读后感可以激发我们内心的共鸣和思考，帮助我们更好地发掘自我认知和思维的深度。写读后感时应注意逻辑性和条理性，提供清晰的论点和充分的论证支持。以下是几篇读后感范文，希望对你的写作有所启发和参考。

宋诗选注读后感篇一

书籍中有人生感悟，人生大道理，过往人的经验，过去的经历，使现代的人们能够有进步的思想，走向更灿烂的未来。《艾青诗选》是一部很好的书籍。一首首脍炙人口的诗，给人留下较为深刻的印象，更是引发了很多名人的评价，许多人赞扬《艾青诗选》，这也是肯定的`，因为《艾青诗选》是一部值得青少年认真观看并品读的书籍。

经过一段时间的阅读对《艾青诗选》有种特殊的感情，那些诗看起来高大上，语言却又朴实无华。《艾青诗选》很多事中都蕴含着一种感悟，给读者以深思。《艾青诗选》的作者是艾青，一个曾经赴法勤工俭学，专修绘画的人，却走向了文学道路。他的诗的外表是极知识分子似的，但艾青的本质和力量，表现在对农村青年时的真挚，深沉，爱的故事上。艾青是记闻一多，郭沫若等人之后，又一位推动一代诗风产生重要影响的诗人。

《艾青诗选》这本书收录了艾青大量的诗歌作品，是一部集历史性、思想性和艺术性于一体的诗集。朴素、凝练、想象丰富、意象独特、讲究哲理，是艾青诗歌的一贯特点。艾青的作品一般是描写太阳、火把、黎明等有象征性的事物，表现出艾青对旧社会的黑暗和恐怖的痛恨以及对黎明、光明、希望的向往与追求。艾青以其充满艺术个性的歌唱卓然成家，实践着他“朴素、单纯、集中、明快”的诗歌美学主张。

这本书最主张的就是对外界的向往和追求，不要被内部的世界打击。

世界很大，每个人都有不同的生活或经验经历。做好自己，用对未来，这是我从《艾青诗选》中得到的感悟。

宋诗选注读后感篇二

《艾青诗选》的封面十分的简朴，深蓝色的封面上仅有着一个艾青的头像和一些对《艾青诗选》的赞美。艾青拥有着剧烈的爱国情怀，在他的诗中你可以身临其境地感受到他对光明的渴望和对自由的憧憬，以及对黑暗势力的不妥协和极度痛恨。

他以革命的现实主义手法，深沉愁闷地唱出了祖国的土地和人民所遭受的`苦难和不幸，反映了中华民族的凄惨命运。同时它的诗篇又激励着千千万万不愿做奴隶的人们，为神圣而不行侵害的国土去勇敢斗争。他是一个宏大的爱国主义诗人。他的精神值得我们尊敬和学习。

艾青的诗歌中不仅蕴含着赤子的真诚，还蕴含着感情的真挚，是艾青心中情感的最真实的写照，是艾青的诗歌之所以动人的最根本的要素。每次看《艾青诗选》时，我总会被艾青那平凡却带着剧烈爱国情怀的文字给打动。似乎艾青就站在我的面前，深情地朗诵着这一首首诗，表达着对祖国和人民最深沉的爱。

我从艾青的诗中领悟到了和善、坚忍、勤劳的真正含义。“善的源泉潜藏在内心，假如你轻轻推开那扇心中的门，甘甜的泉水就会汩汩涌出。”从这句话中我看出艾青是信任“人之初，性本善”的，每个人生下来都是和善的，我们肯定要坚守和善的本心，不被邪恶所腐蚀。对生活多一分善意，少一丝冷漠吧，你会发觉生活是如此的美妙，充满着生机和欢乐。

一个人要想真正地成长和成熟，挫折是必不行少的。只有经受了足够多的挫折，才能一点点地挖掘出自己身上的缺乏，从而去转变自己。只有怀着真挚的热情去面对生活，生活才会给予你暖和的怀抱。只有真正坚忍的人才能经受足够多的挫折且不被挫折所打倒，一旦被打倒那就很难再爬起来了。

勤劳能使我们的明天愈发充满活力和士气，没有人是可以不劳而获的，只有付出了才会有收获。只有勤劳的人才能真正感受到生活的乐趣和美妙。艾青便是一个真正意义上的勤劳、坚忍、和善的人。

