每个人都曾试图在平淡的学习、工作和生活中写一篇文章。写作是培养人的观察、联想、想象、思维和记忆的重要手段。那么我们该如何写一篇较为完美的范文呢？下面是小编帮大家整理的优质范文，仅供参考，大家一起来看看吧。

音乐教学课例分析篇一

音乐是一门充满魅力和艺术性的学科，它既能够激发学生的情感，又能够培养他们的审美能力和创造力。在音乐教学课程中，我深刻体会到了音乐的独特魅力和教学的重要性。通过这门课程，我不仅提高了自己的音乐素养，还收获了许多宝贵的经验和体会。

首先，我认识到了音乐对个人的成长和发展的重要性。音乐作为一种艺术形式，不仅能够培养学生的感官和审美能力，还能够激发他们的创造力和想象力。通过学习音乐，我能够更好地表达自己的情感，增强自信心，并且感受到音乐带给我的快乐与愉悦。在教学课程中，我也看到了许多学生在音乐中得到了乐趣并展现了自己的才能。这让我深刻地认识到音乐对于个人的成长和发展的积极影响。

其次，我体会到了音乐教学的独特魅力和挑战。音乐不仅是一种艺术形式，更是一种沟通和交流的方式。在音乐教学中，教师要通过多种方式和方法来激发学生的兴趣和参与度，以便更好地传达音乐的内涵和魅力。我在课堂上尝试过采用多媒体和互动的方式来教授音乐，让学生能够参与其中并积极表达自己的观点和想法。这不仅提高了学生的学习效果，还加深了他们对音乐的理解和欣赏。同时，我也体会到了音乐教学的挑战之处，例如如何调动学生的积极性和主动性，如何平衡理论和实践的比例等。这些挑战让我不断思考和改进自己的教学方式，提高自己的专业水平。

第三，我了解到了音乐教学的重要性和必要性。随着社会的不断发展和进步，音乐教育在学校教育中的地位越来越重要。音乐不仅是一种艺术形式，也是一种文化传承和历史记载的方式。通过学习音乐，学生不仅能够提高自己的艺术素养，还能够增强对文化和历史的理解和认识。音乐教育还有助于培养学生的团队精神和合作能力，增强他们的社交和交流技巧。因此，我认为音乐教学是必要的且具有很高的教育价值。

第四，我认识到了音乐教学中要注重培养学生的综合素质。在音乐教学中，仅仅注重学生的音乐技能和乐理知识并不足够，还要培养他们的综合素质和个人修养。比如，通过参与音乐表演和创作，学生能够提高自己的团队合作能力和创新精神。通过多次的音乐欣赏和分析，学生能够培养自己的审美能力和批判思维。因此，音乐教学不仅要注重知识的传授，更要注重培养学生的个性发展和综合素质。

最后，我认为音乐教学课程是一门有趣且有意义的学科。在学习音乐的过程中，我不仅提高了自己的音乐素养和技能，还拓宽了自己的艺术眼界和人文素养。在音乐教学中，我能够感受到音乐带给我的快乐和内心的激动，这让我更加热爱这门学科。我相信，通过音乐教学，我们能够培养出更多愿意奉献和有才华的艺术人才，为社会的发展做出更大的贡献。

总之，音乐教学课程是一门充满魅力和教育价值的学科。通过学习音乐，我不仅提高了自己的音乐素养，还见识到了音乐教育的独特魅力和影响力。在今后的教学工作中，我将更加注重培养学生的艺术素质和综合能力，为他们的成长和发展提供更多的支持和指导。相信通过我们的努力和付出，音乐教育将会在未来的发展中发挥更大的作用和影响力。

