阅读是领略文学之美、丰富心灵的重要方法之一。写读后感时，要注意用词精准、表达清晰，展示自己的阅读与思考能力。以下是小编为大家整理的一些精彩的读后感范文，供大家参考。希望这些范文能够激发你的写作灵感，让你能够更好地表达自己对作品的理解和感悟。读后感是一种独特的写作方式，它不仅可以帮助我们更好地吸收作品的思想，也可以锻炼我们的写作能力和思维能力。让我们一起来欣赏这些优秀的读后感作品吧！

唐诗选读后感篇一

唐诗选读后感篇二

“唐诗宋词元曲”乃是中国文化的精髓，我认为，它们可以被称得上是“国宝”。从古至今，岁月的河流带走了许多文化，但唐诗却经久不息，直至今日。现在这个先进的时代，依旧有无数人热爱唐诗，喜欢读唐诗。

唐代诗人有各种不同风格派别，但无论哪一首，都充满韵味，可能是诗情画意的江南美景，也可能是粗狂豪迈的塞北风光，可能是想象，可能是感慨，可能是怀念。还可能是叙述一件事情……无论如何，唐代的诗人用简短的诗代替了现代的长篇大论，却将诗人的思想引入一个更高的境界。

我十分喜欢一首诗《春江花月夜》、我甚至将它默写下来贴在墙上：春江潮水连海平，海上明月共潮生………我最喜欢其中的一句“江天一色无纤层，皎皎空中孤月轮。我眼前立刻出现了一幅美丽的月色图，其中还带着淡淡的哀伤。而最后一句话”不知乘月几人归，落月摇情满江树。使我感觉到诗人那纷乱的离别之情，慢慢随着残月的余晖，布满在江边的树上。感觉上这首诗仿佛还没有结束。

同样，对于李白、王维、孟浩然、王之涣等许多著名诗人的诗篇我也十分喜欢。

正如张若虚的《春江花月夜》，王之涣的《凉州词》也有其富有的韵味。“黄河远上白云间，一片孤城万仞山”这句在我面前勾勒出了一幅塞北与江南完全不同的荒凉遥远的地方，而下一句“羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关”更突出了诗人对边塞战士处境的深切关心。我仿佛吹走了幽怨的羌笛声，又仿佛来到了边塞的孤城，仿佛看见了那一片苍山峻岭。

我认为，唐诗是不可缺的，人们从中可以感受到古人当时所体会的一切，也会学会到更多，懂得更多，可以写出好文章，心胸也会开阔。从古至今，我们可能遗失了许多文化，更需要从头学习，并将它们牢记。

唐诗选读后感篇三

唐诗选读后感篇四

我认识了艾青，

我认识了家乡，

我认识了祖国。

不同的语言，

相同的爱恋。

不同的舞步，

相同的路线。

这是贫瘠的土地?

这是昏暗的天?

诗人的留恋，

早已用最轻逸的文字刻下了最深刻的信念。

祖国，雄壮的六弦琴，

艾青，豪迈的琴手。

用那腔发自内心的澎湃激昂，

弹奏出一曲曲朴实的乐章。

它是丛林中鸟儿的歌唱，

自由，灵动，

它是农田里劳动人民的歌唱，

自强，向上。

它们只属于中国，

只属于我们。

热血沸腾的英雄儿女们，

一代一代，沿着艾青的脚印，

站起来，

挺起胸膛，

昂首向上。

用稳健的步伐，

迈向重重艰难，

踏过担担险阻，

留下深深的影子，

刻在这肥沃的土地上，

生根，发芽，成长。

艾青，用嘹亮的亢歌，

梳理江山的秀发。

昨夜的荆棘已不复存在。

代替它的，

是阳光，绿树，大海。

艾青说：

妈妈，您长了白发。

妈妈说：

不怕，咱站起来啦!

