人音版二年级音乐教案范文(13篇)
教案可以提供具体的教学活动设计,使教师在教学过程中能够有条不紊地引导学生的学习。教师编写教案时应结合学生的实际情况,注重培养学生的实践能力和创新思维。最后,希望这些教案范文能够给大家提供一些启示和指导,促进教学质量的不断提高。
人音版二年级音乐教案篇一
《见面问声好》是一首富有童趣的诗歌,诗歌内容形象,生动,整首诗歌围绕人们见面后的动作心理,神态来创编,适合中班学生年龄特点。为此,我设计了本此诗歌活动。
1、引导学生在看看、讲讲、玩玩中学习整首儿歌。
2、学习用xx见面xx的句型创编儿歌,培养学生尝试精神和创造力。
3、愿意交流,清楚明白地表达自己的想法。
4、初步懂得自己长大了,遇事能够试着面对。
5、体会做事要仔细,不要粗心大意。
重点:培养学生有节奏地朗读儿歌。
难点:创编与众不同的儿歌。
小动物头饰、小动物见面卡等。
(一)观看情境表演。
2、小兔子见了面是怎样做的?
我们试着用好听的声音来说,用三个字说出来。
3、小兔用见面问好的动作表示,它们心里还觉得怎样?
(二)让学生再说一说,学一学,玩一玩,巩固学xx见面xx的句型。
1、出示小鸟
师问:小鸟见面会怎样做呢?
2出示小象、小鱼小猴等见面卡
师问:小象、小鱼、小猴见面后又会怎样做呢?(让学生做出小动物们见面后问好的的动作及心理特点表现)
(三)学习儿歌
1、教师示范朗读儿歌。
(四)创编儿歌
1、看图创编。
2、人手一张小图片进行创编。
小鸟来了,小鱼来了,小猴也来了。
小动物们都来了。
你好!你好!你好莱坞
小动物们大家好!
小鸟好!小鱼好!
小猴好!小动物们你们好!
鼓励小朋友们拿着见面卡片大胆向客人老师及同伴问好!
本次活动达到了我预期的教学效果,不足之处就是我准备的见面卡不够充分,没能是大多数孩子全部参与到游戏中来,学生自主学习的积极性没有充分调动。
人音版二年级音乐教案篇二
作曲家秦鹏章就采用了彝族“跳月”的这一具有浓郁民族特色的歌舞曲,写成了这民乐合奏曲。乐曲开始是弹拨乐、锣鼓的轻轻敲奏的短小引子,表现了男女青年在聚集。跳月就要开始了,竹笛领奏出热情奔放、欢腾跳跃的主题:这段主题在第一部分中由高音笛、弹拨乐、弦乐及全奏多次反复出现,表现了多变的舞蹈姿态。第二部分作者将主题乐段作了移调处理,并进行几次反复,与前面调性形成鲜明对比,好像健壮的小伙子们跳起了粗放的舞步。第三部分音乐又转回原调,由高音笛演奏旋律后,整个乐队全奏,乐曲进入高潮,在乐队全奏中展现了宏大的舞蹈场面,仿佛狂欢中的人们忘记了疲劳。最后的短小尾声,是采用了主题乐段的最后两拍扩充发展的,在渐强中结束全曲。2.合唱《歌声与微笑》《歌声与微笑》是由王健作词、谷建劳作曲的一首深受广大青少年喜爱的、富有时代气息的青少年歌曲。歌曲为4/4拍,和声小调式,不带再现的两段体结构。歌曲的两个部分都运用了复乐段结构,形成并置式对比。b段新的音乐材料的出现,在音区、节奏、旋律上都与a段形成鲜明的对比。a段的旋律在低音区徘徊,极富歌唱性,亲切、流畅,b段则移至高音区进行,旋律热情奔放,与a段对比强烈。尤其是在高音区节奏重复多次运用了同音反复,使得歌曲形成了一种动力感,具有一定的号召性,表达了青少年朋友将友谊遍布海角天涯的热切心情。旋律与歌词的朗诵节奏结合得非常贴切,附点音符与前倚音的出现多是语气的需要。歌词多为一字一音,易唱易记,自歌曲创作从来,每到欢乐的场合,常常使人们想到用这首歌表达相互的情感,歌曲也曾随着中国“少男少女合唱团”的出访,飘至大洋彼岸,走向世界各地,传递着中国人民的友谊。这段主题在第一部分中由高音笛、弹拨乐、弦乐及全奏多次反复出现,表现了多变的舞蹈姿态。第二部分作者将主题乐段作了移调处理,并进行几次反复,与前面调性形成鲜明对比,好像健壮的小伙子们跳起了粗放的舞步。第三部分音乐又转回原调,由高音笛演奏旋律后,整个乐队全奏,乐曲进入高潮,在乐队全奏中展现了宏大的舞蹈场面,仿佛狂欢中的人们忘记了疲劳。最后的短小尾声,是采用了主题乐段的最后两拍扩充发展的,在渐强中结束全曲。2.合唱《歌声与微笑》《歌声与微笑》是由王健作词、谷建劳作曲的一首深受广大青少年喜爱的、富有时代气息的青少年歌曲。歌曲为4/4拍,和声小调式,不带再现的两段体结构。歌曲的两个部分都运用了复乐段结构,形成并置式对比。b段新的音乐材料的出现,在音区、节奏、旋律上都与a段形成鲜明的对比。a段的旋律在低音区徘徊,极富歌唱性,亲切、流畅,b段则移至高音区进行,旋律热情奔放,与a段对比强烈。尤其是在高音区节奏重复多次运用了同音反复,使得歌曲形成了一种动力感,具有一定的号召性,表达了青少年朋友将友谊遍布海角天涯的热切心情。旋律与歌词的朗诵节奏结合得非常贴切,附点音符与前倚音的出现多是语气的需要。歌词多为一字一音,易唱易记,自歌曲创作从来,每到欢乐的场合,常常使人们想到用这首歌表达相互的情感,歌曲也曾随着中国“少男少女合唱团”的出访,飘至大洋彼岸,走向世界各地,传递着中国人民的友谊。3.歌曲《同坐小竹排》《同坐小竹排》是一首流传在广西壮族自治区东兰的一首壮族儿歌。“竹排”是将许多竹子并排扎结在一起,放入水中漂浮,用来运人载物。竹排由一人撑竹竿于水底,用力支地,循环往复,使竹排顺水漂流。小竹排,便是指面积和载重量都很少的竹排。在我国南方水乡,竹排十分普遍,十几岁的孩子便会撑竹排。大一点的孩子带着弟弟、妹妹坐竹排到水上游览。《同坐小竹排》采用五声羽调式,3/4、2/4变换节拍。歌曲的音域在五度之内,前4小节的3/4拍与末句的2/4拍形成较鲜明的对比。使歌曲在节拍上更加自由和富于活力。结尾前运用大量的衬词表现孩子们在水上漂浮时无拘无束的快乐心情,较完善地体现了儿童的得意、自豪的神情。4.歌曲《西伦达》《西伦达》是一首巴西儿童游戏歌曲。由小麦译词,陆斯配歌。这是一首弱起小节的歌曲,节奏较规整,旋律以跳进为主,活泼欢快,歌词以第一人称,唱出游戏的方法。便于活动表演。第九课美丽的动物教学目标1.通过听《龟兔赛跑》,唱《金孔雀轻轻跳》、《大鹿》,从音乐中感受所描绘的动物形象,理解本课主题_――美丽的动物。2.能采用不同的情感演唱歌曲,学习并表演傣族舞蹈动作。懂得团结友爱、助人为乐的道理。3.积极与同学合作编创一定的情境,表现歌曲的内容及自己的想像。教学内容聆听《龟兔赛跑》教学基本要求1.