读后感是读完一本书或者其他文学作品后，基于读者的个人感受和理解，对作品内容进行反思和评价的一种文学形式。读后感可以表达对作品主题、情节、人物形象、语言表达等方面的思考和观点，是读者与作者之间的情感共鸣与思想碰撞。读后感能够帮助读者更好地领悟作品内涵，提高思辨与欣赏能力，对个人的情感、思维和价值观产生积极影响。读完一本好书后，你是否也有书中人如织，情节跌宕起伏的感受呢？基于这种感受，你可以尝试写一篇读后感了。读后感的内容包括自己的读书感受，对书中人物和事件的评价，以及对作者思想的理解等。读后感不仅可以帮助自己更好地消化和吸收作品的意义，还可以与他人分享自己的阅读体验，互相启发和交流。所以，下次读完一本书，不妨尝试写一篇读后感，分享你的感悟和思考吧。如何写一篇较为完美的读后感是每个读者面临的问题，因为每个人的感受和理解都是有区别的。接下来，让我们一起来欣赏一些优秀读后感范文，探索阅读的乐趣和深度。

尖叫的海棠读后感篇一

上帝总喜欢和人们开玩笑，但这些玩笑却总是给脆弱的人们致命的一击，只有那些坚强的人，才能熬过这无边的黑夜。

年仅五岁的女孩雨棠，没有母爱，用自我封闭，沉默，关闭了自己的心，人生对于她来说就是无边的黑夜，在没有遇到那些人那些事之前，但在我看来，她却是幸运的，她遇到了上官莼，她遇到了一群愿意陪她笑，陪她闹的伙伴，他们一起面对困难，一起学习音乐，他们打开了小雨棠尘封的心，带她从黑夜走向了黎明，这是她成长的意义，也是人生寻找的意义。

我们跌跌撞撞地奔跑，往往会忽略自己身边最耀眼的光芒，我们失去的是一双羽翼，却没有失去那些身边隐形的翅膀，最后，你会发现那些无形的翅膀，才是我们身边最有力的光，它伴随着我们飞向远方，感受心中的光芒。

世界长满荆棘，却又有那么多美丽的玫瑰；人生布满坎坷，却又有那么多美好的希望；未来尽是未知的挫折，却又有那么明亮的光，或许我们都可能处于那个无尽的黑夜，但是，我们需要始终在黑夜中寻找黎明的光亮！

尖叫的海棠读后感篇二

看到鹭鸶在地下通道唱那首《菩萨蛮》时露出的笑容;看到火鹰畅快淋漓地敲打属于他自己的鼓……我看到了属于他们每一个人的坚持，看到了他们的坚强。

这本书描述了一群热爱音乐的少男少女，为了梦想、音乐，付出了无数的努力，流下了数不清的汗水与泪水。裴雨棠和她身边的人的那种精神深深打动了我，他们为了理想和音乐付出了很多，而我却因为任性，曾几次想要放弃古筝。看了这本书，我想我无论如何都必须要把古筝坚持下去，不辜负我身边的人的心血。

鹭鸶唱过的那首《菩萨蛮》，回荡在我的心中，在我看完这本书的时候，那旋律为这个故事画上了完美的句号。人人都说江南好，游人只合江南老。春水碧于天，画船听雨眠。垆边人似月，皓腕凝霜雪。未老莫还乡，还乡须断肠。

尖叫的海棠读后感篇三

在我过生日的时候，朋友将《尖叫的海棠》这本书当生日礼物送给了我。

这本书讲的是一位名叫裴雨棠的十五岁少女从小跟着奶奶在一个海棠花盛开的古镇长大，父亲是画家，母亲是昆曲表演艺术家，一家人平静幸福地生活着。随着昆曲艺术在现代社会的衰败没落，深感失望的母亲应邀去了日本，从此，鱼塘边生活在了大人们善意的谎言和欺骗之中。直到音乐老师上官莼来到古镇，发现了雨棠的音乐天赋，教她弹钢琴，带她走进音乐的世界。渐渐地，雨棠长大了，儿时的伙伴都渐渐离去，他也随着父亲来到了城市。令人欣慰的是，在经过了一番波折之下，六个天才的少男少女重逢了，组成了一支天才的乐队，而雨棠的妈妈在听到了他们昆曲的合奏之后，也从浮生丸带来的沉睡之中苏醒，说明了一切。最后，雨棠的妈妈回来了，同时回来的，还有雨棠的天才妹妹——流年。

