优质陶艺课程感想(模板18篇)
总结是一种对过去一段时间内的经历、成果等进行回顾和归纳的方式。总结能够加强团队协作,促进工作的不断进步。以下是小编为大家收集的总结范文,仅供参考,希望能给您写总结提供一些启示。
陶艺课程感想篇一
一、基本数据:
课程名称陶艺课程类型活动课
使用教师卢旅授课对象六、七年级学生
时间16课时,每周1课时设计者卢旅
所在学校徐教院附中
二、课程的性质和指导思想:
课程的性质
课程的性质是选修。我校陶艺教学以激发学生的创新精神和培养学生的动手实践能力为出发点,将陶艺和泥塑相综合,淡化陶艺专业性,强调以学生审美创造力的开发为陶艺教学的核心目标;强调学生在课内审美活动的全程性,从感受泥性出发,引导欣赏与探究,大胆创作,共同评价,深化学习所得。
指导思想
我校陶艺教学以学校为基地,并基于学校而进行的突出师生特点和学校特色的课程。我校强调“为学生的发展负责,为教师的发展铺路”,只有尽可能利用和开发现有的校内外资源,发扬学校的传统,结合当地自然和社会条件进行,才能有效地实施我校的陶艺校本课程。通过学习,让学生分别对中国陶瓷发展史、世界陶艺发展史有一个初步的认识,并了解现代陶艺的发展状况;了解陶艺制作的材料和工具,能通具体的操作实践掌握陶艺的设计与制作方法;通过对大师、名家作品的鉴赏,认识陶艺及其艺术特点。使学生具有独立创作陶艺作品的能力。
三、课程目标
1、通过本课程的学习,了解陶艺发展史、陶艺技法,从经验中探索、把握基本陶艺造型语言。
2、通过作品设计与制作,树立创新意识,寻求,加强空间造型能力。
3、通过制陶实践过程,主动探索尝试表达新颖的设计途径与方法。
4、通过本课程的学习,初步体会陶艺是人类内心情感表达的'一种语言,为日后进一步体验陶艺作铺垫。
四、课程内容
15周:教师向学生介绍、示范与学生动手查相关资料相结合,强调自主学习
第1周:概况介绍。
第2至12周:技法练习及相关创作
a)泥板压印——用各种物体在泥板压痕,做肌理练习。
b)捏塑成型——抓住物体特征,捏出有趣的动物和有动态的人物造型。
c)泥条盘筑——搓泥条,学习古老技法,力求创造新的造型。
d)泥板成形——拍压泥板,用拼结、旋拧、围卷等多种方法进行创造
第13至15周:主题创作
五、学习方式及教学方式
(一)学习方式
以发现式为主的学习方式,鼓励学生自主发现,从经验中探索、把握基本陶艺造型语言。通过作品设计与制作,树立创新意识,寻求,加强空间造型能力。通过制陶实践过程,主动探索尝试表达新颖的设计途径与方法。
(二)教学方式
采用以讲授、演示、实践、活动指导相结合的学习方式,给学生以较充分的实践机会,教师在演示、活动指导中帮助指导学生。
六、教材情况
自编教材。载体形式为电子文稿的形式,为光盘。
七、学习评价方式
(一)学习评价的指导思想
注重学习的过程而不是结果,关注学生的陶艺学习参与程度与思维、情感的深度和广度。评价是以方展性评价为取向,注重学生的发展而不是对其进行判定。陶艺学习是综合性很强的学习,注重学生的发展,而不给学生以判定是更人性化的评价。从学生进步过程、努力程度、实践与创新、自评与他人评价等多方面评价,促使学生学会自主学习、注重实践。
(二)学习评价的方式
方法等方面取得成绩作出评价,评价要有利于促进学生个性的发展。对学生评价主要是三看:“一看学生学习该课程的学时总量,作好考勤记录;二看学生在学习过程中的表现,如态度、积极性、参与状况等,用‘优秀、良好、一般、差’等形式记录在案;三看学生的学习成果,学习成果可通过实践操作、作品鉴定、竞赛、评比、汇报活动等形式展示,成绩记入成长手册中。
评价的形式多样,一般可采取以下“四结合”的形式,即教师的评价与学生的自评、互评相结合;对小组的评价与对组内个人的评价相结合;对书面材料的评价与对学生口头报告、学习活动表现,平时的评价相结合;定性评价与定量评价相结合,以定性评价为主等形式。
陶艺教学采用档案袋评价:
1、学生的每阶段陶艺作业、最得意的代表作品
2、学生自己的评价、反思
3、教师或同伴做出评价的有关材料
4、汇集其他相关的材料,等等。
以此来评价学生的学习和进步状况。记录学生在某一时期一系列陶艺学习的成长故事。每个学生都有其特长,不论擅长泥条造型还是捏塑造型,教师在评价的是其学习的过程,关注的是学生是否热情参与,积极收集相关信息、独立思考创作、交流合作等,而不是仅仅关心其结果。
陶艺课程感想篇二
心理健康对一个人的成长是很重要的。然而,不少大学生自我意识不到自我的心理危机或疾病,不会主动向心理咨询中心或是专家寻求解决方法。例如一些大学生经常口口声声说“郁闷”、“空虚”或是“寂寞”、“无奈”等,这就有可能是产生心理问题的初期症状;而失恋、考试不及格、不会做家务、受到同学嘲讽等在平时看来没什么大不了的事情,也可能成为导致他们情绪崩溃的导火索。但这些小问题、细节平时都不为他们所重视,他们意识不到容易引发的危机,也就不会主动寻求帮忙,直至最终问题日积月累、一发不可收拾。所以大学生应当更主动一些,关注自我的心理动态,主动向专家说出自我的所想。
事实上,每个人,在不一样阶段、不一样层面、在遇到不一样的问题事件时都存在或多或少或轻或重的心理问题,当你感到心境郁闷、焦虑、信心兴趣下降等不适或异常表现时,果断大方地走进心理咨询室,要及时倾吐,或上学校心理咨询中心倾听专家的意见,千万不要憋在自我心中,自我钻牛角尖。去心理咨询,就像得了感冒看内科医生一样自然。同时一些性格孤僻内向的学生能够多参加团体活动,扩大交友圈子,多听朋友教师的提议。将心理问题及早的排除。
对于我们来说,在新的环境里,我们更应当注重自我的心理健康,注重对自身的体察和分析,强调独立,注重自我的确立。在应对各种压力,困惑时,要进取向上,乐观豁达,树立起正确的人生观,价值观,世界观。让自我更好的去完善自我,适应社会。同时,在认识评价社会问题时,要切合实际。真正让自我在大学生活里得到锻炼,得到提高,使自我向着健康的心理努力,以便更好的适应以后的社会生活。
心理健康利于大学生培养健康的个性心理。大学生的个性心理特征,是指他们在心理上和行为上经常、稳定地表现出来的各种特征,通常表现为气质和性格两个主要方面。气质主要是指情绪反映的特征,性格除了气质所包含的特征外,还包括意志反映的特征。当代大学生的心理特征普遍表现为思想活跃、善于独立思考、参与意识较强、朝气蓬勃的精神状态等等,这些有利于大学生的健康成长。
学习是一项艰苦的脑力劳动,在学习过程中会遇到许多困难和挫折,所以大学生要取得优秀的学习成绩,掌握更多的科学文化知识,没有意志,没有不屈不挠的向上精神是不可能的。健康的心理,以努力进取、服务于社会的人生观作为自我人格的核心,并以此为中心把自我的需要、愿望、目标和行为统一齐来,树立远大梦想,“以天下为己任”,从而产生强大的学习内驱力,推动大学生努力完成学业,自觉攀登科学高峰。心理健康是大学生掌握文化科学知识的重要保证,有了良好的心态,不仅仅能取得好的学习效果,并且有益于终身的发展。如果离开良好心理的培养,就培养不出具有先进文化知识的合格大学生。综上所述,心理健康教育不仅仅是提高大学生整体素质的要求,并且也是大学生全面发展,成为“四有”人才的重要保证和基础。
陶艺课程感想篇三
走进泥巴的世界
教学目标:、了解陶泥的基本特性、认识陶艺制作的基本工具及使用方法。、通过启发、实践体验来陶艺制作的基本技法。、让学生感受“玩泥巴”的乐趣,鼓励学生用自己的手创造美。
教学重点:
感受玩泥巴的乐趣。
教学难点:
体验陶艺制作的各种技法。
教学准备:
教师:陶泥、教学课件
学生:陶泥、各类制作工具
教学过程:
一、泥巴变一变:、触摸,感受老师送给大家的特殊“礼物”。
聊一聊有没有玩泥巴经验,比如撮一撮、切一切,揉一揉、捏一捏等。并 用一分钟小游戏的形式,给学生把泥巴变个样的机会,看谁变的花样多。、小结导入:
(1)小结玩泥巴的方法,并板书。(如:搓、压、切、印、捏等)
(2)导入:让我们一起走进泥巴的世界。
二、认识工具:、课件一一出示各种工具,并介绍用途。、想一想:
我们身边的哪些小东西可以替代这些工具。
三、欣赏:、简要介绍陶艺的发展。、欣赏学生陶艺作品,边欣赏边让学生说说制作的内容,并简要分析其中的制 作方法。
四、体验:
用手中的陶泥自由制作,体会玩泥巴的快乐!