初听前可向学生讲龟兔赛跑的故事,也可以让学生讲。2.听辨大管、单簧管的音乐,想像哪个可以代表龟,哪个可以代表兔?提示:说一说龟的音乐、兔的音乐各有什么特点?在课本上的方格中涂颜色或线条。3.初听全曲。提示:用动作表现龟和兔的故事。全体同学分角色,还有两个啦啦队。提示:听了音乐,你喜涂颜色,把小兔的节奏数一数有多少?龟的节奏有多少?4.分别读一读和拍一拍龟、兔的节奏。表演《金孔雀轻轻跳》教学基本要求1.用听唱法学习歌曲。2.可结合傣家风景及傣族小姑娘的图片导入新歌的学习。3.学歌过程中教几个傣舞的动作让学生自由创编。4.会唱歌曲后,便练习打击乐的伴奏。课本中的铃鼓有两种击法:一种用手指单击鼓心;一种晃动铃鼓发声。三角铁敲击长音处。5.听录音敲击打击乐。教师可用手势提示学生使乐器准确加入,第二次可放手,让学生自己随着歌声准确敲击。6.一部分学生唱歌,一部分学生用打击乐伴奏。表演《大鹿》教学基本要求欢龟还是喜欢兔?为什么?按小兔和龟的行走特点为沿途的节奏1.用听唱法学会歌曲。听唱前,可让学生听着歌曲的录音拍着手轻读歌词,尤其是:“兔儿兔儿快进来,咱们手把手挽牢―”要读得清晰、准确。2.歌曲演唱时注意,第一部分要唱得短促、跳跃,力度适当控制。第二部分力度稍强,情绪饱满,表现出团结起来力量大的精神面貌。3.歌曲基本唱会后,便可以加入动作表演,使学生在扮演不同的角色中,增强对歌曲的理解与表现,学生可听歌曲的录音,设计小兔、大鹿、猎人的动作和表情,分角色进行表演。4.另选三组学生用打击乐设计“大森林的清晨”、“猎人的追击”、“结尾”,学生可设想多种,再按着课本上的`顺序加入打击乐的演奏,将《大鹿》这首歌创造成一幕丰富的音乐剧。使全体学生在歌唱、表演的音乐创作实践中感受到愉悦。教学建议1本课可安排三课时完成。2.为了便于学生表演,教师课前可事先做好龟、兔、鹿的头饰,布置学生带些道具如大方纱巾等,可围在腰上做傣家的筒裙。教材分析1.管弦乐《龟兔赛跑》《龟兔赛跑》是中国福利会上海儿童艺术剧院史真荣为儿童编写的一部童话故事音乐,并由作者编写了说明词。这是一部由大管、单簧管主奏的管弦乐作品,完成于1959年,并在1960年第一届“上海之春”音乐会上首次演出。演出后,深受儿童们的喜爱和欢迎,于1962年出版总谱并灌制了唱片,多年来一直作为我国少年儿童管弦乐欣赏教材的主要曲目之一。作者根据童话《龟兔赛跑》的故事情节,采用模拟和描述性的手法作了音乐的叙述,以管弦乐器特有的音色和表现力,塑造了小兔子和乌龟的形象以及它们各自的动态。乐曲发挥了管弦乐队丰富的表现力,生动地描绘了大树林的清晨、龟兔赛跑的热闹场面以及大树林中欢乐愉快的舞会等情节。音乐通俗易懂,特别是通过讲故事的形式,儿童一边听故事一边听音乐,更能激起他们丰富的想像力,并从中获得情感上的教育和管弦乐队的丰富知识。故事大意:在大树林里,骄傲的兔子自认为自己跑得快而瞧不起乌龟。一天,它要和乌龟赛跑,骄傲的兔子跑到半路,看见乌龟被远远抛在后面,它就毫不介意地在大树下睡着了。但是乌龟却坚持不懈,一步一步地向前跑去。等到兔子醒来,乌龟已接近目的地,兔子急起猛追,但已来不及了。乌龟终于取得最后的胜利。现将故事的朗诵词附录于下,并将音乐作简单的解说:【朗诵词】在很久很久以前,有一片美丽的大树林,树林里住着许多小动物,有小鸟、小猴、杜鹃、松鼠和小鹿,还有骄傲的小兔子和勤恳的乌龟……【音乐解说】骄傲的小兔子是由单簧管担任的,它以善于变化的音色,吹奏出轻快、活泼的装饰音,并采用音程的大跳、快速分解和弦以及音阶下行的音调来描写兔子那种动作敏捷、跳跳蹦蹦、显得自己聪明的骄傲形象。小兔子的主题音调是:勤恳的乌龟是由大管担任的。大管以浑厚低沉的音色吹奏出缓慢平稳的音调,来描绘声音低哑、年纪已老的乌龟迈着缓慢的步伐慢吞吞地向前爬行的形象。龟乌的主题音调是:【朗诵词】有一天,在小河边上发生了一件非常有趣的事情:――早晨,和往常一样,安静而明朗。【音乐解说】音乐在弦乐和钢琴奏出的琶音衬托下,引出了双簧管独奏的一段优美舒展、色彩明亮的音调:我们还可以听到长笛模拟着小鸟的鸣叫声,在轻轻地歌唱着。音乐描绘了大树林的黎明,呈现出一幅清新、明朗、美丽、幽静的大自然景色。这段音调的第二遍是在小提琴的高八度音上重复出现的,并加上双簧管、圆号、长笛分别助奏,顿时气氛显得活跃起来。最后小号吹起
人音版二年级音乐教案篇三
歌曲分为主歌(第一乐段)和副歌两个部分。主歌包含两个平行乐句(前乐句4小节、后中插入了“”的节奏,可用拍手表示增强了少年欢乐的情感抒发。第二乐段歌曲曲调舒展,“”、“”等节奏的运用,把跨世纪的一代少年蓬勃向上的精神面貌和祖国未来的希望表现得十分贴切。歌曲在反复后句尾是结束在全曲的最高音,热情地表达了祖国的少年儿童对美好的明天充满着热切的心情。4.歌曲《叮铃铃》这是一首具有浓郁的地方风格的歌曲,曲调采用了湖南民歌的素材“”作为本歌的主导动机,旋律流畅,情绪欢快、活泼,它描绘了在绿草茵茵的山坡上,牧童们赶着羊群发出内心的欢乐歌唱,抒发了对大自然的和生活的热爱之情。前奏一开始,连续2小节的十六分音符:“”仿佛使人听到了清脆的铃声。欢快的气氛为歌曲作了很好的铺垫。第一、二乐句在旋律和节奏上基本相同,带有陈述的性质。第三乐句,突然出现了短小的动机:“”并配以间奏,是铃声与回声的模拟。最后一句“是对前面听到的吆喝声和铃声做了肯定的回答。合唱部分是歌曲的扩充,采用了衬词加滑音的唱法和二声部的效果,烘托出一个交织在一起的热闹场面,从中听到了铃声、吆喝声、琴声等,表现了牧童赶着羊群悠闲自得地歌唱着的情景。这首歌曲,对力度和速度变化及演唱方法要求较高,特别是前倚音和下滑音(\)的使用,增强了歌曲的乡土气息和口语化特点。“#5”音可视为地方特色音。第七课雨花教学目标1.“雨”是大自然中的一景。音乐可以惟妙惟肖地表现各种各样的雨景:沙沙的小雨,哗哗的大雨,乃至狂风暴雨……它带给人们无限遐想,我们则从音乐中感受到各种各样的联想与想像,获得精神上的愉悦。2.用自制乐器等创作自己的音乐作品――主题为“雨”。3.进一步唱好二声部合唱。教学内容聆听《踩雨》教学基本要求1.这首歌曲与本课表演的《踩雨》是同一内容,(同一词作者)但由于作曲者不一,所以歌曲的构思、风格也不一。如果说前者是几个人在玩踩雨的话,那么这首歌则是一群人在踩雨。2.