演出表演心得体会(通用19篇)
通过总结心得体会,我们可以更好地理清自身的思路和目标。写心得体会时可以参考他人的观点,但要注重自己的思考和独立见解的表达。接下来将给大家分享一些值得借鉴的心得体会范文,希望对大家有所帮助。
演出表演心得体会篇一
大一学期末我参加了“三下乡”社会实践活动,本是代表人文系参加的“三下乡”义务支教。最后政策发生了改变,参加了“三下乡”部队慰问演出。为准备这次活动,我们十二名学生冒着酷暑在学校精心排练,认真准备。通过这次慰问演出,不仅展现了我校大学生良好的精神风貌,同时促进了学校与军营交流,加深了感情,结下了深厚的鱼水情谊。
从排练到演出,我们确实很累,也很幸苦。但到了部队,跟那些士兵们比起来,才知道我们的付出真的不算什么。彩排看了他们的表演,说实话,我们感到非常震撼,部队的人确实人才。我们信心满满的来了,当看到这一幕精彩表演的时候,我们心里没底了。那种胆怯...让我明白我不是最好的。该到我们上台的时候,我说了,不管我们表演怎样,把最好的一面展现给他们,因为我们的任务是给他们带来快乐的.,带来开心的,我们表情要好,动作要好,情绪要到。这样我们也会是最棒的。此时的我们心很齐。。都发挥自己最佳水平,最好状态。此次演出很成功。活动结束后,我就在总结。事后总结,才会有下次的进步。
总结这次的社会实践,让我受益匪浅。看了部队上的演出后,在舞台下,他们就是一群普通的士兵;而在舞台上,他们一个个英姿飒爽,一个个精神饱满,不畏艰辛。只为了一个目标就是把这次演出演好,好好展现自己最好的一面。大家齐心协力做到了最好。而他们并不是最专业的演员,能做到了最好,我们真该学习他们的精神。学习他们的纪律,他们的严谨,他们的团结精神。
在履行此次慰问演出过程中我再次看到自己,看清自己;看到别人,理解别人。生命中将走出一个崭新的自己、阳光的自己!
演出表演心得体会篇二
在生活中,表演演出给人们带来的快乐是无法言语表达的。作为一名演员,我有幸参与了一次舞台剧的演出,并获得了一些宝贵的体会和感悟。在这篇文章中,我将分享我的心得体会,反思我的表演经历,并对未来的演出做出一些规划和决心。
第二段:挑战和成长。
演出一开始,我面临着不少挑战。首先是和舞台之前从未谋面的演员们合作。大家来自不同的背景,有着不同的表演风格和习惯。融入剧组的过程并不容易,但我意识到只有团结合作,才能达到最好的效果。通过反复排练和讨论,我学会了倾听和尊重他人的意见,同时也积极地表达自己的观点。这种团队合作的经验让我受益终身。
第三段:感受和情感。
每一次演出都是一个去探索自我和展现自我的机会。在舞台上,我能够放下自我意识和犹豫,全情投入角色。这种身临其境的感觉让我与观众产生了共鸣,并深深体会到表演的意义所在。无论是快乐、悲伤还是愤怒,我都通过角色来传达自己的情感。这种情感的释放不仅帮助我更好地理解剧本,也让我更加了解自己。
第四段:反思和总结。
通过这次演出,我意识到艺术永远是一个迭代的过程。每一次表演都是一个新的开始,每一次演员的演绎都有独特的魅力。我反思了自己在演出中的不足和得失,并找出了改进的方向。通过观察其他演员的表演,我学到了不少新的技巧和理念,也收获了对不同风格表演的欣赏和理解。
第五段:展望和决心。
对于未来的演出,我已经有了一些规划和决心。首先,我会继续加强自己的表演技巧,不断学习,提高自我。其次,我会积极参与更多的演出机会,锻炼自己的演技和表达能力,并获得更多的舞台经验。最后,我也希望能与志同道合的艺术家一起合作,共同探索艺术的边界,实现自己的表演梦想。
总结:
通过这次演出表演的心得体会,我不仅收获了宝贵的艺术经验,也发现了自己的不足,并制定了未来的发展计划。表演不仅是展现自我的机会,更是一种对内心情感的释放和展示。无论是在挑战和成长中,还是在感受和情感的表达中,我都在表演中找到了无尽的乐趣和满足。我相信,未来的演出将会成为我成长的阶梯,也将给我带来更多的惊喜和成就感。
演出表演心得体会篇三
二零xx年十二月一日晚,四川农业大学雅安校区艺术团戏剧分团在新区素质文化中心举行了盛大的演出,全程表演进行的比较顺利,观众反响良好强烈。本次晚会的主要节目有《希望》、《梦回经典》等,主要形式有演唱、京剧、相声、话剧等。
咱们戏剧分团为了本次的演出,提前做出了大量的努力。比如说,提前一个多月进行了演员的.选拔,然后每天晚上坚持不断的排练,而且还穿插了演员的培训,用以增强同学们的变现力等。而且本次出演的人员以及后勤剧务等基本都是大一的新生,大家各个业务相对都比较生疏,所以大家就必须更加努力,付出自己更多的精力。大家在这样的过程中相互认识熟悉,也增加了我们的交友面,使大家的生活更加的丰富多彩。
在本次的演出过程中,大家的表演可以说是十分出彩的,没有忘词,没有紧张的说不出话,各个剧目衔接流畅,使整个晚会高潮迭起。当然,阳老师也说了,没有可能不犯错误。本次过程中确实有些小小的瑕疵,比如道具没有及时更换,演员上场不及时等。但是,这次晚会总的来说是相当成功的。
经过这次演出,我对演话剧更加有兴趣了。所以,期待下次的机会。
演出表演心得体会篇四
演出表演是让人们展示才艺、展现魅力的机会,参与其中是一种乐趣,也是一种挑战。无论是舞台剧、音乐会还是舞蹈演出,演出后的心得体会印象深刻,给人以启示和反思。
第二段:对准备的重视。
一次成功的演出背后离不开周密的准备。在表演前期,团队成员与舞台剧导演、音乐指挥进行密切合作,共同研究角色和音乐。我们注重排练,不断纠正细节,力求演出的完美。这个过程让我明白,只有对事物充满热爱并付出努力,才能取得好的结果。
第三段:舞台上的紧张与愉悦。
演出的当天,紧张的情绪在心头涌动。当灯光一亮,舞台道具出现在眼前,观众的掌声在耳畔响起,紧张的情绪忽然转化成了无限的动力。台上的表演是一种享受,当观众们为你鼓掌时,心中涌起的愉悦是无法用言语描述的。这个时刻让我感受到了表演的独特魅力,明白了表演给人带来的成就感和满足感。
第四段:对缺点的发现与改进。
演出结束后,回顾演出情况,虽然获得了成功,但也发现了自己的不足之处。在之前的演出中,我注意到了自己的表情和动作有时不够精准,需要更多的训练和练习。这次演出中的失误让我认识到自己的薄弱环节,并决心在下次表演中加以改进。只有时刻保持学习的态度,才能不断提高自己的表演水平。
第五段:对演出的反思与展望。
演出是一次全新的经历,带给我很多的思考。回顾演出表演,我意识到在舞台上的表演不仅仅是个人的发挥,更需要和团队密切合作。每个人都有自己的角色和任务,只有相互信任和配合,才能使整个演出达到最佳状态。未来,我将更加注重与团队的沟通与合作,正视自己的不足,并不断提高自己的表演技巧,向更高的舞台目标迈进。
总结:
演出表演带给人们很多难忘的体会和感受。舞台上的紧张与愉悦、缺点的发现和改进,以及对演出的反思和展望,都是我们在演出中得到的重要经验和教训。通过这次演出,我明白了团队合作的重要性,认识到只有认真准备才能获得成功,也意识到了表演与观众之间的互动和共鸣。希望将来的演出中,我可以继续努力,超越自我,为观众带来更精彩的表演。
演出表演心得体会篇五