五、总结:
说说玩泥巴的感受!
陶艺课程感想篇四
宝石10-1班 3100103119
李娉婷
设计素描作为一门绘画艺术基础课,以质感、明暗调子、空间感、虚实处理等方面为重点,研究造型的基本规律。这样一门专业课程对于我而言,是有一定难度的,毕竟我没有任何的绘画基础。
犹记得第一堂课,老师让我们自行描绘石膏体或者罐子,我选择了一个造型比较简单的罐子,经过一下午的努力,终于画出了第一幅画,可是总觉得造型不像,而这第一堂课,就教会我:画画不可以眼高手低,更不可以一心求快,需要耐心,先把形打好,继而追求阴影和质感。
4.找调子:阴影,明暗交界线,反光,高光,亮灰 5.排调子 6.背景
学习了基础的理论之后,我们开始了很长时间的学习和实践,因为基础不好,所以总觉得与同学之间有差距,我也学着临摹别人的画,可能是因为不够勤奋的原因,学习效果并不显著。这样的一种状况确实给我的学习带来了负面影响,一度害怕上素描课,后来在同学的帮助和鼓励之下,我觉得凡事总有自己做的好的,必然也会有自己做不好的,人无完人,我不可能在每一个领域都做到优秀,但是我可以在每一个领域都尝试做一做,尽力做到更好,这样也就问心无愧了。所以在课程的最后一段时间,我尽量拿出兴趣,找一些自己比较喜欢的图进行描绘,不懂的就像同学请教,虽然自己画得不是很好,但是在画画的过程中,却有了一种宁静的心态,培养了自己的耐心,我觉得也是一大收获。
设计素描课程结束了之后,我们开始了实习课程,在老师的带领之下,我们去龙胜画画。在龙脊梯田的写生中,我体会到大自然景色的美;在看到同学栩栩如生的画作中,我感受到绘画的神奇;在同学们抬头低头绘画的动作中,我看到了专注,看到了人与自然地宁静与和谐。在这一次的实习中,说实话,我并没有画很多的画,但是我们几个同学却经常爬上山顶看最好的风景,虽然我没有能力把我所见的景色用画画表现出来,但是这些美景也确确实实印在了心中。在山上坐着画画的时候,会感受到心底最纯粹的安静,会尝试从不同的角度看一样的风景,体会不一样的感受。
加深了解的机会,我们的同学一起生活,一起画画,一起爬山,一起欢笑,也加深了班级的凝聚力,让我们紧紧凝结为一个整体。
学完这门课程之后,我觉得设计素描主要是要注重结构的理解,是培养我们对转折点的把握记忆与用线的表现。在有一定认知水平和表现能力的基础上深入培养对物理事物的认识理解。通过各种观察研究,加上大量的变化练习,从而创造出新的事物,并给事物以美感。同时设计素描的表现力很强,提高表现力的方法就是多观察自然,多理解事物,多做速写练习。第三,构图也是非常地重要,经常构图练习的习惯也需要培养。最后,创意想象力在设计素描中也是一个重点。
虽然课程已经结束,但是我们也可以在生活中多补充各方面的知识,发展自己的兴趣,把自己在日常看到的事物用绘画的方式记录下来,也是一种生活兴趣的表现,不仅可以拓宽自己的知识面,更可以陶冶情操。
陶艺课程感想篇五
作为一个装潢与工艺教育这个专业的学生,陶艺这个课程是必修课。所以,为了深入贯彻科学发展观指导思想,加深对马克思列宁主义的认识,培养有思想、创意、有技能、有内涵的设计师,这个学期,俺们就学习这个陶艺课程,就此课程,小的就做一个简单的总结。
回想起陶艺课,是一个令人兴奋,鸡冻的课程。几周的陶艺课程,我从对陶艺的一无所知到对它有了一定了解,课程开始之前大家都是非常兴奋的,因为听说可以自己动手做作品,对于整天坐在教室里听课的我们来说,这是一门非常特别的课程。我们怀着激动的心情开始了对陶艺课程的学习,课程开始的时候,叫我们的是刘淑宏老师(后面用淑宏姐替),淑宏姐是一位高端大气上档次的老师(后面用淑宏姐替),她中等身材,35岁模样,一张和蔼可亲的面庞,她盘着乌黑长发,脸上有一双带着精灵的、被长长的睫毛装饰起来的美丽的眼睛,就像两颗水晶葡萄。她的耳朵白里透红,耳轮分明,外圈和里圈很匀称,像是一件雕刻出来地艺术品。最引人注目的是那张乖巧的小嘴,殷红的嘴唇像石榴花一样鲜艳。还有,第一节课她还穿了久川保玲的衣服,果然是艺术从事者和一个时尚达人的完美结合。第一节课,我们没有动手去接触泥土,而是了解了一些理论知识以及一些在做作业时的注意事项。通过理论的学习,让我拍明白了中国是一个陶瓷大国,有“陶瓷母邦”之誉。中国的陶瓷文化具有丰厚的优秀的文化历史,并对世界文明进程产生过巨大的影响。陶瓷被称为“最简单和最复杂的东西”,其简单是因为它的基本素材是无处不在,而复杂却不仅在于它是人类最早通过化学变化中由一种物质改变成另一种物质的创造,更是在于它是人类心智、情感、思想的反映。所以,我觉得我们应该学习这个课程,应该吧这优秀文化传承和发展下去。然后淑宏姐布置了一些作业,就是叫我们做一下茶具的线稿,让我们知道陶艺茶具的大概构造。接着就是我们创作几套现代的陶具。
