音乐之美心得体会(热门19篇)
心得体会的撰写能够帮助我们记录下重要的思考和体验,方便日后回顾。要写一篇完美的心得体会,首先要确保对所学知识有深刻的理解。鼓励大家积极总结自己的经验和感悟,共同进步和成长。
音乐之美心得体会篇一
今天,我有幸参加了我们学校组织的青年教师信息化课堂教学与说课大赛。听了向xx老师的音乐课《xx》,感到受益匪浅。整堂课是那么的充实、快乐。郭老师运用音乐的魔力,让同学们沉浸在音乐的快乐中。学生们被向老师像磁铁一样深深地吸引着、体验着,连我也身临其境感受到了快乐。
课堂中,郭老师注意把握每一个教学环节,引导学生感受歌曲的节奏美、旋律美,循序渐进地进行教学。从一开始视频的导入,接着一步一步引导学生感受旋律、掌握旋律,让学生感受音乐的美不仅在听觉效果上,在某种程度上也能改变人的人生,这就是音乐的美的所在。听了这节课,我不禁感叹,郭老师真是一位多才多艺的的音乐老师啊!让我学到了很多从未接触过的知识,希望以后能再次聆听郭老师的课,感受她无穷的教学魅力。
这次听课,着实给我一次学习、提高的机会。执教教师紧紧围绕歌唱教学,贯彻“以审美为核心”音乐课程理念,突出了音乐课堂的学科特点,以新颖别致的教学方式和活泼有效的学习方式引领学生认识音乐、熟悉音乐、表现音乐、创造音乐。在听课学习中,收获不少,感想颇多。使我感受到了音乐老师要想上好一堂课是相当不容易的。新课程理念下的音乐课已不是当初人们印象中的唱歌课,教学目标体现要从学生的表现中得到反馈,对老师提出了更高的要求。在这里谈谈自己参加这次活动的感想和反思:这次观摩课,每位教师的课堂设计、授课风格各具特色,各有各的亮点,都有值得学习与探讨的地方。
1、教师基本的音乐素养比较好。音乐课首先也是实施美育的重要的课程之一,因此,音乐教师首先应该是美的使者和传递者,教师的教学仪态美、语言美、歌声美是音乐教师应该具备的基本素养。通过听课,我作为一名音乐教师感到骄傲,这些教师都具备这些良好的音乐素养,言谈举止间流露出美,教师自身气质深深地吸引听课者的眼球,让人感觉赏心悦目。以情感人、以美育人,她们具备了美的使者的气质。
2、课的设计方面。教师的备课可操作性更强了,更加注重实效性,每一环节的设计能够紧扣主题,步步为教学目标服务,屏弃了那些形式化的东西及做秀的环节,并且,充分体现了学生学习的主体性,注重学生的情感体验与培养。
充分发挥了多媒体技术在音乐课堂教学中的重要作用,更注重实效性,多媒体的运用得恰到好处,能够做到画龙点睛而不是画蛇添足。
1、注重把握学唱歌的“度”。在听课中发现,教师注重让学生在潜移默化中自主的学唱歌曲,这种方法很好,无形中减轻了学生学习新歌的负担。但在每一遍听歌曲的过程中,教师一定要紧扣主题提出问题,使学生带着问题有目的性的听音乐,如果教师盲目或者目的性不强,只是一味的体现学生自主学习歌曲,我想,这种做法没能充分体现“自主学习”的真正含义。
2、注重把握教师在课堂上“演员”这一角色的“度”。一节课的主角是谁?得看师生谁展现的机会多。我觉得音乐课上教师更应该注重“厚积薄发”,教师充当演员的角色只要恰到好处即可,关键是做好导演的工作。尤其是当一堂课接近尾声时,在验收学生对所学歌曲是否学会时,教师应是一位很好的聆听者,而不是一位领唱者。如果教师过多地关注了自己在课堂上自身风采的展示,最终会让人感觉学生变成了教师的配角,是来配合教师的演唱。
3、把握“学科综合”的“度”。“学科综合”的理念要求教师全面提高素质,拓宽知识面,有机会合理地进行各学科知识的穿插。一个好的音乐教师应明确教学目的,把握课堂的时间,有选择地进行知识穿插,而不是漫无目的,发散性讲解,不能偏离了方向,因为学科综合应体现学科特点,不是本末倒置,而是围绕教学目的来实施。
音乐之美心得体会篇二
在上海学习了两个月,深刻体会到上海作为一个国际大都市,从、经济、教育教学理念、课堂实践等方面,都走在了全国的最前言,有着自己非常鲜明的色,甚至许多方面还引领着中国的课改走向。
我这次作为唯一一名音乐学科的教师,被分配到了复旦实验中学。复旦实验是一所区重点中学。学校给我配备的指导教师是位年轻的、但非常富有才华和专业功底深厚的高级教师易雪莲老师。在她的精心安排和指导下,我在上海的学习成果斐然,每天非常忙碌充实。
我们不仅平时跟上海老师一起按学校要求正常作息,而且每天都安排了听指导老师的课。在听课之前,指导教师提前跟我一起备课,设计教学的各个环节,然后她再上课实践。课后我们一起总结反思上课的存在的问题和不足,总结优缺点,总结反思后她再上课,完后我们再一起总结反思。直到每节课都达到几乎完美程度,充分体现出了上海老师的敬业精神。
因为我们学科的特殊性,在指导教师的安排下和引荐下,我还听了多节美术课,了解上海美术课堂教学课改走向和方法。我每周还跟随老师一起参加她们的音乐教研活动,通过教研活动了解杨浦区音乐学科的整体水平和发展方向,获得了许多重要的信息和知识点。
不仅如此,为了整体把握上海在新课改中艺术教育课堂教学的先进方法,在指导老师的帮助下,我还跨区到别的学校去感受、体验、学习别的区学校艺术学科课堂教学的先进经验。尤其是聆听了在上海比较有名的好学校的听课,对自己启发很大,受益匪浅。
不仅如此,我还利用周六周天去听专家们的现场授课(专家们的授课都是要钱的,一次250元),每节课都近三四个小时,收获非常大,对自己的专业提升有非常大的帮助,使自己在艺术学科上又有了新的飞跃。
利用周六周天的休息日,我听了有上海著名的指挥家曹通一教授的“合唱指挥现场授课”多节,有上海师范大学音乐学院杨巧云教授的“钢琴即兴伴奏现场授课”多节,有杨蒲区特级音乐教师陆亚芳专家的“中小学生合唱训练课”多节,听了有杨蒲区特级音乐教师曹建辉老师的“民乐合奏现场排练课”多节,还有杨蒲区少年宫多位老师的排练课,有舞蹈、有声乐、有器乐多节课等等。利用各种渠道,现场观摩了多节市级别的公开课或研究课,使我受益匪浅,不仅长了很多见识,而且从专业角度来说,提升很大,对今后克拉玛依的艺术实践也有了自己比较清楚的认识与想法。
