教科书为基本课程，以课堂教学为主阵地，不断利用本地的资源，开发课程，组织学生外出写生或者自己组织举办美术鉴赏活动、绘画等艺术展览活动；经常组织美术特长班的学生到广东美术馆、广州美术学院等艺术中心，让学生和世界名画、当代杰出艺术作品零距离的接触，陶冶学生审美情操，形成文化素养，让学生在教师的正确引导下形成积极向上的世界观、人生观、价值观，从而培养出具有创新精神和实践能力的一代新人；经常组织艺术爱好者和美术特长班的学生，开展社区写生、城市风景写生等社会综合实践活动；拓宽学生的发展空间，帮助学生规划人生，努力给学生提供激发兴趣、培养特长、发展个性的平台。
在校本课程上，我校根据教师的具体情况由教师根据自身的专长和兴趣申报开发具有教师个人特色的校本课程；每位老师都能指导学生的综合实践活动和开展研究性学习，极大地丰富了学生的课余生活。我们还在努力，争取在今后一两年内逐步开发出更具有我校特色的美术校本课程体系。
（一）组织多种形式学习培训，促进专业发展。
我组教师重视专业和职业道德学习培养。全组教师教书育人、为人师表、师德高尚，从无体罚或变相体罚学生现象；我校教师爱生如子，无论课堂内外，都尊重学生人格，从来没有出现体罚或变相体罚学生的现象。美术组教师积极参与学校组织的法制教育学习，先后系统学习过《宪法》、《刑法》、《教育法》、《教师法》、《未成年人保护法》等多种法律，教职工法律意识强，自觉遵纪守法。美术学科组成立以来，从没有出现教职工违法犯罪的行为。
目前，美术组教师队伍，不但具有积极的工作态度、吃苦耐劳的敬业精神，而且具有较高的教育教学技巧、良好的道德修养，兢兢业业、淡薄名利、以校为家、关爱学生，促进了学生的成长和学习成绩的提高，受到了学生、家长、社会的一致好评。3位美术教师都具有熟练地把握学科教学与信息技术整合的能力。美术组教师以参加教研活动和自主创作实践活动作为专业成长的重要手段。近年来美术组师生多次参加省、市等各级各类书画大赛、摄影比赛、艺术展览等，教师创作的作品多次获奖。
（二）以先进的教育思想驾驭先进的教学设施。
美术教育就是以美促德，以美育人的教育，立足于先进的美术学科教育教学思想，美术教师积极运用先进的教学设施进行教学。学校给美术组每位教师都配置了一台电脑，给美术功能室配备多媒体教学平台，每年都要添置美术用品以满足师生教学需要，并且经常聘请专职或业余模特以满足教学需要。美术组教师积极使用多媒体计算机辅助教学授课，能熟练使用电子计算机，并能自行开发多媒体课件。采用现代化教学手段促进新课程改革，已经成为我校新课改中的一个优势与亮点。
（三）设计规划，引领学生参加社会实践，促进师生成长。
美术组要求每一位教师都必须制定个人专业成长规划，每学期都必须对自己的教育教学情况做出自我评价。同时，为了加强全组教师的师德师风建设和促进教师专业成长，我校鼓励岗位成才，多挑重担，多参加社会实践，多创作，在实践中丰富自己，提高自己。美术组教师组织引领学生在认识社会、适应社会、融入社会的实践活动中，感受美术应用知识的价值和理性思考的意义，关注学生的情感、态度和行为表现，倡导开放互动的教学方式与合作探究的学习方式，使学生在充满民主氛围的教学过程中，提高主动学习和发展的能力。
（一）将新课程理念贯穿于常规教学中。
新课程的实施要求每一位教师都要将新课程的理念贯穿于教学的各个环节和教学互动活动之中。我们在继承传统的教学精华的前提下，秉承创新的教育思想，根据教学内容选择最佳的教学方式。具体举措如下：
1．我们有固定的交流和研讨时间；美术组教师都能从学生的发展出发精心备课；美术组教师在教学实践中努力挖掘各种潜能和充分发挥自己的'特长，形成了各自的个性和教学特色。
