总结可以为我们提供宝贵的经验教训，帮助我们更好地面对类似的挑战和任务。写一篇完美的总结要先明确总结的目的和主题。以下是小编为大家收集的总结范文，仅供参考，大家一起来看看吧。

古筝教研总结篇一

首先，启发、引导和发展学生的学习兴趣是相当重要的。在我的教学中，曾遇到这样的情况：个别学生开始学琴时很高兴，但后来兴趣渐渐下降，甚至于坐在琴前愁眉苦脸。原因是虽然家长喜欢古筝艺术，很热情地送孩子来学习，但不考虑孩子的心理，对孩子“恨铁不成钢”，总是责备。诚然，兴趣不能替代意志力的培养，更不能替代才能，但是有了兴趣，就可以使学生的潜能最大限度地发挥出来。我是这样教学生的，在上第一节课时，先请有基础的学生表演几首曲子，例如《山丹丹花开红艳艳》《我有一头小毛驴》等，并做乐曲介绍，或让学生们载歌载舞，我发现其他学生的眼睛瞪得大大地看着、听着，羡慕得不得了。这时我就告诉他们：音乐就像语言一样有其自己的文字，你必须会读会看，才能学懂。这样第一节课的乐理知识的教学就在不知不觉中开始了，下课时，学生拉着我的衣角问：“老师，什么时候叫我弹琴？”可见，学生对弹琴产生了兴趣。在这种状态下开始学琴，学生偏会高兴主动地积极学习，效果就比较好。

在和孩子们的接触过程中，我发现孩子都有极强的自尊心，只有尊重学生才能让孩子欣赏自己，从而更好的要求和教育学生。许多优秀的教师都深深地认识到“教育技巧的全部奥秘就在于如何热爱学生”。教师应该主动去接近学生，了解学生的知心朋友。做一名“严师”固然会让学生因为畏惧而认真练琴，但也会引起一些学生的抵触心理，相比较而言，耐心的讲解、和蔼的态度会让学生更乐意接受，让他们在学习过程中丝毫没有被强迫的感觉，这无疑使一种成功的教育。同时学生的年龄特征决定了古筝教学的过程应该是一个不断鼓励的过程。一句赞美的话语，一个赞许的目光，课间与学生一段亲切的交谈都会激起学生学习的热情。这些看似简单的举动，却能体现出教师水平的高低。在对学生的赏识鼓励中尤其要学会接纳学生的失败和不足，只有这样，赏识和鼓励才更具目的性和针对性。鼓励并不是不要批评，而是应将批评融于鼓励之中，批评过程中药充满着热情的期待，要让学生真切感受的老师是他的知心朋友。

监听—因为古筝演奏时的余音较长，指甲触弦会有杂音出现，所以手指触弦时必须干净、准确才行。在每一曲练琴之前，演奏者必须凭靠自己敏锐的听觉，对其所奏之音进行严格的自然监听，务求所奏出的'每个音都做到出音清楚、干净、准确，稍有不准立即纠正。

多想—当听到自己的演奏有错杂音时，要立即开动思想分析所发生错杂音的原因，即演奏所发生的实物属于偏高或偏低、偏左或偏右，把实物原因判断准确之后，认真地加以纠正。巧练—练琴时应学会巧练而避免傻练，任何乐曲中其技术难度都是不平衡的，技术难度大需投入练琴的时间多，技术难度小所需练琴的时间少，练琴之始就需把技术难度大的乐段或乐句挑选出来，以突出练琴重点，分配较多的练琴时间，其余部分一般的进行练习即可，此为之巧练，而切记部分技术难易平均使用练琴时间的傻练。

快速乐段需慢练打好技术基础，再逐步加快到演奏速度，以保证快速乐段快而准确，音符清楚，颗粒性强，切勿急于求成一上手就快，这样只有片面的速度，而没有艺术质量。

有的学生在练琴时有两种倾向：一种是部分乐曲演奏技术的难易，没有练习重点，每遍都是从头到尾正义贯连而练，这种练习方法的优点是能加强对所练乐曲的整体观念，但却不能对技术难度较大的点，予以特殊联系重点攻克：另一种是练琴时一遇到技术难点，便停下来集中多练，这种方法的有点事能把每一技术难点都深加工细磨练地仔细练过，但多属零敲碎打。缺乏对全曲整体贯连的技术性练习和艺术上的领悟，久之则养成一种习惯性“停车”的坏毛病，到舞台上演出时，一遇到原来“停车”细练之处，很容易习惯性地“停车断线”，造成演奏中不应有的中断。

为避免上述两种练琴中的不良倾向，并由此总结出局部细练与整体贯练相结合的练琴方法，这种方法是在练琴之始，先整体试奏一遍，然后针对各技术难点，分段细练，集中攻克技术难点后，在整体贯连练习，做要到既能化整为零，也能化零为整，在化整为零分段细练时，绝不放过任何一个技术难点，在化零为整记性整体贯连练习时，绝不任意中途“停车”。

把基本功练习、重点新曲目的练习、旧曲目的复习等，都全面科学地给以分配，使基本功的训练能抓实地持之以恒，又在不断学习新曲目的同时，对医学的旧曲目也能精益求精不断提高。在时间分配上，不同学习阶段的人所学各项内容的比重不尽一样，初学者基本功练习的时间要长些，乐曲的练习时间相对短些，中高等成都的人则应相反。

每一个学生都有表现自己的欲望，因此我们的学生要经常参加各种演出。通过观摩和交流，不尽丰富了孩子们的舞台经验，而且只要节目得到大家的肯定和赞誉，对学生木而言就是莫大的鼓励，高涨的练琴兴趣就会持续很长一段时间，达到事半功倍的效果。

古筝教研总结篇二

担任古筝初级班的指导老师已有一学年。本着学习的心态，学习古筝的教学方法，提高学生学习古筝的兴趣。校古筝初级班由一至五年级的30位学生组成，学校琴少，我班学生多且层次大。因此开学初，我先对学生进行了摸查，根据不同的水平，进行不同的教学方法。对高水平的学生进行集体教学，低水平的学生进行个别教学。在教学活动中，也主要以知识技能和兴趣培养等方面为突破点。在此，我总结一学期来开展社团活动的情况。

开学初指导老师定的计划是：每个学生弹会《渔舟唱晚》，练习双手弹奏技巧，学会乐曲《小猫钓鱼》、《小喇叭》。但是这样的目标单靠每周两节兴趣课是没法完成的，所以，除了要求她们在家积极练习外，每周固定时间在琴房练琴，熟悉乐曲。这样有压力，学生就有动力，多少巩固了古筝方面的一些技能。

这是古筝培训班，学生是对古筝有兴趣才选报的。我作为一个古筝老师则希望孩子们在学习中不断收获着快乐，真正对古筝有兴趣。因此在教学中，我以通俗、形象的语言，由浅入深的介绍学习古筝的各种技巧的方法和要领，结合每种技巧的训练，我又找了适合学生情趣的练习曲和乐曲，这样不仅能增强学生练琴的兴趣，同时还能培养孩子们健康美好生活的性情。

1、因为本身自己对古筝这种乐器才刚接触，不熟悉，导致指导起来有些力不从心。希望在下一届教初级班的时候，能跟学生一起学，一起成长。

2、学生的程度差异太大，我们中的8位同学，其中1位因家庭因素，参与活动有缺席情况，以至于跟其他同学渐行渐远。还有一位是这学期刚来学习的，虽在外面学习，但是进度跟我们有所差异，学习起来也有负担。