艺术学科,有其特殊的教育规律和发展成长性。为了更加深入学习、了解、研究上海二期课改中小学艺术学科的教学先进经验,我利用各种渠道,收集资料,现场考察,虚心请教,尤其是在上海市在落实国家新课改 “以人为本,以学生全面发展”为核心的理念的一些具体实施方法和经验,如课堂教学的三个维度(情感态度与价值观、知识与技能、过程与方法三维目标)在二期课改中建立三类主干课程结构:基础型课程、拓展型课程和研究(探究)型课程为主干的课程结构在具体做法中抓好基础教育的同时积极、有效地拓展型、研究型课程,如艺术教学的校本课程开发与研究,在拓展型课程中把合唱、舞蹈、器乐、戏剧、歌唱融入到平时的教学之中,形成真正意义上的校本课程,从而创设艺术教育的特色学校打下良好的基础,这方面,尤其是给我感悟深刻,启发很大。
通过我自己的认识,总体上说上海中小学艺术教育可以归纳成两个层面来体现:
1, 把握一个重心:基础型(学校的课堂教学重心)。
1).教学目标――看课堂的教学目标是否符合音乐艺术教育的要求
2).教学内容――能正确地吃透教材,并根据不同年级、不同性格和不同程度的学生,按照自己的风格,合理的、灵活的富有创造性的运用教材,不要一味的依附于课标与相关的教学辅导用书和现成的教案,去象卡拉ok式的套用模仿和照本宣科,而是要将教学内容进行艺术性的二度创作;教学内容安排应针对教学目标,合理恰当。
3).教学策略与方法――主要是研究设计课堂教学策略和追求高效率的课堂教学过程。采取激励性教学策略,使学生主动学习;采取自主性教学策略,使学生学会学习;采取探究性教学策略,鼓励学生的大胆提问与发表个人观点,并重视他们的疑问与观点,在课堂教学中通过讨论、交流来解决他们心中的疑团。
4).音乐教师专业素养――新型音乐教育教师不同于其他教师,要求更加完备、全面,并在课堂教学中得以体现。其基本素养主要有:音乐基础知识、演奏、演唱、创作、作品鉴赏分析以及音乐美学、音乐批评、艺术史等基本功与一定的文艺理论水平和人文修养;有一定的教育教学理论水平和课堂教学的基本功,如语言的表达能力、课堂驾驭能力与实践操作能力等;具有现代教师的观念,如高尚的人格魅力、关爱与尊重学生,民主平等的作风和在实践中善于思考,掌握现代化的教学设备,不断地收集信息,分析和做出反思性思考,包括音乐教育科研意识与能力及时地改进和提高自己的教学水平。
5).教学结果――是教师教学的综合能力与水平的反映,是衡量是否达到教学目标的终极目的与标准。教学评价的目的是为检查学生的学习效果,使师生得到及时反馈,以矫正教学、提高教学效果和达到教学目的。也就是说“评价过程在本质上是一个确定课程与教学计划实际达到教学目标的程度过程”。通过教学评价,使教师和教学管理者全面地、系统地学习音乐教育教学知识、理念、方法,提升教学和评价能力,为音乐教育教学总结经验、改进措施、规范管理、科学决策和提高、改进教学提供有效依据,使音乐艺术教学有目标的、规范、科学、良性的发展。
2, 拓展型课程(兴趣活动组,社团以及大型的学校的艺术团队)
1)纳入正常的教学工作(学生:时间的保证;教师:工作量的纳入)
2)课外的训练(根据不同层次不同爱好的需求进行能力的培养)
3)社会艺术实践活动(展示和发展)
1.以学生发展为本 重视学生的音乐实践过程――听、动、玩、赏、创
2.加强创新意识 培养创造能力――在音乐课堂上要让学生们乐于创造、敢于创造、学会创造。
4.加强信息技术与学科整合深化课堂教学改革――转变观念,推进信息技术与学科整合;构建平台,突出音乐学科特征;整合资源,促进音乐教学最优化。
5.学习训练
基本原则:发展性原则、整体性原则
基本方法:开启训练思路――创设训练模式;探索训练途径――倡导学习训练方式
基本要求:在感知、表现、鉴赏、创造四个主题中,按年段分别提出要求。
1,克拉玛依中小学课堂教学现状分析
2,克拉玛依中小学艺术教育的课堂课外状况分析
3,有哪些好的方法和经验值得借鉴与整合利用
1)明确学校课堂教学是我们的主阵地,在课堂教学的每一个环节多下功夫,在汲取别的地方好的教学方法和先进经验上,结合自身优势,努力学习,大胆探究,使我们的艺术课堂教学的有效性,教学质量得到全面提升。
2) 潜心钻研业务利用所学知识开发音乐校本课程教研
3)利用各种渠道提升自己的专业能力,科学地规划自己的成长方向
(一)合唱教学的拓展型课程探究
拓展型课程为学生选择自己喜欢的课程,拓展知识范围创造了条件,有利于拓展学生的知识基础、发展学生的各种才能,可以从多角度、多层次、多交叉,在深度、广度上加以拓展。它体现了对学生知识发展的拓展、对学生各种能力的拓展,对学生兴趣的拓展,有利于学生对学科学习范围和综合能力发展的需求,是学生终身学习和发展的需要,也是学生掌握学习方法、提高能力的重要载体。拓展型课程在功能上,着眼于对学生基础学力和发展性学力的培养,更注重发展学生各种不同的特殊能力,在培养学生的个性,兼顾学生创造性学力的方面的培养是种非常好的成长方式。
通过拓展和探究型的课程实施,着重培养学生掌握知识的能力,以及创造性学力。培养学生广泛的兴趣爱好,激发学生对知识的好奇心和求知欲;让学生通过拓展课的学习和亲身体验,初步感知学习基本过程,掌握基本的学习方法;探究意识和社会实践能力;同时在学习中培养学生良好的心理素质、团结合作精神、公民意识和社会责任感,逐步形成健康的人格。
(二)器乐教学的课堂教学探究
乐器教学是学生学习音乐的一种最有效的方式之一
(三)开发具有本土化的音乐校本课程
新疆是个多民族省份,有着丰富的资源,但纵观全疆,开发本土(地方特色的校本课程这个领域还是个空白,有非常大的挖掘潜力。
音乐之美心得体会篇三
20xx年x月18日至21日,“xx市小学音乐优质课评选活动”在我校举行,此活动历时四天。我们有幸参加了这次活动,29位教师的教学能力和音乐素质都不同凡响,以新颖别致的教学设计和活泼有趣的学习方法引领学生认识音乐、熟悉音乐、表现音乐、拓展音乐、创造音乐,使我们在这四天的听课学习中,收获不少,感想颇多。更让我感受到了音乐教师要想上好一堂课是相当不容易。课改后的音乐课已不是当初人们印象中的唱歌课,而是从多个方面进行的“审美”课了,每一节课要讲的有亮点,有新意,都需要我们教师的努力,可以说是对老师的要求更高了,在这里我们谈谈参加这次活动的感想和反思:
如今的音乐课堂,越来越多的教师在新课标指导下重视对音乐课堂中音乐性的挖掘,体现以新的课改理念指导教学、以灵活的设计实现目标,形成了一种形式与目标有效结合、相辅相成的新思路。在这种思路指导下,学生在音乐课堂上不再是盲目的表演,而是在教师巧妙设计的活动中一步步走进音乐,师生共同在一次次音乐感受中获得新体验。相信,从这样课堂走出来的孩子,会一天天地更加热爱音乐,更加懂得音乐,更加愿意创造音乐。
