编制教案可以帮助教师理清教学思路，提高教学效果。编写教案时，要注重教学资源的合理利用，包括教材、多媒体设备等。多阅读和分析教案可以提高教师的教学能力和创新意识。

杜甫诗教案设计篇一

1、学会本课的1个一类字，3个二类字。

2、有感情地朗读并背诵诗文。

3、体会诗人对诸葛亮“出师未捷身先死”的痛惜和对他为国为民鞠躬尽瘁死而后已精神的赞扬。

结合历史背景，体会“老臣心”是怎样的一种情怀。

体会诗人对诸葛亮“出师未捷身先死”的痛惜和对他为国为民鞠躬尽瘁死而后已精神的赞扬。

1课时。

1、同学们，请看课题，谁能说一说“蜀相”是什么意思?齐读课题。

2、指名朗读这首诗。指导朗读，注意把调值读够，把音读饱满。

3、齐读古诗，注意要读标准。

1、指名说这首诗的大意。

2、解释“长”、“频烦”诗中的与我们现在所写的“频繁”意思相同。“自”、“空”。

3、谁知道作者写这首诗的背景，作者是在什么情况下写的。介绍写作背景。

4、遥隔526年，作者来到武侯祠又轻轻地呼唤了一声“丞相”，从这一声丞相当中，你体听到了什么?(思念、崇敬、仰慕)。

5、看武侯祠的图片，当年诗人来到武侯祠，这里是一番怎样的景象。读诗的前四句，边读边想象，当年的武侯祠是什么样的。伺机指导学生朗读。

6、作者也许在问丞相“丞相啊，这凄凄的碧草你还看得见吗，这婉转的声音你还听得见吗?”我们带着作者的这种思念再来读读前四句。

7、武侯祠的冷寂，肃穆该勾起作者多少的哀思啊。你看看后四句你读懂了什么，哪些没读懂，哪些地方似懂非懂，一会儿可以把问题提出来。(学生默读)。

解读“老臣”，字典中并没有这个词，书下注释也没有，能不能通过读，感受到什么样的人可以称为老臣。再前面我们听到了作者轻轻地呼唤了一句“丞相”，在这里他又深情地赞叹了一句“老臣”。借助“开济”了解“老臣”，请了解蜀汉知识的同学说说丞相是如何辅助先帝开创基业，又是如何辅佐幼主继承大业。

出示《三国志》里的文字，看你能不能理解“老臣心”是一种怎样的情怀。

丞相的心里，放不下的是什么?

看画面，虽然丞相已经离开我们1700多年了，但是人们还是要到他的祠堂前表达自己对他的崇敬。请同学们闭上眼睛，在心里默读“老臣心”直到你脑海里不只是这三个字。谁来说说你脑海中出现了什么样的情形。

8、英雄为什么会“泪满襟”?

齐读诗的后四句。英雄都指哪些人?老师为大家讲一位这样的英雄。岳飞到武侯祠看到《出师表》，抄录下了这篇表文。

杜甫诗教案设计篇二

下面是高中语文教材第三册《近体诗六首》《登高》《蜀相》说课稿，欢迎大家阅读！

今天我说课的内容是高中语文教材第三册《近体诗六首》一课中杜甫的两首诗《登高》《蜀相》。下面我从教材分析、教学目标、教学重点与难点、教学方法、课堂设计等五个方面进行说课。

一、教材分析。

近体诗定型于唐代，是与古体诗相对而言的，包括律诗、绝句和排律几种。这种新诗体的出现，给诗人们驰骋才力、抒发性灵开辟了新的途径，也大大地拓宽了诗的题材。本课所选的六首诗是唐宋著名诗人的名篇。

杜甫的《登高》被人赞为“杜集七言律诗第一”“古今七言律诗之冠”。全诗通过登高所见秋江景色，倾诉了诗人长年漂流、老病孤愁的复杂感情，慷慨激越，动人心弦。《蜀相》是杜甫的又一名作。诗中借歌颂诸葛亮的才智和功业，抒发了诗人自己壮志未酬的感慨。

二、教学目标。

从提高学生语文素质出发，体现语文学科的工具性和人文性相结合的特点，确定本课教学目标：

知识目标。

1、了解杜甫及诗歌的写作背景。

2、掌握诗歌诵读的基本方法。

3、了解诗歌的常见表现手法。

4、掌握诗人的精湛构思和独特风格。

能力目标。

1、多诵读，多推敲，理解诗中的言外之意。

2、了解常见的艺术手法并运用其解读古代诗歌、体味意境。

3、把握重点词语，分析景物意象，体味作者的思想感情和作品的深层意蕴。

德育目标。

1、感受诗人忧国忧民的、强烈的爱国主义感情。

2、感受诗人的高尚情怀。

三、教学重点与难点。

1、了解创作背景，理解作者的思想感情。

2、鉴赏诗歌的表现手法及其表达效果。

3、把握诗歌的景与情，感受品味诗歌的意境。

4、了解诗歌情景交融的特点及杜甫“沉郁顿挫”的诗风。

5、学习借古人抒发自己情怀的写法。

四、教学与教法。

古代诗歌特别是近体诗的诵读与鉴赏常常是合二为一的。教学时应特别注意让学生作好课前预习，在反复诵读中自行揣摩诗句含义及艺术特色，为课堂教学作好准备。另外，在鉴赏诗歌思想内容和艺术技巧的基础上，给学生讲一些诗的句法和章法，格律常识等，但不讲的过多、过深。

1、反复吟诵，细细品味诗歌蕴含的思想感情，感知诗歌的声韵美。

2、充分调动学生的参与意识，采用讲析和讨论相结合的方法。

3、运用多媒体课件等辅助教学手段进行教学，突破教科书、黑板、粉笔的局限，加大课堂的信息容量，渲染课堂气氛，提高课堂效率，让学生在声像创设的情景中得到感染，加深对课文的理解。

五、课堂设计。

（一）导语设计。

中国是个诗的国度。源远流长的中国古代诗歌，到了唐代出现了前所未有的繁荣，迎来了她的第一个高峰。诗人灿若星河，作品浩如烟海，风格异彩纷呈。今天，我们就来欣赏一首具有代表性的经典作品，走进诗人的心灵世界，感受他们卓尔不群的艺术才情。

（二）学习《登高》。

1)解题（多媒体显示有关知识）。

1、杜甫介绍、创作风格及其代表作品。

2、写作背景介绍。

2)诵读指导。

多媒体显示诗歌内容。

1、播放诵读录音，学生初步感知。

2、正音指导。

3、介绍诵读技巧，介绍七言句的朗读节拍。

4、学生诵读。

3)品读鉴赏。

1、疏通诗意。

2、体会诗歌意境。

3、体会诗人感情。

4、分析诗歌的表现手法。

5、理解诗人的高尚情怀和思想境界。

一共设计五个问题，学生逐个讨论，教师分别归纳明确。（课件演示归纳结论）。

4)小结。

课件演示小结内容。

（三）学习《蜀相》。

1)介绍写作背景（课件演示）。

2)诵读指导。

1、课件演示诗歌内容，然后欣赏朗读录音。

2、学生诵读。

3)品读鉴赏，要求学生自学为主。步骤大致如下：

1、分析首联颔联颈联和尾联的大意，了解诗歌内容。

2、名句欣赏。

品读颔联和尾联，理解诗歌的语言特色，体会诗人感伤叹婉的情调，进一步理解诗人借古抒怀的写法。

（四）学生再读这两首诗，争取当堂背诵，加深对诗歌的理解。

（五）课堂小结，布置作业。

杜甫诗教案设计篇三

1、理解作者，体会晚年诗人心境，深刻理解悲秋情结。

2、简介律诗，掌握其特点。

3、强化背诵默写。

4、了解三首诗的创作背景。

：在强化朗读默写的基础上采用解说、讨论、比较等方法组织教学，培养诗歌鉴赏能力。

：透过诗句体会诗人情感。

：3课时。

一、研析作品：

【写作背景】本课所选的三首诗都是杜甫晚年滞留夔州的作品。诗人一生潦倒，晚年更是穷愁多病，知交零落，壮志难酬，心境寂寞。《秋兴八首（其一）》是组诗的第一首，作于大历元年秋（766年），安史之乱虽结束，但面临北方军阀割据的危险，唐与吐番在剑南川西争战不断。本诗就是在国家动荡不安、诗人依旧客居的背景下创作的。诗中写巫山巫峡的阴沉萧森，烘托动荡不安的环境，抒发忧国之情和孤独抑郁之感。全诗境界壮阔，感情强烈。

【疑难妙句】。

1、玉露凋伤枫树林，巫山巫峡气萧森。

剖析：本联直点秋景，使全诗开篇便呈现出了秋风萧瑟、冷落凄清的悲凉景色。玉露，枫林，霜打枫林，林叶转红，山峡之间秋气更见萧条，中间加一“凋伤”，秋意全然而出。巫山、巫峡是夔州之景。《水经注》云：“江水历峡，东迳新崩滩……其下十余里有大巫山……其间首尾百六十里，谓之巫峡，盖因山为名也。自三峡七百里中，两岸连山，略无阙处。……自非亭午夜分，不见曦月。”此时，诗人正值晚年多病，故友零落，离开成都后本想沿江而下，不料又滞留夔州，心境抑郁，望秋生感，不免产生孤寂凄清之情。

首联：霜冷枫丹，万物萧森。玉露枫林，富丽遒劲。言气萧森，树木摇落，涵盖万象，蓄势启下。

2、江间波浪兼天涌，塞上风云接地阴。

剖析：三、四句紧承首联对秋景作更深一层渲染。“江间”承巫峡，“塞上”承巫山，“浪涌”“云阴”又紧承秋意。巫峡江中，波浪势若兼天，江水若自天而下；巫山塞上，风云接地，阴霾如由地升起。“波浪兼天涌”为自下而上一片秋色，“风云接地阴”为自上而下一片秋色。天上地下，江间关塞，到处是惊风骇浪，动荡不安，萧条阴晦，不见天日。这两句以气势恢宏的笔触叙写诗人忧郁的情怀，且情景交融，创造了一个新的动人意境。

颔联：承上展开，纵目驰骋，自下而上，自上而下，描写气萧森。江间写巫峡，塞上写巫山。波浪在地，却说兼天而涌；风云在天，却说接地而阴。

3、丛菊两开他日泪，孤舟一系故园心。

颈联：由景生情，抒发感概。丛菊两开，言离蜀两秋；孤舟一系，指眼下飘零；他日泪生悲情于从前，故园心托相思于万里。

4、寒衣处处催刀尺，白帝城高急暮砧。

剖析：尾联进一步突出秋思。秋已深，家家都在赶制寒衣，准备越冬了，刚刚换下来的旧衣也在捣洗，准备收藏起来，而诗人客居他乡，贫寒孤寂，不胜悲凉。“刀尺”而说“催”，“暮砧”而说“急”，处处写出寄寓他乡之感和思念家乡之情。“处处催”，也是写眼前一片秋景催人。刀尺“催”而砧声“急”，形象地写出诗人思念故园、心怀家国的迫切心情。

尾联：聚焦生活，回到现实，千家刀尺声，万户捣衣忙，岁暮已晚，羁旅无依，凄苦伤感，归乡无期。思乡之情，尽在不言。

【布置作业】1.完成课后练习2.背诵默写。

【写作背景】《咏怀古迹五首》同作于大历元年秋天，每首各咏一人一事，分别是庾信、宋玉、王昭君、刘备、诸葛亮，诗人咏古追思，抒发一生漂泊、功业无成的感概。《咏怀古迹（其三）》着重表现了昭君的千古之怨，而昭君之怨一方面是“恨帝始不见遇”，另一方面也包含一个远嫁异域的女子永远怀念乡土的怨恨忧思，后者也正是千百年中积累和巩固起来的对自己的乡土和祖国的最深厚的共同的感情。因而，诗人在咏叹昭君之怨的同时，也寄寓了自己的身世家国之情。

【疑难妙句】。

1、群山万壑赴荆门，生长明妃尚有村。

剖析：起句“群山万壑”，写群山相连，万壑钟秀，奔赴荆门，山川灵秀钟于此处，才生长出明妃这样的人物来。诗人瞻慕古人之情，写得极为郑重，起得极为突兀。二句“明妃”，即王昭君，后人因避晋文帝司马昭讳，改称明君、明妃。说“尚有村”，意在点明明妃生长名邦，殁身塞外，仅遗此迹，一个“尚”字，流露出沉郁的伤悼之情。

首联：起句着一“赴”字，气势飞动，先声夺人。群山万壑，齐奔荆门，惊天动地，不知接谁？二句揭开谜底，颇寓怜意。灵秀江山，烘托昭君。

2、一去紫台连朔漠，独留青冢向黄昏。

剖析：三、四句承上而言，由昭君村而昭君本人，写出昭君一生的悲剧。一出汉宫，竟死塞外，“一去”二字说得痛切，“独留”二字，更有沉重之感。“紫台”，汉宫名。“去紫台”“连朔漠”，出汉宫而入塞外，这是怨恨之始。生离汉国，死葬异地，其骨虽朽，其冢犹青，这是怨恨之结。据说胡地皆生白草，而昭君却留“青冢”，又可见其虽死而故国之思犹在，诗句意蕴更见深广。

颔联：一去一留，一生一死；对比强烈，不忍深思。昭君遭遇，感概无穷：一去，生不能归；独留，死葬漠北。

3、画图省识春风面，环珮空归夜月魂。

剖析：五、六句承上作转折，点明昭君悲剧形成的原因。“画图省识”一语说得委婉而尖厉，是以虚笔写实。“省识”与“空归”对仗，“省识”即曾经认识。识人靠画图，君王之昏庸可知，后宫之黑暗可知，多少才人被埋没亦复可知。故“画图省识”，生前失宠之“怨恨”也可知。而“一去紫台”“独留青冢”都因此而生，因此而起。“一去紫台”，说去国之恨；“独留青冢”，言故国之思，因此引出了六句“环珮归魂”。而“归魂”终属“空归”、枉归。昭君生前失宠，死后无依，离家去国，遗恨异国，多么凄切、哀怨。

颈联：画图识人，追悔莫及。昭君魂魄，乘月归来；依稀听见，环佩作响。委婉讽喻，理性质问。

4、。千载琵琶作胡语，分明怨恨曲中论。

剖析：尾联借《昭君怨》之曲点明题旨。昭君之怨歌当从“琵琶”中弹出，饰“琵琶”以“千载”，是指其怨恨长久，何况汉人又“作胡语”，此中更透出离家去国之怨思。惟有琵琶寄意，遗恨千载了。结尾喷薄而出，变全诗之含蓄委婉而为怨恨慷慨。美女遗恨与才士失志本相关联，感明妃遗恨绝域，叹志士失遇无路。美不得宠，才不得用，离家去国之思，寂寥千载之恨，种种古人今人之怨恨，都概括在诗中，一概写出。

尾联：宕开一笔，至情之论。千古琵琶之声，皆为怨恨所凝：怨埋没汉宫，恨远离家国。

【比较讨论】诗人与昭君有哪些相似点？为何要写王昭君？

讨论明确：昭君入宫见妒，诗人入朝见妒；昭君“一去紫台连朔漠”，诗人“飘泊西南天地间”；昭君思念故土，魂魄月夜归来，诗人思念长安，但不敢怨君，只好借昭君之事抒写沉郁怨愤。昭君出塞身死异国，诗人漂泊身死异乡。借古咏怀：汉元帝不辨美丑，唐皇帝不分忠佞。

【布置作业】1.背诵默写。2.完成课后练习。

[教学要点]。

l.学习杜甫的《登高》，了解诗歌情景交融的特点及杜甫“沉郁顿挫”的诗风。

2、学生自读杜甫的《蜀相》，学习借古人抒发自己情怀的写法。

[教学过程]。

一、解题。

《登高》一诗写于大历二年(767)秋，当时诗人住在夔州。夔州位于长江之滨，瞿塘峡口，以水急、风大、多猿著称。诗中写登高所见的秋江景色，抒发长年漂泊、老病孤愁的感情。《登高》为重阳节登高咏怀之作，前四句写秋景，烘托其独自登高的孤独悲凉心境；后四句咏怀，慨叹其飘零异乡、衰老多病的悲苦境遇。整首诗语言凝练，对仗工整，风格沉郁悲壮。杨伦称赞此诗为“杜集七言律诗第一”。

二、具体研习《登高》。

1、学生集体朗读诗歌（注意读准字音、节奏，把握语气的缓急）。

明确：七言句的节拍有两种方式：××—××—××—×，××—××—×—××。如：风急/天高/猿/啸哀，渚清/沙白/鸟/飞回。无边/落木/萧萧/下，不尽/长江/滚滚/来。诵读时每拍的后一字遇平声可适当延长，遇仄声宜作一顿，这样诵读自有抑扬顿挫的声调。