在这本书中，一群热爱音乐的少男少女在城市与古镇之间，向我们演绎了传统乐器与现代乐器的交织、碰撞及融合。就是在这个融合的过程之中，作家为我们演奏了一曲风格迥异的交响乐，就在回忆与现实交织的过程之中，也向我们演绎了一个少女由迷茫到醒悟并成长的过程。

这本书教会了我隐忍、教会了我成长、教会了我太多太多。你若是买到了这本书，一定要做好心理准备，因为你绝对会因书中曲折的情节而喜怒无常，但是看过之后，你会发现你已经爱上它！

尖叫的海棠读后感篇四

这两天我读完了《尖叫的海棠》，这本书是吴梦川的著作，讲了一个少女成长的过程。

文中讲的是：十五岁的少女裴雨棠从小跟着奶奶在一个海棠花盛开的古镇长大，父亲是画家，母亲是昆曲表演艺术家，一家人平静幸福的生活着。

我觉得这本书主要讲述了一群热爱音乐的少男少女在城市和古镇之间，演绎着传统与现代、东方文化与西方文化互相碰撞交融的青春成长故事。文章中的孩子们热情奔放，表现了少年时期孩子们的挫折与成功，以及孩子们内心的世界。

这本书就像两种风格完全不一样的歌曲的合奏，既有摇滚乐般的激情奔放，又有古老的传统民乐的精密深邃。作品中虚虚实实的体现着过去和现在，不仅是一个少女有迷茫到醒悟成熟的成长过程，还是一幅世间百态的风情画。

读完了这本书，我明白了一个道理——并不是所有的寻找都有答案，但我们将在寻找中慢慢长大，这才是寻找的意义！

尖叫的海棠读后感篇五

第一眼看到它漂亮的封面，我就有了赶紧去看的冲动。回到家，我花了半天时间仔细地看完了这本书。这是我三年级以来第一次看这么长时间的书。在阅读的过程中，我有时会笑，有时会沉思，有时会悲伤，有时会。

这本书讲的是一个叫裴玉堂的15岁女孩，和奶奶在一个海棠盛开的古镇里长大。她父亲是画家，母亲是昆曲表演艺术家。她的家庭生活平静而幸福。随着昆曲艺术在现代社会的衰落，失望的母亲被请到了日本，从此鱼塘里生活着成年人善意的谎言和欺骗。直到音乐老师上官淳来到古镇，他发现了俞棠的音乐天赋，教她弹钢琴，带她进入音乐世界。渐渐的，余唐长大了，青梅竹马也渐渐的离开了，跟着父亲进城了。看了可喜的是，经过一番波折，六个有才华的少男少女重逢，组成了一个有才华的乐队。听完他们的昆曲合奏后，余唐的母亲还解释了从傅生药丸带来的沉睡的苏醒的一切。终于，唐昱的妈妈回来了。与此同时，她也带着余唐才华横溢的妹妹——回来了。

在这本书里，一群热爱音乐的男孩女孩向我们展示了城市和古镇之间传统乐器和现代乐器的交织、碰撞和融合。正是在这种融合的过程中，作家为我们演奏了一首风格迥异的交响曲，在记忆与现实交织的过程中，他也诠释了一个少女从迷茫到觉醒、成长的过程。

这本书教会了我忍耐、成长和太多。买这本书一定要做好心理准备，因为书里曲折的情节肯定会让你喜怒无常，但是看完之后你会发现你已经爱上它了！

尖叫的海棠读后感篇六

人人都说江南好，游人只合江南老。春水碧于天，画船听雨眠。垆边人似月，皓腕凝霜雪。未老莫还乡，还乡须断肠。

说到江南，大多数人都会想到什么水墨人家，白墙黛瓦之类的，然而他们却忘记了江南的魂，它有着黛玉一般细腻的情感，或是思乡又或是相思，它又有着古典美人的俊秀、清丽。江南养人，自然也多出美丽的姑娘，白净高挑，发髻高绾，穿着一身青花棉布旗袍，素洁而雅致，落雨时，她们撑着一把发黄的油纸伞，袅袅婷婷地走在幽深曲折的小巷。而上官莼，正是这样的一位佳人。