新细胞街舞社成立与20xx年3月份,是综合性社团中的一个新生命,我们以街舞来展现自我个性,展现青春的活力和激情,表达勇于进取的生活态度。
一个学期已经过去。这个学期中经历的每一天,都已在我们心中留下了永久的印记,因为这些印记见证我的成长。在过去的一个学期里,通过不断地学习,我们收获了很多。我们在憧憬中懂得了来之不易的珍惜;在思索中了解了酝酿已久的真理;在收获后才知道努力的甜美与芳香。
一、关于会议。
1、20xx年4月12日,我们迎来了第一次的社团成员大会。会议内容为共同商讨社团未来的发展情况。确定舞蹈课程的教导时间和地点,并强调了授课的规范性和严谨性,以及各社团干部的主要职责所在。
2、20xx年4月25日,由肖晓佳老师主持召开了学社联会议,会议围绕社团的组织和管理方面作出了安排。我们以此为标准来建设属于自己的特色的社团。
3、20xx年4月26日的新老干部交流会,各新老干部为建立社团美好的明天踊跃发言、交流,提出了很多有价值的建议,使对社团建设有些迷茫的我们找到了要为之奋斗的方向。
二、关于社团工作。
这学期,我们街舞社团的工作很简单,就是准备舞蹈,在5月份的护士节上为老师、同学奉献精彩的演出。
4月份,我们大多数时间都在练舞,部员们都牺牲了很多自己的休息时间,每周至少两个晚上都在练舞,部员们都是各系的精英,舞蹈大多都是自己编排的。
在5月份的护士节演出中,我们为同学亮出了我们两个月的成果,大家的努力没有白费,在社团节的演出非常成功,也受到了同学们的一致好评。
三、关于社团建设。
开展。而且在社团中,我们深深的感受到了,每一个人对社团的无私奉献。在这里,那种团结合作的精神,对社团工作的热爱以及收获的宝贵友谊将是我们最大的财富。四、关于不足。
在取得进步的同时,我们也发现了一些不足之处。例如,有时我们的社团成员之间的交流不够,使得我们在组织活动时,效率有点下降;有的时候选择的时间不太合适,导致我们的活动参与人员不是很多。当然,还有一些细节上的问题需要我们在今后的工作中多加注意,我们会积累经验,尽自己最大的努力把社团做大,做强。
本学期的工作即将结束,我们会继续努力作出更好的成绩!在下个学年里,我们会努力用心组织好每一次的社团活动,做好每一次的演出准备。让我们的社团活动更加丰富有趣。让每一位社员能够参与其中。
演出表演心得体会篇六
每一次的舞蹈比赛或演出,我总是有很多心得体会。因为我总是要在演出的时候不停地提醒学生:脚要崩好,腿要伸直,前桥起得快一点?等等,总是担心孩子的动作收不紧,不到位。其实,细想,这跟平时的基训关系密切。或许就是因为平时训练的宽容,所以才会引来赛前的罗嗦症。
基本功训练是舞蹈教学的一个重要环节。它不仅能培养少儿的形体美,同时也是舞蹈艺术表现的基础。但由于内容枯燥,且又苦又累,比如压腿、下腰等,对天性活泼、忍耐性教差的孩子们来说,坚持下来很不容易,往往打退堂鼓的比较多。结合平时的教学实践,我感到在舞蹈基本功训练中,老师一定要适应少儿的身心特点,灵活组织,科学施教,让学生在愉悦中学习,在快乐中提高,教学才能事半功倍。
在基本功训练中,按照常规教学方法,老师往往指挥学生跟着节拍,不断地重复着同一个动作。这样的训练方式对成人来说勉强可以,但在小朋友看来,却是枯燥至极。小孩子喜欢舞蹈,纯粹基于他们爱玩爱动的天性,觉得学舞蹈是件快乐的事。因此,在训练中我就多选择一些她们喜爱的音乐,多编排一些富有情趣的组合,让他们乐在其中,乐此不彼。
如今的孩子大多是独生子女,在个性上都显得有些争强好胜。针对这一特点,我适当的利用竞争比较的.方式激励他们。一是在师生之间形成比较关系。比如,我们可以引导小孩子“这个动作你能比老师做得更优美吗?”“这个动作我做不好,你们可以吗”“你的动作太漂亮了,再加把劲就能超过老师了”通过这样的交流,树立孩子的自信心,使他们有勇气向困难挑战。二是在同学之间形成竞争关系。有的小朋友在刚拉横叉时怕疼,总爱哭。于是我给他们编成两人一组,合作“摇小船”(即两人面对面、手拉手前俯后仰),在此基础上又让她们“学做好朋友”(从手拉手转为相互靠近拥抱),两个人互相鼓劲,互不示弱,也都咬牙坚持下来了。通过竞争比较,很多学生克服了怕疼的心理,改掉了往日的娇气,变得大胆勇敢,同学间的合作更为默契,进步也大了。
演出表演心得体会篇七
历时一个多月的排练终于结束了,小城故事圆满落幕。其中有欢笑也有....好吧,雅安太凉爽,没有汗水;大家排得相当和谐,也没有泪水(除了当中大家各种二的属性,笑出眼泪....)。
很感谢咱们艺术团给予我这次表演的机会,我本剧务人员,也斗胆混进了演员的行列,让我同时拥有不一样的经历和锻炼。有玄宗,有学友,我分饰两个不同次元的角色,分饰两个不同的节目,在巨大压力的同时,我也收获良多。
可能团里很多新成员都不是专业的演员,我们都是怀着对表演的炽热感情而来到了这里。第一次尝试如此专业的表演,我确实很紧张,特别又是团里第一次的古装剧、和巧碧姐演对手戏、挤出时间排列相声......
这一个多月的排练,我也曾经迷茫过,因为对角色的把握总是不到位,还有眼神的游离,巧碧姐的建议让我受益匪浅,但是也因此很有压力。虽然自己不想承认,不过实话是我不适合这种正统的角色,性格复杂而面部表情丰富。我很猥琐,很面瘫,喜欢冷幽默,喜怒不露于色,所以本质上和一个帝王是不怎么符合的。场记和巧碧姐多次提出过我的问题,不过因为我的实际情况确实让大家也很无奈。
就像一辈子演喜剧的星爷也想转型演文艺片,我觉得这是一个机遇,对于我这种二逼中二青年是一个转型的.好机会。
白驹过隙,转眼就到了登台表演的时间,我兴奋忐忑欢喜惊惧......是时候检验大家的成果了吧,我不想因为而自己拖了大家的后腿。所以,加油!
事实上,我还是很紧张。我一紧张就想尿尿......在相声的节目之前,我就尿急不能自已,感觉膀胱在向我哭诉:快放它们出来吧!此时我想起了霜姐如花的容貌和亨亨哥猥琐的笑颜,顿时我又充满了力量。我紧紧夹住双腿,迈着沉重的步伐踏上了舞台。
万幸,相声节目在相儒的给力表演下,现场效果还是不错,我终于松了第一口气。下台之后,我狂奔向厕所,满足不已......
接下来,又是压轴的重头,杨贵妃。
我终于第一次穿龙袍,第一次全套装备,第一次化彩妆啦~!哈哈!
一切的表演都按部就班地进行,大家小心翼翼,一举一动都透露出这一个多月的辛勤。当时我内心很澎湃,很激动,很热血。场下的观众和台上的演员,都没有发现我眼角划过的泪痕,不是表演让我感动,而是头顶的灯光太过刺眼。
骗人的事终会发生。我丝滑的肌肤清楚地感受到了裤子从我的臀部滑落,我面不改色心不跳,假装背手在后,用右手从背后提住了将要掉落的龙裤。祸不单行,当我忘情投入地在挥舞双手时,y字领爆开了,露出了雪白的白衬衫,此时我是多么庆幸当初在后台换衣服时换掉了我里面的小毛衣,留下了相声的衬衫。这样好歹看着也不算太怪......
好不容易熬到第一幕结束,当我走下舞台的一刹那,龙裤从我手中掉落,只剩笔挺的黑色西裤。我舒了第二口气。我感觉,自己的临场应变能力还是不错的,可能这是让我担任此高难度角色唯一正确的一点吧~。
第二幕,有了上次的经验,我更加注意场上的变化。其中,贵妃那长长的尾摆又是在彩排的时候不曾遇到的----按照原有的调度,我会踩住她的裙子,然后她衣服会掉==......