2、提问：本诗前两联写景，写了哪些景？这些景有怎样的特点？奠定了怎样的感情基调？

明确：本诗前两联写登高见闻。夔州向以猿多著称，峡更以风大闻名。首联登上高处，诗人感受猎猎之风，聆听空谷猿鸣。移动视线，由高处又转向江水洲渚，在水清沙白的背景上，点缀着迎风飞翔、不住回旋的鸟群，真是一幅精美的图画。

首联：全景描绘，峡江秋景。仰望——急风、高天、飞鸟；俯瞰——清渚、白沙、鸣猿。

颔联写诗人仰望茫无边际、萧萧而下的木叶，俯视奔流不息、滚滚而来的江水。

颔联：聆听秋声，感受秋威。仰望——落叶为秋萧萧伴奏，俯视——江水为秋滚滚助威。

透过“急”“高”“哀”“清”“白”“无边”“不尽”等形容词，我们深刻感受到了夔州秋天冷静凄凉的特征，这凄清萧条的秋景为全诗奠定了沉郁悲凉的情感基调。

板书：

杜甫诗教案设计篇四

1、了解杜甫生平以及对其诗歌创作的影响。

2、赏析情景交融、气象宏伟、沉郁顿挫的艺术特点。

3、感受诗人深沉的苦痛与忧思。

【教学重难点】。

1、背诵全诗。

2、鉴赏诗歌的表现手法，领悟作者的思想感情。

【课时安排】。

1、题解。

［导语设计］。

［诗人简介］。

（712－770），字子美，生于河南巩县（今河南省巩县），是名诗人杜审言的孙子。因曾居长安城南少陵，故自称少陵野老，世称杜少陵。三十五岁以前读书与游历。天宝年间到长安，仕进无门，困顿了十年，才获得右卫率府胄曹参军的小职。安史之乱开始，他流亡颠沛，竟为叛军所俘；脱险后，授官左拾遗。乾元二年（七五九），他弃官西行，最后到四川，定居成都一度在剑南节度使严武幕中任检校工部员外郎，故又有杜工部之称。晚年举家东迁，途中留滞夔州二年，出峡。漂泊鄂、湘一带，贫病而卒。

子美生活在唐朝由盛转衰的历史时期，其诗多涉笔社会动荡、政治黑暗、人民疾苦，被誉为“诗史”。其人忧国忧民，人格高尚，诗艺精湛，被奉为“诗圣”。

杜甫善于运用古典诗歌的许多体制，并加以创造性地发展。他是新乐府诗体的开路人。他的乐府诗，促成了中唐时期新乐府运动的发展。他的五七古长篇，亦诗亦史，展开铺叙，而又着力于全篇的回旋往复，标志着我国诗歌艺术的高度成就。杜甫在五七律上也表现出显著的创造性，积累了关于声律、对仗、炼字炼句等完整的艺术经验，使这一体裁达到完全成熟的阶段。有《杜工部集》传世。

［背景简介］。

这首诗是杜甫大历二年（767）秋在夔州所作。夔州位于长江之滨、矍塘峡口，以水急、风大、多猿著称。诗中抒发的不只是诗人个人的不幸。当时，安史之乱已经结束四年了，但地方军阀们又乘隙而起，相互争夺地盘，造成社会动乱，民不聊生。在这种形势下，诗人只得继续“飘泊西南天地间”。他的郁闷是多种因素造成的，这里有时代的苦难，也有家道的艰辛，个人多病和壮志未酬，再加上好友李白、高适、严武的相继辞世。为了排遣浓云一样时时压在心头的郁闷，他抱病登台，但悲凉萧瑟的江峡秋景反倒使他增添了新的悲哀。

2、学生自读感悟。

自读全诗。

悟主旨。

根据注脚，解读诗歌的内容与结构。

（问题，本文写了哪些意象？和哪些内容？）。

写诗人。

（揭示了哪些情感主旨？）。

个人长年飘泊常作客。

老病孤愁繁霜鬓、停洒杯，独登台。

国家忧国伤时艰难苦恨。

壮志难酬繁霜鬓、落木萧萧下，长江滚来。

韶光易逝。

品意境。

思考情景间的联系。

感悟沉郁顿挫的美学风格。

1、师生讨论：前四句所绘的秋景图是一幅什么样的图画，

（是一幅凄凉的秋景图。诗人登上高处，峡中不断传来）。

2、溶铸了诗人什么样的感情和意境？

a体会“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回”意境。

意境：凄凉，凄清、

高远，广阔。

情感：“猿啸哀”之声，使顿生悲情，悲伤。

b体会“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。”接“落木萧萧”“长江滚滚”，

意境：雄浑，壮阔，辽远、

沉郁，悲凉，绵邈。

——师生讨论：后四句的所思所感，是如何内化为整个民族的苦难与艰辛的？

（第三联从时空着笔。由异乡飘泊到鑫病残生，“万里、百年”呼应上联的“无边、不尽”，使悲秋具体而沉痛。第四联从白发日多写到护病断饮，使人联想到潦倒不堪的根源是时世的艰难。这样，诗人忧国伤时的情操，便跃然纸上。）。

鉴赏对仗工整的形式美。

c万里悲秋常作客，百年多病独登台。

意境：苍凉寥廓。

情感：长年飘泊、老病孤愁。

品艺术。

a对仗工整。

——请同学以诗中的某一联为例，研讨对仗工整的形式美。（先读体会文章的意韵美。

风急天高猿啸哀。

渚清沙白鸟飞回。

（例句：首联不仅上下两句对，而且还有句中对，上句天对风，高对急；下句沙对渚，白对清，对仗极其工整。仔细玩味，“一篇之中，句句皆律，一句之中，字字皆律。”全诗八句皆对，显出工整有致的形式美。）。

——比较阅读感悟与王维的《山居秋暝》比较，感悟两位诗人不同的风格特征。

（两诗均以“秋景”为描写对象，但景物特点、绘景方式、抒情方式等有较大差异。）。

b情景交融。

a上四句写景，为下文悲秋抒情作了铺垫，情景交融。

b诗人想到自己客居他乡、老迈多病的处境，悲凉之情顿生。

“独登台”将凄清的景物和悲凉的心情结合起来，令人顿生同情。

c尾联含义深刻，概括了当时整个社会的现实，发现了诗人的衰叹。

“艰难苦恨”导致了诗人“多病”和“繁霜鬓”的境遇。特别是因多病而断酒，诗人的悲情更难以排遣，这些都道出对时世“艰难”不满，对自己人生之秋的悲叹。

总结：

诗人雄俊奔放的笔势带给我们的是一种悲壮豪迈、心胸阔大的感觉。

情感蕴藏：

首联哀婉孤独。

颔联沉郁高昂。

颈联愁苦沉痛。

尾联忧愤无奈。

探问题。

a、杜甫为人何爱特爱喝酒，

答：借酒才能浇愁，至少能消散一些愁闷的情绪。

杜甫客也喝酒，忧也喝酒。惟有酒能够淋漓尽致地表达或喜或化的感情。而此时是重阳节，按习俗应该喝菊花酒。但是老人却不能喝酒了。因为他有肺病等多种疾病，他因病戒了酒，而且还因为穷困，他也不一定能够有酒喝。借酒才能浇愁，至少能消散一些愁闷的情绪。可是却不能喝酒，这愁闷可怎么了却，怎么疏解呢？——只能郁结在诗的结尾，郁结在杜甫老人的心头。

b、造成杜甫愁苦的最根本的原因是什么呢？

是国难，是连年的战乱。

这样更表现出杜甫的忧国忧民。

壮志难酬，

杜甫想为国家出力，平定战乱，但是由于年老多病而不能为国家出力了。是一种忧愤的心情，心急如焚。心急如焚，才白发丛生，两鬓染霜。心有余而力不足。“艰难”也不仅仅指国家艰难，更主要的还有个人艰难。因为杜甫此时已经是“百年”，也就是晚年了，而且浑身是病，他估计自己恐怕也活不多久了，所以此时的杜甫老人想的更多的应该是自己艰难的不容易的一生。颠沛流离，坎坎坷坷——几乎一直伴随着杜甫老人的一生。这里既有国家的艰难，又有个人的苦难，二者都有。他既忧国，忧民，又忧身。应该特别强调杜甫的一个独特之处，就是：古代许多知识分子常以“达则兼济天下，穷则独善其身”作为处世准则，而杜甫却是无论穷达，都是兼济天下。

处境悲凉，年老多病，漂泊无依。

杜甫诗教案设计篇五

2、激发学生的联想和想象。

3、理解融情于景的表现手法。

教学时间：

3课时。

第一课时。

教学内容：

望岳。

一、导入。

二、读读讲讲问问。

分两步：先通过解题使学生达到整体感知；后逐句诠释。

逐句诠释(按：此诗非律诗，不可使用“颔联”“颈联”等名称)。

三、总结。

学生自由发言。

板书设计：

远望。

望岳近望。

细望。

第二课时。

教学内容：《春望》赏析。

教学过程：

板书设计：

春望。

忧国---------------思亲。

第三课时。

教学内容：《石壕吏》。

教学目标：

1.整体感知课文。

2.揭露官吏的横暴。

3.同情人民的苦难。

教学重、难点：

体会老妇的话对表达文章中心的作用。

教学时间：一课时。

教学过程：

一、介绍背景导入，简介作者：

1.介绍背景。

2.简介作者。

二、出示教学目标：

三、整体感知：

1.质疑,画出难懂的句子。

2.谈谈你的初步感悟。

四、看图理解课文：

1.根据图画找出对应句。

五、说一说：

用现代汉语说说下列句子的意思。

六、复述课文——“走进石壕村”

七、合作探究：

石壕村这户人家，留下的老翁、儿媳、幼孙三人以及。

老妪的命运将会怎样呢？

八、感受今天美好生活。

欣赏音乐《家和万事兴》。

板书设计：

石壕吏。

差吏夜捉人。

老妇哭诉苦难战争给老百姓的灾难深重。

老妇自请服役。

杜甫诗教案设计篇六

唐诗是古典诗歌发展史上的又一高峰，李白和杜甫各领风骚，继承了中国诗歌浪漫主义和现实主义两大传统，在学生充分的学习解读这两首诗之后，再次让学生走进这两首诗，利用本节课的比较阅读，更加深入的从四个角度去理解李白豪放飘逸的风格和杜甫沉郁顿挫的风格的不同，并通过写作交流呈现自己的理解。

品味涵咏诗歌，深入理解李白和杜甫诗歌的不同风格。

探究理解李白和杜甫诗歌的不同风格。

一课时。

导入：唐代是一个诗人辈出的时代，其中出现了两位伟大的诗人，他们是（学生齐声回答）李白、杜甫。韩愈在他的诗中写道“李杜文章在，光焰万丈长”给予他们的诗歌以的高度赞扬，今天我们再次走进他们的诗歌，感受他们不同的风格，不一样的情怀。

（过渡语：首先我们看一下这节课的学习目标，大家齐读一下）。

一、教学目标。

1、诵读品韵味（设置朗读情境）找四名同学分别跟着音乐来朗诵这两首诗。朗读结束之后同学们谈出听后的感觉总结出李白和杜甫不同的风格。

老师板书：豪放飘逸沉郁顿挫老师提问：那么我们可以从几个方面来区别他们的这种不同风格呢？学生思考回答出四个方面。

2、细读文本，多角度分析李杜诗歌风格的不同，完成表格。

学生充分的讨论之后，交流讨论结果。

1、一组同学联系诗句，找出意象，分析李白笔下的意象“吞吐山河，包孕日月”，体积巨大，而杜甫的诗句写了平常细微的事物。老师总结“象由心生”，意象解读对理解诗歌很重要。

2、二组同学联系诗句，找出手法，分析出李白善于运用大胆地夸张和想象来表达他的情感，而杜甫却借乐景写哀情，借古伤今含蓄、迂回的传情达意。老师做出评价。

3、三组同学联系诗句，分析出李白对祖国大好河山的强烈的赞美，热爱，对国事的担忧而杜甫则是仰慕、伤感和壮志难酬。老师做出评价“诗者，吟咏性情也”。

4、四组同学分析出李白诗歌的意境雄奇壮观，大气磅礴，而杜甫诗歌的意境却是幽静、寂寞和阴冷的。老师做出评价“呈于象，感于目，会于心”，意境需心领神会。

老师总结：在充分的交流之后，我们更加明确了李白和杜甫诗歌的不同风格。老师提问：你们能再回忆几首李杜的诗歌来展现他们这种不同的风格吗？学生进入下一环节的学习三、回顾所学，加深对李杜诗歌不同风格的理解学生回顾背诵李白、杜甫的诗歌并分析，老师指导学生依据风格去朗诵。用声音去传达出自己对诗歌的理解。

（大约七八人展示）过渡：从大家朗读中可以看出，李白杜甫的诗歌已深入人心，通过本节课的学习，我们对李白和杜甫有了更深厚的情感和认识，下面我们就以“我心目中的李白”或“我心目中的杜甫”为题写写你对他们的认识。进入下一环节四、表达感知，以“我心目中的李白”或“我心目中的杜甫”为题，写写你对他们的认识。学生写作然后交流，小组推荐优秀作品展示，学生点评。老师展示作品并朗诵：在我的心中，有一个长长的影子，纵跨上下千余年，青衫长袖。持剑把酒，他，就是李白。

“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜。”在我眼中的李白，一身傲骨；“桃花潭水深千尺。不及汪伦送我情。”

在我眼中的李白，满心情谊；“五花马，千金裘，呼儿将出换美酒，与尔同销万古愁。”在我眼中的李白，洒脱豪放。李白，一代诗仙，盛唐狂人，用豪情作巨笔，写下了锦绣大唐。

五、课堂小结：本节课，我们从四个方面分析了李白杜甫诗歌风格迥异的原因，希望同学们从中也能学到一些解读诗歌的方法。六、布置作业：课下背熟这两首诗，并整理好本节课的学习笔记。

亦真亦幻话诗意。

豪放飘逸沉郁顿挫。

杜甫诗教案设计篇七

1.同学们，我们国家山河秀丽，景色优美，名胜古迹数不胜数。单说山，就有很多，但在群山之中，谁最有名呢?那当然是“五岳”，因为有语云：“五岳归来不看山”。那在五岳之中谁的名气最大呢?泰山――五岳之首，“泰山归来不看岳”呀。今天我们就一起来领略一下杜甫笔下的泰山是如何一番景色!

杜甫在25岁的时候，他父亲杜闲在山东兖州任司马，他曾借省亲之机去山东各处游历，这首诗就是那个时期写的。我们读杜甫“安史之乱”后的诗作，往往会觉得他是个沉郁寡欢的老人;可是，读这一首感觉就全然不同，他的雄心，他的豪气都将使你感奋不已。

2、简介作者。

杜甫(公元712~770)，字子美，诗中自称少陵野老，后人称他杜少陵。唐代伟大的现实主义诗人。杜甫出生于一个“奉儒守官”的家庭里。祖父杜审言是唐初著名诗人，父亲杜闲曾做过奉天县令，这样一个家庭给了他一定的文化熏陶，七岁会作诗，20岁开始壮游，安史之乱后，携家逃难，千辛万苦来到了成都，后来做了工部外郎，故又称“杜工部”，后因成都战乱，又迁走了，过着贫穷的生活，最后病逝于湘水的一条破船上。杜甫一生为我们留下了1400多首诗歌，这些诗篇像一面镜子，广泛深刻地反映了“安史之乱”前后唐代社会由盛而衰的真实历史面貌。自唐以来，他的诗歌即被公认为“诗史”，诗人本人也被看作一代诗宗，被尊为“诗圣”。早期的创作具有浓厚的浪漫色彩和情调，中后期作品悲壮凄凉，形成“沉郁顿挫”的诗风。

杜甫字，子美;号，少陵野老;世称杜工部;人称诗圣;其诗被喻为“诗史”;现实主义诗人，与李白齐名，世称“李杜”。其代表作有“三吏”、“三别”(新安吏、潼关吏、石壕吏;新婚别、垂老别、无家别)。

1、范读课文，强调字音、字形。

这首诗有一些字的注音和字形，同学们要注意一下。如：岱宗、夫如何、决眦;同学们一齐读两遍。

2、初读课文，了解诗句大意。

下面同学们自读课文，借助文中的注释理解诗句的含义。阅读后同学之间可以相互提问词句的含义。然后老师将点名抽查掌握情况。

3、精读课文，体会诗句所表现的情感。

下面同学们将课文一齐朗读一遍。缺乏感情。第一、二两句，我们应该用什么感情来读呢?为什么?讨论一下，再试着读读。

同学们再一起将这首诗朗读一遍。首联远望泰山，表现了作者惊叹之情;那么颔联、颈联、尾联又分别从哪些角度来描写泰山的景色的，又分别表现了作者什么样的感情呢?讨论一下，然后我请同学来读。诗人由远望到近望，由细望到想象将来登岳远望之景，全诗以“望”字贯穿全诗，“望”字成了全诗的线索。在望岳的过程中表现了作者惊叹、赞美、陶醉、豪迈之情。

杜甫诗教案设计篇八

1.了解杜甫晚年的思想感情和艺术成就。

2.背诵三首诗歌，赏析并积累一些名句。

3.整体感知诗歌的感情基调，感受诗人的愤激之情。

4.把握情景交融的创作方法，熟悉律诗的格律知识。

5.了解杜甫“致君尧舜上”的抱负与忧国忧民的情怀，品味诗歌沉郁顿挫的风格。

【】感受、品味诗歌意境。

【】培养学生鉴赏能力，提高鉴赏能力。

】三课时。

】朗诵法、点读法、探究法。

】

第一课时。

一、导语设计?

