最新美术月教案大全（14篇）
编写教案的过程需要教师进行反思和不断的完善。编制教案时，需要充分考虑学生的学习层次和认知特点。小编为大家找到了一些精选的教案范文，希望能对大家的教学工作起到一些帮助作用。
美术月教案篇一
（一）主要内容及教材重点、难点。
教材包括十八个课题。教学安排考虑中年级学生的年龄特点以及与前面学过知识的衔接，同时，紧密结合小学生的生活实际和兴趣与需要。
教材突出艺术学习的价值；隐含学科知识技能，在低年级学段更注重感性的积累和体验；以充分调动学生的学习兴趣为出发点，注重艺术能力发展和审美情趣的培养过程。在课程设计中充分挖掘单元主题的人文精神内涵，从和小学生密切相关的生活中选择人文主题，并注意单元主题的延伸与拓展。教材内容突出趣味性、游戏性、注重过程与参与。
教材重点：
在循序渐进的传授基础知识、基本技能的基础上始终贯穿审美性和情意性的教学要求，兼顾学生个性的发展和知识技能的学习的两方面的需要。
教材难点：
强调趣味性的美术学习，设计内容要贴近学生的生活经验，强化学生美术学习的兴趣；在继承中华民族悠久历史和美术文化传统的基础上引导学生充分体会社会的进步与多元化的美术发展方向。
（二）教学目标：
知识和能力：
通过观赏和各类美术作品的形与色，能用简单的话语大胆的表达自己的感受；启发学生感受并表现生活中的美好事物，从中体验生活的乐趣；帮助学生认识和使用常用色和点、线、面；了解基本美术语言的表达方式和方法；培养学生表达自己感受或意愿的能力，发展学生的空间知觉能力、形象记忆能力、形象记忆能力和创造能力。
过程与方法：
引导学生以个人或集体合作的方式参与欣赏、绘画、绘画创作等各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程；以各种丰富多彩的活动方式丰富学生的视觉、触觉和审美经验；在美术活动过程中强调趣味性的美术学习，教学内容和活动方式要充分考虑开放性、立体性，培养学生的创新精神与实践能力，形成基本的美术素养。
情感态度价值观：
在美术活动的过程中，通过参与美术实践活动获得身心愉悦和持久兴趣；体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣；能够表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习的过程中激发创造精神，陶冶高尚的审美情操，完善人格。
（三）提高课堂教学效率，贯彻新课程理念的具体措施
根据本班学生实际与个人的目标，抓住新课程理念的一个点谈本学期的具体措施（合作的学习方式、学科实践活动、创造性的培养、电教辅助教学、评价的改革、减负手段等）
合作的学习方式：
分小组（或者自由结合成小组）进行讨论和研究。例如：戏剧表演时，可以让学生自由结合或按照已经分成的小组，各自分角色进行排练和表演。特别是本组所要表演的剧情，可以根据自己小组对内容的理解而改变，这就需要小组成员充分的协作，才能共同完成。
创造性的培养：
在每个单元的学习之后，激励学生创造性的进行研究和探索。了解本单元的学习情况，同时设想自己在此方面进一步学习的方式、方法。
电教辅助教学：
1、录音机、录音带、vcd（机、光盘）
2、电子课件
3、上网（适合学生学习、教学使用得当的网站）。
评价的改革：
由过去强调优劣、确定等级、考试选拔的评价方式转向着眼于提高每个学生艺术能力、尊重学生个性差异与程度差异的评价方式，使每个学生获得成功感。
1、我的小天地(2课时)
教学目的：
1.简单了解有关居室的功能和特点.以及不同地区、民族在设计上的不同文化和习俗。了解自己的小天地不仅有一般居室的特点，还要有表现个人的兴趣和爱好。
2.使学生能按照自己的心愿去表现和设计自己理想中的小天地。尝试用绘画的形式表现自己对幸福生活的喜爱之情，表达自己对美好生活的追求。
3.培养学生善于观察自己身边的事物，引导学生做生活中的人。启发学生通过设计、表现自己的居室，体验生活的乐趣；培养学生的审美情趣。
教学重点：
通过了解有关居室设计的文化、习俗。加深对自己身边居住环境的了解，唤起学生对美好生活的向往。
教学难点：
绘画时房间里家具与家具、家具之间与周围环境之间、人与环境之间的前后、大小关系
第一课时
一.组织教学：
1.教师作自我介绍，学生依次作自我介绍.
二.导入新课：
课件。引导学生观察教材中的《夏邦蒂埃夫人和孩子们》
今天我们是第一节课美术课,我想大家都想轻松一点,我们今天就来欣赏一幅外国名作.
学生欣赏讨论:1.从画中你看到了什么?感觉怎样?