当然,在我灵活的双脚交换下,一切都有条不紊地进行,没有丝毫突发状况。(对了,上一幕太子一剑真的把元芳给砍了,够暴力够血腥够真实啊~)。最后的时候,我还私自篡改了调度----听到了贵妃自缢而亡的消息,我不是坐在凳子上,而是直接倒在台上了!其实不是我敬业,而是我事先踩过,那台子挺软的......当然,我感情也随之而投入了......
小城故事圆满结束了。谢谢和我一个剧的所有朋友们,谢谢所有的一个团的朋友们!在这里我很开心,我很快乐,这个大家庭让我很温暖。谢谢小城故事的朋友,谢谢所有到场的观众,谢谢川农tv,谢谢雅安tv,将来还可能感谢cctv。
好吧,就到这里了,很晚了,眼睛好疼。大家晚安。
演出表演心得体会篇八
演出是一种特殊的艺术形式,它需要演员们通过表演来传达情感、展示才华。每次演出结束后,演员们都会有不同的心得体会。下面是关于演出表演后心得体会的连贯的五段式文章。
第一段:引言和背景介绍(200字)。
在本次演出中,我所参演的作品是一部戏剧。演出前的准备工作是非常重要的,我们需要研读剧本、排演台词、训练身体。演出当天,我充满了紧张和兴奋,观众们的期待和掌声让我更加振奋。然而,真正的表演并不是简单地把角色扮演出来,而是通过情感的真实传递,引起观众的共鸣。
第二段:挑战和反思(200字)。
演出中,我饰演的角色是一个复杂的人物。他有着许多内心的冲突和情感的起伏,要把这些情感表达出来是一大挑战。在表演中,我发现自己有时难以融入角色的感受,只是单纯地在台上表演。这导致了观众可能无法真正感受到我的表演。所以,我反思自己需要更多地理解和体会角色的情感,才能更好地传达给观众。
第三段:团队合作的重要性(200字)。
在整个演出过程中,我深深地体会到了团队合作的重要性。我们需要相互配合,互相帮助,共同完成演出。每个人都承担着不同的角色和责任,只有团队能够发挥出最好的效果。在排练中,我们经常一起探讨、互动,争取达到最佳的效果。在演出中,我们共同呈现出了一个完美的戏剧作品,这种默契和和谐的感觉是非常宝贵的。
第四段:观众的反馈和启示(200字)。
演出结束后,我们接受了观众的热烈掌声和积极的反馈。观众们对我们的演技和表演给予了高度评价,这让我感到非常骄傲和满足。但是,观众的反馈也给了我启示。他们提出了一些建设性的意见,帮助我改进表演的不足之处。这使我意识到,表演永远是一个不断学习和进步的过程,我需要保持谦虚和努力。
第五段:收获和展望(200字)。
通过这次演出,我收获了许多宝贵的经验和启示。我意识到演出并不只是站在台上表演,而是需要投入真实的情感和用心去感染观众。团队合作和与观众的互动是非常重要的。在未来的演出中,我将更加努力地实现角色与自己的融合,提升自己的表演水平。同时,我也会积极倾听观众的意见,不断完善自己的演技。我相信,通过持续的努力和学习,我能够成为一名更出色的演员。
以上就是关于演出表演后心得体会的连贯的五段式文章,通过这次演出,我深刻地认识到了演出的重要性以及作为演员的责任。随着每一次演出和反思,我相信自己将不断进步并实现更多的突破。
演出表演心得体会篇九
时光飞逝,转瞬间22年的这一学期就结束了,这个学期对我来说很充实,除了在专业知识上学会了很多以外,更重要的是在方方面面上我也有了很多新的领悟,尤其在做人方面。
这学期开始,从最初的交流练习,节奏练习,模拟动物等一系列的解放天性训练,再到模拟人物练习和观察人物练习,我个人在学习中总结了以下几方面的心得体会:
在最初的练习中,我感觉自己的反应能力和的适应力还算不错,但是多数都是靠言语来表达自己的想法,不会从具体的肢体动作上感受,以自己的想象力来进行简单的表演动作练习。在表演上看的,演员发挥的,往往都是即兴创作出的,最自然最直观的反映,所以在每次表演课上的小练习中,常常会注意以下几点:不要刻意去规定自己和对方的行动;不要规定对方的言语;要给予对方强烈的刺激,这样才可以得到相应的回报;在构思练习的时候不要把情节规定太满。;要明确上场后的任务,不要过多的语言,要用心和形体动作感受自身所塑角色场上的微妙变化;不要用表演来解释规定场景,不要用称谓来解释彼此的人物关系。
宇宙万物都是一种自然的机制,表演的观念越强主观意识越强越容易阻碍这种机制,学会思想减负,化零,身心放开,机制自己会启动,空就是满。——这是表演笔记中老师对我说过的话,现在再看这句话我更能吃透其中的意思,因为通过这一学期的表演学习,从实践中我感受过这句话的实质意义。
肢体语言不丰富是我表演上的一大阻碍,由于没有协调的肢体语言从而使我的表演单一化,不准确,不自然。我觉得一个好的演员不仅要把台词准确的表达出来,更要和形体统一化,否则难以形象生动的体现台词的力度和目的性。
每个人每个阶段思想不同领悟也不同,现在回头看看我之前的表演笔记以及之前发现的问题,我又有了更深的体会,更进一步的领悟。
从解放天性练习到模拟人物和观察人物练习的训练,我从一个不知道如何工作的挂名组长变成一个懂得列计划列规矩的负责的组长,其中得到的锻炼是从任何书里或者教学上求不来的。
在表演练习中一些必要的无对象交流往往都要比有对象的双人交流难得多,因为注意力不能停留到一个人身上,要达到注意力集中且不散,节奏分明却不能乱,每个人都彼此要有交流,在观察人物片段的前一阶段我做过许无对象交流的练习,当时觉得是不好掌握但没觉得有多难,虽然许多点都还是比较不细致比较粗糙但一切还是靠即兴发挥自己的信念感又可以随机应变,所以一切都还算自然。
首先,我对所演人物角色感过度的重视,而不是放精力在表演上;其次,我没有深入了解和挖掘所演角色的灵魂,所以在表演上曾一度找不到正确的状态;再次就是我所演人物的性格不鲜明,在舞台上行动线索不明确以至于我说出的每句台词目的性不清晰。再加上节奏不鲜明,考虑得太少,使自己所塑造的人物角色没有了性格和特色感,这曾让我一度感到苦恼,但是每次回课后经过老师的认真耐心点评和调整我似乎又有了希望又找到了方向。
大一第一学期结束后,我感觉除了有新学到的知识以及小小的进步外,更多的还是要自我总结找到下一步自己需要进步的方向和寻求的目标。在假期我需要更多的深入生活,锻炼台词来提高自己的专业水平,自己要坚持锻炼,可以练习独白,练习练习声乐,不要浪费漫长的寒假。假期充电迎接新学期的新任务。此外在老师的教导下,我的收获就是自身的修养有明显进步,凡事忍让三分退三分,虽然有时候还是会有小冲动,小脾气但是我有信心会有完全改进的一天。还有就是做事的态度及纪律性,无规矩不成方圆。我觉得我为人处事方面改变了好多,从原来的急躁变得会心平气和,从不听别人讲话,到听取他人的信息与自己意见相结合,这些都有助于平时的工作和学习。
我相信下个学期我会有更好的表现,同时我也做好了迎接更难考验和挑战的准备。
演出表演心得体会篇十
演出是人们对于艺术和文化的一种表达方式,而在演出的过程中,不仅是演员在表现自己的才华,同时也是观众在接受和欣赏这些才华的过程。我最近参加了一场音乐会,其中有许多演员呈现了他们出色的音乐才华,整个演出既让我感到了愉悦,同时也启发了我一些关于表演和创作的思考。
第二段:表演技巧和艺术。
在演出的过程中,我非常注重演员的表演技巧和艺术。在我的观察中,我觉得一位出色的演员应该在表演技巧上得心应手,同时在艺术上则应让人感受到他们的情感和思考。在音乐会中,演员们使用自己的技巧和艺术,通过精湛的演奏让我们感受到了音乐的美好,使我以为自己仿佛置身于一个雄伟壮美的音乐乐园之中。
