音乐实训体会(热门14篇)
总结可以帮助我们总结经验,提炼出有效的方法和技巧。怎样写才能让人对总结印象深刻呢?通过阅读这些总结范文,我们可以学到一些总结的技巧和方法。
音乐实训体会篇一
音乐,作为一门艺术形式,有着独特的魅力。在音乐课堂实训课中,我有幸能够亲身参与音乐的创作与演奏,收获了丰富的体验与感悟。在这篇文章中,我将分享我的心得体会,从音乐实践中获得的乐趣、学习到的技巧以及提高自身音乐素养的重要性等方面进行讨论。
二、乐趣与感悟。
在音乐课堂实训课中,我首先意识到音乐创作与演奏所带来的乐趣是无可比拟的。通过与同学合作完成作品的创作,在音乐的海洋中畅游,感受到了与众不同的快乐。而在演奏乐器的过程中,我能够将自己的情感表达出来,共鸣于音乐的美妙之中。这些乐趣使我更加热爱音乐,并对音乐的魅力有了更深的理解。
三、学习技巧。
音乐课堂实训课给了我学习各种音乐技巧的机会。在创作过程中,我们学习了如何运用和弦进行丰富音乐的层次感,如何巧妙运用乐器的演奏技巧让作品更具表现力。此外,我们还学习了合唱时如何统一节奏、音准及声音的协调等基本技巧。这些技巧的学习对未来的音乐创作和表演有着重要的意义,使我更加自信地迎接音乐的挑战。
四、提高音乐素养。
参加音乐课堂实训课让我意识到提高音乐素养的重要性。在实训课中,我们学习了音乐理论知识以及音乐欣赏的方法,这些知识和技能为我们更深入地理解音乐提供了基础。同时,我们也学习了乐曲分析与解读的技巧,增强了对不同风格音乐的鉴赏能力。具备较高的音乐素养不仅有助于我们作为音乐爱好者更好地欣赏音乐,也能够让我们更好地进行创作与表演。
五、总结。
通过音乐课堂实训课,我不仅获得了音乐创作与演奏的乐趣,还学习到了各种音乐技巧,并提高了自身的音乐素养。这些收获让我对音乐有了更加深入的了解和热爱,也让我更加期待未来在音乐领域的发展。作为一门艺术形式,音乐不仅能够让人们感受到美的瞬间,更能够增强人们的情感表达能力和创造力。我相信,通过不断学习和实践,我能够在音乐的道路上越走越远,用音乐创造更多的美好。
音乐实训体会篇二
本次音乐实训报告是我作为学生在校期间的一次重要经历,通过这次实训,我不仅收获了音乐方面的知识和技能,更深刻地体会到了团队合作和自我提升的重要性。在整个实训过程中,我通过锻炼自己的音乐才能,激发了潜能,提高了自身的综合素质。同时,在与他人交往和合作的同时,我也意识到了合理安排时间的重要性。这次音乐实训报告心得体会的主题主要体现在以下五个方面:学习成长、认知拓展、团队协作、时间管理和自我提升。
首先,我在这次音乐实训报告中得到了学习成长。在实训过程中,老师们要求我们不仅要完成既定的任务,还要不断学习、吸收新知识,提高个人的技术能力,以满足需求。因此,在实训后我不仅能够熟练地运用所学的音乐技能,并且对于音乐的理解和创作能力也得到了提高。我认识到通过实际操作,才能更好地理解理论,通过不断练习才能够掌握技巧。
其次,我在这次音乐实训报告中的认知也得到了拓展。在实训过程中,我接触到了许多不同类型的音乐作品和表演形式,领悟到了音乐在不同文化背景下的不同语境和表现方式。通过分析和研究这些作品,我不仅增加了自己的音乐知识储备,还对音乐的多样性和包容性有了更深刻的理解。同时,我也发现了自身在音乐表达方面的不足,并将其作为今后学习的方向,以进一步提高自己的水平。
团队协作是实训过程中的一个重要环节。在这次音乐实训报告中,我们需要与其他同学紧密合作,共同完成一个音乐节目。这要求我们要相互理解、信任和合作,才能达到最佳的演出效果。在这个过程中,我们需要相互协助、给予建议和指导,不断磨合和调整。通过与团队成员的合作,我深刻地感受到了每个人的重要性,也学会了倾听和尊重团队中每个人的意见和想法。团队协作中的沟通和合作能力不仅在音乐实训中起到了重要作用,也对我未来的职业发展产生了深远的影响。
合理安排时间是这次音乐实训报告中的又一个重要课题。在实训过程中,除了日常的课程学习,我们还需要分配时间进行排练、讨论和准备。我们必须要合理安排时间,合理分配各项任务,以充分利用每一刻,确保任务的顺利进行。在这个过程中,我学会了制定明确的计划,严格按照计划执行,并根据实际情况进行调整。这培养了我有效利用时间的习惯,不仅提高了效率,也使我在其他方面的学习和生活中受益。
最后,这次音乐实训报告带给我最大的收获是自我提升。在实训过程中,我经历了许多困难和挑战,但是我没有退缩或放弃,而是勇敢面对并不断克服。这段经历让我更加了解自己,并深刻认识到自己的潜力是无限的。无论是在音乐方面还是在团队合作方面,我都体会到了自己的进步和成长。这次实训经历给我带来了无尽的欢乐和自信,并激发了我在音乐创作方面不断探索和进取的动力。