杜甫，作为唐代诗坛上的又一颗璀璨明星，与李白并称为“双子星座”。韩愈曾推崇说：“李杜文章在，光焰万丈长。”?著名评论家胡应麟就曾称赞杜甫的诗说“气象雄盖宇宙，法律细入毫芒”。杜甫的诗风格多样，而以沉郁为主，体现了现实主义的创作风格，语言极其精练，尤长于古体诗和律诗。?今天我们学习杜甫的诗三首，通过他的诗来体会一下沉郁顿挫的风格，品味诗歌的意境。

二、知识积累。

1.杜甫(712—770)，字子美，生于河南巩县一个没落的官僚地主家庭。生于河南巩县（今河南省巩县），是诗人杜审言的孙子。唐玄宗开元中，他南游吴越，北游齐赵，过着“裘马清狂”的生活。天宝五年（746），他到长安，进取无门，困顿了十年，才获得右卫率府兵曹参军的小官。安史之乱起，他流亡颠沛，竟为叛军所俘；脱险后，授官左拾遗，不久又贬为华州司功参军。乾元二年（759），他弃官西行，度关陇，客秦州，寓同谷，最后到四川，定居成都浣花溪畔。

正统思想的教育和熏陶。以稷、契自许，有志于“致君尧舜上，再使风俗淳”。他曾自负地说：“自谓颇挺出，立登要路津。”但杜甫一生却在苦难和穷困中度过，这更使他更接地气，“穷年忧黎元，叹息肠内热。”人生的痛苦和民众的疾苦，增添了他内心的辛酸苦累和伤感，忧国忧民的情绪积郁心中，奔流而出化作了诗。

2.古体诗又叫古风，形成于汉魏六朝，在句数、字数、平仄、用韵、对仗方面均较自由。近体诗是与之相对的概念，也叫今体诗，唐代诗人在梁陈诗人对诗律研究和创作实践的基础上创造了律诗和绝句这两种新诗体。律诗分五言和七言，每首四联，依次称首联、颔联、颈联、末联（或尾联）；每联两句，上句称出句，下句称对句；每句的平仄都有严格规定，特别是第二、四、六字的平仄不得随意变更；凡偶句都要押韵（首句可押可不押），一般押平声韵，一韵到底；中间两联须对仗。近体诗的绝句，也称律绝，每首两联，平仄和押韵同律诗一样，只是不一定对仗。

一、背景介绍：《秋兴八首》写于大历元年（766）年秋天。当时，安史之乱虽然结束，但李唐王朝仍然面临北方军阀重新割据的危险；另外，唐朝与吐蕃在剑南川西的战争也接连不断。《秋兴八首》就是在这样国家仍然动荡不安、诗人依旧客居他乡的社会背景下写成的。八首诗各自独立而又互相勾连，一脉相通，在思想内容和艺术创新方面都达到了一个很高的境界。

二、熟读诗歌，掌握内容。

1.请学生吟诵诗歌，感受音韵和节奏。

2.结合背景，明确感情基调。明确：孤独抑郁的感情。

3.掌握诗歌内容。

（1）诗歌大意。

明确：第一、第二联形象描绘了巫山巫峡的秋色秋景，第三联由眼前丛菊的开放联系到“故园”，第四联写追忆“故园”的沉思又被白帝城黄昏的砧声所打断。

（2）概括主要内容。

明确：这首诗歌通过对巫山巫峡的秋色秋景的形象描绘，烘托出阴沉萧森、动荡不安的环境气氛，令人感到秋色秋景扑面惊心，抒发了诗人忧国之情和孤独抑郁之感。

4.合作探究。

（1）诗中写了哪些景物？?

明确：玉露、枫树林、波浪、风云、菊花、孤舟、白帝城等。

（2）这首诗作者表达了怎样的情感？?

明确：“凋伤”“萧森”可以看出秋气的肃杀，“他日泪”“孤舟”可以看出诗人的忧伤与孤独。

（3）以“江间波浪兼天涌，塞上风云接地阴”为例分析“情景交融”的艺术特点。

明确：波浪汹涌，仿佛天也翻动；巫山风云，下及于地，似与地下阴气相接。天上地下、江间关塞，到处是惊风骇浪，动荡不安；萧条阴晦，不见天日。形象地表现了诗人的极度不安，翻腾起伏的忧思和胸中的郁闷不平，也象征了国家局势的危急。诗人用豪迈、宏阔写出哀愁，抓住了景物的特点，把自己的深刻感情融入了进去，情因景而显，景因情而深。

（4）赏析名句“丛菊两开他日泪，孤舟一系故园心”。?

赏析：这两句集中体现了诗歌的主旨。此时诗人身在夔州，暮年飘零，羁旅江上，面对第二次看到菊花的开放却是秋天满目的萧条，不觉潸然泪下；联想到自己的老病孤舟，又不觉引起了诗人对国家盛衰及个人身世的感慨。目睹国家残破，而自己又不能有所作为，诗人不忍明言，这正是他忧国伤时感情的集中体现。

三、课堂小结。

刘禹锡诗云“自古逢秋悲寂寥”，但杜甫的此诗，不但悲自然之秋，更是悲人生之秋和国运衰落之秋，充溢着苍凉的身世之感和家国之秋，从夔州的秋天起兴引出了他的感发，而他感发的重点则在对“故园”的思念。不但悲自然之秋，更是悲人生之秋和国运衰落之秋，较一般的悲秋之作远为深厚。

第二课时。

一、介绍写作背景。

二、熟读诗歌，掌握内容。

1.学生吟诵诗歌，感受音韵和节奏。

2.结合背景，明确感情基调。明确：沉郁怨愤的感情。

3.掌握诗歌内容。

（1）串讲诗句。

明确：首联点出王昭君的出生地，从侧面烘托了昭君的形象。颔联叙述昭君的遭遇，感慨无穷，从正面赞扬了昭君的坚强性格。后四句指斥君王昏聩，致使昭君遗恨千古，从侧面烘托了昭君的形象——人们既赞扬她的美好品质，又同情她的不幸。

（2）概括主要内容。

明确：这是一首借怀念王昭君来抒写自己怀抱的咏怀诗。诗人叙述了王昭君出塞，身死异国的悲剧，同时把自己去国离乡的愁恨寓于其中。他的遭遇与昭君的太相似了：昭君入宫见妒，他入朝见妒；昭君“一去紫台连朔漠”，他“漂泊西南天地间”；昭君思念故土，魂魄月夜归来，他思念长安，但又不敢怨君。所以只能借昭君之事抒写自己的悲愤。

4.合作探究。

（1）这首诗给我们塑造了一个什么样的人物形象？?王昭君。

（2）找出其中点明感情的词语怨恨。

（3）昭君怨恨什么？

诗眼：“怨恨”：“怨恨”两字点明全篇主旨。远嫁异邦，远葬他乡，月魂空归，思念故乡的幽怨。

（4）品鉴借古咏怀的写作手法。?

明确：作者借昭君其人其事，除了怀念古人，同时也抒写了自己的怨愤之情。借古咏怀，在咏叹昭君不幸的同时，也在感慨自己的不幸；在表达昭君千载之怨的同时，也在暗中表达自己的深沉怨恨。

三、课堂小结。

第三课时。

【登高】。

一、介绍写作背景：

未酬的壮志，以及好友李白、高适、严武的相继辞世。为了排遣郁闷，他抱病登台，但反而是愁上加愁，更增添了新的悲哀。当时杜甫身居夔州，已经五十六岁，长期颠沛流离的生活，加之心情抑郁忧愤，致使诗人身患重病。重阳登高无心游赏，触景伤怀，抒发了自己的内心的感慨。

二、熟读诗歌，掌握内容：

1.请学生吟诵诗歌，感受音韵和节奏。

2.结合背景，明确感情基调。?明确：哀愁、苦痛、悲愤之情。

3.理清思路，掌握诗歌内容。

诗文哪里写景？哪里抒情？

明确：前两联写景，后两联抒情。尤其要注意“万里悲秋常作客”这一句，它在结构上有重要作用，把眼前景与心中情紧密地联系起来。

（2）请学生串讲诗句的意思。

明确：首联描绘了六个意象，勾勒出一幅秋天肃杀的图景。颔联勾画出一幅更广阔的长江秋景。颈联由眼前景到心中情，使人感到诗人的羁旅之愁和孤独之感。尾联将“悲秋”之意进一步深化。

（3）概括主要内容：

这首诗歌写了诗人登高所见秋江的广阔图景，抒发了诗人长年漂泊、老病孤愁的复杂感情。

4.学生在掌握诗歌的节奏和内容的基础上背诵全诗。

三、合作探究。

1.诗歌意象特点。

风——急天——高猿——啸哀——孤独无依、漂泊痛苦。

渚——清?（意境凄凉）沙——白?鸟——飞回。

2.情景特点。

落木——无边，萧萧，下——生命之短暂（?沉郁）。

长江——不尽，滚滚，来——时间之永恒?（高昂）。

3.意境：苍凉、雄浑、沉郁而悲壮。

作客：客居他乡；多：感叹年老多病，精神疲惫不堪；独：感叹独自登台，形单影只，万分。

凄凉；恨：感叹过分的愁苦和愤恨，以致两鬓过早地斑白了；停：感叹因穷困潦倒没酒可喝，只好停下酒杯；苦：是极度；极度(痛恨两鬓染霜)。

5.本文景物描写的特点和作用是什么。

明确：前两联最突出的特点就是情景交融，借景抒情。首联两句出现六个意象，好像六个特写镜头，仰观云天秋风，俯察江水洲渚，绘形绘色，绘声绘动，勾勒出了一幅严秋肃临天下的生动图画。特别要注意“猿啸哀”和“鸟飞回”两个细节，简直就是包括诗人在内的千千万万个流离失所者的写照。诗人寓情于景，萧索惨淡的画面映照出诗人内心的凄凉，哀猿的啼声暗示着诗人的悲苦。颔联勾画出一幅更广阔的长江秋景。从茫无边际、萧萧而下的木叶，到奔流不息、滚滚而来的江水，我们可以感到诗人浩茫而纷乱的思绪。

6.名句赏析：“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。”

明确：这两句勾画出一幅更广阔的长江秋景。正因为有了“无边”“不尽”，使诗的境界显得广阔深远；再加上落叶的“萧萧”之声，长江的“滚滚”之势，更使人觉得气象万千。叶落意味着一年将尽，容易产生时光易逝的感觉；亘古如斯，超越了时间的限制，抒发了自己壮志难酬的苦痛。这两联确实已将诗人的“艰难苦恨”包含无遗，用语之精当，气象之宏伟，在所有的登高诗篇中可谓绝唱。

四、课堂小结。

“百年多病独登台”，深感自己老病孤独，孤苦伶仃，形单影只，无所依傍。其中的“独”字多么痛苦啊！心有余而力不足，由于年老多病而不能为国家出力了。这是一种忧愤的心情，心急如焚的境况，杜甫的伟大就在此。

杜甫诗教案设计篇九

1、了解即景抒情诗的内容、诗人生平及思想内容。

2、能够背记《登幽州台歌》《望月怀远》。

3、训练将诗句转变成画面情境并能用自己的语言表达出来。

了解即景抒情诗的内容、诗人生平及思想内容。

训练将诗句转变成画面情境并能用自己的语言表达出来。

2课时。

第一课时。

一、以即景抒情诗导入：

即景抒情诗，指的是寓情于景，借助客观景物的描写来抒发诗人主观感情的诗作。诗人在诗中不是直接抒发感情，而是移情于物，融情于景，将自己的感情转移到景物上去，使景物带上感情色彩。诗人带着有情之眼去观察景物，以有情之笔去描写景物，使感情附着于景物，景物浸染上感情，景生情，情生景，情景交融，浑然无隔。即景抒情诗往往是含而不露，蕴藉悠远，情丰意密，深切动人。

1、鉴赏要点：把握景物的特征和寓意，进而感受诗歌情景交融的意境。（意境：作者主观情感与自然客观物象融合的整体。）。

2、主要内容：

1）借景表达自己与众不同，厌倦官场，不愿同流合污的高贵品质。

2）表达报国无门、怀才不遇等感伤。表达客居他乡，怀友思亲的感情，或其他或喜或悲或忧的感情。

3）描写自然景物，表现对田园生活的向往和追求。

二、鉴赏《登幽州台歌》。

（一）作者简介：陈子昂（公元661～公元702），唐代文学家。字伯玉，梓州射洪(今属四川)人。因曾任右拾遗，后世称为陈拾遗。其诗风骨峥嵘，寓意深远，苍劲有力，有《陈伯玉集》传世。陈子昂青少年时家庭较富裕，轻财好施，慷慨任侠。成年后始发愤攻读，博览群书，擅长写作。同时关心国事,要求在政治上有所建树。24岁时举进士,官麟台正字，后升右拾遗，直言敢谏。时武则天当政，信用酷吏，滥杀无辜。他不畏迫害，屡次上书谏诤。武则天计划开凿蜀山经雅州道攻击生羌族,他又上书反对,主张与民休息。他的言论切直,常不被采纳,并一度因“逆党”反对武则天的株连而下狱。垂拱二年(686),曾随左补阙乔知之军队到达西北居延海、张掖河一带。万岁通天元年(696)，契丹李尽忠、孙万荣叛乱,又随建安王武攸宜大军出征。两次从军，使他对边塞形势和当地人民生活获得较为深刻的认识。圣历元年(698),因父老解官回乡，不久父死。居丧期间，权臣武三思指使射洪县令段简罗织罪名，加以迫害。冤死狱中（沈亚之《上九江郑使君书》）。

（二）写作背景和幽州台：此诗作于武则天万岁通天元年（696）。当时，契丹李尽忠、孙万荣等攻陷营州。武则天委派武攸宜率军征讨，陈子昂在军中任参谋，随同出征。武为人“轻无将略”，不到一年兵败，情况危急。陈子昂向武进言，请求遣万人为前驱击敌，武不允。子昂“自以官在近侍，又参预军谋，不可见危而惜身苟容。他日又进谏，言甚切至……乃署以军曹。子昂知不合，因箝默下列，但兼掌书记而已。因登蓟北楼，感昔乐生、燕昭之事，赋诗数首，乃泫然流涕而歌曰：‘前不见古人……’时人莫不知也。”（卢藏用《陈子昂别传》）幽州台，又称蓟北楼、蓟丘、燕台，传说为燕昭王为招纳人才所筑的黄金台。燕昭王为战国时燕国君主，求贤若渴，礼贤下士，召来乐毅等奇士，国力大盛。但在《战国策》、《史记》中皆未见筑台之事，汉末孔融《论盛孝章书》云：“昭王筑台，以尊郭隗。”筑台之说始见于此。魏晋以后，始有燕昭主筑黄金台之说，但说法不一。蓟丘，故址在今北京德胜门外。

（三）读诗句，理解诗意。

1、学生细读诗，借助词典，把自己不理解的词语掌握，实在不会的则做上记号质疑。

2、再次朗读诗歌，体会诗意。——作者以北方苍茫广阔的原野为背景，俯仰古今，视通万里，抒发天地之大、知音难觅的孤苦悲痛的情感，感喟岁月无情时不我待。全诗呈现出苍凉悲壮的气氛。）。