第二阶段就是开始动手制作了,首先我们一大帮兴致勃勃的同学选好位置,然后像海浪般的去挑选貌似很好用却从来都没用上的工具。而我,由于班上多数是女生,所以秉承了女士优先的原则,我就等她们都选好,我才去选,最后,果然我没拿到好工具,凑合着用吧,方正江宁(我的一个帅哥同班同学)同学有很齐全的工具,问他借。接着,李程层老师(他是一个毕业的留校师兄,等于是老师的超级助收)发给我们一袋黏土,他先教我们把黏土揉的软硬适中后,让我们自由发挥,通过自己对陶艺的感受捏制自己喜欢的产品,熟悉手感。动手后才发现这看似很简单的过程,原来也是这么的不易,黏土是软的,稍有不慎就变形,而且要一建成型,你一点一点的做,那些泥容易裂开,即使是很简单的造型也让初学的我们很难控制。这让我深刻感受到动手的重要和主观想象而没有通过实践就不一定正确的这个道理。后来老师教了我们几种简单的制作方法,并现场演示了陶罐的制作过程,看着这么漂亮的陶罐在我们面前产生,我们都羡慕不已,如果我们也能达到这样的技巧就好了。但是我们只有两个星期的实践课程,这短短的时间只够让我们对陶艺有个浅显的认识,真希望能有更多的时间来学习陶艺制作。但是这个环境我不太喜欢,首先是在地下室,信号不好,但是我用的是联通,联通现在真牛,竟然打电话打得超级流畅,果然是联通新时空。然后空气流通不好,在里面呆久了,都点头晕,甚至会很忧郁,容易做着做着迷失方向,由一个愉悦的作品变成一个深沉的作品。
经过一个星期的推敲,我终于完成了一套比较完整的作品,因为我存在对人体缺少理解的不足,所以把茶壶改为一个较抽象的孕妇和发芽的树木做了一个结合,茶杯就是手上捧着五个杯子,里面各孕育着不同阶段的胎儿,杯子外面也长有树枝。其作品代表着大自然带给我们的不只是春暖花开的娇美,还有一份对生命的感悟,一份无扰与名利的淡薄,生命就是一种成长,一种体会,一种领悟。江宁也说很喜欢我的作品,得到他的肯定,我觉得很欣慰!看到他的作品,也很不错,一套茶具造型各异,精彩绝伦!这个课程我也很感谢他,因为他跟我分享了很多雕塑的技法,知识和心得,我受益匪浅,这就是好中国好同学,有竞争,有帮助,一起互相学习,共同进步!
接下来是第四个阶段,这个基本是总结归纳,和做老师的阶段。淑宏姐再一次洒下了温柔的闪电,布置了我们都没试过的作业量:做陶艺教学ppt(讲课),10套3d茶具,8000字的教学讲义,1200字的心得。此时,我和我的小伙伴都惊呆了,可能我们是专插本的学生,之前都没怎么写作,我也是从来没有写过那么长的东西,这篇心得应该是我写得最多字的文章了;还有,我没学过3d,叫我一下子怎么弄10套出来呢?10套也多了点吧,我觉得3套都可以了。算了,先做ppt,讲完课再说吧。于是,就到了讲课的环节了,我应该是第二轮上去讲的,我没有上台讲过课,所以在台上讲我这个《中国传统陶艺简介与欣赏》的时候,有点词穷,缺乏教学经验,不知道怎么说得精彩,好在我登台经验还是有的,所以不太紧张,颇为淡定。对于不是教师行业的人来说,一直认为做老师是多么轻松的一件事,每天上两三节课,其他好像什么事都没有了。在没有做老师之前,我也是这么认为的。可是不然,经过这次讲课后才发现,做老师真的不容易!要讲一堂精彩的讲课更加不容易!
最后,就是写下心得,总结之类的了,还有给自己的作品上釉。所谓上釉 在烧制陶、瓷器时 首先应该烧制毛胚 烧好后拿出来上釉 然后再烧釉有很多种 以石英、长石、硼砂、黏土等为原料制成的物质,涂在瓷器、陶器的表面,烧制成有玻璃光泽。上釉是一个重要的过程,很考技术,不可忽视,我很期待我的作品上完釉是什么样子的。上陶艺课的短短几周时间一下就飞逝过去。看着这些亲自完成的作品,想到是自己用一点一滴的汗水凝结而成的作品,虽然有些辛苦,但都是值得的。刚开始,觉得陶艺只是个无聊的课程,但经过系统的学习,陶艺课不再是单调的捏着脏脏的土了,而是用心去创作的作品。陶艺课,其实是亲近大自然的课,当我明白了陶艺文化渊源和精神内涵时,思想情操已得以升华。在这几节陶艺课中,我不仅学会制作陶土作品,还让我有身临大自然的感觉。其实,陶艺对于我们并不陌生,它存在于我们日常生活的每一细节„„ 在我遇到困难时,您都会手把手耐心地教我,而我也会认真听你讲的东西。在我内心深处,对陶土有种深深的喜爱,还有深深的赞美。陶土虽然肮脏,但它却用肮脏的身体让我们把它变成美丽而高贵的作品。捏制,亲身感受泥性,正是感受生活的真实写照。在这里教室,我已学到独特动手的能力,还有感受生活的写照。陶艺课,已深深渗透于物质生活与精神世界!