音乐教学课例分析篇二

1、理解歌词内容，能用自然的声音学唱歌曲。

2、在游戏过程中，尝试有节奏地点同伴；在歌曲结束时，创编小猴滑到的不同造型。

3、在游戏过程中，懂得应该养成不乱扔脏东西的好习惯。

【活动准备】

1、小猴手偶2个，音乐伴奏。

2、师幼围坐成圈。

【活动重点】能理解歌词，用自然好听的声音演唱歌曲。

【活动难点】正确的玩游戏，有节奏的轻点同伴，能创编出小猴滑到的不同造型。

【活动过程】

一、用故事导入情境，激趣导入。

师：森林里，有一只淘气的小猴，有一天，他吃完西瓜就把西瓜皮一扔，结果发生了什么事情呢？我们一起来听一听。

二、学习歌曲

1、感知歌曲，理解歌词。

（1）教师用较慢的速度，清唱歌曲一遍、

（2）理解歌词、

提问：这只小猴吃了什么？

吃完西瓜然后呢？

结果滑到了谁呀？（先滑到了……又滑到了……）

2、倾听范唱，唱完时出示手偶。

（1）教师清唱歌曲一遍。

（2）教师跟钢琴范唱，唱完出示另一只手偶。

（3）师幼游戏。

a、教师在圈中边唱边示范“找小猴”的游戏，并提问：我是怎么样找到他的？

b、教师示范唱最后一句，唱至最后一个字“呀”时，手偶停留在一位“小猴”头上。

c、教师第五次演唱歌曲，并完整示范游戏。

3、学唱歌曲，幼幼游戏。

师：你们想不想自己来找乱扔西瓜皮的小猴呀？（想）

（1）教师带领全体幼儿边唱歌边一下一下地做点数动作。

（2）幼儿和同伴之间开展游戏，学唱歌曲。

（3）玩游戏2—3遍。

4、添加“小猴滑到情节”，继续学唱。

（1）教师再次示范，在“找小猴”的基础上，添加“小猴滑倒”的情节，听音乐旋律做旋转的动作，音乐一结束，便摆出痛苦的滑倒造型，口数“五、四、三、二、一”后方可起身。

（2）请1名幼儿上来表演。

师：我们在滑倒的时候一定要注意安全，懂得保护自己千万别摔伤自己，滑倒是很痛苦的，我们一样要表现出痛苦的表情。

（3）请2名幼儿上来示范滑到的造型，并坚持至全体幼儿给倒数5个数方可起身。

（4）教师邀请1名幼儿“找小猴”并让被找到的幼儿扮演“小猴滑倒”的造型，完整游戏1遍。

5、增强幼儿环保意识

三、反思

师：这个游戏已经玩了很多遍了，现在有个问题需要你们思考，你们觉得会唱这首歌了吗？你们可以先想一想，觉得会唱的小朋友请举手，待会唱给大家听，不会唱的可以坐在位子上，倾听别人演唱。

音乐教学课例分析篇三

赣县湖新小学

谢福艳

随着教育现代化的不断深入，多媒体课件在音乐教学中越来越显示出独特的魅力。它突破了传统教学在时间、空间上的限制，大大开阔了学生的音乐视野，通过生动形象的画面、言简易赅的解说、悦耳动听的音乐，使学习内容变枯燥为形象，图文、音视、动画栩栩如生，犹如身临其境，大大激发了学生对音乐学习的兴趣，丰富教学内容，拓宽教学视野，激发学生思维，把老师的讲转化为引导学生主动的学，使枯燥、呆板的教学模式变得丰富多彩，使学生能直观感受音乐所表现出的美，对推动学生进一步展开丰富的音乐想象起了催化作用，大大激发学生学习音乐的兴趣。

一、情境激趣，导入新课

音乐课中运用多媒体教学，是实现形象教学、寓教于乐的最好选择。它能清晰、生动、形象地展示音乐的特点，从而改变学生学习的单调性，使学生在欢乐愉悦的形式和气氛中得到知识，还能形象地表现出语言难以描摹的情境。如在讲《两只小鸟》一课时，我是这样导课的。首先我用多媒体播放了小鸟清脆的叫声，同时，屏幕中出现了两只正在站在树枝上的小鸟。我于是借机问：“这两只小鸟在干什么呢，小朋友你们想知道吗？”学生们异口同声地回答：“想！”就这样，在接下来的听一首歌这一环节中学生很自然的融进歌曲中。又如在导入新课时，用流动的画面来体现教学意图，创设出绚丽多彩、声情并茂的环境，给学生以美的熏陶及享受，从而激发学生的学习兴趣，提高教学质量和效果。例如，我在新授《柳树姑娘》一课时，我是这样导入的（用课件展示）：寒冷的冬天过去了，春姑娘来了，飘逸的长裙播洒着滋润万物的雨露，枯黄的小草冒出了嫩芽，花儿露出了久违的笑脸，池塘里的冰融化了，干枯的柳树抽出了嫩枝，就像是春姑娘的一头秀发，在春风中飘动„„同时，播放出欢快的鸟叫声，使声音与画面融为一体，营造出这首儿歌所描绘的意境，使学生产生身临其境的感觉，在孩子们动脑、动手，不断想象、创造中展现了一幅幅生动的画面，在动画与音乐融合的同时，也把春天的美好融入孩子们的心中，从而激发学生学习演唱这首歌曲的浓厚兴趣。