3、学生因为学业负担，在家练习不够勤，有些同学主动练习的积极性也明显不足。所以对老师所教知识的掌握不是很理想。这些情况希望引起家长、教师、学校的重视。

学校的古筝队我们还是一如既往的继续下去，没有什么太过于高的要求，只是想让孩子们在农村也能学到真正的艺术。

古筝教研总结篇三

本学期古筝班的教学，我以培养学生音乐素养、对古筝的兴趣为指导思想，明确古筝教育发展的目标，全面贯彻新的教育观念，主动适应时期的儿童古筝教学发展的新纲要。平时也通过古筝的学习，不断提高自身的素质，探讨适应初学者学习古筝的教学方法，提高儿童学习古筝的兴趣，现将这一学期的教学工作总结如下，以便今后更好地开展工作，弥补不足，精益求精。

坚持以审美教育为核心，注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感。努力做到通过器乐教学陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。注重以学生为主体，让学生在愉快的音乐实践活动中，主动地去感受音乐、理解音乐、表现音乐，并在一定基础上创造音乐。学好古筝，需要天赋，还需要勤奋。时间是学好古筝的有力保证，为了让学生学习效率更高，在师生的共同努力下，我们收获颇丰。

“兴趣是最好的老师”，为了使学生能轻松、愉快地上器乐课，努力发挥管理的激励性作用。我们采取比一比，赛一赛的方式，由班长负责每次考评。经过近半年的训练，由于每个孩子学习能力不同，所以一部分聪颖勤奋孩子进步很快，她们就主动承担起“小老师”的任务，帮助指导有困难的小伙伴。孩子们积极参与，互帮互学，兴致盎然，老师教得轻松，学生学得愉快。

学生经过一个学期的学习，对古筝这一古老的民族乐器有了了解，弹琴姿势比以前有很大的进步。初学，重点培养他们的节奏感，初学学生对乐曲的节奏掌握的不够准确，弹乐曲时，常常出现节奏不稳定，进步不够明显，为了增强学生的节奏感，学习一首乐曲前，用多种形式让他们感受乐曲的节奏，如：跟着老师读的儿歌或音乐打拍子，让他们接触一些敲击乐器，边听老师的节奏，边用自己手上的乐器拍打节奏。找一些有趣的儿歌，让他们通过朗诵儿歌来掌握乐曲的节奏，提高对学习的信心和兴趣。

经过一段时间的学习，学生的节奏感明显增强了，根据他们一阶段的学习情况，把其中学习的比较好，掌握技术比较好的一系列学生抽出来参加表演工作。

经过一学期的学习，学生在节奏和基本乐理方面都有了很大的进步，对于一些简单的练习曲，他们基本能做到曲谱到手可以大致的弹出，并且识谱能力明显有了提高，对于音乐当中一些常见的记号都能认识和掌握，并能在曲子中进行实践。

这是古筝培训班，学生是对古筝有兴趣才选报的。我作为一个古筝老师则希望孩子们在学习中不断收获着快乐，真正对古筝有兴趣。因此在教学中，我以通俗、形象的语言，由浅入深的介绍学习古筝的各种技巧的方法和要领，结合每种技巧的.训练，我又找了适合学生情趣的练习曲和乐曲，这样不仅能增强学生练琴的兴趣，同时还能培养孩子们健康美好生活的性情。

1、因为本身自己对古筝这种乐器才刚接触，不熟悉，导致指导起来有些力不从心。希望在下一届教初级班的时候，能跟学生一起学，一起成长。

2、学生的程度差异太大，我们中的8位同学，其中1位因家庭因素，每次参与活动时连最起码的指甲都没有，家中也没古筝，父母也不支持买，以至于跟其他同学渐行渐远。还有一位是这学期刚来学习的，虽在外面学习，但是进度跟我们有所差异，学习起来也有负担。

3、学生因为学业负担，在家练习不够勤，有些同学主动练习的积极性也明显不足。所以对老师所教知识的掌握不是很理想。这些情况希望引起家长、教师、学校的重视。

学校的古筝队我们还是一如既往的继续下去，没有什么太过于高的要求，只是想让孩子们在农村也能学到真正的艺术。

古筝教研总结篇四

随着人类社会生活水平的不断提高，对精神文化方面的需求也越来越高，古筝作为传统乐器中的一种，音色优美，简单易上手，独具民族风格魅力，深受广大学习音乐者的喜爱，成为音乐教习市场上一门抢手的乐器。有一位古筝老师结合自己从事古筝教学多年的经验，写出自己的一些教学心得，分享给大家，希望给各位古筝老师提供借鉴。

常见问题：

长期以来古筝教学中学生都处于被动地位，老师讲老师的，学生听学生的。在这种环境中的教学对学生造成的不利影响，使古筝教学枯燥、单调并乏味。古筝教学中老师一直喋喋不休的对学生进行知识讲解，往往忽略学生的心理活动，缺乏对学生的关怀。这种传统的讲学模式压制了学生学习古筝的积极性，上课变得索然无味，学生学习古筝的主观能动性得不到本身的应有的发挥，也无法感受到古筝演奏之中本来所带的精髓。

有些古筝教学教师虽然具备理论知识，但是不能很好的运用到古筝教学中，经常词不达意，表达不请，把一些正确的知识曲解并教给孩子，或者不负责任的教学，教授学生课程中任其天马行空做错误理解置之不理不加以纠正。一些古筝老师具备很好的演奏技巧和方法，却没有教学经验，不知如何掌握教学规律，不懂如何把自己掌握的教学知识教授给自己的学生了解。有些教师讲课不懂得灵活变通，教学方式一成不变，把从自己老师那学到的东西原封不动的再传授给学生，教学内容变得单调，学生依样葫芦，古筝教学变的食古不化，严重影响到学生的学习效果。

学生学习古筝往往就是应用到考级和考试中，实际生活中就是一味的联系，没有上台的机会，俗话说“台上一分钟，台下十年功”学习古筝就应当适当就行舞台表演，很多同学上台后大脑一片空白，有的甚至忘谱，这都是缺乏舞台经验心理素质不过关的原因，平常的练习固然重要，但是舞台经验也必不可少。常年的关起门来埋头苦练造成学生对古筝学习丧失了积极性，学生把古筝学习也当做一门课程，当成任务，丢失学习古筝的本身意义，古筝表演变成了“古筝写作”，“关起门来做文章”。

学生对音乐作品不甚了解，拿到之后只关心音符怎么弹，没有去随之去了解音乐作品的背景，创作的环境以及作曲者的情感，导致学生在弹奏过程中盲目学习盲目弹奏，只明白‘老师这样说，我们照着弹’，弹出来的曲子只有形没有实，机械的完成谱面上所谱写的内容。造成了学生在音乐表达中一个又一个的问题。比如，肢体僵硬，手和身体不协调，整个人僵在演奏中，缺乏应有的气息和动作。有的就是记不住谱子，常常在一个曲子某一段落学生记不住，翻来覆去饶不出来。

解决方法：

（一）强调学生的主导地位

古筝老师上课要多和学生互动，多跟学生沟通，多注重学生的心理活动，引导学生学习的积极性，经常或偶尔带着学生出去观看一场音乐会或带着学生体会大自然，从自然中去领悟音乐的真谛，也可以适当涉及一些拓展知识，打破音乐局限性，适当的引进一些国外音乐知识，结合中国传统音乐精髓，让学生从心底爱上古筝学习，了解为什么学古筝，如何正确的学习古筝，调动学生学生本身的兴趣，让学生从默默听课到敢于表达，善于沟通。