欣赏《踩雨》。设问:歌曲表现出怎样的情景?什么地方能产生回声?3.再次欣赏《踩雨》。谈话:听了两遍《踩雨》,也唱过了另一首《踩雨》,能说出他们的同工异曲之奥妙吗?4.选择打击乐器及自制乐器,边欣赏歌曲边轻轻为歌曲伴奏。5.小结:不同人群的“踩雨”,不同的乐趣所在。聆听《雨滴》教学基本要求1.主题名称导入:我们用欢快的歌声,表现了雨花,钢琴是怎样描绘雨滴声?2.初听乐曲的第一主题片断。你能听出钢琴弹奏的雨滴声吗?3.谁愿意到钢琴上来试试弹奏这雨滴声!4.欣赏乐曲第一乐段。设问:这一乐段给你什么感受?5.欣赏乐曲第二乐段。设问:这中间乐段在情绪上与第一乐段对比起什么变化?6.介绍肖邦创作背景及生平。(见乐曲分析)7.聆听全曲。如果班级中有学生能演奏此曲,请她(他)来演奏,效果更佳。8.小结:雨滴带给人们遐想……。聆听《暴风雨》教学基本要求1.复习四年级(上)《羊肠小道》的第一部分。设问:这段音乐你们听到过吗?它的名称是――?内容是――?师生回忆四年级(上)《回声》中及聆听过的《羊肠小道》。2.出示教学标题――暴风雨。这段欣赏曲是继四年级聆听的《大峡谷组曲》的第五乐章。3.初听第一部分。从乐曲的旋律中听到了你熟悉的主题吗?从本乐曲的标题名称中,你认为这段音乐是描写了怎样的场景?(暴风雨前的宁静)4.初听第二部分。从这段音乐的音响中,你想像是怎样的场景?(狂风暴雨、电闪雷鸣)5.聆听全曲(第五乐章)。要求:边听边用神态动作……表现你对音乐发展过程的感受。6.小结:这与《踩雨》、《雨中》就不一样了,是暴雨了,但还是表现了雨的主题。音乐的表现变化无穷。创作活动1.根据本课内容学到的“小雨”、“大雨”、“暴雨”……各人找自己伙伴或单独发挥自己的想像,创作音乐――命题创作。2.构思:从命题出发构思内容框架。根据框架选用素材进行创作。3.因为是命题的自由创作,所以各种形式不限。如:用各种音响的先后交织出现,组成一幅《狂风暴雨》;再如:用数首表现“雨”的歌曲串联起来,加上打击乐器、串联词等。还可以小品形式、艺术造型、舞蹈等等各种艺术形式进行创作。4.创作展示。表演《踩雨》教学基本要求1.夏日的雨声――沙沙沙;赤着脚丫踩在雨中――叭叭叭。这声音能构成美妙的音乐吗?请听歌曲《踩雨》。2.聆听范唱。谁能模唱开始的两小节“沙里格沙”?说明他既非常认真地听,又代表他的记忆力非常强!3.我相信全体同学能自学唱出前面12小节曲调,注意轻声唱,不要影响周围同学。4.听钢琴弹接下去的8小节。尤其是这8小节中的`最后两小节曲调,有些难度,有一个什么节奏?5.把歌曲的20小节曲调连起来唱一唱。6.最后8小节曲调很容易,但注意有两小节稍有变化,要看仔细,唱准确。7.要带着欢乐、活泼的心情,表现在夏天的雨中玩耍的情景,唱好这首歌。并用自制的下雨音响为歌曲伴奏。8.谁在夏天的雨中踩过雨?说说你当时的心情?9.我们大家想像一下当时的情景,作为一次艺术实践活动,轻松地、甜美地唱一唱。10.小结:“沙沙沙、叭叭叭”这是多么美妙的音乐呵!表演《雨中》教学基本要求1.这是一首带有通俗音乐风格的校园歌曲。2.看着歌谱听一遍范唱。3.用不同的颜色把相同的节奏与相同的曲调涂上,这样便于学唱。4.再听一遍范唱。要求各声部的同学跟录音的范唱哼唱自己声部的曲调。5.分声部自学曲调。(1)把全歌分为两个部分:前16小节为第一乐段,其余是第二乐段,分乐段自学。学好第一乐段,巩固第一乐段。再学第二乐段。(2)跟伴奏音带唱二声部曲调。教师可参与第二声部给予支撑。6.因为歌曲是表现学生自己的生活,学生很容易投入。要求学生以身临其境的感觉,轻松活泼、风趣地表现歌曲,以表达校园的多彩生活。教学建议本课时拟用三课时完成。第一课时:唱《踩雨》;听《踩雨》。第二课时:听《雨滴》;唱《雨中》。教材分析1.歌曲《踩雨》“踩雨呀!踩雨呀!”听,这是孩子们兴高采烈地发出的呼喊声。这首歌曲描绘了孩子们夏日在雨中嬉戏的情景,反映了他们热情纯真的童心世界。歌曲分为三个层次。以呼喊的音调作为引子,通过领唱与齐唱、力度强与弱的对比,表现了孩子们相互呼应的呼叫,揭开了踩雨的序幕。一个节奏活跃、音调跳宕的间奏,将歌曲引入第二个层次,仿佛一群活泼顽皮的小童踩着轻快的步子迎面奔来。这里,各为两小节的乐句旋律平稳,节奏比较统一,好像是孩子们在边踩雨、边欣赏着雨景。接着,出现了由引子音调变化而成的乐句,歌词全由充满童趣的衬词构成,顿时造成热烈的气氛,孩子们的情绪更为高涨。他们唱啊、跳啊、叫啊、踩啊…?quot;歌曲的旋律上移到高音区,两个声部不同的节奏交织在一起。“踩雨呀”的呼喊声此起彼落,表现了喧闹热烈的场面。孩子们无忧无虑、欢快喜悦的心情洋溢在歌声之中。2.钢琴曲《雨滴》(降d大调前奏曲)波兰钢琴家肖邦曾创作了24首前奏曲,结构短小,形式精致,往往采用单一的音乐形象来表现作曲家一瞬间的内心活动或生活中的一个侧面。肖邦的24首前奏曲每首调性不同,在音乐的情趣、性格上也都各具特点。但相同的是,这些钢琴曲都具有感人的诗意内容和高超的艺术技巧。《降d大调前奏曲》是其中的第15首乐曲,它是1838年肖邦偕法国女文学家乔治・桑在西班牙马约卡岛疗养期间写成的。据传肖邦是在岛上瓦尔德莫查修道院听到屋檐滴下的雨滴声有感而写下这首曲子的。乐曲中自始至终有连绵不断的八分音符的降a持续音,使人联想起下雨天屋檐下雨点的淅沥声,故而又被称为“雨滴”前奏曲。实际上降a持续音在这里只是暗示一种心灵的律动而已。这首前奏曲为复三段体结构。一开始在一连串雨滴声的衬托下呈示了第一部分第一主题,柔和、甜美、纯净而明朗:第二主题由前一个旋律发展而成,带有一些哀怨、忧郁的气息:然后第一主题再现,构成了单三段体的曲式。通过那不间断的降a持续音,引入了乐曲的中间段落。中段气氛阴郁沉重,带有悲凉的色彩。由雨滴节奏转化成的升c小调主题音乐,以单调的圣咏式旋律、空洞的和声、固定不变的节奏音型以及钢琴低音区浓重的音色,使人联想起吟唱圣歌的僧侣行列:紧接着第一部分的抒情主题再现,似乎是将那阴沉黯淡的气氛驱散。通过与中间段落的强烈对比,这一主题显得格外清新、纯朴和优美。作者介绍肖邦(1810~1849)波兰作曲家、钢琴家。自幼喜爱波兰民间音乐。不满20岁已成为华沙公认的钢琴家和作曲家。他短促一生中的后半生,正值波兰亡国,故在国外度过。此间他创作了很多具有爱国主义思想的钢琴作品,以抒发自己的思乡情、亡国恨。其中有与波兰民族解放斗争相联系的英雄性作品,如《降a大调波兰舞曲》;充满爱国热情的战斗性作品,如《革命练习曲》;还有怀念祖国、思念亲人的幻想性作品,如不少夜曲与幻