书中讲述了一群热爱音乐的少男少女，在城市与古镇之间，演绎着传统与现代、东方与西方文化碰撞交融的青春成长故事。作品本身就是上一曲风格迥异的合奏，既有摇滚乐般的激情奔放，又有传统民乐的静谧深邃，虚实两条线交织体现着过去与现在，既是一个少女由迷茫到醒悟成熟的成长过程，又是一副世间百态的风情画。

整本书都浸染着一种淡淡的哀伤，即使书中描绘的是一幅难得一见的自然景观，是一座依山傍水的充满诗意的江南古镇，却隔着一层叫作哀伤的薄纱，让人的眼瞳不自觉地氤氲出莲塘般温柔潮湿的气息。

海棠一物正好与书中的情感相映衬，或许是作者对于海棠的钟情，书中处处可见海棠花，而主人公裴雨棠也不免与海棠相伴一生了。“雨棠”，雨水的雨，海棠的棠，雨水代表隔夜的丰盈，海棠象征古老的美丽。海棠花，它的花蕾繁密成串，点点殷红缀在青枝翠叶间，就像洇染在女人脸颊上的胭脂粉，异常娇艳。那种红就叫海棠红，纯粹中国乡土的颜色，只要看上一眼，就能想起古典戏里的美人儿，桃花眼，樱桃口，粉粉的团脸儿。

然后，便有一种惊艳之感。

其实，惊艳也是一种古老的感觉，断弦裂帛般优雅而富有质感。

试想一下，大片大片的海棠花盛放，如同晚霞般灿烂，它们相互依偎着，枝叶缠绕着，遍地嫣红，云蒸霞蔚，锦绣如画。

忽然，春光霎去，繁华绮丽的背后，是从容淡定的倦眼，花开花落，云卷云舒；是春睡醒来的怅然大梦，一点点慵懒，一点点缱绻，一点点悲凉。

海棠花用尽余生的最后一点儿力气，和着雨滴的敲打声，和着风声，互相碰撞着。不是微弱的沙沙呻吟，而是一种激情到绝望的尖叫。

如今，很少有人关注海棠花了，大家只喜欢浪漫的樱花，偶尔在古人的诗词歌赋里才能窥探到海棠花寂寥冷艳的美丽，或者在异乡人的歌吟中领略到一种凄清旷远的乡愁。因此，海棠花有个很古典的别名，叫解语花，也叫断肠花。

与海棠花一样，昆曲也并不是很受年轻人的喜爱，惆怅哉，那些古老的东西，那些缓慢而优雅的东西，已如流水渐行渐远，成为这个时代的哀伤了。

于是，书中那些拥有梦想的少年们，便如同时代的救世主一般，笑着、唱着向我们走来，说：“无论是东方还是西方，无论是古典还是流行，音乐都是能够治愈人们心灵的良药，保证我们不在世俗生活里崩溃垮掉的理由。”

天色暗下去的时候，星光会亮起来；大地静下去的时候，歌声会响起来；时光薄下去的时候，记忆会厚起来；世界睡过去的时候，我们会醒来。

尖叫的海棠读后感篇七

最近利用空闲时间读了这本书，书中主要讲了年仅五岁的女孩海棠，没有母爱，用自我封闭、沉默的方式，关闭了自己的心。人生对于她来说就是无边的黑夜，在没有遇到那些陪伴温暖她的人之前。

在现实生活中，我们也有迷茫焦虑，无助的时刻。也许我们没有海棠那般幸运，拥有一群带领我们走出困境的朋友。但是，我们一定要有带领自己走出黑暗的智慧和力量。

小女孩海棠的故事让我看到：世界长满荆棘，却又有那么多美丽的玫瑰；人生布满坎坷，却又有那么多好的希望；未来有未知的挫折，却又有那么温暖的阳光。或许我们都可能处于那个无尽的黑夜，但是我们需要始终在黑夜中寻找黎明的光亮。求生的勇气和力量是我们每一个人必须具备的，只有乐观面对现实，顽强拼搏，不断努力，才会获得胜利，获得成功和幸福。

尖叫的海棠读后感篇八

“原来姹紫嫣红开遍，似这般都付与断井颓垣。良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院……”昆曲咿咿呀呀的唱腔在空气中渲染开来，燕转莺啼，带来无限的想象。