（二）提高教学质量

很多教学点的教师都是熟人介绍，也许毫无教学经验，在招聘老师的时候可以采用试用，或者实习，上课的时候有经验教学者在后面听课，课后指点。课上要有耐心，及时纠正学生的错误点，引导学生正确演奏的重要性，在教课途中慢慢潜移默化学生的思想，提高教学质量。教课老师采取教案记录方式，不停跟进教学进度，在点滴记录中发现自己的缺点从中改进，让教师的教学经验越来越丰富；不定期的组织教师参加培训，吸收新鲜的教学方法，从培训中吸收新鲜的血液，改变陈旧的教学方式。采取灵活多变的教学方式，把从老师那得到的知识通过自己的方式结合学生的思想灌输给学生。让古筝教学从实质上发生变化，使学生们的听课质量变的更高。

（三）多让学生进行实际演练

舞台实践是检验学生学习的最好途径，音乐表演本来就是通过比赛、表演达到检验学生在平常学习中所学知识，学到了多少。也可从中解决一些学生学习上的心理问题，比如怯场。胆子是慢慢磨练出来的，让学生们把表演当做一种享受，从一开始的惧怕表演到慢慢习惯音乐表演在舞台上灵活运用学到的知识。

（四）让学生了解音乐作品

在学习音乐作品之前就让学生自主搜索音乐背景资料，去掉音乐的盲区，不能老师给什么，学生就看什么。毫无自己的观点，一个是音乐的表达，改正学生死弹琴的想法，要把动作和弹奏结合在一起。在背谱方面，要求学生多记谱，告诉他们方法，如何记，如何找规律记，多积累，把握住音乐的风格，从善如流的弹奏；要让学生弹琴多复习从前学习过的知识，对于自己喜欢的曲子可以提前预习。对于一些重难点可以反复练习，多注意弹奏中指序指法。

古筝教研总结篇五

古筝教研总结篇六

教学目标：

1、认识古筝，知道它的历史，了解古筝各部分名称

2、认识民族乐器的基本音阶，能初步会唱五声音阶

3、了解古筝的音域、定弦

4、古筝的弹奏姿势和基本手型

教学重点：古筝的弹奏姿势和基本手型

教学难点：古筝的音域和定弦

教学过程：

（一）组织教学

1、师生问好

2、教师弹奏古筝名曲《渔舟唱晚》，把学生带入古筝课堂

（今天就让我们一起来认识一下古筝吧！）

（二）认识古筝

1、讲古筝的历史，为什么叫古筝

2、介绍古筝的.各个部分

（三）音乐的音高

2、让小朋友跟着老师一起唱一唱这七个基本音级，然后告知古筝是五声音阶，在现有古筝定弦上是没有4、7两个音的。

3、学唱，认识五声音阶

（四）了解古筝的音域、定弦

1、首先让小朋友自己数一数古筝一共有多少根弦（数出来以后对小朋友进行表扬和肯定）

2、讲解古筝的定弦

弦序123456789101112131415161718192021

音高d3b2a2#f2e2d2b1a1#f1e1d1ba#fedba#fed

简谱165321653216532165321

分组倍高音区高音区中音区低音区倍低音区

（五）古筝的弹奏姿势和手型

1、讲解正确的姿势和手型，举例说明容易出现的错误姿势

2、学生模仿练习

因古筝的弹奏姿势和手型是学习古筝的基础，如果开始不注意养成错误的习惯，将对以后的学习造成很大的影响，所以把这一学习点作为本节课甚至以后教学过程中的重点.

布置作业：听唱五声音阶，熟悉古筝的弦位，练习正确的坐姿和手型

课堂小结：本节课因为是学生的第一节课，所以内容不能太多，以学生欣赏为主。

古筝教研总结篇七

古筝，这一古雅的民族乐器，因其音色优美、容易上手，又独具民族特色而深受学生及家长的青睐。进而日益成为人们丰富文化生活、陶冶艺术情操、进行艺术教育的重要内容。那么怎样通过合理的教学，在培养学生形象思维和创造思维的同时，潜意识的提高学生的精神素质、文化素质和行为素质，并使他们在自由、宽松的氛围中自觉的、愉快的学习古筝。下面结合本人的教学实践，谈一谈古筝教学的几点体会。

兴趣是幼儿学筝的根本动力，是最好的老师，幼儿的注意力容易分散，兴趣也不能特久。在教学中，就需要时刻注意让幼儿感兴趣，从他们自身的特点出发，利用各种形式，不断地激发他们的学筝兴趣。学生有了兴趣就产生了动力。

运用幼儿易于理解的语言形象地比喻，也能引起学生的兴趣。例如，在讲授正确的触弦方法时，我把学生的双手指关节比喻为一座座小山，让他们自己时刻检查小山是否立稳了，歪倒了。凡教新筝曲时，我用故事的形式，形象的介绍内容，使学生的脑子里对这段筝曲的内容有了具体的印象，这样学下去，学生产生了兴趣，弹奏起来才会绘声绘色，有形有色。

根据幼儿特点，在古筝教学时一定要适用由浅入深，由近及远从易到难，从具体到抽象一从部分到整体，由简到繁，突出重点，分散难点等教学原则和方法。每个幼儿都有其先天禀赋，有些学生理解力强，反应敏锐；有些学生反应敏锐；有些学生接受力差，表现迟钝。所以在教学中应根据每个学生的个性特点，学琴情况，因人施教，因材施教。

耐心、细致启发、诱导，切忌简单、急躁。这是我教幼儿学筝最深刻的体会。合理地安排学生的学习进度，本着示范与试弹相结合，课堂教学与课外辅导相结合，布置作业与回课检查相结合，少批评多表扬等方法鼓励学生勤学苦练，调动学生弹筝学琴的积极性。

此外，幼儿学筝，一定要得到家长的密切配台，尤其在初学阶段，家长陪伴幼儿上课，可以帮助老师管好孩子，尽快使孩子适应学习环境，而家长昕课后回家也能辅导孩子。

古筝这一古老艺术，在众多的器乐中，将显现出它的奇光异彩。

古筝教研总结篇八

本学期我有幸被安排为乡村学校少年宫古筝活动班的老师，我以培养学生音乐素养为指导思想，明确古筝教育发展的目标，全面贯彻新的教育观念，主动适应时期的儿童古筝教学发展的新纲要。平时也进行古筝的进修课程，不断提高自身的素质，继续探讨适应幼儿学习古筝的教学方法，提高儿童学习古筝的兴趣。今在此，我总结以下这个学期我古筝小组的工作情况。

成立初，我们的学生大多数都是初学者，所以我根据儿童的接受能力的不同，对学生进行了摸查，进行不同的教学方法。并在过程中不断观察儿童的学习情况灵活调组。考虑到儿童在这个学期才刚刚接触古筝，为了让他们对古筝产生兴趣，所以我会让他们常欣赏一些古筝的名曲，如《渔舟唱晚》、《高山流水》等来激发他们对古筝的兴趣，有时我还亲自演奏给他们听，让他们更直观的了解古筝艺术。在教学活动中，我主要以知识技能和乐理两个方面为突破点。

学生经过一个学期的学习，对小古筝这一古老的民族乐器有了了解，弹琴姿势比以前有很大的进步。开学初，重点培养他们的节奏感，初学学生对乐曲的节奏掌握的不够准确，弹乐曲时，常常出现节奏不稳定，进步不够明显，为了增强学生的节奏感，学习一首乐曲前，用多种形式让他们感受乐曲的节奏，如：跟着老师读的儿歌或音乐打拍子，让他们接触一些敲击乐器，边听老师的节奏，边用自己手上的乐器拍打节奏。在一些简单的乐曲中，编写一些有趣的儿歌，让他们通过朗诵儿歌来掌握乐曲的节奏，提高对学习的信心和兴趣。