二、深入浅出，解决教学难点

当前小学音乐教学所追求的是培养学生对音乐的感受力、审美力、表现力及创造力。计算机多媒体教学以其独特的功能，把抽象的音乐理论形象化，使虚幻的音乐形象变的直观具体，更好地突出了教学的重点。如：学唱歌谱，只要点击鼠标，学生就能轻声跟着电脑录音哼唱，学起来既快又准。部分难点节奏，点击鼠标，难点界面放大，重点进行训练。“休止符”及“换气符号”都事先用醒目的色彩标出，引起学生的注意。这些平时被视为棘手的教学难点，通过计算机多媒体教学的有的放矢地的再现，由远及近，化繁为简，化深为浅，变得形象直观，通俗易懂，节省了大量的教学时间。

三、直观的视听，感受并理解歌曲

在解决了重难点之后，进入到歌曲的演唱这一环节，演唱歌曲是学生易于接受和乐于参与的表现形式。如果能恰当地运用多媒体手段，巧妙地把vcd中的范唱运用到教学当中，不仅能让孩子体验歌曲，而且能对学生学习歌曲，把握歌曲的情绪起到很大的作用。例如：教唱《中国少年先锋队队歌》，假若由教师范唱，无论唱得有多好，也仅仅是独唱，怎么唱都唱不出合唱的效果。我播放了少儿合唱团演唱的《中国少年先锋队队歌》让大家欣赏。雄壮、有力的歌声和迎风飘扬的五星红旗、少先队员敬队礼等画面让学生充分体会了国旗的神圣，队礼的庄严，少先队员的自豪，让歌曲充满了丰富的情感，让学生有直接的感知，能轻易地去认识和理解音乐。通过欣赏，再来演唱这首歌，学生的情绪、咬字吐字、节奏的把握等等，都令人满意。省去了很多老师讲了，学生也未必理解的尴尬，对歌曲的教学起到了事半功倍的效果。

四、身临其境，感受并表现歌曲

教师创设特定的情景，使学生在学会歌曲后充分宣泄情感，例如，在学习《请来看看我们美丽的村庄》的最后环节，运用多媒体课件放映出农庄的一些画面，营造出一个与音乐相符的环境气氛，然后要求学生按照自己的爱好每人扮演一个自己喜欢的角色。有的同学可爱的小鸡，有的同学扮演正在水中游泳的小鸭，有的同学边蹦边叫扮演正在吃草的小牛；他们边演唱边自由地舞动，全身心地融入音乐情绪中。这不仅激发了学生学习音乐的兴趣，又起到了培养学生创造力的作用。在传统的教学中，教师一招一式地教给学生，学生的积极性也不一定高，当利用电教手段后，情况就大不一样了，给学生放一段与教学内容相关或相同的舞蹈录像资料，让学生观看并自由模仿，然后再利用学到的动作，自己根据歌曲进行动作的创编。将教学融于多维互动的学习活动之中，并在教学过程中将学生闪光的思想火花进行精彩的质疑提问，点拨引导，既促进了教师的教学，又调动了学生的学习热情。

总之，现代化多媒体的应用，使传统课堂教学不便或无法解决的问题迎刃而解，扩大了信息，充实了容量，加快了节奏，提高了效率。借助多媒体信息技术，可以把音乐的情感与艺术形象结合起来，可以使学生在美的氛围和轻松愉快的情感体验中学习，从而达到提高教学效率的目的。通过倾听音乐和媒体动画的不同表现，使孩子们对音乐的理解更加深刻。美丽的动画，结合了音乐和图片，可以使孩子们潜移默化的喜爱音乐课，逐渐培养对音乐学习的兴趣。教育要面向世界、面向未来、面向现代化，多媒体的优越性是显而易见的。当然，在音乐课堂上运用多媒体课件，要根据学生的认知规律和音乐学科的特点，严格遵循使用多媒体的原则，做到使用得恰到好处。只有这样，才能发挥多媒体的优势，实现多媒体与音乐教学的最佳整合，实现多媒体在音乐课上的真正价值。

音乐教学课例分析篇四

随着时代的发展，音乐教育在学校课程中占据了重要地位，越来越多的学生开始参与音乐教学课程。在我多年的音乐教学经验中，我深刻地认识到音乐课程对学生的成长和发展具有重要的影响。通过教授音乐课程，我们能够培养学生的音乐素养，提升他们的审美能力，培养他们的创造力。本文将分享我对音乐教学课程的心得体会。

首先，在音乐教学课程中，培养学生的音乐素养是至关重要的。音乐是一门艺术，它不仅仅是一种娱乐方式，更是一种表达情感和思想的工具。通过学习音乐，学生能够培养自己对音乐的欣赏能力和理解能力，从而提高他们的音乐素养。音乐课程可以让学生了解各种不同类型的音乐作品，学习音乐的历史和文化背景，深入理解音乐的表现形式和意义。通过这些学习，学生能够拓宽自己的音乐视野，增强对音乐的感受能力，培养对音乐的热爱和兴趣。