拿到这本书，我轻轻抚摸封面，纸轻薄的触感让我喜欢。而封面上的女孩红衣红裙，坐在钢琴边凝望着一束海棠花。音乐也在这个小空间蔓延开来。海棠红，红得如火，红得似血，红的似乎能灼伤人的心。但它却还有一个独一无二的名字：解语花。看完这本似海棠般的书，我不禁被里面深深浅浅的忧怨所感染。这里，藏有最古老的回忆。

江南的古镇，千年的庭院，艳丽的海棠，柔美的昆曲，忧伤的二胡，温和的中药。这些美丽在现代车水马龙，灯红柳绿中逐渐消失。取而代之的是时尚的衣物，新潮的歌曲……古老的美好在记忆中隐去，又被岁月洗净。这美丽仅仅是美丽吗？不是的，这是往事，这是需要心灵去细细品味的。或许在某一天，打开你记忆的大门，时间像潮水般涌出，经典又一次让你的心灵感动。

有人不知道活着的意义是什么，其实活着的意义就是活着。不需要匆忙，不需要金钱。有更重要的东西值得我们去悟，去品，去寻找，去成长。一个人在地球上这么渺小，地球又在宇宙中渺小。我就是我，看到真正的地老天荒，没有那么容易，但我们可以去找，去发现，原来姹紫嫣红开遍。

尖叫的海棠读后感篇九

《赋得永久的悔》是季羡林唯一亲定自选集，而季羡林这本书中的悔就是：不该离开故乡，离开母亲。在这本书中季羡林写了他留学国外的所见所闻所感，而让我印象最深的一篇文章就是《一条老狗》。这篇文章的题目虽然说的是“老狗”，内容讲的却是自己的母亲。作者在读大二的时候，突然接到一张电报：“母病速回”。当作者忐忑不安的回到家时，看到的却是一副冰冷的棺材。作者恨自己为什么不在假期内回家陪陪母亲？为什么十几年不回一次家？现在天人永隔，连母亲的遗容都来不及见。想起母亲生前所受的苦，作者的心犹如刀割一般痛。母亲生前只靠家中唯一的半亩田过日子，医生为伴的只有那难以下咽的“红面”，母亲说过：“如果我知道他一去不回头的话，我无论如何都不会放他走的！”可是母亲连大字都不识几个，又有什么力量来留住自己的儿子呢？母亲一生连个名字都没有，做了一辈子的”季赵氏”。季爷爷说：“世界上无论什么名誉，什么地位，什么幸福，什么尊荣，都比不上待在母亲身边，即使她一个字也不识，即使整天吃“红的”

没错！世界上很多事情都能选择，唯有自己的父母不能选择。古人云：“狗不嫌家贫，子不嫌母丑。“即使自己的母亲文化不高，长的不好看，可她始终是我们的母亲，始终是最爱、最关心我们的人！当我们独自出门时，临走前最唠叨的是妈妈；当我们在外玩的忘了时间时，在家焦急的坐立不安的是妈妈；当我们生病时，在身边嘘寒问暖的还是妈妈，因为不论我们走到哪儿，妈妈的心就像一根风筝的线，紧紧不能放开！

“树欲静而风不止，子欲养而亲不待。”体会妈妈的辛酸，就会明白妈妈对我们的爱有多少，妈妈的爱是一根放不完的线，是流不尽汪洋大海的水。

尖叫的海棠读后感篇十

繁花似锦的背后，就是刻骨铭心的荒凉。

――题记。

天色暗下去的时候，星光会亮起来;大地静下来的时候，歌声会响起来;时光薄下去的时候，记忆会厚起来;世界睡过去的时候，我们会醒过来。总有一天，天会老，地会荒。

这已经是第二次读梦川的书了，她的书总是不同寻常的青春小说，有种似乎虚无缥缈却又真实存在的深意。那些曾经遗失在岁月中的无奈、遗憾，那些梦想的张扬、光明和希望。它是一本忧伤悲凉的书，它创造了一段段凄苦的爱恋;它是一本快乐自由的书，它是一本鼓舞人心的追梦史。

文章里，我最爱的是女主裴雨棠的父亲，也就是那位诗情画意，才情四溢的沧桑画家，裴天荒。从他不顾封建家庭看法，毅然决然与当时没有什么地位的昆曲表演艺术家“海棠红”结婚起，就注定了他这坎坷不同寻常的情感历程。其中最感人至深的一幕便是，他在夫人杳无音讯之际，在自家的墙壁上开始了巨幅的创作。精致优雅就别提了，经常磕磕碰碰使自己头破血流也别提了，就说说这幅画的巨大原料吧。为了调配那种红得耀眼，红得真实，红得醉人的效果，他竟然用刀割破自己的手腕，蘸着自己的鲜血作画。这是一幅多么精彩得难以言喻的画啊，因为这凝聚着多么醇厚，多么炽热的爱意!