唐诗选读后感篇五

就政治而言，仕途并不适合李白去涉足，因为这位“酒中仙”的诗人所质是他人少有的。而诗人气质愈浓愈重，在政治上就越不会成熟，即便在智慧和情感上他都是智者，他依旧改不了满腹的不合时宜。

在我看来，李白的一生被和现实所禁锢和束缚。

“仗剑去国，辞亲远游”是时李白二十四岁，风华正茂的他便开始向诗坛进军了。他是个才子，“五岁诵六甲，十岁观百家”，但他根本不屑于去做一个儒家忠实的信徒。他想像庄子一样站在九天绝顶观俯人间，所以我们可以轻易感受到他有一种天上地下独往独来的气概，固然是由于他站在盛唐这座历史的高峰上，因此，他向往的是“其翼若垂天之云”的大鹏。他喜游，广博的见识充实了他的人生色彩。我们了解，李白做过隐士、道士、游侠。他的志向立得远，但他只是一个自以为是超一流的政治家而其实根本不懂政治的诗人。栩栩然得意的他曾一厢情愿地认为有皇帝的召见就可以大展鸿图了。然而他错了，他是完全在中的诗人，他陷入属于自己所不能脱出的梦境之中，残酷冷漠的现实给予他的在欣喜之后，只有伤——而这些，除了社会和客观因素外，更是因为他浓重的诗人气质。

李白的性格和气质，使他迷离在这清醒的尘世之中。

可以说，没有李白，盛唐的精彩大为逊色。余光中《寻李白》写得好“放豪肠，七分酿成了月光，余下的三分啸成剑气，口一吐就半个盛唐”。显然是有些夸张了。但我们应该明白，李白所给唐增添的华彩也并非其他人所能比的。可以说只有唐代，能接受李白这个狂人;也只有李白的狂放，能举起诗歌的火炬，来照亮辉煌壮丽的唐代。李白的性格是改不了的，他若做云，便偏要飞到九天之外，他若为风，便偏要到海上兴浪。他和我们同样不想信浪漫化的生命中会有失败的惨痛。他想把对象化局限于自己的前程，换而言之，他有着对这个人世的占有欲。因此，无论何时，他都不会毁灭他自己独有的美感，他也同样不会止步在生命失意的平原上观看落魄的景象。于是，“安史之乱”爆发后，李白投在李?的帐下。他入宫三个年头，得罪了杨贵妃，高力士，自己也苦不堪言，但还是想着为国效力。我们再品他的昂扬斗志“三川北虏乱如麻，四海南奔似永嘉。但用东山谢安石，为君谈笑静湖沙……”诗人就是诗人，他总是美感的主人，所以，他从来不会受自己的象化的美感产物所支配。人的生命没有定式，但李白似乎终究是走不出他的定式——就在他想大显身手的时候，李?野心膨胀，不听调遣，结果发生内讧，被唐肃宗消灭。而卷进争夺皇室宝座的斗争中失败的诗人李白，却幸运地活了下来。

诗人就是诗人，李白不是政治家。

合格的诗人大都逃不掉有一些特有的情愫，李白在虽政治上失意不断，但其诗中所有的意象都可以说是他的审美感受的特殊寄托者。我不敢肯定他的诗是否是一种哲学式的人生，但我敢说他的每首诗都牢牢地固结了自己的情怀。不能说李白没有欲望，我已提过， 他有着对这个人世的占有欲，他处处都以自己吞吐宇宙的豪气，赋予自然景物以崇高的审美价值。他有着如此广阔的胸襟，其实，那半个盛唐早就归他所有了。

唐诗选读后感篇六

我看到的，是一个不媚权贵，不涉足于官场之人，一个高洁，一个孤傲的李白。命令高力士拖鞋，让杨运忠为其磨墨，除了他，谁还可以这样？不肯屈服于人，心直口快，面对不平敢于出手相助，这注定了他的一生与官场无缘。

“人生在世不称意，明朝散发弄扁舟”短故事。

我看到的，是一个洒脱，放荡不羁的人，一个仗剑走天涯，一个浊酒行千里的人。“天子呼来不上船，自称臣是酒中仙”的李白，自命不凡，孤芳自赏。难道他没有理想，没有抱负吗？不！“闲来垂钓碧溪上，忽复乘舟梦日边”是他的理想，“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海”是他的政治抱负。他之所以不去追求，是因为他洁身自好，不想同流合污，想过那种“世人皆醉我独醒”的生活。