人音版二年级音乐教案篇四
第一课朝夕教学目标1.在音乐中描绘自然界周而复始朝夕情景的作品不少。本课就用这一题材为主题编选了四个作品,以体现“音乐与自然”的人文性,激发学生对生活的热爱。2.把图形谱、字母谱、简谱(数字谱)综合运用,以拓宽乐谱记录形式的知识。3.在音乐实践中掌握六拍子拍号。4.唱好二部合唱,提高合唱表演能力。5.学习竖笛的高音吹奏方法并进行实践。教学内容聆听《晨景》教学基本要求1.歌曲《清晨》用声乐形式歌唱早晨,器乐又如何表现早晨?你听听这一段音乐描绘是什么?――听《晨景》主题。2.教材中用三种形式记录了这段音乐:线条图形谱、线条字母谱、简谱。记录乐谱的形式很多,这三种在学校音乐教育中被广泛动用。专业音乐教育还运用五线谱等等。再听一次主题并看谱哼唱一次。3.重点聆听《晨景》第一部分(连续听两遍)。初听的要求:边听边对照教材中的三幅图,你认为这三幅图能否反映音乐所描绘的晨景?你能画出更好的图来表示吗?复听要求:如果还可以的话,请在这三幅图下写出一句恰当的文字说明。(如“晨曦微露”、“初显阳光”、“太阳升起”)4.欣赏全曲(时间不够可省略)。5.小结:(1)简介格里格生平。(2)器乐曲表现早晨的一例。竖笛高音的吹奏1.高音“”的吹奏练习。(1)指法位置。(2)吹奏要领:轻吹。(3)长音练习。(4)三度二声部长音联系。2.八度练习:3.吹奏《红蜻蜓》。聆听《渔舟唱晚》教学基本要求1.听了外国的“晨景”,现在看看中国古代的渔村晚景。――欣赏《渔舟唱晚》第一部分。2.设问:从音乐声中你能想像这是怎样的景色?3.哼唱一下这一段音乐的主题曲调,画出图形谱。4.欣赏《渔舟唱晚》第二部分。设问,从这段音乐中你听到了什么声音?5.哼唱这段音乐中的主题曲调,并把每小节的第一个音连接起来唱一唱。()6.聆听全曲。要求:听完后能根据音乐的发展顺序编讲一个故事。7.小结:这是古代中国丰衣足食的农村晚上一景。听辨活动:4/4拍还是6/8拍1.先听教师弹奏一遍,想一想?2.听一听,划划拍,试一试。3.边唱边划拍检验一下。4.在括号内填上拍号,再唱一唱。表演《清晨》教学基本要求1.这是一首校园歌曲,在演唱风格上要通俗朴素,像说话似的歌唱。2.聆听范唱,对歌曲整体有所了解。设问:(1)歌曲表述怎样的内容?(2)歌曲可以分为几个部分?3.学生自学第一乐段16小节曲调。提示:形式不拘,可以视唱;可以使用口风琴、竖笛等吹奏乐器,可以个人自学;可以合作自学。4.在教师指导下学唱第二乐段曲调。指导的重点是音准:“”这一乐句大跳音程要唱准,第一个fa(4)音要唱准。5.在教师的口风琴伴奏下,欢乐地唱好全曲曲调(教师的口风琴伴奏为学生的伴奏作一示范)。6.歌词4段较长,建议唱第1、3、4段歌词,第2段歌词留给学生自己学唱。这样也不影响歌曲的完整性。省下第2段的教学时间用于唱好歌曲,处理好歌曲,尤其把第一乐段与第二乐段的`对比要表现出来。7.口风琴伴奏的双音分解和弦有一定难度,并且调是1=g,伴奏谱上“7”出现次数较多,“7”音的音名位置是#f,要对学生讲清楚。8.打击乐伴奏要充分发挥学生的想像力与创造性,不要包办代替,但要合理合情。9.小结:这是声乐表现“早晨”的一种形式。编创活动:《早晨》1.内容主题《早晨》是规定的,其表现形式是放开的,这样给学生留出充分的余地去思考,去创造。2.表现早晨的内容非常多,如歌曲《清晨》所表达的就是发生在早晨的活动。管弦乐《晨景》也是对景色的描绘。作为一个学生把早晨的活动思考一下,然后表现其一个方面就可以了,如“早晨的上学路上”、“早晨醒来”等等,都可以运用各种形式加以表达。表演《晚风》教学基本要求1.本课主题是朝夕,唱好了“晨”,现在唱“晚”。《晚风》是一首俄罗斯歌曲。听听晚上的景色美不美?――聆听范唱。2.写在歌谱左上角的是拍号,复习已学过的三种指号:2/4、3/4、4/4。这三种拍号的单位拍都是以四分音符为一拍,《晚风》的拍号是6/8拍,它的含义是什么?3.再听范唱《晚风》,并边听边划6/8拍的指挥图式,设问:是否听出有两句的曲调基本是相同的?4.全体划拍(以八分名符为一拍),注意强弱节奏,跟着教师的教棒点谱视唱第一乐句(4小节)。5.在第一句能准确视唱的基础上,学生自学第二、三乐句的曲调(注意每句的弱起拍,节奏要唱准)。6.请一位学生指挥大家流畅地唱好全曲。7.本歌的难点是二声部合唱,其基础是二声部曲调要唱得和谐、均衡。平行三度的二声部合唱不容易唱好,要做些听觉上的辅助练习。(1)学生唱第一声部,教师唱第二声部,要求相互都能倾听。(2)听伴奏带或教师伴奏(教师的伴奏必需是不带旋律的伴奏)学生学唱第二声部。(3)教师唱第一声部,学生唱第二声部。(4)学生二声部曲调合唱。(5)口风琴基础较好的班级,二声部各用一、二支口风琴辅之。(6)班级基础较差的,可以降低难度。第一乐句单声部,第二、三乐句二声部。8.在二声部曲调较稳固的基础上,再唱歌词,注意力度记号,以轻柔的声音唱出其晚景。教学建议本课内容拟用两课时完成。第一课时:听《清晨》,听《晨景》。第二课时:唱《晚风》,听《渔舟唱晚》。教材分析1.管弦乐《晨景》挪威作曲家格里格于1888年为挪威剧作家易卜生的五幕评剧《培尔・金特》写了二十三段配乐。后选择其中八段改编为两个组曲。本曲就是《培尔・金特》第一组曲中的第一首。这原是诗剧第四幕中主人翁培尔・金特流浪到摩洛哥时,描写日出和清晨景色的音乐。乐曲的主题仅在五声音阶范围内活动,极为纯朴,具有牧歌风格:这个旋律先由长笛在木管的长音和弦背景上吹奏,继而双簧管紧紧与之呼应,宛如清晨传来的牧笛声,令人闻到了早晨清新空气的气息,给人以无限空旷的感觉。接着在协和纯净的和声衬托下,长笛与双簧管继续重复的这一主题,但力度逐渐增强,调性连续作上移三度的转换(1=f-1=#g-1=b),形象而动态地展现了黎明的景色:晨羲微露,晨雾缭绕,随着太阳冉冉升起,朝霞划破长夜的黑暗,色彩变幻多姿,天空越来越清爽明亮。当弦乐组增强力度把这个主题带回原调(1=e)时,乐曲达到了高潮,使人看到红日高悬,光华四射,洒满大地的灿烂景色。