综上所述,这次音乐实训报告给我留下了深刻的印象和宝贵的经验。学习成长、认知拓展、团队协作、时间管理和自我提升是这次实训中最重要的内容。通过这一次实训,我不仅在音乐方面取得了进步,还培养了自己的团队合作和时间管理能力。这次实训让我更加深刻地认识到了自己的优势和劣势,并为我今后的学业和生活提供了宝贵的经验教训。我相信这次实训的经历将会对我的未来产生积极的影响。
音乐实训体会篇三
音乐作为一门艺术,既有其理论基础,也需要实际操作来加以巩固和实践。音乐课堂实训课作为一种全新的教学方式,在不断发展和完善的过程中,给我们带来了丰富的学习经验和收获。在这门课上,我学到了很多有关音乐表演和创作的知识,并深刻体会到了音乐带给我们的美好。本文将从实践中获得的乐理知识、音乐表演技巧和团队合作精神三个方面来描述我的体验和感悟。
首先,在音乐课堂实训课中我系统地学习了乐理知识。乐理是音乐的基础,掌握了乐理知识,可以帮助我更好地理解和分析音乐作品。通过实践中的演奏和创作,我深刻体会到了乐理知识在实践中的重要性。例如,在一次合唱排练中,指挥老师教我们如何正确地掌握各个声部的音高和节奏,在演唱时保持协调一致。通过这样的练习,使我对乐理知识的掌握有了更深入的了解,也增强了我的音乐表演能力。
其次,音乐课堂实训课不仅提供了丰富的学习内容,也磨练了我的音乐表演技巧。在实践中,我们有机会学习和掌握不同乐器的演奏技巧,并且通过音乐组合的方式进行合奏或者合唱。这样的实践让我对音乐表演的技巧有了更深层次的了解。例如,在一次乐队表演中,我们需要同步弹奏吉他和打击乐器,这要求我们对音乐的节奏有很高的敏感度和配合能力。通过不断的合奏训练,我们不仅增强了自己的音乐表演技巧,也感受到了音乐带给我们的快乐和满足。
最后,音乐课堂实训课也锻炼了我们的团队合作精神。音乐表演往往需要多个人的合作完成,这就要求我们在团队中充分发挥个人特长,配合其他成员的音乐表演,完成集体的目标。通过实践中的合唱、合奏和创作,我们与其他成员之间的默契和配合能力得到了锻炼和提高。例如,在一次编曲创作中,我们需要不断地探讨和合作,找到最合适的乐器组合和音乐创作方式。通过这样的合作,我们不仅完成了一首有创意的音乐作品,也培养了我们的团队合作精神。
总结来说,音乐课堂实训课为我们提供了一个丰富学习经验和收获的舞台。通过实践中获得的乐理知识、音乐表演技巧和团队合作精神的锻炼,我不仅扩展了自己的音乐素养,也提高了自己的艺术表达能力。这门课程加深了我对音乐的热爱和对音乐艺术的追求,也使我更加自信地面对音乐的创作和表演。通过这门课程的学习,我相信我将能够在音乐的道路上不断努力,为自己的音乐梦想奋斗。
音乐实训体会篇四
音乐会实训是音乐学生在学习生涯中重要的一部分。这些实训不仅可以让音乐学生锻炼自己的音乐技能,还可以让他们获得实践经验,提高自己的表演能力。我最近参加了一个非常令人难忘的音乐会实训,今天我想分享一下我的心得体会。
在进行音乐会实训之前,我们音乐学生需要做很多准备工作,包括音乐排练、个人练习、衣着、化妆等等。在音乐会实训中,我最困难的一部分是音乐排练。因为我不是很擅长和别人合作,在排练中也会感到紧张和压力。但是,我意识到了一个十分重要的问题:与他人合作是学习音乐的一部分。随着时间的推移,我学会了更好地与其他人合作,锻炼了我的团队合作精神,我的音乐表演技巧也得到了提高。
第三段:分享我的表演经历。
表演是音乐会实训中最重要的一部分。我记得我第一次参加音乐会实训时,我感到非常害怕,我担心自己会犯错,或者会有什么失误。但是在我的导师和同伴的鼓励下,我渐渐地克服了这些心理障碍,并且稳定了自己的表演水平。在表演时,我非常专注我的音乐,离开了所有的外部干扰,我觉得非常愉悦和兴奋。事实上,这个经历让我更加热爱自己的音乐学科,也让我更加自信。
音乐会实训可以让我们在一个实践的环境中学习音乐。在这个过程中,我明白了许多重要的道理。首先,音乐需要一个稳定的态度和意识。其次,音乐和别人的合作是学习音乐的一个重要部分。最后,虽然表演音乐可能会让我们感到害怕,但是我们必须克服这种心理障碍。
第五段:结论。
总的来说,音乐会实训是一种非常有价值的学习体验,可以对我们的音乐表演能力和心理状态产生积极的影响。重要的是,在参加音乐会实训时,我们必须保持一种积极向上的态度,并竭尽全力做得最好。这样,我们才能充分利用这个机会,让自己更加成为优秀的音乐人。
音乐实训体会篇五