我决心向艾青学习，成为一个勤劳、坚忍、和善的人，尽我所能去做一些对社会有益的事情。

宋诗选注读后感篇三

李白以不世之才自居，以“奋其智能，愿为辅弼，使寰区大定，海县清一”的功业自许，一生始终不渝地追求实现济苍生、安社稷的理想。他以大鹏、天马、雄剑自比：“大鹏一日同风起，抟摇直上九万里。假令风歇时下来，犹能簸却沧溟水。”(《上李邕》)。

蔑视权贵，追求自由。

理想幻灭，封建礼教等级制度的束缚使他窒息，他渴望个性的自由和解放，于是采取狂放不羁的生活态度来挣脱桎梏、争取自由。其表现方式或纵酒狂歌，寻仙学道，然而，酒既无法销愁，神仙更虚无飘渺，于是他“一生好人名山游”(《庐山谣》)，把美好的大自然作为理想的寄托、自由的化身来歌颂。他笔下的峨嵋、华山、庐山、泰山、黄山等，巍峨雄奇，吐纳风云，汇泻川流;他笔下的奔腾黄河、滔滔长江，荡涤万物，席卷一切。表现了诗人桀傲不驯的性格和冲决羁绊的强烈愿望。

揭露现实，抨击时政。

这是李白对社会的愤怒抗争，是他叛逆精神的重要体现。他反对玄宗好大喜功，穷兵黩武，揭露将非其人，致使百姓士卒白白送死，由于玄宗的骄纵，宦官权势炙手可热……通过对政事朝纲的分析，并到幽燕的实地观察，李白以诗人的敏感，洞幽烛微，在当时诗人中他和杜甫最早揭示祸乱将作。“安史之乱”爆发，他的爱国热情因此升华，摆脱了用藏出处的矛盾。他的反抗性格和叛逆精神具有深刻的爱国内涵，并富于社会意义和时代特征。

情绪起伏，充满矛盾。

他既有清高傲岸的一面，又有庸俗卑恭的一面，他的理想和自由，只能到山林、仙境、醉乡中去寻求，所以在《将进酒》、《江上吟》、《襄阳歌》等诗中流露出人生如梦、及时行乐、齐一万物、逃避现实等消极颓废思想，这在封建社会正直孤傲的文人中也具有一定的代表性。

豪迈奔放，清新飘逸。

李白生活在盛唐时期，他性格豪迈，热爱祖国山河，游踪遍及南北各地，写出大量赞美名山大川的壮丽诗篇。他的诗，既豪迈奔放，又清新飘逸，而且想象丰富，意境奇妙，语言轻快，人们称他为“诗仙”。

宋诗选注读后感篇四

意象是诗中包含诗人主观情感的事物。诗人总会创造出富有表现力的意象，传达出独特的情感。读诗，要透过诗歌中的意象，理解诗歌的深层。

20世纪30年代，艾青的诗歌创作达到了一个高峰。这一时期，他诗歌中的主要意象是“土地”和“光明”，他的长诗《向太阳》《火把》借歌颂太阳、索求火把表达了驱逐黑暗，坚持斗争，争取胜利的美好愿望。诗人也因此被称为“太阳与火把”的歌手。以《太阳》为例：

从远古的墓茔。

从黑暗的年代。

从人类死亡之流的那边。

震惊沉睡的山脉。

若火轮飞旋于沙丘之上。

太阳向我滚来……。

它以难掩的光芒。

使生命呼吸。

使高树繁枝向它舞蹈。

使河流带着狂歌奔向它去。

当它来时，我听见。

冬蛰的虫蛹转动于地下。

群众在旷场上高声说话。

城市从远方。

用电力与钢铁召唤它。

于是我的心胸。

被火焰之手撕开。

陈腐的灵魂。

搁弃在河畔。

我乃有对于人类再生之确信。

无疑，太阳在这首诗中是一种象征。这首诗的现实主义的主题是从象征对象——太阳中引起感觉、发挥想象、求得意象、再凝结成形象，然后暗示出来的。这种象征的写法有利于表现对生活不可思议的渴慕和憧憬。

同时，作为象征表现，诗人把以太阳为核心的一串意象全用拟人手法有机地组接起来，太阳活了，人化了，竟然向诗人以及我们所依存的`世界滚辗而来。这世界包括高树繁枝、河流、虫蛹、城市等等，也都在诗人的笔下活了，动了，人化了，热烈地欢迎着太阳的到来;而诗人的心胸也竟然被太阳的“火焰之手”撕开，换了一副灵魂，以此象征出“应该是这样”的生活，寄托了诗人向往未来、追求光明的激情。