本次参赛课,教师的创新思维得到了充分的展示。几节优秀的课堂设计可谓新颖独特、各具匠心,很多时候自己也融入了音乐课堂中,以至忘记了记笔记,课堂气氛也感染了所有的听课老师,这都归功于教师对这节课的精心设计。如:小学五年级人音版欣赏课《走近京剧》来自临沂四小。整堂课设计巧妙有趣,教师的教态显得很亲切,基本功扎实,对课堂很有掌控能力,教学设计新颖,其中印象很深刻的是在欣赏的同时用京剧的声音师生问好,她打破了传统欣赏方法,而是让学生自己去体会京剧的魅力及美,后以不同的形式和方法去体会京剧人物不同的性格脸谱,和谐、生动。
给我们印象深刻的还有来自xx的一位老师的一年级欣赏《铁匠波尔卡》,这位老师在课堂的一开始就吸引了学生的注意力,整节课在生动、有趣、忙碌的气氛中进行,学生能充分体会音乐中铁匠忙碌、喜悦、快乐的心情。还有来自蒙阴的一位老师讲的《真善美的小世界》,课堂气氛活跃,教师语言组织能力强,学会歌曲后,通过爵士乐让学生体会:相同的旋律,不同的表现形式,带给人不同的感觉。
显而易见的是,如果一名教师的教学基本功扎实、科学与人文的文化底蕴丰厚,那么,她的音乐课堂过程会更流畅,学习效果会更好,学生会更配合,评委和观摩老师也会更信服。实践证明:舞姿婀娜、歌声优美、键盘熟练,把这些融入到课堂中,才会得到评委老师的认可,学生的喜爱。
我们认为:作为教师的我们在课堂中始终要保持着一种对音乐的挚爱,用我们对音乐的挚爱来牵动学生,让学生体会唱歌的魅力,体会到音乐的美!作为一名音乐教师,平时要不断地丰富自己,充实自己,使自己的基本功进一步提高,并加强各方面的知识的学习,在教学中,突出音乐课的特点,相信有了我们各位同行的共同努力,共同学习,共同提高,我们的音乐课一定会上得更加有声有色,这就是我们的收获。
音乐之美心得体会篇四
为专职音乐教师已有一个学期了,现将这一学期的教学工作总结如下,以便今后更好地开展工作,弥补不足,精益求精。
坚持以审美教育为核心,注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感。努力做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。注重以学生为主体,让学生在愉快的音乐实践活动(听、看、唱,讨论、联想、想象及律动)中,主动地去发现、去探究,去感受音乐、理解音乐、表现音乐,并在一定基础上创造音乐。高中的音乐欣赏课还加入了一项让学生自己介绍音乐,表达自己艺术见解的实践活动,这也使学生的能力得到了锻炼。
不足之处是侧重了情感、兴趣的培养,稍微忽略了对初三、高一学生乐理知识的传授。毕竟三者是相互作用、相互促进的。掌握了乐理知识才能更深层次地感受、理解音乐。
为了使学生能轻松、愉快地上音乐课,多用鼓励的方式使学生表现出良好的品质。努力做到用好的设计抓住学生的注意力。对于破坏课堂秩序的行为也进行了善意的批评与纠正。
不足:对于学生的一些扰乱课堂的行为批评力度不够。总以为学生不是恶意,只是不成熟的表现。所以给他们的环境较为宽松。致使他们不能真正认识到自己的.错误而有恃无恐。因此,今后应特别注意赏罚分明、把握尺度。特别是对于坐在没有桌子、讲台的教室中的一群群倍有优越感的中学生。还有,幽默力量运用不够。
为了更好地培养学生对音乐的兴趣,按学校的计划,在宝贤初中组建了合唱队和器乐队。合唱队的队员基本上是自愿报名参加的。没周一、周四的课外活动时间训练。器乐队的队员则是由具备器乐演奏基础的学生组成。每两周的周末排练。
在这个学期里:举办了宝贤中学第一期音乐会(器乐专场);组织学生参加了我校与香港加拿大国际学校交流的联欢会演出;举行了附中高中的“三独”比赛活动;在校领导、老师们的共同努力下较成功地举办了一年一度的“宝积山之声”大型文艺汇演。
不足:没能实现在高一组建管乐队的计划。学习器乐是一种很好的艺术实践。对于音乐课少、学习紧张的高中生来说,学习演奏一些乐器对他们的学习和生活是大有裨益的。市里很多所中学(包括几所重点)都有学生的管乐队。报告已递交,相信不久我校也能组建自己的管乐队。没有参加市里的合唱比赛,使学生失去了一次展现自己的机会,学习、锻炼的计会。心里着实愧疚。 关于“宝积山之声”文艺汇演。以为只是年末师生同乐、喜迎新年的一个大型活动,在节目把关上不是很严格,从而影响了整台晚会的质量和效果,哨显冗长了。主持人更是不能将就的,应经过严格选拔,以保证晚会质量。还应做好文艺汇演前的准备工作。如:场地、音响、工作人员及其负责工作。节目得事先在演出场地彩排。
为了是音乐考试不流于老套、死板,使学生能更自然地表现音乐,表达自己对音乐的理解,也为了让我对每位学生有个基本的了解,这学期的音乐考试我采用了:(宝贤初一、附中初三)让学生选择一种表演方式,即唱、奏、舞等来表现。(附中高一)每人写一篇500字左右的文章,内容是关于音乐的,可以是鉴赏、评论,音乐功能的实验或调查报告等。
我经常利用休息时间去自费收集各种音乐文化资料,以便让学生能多听、多看、多接触优秀的作品,从而增长见识,并获得更多美的感悟。要是条件允许的话,还可以让学生适当地接触一下电脑音乐。此外,我还很注意自身的学习。如:参加市里的音乐教研活动;练习专业技能;阅读一些音乐、教育、文化等方面的报刊、杂志;上英特网里上的教育工作站与各地的中小学教师进行交流。但做得非常不足的是听课太少,使我失掉了很多直接学习的机会。
自觉做事还算细心,但考虑太多缺乏魄力。还有不太会运用学生会、校团委的力量开展活动。凡事都要有计划,重要的得做详细计划。还有一个较重要的是,在交际方面,还应多学习。处理事情要灵活。这写能力都有待提高。
音乐之美心得体会篇五
音乐心得体会要怎么写,才更标准规范?根据多年的文秘写作经验,参考优秀的音乐心得体会样本能让你事半功倍,下面分享【音乐心得体会精品5篇】,供你选择借鉴。
本学期,我担任的是一至六年级的音乐教学,从这一周多给同学们的上课情况来看,大部分学生在唱歌的姿势上,习惯较好,而且表情也较丰富,能根据歌曲情绪进行表达,部分班级还能识读简单乐谱.还能即兴创编同歌曲情绪一致的舞蹈,并参与表演。但在读谱知识的运用上较弱,咬字,吐字也不够清晰,特别是男生好胜心强,爱表现自己,常会出现喊歌现象,导致缺乏对声音美感的正确认识,缺乏气息的支撑.