唐朝兴起的科举制成就了李白的名气，但自古的封建官僚扼杀了李白的未来。这样一个放荡不羁，一个豪情壮志的人，就是古代思想的牺牲品。不过，李白终究是成功了，他名字会超过所有的帝王，永载史册。

这就是我读到的李白。

唐诗选读后感篇七

艾青是一位伟大的诗人，他的诗被我们这些后辈永远的歌颂，因为艾青的诗中富有人生的`哲理。

《失去的岁月》其中有一句写的很有道理：“失去的岁月甚至不知道丢失在什么地方——有的零零星星地消失的，有的丢失了十年二十年，有的丢失在喧闹的城市，有的丢失在遥远的荒原。”

是啊，过去的岁月都不知道丢失在了哪里，我的时间都丢失在了发愣中，本可以好好的学习，我却在那里发愣，别人的时间安排很充实，还觉得时间不够，而我却在那里浪费时间。

鲁迅有一句名言是：浪费时间是在慢性自杀。我却浪费了多少时间，本来今天的事情可以做，而我要推到明天甚至后天才去做这件事。

“有的是人潮汹涌的车站，有的是冷冷清清的小油灯下面；丢失了的不像是纸片，可以捡起来，倒更像是一碗水泼到地面被晒干了，看不到一点影子；时间是流动的液体——用筛子，用网，都打捞不起；时间不可能是固体，即使过了几万年也能在岩层中找见。时间也像是气体，像急驰的列车头上冒出的烟！”

时间是一种看不见、摸不着的一种东西，一瞬间就擦肩而过，流逝的时间不能像一块固体一样，即便过了几万年或几千万年，你都可以在地下找到它，时间有如陌生人，擦肩而过，你可能见过它，却想不起来到底在哪里见过，有可能是某一个城市，也有可能在梦中。

时间过去了，就不能再回来了，所以我要好好的珍惜时间，让每一天都过的充实，今天的事情就是要今天来做。

唐诗选读后感篇八

如果说现代诗是揭示了现实的黑暗，讽刺社会丑恶嘴脸，是一把尖锐的匕首；那么唐诗是一杯茶。只有淡淡的品茶，宁静的看着茶水的雾气，才能知晓它的韵味，了解美丽与恬静背后诗人的思想与情绪。唐诗纵使带了太多的愤懑，伤感，豪迈不羁，离愁别绪…但在我眼中，它终究是一杯茶，一杯蕴含了无数情绪的茶。

这杯茶里，曾有一位诗人的豪情壮志：“会当凌绝顶，一览众山小。”这杯茶里也曾融入了一个诗人的豪迈不羁“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜”；这杯茶里暗含着一位忠臣的血泪“欲为圣明除弊事，肯将衰朽惜残年。”

；这杯茶里也曾因边关的紧急战事而泛过一丝涟漪“校尉羽书飞瀚海，单于猎火照狼”

；这杯茶里也曾包含了太多的叹息“国破山河在，城春草木深”。诗人已盈满热泪，只有重重的叹息…这杯茶里已融合了太多的叹息，它记录着唐朝的历史，它为唐朝而生，它是唐朝的倾听着，记录者。它让我们懂得了去品诗，感受唐诗的魅力。这杯茶是一位智者，它将那么多的`情绪埋藏在心底，只为让我们去了解它内心深处的喜悦，叹息，痛苦，悲伤，秘密…我眼中的唐诗是充满韵味的，它是一位穿着古朴，举手投足之间有着一股风流的文人雅士；它亦或是一位出生在江南古镇的婷婷少女，一颦一笑间有一股难以描述的韵致…这就是唐诗，它可化作千万种景象，千万种情绪，千万种风情。惟一不变的是唐诗骨子里的韵味，让人思索，让人感慨万分。

唐诗选读后感篇九

李白的气质，用浪漫来形容为好，但说他傲一点也不为过。他的傲完全出于自然，傲也是他一生最鲜明的写照。正因为他的秉性，他始终保持了一颗纯朴的`童心，也就是说，他用以衡量世间的眼光总是带着浪漫的情感和稚嫩的理解。他将寄于自己的仕途，而唐的官场的复杂性妄将他的人格死死地框祝李白是框不住的。所以，他和社会明显格格不入。他的狂在人们心中留下的印象丰富得惊人，他没有停滞抑或封闭自己，他一旦找到了属于的起点和空间，就不会猥琐和。诗人一生所追求的，往往却难以在现实生活中得到满意的，李白的性格和气质，使他迷离在这清醒的尘世之中。

