读后感是对所读内容进行思考和思维启发的过程，可以培养读者的观察力、思考力和表达能力。在写读后感时，我们要注重文字的表达和语言的流畅性，让读者能够清晰地理解和接受我们的观点。在下面这些读后感范文中，作者对书籍中的主题和情节进行了深入的思考和解读。

舒婷随笔读后感篇一

《培根随笔》为英国17世纪著名思想家，政治家和经验主义哲学家弗兰西斯·培根所著，随笔读后感。本书分为《论求知》、《论美》、《论善》、《论真理》、《论健康》、《论家庭》、《论友谊》等多篇随笔。在《论求知》中，培根说道：“人的天性犹如野生的花草，求知学习好比修剪移栽。”可见求知可以改变人的命运，在我们的一生中是相当重要的。在《论友谊》中，培根说道：“如果你把快乐告诉一个朋友，你将得到两个快乐;而如果你把忧愁向一个朋友倾吐，你将被分掉一半忧愁。”这说明了朋友是我们身边必不可少的一个角色，可以为我们的生活增添色彩。

在这数十篇随笔中，给我印象最深的是《论美》。这是一篇关于“美”的经典之作，语言简洁，内涵深刻，充满哲理。“美”本身是个很广泛的话题，本文着重论述人应该怎样对待外在美和内在美的问题。世界上没有一个人是十全十美的，所以，不要抱怨自己外在的缺陷，只有内在的美才是永恒的美。美德重于美貌，把美的.形貌与美的德行结合起来，美才能真正发出光辉。文中有这样一句话：“形体之美要胜于颜色之美，优雅行为之美又胜于形体之美。”形体是一个人的整体形象，体形、颜色指五官相貌，主要是脸部，是局部的。而行为之美，指举手投足的动作神态，是后天的，是内在美的折射表现，在三者中最高，读后感《随笔读后感》。如今，有些人只注重外表的美丽，而忽略了内在，他们虽然具有美貌，却由于缺乏优美的修养而不配得到赞美，所以一个打扮并不华贵却端庄严肃而有美德的人是令人肃然起敬的。

因此，把美的形貌与美的德行结合起来吧!只有这样，美才会绽放出真正的光辉。

舒婷随笔读后感篇二

舒婷随笔读后感篇三

很多人都喜欢这个伟大的哲学家——培根，但我却不！！我讨厌这个站在贵族立场与男权视角的培根，我讨厌这个工于心计、老于世故的培根，我讨厌这个拥有着功利主义思想、深谙于官场运作的培根！

不过，前两天读了《培根随笔》后，我才发现了另一个与我想法完全不同的培根。我看到他对哲学的执着，对政治的热衷，对生活的热爱，对理想的追求与对困难决不轻言放弃、自强不息的精神和态度。

我恍然明白：“噢！原来还有这样一个培根！”

在这数十篇随笔中，《论美》给我留下了深刻的印象。避开这文章中写的都是美、德兼备的男性帝王不说，这则是一篇关于“美”的经典之作。它着重论述人应该怎样对待外在美和内在美的问题展开评述。“善犹如宝石，以镶嵌自然为美；而善附于美者无疑最美，不过这美者倒不必相貌俊秀，只须气度端庄，仪态宜人。”不错，形体之美要胜于颜色之美，而优雅行为之美又胜于形体之美。因此我想，人的外表固然重要，但如果没有内涵，光有外表，只是一个躯壳，行尸走肉，又怎么能算得上是美丽呢？所以，人是因为可爱而美丽，而不是因为美丽而可爱。

读完这书后，我忽然想起，人是没有十全十美的，而且每个人的理想与信念不同，当然，所追求的事物和追逐的梦想也各不相同，不可把自己的喜好强加在别人身上，也不能依照自己的喜好来评判他人。况且人是有两面的嘛！应多看看别人的优点，吸取精华之处来弥补自己的不足，为将来漫漫人生路打下坚实的基础。

一本好书可以使人明白一个道理，一本好书可以为人建造一条捷径，一本好书甚至可以改变人一生的命运！如同培根所说：“读史使人明智，读诗使人灵秀，数学使人周密，科学使人深刻，伦理学使人庄重，逻辑修辞之学使人善辩”，不得不肯定，从某一方面来说，这是一本使人上进的好书！

舒婷随笔读后感篇四

《培根随笔》分为《论求知》、《论美》、《论善》、《论真理》、《论健康》、《论家庭》、《论友谊》等多篇随笔。可以说，《培根随笔》中的随笔篇篇都是精品，篇篇都值得我们一便又一便地阅读、一便又一便地细细品味。

而其中，我最喜欢的，就要数《论美》和《论友谊》两篇。我觉得，人生中最不可缺少的就是友谊，所以，我特别将这篇《论友谊》读了好几遍，其中，我特别喜欢那句：“得不到友谊的人将是终身可怜的孤独者，没有友情的社会将是一片沙漠，因此那种乐于孤独的人不是属于人而是属于兽的。”这句话将“喜欢孤独的人不是野兽便是神灵”和“一座城市如同一片旷野”这两句谚语概括起来，而且十分之精湛，令人折服。然而他在《论友谊》中的另一句话也是我们所熟悉的：“如果你把快乐告诉一个朋友，你将得到两个快乐；而如果你把忧愁向一个朋友倾吐，你将被分掉一半忧愁。”这句话将友谊的真正含义描写了出来，而且使我们切身体会到，即使刚刚吵完架的朋友看到了这句话，也回不由自主地想对对方道歉，因为友谊对我们来说，真的是太重要了，然而培根又将友谊的真谛描写的那么自然，无论是谁，都不会否认这两点。第二篇是《论美》，这一篇不得不说同样是一篇佳作中的佳作。美到底是什么，其实没人能真正说清。我想，对于大多数人来说，无论未来如何，但见到一个人的第一面一定是看看他（她）的外表如何而不是立马探究他（她）的内在。培根的想法应该也是如此，但在他写的《论美》中却着重论述人应该怎样对待外在美和内在美的问题。的确，世界上没有一个人是十全十美的，所以，不要抱怨自己外在的缺陷，只有内在的美才是永恒的美。美德重于美貌，把美的形貌与美的德行结合起来，美才能真正发出光辉。文中有这样一句话：“形体之美要胜于颜色之美，优雅行为之美又胜于形体之美。”不错，形体是一个人的整体形象，体形；颜色指五官相貌，主要是脸部，是局部的；而行为之美，指举手投足的动作神态，是后天的，是内在美的折射表现，在三者中最高。事实上，在实际生活中，有很多人亦却是如此——每天关注着自己形体和颜色之美，对于自己的内在的美却一点也不关心，就出现了很多很美丽的女生却出口脏话连篇，让人觉得很没教养，很不稳重的情况了。正如培根所说：“美犹如盛夏的水果，是容易腐烂而难保持的。”

古人云：读万卷书，行万里路。培根能对世上的很多事情有自己独特的看法，并写下来让后人们一代一代传阅不是一朝一夕便可成的，也正所谓：冰冻三尺非一日之寒。我们如果想要像培根那样成为一位有名的作家的话，也要多读、多练，让自己的作品也成为作为人的一生中的“卷首语”。

很多人都喜欢这个伟大的哲学家——培根，但我却不！！我讨厌这个站在贵族立场与男权视角的培根，我讨厌这个工于心计、老于世故的培根，我讨厌这个拥有着功利主义思想、深谙于官场运作的培根！不过，前两天读了《培根随笔》后，我才发现了另一个与我想法完全不同的培根。我看到他对哲学的执着，对政治的热衷，对生活的热爱，对理想的追求与对困难决不轻言放弃、自强不息的精神和态度。我恍然明白：“噢！原来还有这样一个培根！”在这数十篇随笔中，《论美》给我留下了深刻的.印象。避开这文章中写的都是美、德兼备的男性帝王不说，这则是一篇关于“美”的经典之作。它着重论述人应该怎样对待外在美和内在美的问题展开评述。“善犹如宝石，以镶嵌自然为美；而善附于美者无疑最美，不过这美者倒不必相貌俊秀，只须气度端庄，仪态宜人。”不错，形体之美要胜于颜色之美，而优雅行为之美又胜于形体之美。因此我想，人的外表固然重要，但如果没有内涵，光有外表，只是一个躯壳，行尸走肉，又怎么能算得上是美丽呢？所以，人是因为可爱而美丽，而不是因为美丽而可爱。读完这书后，我忽然想起，人是没有十全十美的，而且每个人的理想与信念不同，当然，所追求的事物和追逐的梦想也各不相同，不可把自己的喜好强加在别人身上，也不能依照自己的喜好来评判他人。况且人是有两面的嘛！应多看看别人的优点，吸取精华之处来弥补自己的不足，为将来漫漫人生路打下坚实的基础。一本好书可以使人明白一个道理，一本好书可以为人建造一条捷径，一本好书甚至可以改变人一生的命运！如同培根所说：“读史使人明智，读诗使人灵秀，数学使人周密，科学使人深刻，伦理学使人庄重，逻辑修辞之学使人善辩”，不得不肯定，从某一方面来说，这是读《培根随笔》有感。

舒婷随笔读后感篇五

《傅雷家书》这绝不是普通的家书，它是一部最好的艺术学徒修养读物，也是一部充满着父爱的苦心孤诣，呕心沥血的教子篇。他在给儿子傅聪的信里，这样说：长篇累牍地给你写信，不是空唠叨，不是莫名其妙的，而是有好几种作用的。第一，我的确把你当作一个讨论艺术，讨论音乐的对手；第二，极想激出你一些年轻人的感想，让我做父亲的得些新鲜养料。同时也可以传布给别的青年。第三，借通信训练你的不但是文笔，而尤其是你的思想；第四，我想时时刻刻随处给你做个警钟，不论在做人方面还是其他各方面。

傅聪在异国漂流的生活中，从父亲的这些书信中汲取了多么丰富的精神养料。时时给他指导，鼓励与鞭策。使他有勇气与力量，去战胜各式各样的魔障。

舒婷随笔读后感篇六

这几天，我读了朋友的《培根随笔》。读完之后，我深有感慨。

《培根随笔》里不仅是一篇篇论文，还是人类聪明的结晶、人类文学的宝库，里面装满了无穷的真理。其中，令我印象最深的是《论情谊》和《论时机》。

培根说过：“把快乐告诉朋友，快乐就会加倍。把忧伤告诉朋友，忧伤就会减半。”但是，人生中，有多长情谊是真诚的呢？正像《论时机》一样，要掌握一切好的机遇，才能成功。否则，只能到头来感概机遇的流逝。所以，假如我们不懂得抓住情谊的机会，情谊就会离我们而去。

我一定要好好的抓住情谊的机会！不再让情谊离我而去！

一定要好好抓住情谊的机会！否则，情谊将会一次次离你而去……。

舒婷随笔读后感篇七

《培根随笔》分为《论求知》、《论美》、《论善》、《论真理》、《论健康》、《论家庭》、《论友谊》等多篇随笔。可以说，《培根随笔》中的随笔篇篇都是精品，篇篇都值得我们一便又一便地阅读、一便又一便地细细品味。