本书的感情基调就是淡淡的忧伤与不羁，这里意境很空灵，哲理韵味很浓厚的句子更是多得数不胜数，如下：

1.时间真是一种让人敬畏的东西，让人爱，让人恨，让人生，让人死。世间所有的事物，都无法逃离它温暖而冰凉的抚摸，都要在这种神奇的抚摸中慢慢老去，渐渐消逝。

我很深爱这个比喻。时间何尝不是这样?你贪恋它，你却又憎恶它。它可以改变一切，它可以毁灭一切。一切在它的世界都只是个未知数。

2.爱不论生死，恨无关风月。千里之内是伤痛，千里之外才有你要的幸福。

爱原本就是一种很单纯的情愫，外界的影响并不能够改变任何分毫。恨也只是两个人之间的事情，再也不因为其他。如果我不能给予你幸福，那么，我会放你走开，越远越好，找到自己的归宿。这使我响起了一句歌词“真的很爱你，只有让你，向更高的地方飞去。”同样是这样一种博大的胸怀，有时放弃是一种幸福。

3.世界真的很奇妙，因为踏破铁鞋后，可以信手拈来。

这也许便是“众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在灯火阑珊处”的翻版吧。总是这样，在不经意之间，我们遗失了自己的幸福，兜兜转一圈才发现，原来这就是追求了好久的幸福。

4.缺乏安全感的人，总是喜欢躲进谎言的硬壳里，她们以为那样就能保护自己不受外界伤害。

这一点我更是深有体会，现在越来越多的人，为了保护自己，用一层层的谎言作茧自缚，以为这样便可以无爱无伤，轻松自在。殊不知，这样，其实只会让自己越陷越深，无法自拔。

5.老人们说，树没有脚，但是有心。

确实，树不是人，不可以说话，但是未必他们就不会思考，不会有自己心灵的感触。也许，他们只是习惯性地保持沉默。他们其实有比我们更加深邃，更加纯净的灵魂。也许有一天，他会突然张口说话，这时也未必惊奇。

这是属于我的时刻，属于一个人的地老天荒。

尖叫的海棠读后感篇十一

生命是有限的，时间是有限的，而梦想是可贵的。那些古老的文化遗产在如今这个早以城市化的城市中逐渐退去，人们纯洁的心灵开始受到金钱的控制，传统的文化在现代流行音乐的冲击下受尽尴尬冷落，我们因为金钱，而错过了多少，来自古老文化的美丽！

梦想，由这本书起程：

那一群追求音乐，热爱音乐的少女少男们在城市与古镇之间，以传统与现代为题，演译了一曲青春成长的故事，少女裴雨棠由迷蒙而走向成熟的成长过程，有如一幅朦朦胧胧的风景画，令人寻味。江南古镇、古老海棠、柔美昆曲、忧伤琴声、轻柔二胡，温和的中药……古老的气息是那么优雅，可如今的社会处处充满敌意，优雅的气息随风而去。

生命的全部在于梦想，在于欣赏，在于付出，你必须得付出，才能完成梦想，从而欣赏自己的劳动成果。这一切是有关连的。这本书就是一面光滑透明的镜子，可以照出你的内心，让你懂得珍惜，珍惜你完成梦想的时间；懂得爱护，爱护古老的文化遗产；懂得温暖，温暖他人的内心。每个人的内心都是宽广的，所以你根本不必要把它变得狭窄，也没必要用金钱填满你的心灵，宽大纯洁，善良的心灵才是最重要的，不需要把自己打扮的那么富裕，只要一个简简单单，纯朴的自己就够了。

“不是所有的寻找都有答案，但我们将在寻找中慢慢长大，这才是寻找的意义！”