2.从画中、文字中你了解到了那些东西？
教师根据学生回答补充介绍《夏邦蒂埃夫人和孩子们》的相关知识：
1.古典油画的特点
2.《夏邦蒂埃夫人和孩子们》的画面特点
第二课时
一.导入新课：
课件。引导学生观察教材中的图片和小朋友作品
同学们上节课我们欣赏了古代名作《夏邦蒂埃夫人和孩子们》，这幅作品虽然好，可是同学们总觉得它离我们台遥远了是吧？现在我们再来欣赏一下现代一点的东西。
提问：1.你看到的都是些什么地方？你最喜欢那一个设计,它有什么特点？
3.你对你的小天地满意吗？
4.你理想中的小天地是怎样的？它的布置应当具有什么功能和特点？
5.你准备怎样去改进你的那片小天地呢？
（学生讨论）
想一想，在你动手的时候你会遇到些什么困难？（内容、比例、层次等）
二.学生作业：要求：可凭记忆也可以发挥自己的想象设计自己的居室。
三.学生作品展示：学生交流讨论
1.其他小朋友的作品有什么值得我们学的地方又有什么需要改进的地方
四.拓展：
运用我们今天学习的内容试着设计我们的教室、校园等。
教学反思：
第2课民间面塑
教学目的：初步了解面塑艺术，感受我国民间丰富多彩的面塑艺术的特点。
教学重点：了解面塑艺术，掌握面塑制作的基本方法，并试着塑造一个自己喜欢的形象。
教学难点：揉、捏、剪、挑、压、粘、贴等不同技法的实际应用。
课前准备：橡皮泥、牙签等课件
第一课时
一、激情导入
暑假老师去公园玩，看到有人在用面团做小人，你们见过没有呢？
二、形象回忆作品赏析
你们都见过什么样的面人。同时介绍面人的流派知识。
除了面人，你还见过其他用面做的工艺品么？
课件不同地域、不同题材的“面花”作品，同时介绍一些春节、端午节、七巧节、老人做寿婴儿满月等不同时节场合的讲究规则。
请同学结合自己生活的所见来谈一谈，有的同学可能过年的`时候随父母回农村探亲见过，有的同学在民俗村见过，也有可能有的同学曾经生活在农村，还亲自动手制作过，谈谈他们的感受。
三、小组探究
看看书中的作品，有哪些地方你不知道是怎么做的？
美术月教案篇二
活动过程： 导入部分
1、出示挂图
寻找金鱼的尾巴
1、下位寻找树叶，教师引导幼儿在树叶中识别，找出最像小金鱼尾巴的树叶。
2、找到后请幼儿回到位子上去
小结：这下好了，小金鱼的尾巴找到了，让我们把尾巴送给小金鱼好吗？
教师示范粘贴方法
1、把树叶的一面涂上浆糊，贴在小金鱼的尾部，用手轻轻按一下
2、幼儿操作：教师巡回指导
活动的延伸: 让幼儿欣赏自己的作品。
美术月教案篇三
通过观察春天给自然界带来的变化了解和感受春天的色彩。让学生接触大自然，到大自然中去寻找春天。在观察活动中初步训练学生的观察能力和观察方法，并且能够记忆和表现春天的色彩。引导学生观察发现自然界的色彩变化，把春天的色彩用各种方法表现出来。
2、教学内容与目标
（1）、显性内容与目标
应知:了解春天给自然界带来的变化,知道表现春天的常用色彩。
应会：记忆色彩，利用各种方法表现春天的色彩。
（2）、隐性内容与目标
培养学生热爱大自然、热爱生活的情感，训练学生的色彩感受能力和对色彩的识别能力。
3、教学的重点与难点
重点：观察和记忆色彩，利用各种方法进行表现。
难点：涂色的方法以及整体的色彩倾向。
4、学习工具
油画棒、水彩笔等
1、组织教学 ：检查学生工具
2、教授新课
小朋友们好，在上课前老师想问大家一个小小的问题，看看大家是不是都知道，大家知道一年有几个季节吗？对，有春、夏、秋、冬四个季节。看来大家都知道一年的划分啊，那现在请小朋友听一首歌，会唱的小朋友可以一起唱，（播放歌曲《春天在哪里？》）。
小朋友们知道这首歌唱的是什么吗？恩，对了唱的是春天，大家喜欢春天吗？为什么大家都喜欢春天啊，谁能告诉老师你为什么喜欢春天？说的真好，听小朋友们说的，老师也想看看春天是不是有小朋友们说的那样的美丽了，让我们一起看看好吗？（出示课件，展示图片）。
看看春天来了，谁回来了啊？对小燕子。小燕子和大家一样都喜欢春天，所以从遥远的南方飞了回来。再看看春天还有什么？这是什么啊？谁来说说，对，小草发芽了，春天来了，小草偷偷地从土里钻出来，嫩嫩的，绿绿的。哇，看漂亮吧，鲜艳的花朵，五颜六色的，多漂亮啊。
3、布置作业
4、讲评作业
恩，有四个小朋友愿意，来给他们点掌声，现在小朋友们来说说你的最欣赏的地方，为什么？用了什么颜色？什么地方你不满意，有什么好的建议。
5、课后延伸
教学中，我采用大量的带有春天特有色彩的，给学生以视觉上的强烈感受，并通过小组同学的合作讨论、探讨春天的色彩方法检验学生研究的结果。这样通过让学生观察、讨论等不同的方法、手段解决了教学重点。我还利用多媒体展示用不同方法表现的春天的'色彩，让学生初步领略点、线、面在绘画中的作用，并能运用点线面完成表现春天的画面，解决本课的教学难点。在课堂中学生都能很好的把自己对春天的感受说出来基本达到了课前预设的教学目标和要求。
美术月教案篇四
学习了解线条这一绘画语言表现线条的动与静。线条的动与静（人教版美术教案）
（人教版美术教案）感受、理解线条曲直所表现出的动与静。
：在理解的基础上大胆表现。
：共1~2课时 线条的动与静
人教版美术教案《线条的动与静》 范画、欣赏图片（建筑物、马路、等具有挺拔直线效果的图片，水波、柔软物体随风飘动、花样滑冰的冰刀痕、自由体操中的彩带操、电线、飘舞的雪花等。