可以说，没有李白，盛唐的精彩大为逊色。余光中《寻李白》写得好“放豪肠，七分酿成了月光，余下的三分啸成剑气，口一吐就半个盛唐”。显然是有些夸张了。但我们应该明白，李白所给唐增添的华彩也并非其他人所能比的。可以说只有唐代，能接受李白这个狂人;也只有李白的狂放，能举起诗歌的火炬，来照亮辉煌壮丽的唐代。李白的性格是改不了的，他若做云，便偏要飞到九天之外，他若为风，便偏要到海上兴浪。他和我们同样不想信浪漫化的生命中会有失败的惨痛。他想把对象化局限于自己的前程，换而言之，他有着对这个人世的占有欲。因此，无论何时，他都不会毁灭他自己独有的美感，他也同样不会止步在生命失意的平原上观看落魄的景象。于是，“安史之乱”爆发后，李白投在李?的帐下。他入宫三个年头，得罪了杨贵妃，高力士，自己也苦不堪言，但还是想着为国效力。我们再品他的昂扬斗志“三川北虏乱如麻，四海南奔似永嘉。但用东山谢安石，为君谈笑静湖沙……”诗人就是诗人，他总是美感的主人，所以，他从来不会受自己的象化的美感产物所支配。人的生命没有定式，但李白似乎终究是走不出他的定式——就在他想大显身手的时候，李?野心膨胀，不听调遣，结果发生内讧，被唐肃宗消灭。而卷进争夺皇室宝座的斗争中失败的诗人李白，却幸运地活了下来。

诗人就是诗人，李白不是政治家。

合格的诗人大都逃不掉有一些特有的情愫，李白在虽政治上失意不断，但其诗中所有的意象都可以说是他的审美感受的特殊寄托者。我不敢肯定他的诗是否是一种哲学式的人生，但我敢说他的每首诗都牢牢地固结了自己的情怀。不能说李白没有欲望，我已提过，他有着对这个人世的占有欲，他处处都以自己吞吐宇宙的豪气，赋予自然景物以崇高的审美价值。他有着如此广阔的胸襟，其实，那半个盛唐早就归他所有了。

据传说，李白是从采石矶的捉月台，为捉到跳入而死的。李白的死竟也如此浪漫，这也是一代诗仙的命运悲剧。但我们相信，他的文字风格是不会苍老的，他只是化成了他诗中的那只大鹏，在他自己的天空下，“扶摇直上九万里”。

唐诗选读后感篇十

艾青的《大堰河——我的保姆》，更像是分行书写的散文。诗人的情感至真至醇，酣畅淋漓。可以说，抒发情感是诗歌与其他文学样式的主要区别。如名篇《我爱这土地》：

举如我是一只鸟，

我也应该用嘶哑的喉咙歌唱：

这被暴风雨所打击着的土地，

这永远汹涌着我们的悲愤的河流，

这无止息地吹刮着的激怒的风，

和那来自林间的无比温柔的黎明……

——然后我死了，

连羽毛也腐烂在土地里面。

为什么我的眼里常含泪水?

因为我对这土地爱得深沉……

这首诗以“假如”领起，用“嘶哑”形容鸟儿的歌喉，接着续写出歌唱的内容，并由生前的歌唱，转写鸟儿死后魂归大地，最后转由鸟的形象代之以诗人的自身形象，托出了诗人那颗真挚、炽热的爱国之心。

“为什么我的眼里常含泪水?因为我对这土地爱得深沉……”作者采用了直接抒情方式，来表达自己对土地的感情。它像“誓词”一样严肃，又像“血”一样庄严，十分强烈，震撼人心。