2．教学内容严谨、科学、适度，注意联系学生生活和社会实际；“知识与技能”教学目标明确，让学生体验“过程与方法”；教师充分挖掘教材中的教育因素，渗透“情感态度与价值观”的教育。
3．教学过程中学生有充足的时间自主学习和独立思考，学生积极参与教学过程，没有任何一个教师采用满堂灌的教学形式，充分体现了以学生为主体，教师为主导，启发思维、讲练结合、循序渐进、培养智能的新型教学模式。美术组教师积极运用现代教育技术，熟练地制作各种教学课件；教学手段直观，运用多种教学媒体为学生创造良好的学习环境；板书简要工整，布局合理，层次分明。教学方式和学习方式不断优化，教学方法灵活得当；恰当地运用启发式教学，启发、诱导学生主动学习，激发学生的学习兴趣。教师教学思路清晰，面向全体学生，因材施教，兼顾个体差异；学生在学习活动中能根据教学要求对自己的学习做出评价，并不断调控自己的学习。美术组教师为学生的学习提供了必要的学习资料和具体的学法指导，积极培养学生养成良好学习习惯和自学能力，尤其是培养学生学习美术、认识美术、探究美术的能力。全组教师在教学中都能做到教态亲切自然，信任学生和爱护学生的学习积极性，善于与学生沟通，教学氛围宽松融洽，师生关系和谐，师生互动双边活动充分，体现了合作精神，体现了知识性、科学性和趣味性的统一。
4．精心选择作业内容，作业形式多样，具有层次性，作业布置合理，学生负担合理，做到了教学求精，辅导求细，作业求精，达到减负增效的目的。美术组教师都能认真地批改学生的作业，及时分析、点评学生作业，促进学生专业进步。
（二）积极挖掘课程资源，注重发现美术特长人才。
美术科组重视发现美术特长人才，为学生的成才拓宽新路径，除了开设国家实施的必修课程外，还积极挖掘校本课程资源，先后开设了《美术鉴赏》、《绘画》、《书法》等多个校本选修课程。
（三）积极参与课题研究，实现师生共同发展。
美术科组在美术学科教学中，发挥美育主渠道作用，贯彻新课程理念，在学习知识的基础上，更加注重学生情感、态度和价值观的促进与形成。在社区课程资源开发和利用中，将学校、社区、家长等资源有机结合，促进了学生在体验中发展。经常性组织学生野外写生，在感悟大自然的美好中培养学生热爱祖国、热爱生命、热爱他人的品格和精神。教师自己坚持创作，积极参加各种艺术竞赛和展出活动，为学生树立典范。在成就学生的同时也成就了老师，在成就了学生和老师的同时成就了学校。
美术跨学科教学心得体会篇篇十八
一、指导思想：
进一步贯彻和学习美术新课程标准，更新教学观念和理念，并运用新的理论来指导自己的日常教学工作，使美术教学工作有一个新的突破。
二、教学目标：
本学期我继续担任三至六年级的美术教学工作，根据以往的教学经验，针对低、中、高年级学生的心理特点和学习情况，通过美术课教学，将欣赏、绘画、剪纸，工艺融合贯通在一起，以多种有趣的、吸引学生的教学手段来开阔学生的美术视野，使学生掌握并进一步提高绘画技法，继续接受基本技能和色彩的传统教学。设计和手工继续深入学习。提高学生对美术的兴趣和爱好，扩大美术的知识面，更好地提高学生的审美能力和动手能力。并在教学当中注重培养学生的观察、记忆、思维、想象和动手能力的提高。让学生能够脱离书本教材，自己独立的、大胆的去完成学习任务。
三、具体工作：
1、继续加强美术新课程标准和业务培训，深化教学观念和理念。
本学期，我将继续加强自身的业务培训，利用一切时间，多学、多练、多找自身的不足，多以课堂教学研讨为主要研究活动，加强自己的业务能力，使自己由认识新课程到走进新课程。认真制定学校美术工作、教学计划、美术活动等计划。学习新课程标准，认真设计教案。准备、积累资料编写美术案例。