而其中，我最喜欢的，就要数《论美》和《论友谊》两篇。我觉得，人生中最不可缺少的就是友谊，所以，我特别将这篇《论友谊》读了好几遍，其中，我特别喜欢那句：“得不到友谊的人将是终身可怜的孤独者，没有友情的社会将是一片沙漠，因此那种乐于孤独的人不是属于人而是属于兽的。”这句话将“喜欢孤独的人不是野兽便是神灵”和“一座城市如同一片旷野”这两句谚语概括起来，而且十分之精湛，令人折服。然而他在《论友谊》中的另一句话也是我们所熟悉的：“如果你把快乐告诉一个朋友，你将得到两个快乐；而如果你把忧愁向一个朋友倾吐，你将被分掉一半忧愁。”这句话将友谊的真正含义描写了出来，而且使我们切身体会到，即使刚刚吵完架的朋友看到了这句话，也回不由自主地想对对方道歉，因为友谊对我们来说，真的是太重要了，然而培根又将友谊的真谛描写的那么自然，无论是谁，都不会否认这两点。

第二篇是《论美》，这一篇不得不说同样是一篇佳作中的佳作。美到底是什么，其实没人能真正说清。我想，对于大多数人来说，无论未来如何，但见到一个人的第一面一定是看看他（她）的外表如何而不是立马探究他（她）的内在。培根的想法应该也是如此，但在他写的《论美》中却着重论述人应该怎样对待外在。

舒婷随笔读后感篇八

舒婷，当代著名女诗人、朦胧诗派代表之一。她的诗歌充盈着浪漫主义和理想的色彩，对祖国、对人生、对爱情、对土地的爱，既温馨平和又潜动着激情。她的诗擅长运用比喻、象征、联想等艺术手法表达内心感受，在朦胧的氛围中流露出理性的思考，朦胧而不晦涩，是浪漫主义和现代主义风格相结合的产物。下面，我们去看看读过舒婷作品的人们写下的随笔感受吧！

一日，我无意在图书馆里找到一本舒婷的散文——《自在人生浅淡》。舒婷一直是我很喜欢的诗人，以前只知其诗句优美、清新、向上，她的诗句曾陪我度过了朦胧而富有诗意的少女时代，至今仍深深铭刻在我陈旧的记忆里。

《自在人生浅淡写》收录了舒婷几十年来所创作的散文精粹。全书分“老家的陈年芝麻儿”、“我儿子一家”、“干菜岁月”、“自在人生浅淡写”、“我的海风我的歌”等五辑，共50余篇文章。舒婷用诗化的语言、幽默风趣的笔触、作家的情怀，写故土绘异乡，诉亲朋谈好友，忆往昔谈今朝，风格隽永典雅，富含文化韵味，给读者以深深的震撼与感染。其中有的篇章让人拍手叫绝，有的让人抚案称奇，有的让人怦然心动，有的让人忍俊不禁。读舒婷散文，就像读她的诗，优美、敏锐、清新，带着些许的忧郁，让人体会到人生的真情和美好。

现今，写散文的人不多，读散文的人更少。记得有一次，我抱着本徐志摩的散文集，在少年宫里边看边等上绘画课的儿子，一位朋友一眼看见我读的书，惊讶地大叫起来：“天呀！你怎么还看这种书呀？早就没人看了，我看你也快成稀有动物了。”我一愣，难道这世道变了？而我没变？为什么现在看一本散文就会遇到如此的质疑，如若我在看一本哲学书，是不是也会引来众多的责难？是我与众不同，还是世人太急功近利，没有时间和心情坐下来看这些冷僻的书，可我觉得它们是我生活的一部份，它们让我觉得快乐！

我以为：舒婷的语言时而清丽淡远，时而浓墨重彩，时而典雅细腻，时而质朴简约。舒婷的文字，证明她是一位能够守得住平静内心的作家。在滚滚而来的商业大潮冲击下，能够坚守得住内心是何等重要。在浮躁气氛蔓延的今天，阅读舒婷的文字，将带给我们更多的思考与启迪。

最初认识舒婷是因为她的诗，那时我正是喜欢读诗和写诗的年龄，她的那首《致橡树》成为我追求爱情的标尺：“我必须是你近旁的一株木棉/作为树的形象/和你站在一起。”多年后，一个偶然的机会，我读了舒婷写的散文《在澄澈明净的天空下》，我又被她那优美的文笔，诗意的哀愁而深深打动。

这篇文章是舒婷上个世纪八十年代写的一篇散文。读过一遍，散不去的是淡淡的哀愁。再细细品读，更增加了些许沉甸甸的感情，引起我心灵的震动。舒婷写了一个女同学的命运，从被同学讥笑为“蚂蚱”到最后无声无息地经历了爱情和志趣的破灭，下乡回城后被安排在市政局修马路。我想作者一定是含着泪写的，没有一颗善良的同情心，是写不出这么感人的文字的。

舒婷用她最擅长的诗意的语言开头就写道：“手扶住窗棂，我的心突然发疼。这是一个普通的夜，白天刚下过阵雨。风特别湿潮。犹如海的呼吸，轻悄地穿过荒芜的花园，抚摸了我一下，脸上一阵凉意。是什么使眼睛发潮？不料记忆能及的那一页，竟是老朋友你。”感情真挚，让我不得不想读下去，究竟是一个怎样的“你”呢？作者接着是一段人物描写：“学生时代你的外号叫蚂蚱。你长得尤其高又非常瘦，不是林黛玉类型的纤细娇弱，而是真正的皮包骨头。你有必定要叫女孩子们伤心不已的凸额头，又粗又硬的头发编成结结实实两条辫子，撅在耳后。”作者栩栩如生的描写让人觉得这个人仿佛就站在眼前。插队时，舒婷曾步行40多公里去看的伙伴“蚂蚱”。文中写道：“远远看见你张着大手飞奔而来，使出那么大的劲勒我，我们一起摔在地上，你的一只鞋甩到水田里去了。”场面动人，感情真挚。后来，“蚂蚱”最后一个回城，因为初恋的梦破灭了，她谁也没通知就结婚了，生了一个女儿。舒婷很为她惋惜：“命运使我成了‘文人’，成了传闻和争议的中心，而你默默戴着草帽跟着压路机劳动……但我们同是母亲，我不知道我的儿子和你的女儿会不会相识在蔚蓝清澈的天空下？会不会手拉着手在我们寻找草莓的地方采摘鲜花？”舒婷无限深情，无限感慨地写道。

舒婷的诗是朦胧的，可她的这篇散文却是现实主义的，自然、质朴、亲切、有感情。当然，舒婷散文的意境和魅力，离不开她诗人的气质和修养，文中写她与“蚂蚱”初相识时：“我们的友谊究竟怎么开始？谁能说清草坪上的第一粒种子是鸟衔来还是风吹来的呢？我们把书摊开，做出早读的样子，而鸟儿们正开始真正的早读。淡青色的风、无拘无束的云、拔开灌木丛，白色的野蔷薇正安详地开放……”分明就是一组优美的诗句。可见，舒婷是用诗心来写作的。

舒婷曾经写下一首名为《思念》的诗：“一幅色彩缤纷但缺线条的挂图/一题清纯然而无解的代数/一具独弦琴，拨动檐雨的念珠/一双达不到彼岸的桨橹/蓓蕾一般默默地等待/夕阳一般遥遥地注目/也许藏有一个重洋/但流出来，只是两颗泪珠/呵，在心的远景里/在灵魂的深处。”

一幅幅“挂图”色彩缤纷、令人向往，可想可视却无从触及，有“一溪烟柳万丝垂，无因系得兰舟妆”地伤怀、无奈与感慨。一题“代数”清纯何而无解，何而无果，那般遥不可及。“独琴”演绎怎样的孤寂，琴声几度凄凉，催人泪下，泪水如珠断落，叫人撕心裂肺。一双“桨橹”却那般苍白无力，无从企及彼岸，唯有扼腕叹息。

我所有的情愫都似翻江倒海，终于，化作两行清泪、黯然神伤，久久凝目……。

我们都曾记起，我们不曾忘记，那些曾经在心灵上留驻过的岁月痕迹。拾起往事，又总那样不经意，却又无所逃避。当看到舒婷的《往事二三》时，走过的日子，便如醉酒的兔子般，叨叨絮絮的，卧在角落里，在三瓣嘴唇的闭合间流淌。往事，如酒后的红晕般，甜甜的发涩。

人生，也许免不了落寂，免不了怀念，免不了做那“半明半昧的梦”，免不了拾起往事二三，却永远无法重现，只化作欢笑背后的浅浅叹息。转身之后，依然欢笑，因为活着就像醉酒回首做梦一样，醒了，便依然生活。也正因为要活着，因为要活得使回首时少些遗憾。

人生免不了拾起往事二三，我们可以回忆起的事情终究无法重现。既然如此，叹息过、回忆过、悲痛过，便该继续生活了！

《致橡树》是一首内涵深刻的爱情诗歌，作者赞美了坚贞的、热烈的爱情，颂扬了不仅纯真的、炯热的爱，并且是高尚的、伟大的爱；作者以橡树为对象，把自己比作一株木棉，作为树的形象与之站在一起，同甘共苦、风雨同舟；上至枝叶，下至根基都紧紧地相融；枝叶的摆动，相互的致意，虽然没有人能够听得懂，但是他们两人都明白这种无声的语言。

《致橡树》可谓是舒婷的代表作，这首诗体现了舒婷的创作风格：清新、淡雅，没有华丽的辞藻，没有激情的呼唤，只有朴素的情感真挚地流露。

第一节讲：“我如果爱你，绝不像攀援的凌霄花，借你的高枝炫耀自己；我如果爱你，绝不学痴情的鸟儿，为绿荫重复单调的歌曲；也不止像泉源，常年送来清凉的慰藉；也不止像险峰，增加你的高度，衬托你的威仪。甚至日光，甚至春雨。”表达了木棉她既不想高攀对方，借对方的显赫来炫耀虚荣；也不想一厢情愿地淹没在对方冷漠浓荫下，独自唱那单恋的痴曲。

第二节讲：“不，这些都还不够！我必须是你近旁的一株木棉，作为树的形象和你站在一起。”说明了木棉偏要打破爱情中只提倡为对方牺牲的藩篱，鲜明的表示不当附属品，只成为对方的陪衬和点缀，而是必须与对方站在同等的地位上。

“根，紧握在地下；叶，相触在云里。每一阵风过，我们都互相致意，但，没有人听懂我们的言语。”表明了恋人之间的并肩携手、心心相印。“你有你的铜枝铁干像刀、像剑，也像戟”，象征男性伟岸挺拔，刚强不屈，锋芒锐利，具有阳刚气概；“我有我红硕的花朵像沉重的叹息，又像英勇的火炬”，象征女性健康活泼，美丽动人，坚韧不屈，具有柔韧气质。这提出了现代女性所应有的爱情观，那就是：男女真正意义上的平等，都以“树”的形象出现。心心相印、互敬互爱、志同道合。男女独立的人格不但不失去应有的光辉，在相互的掩映下更加璀璨。

第三节讲：“我们分担寒潮、风雷、霹雳，我们共享雾霭、流岚、虹霓。仿佛，永远分离却又终身相依”表明恋人要“同甘苦，共患难。”正是爱情双方都置身在同一现实环境中，无论是生活的艰辛还是幸福的境遇，他们都一同分享。“这才是伟大的爱情，坚贞就在这里：爱——不仅爱你伟岸的身躯，也爱你坚持的位置，足下的土地。”作者想要表达爱情的坚贞，不仅表现在使自己忠实于对方的“伟岸的身躯”，仅达到外貌的倾慕和形体的的结合，而要更进一步，把对方的工作岗位，信念和理想也纳入自己的爱情怀抱。站在同一阵地，有着同一种生活信念。