《艾青诗选》读后感四

诗歌在情感美的背后，往往蕴藏着理性美。如弗罗斯特《未选择的路》，表面上写林中之路，实际上是在写人生之路;选择不同的路，喻指选择不同的人生道路。

艾青晚年，通过对坎坷的人生经历的沉淀，创作了许多富有哲理的诗歌：如《鱼化石》《盆景》《失去地岁月》《无题》等。以《鱼化石》为例：

动作多么活泼，

精力多么旺盛，

在浪花里跳跃，

在大海里浮沉;

不幸遇到火山爆发

也可能是地震，

你失去了自由，

被理进了灰尘;

过了多少亿年，

地质勘探队员，

在岩层里发现你，

依然栩栩如生。

但你是沉默的，

连叹息也没有，

鳞和鳍都完整，

却不能动弹;

你绝对的静止，

对外界毫无反应，

看不见天和水，

听不见浪花的声音。

凝视着一片化石，

傻瓜也得到教训：

离开了运动，

就没有生命。

活着就要斗争，

在斗争中前进，

敬使死亡，

能量也要发挥干净。

《鱼化石》是一首哲理诗。艾青从鱼化石中获得了从亲历的特殊体验中所总结的惨痛的人生感悟，具有很强的现实意义。

曾经，一场史无前例的政治浩劫，无缘无故地夺去了诗人十多年的光阴。因此我们可以看到，诗中鱼的遭遇正是诗人遭遇的某种象征。不仅如此，鱼的遭遇还象征了所有如艾青一样受到社会不公平待遇的知识分子共同的遭遇。诗评家谢冕说道：“这不是一个关于一条鱼死亡的故事，而是一个涉及不同的鱼而拥有一个共同的不幸和悲剧命运的故事……这是个人遭际与时代风云的叠合。”

最后两节则将鱼化石形象的写照延伸到对于生存规则和斗争哲学的阐发上来，告诉我们：生命来自运动，斗争显示生存，这是亘古不变的生命逻辑。

唐诗选读后感篇十一

今天，我怀着沉重的心情看完了《艾青诗选》这本书。其中让我感受最深的一篇就是：《复活的土地》。

这是作者艾青在沪杭车厢写下的一首现代诗歌。诗歌前三节，写了春天复苏，作者在车厢眺望青葱原野，后两节写了作者预言伟大的抗日民族解放战争即将来临。而他的预言也得到了证实，第二天在古老的芦构桥便响起了划破历史长空的枪声。

艾青的预感之所以如此真切，正是因为他心系祖国与人民，时刻关注国家大事。此篇诗歌看似是在写作者当时观赏繁花与茂草，可每一行朴素的文字，都写出了当时土地的复活、民族的觉醒。

当时的生活无疑是黑暗的、艰苦的，而此刻生在和平年代的我们，又该怎么做呢？铭记过去，珍惜现在，居安思危应该是对这个问题最响亮的回答吧。记得爷爷奶奶们常说他们一辈人的辛苦、穷困、饥饿、侵略、革命，以及对一阵一阵暴风袭来时的抵抗，才换来我们这一代人的幸福生活。

仅作为初中生的我们虽然做不到“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”的这种精神，但好好学习，好好生活，勿忘国耻，将来以各种方式报效祖国，便是我们对祖国、上一代前辈们最好的回报！

唐诗选读后感篇十二

艾青是中国文学史上的著名诗人。他平实无华的文字里包含了拳拳爱国心。将华夏千年的语言文化结合在一起，化成一抹蓝色忧郁与一种无法言说的悲哀。

斯人虽已逝，但他却将"泪水"种进人们的心田。

为什么我的眼里常含泪水，因为我对这片土地爱的深沉”这是大家信手拈来的`诗句。艾青写这首诗时正国难当头，这首诗写出了他的忧郁，他那源于国民苦难的忧郁。

他用一只鸟的形象开头，在个体上面的渺小，短暂，与生命的博大形成对比。永恒之间，是为表达自己对土地最诚挚深沉的爱。把自己想象成一只鸟，永远不知疲倦地围绕着祖国大地飞翔。

“初升的太阳，照在我头上，久久垂着，不曾抬起的头上，我们仰起那沉重的头颅，一致地，向高空呼喊：看，我们笑得像太阳!”