音乐。
各种绘画《线条的动与静》将用到的工具。
1、引导学生观察一张方形的纸飘落的轨迹，观察乒乓球跳动的轨迹，用线条记录下来。
2、观察教室里的门、窗框、墙角线、桌子、讲台等线条，用线条记录下来。
比较一下1、2两次观察记录下的线条的区别。（直线与曲线）
学习教材p2页内容：观察平行和弯曲的线条，体验静止与流动的感觉。举例说明自己对这段话的理解。先小组讨论，再全班交流。
师小结：平直的线，如地平线、建筑物的垂直线，会给人静止、稳定的感觉，如果我们要表现静止、稳定的感觉，可以多用这样的线条。而各种曲线，或让人感觉流畅，或让人感觉激越，适合用来表现各种动的感觉。
怎样画好直线：执笔、运笔（手臂的姿势）、力度等。强调不要用尺子。
学生试着练习练习画横、竖、斜等长、短直线。
美术月教案篇五
1、认知目标：感知手形的变化与组合，进而结合身边熟悉的事物进行联想，探究装饰与结合的美感。
2、情感目标：培养观察生活、表现生活、装饰美化生活的能力，培养热爱生活的情感。培养小组合作的态度与能力。
3、能力目标：从不同的角度对手进行联想，体验不同的绘画工具、材料的使用效果，进行平面描绘和立体彩绘的方式将联想到形象表达出来。
观察感知不同姿态、角度的手形，探索以手形与身边熟悉事物的关系进行联想。教学难点：研究手形的装饰与组合。
水彩笔、油画棒、手工纸、水粉颜料等。
教学流程设计意图
小朋友们，你们会玩“石头、剪子、布”的游戏吗？谁来和老师一起玩？其他的小朋友和你的同桌一块来玩儿，好吗？ 在刚才的游戏中，你知道“石头、剪子、布”都是用什么变的吗？是呀，那就是我们每个人都拥有的能表达4000多种信息的“手”。板书课题——手形的联想。
1、你喜欢你的这双手吗？ 它都会帮助你做哪些事情啊？
2、我们的手不但可以做事情，而且还可以摆出各种各样的造型，谁能到前面来展示自己的手形，让大家猜一猜。
3、看到大家的表演，王老师也想把自己用手形创编的小故事表演给大家，欢迎吗？（师表演：狼和狗都说自己的本领大，吵了起来，便找来一位老者来评理，小动物们纷纷来凑热闹，狼说比狗跑得快，小兔子说：要说跑得快，我们不相上下，而且我比你们还灵活；狼和狗又说比谁跳得高，这时老鹰又说：你们跳得再高也没有我老鹰飞得高呀；于是狗又说我比狼漂亮得多，在一边的孔雀得意地说：瞧你长那样还算漂亮啊；狼和狗有点不好意思了，说，那就看看谁的寿命长吧，小乌龟慢慢的爬了过来说：狼狗哥哥，别看我什么都落后，但是你们的寿命可不能跟我比呢。）以学生喜欢的游戏导入课堂，吸引学生的注意力。贴近生活，培养学生的语言表达能力。加深“手形”在脑海里的印象，为创作打好基础。《手形故事》的表演既吸引学生注意力，又为创作做准备。
联想添画：我们的手本领可真大，现在张开你的一只手，仔细看看它的形状都像什么？
1、手指向上（小鸡）、手指向下（章鱼）把手变换方向，横着看呢？（小鱼）
2、两只手摆在一起呢，像什么？（老鹰）
3、如果变换手的形态，又能变成什么（想象如果把颜色涂在手上，会变成什么样）
1、欣赏小朋友们的手形绘画作品，你喜欢哪一种？说说它是怎样变的？
2、看看自己手中的材料，想想怎样去表现，可以用彩笔画、也可以用彩纸贴、还可以用彩泥捏、还可以用水粉颜料在手上画。
3、学生大胆创作，教师巡视辅导。
教师点评，画上大拇指。
教学反思本节课是人美版教材第二册的第7课，属“造型。表现”领域的内容，在本节课的教案设计过程中，我主要以低年级学生爱玩的兴趣来构思的，游戏、故事、动手表演、在手上画画等等，都抓住了孩子的注意力，所以学生在创作过程中，有了良好的素材和想法，大胆的创作了一幅幅生动的画面和有趣的手形画。但回顾本节课，也有令自己不太满意的地方，如在学生创作前，应适当的再给学生一个思考的时间，可能创作效果会更突出一些，还有学生创作时采用两人合作的方式似乎有些过于牵强，导致有合作不太愉快的现象，在课堂评价处，应再细致深入一些。
美术月教案篇六
交流课前观察结果，师同时出示相应的资料，请生说出这些年历的特点。
明确年历组成的要素。
1、请生思考：你要用什么方法来制作年历，从而引出几种方法讲解，示范。
（形式上、要素上、排列上、色彩上）
2、欣赏书本范图，小组讨论用什么形式来表现本组月历。
通过观察、思考、讨论设计草图。尝试运用多种手法表现。
作业要求：
1、每小组合做一个月份的年历卡。
2、手法不拘、构图合理、新颖，色彩鲜艳。
综合练习，培养协作学习能力。
把作业贴于展板，选出较好的作业并和生一起说说这些作品的优点及你们最想学习的地方。
1、点拨本课教学活动要点。
2、欣赏更多样式的年历，如台历、专题年历，以开拓视野，拓展创作能力。
札记：一般的年历都是双月的，加上封面刚好七页，而每个班正好有七个小组，我请每一个组都提前设计好自己组运用什么材料，用什么技法来表现。组长给每一个同学分配好任务。这样上课时很快就组织好学生作业了。
施教时间：10月31日——11月1日
今天老师带来了一些自己制作的年历，请仔看，它们都是用什么材料制作的。（随展示贴在黑板上）
1、树叶贴画，干花贴画
这是什么？（小金鱼）用什么做的？（树叶）