经过一段时间的学习，学生的节奏感明显增强了，根据他们一阶段的学习情况，把其中学习的比较好，掌握技术比较好的一系列学生抽出来参加艺术节的准备表演工作。

经过短短的一个学期的学习，学生再节奏和基本乐理方面都有了很大的进步，对于一些简单的练习曲，他们基本能做到曲谱到手可以大致的弹出，并且识谱能力明显有了提高，对于音乐当中一些常见的记号都能认识和掌握，并能在曲子中进行实践。

学校的古筝队我们还是一如既往的继续下去，没有什么太过于高的要求，只是想让孩子们能学到真正的艺术。让我们一起加油吧！

古筝教研总结篇九

今天，我上完古筝课以后有点饿，我就想到前几天我和妈妈吃的肉夹馍很好吃，我就打电话问妈妈：“妈妈，上次我们吃的肉夹馍挺好吃的，我先在上完古筝课有点饿，怎么去吃肉夹馍啊？”妈妈说：“上古筝的地方前面有一个公交站台，坐126（因为自己坐公交车去，所以前一天和妈妈踩过点）到园区二实小下车。”“哦，知道了，谢谢。”刚说完我就快步跑向站台，可是，一看站台上的站数显示126还有13站我一下就傻眼了，可是我想：总会有奇迹出现，就等等吧。刚过个两三分钟这个站台的另一趟车128来了，又过一会儿，我看见有一个公交车在网站台驶来，我仔细看看，哇，那就是126，此时，站台上显示的站数还有11站。

终于坐上公交车了，可惜这个公交车上没有空调，而且我只坐一站。到了园区二实小，我往前走走到前面的街上，我疑惑了：怎么没看到卖肉夹馍的？突然我有看到一家我们吃过的麻辣烫，我就确定了方位：还要往前走一站路。不知不觉就走到了目的地，我一下就冲进去，就到服务台名买了两个肉夹馍，刚刚拿到肉肉夹馍我就大口大口的吃了起来。肉夹馍还是那么好吃！

古筝教研总结篇十

时间如流水，转眼间，20xx年春季教学工作又已结束。在过去的一学期里，我校坚持以教学工作为中心，以重实际、抓实事、求实效为教学工作的基本原则，以培养学生的创新精神和实践能力为重点，以新课程改革和远程教育实施为契机，加强教学常规管理，深化课堂教学改革，认真落实课程计划，落实教学常规，落实教学改革措施，大力推进素质教育，努力提高教学质量，取得了一定的成绩。

一、制定切实可行的学校教学工作计划

开学伊始，教导处室根据学校实际情况，结合平常教师们的建议，制定了切实可行的学校教学工作计划，在教师会上宣读，让教师们明确本学期学校的教学工作任务，在头脑中确定自己工作中的奋斗目标，这样，就为一学期教学工作的顺利开展打下了坚实的基础。

二、坚持以学习促发展，提高教师的思想、业务素质。

1、加强教师的思想教育。教师的思想素质与教学工作息息相关，因此让每位教师爱岗敬业、为人师表对学校的发展尤为重要。本学期开学集训时，组织教师学习了新《义务教育法》、《教师教育工作者学行为规范》、《关于加强未成年人的思想道德建设的若干意见》等。学期中，由党支部书记牵头，组织自学《教师手册》的内容。通过系列学习活动，教师们提高了行业认识，明白了肩负的重担，在教学工作中投入了更大的热情。

2、紧密围绕新课程改革，大力提倡新课程理论学习。

新课程实施一年多以来，尽管前两年也组织教师进行了多次学习，但在教学中，教师们还是感到新课程难教，针对这一情况，教导处利用远程教育资源，组织教师们听专家讲座，集体研讨等活动。由于本校有两个校区，集中学习有困难，所以本学期的学习以自学为主，教师人手一本《湖北教育》，教研组备有《鄂西教研》，并倡导教师多读书，多积累，不要仅限于教本。教导室在教学调研时，还对教师们的学习笔记进行检查评比。

三、切实提高教学质量。

教学质量是学校的生命线，教育质量的优劣直接影响到学校与教师在社会上的声誉和形象。为此，本学期我们做了以下几点工作：

1、开学初，学校就给每班发了学困生辅导记载，要求语数老师排出本班学习有困难的学生，根据本班的实际情况，找出存在的问题，分析问题的根源。每周安排培优辅差各两次辅导，增强教师的质量意识，共同寻求科学合理、切实有效地提高教学质量的对策。本期涉及到六年级要毕业考试，因此学校还加强了对六年级的管理，特意召开了毕业班座谈会，对六年级还专门制定了奖惩，激励教师全身心投入到教学中。

2、强化教学过程管理，在备、教、改、辅、考等各个教学环节上，狠抓规范，落到实处。

课前备课质量的高低将直接影响四十分钟的课堂教学效益，为此我校提倡教研组集体备课，提倡教师电子备课、创新备课，不机械照搬照套，突出教案的实用性，坚决杜绝上无准备之课。特别强调课后进行教学反思，根据实际情况写好教后记。

上课，坚持以学生为主体，教师为主导的教学模式，教学中注意充分调动学生的积极性，活跃思维。在课堂上，教师刻意创设问题的情景，积极引导学生对事物进行分析比较，培养概括和判断推理、综合的能力和运用知识的能力。教师在以学生为主体，认真研究教法。根据学科的性质和教材的特点、学生的年龄特点及班级的实际情况，选择恰当的教学方法，培养学生的逻辑思维能力、语言表达能力及自学能力。在努力改进教法的同时，也注意对学生进行学法的指导，以学法的优化推动教法的优化。

作业布置有明确性和针对性，不机械地重复地盲目地抄写，注意作业的深广度和份量，及时检查、批改、讲评。特别是作业批改各教师做到了生生见面,进行面批，还对每个单元的作业情况作好记载。

对学生的辅导也是教学中的一个重要环节，因为学生个体的差异，使得知识掌握情况不均衡，教师对学生课后的辅导就尤为重要。在平常的教学中，严禁体罚与变相体罚，对学习有困难的学生要耐心辅导，并要求作好辅导记载。

3、抓好教研组建设，教研组长和教师共同参与、协调学校教学管理工作。教而不研则浅，研而不教则空。本学期，注重了对40-50岁的各学科教师的提高。此年龄段每位教师主讲一节研究课，然后在教研组中说课、评课。通过教研活动，中青年教师相互交流、相互学习，取人之长补已之短，共同提高。也让教师们认识到搞教学研究不是年轻人的专利，每位教师都需要活到老，学到老。配合中心校承办了全镇的英语空中课堂展示活动。

时，教导处还注重召开学生座谈会，深入了解班级状况。这样，擅自挪课、占课现象有了改观，教师的授课情况也有了具体了解。通过这些措施，教导处对全校的教学工作情况可谓了如指掌，对教学的管理与指导打下良好的基础。

5、抓好特色教育，发展学生的兴趣爱好，个性特长。本学期,语文组组织了各年级的硬笔书法竞赛，综合组组织了全校学生拔河比赛、书画展和“六一”文艺演出。使学有专长的教师能够展示自己的特长，学生从而受益匪浅。并坚持开放图书室、实验室，倡导教师在多媒体教室授课。

四、注重学生的行为习惯养成教育。

本学期，教导室督促各班加强《小学生守则》和《小学生日常行为规范》的教育，开学初发放了《班主任谈话记录》、《学校与家长联系卡》等记载，要求各班注重了解学生、关心学生，爱护学生。少先队大队部还专门设置了文明监督岗，督促学生规范言行。本学期教导室领导少先队组织了“佩红领巾，说普通话，当小卫士”的主题教育，还组织全校学生开展了“培育和谐精神，共建和谐家园”的主题读书活动。少先队还利用每周一的升旗仪式，值周教师利用每天的站队放学集合对学生进行思想道德教育；班主任在班会，课任老师在思想品德课向学生进行行为习惯养成教育，通过这些活动及措施狠抓学生的行为习惯养成教育。