他的诗就是冬日里的阳光，笼罩在中国上，照在老百姓的面庞上，这缕阳光像一把闪耀的尖刀，直捅反动派和地主们的心脏，划开封建社会的黑暗。

他的诗中，有不屈的男儿本色，有处于水深火热中的百姓的枯荣。土地与太阳、苦难与渴望，构成了他的诗歌。

我们应像艾青那样爱祖国，树立民族自尊心与自信心。积极进取，奋发向上。把爱国之志变为报国之行。将艾青的诗传承下去，永远被我们这些后辈所歌颂。

斯人已逝，诗情永存。终其一生，始终呐喊着的艾青，唯爱与诗不可辜负。

唐诗选读后感篇十三

爱情是中国现当代文学史上的著名诗人，艾青的是既有古风又有现韵。把中华上下几千年的语言完美的结合在一起，化成一种蓝色的忧郁，虽说我可能喜欢乐观话得豁达的诗，可艾青的一生经过很多波折，可艾青的诗更多的是对祖国的热爱与报效之心。从中提炼出诗人忧国忧民大情怀。

我很喜欢艾青的现代诗总觉得那些充满沧桑的文字。让人读起来热血沸腾，任时光荏苒，为什么我的眼里常含泪水？因为我对这土地爱得深沉，这句是在记忆里永存。

读完《艾青诗选》这一本书让我记忆最深的就是《我爱这土地》。艾青写这首诗时正难国内当头，这首诗写出了艾青的忧郁。他的忧郁源自于农民的苦难，这里有浓烈的`爱国之情。

作者用一只鸟的形象开头，在个体上面的渺小，短暂与大地生命的博大。永恒之间，是为表达自己对土地最真挚深沉的爱。把自己想象成是一只鸟，永远不知疲倦地围绕着祖国大地飞翔，永远不停歇的为祖国大地而歌唱。

天降大任于斯人也，作为祖国的未来，我们应该积极适应时代发展的要求。我们也要像爱情那样爱祖国，树立民族自尊心与自信心，锐意进取，自强不息，艰苦奋斗，顽强拼搏。真正把爱国之志变成报国之行。而我们目前能够做到的，唯有努力学习，树立信心，坚信自己的力量，要保函为中华之崛起而读书的雄心壮志。

一生关心劳动者生活的爱情是重要的事，我想我得到的不仅仅是那个时代的悲惨生活照，更多的是关于那个时代的思考，以及我现在生活的思考，会深思，就算少了盼望，我也会努力盼望我以后的理想生活。

少年兴则国兴，少年强则国强。今天为振兴中华而勤奋努力，明天为创造祖国辉煌未来贡献自己的力量。

唐诗选读后感篇十四

艾青作为中国现代代表诗人之一，对我国现代诗歌的发展具有重大的作用和贡献。他曾任第三届中国作家协会副主席。

艾青的诗歌创作具有必须的时代背景和生活经历，幼年时被父母视为克星的他被寄养至“大堰河”保姆家中。由于在父母那里感受不到作为儿子的疼爱，反而得到大堰河浓浓的爱意和关心，从小感染农民的纯朴和忧郁，在他以后的创作生涯中烙下了深深的烙印。所以他将自我作为儿子的深情寄托到大叶荷身上。于是在他创作的初期，他的成名作《大堰河—我的保姆》中，表达了对大叶荷的深深的怀念以及对她不幸身世的描述。

艾青创作还受西方哲学和文学影响。在诗歌中，他将现实主义主义手法和象征手法结合起来，吸收世界诗艺的营养，大大提高了其丰富性。同时他又深植于民族的土壤，感情炽热，结合了革命浪漫主义诗风和现实主义本色，极富革命战斗精神。

艾青在其创作中具有鲜明的艺术特色，其独特的审美意象，忧郁和崇高之情，反映民族杯具性境遇。追求感受力的统一，善于捕捉意象、色彩渲染增加形象鲜明性，具有散文美，融汇光彩和音乐的律动。递进排比句式，首尾呼应的手法。“太阳”和“土地”是艾青诗歌中两大中心意象，是其创作的核心和支柱。在他的创作生涯中，艾青把自我对于祖国和广大农民的深切关心赋予在诸多作品中，他与劳苦大众一齐同呼吸共命运，可谓忧国忧民。他的忧郁就是农民的忧郁，他的愤懑就是农民的愤懑。而他对“太阳”的不懈追求和向往，也表现了他对这一个时代的忧虑，他期望光明、春天的到来，能够带领深陷黑暗中的人民走向黎明。两个意象互相映衬，完美融合，到达现实与梦想的交汇，民族与世界提高思潮的统一。