音乐课是我上学时最期待的课程之一,而音乐实训更是让我充分发挥自己的音乐才华和创造力的机会。在这堂课上,我学到了很多知识和技巧,同时也领悟到了一些深层次的心得和体会。以下是我对音乐课实训收获和心得体会的总结。
第一段:音乐实训培养了我的音乐鉴赏能力和表演能力。
在音乐实训课上,老师经常播放不同类型的音乐作品,让我们欣赏和分析其中的音乐元素和情感表达。通过这样的训练,我的音乐鉴赏能力得到了极大的提升,我能更加准确地听出音乐中的旋律、节奏、和声以及情感。此外,实训还包括了合唱和乐器演奏的环节,我有机会在这些表演中展示自己的才华和热情。通过不断的演练和指导,我的音乐表演能力也得到了显著的提高。
第二段:音乐实训让我学会了团队合作和领导能力。
音乐实训是一个集体的活动,我们需要与其他同学协同合作,共同完成演出。在合唱和乐器演奏中,每个人都扮演着重要的角色,只有每个人都做好自己的分工,才能使整个演出更加完美。这要求我们具备良好的团队合作能力。此外,在实训过程中,老师会选择一些同学担任学生组织和指挥的角色,这要求这些同学具备良好的领导能力。通过参与音乐实训,我学会了如何与他人合作,如何在团队中发挥自己的作用,并成为一名出色的领导者。
第三段:音乐实训激发了我的创造力和想象力。
音乐实训不仅仅是对已有曲目的学习和表演,还有创作和演绎的环节。在实训中,我们有机会创作自己的音乐作品,并演绎出自己独特的风格。这让我充分发挥了自己的创造力和想象力,通过音乐去表达自己的思想和情感。音乐实训还会给予我们丰富的背景知识和启发,激发我们思考和探索音乐的本质。这些经历不仅丰富了我的音乐素养,也激发了我的艺术灵感和创造力。
第四段:音乐实训教会了我坚持和努力的重要性。
音乐实训是一个长期的过程,需要反复的练习和不断的改进。在实训中,我经常遇到一些困难和挫折,有时候感到自己进步很慢。但是,正是通过持续的努力和坚持,我逐渐克服了这些困难,取得了不小的进步。这让我明白了努力和坚持的重要性。音乐实训教会了我不轻言放弃,即使遇到困难也要坚持下去,只有这样才能获得更好的成果。
第五段:音乐实训让我体会到音乐的魅力和情感表达的力量。
音乐是一门充满魅力的艺术,它不仅仅是一种声音的组合,更是一种情感和思想的表达。在音乐实训中,我通过演奏和演唱,更深刻地体会到了音乐的魅力和情感表达的力量。无论是欢快的节奏还是深情的旋律,都能触动人的心灵,引发共鸣。音乐实训让我感受到了音乐的独特魅力,也让我明白了音乐对人们情感的影响和引导作用。
综上所述,音乐课实训不仅提高了我的音乐鉴赏能力和表演能力,还培养了我的团队合作和领导能力,激发了我的创造力和想象力,教会了我坚持和努力的重要性,让我深刻体会到音乐的魅力和情感表达的力量。我会铭记这次音乐实训的收获和体会,并将其运用到我的音乐之旅中。
音乐实训体会篇六
音乐是一门与生活息息相关的艺术,不仅可以提升个人的情感和审美能力,还有助于培养学生的合作能力和创造力。在学生音乐实训报告中,我有幸参与了一次富有挑战性和意义的音乐实训活动。通过这次实训,我对音乐的理解不仅更加深入,而且对自己的表现也有了更高的要求。在此,我将分享我在音乐实训报告中的心得体会。
第一段。
音乐实训报告的开始并没有按我想象中的那样简单,首先我们需要选择一首乐曲,并进行分析和研究。在选择过程中,我意识到了乐曲所代表的意义和情感,并从中体会到了音乐的无尽魅力。通过对乐曲的分析,我学会了如何通过音乐细节展现出曲目的独特之处,这是之前我从未想过的。乐曲选择过后,我们将自己的理解写成报告,这个过程更加严谨和考究。不仅需要理解曲谱的编写和结构,还需要将自己的理解融入其中,这对于培养我的艺术修养和表达能力有了很大的帮助。
第二段。
乐曲的选择和分析只是开始,实际的表演是需要更加专业的技巧。在演奏乐曲的过程中,我也发现了自己的不足之处。毫无疑问,技巧是非常重要的,但是技巧只是基础,更重要的是如何将情感和理解融入到演奏中去。通过实训,我深刻认识到,音乐不仅仅是简单的演奏乐器,更是一种情感的表达和沟通方式。当我真正理解到这一点后,我的演奏水平得到了明显提高,并且更加真实和动人。
第三段。
音乐实训报告的另一个重要组成部分是合作与表演。在实训活动中,我们需要与其他同学合作,组成一个小组进行演出。这对于个人来说是一种挑战,需要克服个人的固有想法和自我中心。通过小组合作,我学会了倾听他人的意见并将其纳入自己的演奏过程中。在整个合作的过程中,我也更加深入地理解到音乐是一种群体的艺术,每个人的奉献和付出都是不可或缺的。
第四段。