宋诗选注读后感篇五

“春风十里，夏花百里，秋雨千里，都不如你。”

——题记

很早就听说过艾青是有名的诗人，曾无数次幻想他的诗是什么样的，是像毛泽东那样豪放，还是像秦观那样浪漫，初读艾青诗选，心中竟泛起阵阵涟漪。

艾青出生在一个封建家庭，一到三岁都被寄养在一位农妇家中，他从小便感受到生活的贫苦，却始终心中充满阳光，充满希望。我很喜欢艾青的现代诗，总觉得那些充满沧桑的文字让人读起来热血沸腾。任时光荏苒，为什么我的眼里常含泪水？因为我对这土地爱得深沉，这句是在记忆里永存的。

《大堰河——我的保姆》是他的成名作，读后感的优先选择也一定是它，可我却独独钟情于他的另一首诗：《愿春天早点来》。

这首诗是他前期的作品，风格深沉，表现对春天的无限向往。这是一幅很美的画面：我站在屋檐下看着田野，门前有一条黄色的路，一直延伸到很远很远，池沼凝结着冰层，山上闪着残雪的白光。天空暗沉，有些灰蒙蒙的。

他希望雪可以赶快下完，美好的春天可以早日到来。待万物复苏，暖阳到来之际，他便穿上芒鞋去寻觅温暖。他从小就受了不少苦，便不愿度过冬天这样的严寒季节，所以他喜欢春天，喜欢太阳，喜欢温暖。心中充满阳光，充满希望，期待春天的生机勃勃，期待春天的温暖美好。

春天终将到来，阳光变得柔和，伴着微风，夹杂着花香……

宋诗选注读后感篇六

当我拿起《艾青诗选》时，我就怀着期待的心情，翻开了这本书—《艾青诗选》。

在艾青的诗歌中，我发现，主要的意象就是“土地”和“太阳”这两个方面。主要就是对祖国蕴含着深沉而真挚的爱国情怀。他的诗情其实都是献给中国农民的，比如说《大堰河——我的保姆》等等，在太阳这个意象上，表现了他对光明、理想、美好生活地热烈追求。

我随着这些诗一起遨游，这些诗给了我许许多多的美感。我很喜欢艾青的诗歌，喜欢这些诗的风格和情感。我随着这些诗中的情感而心情澎拜。他的诗让我感到浓浓的爱国之情，让我感受到他对祖国、对人民的悲悯，还让我感受到他对驱逐黑暗，坚持斗争，争取胜利的`美好愿望。所以诗人艾青也被称为“太阳与火把”的歌手。

为什么现在要读艾青的诗歌?我认为就是让我们感受他诗歌中表达的含义和情感，让我们去理解作者在当时心里想的一些事情，他想表达的一些情感。从而了解在当时那个动荡的社会，中国人民生活水深火热之中，我们要珍惜当今这来之不易的美好生活。感谢无数革命先烈们为了新中国的建立无私地奉献!

宋诗选注读后感篇七

《艾青诗选》是艾青的诗选集，是诗人艾青经过“五四运动”写的。诗歌中，有对人民疾苦的倾诉，也有对战士们奋战的歌颂。

如《我爱这土地》，作者用一只鸟的形象来开头，比喻自己的渺小，生命的短暂与大地的永恒，表达出作者对大地真挚的爱。把自己想象成一只鸟，不停地为祖国大地而歌唱。

读《向太阳》这首诗，我能感受到艾青创作这首诗时崇高而激越的情感。诗中的太阳意味着一种自由，一种解脱。抗战时期，人们都生活在水深火热之中，那时候人们都渴望解脱，自由。终于有一天，温暖而明亮的太阳升起，人们得到了自由。他们希望这太阳永不泯灭，社会不再黑暗。

我希望更多的诗人能有像艾青一样以天下为己任的精神，成为他们创作的源泉和根基。

《礁石》中“一个浪，一个浪，无休止的'扑过来”象征着诗人不断面对着“海浪”的袭击却不屈服的坚强意志，也象征着人民不屈不挠的精神，每一个浪都在它脚下被打成碎沫、散开……它的脸上和身上像刀砍过的一样”。可它仍微笑面对海洋，这是一种自信一种坚定！