二、教学目的要求及重难点。
1、突出音乐学科的特点,把“五爱”的教育和活泼乐观情绪,集体主义精神的培养渗透到音乐教育中,使学生成为“四有”的社会主义接班人和建设着。
2、启迪智慧、陶冶、培养审美情趣使学生身心得到健康的发展。
3、培养学生对音乐的兴趣爱好,掌握浅显的音乐基础知识和简单的音乐技能,使学生具有认识简单乐谱的能力。
4、了解我国各民族民间音乐,培养学生对祖国音乐艺术的感情和民族自豪感、自信心,使学生具有初步的感受音乐,表现音乐的能力.
三、教学的具体措施与要求。
(一)创设情境,培养兴趣,充分发挥学生的主体作用。
要想充分发挥学生的“主体作用”,挖掘每个学生的潜能和智慧,教师就要创设一定的情境,使他们获得直接的体验,并激发其创造的欲望,从而培养他们的创新思维。
1、创设情境,激趣导入。
黑格尔说过:“音乐是情感的艺术。”只有使学生处在形象活泼的音乐氛围中,才能受到良好的音乐熏陶,达到的教学效果。教育家杜威也提出:“为了激发学生的思维,必须有一个实际的经验情境,作为思维的开始阶段。”在教学过程中,教师应根据教学需要,创设适于实际的教学情境,引导不同层次的学生通过动脑、动口等多种途径积极参与教学过程,把学生带入情境之中。
2、利用教具,培养兴趣。
乌申斯基说:“没有兴趣,被迫进行学习会扼杀学生掌握知识的意愿。”科学家爱因斯坦也曾讲过:“兴趣是的老师”。教学中如何吸引学生的注意力,引发好奇心,这是一门技巧。如:利用美丽的画面,动听的歌声去看、去听,充分调动学生的视觉和听觉器官,更形象直观地感受音乐、理解音乐,让学生充分发挥想象力,扩大音乐视野。教师随时抓住学生的注意力,善于摸索、分析学生心理,了解学生的心态,这样才能不断激发学生的学习热情。所以,我们在音乐教学中应努力营造音乐氛围,引导学生抓住音乐特点,“读”懂音乐,感受音乐。
(二)精选教法,快乐学习,提高音乐教学实效。
儿童如同一株花苗,要浇之以爱,灌之以鼓励,她才能绽放美艳的花蕾。因此,音乐教师应有意营造一种非常宽松、活泼、自由的氛围,以民主的态度,商量的口吻,指导学生进行音乐活动。放手给学生一个充分自由发挥的空间,为他们营造一个“自由王国”,使学生的思维始终处于一种积极的活跃状态。这样,就可以充分激发学生的主体意识,使他们学得主动、学得开心。
1、创设舞台,展示自我。
心理学和教育学研究表明:“爱动”是儿童的天性。在学习和生活中,儿童总是喜欢亲眼看一看,亲耳听一听,亲手试一试。因此,在教学过程中为学生设置一个展示自我的舞台是非常重要的。在孩子们进行集体演唱时,我觉得老师应该为学生营造一个“自由王国”。因为低年级学生通常是活泼好动的,在教学教育活动中,应灵活地运用多种多样的手段,为学生提供“动起来”的机会,从而发挥学生的主体作用,以获得知识、掌握新技能。在顺利完成歌曲教学任务后,我又设计开展了“课堂舞会”这一活动环节,放手让学生尽情地唱、尽情地跳,把整堂课营造的喜悦气氛推向潮,让学生在无拘无束中展示自己的才能。顺其自然,依据学生的认识天性,为学生留出课堂空间,就是为学生留出了快乐天地,为学生留出了主动学习的时空,有了学生展示自我的舞台,课堂教学会张弛有度,教学效果也会事半功倍。
2.趣味游戏,快乐学习。
无论是什么样的游戏对学生都具有极强的吸引力。学生爱玩的天性决定了他们愿意参与教师为他们精心设计的游戏。为了巩固学过的歌曲,我设计了“开火车”这一游戏。由我做火车司机,唱歌曲中的任意一句,由学生接唱,只有唱正确的才能坐上我的小火车,孩子们个个热情高涨,积极踊跃,不亦乐乎。“开火车”游戏的目的在于让学生乐于开口,大胆演唱,让学生感受到成功的喜悦。培养学生敢于表现的意识,让学生在玩中学,学中玩。音乐课堂借助游戏,使得教师乐之教,教的新,学生乐之学,学的活。教育在发展,教学手段要革新,教学艺术要提高,我们教育工作者只有勤奋钻研,投身教改,才能开拓一条成功的课堂教学之路!
赴哈尔滨学习,对我来说是一次非常难得的机会。本着多听、多看、多学、多想的心态,度过了令人激动的五天!东三省的音乐课,各有各的特色,各有各的优势!黑龙江的课整体来说比较大胆,教学路子不拘一格,尽管有很多争议,但在争议中又拌着一定的吸引力,有很多地方值得我们思考!吉林的课,具有一定的整体性、完整性、以“情”来贯穿课堂是吉林音乐课的一大特色!而我们辽宁的课,思路清晰、课堂活跃、在这次活动中,整体来看是独占鳌头了。
从一名普通的音乐教师的'角度来讲,我主要思考了以下几个问题:
一、音乐的完整性。
在歌曲教学时,少兜圈子,直接给学生一个完整的音乐形象。但并不是说,教师要一遍一遍地把歌曲播放给学生听!我认为,在给学生完整的音乐形象之后,以后每一次的重复听,都要有目的地加进一些新东西!这些“新东西”不仅要吸引学生,更要为教学目标服务。当然,不同的课,要有不同的方法,以后的教学中我会不断摸索。
二、音乐与人文的结合。
在新课标的理念中有这样的指导:“提倡学科综合”、“倡导多元文化”。而在吴斌教授的讲座中,他所说的困扰音乐教师八大问题中,就有这样一个问题:在具体教学中,如何把握好音乐主题与人文知识的关系——前提是我们上的是音乐课!我的理解是:人文知识要有,但必须要突出音乐的主体性——再多知识的介绍,也是为音乐服务。
如果说黑直线代表音乐,那么围绕它的红曲线,就是相关的文化。
而决不能将两者分得太远,造成两大块的感觉,那样就不象音乐课了。
三、教师的课堂教态。
我们在课堂上一直对学生表现得亲和、友善、鼓励。而黑龙江的一位男老师非常大胆,在此基础之上,他让学生坐着、站着、蹲着上课,他自己也搬了一个凳子坐在学生中间,场面十分像《音乐之声》中玛瑞雅在绿色的山坡上,带领孩子学习歌曲的镜头。让我们听课的人看起来都非常舒服。但教师坐着上课是个有争议的问题,我本人不反对。我认为在一节课上,该站就站、该坐就坐,完全看教学情境需要,只要不耽误教学,学生能够欣然接受就好!当然,我极力反对一直坐着上课,那不成专家报告了!
本次学习是一次很好的充电机会,我会努力寻找自身的不足,和自己的前进方向。争取让自己在教学中,更进一步!
再一次真诚地谢谢陈老师能给我这次机会!谢谢!