整首诗表现了诗人想要的就是这样的伟大爱情：有共同的伟岸和高尚，有共鸣的思想和灵魂，扎根于同一块根基上，同甘共苦、冷暖相依。

舒婷随笔读后感篇九

睿智的人在许多事上都有与常人不同的见解。培根就是这样的一个人。最近，我读了他所著的《培根随笔》一书，对于培根生活的方方面面有了更深的了解和感悟。

培根的一生为哲学和文学事业做出了极大的贡献。这本《培根随笔》具有极高的文学价值。首先，在观念和视角上它具有独到之处。对于死亡，培根告诉人们不要心生畏怯，凡是坚定执著且一心向善的有才有智之士都能避免死亡的痛苦。面对日趋严重的宗教冲突，他希望人们能以和平为本，对血腥的战乱说"不，。我相信，倘若巴勒斯坦和以色列的人民读过这本《培根随笔》的话，就不会让巴以冲突日益恶化了。对于生活中的艰难挫折，他总是把它们当做上天给予人的磨砺白己的机会。他相信不懈的努力总能将厄运变成好运。面对许多人的迷信和盲从，他大胆提倡无神论，希望他们用理智和亲情战胜心中的专制统治等等。其次，在此书中，作者不仅提出了独到见解，还引用著名文学作品中的经典语句加以论证，这大大提高了文章观点的可靠性。除此之外，《培根随笔》语言优美，层次清晰，让人读后有一种回味无穷之感。

读完这书后，我忽然想起，人是没有十全十美的，而且每个人的理想与信念不同，当然，所追求的事物和追逐的梦想也各不相同，不可把自己的喜好强加在别人身上，也不能依照自己的喜好来评判他人。况且人是有两面的嘛！应多看看别人的优点，吸取精华之处来弥补自己的不足，为将来漫漫人生路打下坚实的基础。

一本好书可以使人明白一个道理，一本好书可以为人建造一条捷径，一本好书甚至可以改变人一生的命运！如同培根所说：“读史使人明智，读诗使人灵秀，数学使人周密，科学使人深刻，伦理学使人庄重，逻辑修辞之学使人善辩”，不得不肯定，从某一方面来说，这是一本使人上进的好书！

舒婷随笔读后感篇十

《致大海》是我在舒婷的诗中最喜欢的一首，它没有《致橡树》那么著名，但是这首诗说出了我的心里话。大海它就是多变的，有时会有暴雨，也有时很平静。

“也许漩涡眨着危险的眼。

也许暴风张开贪婪的口，

呵，生活，

固然你已断送。

无数纯洁的梦。

也还有些勇敢的人。

如暴风雨中。

疾飞的海燕”

在我最近的学习生活中也总是遇到强风暴雨。考试小科考的非常不好，而且根本学不进去，遇到问题也是干着急，没有一点办法，心情也时好时坏的。我想把自己的脑子清理干净，可是呢，一个个烦心事又随之而来。生活中的一些琐事就让我的心里起了风暴，有时做一些小事也让我烦躁。

但是，我坚信我会像暴风雨中疾飞的海燕，冲出去。我要坚强的生活在风浪中，对生活充满信心，不要悲伤。

有人曾说：“生活就像是一个游乐场。”我也这么认为，但是总是少了点什么，对！就是风浪。有了风浪生活才会有意义。

舒婷随笔读后感篇十一

舒婷是一个诗人，所以她的。

散文。

也是诗化的。读者读了之后，是不是也这样觉得呢?来看看本站小编精心为你整理舒婷散文读后感，希望你有所收获。

最初认识舒婷是因为她的诗，那时我正是喜欢读诗和写诗的年龄，她的那首《致橡树》成为我追求爱情的标尺:“我必须是你近旁的一株木棉/作为树的形象/和你站在一起。”多年后，一个偶然的机会，我读了舒婷写的散文《在澄澈明净的天空下》，我又被她那优美的文笔，诗意的哀愁而深深打动。

这篇文章是舒婷上个世纪八十年代写的一篇散文。读过一遍，散不去的是淡淡的哀愁。再细细品读，更增加了些许沉甸甸的感情，引起我心灵的震动。舒婷写了一个女同学的命运，从被同学讥笑为“蚂蚱”到最后无声无息地经历了爱情和志趣的破灭，下乡回城后被安排在市政局修马路。我想作者一定是含着泪写的，没有一颗善良的同情心，是写不出这么感人的文字的。

舒婷用她最擅长的诗意的语言开头就写道:“手扶住窗棂，我的心突然发疼。这是一个普通的夜，白天刚下过阵雨。风特别湿潮。犹如海的呼吸，轻悄地穿过荒芜的花园，抚摸了我一下，脸上一阵凉意。是什么使眼睛发潮?……不料记忆能及的那一页，竟是老朋友你。”感情真挚，让我不得不想读下去，究竟是一个怎样的“你”呢?作者接着是一段人物描写:“学生时代你的外号叫蚂蚱。你长得尤其高又非常瘦，不是林黛玉类型的纤细娇弱，而是真正的皮包骨头。你有必定要叫女孩子们伤心不已的凸额头，又粗又硬的头发编成结结实实两条辫子，撅在耳后。”作者栩栩如生的描写让人觉得这个人仿佛就站在眼前。插队时，舒婷曾步行40多公里去看的伙伴“蚂蚱”。文中写道:“远远看见你张着大手飞奔而来，使出那么大的劲勒我，我们一起摔在地上，你的一只鞋甩到水田里去了。”场面动人，感情真挚。后来，“蚂蚱”最后一个回城，因为初恋的梦破灭了，她谁也没通知就结婚了，生了一个女儿。舒婷很为她惋惜:“命运使我成了‘文人’，成了传闻和争议的中心，而你默默戴着草帽跟着压路机劳动……但我们同是母亲，我不知道我的儿子和你的女儿会不会相识在蔚蓝清澈的天空下?会不会手拉着手在我们寻找草莓的地方采摘鲜花?”舒婷无限深情，无限感慨地写道。

舒婷的诗是朦胧的，可她的这篇散文却是现实主义的，自然、质朴、亲切、有感情。当然，舒婷散文的意境和魅力，离不开她诗人的气质和修养，文中写她与“蚂蚱”初相识时:“我们的友谊究竟怎么开始?谁能说清草坪上的第一粒种子是鸟衔来还是风吹来的呢?……我们把书摊开，做出早读的样子，而鸟儿们正开始真正的早读。淡青色的风、无拘无束的云、拔开灌木丛，白色的野蔷薇正安详地开放……”分明就是一组优美的诗句。可见，舒婷是用诗心来写作的。

有人读了《在澄澈明净的天空下》后说:“读过一遍，散不去的是淡淡的哀愁。再读一遍，更增加了沉甸甸的感情。”是的，这是一篇能带给我们深深感动的文章，我们会感动于作者跟“蚂蚱”之间的友谊，也会情不自禁地为“蚂蚱”后来的命运惋惜，为那一大牙缸中间大约浇了一匙酱油的稀饭而感叹。

作者跟“蚂蚱”之间的家庭背景、地位、生活习惯有很大的差别，但少年时的友谊，往往可以超越表面的差异，再加上俩人惺惺相惜，志趣相投，所以成了很要好的朋友。也正因为这样，才有了“澄澈明净的天空”的记忆。

本文的大部分段落用了第二人称的叙述方式。从某种意义上说，我们可以把本文看作是作者写给她中学好友“蚂蚱”的信。用第二人称的叙述方式，便于淋漓尽致地抒发感情。

作者在行文中，用了不少诗化的语言，如:“我们的友谊究竟怎么开始?谁能说清草坪上的第一粒种子是鸟衔来还是风吹来的呢?”“……分坐在各个枝丫上，远远看去，就像栖着一群叽叽喳喳的小相思鸟。”“诵读淡青色的风、无拘束的云，拨开灌木丛，白色的野蔷薇正安详地开放。”

读舒婷的《真水无香》，读出了一个优雅、闲情、尘封着贵族气息的鼓浪屿。

从没有去过厦门，听去过那里的几个同事都说“没什么”，鼓浪屿更“没有什么”，于是一直就没有去的欲望。真是大错。

其实一个地方也好，一个人也好，“有什么”不在于一眼能看到什么，看出什么，而在于看的人本身“有什么”，怎么看。

可悲的是，鼓浪屿也因了这份风雅而在49年以后遭遇劫难。洋楼残垣破壁成了“自由猫”(舒婷认为只有“流浪狗”而不会有“流浪猫”。因为猫在任何时候都不会有“流浪”相，会最大限度地保持它的尊严)的“避难所”，而洋楼的主人们一个个香消玉损，魂飞湮灭。(想一想，鼓浪屿的夜色中会不会仍有冤屈的灵魂飘荡?)。

不知道鼓浪屿现在还有钢琴多少?舒婷老屋的左右都是荒芜了的旧洋楼的花园。会不会马上会被房地产商拿去建成高层住宅或豪华别墅?其实房子是很随着主人的性子的，豪华的现代别墅里是再也走不出来一个骨子里透出优雅的贵族气息的人来，就如同舒婷看现在的博士、硕士一般。因为从49年开始，优雅和贵族已被扫入“历史的垃圾堆”，世家财产都被抄家，家族都被断代，阶级斗争成为生存的法则，亦如太平天国“均贫富”的大旗。50年的时光里，道德、财富、精神、自尊、良心都被夷为平地。

现在只有财富的暴发户，可能120xx年后或许才是精神、道德、良心觉醒的时刻。那个时候，或许从前的鼓浪屿能再现人间。

舒婷随笔读后感篇十二

孩子，你的爱情观稍显被动，只有她的主动付出，才能换来你全心全意的呵护陪伴。这样子很容易错失缘分啊。

学生戊(女生)——。

我愿意是泉源。“常年送来清凉的慰藉”体现出一种坚持和呵护的爱。虽然平淡，但是在最需要的时候为他造一些清凉，是单纯美好的付出。久旱大地上的一场甘霖，比拥有其他任何东西都要幸福。有的时候爱情是被需要，用微不足道的关怀让坚贞根深蒂固。

孩子，你在爱情中特别追求一种被需要的感觉，惟其如此，才能体现你的价值，你要谨记：太过善良的付出很有可能给自己带来伤痛哦。

学生己(男生)——。

如果我是一棵橡树，希望她是泉源，不必相互帮衬，更不必终日依偎，只需要常年输送滋润我灵魂的清泉。有风有雨，寒潮风雷，必由橡树一人挡下。雾霭流岚，双方共享。爱不必如作者的观点般轰轰烈烈，不必一直依偎，只愿常年，以那清凉的泉水，滋润橡树干涸的心与根枝，默默支持橡树即可。当那橡树枯竭将亡，只有泉源会拯救橡树的生命。不若木棉，看似光艳有益，实则毫无帮助。

孩子，你对爱情的理解是建立在世俗的价值利益之上的，实用主义取代了爱情的浪漫主义，也消磨了爱情的相知相守，太功利了些吧。

学生庚(女生)——。

如果他是一棵橡树，我愿意是缕缕日光，陪伴着他。我愿意不远万里，千里迢迢奔到他的身边，给他带来光的温暖，为他镀上光的金。我愿意，成为他生长过程中的一部分，为他长成高耸的巨树奉献自己。我愿意，在他冷的时候，送上一份温柔的暖，包裹住他原木色的心。即使是多云、细雨，也阻挡不了我想拥抱他的足迹。久雨初晴，久别重逢，橡树上的滴滴晶莹，在日光的照耀下，不知是泪还是雨。

孩子，你的成熟与无私，让你更乐于在爱情中扮演强者的角色，或许你将来的他会是一个在年龄或心智上不如你的人，任重而道远。

学生辛(女生)——。

如果他是一棵橡树，我愿意是日光。因为日光能够给他带去温暖，送去光明。在失落时，用光温暖他的心，驱赶他心中的阴霾。当他愉悦时，用五彩的光线衬着他的欢喜。我似乎离他很远，在遥远的天边注视着他;我又似乎离他很近，化为柔和的光晕抚摸着他。他若离不开我，我亦离不开他。

孩子，你在爱情中表现出了患得患失的心态，不太能确定自己的全情付出能否得到对方的信赖忠诚，愿你将来能够更坚定一些。

学生壬(男生)——。

如果我是橡树，希望她是春雨，因为提到春雨，就会想到可以滋润万物，万物的生长离不开雨水，而诗中正好是要表现“互相敬意”与“终身相依”，春雨会一同陪伴着橡树，给树以一种更旺盛的生机。

孩子，你直接跳过了爱情的甜蜜阶段，直奔婚姻的“平实忠诚”而去，虽然能给她很好的安全感，但是浪漫是女人的天性哦。

学生癸(女生)——。

我愿意做在你身边的木棉，共历风雨，不愿只因为你“高大”来攀附你，更不可能奉献我所有的一切换你不过多看一眼，而是你有长处我有优点，看似独立实则相依，我们平等却互相喜爱，一起走过生命最美好也最低颓的时候。最坚贞无非是，你最开心与最低谷时，我都在。没有人理解时，我们相互理解;没有人相信时，我们互相鼓励。我不只因某一方面而爱你，而是你的一切。

孩子，你读懂了舒婷的诗意，明白了爱情中双方平等的重要性，这种平等是人格的独立，情感的共鸣，愿你将来如愿以偿!