我喜欢艾青的诗，因为他表现了对国家的忠贞。我喜欢艾青的诗，因为他表现了对人民的担忧，我喜欢艾青的诗，因为他同我们一样热爱着土地与人民！

艾青的精神带领我们前进，带领我们冲向未来！

宋诗选注读后感篇八

在中国古代的诗歌发展史当中，诗兴盛在唐朝，词繁华在宋代，这已经是不争的事实，然而与唐诗一脉相传宋诗的地位，却一直摇摆不定，从拾唐诗牙慧到出于唐诗而胜于唐诗，各家理论，林林总总又褒贬不一。凭心而论，唐诗和宋诗中国古代诗歌的两大高峰，诗的创作在唐以后经过五代的短暂低迷以及调整反思以后，在两宋的三百多年间逐渐呈现出了不同于唐诗的新的特点。众所周知，宋朝无论在在国运国力还是政治体制上都与唐朝有极大的不同，正如钱钟书在《宋诗选注〉的序中说的那样，“作品在作者所处的历史环境里产生，在他生活的现实里生根立脚，”宋代完善的科举制度和庞大的文官体制，使得宋朝的文人数量远远多于以前的任何一个朝代。同时，如同宋太祖手持玉斧划定自己与赵氏子孙的天下江山，宋诗创作的大方向也始终没有突破唐诗当年的格局。治版图的局限也同样锁住了诗人们的眼光与灵感，大多数身居官位，不愁吃穿的诗人们已经把前人抒发胸臆的诗歌变成日常生活中的一种典雅意趣。在《宋诗选注〉的序中，钱钟书举亚历山大的例子来说明后人要超越前人开创的疆土，就要向着更加辽远的地域进发，付出更多的辛苦。因而他指出前人的造诣不仅仅是留给后人的产业，也是对后人的一种挑衅。宋人写诗，面对唐诗高山仰止，无法超越，只能感叹，唐诗中李白、杜甫这一对双子星的创作风格，在宋朝出现了“杜天下，李一角”的局面。人们虽然承认李白的诗仙地位，在创作上却更喜欢学习有规可循的杜甫。

钱钟书在《谈艺录〉中一反传统的文体递变论，认为文体的演化是乃是“一线绵延”的，所以从一定角度而言，宋诗应与唐诗有等同的地位。所谓的“唐诗”、“宋诗”之名事实上是一个时间和风格上综合起来概念，而更倾向于风格上的划分。宋代重视文人，国家每年花费大把的银子养活他们，宋代文人过着一种比前代同行们更加精致士大夫生活，在觥筹交错，丝竹管弦的背景下，诗人们更乐于在词句和技巧上体现自己的价值，当认为这些也再无可突破之处的时候就只能借助理学的外衣讲些粗浅的道理，发些陈旧的议论。以理学入诗可以说是宋人的独创，但是就大多数作品而言都只是失败的独创。所以说宋诗给后人的最大财富是在词语句子的运用上。宋人学老杜，并没有像唐人学老杜那样，堕入较劲脑汁搜刮怪词奇句，写诗如同攀爬悬崖峭壁的境地。宋人写诗，注重词语，但是远比唐人清新准确和雅致，而且丝毫没没有唐人苦吟诗人那样风格诡异。钱钟书面对明代诗人评价宋诗“学唐诗而不想唐诗”的评语婉而一笑，因为正是那一点不象才是宋诗独创性和价值所在。“宋人能把唐人修筑的'道路延长了，疏凿的河流加深了，可是不曾冒险开荒，没有去发现新天地。”宋帝国的统治者们谨小慎微的操持着当年太祖皇帝框定的天下，用求和与掏钱维持着帝国内部的安定的同时，宋朝的诗人们却中规中矩地平仄出来一系列的经典。

宋诗选注读后感篇九

“唐诗宋词元曲”乃是中国文化的精髓，我认为，它们可以被称得上是“国宝”。从古至今，岁月的河流带走了许多文化，但唐诗却经久不息，直至今日。现在这个先进的时代，依旧有无数人热爱唐诗，喜欢读唐诗。

唐代诗人有各种不同风格派别，但无论哪一首，都充满韵味，可能是诗情画意的江南美景，也可能是粗狂豪迈的塞北风光，可能是想象，可能是感慨，可能是怀念。还可能是叙述一件事情……无论如何，唐代的诗人用简短的诗代替了现代的长篇大论，却将诗人的思想引入一个更高的境界。