陶艺课程感想篇六
第一天的课程,任务是自由体会感受泥巴的“生命”和灵气。我们大家创作热情高涨,每个同学都开心的和泥,揉泥,捏泥。此情此景,勾起了小时候跟朋友们在一起玩小泥巴的回忆,想起了快乐的童年。经过自己动手做了此东西,更准确的说是试着捏了些东西之后发现,其实真的不是特别容易啊。跟着老师学习,不仅仅能学到专业上的知识,还能学到很多做人做事的道理,这是在其他课堂上没有的。细节能看出很多东西,老师很注重细节,他常常教诲我们,细节决定成败,教诲我们要细心观察身边的事物,发现平凡生活中的美。生活中处处美,我们不要老是抱怨自己的不幸,只有用心去体验生活,才能品味到自己生活中的点点滴滴。初学者要有耐心,持之以恒,按部就班地练习,一定能掌握好拉坯成型这种制陶技法。我从开始学习拉坯到做出自己的第一个作品,我重复了五次,失败了四次,但是我坚持地练习,终于我成功了。
最后陶艺课结束,我做了6个作品,但是让我满意的只有一个,是设计植物的作品,我做的是向日葵。陶艺非几日内就能练成精湛的技艺与娴熟的手法,在接触陶艺的短短几周内,我只在乎我听到了什么,想到了什么,认识到了什么,我的素质与修养是否得到了提高,精神是否得到了升华。时间很短,我不可能塑造出做工细致或是气势恢宏的陶艺作品,但我会用心去感受,用心去聆听,爱上陶的纯,爱上陶的美。虽说我捏的时候,有的时候弄得身上全是泥,但乐在其中,自己制作出的6个作品虽说不是特别出色,但是是我自己做出来的,很是喜欢。通过这几周的学习与动手操作,我对陶艺这方面的知识与能力,有了更深一步的了解与认识,提高了我的动手能力,在刚开始时候我们了解了它的发展历史,以及它的分类等等有关陶艺的基本知识,往后几周,我们在老师的带领下,捏出了好多可爱精巧的东西,虽说不是特别好看,但是是我们第一次捏出来的,所以很有成就感,也非常喜欢自己的作品。虽然课程结束了,但我非常喜欢这门课,我要在以后的业余时间中,自己捏出很多好看的物体出来,丰富我的课余生活。这几周的涅泥选修,过得很愉快,也学到了不少的知识与道理,在制作过程中,有的时候不是特别顺利,有的边边角角的涅的不是特别满意,心里就有点着急,这时候要冷静下来,不能着急,通过这次涅泥,让我感受到了许多的道理,让我知道了在以后的生物试验中、配制药品过程中、药品后续总结中不能着急,要有耐心,慢慢的操作,不能紧张,在细小的环节中,更应该有耐心,冷静下来,才能做得更好!尤其是在结果的时候,更应该冷静下来,慢慢的做,这时候更应该有耐心了。
陶艺课程感想篇七
在开学的第一周,我参加了院里组织的数据库课程设计,这项任务是分组分工完成的,我们组有五名成员,分别是我们班学号的后五位同学,很荣幸地我被推荐为我们组的组长,在组长的英明指导下,全体组员团结奋斗,使得任务完成地比我们预期的要稍早一些,也比预期要漂亮一些,这一点我们都感到很高兴也很自豪。
王婆卖瓜时间过了,言归正传吧。凡是都要有个总结,以下便是我在这个课程设计中的一点心得。
首先我分析一下我们组任务顺利完成的成功之处并总结一些经验,供以后反省参考用。
凡事预则备,不预则废。这是我的座右铭,也是我深有感悟的几句古语之一。在这个项目的开始阶段,老师便让我们做了个进度安排表,我很好的利用了这次机会,花了较多心思作出了一个很详细的进度安排表,之后我们组任务的完成也是严格按照这个进度表进行的。当然我后来去了解了一下别的组的情况,有些组的进度安排表没我们组做完善的一个很重要的原因就是他们对这一周的数据库课程设计到底还没什么概念。导致这种现象的原因有很多方面,一个是基础太差不能理解老师安排的任务(当然这种人比较少),一种是缺乏交流,这个交流包括组内的交流,也包括组间的,更包括与老师之间的,这也就引出了我的第二个心得。
多交流,这是我这次项目的第二个心得。对于这种分工完成的项目,组员之间的交流是极其必要的。如果组员之间不能很好的沟通,不仅会做很多无用功,而且也会做很多重复的工作。组员之间很好点,我们每天都会在qq上或者见面相互交流,并及时修改进度安排表;除此之外,我们还相互帮助解决问题,或者共同解决问题,比如说这次的概念模型的设计,我们组负责设计概念数据模型的同学(赵##)和负责数据需求分析的同学(左##)就经常沟通(因为两者的任务联系比较紧密),共同解决问题,才会做出令我们组员都比较满意的数据概念模型和漂亮的数据需求分析文档;当然最重要的是我们也常会去与老师沟通,老师也在关键的设计地方也给了很多很多的宝贵意见。当然不得不作出检讨的地方是组长这次与老师交流的比较少,反而不及组员,希望在接下来的项目中能有所改观,起好带头作用。我同样也有观察别的组完成情况,发现有些组出现了组长包干或者组长与个别组员的包干的现象,我觉得导致出现这种可怕现象的主要责任在于组长,组长的任务不仅仅参与部分任务的完成,更重要的是分配任务并协调组间关系,是沟通交流的一根主要管道。通俗的讲就是组长上要联系老师,中要与他组交流,下要与组员积极沟通,我觉得这也是组长这个角色的设置的必要所在吧。我真心地希望在我们下一个创新课程j2ee的训练中我们班不要再出现这种现象,每个人都有平等得到锻炼的机会,组长不认真分配任务不积极与组员沟通在某种程度上剥夺了组员得到锻炼的机会,而更可悲的是很多组员还没有意识到这一点。
以上很简单的三点让我们组在这次设计之中顺利完成了任务,下面谈谈我们组在这次任务中做的不足的地方吧。
首先得从组长自身谈起,刚有说到组长与老师交流较少是第一点,第二点是组长一直以来的老毛病了,就是基础不扎实,数据库的理论知识很多考完就忘的干干净净,在项目的开始阶段又返工去补习部分数据库的知识,而且我们的组员大部分也这样,甚至班里有很多同学也是这样的。所以以后对于重要的专业基础课一定要牢牢把握,绝不能追求过一门算一门。不过话说回来,组长这次返工还是较有成效,很快的理解了设计任务,并以最快的速度做好了详细的进度安排表,需要被鼓励一下呵呵。第三点就是组长对问题的解决程度缺乏完美的追求,说通俗一点就是不求甚解,其实在我们的设计模型中,有一些地方还可以做调整的,数据的完整性和合理性将会进一步提升,如果我带领组员朝这个方向再多努力一点,水平就不仅仅提高几个档次了,但是组长鼓励组员去解决了一部分,且在一些地方确实做了修改。
其次说说组员,这几位组员中有两位与组长合作过一次,默契还不错,在这次的任务的完成中发挥了很大的作用,他们是周#和左##,分别担任功能需求说明书的编写和数据需求分析说明书的编写,曾在第一次小组会议就表示一定要交出令组长非常满意的作品,而且事实的确是这样,都完成的很出色。而其余两位同学相对主动性就差了点,总是要组长不停的花心思督促能勉强完成任务,令组长很是头疼,但总的来说还是很配合,但这也在一定程度上导致组内组员水平出现较大差异。
陶艺课程感想篇八
素描课程接近尾声了。从开始的《当卢浮宫遇见紫禁城》这部纪录片的欣赏到现在,从对中西文化的探讨,到落实到真正的绘画中,我觉得自己学到了很多,其中大部分不仅仅是素描课程本身。
本来觉得8周的素描课应该挺漫长的,可是一眨眼就过了,一开始的时候我还以为素描课应该会轻松一点,终于可以休息一下了,但原来比想象中要累好多,光是速写作业就让人觉得好痛苦。
我们有一个特别的老师。我觉得他是我们的第一个“大学老师”。因为直到现在我才懂得所谓大学教育的含义。那不同于以前中学时期的填鸭式教育,只有我们主动去学才能学到东西。而老师再也不是那个监督我们拼命做作业的保姆,它和图书馆一样只是我们学习的工具。其实我现在觉得反而图书馆才是我们的老师。以前我们习惯了所谓“不懂就问”,一遇到不懂的问题,自己还没有思考够就马上去问老师,其实很多问题我们可以通过自己去尝试去思考来解决的,因为这样往往比直接问麻烦的多,所以我们都懒得去想,想用最直接的方法来获得答案。但是我们的“大学老师”可没有这么好说话,所以我就只好跑去图书馆,去看别人是怎么做的,去想,去尝试。我明白了我们是可以偷懒,但是不应该在这些地方偷懒,有些懒可以偷,但是有的一旦偷了,以后再要用到的时候就比较麻烦了,毕竟老师不可能跟着我们一辈子,如果是我自己去图书馆找资料,然后想办法,那我就有了很深的印象,以后再碰到类似的问题就不用怕了。
