通过读后感的写作，我们可以发现自身的不足之处，并通过对作品的深入理解来丰富和完善自己的思想和见解。写一篇优秀的读后感需要一定的技巧和方法。首先，我们要对作品的内容进行深入的分析和理解，了解作者要表达的主题和思想。其次，我们要注意写作的结构和表达方式，要有一个清晰的文章框架和流畅的语言表达。最后，我们要结合自己的感受和体验，用真实的情感和真诚的语言来表达自己的读后感。只有这样，才能写出一篇令人满意的读后感作品。以下是一些读者对于该书的思考和感受，供大家参考和交流讨论。

情人读后感篇一

情人:独特而又让人感到不知所云的风格第一人称与第三人称视角的频繁转化，具体来说，就是前几句还是第一人称，后一句就立刻转变为第三人称了。此外，小说也没有遵循常规的情节叙述方法，所有情节都是不按照时间空间顺序而看似随意的排列，我不知道这种手法是为了达到什么效果。

小说题目叫情人，但是一开始并没有出现男主人公，反而用了大量篇幅去描写女主人公和他母亲所发生的一些事情，让我误以为作者的目的是用情人代指母亲，来进行一番对母爱的赞扬与对母亲的怀念。在阅读到文章的4分之一时，男主人公出现了，而女主人公大概是出于经济需求开始和这个比她大很多的男人交往。随后在一天夜里自愿与这个男人发生关系，并且沉迷于这种极度快乐之中，一要再要。此后，作者在描写他们的关系和内心情感时，多次使用了爱和爱情这两个词语，并且我对此疑惑不解，原因大概是因为作者没有在他们之间设置一些足够产生爱这种情感的情节，因此，我不认为这种关系足以称之为爱情。而最后结尾的时候，作者用一句话简单的解释了一下爱情的来源——度过了那未尽的一夜。哭过之后，爱情也就随之来临。

爱是什么呢？自从我看完《面纱》以后就一直在思考，但是思考不出来，于是我只能这样想，它就像高潮一样，等它来的时候你就能感受到了。

情人读后感篇二

接连读了几本东野圭吾的推理小说，刚被推荐看《情人》时候，内心是拒绝的。想继续进入东野描绘的推理世界，简单的笔触藏着对生活乃至生命的感悟。东野圭吾用轻描淡写的文字叙述着的前因后果，期间还穿插着一些些生活哲学，给人的感觉真的很棒，不知不觉就沦陷了。

而渡边淳一的《情人》则是完全不一样的文风，阅读前往往有个习惯，在看书介的时候心中就在给这本书定了一个基调，不外是男女间的那些事儿，没什么新意。

渡边淳一笔下的女主人公修子不单单存在于书中，其实她只是现今社会其中一类女性的缩影。28岁―35岁的单身女性越来越多，她们活跃在职场上，远离家人，独自生活，看着周围越来越多的同龄人步入了婚姻的殿堂，单身的人想赶紧结婚来摆脱单身生活的孤独寂寞，可是结了婚的人却在抱怨着家庭生活的种种不如意。

随着故事的发展，修子的心路历程完完全全的铺展开来，拥有体贴用心的情人时的愉悦，被异性求爱和关注时的自得，看着朋友结婚甜蜜幸福时的心酸羡慕，被情人的妻子发现自己存在时的惶恐不安，以及在选择婚姻还是自由时的纠结。仿佛身临其境！

人与人之间的联系其实都围绕着情感二字展开，由此延伸的一个个故事不尽相同，但是每次碰撞都是人性的抉择，都是在和自己对话，不断的认清自己的内心，剔除各种各样繁杂的信息后，发现真实的自己。

情人读后感篇三

除却雨果的《巴黎圣母院》和巴尔扎克的《高老头》，记忆中很少读法国作家的作品吧，这两周抽时间读完了杜拉斯的《情人》一书，虽不甚明白，但终究还是稍有体会。正如译者所言，杜拉斯的作品是深涩难懂的，时间空间人物的转换过快，往往使得读者迷惑而不知其所言何物。

我已经老了。

简单的开头，却不知承载了多少岁月的沧桑，世事的煎熬，容颜的摧残;又不知有多少的自悦自喜，心醉神迷，流连忘返，恐怕只有杜拉斯自己能够明白其中的滋味吧。

冷漠的母亲，贪婪的大哥，懦弱的小哥，绝望是那么的彻底。

然而，终有一天，她遇见了自己的情人，自己也不清楚到底存不存在爱情的情人，只是知道，她需要他，而他也需要她。当白日已尽，他们在一起相互取暖，相互慰藉;有时，她会莫名觉得眼前这人像是自己的父亲，但就是这样他们彼此拥有。