木心曾经说过：“爱情有三种境界。少年出乎好奇，青年在于审美，中年归向求和。老之将至，义无反顾。”确然，青春少年的爱情观是懵懂的，出于对未知事物的新鲜好奇而蠢蠢欲动。盲目的冲动必然酿成恶果，而在他们成长的关键时期，就能有正确的引导，未尝不是一桩好事。

信息爆炸的年代，爱情再也不是遮遮掩掩的话题了，与其讳莫如深，不如敞开心扉。是时候开诚布公地聊一聊这个话题，告诉“00后”们该如何去爱身边的人，去爱这个复杂的世界!

作者|徐一丹。

公众号：徐公桃李缘。

舒婷随笔读后感篇十三

昨天讲舒婷的《致橡树》，一首非常优美的爱情诗，号称女性爱情的独立宣言。尽管已经是40年前的作品了，但是在爱情这个永恒的话题面前，它有着不可估量的时代性。

这首诗歌中的众多意象按照传统的解读，应该是这样的：橡树代表了伟岸而有内涵的男子形象;凌霄花则是依附虚荣的女子形象;鸟儿是盲目痴情的女子;泉源、险峰、日光、春雨都是只图奉献的一厢情愿者;以上这些女子在爱情中都“迷失了自我”。

而唯有木棉，以一棵树的形象站立在橡树身边，代表了一种人格平等、独立自由、同甘共苦、诚挚坚贞的爱情观，是真正伟大的爱情!

眼前的一拨孩子都是标准的“00后”，在青春懵懂的年华里读这首诗，会是怎样的一种感受呢?他们又会秉持一种怎样的朦胧的爱情观呢?带着这些疑问，我走进了课堂。

之前预留了一份作业，在诗歌众多的意象中选择一个，男生写“如果我是一棵橡树，我希望她是”;女生则写“如果他是一颗橡树，我愿意是()”。倘若这道题有所谓标准答案的话，那括号里必然是要填入“木棉”的。

然而，“00后”们的世界还是让我大颠眼镜，各种答案都有，且说得颇有道理，不得不感叹这是个多元的年代，价值观缤纷呈现。不妨跟着我一起看看吧。

学生甲(男生)——。

如果我是一颗橡树，希望她是一朵举世无双、娇艳动人的凌霄花。我会用我粗壮高大的枝干，将她捧到最高处，让她尽情享受阳光雨露，以及来自四面八方羡慕的眼神。如果狂风暴雨无情来袭，我会尽力撑开我碧绿宽大的树冠，为她遮风挡雨，保护她免受摧残和打击。即使凛冬将至，我的叶子皆已掉光，她美丽的花瓣无奈凋零，我也不会吝惜身上最后的温暖，和她一起共度严冬。

徐公言——。

孩子，你颇有霸道总裁的潜质，女人就是用来宠的，正应了那句“你负责貌美如花，我负责赚钱养家”。

学生乙(女生)——。

如果他是一颗橡树，我愿意是鸟儿，在他的枝头做窝，日复一日，年复一年，渐渐与他融合在一起，成为他一部分。我要在他的铜枝铁干上漫步，感受他每一寸肌肤，像刀、像剑、也像戟。他为我遮风挡雨，给我一个温暖的家，我对他日夜歌唱，让他的世界不再孤独单调。我惊叹于他的伟岸挺拔，他羡慕于我的自由活泼，我们看似是两个不会有交集的事物，但一棵树怎能少得了鸟儿的点缀，我愿站在他的枝头，陪他一起看这万千世界。

徐公言——。

孩子，你大概向往的是小鸟依人的甜蜜幸福吧，只是千万不要成为一只只会唱歌点缀他人的“金丝雀”哦。

学生丙(男生)——。

如果我是一棵橡树，希望她是一只欢快活泼的鸟儿。我喜欢看着她在空中自由飞翔，我喜欢听着她那清脆的鸣叫，就这样静静地，没人能懂，多么和谐，单调而不乏味的歌曲演唱者。我愿意用枝干托住她，在她劳累时供她歇息，我愿意用枝叶为她遮风挡雨，就这样默默地，无人知晓，多么温馨。不期望有什么不平凡的事，只期望能够简简单单，不被束缚，快乐便好。

徐公言——。

孩子，你应该会是个不错的暖男，默默守护着心中的女神，只要她快乐，你就会更快乐，不言雄心壮志，但求平淡是真。

学生丁(男生)——。

如果我是一棵橡树，希望她是泉源，“常年送来清凉的慰藉。”当我在炎炎的烈日照射下，脚下的土地干涸皲裂开来，如果这时候有泉源在我身旁汩汩冒出甘冽的清泉，来让我度过这难熬的夏日该多好啊，我也会用绿荫挡住毒辣的阳光，保护她不会消散在空中。

舒婷随笔读后感篇十四

无论是看小说、看电视还是听歌曲里面总少不了有关“爱情”的字眼。“爱情”到底是什麽?我不知道但我了解它并不像电视剧中所演的那样简单的“追逐”、也不可能全部都像小说中写得如此之“缠绵”好像也不会是歌词中唱得那样“轻松”。

它需要负责任需要从中得到自己精神上所缺乏的东西。或许这样说来不如举个例子。电影“泰坦尼克号”的结局就说明了真正的爱情意味着的是责任。只有这样相爱的两个人才会幸福才会在幸福中感受到生活的美好。

我认为爱情首先应该建立在男女平等的基础上。两个人互相尊重。正如作者舒婷在《致橡树》中进行否定的“泉源”、“险峰”、“日光”、“春雨”一样。如果连彼此地位都不平等那末也就没有爱情可提。作者还彻底否定了“凌霄花”和“鸟儿”的追求名利和丧失自我的庸俗爱情。我认为男女双方都有追求远大人生理想的目标不屑庸俗或不平等的爱情追求。

然后作者将自己化作木棉与男友橡树的形象“站在一起”。他们身心相连共同面对人生。其实我很赞同作者强调的人的独立意识。无论男女都应该有自己的独立的事业都有自己的追求自己的空间彼此独立。在彼此尊重、爱慕的基础上携手并进共同面对共同享乐。相互扶持依恋更爱对方的理想事业。

在我心中爱情是高尚的是美好的是催人奋进的!记得美国著名作家捷克·伦敦的小说《墨西哥人》的一些情节说明了“爱情与崇高的目的相结合能撞击出耀眼的火花”!

我现在16岁属于人生不可多得的大好时光。不过在这阳光明媚的路上也充满无数诱惑就好像在路旁长着美丽而有毒的蘑菇一样唯一能给我们安全的人就是我们自己。爱情不属于现在处于学习阶段的我们。我们毕竟还是少年生活的阅历毕竟不多所以我们更应该清醒头脑多思考未来的道路做应该做的事情!

我认为应趁着短暂的青春期尽可能的丰富自己的知识开拓更广的眼界不虚度光阴!我们若利用好这段时光待到长大成人该干一番事业的时候我们不就有用武之地了吗?!生活在成功和喜悦中的我们才是最快乐的最幸福的!而如果一个高中生过分地沉浸于承认的爱情之中将来也只会换来“后悔”二字!爱情不是甜言蜜语更不是花前月下而是双方共有的责任。以现在的年龄来看我估计我们连最起码的责任都做不到就更别提爱情了!

舒婷随笔读后感篇十五

致橡树一诗，采取“木棉树”的独白口吻与“橡树”对话，在当时的诗歌创作上，这种手法是具有开拓性的。橡树是一种木质紧实而高大的用材树，而木棉树又叫英雄树，形象亦高大挺拔，是花树中最高大的一种。我们不得不承认诗人在选取诗歌创作材料时的精心设计:橡树是那样适合代表男性的阳刚之美，而木棉则又是那样贴切地代表了女性的自强自立以及与男性的平等要求。诗人通过拟物化的艺术手法，用木棉树的内心独白，热情而坦城地歌唱自己的人格理想以及要求比肩而立、各自独立又深情相对的爱情观。这首诗一诞生，橡树和木棉，就成为我国爱情诗中一组品格崭新的象征形象。这组形象的树立，不仅否定了老旧的青藤缠树、花叶依风的旧的情爱描写模式，同时也超越了牺牲自我偏重于给予的互爱原则，完美地体现出富于人文精神的现代性爱品格:真诚、高尚的互爱，建立在各自独立的位置与人格的前提下。这种爱情观极有思想含量和艺术震撼力，显得无比的厚重。

诗篇一开始就用了两个假设和六个否定性比喻，表达出了自己的爱情观:“我如果是你——/绝不象攀缘的冰霄花，/借你的高枝炫耀自己;/我如果是你，/绝不学痴情的鸟儿，/为绿荫重复单调的歌曲;/也不止象源泉，/终年送来清凉的慰藉;/也不止象险峰，/增加你的高度，衬托你的威仪。/甚至日光/甚至春雨。”--她既不想高攀对方，借对方的显赫来炫耀虚荣;也不一厢情愿地淹没在对方的冷漠浓荫下，独唱那单恋的歌曲。作为女性，她默认应该具有脉脉含情的体贴和温柔，但又认为不能停留在这种情意绵绵的状态，她承认铺垫和衬托能使对方的形象更加出众和威武，但又觉得这种作用仍然没有表达出爱情的全部力量。为了对方，自己应奉献出“日光”般的温暖，应倾泻出“春雨”般的情意;这都是爱情中的至理。但她并不满足于这些:“不，这些都不够!/我必须是你近旁的一株木棉，/作为树的形象和你站在一起。”诗人鲜明地表示她不当附属品，只成为对方的陪衬和点缀，而必须和对方站在同等的位置--你是人我必须是人是具有相同精神气质的人，你是树我必须是树是同样高大挺拔的树，你站着我也必须站着平等地立于天地间。总之，两人形象必须一致。

但这一致既不意味着要凌逼和挤迫对方，也不意味着两者毫无区别，只是为了“根，紧握在地下，/叶，相触在云里。/每一阵风过，/我们都互相致意，/但没有人/听懂我们的言语。”理想爱情中的男女，应该如并肩而立的橡树和木棉，用根的紧握，叶的相触，风中的互相致意传递、回报彼此的爱。真是并肩携手息息相通的情侣，那怕是一点微风掠过，都能引起共同的颤栗。他们心心相印，没有谁能听懂他们的话语。这木棉用一种为橡树自豪、为自己骄傲的口吻说道:“你有铜皮铁干，/象刀、象剑，/也象戟;/我有红硕的花朵，/象沉重的叹息，/又象英勇的火炬。”显然，木棉深深懂得她和橡树各自的特点和价值;他们双方不能互相取代，倒应充分发挥各自的特长。在这里，她毫不掩饰地颂赞橡树的男性美和阳刚气概，豪壮挺拔，锋芒毕露;也对自身女性的柔韧气质作了赞美:那丰硕的红花不正是青春美和女性美的标志?可是，木棉的朵朵红花为何又象“沉重的叹息”?我们可以从中感触这位女诗人那种独特的声音和情绪:这声音带着痛苦的伤痕，这情绪染着忧伤的色晕。这声音和情绪里融化了多少那个年代社会、亲友、个人的阵痛、艰辛和挣扎!这沉重的叹息是那么真实，以至把它掷之于地，便会溅出泪渍和血斑!