速写,也是不能偷懒的。老师说,其实我们的素描课程最后最有用的就是速写。一开始的时候我想做设计的话速写有什么用,我们以后画画的机会也不是很多,怎么会有用。后来老师说了我才想到,在以后工作的时候,我们要展现自己的方案,靠的就是速写。电脑不是到处都有,用口说很多时候也说不清楚,而用手画永远是最直接明了也是最快捷的方式。就只有把手头功夫练好,以后用起来才会更方便。
在速写的时候有很多偷懒的方法,但不能偷懒的就是认真的观察。因为老师要求要画细节,画结构,不认真看真的就发现不了。认真看了以后,还发现其实我们身边还有挺多美的东西,都很值得我们仔细的观察和利用。这对我们以后的设计也很有帮助,因为很多设计都是从生活中的不起眼的小事物演变出来的。
我觉得自信心是对一个设计师来说很重要的。
到了第5周,仍然是两张。老师却说要自己评讲自己的话,说自己的画好在哪里,说得好的话就让我们过。
我从来没有像这样对自己的画自吹自擂,说自己的画怎样好,但是这样说了以后的感觉好好,因为我终于告诉了别人我的想法,告诉比别人其实我是花了心思在里面的,我是怎样构思的。但第一次说怎么也说不好。我介绍自己的画的时候真的好紧张,说到不知道说什么才好的时候就说,反正就是好喇。心里想着哪有人这样不要脸的说自己的画好看。我们大部分同学说的都说的很没有说服力,好像令老师很失望。
所以突然发现自己的词穷。一直以来都对自己的语文很信心,因为看过不少书,老师说 的名著我大部分都有看过。但是真正用起来要怎么说我真的没有想过。我只是知道只有要看更多的书,说的话才更有说服力。好不好不是谁说了算的。要说得有道理,除此之外,还要练习口头表达能力。
又去了几次图书馆,看了设计素描,速写之旅,还有到广州图书馆看《演讲与口才》,终于在最后一次的pk中,鼓起勇气去说。一开始的时候,我说得很紧张,手都在抖,说话也不流利,但是我尽量的有条有理,不紧不慢的说,终于有了好转。这个时候我才懂,会讲和真的讲起来也是有区别的。即使会说,知道自己要说什么,但到真的说起来的时候是不是流畅简单,能让人听得懂又是一个问题。我觉得自己的问题就出在这里,以后有机会的话一定要多练习。
还有线面的学习也让我学到了怎么去用不同的大小,虚实,粗细长短的线和面去表现一个空间,开始的时候我经常用渐变,后来才慢慢的改了过来。我觉得自己是学得比较慢的哪一类人,老师说这样会花更多的时间,但是只要一直学下去就一定不会比别人差,这也让我鼓足了信心。
总的来说,经过这个课程,我不但学到了一些线和面的使用,画了人体还有精描这些以后可能没有机会接触的课程,也通过速写学会了观察和概括,更重要的是明白了我们应该要有自学的能力,要多主动去学,去看展览,看书,这好像和课程本身没有太大关系,但这是一种学习方式,通过这种方式,我们就可以去学更多的东西来丰富自己,这也许远远超过了课程本身的价值。
陶艺课程感想篇九
授课教师:kk
一、课程名称:陶艺
二、授课时间及班级:2014年下 20班
三、周课时:4节/周
四、本课程的教学目的:
帮助学生了解现代陶艺的基本概念,熟悉陶艺名家作品,掌握陶艺基本技法,能独立设计创作简单陶艺作品并具备陶艺鉴赏初级水平,能从陶艺创作的过程中感受到陶瓷的魅力并获得快乐。
五、教学情况分析:
1、教学手段:
多媒体教学结合实践操作 教学方法:
讲授法、示范法、指导法
2、教学效果:
新生对陶艺充满好奇与激情,基本达到预期效果,师生合作默契,共同享受陶艺的艺术魅力。
六、存在的问题与改进措施: 问题:
(1)、一周两节课时时间太少,好不容易盼来陶艺课,但加工泥料,构思设计又花了点功夫,真正用于创作的时间就更加有限。好不容易在反复修改中找到感觉想要大施手脚,下课铃又响了。像样的陶艺作品需要充足的时间去修饰它,完善它,一周两节课的时间不够用,学生往往大呼不过瘾,令人遗憾。
(2)、陶艺室设施一般,只配有两个水龙头,缺少练泥机和专用小窑炉,所以学生做作品并不能尽兴,不能随做随烧,随做随用(泥)一定程度上有损创作积极性。
(3)陶艺室空间大,搞卫生麻烦,且粉尘多,影响创作。(4)没有合适教材,教师备课存在难度,不能系统化,标准化和秩序化。改进措施:
(1)开辟第二课堂或增加课时,确保学生无后顾之忧,拥有充足时间进行陶艺创作;
(4)积极收集平时上课素材,自编适合本部门学生的陶艺教材,才能更好的提高教师教学水平,更好的提高学生的陶艺创作水平。
陶艺课程感想篇十
心得体会通过这次课程设计,让我更加深刻了解课本知识,和以往对知识的疏忽得以补充,在设计过程中遇到一些模糊的公式和专业用语,比如说经济刮板运输机及皮带运输的选择,在选择选择刮板皮带运输选型时,在使用手册时,有的数据很难查出,但是这些问题经过这次设计,都一一得以解决,我相信这本书中还有很多我为搞清楚的问题,但是这次的课程设计给我相当的基础知识,为我以后工作打下了严实的基础。
虽然这次课程是那么短暂的2周时间,我感觉到这些天我的所学胜过我这一学期所学,这次任务原则上是设计,其实就是一次大的作业,是让我对课本知识的巩固和对基本公式的熟悉和应用,计算力学和运动学及预选电动机过程中的那些繁琐的数据,使我做事的耐心和仔细程度得以提高。课程设计是培训学生运用本专业所学的理论知识和专业知识来分析解决实际问题的重要教学环节,是对三年所学知识的复习和巩固。同样,也促使了同学们的相互探讨,相互学习。因此,我们必须认真、谨慎、踏实、一步一步的完成设计。
如果时间可以重来,我可能会认真的去学习和研究,也可能会自己独立的完成一个项目,我相信无论是谁看到自己做出的`成果时心里一定会很兴奋。此次设计让我明白了一个很深刻的道理:团队精神固然很重要,担人往往还是要靠自己的努力,自己亲身去经历,这样自己的心里才会踏实,学到的东西才会更多。课程设计是一个重要的教学环节,通过课程设计使我们了解到一些实际与理论之间的差异。通过课程设计不仅可以巩固专业知识,为以后的工作打下了坚实的基础,而其还可以培养和熟练使用资料,运用工具书的能力,把我们所学的课本知识与实践结合起来,起到温故而知新的作用。课程设计诚然是一门专业课,给我很多专业知识以及专业技能上的提升,同时又是一门讲道课,一门设计课,给了我许多道,给了我很多思,给了我莫大的空间。同时,设计让我感触很深。使我对抽象的理论有了具体的认识。在课程设计过程中。我们要比较系统的了解矿井运输提升的设计中的每一个环节,包括从总体设计原则,本次设计综合三年所学的专业课程,以《设计任务书》的指导思想为中心,参照有关资料,有计划有头绪、有逻辑地把这次设计搞好!总之,这次课程设计使我收获很多、学会很多、比以往更有耐心很多。感谢学校及老师给我们这次课程设计的机会,最真挚的感谢我们的辅导老师,在设计过程中,老师精心的辅导和不厌其烦地的态度才使得我们以顺利的完成这次设计,他那无私的奉献的精神照耀着我们对学习的热爱,同时也增加我们对知识的追求和欲望度。
陶艺课程感想篇十一
陶艺,是陶瓷艺术的简称,它的基本材料是土、水、火,陶艺是中国古老的传统文化。幼儿陶艺教学是一种艺术表现形式的启蒙教育和艺术思维的启发式教育。一方面从生理机能上来说,可以锻炼幼儿的活动机能,通过调动多种感官共同运作促进脑部发育,锻炼手与脑的协调能力。另一方面,从作品的形式来说,幼儿创作的陶艺作品具有一种原始的活力和亲切的艺术感染力。顺应幼儿的天性,开启儿童的思维。幼儿陶艺教育,是培养、启迪幼儿创造性思维的教育,孩子的智慧在他们的手指尖上,因而,我园在开展陶艺课程的过程中注重“创造”而不是“制作”,注重驰骋想象与质朴情感的表达,而不是单纯技术技法的训练。幼儿的世界是多彩多姿、妙趣横生的,让我们不断激发幼儿的创造潜能,让幼儿在陶艺活动发扬创造精神,还孩子一片奇思妙想玩陶泥的世界吧!