五、严肃考风考纪，力求公平公正。

在本期期末考试和小学毕业会考中，教导室严格按上级通知要求，实行统一操作要求，统一安排监考，统一组织阅卷，统一登分统计的“四统一”要求，严格程序，严肃考纪，端正考风，确保了考试的公正公平，成绩客观真实。成绩统计实行计算机管理，快速、准确，有效地减轻了老师们负担。本届毕业班，实行了寄宿制，各教学点的学生融入我校，给教学带来了一定的难度，但全体毕业班教师脚踏实地，兢兢业业地工作，特别对学困生倾注了大量心血。本次毕业会考，全市对镇中心学校进行了统一调考，成绩至今未公布，不管结果如何，教育质量的提高永远是我室工作的重心。

过去的一学期，学校的教学工作取得了一定的成绩，在中心校的学期考核中，获得了一致好评，但我们深深认识到成绩的取得离不开广大教师辛勤的耕耘，离不开学校党政领导的支持。同时，我们还意识到自身更多的不足，特别是教师们轻德育、重智育的观念急待转变，学生的思想道德教育更要成为新学年的首要任务，教学常规检查还要进一步落到实处，教师利用接收资源应用于课堂的的整合能力还要加强。路漫漫其修远兮，本室还需不断求索！在新的学年中，我们定将团结全校广大师生，坚定不移地推进课程改革，全面发展学生素质，推进教师队伍建设，与时俱进，加强学习，争取使我校的教学工作迈上新的台阶。

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古筝教研总结篇十一

古筝是一种中国传统乐器，拥有悠久的历史和深厚的文化底蕴。作为一名古筝爱好者，我有幸接受过古筝教学，并从中受益匪浅。下面我将分享一下我的古筝教学心得体会总结。

第一段：乐器选择与入门心得。

作为一种传统乐器，古筝音色优美，弹奏技巧独特。在选择学习古筝之前，我经过详细的了解和比较，最终选择了古筝这样一种富有文化内涵的乐器。在刚开始学习古筝的时候，我首先要掌握的是基本的演奏技法、调弦和正确的姿势等。在学习过程中，我发现练习基本功是非常重要的，只有牢固的基础，才能在后续的学习中取得更好的效果。此外，我还发现多听多练是非常有益的，通过倾听大师的演奏和不断练习，不仅能够提高自己的弹奏技巧，还能够更好地理解古筝音乐的内涵与韵味。

第二段：理解乐曲与演绎技巧。

学习古筝除了掌握基本的演奏技法，还要学会理解乐曲和演绎技巧。在学习乐曲过程中，我发现了几个重要的要素，包括曲式结构、音乐表达和情感的传递等。只有通过对乐曲的仔细研究和理解，我们才能更好地演绎出乐曲的思想和情感。在演奏技巧方面，我学会了如何运用指法、琴弦和音色切换等技巧，以表达出不同的音乐效果。除此之外，我还经常参与合奏和与其他乐器的联合演奏，通过与他人的互动，提高自己的演奏技艺，更好地感受音乐的魅力。

第三段：音乐欣赏与审美培养。

古筝是一种能够表达丰富情感的乐器，而音乐欣赏是培养审美素养的重要一环。通过听各类音乐作品，包括古典、现代以及民族等不同风格的古筝音乐，我逐渐培养出了对音乐的独特感受力和审美鉴赏力。我会经常去音乐厅或参加音乐会，亲身体验音乐的魅力。此外，我还尝试学习其他乐器，如琵琶、二胡等，以丰富视听感受，拓宽音乐领域。

第四段：坚持、付出与成就。

学习任何乐器都需要坚持和付出，古筝也不例外。在学习古筝的过程中，我遇到了各种困难和挑战，但是我始终坚持下来，从中获得了很多的成就。作为一种复杂的乐器，古筝的技巧要求非常高，需要不断地钻研和练习才能达到熟练的水平。我每天都会留出专门的时间练习古筝，保持对这个乐器的热爱和追求，同时也体验到了不断进步的喜悦。

通过古筝教学的体会，我懂得了坚持与付出的重要性。生活中的挫折和困难让我更加懂得了面对挑战时的勇气和决心。在古筝的乐声中，我感受到了心灵的慰藉和释放。学习古筝让我积累了许多关于中国传统文化和音乐的知识，也培养了我的耐心和细致的品质。通过古筝的学习，我也结识了许多志同道合的乐友，我们一起分享音乐的喜悦和成长的快乐。

通过古筝教学的体会和总结，我深深体会到学习一门乐器的过程充满艰辛和美好。古筝不仅仅是一种乐器，更是我生活中不可分割的一部分。我将继续保持对古筝的热爱，不断提升自己的技巧，用心和灵魂去演绎每一曲乐章。我相信，通过古筝的学习与演奏，我将会给自己带来更多的快乐和成就。古筝教学的心得体会将伴随我一生，成为我不断追求自我完善的动力。

古筝教研总结篇十二

光阴似箭,一学期的古筝课程即将结束,本学期的古筝俱乐部，我以培养学生音乐素养为指导思想，明确古筝教育发展的目标，全面贯彻新的教育观念。平时也进行古筝的进修课程，不断提高自身的素质，继续探讨学习古筝的教学方法，提高儿童学习古筝的兴趣。在此，总结一年来古筝俱乐部的工作情况：

为了更好地弘扬古筝艺术，在古筝兴趣班教学中，必须制定一个较系统化、科学化、规范化的专业教学大纲，这样才可以明确培养目标，有的放矢地组织、安排教学专业。教学首先要在学生启蒙和初级阶段打好基础，详细了解正确的演奏姿势及各种基本技法。其次，了解古筝流派的形成、特点以及各类作品的演奏风格，具有一定的鉴赏、分析和表现作品的能力，培养学生分析问题解决问题的能力。在教学中秉承教学与艺术实践的结合，是学生得到更多的锻炼机会。

从学生实际出发，制定每学期的授课计划，加强学生基本功的训练，注重培养学生对音乐的理解能力和艺术感受能力。在教材选用方面，我选用《新编古筝教程》，此书内容丰富，并根据不同乐曲的演奏难易程度，由易到难，以丰富和提高学习兴趣。积极开展汇报交流等艺术实践活动，在学中采用启发式教学，因材施教。在传授技术的同时，把方法和要领讲解清楚，让学生能循序渐进、由浅入深的学习。此外还可以安排齐奏、合奏等形式的学习，提高学生学习兴趣。

因学情不同，有的学生是刚接触古筝，有一部分学生已经有基础了，所以我分基础班和考级班两种形式来上课。

1、大部分学生大多属于零起点，根据他们的特点对他们的基本功练习采取有针对性的训练方法从演奏姿势和基本弹奏技法两个方面入手，教古筝学生一些基本功的训练方法，从而帮助他们更快更好地掌握古筝的基本演奏方法提高教学质量，学会独立弹奏2-3首旋律较为简单的`古筝曲子。

2、有基础的学生在学习这些指法的同时，去弹一些练习曲及乐曲，能让指法在练习这些乐曲中得以巩固，在学习乐曲的同时，也应该把握乐曲的情感、乐段的分析、气息的运用等，巩固指法并准备自己的考级作品，熟练考级作品，让情感通过肢体语言表达出来。能够完整流畅地弹奏乐曲，在弹奏过程中注意乐曲的节奏、指法、爆发力等。