第三段:音乐表达的感情和思考。
音乐是许多艺术表现方式中最具有感染力的一种,因为音乐表达了人们的情感和思考。在演出中,演员应该能够通过音乐表达自己的思想和感情,让观众更深入地体验音乐的内涵,而不只是欣赏表面上的技巧与美丽。在音乐会上,我被演员的表演感动了,并且音乐所传递出的深情和思考也深深地印在了我的心中。
第四段:创作的思考。
在演出后,我开始思考艺术家的创作过程。创作需要艺术家具备的技巧、艺术性和思考性,而这些恰恰是演员们表演所需要的素质。有时候,我们的灵感来自我们的生活,所以艺术家需要更敏锐地观察世界,去更深入地理解生活的意义和价值。这种洞察力和深度的理解会使得艺术家有更加创新和有层次的作品,也会带给观众更加丰富和多元的体验。
第五段:总结。
演出让我感受到了音乐的美好、艺术家们运用技巧和艺术处理作品的能力和音乐中蕴含的情感和思考。尤其是创作所需要的素养和思考,对于我而言给予了更深层次的理解。当我们欣赏一场演出时,不仅是观众在接受和欣赏,同时我们也应当关注和尊重演员和创作者的思想和创作过程,如此才能真正的理解所观赏的作品的深层内涵。
演出表演心得体会篇十一
这次活动是我们大学生活动的一次重要的展现和宣传,也是让我们更加了解到社会、了解我们自己。这次活动我们的活动是由一个部门和一个部门合成的,而我们的部门也是在这次活动中成长了很多很多,在此我也是对此次活动做一个总结。
此次活动我们主要的工作是负责活动的通知和活动的内容的宣传,让大一学生能够在学校里面更多的了解到我们的'大学生活,并通过这次活动,我们部门的人员更是了了解到了一个大学生活里面的一个部门。而在这之中,我们也是通过自己的不懈努力而成功的成为了一名正式的部长,让我们在此次活动中得到了一个很好的宣传和宣传效果,让我们这个部门更加的了解到我们部门的一个部门。
在活动之中我们部门的所有成员都是积极的投入到工作的当中,也是通过自己的工作,去了解到活动中的一个部门的大致情况,以及自己部门的一个团队。在这个工作之中也是有很多的一个部门成员的相互帮助。当然,作为部长,我们也是要让自己的部门在活动之中能够得到成长,也不能有太多的一个部门成员的工作成绩。这个也是我们要去做的不足之一。
此次活动虽然也是有部长做的工作,但也是有一些成果的,我们也是要尽力的去完成任务去做好,也是在此次活动之中得到了很大的锻炼,让我们的部门更加的团结。当然也是有很多的成员的一个相互配合,一点都不会有差错的影响到活动的进行。这让我们在后来的工作之中也是变得更加的默契和一起来进步。
这次活动虽然也是结束,但是我们也是会继续的为之后的工作而努力,去为自己的部门去做出贡献。
演出表演心得体会篇十二
参加完这次观摩交流会,我感觉受益匪浅,不虚此行。通过听应老师等几位专家的课和讲座,感到她们身上有很多值得自己学习的地方。总结的心得体会如下:
通过听几位专家,尤其是应彩云老师的课,我进一步明确了什么是绘本课。绘本课绝不仅仅是讲述故事,还应该学习故事中传递的知识或其他内涵。重点不是故事本身,而是不拘泥于绘本,从故事中引出有用的东西,传递给孩子们。通过听应老师的绘本课,发现有关于温情和爱的故事,更容易出亮点,尤其再配上舒缓动人的音乐,更会让人感动异常。
我们可以在绘本故事的情景中,开展幼儿的任何学习课程。如应老师的《甜津津的河水》,开展了科学探索的学习;《猜猜我有多爱你》,激发了孩子对情感的表达;《老鼠娶新娘》,开展了心理品质的养成活动(坦诚的承认别人的长处和自己的短处);《晚安,猩猩》,养成了幼儿良好的问候习惯。所以,可以说绘本的情景阅读,几乎可以承载幼儿所有的学习课程。
好的活动设计要从幼儿的角度出发,遵循幼儿的认知规律去研究活动设计的逻辑。“让幼儿在快乐中学,让老师在快乐中教”。
通过听几位专家,尤其是应彩云老师的课,发现专家们对孩子的回应都非常好,非常到位。对此,应老师有如下观点:
1、先让幼儿展现已有的经验和感受,此时,对幼儿的回应,教师只需表示应允或赞许,最忌重复。
2、梳理,帮助幼儿突出主题。在幼儿没有按教师预想回答时,教师要通过梳理来理顺幼儿的思路。
3、归纳幼儿经验并有目的的提升。有效的提升,需要教师将幼儿的回答和活动目标相联系。
只有心平气和做教育,才能成功。要做一个好老师,就要永远保持率真和善良。应老师说:“在台上上课时,也不要在乎台下人的眼光。充分享受台上和孩子们在一起的幸福和快乐!”
总之,这次学习归来,感觉自己学到了很多东西,汲取了更多的营养。我一定会认真反思,争取把专家所讲所教内化为自己的知识和能力,在以后的日常教学中,认真贯彻先进的理念,以率真的性格,让每一个孩子幸福快乐的成长!
演出表演心得体会篇十三
我是一个走在新社会的少年,在社会主义的旗帜下长大,感受时代的变迁,感受着我们这些新时代的少年们所经历的同样的有教育意义的活动。
五一运动会前夕,我们积极响应学校号召,为五一这个有着深远意义的节日的运动会做着团体操的彩排与练习。
回想先辈们在历史中的五月一日,那些有着一腔热血的爱国青年们,将他们的血和泪洒在了我们这片华夏土地上。我的心便怀着一种敬佩和感动的情愫。
不否认,我们在彩排团体操的时候,汗如雨下般把我们的体力汗水洒在了操场上,在炎炎烈日下,在蒙蒙细雨下,但我们依然风雨无阻。为了纪念那个节日,我们无悔的把体力和精力奉献到团体操当中。
而学校的每一位教师,我们的解惑授业的恩师们,依然从未有过一句怨言,带着我们一遍又一遍的排练,力求每一个细节做的完美。
从创梦到圆梦,每一个动作都有着特殊的含义,意味着我们这些未来的祖国栋梁,正在向着我们中华民族伟大复兴之梦前进着,并且执行着。
团体操,是一项团体性活动,从中我感受到了,在我们排练到正式表演的这段时间。增强了我们班集体,乃至学校集体的团结性,统一性,严肃性,活泼性。增强了我们的凝聚力,让我们懂得,团结的力量是伟大的,是令人敬畏的。
我希望我们这一代的每一位少年,每一位青年,能积极相应这种意义深远的号召,让我们沐浴在这种团结的思想之下,把我们的祖国的未来,建设的更加繁荣富强。
演出表演心得体会篇十四
第一段:引言
自古以来,中国文化坚持“以礼治国”的原则,强调人的仪态举止,并将之应用到各个领域。无论是在社交场合还是在演出舞台上,严谨的演出都能够给观众带来愉悦和享受。在我参与的一场音乐演出中,我深深感受到了严谨演出的必要性和重要性,并从中获得了一些有益的体会。
第二段:准备工作的重要性
在音乐演出前,充分的准备工作是演出成功的关键。我记得在这次演出前,我们进行了长时间的排练。音乐指挥老师严格要求我们熟练掌握乐谱,磨合好合奏配合的默契。我们还花了大量时间进行舞台排练,训练演奏时的姿势动作。通过反复排练和调整,我们做到了音乐演奏的精准和协调,为演出成功打下了坚实的基础。
第三段:细节决定成败
在音乐演出中,细节决定着整个演出的成败。在排练过程中,指挥老师一直强调各个乐器的演奏要做到“有序、齐鸣、饱满”。我们每个人都要牢记这个要求,从每个音符的表达到声音的连贯,从开始到结束,都必须严格要求自己。在舞台上,每个人都要注意自己的仪态举止,保持笔直的身姿和优雅的动作。我深感,只有将细节把握好,整个演出才能获得完美的效果。
第四段:表演过程中的自律和专注