其次，在音乐教学课程中，提高学生的审美能力是一个重要的目标。音乐是一种艺术表现形式，它需要通过感官来感受和体验，需要学生具备一定的审美能力。音乐课程通过让学生欣赏和评价不同类型的音乐作品，引导学生感受音乐的美，培养他们对音乐的审美能力。在音乐课堂中，我会引导学生仔细倾听音乐，感受音乐所传达的情感和意象，从而提高他们的音乐鉴赏能力。通过这样的培养，学生能够更好地理解音乐作品的内涵和艺术价值，提升自己的审美水平。

再次，在音乐教学课程中，培养学生的创造力是一个重要的任务。音乐是一种创造性的艺术形式，它需要学生具备创造和表现的能力。音乐课程通过培养学生的创造力，让他们能够自主创作音乐作品，发挥自己的想象力和创造力。在我的音乐课程中，我会鼓励学生尝试编曲、创作和演奏，鼓励他们表达自己的情感和思想。通过这样的培养，学生能够发展自己的创造力，提高自己的艺术表现能力，更好地展示自己的才华和个性。

此外，在音乐教学课程中，注重培养学生的团队合作能力也是非常重要的。音乐是一个集体艺术形式，它需要学生与他人合作，共同演绎音乐作品。在我的课堂中，我会组织学生参与合唱、乐团和合奏等活动，让他们在合作中体验音乐的魅力。通过这样的合作，学生能够学会倾听和尊重他人意见，学会与他人沟通和协调，培养他们的团队合作能力和交流能力。

综上所述，在音乐教学课程中，培养学生的音乐素养，提高他们的审美能力，发展他们的创造力，注重培养他们的团队合作能力，这些都是非常重要和必要的。音乐教学课程不仅能够让学生掌握音乐技巧和知识，更重要的是能够培养他们的人文素养和综合能力。通过音乐教育，我们能够为学生提供一个全面发展的平台，让他们在音乐的世界中自由展示自己的才华和个性。希望音乐教学课程能够得到更多的关注和支持，为学生的成长和发展提供更好的机会和条件。

音乐教学课例分析篇五

幼儿园要举行双高课和新教师展示课的评比啦，这次我上的活动是音乐游戏《汽车上》，感觉自己班的孩子虽然是新中班但是接受能力还可以，想当然的以为所以就让这堂课上的一发不可收拾。

刚开始的导入部分，问到汽车上的物件时，孩子们就答不上来，我本来是想引导他们说出来的，可是幼儿没有实际经验所以都说不出来，所以只能我灌输给他们这个物件的名称，第一环节没有通透了以后，后面的环节简直是无法继续下去了。我真的有一种不想上下去的冲动，可我还是硬着头皮上下去了。虽然结果可想而知，但我也从这节课中有了一些自己的感悟。

1、课前经验准备不足。由于这节课学习的都是新知识，而孩子们也没有实际经验，所以就需要在课前有一定的经验准备，比如汽车的雨刮器，有些没有乘过车的孩子肯定不认识，就算乘过车，也不知道这个专业名词，在课前就要带孩子们去乘乘汽车，看看汽车上都有些什么，给他们一个认识的过程。然后在活动的时候孩子就可以和我有一个互动，而这堂课本身就是着重点在游戏上，这些本来就可以认识了就一带而过。

2、新知识太多。很多的经验由于幼儿事先都不知道，所以新知识只能通过我去传授而不是幼儿自己去探索自己去说出来，造成了师生之间没有相应的互动，也让时间无限制的延长，拖了很长的时间也没有把课上完。由于时间太长，很多的幼儿也有点不耐烦，场面就有点混乱。

虽然本次的教学活动自己有点小失败，但我不会气馁，有问题才会有进步，所以我要不断地积累经验，努力使自己的大问题变成小问题！

音乐教学课例分析篇六

活动目标：

1.幼儿在反复感受的基础上，学习创编二拍子的节奏型。

2.幼儿在活动中学会用身体乐器(小脚)踩节奏，发展动作的灵活性。

3.幼儿体验活动的快乐。

活动准备：

1.录音机、录像机、磁带、录像带，大鼓一只，小鼓若干。

2.彩色节奏卡若干，音符娃娃若干，小节线若干。

3.幼儿已认识二分音符、四分音符、八分音符。

活动过程：

一、复习节奏鼓《鼓旦旦》。

师：找只小鼓做朋友吧，让我们敲起欢乐的鼓，热情地欢欢迎客人老师!