这又是什么？（美丽的小花）
这些是把树叶采集回来后，先压平，阴干，再拼成各种美丽的图案，贴在卡纸上制成的。
2、吹塑纸贴画
这是什么呀？（两只美丽的小孔雀）
哪这一张上又是什么呢？（三只仙鹤）
它们是用什么材料制作的呢？（吹塑纸）
这些年历是把吹塑纸剪成各种造型，再拼贴在卡纸上制成的。
3、线织相框
4、卡纸画：（梅花鹿和小松鼠0
看，这两个好朋友在说什么呢？大家来猜一猜。（学生发言0
这张贺卡是用彩色笔直接在卡片纸上作画制成。
5、布贴画：（蝴蝶、柳树）
仔细看看，这是什么？用手摸一摸，是用什么材料做成的？这些年历漂亮吗？喜欢吗?同学们想不想自己也做一张漂亮的年历呢?其实啊，更漂亮的年历还在你们自己的手中呢。
我们刚刚看的这些年历，它们都是用我们生活中比较常见的一些材料做成的，这些材料其实都很容易收集，以后大家要注意积累，这样做起来才会比较方便。
1、拿出卡纸，开动脑筋，画上你最喜欢的图画，再写上日期，给老师、亲人和自己的好朋友送去你的祝福，他们能收到你亲手做的年历，一定会非常高兴的。
2、学生活动：画画、贴画
3、写上日期和祝福的话语。
4、小组交流：看一看，比一比，谁的年历最漂亮。
5、展示做得好的年历。
老师、同学和父母关心我们，我们更应该爱他们，让我们一起唱一首《新年好》献给他们，表达我们最美好的祝福。
施教时间：11月2日——11月4日
札记：一般的年历都是双月的，加上封面刚好七页，而每个班正好有七个小组，我请每一个组都提前设计好自己组运用什么材料，用什么技法来表现。组长给每一个同学分配好任务。这样上课时很快就组织好学生作业了。
美术月教案篇七
教学目标：了解大象的造型特点，引导学生通过简单的创意和绘画，表现自己乘着大象时的情景和感受。
教学重、难点：
1、说出大象的特点，表达与大象在一起时的感受。
2、描绘与大象在一起的画面。
教具学具：绘画工具
教学过程：
一、组织教学：
二、讲授新课：
1、导入：
师：同学们，你们喜欢动物吗？请在老师的描述中猜一猜这是什么动物？
（身子高高象堵墙，鼻子长长象小船，耳朵大大象扇子，四脚粗粗象柱子）
2、新授：
（1）师：这就是大象，你们都认识，你知道大象有什么特点？它与其它动物有什么不同？请你画出大象有特点的那个部分。
（2）师：我们把这些特点组合起来，看看大象到底是什么样的。
（3）你能说说了解到的一些大象的知识吗？比如它喜欢吃什么、它会做什么等等。（吃香蕉、会吸水、喷水、按摩等）
（4）大象虽然很大，可它是我们的好朋友，请看书，小朋友都喜欢和大象在一起呢。（引导学生欣赏书中作品）
（5）联想：你希望能和大象在一起吗？你会是什么感觉？请闭上眼睛想象一下。
（6）如果和大象在一起，你想做什么？
三、学生绘画，教师辅导
四、小结：
五、拓展：除了乘坐大象，我们还可以乘坐什么飞上天呢？请同学们回去想一想，画一画。
美术月教案篇八
吉子现中心小学王建伟。
教学。
目标：
1.认识线条的多种变化，理解不同的线条变化产生不同的情感美和艺术美。
2.欣赏绘画的线条造型作品，提高学生的审美能力。
教学重难点：
尝试画出不同形状的线，运用线条来表现一个完整的形象，体会线条丰富的变化，体验艺术的创作的快乐。
教学过程：
一、导入。
1.教师出示一个苹果，引导学生认真观察，尤其是外部轮廓。
2教师收起苹果，让学生通过刚才的观察记下的苹果的样子描绘外轮廓。
3.学生练习。
4.师生共同评议。
5.教师小结:。
“外轮廓”又叫“外部轮廓线”指群体或景物的外边缘线。在观察的时候要仔细点。
二、学习活动一。
1.教师指导学生观察书中的作品。
2.教师出示观察对象，学生紧盯着物象轮廓线仔细观察，并画下。
来。
3.教师评价学生作品。
4.教师小结：我们只根据眼睛所观察的去画，这个过程可以不用思考，不用看纸上的线条。我们也不必急于擦去那些错误的线条，或许留着这些线条会使画面更加丰富生动。这个过程需要我们的热情和勇气。
5.学生实践：自己选择一组物品，仔细观察，手握铅笔，试着画出这组物体的大致外形。
6.学生作品展示，集体评议。
三、
总结。
在进行线描物象时，对重要部分或主体部分重点描绘，将使画面有主有次，丰富生动。
美术月教案篇九
课时：
二课时。
学习领域：
造型*表现。
教材简析：
本课第一课时通过不同物品的印纹游戏，使学生体会印纹的形式美感，并通过添加创作成画；第二课时通过简易的自制图章，培养学生创造性的思维能力。
第一课时。
教学目标：
１、通过学习用手、树叶等有纹理的物体初步进行印纹练习，让学生了解绘画形式的多样性。
２、体验造型乐趣并获得视觉和触觉的感受，培养学生的创造意识，提高审美能力。
教学重点：
引导学生体验用手、树叶等印出的印纹的肌理效果，并有意识的进行画面组织。
教学准备：
教具：范作数幅、白纸、水粉颜料、水彩笔，瓶盖等能盖印的东西。
学具：白纸、水粉颜料、水彩笔、瓶盖等。
教学活动过程；
一、引导阶段：
回忆冬天玻璃窗上布满水汽时用手在上面印手印的快乐情景。教师用大拇指蘸颜料在白纸上印出一个指印，再用水彩笔添画几笔，使其成为一个正在打球的小孩，导入课题：美丽的印纹（板书具有纹理的字）。
二、发展阶段：