我十分喜欢一首诗《春江花月夜》、我甚至将它默写下来贴在墙上：春江潮水连海平，海上明月共潮生………我最喜欢其中的一句“江天一色无纤层，皎皎空中孤月轮。我眼前立刻出现了一幅美丽的月色图，其中还带着淡淡的哀伤。而最后一句话”不知乘月几人归，落月摇情满江树。使我感觉到诗人那纷乱的离别之情，慢慢随着残月的余晖，布满在江边的树上。感觉上这首诗仿佛还没有结束。

同样，对于李白、王维、孟浩然、王之涣等许多著名诗人的诗篇我也十分喜欢。

正如张若虚的《春江花月夜》，王之涣的《凉州词》也有其富有的韵味。“黄河远上白云间，一片孤城万仞山”这句在我面前勾勒出了一幅塞北与江南完全不同的荒凉遥远的地方，而下一句“羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关”更突出了诗人对边塞战士处境的深切关心。我仿佛吹走了幽怨的羌笛声，又仿佛来到了边塞的孤城，仿佛看见了那一片苍山峻岭。

我认为，唐诗是不可缺的，人们从中可以感受到古人当时所体会的一切，也会学会到更多，懂得更多，可以写出好文章，心胸也会开阔。从古至今，我们可能遗失了许多文化，更需要从头学习，并将它们牢记。

宋诗选注读后感篇十

《艾青诗选》这本书的封面，有着一副图：干旱的土地，一眼望去没有一点绿色，枯黄的树，生长杂乱的枝干，我知道当时的人们过的很辛苦，糟糕。

打开书，一股书香味扑鼻而来，带领着我进入书的世界。

这本书让我印象最深的就是，《我爱这土地》。这首诗创作于抗日战争初期。当时的人们生活在水深火热的世界里，在绝望中无力的嘶喊着，想为国家做点什么，却无能为力。而作者也是如此。

这篇诗的开头作者将自己比作一只鸟。鸟在这个生态环境中是渺小的，短暂的。鸟是辛勤的，它从出生的那一天起，它的使命就是得学会飞翔，围绕着这祖国飞翔，直到它死去的那一刻也要为祖国歌唱。但是在国家有危险的时候，它也要尽力为祖国歌唱。“嘶哑的喉咙”，让我们看到了一只饱受折磨的鸟，显然它已经唱不出优美的歌声，可是它仍在歌唱着，这是它用生命发出来声音，抒发了对土地义无反顾的执着和不放弃。

诗歌就在这样的基础下，进一步展开了对鸟儿歌唱的描述：土地，河流，风，黎明。它们都是遭受暴风雨的打击，悲愤满怀和奋力抗击的形象，与下文鸟儿连羽毛也腐烂在土地里面。这只鸟儿在歌唱土地，河流，风，黎明时，将自己也与着土地融为一体，投身怀抱之中。表达了诗人对土地的眷恋，隐含了愿意为祖国献出生命之情。

“这被暴风雨所击打着的土地，这永远汹涌着我们的悲愤的河流，这无止息地吹刮着的激怒的风，和那来自林间的无比温柔的黎明”，这看似是排比，其实“暴风雨所击打”，“无休止吹刮着”，“悲愤的河流”这些告诉我们，当时艾青所魂牵梦萦的他热爱的土地，正遭受着打击，满是伤痕累累。

“河流”“风”，象征着中国人民不屈不挠的精神；“悲愤”“激怒”，表现出人民对侵略中国的暴行表示愤怒，和意志昂扬的战斗精神；“黎明”，象征着充满生机和希望的解放区，“无比温柔”表达了人民对那里的向往。

最后一节很直接的表达了对祖国的热爱。“深沉”一词，可能仍是无法表达出艾青对这片土地的感情，后面紧跟着的省略号，似乎还有无尽的情绪在涌动着，使读者沉浸在其中，回味着。这首诗在问答中，将诗的情绪推上了高潮，表达了对祖国最真挚的爱。