2021年10月22日—10月26日,山东省小学音乐优质课评比在济宁市举行。我们天桥区的16名音乐老师在王傲铌老师的带领下,对此次评比进行了观摩。我也有幸得到了这次学习的机会。此次优质课评比分共51节课,但由于在三个学校的赛场同事进行,我们只能十分遗憾的观摩了17节课。在这几天里我们听到了不同风格、不同版本的省级优质课,受益匪浅,感触颇多。在这次评选活动中,参赛教师各具特点,形式多样,设计精巧,语言精练,充分体现了各地区的先进教学水平。这些优质课无论在只是结构还是授课方式上,都体现和渗透了新课标的理念和要求。不但从中看到山东省音乐教师队伍的现状和思想素质和业务素质的基本状态,同时也显现音乐教师和音乐课堂上教学上存在的各种问题和不足,对我自己有了很大的启示。
在我所观摩的课当中,有很多给我留下了深刻印象。在上课过程中,也获得了在场观摩老师的热烈掌声。通过总结,我认为此次评比的优秀课都具有以下特点:
一、扎实的基本功。参赛教师的基本素养比较扎实。每一位参赛的老师都把歌声、舞蹈、器乐等基本功恰如其分的展示在自己的课堂上,如:济宁市霍家街小学的吴胜超老师,整节课都是用吉他为歌曲《苏珊娜》进行伴奏,让学生兴致盎然。济南市十四中学小学部的王晓老师上的《赶圩归来啊哩哩》第二课时,王老师如果没有扎实的即兴伴奏和钢琴功底,怎敢把歌曲改的摇滚味十足?滕州实验小学的李婷婷老师和临沂第四实验小学的尚静老师原汁原味的京腔京韵不仅吸引了台上的学生,也吸引了台下听课的老师。看到各位老师精彩展示不仅让我连声赞叹,这样的功底岂是一日可为?课堂上老师们先进的教学理念,崭新的教法,灵活多样的教学手段,声情并茂、自然大方的教态,风趣幽默的教学风格,这些都给我留下了深刻的印象和启迪。每位参赛教师精彩的授课都深深地吸引着听课者的眼球,让人感觉赏心悦目,作为听课学习的我也为之感到骄傲。
二、适宜的课前铺垫,不单调的师生问好。如烟台市芝罘区南山路小学的崔婷老师,她要上的课时《过新年》,在课前她就播放的是《春节序曲》,热闹的音乐一下子就使人仿佛置身于春节的喜庆气氛当中。济南市市中区十四中小学部的王晓老师在与学生进行问好时说了一句:“我听同学们向我问好的声音就知道,大家唱歌一定不错。”立刻使气氛活跃了起来,学生也信心十足。而滕州市实验小学的李婷婷老师在与同学进行问好时,先是正常的语气进行问好,接着把每个音拉长:同—学—们—好—;接着用带有京韵的方式问好:同学们好哇—,不禁活跃了气氛,也让同学们马上进入到了京剧的状态当中,也为她之后的京剧主题的导入做了很好的铺垫。
三、课的导入多采用情景导入的方式,既丰富多样、又自然亲切。宁阳县第一小学的高文静老师在课前先带同学们做了一个“反口令”的游戏,使笑声充满了学生中间,接着她为大家的笑声配上了旋律,再加入歌词白鸽的叫声“咕咕咕咕”,很好的解决了歌曲《白鸽》的难点;聊城市阳谷县侨润明德小学的岳彩爽老师一上课为大家介绍了她的妈妈和她的女儿,岳老师既是“妈妈”,又是“女儿”,从而在温馨的气氛中自然的导入了歌曲《妈妈的心》。
四、教师的备课可操作性更强了,更加注重实效性。许多参赛教师在环节设计上都能够紧扣主题,教学过程步步为教学目标服务,屏弃了那些形式化的东西及做秀的环节,并且充分体现了学生学习的主体性,注重学生的情感体验与培养。通过听课可以看得出每位参赛教师对教材把握的较准,有自己的理解,有自己独特的教学手段,师生互动的融入环节使课堂的气氛更加浓厚。并且备课的三个要素很多老师把握得很准,本次听课的一个突出的感受是老师再备学生这一环节,因为教师使用的学生不是自己的学生,所以在这一环节中更能体现教师的优秀素质和课堂应变能力。
五、本次讲课的教师,充分发挥了多媒体技术在音乐课堂教学中的重要作用,更注重了课件的实效性。课件经过精心的设计,使用有效,不花哨,恰到好处,能够做到画龙点睛而不是画蛇添足。如:青岛洮南路小学杨官妮老师教授的《钟声》,无论从课题材料的搜集上还是视听效果上,都很富有创意。设计中,在学生聆听音乐的同时,教师利用图谱展示了音乐,使学生更直观的了解音乐。而后又通过课件为学生展示了教学内容,在活泼、跳动的旋律中,不仅吸引了学生的注意力,也引起了学生的学习乐趣,课堂教学非常流畅。课件的有效运用提高了低年级学生的音乐鉴赏能力,充分调动了学生的兴趣,同时多种旋律方式的展现也丰富了学生的知识面,让学生在亲身实践体验中去感受听音乐的快乐。
六、课堂展示有声有色,精彩纷呈。济南市市中区十四中小学部的王晓老师的一段陶笛独奏,,赢得了学生的阵阵喝彩声,也赢得了在场听课老师们的赞许声。威海的王欣荣老师教授的《唱脸谱》,在课前用电子琴演奏了《京调》,之后又换上戏服,那优美的身段,行云流水般的旦角架势,不禁让在座的学生叫好连连。让学生真正体验了当票友的滋味,过足了瘾。真正使学生置身于京剧的学习、京剧音乐的活动、京剧音乐的体验之中。而淄博市桓台县实验学校的宋雪老师在教授《如今家乡山连山》时,向大家展示了家乡的五音戏,并且同学生合作演唱,使课堂气氛一下子活跃了不少。
七、丰富的教具也是这次评比的一大亮点。青岛市洮南路小学杨官妮老师在讲授《钟声》这一课时,自己制作了精美的音乐钟,按下后可发出声响,按照音阶高低排列。这套音乐钟贯穿全课的始终。不光能在学生演唱时进行主旋律伴奏,在二声部演唱时也能够帮助学生固定音准,还在拓展部分让学生按照既定的节奏随意创作,真是为杨老师的课增光不少。而日照市金海岸小学的张钰老师教授的《请来看看我们的村庄》拓展部分,向大家展示了她用玻璃饮料瓶、瓶盖等做的打击乐器。不光吸引了学生的注意力,激发了学生的兴趣,更向学生灌输了环保的意识。而几位讲授京剧课的老师准备的脸谱,也让学生在带上后一下子觉得自己也是京剧名家了。
八、与时俱进的教学内容。今年电视综艺节目最火的恐怕就是《中国好声音》了,我们的音乐老师敏锐的捕捉到这一点,并运用在了自己的课程当中。日照市金海岸小学的张钰老师举行了“奥村好声音”演唱比赛,同学们争先恐后的举手演唱。而很多老师也把:“你们就是未来的中国好声音”等加入到了评价当中。
每一节音乐课中,都能感觉每位讲课教师的独具匠心、周密细致,因而每堂课都有自己的闪光点供我学习、借鉴。这次听课丰富了我的教学经验和教学方法,给我的教学工作带来了很大的帮助,也使我看到了自己与其他县区音乐教师的差距,同时我也深深地感受到自己需要学习的东西太多了。赞叹之余,更多是深深的沉思,从中让我更深刻地体会到了学习的重要性与紧迫感。在今后的工作和教学中能够做的更好,精心备好每一节课,上好每一节课,培养有特色有技能的学生,这将是我下一步的目标。所以我会吸取他人的精华,并尝试运用到自己以后的课堂教学过程中,来逐步地提高和完善自己的音乐教学,不断总结,不断反思,立足于罗庄这片教育的热土,为我罗庄、为我华盛的音乐教育事业增添一份力量。最后,再次感谢学校领导给予的宝贵机会,我将以此为契机,让我的音乐课堂也开出美丽的花朵,绽放音乐课堂应有的魅力。