1.“比比哪只小鼓节奏最好听。”幼儿根据音乐伴奏的速度，完整演奏。

2.送小鼓休息

二、节奏练习。

1.看一组幼儿在海滩上玩耍的录像。

2.幼儿互相交流在海滩玩耍的情景。

3.节奏练习。

师：“我的大鼓想知道你们在海滩上都玩了些什么。”

老师有节奏地边敲大鼓边问幼儿：你在|做什么|幼儿用同样的节奏来回答：我在|踩文蛤|(1)部分幼儿进行节奏练习。

(2)变换节奏，幼儿逐个练习。

师：你在做|什么|幼：我在洗|脚丫|1.幼儿用脚踩出节奏。

师：你们的小脚丫在海滩上踩出的节奏就像一首快乐的歌。把你们的快乐和大家一起分享吧!

(1)出示节奏型xxx|xxx|，幼儿踩。

(2)个别幼儿随意踩，大家学。

三、自编节奏型1.出示音符娃娃，引导幼儿说出每个音符是几拍的。

2.和音符娃娃做游戏：用音符娃娃编二拍子的节奏型，编两个小节。

3.幼儿分组摆节奏型，教师巡回指导并提醒幼儿用小节线隔开。鼓励编好的，先打出自己的节奏，再用脚踩出来。

4.将各组编的节奏型排成一队，幼儿集体练习踩节奏。

5.大鼓加入，幼儿再次练习踩节奏。

四、复习律动《快乐的啰唆》

师：玩了这么久，你们快乐吗?还有很多快乐你们没发现呢。走，我们一起找快乐去!

音乐教学课例分析篇七

学生们一到音乐课就特别的放松，因为不用象上数学、语文课那样规规矩矩，这正是音乐课带给他们的“特殊享受”吗?但是放松不等于懒散、无纪律。俗话说：“没有规矩，不成方圆”。每堂课都需要在有序的纪律下进行。音乐课的常规训练重点在于要对学生的站、坐、行、排队、分组、进出教室的训练，又要把这些训练放在音乐中进行，让学生在浓浓的音乐氛围中轻松愉快的、有秩序地完成相关动作。如：听音乐进教室;用上行和下行的音阶表示起立和坐下;用歌声师生问好;用一小段轻快的音乐让学生分组进行编创或表演等等。这样的训练，让学生在整个音乐课堂教学都在音乐中进行，既体现了音乐的语言性又突出音乐课的特点。

小学音乐教学是通过师生情感的投入，心灵的感悟来达成教学目标的，若不能确保学生具有好心情、好情绪、就不能获得良好的教学效果。因此对于学生正在参与的音乐活动，教师不应是局外人、旁观者、而应把自己置身于音乐活动中，把一切“教”的活动落实在“学”的活动中，有心做孩子们的带头人和伙伴。让学生对教师产生亲近感、认同感。乐于接受教师的指导，使学生敢想、敢说、敢做。从而让学生发挥出最大的潜能。如：二年级的表演课《小乌鸦爱妈妈》，我以满腔的热情参与到表演中去，先是扮演了乌鸦妈妈，全班的学生都是我的孩子小乌鸦;然后我再请一学生扮演乌鸦妈妈，我和其余的学生扮演小乌鸦。整节课都是师生同演，学生的情绪放松了，课堂充满了生气，师生感情增进了，让学生在欢快的气氛中感受了教育。

音乐是一种感官艺术，在音乐课中，一定要抓住和突出音乐中的“听”的重要功能，学生听多了、耳熟了，自然就会唱了。我上课通常采取几种“听”的方法：

一、拍节奏法。

即让学生和着音乐拍击节奏，这样有利于学生掌握歌曲的节奏。

二、口令法。

即在听歌曲时，教师根据乐曲的情绪给予各种口令，让学生和着音乐做举手、踏步、转身等动作，这通常以乐段为单位。三、闭目法。此法能消除视觉上的干扰，集中注意力，使学生全神贯注的倾听音乐，用心去感受音乐，这种方法比较适合于旋律优美的歌曲欣赏课。音乐课堂教学中采用多种多样的“听”的形式，学生在听时就不会觉得枯燥单调，在和谐、平等、愉快的气氛中自然学会新歌。

音乐教学课例分析篇八

作为一名农村学校音乐教师，由于学校缺少经费的投入，使学生对音乐感受能力较差。现将我在教学中的感受一列如下：

一、教材内容提不起学生的学习兴趣

现在的学生热衷于流行歌曲、偶象歌星，而对教材中的歌曲却不屑一顾；而对音乐课上老师反复教唱、竭尽所能讲解的歌（乐）曲却模糊不清，甚至毫无印象……学生对革命传统歌曲没有兴趣，这也是受到社会风气的影响。