古筝教研总结篇十三

古筝是中国传统乐器中的瑰宝，以其悠扬优美的音色和独特的演奏技巧，吸引了无数音乐爱好者和学习者。近些年来，我有幸参与了一家音乐学校的古筝教学工作，并在教学经验中积累了一些心得体会。下面将以五段式的方式，总结我在古筝教学中的一些体会和心得。

首先，了解学生的需求和背景是成功教学的关键。在教学之前，我们应该和学生进行一次面对面的沟通，了解他们学古筝的目的和动机。这样可以帮助我们更好地安排教学内容和方向，确保学生能够获得最大的收益。同时，了解学生的背景和音乐基础也能够帮助我们在教学中更有针对性地进行指导。

其次，培养学生的正确练习方法是提高学习效果的重要手段。在教学中，我们常常发现学生对于练习方法的理解存在一些偏差。例如，一些学生过于追求速度而忽略了音准和技巧细致；另一些学生可能过于急躁，缺乏持之以恒的耐心。因此，我们需要有针对性地指导学生正确的练习方法，帮助他们建立良好的习惯和自律能力。例如，在教学中我们可以引导学生进行基础音阶和琶音的练习，培养他们对音符准确度的掌握和手指技巧的灵活度。

第三，互动性和多样性的教学方法对于学生的学习积极性和兴趣激发有重要作用。古筝是一种需要通过手指技巧和表达力结合的乐器，因此单一的理论教学并不能满足学生的需求。在教学中，我们可以通过演奏示范、音乐游戏和乐理讲解等多种方式，注重培养学生的兴趣和表达能力。此外，与学生的互动也是非常重要的。我们可以通过互动让学生积极参与课堂，动手操作和演奏，提高他们对古筝的理解和掌握。

第四，鼓励学生参与演奏表演和交流是培养学生自信心和表演能力的重要途径。古筝是一种可以进行独奏和合奏的乐器，在学生掌握一定的基础后，我们可以鼓励他们参与小型的演奏表演和交流活动。比如，学生可以组成小组进行合奏，或者在学校的音乐会上进行个人演奏。通过参与演奏表演，学生可以提高自己的自信心和舞台表现力，培养良好的音乐情感和团队合作能力。

最后，定期评估和反馈是提高教学效果和学生学习动力的重要手段。在教学过程中我们需要不断对学生的学习情况进行评估和反馈。这可以通过学生的演奏表现、小测验以及每节课的总结回顾等途径来实现。评估和反馈的结果可以帮助我们了解学生的学习情况和问题所在，及时进行调整和改进。同时，适时地给予鼓励和正面反馈也能够激励学生的学习动力，增强他们的学习兴趣和积极性。

综上所述，古筝教学是一个艰巨而有趣的过程。通过了解学生的需求和背景，培养正确的练习方法，采用互动性和多样性的教学手段，鼓励学生参与演奏表演和交流，以及定期评估和反馈，我们可以有效提高学生的学习效果和兴趣，让他们更好地享受古筝音乐带来的乐趣与美妙。

古筝教研总结篇十四

本学期我有幸被安排为古筝兴趣班的老师，我以《幼儿园教育指导纲要》为指导思想，明确幼儿古筝教育发展的目标，全面贯彻新的教育观念，主动适应时期的幼儿古筝教学发展的新纲要。

平时也进行古筝的进修课程，不断提高自身的素质，继续探讨适应幼儿学习古筝的教学方法，提高幼儿学习古筝的兴趣。

今在此，我总结以下这个学期我兴趣小组的工作情况。

开学初，对幼儿进行了摸查，根据幼儿的接受能力的不同，分为高中低水平，按实际水平定下每个水平掌握的知识内容。

根据不同的水平，进行不同的教学方法。

对高水平的幼儿进行集体教学，底水平的幼儿进行个别教学。

并在过程中不断观察幼儿的学习情况灵活调组。

考虑到幼儿在这个学期才刚刚接触古筝，为了让幼儿对古筝产生兴趣，让幼儿常欣赏一些古筝的名曲，如《渔舟唱晚》、《高山流水》等来激发他们对古筝的兴趣，有时我还亲自演奏给他们听，让幼儿更直观的了解古筝艺术。

在教学活动中，我主要以知识技能和乐理两个方面为突破点。

1、在知识技能方面：

幼儿经过一个学期的学习，幼儿对小提琴有了了解，幼儿的弹琴姿势比以前有很大的进步。

开学初，重点培养幼儿的节奏感，幼儿对乐曲的节奏掌握的不够准确，弹乐曲时，常常出现节奏不稳定，进步不够明显，为了增强幼儿的节奏感，学习一首乐曲前，用多种形式让幼儿感受乐曲的节奏，如：跟着老师读的儿歌或音乐打拍子，让幼儿接触一些敲击乐器，边听老师的节奏，边用自己手上的乐器拍打节奏。

在一些简单的乐曲中，编写一些有趣的儿歌，让幼儿通过朗诵儿歌来掌握乐曲的节奏，提高幼儿对学习的信心和兴趣。

经过一段时间的学习，幼儿的节奏感增强了，根据他们一阶段的学习情况，把幼儿重新分高中低三组，根据幼儿的.学习情况设定学习内容。

这个学期我着重选择了一些简单的节奏曲和指法练习曲，如：《买报歌》、《勾托抹练习》、《世上只有妈妈好》等，让幼儿边朗诵边弹曲子，提高幼儿的兴趣。

在幼儿掌握节奏的基础上，重点指导幼儿弹乐曲时注意乐曲的流畅性，和乐曲中要停顿和音符的节奏时值。

在幼儿的学习过程中，我们不断地观察，发现幼儿学习中存在的问题，并及时想办法帮助幼儿解决。

如：发现幼儿的右手腕不够放松、灵活时，我让幼儿看我演奏时手腕的动作，并让他们摸摸感受一下。

又如;幼儿在表现乐曲时，一些地方总是学不好我们就采用分段练习，让幼儿多练习不够好的地方。

多让幼儿在集体表演，提高幼儿的自信心。

2、在乐理方面：

在幼儿学习的基础上，我们还让幼儿继续学一些简单的乐理知识。

让幼儿学习一些简单的简谱以及它的写法和唱法。

在本学期，重点让幼儿学会自己看谱，并能唱出谱中的旋律节奏以及找到琴弦，而且能用各种身体语言来感受节奏。

我还通过选择幼儿熟悉的乐曲，让幼儿看图谱来敲打乐曲，让幼儿对敲击乐很感兴趣，幼儿还能自己看着图谱选择图谱中的乐器来进行敲击。

通过学习敲击乐，幼儿接触了很多不同的节奏组和，对学习古筝带来了很多方便，在一个学期的学习中，幼儿还建立了整理乐器的良好常规。

我规定每个幼儿在练完琴后，要把筝盖盖好，然后用琴包把古筝包上，自己指甲上用剩下的橡皮胶不随手扔在地上，这样一来，让孩子养成了练琴的好习惯。

在学期末，在兴趣班的汇演中，家长也来参观了小朋友的表演，孩子都表演了自己擅长的曲子，有些胆小的孩子我也鼓励他们勇于在大家面前表演，来提高他们的自信心。

在汇报活动中，也得到了家长的一致好评。

这个学期，我获得了很多古筝的教学经验，也找到自己做得不够好的地方，在下个学期，不会不断的更新自己的教学方法，努力提高自己的自身水平，多向其他有经验的老师请教，搞好古筝的谱及班和提高班的工作，真正发挥古筝老师的作用。