陶艺成型方法
成型是陶艺制作过程中最重要的工序之一。所谓成型就是将加工备用的泥料以各种方法做成具有一定形状和一定尺寸的生坯。手捏成型:
手捏成型是制作陶艺最原始、最基本、最简单的方法之一,也是初学陶艺、体验泥性最基本的练习,可以不用工具。光用手捏,有较大的自由度,只需要用手把泥团捏成你自己想要的形状即可,也可用雕塑刀等工具做成雕像,在泥半干时将雕像挖空。
泥条盘筑成型:
泥条盘筑是人类最古老的陶艺成型方法之一。它是用粗细一致的泥条,层层盘叠垒筑,按着渐次增大或减小的规律连接在一起,弯曲与变化,方便制作一些大型的、变化较多的形体,这种方法是拉坯等其他一些成型方法所不能替代的,也是现代陶艺创造中主要采用的一种成型方法。
泥片成型:
泥片成型就是将泥片通过人工或压泥机滚压成泥片,然后用这些泥片来进行泥塑造成型。滚泥片时,应把泥块放在两块布中间进行,从泥块的中心向四周扩散、(转动布块),注意泥的厚度,要符合所做陶艺作品的需要,制作时要利用泥的柔软性,可以像用布一样成型,而利用泥片的坚硬特点时又可把它当成木板一样来成型。泥板成型应用范围很广,从平面大立体,都可以进行造型变化。
拉坯成型:
拉坯是利用旋转的力量配合双手的动作,在拉坯机上将泥团拉成各种形状的成型方法,也是陶瓷制作中一种常见、传统的成型方法。但由于它的技术要求较高,所以练习者需要花较长的时间才能掌握。拉坯是体验泥性、感受泥性最直接的方法。
平面造型:平面造型,是泥塑创作中的浮雕创作形式,这种泥塑表现形式比较适合低领段的孩子。这个年龄段的孩子,用陶泥做一个“饼”容易,做一个球就很难。所以在陶艺教学中,对于刚刚接触陶泥的孩子,在课程的内容设置上可以平面造型为主。在这种创作形式中,运用的泥塑技法会相对简单些,主要以压、画、添三种技法为主。在作品的表现内容上多选取孩子身边摸得着,看得见的物品。
立体造型:
相对于平面浮雕造型,立体造型在陶艺创作中更为多见。在创作的过程中,幼儿可以更自由地发挥创意,更加灵活地组合多种技能来进行综合表现,因此作品的视觉冲击更要明显强于平面造型。手捏造型:
泥球成型:
泥条成型:
泥片成型:
综合成型:
快乐陶吧创作花絮
2017.03.30
陶艺课程感想篇十二
至此,我也终于接触了本专业最直接的课程,这个课程对我来说算是整整等了三年吧。似乎有一种苦尽甘来的感觉。
曾记,小时候每每玩到饭点,奶奶就会站在村头开始叫喊我的名字,我也就一溜烟的跑去厨房,先去蹭上的一口吃的,拿起一个饭碗,盛上一口井水,回味无穷,那时的我,可能还没意识到,我日后会跟这饭碗打起了交道,我也没有想到,一个小小的饭碗,竟会有这么大的能耐。
一件成熟的陶瓷作品,要有着金木水火土五行的帮助下度过种种难关,披荆斩棘来到你的手中,就如同十月怀胎一样生下的孩子亲近,珍惜。陶瓷,这是她独特的神秘性,让古今中外多少人,为她倾覆一切,于是带着一份极大的好奇心,慢慢走进陶瓷的世界,感知她的魅力。于是我也开始明白了,那些陶瓷艺术家所要面对的是多大的难题。课程结束,我也算是入了门,当然日后的修行还是要靠自身。中国传统陶艺中有许多的讲究,从泥料到釉料,从拉胚到烧成。一环扣住一环,一环也不能有任何的失误,到烧成环节,还要三分看运气,谁也不清楚釉料会发生怎样的变化。原来这饭碗并不是那么好吃的。
当然,学东西都是从简到繁,我们也是一样,从揉泥到用釉一步一步走来。在学院,我们不用像传统工艺传承那样,先揉上几年的泥,打上几年的杂,找到自己的路子,一路干下去,给我们的时间是有限的,学院的教学模式必然跟手工作坊是两码事,不过我们确实要承认,传统手工作坊的教学模式下的学徒,在工艺技巧方面的掌握要比我们成熟太多,但相对的是,在美学观念方面,我们是要占一点优势的,当然美的观念,是每个人不同的观点,或者说我们要多一点艺术性和创造性。
其实在我看来,目前我们的学习过程更像是一种速成,简单学习基础知识,在用一份独特的审美观念去塑造一种东西,你不得不承认,抛开利益方面,我们或许比一般的淘吧的东西更具有一些韵味,不过,我们也只能与他们相比。现在想想,我们的时间确实不多。
中国传统陶艺是一个很好的开头,一般来说,带上中国传统,这几个字都是要很有很多规矩讲究的,无规矩不成方圆,无规矩也做不成方圆,你保证给自己的作品一个舒适安全阳光的环境,那他大多数还是会给你一个好的结果。于是我们在学习这门课程的事,也掌握了一些传统的规矩,当然美术生大多还是不喜欢守规矩的。但我认为在学习此类课程时应该是有一种对文化的敬畏之心,要有些规矩可言,再到之后的现代陶艺,当代陶艺的时候,那就最好不要守规矩才对,每个课程都拥有不同的艺术特色和体验方式。也应怀着一种不同的创作理念去探求摸索,但同时最基本的还是要有,比如说,认真的学习态度等。
有人说读了中国陶瓷史就相当于读了中国的历史,陶瓷在中华儿女成长历程中占据了一定的笔墨,进而也引发了我们对中国文化的一些的兴趣和必要的知识储备以及一些触类旁通的辅助知识,就拿说做一个茶壶,茶壶做是做了,当你用的时候是在给茶做服务,你做的好不好,要问茶满不满意,进而就牵扯到茶的相关知识等等,但倘若你没有足够的中国文化知识做储备,在学习传统陶艺时,就会像房子建在沙滩上,根基不牢随时会倒。
在中国传统课上,我感觉我是学到的东西是挺多的,但也都是掌握了皮毛罢了,接下来就需要大量的时间堆积和动脑子的问题了,就目前的感受来说,前期是需要一股钻牛角尖的固执去怼,怼不动了再换脑子去想一想。所以我从未惧怕失败,因为没有这些,支撑不起自己的青春痛快。
《关于传统陶艺课程心得体会》
姓名:于泽江 班级:工美2班
陶艺课程感想篇十三
你是否会觉得在繁忙的工作中有无法释放的情感与压力,也许通过陶艺能够让你感受到另外一种情感释放出口,给一块泥巴赋予一个新生命。做一件栩栩如生的成品,成就感瞬间爆棚。
周末陶艺体验/分享活动,带上宝贝来红坎岭陶艺园感受泥土的气息,体验陶艺制作过程的乐趣。
宝贝们都是创意十足,想象力丰富,动手能力极强的!