这是一本好书，一本让我当镜子使用的好书。

尖叫的海棠读后感篇十二

文学是比鸟飞得还高的梦想，比花开的还美的情感，比星星还闪的智慧。而成长，就是最闪亮的文学。

见过海棠吗？她美丽而鲜艳，是血一般的颜色，带着对春天的痴狂，象征着古老的美丽。我们的故事，就从它身旁的女孩讲起。

这个故事像一曲风格迥异的合奏，既有摇滚般的激情奔放，又有传统民乐的宁静古朴，交织着现在和过去。它既是一个少女由迷茫到成熟的成长过程，也是一副展现了世间百态的风情画。

“不是所有的寻找都有答案，但我们将在寻找中慢慢长大，这才是寻找的意义。”

车上的风景转眼间就变了，但路上最美的还是风景，路上不变的是不懈的坚持，是同甘共苦的分担，是一肩扛起的坚强，是冲破迷雾的决心。

因为不会唱歌，音乐老师再三打击雨棠，她充耳不闻，努力着要成为一名音乐家，是坚持；“黄毛丫头，我妈妈不要我了……”“嗯，我妈妈也不见了。”两个女孩相依相偎着，是分担；阮石的父母入狱了，阮石顶起了崩塌的天，是坚强；雨棠翻箱倒柜，只为母亲的消息，是决心。

天色暗下去的时候，星光会亮起来；大地静下去的时候，歌声会响起来；日光薄下去的时候，时光会厚起来；世界睡过去的时候，我们会醒过来。不要忘记成长，不要忘记寻找，不要忘记梦想，更不要忘记，那尖叫的海棠。它是我最喜欢的花，也是我自喜欢的书。

记忆的匣子再度打开，成长的故事再度起航，故事来自本书，它名《尖叫的海棠》。

尖叫的海棠读后感篇十三

天色暗下去的时候，星光会亮起来;大地静下来的时候，歌声会响起来;时光薄下去的时候，记忆会厚起来;世界睡过去的时候，我们会醒过来。总有一天，天会老，地会荒。

这已经是第二次读梦川的书了，她的书总是不同寻常的青春小说，有种似乎虚无缥缈却又真实存在的深意。那些曾经遗失在岁月中的无奈、遗憾，那些梦想的张扬、光明和希望。它是一本忧伤悲凉的书，它创造了一段段凄苦的爱恋;它是一本快乐自由的书，它是一本鼓舞人心的追梦史。

文章里，我最爱的`是女主裴雨棠的父亲，也就是那位诗情画意，才情四溢的沧桑画家，裴天荒。从他不顾封建家庭看法，毅然决然与当时没有什么地位的昆曲表演艺术家“海棠红”结婚起，就注定了他这坎坷不同寻常的情感历程。其中最感人至深的一幕便是，他在夫人杳无音讯之际，在自家的墙壁上开始了巨幅的创作。精致优雅就别提了，经常磕磕碰碰使自己头破血流也别提了，就说说这幅画的巨大原料吧。为了调配那种红得耀眼，红得真实，红得醉人的效果，他竟然用刀割破自己的手腕，蘸着自己的鲜血作画。这是一幅多么精彩得难以言喻的画啊，因为这凝聚着多么醇厚，多么炽热的爱意!

本书的感情基调就是淡淡的忧伤与不羁，这里意境很空灵，哲理韵味很浓厚的句子更是多得数不胜数，如下：

1.时间真是一种让人敬畏的东西，让人爱，让人恨，让人生，让人死。世间所有的事物，都无法逃离它温暖而冰凉的抚摸，都要在这种神奇的抚摸中慢慢老去，渐渐消逝。

我很深爱这个比喻。时间何尝不是这样?你贪恋它，你却又憎恶它。它可以改变一切，它可以毁灭一切。一切在它的世界都只是个未知数。

2.爱不论生死，恨无关风月。千里之内是伤痛，千里之外才有你要的幸福。

爱原本就是一种很单纯的情愫，外界的影响并不能够改变任何分毫。恨也只是两个人之间的事情，再也不因为其他。如果我不能给予你幸福，那么，我会放你走开，越远越好，找到自己的归宿。这使我响起了一句歌词“真的很爱你，只有让你，向更高的地方飞去。”同样是这样一种博大的胸怀，有时放弃是一种幸福。