１、在黑板上挂一张大纸，让全班学生蘸上自己喜欢的颜色上台用手按印。让学生体验印的乐趣。并让学生简单的表述自己手上纹理的特征及手蘸色彩、按印的感受。
２、找找身边还有什么东西可以印出漂亮的印纹？试着在自己的纸上印一下。通过尝试敲印找到出现纹理效果的原因——物体上凹凸不平的表面造成了神奇的效果。
三、创作阶段：
分小组合作，用手、树叶、瓶盖等进行印纹练习，注意色彩的协调及疏密的安排，还可以用水彩笔将印纹略作添加，或加上彩纸剪贴的物体，成为一幅幅有趣的画。
教师指导评价要点：
１、是否发现物体上的纹理与敲出的印纹之间的关系。
２、能否简单的运用敲印的方法组织画面。
３、能否团结合作、注意卫生。
四、展示每组作业，引导观摩，让学生谈谈观摩感受并表达出来。
五、收拾与整理：
督促学生收拾工具和材料，整理桌面，保持教室环境的卫生与整洁。
第二课时。
教学目标：
1、在上一节课的基础上，学习自制简易的印章，并进行拓印，感受造型的乐趣。
2、学习操作方法，培养动手能力。
教学重、难点;。
指导学生自制印章的技巧及拓印的方法，让他们大胆、自由的表现自己的感受。
教学准备：
教具：小五星、小红花等学生熟悉的印章。瓶盖、卡纸、剪刀、双面胶、印泥。
学具：瓶盖、卡纸、剪刀、双面胶、水粉颜料。
教学活动过程：
一、引导阶段：
2、学生传阅小红花的印章，仔细观察、探究，找出其产生纹理的原因。
二、发展阶段：
1、教师带领学生用厚纸片制作简易的印章。
先制作一个只有一层的印章，如月亮、红旗。制作方法是在硬纸上剪出外形，再粘到瓶盖上。
将自己制作的印章蘸上印泥盖到黑板上的大纸上。组成一幅漂亮的画。
2、教师在大纸上盖一个有重叠效果的印纹，启发学生想一想这样的印章怎样制作。可以几个人商量一下，先试验着做一个。
3、通过讨论、总结找出最简单的做法——利用纸片的重叠制作：
先剪出物体的大轮廓，再剪出图形中所需要的小部件，随后粘贴，要注意纸片厚薄的变化，最后注意图案在图章中构图要饱满，从而产生丰富的图案形象。
三、创作阶段：
小组合作，制作一枚利用纸片的重叠制作的图章，然后各组将自己的图章盖出的印纹剪下来，在黑板上的纸上拼贴出一幅大画。再用画或剪贴的方法进行美化装饰。
教师指导评价要点：
图案在图章中的构图是否饱满；印纹是否清晰；是否做到团结合作；卫生保持的情况。
四、举一反三：
出示用磨印的方法制作的彩纸，简介磨印的方法，鼓励学生回家找找生活中凹凸不平的物品，通过磨印的方法制作有美丽印纹的纸，用到以后的艺术创作中。
五、整理、打扫卫生。
札记：
在自制小印章时，一位同学将数学学具盒里的一枚花形的圆塑料片粘在瓶盖上，蘸上颜色盖出了小红花。我趁机表扬她善于发现美，并鼓励同学们比一比谁更善于发现生活中的美。结果学生找到了许多有凹凸花纹的东西贴到瓶盖上作印章。我又鼓励他们用硬纸剪小部件贴上使其成为有层次的印章，这样一些本来不明白怎样使印章“有层次”的学生一下子便搞清楚了制作原理。
美术月教案篇十
一、教材分析：
本课是色彩知识系统学习中的一个环节，在学生已学会原色和间色及调配方法的基础上，通过做尝试性的色彩游戏，帮助学生理解什么是明度，什么是明度渐变，山此让学生体验明度渐变可产生的纵深感及节奏美。
二、教学目标：
1.学习色彩的纯度渐变知识，并能用色彩的纯度渐变创作图案画。
2.掌握纯度渐变的调色方法。
3.体验纯度渐变有序排列的图案所产生的纵深感与节奏美，培养学生色彩表现能力。
三、教学重难点：
1.学习色彩纯度渐变的知识及色彩调配方法。
2.掌握调色时的渐变规律，绘制丰实、有趣的纯度渐变图案。
四、教学准备：
师：范画、毛笔、水粉颜料。
生：课本、毛笔、水粉颜料、调色盘、画纸等。
五、教学过程：
一、.练习、观察。
这几幅画中有一幅跟别的效果不同，请仔细观察把它找出来。（学生通过仔细观察感受明度渐变与纯度渐变的区别）这种色彩的变化虽然也是渐变，但与明度是不同的，我们称之为色彩的纯度渐变。今天我们就来学习色彩的纯度渐变。（板书课题）。
二、.介绍知识。
色彩的纯度又称色彩的彩度、饱和度，是指色彩的纯净程度，它表示颜色中所含有色成分的比例。含有色彩成分的比例愈大，则色彩的纯度愈高，含有色成分的比例愈小，则色彩的纯度也愈低。可见光谱的各种单色光是最纯的颜色，为极限纯度。当一种颜色掺入黑、白、灰或其他彩色时，纯度就产生变化。当掺入的色达到很大的比例时，在眼睛看来，原来的颜色将失去本来的光彩，而变成掺和的颜色。当然这并不等于说在这种被掺和的颜色里已经不存在原来的色素，而是由于大量地掺入其他彩色而使得原来的色素被同化，人的眼睛已经无法察觉出来了。有色物体色彩的纯度与物体的表面结构有关。如果物体表面粗糙，其漫反射作用将使色彩的纯度降低；如果物体表面光滑，那么，全反射作用将使色彩比较鲜艳。
三、欣赏。
让我们来欣赏几幅用色彩的纯度渐变做为表现手法的作品。
四.创作。
1老师示范：
教师用红色加灰色、红色加绿色两种渐变作比较，结合学生调色小练习中出现的问题，做具体示范，也可以让部分学生跟老师一同练习、示范。
2.学生练习：
要求：1.独立创作一幅色彩纯度渐变的图案画。
5.用水粉颜料色完成作业。
五.评价。
学生优秀作业展示。
1．评出“最佳效果奖”。
2．的作品哪一部分表现得效果最好，哪一部分有待改善?