二、存在不足及措施

作为音乐老师还存在很多不足，在今后的教学工作中应吸取老教师的经验，取长补短。因此，无论是主课也好，副课也罢，教学反思都有着不可估量的积极作用。作为新课程背景下的音乐教师，我认为更应该在教学中不断地进行反思与提炼，从而发现问题，学会研究，不断地去提高教学水平，成为科研型，反思型的新型教育工作者！通过教学我感觉到教学中应注意的几点：

1、常有教学与教材紧密相关，切忌追求课堂忽视了音乐基础知识的教学，因此教师要认真备课，精心设计。

2、教学中要注意到大部分学生，因材施教，个性发展。

3、要注意师生的情感交流，充分发挥教师的主导、学生的主体作用和学生一同学习。以上是我在教学中的一些反思，请给予指导。

音乐教学课例分析篇九

第一 . 音乐学习的各个方面都涉及到听觉的作用，审美主体对于音乐的各种听觉感受能力，是审美能力的基础。因此先唱歌、后识谱和先识谱、后唱歌在教学目的上并不矛盾。而传统的教学方式是先识谱、后唱歌，通常情况下，针对有一定识谱能力的学生，使用这种教学方式，可起到良好的效果。但是我却发现，在农村 , 其实很多同学对简谱并没有了解，他们没有那么好的先天素质 , 如果采取先识谱后唱歌的方式进行学习，不但学生没有对该曲目起到兴趣，也把课堂前 15 分钟的宝贵时间也白白浪费掉。对此在教唱新歌前我首先让学生欣赏，以听为主。条件允许的时候还让学生和着音乐做简单的律动，使学生对音乐有了听觉上的印象，为下一步学好歌曲作好铺垫。然后让学生欣赏歌曲、感受音乐，从而激发起学生学习音乐的兴趣。再通过让学生唱歌，在不知不觉中解决了歌谱中的难点，使学生在识谱时降低难度，让学生感觉识谱并不太难，从而增强其自信心，加深对音乐的热爱。对于有素质的学生 , 也可以让她来做带头作用 , 教大家一起来识谱 , 这样就起到了带头作用 .

第二 . 必须把握好课堂的前 15 分钟，提高课堂的效率。所以我对自己的音乐课做了相关的调整，前 5 分钟是师生的相互问候 , 用音乐唱出来。通过简短的导入然后直奔主题，这样学生能很好掌握本节课的重点及难点知识。而导入的方式也必须引起学生的兴趣，所以说 , 把握好学生的心理特征，课堂的效率就可以提高一半。

第三 . 音乐教学作为素质教育的重要内容，必须要抛弃单调、枯燥、令学生感到厌烦的内容和模式，使学生在良好的心态、轻松的气氛和愉快的环境中潜移默化地接受教育。我们教师应当更新观念，在教学中做到以学生为主体。为此，教师如何更新观念，转变思路显得尤其重要，这样教师必须提高自身的提问方式，通过何种有效的途径来使学生通过自己动脑想出答案。例如：音乐课本经常出现的创编歌词和歌谱，这是一个很好的锻炼学生自主能力的练习机会。每当学生们唱起自己编创的歌词，也显得特别兴奋。因此在音乐课上，老师应该不断创造更大的空间让学生们自主发挥。

音乐教学课例分析篇十

一节好的音乐课离不开教师的文化水平、业务能力以及师生的共同参与；离不开教师主导作用与学生主体作用的发挥；更离不开教师与学生创造性的发挥。笔者发现成功教师在课堂教学中特别重视良好心境所起的作用，因此我认为，良好的心境是教师课堂教学取得成功的关键。

心境是一种微弱而持久的情感状态，也就是我们常说的心情。它一经产生，就会在相当长的一段时间内，使人的生活都染上某种感情色彩。教师怀着平静、愉快的心境与学生相处，不仅学生受益，而且也给教师本人带来无穷的乐趣和特有的幸福感。

心境有积极和消极之分。积极的心境使人朝气蓬勃，头脑清晰，求知欲旺盛，因而可以提高工作、学习效率并带来愉快的人际氛围；而消极的心境则使人消沉且处于一种被动的抑郁寡欢的状态，因而常给工作、学习和生活带来负面的影响。

既然教师职业要求我们提高心境，那么我们就要重视良好心境在课堂教学上的运用。因为我们不仅要将知识传授给学生，而且还要将自己的志趣、才能、性格、情感、意志、心境潜移默化地影响和教育学生。因此，作为一名音乐教师更应引起注意。

音乐教学课例分析篇十一

(动感的迪斯科音乐响起)

师：同学们，让我们先来放松一下心情!和张老师一起来扭一扭!