艾青融合个人悲欢于时代悲欢中，反映自我名族和人民的苦难与命运，对旧社会的仇恨和诅咒，这是艾青创作的思想主旨。

唐诗选读后感篇十五

关于《艾青诗选》，它的作者是艾青。原名蒋正涵，字养源，号海澄。他，获得过法国文学艺术最高勋章；他，是被认为中国现代诗的代表人物等。他的诗作以其独有的艺术特色和情感内涵吸引着一代又一代的读者。比如人们熟知的《向太阳》《大堰河——我的保姆》，让现代读者都难以忘怀。

在战争时期，艾青写出了《北方》《我爱这土地》《雪落在中国的土地上》《向太阳》等，让读者以“太阳”“土地”“光明”为主要意象，让读者感受到战争时期，列强对中国的清略战争的残忍和诗人对祖国的深沉的爱，对列强侵略战争的偾满与和祖国同生死，心连心的决心。让读者身临其境。

而在当时的年代时，日本帝君为了自身的利益去侵略中国，让人们过着昏天暗地、生不如死的日子让诗人写出了《北方》，在1938年，诗人在狱中写下了《我爱这土地》让读者感受到诗人对祖国的无限赞美和深沉的爱。再之后，人民发起反抗，诗人对希望祖国得到战争胜利和光明，于是写下了《向太阳》这首诗，看出作者对祖国的胜利和光明的强烈愿望。

之后，抗日战争胜利，祖国迎来光明，如诗人所希望的胜利和光明到来。写出了《鱼化石》《镜子》与《光的赞歌》等写出了祖国改革开放也表达了祖国迎来了光明，胜利。

祖国在慢慢强大。

少年强则国强，少年胜于欧洲则国胜于欧洲，少年雄于地球则国雄于地球。我们怎么能让先辈用鲜血换来的中国，再让中国人的双手让这个祖国堕落呢。

我们是现在的新青少年，更要强大起来来维护祖国，保护祖国母亲，不让先辈的努力白付。中华少年，应心存鸿鹄之志，肩承明月清风，待朝阳升起，待夕阳落下，护我华夏河清海晏,耀我中华，我中华少年定当与国无疆。

付吾辈之韶华，耀吾辈之中华。未惜头颅洒热血，甘将热血沃中华。愿民族之巅繁荣昌盛，百盛不衰至此敬礼。

唐诗选读后感篇十六

唐诗是中国古代文学的瑰宝，为世人所推崇和喜爱。我在阅读唐诗选之后，对其中蕴含的深意和美妙之处有了更深刻的体会。在我的心中，唐诗显现出了浩瀚的思想广阔天地、造诣深厚的艺术殿堂以及平易近人的情感表达。以下是我根据个人理解所整理出来的五段心得体会。

首先，唐诗展示了中国古代士人的思想境界和情感表达能力。在阅读唐诗中，我常常感受到作者的傲然、豪情、乐天和满腔热血。他们用充满力量和感染力的语言，表达了对社会、人生、自然的独特思考和感悟。其中的每一篇作品都是作者内心世界的真实写照，他们在其中展现了自己的情感和境界，让我感觉到了他们内心世界的温暖和壮阔。

其次，唐诗集中了诗人对世界的感知和追求。在唐诗中，我看到了对自然、人生和社会深入思考的痕迹。在这些诗中，我发现了作者们对于大自然之美的赞美，他们通过描绘四时变化和自然景观，表达了对大自然的热爱和敬畏之情。而对于人生和社会，这些诗又反映了诗人们对人类情感和命运的思考，他们用诗歌之语呈现出了人生的苦乐和矛盾，展示了人类的智慧和情感的丰富。