参加了开发区教育局组织的中小学音乐教师培训,受益匪浅。通过认真细致地学习,我对教育教学工作的认识从模糊到清晰、从茫然到豁然,教学业务能力和水平有不同层次的提高。
我们处在一个知识爆炸的时代,我们面临的教育对象是国家与民族的未来,教师惟有不断的自我发展、自我提高、自我完善,才能更好的履行教育这神圣的职责。通过这次的学习我深刻的认识到一名教师,应该是教学能手,更是科研先锋,这样的教师,才能可持续发展,才能更好的履行自己的职责。教师应该紧密结合教学实际,立足课堂,以研究者的眼光审视和分析教学理论和教学实践中的各种问题,进行积极探究,以形成规律性的认识。
1.终身学习,我们不仅要提升自身的专业知识,还要学习方面,如教育学、心理学、课程改革理念等等。同时我们也要学会做事与人际交往。教师从事的是和人打交道的工作,如果能善于观察、研究、思考;处理好与学生、家长、同事之间的关系,那么相对来说,工作起来就会更得心应手。
2.提升个人魅力,作为一名教师,首先要让学生喜欢你,喜欢听你的课,进而喜欢听你的指导。这就要求个人魅力不断提升,在积累经验中获得一种平和优雅的心境,在和学生相处的过程中获得学生的信赖。书是最好的老师,多读书,提升自己,在实践中反思自我,做一位优秀的人民教师。
3.热爱学生,真诚可以是一面镜子,也可以是一种无敌的武器,对待学生,对待花样年龄的青少年,除了真诚还能用什么方式来打动他们,获得他们的信任呢?在教师生涯中,我将本着对学生对职业的热爱,坚决地走下去。
4.不断反思,要想从工作中不断提高自己的教学水平就少了这个环节;不断的反思、改进。教师职业没有最好,只有更好。在不断的反思与积累中获得属于自己的经验与方法,并且能将这种方法深化为一种理论,这便是做一名教师的最高境界了。
一、指导思想。
全面贯彻党的教育方针,使学生在德、智、体、美诸方面全面发展,音乐课是美育教育的一部分,要着重培养学生在歌唱和感受音乐的能力,通过音乐的艺术形象,培养学生的远大理想,陶冶情操,启迪情操,启迪智慧,促进孩子们身心健康的发展,促进社会主义精神文明建设,为选就一代社会主义新人发挥重要作用。
二、教学任务。
1、学会课本上的全部歌曲,通过歌曲的演唱,使学生更加爱祖国、爱人民、爱劳动、爱学习、爱科学、爱科学、爱大自然、爱生活。
2、学会如下读谱知识:弱起小节、速度记号、跨小节的切分音。
3、认真完成课后的综合训练,通过练习逐渐提高学生的创作旋律、填写旋律的能力,并逐渐学会辨别三和弦的和谐是否。
4、上好欣赏课,通过欣赏,扩大学生的视野,以音乐的艺术形象有力的感染和鼓舞学生。在上好欣赏课的同时,认真介绍民族乐器的“吹管乐器”和“打击乐器”,提高学生的民族自尊心和自豪感,还要介绍世界音乐家莫扎特和冼星海的生平事迹,学习他们顽强拼搏的奋斗精神。
三、教学重点、难点分析。
教学重点:以审美体验为核心,提高学生的审美能力,发展创造思维。
教学难点:审美情操的培养,实践能力的培养,培养学生的创造精神和合作精神的能力。
四、学情分析:
1、一年级孩子正规学习歌曲的时间较短,演唱的技巧几乎都还没掌握。因此,要加强练习。
2、四、六年级的孩子在唱歌、视唱和听音练习方面,大部分同学都有了一定的基础,但每班还有四五个音乐上的后进生五音不全,我们要多给这些同学一些关心和爱心,使他们尽快的喜欢起音乐来,让他们高兴起来,尽快脱掉“乐盲”的帽子。
3、在欣赏方面,大多数学生图个热闹,而对曲目的主旋律不熟悉或知之甚少,学生不知道音乐美在哪,就很难激发学生欣赏音乐的情绪,达不到预期的目的。因此,需要学生先熟悉旋律,再做欣赏。
五、教材分析。
本学期教材的知识结构体系分析和技能训练要求。
本册教材内容有:共分为八个单元,每个单元包括感受音乐,表现音乐,创造音乐以及学习和音乐文化的广阔天地等内容,这些内容均有机的联系。
本学期教学内容:包括唱歌、欣赏、器乐、律动、创编等。当中以歌唱为主,欣赏为辅。
唱歌的要求:学习用正确的口形歌唱,咬字吐字清晰。学习正确的呼吸及连音演唱方法,能够很好的表现歌曲的情感。
欣赏:欣赏优秀的歌曲、乐曲、民歌、民间歌舞、民间器乐曲,感受音乐的不同情绪。
器乐:认识各种打击乐器,并学会正确的演奏方法,逐渐培养儿童的音乐创造力和协作能力。
律动:要求学生配合音乐,跟老师示范,在技能训练上,注意培养学生的音乐感受力。
六、工作措施。
1、认真备课,认真学习音乐教学大纲,全面了解本学期的教学任务,备教材、备学生、备教法,教学目标明确,重难点突出。
2、认真上课,学期使教师完成教学任务的主要阵地,提高学期教学质量是完成教学任务的主要手段,学期教学力求思路清晰,结构严谨,符合学生的认识规律,教学生动形象,激发学生的学习兴趣。
3、积极参加组里的教研活动,多听同行老师们的课,吸取他们的长处,不断提高自己的业务和教学能力。
4、积极大胆的使用现代化的电教设备,加大教学容量,提高学期教学效果。
5、密切联系学生,经常征求学生对老师的意见,不断改进教法,提高教学效果,争取大面积的丰收。
音乐之美心得体会篇六
音乐,是一种美妙的艺术形式,能够触动人心。作为一名音乐生,我深深地感受到音乐对我生活的影响和改变。在音乐的世界中,我感受到了快乐、挑战与成长,也体会到了音乐对人们情感的疗愈作用。下面,我将以五段式的方式分享我对音乐这门艺术的心得体会。
在我的音乐生涯中,快乐是最直接也是最初的感受。记得刚开始接触音乐的时候,我常常被音符中流动的音乐感染,那种欢快和轻盈的旋律似乎能够瞬间带走我所有的烦恼。音乐给予了我无限的愉悦和满足感,让我感受到生活的美好。无论是听音乐还是演奏音乐,都能够让我释放自己的情感,让我感受到快乐的力量。
然而,音乐并不只是带给我们快乐。它也是一项极具挑战性的艺术。无数次的练习与苦思决策让我对音乐有了更深的感悟。在乐理和演奏技巧上,我常常遇到各种的问题和困难。但是,正是这些挑战让我不断进步。在每一个困难和难关面前,我都坚持不懈地努力着。我学会了耐心,学会了坚持,学会了从失败中找到成长的机会。无论是在节奏感上的训练,还是在舞台上的演奏,我都能够找到乐趣和满足感。
音乐对于我们的心灵有一种独特的疗愈效果。在音乐的世界里,我可以自由展现自己最真实的情感。无论是愤怒、忧伤还是喜悦,音乐都能够与我产生共鸣。当我在演奏时,音乐能够帮助我释放内心的压力和痛苦。当我情绪低落时,音乐能够给我带来安慰和慰藉。音乐是一种沟通的方式,通过音乐,我可以与他人分享自己的感受,也可以感受到他人的理解与支持。