音乐实训报告的最后一个环节是对自己的表演进行评估和反思。在经历了演奏和合作过程后,我们需要把自己的表演录制下来,并进行反思。这是一个非常重要的环节,因为通过观看录像,我们可以看到自己的不足和进步的空间。在观看录像时,我深刻意识到了表演的不足之处,并下定决心努力改进。同时,我也能看到自己的进步,这更加坚定了我在音乐之路上的信心。
结尾。
通过参与音乐实训报告,我不仅对音乐有了更深入的理解,而且提升了个人的表达能力和合作能力。音乐实训报告是一次挑战和机遇并存的经历,它不仅为我们提供了一个展示自我的舞台,也让我们更好地体会到音乐的力量和魅力。我将继续努力,为了追求更高的音乐境界而努力奋斗。通过音乐,我愿意将我自己的情感和理解传递给更多的人,并与他们一起享受美妙的音乐之旅。
音乐实训体会篇七
音乐和舞蹈是两个相互关联、相互借鉴的艺术门类。在音乐学习的过程中,舞蹈实训也占据了相当重要的地位。在接受了一段时间的舞蹈实训后,我对于舞蹈和音乐的理解更加深刻了,也收获了很多。下面我将分享我的舞蹈实训心得体会,希望能够对大家有所帮助。
第一段:对于身体掌握更加精细。
舞蹈需要我们对于身体的各个部位的掌控和运用,包括手臂、腿部、背部等多个部位。在实训过程中,老师会对于每个部位的运用进行详细的指导,我们也会通过反复练习来使自己的动作更加协调、流畅。这让我对于自己的身体有了更加深刻的认识,也提高了对于身体的操控能力。
第二段:学会舞蹈技巧的重要性。
舞蹈和音乐一样,是需要技巧支持的。在实训中,老师会为我们讲解舞蹈技巧,如转动时的重心控制、跳跃时的出场情感表现等。这些技巧的学习需要注重平时的练习和对于细节的把握,只有掌握了技巧,才能够在表演中更加出彩,更能够体现对于音乐和舞蹈的深刻理解。
第三段:舞蹈与音乐的整合。
音乐和舞蹈可以相互借力,相辅相成。学习舞蹈实训可以让我们更深刻地理解音乐,也能够在音乐中感受到更多的所属动作和情感表达。在表演时,舞蹈和音乐的整合非常重要,需要我们在细节上做更加精细的处理,才能够达到更好的表演效果。
第四段:团队协作的重要性。
在实训中,我们需要和队友们一起配合,学习和练习舞蹈。每个人的表现都会影响到整个团队的效果,需要我们相互支持、相互配合。这让我更加明白了团队合作的重要性,也让我更加珍惜和队友们在一起的时间。
第五段:克服挫折的勇气。
每天的练习都需要付出很多的汗水和努力,在这个过程中,我们也难免会遇到各种各样的挑战和困难。但这些都需要我们勇敢地去面对和克服,只有不断地反思和总结,才能让自己走得更远。在实训中,我学会了克服挫折的勇气,也更加自信和坚定了自己的方向。
总之,舞蹈实训让我受益匪浅。通过学习舞蹈的技巧和细节,我认识到了自己身体的不足之处,也提高了自己的动作能力和对于整个团队的协作。同时,舞蹈和音乐也让我更加自信和勇敢,我相信,在未来的学习和工作中,这些能够成为我不断前进的动力。
音乐实训体会篇八
在音乐教学中,实训报告是一个非常重要的环节,它是音乐教师培养学生综合技能的有效途径。作为一名音乐老师,在实训报告中,我不仅要关注学生的音乐表现,更要关注学生的情感表达和个人素质的提高。通过一系列实训报告的教学实践,我逐渐领悟到了一些心得和感悟。
第二段:培养学生的音乐表达能力。
在实训报告中,我注重培养学生的音乐表达能力。音乐是一门艺术,需要通过表演来传递情感。我希望学生在报告中能够展示出自己的个性和独特性。因此,在学生选择歌曲和演唱时,我会鼓励他们发挥自己的创意,将自己独特的理解融入到音乐中。同时,在报告后的点评中,我会积极给予学生鼓励和认可,帮助他们树立自信心,相信自己的音乐表达能力。
第三段:培养学生良好的团队合作精神。
实训报告不仅涉及学生个人能力的展示,也需要学生展示在团队中的合作能力。在准备各类音乐表演活动的过程中,我鼓励学生之间相互协作,互相鼓励,共同完成任务。我会组织学生分工合作,让学生互相帮助,共同完成一台音乐表演。通过这样的实践,学生们在团队合作过程中感受到了彼此之间的互动和支持,培养了他们良好的团队合作精神。
第四段:提高学生的舞台表现能力。
作为音乐教学的重要环节,实训报告也是提高学生舞台表现能力的重要机会。在实训报告过程中,我注重培养学生的舞台表演能力。我会在报告前进行反复排练,观察学生在舞台上的表现,并提出一些具体的改进建议。我还会帮助学生研究一些专业的表演技巧,例如舞台动作,面部表情等。通过这样的练习和指导,学生们的舞台表现能力得到了有效提高。
第五段:培养学生的个人素质。
实训报告不仅是培养学生音乐技能的机会,也是培养学生个人素质的机会。在实训报告中,我注重培养学生的自信心和自我管理能力。我鼓励学生主动选择合适的歌曲和表演形式,并在报告中展示出自己的特长和技能。同时,我也鼓励学生主动与观众进行互动,积极参与到音乐表演中去。通过这样的实践,学生们在实训报告中得到了个人素质的全面提升。