可是后来，他们不能在一起。

港口消失了，接着，陆地也消失了。航船横越大洋，她最后还是走了。

再后来，经历几次结婚，生孩子，离婚;最后，他带着他的女人来到巴黎。他给她打来电话，她一听声音，就听出是他。他说：我仅仅想听听你的声音。她说：是我，你好。

后来他不知道和她再说什么。

故事到此为止，仅此而已，你不知还会发生什么，但那不重要了，是吧?毕竟往事已成追忆。

总体来说，小说大多关于爱情、死、希望这些观念。

没有爱的爱情，爱的对象便变成了“物”。

“继而引出极度的痛苦，深可悲戚的情景，而运笔又偏于枯冷，激情潜于其下，悲剧内容既十分沉重又弥漫全篇，很是低沉悲伤。”

情人读后感篇四

与你那时的面貌相比，我更爱你现在备受摧残的面容。

当你老了，皮肉在与地心引力的对抗中败下阵来，岁月撕碎了你曾经娇美的面庞，那些爱你青春欢畅时辰的人不再围转在你身边，那么，唯有一人，爱你那朝圣者的灵魂，爱你衰老了的脸上痛苦的皱纹，而这爱，不会随时间的消失而消逝。

时光总是来去匆匆，在沙漏的流泻中，在行往目的地的路途中，在冬日的枯桠的缝隙中，不缓不急的穿过。诚然，他是如此的从容不迫，从容不迫到我们都忘记了他的存在，于是忽然地翻开日历，发现圣诞即将来临。一年两年，就是这样匆匆过去。前些日子看朋友的相册，一页页地翻，从17到20岁，一岁不落，看到那些曾经稚气未褪的面庞，在一两年之后，已有了变化，成熟稳重渐渐匿于举手投足之中。我蓦地感到有些恐怖。岁月在脸上刻下一道一道衰老的痕迹，像一个冷面的杀手，无声无息地将我们引向死亡。

杜拉斯仿佛并不具备完整叙事的能力。《情人》更像是她一个人的喃喃呓语，文字支离破碎，仅仅作为情感表达的需要，在平静流淌的文字下汹涌的情感猛烈地冲撞。那个白人少女受到的无可释放的家庭压抑，中国男人本性的怯懦，都从对方那里获得了弥补。白人少女，从头到尾都不曾说出那个中国男人的名字，而电话那头的那个人却告诉她“他会爱她爱到他死。

情人读后感篇五

作为深受传统文化洗礼的我，实在是对渡边的叙事角度和价值观判断不敢苟同。

修子和远野本身都是极度自私的人，修子自始至终都从利己主义的角度出发，只在乎自己的感觉，渡边更是多次描写到修子单单只是喜欢那个大男子的远野，一旦遭遇到挫折，比如远野的妻子的讥讽，比如远野受伤变的脆弱，便开始对他们之前所谓的爱情质疑和放弃。

只是侮辱了爱情这个词。

在修子的世界中，只要自己心满意足便可以，虽然名义上拒绝远野的金钱，但是却从来不曾拒绝远野物质上和精神上的馈赠。远野妻子说她是窃贼，是多么贴切的比喻。

再看看我们的男主角，对家庭不负责任，对自己的妻子完全的不了解，更谈不上理解。为了心目的欢愉不惜舍弃家庭，更因为受到了一点挫折愤怒的对曾经心爱的人大打出手，这算什么爱情和责任啊。

看完了三观尽毁的书籍，或许可以博得恋爱中的少女的欢心，但是真的要给一星。

作为出版物，至少也应该有一点点鼓励人们的思想吧。

情人读后感篇六

玛格丽特.杜拉斯margueriteduras，1914年玛格丽特多纳迪厄生于交趾支那（现为越南南部）嘉定市，她父亲是数学教师，母亲是当地小学的教师。她有两个哥哥。1921年她父亲去世。1924年她住在金边、永隆、沙沥。她母亲在波雷诺（柬埔寨）买了一块不能耕种的土地。