3、基本解读如下：

1）这首诗写诗人登幽州台之时对宇宙、社会和人生的深刻思索和感慨。（主旨）。

2）“前不见古人，后不见来者。”古人，是指古代那些能够礼贤下士的贤明君主。诗人登上幽州台时，想到自己怀抱旷世之才却无用武之地并沉沦下僚，想象当年燕昭王何等礼贤人才，自己却偏偏未能赶上，昔日的遗迹已荡然无存，惟有丘陵高树而已。诗人俯仰千古，茫茫宇宙，漫漫苍穹、不禁悲从中来。此二句从时间角度着笔，“前”与“后”、“古人”与“来者”对举，用两“不见”相连，表现自己的孤独和寂寞。像燕昭王那样的贤明君主，古代有，我不曾见；将来有，我亦不可见，千载而下，为何我如此遭遇?想到此，悲愤填膺，发出了封建社会千千万万怀才不遇之士共同的心声，因而引起千百年人们的共鸣。

2）“念天地之悠悠，独怆然而涕下。”诗人想到宇宙寥廓与绵长，个人却渺小与短暂，更何况生不逢时，怀才不遇，于是伤感无限，涕泪交横。“念”有想象和思考两层意思：所谓想象，就是极力张开想象的翅膀，翱翔与无限的时空；所谓思考，就是思考自己渺小的个体，短暂的生命，将以怎样的形式来在这样光芒无际的宇宙表达自己的存在。诗人之所以会“独怆然而涕下”，就是感到自己虽然有如此强烈的宇宙意识，但却反而因此感到孤独而无奈，自己几乎无能施展自己，以求自己生命个体存在的意义。“独”字，正写出了诗人寂寞凄凉的心境，有“众人皆醉我独醒”的意味。

3）鲜明的宇宙意识和社会意识是本诗一大特点。全诗直抒胸臆，破空而来，感情的潮水澎湃而出，震撼人心，具有苍凉悲壮的阳刚之气。

明确：1）前代的贤君既不可复见，后来的贤明之主也来不及见到，自己真是生不逢时；当登台远眺时，只见茫茫宇宙，天长地久，（而自己却报国无门、壮志难酬），不禁感到孤单寂寞，悲从中来，怆然流泪了。（时间绵长、空间辽阔）2）表现了诗人失意的境遇和寂寞苦闷的情怀。

（五）、小结：从诗歌看，指诗歌本身看，指诗人怀才不遇、壮志难酬的感慨以及对赏贤任能的英明君王的渴盼，也表达了人生的孤独感。

三、学习《春江花月夜》。

（一）新课导入：自古以来，月是个永恒的母题，她是美丽的象征，创造了许多优美的审美意境；同时，月亮也是人类相思情感的载体，她寄托了恋人间的相思，表达了人们对故乡和亲人朋友的怀念，引发了许多失意文人的空灵情怀，也引发了人们的哲理思考，因而成为永恒的象征。当我们遥望夜空，看见朗朗明月之时，心中总是引起无限遐想。

（二）作者及写作背景简介：张若虚(约660—720)，扬州人。曾任兖州兵曹，唐中宗神龙年间与贺知章、张旭、包融号称“吴中四士”。其诗仅存两首，而此篇被论者评为“孤篇横绝，竟为大家”(王岂运《湘绮楼论唐诗》)，是“诗中的诗，顶峰上的顶峰”。(闻一多《宫体诗的自赎》)。

春江花月夜》原为乐府旧题，属于《清商曲吴声歌》，相传创自陈后主。这一首却完全突破宫体诗的藩篱，语言清新，叙写了民间游子思妇的相思离别之苦，面貌为之一新。

（三）学习诗文：

1、初次朗读诗歌，读准字音。

2、再次朗读诗歌，体会诗意。——这首诗写了春江花月夜的动人美景，对宇宙和人生作了哲理性的思索，叙写游子思妇的相思之情，表达了积极向上的人生态度。（主旨）。

四、作业：背诵《登幽州台歌》。

第二课时。

一、检查背诵。

二、鉴赏《春江花月夜》。

1、基本解读：

1）“春江潮水连海平”四句总写春江月夜中壮丽景象。春、江、花、月、夜五种事物集中体现了人生之中最为动人的良辰美景。入题即是一幅壮丽的画面：江海连潮，月共潮生。“生”，写出了明月随着奔腾的潮水喷薄而出的宏大气势。月光闪耀千万里远，又有哪一处春江不在明月的朗照之中!

2）“江流宛转绕芳甸”二句写了令人心驰神往的江畔美景。江水弯曲着绕过杂花丛生的江边沙地，月光倾泻在花林上，如同撒上了一层白色的霜花。

3）“空里流霜不觉飞”四句写江天一色的澄澈明净之景。月光荡涤了世间的一切，这才有“流霜不觉飞”，“白沙看不见”。此处虚实结合，最后整个宇宙似乎只剩下一轮明月的清辉。这样一轮独自徘徊在空中的月亮，引发了诗人无限的深思和遐想。

4）“江畔何人初见月”六句是对自然的发问和对人生的思索。自古以来，明月在天，什么人最先看到这一轮明月呢?明月又是什么时候开始照耀人间的呢?古往今来，在亘古不灭的时空面前，人们或奋发图强，或得过且过，或及时行乐，却终有一死，无法与亘古的时空永远相伴。但诗人由此出新，认为个体生命虽有限，但一代一代连续起来，却是无穷无尽的生命的延续。不像这明月，永远只是一个样子。诗人以群体生命的延续回答了这个令人类永远感伤的宇宙命题。接着写明月在天，孤独地在天空徘徊，像是在等待什么人，却又永远难以等到。月光下是奔腾而去的大江急流。诗人让诗情向纵深发展，以明月有恨而江水无情，很自然地将笔触转向下半篇的男女相思的离愁别恨上来。

5）“白云一片去悠悠”四句写在此良辰美景之中思妇与游子的两地相思之情。“白云”飘忽，象征了“扁舟子”的行踪不定；“青枫浦”是地名，但这里并不确指，是泛指离别之地，且古诗文中“枫”、“浦”本就是离别伤情之所。“谁家”与“何处”互文见义，由一家一处联想到人间千千万万家的离愁别恨。一地相思，两处离愁，往复回环。这是一种诗意的痛苦，发自内心，缠绵悱恻，可谓不招自来，挥之不去。

6）“可怜楼上月徘徊”四句写思妇对游子的思念。诗人将“月”拟人化，写月之“徘徊”，既写出了月的自然属性，光影明灭，浮云游弋；又赋予月光人性，它好像怜悯思妇的孤独寂寞，久久在楼上徘徊而不忍离去。月华洒落在妆镜台上、玉户帘上、捣衣砧上，可这反而令思妇更添相思之苦。她想“卷去”、“拂”走这有点惹人愁思的清辉，可是“卷不去”、“拂还来”。将相思之苦写得如此形象逼真，生动表现了诗人内心的惆怅和迷惘之情。

7）“此时相望不相闻”四句写思妇对游子的思念之深进而引起的无限遐思。月光引起的情思让她难以入眠，想到远在他乡的游子，也许也在望月思念自己，生发托月传情的痴心。“尺素在鱼肠，寸心凭雁足”，可是鸿雁长飞，月华难递；鱼儿跃动，只见阵阵波纹。向来有传信功能传说的鱼儿雁儿都无法传情，那只能借助梦境了。

8）“昨夜闲潭梦落花”六句写游子的相思之情。诗人用春梦、落花、流水、残月四种伤情的意象来烘托。梦境是那样迷情惆怅：花落幽潭，春光将逝，人在天涯，情何以堪!江水带走的不仅是易逝的春光，也是游子思妇的青春和爱恋、幸福和憧憬。江潭落月，落下的是渐渐失望的'思绪，随之而来的又将是难以忍受的凄婉落寞。沉沉的海雾逐渐遮蔽了落月；而游子思妇，碣石潇湘，一北一南，天各一方，千里迢迢，相思不知又要增添几重!

9）“不知乘月几人归”二句写在此春江花月夜的良辰美景之中，不知能有几人乘月回乡；情人间的离情，伴着将落的残月，洒落在江边的树林之上……不绝如缕的思念之情、月华柔情、诗人之情相互交织，袅袅不绝，摇曳生姿，引人深思。

2．鉴赏要点：

1）全诗写景别具特色。诗中写了春、江、花、月、夜五种景物，以“月”为主体。“月”是此诗的灵魂，是全诗结构的纽带，也是情景兼具之物。在月华的笼罩下，江水、沙滩、枫树、花林、飞霜、、白云、扁舟、高楼、闲潭、鸿雁、鱼龙、思妇和游子构成了一幅安宁祥和的美景图卷。其中虚实相生，浓淡相映，如同一轴巨幅的中国山水长卷，意境极为深邃而优美。

2）全诗诗情、画意、哲理融为一体。这首诗有别于传统的单纯写景之作，也有别于一些单纯的哲理诗和言情诗。诗中有对春江花月夜大自然美景的赞美，有对人间至真至纯的爱情的讴歌，有对永恒人生哲理的探求，使得全诗景、情、理水乳交融，形成了清新而又邈远的意境，读后让人心旷神怡，并进而去探寻更深更美的人生真谛。

3）本文运用了多种表达技巧来抒发作者的情感：上下结合、远近结合、虚实结合、借事抒情、即景抒情、拟人、设问、互文、比兴、用典、映衬。

三、学习《望月怀远》。

（一）作者简介：张九龄(678—740)，一名博物，字子寿，韶州曲江(今广东韶关)人，唐中宗景龙年间进士，唐玄宗开元二十一年(733)任中书侍郎同中书门下平章事，迁为中书令。因正直敢言，受到权奸李林甫的排挤，贬为荆州长史。有《曲江集》。

（二）学习诗文：

1、初次朗读诗歌，读准字音。

2、再次朗读诗歌，体会诗意。

1）这首诗写月夜怀人，情思真切。（主旨）。

2）首联“海上生明月，天涯共此时”，既写眼前所见之景，又是诗人望月怀远之意的表达。一轮明月从无边无垠的大海上升起，月光普照之下，无论远近，天涯海角都沐浴其中。此句境界博大，自然景象中包含着诗人博大宽广胸襟，为千古名句。

3）颔联“情人怨遥夜，竟夕起相思”，写多情之人因为整夜相思难眠，不禁埋怨起夜之漫长。

4）颈联“灭烛怜光满，披衣觉露滋”，月华如此美好，光彩照人，诗人不由得吹灭烛火，披衣踱出房间，凝神望月，而这一轮明月啊，竟是如此撩人思绪，诗人不禁久久伫立，直到露水沾湿了衣服才知夜深。“露滋”形象地写出了诗人凝神望月而相思难抑的情形。

5）尾联“不堪盈手赠，还寝梦佳期”，月光是如此皎沽，伸出手去，满手皆是，可是却无法送给对方以表相思，只好回房就寝，希望在梦中相会。此联构思精巧，意境幽清，并化用古人诗句，写出了诗人的怅惘和失意。晋陆机《拟明月何皎皎》有句“照之有余辉，揽之不盈手”，南朝陶弘景《答齐高帝诏问山中何所有》有句“山中何所有?岭上多白云。只可自怡悦，不堪持赠君”。

（三）．鉴赏要点：

1、此诗写情颇具特色。情可以是亲情、爱情、友情。对“情人”一词可有不同理解。这里理解为“多情之人”，指诗人自己；但也可理解为“亲爱之人”，即亲人或男女情人。情与景的完美结合形成清丽而深远的意境。诗中通过描绘人物的动作和细节传达情思，构思巧妙。全诗紧紧围绕“望月”而展开，从望月写到怀人，从灭烛写到披衣，由室内写到室外，又由室外回到室内，从月升写到月沉，由相思写到人梦。由景入情，情景相生。

2、“海上生明月，天涯共此时”一联千古传诵。此联看似平淡无奇，脱口而出，却高华浑融，写景抒情，融为一体。此前谢庄《月赋》有句“隔千里兮共明月”，后苏东坡《水调歌头》有“但愿人长久，千里共婵娟”的名句，寓意相同，只是一为赋，一为诗，一为词，各尽其妙。

四、学习《题李凝幽居》。

（一）作者简介：贾岛，字浪仙，一作阆仙，范阳(今北京)人。其家境贫寒，多次应举不中，一度出家为僧。后受韩愈影响还俗。曾任遂州长江(今四川蓬溪)主簿，普州(今四川安岳)司仓参军等职。

（二）学习诗文：

1、初次朗读诗歌，读准字音。

2、再次朗读诗歌，体会诗意。

1）这首诗通过写友人李凝居所的清幽环境，表达了诗人归隐的愿望。（主旨）。

2）首联“闲居少邻并，草径人荒园”写友人李凝幽居的环境。诗人沿着一条杂草丛生的小径走去，寻访友人幽居之处；小径通向荒芜的小园，周围很少有人居住。暗示了李凝的隐士身份。

3）颔联“鸟宿池边树，僧敲月下门”写幽居的静寂。友人幽居之处旁有一池塘，池塘边有树，诗人来到门外，轻叩门扉。月夜之下一片宁静，敲门声惊动了树上的鸟儿，它们发出了声响，或飞出盘旋一阵又回到巢中。

4）颈联“过桥分野色，移石动云根”写回归路上所见。诗人走过一座小桥，视野开阔起来，依稀分辨得出原野上斑斓的色彩；夜风轻拂，云脚飘移，让人觉得仿佛山石在移动。诗人反说此景，别具特色，因为“石”并未动，是“云”在动。一说古人认为云“触石而生”，故称石为“云根”，所以在这里，“移石”和“动云根”是同一意思。这样更显出了环境的幽深而迷人。

5）尾联“暂去还来此，幽期不负言”点明诗的主旨：我暂且离去了，但不久会再来，不负共同归隐的诺言。前三联是写景叙事，作为铺垫，最后方托出此一主旨，即对隐逸生活的向往。

（三）鉴赏要点：

1、此诗紧扣“幽”字，首联写李凝所居之地的幽僻，颔联写所居之地的幽寂，颈联写所居之地环境的幽美，尾联抒发诗人对隐居生活的向往之幽情，层层铺垫，将诗人归隐志向表达得水到渠成。

2、“鸟宿池边树，僧敲月下门”二句写景独特、炼字精准。据说，贾岛骑驴入城，仍搜索枯肠，忽得“鸟宿池边树，僧敲月下门”二句，初拟用“推”，又改为“敲”，不觉撞上了京兆尹韩愈的车骑。韩愈细问后不仅没有责怪他，反而帮他分析，确认“敲”字佳。那么佳在何处呢?诗人寻访友人，是在月光皎洁的晚上，友人外出未归，柴扉紧闭。诗人上前轻敲门扉，惊动了树上栖息的鸟儿，引起一阵喧闹。鸟儿或许还飞出几只转旋几回又飞回窝中。两句表现了清幽空灵的景象，暗含着诗人自愿远离尘嚣的真实情怀。

五、作业：背诵《望月怀远》。

杜甫诗教案设计篇十

1、 理解作者，体会晚年诗人心境，深刻理解悲秋情结。

2、 简介律诗，掌握其特点。

3、 强化背诵默写。

4、 了解三首诗的创作背景。

：在强化朗读默写的基础上采用解说、讨论、比较等方法组织教学，培养诗歌鉴赏能力。

：透过诗句体会诗人情感。

：3课时

一、研析作品：

【写作背景】本课所选的三首诗都是杜甫晚年滞留夔州的作品。诗人一生潦倒，晚年更是穷愁多病，知交零落，壮志难酬，心境寂寞。《秋兴八首（其一）》是组诗的第一首，作于大历元年秋（766年），安史之乱虽结束，但面临北方军阀割据的危险，唐与吐番在剑南川西争战不断。本诗就是在国家动荡不安、诗人依旧客居的背景下创作的。诗中写巫山巫峡的阴沉萧森，烘托动荡不安的环境，抒发忧国之情和孤独抑郁之感。全诗境界壮阔，感情强烈。

【疑难妙句】

1、玉露凋伤枫树林，巫山巫峡气萧森。

剖析：本联直点秋景，使全诗开篇便呈现出了秋风萧瑟、冷落凄清的悲凉景色。玉露，枫林，霜打枫林，林叶转红，山峡之间秋气更见萧条，中间加一“凋伤”，秋意全然而出。巫山、巫峡是夔州之景。《水经注》云：“江水历峡，东迳新崩滩……其下十余里有大巫山……其间首尾百六十里，谓之巫峡，盖因山为名也。自三峡七百里中，两岸连山，略无阙处。……自非亭午夜分，不见曦月。”此时，诗人正值晚年多病，故友零落，离开成都后本想沿江而下，不料又滞留夔州，心境抑郁，望秋生感，不免产生孤寂凄清之情。