六.延伸。
寻找色彩的纯度渐变在生活中的运用。
美术月教案篇十一
【教材分析】这是一节造型表现课，《泥浮雕》美术教案。本课根据美术课程标准要求，充分利用随处可取的粘土材料，运用传统的泥塑造型方法，塑造学生喜欢的人物、动物、植物、风景等形象，并通过泥浮雕来了解泥塑的艺术特色，同时让学生感受泥材，了解三维空间的塑造方法，的动手能力，造型能力和创造力。
【学习目标】。
1：了解浮点的艺术特点。
2：用泥或其他材料制作浮雕。
3：培养学生的动手能力。
【教学重难点】能用泥条堆塑，用刀刻画制作泥浮雕。
【教具准备】多媒体课件，实物作品，工具及材料等。
【学具准备】逃匿、泥塑工具、底板等。
【教学过程】一、导课。
1、课前和同学们讲一个故事或是笑话，放松学生的心情，激发学生的情绪，使其以饱满的热情投入课程学习之中。
2、畅谈自己喜欢的游戏。学生闲谈自己喜欢的游戏，然后老师也谈自己小时候喜欢的玩的游戏，其中一项就是玩泥巴，如捏小人，做物品，说明这是老师最拿手的游戏，比自己的同伴做的都好，不信你看这就是我前几天和一些同学一起比赛做的，喜欢吗？请大家欣赏，也可以摸一摸，看看有什么感觉？（学生欣赏后畅谈自己的感受），并说明这就是泥浮雕，教案《《泥浮雕》美术教案》。是我们今天要学习的内容，并板书课题。
二、讲授新课。
1、什么叫浮雕？学生根据自己的理解说一说，然后出示课件——浮雕的概念。
2、浮雕的特点：出示课件浮雕作品，学生欣赏后总结。然后出示课件——浮雕的特点。师小结：因为浮雕具有形象生动，立体感情，层次分明等特点，所以在我们的生活中常常见到，问：同学们在哪里见过这样的作品？说给大家听听（认真听取学生所说的浮雕作品）师给以鼓励和肯定：看来同学们都是有心人，曲老师也和你们一样特别留意这些作品，特别是在外出学习或是旅游时喜欢欣赏这样的作品，并拍照留念，下面请同学们欣赏老是拍摄的这些作品。课件展示，边欣赏边讲解讨论。
4、师分别出示亲自制作木浮雕、肥皂浮雕、泥浮雕作品，进一步激发学生的兴趣。问：制作的材料一样吗？让我们继续探讨看看还有什么材料的浮雕作品。（出示课件）由此得出秘密二：浮雕有木浮雕，石浮雕、玉浮雕、铜浮雕、铁浮雕、银浮雕等等。
1、怎么做，做什么？
2、做高浮雕还是浅浮雕，怎样合作？
3、师生一起总结制作步骤，课件展示步骤图。
4、师生一起制作，熟悉一下制作技法。
5、学生合作完成创作，教师巡视指导.四、评析作业。
1、将学生作业放在展示台上，师生共同评析作品。可以介绍自己的作品，也可以评析其他同学的作品。
2、小结本课所学的内容。
3、课后拓展:老师再次展示一间上过颜色的木雕作品，希望同学们把自己的作品晾干以后也去这样处理，相信你更会喜欢自己的作品，也会制作出更多更出色的作品来美化自己的生活！
附：板书3泥浮雕步骤:。
1、制作泥板。
2、雕塑图案。
3、细致刻画。
美术月教案篇十二
活动目标：
1．通过观察粉掌的外型和形态特征，学习用不同线、面来表现花、茎、叶、瓶子等。
2．培养幼儿从局部到整体观察物体的习惯。
3．感知不同线型对比产生的形式美，体验写生活动的乐趣。
4．培养幼儿良好的作画习惯。
5．养成大胆用色、均匀涂色的良好习惯。
活动准备：
1、经验准备：到户外写生的经验。
2、材料准备：一瓶美丽的粉掌。
活动过程：
一、欣赏美丽的鹅掌师：你见过哪些花?它们长什么样子?
师：老师这里有一瓶美丽的花，请你来欣赏。
师：你见过它吗?它叫什么名字?
教师引导幼儿观察粉掌，猜测它的名字，感受它高雅、清淡的气质。
二、学画粉掌。
师：我们到户外写生的时候，你有没有画到过花朵?你是怎么画的?
教师帮助幼儿收集已有经验。
师：这瓶花你最喜欢哪个地方?
教师引导幼儿仔细观察，感受花卉的根、茎、叶、花带来的视觉享受。
教师根据幼儿的回答在黑板的白纸上尝试绘画，最后完整体现一幅粉掌。
三、看一看、画一画。
师：想要自己来试试吗?老师有两个地方要提醒你们：
1．拿到画板后找一个自己看得到的位置，坐下来，先看再画。
2．一边看一边画，将你看到的画出来，要耐心和仔细。
教师展示部分幼儿的作品，请幼儿巡回观赏别人的作品。
四、展示作品，交流分享。
活动反思：
花是同学们喜爱的植物，真实的花给人们带来了美丽的环境，美好的心情。装饰花卉又称花卉图案。图案本身来源于自然，又不同于自然。自然形象虽然很美，但它还不能满足人们对美的需求，人们的生活需要用更加理想、更加超然的艺术形象进行美化，因此就有了由自然形象变为装饰形象的过程，也就是图案变化。本课花卉图案设计是在对花卉熟悉的基础之上，对自然花卉物象的艺术加工。本课内容重点是设计应用。
这节课基本上完成了教学目标，教学设计比较合理，电教手段的运用使学生比较直观地了解了图案设计的过程与方法，学生学到了图案设计的有关知识。另外，在课上发现学生创作不够大胆，能够马上示范并指出，收到了一定的效果，作业效果较好。
不足之处：由于时间关系，教师在图案创作方法的讲解上还有些粗糙，学生学习得不够深入，解决方法是让学生带有花卉图案的生活用品进行小组分析讨论），当时是怕学生画不完就把这个环节去掉了，教学方法还不够灵活多样，师生互动不够。
总的来说，我对学生的学习效果还算比较满意，今后我要多研究，更加踏实备课，争取把课上得更好一些，使学生受益。
美术月教案篇十三
夏代是我国历史上的第一个朝代。在河南郑州一带发现的“二里头”文化遗址与夏代同期。二里头文化已经进入青铜时代。