舒婷以她的敏感、清醒和深刻喊出了女性对独立人格、健全心智、男女平等的向往和追求。她不被世俗所羁绊，表达了一个成熟的知识女性对理想爱情的憧憬。她接着写道:“我们分担寒潮、风雷、霹雳，/我们共享雾霭、流岚、虹霓。”真正的爱情，当然应同甘共苦。他们表面上“仿佛永远分离”，实质上却根叶纠结，“终身相依”。只有这样的爱情，在舒婷的眼中才具有特别的意义:“这才是伟大的爱情，/坚贞就在这里:/爱--/不仅爱你的伟岸身躯，/也爱你坚持的位置，足下的土地。”舒婷在这里对爱情的“坚贞”提出了她独特的见解:爱情的坚贞，不只在于使自己忠实于对方的“伟岸的身躯”，仅止于容貌的倾慕和形体的结合，而是更进一步，把对方的事业追求、理想信念也纳入自己爱的怀抱，从精神上完全相融和相互占有;不仅在形体上、而且在思想感情上达到完美的结合，站在同一个阵地，拥有相同的生活信念，追求同一种目标，才算得上“伟大的爱情”。

全诗明丽洗炼、概括集中，作者运用了抒情主体拟物化的表现手法。诗中抒写的对象明为橡树，实为木棉。写法上也独辟蹊径，不去描绘木棉外貌的秀丽挺拔，却用了一连串精妙的喻象从各个角度反衬出木棉的品格、特征、信念和抱负。接着又从心理上对她的爱情观作进一步的剥露，从性格特征上加以刻划。在刻划中用“叹息”、“火炬”两个意象对比，更深一层展示了木棉丰满的个性。然后，又把“寒潮”、“雾霭”等意象铺开对比，衬托和渲染出木棉和橡树这一爱情形象的典型环境。这就从四面八方突出而饱满地表现了木棉对橡树的爱情。在艺术上巧妙的比兴、鲜明的形象、蕴藉而柔婉的调子，构成了全篇的独立特性。全诗收束处，既是虚拟，也是实写，虚虚实实，意味深长，富于哲理，开拓了题旨，对木棉的爱情观加以理性的升华，以理想之光反照那象征爱情的形象，使木棉的坚贞倩影更为挺拔和崇高，显得那么饱满、美丽、鲜明!

舒婷随笔读后感篇十六

舒婷随笔读后感篇十七

论及叔本华之前，想到了被人为推得很高的鲁迅。官方形容这个斗士的论述是：两面作战。指向不同，但这个词组恰好也能概括在我的眼中对鲁迅的定义：他能可贵地本着知识分子的良心对自己所在的精英阶层提出过一些指正，但是，这星星点点的闪光很快就被埋没在他代表精英阶层挟太山超北海般对草根进行的所谓国民性批判中。

鲁迅，不能免俗地，和他所在的阶层的大多数人一样，将中国近代贫弱的屎盆子一股脑扣在草根身上——国家的落后在于阿q想得到一张宁式床。这群精英们在总结祸是草根闯的之后，自己栖身上层的合法性似乎就是不言自明了。

鲁迅是从一个没落的旧上层阶级废墟走出、渴望重拾认可、穿着新学知识精英外套的落魄户，是本没能够“货与帝王家”的边缘知识人。然而，时局变化，危、机并存。谁能痛心疾首地指出社会弊病，谁就能迅速转正、中心化。暴发户的气息是我对鲁迅的刻板成见。

四百字赘言之后，叔本华以一个与鲁迅对立的文化贵族的身份闪亮登场！的确，有人指责叔本华不言社会、寻求僧侣式的说教，而没能给出一个活脱脱的、所谓积极的救世良方——那么，鲁迅给出了吗？鲁迅的劣根性说教至多是另一种消极的鞭策。

叔本华的贵族气质简明两字：坦诚。

这段才华与不寂寞的妙语同时指明，美酒佳肴、声色犬马的狂欢或许能获得一时的感官欢愉，但是在这些娱乐程式化之后，人们难免会觉得贴得很近的个体间难以派遣的生疏。相聚狂欢的每个人都感到一丝寡淡、一丝无趣。

于是，叔本华将思想放在人自我实现的重要位置，将知识与理性的哲思视为实现自我、不断超越的工具。人因为“心灵财富”而挤出有损于自己的“厌倦”。

更进一步，叔本华将天才定义为探寻知识的无畏者。他说：“他能投入全部的时间和所有的精力表达他对生命的看法。这类人将重心完全放在自己身上，他们只要有真正的自我，即使失去其他一切也无所谓。”主观上，人是自利的、追求效用的最大化的，在公共利益中消解个人价值是一种违反人性的病态心理。客观上，每一个个体又是有限的，“除了眼前现在的这一点点生命之外，我们其他一无所有”，宝贵的生命应当首先不让自己懊悔。因而，将人类这个沉重的概念压在某一个个人的身上是不公的，即使是一个人文学者。对于一个生命个体而言，这个世界的一切都是表象，对于个体而言，依照个体的期望实现超越才是最为重要的。知识的需求是为了超越的需要，知识和知识带来的充盈、自我的满足或许是叔本华所认为莫大的幸福。若是叔本华看到鲁迅之流看上去要为大众谋取福利却只是流于形式、只探讨到问题的皮相、将治愈社会病症的责任推给后人的伪善行为，定要贬斥其虚伪。鲁迅向铁屋子首先或者说是自称首先呼喊，告诉大众他们有病，但是却说自己一个人势单力薄没能力治愈大众——似乎暗示自己是一个与这群病夫们对立的、健康十足、带着殉道精神、不怕感染来到你们中间的先锋，将病例分析的头头是道后开不出一张药方——就算勉强说是有，也需要这一代人的自我消解后期待新生的、无菌的新一代人拥有璀璨的明天，最后好似武侠小说中将七十年功力尽数注入徒子徒孙体内的世外高人一般，相当“隆重”地将这一副重担交由给一群“希望之星”。

叔本华说：“冒险犯难、刻苦努力、奉献生命抬高他人对自己的评价??就连知识、艺术一切努力都为了获得尊敬？人类愚昧的极度扩张”。叔本华若是了解鲁迅，定当将其归类到自己不满的“为了争取荣耀而牺牲了宁静与和平、财富与健康”的一类人。当然，财富这东西鲁迅对胞弟等家人十分慷慨、对外人略施恩泽就偏要记下一件“小”事。

的进步才是目的，于是为了一个大而空的“革命”，如果想要摆脱劣根性，好，阿q成家的念头是万恶的、割好了米与麦不能自己享用，赶快撑着船送给那个宏伟远大的理想、然后回到土谷祠饿死。

诚然，叔本华不见得是悲苦民众多难的。但起码，他不会昧着自己的良心非要模糊自己的阶级属性，做出一副悲悯的超越阶级的博爱嘴脸，实则暗中巩固自己既得利益。提出问题绝非解决严峻事实，鲁迅不过提出问题、甚至毫不思考精英阶级提供的现实环境允不允许草根们为伟大空乏的理想效劳、甚至淡化是谁奴化、愚化大众。然而，因为他提出了中国有问题，所以非理性的盲从者欢呼找到了病根，却在群体的庆祝中忘却了应该去解决这个毛病。即使有，鲁迅的孝子贤孙也马上会发觉这个问题太尖刻、力所不能及，于是马上缩回狂欢的人群中继续嘟噜：伟大的鲁迅！问题被我们发现了！好像发现了就能迎刃而解。人的本性就是趋利避害的，因为趋利避害，所以鲁迅们获得了先觉者的名声后就见好就收或者发动着各种文体与写作技巧、变换着农村乡镇都市海外多个视角旧事重提。因为趋利避害，所以鲁迅们静默了，他们明白既得利益、既得利益集团是他们无法撼动的东西，权衡投入与收益，他们选择了最多嘴皮子上抱怨一下不公秩序，选择了饱含感情怀想一下柔石那样失去的“战友”，然后继续过着远远优于一般劳动者的日子乐活。

鲁迅也承认尼采不是太阳所以疯了。但是他无意识地还是将自己定位于一个太阳。我说，叔本华是一束从阴郁的泥潭飙出的光。他虽维护自身阶级利益，但至少，他不说昧良心的话粉饰太平。他坦诚地表明外物都是浮云，他坦言自己寻求的不是一群人的幸福而是自己的超越，他坦言自己仅有能力也只想获得自己的乐——并且，他不会要别人的痛苦铺垫衬托自己的乐。漠视草根总比洗钱般推脱精英们的历史过错，盲目贬低着草根攫取生前身后名强。

且在这静默中体味自我的高贵。

叔本华的书看过几本了，最早看的是《人生的智慧》，主要是这个书名很不错，有一种启迪人生的感觉，所以就开始看了，并且很快就看完了。满页满页的文字但读起来不吃力，大多数容易懂，特别是一些例子很生动形象，不得不说渐渐的喜欢上叔本华的文字了。现在正在看《叔本华思想随笔》，并且《作为意志和表象的世界》也已经把序言看完。特别是在他的序言里面，他的内心的高傲，对世人的鄙视，对敌人的讽刺，对自己天才能力的自信，完全展现在眼前。暂且不说这些观点是否有失偏颇，对于一个人——更不用说是一个哲学家——来说这也很正常，唯独他的那种独到眼光和深邃的思维就已经让我非常喜欢他了。至少我给自己下的决心就是读完他的最伟大的著作——《作为意志和表象的世界》。

1.对于性爱的解析叔本华是有自己的看法的。他主张禁欲，因为他认为谈情说爱只是种属意欲对个体意欲压抑之后的结果，种属为了自己的利益不惜牺牲其组成部分也就是个体的利益来完成自己的目标，而这一过程是在本能的掩护之下进行的。个体似乎不需要思考仅仅是出于本能就进行了这一实际上是种属需要完成的工作，简单地说个体是完全被迷惑住了。这也就解释了为什么人们狂热的去追求爱情就像去追求自己最大的幸福一样，到头来却发现自己没有获得真正的幸福，相反，经过爱情之后的婚姻反而葬送了之前爱情的美好感觉，这也是种属意欲在达到目的之后置个体于不顾的结果，种属意欲也就是为了下一代的延续，只要两个人完成了下一代的延续其他的事情也就无关紧要了。