除了快乐、挑战和疗愈,音乐还能够帮助我们成长。在学习音乐的过程中,我不仅仅学到了音乐方面的知识和技能,更重要的是学会了如何表达自己,如何与他人合作,如何追求卓越。音乐让我懂得了团队合作的重要性,让我意识到只有通过共同努力,才能创造出美妙的乐曲。音乐锻炼了我的专注力和耐力,让我学会了如何正确地面对困难和挫折。音乐是一位严格的老师,她不仅教会了我音乐,更教会了我人生。
在音乐的世界里,我沐浴在无尽的音符中。音乐带给我快乐、挑战和成长的机会。音乐舞动我的心灵,让我在短暂的一刻里忘记所有的烦恼和担忧。通过音乐,我学会了倾听和表达,学会了感受与思考。我坚信,音乐将在我的生活中永远不会消失。
总之,音乐给予了我丰富多彩的人生体验。它是我生活中不可或缺的一部分,成为我心灵的寄托和快乐的源泉。我深深感激音乐对我生活的影响,并且坚定地相信,音乐将成为我一生的伴侣和指引。让我们一起奏响心中的乐章,让音乐在每一天都为我们的生活增添美妙和意义。
音乐之美心得体会篇七
这次,我有幸参加省中小学音乐骨干教师的培训。虽然只是短短几天时间,但我觉得实充而愉快。这次培训,我学到了许多课本上学不到的知识,认识了很多优秀的老师,使我受益匪浅。
首先,这次培训,使我从观念上、理论知识水平上和教学方法与技巧上都有了新的认识与提高,在某些方面有了质的进步。
其次,通过这次培训,促使我深刻的反思自己的音乐教学。古语说:“吾日三省吾身。”是指道德层面,一名教师能成为教学上的能手,不是一蹴而就,而是经过长期的磨练,在反思中不断地成长起来的。过去我对教学中的深层次的思考认识不足,反思不够。通过培训,我看到了教师们的严谨的教学态度,授课的专致,看到了同行们的认真钻研与孜孜不倦的学习劲头,我看到了自己的不足之处。在今后的教学与学习中,我会对自己每节课的的教学进行反思,做一名反思型的教师。我要用新的教学理念进行教学,多钻研,敢创新,在艺术教育方面作出自己应做的贡献。
第三,通过这次培训,我对音乐有了更深的认识,在今后的音乐唱歌教学中,我会结合实际,运用这几天学习中学到的宝贵知识,尽量按照老师教的方法进行教学。同时还要不断地创新,使我校的音乐教学上一个新的台阶。
小学音乐教师培训体会
金秋十月,我非常荣幸地参加了第一期小学音乐教师培训。此次培训,虽然时间短暂,但培训内容较为丰富。我们跟着老师从《音乐课程标准》的解读入手,学习了小学音乐教学的设计与实施、学校文艺活动的组织与管理、手风琴的初级教程、彝族歌舞和小学合唱教学等内容,参加了小学音乐教学实践活动。丰富的理论知识与多彩的活动使我受益匪浅。
通过十天紧张而有意义的学习,使我对小学音乐教学知识有了一些粗浅的了解,感觉到小学音乐教学与语文、数学教学的不同,认识到音乐教学的重要意义。因此,在以后的音乐教学中,我将遵循新的课程理念:以音乐审美为核心,在潜移默化中培育学生美好的情操、健全的人格,让学生的身体和思维真正地“动”起来。我将根据学生的年龄特点,开展一些轻松有趣的游戏活动,为学生创设一个自由、轻松、和谐的学习环境,让学生在玩中认识、体验、创造音乐,培养各种能力。
通过观摩专业的音乐教师执教的音乐课,让我对小学音乐教学有了更直观的认识。在她们身上,我学习到了如何上好小学的音乐课,怎样做一个合格的小学老师。通过听课,让我看到了老师们扎实的基本功,自然而亲切的教态、流畅优美极富感染力的语言,为学生插上了想象的翅膀,激发了学生的学习兴趣。老师们良好的课堂调控能力和敬业精神深深地打动了我。在今后的工作中,自己也要向她们学习,争取做一名学生喜欢和热爱的老师。
我们处在一个知识爆炸的时代,我们面临的教育对象是国家与民族的未来,教师惟有不断的自我发展、自我提高、自我完善,才能更好的履行教育这神圣的职责。通过这次的学习,我深刻的认识到一名教师,应该是教学能手,更是科研先锋,这样的教师,才能可持续发展,才能更好的履行自己的职责。教师应该紧密结合教学实际,立足课堂,以研究者的眼光审视和分析教学理论和教学实践中的各种问题,进行积极探究,以形成规律性的认识。我认为可以从以下几方面努力:
1、终身学习,我们不仅要提升自身的专业知识,还要学习更多方面,如教育学、心理学、课程改革理念等等。同时我们也要学会做事与人际交往。教师从事的是和人打交道的工作,如果能善于观察、研究、思考;处理好与学生、家长、同事之间的关系,那么相对来说,工作起来就会更得心应手。
2、提升个人魅力,作为一名教师,首先要让学生喜欢你,喜欢听你的课,进而喜欢听你的指导。这就要求个人魅力不断提升,在积累经验中获得一种平和优雅的心境,在和学生相处的过程中获得学生的信赖。书是最好的老师,多读书,提升自己,在实践中反思自我,做一位优秀的小学教师。
3、热爱学生,真诚可以是一面镜子,也可以是一种无敌的武器,对待学生,对待花样年龄的青少年,除了真诚还能用什么方式来打动他们,获得他们的信任呢?在教师生涯中,我将本着对学生对职业的热爱,坚决地走下去。
4、不断反思,要想从工作中不断提高自己的教学水平就少不了这个环节——不断的反思、改进。教师职业没有最好,只有更好。在不断的反思与积累中获得属于自己的经验与方法,并且能将这种方法深化为一种理论,这便是做一名教师的最高境界了。
十天的时间转迅即逝,此次学习无论是内容还是活动,都安排得井井有条,让我享用了一次精神大餐,经历了一次心灵的洗礼。在这段时间里,我努力学习着怎样做好一个小学音乐老师,回首这段时间,感觉收获很多,相信自己在新的工作岗位中一定可以做得更好。我愿意迎接各种挑战,不断充实完善自我、热爱音乐、热爱教育,为提高全体学生的音乐素质,改进音乐教学尽其所能。
音乐之美心得体会篇八
七月五日上午x时,我们的音乐会圆满结束。孩子们的天真,可爱,努力,认真,让我感动。邻居,朋友们的鼎力支持更是让我无法忘记。
主持人西西前一天就来到我家,进行现场演练;第二天早上4点多老雷就已经睡不着了,五点钟搭舞台的工人进场,老雷就去现场接待;等我们7点到现场时,我看见邻居老王哥和女儿,4楼的小王,朋友王斌小董都在现场帮我们忙碌着,老雷说这些朋友邻居们6点多都到了。
当天的天气可以说是比较热的,我们的家长孩子们在太阳下一直坐着观看我们的演出,摄影师徐磊更是墨镜,太阳伞齐上阵。到音乐会结束后,还要给我们再来点拍摄花絮。老刘,荣静耐心细致的为前来咨询的家长讲解,回答,不但让我很佩服,就连老雷也要竖大拇指。
当天孩子们送的鲜花,老刘送的鲜花让现场的`气氛添色不少,孩子们对老师的热爱和尊重是发自内心的,朋友们对我们的帮助和支持也是发自肺腑的,有了孩子们精彩的表演,我们的音乐会充满了生气,充满了童真;有了朋友和邻居们的鼎力支持,我们的音乐会充满了和谐。愿音乐艺术不断发扬广大,愿追随音乐的孩子们在音乐艺术的天空里奋飞翱翔,演奏出更加华丽的乐章!