商代分为早期和殷商（晚期）两个阶段。以晚期最为辉煌，河南安阳小屯为其王都。商代手工业从农业中分离出来，私有制形成，原始社会逐渐向奴隶社会过渡。
周人是我国西部的一个古老的部落，活动在陕西、甘肃一带。周武王灭商成立周朝。定都西安西南的镐京。周代实行分封制、世袭制和等级制。礼治是其根本。周代的等级制充分反映在工艺美术方面。
这一时期，出现了我国最早的关于工艺的专门著作《考工记》，它。
总结。
了各种工艺制作的科学经验，提出了“天有时，地有气，材有美，工有巧，合此四者，然后可以为良”的论点，至今仍为工艺制作的基本法则。依据《考工记》所著，那时的工艺制作的分工已经较为趋向专业化状态。
春秋战国是一个大**、大转变的时期，所谓“礼崩乐坏”的时期。各诸侯国的兼并和分裂，也造成了地方特点的成熟和文化的交融。封建制度逐渐形成。战国时期，冶铁工业的出现，促进了手工业的发展。
大约在公元前20xx年左右，我国进入青铜时代。青铜是红铜加锡、铅的合金。青铜较之红铜，有熔点低和硬度大等优点。
生活用品：（包括炊煮器、食器、酒器、水器）鼎、鬲、豆、爵、角、觚、尊、壶等。
（2）青铜器的制造工艺：
陶范、分范、铸造、镶嵌、鎏金、失蜡等。
陶范：铸造青铜器的陶质模型。中国古代铸造青铜器大都用陶范﹐一般由外范﹑内范组成。内外范之间容受铜液。范上雕镂有纹饰或铭文。
鎏金：是将金和水银合成金汞齐，涂在铜器表面，然后加热使水银蒸发，金就附着在器面不脱。
失蜡法：是一种青铜等金属器物的精密铸造方法。做法是，用蜂蜡做成铸件的模型，再用别的耐火材料填充泥芯和敷成外范。加热烘烤后，蜡模全部熔化流失，使整个铸件模型变成空壳。再往内浇灌溶液，便铸成器物。以失蜡法铸造的器物可以玲珑剔透，有镂空的效果。
（3）商代青铜器。
是青铜艺术由成熟到鼎盛的时期，流行饕餮纹、云雷纹、夔纹、龙纹、虎纹、象纹、鹿纹、牛头纹、凤纹、蝉纹、人面纹等纹饰，郑州杜岭出土的饕餮乳丁纹方鼎、安阳殷墟出土的司母戊方鼎、安徽阜南出土的龙虎纹尊、湖南宁乡出土的四羊方尊及人面纹方鼎等为代表。
（4）西周前期继承商代风格，在后期逐渐形成自己的特色。总体风格质朴、简约，强调韵律感和节奏性，体现有条不紊的秩序和规律。酒器稍减，食器增多，铭文加长。流行顾首的夔纹、分尾的鸟纹、窃曲纹、重环纹、波带纹及瓦纹，长篇铭文习见。陕西扶风出土的毛公鼎（铭文长达497字）、大克鼎等，皆属西周时期的典型器。
（5）春秋战国时期的青铜工艺，在应用角度是一种钟鸣鼎食的组合。它已失去祭祀和礼器的特性，向生活日用器物发展，增加了许多以实用为主的用品。装饰题材，逐步摆脱宗教神秘气氛，使传统的动物纹进一步抽象化，变为几何纹，并出现了反映社会现实生活的题材，如宴乐、射猎、战争等；装饰手法采用模印、刻划和镶嵌；制作工艺的分铸、焊接、镶嵌（金银错）、腊模（失腊法）、鎏金等新技术，使青铜工艺达到前所未有的精美。
（1）商代的陶瓷工艺分灰陶、白陶、釉陶和原始瓷器等多种。灰陶占全部陶器出土的90％以上，轮制和模制较多，以适应大量生产的需要。白陶为商代陶器工艺珍品，高岭土制成，商代以后，不再出现这种产品。釉陶和原始瓷器为瓷器的萌芽，数量较少，品质也有缺陷。这一时期的陶瓷工艺，在装饰手法上为青铜工艺所主导。
（2）周代原始瓷器的出土已经很广泛，有的造型颇具情趣。陶器以红色粗泥陶为主。春秋战国的陶瓷工艺，比西周时期更为发展。
（3）这一时期的典型品种有暗纹陶、彩绘陶、几何印纹陶和原始瓷器。另外，春秋战国时期的彩塑和瓦当也卓有特色。
重点之三：雕刻工艺。
《诗经》有“如切如磋，如琢如磨”，具体反映了雕刻工艺的制作过程。商代的雕刻工艺有石雕、玉雕和牙骨雕等。
周代的玉器，因为与伦理道德有着直接的关系，得到社会的特别重视。礼仪大典，祭祀朝聘，以玉为必需；自天子至士庶，以佩玉为尚，并延源几千年。玉器之大小和规格，均有严格规定和不同用途。
春秋战国时期的其他工艺还有玉器、木雕和琉璃等。
琉璃即原始玻璃。我国的玻璃为铅钡玻璃，西方为钠钙玻璃。战国时期琉璃的产地为长沙地区。
重点之四：染织工艺。
西周时期的养蚕、缫丝、织帛、种麻、采葛、织绸、染丝等工艺，已有专业分工。当时临淄的罗、纨、绮、缟、陈留的彩锦，都是名品。染色工艺也有一定的成就。春秋战国时期，纺纱织造较为普遍，染织刺绣工艺也得到发展，在今天的山西、河北、山东、江苏、湖南一带，尤以齐鲁地区最为著名“齐纨鲁缟”全国知名。而以湖南长沙和湖北江陵地区的出土最为丰富。
漆器的色彩也要符合礼制的规定。“天子丹，诸侯黝垩，大夫”－－《春秋》用蚌泡作为镶嵌，是周代漆器工艺的一种流行装饰手法。为镙钿装饰的前身。
1、商代是典型的奴隶制社会。宗教由多神教转为一神教。宗教色彩浓郁。
2、崇尚武力。造型多为方正庄重的直线，装饰采用对称规整的格式。神秘、庄重而威严。
3、其青铜器的组合为酒器的组合。造型来自实用要求。型制多样而丰富。
4、商代工艺装饰的社会意义，其宗教意义大于审美意义。
周代尚德，强调礼治，礼的特点是等级和秩序，在工艺美术中反映明确。
春秋战国一、具有时代的共同性和地区的特殊性。齐国的刺绣、楚国的漆器、吴越的刀剑等。
二、思想学术领域的“诸子蓬起，百家争鸣”带动了工艺美术领域的巧思、清新和活泼的特色。
三、
重叠缠绕、上下穿插，四面延展的四方连续装饰，来自于创新，也来自于制作技术的发展，同时与当时的文学格式“回荡法”有“异曲同工”的呼应。