艾青融合个人悲欢于时代悲欢之中，反映自己民族和人民的苦难与命运之中。艾青对祖国的热爱，我们看在眼里，敬佩于心中！艾青的精神，我们值得学习！

宋诗选注读后感篇十一

我喜欢叫醒世界的太阳，重复着光明。

——题记。

“暴风雨中的雷声特别响，乌云深处的闪电特别亮，只有通过漫长的黑夜，才能喷涌出火红的太阳”。是啊，那个时代，中国农村亘古的阴郁与农民无休止的劳顿，让他怎能不对未来美好生活有着执着的信念，又怎能不对那照耀四方的光明有着深深的眷恋。因为有了光明，艾青看到了“杨花飞絮的春天”，看到了“百花争妍”的夏天，看到了“金果满园”秋天，看到了“大雪纷飞的'冬天……看到了中国未来的希望。光明的存在是伟大的，是威严的，它坦荡的照射人间的一切，任何贪婪无厌的作文人在光明的照射下便会原形毕露。光明也是无私的，世间万物在它的滋润下，蓬勃生长，它带着着我们从愚昧走向智慧，从走向崛起，从迷茫走向希望。不只是这样，民在它的照耀下，将从小康社会走向中华民族伟大复兴。

我曾经数次不经意间用手遮挡住了太阳，因为它刺痛了我的双眼，让我无法看清远方的道路;我也曾试着直视它，但都以失败告终。后来，我明白了，地球上光明并不单单指太阳，它指的是“山野的篝火”“港湾的灯塔”“夏夜的繁星”……以及人心灵的善良。我们的心灵因为具有光明而闪亮，因为具有光明而睿智，因为具有光明而高尚。光明，照亮了一丝黑暗，让天空映红了笑脸，让我们照亮了世界。

因为《艾青诗选》，我的人生至此追光。

为什么我的眼里常含泪水?

因为我对这土地爱得深沉……。

假设我是一只鸟，我也应该用嘶哑的喉咙歌唱：

——然后我死了，连羽毛也腐烂在土地里面。

得诗给了压抑已久的人们带来了希望，给祖国千千万万的青年带来了动力。犹如寒冬里的火，照亮了大地，温暖了人心。这是鼓舞人心的乐曲，是撕裂黑暗的尖刀，刺破了黑暗，发出人们不屈的怒号!

他的诗色彩斑斓，用浓墨重彩发泄胸中的郁气，血红、土黄、青灰、雪白、暗绿、蓝色，五彩炫耀却不光夺眼目。光与影的交织变换，写实和象征交织，仿佛一卷慷慨淋漓又韵味悠长的水彩画。独特视角的刻画，细腻哲思的融入，都承载着他对民族命运深情的关心，如同那面直率的镜子，给人无限的启迪。

轻轻合上这本《艾青诗选》，通篇朴实无华的修饰，看似平凡的话语，仿佛都在诉说这个民族曾经经历的苦难。土黄色的封腰、豆绿色的背景、墨青色的枝叶，仿佛都在诉说着那段炮火纷飞的年代，一位革命作家对祖国的热诚之爱，是对灾难深重的祖国爱得深沉的自然流露，深刻的忧患意识，博大的历史襟怀，略带“忧郁”的感情色彩，却如“誓词”般的庄重，仿佛中华大地千万儿女共同对命运发出了呐喊。艾青，不只诗写得好，他的情操、情怀、精神都需要我们慢慢的品味。

宋诗选注读后感篇十二

一个浪，一个浪。

无休止地扑过来。

每一个浪都在它脚下。

被打成碎沫、散开……。

它的脸上和身上。

象刀砍过的一样。

但它依然站在那里。

含着微笑，看着海洋……。

礁石，在许多人的心目中，都是丑陋的，令人厌恶的，它使海岸线崎岖不平，船只难以接近，哪有金色沙滩那样温柔迷人?如果它淹没在海水中，就成为暗礁，会对航行的船只造成更大的威胁。但是在诗人艾青的笔下，礁石却被塑造成一座英雄的雕像了。首先，诗人描写了礁石与海浪的矛盾和斗争。注意，发起进攻，企图毁灭礁石的是海浪，它们一个又一个，“无休止地扑过来”。这样，礁石给我们的感觉就是一个正面的'形象了。而且，凶恶的海浪一次次归于失败，“被打成碎沫，散开”，败逃“在它脚下”，这样一来，礁石就成为一个胜利者，它的形象更显得高大起来了。

下一步，诗人就开始进一步“雕塑”这位胜利者的英雄形象了。诗人是这样写的：先勾勒出它的脸、它的身体，勾勒出一座雕像的轮廓。下一步，像特写一样，突出它身上和脸上像被刀砍过无数次一样，到处都是伤痕，这就与海浪残酷无情的迫害联系起来了。最后再描写礁石的动作和表情，诗人只突出了三个动词：“站”在那里，“含”着微笑，“看”着海洋……这是怎样地镇定从容，怎样地正气凛然啊!