古筝教研总结篇十五

教师：黄方明。

这是一个忙碌而充实的学期，在这个学期我顺利地完成了古筝兴趣小组的教学任务。为了达到预期教学目标，培养学生感受音乐的能力，提高学生古筝演奏水平，陶冶情操，启迪智慧，使他们的身心得到健康的发展，我在教学工作中做出大量努力，现将这一学期的教学工作总结如下，以便今后更好地开展工作，弥补不足，精益求精。

一、课堂教学扎实有效。

坚持以审美教育为核心，注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感。努力做到通过器乐教学陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。注重以学生为主体，让学生在愉快的音乐实践活动中，主动地去感受音乐、理解音乐、表现音乐，并在一定基础上创造音乐。学好古筝，需要天赋，还需要勤奋。时间是学好古筝的有力保证，为了让学生学习效率更高，我们将每周一下午4.10---4.50定为新授课时间，每天训练一小时。在师生的共同努力下，我们收获颇丰。

二、活动管理灵活激进。

“兴趣是最好的老师”，为了使学生能轻松、愉快地上器乐课，努力发挥管理的激励性作用。我们采取比一比，赛一赛等方式，经过近一学期的训练，由于每个孩子学习能力不同，所以一部分聪颖勤奋孩子进步很快，她们就主动承担起“小老师”的任务，帮助指导有困难的小伙伴。孩子们积极参与，互帮互学，兴致盎然，老师教得轻松，学生学得愉快。

三、教学研究引航起飞。

学海无涯，艺无止境。为了使自己在教学水平及演奏水平都有所提高，本学期，我不断加强自身素质的研修。1、观看演奏大师的演奏视频，揣摩更科学的教学方法。2、严格要求自己每日练琴至少半小时。3、加强阅读和写作。因为老师的高度决定学生的高度，教师对学生的影响就像春雨入泥，细润无声，不知不觉中融入人的生命和灵魂之中，逐渐转化为行动。桃李不言，下自成蹊。我想，这就是教师的情怀。选择了教师就选择了平淡，选择了责任，选择了奉献。只有努力不懈，终身以之，方能俯仰无愧！

古筝教研总结篇十六

古筝是我国古老的传统乐器之一，具有悠久的历史和深厚的文化底蕴。作为一名古筝学习者，我在过去的时间里对古筝进行了系统的学习和实践，积累了一些心得体会。在这篇文章中，我将分享我对古筝的总结和感悟，希望它们对其他古筝学习者有所帮助。

第一段：古筝的历史渊源和魅力所在

古筝起源于中国古代，追溯到五千多年前的新石器时代，是世界上最早的弹拨乐器之一。古筝通常由桐木制作而成，拥有十三个弦和二十一个木琴。它的音色悠扬、音域广阔，既适合演奏高亢激昂的曲调，也适合表达柔和宁静的音乐情感。古筝既有大气磅礴的表现力，又有细腻动人的音色，这使得乐手可以借古筝深受音乐的熏陶，享受艺术的美感。因此，对于心灵追求的人来说，古筝是一件非常有吸引力的乐器。

第二段：古筝的学习过程和技巧

古筝的学习需要持之以恒的努力和耐心。首先，学习者应该掌握古筝的基本知识，包括弦名、音高以及演奏技巧等。接着，要通过不断的练习，熟悉不同曲目的演奏技巧。学习者还可以进行音乐理论的学习，深入了解古筝的曲式和音律，这有助于提高演奏的水平。同时，要保持良好的姿势和手型，掌握正确的指法和节奏感。另外，学习者应经常进行调音和调弦，保持古筝的音质良好。通过持续的学习和实践，学习者可以不断提高自己的古筝演奏水平。

第三段：古筝带给我的收获和成长

学习古筝带给我很多的收获和成长。首先，古筝琴音的美妙让我沉浸其中，能够减压放松。在学习和演奏的过程中，我能够完全忘记烦恼和焦虑，专注于音乐的世界中，感受音乐带来的快乐和情感的表达。其次，古筝的学习让我养成了良好的习惯，例如坚持练习、耐心和吃苦，《大约在冬季》作者残酷的句子“我连绝望都已经失去了”的坚定信念也正是在古筝的磨砺中形成的。古筝的学习培养了我的观察能力，激发了我对中国传统文化的兴趣，让我更好地了解了中国的古代音乐艺术。最重要的是，通过古筝的学习，我培养了自己的自信心和毅力，学会了如何面对困难和挫折。这些都将对我今后的学习和生活起到积极的影响。

第四段：古筝的文化价值和传承

古筝不仅仅是一种乐器，它还代表着中国古代音乐文化的一部分。古筝悠久的历史和丰富的音乐内涵，使它成为了中国传统文化的重要组成部分。通过古筝的演奏，我们不仅能够表达音乐情感，还能够传递中国传统文化的精髓。因此，保护和传承古筝文化，让更多的人了解和喜爱古筝，是我们每一个古筝学习者的责任和使命。

第五段：我的未来计划和展望

在未来，我会继续努力学习和磨炼古筝的演奏技巧，提高自己的水平。我计划参加一些音乐比赛和演出，展示自己的成果，并与其他爱好者交流互动，共同进步。同时，我也会积极参与古筝文化的传承和推广活动，让更多的人了解和喜爱古筝，希望能够做出自己的贡献。

总而言之，古筝作为中国传统音乐文化的代表之一，拥有悠久的历史和独特的魅力。通过对古筝的学习和实践，我不仅仅获得了音乐技巧的提高，还锻炼了自己的意志力和耐心，并对中国传统文化有了更深入的了解。我相信，古筝将继续在我生活中扮演重要的角色，带给我更多的快乐和成长。

古筝教研总结篇十七

古筝至今已有两千多年的历史，它的形制古朴典雅，声音优美动听，深受家长和儿童的喜爱。引导儿童学习古筝，对培养儿童热爱民族音乐、充分感知中国筝文化的丰厚底蕴，提高他们的综合素质有着极大的作用。

那么，怎样才能使儿童正确地步入古筝艺术的殿堂？结合这几年古筝教学的实践，我总结成以下四点适合儿童心理特点的教学方法：

以琴激趣，点燃孩子们的学琴兴趣和热情。在教学伊始，教师总会遇到：学生对古筝充满了极强好奇心，但缺乏耐心，思想不集中。教师应认识到这是正常现象。但我们应抓住儿童爱玩好动、注意力集中在感兴趣事物上这一心理特点，因势利导，使无意识变为有意识，完成从好奇心到产生兴趣的转变。在教学时，可采用融技巧与乐曲为一体的教学方法。注意用美的旋律，激发学生对音乐的兴趣。还可采用演奏和表演相结合的教学方法，可以在教学中举行一些汇报演出，让孩子们在准备练习中提高演奏水平和竞争意识，在演出中体验成功，享受成功。“教之不如好之，好之不如乐之”,只有把单纯的教学表演化，把抽象的定义具体化、形象化，把枯涩的概念优美化，使知识性和趣味化相结合，教育才有吸引力和感染力。

循序渐进，遵循孩子们的认知规律。古筝的学习，不可能是一朝一夕的事情。因此，教师必须根据儿童年龄小这一特点，有计划、有步骤地设计一些由浅入深的教学内容，循序渐进，来树立学生的自信心。如：左右手的演奏从保持手的基本手型的顺指法开始，逐渐拓展；在节奏音型的选择技能技巧的安排、练习曲和乐曲的选择等方面均做到逐渐增加难度，不让儿童有过量的负担。这样的过程步骤清晰、目标明确、由浅入深、从易到难，才能水到渠成地让孩子们扎扎实实地掌握古筝演奏技巧。