演出过程中,自律和专注是至关重要的。一次排练时,当有人分心被其他事情吸引时,指挥老师立即制止了他,准确而快速地指出了他的问题。他的严厉教育让我们深刻认识到,参与演出就要全身心地投入其中,时刻保持专注。只有做到自律和专注,才能让我们在舞台上给观众呈现出一态度端正、精湛完美的音乐盛宴。
第五段:严谨态度的价值
严谨的态度不仅能够在音乐演出中取得成功,也能够在我们日常生活中取得更多的进步。正如音乐演出需要团队合作和个人的自律专注,我们每个人在工作和学习中也需要这样的态度。只有如此,我们才能在各个领域贡献出更完美的自己。严谨的态度不仅是一种举止和礼仪的表现,更是一种自我要求和修养,这种修养带给我们的是内心的安宁和自信。
结尾:
通过参与这次音乐演出,我对严谨演出有了更深的理解和体会。准备工作的重要性、细节的完美要求、自律和专注的态度,都是取得成功的必要条件。严谨的演出不仅给观众带来了美的享受,更让我们在生活中受益匪浅。我相信,只要我们在日常生活中保持严谨的态度,努力追求卓越,就能取得更多的收获。
演出表演心得体会篇十五
表演是艺术的一种形式,能够通过演员的表演技巧和表情动作,将故事或情感传达给观众,引起观众的共鸣和思考。我作为一名表演爱好者,在参与表演的过程中,通过不断的学习和实践,积累了许多心得体会。在五段式文章中,我将从观众的角度出发,谈谈我对表演的体验和感悟。
在观看一场精彩的表演时,我总是被演员的演技所吸引。演员的表演技巧决定了整个演出的高下。一个优秀的演员,不仅要具备扎实的表演基本功,还需要具备一定的情感表达能力。他们能够通过语言、动作、和声音的运用将角色的情感和内心世界传达给观众,使观众更好地理解和感受角色的故事。例如,我曾经看过一场戏剧表演,演员通过精湛的表演技巧,将一个平凡的故事变得感人至深。这使我深刻地认识到表演技巧对于一场演出的重要性,也鼓励我在后续的表演中不断地钻研和提高自己的表演技巧。
与此同时,我发现观众的参与度对于一场表演的成功很重要。观众是演出的评判者和推动者。他们的反馈和互动能够为演员带来极大的动力和反思。在观看一场音乐会时,我认识到观众的反应对演出的影响。当观众热烈鼓掌、欢呼的时候,演员的表演动力也会得到极大的提升。相反,如果观众冷淡或者反应平淡,演员的表演热情也会受到抑制。因此,观众的参与度对于演出的成功与否起到决定性的作用。这对于我来说是一个重要的启示,我在表演的过程中时刻关注观众的反应,调整自己的表演策略,以求取得最好的效果。
表演还能让观众产生共鸣和思考。一场优秀的表演能够引起观众的情感共鸣,触发观众的内心深处,使其思考人生、社会以及自身。例如,我曾观看过一部感人至深的舞台剧,通过讲述一个关于家庭纠葛的故事,使我深刻地思考了现实生活中的家庭问题和亲情的价值。这种共鸣和思考使我对表演艺术产生了更深入的兴趣,并激发了我对表演的探索和创作。我希望通过自己的表演,能够引起观众的共鸣和思考,传递一些带有情感和价值观的信息。
此外,表演也能够提高个人的自信心和沟通能力。在表演的过程中,演员需要勇于展示自己,毫无保留地将自己的情感和内心展现给观众。这需要表演者具备较高的自信心和沟通能力。通过表演的训练,我发现自己的自信心得到了提升,自己更加勇敢地去表达自己的情感和意见。在参与团体表演时,我还学会了与他人合作,提高了自己的团队合作能力。这些经验让我在现实生活中感到自信和从容,并且明白了沟通和合作的重要性。
总的来说,通过参与表演的体验,我深刻认识到了表演技巧的重要性,观众的参与度和反馈的重要性,以及表演所能带给观众的共鸣和思考。同时,表演还能提高个人的自信心和沟通能力。我相信通过长期的学习和实践,我会不断地提高自己的表演技巧和表演能力,并将这些体会和经验应用于未来的表演中。表演是我对艺术的热爱和追求,我愿意将这份热情和能量传达给观众,在舞台上创造属于自己的艺术。
演出表演心得体会篇十六
这学期我们的实训班是一个为期两周的话剧表演。不知不觉,戏剧课很快结束了。回望这堂课,我总有万千感触。虽然演出有遗憾,但我现在还是很激动,很激动,很开心。
通过对戏剧的研究,我意识到如果说音乐震撼听觉,舞蹈和艺术冲击视觉,那么戏剧就是一种集三者于一体的综合艺术形式。背景音乐渲染气氛,模拟真实场景的特殊音效;肢体动作,面部表情,描绘具体故事;舞台布景,呼应人物心理。“综合”应该被视为戏剧的本质,它最大的特点是可以综合、夸张地运用各种方式联系现实,表达主题。正面叙述、倒叙和间歇期像文章一样被解读。独角戏、相声、歌舞可以用各种形式,一个场景一个场景,一个接一个。如果能注意呼应,就能让剧带给人丰富多彩的感觉,而不是让人感到迷茫。都说戏剧就像生活,可能是因为它的特点,让它更贴近人们的生活,会被大众更广泛的接受。
班里共有七组参加演出,戏剧编排的内容多种多样。莎士比亚说,他的作品是“向自然展示一面镜子,向美德展示自己的面孔,向荒诞展示自己的姿态,向时代和社会展示自己的形象和印记”。确实如此。通过参与戏剧表演,我意识到戏剧可以在一定程度上反映社会现实。比如学生表演的《大学生活(《大学生活》)》,展现了现代大学生对生活和学习的一种态度。还有一个《白雪公主与小矮人》的现实版,看的时候好像曾经给我们展示过快乐的童年。也表现了我们对无忧无虑、纯真快乐的童年的向往和留恋。《不差钱》的英文版和《武林外传》的英文版给我们带来了很多欢乐。当然,我不得不提到最失败的剧,yes表示no《似是而非》,这让我的戏剧表演课充满了遗憾。
然而,回顾我们小组的准备过程,我感到如此温暖和甜蜜。在准备的过程中,我们收获了很多。首先,我们对剧本有了深刻的理解,这使我们对英汉翻译有了更好的理解。其次,小组排练培养团队精神和相互学习交流。然后我们在业余时间聚在一起讨论和表演,每次排练都是我们快乐的回忆。排练的时候,我们互相指导学习,我们相亲相爱,我们一起努力。
从选剧本、分角色、背台词、排练到最后的表演,我觉得戏剧需要更多的人与人之间的合作。所以团结合作在我们的排练中得到了充分的体现,也增加了同学之间的友谊,也锻炼了大家的合作能力。同学们的默契配合、相互理解、共同努力,让我感受到了家的味道。它给我们准备期末考试的紧张气氛增添了许多快乐和甜蜜。
戏剧需要语言表达,我们都用英语表演。所以,不知不觉中,我们的英语口语已经训练好了。此外,老师和同伴对我们的发音进行了评论和纠正,我们的英语发音也提高了很多。
快乐的时光总是飞逝。我们的培训班结束了。大家还沉浸在自己表演成功的喜悦中,所以很不愿意去。因为我们从戏剧表演课上得到了太多,我们学会了分析情节和选择排练,我们纠正了不正确的发音,我们感受到了温暖的友谊,我们感受到了团结的力量,我们也从戏剧中看到了人生的无常和我们进步的力量。我非常感谢老师陪我们度过这段快乐的时光,感谢他对我们的指导。
演出表演心得体会篇十七
通常来说表演艺考考试中所谓的声,台,形,表,就是在中国各大艺术院校表演考试环节经常考到的声乐、台词、形体、表演。下面是小编为各位搜集整理了表演课学习心得体会,欢迎大家阅读。表演课学习心得体会【1】
时光飞逝,转瞬间10年的这一学期就结束了,这个学期对我来说很充实,除了在专业知识上学会了很多以外,更重要的是在方方面面上我也有了很多新的领悟,尤其在做人方面。
这学期开始,从最初的交流练习,节奏练习,模拟动物等一系列的解放天性训练,再到模拟人物练习和观察人物练习,我个人在学习中总结了以下几方面的心得体会:
一,从拙劣的纯语言表演转变开始
在最初的练习中,我感觉自己的反应能力和的适应力还算不错,但是多数都是靠言语来表达自己的想法,不会从具体的肢体动作上感受,以自己的想象力来进行简单的表演动作练习。在表演上看的,演员发挥的,往往都是即兴创作出的,最自然最直观的反映,所以在每次表演课上的小练习中,常常会注意以下几点:不要刻意去规定自己和对方的行动;不要规定对方的言语;要给予对方强烈的刺激,这样才可以得到相应的回报;在构思练习的时候不要把情节规定太满。;要明确上场后的任务,不要过多的语言,要用心和形体动作感受自身所塑角色场上的微妙变化;不要用表演来解释规定场景,不要用称谓来解释彼此的人物关系。
宇宙万物都是一种自然的机制,表演的观念越强主观意识越强越容易阻碍这种机制,学会思想减负,化零,身心放开,机制自己会启动,空就是满。——这是表演笔记中老师对我说过的话,现在再看这句话我更能吃透其中的意思,因为通过这一学期的表演学习,从实践中我感受过这句话的实质意义。
二,台词和形体的统一性
肢体语言不丰富是我表演上的一大阻碍,由于没有协调的肢体语言从而使我的表演单一化,不准确,不自然。我觉得一个好的演员不仅要把台词准确的表达出来,更要和形体统一化,否则难以形象生动的体现台词的力度和目的性。
每个人每个阶段思想不同领悟也不同,现在回头看看我之前的表演笔记以及之前发现的问题,我又有了更深的体会,更进一步的领悟。
从解放天性练习到模拟人物和观察人物练习的训练,我从一个不知道如何工作的挂名组长变成一个懂得列计划列规矩的负责的组长,其中得到的锻炼是从任何书里或者教学上求不来的。
在表演练习中一些必要的无对象交流往往都要比有对象的双人交流难得多,因为注意力不能停留到一个人身上,要达到注意力集中且不散,节奏分明却不能乱,每个人都彼此要有交流,在观察人物片段的前一阶段我做过许无对象交流的练习,当时觉得是不好掌握但没觉得有多难,虽然许多点都还是比较不细致比较粗糙但一切还是靠即兴发挥自己的信念感又可以随机应变,所以一切都还算自然。
首先,我对所演人物角色感过度的重视,而不是放精力在表演上;其次,我没有深入了解和挖掘所演角色的灵魂,所以在表演上曾一度找不到正确的状态;再次就是我所演人物的性格不鲜明,在舞台上行动线索不明确以至于我说出的每句台词目的性不清晰。再加上节奏不鲜明,考虑得太少,使自己所塑造的人物角色没有了性格和特色感,这曾让我一度感到苦恼,但是每次回课后经过老师的认真耐心点评和调整我似乎又有了希望又找到了方向。
三,要随时随地的关注生活细节
大一第一学期结束后,我感觉除了有新学到的知识以及小小的进步外,更多的还是要自我总结找到下一步自己需要进步的方向和寻求的目标。在假期我需要更多的深入生活,锻炼台词来提高自己的专业水平,自己要坚持锻炼,可以练习独白,练习练习声乐,不要浪费漫长的寒假。假期充电迎接新学期的新任务。此外在老师的教导下,我的收获就是自身的修养有明显进步,凡事忍让三分退三分,虽然有时候还是会有小冲动,小脾气但是我有信心会有完全改进的一天。还有就是做事的态度及纪律性,无规矩不成方圆。我觉得我为人处事方面改变了好多,从原来的急躁变得会心平气和,从不听别人讲话,到听取他人的信息与自己意见相结合,这些都有助于平时的工作和学习。
我相信下个学期我会有更好的表现,同时我也做好了迎接更难考验和挑战的准备。
表演课学习心得体会【2】这一学期对我来说真的是获得了很多东西,其实在写之前我认真的看着笔记回想了很多学过的东西,发现我们所做的每个练习都有他训练的目的,仔细想想每个练习我们都会获得很多东西有的或许多有的或许少。发现很多东西都是潜移默化的。很多时候我所感受到的是成为好演员的一个素质。
学期下来,我发现表演者需要一个好的创作状态!我觉得好的创作状态应该是这样的:
(1)做合格的专业要改造自己,学会改造自己。
(2)演员要学会调节不能通过外部事物影响自己的创作,使自己注意力集中。
(3)必须生动灵活,身体与面部表情。
(4)当我们想完成目标的时候,就会出现一系列的行动
(5)舞台与生活,舞台上必须经过加工,但必须是有因果顺序的。
(6)舞台上的演员,必须是有目的的,有任务的!
而且我觉得演员自我与角色融为一体,演员与角色的关系。反复体会人的衣食住行,生活中点滴的回忆,遇到事件的时候一定回过头来想想静下心来。我们要达到一个目的我们采取了多少行动。要善于利用道具,打扮自己,有选择的的选择道具。投入角色,不受影响。
我认为人的身体是由思想与呼吸来控制的,控制自己的身体必须先控制好自己的呼吸与心里,除此之外。我认为最重要的是研究演员行动的目的。行动线是怎样的从自己的身体与内心出发,作为演员要有自己的行动线,根据身体所收到的刺激由身体到内心,有内心带动呼吸与身体,以角色的身份来看这个世界与人物的关系。我认为这点是非常重要的,这句话好像突然给我指明了方向,角色背后的东西才是最重要的,并非表面不能只有形似,要从各个方面了解角色,自我控制心里和身体合一。
努力的使自己中性,排空杂念要活在当下,我发现做了几次工作坊,每个学习表演的老师、艺人、大师都有共同点,那就是注意力、气场、能量的收放。这让我明白了很多,演员不能骗自己的身体,要活在当下。
我们一直在强调身体的控制,发现必须自己不断的尝试才可以更多的了解自己的身体,看看身体达到什么程度给自己的情绪带来什么样的反应,会给自己带来什么,在进行身体创作之前的准备是必不可少的。
1、身体的放松与收紧牵动身体的每一处肌肉,包括手指、眼睛……全部的神经都在工作都在用力。
2、随时准备可以做出任何动作,收放自如。如果注意力集中。创造、创作过程都不会间断。
3、肢体处于放松状态,老师也说过强调过,表演者的放松与平常人的放松是不一样的,我们的状态就像充满能量的气球。
4、我认为在创作之前人或创作者是保持一种中性的状态,我觉得这样有利于创作,如果没有也要控制自己的身体。
5、创作过程中,保持状态不变,没有杂念。
6、尊重对手给的矛盾的语言和身体上的动作。表演者是感性的通过自己眼睛所看到的,身体所感受到的刺激,马上通过身体与语言表现出来。
在最近的这一阶段老师也有所提到观察生活,我记得有一次我去观察两三个外地一起来上海收破烂的,在我不断盘问的时候我发现,原来观察不仅仅是只看外表,原来他们的背后也有很多故事,他们也承载着家庭,孩子,老人等。那天我突然明白或者观察生活应该是这样的。反过来讲如何将自己观察到的进行处理,人物观察在观察后我觉得应经过精心的改造和处理,在作品的时间上有所剪裁,我们要学习如何剪裁。将人物还原生活的同时将能够突出人物性格的行为组合起来,我在这方面就遇到了一些问题,演员课通过人物的外形、动作判断人物的心里,找到能够吸引观众的亮点引发观众与你同样的感觉和反应。
应有选择的观察与修改,使作品更有戏剧性、更青春。尽量尝试与自身性格有差异的人,进行模仿,动作细心,心里明确,我们可以透过角色的心里来感受这个世界,这样就会得到的更多。学会删减、提炼、把人的复杂的心里感情(要有心里体会)(就像我心底的东西,这个跟“我”有什么关系,这个作品一定与“我”有什么关系有真实体会,要有生活质感。
我们在做一生活的行动,一定要有目的。这一方面我有深刻的体会,因为在台上如果没有明确的目的,就会出现我们通常所说的在舞台上站不住的感觉,没有明确的目的,我们的行动路线与动作就不明显,我感觉似乎突然明白了许多,我的行动要有明确的目的。