2.对于天才的定义，叔本华的应该是最严格的。天才头脑的产生，是由于智力与意欲，或者说认识的意识与欲望的意识发生了分离，认知完全摆脱了意欲的控制，自主的投入到认识活动中去的结果。叔本华在《论天才》一节也有相似表述，既可以理解为意欲指导人的认识或智力活动，这样的情况广泛存在于绝大多数人身上。如果可以摆脱意欲的控制，那么这种认知活动是没有任何意欲指导的，也就是完全的自由的、自主的，这就是天才的情况。天才之所以比普通人有更高一级的认识能力，在于其认知完全出自非欲望主导的需求，是最没有意欲控制的求知活动。在此种状态下的认知活动才能创造具有天才价值的成果。

3.关于意欲的理解和表述，叔本华是有自己的独到见解的。对于人的本质在于意欲，其他的则只是意欲的表现，包括人的智力也不外乎意欲的手段而已。叔本华用了大量的篇幅讲述意欲和智力的从属关系，后者从属于前者，前者影响决定后者，后者永远只是出于附属地位的工具。这篇文字非常的长，但是中心思想就是意欲的主体地位与智力的从属地位的阐述。

叔本华区分外在客观事物和人感受这些事物的主观能力，认为相对于前者，后者是人感受世界的更加重要的决定力量。从而，对于同样的人生际遇，拥有不同精神能力和特质的人可能有非常不同的感受。这个观点可以用来解释对旅游的一种看法：到处去看各种名胜固然好，到底能从中感受到什么－这是真正重要的部分－靠的更多的还是人的自身（主观感受能力），而不是客观的景物。完全可能有这样的情况：一个精神浅薄的人草草看完了大千世界，却对世界的复杂性一无所知；一个精神丰富的人足不出户，却懂得人生的真理。

痛苦和无聊是幸福的两个死敌，它们有不同的起作用的范围。精神上的丰富是克制无聊的良药，一个拥有突出的智力和好奇心的人不太会感受到无聊；然而，精神丰富却往往以感受的敏锐为直接前提，这就使得对痛苦的敏感成为必然结果。反过来说，迟钝的感受能力固然使人较少感受痛苦，却也使得无聊成为必然的负面后果。

叔本华说，拥有某种自然天赋和继承一份年金，是对一个人的双重馈赠。前者使得一个人可以发展一种精神领域的能力，而后者作为物质基础使得这种发展成为可能。在叔本华的年代，普通人的生活充满了困苦，大部分人都难免于艰苦的劳作，这就严重的限制了一个人所可能具有的天赋的发挥。就这一点上来说，现代社会的物质发展在相当大的程度上为每个人提供了发挥他的先天的禀赋的基础，尽管这种物质基础绝不是完美完善的。大多数的现代人仍然忙碌不堪，也许并不认为自己有充足的物质基础使得自己的自然禀赋得以充分的发挥，但这也许是某种误解：叔本华所说的自然天赋和发挥这些天赋所需的物质条件，大约是大大低于哪怕只是一个普通现代人所认为需要的物质基础的。大多数人所缺的并非是物质基础，而是天赋本身和愿意发挥这种并不带来经济利益的天赋的意愿－前者在现代和以前并无多少不同，后者却可能是在现代更加恶化了的。

叔本华瞧不上民族自豪感，认为一个人为了他跟一群人的某种共性而自豪是不合适的，毕竟一个人最应该自豪的只能是他自己的独特个性。我觉得倒不一定要把个人的自豪和群体的自豪看作是互斥的，但叔本华的论证显然提供了一个如何看待所有基于群体而非个体的优越感的有趣的角度：一个人如果没有什么自己独特的东西值得骄傲，而只能寄希望于一个群体共同的东西（从而必然是简单和浅薄的），那确实是很悲哀的。

叔本华说命运是存在的，是不可改变的。“发生的一切事情都遵循严格的必然性而发生。这是一个先验的、因而是一个颠扑不破的真理。在此我把它称为可论证的定命主义。”他列举了催眠、预见幻觉和古代神谕和悲剧的例子，人们作出的阻止预言发生的努力最后都徒劳无功，大部分努力甚至反过来促成了预言的发生。所以那些看似偶然的事情其实是必然。

这种偶然性和必然性相结合，产生一种“深不可测的引导力量”：“某种秘密的和不可理解的力量引导着我们生命进程中的转折和变化；虽然很多时候，它的引导与我们生活的客观整体和主观目标和打算相违背，但是，这种引导与我们生活的客观整体和主管目标是互相一致的；因而也就是促进了我们的真正利益。”这种必然性是由于“每个人所具有的确定和独特的个性”导致的，而每个人的个性又是因为父母偶然的结合，因此“我们不得不把必然性和偶然性结合在一起”。

但是叔本华并不是绝对的宿命论者，他引用柏拉图的观点，认为不是神选择我们的命运，而是我们自己选择命运。他强调的仍然是“生存意欲”的作用，它主导自然界的一切运动。事物之间是相互联系的，一个个偶然环环相扣，印证最终的必然，人们用飞鸟和咖啡渣占卜的原因就在此。他又举了梦的例子，这里更可以看出弗洛伊德和他的关系，他把梦的原因解释为性欲，也就是生存意欲的表现之一。叔本华的“生存意欲”就相当于其他人所说的“神”——其他人只是把生存意欲抽离自身。

之后叔本华对康德的悖论进行阐述，试图使其协调统一。

最后他论及死亡的意义，这种看不见的力量操控着我们，直至死亡这一真正的结局——死后的再生、轮回及其所有的痛苦快乐都在死亡这一刻被决定，因此，“死亡时分才有了极为重要、严肃、庄重和可怕的特性。这也是最强烈意义上的决定性时刻——这是末日审判。”

这一篇论述的主题比较玄奥，我只能泛泛地说一说，完全理解很难做到。

读叔本华的著作，若读出内心深处始终闪烁着一盏不灭的长明灯，就开始有点意思了。

叔本华(1788～1860)本出生在今波兰格旦斯克，家里很富有，后来毫无争议地成为德国乃至世界顶级哲学家，更成为唯意志主义和现代悲观主义创始人，深受尼采、卡夫卡、托尔斯泰及弗洛伊德等大家的敬佩与推崇。叔本华关于意欲主宰和引导客观世界的哲学思想，深刻地影响并将继续影响现世及来世人们对主观世界及客观世界的认知与探求。

同为大哲学家的尼采形容，读叔本华著作，一如抵达森林高地，空气清新，令人耳目一新、充满生机。大作家卡夫卡无不佩服地说，叔本华就是一个语言大师，仅就其语言，就该无条件地去读他的书。托尔斯泰干脆就称其为“不折不扣的天才”。弗洛伊德更是毫无掩饰地承认，他的精神分析学渊源于叔本华的哲学思想。

叔本华有个理论，一个人的性格来自父亲，智慧来自母亲。于是，我立刻联想到叔本华空灵精妙的思想和落笔生花的才能，一定得益于并承继了他母亲擅长写作的智力优长。并且，若按照德国当代生物学研究的成果推论，叔本华当属于他父母結晶的第一个孩子。

那个理论是这样表述的，第一个孩子(包括已形成的胚胎)是女孩，必然是父亲智力胜于母亲；反之，第一个孩子是男孩，母亲智力胜于父亲。我闭目默想，发现我周围团转的亲戚朋友，无一出其右者。

叔本华29岁时完成的哲学论文《作为意欲和表象的世界》，一举奠定了他的哲学思想体系以及在西方哲学界的崇高地位。这本《叔本华思想随笔》均属于叔本华后期著作，包括《附录和补遗》及《作为意欲和表象的世界》(第二卷)。

细仔读完《叔本华思想随笔》，突出的感受是:意欲和智力是构成现象世界的两个要素，二者的本质及其关系就凝构成叔本华哲学思想的核心，这一核心问题贯穿于全书的始终。

叔本华所届定的意欲包括自然世界的人、动植物和无机物，而人类则是意欲最高级别的现象。人类意欲即体现为性格、意愿、情欲及道德等方面，它是主导人的客观行为的根本源头，是与生俱来无法改变且永恒的。而智力(认识力)则是派生出来的为意欲生存、发展配备的工具，一如人体的肢体器官一般。

所以，从这个意义上讲，人的道德性格具有天然秉性，绝不是培养教育就可以造就完成的。

正所谓“人之初，性本善”或“人之初，性本恶”，不会因为人的成长而发生变化。所以，我们常常听老于世故的长辈向着一懵懂小孩说，“从小看大”。我们也经常看到或听说一个人，经过学习教育“变”得由恶向善了，或暴烈的个性“变”得温和亲切了。

其实，这只是经过认识力暂时抑制后的结果，这样的乔装打扮绝不能动摇其本性。中国谚语说，“狗嘴里吐不出象牙”，“江山易改，本性难移”。

正由于此，我们在生活中常常看到婚后不久的年轻夫妇咬牙切齿地互相抱怨:“原来你装得好像，你的甜言蜜语、温柔体贴都是假的！”究其实质，这真不是骂人，如果你读了叔本华的哲学，你一定会深藏不露地窃语：这就是本性，不怪谁。

知道了意欲作为表象世界的源发性和支配性作用，我们就很容易理解诸如上海复旦医科学生林森浩在饮水机里下毒谋害室友黄洋致死心静如水，知名教授剽窃他人学术成果大言不惭，贫穷出身的官员贪占扶贫款心安理得，司法官员知法犯法趾高气扬，夫唱妻随的丈夫在外金屋藏娇“包二奶”毫无羞愧，以及名校高材生婚后频频家暴理所当然等等现象，看似荒诞，实则入情入理。

人性的恶象与善缘，并非因教育、职位、工种的差异而显现不同的影响结果，这完全源于善恶与生俱来的天性，不可更改。

我们看到不少这样的实例，同样出身寒微的两个人，一个金榜题名官运亨通阳春白雪，却偷鸡摸狗无恶不作丧尽天良;一个蒙学初开忍饥受冻下里巴人，却含辛茹苦行善四乡竭尽所能。甚至本为同根生的兄弟姊妹，他们各自的天赋禀性也令人费解地迥然不同，着实叫人叹为观止。性相近，习相远也，实乃“意欲”之不一，个体表现特质理所当然地大异其趣。

雷锋之为雷锋，焦裕禄之为焦裕禄，一定不以时代的变化而改变。我经常与人聊天时谈到这个想法，若雷锋、焦裕禄再现，我们一样可以看到“螺丝钉精神”，一样可以看到“甘为百姓埋风沙”的精神。这绝不是唯心主义的虚无，而是形而上的哲学精神思想的指引。那么，宣传教育就全然无用吗？我的理解是，有一定的“用”，但作用比较有限，只能是因时因地的外在制约加上主体智力的强制调整，暂时有所收敛罢了。若时机成熟，意欲本性暴发，更将变本加厉尽情挥洒如岩浆喷发。

对此现象的形象描画可以是这样，飞流直下的瀑布因其自然物质的本性，在机械动能和物化作用的催化下奔流不息。若要使它瀑面增大或缩小，即可开掘拓宽瀑流水道或修筑收拢河流拦坝进行强制改道。但是，随着长年累月的漫漶消蚀，最终呈现出来的景象，依然是它本来就应该有的样子，即，恰如其分的宽和窄，所有各方都找到了内在应有的平衡。

《叔本华思想随笔》从自然科学到美学、伦理学、心理学等领域，涉猎极广，涵盖教育、心理、性爱、意欲、伦理道德等论述，其中，“论命运”引经据典，纵横捭阖，尤其引人思索，也轻而易举地与读者产生了同弦共鸣。该文分析说，“所有的事情不仅遵循着完全的必然性而发生，而且，这些事情的发生从一开始就以某种方式注定了”。