2、课堂教学活动。
加强课堂教学新理念、新模式及新教法的研究。在美术课堂教学中要开展把“美术作为一种文化学习，作为一种文化传承的教学研究。”同时发挥自己的创造精神，结合实际情况开发教材内容、运用新理念、尝试新教法，不断提高自己的教学水平。在课堂上将讨论交流、分工合作、资料调查、情境模拟和角色扮演、欣赏等教学活动有机的结合在一起，以调动学生积极性为主，使学生开阔眼界、扩展学习的兴趣和技能。
3、组织学生多出作品，参加各级各类的赛事，迎接区校园艺术节书画大赛。
美术跨学科教学心得体会篇篇十九
四年级学生已经初步认识形，色与肌理等美术语言，学习使用各种工具，体验不同媒材的效果，能通过看看，画画，做做等方法表现，有一定的色彩基础，对美术也有着浓厚的兴趣，并具有较好的绘画基础和对各种材料综合运用能力，其中对绘画材料的运用能力较强。大部分学生能较好地表现平面形象，立体造型，并能大胆地发挥想象，作品内容丰富，富有生活情趣。有较高的创新意识和较好的心理品质。但也有一部分学生空间感较弱，对一些废旧再利用用能力，有待进一步地提高。同时本学期要多向学生讲授更丰富的理论知识，引导学生对身边事物进行更多的感受和观察。
教学目标。
1、“造型一表现”学习领域目标：初步认识线条、形状、色彩与肌理等造型元素，学习使用各种工具，体验不同媒材的效果，通过观察、绘画、制作等方法表现所见所闻、所感所想，激发丰富的想象，唤起创造的欲望。
2、“设计一应用”学习领域目标：尝试从形状与用选的关系，认识设计和工艺的造型、色彩、媒材，学习对比与和谐、对称与均衡等形式原理，甩手绘草图或立体制作的方法表现设计构想，感受设计和工艺与其他美术活动的区别。
3、“欣赏一评述”学习领域目标：欣赏符合学生认知水平的中外美术作品，用语言或文字等多种形式描述作品，表达感受与认识。
4、“综合一探索”学习领域目标：采用造型游戏的方式，结合语文、音乐、品德与社会、科学等学科内容，进行美术创作与展示，并发表创作意图。
课程要求。
1、能够认识各种美术工具和材料。
2、运用不同的美术工具和材料，大胆、自由的表达自己的各种想法。
3、培养学生良好的观察习惯和观察能力，发展其发散思维能力和创造力。
4、提高学生的动手制作能力，掌握一定的技能技巧，能够完成课本上的目标任务。
教材的重难点。
教学重点：
1、学习色彩的冷暖色彩知识，体验色彩的表现力，并能有目的地加以运用。
2、表现生活中的有趣情境，有意义的事和自己喜欢的人物，表达自己的情感。
3、引导学生进一步体验周围生活和大自然的美感，激发学生美术表现和美术创造的欲望。
教学难点：
1、学生逻辑思维能力的培养，空间想象能力的培养。
2、欣赏情节性比较强的中外作品，认识该美术作品的艺术特点。
3、用水粉，水彩颜料表现周围的事物，表达自己的兴趣与愿望。
课程实施设想。
1、要求学生做好材料的准备工作。要做到课前布置，课时检查，课后整理。注意课堂秩序，防止意外发生。
2、由于美术课经常要用刀和其它工具，一定要提醒学生注意安全，另外还要注意杂物的清扫，保持教师的卫生和整洁。
3、由于教材画面较小，教师教学中应该准备一些大幅的范画挂图或用粉笔在黑板上作演示，使学生都能看得清楚看得明白。一些手工课需要涉及一些现成的实物，而课本中的平面实物图像不能满足教学的需要。
4、根据实际教学的需要，有些课题进行删减或增加其它的内容，从而更利于学生的实际情况，突出本校美术课的特色教学。
实现教育教学目标的措施。
1、认真贯彻新课程标准的精神，处理好思想品德教育、审美教育、能力培养和双基训练的关系，充分发挥美术教学情感陶冶的功能，提高学生的审美能力。