在这之后,音乐渐趋平静,在弦乐十六分音符分解和弦的伴奏下,大提琴演奏素材取自主题的中段主题旋律,使音乐充满喜悦和勃勃生气:在乐曲的再现部中,弦乐仍保持乐曲中段的十六分音符分解和弦音型,使主题旋律显得更为明朗、轻快。不时还传来由圆号吹奏的狩猎号角声,用长笛的颤音吹奏的鸟鸣声。最后,牧歌的主题越来越弱,渐渐消失在远方。作者简介格里格(1843~1907)挪威作曲家,挪威民族乐派的奠基人。1862年毕业于莱比锡音乐学院后,回国创办挪威音乐学校,并从事音乐创作。他立志发扬挪威的民族音乐,曾收集和整理过大量的挪威民歌,并在创作中体现了这种民族的传统和风格。由于他对挪威音乐文化事业作出了杰出成就,因此生前获得了很高的荣誉。他的一生几乎是在和病魔作斗争中渡过的,但还是完成了自己的伟大工作。人民热爱他,死后为他举行国葬。主要作品除《培尔・金特》组曲外,还有《a小调钢琴协奏曲》、抒情小品10册以及歌曲60余首等。2.筝曲《渔舟唱晚》这是近代古筝家娄树华在20世纪30年代中期根据古曲《归去来辞》的素材加工改编而成的一首传统筝曲,表现了夕阳西照、湖面歌声四起,满怀丰收喜悦的渔民,驾着片片白帆,纷纷而归的动人画面。标题取自唐代王勃的《滕王阁序》中“渔舟唱晚,响穷彭蠡之滨”句。乐曲大体分为两个部分。第一部分用慢板奏出韵致悠扬而富于歌唱性的旋律,优美而舒缓:音乐安宁而幽远,抒发了对湖滨晚景赞赏的情怀,仿佛人们置身于夕阳余辉尽染、碧波涟漪的湖面,沉浸在微风轻拂,渔舟缓缓而行的诗情画意之中。接着音乐逐渐活泼流畅,旋律的律动渐快:这是从第一段旋律发展而来,用按、揉两种指法相配合,奏出的清角音“fa”增添了调性色彩的变化,使人耳目一新。“花指”(*)奏法增加了音乐的韵味。随后旋律在五声音阶的回旋环绕中层层下落,仿佛渔民们怡然自得地唱着渔歌,以表达他们满载而归的喜悦心情。乐曲的第二部分清跃欢快,通过复式递升递降的旋律发展手法使旋律线循环往复、跌宕起伏。表现了渔船破浪疾驰的场面。谱例中的三十二分音符节奏实际上是演奏时右手划奏出的一串清澈流丽的琶音,像是橹桨划起的水波声和浪花的飞溅声。音乐进入反复后,力度增强,速度更快,宛如渔舟飞快地扬帆前进,橹桨声、流水声、渔歌声交织在一起,表现了百舸竞归的情景和一派欢畅热烈的气氛。在快速的模进音型以后,出现一小节连续的琶音:好像是渔舟过后,在水面上留下的余波。音乐在达到高潮顶点作突然切住后,速度徐缓,下行的旋律出人意料地落在宫音上(全曲是徵调式),具有耐人寻味的效果。乐曲也在宁静的
人音版二年级音乐教案篇五
一、感受关于大自然的音乐,能以歌声表达热爱生活的情趣,知道同学之间团结友爱。
二、动脑为歌曲编创歌词、动作。
三、主动评价自己和他人的歌唱与表演的优、缺点。
教学时数:2课时
1、听录音范唱《早上好》,感受歌曲的旋律,教师带着学生拍手、踏脚(三拍子8小节;二拍子8小节。)
2、师范唱,边唱边拍节拍,学生跟着做,心里默唱。
3、听歌曲录音,学生自己拍节拍,小声跟唱。
4、听老师弹琴,学生拍节拍小声唱歌。
5、歌曲熟悉后,可将学生分成两组形成小圆圈,按课本右下角“走”的方式,边走边唱。
6、分组编创《上学路上》,边唱边表演。如果自己感到满意,就在自己的课本上画上一朵大红花。
2、教师可结合图片向学生简介欧洲古老的水车,让学生有直观的感受。
3、复听音乐,用彩色笔涂颜色或画线条表现自己听到的水车声、流水声、鸟叫声、太阳升起的感觉。让学生自由想象,用自己的方式表达对音乐的感受。
1、听歌曲录音拍节拍,感受歌曲。
2、第二次听录音边拍节拍,用轻声哼唱。
3、听教师范唱,小声跟着唱歌词。
4、听教师弹琴,边唱边看图、做动作,用动作帮助记忆。
5、听录音,分小组编创歌词和动作。
6、将四组学生编的歌词和动作综合成四段,分段表演。
人音版二年级音乐教案篇六
形成完满的终止。这首歌曲具有风趣、活泼的风格,描述了主人公和他的小绵羊嬉戏玩耍的情景。4.歌曲《小袋鼠》《小袋鼠》是一首具有诙谐情趣的儿童歌曲。节奏以八分音符为主,紧凑、流畅,旋律级进间插以小跳,显得活泼而轻松,描绘了小袋鼠“蹦蹦跳跳”的生动形象。歌词简洁、生动,从孩子的视角观察小动物,流露出对小袋鼠的喜爱之情。第七课音乐会教学目标1.通过听《百鸟朝凤》、《小乐队》,唱《快乐的音乐会》和《唢呐配喇叭》,理解人与自然的主题,感受民族乐器唢呐的音色,以及歌曲《小乐队》的趣味性。2.能用活泼欢快的情绪,明亮柔和的声音,完整准确地演唱歌曲。3.能为歌曲创编动作,用字母谱创编旋律,表达自己的情感。教学内容聆听《百鸟朝凤》教学基本要求1.静静地初听乐曲。初听后结合图片或实物让学生认识演奏乐曲的乐器――唢呐。提示:乐曲表现了什么景象?使你想到了什么?2.复听时,提示学生注意唢呐模仿的不同的鸟叫声,有多少种?试着学一学。聆听《小乐队》教学基本要求1.初听前,教师可引导学生看课本上的乐器图,有条件的学校可选用《青少年管弦乐队指南》里的乐器演奏片断,让学生感受乐器的音色。2.初听歌曲提示:歌中唱出了几种乐器。3.复听时模仿演奏乐器。编创与活动1.可结合《唢呐配喇叭》一课进行。可引导学生用口风琴当做唢呐或喇叭。学生分组在空格处填上字母谱奏一奏。2.唱一唱,看谁的旋律好听,由学生评出奏与唱准确的学生,教师可在其课本上盖小红花印,以此鼓励学生的积极性。表演《快乐的音乐会》教学基本要求1.听歌曲录音感受歌曲的旋律。2.随着歌曲录音或范唱拍手,感受节拍。3.提示:歌曲唱出了哪些内容?描述歌中的乐器的样子,如何演奏?4.听歌曲录音,随着歌声徒手模仿乐器演奏。评价模仿演奏的是否准确。5.跟着教师的琴声唱歌,注意咬字吐字。6.按小组分段唱歌,徒手做演奏动作,在学生中展开互评,看哪一组唱“奏”得好,给予掌声鼓励。可齐拍手,反复四次。表演《唢呐配喇叭》教学基本要求1.用听唱法学唱《唢呐配喇叭》。听录音感受旋律。2.提示学生歌中的“里乐拉”唱得轻快、有弹性。“喇”、“唢”在歌中一字多音,要以重音强调唱出,演唱时速度可稍慢,便于表演。3.听着范唱或录音演唱,歌唱时可将学生分成组,徒手按课本上的标记做打击乐敲击动作,边唱边做。4.歌曲学会后,选几个学生用打击乐伴奏,一定要注意打击乐的音响效果,提示学生倾听与演唱合作得是否协调。5.听录音自编动作表演。