我体会，这可不是一般所称的宿命论那般简单。纵观人的一生，或以我自己大半生的经历来说，看似杂乱无章，实则有条不紊。比如，我曾既干过金融又干过记者(金融性报刋)，既做过人事劳资、办公室、宣传部等行政及意识形态事务，又做过信贷、金融稳定、金融研究、金融新闻等业务工作，回头看去，似乎毫无免强地协调和谐地贯穿而来，显示了不可质疑的必然性。佛教说，一切都是最好的安排。

民间有种说法，“不能在同一个地方摔倒两次”，意思是人有思想意识，有经验分析总结，不能犯同样的“错误”。

事实上，作为个体意欲的人，恰恰是在翻来覆去地犯同样的“错误”，只是犯“错”的形式因认识力的动因不同而表现有异而已，实质还是“那个”-----作为自在之物的意欲，无法改变。

比如，一位多年至交告诉我，十多年前，他曾面对一位道貌岸然者的欲加之罪，怒从心生，拔地而起，毫无犹豫地将其猛推出门外而不顾-----而此人却是手握生杀大权，大可治人于死地者。

果然，他吃了大亏。如今，多年以后他又面对同样道貌岸然的又一伪善者，他仍然义无返顾地重演了拍案而起的一幕-----而后者同样具有生杀大权且将他杀得血溅五步，但他依旧一如继往、宁为玉碎而重蹈复辙。

如此惊人雷同的现象决不是剧本编写的情节，确实是真切的如出一“辙”。由此我陷入沉思，从精神哲学的层面分析，这便是典型个体意欲性格的本然特性，此时此境，装是装不出来的，像由心造，境由心生，一切都是必然的进程。就这样，眼看是悬涯深渊，我的朋友还是奋不顾身，飞身而下。当然，牺牲的是笨拙的肉体，永生的是倔犟的精魂-----意欲道德性格不可逆的永恒本性。俗话说“命该如此”，就如同要彭德怀元帅下跪求饶，要祢衡放弃“击鼓骂曹”一样不可能。

上述思想观念，是说事物演变的必然性，只是人不知鬼不觉。西方谚语：人类一思考，上帝就发笑。这是说，人类自觉奇妙之处，恰恰就是人类的未知领域。科学家分析说，人类对整个宇宙地球的可知度不超过5%，所以我们轻易不要否定我们仅有的一点认知并不掌握和知晓的东西，世界并不因人类的无知而否定万物生存发展的必然性。

我老是举这么一个例子与人分享：有两位路径完全相反的熟人某一天居然狭路相逢，彼此都惊叹不已。

其实，只是他们彼此“未可知”而已，若问问高高在上的地球同步卫星“天眼”，一切早已明了：两人日常行走的所有道路因意外事故全部堵死，彼此唯一的出路就在他们此刻相遇的脚下。于此，“天眼”早就尽收眼底，眼看着他们必然在此相遇，而他们却浑然不知，就这么简单。西方哲学和宗教里有精魂和上帝的概念表述，言明人的命运正是受它们的左右。“上帝说”几乎尽人皆知，这里暂且不表。

《叔本华思想随笔》也有关于精魂的论述，这是叔本华针对主观意欲永恒不殆始终牵引主宰客体世界的思想。

所谓“精魂说”指引命运，是说人的肉身驻着一个灵魂，在肉身之外还有一个精灵寄驻在千里之外的星空与灵魂及其附体(肉身)匹配，这就是人与星座对应的渊源。

尽管肉身之魂与深处星空的精灵遥不可及，但它们却时刻遥相呼应。用现代物理学的理论来解释，就像是量子纠缠现象，不管相距多远，任谁一方偶有细微之举，它们就能立刻产生心动感应，一方感冒另一方必然咳嗽打喷嚏，无需道出，心领神会。

比如，一双手套从重庆分别寄往加拿大最北边的城市耶洛纳夫和南非好望角各一只，无需说明，当它们收到手套时，若耶市收到左手套，立刻就会知道好望角收到的是右手套，反之亦然。

民间传说或文学作品中还有类似描述，说人死魂飞，一股轻柔飘渺的青烟从遗体上腾起，顷刻间灰飞烟灭，飞升的精灵将再次投身转世。其实，这在印度婆罗门教和佛教中，都能找到轮迴再生、凤凰涅槃的教义思想。从哲学、自然科学角度看，并非信口雌黄，空穴来风。

末了，必须说一句，这本《叔本华思想随笔》是我读过的少有翻译得如此精妙绝伦的西方哲学著作之一。译者韦启昌，并非职业翻译家，只是一位在澳大利亚行医的华人。

然而，其译作深刻而流暢，精深而旑旎，极富洞察力和感染力，既能明白晓畅地传情达意，又能诱使读者爱不释手引人共鸣，足见其中外文字功底深厚、文学哲学功力老到。

舒婷随笔读后感篇十八

我挑一篇来说吧!“谈读书”这篇讲的是读书有三个用处：一为怡神旷心，二为增趣添雅，三为长才益智。又说了有些书可以前尝辄止，有些可以囫囵吞枣，但是少量书则须细细品尝，慢慢消化。读史书使人明智，读诗使人灵透，数学使人精细，物理使人深沉精细，伦理使人庄重，逻辑推理使人善辩，正如古人所说的学皆成性!不仅如此，连心智的各种障碍都可以解开。身体健康之百病皆有相宜的调养运动。

我觉得这本书就是要细细品尝，慢慢消化的茶。要读透了才能知道，其中的道理，要喝到最后了，才可以尝到甜头。虽然这只是一本随笔集!但是好比一本史书、诗、数学、物理、伦理、逻辑推理般让你明智、灵透、精细、精细、庄重、善辩。

《培根随笔》为英国十七世纪著名思想家，政治家和经验主义哲学家弗兰西斯·培根所著.本书分为《论求知》，《论美》，《论善》，《论真理》，《论健康》，《论家庭》，《论友谊》等多篇随笔.

在《论求知》中，培根说道:”人的天性犹如野生的花草，求知学习好比修剪移栽.”可见求知可以改变人的命运，在我们的一生中是相当重要的.

在《论友谊》中，培根说道:”如果你把快乐告诉一个朋友，你将得到两个快乐;而如果你把忧愁向一个朋友倾吐，你将被分掉一半忧愁.”这说明了朋友是我们身边必不可少的一个角色，可以为我们的生活增添色彩.

在这数十篇随笔中，给我印象最深的，是《论美》.这是一篇关于“美”的经典之作，语言简洁，内涵深刻，充满哲理.”美”本身是个很广泛的问题，本文着重论述人应该怎样对待外在美和内在美的问题.世界上没有一个人是十全十美的，所以，不要抱怨自己外在的缺陷，只有内在的美才是永恒的美.美德重于美貌，把美的形貌与美的德行结合起来，美才能真正发出光辉.文中有这样一句话:”形体之美要胜于颜色之美，优雅行为之美又胜于形体之美.”形体是一个人的整体形象，体形.颜色指五官相貌，主要是脸部，是局部的.而行为之美，指举手投足的动作神态，是后天的，是内在美的折射表现，在三者中最高.

如今，有些人只注重外表的美丽，而忽略了内在，他们虽然具有美貌，却由于缺乏优美的修养而不配得到赞美.所以一个打扮并不华贵却端庄严肃而有美德的人是令人肃然起敬的.

因此，把美的形貌与美的德行结合起来吧.只有这样，每才会放射出真正的光辉.

舒婷随笔读后感篇十九

欢迎阅读与支持，如果喜欢记得常来！内容简介：今天我们学了《一颗小豌豆》这一课，文中讲了一颗小豌豆帮助了一个病了的小姑娘的故事。文中还讲了其他小豌...觉得不错就继续看完以所有内容吧！

欢迎同学们阅读《》，此文由随笔网。

舒婷随笔读后感篇二十

舒婷，中国当代女诗人，朦胧诗派的代表人物。

散文。

写得也不错。下面是本站小编给大家整理的舒婷散文读后感范文，希望能帮到大家!

读舒婷的《真水无香》，读出了一个优雅、闲情、尘封着贵族气息的鼓浪屿。

从没有去过厦门，听去过那里的几个同事都说“没什么”，鼓浪屿更“没有什么”，于是一直就没有去的欲望。真是大错。

其实一个地方也好，一个人也好，“有什么”不在于一眼能看到什么，看出什么，而在于看的人本身“有什么”，怎么看。

可悲的是，鼓浪屿也因了这份风雅而在49年以后遭遇劫难。洋楼残垣破壁成了“自由猫”(舒婷认为只有“流浪狗”而不会有“流浪猫”。因为猫在任何时候都不会有“流浪”相，会最大限度地保持它的尊严)的“避难所”，而洋楼的主人们一个个香消玉损，魂飞湮灭。(想一想，鼓浪屿的夜色中会不会仍有冤屈的灵魂飘荡?)。

不知道鼓浪屿现在还有钢琴多少?舒婷老屋的左右都是荒芜了的旧洋楼的花园。会不会马上会被房地产商拿去建成高层住宅或豪华别墅?其实房子是很随着主人的性子的，豪华的现代别墅里是再也走不出来一个骨子里透出优雅的贵族气息的人来，就如同舒婷看现在的博士、硕士一般。因为从49年开始，优雅和贵族已被扫入“历史的垃圾堆”，世家财产都被抄家，家族都被断代，阶级斗争成为生存的法则，亦如太平天国“均贫富”的大旗。50年的时光里，道德、财富、精神、自尊、良心都被夷为平地。

现在只有财富的暴发户，可能120xx年后或许才是精神、道德、良心觉醒的时刻。那个时候，或许从前的鼓浪屿能再现人间。

最初认识舒婷是因为她的诗，那时我正是喜欢读诗和写诗的年龄，她的那首《致橡树》成为我追求爱情的标尺：“我必须是你近旁的一株木棉/作为树的形象/和你站在一起。”多年后，一个偶然的机会，我读了舒婷写的散文《在澄澈明净的天空下》，我又被她那优美的文笔，诗意的哀愁而深深打动。

这篇文章是舒婷上个世纪八十年代写的一篇散文。读过一遍，散不去的是淡淡的哀愁。再细细品读，更增加了些许沉甸甸的感情，引起我心灵的震动。舒婷写了一个女同学的命运，从被同学讥笑为“蚂蚱”到最后无声无息地经历了爱情和志趣的破灭，下乡回城后被安排在市政局修马路。我想作者一定是含着泪写的，没有一颗善良的同情心，是写不出这么感人的文字的。

舒婷用她最擅长的诗意的语言开头就写道：“手扶住窗棂，我的心突然发疼。这是一个普通的夜，白天刚下过阵雨。风特别湿潮。犹如海的呼吸，轻悄地穿过荒芜的花园，抚摸了我一下，脸上一阵凉意。是什么使眼睛发潮?……不料记忆能及的那一页，竟是老朋友你。”感情真挚，让我不得不想读下去，究竟是一个怎样的“你”呢?作者接着是一段人物描写：“学生时代你的外号叫蚂蚱。你长得尤其高又非常瘦，不是林黛玉类型的纤细娇弱，而是真正的皮包骨头。你有必定要叫女孩子们伤心不已的凸额头，又粗又硬的头发编成结结实实两条辫子，撅在耳后。”作者栩栩如生的描写让人觉得这个人仿佛就站在眼前。插队时，舒婷曾步行40多公里去看的伙伴“蚂蚱”。文中写道：“远远看见你张着大手飞奔而来，使出那么大的劲勒我，我们一起摔在地上，你的一只鞋甩到水田里去了。”场面动人，感情真挚。后来，“蚂蚱”最后一个回城，因为初恋的梦破灭了，她谁也没通知就结婚了，生了一个女儿。舒婷很为她惋惜：“命运使我成了‘文人’，成了传闻和争议的中心，而你默默戴着草帽跟着压路机劳动……但我们同是母亲，我不知道我的儿子和你的女儿会不会相识在蔚蓝清澈的天空下?会不会手拉着手在我们寻找草莓的地方采摘鲜花?”舒婷无限深情，无限感慨地写道。