结尾段:总结回顾。
通过一系列的实训报告教学实践,我深刻地认识到了实训报告在音乐教学中的重要作用。通过实训报告,我不仅培养了学生的音乐表达能力,也培养了学生的团队合作精神和舞台表现能力,同时也提高了学生的个人素质。我相信,在未来的音乐教学中,我会继续努力,将实训报告发挥到更大的作用,为学生的综合能力的培养做出更大的贡献。
音乐实训体会篇九
音乐是人类最美妙的语言之一,它能够触动人心,传递情感,带给人们无尽的快乐。而参加音乐会实训是每位音乐学子的梦想和追求,我也有幸参与了一次音乐会实训,这次经历让我获得了很多宝贵的体会和收获。在一次音乐会实训中,我学到了团队合作的重要性,提高了自己的演奏水平,也深刻体会到了音乐带给人们的无限喜悦,从而更加坚定了我从事音乐事业的决心。
第一段:团队合作的重要性。
在音乐会实训中,每个人都有自己的分工,对自己的乐器和曲目有着独立负责的部分。然而,每个人只有做好自己的部分是不够的,只有大家紧密地配合和合作,才能达到最好的演出效果。我和我的同伴们经常进行排练,在排练中我们会互相指导和帮助,共同解决遇到的问题。通过团队合作,我们不仅能够提高整体的演出质量,还能够增进彼此之间的友谊和理解。这次音乐会实训让我深刻体会到,一个人的力量是有限的,只有通过团队的合作,才能够取得更好的成果。
第二段:提高自己的演奏水平。
参加音乐会实训,对于我来说是一个巨大的挑战,因为这是我第一次参加如此大规模的演出。在这次实训中,我不仅要背熟我的曲目,还要和其他乐友共同合作排练。在排练中,我发现自己的演奏技巧和表现力都有很大的提升。通过和大家的合作,我师从前辈的经验,学习到了很多演奏技巧和表现方法。在音乐会上,当我们一起演奏时,我感到了巨大的自豪感和满足感。这次音乐会实训让我明白,只有不断地学习和努力,才能够提高自己的演奏水平,并且取得更好的成果。
第三段:音乐带给人们的无限喜悦。
音乐是一个美妙的艺术形式,它有着独特的魅力和力量。在音乐会上,当演奏者奏出美妙的音符时,整个空气都弥漫着欢愉和兴奋的气息。观众们带着喜悦和期待的眼神聆听着,他们的笑容和掌声让我们感到了巨大的鼓舞和满足。音乐有着令人陶醉的力量,它能够打破语言的隔阂,激发人们内心的情感和共鸣。这次音乐会实训让我更加深刻地体会到了音乐带给人们的无限喜悦和愉悦,也增强了我从事音乐事业的信心和决心。
第四段:不断追求进步的决心。
此次音乐会实训是我个人发展的一个重要里程碑,我在这次实训中学到了很多,也收获了很多。我意识到自己还有很大的不足和提高的空间,但我不会气馁,我会更加努力地学习和练习,不断追求进步。我希望通过不断的学习和实践,能够成为一名出色的音乐家,能够用音乐传递情感和快乐,为人们带来美妙的音乐体验。
第五段:总结与展望。
通过参加音乐会实训,我不仅学到了团队合作的重要性,提高了自己的演奏水平,也深刻体会到了音乐带给人们的无限喜悦,从而更加坚定了我从事音乐事业的决心。这次实训是我人生中一次宝贵的经历,它激励着我不断学习和进步,希望能够在未来的音乐之路上做出更大的贡献。我相信,只要坚持不懈地努力,我的音乐梦想一定能够实现。
音乐实训体会篇十
在上海学习了两个月,深刻体会到上海作为一个国际大都市,从、经济、教育教学理念、课堂实践等方面,都走在了全国的最前言,有着自己非常鲜明的色,甚至许多方面还引领着中国的课改走向。
我这次作为唯一一名音乐学科的教师,被分配到了复旦实验中学。复旦实验是一所区重点中学。学校给我配备的指导教师是位年轻的、但非常富有才华和专业功底深厚的高级教师易雪莲老师。在她的精心安排和指导下,我在上海的学习成果斐然,每天非常忙碌充实。
我们不仅平时跟上海老师一起按学校要求正常作息,而且每天都安排了听指导老师的课。在听课之前,指导教师提前跟我一起备课,设计教学的各个环节,然后她再上课实践。课后我们一起总结反思上课的存在的问题和不足,总结优缺点,总结反思后她再上课,完后我们再一起总结反思。直到每节课都达到几乎完美程度,充分体现出了上海老师的敬业精神。
因为我们学科的特殊性,在指导教师的安排下和引荐下,我还听了多节美术课,了解上海美术课堂教学课改走向和方法。我每周还跟随老师一起参加她们的音乐教研活动,通过教研活动了解杨浦区音乐学科的整体水平和发展方向,获得了许多重要的信息和知识点。
不仅如此,为了整体把握上海在新课改中艺术教育课堂教学的先进方法,在指导老师的帮助下,我还跨区到别的学校去感受、体验、学习别的区学校艺术学科课堂教学的先进经验。尤其是聆听了在上海比较有名的好学校的听课,对自己启发很大,受益匪浅。