在杜拉斯看来，爱情就像空气，只要活着就不可或缺。当然，把爱情看的像生命般重要的人，肉体已经不是最重要的了，就像我们说的那样：零落的可以是花，却绝不是春天。苍凉的文字背后，隐藏着欲念和泪水，是灵魂的嗜杀，她是一个唯美的爱情追随者，可以抛弃世俗，但世俗决不饶恕她。故事一步一步的进行着，男人、女人、黑夜、痛苦的压抑着彼此，以致心灵的共振。没有对与不对，两个孤独的人，相依着舔舐悲伤的味道，夹杂着空气中的热浪。原来，爱，是两个人相互取暖，露骨却真纯。我其实是不怎那么喜欢看外国文学的，经常听说的那些作家如萨特、乔伊斯、海明威等，因为图书感中摆放的作品集太繁大而不敢动手。这样就很难将《情人》与其他作家的作品作比较，唯一想得到的就是芥川龙之介的《竹林中》。同样是灰色的基调，不过，芥川龙之介透露出的是某中阴郁的气质如《海市蜃楼》中“可是我对那人的脸一点兴趣也没有。正因为这样反而感到可怕。觉得在我们的思想意识的界限之外还存在着各种东西似的……好比是点上火柴就能看见可种东西一样吧。”

情人读后感篇七

在缅甸出生，穷苦白人家庭的15岁女孩与中国富豪青年之间相爱，却由于青年父亲的反对最终无法在一起，女孩离开缅甸回到法国，男青年走进被包办的婚姻。

故事主线很简单，但作者采用了大量场景式的描写以及人物内心状态和情绪的描写，将这些场景串联起来才能构成一个完整的故事情节。这种写法很特殊，但对于读者的阅读体验来说不是很好，故事中人物没有名字，只有人物之间的关系，所以有时会带来理解上的困难，不知道此事他是谁她又指的是谁，另一方面碎片化的场景，导致故事情节不连贯，需要读者自己去拼装。

由此书的这种写法想到了王小波的小说，似乎也只是借鉴了这种自由的写作风格，但小波的书更加幽默和具有丰富的想象力，读起来比较愉快而且故事性也要强一些。总之，《情人》这本书要读完需要极大的耐心和毅力。

情人读后感篇八

尽管心中有千般不愿，我最终无法否认，《情人》正如它的包装，是一本“穿越”形式的“言情小说”。

可这是一本怎样的“言情小说”啊!当我还年轻的时候，也以为爱情就是琼瑶，席绢，就是杨过与小龙女，罗密欧与朱丽叶。男女主人公历尽磨难终于彼此牵手，开始幸福的生活，或者死。

又是怎样一种“穿越”呢?当随处可见纯情少女落入古代，全知全能呼风唤雨，顺手推倒个把心仪的英雄，谁也不会觉得把推倒的对象替换成“诸葛亮”就会更了不起吧。

游尘和诸葛亮。他们没有历尽艰辛只为和对方在一起。事实上，她以玄幻的方式直接空降到诸葛亮的身边，并迅速和他产生了“暧昧”--容我称其为爱情，总之一切顺利得不像小说。目标若是成为诸葛亮的妻妾，开始幸福的生活，这故事很快就可以结束啦。

可它才刚刚开始--原来爱情，只是这个故事的起因。那后来呢?

大汉丞相诸葛亮，却不是一个谈情说爱的人。再后来他们都老了，皱纹爬满他们的面孔。现实就是这样残酷。她分明知道完整的历史，却终究无从改变一丝一毫。再后来他们都死了，他留下了名字，她没有。

因为太真实，所以太多情。哪怕对言情小说麻木，哪怕旧版《情人》已看过多次，我相信你仍然会被新版《情人》深深打动。你会不由自主地沉醉于那个世界，和游尘一起哭，一起笑，一起爱，以及最重要的:一起作为。你会深深地感到:即使是英雄辈出，精彩纷呈的三国乱世，也遮掩不了这一段真实如璞玉的爱情，它散播着最美也最久远的光辉。

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情人读后感篇九

有一天，转述往事，我不知能否写出“在湄公河上，西贡的落日…声浪打在百叶窗上…潮水拍来，又远去…”

《情人》，无望的爱。

“渡河，渡河，到灯塔去…”

站在阳台上，穿着睡衣，这个春节阳光很好。是清晨，眯着眼看杂志。公鸡打鸣，远山灰绿，温暖的早春，乡下，北半球…无所事事的几日，无聊像风一般穿过空阔的院子。

很多个日子就这般过去。在这个星球上无数无聊的脸，没有意义的呐喊与声音。

只有往事是鲜活的。“那年，在湄公河上…”