演员的感情与感觉要非常的明确非常的精准,如(我爱一个人,我是怎样的感受,如何程度的爱她)我们要精确我们的感情,试着问自己,为什么这样做,试着反问自己。给自己明确的目的,精确自己的感情,将身体某一部分对环境的感觉带动我们的全身。在上课时我明白了许多事情,也可能在老师点评的时候突然明白,我感觉我的获得是通过课上的实践和理论相结合获得的,我发现这是我提高自己的一种方法,我在想自己问题的同时,通过老师专业语言的点评,突然有种被点透的感觉,感觉非常好。理性,这个问题我感觉我有所解决,记得在和遥远做练习的时候老师突然说我用很多经验,脑子一直是理性的思考,从那开始我好像被一棒子打醒了。
其实这段时间我也在思考一个问题就是在创作之前演员需要大量的理性思维,要考虑角色、行动的合理、台词……但是我个人在做表演的时候会想这个像那个突然发现自己什么都不敢做太理性,发现自己在台上什么表情都做不出来,总是有个第三只眼睛在监视自己,感觉很不舒服,自己在做什么动作和表情的时候都很僵硬,我觉得这样在台上太可怕了,很不自在。我也自己在找自己的问题所在,觉得是因为我不能完全的投入!这是我进阶段遇到的问题。但是我发现我慢慢在把直觉放给身体。慢慢的观察对手给我带来什么,然后做出反应。
演技训练是演员所需要的技能与培养演员技能。要明白演员自己在舞台上的目的。记得最近做过一个练习我坐在台上另一个人过来与我说话互相适应,但是我发现自己与上来的对手完全交流不上,自己心里一点目的和欲望都没有感觉自己很无助不知道该干什么这种感觉很难受,同时也让我明白了演员在舞台上没有目的是非常可怕的,这让我明白了很多。真正的技巧就是从角色的角度想,演员必须有真实感觉能力,有演活角色的欲望,把角色的性格与观众分享,明白角色的行为动机,在现角色的情感。
说到这里,说道对手的问题,其实我感觉对手可以给你带来你在舞台上的全部,我一直想从对手身上获得到一些东西,发现每个人都是很毛躁的,在舞台上,没有把心真正的放下来关注对手。关注对手给你带来了什么,自己在对手身上到底获得到了什么,对手真正给我带来了什么,我在对手身上需要什么,想获得什么等。在考试这几天我获得了很多东西也发现了自己的不足,我一直在寻找一种直感,在最后的几天我也一直在平衡直感与理性,我发现自己可以改变,但理性还是有的,好像在后几节课找到了直感。感性的身体,演员需要这个。
表演课学习心得体会【3】一个学期匆匆而过,话剧社的活动也暂时落幕,回想过去,我们一起去看话剧表演,感受大佬的演技,一起在笃志会堂即兴表演抑或是排一个完整的段落,从这些活动中我们对话剧的兴趣被激发了,同时临场发挥能力得到了提高。话剧社的每一次活动都很有意思,且很有意义。通过每次的即兴编剧和台上的表演,锻炼了我应变能力,提高了表演能力。我在话剧社学到了一些表演知识和技巧,对本学期的社团活动很满意。话剧社无疑是一个温暖的地方,有着相同的对于戏剧的热爱的人们走到了一起,用不同的方式诠释着对于表演的热爱。
高一上学期在二附中数不胜数的社团中选择了话剧社,最开始是被招新海报所吸引,话剧社不像其他的社团一样彩打海报,而是选用复古风。这一学期高一同学在话剧社和社长以及高二的学长学姐学到很多表演技巧。平时一般会分组演出,一组表演,其余的人当观众,表演结束后发表自己的观点,交流意见。在多次表演话剧后,我们懂得了如何随机应变,剧情不能太跳跃,一定要有中心立意,且表达明白,台上只能有一个人说话……我们还进行过剧本讨论,反转是很漂亮的点睛之笔,但如果运用不恰当,就是一场灾难,逻辑合理反转出乎意料是一部好话剧的基础。虽然这一学期并没有什么好的作品,但还是收获良多。一周一次的话剧社表演可以给我很多欢乐。上台表演也渐渐轻车熟路,从一开始的紧张得一言不发,到最后学会和学长抢戏。确实给每个人留下难忘的回忆。
日常的社团活动大概可以总结为即兴表演和有剧本的非即兴表演即兴表演所带给我们的锻炼主要体现在了对艺术表演的随机应变能力以及不怯场的自信程度,都说艺术是相通的,即兴表演想必与演讲有着某种意义上的共同之处,同时它更胜一筹的在于情况变化的突发性和多变性…然而社团中大家都非等闲之辈,这一幕幕戏搭下来,不管是演的好也好不好也好,总归还是有收获的。而对于有剧本的戏,感觉上恰恰是最麻烦而且难演的。总的来说,每一次的活动都是一次能力的提高同时又放松了同学们。比如即兴话剧:从素质的提升来看,即兴话剧可以很好的锻炼我们的思维能力和应变能力(处理意外)还有团队合作能力(大家相互配合),沟通能力,想象力等等,所以参加社团可以有效提高自己的能力,还是一件很有意义的事情。
演出表演心得体会篇十八
表演艺术是通过人的演唱、演奏或人体动作、表情来塑造形象、传达情绪、情感从而表现生活的艺术。代表性的门类通常是音乐和舞蹈。以下是小编整理的心得体会,欢迎大家参考!表演课心得体会范文1
很快,过了三天上课日,上了两节的表演课程。
开始的时候,我带着激动、期待和些许的紧张走进了课堂,因为不知道老师要给我们出一些怎样的“难题”给我们这些新生,听完老师给我们讲解的一些日程安排之后,感觉自己的大学生活任重而道远。
我从考学之前就对自己说,如果考上了中戏一定好好干,做个好演员,做个有扎实基本功的人,让自己充实,在台上毅力不倒,对的起自己,让别人看到一个不一样的自己。一个男人,一定要做出一点样来,用实力说话。这就是我对自己的要求。
第一次上课的时候,紧张占了一些部分,到了今天的时候,就感觉自己放松了许多,上课的时候就是兴奋,感觉就是在玩,大家玩的很高兴,似乎都忘记我们正在上课,可能这就是老师的目的,让我们刨除杂念,注意力无限集中于自己正在做的这件事情。发挥想象力,发挥主管创造性,发挥我们的特点。今天做的那个沙漠中找水的练习,第一遍自己没有那么的投入,所以没有得到您的认可,第二次自己注意力集中起来,设身处地的想规定情景,或多或少的得到了您的许可,让我回到了座位上去,自己也挺高兴的其实。
现在正在看《围城》每天都会或多或少的在书上记一些字,表达自己对一些人物的内心感受的个人理解,感觉对自己特别有用。
最后还是想说任重而道远,千里之行始于足下,踏实走好自己脚下的每一步,一步一个脚印,希望老师今后对我要求更加严厉,让自己收获更多。
表演课心得体会范文2这学期我们的实训课是两周的戏剧表演。不知不觉中,戏剧课就飞快的结束了,回望这门课,我总有千万的感触。虽然表演有着的遗憾但现在想起来却还是激动无比,心潮澎湃,开心快乐的。
通过对戏剧的学习,我认识到了如果说,音乐摇撼听觉、舞蹈和美术冲击视觉,那么戏剧,是融汇这三者的一种综合的艺术形式。背景音乐渲染氛围,特殊音效模拟真实场景;肢体动作、面部表情,刻画具体故事;舞台布景,呼应人物心理。“综合”应该算是戏剧的本质,其最大的特点就是,它可以综合、夸张地运用各种方式,联系现实,表达主题。正叙、倒叙、插叙,像文章一样交错演绎;独角戏、相声、歌舞,五花八门的形式都可以用上,一幕一幕,一场一场。若能注意呼应,就能让这出剧给人带来丰富多彩的感觉,而不会让人觉得混乱。都说戏如人生,大概就是因为戏剧的这种特点,让它更加贴近人们的生活,会更加广泛地被大众接受。