不仅如此,我还利用周六周天去听专家们的现场授课(专家们的授课都是要钱的,一次250元),每节课都近三四个小时,收获非常大,对自己的专业提升有非常大的帮助,使自己在艺术学科上又有了新的飞跃。
利用周六周天的休息日,我听了有上海著名的指挥家曹通一教授的“合唱指挥现场授课”多节,有上海师范大学音乐学院杨巧云教授的“钢琴即兴伴奏现场授课”多节,有杨蒲区特级音乐教师陆亚芳专家的“中小学生合唱训练课”多节,听了有杨蒲区特级音乐教师曹建辉老师的“民乐合奏现场排练课”多节,还有杨蒲区少年宫多位老师的排练课,有舞蹈、有声乐、有器乐多节课等等。利用各种渠道,现场观摩了多节市级别的公开课或研究课,使我受益匪浅,不仅长了很多见识,而且从专业角度来说,提升很大,对今后克拉玛依的艺术实践也有了自己比较清楚的认识与想法。
艺术学科,有其特殊的教育规律和发展成长性。为了更加深入学习、了解、研究上海二期课改中小学艺术学科的教学先进经验,我利用各种渠道,收集资料,现场考察,虚心请教,尤其是在上海市在落实国家新课改 “以人为本,以学生全面发展”为核心的理念的一些具体实施方法和经验,如课堂教学的三个维度(情感态度与价值观、知识与技能、过程与方法三维目标)在二期课改中建立三类主干课程结构:基础型课程、拓展型课程和研究(探究)型课程为主干的课程结构在具体做法中抓好基础教育的同时积极、有效地拓展型、研究型课程,如艺术教学的校本课程开发与研究,在拓展型课程中把合唱、舞蹈、器乐、戏剧、歌唱融入到平时的教学之中,形成真正意义上的校本课程,从而创设艺术教育的特色学校打下良好的基础,这方面,尤其是给我感悟深刻,启发很大。
通过我自己的认识,总体上说上海中小学艺术教育可以归纳成两个层面来体现:
1, 把握一个重心:基础型(学校的课堂教学重心)。
1).教学目标――看课堂的教学目标是否符合音乐艺术教育的要求
2).教学内容――能正确地吃透教材,并根据不同年级、不同性格和不同程度的学生,按照自己的风格,合理的、灵活的富有创造性的运用教材,不要一味的依附于课标与相关的教学辅导用书和现成的教案,去象卡拉ok式的套用模仿和照本宣科,而是要将教学内容进行艺术性的二度创作;教学内容安排应针对教学目标,合理恰当。
3).教学策略与方法――主要是研究设计课堂教学策略和追求高效率的课堂教学过程。采取激励性教学策略,使学生主动学习;采取自主性教学策略,使学生学会学习;采取探究性教学策略,鼓励学生的大胆提问与发表个人观点,并重视他们的疑问与观点,在课堂教学中通过讨论、交流来解决他们心中的疑团。
4).音乐教师专业素养――新型音乐教育教师不同于其他教师,要求更加完备、全面,并在课堂教学中得以体现。其基本素养主要有:音乐基础知识、演奏、演唱、创作、作品鉴赏分析以及音乐美学、音乐批评、艺术史等基本功与一定的文艺理论水平和人文修养;有一定的教育教学理论水平和课堂教学的基本功,如语言的表达能力、课堂驾驭能力与实践操作能力等;具有现代教师的观念,如高尚的人格魅力、关爱与尊重学生,民主平等的作风和在实践中善于思考,掌握现代化的教学设备,不断地收集信息,分析和做出反思性思考,包括音乐教育科研意识与能力及时地改进和提高自己的教学水平。
5).教学结果――是教师教学的综合能力与水平的反映,是衡量是否达到教学目标的终极目的与标准。教学评价的目的是为检查学生的学习效果,使师生得到及时反馈,以矫正教学、提高教学效果和达到教学目的。也就是说“评价过程在本质上是一个确定课程与教学计划实际达到教学目标的程度过程”。通过教学评价,使教师和教学管理者全面地、系统地学习音乐教育教学知识、理念、方法,提升教学和评价能力,为音乐教育教学总结经验、改进措施、规范管理、科学决策和提高、改进教学提供有效依据,使音乐艺术教学有目标的、规范、科学、良性的发展。
2, 拓展型课程(兴趣活动组,社团以及大型的学校的艺术团队)
1)纳入正常的教学工作(学生:时间的保证;教师:工作量的纳入)
2)课外的训练(根据不同层次不同爱好的需求进行能力的培养)
3)社会艺术实践活动(展示和发展)
1.以学生发展为本 重视学生的音乐实践过程――听、动、玩、赏、创
2.加强创新意识 培养创造能力――在音乐课堂上要让学生们乐于创造、敢于创造、学会创造。
4.加强信息技术与学科整合深化课堂教学改革――转变观念,推进信息技术与学科整合;构建平台,突出音乐学科特征;整合资源,促进音乐教学最优化。
5.学习训练
基本原则:发展性原则、整体性原则
基本方法:开启训练思路――创设训练模式;探索训练途径――倡导学习训练方式