走在夜间下晚自习的人流里，一直在等，有草木香气的春天和夏天，夹着书，一直在追随的影子。

黑暗的太阳，昏黄柔亮的月光。月光，仁慈的月光…。

“再也没有顾忌了，如今，他们都已去世，不用再有顾忌了，在这本书里…”杜拉斯说。

德国作家的《thedeathinvenise》。

附：重温小说《情人》有感，模仿杜拉斯的笔调，文章三百字，除自己外恐无人能知其隐意。能感受到其情绪基调即可：

用了一个下午看了杜拉斯的《情人》，看的不是很明白，或者说对里面的`场景感到有点转换不过来。也许，我真的还没适应国外的文学，或者说，还没入门。从《不能承受的生命之轻》，到《挪威的森林》再到这个自传性质的小说，等等这些外国名著，我始终都没搞清楚这些小说的主题，他们要表达的感情到底是什么。

以前是不看小说的，因为每次都只看几页，就没信心看下去了，就像看《不能承受的生命之轻》，借来看，没看几页，就看不下去了，过段时间又觉得还是应该看完的，再借来，还是不能“一气呵成”，借来还去，折腾了几个轮回才勉强看完！

我是一只被自己囚禁的鸟，不知道要怎么飞，才是最好的，所以一直安于沿。

着那条斜坡一路滑下，而现在，想飞却又不敢了，因为惯性？太懒惰？

终于明白我的痛苦，有一个不安分的灵魂，却生活在一个过于单调的环境里。

情人读后感篇十

我已经老了，有一天，在一处公共场所的大厅里，有一个男人向我走来。他主动介绍自己，他对我说：‘我认识你，永远记得你。那时候，你还很年轻，人人都说你美，现在，我是特为来告诉你，对我来说，我觉得现在你比年轻的时候更美，那时你是年轻女人，与你那时的面貌相比，我更爱你现在备受摧残的面容。

仅仅几句话的开端就把我吸引住了，不太喜欢看外国的作品，因为翻译者已经按照自己的感觉把作者原来的情感改变。而《情人》的开端被杜拉斯寥寥几语诠释的深厚而浓烈。

自此喜欢情人，喜欢杜拉斯。

《情人》可以说是一部自传体小说，至少具有浓郁的自传色彩。小说以一个年仅十六岁的法国少女，在渡江时与一个中国富家少爷邂逅开始，沿着这条叙述线索，渲染出一幕疯狂而绝望的爱情悲剧。

浓厚的自传色彩，不同凡响的爱情叙述，使杜拉斯成为当代法国独树一帜的艺术家。小说《情人》以一个法国少女与中国少爷在越南西贡偶遇的经历为叙述线索，它通篇渲染了一种疯狂而悲绝的爱情，蕴藏了生命最大的激情。她在引导着读者进入一个生活与艺术交织的空间，领略着异国情调，承受着生命中最沉重、最美好的压抑……在充满黑色的情绪流淌中，最为重要的是她突然就唤醒了你的记忆，往昔的一切如花朵在脑海里开放出绚丽的姿容。这里记录了一种不可思议的奇特的经历，特别是在黑夜降临的时候，我们正在沉睡，这种经历就像无声的音乐，覆盖了我们赤裸而美好的肉体，在心灵的底层静静地睡着。我们以自己苍白的经历，去呼应着来自《情人》里“冻结在那冰块里面”的救援之声。

们全家人，去上高级餐馆，去逛夜总会，满足我们可悲的虚荣和自尊。

我生活在一个支离破碎，怪异扭曲的家庭中，纯朴、刚强却被世人欺骗，最终绝望的母亲;残暴丑陋、恶魔般的大哥;倍受屈辱而默默忍受的小哥哥。他们虽然瞧不起我的中国情人，极力反对他，却无耻地以我的肉体作交易，满足他们的金钱欲望。我的爱，从做童妓的时候就被人偷走了。在长达一年半的时间里，我们不断地幽会，尽情地满足情感和欲望的需要。

但这段感情终究还是一段感伤绝望的爱情。我不能战胜肤色和民族的偏见，不得不离开印度支那，回巴黎定居。他也挣脱不了几千年封礼教的羁绊，不得不尊从父母之命，与一位素未谋面的中国姑娘结婚了。

杜拉斯在道德上是反对派，在既定的社会规则安排之外去占卜自己的命运，不仅是行动上的，不是被迫的，而是毫不费力地抛除道德的心灵枷锁，以自主的思考自决地审视内在的欲求，采取自觉的行动。从个人生命欲求的角度发现现实思想规则、行为规则的冲突。深刻的角色特征成为小说突破文本局限唤起广泛反应的内在要素。