班里一共有七大组参加了表演,戏剧安排的内容各式各样。莎士比亚说过,他的作品就是“给自然照一面镜子,给德行看一看自己的面目,给荒唐看一看自己的姿态,给时代和社会看一看自己的形象和印记”。的确是这样的,通过参加戏剧的表演我认识到了,戏剧可以在一定程度上反映了社会现实。如同学们表演的the college life(《大学生活》),表现出了现代大学生对待生活和学习的一种态度。还有现实版的《白雪公主与小矮人》仿佛把我们探读它时的童年的快乐时光有一次展现在了我们的眼前同样也表现出了我们对童年无忧无虑,纯真快乐的一种向往与怀念。还有英文版的小品《不差钱》以及英文版的《武林外传》带给了我们很多的欢乐。当然不得不提提有我们组演的最失败的一个戏剧yes means no《似是而非》,使我的戏剧表演课充满了遗憾。
不过,回想一下我们各组热火朝天的准备过程,又觉得好温馨,好甜美啊。在准备的过程中,我们都所获甚多,首先是对剧本的深入了解,使我们对英汉翻译有进一步的认识。其次,小组的排练培养了我们团队协作的精神以及相互之间的学习交流。然后利用课余时间大家聚在一起讨论,表演,每一次的排练都是我们美好的回忆。排练的过程中我们相互指导学习,我们相亲相爱,我们协同共作。
从选剧本,分角色,背台词,排练到最后的表演让我感受到了戏剧更多的需要我们人与人之间的配合,所以团结合作在我们的排练中得到了充分体现,也增加了同学们之间的友谊,也锻炼了大家的合作能力。同学们之间默契的配合,互相的理解,共同的努力使我感受到了家的味道。给我们正在准备期末考试十分紧张的氛围中增添了不少的快乐和甜蜜。
戏剧表演需要语言上的表达,我们又都是用英语表演的,所以不知不觉中我们的口语也得到了锻炼加上老师和同伴对我们语音上的点评及纠正,我们的英语发音改善了很多。
快乐的时光总是飞逝。我们的实训课结束了。大家都还沉浸在自己表演成功的喜悦中,所以十分的恋恋不舍。因为从戏剧表演课上我们得到太多,我们学会了对剧情的分析与选择排演,我们改正了不正确的发音,我们感受到了暖暖的友情,我们感觉到了团结的力量,我们也从戏剧中看到人生的无常还有我们前进的力量。十分感谢老师陪我们走过了这段快乐时光,感谢老师对我们的指导。
演出表演心得体会篇十九
大二上学期结束了,给我的第一印象是快,每次都还想能不能多一点时间,多一点时间,可时间一晃一晃的,过得极快,也可能是日子每天都特别充实,都让人没有精力去在意时间的流逝,每天六点多起床,三点一线的生活就开始了,操场食堂艺步楼,我反而更喜欢这样的节奏,让自己充实起来,累起来,想这样锤炼自己。
我觉得这是学表演必经之路,这种节奏和感觉都是必不可少的经历,一开始,大二上学期进入了两个星期的小品阶段,我和家豪在一起,俩人特想弄一小品出来,往往是在艺步楼一坐就是一下午,抽着烟闷着脑袋去想,这种方法现在看来当然是最低级的,是错误的,所以我们靠脑子想出来去演的时候完全就又推翻了,按照效率来讲,拉出开头直接去演,才是简单直观有效率的,我们应该去执行行动,演员光动脑子是没用的,后来我俩自己就把自己给枪毙了,但是排练过程中那一遍一遍修改,那种急躁的抓耳挠腮是难能可贵的,我觉得这是一种进步的来源,再后来我帮助小品《办公室奇妙夜》放音乐,调灯光,我分别从观众角度和表演者角度去审视这个作品,从中吸取优点,摒弃缺点。
有时候表演不一定要切身的上场才能发现缺点,我认为人是很聪明的,对自己的缺点是很敏感的,在别人身上发现,自己也能校正到自己身上,从中我学到了包袱的节奏,开始他们的包袱并不突出,缺少舞台效果,我作为观众角度,从观演关系出发,我像他们提出包袱一定要抛实,有的时候一定要停顿或者通过重音来强调突出这个包袱,而不是一晃而过,既然是包袱,就得抖出来,我在一边观看一边学习一边进步,每天的排练到后边彩排的时候每天熬到凌晨,这我一点没有怨言,因为我选择了表演,这就是学习表演本分的东西,我觉得基础,不觉得累也不觉得委屈。小品阶段过后就是现当代片段,我分到的本子是别做梦了,我的角色是陈保保,自己编了快一万字的小传,案头工作,但这个阶段自己的表演还是浮于表面,怎么简单怎么来,人物质感也不够极致,毛病很多,尤其体现在肢体表现,不够自然,不松弛,而且垮,在台上立不住。
从这时候开始就发现自己形体上的问题,包括卓老说的,观众最想看的是陈保保在门外偷听时候的表演,我反而直接下场图省事,这是不自信的一种体现,而且这个剧本我们三个直接没有真实有效的交流,说白了就是三个人站在台上念词,特低级,甚至轮不上是表演,这个阶段让我意识到自己肢体上的缺陷。第二个剧本是自选剧本,是王思源选的找我搭,我知道奋斗这个剧本,文章演的,是我特喜欢的男演员之一,借着这个剧本,我把奋斗看完了,然后俩人一块商量,电视剧里哪些段落是比较有意思的,有戏的,行动较多的,我们一个个调出来,一集集存到手机里,上英语课思修课的时候就看,然后拿把台词抄下来,在打印到手机里,然后开始下地排练。
我对于这个角色其实是蛮热情的,我最满意的其实就是自己的台词,这一期间台词进步特别大,包括形体,这时间里每次在排练里建立的自信,都在回课之后被打回原形,一次次捶打,一次次简历自信,就是在锤炼中慢慢进步的,说台词不行,形体不行,打击特别大,自己一个人晚上就想,是不是选错专业了,选错行了,这多恐怖啊,但一次次又重新建立起自信,一次次不要脸的让自己自信,奋斗这个剧本每次排练每次就改一遍,每次就有新的火花,这是之前所以剧本没有给予我的东西,包括搭档的帮助,俩人互相刺激,给予,带动,其实我们排的有很多,后来因为时长删了很多,因此还是挺遗憾的,到后来被选上汇报,这个是对于信心莫大的鼓舞,我觉得这对于演员是无可厚非的帮助,建立自信,期末考试之前的排练修改,广汽也帮忙一起想点子排练的时候一边演一边摩擦出新的火花,那种满足感真的很棒,也是进校头一次感觉到这个是存在的,当是回课被回一半叫停,全组的人都看着,卓爷问我觉得演的怎么样。
我下意识的说还行,问王思远王思远说演不下去了,说我态度不对,演错了,我当时一身鸡皮疙瘩就起来了,太丢人了,完事后卓老您给了我的意见特中肯,针针见血,也是我自己意识到的毛病,一是偶像包袱太重,顾虑太多,杂念太多而是肢体表现力差,松垮,没有张力,三是太接近于镜头表演,力气都使在微表情变化上了,不适应于舞台表演,注意力都不在动作行动上,这个是我以后一定要着重注意和修正的问题,下学期包括假期,我会有意识的去训练自己的形体,加强形体控制能力,会多多跑步,顺便把体力也练上去,把基本的东西做到,在假期多读书,沉淀自己充实自己,曹禺的剧本我早已买了,日出北京人雷雨原野回去熟读几遍然后找一个让自己感动的剧本。
下学期全身心投入排练,既然选择了就把它做到最好,以后的目标也是成为一名演员,我深知现在差的还很远,但是进步的空间还是大的很,之所以开始选择这个专业,因为它的光鲜,后来越来越了解这个专业之后,才知道它的魅力所在,越来越发现表演的好玩与难度,我浅显的认识到这个专业,是一个表达的专业,把文字性的更鲜活的表达在观众面前,对于自己的定位,我认为我的镜头表达比舞台表达更擅长,这个专业可以让我释放各种情绪却又不用负任何责任,体验在现实生活中不从体验的感觉,哦对了,在排练之余还帮编导系的学姐拍了个片子,角色难度极大,只能往上靠近,还有片酬。
哈哈哈哈哈哈也算是十几线的演员了,努力奋斗吧,朝着自己的梦想,祝自己越来越好,祝老师和同学们新年快乐!努力奋斗,让将来的自己配的起演员二字!