(教师随着迪斯科音乐有节奏地边扭边喊口令，学生欢快地扭动起来)。

师：今天我们痛痛快快地来玩一玩。先让台下所有的老师都来认识一下你，但是今天的自我介绍不一样，要和着节奏来介绍。

(电子琴节奏响起，教师带着学生拍四二拍节奏，第一拍拍手，第二拍拍腿，师生有情感地拍打节奏)

师：开小火车，从我开始，(合着电子琴节奏)我-叫-张-敏。

(教师将话筒一一递到每个学生面前，学生和着节奏有表情地介绍，有的学生转着圈、有的做出吹笛子的样子，有的摆头„„进行过程中，学生速度有所不稳，教师不断调整)

师：下面张老师点到谁我们就一起喊他的名字。

(师指某一同学)

生(全体有节奏地喊)：楼宇琪|楼宇琪|楼宇琪|„„

(师先后指向不同的同学，学生有节奏地喊他们的名字)

师：下面我们不用电子琴的伴奏，看着张老师的指挥，一齐喊“陈新佳兰”的名字。

(师关闭电子琴并指挥，学生喊：陈新佳兰|陈新佳兰|陈新佳兰|„„教师一会儿猫腰，一会儿双手在空中挥舞，学生随着老师的手势，进行强弱的变化。教师突然收住，学生没有反应过来，引得台下的教师一片笑声)

师：嘿嘿!没有看懂。刚才张老师的指挥什么在变化?

生1：强弱有变化。

生2：音量有变化。

师：音量，就是她说的强弱。我们继续。

(师指挥，学生喊：楼宇琪|楼宇琪|楼宇琪|„„教师一会儿快，一会儿慢，学生随着老师的手势，进行速度的变化。教师收住，学生也收住了，看懂了指挥)

师：什么有变化?

生1：强弱有变化。

生2：速度有变化。

师：很好，速度和强弱都有变化。再听，又有什么变化?

(师指挥，学生喊：张斌|张斌|张斌|张斌|„„教师一会儿左右大幅摇摆，作陶醉状，一会儿双手在胸前作短促跳跃状，学生随着老师的手势，进行变化。)

师：什么有变化?

生1：感情有变化。

生2：一个是有弹跳力的，一个是非常抒情的。

师：非常好，一个是跳跃的，一个是连贯的。

二、快乐扮演即兴舞蹈

师：我们演唱的真好听，有一个小木偶也想来参加我们的合唱队，他来了。

(播放舒缓的长笛协奏曲《阿莱城的姑娘》作为背景音乐，教师戴了一顶圆锥形的彩色小高帽，鼻子上粘了一个粉色的小圆球，化装成了小木偶)

师：表演我是一个提线木偶，主人把我挂在了墙上(学生根据老师的解说一起表演：双脚踮起，双手高举不动)。主人把我放下来了;头，放下(一下子头垂下来);左手，半放(大臂先下，作投降状)，右手，半放;左手，全放(垂下在身边)，右手，全放;左肩，放下;颈线放下(90度弯腰，两手垂下);最后全放下(师生一起扑倒在地板上，引得满场笑声、掌声)。

主人又把我挂起来了：先挂颈线(上身直立，低头)，然后挂右肩、左肩、左手、半起、挂上、右手、半起、挂上，最后是头线(头直起，双脚踮起)。平时小主人可喜欢我了，经常摆摆我的手(双手半垂，卡通式摇晃)摇摇我的腿(双腿抖动，台下听课教师笑声、掌声)。

师：小木偶有一位好朋友，是一个会跳舞的洋娃娃。闭上眼睛，听，洋娃娃在跳舞了。

(背景音乐关，播放小提琴独奏曲《会跳舞的洋娃娃》，教师坐在学生中间，和学生一起静心聆听，师生随着音乐，在座位上摇晃)

师：洋娃娃是怎么跳舞的?

生1：有精神地跳舞。

生2：洋娃娃在跳圆圈舞。

师：圆圈舞。你会跳吗?(生摇头)不会，那你们想看洋娃娃跳舞吗?(生齐声：想)那我们用热烈的掌声欢迎我们班会跳舞的洋娃娃。

(生鼓掌，师走到一位女同学面前作出邀请状。该女同学随着音乐即兴跳起舞来，教师和其余学生坐在座位上欣赏)

(音乐进行到一半时)

师：洋娃娃跳得好吗?(生：好)怎么没有掌声呢?(生鼓掌)台下的老师好像也没有掌声。(台下掌声、笑声)让我们和洋娃娃一起跳舞吧!(教师和全体学生随着音乐欢快地旋转起来，教师拉着不太会跳的男同学快乐地转圈。台下多次笑声、掌声)

利用古诗大胆创作

师：洋娃娃的舞跳得真美，这时，小主人回来了。小主人今天学了一首古诗，听，他在朗诵呢!