首联：霜冷枫丹，万物萧森。玉露枫林，富丽遒劲。言气萧森，树木摇落，涵盖万象，蓄势启下。

2、江间波浪兼天涌，塞上风云接地阴。

剖析：三、四句紧承首联对秋景作更深一层渲染。“江间”承巫峡，“塞上”承巫山，“浪涌”“云阴”又紧承秋意。巫峡江中，波浪势若兼天，江水若自天而下；巫山塞上，风云接地，阴霾如由地升起。“波浪兼天涌”为自下而上一片秋色，“风云接地阴”为自上而下一片秋色。天上地下，江间关塞，到处是惊风骇浪，动荡不安，萧条阴晦，不见天日。这两句以气势恢宏的笔触叙写诗人忧郁的情怀，且情景交融，创造了一个新的动人意境。

颔联：承上展开，纵目驰骋，自下而上，自上而下，描写气萧森。江间写巫峡，塞上写巫山。波浪在地，却说兼天而涌；风云在天，却说接地而阴。

3、丛菊两开他日泪，孤舟一系故园心。

颈联：由景生情，抒发感概。丛菊两开，言离蜀两秋；孤舟一系，指眼下飘零；他日泪生悲情于从前，故园心托相思于万里。

4、寒衣处处催刀尺，白帝城高急暮砧。

剖析：尾联进一步突出秋思。秋已深，家家都在赶制寒衣，准备越冬了，刚刚换下来的'旧衣也在捣洗，准备收藏起来，而诗人客居他乡，贫寒孤寂，不胜悲凉。“刀尺”而说“ 催”，“暮砧”而说“急”，处处写出寄寓他乡之感和思念家乡之情。“处处催”，也是写眼前一片秋景催人。刀尺“催”而砧声“急”，形象地写出诗人思念故园、心怀家国的迫切心情。

尾联：聚焦生活，回到现实，千家刀尺声，万户捣衣忙，岁暮已晚，羁旅无依，凄苦伤感，归乡无期。思乡之情，尽在不言。

【布置作业】1.完成课后练习 2.背诵默写

【写作背景】《咏怀古迹五首》同作于大历元年秋天，每首各咏一人一事，分别是庾信、宋玉、王昭君、刘备、诸葛亮，诗人咏古追思，抒发一生漂泊、功业无成的感概。《咏怀古迹（其三）》着重表现了昭君的千古之怨，而昭君之怨一方面是“恨帝始不见遇”，另一方面也包含一个远嫁异域的女子永远怀念乡土的怨恨忧思，后者也正是千百年中积累和巩固起来的对自己的乡土和祖国的最深厚的共同的感情。因而，诗人在咏叹昭君之怨的同时，也寄寓了自己的身世家国之情。

【疑难妙句】

1、群山万壑赴荆门，生长明妃尚有村。

剖析：起句“群山万壑”，写群山相连，万壑钟秀，奔赴荆门，山川灵秀钟于此处，才生长出明妃这样的人物来。诗人瞻慕古人之情，写得极为郑重，起得极为突兀。二句“明妃”，即王昭君，后人因避晋文帝司马昭讳，改称明君、明妃。说“尚有村”，意在点明明妃生长名邦，殁身塞外，仅遗此迹，一个“尚”字，流露出沉郁的伤悼之情 。

首联：起句着一“赴”字，气势飞动，先声夺人。群山万壑，齐奔荆门，惊天动地，不知接谁？二句揭开谜底，颇寓怜意。灵秀江山，烘托昭君。

2、一去紫台连朔漠，独留青冢向黄昏。

剖析：三、四句承上而言，由昭君村而昭君本人，写出昭君一生的悲剧。一出汉宫，竟死塞外，“一去”二字说得痛切，“独留”二字，更有沉重之感。“紫台”，汉宫名。“去紫台”“连朔漠”，出汉宫而入塞外，这是怨恨之始。生离汉国，死葬异地，其骨虽朽，其冢犹青，这是怨恨之结。据说胡地皆生白草，而昭君却留“青冢”，又可见其虽死而故国之思犹在，诗句意蕴更见深广。

颔联：一去一留，一生一死；对比强烈，不忍深思。昭君遭遇，感概无穷：一去，生不能归；独留，死葬漠北。

3、画图省识春风面，环珮空归夜月魂。

剖析：五、六句承上作转折，点明昭君悲剧形成的原因。“画图省识”一语说得委婉而尖厉，是以虚笔写实。“省识”与“空归”对仗，“省识”即曾经认识。识人靠画图，君王之昏庸可知，后宫之黑暗可知，多少才人被埋没亦复可知。故“画图省识”，生前失宠之“怨恨”也可知。而“一去紫台”“独留青冢”都因此而生，因此而起。“一去紫台”，说去国之恨；“独留青冢”，言故国之思，因此引出了六句“ 环珮归魂”。而“归魂”终属“空归”、枉归。昭君生前失宠，死后无依，离家去国，遗恨异国，多么凄切、哀怨。

颈联：画图识人，追悔莫及。昭君魂魄，乘月归来；依稀听见，环佩作响。委婉讽喻，理性质问。

4、。千载琵琶作胡语，分明怨恨曲中论。

剖析：尾联借《昭君怨》之曲点明题旨。昭君之怨歌当从“琵琶”中弹出，饰“琵琶”以“千载”，是指其怨恨长久，何况汉人又“作胡语”，此中更透出离家去国之怨思。惟有琵琶寄意，遗恨千载了。结尾喷薄而出，变全诗之含蓄委婉而为怨恨慷慨。美女遗恨与才士失志本相关联，感明妃遗恨绝域，叹志士失遇无路。美不得宠，才不得用，离家去国之思，寂寥千载之恨，种种古人今人之怨恨，都概括在诗中，一概写出。

尾联：宕开一笔，至情之论。千古琵琶之声，皆为怨恨所凝：怨埋没汉宫，恨远离家国。

【比较讨论】诗人与昭君有哪些相似点？为何要写王昭君？

讨论明确：昭君入宫见妒，诗人入朝见妒；昭君“一去紫台连朔漠”，诗人“飘泊西南天地间”；昭君思念故土，魂魄月夜归来，诗人思念长安，但不敢怨君，只好借昭君之事抒写沉郁怨愤。昭君出塞身死异国，诗人漂泊身死异乡。借古咏怀：汉元帝不辨美丑，唐皇帝不分忠佞。

【布置作业】1.背诵默写。2.完成课后练习。

[教学要点]

l.学习杜甫的《登高》，了解诗歌情景交融的特点及杜甫“沉郁顿挫”的诗风。

2、学生自读杜甫的《蜀相》，学习借古人抒发自己情怀的写法。

[教学过程]

一、 解题

《登高》一诗写于大历二年(767)秋，当时诗人住在夔州。夔州位于长江之滨，瞿塘峡口，以水急、风大、多猿著称。诗中写登高所见的秋江景色，抒发长年漂泊、老病孤愁的感情。《登高》为重阳节登高咏怀之作，前四句写秋景，烘托其独自登高的孤独悲凉心境；后四句咏怀，慨叹其飘零异乡、衰老多病的悲苦境遇。整首诗语言凝练，对仗工整，风格沉郁悲壮。杨伦称赞此诗为“杜集七言律诗第一”。

二、具体研习《登高》

1、学生集体朗读诗歌（注意读准字音、节奏，把握语气的缓急）

明确：七言句的节拍有两种方式：××—××—××—×，××—××—×—××。如：风急/天高/猿/啸哀，渚清/沙白/鸟/飞回。无边/落木/萧萧/下，不尽/长江/滚滚/来。诵读时每拍的后一字遇平声可适当延长，遇仄声宜作一顿，这样诵读自有抑扬顿挫的声调。

2、提问：本诗前两联写景，写了哪些景？这些景有怎样的特点？奠定了怎样的感情基调？

明确：本诗前两联写登高见闻。夔州向以猿多著称，峡更以风大闻名。首联登上高处，诗人感受猎猎之风，聆听空谷猿鸣。移动视线，由高处又转向江水洲渚，在水清沙白的背景上，点缀着迎风飞翔、不住回旋的鸟群，真是一幅精美的图画。

首联：全景描绘，峡江秋景。仰望——急风、高天、飞鸟；俯瞰——清渚、白沙、鸣猿。

颔联写诗人仰望茫无边际、萧萧而下的木叶，俯视奔流不息、滚滚而来的江水。

颔联：聆听秋声，感受秋威。仰望——落叶为秋萧萧伴奏，俯视——江水为秋滚滚助威。

透过“急”“高”“哀”“清”“白”“无边”“不尽”等形容词，我们深刻感受到了夔州秋天冷静凄凉的特征，这凄清萧条的秋景为全诗奠定了沉郁悲凉的情感基调。

板书：

杜甫诗教案设计篇十一

引导学生感受、品味诗歌意境并体悟诗歌情韵，初步了解诗作者的创作风格。

2、能力目标。

引导学生初步掌握诗歌鉴赏基本方法和步骤，训练诵读诗歌四步法：解题、释句、入境、会意。

3、德育目标了解杜甫“致君尧舜上”的抱负与忧国忧民的情怀。

感受、品味诗歌的意境。由于作者生活年代与我们今天相距甚远。

对作者隐晦情感的把握上。

（包括：1、设疑自探；2、解疑合探；3、质疑再探；4、运用拓展。）。

一、导入新课。

杜甫出身在世代“奉儒守官”的封建家庭，自幼接受封建正统思想的教育和熏陶。他以稷、契自许，有志于“致君尧舜上，再使风俗淳”。他一心想要走的是“达则兼济天下”的道路。他曾回忆他的自负心情说：“自谓颇挺出，立登要路津。”但在唐玄宗逐渐昏庸，李林甫、杨国忠相继弄权的社会里，那是注定要碰壁的。杜甫一生的苦难和穷困使他不能不看到封建社会的冷酷现实。

二、设疑自探。

（一）学始于疑。

大家有哪些疑问？请提出来。

1、诗中写了哪些景物？

2、这些景物中包含了作者怎样的情感？

3、试举例分析“情景交融”的艺术特点。试以“江间波浪兼天涌，塞上风云接地阴”这两句为例。

教师可将学生提出的问题归纳整理为：1、意象？2、情感？3、情景交融？

（二）自探要求。

1、请大家针对以上问题先进行独立探究。

2、时间三分钟。

三、解疑合探。

大家在小组内交流对以上问题的看法，形成统一的意见，做好展示评价的准备。

展示——两分钟后，出示展示任务分配及要求。

例：问题一：——第一组展示（前黑板）。

问题二：——第四组展示（前黑板）。

问题三：——第五组展示（前黑板）。

评价——展示接近尾声时出示评价任务分配及要求：

例：问题一：第二组评价。

问题二：第六组评价。

问题三：第七组评价。

答案解析：

问题一：

明确：玉露、枫树林、波浪、风云、菊花、孤舟、白帝城等。

问题二：

明确：“凋伤”“萧森”可以看出秋气的肃杀，“他日泪”“孤舟”可以看出诗人的忧伤与孤独。

问题三：

明确：这两句很好地做到了情景的和谐统一。波浪汹涌，仿佛天也翻动；巫山风云，下及于地，似与地下阴气相接。前一句由下及上，后一句由上及下，使秋天萧森的气息充塞于巫山巫峡之中。我们感到这两句形象有力，内容丰富，意境开阔，但诗人并不是简单地再现他的所见所闻，也不是简单地描写景物的特征，而是赋予它们某种性格某种精神。这就是天上地下、江间关塞，到处是惊风骇浪，动荡不安；萧条阴晦，不见天日。这就形象地表现了诗人的极度不安，翻腾起伏的忧思和胸中的郁闷不平，也象征了国家局势的危急。在这里诗人其实是用豪迈、宏阔写出了哀愁，诗人既抓住了景物的特点，又把自己的深刻感情融入了进去，用最生动、最有概括力的语言表现出来，这样景物就有了生命，而诗人所要表现的感情也就有了依附。情因景而显，景因情而深。

四．课堂小结。

刘禹锡诗云“自古逢秋悲寂寥”，但杜甫的此诗，不但悲自然之秋，更是悲人生之秋和国运衰落之秋，充溢着苍凉的身世之感和家国之秋，含意较一般的悲秋之作远为深厚。希望大家课后能够仔细品读。

五、质疑再探。

同学们提出的问题，到这里我们都已解决了，大家在探究这些问题的过程中有没有生成其他新的问题，请同学们思考一下，现在提出来。

层次结构是怎样的？

明确：[层次结构]。

这是一首七律，两句一联，可以分为四个层次。

首联以秋风起兴，以枫叶凋零、秋气萧森，寄寓老大伤悲、凄苦落寞的情怀。颔联紧承首联“巫山巫峡气萧森”语意，进而描绘望中的巫峡景象和殷森气愤：骇浪滔天，似暗寓了时局的动荡不安和心潮的翻卷不息；阴云匝地，又象征着国家命运的光景暗淡和作者心情的阴沉郁闷。颈联倾诉思乡衷曲，以“丛菊两开”、“孤舟一系”的图景，现出思乡之情的深沉浓烈和欲归不得的无奈与凄伤，章法上，“丛菊”暗承首联“玉露凋伤枫树林”所隐示的季节特征，“孤舟一系”则由颔联“江间波浪兼天涌”生发二处（因波涛险恶，不能顺流东下回归长安），呼应巧妙而针线绵密。尾联则一亩的秋风里，一片捣衣声的环境、气氛，含茹游子无家可归之惆怅凄凉，紧承上文之“故园心”，又暗扣题目，绾结全诗。

此诗以描绘秋景为外在的行文线索，以抒发悲愁之情作为连通各联的内在联络，以情感的起伏流转，贯穿次第展开的各组景物，形神教诲，浑然一体。

六、运用拓展。

自主编题——我做小老师，我来考考你。

小组推荐优秀习题，由出题人领着同学们完成。

赏析：绝句。

杜甫。

两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。

窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。

七、课堂总结：

1、由学科班长对本节课作点评总结。

2、师总结：我们一起领略了杜甫笔下的秋天，感受诗人心中的苍凉。

补充修改。

“秀出我的风采”——。

展示要求：

1、书写要认真、规范，答案要点要清晰全面；

2、口头表述声音要洪亮、清楚；讲解完后要问：“大家是否还有什么补充？”

3、非展示的同学继续讨论，做好补充评价准备。

评价要求：

1、评价同学声音要洪亮、清楚；

3、其他同学认真倾听、积极思考、大胆质疑。

杜甫诗教案设计篇十二

教学目标：

1、领会诗歌的丰富内涵和精美语言，积累一些文言词语和诗歌的修辞方式。

2、朗读并且背诵全诗。

3、反复诵读，体会诗歌的思想感情;。

教学重点。

朗读并且背诵诗歌。

教学难点。

体会蕴含在诗作中的思想感情以及诗作的“诗史”特点。

教学过程：

1、你会读加点的字注音吗?将字音写在括号内。

岱宗()决眦()搔更短()不胜簪()。

2、填空。

杜甫，字，是我国代伟大的现实主义诗人，他的诗歌大胆地揭露了当时统治集团的腐朽，广泛而尖锐地反映出人民的苦难和社会矛盾，内容深刻。他的许多优秀作品显示了唐朝代由盛转衰的历史过程，因此，被称为“”。

1.学习《望岳》。

1)情境导入。

杜甫在25岁的时候，他父亲杜闲在山东兖州任司马，他曾借省亲之机去山东各处游历，这首诗就是那个时期写的。我们读杜甫“安史之乱”后的诗作，往往会觉得他是个沉郁寡欢的老人;可是，读这一首感觉就全然不同，他的雄心，他的豪气都将使你感奋不已。

2)介绍作者有关知识。

3)检查预习情况。

4)整体感知。

a、播放录音《望岳》，学生朗读。注意诗歌的韵律、节奏感。

b、指名读课文，学生互相评议，教师从节奏、语调、情感等方面加以指导。

c、师生同读，同时多媒体显示朗读节奏、重音，要求学生读出感情。

d、分组朗读交流，理解诗歌的意境美。

5)探究赏析《望岳》。

a、这首诗歌描写了泰山怎样的特点?从哪些句子中可以看出来?

学生思考讨论，教师点拨(多媒体投影)：

b、全诗中最让你感到心胸激荡的两句?说说偏爱这两句的理由。

c、作者当时为什么有“会当凌绝顶，一览众山小”的感觉呢?