基本要求:在感知、表现、鉴赏、创造四个主题中,按年段分别提出要求。
1,克拉玛依中小学课堂教学现状分析
2,克拉玛依中小学艺术教育的课堂课外状况分析
3,有哪些好的方法和经验值得借鉴与整合利用
1)明确学校课堂教学是我们的主阵地,在课堂教学的每一个环节多下功夫,在汲取别的地方好的教学方法和先进经验上,结合自身优势,努力学习,大胆探究,使我们的艺术课堂教学的有效性,教学质量得到全面提升。
2) 潜心钻研业务利用所学知识开发音乐校本课程教研
3)利用各种渠道提升自己的专业能力,科学地规划自己的成长方向
(一)合唱教学的拓展型课程探究
拓展型课程为学生选择自己喜欢的课程,拓展知识范围创造了条件,有利于拓展学生的知识基础、发展学生的各种才能,可以从多角度、多层次、多交叉,在深度、广度上加以拓展。它体现了对学生知识发展的拓展、对学生各种能力的拓展,对学生兴趣的拓展,有利于学生对学科学习范围和综合能力发展的需求,是学生终身学习和发展的需要,也是学生掌握学习方法、提高能力的重要载体。拓展型课程在功能上,着眼于对学生基础学力和发展性学力的培养,更注重发展学生各种不同的特殊能力,在培养学生的个性,兼顾学生创造性学力的方面的培养是种非常好的成长方式。
通过拓展和探究型的课程实施,着重培养学生掌握知识的能力,以及创造性学力。培养学生广泛的兴趣爱好,激发学生对知识的好奇心和求知欲;让学生通过拓展课的学习和亲身体验,初步感知学习基本过程,掌握基本的学习方法;探究意识和社会实践能力;同时在学习中培养学生良好的心理素质、团结合作精神、公民意识和社会责任感,逐步形成健康的人格。
(二)器乐教学的课堂教学探究
乐器教学是学生学习音乐的一种最有效的方式之一
(三)开发具有本土化的音乐校本课程
新疆是个多民族省份,有着丰富的资源,但纵观全疆,开发本土(地方特色的校本课程这个领域还是个空白,有非常大的挖掘潜力。
音乐实训体会篇十一
作为一名音乐生,我一直以来都非常热爱舞蹈,因此这次入选音乐生舞蹈实训班,我感到十分兴奋。刚进入这个团队,我深深地感受到了训练的艰苦和枯燥。每天早上,我们要进行长达两小时的拉伸和热身,然后才能正式进行训练。初学的时候,我发现自己的舞蹈基本功还有很大的提升空间。虽然实训的路途会很漫长,但我相信只要我坚持下去,一定会取得进步。
二、经历的不断成长和苦痛。
艰苦的训练让我感到非常累,每天的训练都会让我的身体处于疲惫状态。为了达到更好的舞蹈表现,我要多次反复练习同一个动作,直到没有一丝瑕疵。虽然在此过程中我不断地挑战自己,但面对反复的练习以及一次次无果而终的尝试,我也曾经感到过迷茫和犹豫。但正是这种不断的坚持、努力和磨练,让我逐渐感受到了自己在舞蹈方面的进步,心中的喜悦也随之而来。
三、思考舞蹈的真正意义。
在实训的过程中,我发现自己越来越喜爱舞蹈。训练不再是一件苦差事,而是一次永不停歇的锻炼。在不断的练习中,我也不断思考舞蹈的真正意义是什么。我认为,舞蹈不仅是一种艺术表现形式,更是一种人文精神的体现。舞蹈可以表达人们内心深处的情感,传达爱与美的意义。这种艺术形式的紧密结合,才能让舞蹈如此精妙。
四、回顾成长的历程。
时间过得飞快,人生的旅途也就在这样的磨练中越发坚强和成熟。不知不觉中,我已经度过了几个月的音乐生舞蹈实训课程,也已经看到了自己的成长。我的舞蹈技巧越来越娴熟,气质也越来越优美。不仅如此,我还收获了更多:耐心、自信、团队合作等等。这些品质成为我人生中的宝贵财富。
五、展望未来。
经过音乐生舞蹈实训,我认识到,舞蹈是一种需要不断学习和实践的技艺。未来,我将继续保持对舞蹈的热爱,坚持练习和不断尝试,努力提升自己的水平。除此之外,我也会更加努力学习其他艺术技能,为自己的艺术之路铺就更加广阔的道路,探索更深层次的艺术维度,展现出更深邃的艺术魅力。
音乐实训体会篇十二
实训指导教师担负着实验教学和实训室管理的双重任务,工作中要严格履行岗位职责,认真落实学校关于实验教学的各项管理规定。
1、指导教师须掌握实验实训基本技能,熟悉实验实训内容和要求,须做好实验实训前的各项准备工作。
2、指导教师须按照教学大纲和学期教学计划进行实验实训教学,上课前须认真备课,按教学安排进行上课,未经许可不得私自调课或变更上课时间。
3、指导教师须提前进入实验实训室。实验实训开始前须检查学生出勤情况,检查学生的实验实训预习报告,并讲解有关注意事项。
4、实验实训过程中,指导教师不得擅自离开实验实训室,要巡视学生的实验实训情况、认真指导学生,及时解决实验实训中出现的问题。
5、指导教师应按照实验管理要求,认真做好各项实验记录。