2、加强教学中师生的双边关系，既重视教师的教，也重视学生的学，确立学生的主体地位。
3、鼓励学生进行综合性和探究性学习，加强美术与其他学科的的联系，与学生生活经验的联系，培养学生的综合思维和综合探究的能力。
4、注重学生学习方法的研究，引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法，进行自主学习与合作交流。
5、运用电视、录像、范画、访问、故事、游戏等方式引导学生增强对形象的感受能力与想象能力，激发学生学习美术的兴趣。
6、改革评价制度，重视学生的自我评价，重视对学生美术活动表现的评价，采用多种评价方式评价学生的美术作业，建立促进美术教师不断提高的评价体系。
7、充分利用自然环境资源以及校园和社会生活中的资源进行美术教学。
8、培养学生的形象思维能力，创新精神和实践能力为和核心，促进学生素质的全面发展。
9、利用宣传窗和美术比赛，调动学生的积极性。
美术跨学科教学心得体会篇篇二十
本学期在美术教育背景下深化课程改革，全面推进素质教育。以更新美术教育观念为前提，以优化美术课堂教学为重点，以提高美术师资整体素质为核心，以发展学生艺术素质，培养学生创新精神和实践能力为归宿，以务实、创新的工作作风，切实解决美术教学中的新问题，努力开创我校美术教育工作新局面。
一、充分发挥教研群体作用，教研活动经常化，专题化。
教研工作涉及各年级、各学段，要使美术教研工作辐射到每一位美术教育者，渗透到美术教学的基本环节中，应充分发挥集体的智慧和作用。为此，我们要求校美术教研组与每位美术教师之间形成互动关系，根据新课程改革的需要，开展形式多样的教研活动，要求各位美术教师的教研工作在“实”字上下功夫在“研”字上做文章，教研组活动要经常化、专题化，切实提高教研活动的实效性。
二、务实求真、与时俱进，巩固和深化艺术新课程改革。
1、我们继续以新课程为契机：通过课程改革：确立现代课程理念，转变对课程功能的认识：调整课程结构，提高知识的综合化水平；更新课程内容，开发课程资源：优化课程实施过程，倡导自主、合作、探究的学习方式；加快评价改革，发挥评价的文本定位和人本发展的功能。从实际出发，制定新的美术教育课改计划，形成新思路。
2、继续深入学习《艺术课程标准》，树立美术教育的四种新观念。树立全面的美术教育观，注意整体性；树立素质化美术教育目的观：突出发展性：树立开放式美术教育观：坚持主体性；树立现代美术教育质量观，立足全面性。用新课程的先进理念指导实践．将实施美术教育定位在开发学生潜能、陶冶学生情揉、提高学生素质、促进学生个性发展上。
3、要积极参加、认真组织评优课、论文、案例等方面的教师业务评比活动。在新深程改革浪潮中，让—些“师德好、业务精”的教师尽快冒出来。
（1）、推行新的课堂评价标准；
（2）、试行弹性备课管理机制；
（3）、倡导“科研兴课”行动计划。
三、优化课程管理，全面提高我校美术教育质量。
2、活动课程方面。美术活动坚持以引导学生亲自参与体验为基础，以激发兴趣、培养特长、发展健康个性为目的；本学期，主要安排以下活动：
（1）举行以“美化我们的家”为主题的美术书法大赛，
（2）组织参加县环保绘画比赛。
3、环境课程方面，要本着“环境中的艺术、艺术中的环境”的理念，构建一个能对学生进行潜移默化的美的熏陶的校园环境，真正体现美术教育的隐性价值。
四、具体安排。
9月：课堂教学改革研究（听课，评课）；相互听课，集体备课。
10月：举行以“美化我们的家”为主题的美术书法大赛。
11月：组织参加县环保绘画比赛。
12月：参加美术课论文、案例、教案评比，制作多媒体课件，参加评比。