3.世界真的很奇妙，因为踏破铁鞋后，可以信手拈来。

这也许便是“众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在灯火阑珊处”的翻版吧。总是这样，在不经意之间，我们遗失了自己的幸福，兜兜转一圈才发现，原来这就是追求了好久的幸福。

4.缺乏安全感的人，总是喜欢躲进谎言的硬壳里，她们以为那样就能保护自己不受外界伤害。

这一点我更是深有体会，现在越来越多的人，为了保护自己，用一层层的谎言作茧自缚，以为这样便可以无爱无伤，轻松自在。殊不知，这样，其实只会让自己越陷越深，无法自拔。

5.老人们说，树没有脚，但是有心。

确实，树不是人，不可以说话，但是未必他们就不会思考，不会有自己心灵的感触。也许，他们只是习惯性地保持沉默。他们其实有比我们更加深邃，更加纯净的灵魂。也许有一天，他会突然张口说话，这时也未必惊奇。

这是属于我的时刻，属于一个人的地老天荒。

尖叫的海棠读后感篇十四

“不是所有的寻找都有答案，但我们将在寻找中慢慢长大，这才是寻找的意义！”这是雨棠的老师上官莼的一句话。第一次读这句话，我心中有万千不解。读完全书后再细细品味这句话，我猛然间懂了。

十年前，裴雨棠的母亲——昆曲艺术家海棠红“投井自尽”，实际上是远走异国他乡，去寻找另一种截然不同的文化与生活。在这时，年轻美丽的音乐老师上官莼来到雨棠生活的开满海棠花的古镇，发现了雨棠的音乐天赋，教她弹钢琴，带她走进音乐的世界。大人们善意的谎言也随之慢慢揭开，真相一点点浮出水面，十年后，十五岁的雨棠在樱市意外重逢了儿时的那些小伙伴，失踪十年的母亲也回到了家中。

这本书最让我惊叹的，是把音乐、美术和美妙的文字结合在一起。既有虚幻的海棠花尖叫、山神敲天鼓、画中人。又有真实的昆曲艺术、青塘古镇、天才少年。一首昆曲、一幅画，贯穿全书，显得那么静谧，深邃。我尤其喜欢书中的“海棠花乐队”，这是一支天才的乐队，由六个天才的少年组成。他们在城市和古镇之间，演绎着传统与现代、东方与西方文化碰撞交融的青春成长故事。

“寻找”这个词，在这本书中尤为重要。雨棠就是在漫漫寻母路中，结识了阮石、鹭鸶、火鹰、问笛、还有自己的亲妹妹——流年，也正是他们组成了海棠花乐队。而上官莼，她一直苦苦寻找的“爱”虽没能开花结果，但她收获的是“情”，友情、师生情、知己那般的情谊。“今生不能相守，但可以相知。”她这个曾经在迷茫中寻找的女孩，在寻找中慢慢长大了。

“似乎只有不正常的人才能听到海棠的尖叫”，可是雨棠听到了，今天，我也听到了。或许那所谓的“非正常人”，只是比普通人多了一样东西——情感。

尖叫的海棠读后感篇十五

海棠，又名解语花，断肠花，是中国的传统名花。开花时，它是那样红，那样美，红的妖艳妩媚，美得触目惊心，带有一种古老的美丽。

主人公雨棠小时候生活在一个长满海棠树的古镇里，父亲是一位画家，母亲是昆曲艺术表演家，就在这个艺术家庭里，雨棠接触了古典音乐。每到春天时，海棠花一朵打着一朵，一簇挨着一簇，原本星星点点的红聚集在一起红的那样醒目。然而，古色古香，宁静的小镇终究难以独自安宁，小镇里开始商业开发，原本艳丽的海棠花也合上了笑脸。一家人平静的生活随之被打破，昆曲艺术的衰败没落，深感失望的母亲远走异国他乡，去寻找另一种截然不同的文化与生活。从此，雨棠生活在大人们善意的谎言和欺骗中，直到年轻美丽的音乐老师上官莼来到古镇，发现了雨棠的音乐天赋，教她弹钢琴，带她走进美好的古典音乐的世界。

读完整本书，我也在寻找一个答案，美丽而古老的传统艺术如何留存人们心间？

那些美好的声音早已消失，满耳充盈的是建筑工地的钻地声，马路上的喇叭声，各种各样喧闹、嘈杂的声音……人们心中的那一抹艺术，如海棠般的残红，似乎就要随春风随流水飘散。