《情人》中叙述者“我”与其类同幻象的相互认同，及在其它作品中的不断认同，构造出社会背景中的道德张力：“这位夫人和这个戴平顶帽的少女都以同样的差异同当地人划分开。她们两个人都是被隔离出来的，孤立的。是两位孤立失群的后妃。她们的不幸失宠，咎由自取。她们两人都因自身肉体所富有的本能而身败名裂。她们的肉体经受所爱的人爱抚，让他们的口唇吻过，可以为之而死的死也就是那种没有爱情的情人的神秘不可知的死。问题就在这里，就在这种希求一死的心绪。”(王道乾译)异样的道德意识产生于这样的道德环境，只要这样的道德环境还在带来痛苦，文本中另类的道德便有它存在的意义。

她哭了，因为她想到堤岸的那个男人，因为她一时之间无法断定她是不是曾经爱过他，是不是用她所未曾见过的爱情去爱他，因为他已经消失于历史，就象水消失在沙中一样，因为，只是在现在，此时此刻，从投向大海的乐声中，她才发现他，找到他。”思考?回忆?否定的道德曾经预示了爱情的不可能性，可真切的爱的感觉将预示新的道德的可能性，作者用道德心理将自我与社会联结起来。抛弃道德的庇护是为了抨击社会中的虚伪，抗争一种压抑人的伪善。观照了道德主体与道德环境，接下来我们可以在此基础上探讨小说中体现的道德心理的意蕴。

战争，它们设定一套道德凌驾在真情实感之中，有这样一些无知的人坚持自己的真情实感，它们的真诚意味着对道德的重新设定。从人的需求、人的尊严的角度来设定道德，还是从社会、从政府的角度来设定道德，这是产生冲突的症结所在，这里可以自然地引出是人具有终极的意义还是道德具有终极的意义的问题。我想，杜拉斯一定是同意前者，并且将悲剧之美赋予那些与主流道德不合的人物，以历史性的追求来展示对道德的另外一种理解。审视社会以及形成社会的文化。杜拉斯的小说中，社会作为与个体保持距离的背景，只是一些流淌不已的概念，从不表明自己的独特之处，外界之物都是历史地存在，象时间一样不能区分，不可阻挡。

情人读后感篇十一

戴?赫?劳伦斯，(davidherbertlawrence，1885～1930)英国诗人、小说家、散文家。出生于矿工家庭，当过屠户会计、厂商雇员和小学教师，曾在国内外漂泊十多年，对现实抱批判否定态度。他写过诗，但主要写长篇小说，共有10部，最著名的为《虹》(1915)、《爱恋中的女人》(1921)和《查太莱夫人的情人》(1928)。

劳伦斯生于1885年。父亲是矿工，缺少教育;母亲出身上流社会，有良好的修养。这种文化上的差异，使他们经常吵吵闹闹。但这种差异使劳伦斯从父亲那里得到了丰富的社会经验，从母亲那里至高无上的关怀。也许是母亲过分溺爱，劳伦斯有严重的恋母情结。他在给朋友的信中说：“我们相互爱着，几乎像丈夫跟妻子那样的爱，同时又是母亲与儿子的爱。我们俩就像一个人，彼此那样敏感，我们之间不要语言。这挺可怕，弄得我有些方面不正常。”

劳伦斯是最富想象力的作家，他如不过早地逝世，肯定会有更惊世的作品问世。

书中的第一代是瓦尔特?莫雷尔和格特鲁德夫妇。瓦尔特原本充满了活力，乐观、讨人喜欢;后来却脾气变坏，酗酒打人，成为行尸走肉。对丈夫失望的妻子遂将希望寄托在儿子身上。但是她钟爱的长子威廉不幸早夭，随之对次子保罗产生了强烈的感情。而保罗的两个女朋友却有不同的爱情观，让他无所适从。母亲去世后，保罗决定离开家乡，到城市去。至于保罗今后的人生道路怎么走，劳伦斯没有告诉我们答案。而这样模糊不清的结尾正反映了劳伦斯同样迷惘的心态：他所探索的两性之间的相处，进而拓展到人与人之间的关系，都是迷惘的。

情人读后感篇十二

看《情人》的起因是在微博看到一个博主对杜拉斯的评价：“男女之间，最纯粹的关系就是性关系。性、欲望，才是爱情的核心。

对这个爱情的定义太有同感了，就是别人精准地描述出了自己感受的那种惊喜的感觉。原话里亲密的欲望还打了括号表示不可描述的事情，我觉得是包括但不仅限于不可描述。幸福有一万种不同的存在，但是爱情这门玄学就可以这么纯粹。自我存在于这个世界，有且仅有过一次这种极致的体验，那是我对他的爱情，有点可怜但并不可惜的单方面，是不美好但是依然庆幸发生过的存在。总之很难得。但是没有这，也不妨碍我们谈恋爱吧，这概率如此之低，难道要孤独终老吗。在爱情发生之前，我以为班草学霸是爱情，以为对我好的不要不要是爱情，以为有钱还慷慨阔绰是爱情，我以为的也只是我以为，观点都是被驯化的，也是变化的。没有对错没有真理，你要如何，那就如何。扯得好远，说回到这本书，我真的看不懂，有个读者如此评价“一个专门写令人昏昏欲睡而且复杂得要命的书的作家。”我也真的有这种感觉。但是为什么这本书还是这么有名气，存在即合理，也许还没到我读这本书的时候，过几年再来看，也许会发出哇的惊叹。