可见礁石是一切被压迫民族、一切被压迫人民抗击旧世界旧势力的力量的象征。诗人把他对生活的独到思考熔铸于“礁石”这一象征性的形象之中，使礁石人格化，所以在读的时候，应该超然于物外，想得更深远。的确，象征手法的运用，使这首诗言有尽而意无穷!以微笑的方式生活，无论你遇到多大的困难与挫折，无论是一个人还是一个民族。这是《礁石》给我们的最深刻的启示!

宋诗选注读后感篇十三

黑夜浓稠似墨砚，眼前一片迷茫。雨后的雾气氤氲在眼前，若隐若现。没有星河灿烂，长月当空，更没有明月高悬。但是不远处的路灯正好透过稀稀拉拉的树梢打在了我的身上照着脸上的笑容。人们总说：黑暗从时光的一端辗转到另一端、即便现在奋斗，却仍有可能失败，到一无所有时再次回忆过去。在学校里每天过着三点一线的旧生活三年又三年几个春秋流逝在光阴中。我们的生活没有黑暗，但也没有太多的光。而艾青告诉我们“阳光不在远处，希望就在眼前，”希望可以刺前途的雾霾，抵消所有疲劳。“不远处的光可以是少年在未来所发出的光芒，是风吹的心动，是空中洒下希望。”艾青的希望与阳光带着少年们在青春年华中不断向阳生。黑暗过去后最早迎来的是黎明的希望，艾青一直在黑暗中去期待待光明。眼前这个男人他会为了黎明的到来战站在山坡上，“像欢迎从田野边而来的少女。”字里行间你感受到了吗？新阳推开了阴霾，黎明前的'那道光终于冲破了黑暗。"在漫漫路上即使艾青被黎明所抛弃，可怜凝视着东方却也还是会用手按住温热胸膛，急迫心跳等着黎明一"黎明怎么还不来？"这是艾青对“恋人”对"母亲"对希望"最强烈的召未唤，当诗人扑进母亲拥抱的那一刻又是多么地幸福，快乐！在那个年代的艾青，解放前无论处境如何，心中总有对光明的憧憬和向往。

如今相国壮丽，一天比一天强大。过壶口，闯关东，走三峡“望长城内外惟余莽莽。”一个古老的民族在人们眼前伫立。我们身边是希望和光芒。诗人艾青的愿望，被祖国的壮丽富强所实现。在那个年代诗人对阳光的不懈追求和执着的坚持、给人们带来更大的动力和希望。无论是从前还是现在。诗人在诗篇的每一处都打上了光的烙印，淋漓地表达出自己的情感。再次读完艾青诗选后，我也想要在黎明前起身，去看黑夜变为白昼的动人奇迹。我将怀着敬畏，仰望祖国的美景，仰望曙光下壮丽的风景。与此同时，太阳照亮了所有的黑暗。《艾青诗选》用最简单的意象让我们记住黎明前的黑暗，却也没有忘记期待黎明前的曙光。“阳光不在远处，希望就在眼前！”

宋诗选注读后感篇十四

您却永远的合上了眼睛!

世人呼唤着您!

您却只是微微一笑!

艾青，

你不怕生活风浪的冲击，

以乐观的心态，

笑对坎坷的人生!

让我为之震撼!

想起《大堰河》，

你的身影在我脑海里挥之不去，

你对地主阶级糜烂生活的控诉，

你对贫苦大众穷苦生活的同情，

多么令人佩服!

你站在古老的房屋上，

倾听群众的苦难，

将那愤怒的心化作一句句鼓励人心的话语!

我凝视着你，你却只是微笑，

无数的桃花将你我掩埋……。

同生在一片土地，

你是金华人民的骄傲!

朴实勇敢是你真实的写照，

勤奋善良是你最大的特点!

艾青，

永远的诗人，

永远记住让我们把腐烂的羽毛，

用鲜血浸渍这一片土地!

艾青!

你是我们金华人民的骄傲!

我们会永远记住你的!