(师带着学生轻声地朗诵起来《春晓》)

师：请你带着大家有节奏的朗诵。

(在一生带领下，全体学生朗诵：春眠不觉晓|处处闻啼鸟|夜来风雨声|花落知多少|)

师(对一生)：你想用电子琴伴奏?(该生点头)你有没有学过?(生：没学过)你想不想在台上一秒钟速成电子琴演奏家?(生：想)来，张老师告诉你一个诀窍，掌握这个诀窍就可以速成电子琴演奏家。师故作神秘对着该生耳语：等会儿弹琴的时候，全部弹黑键，千万不要告诉别人(其实通过话筒，已经被现场的每一位学生、老师听见)。

(生点头，台下老师笑声、掌声)

(全体学生轻声朗诵，该生摇头晃脑，很投入的用电子琴黑键演奏。全场笑声、掌声)

师(邀请一位女同学)：你会弹电子琴吗?(该生摇头)那你现在上台会演奏吗?(生答：会，刚才我听见秘诀了。)张老师不小心泄密了。先来一段前奏吧!开始!

(该生抒情的演奏黑键，一段前奏后，全体学生朗诵。表演完，台下笑声、掌声)

师：有没有想用古筝伴奏的?(一女生举手，师对其问道)你学过古筝吗?(生答：没学过)没学过你也敢?那你知道秘诀吗?(生答：不知道)那你想知道吗?(生点头，师故作神秘状对其耳语)随便弹(台下笑声、掌声，该生坐到古筝边)。预备，前奏开始。

(该生一段轮奏后，全体学生跟着朗诵《春晓》。教师盘腿坐在地上，为学生举着话筒。朗诵完后，该生又用一段轮奏作为结束，台下又是笑声、掌声)

师：了不起啊!还能用别的办法来表现这首古诗吗?

生：可以用歌声、口哨、报纸、舞蹈„„来表现。

师：小朋友们，下面我们就分组来编创这首音乐版的《春晓》。

(音乐响起，学生自由分成四个组开始忙活起来)

师：该我们表演了，标准是：第一看有没有把这首诗的意境表现出来，第二看美不美，第三看有没有创意。哪一组先来?(生踊跃举手)先有请“小伙子队”上场!

(六位男生上台表演，一位男生朗诵，其余学生双手在头顶摇摆，一生同时吹着口哨;第二遍，朗诵改为用《好大一棵树》的旋律演唱，台下阵阵掌声、笑声)

师：他们表演得怎么样?

生：他们很有创意，罗其宣的口哨很好听。我觉得他很辛苦，从头到尾都在吹(台下老师笑声)。

师：口哨表现了什么?

生：春天有许多鸟叫声。

(师请第二组“笛子演奏队”上前。六位学生表演，第一遍两生演唱，一生吹口哨，一声吹笛子，两外两生在后排用报纸模拟风雨声;第二遍演唱改为朗诵，一生演奏柳琴。台下笑声、掌声)

师：告诉大家一个小秘密，这位同学临上场前急得要命，她的柳琴一根弦断了，刚才她是用三根弦的柳琴演奏的(台下掌声)。

师(问弹奏柳琴的学生)：这首曲子以前演奏过吗?

生：是我自己现编的。

师：你们的报纸是干什么的?

生：是下雨的声音。

师：真棒!我们抓紧时间，请第三组。

(七位女同学上前。第一遍，三位女生边朗诵边舞蹈，一生古筝伴奏，另外三位女生用自制沙球伴奏;第二遍，演唱并加入口琴演奏)

师：他们加上了古筝和口琴，也很棒。我们有请最后一组表演(同学们上台动作稍慢了些)下面掌声不热烈，他们就不太愿意表演(台下掌声)。

(七位同学用二胡、笛子、报纸、朗诵等形式表现)

师：四组同学都表演完了，今天同学们用自己对这首诗的感悟用音乐的手段来表现了这首诗，非常有创意，很美。我们问问台下的老师。(转身对着台下)你们说，是吗?(台下老师轻声答“是”并鼓掌。师又转身对着同学)老师们能说这样的音量，已经非常不错了(台下大笑、掌声)。

四、踩着节拍出会场

师：小朋友们，今天我们说说、唱唱、跳跳、动动，你快乐吗?

生：快乐!

(播放背景音乐——约翰施特劳斯《嘉洛舞曲》，教师指挥全场听课教师一起随着音乐有节奏地击掌，然后带着学生随着音乐律动走向观众席)

师：小朋友们，让我们把美带给所有的老师，哪位老师掌声不热烈，你就邀请她跳舞(台下掌声更为热烈，学生邀请台下的老师共舞，全场气氛达到高潮)!小朋友们，我们回家了!(在音乐声中教师带着学生走出会场)