循循善诱，培养孩子们的乐感与表现力。教师在培养儿童乐感方面的教学过程中，重点应放在音乐语言上，尽力将无形的东西形象具体化，以帮助学生理解音乐作品，体会音乐作品的内在意境，以达到教学要求。如在学习古曲《渔舟唱晚》时，笔者先把乐曲的意境作了形象的描述，然后再分段讲解此曲的演技处理：开始速度要慢，宜用“慢板”,通过抒情手法，尽量发挥左手颤、滑音的妙用，使之实现优美愉悦的情调；当转入逐渐快速乐段“快板”后，要尽量情绪欢快活泼，层次清楚；尾声描绘回忆和向往，应力求含蓄深远，有曲终不尽之感。在教师的启发下，学生们用心、用情去表演乐曲的内涵，()才能进入角色，才能将乐曲的色彩、情绪淋漓尽致地表达出来。从而使学生在不断地通过对作品的旋律、节拍、速度、力度等处理的训练中逐步感受到音乐的魅力，提高了学生对音乐的表现力，对作品的分析鉴定能力。

精益求精，增强孩子们的创造能力。在古筝教学过程中想象力、创造力的培养比传授知识更为重要，要让学生成为开拓型、才能型、创造型的新一代，就要培养他们从小具有丰富的想象力，具有高度发挥想象能力的习惯和善于运用创造性思维的习惯。为此，在乐曲教学过程中，就要重在培养学生的创造力，不要让学生成为复制品。当学生学完中级教程，识谱、演奏技能已达到一定的水准，就要注重加强学生对音乐作品深度的理解和表现能力的培养。在学生演奏之前，要大致了解作者创作背景，去感受作者的视角和情怀。而教师应积极激活学生的表现欲望和创造冲动，创设易于产生创造性活动的环境，使他们在主动参与中展现他们的个性和创造才能，使他们的想象力和创造思维得到充分发挥。

艺无止境，法无定则。要让学生在自由、积极和愉快的音乐实践中，自主地感受音乐，培养学生的创造能力和审美能力，全面提高学生素质。这就要求教师不断改进教学方法，增强其实用性和可行性。

拓展阅读：幼儿古筝教学的体会

古筝是我国的优秀民族传统乐器，它的音色优美、典雅、饱满，表现力极为丰富，具有浓厚的民族特色对幼儿进行古筝教育是一条发扬我国传统民族音乐的好路子。

一、选择年龄

对培养对象的年龄选择是学习乐器演奏极为重要的根据心理学和教育学的论述，四岁前的幼儿由于其冲动不能自制，注意力不集中，固此不宜培养。选拔学弹古筝的幼儿年龄，以5――6岁为好，这个年龄的幼儿一般自制力、注意力、记忆力、模仿力和求知欲望有明显的发展，特别是他们具有一定的理解能力。从这个年龄段着手对幼儿进行音乐启蒙教育，好处在于早选苗，早育苗，如果错过这个年龄，要取得很理想的成绩，困难就大一些了。

二、入门教育

幼儿古筝最大的困难是手型不易固定，教学时，如果用简单的语言要求学生做到漫圆型手型是很难的。为防止学生抠弦，在讲授要领时-让学生在筝弦上用指头向里拨唁，边拨边启发他们，假如你的左手被蚊子叮了，你的`右手指头怎样击抓痒呢？学生会马上用指关节带动指头做出了抓痒的动作，用这种通俗易懂的语言给予启发，学生会很快地理解和运用。弹弦时，根正确地做到了弹而不是抠。通过各种的训练，而后可教其大指和名指扎桩顺势而上下，最后达到各指配台使用的套指指法。经过一段时间的训练，使每个学生都能掌握了正确的漫圆型手型。

筝是五声音阶乐器，这个特点十分适台幼儿音乐教育。柯达伊教学法认为：由小三度和大三度椅成的三音乐组，似乎是全世界儿童适用的音乐语汇。根据这一特点，我把五声音阶中的任何一个八度分成为：123-321-56i,i65二个音组，再编些简单的小旋律。教学生学唱简谱在练习中，告诉学生，一定要记住它的音名，在琴弦上的位置开始的时候，速度放慢一些，当学生完全背熟乐谱，熟练掌握之后再进行其它音域的同样内容的弹奏练习。

三、兴趣教学

兴趣是幼儿学筝的根本动力，是最好的老师，幼儿的注意力容易分散，兴趣也不能特久。在教学中，就需要时刻注意让幼儿感兴趣，从他们自身的特点出发，利用各种形式，不断地激发他们的学筝兴趣。学生有了兴趣就产生了动力。

运用幼儿易于理解的语言形象地比喻，也能引起学生的兴趣。例如，在讲授正确的触弦方法时，我把学生的双手指关节比喻为一座座小山，让他们自己时刻检查小山是否立稳了，歪倒了。凡教新筝曲时，我用故事的形式，形象的介绍内容，使学生的脑子里对这段筝曲的内容有了具体的印象，这样学下去，学生产生了兴趣，弹奏起来才会绘声绘色，有形有色。

四、囡人旄教

根据幼儿特点，在古筝教学时一定要适用由浅入深，由近及远从易到难，从具体到抽象一从部分到整体，由简到繁，突出重点，分散难点等教学原则和方法。每个幼儿都有其先天禀赋，有些学生理解力强，反应敏锐；有些学生反应敏锐；有些学生接受力差，表现迟钝。所以在教学中应根据每个学生的个性特点，学琴情况，因人施教，因材施教。

五、切忌心躁

耐心、细致启发、诱导，切忌简单、急躁。这是我教幼儿学筝最深刻的体会。合理地安排学生的学习进度，本着示范与试弹相结合，课堂教学与课外辅导相结合，布置作业与回课检查相结合，少批评多表扬等方法鼓励学生勤学苦练，调动学生弹筝学琴的积极性。

此外，幼儿学筝，一定要得到家长的密切配台，尤其在初学阶段，家长陪伴幼儿上课，可以帮助老师管好孩子，尽快使孩子适应学习环境，而家长昕课后回家也能辅导孩子。

古筝这一古老艺术，在众多的器乐中，将显现出它的奇光异彩。

古筝教研总结篇十八

时间过得可真快呀！转眼间二年级的学习生活就结束了，本来想在这个暑假好好玩玩的，可是这个暑假里有一个艰巨的任务等着我，那就是古筝考级，我今年考的是业余七级。

由于平时上学，不能练琴，所以任务落在了剩下的近两个月的时间上，暑假一开始我便开始了艰苦练琴的生活，我每天不仅要练琴，还要学英语，还要学游泳，根本没有空闲的时间。我这次考级的曲目是《战台风》，这首曲子对我来说有点难度，但是经过老师的指点，在加上我自己认真刻苦的练习，我的进步很大，有时候走路的时候我都在唱谱子呢！

考级那天我和妈妈早早的来到了考级的地方，我看时间还早，就想先跟同学玩一下，但妈妈却让我看着别人弹琴，她怕我玩野了，心收不回来。我只好无精打采地坐着看别人弹琴。突然，我听见评委老师叫我的`名字，我平静地走过去把准考证交给评委老师，然后坐在椅子上开始弹琴，我流利地弹完考级曲目，只见评委老师笑嘻嘻的对我说：“不错，弹得很流利，如果弹琴的时候身子动一下就更好了。”我谢过评委老师，走出考场后顿时感到一阵轻松。

这次考级让我懂得了一个道理“台上一分钟，台下十年功”。考级的过程虽然只有几分钟，但是为了准备这几分钟，那也不是一天两天的努力就能达到的。