第三，唐诗的艺术之美令人叹为观止。唐诗选中的每一首诗对于语言的运用都有着极高的要求和精湛的功力。诗人们用独特的修辞手法和卓越的写作技巧，构筑起了一幅幅瑰丽多彩的诗画。例如，杜牧的《秋夜将晓出篱门迎凉有感》中的“栗花村南篱”，通过对自然景物的描绘，传达了诗人内心愉悦和对人生的期待。这样的艺术之美令人陶醉其中，使人仿佛进入了一个美丽的画境。

第四，唐诗中的韵律和节奏给人以美妙的享受。唐诗选中，许多作品都体现了韵律的变化和节奏的起伏。正是这一特点，使得每一首诗都成为了一段优美的音乐。例如杜甫的《月夜忆舍弟》：“戍鼓断人行，边秋一雁声。露从今夜白，月是故乡明。有弟皆分散，无家问死生。寄书长不达，况乃未休兵。”这首诗通过对于韵律的灵活运用，给人一种抑扬顿挫的音乐感受。这种美妙的节奏给人一种愉悦的享受，使读者沉迷其中。

最后，唐诗选中的作品展现了作者对世界的独特瞭望和思考。唐诗选并不仅仅是关于诗歌创作的技巧和艺术表现，更是诗人们对世界的瞭望和思考的集合。这些作品通常都有着深刻的主题和思想内涵，让我在阅读中得到了启迪和思考。例如白居易的《香山寺》，通过墨客和僧人的对话，揭示了人生与生死的真谛。这样的作品让我深入思考了生命的意义和价值，让我在精神层面上得到了净化和升华。

通过对唐诗选的阅读和体会，我对唐诗的魅力有了更深刻的体会。唐诗不仅仅是一种文学形式，更是一种对于世界的思考和表达，一种展示人类智慧和情感的艺术形式。在我心中，唐诗是璀璨的明珠，闪耀着智者的光辉，让人陶醉其中。

唐诗选读后感篇十七

艾青，原名蒋正涵，号海澄，中国现代诗人。他出生于浙江金华一个地主家庭，由“大堰河”收养长大。

《艾青诗选》是他亲自编写的一部诗集。在阅读完后，我发现这篇诗选集的主要意象是太阳和土地，这两意象表达出艾青对祖国土地的热爱、对底层人民的同情与赞美及对光明的歌颂，是一首献给祖国人民的赞歌。

而《艾青诗选》主要分三个时期：解放前，解放后以及归来后。

解放前，他的作品以深沉，激越，奔放来诅咒黑暗，讴歌光明。如“当黎明穿上白衣的时候，田野是多么新鲜！”“微黄的灯光，正在电杆上颤栗着它的最后的时间”正如他说的“为什么我的眼里常含泪水？因为我对着片土地爱的深沉。”

而解放后他仍一如既往地歌唱人民，礼赞光明，思考人生“彷徨在田野上的人们，谁曾有过快活呢？”“那么高的在天的极顶，那么使我们为你匍匐在地上”

归来后，他思想更为浑厚，情感更为深沉“在绝望的海底多少作文年，在万顷波涛中打滚，一身是玉石的盔甲，保护着最易受伤的生命，要不是偶然的海浪把我卷带到沙滩上，我从来没想到能看见这么美好的阳光。”

艾青的诗一直保持着“朴素、单纯、集中、明快”的诗歌美学主张，表现着他永恒不变的主题：歌颂人民，歌颂光明，歌颂祖国。他是“土地的歌手”，是一个有着强烈的爱国情怀的诗人。是一个愿意为革命献身的伟大诗人。通过他的诗，我们可以看到当时社会的黑暗、祖国的悲痛、人民的凄苦、希望和光明的距离。“人间没有永恒的夜晚，世界没有永恒的冬天。”

“为什么我的眼里常含泪水，因为我对这土地爱得深沉”艾青的梦，就是今天的我们的梦！少年富则国富，少年强则国强，少年雄于地球则国雄于地球。不幸比起幸福来，是更好的老师。时间顺流而下，生活逆水行舟。诵读经典，传承文化，弘扬爱国精神，发奋学习，砥砺前行，为国之更“雄”而读书！

我生活着，故我歌唱！