陶艺是土的艺术,火的艺术,其实更是人生艺术。亲自动手或拉坯,或捏塑,一件件作品从自己的手中诞生,带着泥土的味道,更透出你的个性。现代陶艺的创作主要通过作品的造型、材料、肌理、纹饰及釉色来表达作者的意念,满足现代人回归自然,体现自我个性的要求。
拉坯体验,拉坯是制作陶瓷的七十二道工序之一,也叫做坯,是成型的最初阶段,也是器物的雏形制作。它是将制备好的泥料放在拉坯机上上,用轮制成型方法制成具有一定形状和尺寸的坯件。拉坯是我国陶瓷器生产的传统方法,凡圆器琢器俱用拉坯方法成型。
如果你对于艺术有自己的想法,对生活有大胆的创新,对新奇的事物充满好奇,或者想想让自己的宝宝探索更大的新奇世界。那就来红坎岭陶艺园,来体会泥土的润滑,来感受大自然的力量吧。开动大脑,用您的双手去创造,只要想的到就能做的到。
陶艺课程感想篇十四
陶艺冬令营教学性质、目的:
幼儿陶艺教育,不是简单的陶吧,而是把陶艺与教育结合,通过系统、科学的教学课程学习,使小朋友掌握陶艺制作的基本方法,并在学习中对传统陶文化有所了解,进而培养小朋友对传统文化的认同感。学习中通过实践,使小朋友亲身体验做陶艺的乐趣。
儿童亲自动手、体验材料美感和制作快乐,是有着十分重要的意义。通过制作的全过程体验,能提高儿童审美能力、增强创造能力、拓展思维能力、活跃心灵、张扬个性、建立自信心、体验成就感、增强独立能力和意志力、培养美感与艺术的修养,得到德、智、美全面健康发展。
总之,陶艺教育课程学习的宗旨是让更多的小朋友们体验玩泥的快乐,在玩乐中学习,在学习中成长!
我们的陶艺课程中用的陶泥是无毒无味的天然矿物原料,柔软湿润,可塑性强,素烧颜色沉稳,上釉烧制出来后色泽更加鲜艳。
陶艺课程感想篇十五
生活陶艺课程简单而又充满乐趣,我在参加这个课程之后深有感受。通过学习陶艺课程,我不仅学到了制作陶器的技巧,还体验到了艺术创造的乐趣,以及对生活的合理安排和品质的追求。在这篇文章中,我将分享我参与生活陶艺课程的心得体会,介绍我所取得的进步和对未来的期望。
首先,生活陶艺课程让我领略到了艺术创造的乐趣。在课程中,我们学习了如何处理陶土、制作陶器的基本步骤以及釉料和装饰技巧。通过亲手制作陶器的过程,我发现了艺术创造的乐趣。当手中的陶土在我不断的雕刻和捏塑下变成一件精美的作品时,我内心充满了成就感和满足感。这种创作的过程让我感受到了艺术带来的快乐,使我更加热爱生活陶艺。
其次,生活陶艺课程教会了我如何合理安排生活。在课程中,我们每周都有规定的时间进行陶艺制作。这个时间的安排让我学会了合理规划自己的时间。制作陶器需要耐心和细致,所以我得在繁忙的学习和工作之余抽出时间进行创作。通过这一过程,我逐渐学会了如何安排我的生活,将陶艺制作融入到我的日程中,帮助我更好地平衡学习和生活,提高了我的时间管理能力。
同时,生活陶艺课程也帮助我追求生活品质。在这个现代化的时代,很多人追求速度和效率,忽视了生活中的一些美好细节。然而,通过生活陶艺课程,我重新审视到了生活的价值,学会了欣赏和珍惜生活中的点滴美好。通过手工制作陶器,我发现了平凡生活中蕴含的美丽,从而提高了我的生活品质。我开始注意到周围的自然景色,感受到细雨点滴的美丽,享受到大自然的恩赐。陶艺课程让我改变了对生活的态度,让我更加注重生活的细节和质感。
最后,通过参加生活陶艺课程,我也取得了一定的进步。一开始,我对陶艺制作一无所知,不太熟练。然而,在老师的耐心教导和同学们的互助下,我逐渐掌握了陶艺的基本技巧,并且不断提升自己的造型能力和创作思维。我能够创造出更加自由、独特和富有创意的作品。这个过程也让我发现,只要肯花时间和精力去学习和实践,就能够取得进步。这种迈向艺术高峰的过程让我不断激发内在的创造力,并且给予我信心追求更高的目标。
综上所述,通过参与生活陶艺课程,我不仅学到了制作陶器的技巧,还品味到了艺术创造的乐趣,学会了合理安排生活,追求生活品质,并且取得了一定的进步。这个课程让我在繁忙的生活中找到了片刻的宁静和快乐。我希望未来能够继续热爱、坚持并提高自己的陶艺水平,将生活陶艺带给更多的人,让更多人体验到这种愉悦和享受。
陶艺课程感想篇十六
此次陶艺制作总共有五节课,每节课所做的工作都不同,感触和乐趣也各有不同。
第一次课是手捏和盘条。手捏就是跟小时候玩橡皮泥一样,把泥巴捏成一个造型,但是成品的中心必须掏空,否则烧制的时候容易炸裂;盘条比较容易,就是把泥巴就是把泥巴揉成一小段小段的长条,然后再将这些长条一圈圈盘起来作为一个器皿的侧壁,当然下面也要垫一片薄泥作为底部。这次课上我本来想手捏一只小猪的,可惜没顾及好体型,做好后掏空时由于目标过于精小,再要掏空肚子跟大脑十分棘手,最后在我的百折不挠的掏刮下小猪猪的脑袋不堪骚扰终于裂掉了。。。受到这样的打击,我决定在盘条的时候保守点,相比别人很多人都在做很有特色的艺术品,我选择了朴实无华的杯子,虽然做出来有点丑但是想到刚刚被我摧残的小猪也就觉得很庆幸了。
第二三节课是制作拉坯作品,课上每人都有一台拉坯机,那个机器以前只在电视上看过,所以以前还是觉得比较神奇,真的看的话才发现就是一个靠电动皮带转动的原盘面,不过拉坯这个工作却没有那么简单,老师讲的要领大致可以变成三句口诀:心平气和逆向发力由下而上。所谓心平气和就是说在拉坯的过程中要保持内心的平静,拉坯是一个很讲究精细的工作,主要是把坯体整理的均匀对称重心居于圆盘的中心,一不留神就可能把圆盘上的泥巴带的对圆心做环绕运动。逆向发力和由下而上是指双手的发力和运动必须遵守的原则。拉坯完成后就可以在均匀的坯体上出产作品了,本来没想过要出品艺术品的,可惜自己太过于粗心,把有的标准的碗或杯子的侧壁扭完,又难以补救只能做成艺术品了。
上一节课是修坯课,这个对我来说简直是灾难,都怪我当初拉坯出来的作品都太厚,虽然工具很齐全,但是还是要刮、修、掏半天,而且胆战心惊的,生怕把我的成果掏破了,虽然自己做出来的作品很不起眼,但是毕竟花了我很多心血,所以还是敝帚自珍的。四件作品一节课3个小时才修出来一件,效率很是低下,剩下的只有拿回寝室继续修整。祈祷在最后的烧制中能有一个好的结果吧!