编创与活动这里为师生提供了一组节奏型,第二行采用了数字谱,用大小字代表声音的强弱,可边读边拍,读拍要一致,然后去掉读,拍击出强弱,第三行可让学生选择打击乐器敲击。学生可分组进行,为歌唱伴奏,然后展开评价哪一组合作得好。教学建议1.本课可安排两课时完成。2.本课编创旋律的内容,可以音乐会的形式进行。教材分析1.唢呐独奏《百鸟朝凤》《百鸟朝凤》是一首著名的山东民间乐曲,其流行区域很广,在山东、安徽、河南、河北等地都有不同版本。乐曲以热情欢快的旋律唤起人们对大自然的热爱,对劳动生活的回忆。乐曲中我们仿佛听到布谷鸟、鹧鸪、燕子、山喳喳、蓝雀、画眉、百灵、蓝腊嘴等鸟儿的叫声,好像还有公鸡的啼鸣,寓意着黑夜的消逝和朝阳升起的生动意境。《百鸟朝凤》最早是由山东菏泽专区代表参加1953年春第一届全国音乐舞蹈会演时介绍给人们的,受到人们的热烈欢迎,后流行全国,并在第四届世界青年联欢节上荣获民间音乐的比赛银质奖。这首乐曲长期以来经过许多优秀民间艺人不断充实和加工,目前许多唢呐演奏家的演奏谱都不尽相同,饱含着艺术家辛勤的创造,这也是让人们百听不厌的原因之一。自《百鸟朝凤》搬上舞台以来,经过多次加工,使之层次合理,整理为两大部分:旋律部分和以模拟音调为主的部分。在乐曲的.一开始便设计了一个呈现百鸟齐鸣意境的引子,具有北方鼓吹乐曲的紧凑明快的特点:这一民间气息十分浓郁的曲调,有着北方民间音乐粗犷、爽朗的典型风格。此后发展的旋律流畅而寓于变化,不论是移位、加花的手法,还是改变节拍的手法,在生动活泼和千变万化之中它的每句结尾长音总是落在调式主音“sol”上,给人以淳朴而稳定的感觉。这段音乐造成了欢乐的氛围,为第二段落模拟音调的出现提供心理上的准备。它虽然短小,但层次变化丰富。第二大段,由唢呐模拟各种音乐化了的鸟鸣声,富有鲜明的艺术性。所用的各种滑音、吐音、花舌音等,好像鸟儿在对话、争吵。接着,出现排比的活泼欢快的短小乐句,音乐富有情趣,好像鸟儿在山林中嬉戏。当第二次出现鸟叫段落时,演奏者运用比较了复杂的、高难度的演奏技巧,模拟了喧闹的群鸟争鸣的景象。音乐速度转快,热情奔放,当乐队突然停止之后,唢呐出人意料地运用花舌音发出了知了的叫声,几乎可以乱真,这也是乐曲中唢呐模吹蝉鸣最精彩的一段,是运用忽强忽弱的力度变化和循环呼吸的长音奏法,把夏日蝉鸣表现的分外逼真,有一段似乎知了被捉在手心中发出得阵阵的挣扎之声。最后知了被放飞,它一声长鸣,飞向远方。音乐进入高潮段落,速度加快、音型短小,反复推进,接着出现唢呐的华彩乐段。一段段的模拟音调将乐曲的情绪不断向前推进。全曲的高潮是在唢呐吹奏一个最高音时出现的,此音连绵不断,保持十多秒钟之久,欢腾的情绪达到顶点。《百鸟朝凤》的伴奏部分的旋律看似单调,实际上都起到了贯穿的作用,把各种鸟鸣叫声有机地联系起来。乐句由后半拍起奏,节奏比较鲜明,也便于随时与唢呐旋律相衔接,而音调的欢快情绪则加强了乐曲喜气洋洋的气氛。全曲的结尾与起始一样明快利落,在欢乐的高潮中戛然而止,令人回味不尽。2.合唱《小乐队》歌曲《小乐队》由美国作曲家赫福特作词作曲,盛茵译配。是一首风趣而幽默的少年儿童歌曲,3/4拍,大调式。作曲家根据乐器的特点,巧秒地运用旋律,并以大鼓为第一人称的拟人手法、夸赞的口吻,逐一向孩子们介绍了它乐队中的好伙伴。小提琴的旋律起伏而流畅,多为三、四度音程,活泼、跳动,好像展示了小提琴灵活的技巧和华丽的色彩;单簧管的旋律则呈级进式进行,音域显然比小提琴的音域低,表示单簧管中声区的音色明亮而优美;介绍小号的旋律出现了歌曲中的较高音,而且改变了歌曲的节奏,出现了“”的节奏,使人们联想到小号善于吹奏高昂的进行曲音调;圆号的旋律则在中声区采用了长达9小节的同音反复,喻示圆号歌唱般的柔美音色;而大鼓接下去在低音区炫耀自己,仿佛告诉大家,它是五度音之间有固定音高的定音鼓,是乐队里不可缺少的低音。作者通过歌曲向少年儿童介绍乐器,独具匠心,使孩子们通过歌唱认识乐器,引起对音乐的兴趣,实为一首不可多得的好歌。3.歌曲《快乐的音乐会》《快乐的音乐会》是由马华作词、潘振声作曲的一首民歌风的儿童歌曲。歌曲为2/4拍,六声徵调式,一段体分节歌。潘振声是我国知名的儿童歌曲作曲家,他深知儿童的心理。这首歌词曲结合紧密,级进、流畅的旋律不时地插入八分、四分休止符,使得旋律收放有度,极尽得意地炫耀了小乐手吹、拉、弹、唱的技巧,风趣的道白加入使歌曲略有停顿,引出第三句――转句,一个小小的低回,噢,原来是吸引了小动物“听众”跟着高兴的蹦跳,音乐会也因此获得了成功。旋律干净利落地结束在徵音上。歌曲活泼欢快,耐人回味。是一首让学生喜爱的儿童歌曲。4.歌曲《唢呐配喇叭》《唢呐配喇叭》是一首短小的五声羽调式的湖南民歌,曲调、节奏均采用了模进、重复的创作手法(如:第1与第3小节,第2与第4小节,第5与第6小节)。小三度级进的旋律与十六分音符、附点音符的巧妙运用,形成了秧歌舞特有的韵味。“里乐拉”衬词一问一答,模拟了大喇叭、小唢呐竞相吹奏的乐声,使歌曲具有浓郁的乡土气息与农家的欢乐气氛。这首湖南民歌耐人寻味。为了让学生在学习歌曲的同时更好地感受民歌的韵味,我们还为歌曲安排了歌表演的参考动作,供选用。歌表演主要以手持喇叭的吹奏姿势与后踢步、前踢步相配合为基本动作。动作建议:1、2小节:双手似持喇叭状,上身前倾做小后踢步四步。3、4小节:手同前,上身后倾做小前踢步四步。5小节:一、三行学生身体左转。二、四行学生身体右转,两行学生对着“吹”。6小节:动作与5相反。7、8小节:动作同5、6小节。第八课生活多快乐教学目标1.通过听《阿细跳月》、《歌声与微笑》,唱《同坐小竹排》、《西伦达》,感受中外民族民间音乐,理解本课主题“幸福生活”来之不易的道理。2.能主动参与听、唱、舞的音乐实践活动,表达自己愉快、欢乐的情感。3.能准确地为歌曲打节奏和用打击乐伴奏,积极参加探索声音的游戏,主动与他人合作。教学内容聆听《阿细跳月》教学基本要求1.教师可在初听前,借助于幻灯、图片等简介彝族同胞的有关风俗、服饰特点。然后拍着手听音乐。提示:你感到音乐描绘了怎样的场面?彝族同胞在做什么?试试看,编几个动作表达你
人音版二年级音乐教案篇七
1、初步理解“地球村”的含义,关注世界和平事业和绿色事业,理解歌曲所表达的思想情感,教育学生热爱世界和平保护绿色环境。
2、学会《手拉手,地球村》。
一、导入新课
1、同学们谁知道“地球村”是什么意思?