6、实验实训结束后,应检查实验教学仪器设备的使用情况,督促学生及时清理桌面,归还实验实训器材和工具。
7、指导教师须认真批改实验实训报告,合理评价学生实验成绩并做好登记。
8、指导教师须教育学生遵守各项安全操作规程,防止安全事故发生。
9、指导教师须负责实验实训室卫生管理,保持实验实训室清洁。楚雄市职业高级中学。
音乐实训体会篇十三
今天,我有幸参加了我们学校组织的青年教师信息化课堂教学与说课大赛。听了向xx老师的音乐课《xx》,感到受益匪浅。整堂课是那么的充实、快乐。郭老师运用音乐的魔力,让同学们沉浸在音乐的快乐中。学生们被向老师像磁铁一样深深地吸引着、体验着,连我也身临其境感受到了快乐。
课堂中,郭老师注意把握每一个教学环节,引导学生感受歌曲的节奏美、旋律美,循序渐进地进行教学。从一开始视频的导入,接着一步一步引导学生感受旋律、掌握旋律,让学生感受音乐的美不仅在听觉效果上,在某种程度上也能改变人的人生,这就是音乐的美的所在。听了这节课,我不禁感叹,郭老师真是一位多才多艺的的音乐老师啊!让我学到了很多从未接触过的知识,希望以后能再次聆听郭老师的课,感受她无穷的教学魅力。
这次听课,着实给我一次学习、提高的机会。执教教师紧紧围绕歌唱教学,贯彻“以审美为核心”音乐课程理念,突出了音乐课堂的学科特点,以新颖别致的教学方式和活泼有效的学习方式引领学生认识音乐、熟悉音乐、表现音乐、创造音乐。在听课学习中,收获不少,感想颇多。使我感受到了音乐老师要想上好一堂课是相当不容易的。新课程理念下的音乐课已不是当初人们印象中的唱歌课,教学目标体现要从学生的表现中得到反馈,对老师提出了更高的要求。在这里谈谈自己参加这次活动的感想和反思:这次观摩课,每位教师的课堂设计、授课风格各具特色,各有各的亮点,都有值得学习与探讨的地方。
1、教师基本的音乐素养比较好。音乐课首先也是实施美育的重要的课程之一,因此,音乐教师首先应该是美的使者和传递者,教师的教学仪态美、语言美、歌声美是音乐教师应该具备的基本素养。通过听课,我作为一名音乐教师感到骄傲,这些教师都具备这些良好的音乐素养,言谈举止间流露出美,教师自身气质深深地吸引听课者的眼球,让人感觉赏心悦目。以情感人、以美育人,她们具备了美的使者的气质。
2、课的设计方面。教师的备课可操作性更强了,更加注重实效性,每一环节的设计能够紧扣主题,步步为教学目标服务,屏弃了那些形式化的东西及做秀的环节,并且,充分体现了学生学习的主体性,注重学生的情感体验与培养。
充分发挥了多媒体技术在音乐课堂教学中的重要作用,更注重实效性,多媒体的运用得恰到好处,能够做到画龙点睛而不是画蛇添足。
1、注重把握学唱歌的“度”。在听课中发现,教师注重让学生在潜移默化中自主的学唱歌曲,这种方法很好,无形中减轻了学生学习新歌的负担。但在每一遍听歌曲的过程中,教师一定要紧扣主题提出问题,使学生带着问题有目的性的听音乐,如果教师盲目或者目的性不强,只是一味的体现学生自主学习歌曲,我想,这种做法没能充分体现“自主学习”的真正含义。
2、注重把握教师在课堂上“演员”这一角色的“度”。一节课的主角是谁?得看师生谁展现的机会多。我觉得音乐课上教师更应该注重“厚积薄发”,教师充当演员的角色只要恰到好处即可,关键是做好导演的工作。尤其是当一堂课接近尾声时,在验收学生对所学歌曲是否学会时,教师应是一位很好的聆听者,而不是一位领唱者。如果教师过多地关注了自己在课堂上自身风采的展示,最终会让人感觉学生变成了教师的配角,是来配合教师的演唱。
3、把握“学科综合”的“度”。“学科综合”的理念要求教师全面提高素质,拓宽知识面,有机会合理地进行各学科知识的穿插。一个好的音乐教师应明确教学目的,把握课堂的时间,有选择地进行知识穿插,而不是漫无目的,发散性讲解,不能偏离了方向,因为学科综合应体现学科特点,不是本末倒置,而是围绕教学目的来实施。
音乐实训体会篇十四
1、教师基本的音乐素养比较好。音乐课首先是实施美育,通过课件的展示,各位教师言谈举止间流露出美,教师自身气质深深的吸引了我们,让人感觉到有种赏心悦目。以情感人,以美育人,具备了没的使者的气质。
2、课件设计方面。教师的备课可操作性更强,课件更加重视实效性,每一环节的设计能够紧扣主题,步步为教学目标服务,摒弃了那些形式化的.东西及作秀的环节,并且也能充分体现学生学习的主体性,注重学习的情感体验与培养。
在课件中发现,教师们都注重学生在潜移默化中资助的学唱歌曲,课件的制作都是丰富多彩,有针对的根据不同年级进行各个课件的制作。
“学科综合”的理念要求教师全面提高素质,拓宽知识面,有机会合理的进行各学科知识的穿插。