情人读后感篇十三

不知是我看书少，还是它优秀，《情人都拉斯》是我第一次想一口气看完的书。

按理说应先读杜拉斯的《情人》当作预习，从她的书中可以先了解她的性格和风格。但由于这本《情人杜拉斯》是写她的而不是她写的，是她真实生活的写照。据说她的人生经历比她的小说更离奇曲折，她的性格、生活和成就，传奇得令人发指…所以《情人杜拉斯》就更加吸引我。虽然知道《情人》其实也是她的自传式小说。

很难想象一个二十七岁的'男人，从读一个女人的第一本书开始，便完全迷恋于她，从此他的生命里没有亲人朋友，只有她和她的文字，他完完全全的属于她，除此之外不做任何事。那年她六十五。他们见面了。

他们经历相爱、快乐、吵架、伤害、平淡，几乎无时无刻不在一起，我想支撑他们关系直到最后的，是文字，她的文字，她的书，就像作者说的：只有文字的真实。

作者用了太多的重复句式，有时显得啰嗦，如“我留下了，我还是留下了，我就这样留下了…”，或许这种反复更能抒发作者强烈的情感。顺叙，插叙，倒叙…模模糊糊，反反复复，甚至到后面看得有点烦，就像他们亲密得让彼此厌烦，之后又重新来过。

一方面，句式重复，叙述重复，逻辑混乱，有时叫人看不懂，有时就像在看作者的自言自语，或者胡言乱语。

当然，谁都可以不用懂，因为这是他们的故事。

另一方面我又着迷于他的痴狂，他不想且不做任何事，任何人都与他无关，从1980年以后他就只做一件事情就是和她在一起，就像她毕生都在写作直到临终。

书读完后我知道卓越的人都是孤独甚至是癫狂的。我知道作家的心灵是纯净、感性、悲观且敏感的。我崇拜他们可以用毕生追求并执着于一件事，我也看到他们在单一生活中的愤怒和绝望。我知道不管是作家、心理学家、艺术家或是别的什么人，要保持心智不受困扰就要把幻想与现实分开，保持清醒的客观，避免走入疯癫状态；也知道真正好的作品就是忘我的人物合一，因为在杜拉斯的小说里，她就是故事，在杜拉斯的生活里。

情人读后感篇十四

哈罗德·品特是英国荒诞派戏剧的重要作家。在英国，品特被誉为“现代莎士比亚”，20xx年获得诺贝尔文学奖。他的语言的起伏变化与散漫，在平淡的处境中逐步增强危险、恐惧与神秘感，刻意省却人物行为的动机与解释等等。这些特征也多少决定了评论家们对其剧作荒诞风格的肯定，也奠定了品特作为当代英国重要的剧作家以及荒诞派戏剧传人的地位。

《情人》作为其代表作，坦白的说，第一遍看这个故事，荒诞而情节诡异，丝毫没有看懂作者写作的意图。在进行一番资料查阅后，我才对这部荒诞剧有了一个全新的认识。

《情人》以一对度过激情期的夫妻对话开篇，理查德过问其妻子萨拉的婚外情，而其妻子竟以一种平淡的口吻进行回答，似乎这是再正常不过的一件事了。这样反伦理道德的对话，我相信不只会使我，更会让任何的读者感到万分诧异。而当继续往下品读，当一段段怪异的对话摆在人们面前时，一切都不那么怪异了，因为后来在台词中发现，无论是一脸正经的理查德，还是放荡猥琐的麦克斯，或者是不拘言笑的萨拉，还是风骚妖冶的妓女；其实从头至尾都是一男一女两个人。

对复杂矛盾的剧情的顿悟给了读者一份喜悦。当理解到了这一层面，也就差不多懂得了品特写这部剧的用心了。

人生就是如此一出戏，你是谁只取决于你究竟想扮演一个什么样的角色。我们可以说理查德和萨拉是真实的，情夫和妓女只是幻觉中的人物；或者，情夫和妓女分别是理查德和萨拉的深层自我，而丈夫和妻子只是他们彼此的面具。