2、复习演唱前面学习过的歌曲。注意引导表达歌曲的情绪,力求做到有感情地歌唱。
3、通过与以前学习过的歌曲情绪的联系或对比引入本课将要学习的歌曲。
4、听歌曲教唱录音(合唱)。听后引导学生简单讨论。
二、学习新歌《手拉手,地球村》。
1、进一步体验歌曲的情感和了解歌曲的背景。
2、随琴视唱歌曲歌词。
3、学习歌曲的曲调。
三、小结
人音版二年级音乐教案篇八
1、通过聆听分辨大海的不同,并能用划线条的方式表现出来。
1、能发挥想象力,用打击乐或身边的物体与同学共同制造各种声响表现心中的大海。
教学重点:发挥想象力,制造各种声响表现音乐。
教学难点:发挥想象力,制造各种声响表现音乐。
教学准备:录音机、打击乐器。
人音版二年级音乐教案篇九
1、以做童谣游戏,唱童谣,说童谣的形式,引导学生积极参与音乐活动,体验音乐与人生的密切联系,并享受到美的愉悦。通过本课的学习,使学生接受民俗文化的熏陶,初步感悟音乐与社会生活的联系。
2、通过学习传统的,流传在民间的儿歌童谣,使学生了解和热爱祖国的传统音乐文化,体验蕴涵在童谣里的朴实、善良、纯真的情感。
本课以学唱桂林童谣《排排坐》为主题,以做童谣游戏—学唱童谣—说童谣三个部分逐一开展教学。我通过与学生的谈话让学生说说自己喜欢的游戏,与学生做他们所说的其中两个游戏,让学生在游戏中了解童谣的特点并引申出学唱本土童谣《排排坐》。本课从学生的生活出发,联系实际让学生通过感受童谣,学唱童谣,说家乡的童谣这些活动在引导学生积极参与音乐活动的同时激发学生热爱祖国的传统音乐文化,体验蕴涵在童谣里的朴实、善良、纯真的情感。
感受童谣的风格特点,用富有童趣,纯真的声音演唱桂林童谣《排排坐》。
启发学生用不同形式表现童谣,在活动中能大胆的与同学合作,并能从中体验到快乐。
课件钢琴、手绢
一、激情引趣,游戏导入
1.说一说
师:你们平时都喜欢做些什么游戏?
(学生说自己喜欢玩的游戏如跳绳,丢手绢等)
2.玩一玩
师引导学生玩《丢手绢》,《编花篮》让学生参与到轻松,有趣的游戏中。3.师生小结童谣特点(板书童谣特点)设计意图:这个环节的设计是让学生在轻松,愉快的游戏中对儿歌童谣有一个感性的认识。
二、可爱的家乡—学唱桂林童谣《排排坐》
1.导入:
(生:想。师:老师想用歌声来告诉你们,请听。)
2.听一听
播放《排排坐》伴奏,教师绘声绘色范唱歌曲导入新课。
师:老师刚才一共唱了几段歌词?(生:三段)
师:歌词里都唱了什么,小朋友们在做什么游戏?
3.找一找
师:师范唱“姑娘来得早,吃个芋头饱,姑娘来得暗,吃碗芋头饭。
让学生在聆听范唱中找出富有地方方言特点的字。
4.读一读
师:让我们用地道的桂林方言来读一读这首桂林儿歌童谣吧。
(师带领全体学生用桂林方言有节奏的朗诵歌词。)教师引导帮助学生发现:每两句唱词最后一个字的韵母相同,很顺口、很好听。和我们平时说话有些相似。小结:这种特点叫做“押韵”
5.唱一唱
(1)学唱第一段,(能准确的把1 12 6 5 3 2 3及1 12 6 5 3 2 1不同结束音唱好。用踏脚拍手、捻指等动作为歌谣伴奏。)
(2)学唱第二、第三段(用听唱法进行学唱,能清晰灵巧的吐字,唱好歌中富有特色的衬词。在歌曲的“咳”处加上动作或声音。
(3)演唱全曲(能对歌曲进行情绪处理,引导学生唱出强弱,并富有表情)
6.动一动、拍一拍
师提问:怎样让游戏更有趣,好玩?
(生讨论,并对歌曲进行游戏创编。)
三、拓展
1、你还会唱、会说哪些桂林童谣,比一比。
2、学生竞赛说唱童谣,奖励童谣山花。
3、提问:有哪些办法可以收集到很多童谣?
四、课堂小结
今天我们通过各种形式了解了童谣,并学习了一首原汁原味的桂林童谣,这些童谣从小到大都陪伴在我们身边,给我们带来了很多乐趣,同时童谣也是一种宝贵的文化遗产,希望我们的同学在今后的生活中更多的去了解它,学习它。
人音版二年级音乐教案篇十
1.引入新课。
教师简单介绍每个国家都有自己的国歌。国歌代表着一个国家的尊严,反映该国家人民的精神风貌。因此,在唱、奏国歌时一定要起立。面部表情要庄重、肃穆,身体不能乱动。介绍完后,请学生起立,播放《中华人民共和国国歌》的录音,让学生完整地听赏一遍。
2.可向学生提问:在什么场合、情景下唱、奏国歌?然后播放有关唱、奏国歌的vcd、录像带或幻灯片及有关图片,再请一至两位学生补充。
3.介绍国歌的来历,并听齐唱和铜管乐演奏的国歌,使学生感受人声与乐器的不同音色。
4.教师启发学生简单谈谈,用乐器演奏和人声演唱《中华人民共和国国歌》给他们的不同感受。
5.播放奏国歌、升国旗的画面,让学生知道奏国歌、升国旗的联系。
(二)学唱《国旗国旗真美丽》。
1.教师可让学生自己谈一谈,国旗的形状、颜色、五星的排列、象征意义等国旗知识。
2.教师播放歌曲录音或范唱一遍,以引起学生学唱歌曲的兴趣。
3.教师带领学生将歌词按语言节奏朗读一遍。
4.学生跟着教师分句模唱歌曲数遍。
5.教师引导学生,以接唱方式熟唱歌曲,如教师唱“国旗国旗”,学生接唱“真美丽”
人音版二年级音乐教案篇十一
1、通过老师的引导、激发,让学生对这一类型的音乐作品产生兴趣。
2、通过老师的讲解和分析,能够让学生通过音乐各要素掌握一些理解音乐、分析音乐的方法和途径。提高他们感受音乐、鉴赏音乐的能力,进而提高他们的艺术修养和综合素质。
人音版二年级音乐教案篇十二
演唱童谣《小白船》,感受歌曲所描绘的月亮船在夜空中荡漾的生动形象和美好神奇的意境。体会歌曲优美的旋律和宽广的节奏。
运用自学、小组交流等方式,在听、奏、创等活动体验中,学习歌曲《小白船》并用口风琴吹奏歌曲第二部分旋律。
能为体会三拍子歌曲与两拍子歌曲在情绪上的不同。
能用抒情优美的情绪演唱歌曲《小白船》。
能用口风琴正确吹奏《小白船》第二段的旋律。
学生演唱三拍子的闪烁的小星
说说两个版本的不同感受。
初听歌曲范唱,知道歌曲抒情优美的情绪特征及节拍特点(3/4)
再听歌曲选择自己喜欢的方式为歌曲打节拍
学唱旋律
用口风琴吹奏红色部分旋律
师生合作演奏歌曲
学生有感情的朗读第一段歌词(学生点评)
共同朗读第二段歌词
演唱全曲
学生听老师范唱,说说跟原唱的区别(灯塔做减慢,最后一句做减弱)
学生说说这样处理歌曲的用意
学生再次演唱全曲
欣赏德国作曲家德彪西的作品《月光曲》
教学反思:
教学中为了让学生体验到歌曲所描绘的情境,在整个课件的设计中我都注重了一个教学氛围的营造。用深蓝的底子坠满闪烁的小星,给孩子们一个美丽的夜空。孩子在学唱歌曲时情境相结合,更能激发他们的想像,更好的感受音乐。在课的开始环节我设计的按节奏朗读歌谣,目的是想让学生体会二拍子与三拍子不同的韵律感,让学生选择歌谣的意思用那种节拍更能体现从而也引导出了本课《小白船》的三拍子韵律。歌曲感受的环节,我通过生动的图片,意境的创设引导孩子们进入歌曲的意境当中,学生从哼鸣过渡到演唱环节十分自然,情绪也在教师不断的激发中一步到位,歌曲的演唱环节设计是通过学生的讨论来完成对歌曲速度、声音、情绪上的选择,并通过反复演唱来达到最好的效果。本课通过歌曲的教学来激发学生想像力是我教学的一个设计重点。我从孩子们喜欢的话题入手,让孩子们自由发言,讨论,通过图片的配合介绍激发学生展开想像,通过让孩子们欣赏课外歌曲《飞向月球》激发他们探究的兴趣,也达到了较好的效果。最后让孩子们自由挥洒画笔画出自己的想像,做到听——唱——演——画步步结合。从学生的反映来看也达到了预期的效果。
人音版二年级音乐教案篇十三
一、导入新课:
1、师:同学们上节课我们进入到了缤纷舞曲这个单元的学习,在这个单元我们主要学习和鉴赏一些舞曲体彩的音乐作品,上节课我们学唱了一首好听的歌曲《难忘今宵》,这节课呢老师会介绍一首非常有意思的外国音乐作品。上课之前呢,我们首先来猜一个谜语。
2、毫光突起,瞬息千里,一鸣惊人,带来风雨。(打一自然现象)。
生:雷电、闪电……。
二、感受欣赏。
1、基础知识的介绍:
在欣赏这首作品之前,让我们一起先一些和作品有关的相关知识。
1)介绍波尔卡:
波尔卡原是起源于东欧波希米亚地区的一种快速活泼的舞蹈。舞步多采用半步的组合形式。后来人们把这一类型的背景音乐称作波尔卡舞曲。
2)介绍作曲家。
约翰·施特劳斯(johannstrauss,1825~1899)。
奥地利著名的作曲家、指挥家、小提琴家,被世人誉为“圆舞曲之王”。他一生写了168首圆舞曲,117首波尔卡,40余首进行曲,16部轻歌中剧。其代表作品有《蓝色多瑙河圆舞曲》、《春之声圆舞曲》、《雷鸣电闪波尔卡》等。
3)介绍创作背景和动机。
2:完整聆听音乐,整体感知音乐。
师:通过刚才老师的介绍,大家对作品有了大致的了解,你们想听这首乐曲吗?
生:想!
师:让我们完整地聆听音乐,请思考几个问题:
1)从大的范畴看,乐曲属于哪种音乐形式?
2)乐曲的整体音乐风格是怎样的?
3)乐曲中出现了哪些打击乐器?它们起到了什么作用?
播放作品的音乐会视频影像,学生聆听,然后逐一解决问题。
师:刚才大家完整欣赏了这首乐曲,它从大的范畴来看属于哪种音乐形式呢?
(管弦乐、交响乐……)。
师:对!这首乐曲是由西洋管弦乐队演奏地西洋管弦乐,那么这首作品整体音乐风格是怎样的呢?(热烈地、欢快地……)。
师:在作品当中同学们发现了哪些打击乐器呢?(大鼓、镲、定音鼓……)。
师:我们一一下出现了哪些打击乐器(展示视频的截图,让学生认识这些乐器。)。
师:这些打击乐器在音乐的进行中起到了怎样的作用呢?
师:烘托音乐气氛;刻画音乐形象。
3:再次聆听音乐,分部深入探究。
构组成和能够突出反映音乐感情刻画音乐形象的典型音乐主题。请边聆听边思考两个问题:
(作品大致可分成几个部分,它们之间。
有什么关系?乐曲中有无相同或相似的旋律主题?)。
再次播放音乐会视频,让学生感受思考。
师:作品大致可以分成几个部分呢?它们之间有什么关系呢?
师:作品可分成三个部分,它的第三个部分和第一根部分是相似的,也就是我们以前讲到的aba的结构。这种结构在音乐上我们称为什么?(展示作品的结构图示)。
生:再现三段式。
2)、师:在刚才音乐中大家没有发现有相似的旋律呢?
师:我们会发现有几段旋律反复出现了好几次,那么这几个旋律就是作品的音乐主题,它往往能突出的表现音乐的内在情感刻画音乐形象。它们是音乐发展的灵魂。下面我们就来一起认识一下这首作品里面的音乐主题。
在作品结构图的基础上依次感受视唱赏析四个音乐主题。
a、聆听感受a-a主题:请学生感受旋律的特点,老师引导学生分析。(旋律跳跃、节奏富有弹性)。
b、聆听感受a-b主题:学生感受,老师引导分析,强烈下行的旋律伴着鼓和镲的撞击音响,象征雷雨的形象。
c、聆听感受-a主题:学生感受,老师引导学生分析,相对连贯、流程的旋律同鼓和镲的演奏形成听觉反差。
d、聆听感受b-b主题:装饰音的运用使音乐显得诙谐、惬意。好像人们除了兴高采烈地舞蹈之外,几乎忘了周围的一切。
4:接龙游戏。
师:同学们我们一起来做个游戏,刚才我们赏析了作品当中的四个主题旋律,现在老师把同。
学们分成四个小组,每个小组分别代表一个主题,老师会播放音乐片段,当出现各自音乐主题时就集体击掌,看哪一组表现更好。
5:最后一次完整聆听全曲。
师:同学们刚才通过对曲式结构的整体把握及四个典型音乐主题的听辨和赏析,想必已经对这四个主题有了比较深刻的印象,但是还比较孤立、片面。下面我们就再一次完整地聆听一遍作品,让大家能把刚才的知识能够串联起来,建立整体的、理性的认识。
再次播放乐曲并结合结构图形依次给学生展示全曲,教师进行必要的讲解和说明。
6:探究全曲各音乐要素的特点。
师:通过局部和整体地赏析,相信大家对作品的认识已经到位。下面让我们一起来探究全曲在旋律、节奏、力度、速度等音乐各要素的特点。
生:四人一组小组讨论探究,然后请学生发言。
师:纠正。
三、知识拓展;音乐实践。
1、教授波尔卡舞蹈的基本舞步,让全体学生充分融入到音乐实践活动中来。老师教授三个简单的步伐。跳步、前后点地、剪刀步。
师:刚才我们已经知道波尔卡原本是一种活泼、跳跃的舞蹈,大家想不想学呢?
师:好!下面我们就一起来学习几个简单的波尔卡舞蹈步伐。
跳步——双手叉腰,类似于高抬腿,支撑脚加上小跳步,一起作一个八拍。
点地跳步——双手叉腰,侧前侧后分别点地,左右各四拍,支撑脚加上小跳步。
叠加跳步——双手叉腰,左右各作四拍叠加步。
2、创编表演活动。
让学生自由组合舞蹈动作,创编简短的舞蹈片段。
四、
生活中,音乐、舞蹈是最完美的结合体,今天我们不仅欣赏了《蓝色的探戈》这首音乐作品,练习了探戈节奏,部分同学也给我们展示了他们才艺,希望同学们都能做懂得欣赏音乐的人,享受音乐带给我们的快乐!