四、诸子百家关于用与美、文与质的论述，如孔子“文质兼备”“质胜文则野，文胜质则史”，以及墨子“先质而后文”，韩非子的“以文害用”，孟子的“与民同乐”，荀子的“万物之美可以养乐”等，均对工艺美术的发展影响很大，及至今日。
掌握概念：
玉琮玉器礼制冕服十二章考工记深衣大路越席钟鸣鼎食。
秦汉时期的工艺美术。
一、概述。
公元前221年，秦统一了中国，至汉代呈现出大一统的强大国势，也是中国工艺美术艺术得到全面发展的`盛世。美术和工艺美术都以丰富多彩的面貌，奠定了中华民族风格的基点。
秦代的工艺美术品种主要有：青铜器、漆器和陶器。
秦代的青铜器部分为秦并六国，陆续从别的国家运来的具有其他国家特色的器皿，还有部分为秦自己地方特色的器皿。蒜头瓶和鍪是其特色品种。
湖北云梦睡虎地秦墓出土的大量漆器，是秦代漆器工艺的代表。
而秦代最有特色的是陶塑作品。举世闻名的始皇陵兵马俑，一、二、三号俑坑出土了武士俑7000多件，战车百余辆，战马百余匹。另有著名的“秦砖汉瓦”。
秦代风格淳朴，崇尚务实精神，语意平直，不重文采。
汉代的铜器已向生活日用器皿方向发展。以素器最为流行。其中，灯、炉、奁、壶、洗、镜等的产量最大，也最具特色。
另外，西南少数民族地区则流行铜鼓。
汉代还出现了优秀的铜雕工艺品“马踏飞燕”、“铜屋”等。
汉代的金银器，主要是制作各种装饰用品。
最为著名的是河北定县汉墓出土的金银错狩猎纹铜车饰。
汉代的陶瓷，有了进一步的发展。陶瓷品种有灰陶、釉陶、彩绘陶、原始瓷器、以及砖瓦、陶塑等。装饰手法丰富多彩，有印纹、划纹、堆贴、彩绘、雕镂等多种。这时期的釉陶、彩绘陶、砖瓦、陶塑等均有出色的成就。
涂染：直接将色素涂于被染物。
浸染：将被染物浸渍于含染料及所需助剂的染浴中，通过染浴循环或被染物运动，使染料逐渐上染被染物的方法。
套染：用几种含不同色素的染料分先后两次进行浸染，从而染得由这几种色素调配而成的色彩。
媒染：利用载体使对纤维没有亲和力的染料色素染上纤维的方法。这种载体称媒染剂。我国古代常用的媒染济有白矾（茜草染红）和涅（矿物染黑）等。
汉代的漆器工艺是鼎盛时期。以四川为主要产地。汉代的漆器有木胎、竹胎、夹纻等，主要为木胎，旋制、剜制和卷制。造型多种多样，有取代铜器之势。装饰花纹主要有云气纹、动物纹、人物纹、植物纹、几何纹等。装饰手法以彩绘为主，另有针刻、铜扣和贴金。
汉代的石雕非常发达。分圆雕和平雕两大类。圆雕以陕西霍去病墓为代表。平雕以著名的汉画像石为代表。以山东的孝堂山、武氏祠、沂南、江苏徐州、河南南阳等地为代表。平面阴刻和阳刻的手法，展现当时的社会生活、神话传说等题材。
玉器亦有较大发展。汉代的其他工艺还有琉璃、木器、编织等，也各有特色。因多见于文献资料，遗存尚少。
掌握概念：
长信宫灯瓦当画像砖丝绸之路曲裾深衣。
六朝时期的工艺美术。
汉代后的三国两晋南北朝时期，是我国历史上一个长期混战的时代，社会经济、文化遭受到严重的摧残和破坏。我们把这一时期简称为“六朝”。战乱同时也促进了各民族、各地人民的交流，使得不少手工业者能够较自由地进行生产和技术改造。
在各工艺美术品种中，具有突出成就的是瓷器，雕刻、金工、漆器也有一定的发展。佛教的勃兴使这一时期的工艺美术工艺美术带有浓厚的宗教色彩，成为独特的时代特色。
六朝时期，我国工艺美术工艺美术已进入瓷器时代。
自六朝以后，陶瓷制品成为人们生活器皿中一个主要的品种。
陶和瓷的主要区别，一是原料不同，陶器用陶土，瓷器用瓷土。二是烧窑火候温度不同，陶器较低，约800°c左右，瓷器较高，约1200°c左右。三是物理特性不同，陶器质地松脆，有微孔，瓷器质地致密、坚实、不漏水，敲击有金属声。最早的瓷器为青瓷。以浙江地区为中心。越窑最具代表性。
鸡头壶、莲花尊、魂瓶等为代表器型。莲花纹和忍冬纹为代表装饰纹样。另外，河南邓县的画像砖也享有盛名。
三国两晋时期，四川生产的蜀锦最著名。至南朝时，江南地区的染织工艺已经普遍发展起来。六朝时期的丝织纹样，改变了汉代云气纹高低起伏的不规则变化的格式，构成了有规则的波状骨架，而更加样式化，形成几何分割线。
美术月教案篇十四
教学目标：
1．掌握一种有趣的图画方式，丰富表现手段。
2．画一幅较有趣味的变大的画，获得一次记忆与想象的训练。
3．在充满情意的学习中受到一次环境保护的教育。
教学重点：探究怎样从小画不断拓展成一幅大画。
教学难点：使已画的形象与未画的内容相关连。
教学程序：
一、初步感知。
1.看老师这有一幅画，都画了什么呢？
2.老师想把这幅画变大，怎么变呢？老师有秘诀，出示教材中的儿歌：加一加，添一添，画完这边画那边。看一看，连一连，小景变作大画面。
3.老师播放儿歌并展示小画变大的过程。提问，小画变大了吗？
4.板书课题：由小变大的画。
二、激发联想。
2.老师示范在这张小画一旁添画，提问同学们还可以添画其他的内容吗？
3.请几位同学上台添画，教师点评。
4.小结：大胆联想，扩大场景。
三、观察分析。
1.老师与同学一起完成找一找的游戏。把已经画好的大画中的几块小画移出。请学生将他们复原并说出理由。
2.找一找哪个是有小变大的画。
3.小结：合理联想，扩大场景。
四、
总结。
方法。
1.介绍两种基本绘画形式。在拆开的小纸盒上添画及在多张小纸片上添画。
2.总结绘画步骤：从其中一小块开始，逐渐添画变大。
五、自主表现。
1.可以以个人的形式在自带的小纸片或纸盒的反面进行绘画。
2.也可以几个同学为一小组，共同完成。
3.教师巡回指导。
六、交流评述。
1.说一说你画的是什么？怎样添画的？你觉得自己画得怎么样？
2.学生互评。
3.总结。