2学习《春望》。

1)整体感知。

a、播放录音《春望》，学生朗读。注意诗歌的韵律、节奏感。

b、指名读课文，学生互相评议，教师从节奏、语调、情感等方面加以指导。

c、师生同读，同时多媒体显示朗读节奏、重音，要求学生读出感情。

d、分组朗读交流，理解诗歌的竟境美。

3)、分别以这两首诗的题目为上、下联的开头，试写一组对偶句。

5)、把这两首诗译成现代诗歌，尽量做到押韵。

6)、朗读背诵这两首诗。

1、给下面的诗句划分节拍。

(1)造化钟神秀，阴阳割昏晓。(2)会当凌绝顶，一览众山小。

(3)国破山河在，城春草木深。(4)烽火连三月，家书抵万金。

2、自选角度品析下列诗句。

感时花溅泪，恨别鸟惊心。

4、阅读做题：

岱宗夫如何?齐鲁青未了。

造化钟神秀，阴阳割昏晓。

荡胸生曾云，决眦入归鸟。

会当凌绝顶，一览众山小。

(1)诗中写诗人近观泰山的句子是：__________。

(2)最后两句“会当凌绝顶，一览众山小，表现了诗人__________的理想和壮志。

杜甫。

好雨知时节，当春乃发生。

随风潜入夜，润物细无声。

野径云俱黑，江船火独明。

晓看红湿处，花重锦官城。

1.这首诗以“好雨”开头，请说明作者称赞春雨的原因：

2.这首诗的第二联，第三联分别从哪种感觉来写春雨?

3.你认为“随风潜入夜，润物细无声”中哪个词用得好?为什么?

杜甫诗教案设计篇十三

1．了解近体诗与古体诗的区别。初步了解诗歌格律常识。

2．指导学生掌握诗歌朗读基本方法。

3．引导学生感受、品味诗歌意境并体悟诗歌情韵，初步了解诗作者的创作风格。

1．训练学生读诗诵诗的能力。

2．引导学生初步掌握诗歌鉴赏基本方法和步骤，训练诵读诗歌四步法：解题、释句、入境、会意。

1．欣赏大自然的美。

2．体味诗人的人生际遇。

3．感受诗人忧国忧民的爱国情操。

4、树立对高尚人格孜孜以求的信念。

教学重点是感受、品味诗歌的意境。由于作者生活年代与我们今天相距甚远，教学难点当定位在对作者隐晦情感的把握上。

本单元教学在感受、品味诗歌意境时，应引导学生明确意境的准确定义，可回顾“意象”的知识，明确意境与意象的关系，逐步引导学生“投入”诗的境界。

1．指导朗读，强化背诵。建议学生课前完成3首诗的背诵任务，有助于学生初步了解诗意，以便较快进人对诗作的理解，将教学重点放到把握、分析意境方面。

2．提出问题，重视体悟。精读课要解决四个问题：诗中写了什么，怎么写的，为什么写，这样写的好处。联想和想象是填补艺术空白、品赏意境的好办法，就这一点，教师在精读课上要做出示范，自读课可把填补的任务交给学生。

3．补充史料，做好总结。论世知人，有利于理解诗歌。教师可提供适当的背景资料。读诗要总结方法：解题、释句、入境、会意。

学生活动设计。

1．课前预习。

（1）熟读背诵3首诗。

（2）标出诗中不理解的句子，初步鉴赏。

2．课内。

（1）精读课教师讲析与学生讨论相结合。

（2）自读课揭示出诗中最能体现意境的诗句或诗歌的特点，学生思考发言。

课时安排3课时。

第一课时。

教学步骤。

本课是近体诗，首先要了解两种诗体的区别。学习品赏意境，要注重抓关键词语进行联想与感悟。

古体诗又叫古风，形成于汉魏六朝，在句数、字数、乎仄、用韵、对仗方面均较自由。近体诗是与之相对的概念，也叫今体诗，唐代诗人在梁陈诗人对诗律研究和创作实践的基础上创造了律诗和绝句这两种新诗体。

1.律诗分五言和七言，每首四联，依次称首联、颔联、颈联、末联（或尾联）；

3.凡偶句都要押韵（首句可押可不押），一般押平声韵，一韵到底；

4.中间两联须对仗。

5.近体诗的绝句，也称律绝，每首两联，平仄和押韵同律诗一样，只是不一定对仗。

中国古代文学批评家常以意境的高下来衡量作品的成败。什么叫意境？意，即情感、意绪，即诗人主观的思想感情；境是境况、境界，即诗中所描绘的客观生活图景，它是广意的，不单指景，还指诗人所见所历之事。意与境交融在一起而形成的艺术境界就是意境。意境由意象组成，意象包括在意境中。意象着眼于某种物象中的主观意向，而意境则是由艺术形象所表露出来的整体境界。读者运用想象和联想，进入诗的意境，就能在思想感情上与作品产生共鸣。

（一）．导入新课，简介作者(见练习册)。

（二）．精读《秋兴八首（其一）》。

（写作背景）。

公元759年，杜甫为避“安史之乱”，携妻儿由陕西入四川，寓居成都，依靠四川节度使严武等亲友的接济维持生活。765年四月，严武病逝，杜甫失去依凭，于是离开成都，经重庆等地到了夔州（今四川奉节），住了两年左右的时间。《秋兴》既是他旅居夔州时写下的一组诗，共有八首，“玉露凋伤枫树林”是其中的第一首。在流寓四川的年月里，它时刻关心着国家形势，盼望“安史之乱”早日平息，国家与百姓能够重归安宁。可是，事与愿违，“安史之乱”虽与763年被平定，但国家的形势却仍不稳定，回纥、吐蕃等民族自是兵强马壮，不时侵略唐境，吐蕃还于763年一度攻占了都城长安；而唐朝内部在平定“安史之乱”战争中作大的军阀也拥兵割据，对朝廷构成了威胁。国运威迫，犹如四季之在暮秋，杜甫为此而深感忧虑。写此《秋兴》时，他已五十五岁，已处在人生之秋，眼看来日无多，叶落归根之想更为迫切。正是在此种悲人生之秋和国运之秋的心境下，他写下了《秋兴》这首诗。

（层次结构）。

这是一首七律，两句一联，可以分为四个层次。

首联以秋风起兴，以枫叶凋零、秋气萧森，寄寓老大伤悲、凄苦落寞的情怀。颔联紧承首联“巫山巫峡气萧森”语意，进而描绘望中的巫峡景象和殷森气愤：骇浪滔天，似暗寓了时局的动荡不安和心潮的翻卷不息；阴云匝地，又象征着国家命运的光景暗淡和作者心情的阴沉郁闷。颈联倾诉思乡衷曲，以“丛菊两开”、“孤舟一系”的图景，现出思乡之情的深沉浓烈和欲归不得的无奈与凄伤，章法上，“丛菊”暗承首联“玉露凋伤枫树林”所隐示的季节特征，“孤舟一系”则由颔联“江间波浪兼天涌”生发二处（因波涛险恶，不能顺流东下回归长安），呼应巧妙而针线绵密。尾联则一亩的秋风里，一片捣衣声的环境、气氛，含茹游子无家可归之惆怅凄凉，紧承上文之“故园心”，又暗扣题目，绾结全诗。

此诗以描绘秋景为外在的行文线索，以抒发悲愁之情作为连通各联的内在联络，以情感的起伏流转，贯穿次第展开的各组景物，形神教诲，浑然一体。

（内容述评）。

这是一篇随物兴感、即景寄怀之作。诗人由深秋的衰残景象和阴沉气氛感发情怀，书写了因战乱而常年流落他乡、不能东归中原的悲哀和对干戈不息、国家前途未卜的担忧。自宋玉在《九辨》中感叹“悲哉！秋之为气也”以来，悲秋成为古代诗歌中常见的主旨，刘禹锡诗韵“自古逢秋悲寂寥”。但杜甫此诗，不但悲自然之秋，更是悲人生之秋和国运衰落之秋，充溢着苍凉的身世之感和家国之秋，含意较一般的悲秋之作远为深厚。

（艺术特色）。

1、章法谨严。

本诗单篇之章法结构，前文“层次结构”中已经轮机；本诗与同组其他七诗之相关联系，请人王船山曾有“八首如正变七音旋相为宫而自成一章”（《唐诗评选》）的评语，因教材仅选了第一首，故此从略。

2、情景无间。

情与景的和谐密洽、融汇无间，是南朝刘勰，至唐司空图、宋严羽、明谢榛、清王士禛、直至近人王国维等历代论者众口一致所强调的问题。本是在这方面堪称典范。

粗略看来，本诗的首联、颔联、尾联写景，颈联抒情。其实，全诗自始至终，情景两首互为依托、互相生发，融会一体，密不可分。如首联，枫树为秋露侵蚀伤残的景象，感发或者说是寄寓了作者在垂暮之年依然遭受凄风苦雨吹打得老大伤悲；而充塞于巫山巫峡的萧森秋气，则似乎是充溢于诗人心头的郁闷的象征或形象展示。又如颔联描绘江间波浪、塞上风云，作者既生动的表现出他们“兼天涌”，“接地阴”的外貌特征，又有意的强调了其动荡不安和阴晦不明，及诗人自身的惊魂不定和忧思不散。再如颈联书写思乡之情，同样是藉托“丛菊两开”“孤舟一系”的图景来生动的显现令人唏嘘悱恻的“故园心”。即便是最后两句，貌似纯粹写景，实则苍凉的暮色秋声，使人隐约感受到仿佛就是诗人阴沉苍凉的心情。整首诗既因物感兴，使情思有所附丽；又因即景寄怀，使景物有了生命。情因景生，景因情而活，情因景而显，景因情而深。真正达到了情景交融的境界。

3、语言练达。

杜甫十分注重诗歌语言的锤炼，曾表示过“语不惊人死不休”的意愿。他后期所写的一些诗作，往往词句平易而意象新警，语法奇异而内蕴丰厚，语言精纯圆熟，已臻出神入化之境。拿这首诗来说,颔联中的“兼”“接”二字，即极为练达而传神。尾联在“白帝城高”之后缀以“急暮砧”，出人意表，却有着含蕴无穷的深长余韵。最为杰出的是颈联之遣词造句。上句之“两开”，既前应“丛菊”，表明客居夔州已两度春秋；有下启“泪”字，暗示两年之中时时都向东归故园，然而新院始终无法实现，每见菊花开绽就潸然落泪。如将“他日”解作“将来”，则更有归乡后痛定思痛，为今日之流离失所伤心再三的意味。与李商隐《夜雨寄北》“何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时”旨归相同。下句之“一系”同样语意双关。此二字既上承故园的思念之心一直牵系于此岸边孤舟，希望有一天能扬帆启航，顺流东下。不仅如此，上、下两句还互文见义：“丛菊两开”谓花开有时，“孤舟一系”伤归乡无期；“两开”见出时光流走，“一系”见出人迹淹留；“他日泪”是果，“故园心”是因……两句诗词语平易而涵蕴丰厚，句法奇异而旨意错综。对偶工稳而文气流荡，笔墨老成，炉火纯青。

第二课时《咏怀古迹》。

1、诗体：一组七言律诗，共五首；

2、内容：缅怀庾信、宋玉、王昭君、刘备、诸葛亮；

3、主旨：借古迹古人抒发自己的心怀（漂泊之感和思念故乡之情）。

1、朗读(1)学生单读----指出所读优缺点。

(2)学生集体朗读,注意音调。语速。感情。

2、诗中重点词语理解。

（１）、明妃：即王嫱、王昭君，汉元帝宫人，晋时因避司马昭讳改称明君，后人又称明妃。昭君村在归州（今湖北秭归县）东北四十里，与夔州相近。

（２）、尚有村：还留下生长她的村庄，即古迹之意。

（３）、一去句：昭君离开汉宫，远嫁匈奴后，从此不再回来，永远和朔漠连在一起了。紫台：犹紫禁，帝王所居。江淹《恨赋》："明妃去时，仰天太息。紫台稍远，关山无极。"朔漠：北方沙漠，指匈奴所居之地。

（４）、画图句：意谓元帝对着画图岂能看清她的美丽容颜。

（５）、环佩句：意谓昭君既死在匈奴不得归，只有她的魂能月夜归来，故曰"空归"。应上"向黄昏"。环佩：妇女装饰品，指昭君。

（６）、千载两句：琵琶本西域胡人乐器，相传汉武帝以公主（实为江都王女）嫁西域乌孙，公主悲伤，胡人乃于马上弹琵琶以娱之。因昭君事与乌孙公主远嫁有类似处，故推想如此。又《琴操》也记昭君在外，曾作怨思之歌，后人名为《昭君怨》。作胡语：琵琶中的胡音。曲中论：曲中的怨诉。

3、结合注释、感知诗歌。思考：这首诗写的什么内容？请在原文中找出点明主旨的那个词语。(怨恨)。

【明确】“群山万壑赴荆门”，多么雄伟的图景！山是群山起伏，连绵不绝；水是万壑争流，奔腾不息，直赴荆门山。“赴”本是一个普通的字眼，但在此作者用拟人的手法把迤逦不绝的千山万壑陡然间写活了，既有飞动之势，又有变幻之姿。

2、开篇不写昭君，却描绘了这样一幅图画，目的何在？

【明确】引出歌咏对象昭君。(板书)。

【明确】不同意。常言道：地灵人杰，正是因为有了如此雄奇的山水，钟灵毓秀，才孕育出昭君这样美貌的、不平凡的女子。清人吴瞻泰认为：诗人就是要借高大山川的雄伟气象来烘托、抬高昭君这个“窈窕红颜”，要把她写得惊天动地。可见，作者在此是从咏江山之奇绝引出咏佳人之奇美。这是其一。其二，作者在引出昭君之前特意用了这么一个内涵厚重的句子做铺垫，也说明了在作者的心目中，生长在这里的昭君决不只是一个明眸皓齿、秀发冰肌的弱女子，而是一位具有大山般坚强性格的奇伟女性。所以，画面的底色用的不是阴柔的秀丽而是阳刚的伟岸，是较为和谐的。（大巧若拙）。

另外,从昭君墓碑上的字也可见她的形象:。

“一身归朔漠，数代靖兵戎。若以功名论，几与卫霍同。”

4、颔联对仗很工整，怎样对仗的？有何效果?（你能说说这联主要讲了昭君的什么吗？）。

“一去”与“独留”，“一”与“独”同义互文，将昭君生前的寥落、死后的孤寂，写得入骨三分。可见，昭君是多么孤独！

“紫台”对“青冢”，一个富丽繁华，一个荒凉冷落，对比多么悬殊！

“连”对“向”，“连”字写出塞之景，“向”字写思汉之心，笔下有神（出自清人朱瀚的《杜诗解意》）。

“朔漠”对“黄昏”，“朔漠”即北方的大漠，“黄昏”一般指时间，而在这里似乎更主要指空间，即和无边的大漠连在一起的，笼罩四野的黄昏的天幕，何等的空旷凄清！它是那样的大，仿佛能够吞食一切、消化一切，但是独有一个墓草长青的青冢，它吞食不下，消化不了，为什么？青冢有恨啊！一年年、一天天，向人们展示着千古的.悲哀！

就这么两句工整的对偶，内涵却相当丰富：上句写她生前的不幸与孤苦，下句写她死后的孤寂与冷落，一句话写尽了昭君一生的悲剧。

对比反衬:写尽了昭君一生的悲剧(板书)。

【明确】不能用现代的眼光看历史。囿于当时民族观念的局限，当时人对周边少数民族是耻于同类的，更何况远嫁匈奴呢？据《后汉书》记载：昭君远嫁匈奴以后，非常思念故乡，然而多次上书希望回故乡看看，都未能如愿。即使她侍奉的匈奴王死了，她还要按照当地的习俗再嫁给匈奴王的儿子，直至最后身死异国。我们姑且不论这种回乡无望的绝望对她的打击有多大，就是那种与华夏伦理纲常相悖的习俗使其无法接受的痛苦，也足以摧折人心！

【明确】颈联上句“画图省识春风面”对此做了交待。这句诗用了一个典故。（因课文有注释，可让学生讲，以训练其表达能力。）。

7、昭君的悲剧是由毛延寿造成的吗？

【明确】不是。有人曾为毛延寿鸣不平，写过这样两句诗：“意态由来画不成，当时枉杀毛延寿”。

金圣叹也曾对此发表评价，大意是：毛延寿则班小人之所以得售其奸，昭君之所以抱恨终身，难道不是你皇上自己造成的吗？搜罗那么多良家妇女充斥后宫专供你皇上一人受用，你连亲自挑选之劳都不肯费，也未免太过分了。可见，昭君的悲剧是由元帝的昏庸糊涂造成的。

清。刘献廷咏昭君词曾闻汉主杀画师,画师何足定妍媸。宫中多少如花女,不嫁单于君不知。

由此可知当时皇帝的昏庸糊涂,昭君一样的宫女的不幸。

8、“环珮空归月夜魂”中的“空”如何理解？

【明确】从字面上看，作者认为，既然大错已经铸成，你的魂灵归来也是徒然的。深入一想，昭君虽骨留青冢，但魂灵早已在月明之夜回到生她养她的父母之邦，可见其怀念故国之心是多么强烈啊！像这样一个美女，竟然沦落到如此下场，怎不感动？怎不伤心？一个“空”字，将诗人的悲愤之情、伤悼之意传达得淋漓尽致。