舒婷的诗是朦胧的，可她的这篇散文却是现实主义的，自然、质朴、亲切、有感情。当然，舒婷散文的意境和魅力，离不开她诗人的气质和修养，文中写她与“蚂蚱”初相识时：“我们的友谊究竟怎么开始?谁能说清草坪上的第一粒种子是鸟衔来还是风吹来的呢?……我们把书摊开，做出早读的样子，而鸟儿们正开始真正的早读。淡青色的风、无拘无束的云、拔开灌木丛，白色的野蔷薇正安详地开放……”分明就是一组优美的诗句。可见，舒婷是用诗心来写作的。

有人读了《在澄澈明净的天空下》后说：“读过一遍，散不去的是淡淡的哀愁。再读一遍，更增加了沉甸甸的感情。”是的，这是一篇能带给我们深深感动的文章，我们会感动于作者跟“蚂蚱”之间的友谊，也会情不自禁地为“蚂蚱”后来的命运惋惜，为那一大牙缸中间大约浇了一匙酱油的稀饭而感叹。

作者跟“蚂蚱”之间的家庭背景、地位、生活习惯有很大的差别，但少年时的友谊，往往可以超越表面的差异，再加上俩人惺惺相惜，志趣相投，所以成了很要好的朋友。也正因为这样，才有了“澄澈明净的天空”的记忆。

本文的大部分段落用了第二人称的叙述方式。从某种意义上说，我们可以把本文看作是作者写给她中学好友“蚂蚱”的信。用第二人称的叙述方式，便于淋漓尽致地抒发感情。

作者在行文中，用了不少诗化的语言，如：“我们的友谊究竟怎么开始?谁能说清草坪上的第一粒种子是鸟衔来还是风吹来的呢?”“……分坐在各个枝丫上，远远看去，就像栖着一群叽叽喳喳的小相思鸟。”“诵读淡青色的风、无拘束的云，拨开灌木丛，白色的野蔷薇正安详地开放。”

读了舒婷的《在那颗星子下》，我深深地感到了林老师在她心里所占据的位置。“星子正从她的身后川流成为夜空，最后她自己也成为一颗最亮的星星，在记忆的银河中，我的老师。”她的这句话，就说明了这个问题，也在文章的最后点明了这篇文章的中心。想一想，老师对我们所起的影响，或者说是教诲，也许每个人的记忆里都有，我也不例外，也有那么一件小事，像一只小铃，轻轻然而分外清晰地在记忆中摇响。

在小学四年级，我也有不错的记忆。那时，教我们语文的薛老师叫我们每天背一篇散文，隔天早上抽背。记得那时，作业特别多，作业做好，通常已经到了晚上9点多，哪还有心情背那些散文啊!所以，我总是晚上不背，第二天早上到学校，抓紧了分分秒秒背散文。背下应付老师的背诵任务这是最好，要是实在不行，就用我的必杀技(当然不能说)，争取时间。但有一次，我连续两天用了这招，还有背书的效果不理想，在我的“临时抱佛脚”地当场被“擒获”(那叫一个惨哦!)被老师抓到只能认倒霉，当场我就声泪俱下，心里还一边盘算着怎样对老师解释，因为我认为老师一定会大发雷霆在先，撤我的中队长职务在中，告诉我家长在后，外加还要在全班面前批评通报，我算是彻底完结了。但没想到的是，她说不会再追究下去，不过想找我谈谈，下课到她那边去。哇塞!我是一阵欣喜，心里不住地在谢天谢地，最大的还是要谢薛老师。

下了课，来到薛老师的办公室，刚进门，我想先说些什么，但薛老师却先开口了：“我是不是布置的作业太多了?”我感到莫名其妙，但嘴上还是回答着：“是有一点点多……”我还没说完，薛老师又话锋一转，说：“你的记忆好像不错嘛，背了那么多次我都没发现。”说完笑了笑。我心里想：老师啊，你这是在夸我还是在骂我啊，可嘴里没吱声。沉默了一会儿，老师又说：“我让你们背散文，是为了让你们能多积累一些好词好句，能把每篇散文都映在心里，不是让你背出来应付老师的，否则我让你们背还有什么作用呢?记住，这些背的文章都要映在心里，这样，才能用到紧急的时候。你有那么好的记性，还是用在记忆永久的地方吧!”这时，我第一次发现，老师的心是那么贴近我，我用力地点了点，擦干了眼泪。

读了《在那颗星子下》，使我想起了这件事。我发现，薛老师也像在我记忆的银河中闪光的星星，我就在那颗星子下。

我们都曾记起，我们不曾忘记，那些曾经在心灵上留驻过的岁月痕迹。拾起往事，又总那样不经意，却又无所逃避。当看到舒婷的《往事二三》时，走过的日子，便如醉酒的兔子般，叨叨絮絮的，卧在角落里，在三瓣嘴唇的闭合间流淌。往事，如酒后的红晕般，甜甜的发涩。

总喜欢以一种怀念的姿势，抱膝思考一些事情，一些被搁浅的、遗落的心事。正如诗中所描述的，“一只打翻的酒盅∕石路在月光下浮动”，“桉树林旋转起来∕繁星拼成了万花筒”，这是醉酒后的所见所感，为谁醉，为何事醉，并不明说，只是在“青草压倒的地方”，寻那遗落的一枝映山红，以及观照那生锈的铁锚。那些曾经美好的东西，都被搁浅，都被遗落。搁置了，遗落了倒好，只是不曾忘记，只是都曾记起，将“手指轻轻衔在口中”去细细咀嚼、苦苦追忆。失望时又“以竖起的书本挡住烛光”，渴求挡住怀念的思绪，却又甘心“在脆薄的寂静里，做半明半昧的梦”。

总是这样矛盾着，无所适从，却又满心欢喜地去探求曾经的美好来照亮前进的方向。《往事二三》就好像一个短片，播放着的，是一个醉酒的分不清东西方向却比任何时候头脑都清醒的人，晃荡着寻找美的东西，孩子气般的逃离又回望，想挡住思绪却又乐意梦起。而那美好的东西，是爱情?是青春?是事业?还是理想?谁能说清?谁能道明?有时候，连我们自己都不清楚自己在想什么，要的是什么。那些马不停蹄奔跑的人，真的就明白吗?浮动的小路、遗落的映山红、旋转的桉树林、生锈的铁锚等，这些动静对立的排列组合和空间的切换与跳跃，半明半昧的梦，这些亦真亦幻的朦胧美感，就这么容易的，抖落了心事。

记得汪国真的一首诗——《回首》，“曾总想穿过那段∕最无瑕的时光∕去实现所有缤纷的梦想∕当回首深深浅浅的脚印∕不禁顿足扼腕∕恨冬日太短∕夏日不长∕真想把还没有走完的青春∕重新再走一遍∕便知该如何珍惜∕每一抹黄昏，每一缕霞光∕叹只叹光阴不肯倒流∕从此，再也不敢懵懂与疏狂。”这首诗和《往事二三》一样，轻易地，就喜欢上了。对于已逝的流年，总在不经意间轻轻的感叹，感叹过后的感知，即便真是“再也不敢懵懂与疏狂”，却依然挡不住岁月如风，穿堂而过的悲哀。就连席慕容也轻轻的叹着“在我眼前逐日逐夜过去，令我束手无策的，就是这似甜美却又悲凉，似圆满却又落寂的人生吗?”于是，依然做那“半明半昧的梦”。

人生，也许免不了落寂，免不了怀念，免不了做那“半明半昧的梦”，免不了拾起往事二三，却永远无法重现，只化作欢笑背后的浅浅叹息。转身之后，依然欢笑，因为活着!就像醉酒回首做梦一样，醒了，便依然上班，依然忙碌。因为要活着，而且还要活得使回首时少些遗憾!

总会经常的怀念起童年，童年的无忧无虑，童年的无所顾忌。却不想在童年的时候，却希望能快点的长大，好去实现当初在那些看来是多么伟大的梦想。总觉得自己更像是一个害怕长大却又努力长大的孩子。也许不久的将来，或者说现在，会以这种心态回忆起童年，以及更多的往事，“以竖起的书本挡住烛光”，却又“手指轻轻衔在口中∕在脆薄的寂静里∕做半明半昧的梦”。终究，逃不过的跌跌撞撞、逃离又回望。(文章阅读网：)。

经常会思考一些事情，关于未来，关于梦想。那些小时候看来伟大的梦想，也许早就与走的路分道扬镳，也或许，不再有实现它的勇气与毅力，更有的，便觉得只是儿时的一个愿望，不着边际的愿望。这些看似已生锈的铁锚，倒映着的，是自己的成长。人总是在长大，真的长大了便学会了感叹，学会了取舍，却学不会如何处置回首往事二三时矛盾的心态，于是，试着学会珍惜，珍惜了便能减少回首的遗憾。

一直以为如果倍加珍惜，时光便不会那么快从指缝间走过。但终究，日子依然如昙花盛开的朵朵鲜艳般，美丽，同时凋零。岁月，也就这样走过。没有人能阻挡它的离去，也没有人能挽留它的停驻。走过了，也便是走过了，化成残缺的记忆，记挂心头。有时，以为遗忘了，却在不经意间，也许只需“一只打翻的酒盅”，便如洒落出的酒般，无以阻挡。残缺的酒盅碎片，残留的，依然是酒的飘香，悠远却感伤。

不曾宿醉，只是在夜半梦醒时，会走到宿舍的阳台，倚着栏杆，望向黑夜的江面，黑夜的青山，吹吹风，站上好一会儿，也不知过了多久，重新躺回床上时，便枕着走过的生活睡去。我以为这是一种怀念，为了明天更好的珍惜，哪怕是时间、是梦想、是朋友、是所有在乎的东西，所以怀念，曾经的自己。

玩玩闹闹、跌跌撞撞、懵懵懂懂，走过了二十多个岁月。记忆里没有空虚的凄凉，却也不见充实的痕迹。雁过无痕，无知不觉。日子，依然在飘散;生活，依旧起起落落。没有珍藏起的点点滴滴，却也惹得我一阵不舍，一阵依恋。那些踏着落叶起步，又走向落叶的日子，悄然如梦。梦醒了，便睁着惺忪的双眼，抱膝思考自己的梦。然而无处可寻，无踪可循，就像心一样，在日夜的反复里偏离了轨道，找不到自己。有人说，我们走得太远，已经忘记当初为什么而出发。我会想，也许正因为记得自己为什么而出发，所以走得沉重，如生锈的铁锚般。

二十几岁的岁月慢慢的走向三十，每一天每一天都在制造着往事。有那么些时候，也许该放纵自己，坐下来，静静的喝杯茶，想些事，寻那未来飘渺的愿望，寻那摇晃着远去的梦，寻那最洒脱的自己。睡梦里转身环抱着被子，惺忪着双眼沉浸在那一个让心灵触动的意境：

一只打翻的酒盅。

石路在月光下浮动。

青草压倒的地方。

遗落一枝映山红。

桉树林旋转起来。

繁星拼成了万花筒。

生锈的铁锚上。

眼睛倒映出晕眩的天空。

以竖起的书本挡住烛光。

手指轻轻衔在口中。

在脆薄的寂静里。

做半明半昧的梦。