在生活中绝口不提游戏的`情节，却在游戏中扮演着对方的隐私，久而久之，游戏也变成现实，生活越来越荒诞，最终真真假假男一分辨，我究竟是谁？这里究竟是看园人的房子，还是我自己的家？理查德试图打破这个游戏，他跳出角色去警告妻子，终究无果。最终却无奈的发现他只能转身，不能回头，这场闹剧已经不是游戏本身了。荒诞而讽刺。

情人读后感篇十五

情人读后感篇十六

最近好几位网友不约而同的谈到了法国作家杜拉斯的小说《情人》，他们的观点有惊人的相似之处，就是关于这部小说的文字和节奏的美的。

我想起几位网友关于这部小说的评论，还有作家王小波曾经对这部小说的评论，都很有意思，不能不说，每个人都有自己独特的感受力，他们说出了一些以前我没有意识到，没有注意到的，关于这部小说的特色。

一位网友说，“觉得这部小说最好的是那种节奏，徐徐道来，水波不兴的节奏，但波澜暗涌，真切”。作家王小波曾经说过，他认为：“这篇小说的每一个段落都经过精心的安排：第一次读时，你会感到极大的震撼；但再带着挑剔的眼光重读几遍，就会发现没有一段的安排经不起推敲。

的确如此，小说的开篇就振聋发聩，一语惊人，然后在一种潺潺潺流水般的叙述中展开，似带着一种对过往的无限追悔和惆怅的口吻，婉转而出。以前曾经听一个男生说起他记得的电影《教父》里的一句台词，当时我听到以后大吃一惊，我觉得我们看的不是同一部电影，我怎么从来没有注意到这句台词呢？应该说，这部电影对于这位男生的影响远远超过我，他对影片里的细节和感受也远远比我深刻，这大概就是一个人的感受力和与之匹配的事物相遇时的结果吧。

如果说电影《教父》是一部关于男人和家庭的电影，那么杜拉斯的小说《情人》就是女性对于人生和爱情的追忆了。男性和女性对于同一样事物的观点和视角也是不同的，不同的人由于自身的经历，性格和理解的不同，由此产生了不同。

几年前我读《情人》这部小说的时候，更感兴趣的是故事本身，只是觉得小说的叙述很吸引人，小说开始的那句话几乎是整部小说的灵魂和精华所在：“我已经老了，有一天，在一处公共场所的大厅里，有一个男人向我走来。他主动介绍自己，他对我说：”我认识你，永远记得你。那时候，你还很年轻，人人都说你很美。现在，我是特为来告诉你，对我来说，我觉得现在你比年轻的时候更美。那时你是年轻女人，与你那时的面貌相比，我更爱你现在备受摧残的面容”。

正是小说一开始这句震撼人心的话，让人不由跟着读了下去，我当时还没有精力去注意小说的结构和文字，只是觉得故事很流畅，但又充满悲伤，我并不能确定我都读懂了，因为这篇小说里女孩和中国情人的篇幅并不是很多，我对文章里提到的两个女人，贝蒂.费尔南戴斯的篇幅感到疑惑不解，但我知道，小说不仅仅写得是法国少女和中国情人的故事，而是关于青春，生与死，关于人生的有些悲怆的故事。

不论读过多少次，我都会被小说开始的这段话深深的震撼到。这是怎样的一种力量呢？一个老妇人不紧不慢的叙述着一个充满波澜起伏的人生故事，这故事看似平淡，却又是惊涛骇浪般的揪人心魄，只因这波澜多在无形的内心和时间的长河中。

但是，为什么要让一个男人而不是女人来说这句话呢？几年前曾经写过小说和电影的读后感，一位直男网友留下了这样的话：“每个女人都生活在谎言里，特别是那些不漂亮的女人，她们要欺骗的，而且理直气壮的说，骗我吧，我会舒服，杜拉斯的这段话，没有男人会这样，除非他有病，一个四十岁的女人竟没有她二十岁时漂亮，这是胡扯，然而女人特喜欢男人能说出这样的句子，就象自恋的女人一定要把照片帖在博上，因为，很少有人真正夸她漂亮”。

“你知道她为什么伤感的这么说吗，就是因为，呵呵，因为她太渴望人对她这么说了，因为没有男的会这么说”。

我记得看到这样的留言的时候，我既感到好气又感到有些好笑。这位直男直言不讳认为这句话是虚假的，男人是不会认为四十岁的女人比二十岁的时候美的，这不过是作者，一位不怎么漂亮的女人的自欺欺人罢了。