【小结】显而易见，这两句与上两句前后呼应，交叉衔接。正因为元帝“省识春风面”，才有昭君“一去紫台连朔漠”的悲剧；正因为昭君“空归月夜魂”，才有其“独留青冢向黄昏”的凄凉。总之，对昭君悲剧的根源做了明确揭示。(板书)。

9。既然昭君的悲剧是由元帝的昏庸糊涂造成的，她对元帝持何态度？

【明确】“怨恨”两字点明全篇主旨。至此，作者好像恍然大悟：怪不得千百年来琵琶所演奏的总是从匈奴传来的撩人愁思的胡音胡调，原来那正是昭君永远在诉说着她不得生还故乡的怨恨！读到这里，我们的耳边是否又会响起那深沉、幽怨的琵琶声？(放琵琶曲,渲染悲剧氛围,感染学生。)。

【小结】诗歌的主旨虽写昭君的“怨恨”，但一开始并未直接写，而是从咏江山之奇绝引出咏佳人之奇美，入题。接着写昭君的悲剧及其根源，为点明“怨恨”做铺垫，最后才明确点出昭君之“怨”，将感情推向高潮。

板书:首联引出歌咏对象入题。

颔联写昭君悲剧的一生铺垫。

颈联揭示昭君悲剧根源铺垫。

尾联点明昭君之怨高潮。

1、简介写作背景（为下文归纳寓意做准备。略）。

2、讨论、归纳。

联系写作背景就可知道，作者曾在十年前因上疏救宰相房王官触怒唐肃宗而受排挤遭贬。自己一片赤诚，尽忠进谏，皇帝却不分忠佞，无辜贬斥自己，当然怨恨，但又不能明说。所以诗题叫《咏怀古迹》，显然作者在咏叹昭君不幸的同时也在感慨自己的不幸，在表达昭君千载之怨的同时也在暗中表达自己的深沉怨恨。

第三课时《登高》。

（音乐起）语调低沉，语速缓慢，满怀感情）1200多年前，一个秋天，九月初九重阳节前后。夔州，长江边。大风凛冽地吹，吹得江边万木凋零。树叶在天空中飘飘洒洒，漫山遍地满是衰败、枯黄的树叶。江水滚滚翻腾，急剧地向前冲击。凄冷的风中，有几只孤鸟在盘旋。远处还不时传来几声猿的哀鸣。棗这时，一位老人朝山上走来。他衣衫褴褛，老眼浑浊，蓬头垢面。老人步履蹒跚，跌跌撞撞。他已经满身疾病，有肺病、疟疾、风痹。而且已经“右臂偏枯耳半聋”。

重阳节，是登高祈求长寿的节日。可是这位老人，一生坎坷，穷愁潦倒，似乎已经走到了生命的冬季。而且此时，国家正处在战乱之中，他远离家乡，孤独地一个人在外漂泊。

面对万里江天，面对孤独的飞鸟，面对衰败的枯树，老人百感千愁涌上心头……放声高吟：风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。

万里悲秋常作客，百年多病独登台。艰难苦恨满霜鬓，潦倒新停浊酒杯。

是的，那么今天就让我们一起来走近这位老人，走近他的生活，一起来欣赏1200多年前他为我们留下的这千古传唱的著名诗篇《登高》（投影课题）。

古人推崇此诗精光万丈，是古今七言律诗之冠！

安史之乱，是唐由盛转衰的界标，也是唐文学的转折点。残酷的战争、苦难的环境磨练了一批文人，杜甫就是当时为国家、人民的哀乐而歌唱的诗人代表，也正因此，他的作品被称为“诗史”。这首诗是他55岁时所作，诗人怀才不遇，如今又沿江漂泊，年老多病，生计窘迫。登上高楼，个人悲怆与国家疾苦一齐涌上心头，他写下了这首诗。三年之后他病死于湘江途中。

1．鉴赏首联-----“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回”

这首诗首联共写了六种景物：风、天、猿、渚、沙、鸟。分别用“急”“高”“啸哀”“清”“白”“飞回”来描写。十四字写六种景，极为凝练。

急风，使人感到非常冷。既有身体的，又有心灵的。但更主要是心灵的。

天高，显得天底下的人很渺小，很孤单。

哀猿，使人听到它的叫声非常悲凉。

飞鸟，可以是一只找不到食物的鸟。因为是深秋了，食物很少了。也可以是一只找不到家的鸟。它在到处盘旋，寻找自己的巢。还可以是一只跟鸟群失散的鸟。赏析时要敢于展开想象，用自己的想象去填充诗给我们留下的空白。总之，这是不是一只欢乐的鸟呢，是一只孤独痛苦的鸟。

我们不能把它想象成一只欢乐的鸟，而且只能认为是一只，而不是多只。这是因为我们都是根据杜甫此时此刻的处境去想象的。此时杜甫孤单地一个人在外漂泊。

2．鉴赏颔联------“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”

颌联只写了两种景物落木、长江。由落木，想到了树，由树及人，还是要联系杜甫的此时此境来联想。杜甫看到落叶飘零，肯定想自己像树一样，已是晚年，已老了。人已经到了生命晚秋。生命是短暂的。倏忽就是百年。杜甫生于712年，卒于770年，活了58岁，写这首诗时是767年，55岁，也就是去世前三年写的。

如果说“落木萧萧”是有生命短暂之感的话，那么，“不尽长江”呢？

应该是时间的无穷，是历史长河的永不停息的感觉。“大江东去，浪淘尽，千古风流人物。”

把这联上下两句的意思，联系起来总结一下，是互相对比着写的，也有衬托，人的生命越短暂，历史和时间越显得悠久。或者反过来说，历史和时间越悠久，人的生命就越显得短暂。“人的生命”，指的是个人的生命。人生倏忽百年，江山万古长青。

第二句，面对滚滚不尽的历史长河，杜甫感到有些无可奈何。还有一种很宏大的气势。但同时，作为一个现实主义诗人，一个有阔大的胸襟的知识分子来说，他不仅仅是无可奈何，也不是对生命的短暂想不通，更不是想违背自然规律而祈求长生不老，他知道人无论活到何时，都难免一死。这是一种必然规律。所以，他又感到豁达、坦荡、胸襟开阔。

在文学作品中，秋天、落叶、流水的意象往往代表生命的短暂和对于死亡的焦虑。诗人面对苍凉萧杀的秋景，感慨韶光易逝，英雄难再！

3．赏析颈联------“万里悲秋常做客，百年多病独登台”

“做客”和现在的“做客”不同，这里的“做客”是客居他乡的意思。杜甫这里是漂泊他乡、流浪他乡的意思。而且，杜甫此时是在战乱的年代。是长久的，不断的。“常”做客。杜甫从48岁开始，一直到58岁去世为止，11年中，一直在外漂零。写这首诗时已是第八个年头了。什么叫登台呢？登台，是九九重阳节的一种习俗。古人为什么登台？是为了祈求长寿。登台都是全家一起去，可是杜甫呢？是独自一人，登台的地点一般都是在自己的家乡，而杜甫呢？是在离家万里的他乡，悲凉的秋天。做客并登台，已是两层“愁”，是双倍的愁。想想看，再这样层层叠加上去已是六层了。再往深处想，杜甫登台是百年了。

“百年”，就是老年，拖着多病的身体，这样又是八层愁苦。

4．赏析尾联------“艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯”

造成杜甫愁苦的最根本的原因是什么呢？是国难，是连年的战乱。由于艰难痛苦和仇恨，使我两鬓斑白了。苦，是什么意思？在国势艰难的时候，我极度痛恨，我已经老了，以致两鬓斑白了。苦，是极度的意思。这样更表现出杜甫的忧国忧民。杜甫想为国家出力，平定战乱，但是由于年老多病而不能为国家出力了。是一种忧愤的心情，心急如焚。心急如焚，才白发丛生，两鬓染霜。心有余而力不足。“艰难”也不仅仅指国家艰难，更主要的还有个人艰难。因为杜甫此时已经是“百年”，也就是晚年了，而且浑身是病，他估计自己恐怕也活不多久了，所以此时的杜甫老人想的更多的应该是自己艰难的不容易的一生。颠沛流离，坎坎坷坷——几乎一直伴随着杜甫老人的一生。这里既有国家的艰难，又有个人的苦难，二者都有。他既忧国，忧民，又忧身。应该特别强调杜甫的一个独特之处，就是：古代许多知识分子常以“达则兼济天下，穷则独善其身”作为处世准则，而杜甫却是无论穷达，都是兼济天下。

杜甫这个人特别爱喝酒，我们学过的杜甫的诗中，这已经不是第一次写到喝酒了。还能举出些喝酒的例子来，“白日放歌须纵酒，青春作伴好还乡。”杜甫《九日》诗中有“重阳独酌杯中酒，抱病起登江上台”。杜甫客也喝酒，忧也喝酒。咱们中国似乎惟有酒能够淋漓尽致地表达或喜或化的感情。而且此时是重阳节呀，按习俗应该喝菊花酒。但是老人却不能喝酒了。因为他有肺病等多种疾病，他因病戒了酒，而且还因为穷困，他也不一定能够有酒喝。借酒才能浇愁，至少能消散一些愁闷的情绪。可是却不能喝酒，这愁闷可怎么了却，怎么疏解呢？——只能郁结在诗的结尾，郁结在杜甫老人的心头。

情感蕴藏：首联哀婉孤独。

颔联沉郁高昂。

颈联愁苦沉痛。

尾联忧愤无奈。

5、比较赏析。

《秋兴其一》和《登高》是杜甫晚期作品，它们分别创作于大历元年（公元766年）和大历二年（公元767年），当时作者在夔州。作者在夔州的一两年的时间内创作了许多千古流传的诗篇，除《登高》和《八阵图》等单首诗外，还有许多组诗，如《秋兴》八首，《咏怀古迹》五首，《九月》五首，在夔州的这段日子，是作者创作的丰收时期，也是作者生命即将结束前的回光返照————把生命的最后光辉洒向人间，洒向这片他用生命全心全力热爱着的土地（大历五年即770年作者卒）。此时期虽然“安史之乱”结束三四年了，但地方军阀又乘时而起，相互争夺地盘，社会一片混乱，在这种形势下，他只得继续“漂泊西南天地间”（《咏怀古迹其一》），在“何日是归年”（《绝句其二》）的叹息声中苦苦挣扎。时代的苦难，家道的艰辛，个人的多病和壮志未酬，所有这些像沉重的阴云时时压在他的心头，他只有以他的诗作去排遣那心中的郁闷与愁苦。

《秋兴其一》和《登高》在写作上有许多共同特点：首先在感情基调上两首诗都有很浓的悲秋情结。世事艰辛，家丑国难，万里悲秋，老病孤舟，都化作千缕愁绪洋溢在字里行间，作千古一悲，千古一愁。

其次在结构处置上，两诗的首联，颔联都极力描写秋景图，营造了一个悲愁萧森的氛围，使后面的抒情都顺理成章，打倒了景为情基，情为景发，浑然天成，足见构思之妙。

再次，两诗在用词造句上，都是律诗的典范之作，对仗工整又极具情势。在两诗的颔颈联里体现得特别明显。如《秋兴其一》的颔联“江间波涛”对“塞上风云”，“兼天涌”对“接地阴”，颈联“丛菊两开”对“孤舟一系”，“他日泪”对“故园思”。《登高》颔联“无边”对“不尽”，“萧萧下”对“滚滚来”，颈联“万里悲秋”对“百年多病”，“常作客”对“独登台”。

当然，两诗又有许多不同点，比如感情表达方式上，格律上，特别是在感情基调上《秋兴》诗感伤气氛太浓，境界不如《登高》壮阔。《秋兴》诗首联基调低沉，“凋伤”“气萧森”是其体现，而《登高》仅点明“风急”“天高”“鸟飞回”。在境界上《秋兴》虽有“江间波涛兼天涌，塞上风云接地阴”，丹和《登高》“无边落木萧萧下不尽长江滚来。”相比还是有点逊色。

1．背诵默写3首诗，深入体悟诗情诗境。

2．完成“研讨与练习”。

3。认真完成练习册上的有关练习。

杜甫诗教案设计篇十四

《客至》之所以写得这么欢快无比，是因为“喜崔明府相过”。所以诗一开始就描写了浣花溪畔春意盎然的景象以及可爱的白鸥天天飞来的欢乐氛围。但也可以这样理解：平日无客，少有人迹，屋舍南北都是春水，所以整日所见只有白鸥。于是颔联顺理成章地写到了花径不扫，蓬门未开。颈联不写宾主之间的寒暄与叙旧，可见两人关系的亲密。写自己餐桌上的接待物，实话实说，没有虚文俗套，可见宾主之随和。尾联却忽转别意，写自己想邀邻翁过来喝酒。前借白鸥引客，后让邻翁陪客，构思可谓绝妙；不写餐桌上畅饮的热烈情景，而留着让读者去想像，去补充，去回味。

《旅夜书怀》写于作者颠沛流离的途中，且是夜里，心情可想而知是孤独伤感的。本诗的景物描写与个人情感的抒发特别融和。首联中的“细”“微”等字，与“官应老病休”中作者的孤单身影相应。“危”“独”二字暗示了自己在乱世中的凄凉孤独，与“飘飘”“天地一沙鸥”相呼应，情景交融，浑然一体。同时，“星垂平野阔”，不仅展现了星空低垂下大自然的广阔浩渺，还让人联想到星空低垂下被压得喘不过气来正为生活而奔波的作者的孤单身影；“月涌大江流”，不仅展现了长江奔腾雄浑的气势，还让人联想到作者身影的渺小。

《咏怀古迹(其三)》题为咏怀，可里面似乎只写了王昭君的怨恨，并无作者个人的咏怀。但联系写作背景就可以知道，作者曾在十年前因上疏救宰相房珀触怒唐肃宗而受排挤，被贬为华州司功。所以作者在咏叹王昭君不幸的同时也在感慨自己的不幸，在表达王昭君千载之怨的同时也在暗中表达自己的深沉怨恨。

《阁夜》作于一个大雪初霁的寒夜。旅居在夔州西阁的诗人，寒宵辗转，从霜雪之夜的所见所闻，联想到了国家的动乱、百姓的痛苦，以及自己的贫病飘零，于是写下了此诗。诗中星河的摇动暗寓着社会的动荡。在这动荡不安的环境中，诗人回家无期，乡书不至，不胜“催短景”之悲，于是聊作宽解之词。这种看似轻松的自我安慰其实蕴涵着深深的悲痛与忧愤。

《登岳阳楼》写于杜甫生命的最后几年。登上岳阳楼，是他年轻时就有的梦想，今天终于如愿了。可这次却不是专为游玩而来，而是漂泊到此，流浪经过；诗人已经不是年轻小伙子了，而是拖着贫病衰老的残躯——“今”非“昔”比啊!想到这里，我们就能体会到“昔闻洞庭水，今上岳阳楼”用语的巧妙。洞庭湖愈壮阔明朗，诗人的心情就愈黯淡凄凉，因为登楼远眺的他似乎已经看到了北方的战事，已经想起了自己的落魄潦倒，于是，忧国伤时之感与身世凄凉之情一齐袭上心头，使得他老泪纵横，久久低回。诗人凭轩远望的形象是衰弱的，却也是高大的。他那爱国忧民的高尚情操深深感动着我们。别林斯基说：“任何伟大的诗人之所以伟大，是因为他的痛苦和幸福植根于社会和历史的土壤里。”

探究学习：表面上看是把客人撇开了，可仔细一想，却发现这是在进一步写客人，是想用这种民间常见的方式表示自己难得的兴奋：我家来尊贵客人了，你也过来喝几杯，好好地帮我陪陪客人，喝个痛快，玩个尽兴!这种写法既巧妙，又充满浓厚的生活气息，让人回味不尽。所以这种忽转别意不是离题，倒是别开生面，别有情趣。

探究学习：王昭君有倾城倾国之貌却无人省识，汉元帝不辨美丑，竟要靠“画图省识”；自己一片赤诚，尽忠进谏，皇帝却不分忠佞，无辜贬斥自己。而这些都不能明说，所以只能借写王昭君的不幸暗寓自己的不幸。古人对此有多家点评。黄叔灿《唐诗箴注》云：“此咏明妃以自悲。”郭曾祈《读杜札记》云：，“琵琶胡语，怨恨谁论?亦隐寓知音寥落之感。”佚名《杜诗言志》云：“此第三首，则专咏明妃之事，无一字及于己怀，乃吾正谓此为少陵自咏己怀，非咏明妃。……夫明妃抱此怨恨，不可明言，只以托之千载琵琶；而少陵之怨恨，不可明言，又以托之明妃。通篇只重写‘怨恨’二字，乃所以写明妃，即所以写己怀也。”