当我看到书中“昆曲”两字，儿时的记忆轻轻点开：夏日，知了在树上叫着，阳光从郁郁葱葱的树叶中透出来，老人们一起坐在树下，手拿扇子，驱赶暑气；总有一个老人，带着一部收音机，传来女子“咿咿呀呀”的歌声：曲笛一响，笙箫紧随，繁华而寂寥的音乐背景里，走出昆曲里的旦角，优雅的水袖轻轻一抛，隐隐露出兰花指；头戴金步摇，脚踩一双蓝缎软底绣花鞋；桃花眼，樱桃口，杨柳腰……那温柔婉软的唱腔，就像沉睡在春夜里的海棠。

或许，这就是传统艺术的魅力所在。我似乎懂了些什么。不是所有的寻找都有答案，但我们将在寻找中慢慢长大，这才是寻找的意义！

常记溪亭日落，沉醉不知归路。兴尽晚回舟，误入藕花深处。争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。

昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒，试问卷帘人，却道海棠依旧。知否，知否，应是绿肥红瘦。

尖叫的海棠读后感篇十六

这两天我读完了《尖叫的海棠》，这本书是吴梦川的着作，讲了一个少女成长的过程。

文中讲的是：十五岁的少女裴雨棠从小跟着奶奶在一个海棠花盛开的古镇长大，父亲是画家，母亲是昆曲表演艺术家，一家人平静幸福的生活着。随着昆曲艺术在现代社会衰败，深感失望的母亲突然远走异国他乡，去寻找另一种截然不同的文化与生活。从此，雨棠生活在大人们善意的谎言和欺骗中，直到年轻美丽的音乐老师上官莼来到古镇，发现了雨棠的音乐天赋，教她弹钢琴，带她走进音乐的世界。

我觉得这本书主要讲述了一群热爱音乐的少男少女在城市和古镇之间，演绎着传统与现代、东方文化与西方文化互相碰撞交融的青春成长故事。文章中的孩子们热情奔放，表现了少年时期孩子们的挫折与成功，以及孩子们内心的世界。这本书就像两种风格完全不一样的歌曲的合奏，既有摇滚乐般的激情奔放，又有古老的传统民乐的精密深邃。作品中虚虚实实的体现着过去和现在，不仅是一个少女有迷茫到醒悟成熟的成长过程，还是一幅世间百态的风情画。

读完了这本书，我明白了一个道理——并不是所有的寻找都有答案，但我们将在寻找中慢慢长大，这才是寻找的意义!

尖叫的海棠读后感篇十七

不是所有的寻找都有答案，但我们将在寻找中慢慢长大，这才是成长的意义。

——题记。

上帝总喜欢和人们开玩笑，但这些玩笑却总是给脆弱的人们致命的一击，只有那些坚强的人，才能熬过这无边的黑夜。

年仅五岁的女孩雨棠，没有母爱，用自我封闭，沉默，关闭了自己的心，人生对于她来说就是无边的黑夜，在没有遇到那些人那些事之前，但在我看来，她却是幸运的，她遇到了上官莼，她遇到了一群愿意陪她笑，陪她闹的伙伴，他们一起面对困难，一起学习音乐，他们打开了小雨棠尘封的心，带她从黑夜走向了黎明，这是她成长的意义，也是人生寻找的意义。

在这个世界，有太多不如意，我们的生活，却依然要继续，你又有什么理由自怜自爱？我们寻觅着生活的答案，这个过程中，我们却也总会摔得自己遍体鳞伤，但也许，那些奇迹，也许就在你的身边。我们跌跌撞撞地奔跑，往往会忽略自己身边最耀眼的光芒，我们失去的是一双羽翼，却没有失去那些身边隐形的翅膀，最后，你会发现那些无形的翅膀，才是我们身边最有力的光，它伴随着我们飞向远方，感受心中的光芒。

世界长满荆棘，却又有那么多美丽的玫瑰；人生布满坎坷，却又有那么多美好的希望；未来尽是未知的挫折，却又有那么明亮的`光，或许我们都可能处于那个无尽的黑夜，但是，我们需要始终在黑夜中寻找黎明的光亮！