宋诗选注读后感篇十五

“群星已经隐退，而你依然站在那里，期待着太阳上升。”

——题记。

寂静的黑夜张开了它血腥的大嘴，无尽地向边缘撕裂开去。有黑暗的地方，也有光明。细读《艾青诗选》，你不难发现里面最常见的词汇便是“希望，青年”等等，还有就是“光”。

在抗日时期这样黑暗的时代，艾青的诗便如人们的救世主一般，给人们带来一线光明，一线希望，穿破黑暗，刺破黎明。

艾青在1910年出生于浙江金华的一个封建家庭，自幼便由一位贫苦农妇养育。他从小就经历了封建社会，封建教育的压迫，于是他便参加革命文艺活动，为的是用文字来喊醒沉睡的中国人民。可是却被逮捕了，但他没有放弃，在狱中依然坚持进行文学创作，以宝石般不屈的精神鼓动着大家，终于，在1933年以“艾青”这个笔名正式发表了《大堰河——我的母亲》这首诗，之后便一举成名，成为当时举足轻重的诗人。

是什么让他转变成为诗人？

艾青望着这个充满了硝烟与腐败气息的世界，他想要改变这个社会，于是毅然决然地放下画笔，拿起钢笔，开始进行诗歌创作。他知道，想为中国开辟一条光明之路很难，这条路上必定充满了阻碍与崎岖，但他的信念丝毫没有被撼动，反而更加坚定，于是，他挥毫泼墨，写下了《向太阳》。

“初升的太阳，照在我们头上，久久垂着，不曾抬起的头上，我们仰起那沉重的头颅，一致地，向高空呼喊：‘看，我们笑得像太阳！’”

艾青的诗就是冬日里的一股温暖的阳光，照在中国的大陆上，照在老百姓的面庞上，他的诗雄壮激昂，直击人心！他的诗对当时正处于迷茫的青年来说，这是一首鼓舞人心的乐曲，是世界上最温暖人心的诗。这缕阳光又像一把闪耀万丈光芒的尖刀，直捅反动派和地主们的.心坎，刺破了封建社会的黑暗。艾青的诗更是来自普通人民发出的怒号！

他的诗中，有不屈男儿的血色，有处于水生火热境界的老百姓的枯黄，有无尽彷徨的灰色，更有那富有生机的新绿。他笔下的一个个鲜活的形象都承载着他对民族命运的深切关怀，就连那面普通的镜子，也给人无限启迪。

宋诗选注读后感篇十六

《吹号者》，是我在这本书中看到最有感触的一篇文章。

吹号者，比起那些打仗的士兵更辛苦。从艾青的诗中：

“吹号者从铺散着稻草的地面上起来了，他不埋怨自己是睡在如此潮湿的泥地上。他轻捷地绑好了裹腿，他用冰冷的水洗过了脸，他看着那些发出困乏的鼾声的同伴，于是他伸手携去了他的号角;门外依然是一片黝黑，黎明没有到来。”

看出他们是被黎明最早惊醒的人。天还在黑暗之中，他们就用浸濡着血迹的铜号吹响带着新希望的黎明。

他没有任何怨言，他甚至认为这是一个神圣的事。他看着山，呼吸新鲜空气，便吹响了铜号，可是谁又能知道在这响亮的号声背后却是吹号者的痛苦。

“当他用自己的呼吸摩擦了号角的铜皮使号角发出声响的时候，常常有细到看不见的血丝，随着号声飞出来……”

艾青也是一位不惜生命的吹号者，他不惧痛苦和劳累，为当时社会的新希望奋斗着，吹号者的脸常常是苍黄的，刚开始我觉得有些夸张，可在后面的阅读中慢慢认为这是对于他们而言在正常不过了。他们在那些蜷卧在铺散着稻草的地面上的困倦的人群里，在那些穿着灰布衣服的污秽的人群里，最先惊醒。

在决不回头的一致的步伐里，在狂流般奔涌着的人群里，在紧密的连续的爆炸声里，他吹着最热烈的号声，激励着热血奋战的战士。在最后的一颗子弹穿过他的胸膛时，他缓缓的躺下了，却没有人发现。

在这首诗里，他为我们在中国历史的广场上塑立了一个吹号者和浸濡着血迹的铜号的形象，让我们在今天仍然能清晰地听到那曾经唤醒了一个民族并激励这个民族奋勇前进的号声，也展现了艾青的爱国情怀。

艾青的诗歌让人荡气回肠。