3．同样是咏叹王昭君，杜甫写了《咏怀古迹(其三)》，李白则写了《王昭君》，试作比较阅读，说说杜诗在风格上与李白有怎样的不同。

王昭君(二首选一)。

汉家秦地月，流影照明妃。一上玉关道，天涯去不归。汉月还从东海出，明妃西嫁无来日。燕支长塞雪作花，蛾眉憔悴没胡沙。生乏黄金枉画图，死留青冢使人嗟。

探究学习：同样以王昭君的不幸遭遇为题材，李白和杜甫这两首诗各有特色，基本上能体现两人不同的艺术风格：李诗飘逸，杜诗沉郁。两人都对王昭君的不幸遭遇充满了同情，但杜诗不只停留在同情惋惜这一步，还表达了沉郁怨愤之情。诗一开始，就似有千钧之力，有千岩竞秀、万壑争流之势，以致古人说：“昔人评‘群山万壑’句，颇似生长英雄，不似生长美人。”李诗第二联是“一上玉关道，天涯去不归”，而杜诗则更沉郁“一去紫台连朔漠，独留青冢向黄昏”。一个“一”字，一个“独”字，将王昭君生前的寥落，死后的孤寂，写得入骨三分。最后两联，两诗都写出了凄婉的氛围，而杜诗中因为用了“空归”“月夜魂”“千载”“分明”等语，就显得更加的孤愤悲壮。因此弘历在《唐宋诗醇》中忍不住赞叹：“破空而来，文势如天骥下坡，明珠走盘，咏明妃者此为第一。”

4．对于《阁夜》中的抒情，喻守真编注的《唐诗三百首详析》(中华书局20世纪40年代出版)说：“杜老之诗，随处关系国事民生，虽，在极小的题目，也能发出极大的感慨来，诗人多感，杜老尤甚。读了此等诗，觉得无病的呻吟，未免多费笔墨啊!”对这个评价你如何认识?谈谈你的理解。

探究学习：这样的评价虽然新颖，但有失偏颇。只要了解了诗人的写作背景，理解了作者此时此刻的思想和情感，就会明白，这是历经磨难的作者在特定的流浪背景下发出的感慨，决不是“少年不知愁滋味，为赋新词强说愁”。

5．对于《登岳阳楼》中颔联的景物描写，喻守真在其编注的《唐诗三百首详析》中这样评论：“诗人写景状物，往往喜欢夸大形容，因此就不免有牵强失真的地方。本诗颔联就犯此病。照地理上讲，洞庭湖四周均为楚地，那(哪)能说是与吴分界之处。乾坤日夜浮，倘用来咏大海，那还相当，若咏洞庭，未免不称。后人虽加以曲解，究与事理未当。”你怎样看待他的评价?说说你的理解。

探究学习：这种评价未免太“现实主义”了，若都要与事理相当，那么文学作品就不能有夸张，就不能有李白的“白发三千丈”等极富渲染力的诗句了。事实上，凡是能表达作者鲜明的感情色彩，能渲染气氛、增强感染力，能突出事物特征、引发读者丰富的联想与想像的，就应该是好的夸张。同时，从阅读时间上说，经得起读者的推敲和时间的考验的，能流传到今天并且仍然脍炙人口的，就证明它是名句，说明它的夸张是用得成功的。

6．以往人们常把杜甫《旅夜书怀》中的“星垂平野阔，月涌大江流”与李白《渡荆门送别》中的“山随平野尽，江人大荒流”进行比较，明代胡应鳞认为杜甫的骨力超过李白，于龙友则认为“李是昼景，杜是夜景；李是行舟暂视，杜是停舟细观，未可概论”。那么你的看法呢?还有人将王维《汉江临泛》中的“江流天地外，山色有无中”拿来和他们两人比，你的看法又怎样呢?请就这两个问题谈谈自己的看法。

探究学习：杜甫的“星垂平野阔，月涌大江流”与李白的“山随平野尽，江人大荒流”都是千古流传的名句，各有特色，不能简单地以孰优孰劣来评判。杜诗用字凝练，注重推敲；李诗流转自然，不事雕饰。杜诗沉郁，给人更多的是力度感；李诗飘逸，给人更多的是动态感。杜诗此联与整首诗顿挫苍雄的风格一致；而李诗此联也与整首诗的明快清雄一致。应该说两人各有特色，各尽其妙。所以宋人严羽在《沧浪诗话》中说：“李杜二公，正不当优劣。太白有一二妙处，子美不能道；子美有——二妙处，太白不能作。子美不能为太白之飘逸，太白不能为子美之沉郁。”

王维的诗则又是一种截然不同的风格。由于他精通美术和音乐，又信仰佛教，所以他的诗充满了朦胧含蓄之美，充满了娴静、恬淡之情，充满了诗情画意，清新秀美，让人遐思不尽。与杜甫的沉郁苍雄、李白的飘逸豪放又不一样。他们各显其美，在唐诗这个绚丽多彩的百花园中各以自己的独特风格争奇斗艳，焕发着自己独有的生命活力。

杜甫诗教案设计篇十五

1.理解诗歌主题;探究诗作风格的变化。

2.熟读成诵，涵泳体悟。

3.感受诗人的爱国情怀。

1.涵泳背诵。

2.理解诗歌主题。

3.把握诗作风格。

二课时。

第一课时。

一、导入新课。

(屏显杜甫图片)杜甫是我国文学史上伟大的现实主义诗人，被尊称为“诗圣”。他的诗作在总体上反映了唐王朝由盛转衰的变化过程，号称“诗史”。今天就让我们与诗圣同行，去感受他博大的思想情怀。(板书标题、作者;屏显：与诗圣同行。)。

二、活动建构——与诗圣同行。

1.第一板块：忘情吟诵(屏显)。

(1)教师范读。听清读音，把握停顿、重音。

(2)自由朗读。

(3)指生朗读。校正读音，明确节奏。

(4)齐读全诗。

(5)合作译诗。结合注释，疏通诗意;提出疑问，讨论解决。

2.第二板块：诗意描述(屏显)。

(1)假如你是诗人，请试着用描述的口吻描写泰山的雄伟景象。

(2)假如你是诗人，请试着用感叹的口吻抒写你站在战乱后的长安城上的感受。

(3)假如你是诗人，请试着用讲故事的口吻再现当年石壕那个令人心碎的故事。

先自行准备，再小组交流，最后小组推荐同学向全班描述。活动的全部目的在于通过诗意地描述，检验、强化、深化对文本的理解。因此活动完毕后的评价，教师要引导学生从解说是否准确(符合原意)、清晰(顺序合理)、生动(描绘细致)。一句话，关键考查活动参与者对文本理解的准确度。教师可视其情况做点必要的补充，如“岱宗夫如何?齐鲁青未了”这两句，就要指出这里说的是泰山山脉，它在山东中部，从东平湖东岸一直延伸到淄博市南，长约二百公里。诗的末联提到的“绝顶”才是指泰山的主峰玉皇顶。

3.第三板块：品析妙点(屏显)。

杜甫曾有“语不惊人死不休”的佳话。在这三首诗中，你认为哪些词、句，或者标点用得好，谈谈自己的感受。教师可示例。

(1)“造化钟神秀，阴阳割昏晓”。

这是近望所见。上句写泰山的秀美，用的是虚笔。为什么要用虚笔?因为泰山的秀美实在是一言难尽，不如只写造物主对泰山情有独钟，这是诗人的强烈感受，是泰山的秀美在诗人心灵上的折光反映。下句写泰山的高大，这是实写。“阴阳”分指山的南、北两面，山南先得日光，故易晓;山北日光不到，在昼犹昏。“割”字提炼得极好，从山的北面来看，那照临下土的阳光就像被一把硕大无朋的刀切断了一样，突出了泰山遮天蔽日的形象。

(2)“感时花溅泪，恨别鸟惊心”。

此联向来有两种解释：一种是以诗人为“感”、“恨”的主体。花、鸟在春景中是最有代表性的事物，能使人赏心悦耳，但诗人此刻面对残破的都城，不知官军何时才能平定叛乱，不知妻儿在兵荒马乱中如何度日……种种念头困扰着他，他怎能不见花而落泪，闻鸟而惊心呢?另一种以花、鸟为“感”、“恨”的主体。这自然是诗人移情于物的结果。这两种解释实质上并无区别，都表达了感时伤世的感情。本联以“感时”一语承上，以“恨别”一语启下，章法分明。

4.自由背诵。

第二课时。

一、活动建构——与诗圣同行。

第四板块：感受情怀(屏显)。

1.这三首诗各表达了诗人怎样的思想感情?你是从哪些诗句感受出来的?

补充背景。

(1)《望岳》。

这首诗是杜甫早期的作品。唐玄宗开元二十四年(736)，“窃比稷与契”，常以“致君尧舜上，再使风俗淳”自喻的年轻诗人离开了长安，到兖州去省亲——其父杜闲当时任兖州司马。此后大约三四年间，他一直在山东、河北一带漫游，结交了不少朋友。这首诗就是这一时期写的。诗人的背后是一个鼎盛的唐王朝，所以在他的诗里便投射了足够的“盛唐气象”。

(2)《春望》。

这首诗是唐肃宗至德二年三月(约757)杜甫在长安时所作。安史之乱的叛军攻破京都长安，杜甫投奔唐肃宗，中途被叛军俘获，带回长安。此时的长安被焚劫一空，满目凄凉，目睹一片萧条、破败的长安城，诗人百感交集写下了这首诗。

(3)《石壕吏》。

唐肃宗乾元元年(758)冬末，杜甫回到洛阳，看看战乱后的故乡。可不到两个月，形势发生逆转，唐军在邺成大败，郭子仪退守河阳。洛阳一带又骚动起来。诗人这时被迫离去，经新安、石壕、潼关等地回到华州。一路上他所看到的都是征夫怨妇们的愁眉苦脸，所听到的都是别家出征时的哭声。著名的《三吏》、《三别》就是根据这番经历写成的。其中《石壕吏》因构思巧妙和情节生动而流传最广。

2.讨论明确。

(1)《望岳》。

抒写诗人要攀登泰山极顶的誓言，也是诗人要攀登人生顶峰的誓言，表达了诗人的雄心壮志和远大的思想抱负。

(2)《春望》。

表达了诗人忧国伤时，念家悲己的思想感情。

(3)《石壕吏》。

表达了诗人对劳动人民的同情。

3.带着诗人的感情去读每一首诗，要读得入情入境。指生读，再指生读，齐读。

二、整合总结。

1.辨析比较。

这三首诗写于不同的历史时期，除了表达的思想感情不同外，它们还有哪些不同点?

提示：内容、诗人关注的焦点(自我抱负——国家、百姓命运)、语言风格(豪迈激昂——沉郁悲怆——沉郁顿挫)等。

2.由学生的有关辨析比较内容作结。

“民间疾苦，笔底波澜;世上疮痍，诗中圣哲”。(郭沫若)诗人在年轻的时候抱定了“会当凌绝顶，一览众山小”的远大志向。年轻时候的诗作就充满了昂扬的气势。随着年龄的增长，阅历的丰富，也使诗人更多地看到了劳动人民的痛苦，也时时地为国而担忧，他的心与受苦受难的劳动人民息息相通，诗人的心与时代、国家的命运息息相通。他的诗歌由前期的豁达开放而变得沉郁顿挫，充满了深深的抑郁，但他的这种高度的责任感和强烈的爱国主义情怀将彪炳千秋，永放光芒。

3.背诵比赛。

三、课下作业。

把《石壕吏》改写成一篇记叙文或一幕短剧。

提示：石壕吏和老妇人是诗中的主要人物，要善于运用想象来刻画他们各自的动作、语言和神态;还要补充一些事实上已经发生却被诗人隐去的故事情节。

(设题目的是通过实践活动进一步了解这首诗的思想内容，并培养学生的想象力。关键是要合理地补充某些情节或细节，从而鲜明地再现原作的思想内容。如果打算改编成短剧，最好采用集体编写的形式，由教师或个别学生先拟出一个提纲，经讨论后确定各部分的内容，然后分配角色，组织演出。在讨论中必定会涉及一系列问题，例如全剧要不要分出场次，分几场为好，诗人是否应当出场，如出场又该如何处理才好，等等，这样讨论下来，才能使学生加深对这首诗的理解;不要为演出而演出。)。

2.杜甫图片以及《春望》书法作品。

3.杜甫一生及其伟大诗篇。

杜甫(712—770)，字子美，盛唐大诗人。原籍湖北襄阳，生于河南巩县。初唐诗人杜审言之孙。唐肃宗时，官左拾遗。后入蜀，友人严武推荐他做剑南节度府参谋，加检校工部员外郎。故后世又称他杜拾遗、杜工部。

杜甫和李白齐名，世称“李杜”。他的思想核心是儒家的仁政思想。他有“致君尧舜上，再使风俗淳”的宏伟抱负。他热爱生活，热爱人民，热爱祖国的大好河山。他嫉恶如仇，对朝廷的腐败、社会生活中的黑暗现象都给予批评和揭露。他同情人民，甚至幻想着为解救人民的苦难甘愿做自我牺牲。

杜甫是伟大的现实主义诗人，一生写诗一千四百多首。其经历和诗歌创作可以分为四期。

(1)读书和漫游时期(三十五岁以前)。

这一时期曾先后游历吴、越(今江浙一带)和齐、赵(今山东北部、河北南部)，其间曾赴洛阳应举，不第。以后在洛阳遇李白，二人结下深厚友谊，继而又遇高适，三人同游梁、宋(今开封、商丘)。后来李杜又到齐州，分手后又遇于东鲁，再次分别，就没有机会再见面了。

(2)困居长安时期(三十五至四十四岁)。

这一时期，杜甫先在长安应试，落第。后来向皇帝献赋，向贵人投赠，过着“朝扣富儿门，暮随肥马尘，残杯与冷炙，到处潜悲辛”的生活，最后才得到右卫率府胄曹参军的小官。这期间他写了《兵车行》、《丽人行》等批评时政、讽刺权贵的诗篇。而《自京赴奉先县咏怀五百字》尤为著名，标志着他经历十年长安困苦生活后对朝廷政治、社会现实的认识达到了新的高度。

(3)陷贼和为官时期(四十五至四十八岁)。

安史之乱爆发，潼关失守，杜甫把家安置在鄜州，独自去投肃宗，中途为安史叛军俘获，押到长安。他面对混乱的长安，听到官军一再败退的消息，写成《月夜》、《春望》、《哀江头》、《悲陈陶》等诗。后来他潜逃到凤翔，做左拾遗。由于忠言直谏，上疏为宰相房琯事被贬华州司功参军。其后，他用诗的形式把他的见闻真实地记录下来，成为他不朽的作品，即“三吏”、“三别”。

(4)西南飘泊时期(四十八至五十八岁)。

随着九节度官军在相州大败和关辅饥荒，杜甫弃官，携家随人民逃难，经秦州、同谷等地，到了成都，过了一段比较安定的生活。严武入朝，蜀中军阀作乱，他漂流到梓州、阆州。后返成都。严武死，他再度飘泊，在夔州住两年，继又漂流到湖北、湖南一带，病死在湘江上。这时期，其作品有《水槛遣心》、《春夜喜雨》、《茅屋为秋风所破歌》、《病橘》、《登楼》、《蜀相》、《闻官军收河南河北》、《又呈吴郎》、《登高》、《秋兴》、《三绝句》、《岁晏行》等大量名作。

综观杜甫一生思想是“穷年忧黎元”，“致君尧舜上”，所以他的诗歌创作，始终贯穿着忧国忧民这条主线，由此可见杜甫的伟大。他的诗具有丰富的社会内容、强烈的时代色彩和鲜明的政治倾向，真实深刻地反映了安史之乱前后一个历史时代政治时事和广阔的社会生活画面，因而被称为一代“诗史”。

杜诗风格，基本上是“沉郁顿挫”，语言和篇章结构又富于变化，讲求炼字炼句。同时，其诗兼备众体，除五古、七古、五律、七律外，还写了不少排律，拗体。艺术手法也多种多样，是唐诗思想艺术的集大成者。杜甫还继承了汉魏乐府“感于哀乐，缘事而发”的精神，摆脱乐府古题的束缚，创作了不少“即事名篇，无复依傍”的新题乐府，如著名的“三吏”、“三别”等，对后来元白的“新乐府运动”产生了积极影响。