总的来讲,觉得此次陶艺制作课收获满大的,有茫然,有焦虑,当然更多的是创作和收获的那份快乐和满足,感谢此次指导我学习的各位老师与学长,也感谢给位帮助我的陶友们,作为一个大三明年就要毕业的学生对于能修这门课程深感荣幸,此次陶艺制作课是我大学以来最快乐的公选课经历!
陶艺课程感想篇十七
第一段:引言和背景介绍(约200字)
陶艺课程是我在大学期间选择的一门选修课,我对这门课程的期望是学习基本的陶艺技巧和创作能力。在课程中,我们接触了陶土的制作、捏塑技巧、釉瓷的施工和烧制等方面的内容。经过几个学期的学习,我对陶艺有了更深入的了解,并且取得了一定的技巧和创作能力。在这篇文章中,我将分享我在陶艺课程中的学习体会和心得,希望能与大家交流和分享。
第二段:学习技巧和方法的总结(约200字)
在陶艺课程中,我学习到了许多关于陶艺创作的技巧和方法。首先,我们学会了如何制作陶土和捏塑。通过反复练习,我发现掌握好湿度和力度是制作成功的关键。其次,我们探索了釉瓷的使用和烧制的过程。掌握不同釉料的特性,运用合适的温度和时间进行烧制,可以使作品更加美观和坚固。此外,我们学习了挤压、刻画和胎釉结合等技巧,提高了作品的表现力和多样性。通过这些技巧和方法的学习,我不仅提高了自己的陶艺水平,也拓宽了自己的创作思路。
第三段:创作灵感的来源和心得(约200字)
在陶艺课程中,创作是一个重要的环节。我发现创作的灵感来源于生活和观察。通过观察自然和生活中的事物,我们可以发现许多潜在的创作题材。例如,一次郊游中我看到一只小鸟停在树枝上,我受到启发,创作了一只小鸟的陶瓷雕塑。此外,我也尝试了一些抽象的题材,通过几何形状和线条的运用,表达内心的情感和想法。创作的过程是一个自由而且富有创意的过程,每个人都可以发现自己独特的创作风格和表达方式。
第四段:陶艺课带来的收获和启示(约200字)
陶艺课程不仅带给我技巧和创作能力,还给我带来了更深层次的收获和启示。首先,我学会了如何坚持和耐心。陶艺过程中,失败和破裂是常见的,但我学会了从失败中总结经验教训,并且保持耐心和毅力。其次,陶艺课程培养了我的美感和审美能力。通过观察和欣赏众多的作品,我对美的理解和表达能力得到了提升。最重要的是,陶艺课程让我认识到创作的乐趣和满足感。每当我完成一件作品,会感受到一种成就感和喜悦,这让我更加热爱陶艺。
第五段:对未来的期望和展望(约200字)
通过学习陶艺课程,我意识到陶艺不仅仅是一门技术和创作课程,而是一种艺术和精神的追求。我希望未来能够继续深入学习和研究陶艺,并实现自己在陶艺创作方面的梦想。同时,我也希望将陶艺与生活结合,创作出更多有意义的作品,给人们带来美的享受和思考。在未来的路上,我将继续努力不懈,坚持学习和创作,为实现陶艺的梦想和追求贡献自己的力量。
总结:
通过这门陶艺课程的学习,我对陶艺有了更深入的了解,并取得了一定的技巧和创作能力。通过总结学习的技巧和方法,发现创作的灵感和来源,领悟到陶艺带来的收获和启示,我对陶艺课程有了更深刻的认识。我相信在未来的学习和创作中,陶艺将成为我生活中的一部分,并通过陶艺创作表达自己的想法和情感。
陶艺课程感想篇十八
陶艺作为一门传统的手工艺术,至今依然受到许多人的喜爱和追捧。而在陶艺课上的一次次亲身实践,让我深感陶艺的魅力和乐趣。下面我将从课程内容、教学方法、学习体验、收获与感悟四个方面,总结和分享我在这门陶艺课上的心得体会。
首先,课程内容的设计非常丰富多样。教师们通过讲解陶艺的基础知识,包括陶土的种类和特点、常见的陶瓷制作工艺等等,使我们对陶艺的概念有了更清晰的认识。而后,我们又进行了陶艺制作的实践,如制作陶器、陶盆等等。教师们引导我们选择适合的陶土,了解捏陶的基本技巧,并且还教会了我们涂釉和烧制陶器的方法。通过这些实践,我们不仅对陶艺过程有了更深入的了解,同时也培养和提高了我们的动手能力和创造力。
其次,教学方法的灵活性和跟进性也非常强。在课上,教师们不仅通过演示展示技巧,还根据我们的水平和需求,进行了个性化的指导。他们耐心地解答我们的问题,细心地纠正我们的错误,并鼓励我们不断不放弃,培养了我们的恒心和毅力。同时,教师们关注我们的学习状态和进步情况,鼓励我们分享自己的经验和成果。这种积极互动的学习氛围,使我们感到受到了尊重和鼓励。
再次,陶艺课给我带来了独特的学习体验。在过去,我对陶艺只是停留在欣赏作品的层面上,从未亲手尝试过。而现在,在陶艺课上,我亲手捏陶、涂釉和烧制,深切地感受到了陶艺的技术和艺术的结合。我不再只是对陶艺作品有欣赏的能力,更拥有了创造这些作品的能力。这种亲身体验让我对陶艺有了更深刻的理解和感悟。
最后,通过参加陶艺课,我不仅获得了技术上的收获,更重要的是内心的感悟和成长。陶艺的制作过程是一个需要耐心、细致和专注的过程。在捏陶的过程中,我慢慢学会了调整节奏,掌握材料的特性,以及处理和修复不完美的作品。这些经历不仅提高了我的专注力和耐心,还让我更加珍惜每一个细节和每一个努力的过程。而成功完成一件作品后的喜悦感和自信心,更是让我感到陶艺带给我的自我肯定和成就感。
总而言之,陶艺课不仅让我学到了陶艺的制作技巧和相关知识,更重要的是启发了我的创造力和培养了我的意志力。通过这门课程,我更加深入地了解了陶艺的魅力和乐趣,体会到了手工艺术的独特之处。我相信,将来我会继续修炼陶艺这门手艺,不断挑战和突破自己,将美丽的陶艺作品带给更多的人们。