不否认，和二十岁的女性的青春美比起来，四十岁是不再年轻了，如果只用年龄去衡量一个人是否值得爱未免太荒唐了。联想到现在的两性关系，有些论调是什么男人都喜欢年轻的女孩，什么某某明星的太太变胖，明星不离不弃，我觉得非常可笑。

还有说什么对方变胖变丑不离不弃的，如果自己的母亲变胖变丑就不爱自己的母亲了吗？真正的爱会因为年龄，胖瘦和美丑改变吗？爱不需要理由，不爱却有很多借口。所以，无论借口是什么，无非是没有爱而已，其实与对方的年龄无关。

记得有些文章里提到胡适与夫人如何恩爱，胡适不嫌弃夫人不识字，胡适本人曾经说过，没有什么嫌弃不嫌弃，就是很自然的爱。因为爱，一切都是自然的，没有感恩戴德，没有那么多的世俗偏见，都是发自内心的，心甘情愿的。

其实，这篇小说中的情人不仅仅是白人少女和中国富家公子，还包括了女儿和母亲的母女情，妹妹对最小的哥哥的爱。情人在小说里不是一个侠义的概念，而是一个宽泛的涵义。重读小说，才读懂了小说里的主人公其实不是法国少女，而是拖着三个孩子的单身母亲，在贫穷和绝望中挣扎，为此他们对贫穷绝口不提，母亲对大儿子畸形的溺爱，由于丧夫而把自己的歉疚和爱寄托在大儿子身上，两个小的被大儿子欺负，这一切都是因贫穷造成的苦难。孩子们为母亲的遭遇而痛苦，对此他们憎恨自己，憎恨一切。

小说讲述了很多女性的不同命运，在湄公河上做情人被抛弃的女人，在巴黎旅居的美国女人，还有带着沧桑的贝蒂.费尔南戴斯，她们是主人公和母亲的另一种存在，她们的共同点是漂泊在异乡的外国人。

母亲一直为她的孩子的命运担心，甚至在晚年为了给孩子留下财产，带着极大的不安全感在古堡里养了几只羊，我想象着一个老太太晚上睡觉，床前围着几只绵羊的荒诞画面，既可笑又凄凉。这就是作者不厌其烦的描述的疯狂的活着的母亲，她一生和命运做着搏斗，从丈夫过世，被欺骗买了不能耕种的荒地，在不断的绝境中挣扎的女性。从母亲的身上，可以理解了那“饱经摧残的容颜”，那是一种饱经风霜的不屈不挠的精神上的美。

情人读后感篇十七

《情人》上海译文出版社（20xx年8月1日），译者王道乾。本书讲述了：玛格丽特·杜拉斯是法国当代著名的小说家、剧作家、记者和电影艺术家。本书是一部带有自传色彩的作品，以法国殖民者在越南的生活为背景，描写了一名贫穷的法国少女与富有的华裔少爷之间深沉而无望的爱情，笔触深达人性中某些最根本、最隐秘的特质，催人深思。小说中自始至终涌动的情感力量甚至超越了高超的写作技巧，具有极强的感染力。

这部小说是一本震动过巴黎的书，一本震动过世界的书。是属于玛格丽特。杜拉斯缠绵悱恻的书。

故事开篇："我已经老了，有一天，在一处公共场所的大厅里，有一个男人向我走来。他主动介绍自己，他对我说，“我认识你，永远记得你。那时候，你还很年轻，人人都说你美，现在，我是特为来告诉你，对我来说，我觉得现在你比年轻的时候更美，那时你是年轻女人，与你那时的面貌相比，我更爱你现在备受摧残的面容。”

在风尘的岁月长河里，杜拉斯回眸自己年轻时的恋情，无限的沧桑尽在其中。往事在七十年在时光隧道里，既清晰又朦胧，那是一场刻骨铭心的爱，一场孤独绝望的爱，一场令人痴迷、令人心醉的爱，那是一个少女的初恋。

这并非杜拉斯所写的《情人》，而是杜拉斯晚年的小情人所写的回忆杜拉斯的。他们的年龄相差很远，但爱却很深很浓。

杨·安德烈亚——杜拉斯生命中最后的也是陪伴她最久的的一个年轻情人。

晚年的杜拉斯酗酒很厉害，到了无法自制的地步。是杨让她远离了酒精的侵袭，恢复写作的能力。据说，杜拉斯去世后，杨也随之悄然失踪，仿佛一根飘逝的苇草，与杜拉斯演绎完一场堪称“经典”的爱情之后，他的生命的热度也随之消失。