音乐之美心得体会篇九
品味人生,可以学会为人处世的道理;品味绘画,可以了解历史;品味音乐,可以带给人不同的心境。不同的艺术之美,领悟不同的人生。《献给爱丽丝》是我们初中生活的重要组成部分。
听着悠悠的歌声一路走来,这事贝多芬为他所喜爱的女子谱写的曲子。再次听到《献给爱丽丝》,已是深夜了。群星闪耀的夜空下,一个个跳跃的音符,如清水般滑过人心中最柔软的位置,细细的聆听着,好像是一个美丽的女子从树木中慢慢的走出来,她身上穿着白色的连衣裙,头上戴着各色花做成的花环。一面甜美的微笑,缓缓向作者走来,作者见到心爱女子的那份激动和欣喜,不由得节奏变快,情绪也发生了改变,接着在对她的坚定不移的爱中缓缓终正。
这般天籁之音,几个玲珑透彻的音符,疏疏点染,忽隐忽现,宛转的天空,他如同淡淡忧伤的月光靠近了我,我被深深吸引住了。难以忘怀的旋律不停的出现,这首永恒的音乐,如同秋风吹拂过迷茫的人们,秋风一般,抚慰着伤感,忧郁之人,人类情感中最敏感的一个片段应该就莫过于被人安慰时。这首明朗得如一湖秋水的曲子,总能一直久久回荡在人们的心头,或许是因为我们情感会随之产生共鸣。它不同于交响乐,摇滚乐一类比较嘈杂的音乐,这种极致的音乐在某一瞬间的一个音符会给人永远的舒适。这个感动总让人还念。我想通过曲子还可以感受带爱丽丝的独特,她一定是一个纯洁,爱大自然,古朴,善良优雅的人。
通过亲生,感受到了音乐的美,他的独特,也许我们也应成为一个像爱丽丝一样的人,优雅但不浮躁。
音乐之美心得体会篇十
11月10号,我参加了黎族音乐的两场报告会,让我感受颇丰,也受益无穷,它给了我一个全新的音乐视野,让我看到了民间传承人在重大意义与对传承的执着,现将这次的学习感受表述如下:
1、在听了何老师在《黎族民歌鉴赏》,我感受到了黎族民歌的历史悠久和黎族群体的构成,何老师又从黎族的社会结构、宗教信仰和婚恋习俗让我们对黎族有了进一步的了解。
2、何老师从民歌的定义把我们引入了黎族民歌,黎族民歌的种类有两类,何老师用了优美在原汁原味的黎族民歌做了举例说明,让我印象深刻。虽然我听得懂海南方言,但听了何老师用海南方言演唱的'黎族民歌,我只听得出来优美的旋律,听不出歌词大意,看来还得经常听这一类的歌曲,才能听得出所以然。在讲到黎族民歌的句数和词汇,他都用那动人在歌声为我们一一呈现,举例说明,让我们更能体会黎族民歌的种类。
3、在讲到歌调,何老师为我们呈现了四亲调、罗尼调、滚龙调等用曲调的衬词命名在歌调。具体讲了以地名命名的歌调,其中也讲了他的采风经历,每个地方都有每个地方的歌调,各有特点。
4、因为时间的关系,何老师结束了这次讲座,通过聆听这次讲座,我觉得我们作为一名音乐教育工作者,对于传承和发扬黎族民歌有着义不容辞作用。我们应该学习琼中的黎族民歌走进校园的经验,让黎族民歌走进海口的中小学音乐课堂。
5、第二场是由黎族乐器传承人黄照安老师给我们做讲座。他是黎族地区唯一身兼黎族乐器的收藏者、制作者、传承者和演奏者的人。如今在黎族地区,许多传统乐器已经难得一见,但是黄老师还是给我们带过来并一一为我们演奏。
6、首先,黄老师给我们介绍了鼻萧的传说,接着又现场给我们表演了它。黄老师还给我讲述了他的演出经历,人们对黎族器乐的惊奇。黄老师不只演奏,还对乐器改良了,让它的音色更加的优美。黎族乐器八大件,能带过来的,他都带来了,并一一给我们讲了乐器的结构,还亲自示范吹奏。真的是动听。我们都听得如痴如醉。
音乐之美心得体会篇十一
音乐,在生活中无所不在;音乐厅里有音乐,教室里有音乐,家里也有音乐;音乐是一种优美的艺术,有音乐本身的美、演奏者浑然忘我的美以及观众如痴如醉、掌声鼓励的美。
在乐谱上,循规蹈矩的五线谱、活泼跳跃的音符以及“身材苗条”的高低音谱记号,就像形影不离的好朋友一样,整天黏在一起,永不分离;但在演奏家迥然不同的个性下,演奏出的曲风则完全不同,听众不能只欣赏表面的乐音,还需体会歌曲的“曲外之趣”:比方说,有些歌曲的内容就是为某个人而做的,或许是他有一段感伤的历史故事;这也告诉了我们:在欣赏音乐演出时,不仅要聆听音乐,还必须了解乐曲背后的深层含意。
乐曲本身,有技巧的美、柔情的美及刚烈的美。技巧,在音乐当中,是非常重要的,演奏者把技巧表现的完美无缺时,才能显现“技巧的美”;柔情的美,是在乐音里常常扣人心弦的部分,也就是能获得到观众如雷掌声的章节;刚烈的美,要以刚强的情绪来表达咄咄逼人的气势,会令人吓一跳般,进入震撼的音乐气氛中,这亦显现一种磅礡之“美”。
演奏者,在一场音乐会中扮演十分重要的角色;许多演奏者,会将整颗心融入音乐里,把自己的技巧发挥到极致;有很多演奏着在表演时,会紧闭双眼,就像陶醉在一幅美画中一样,浑然忘我的卖力演出,如同进入无人之境界,达到与音乐合为一体。
观众的支持与鼓励,是演奏者的最大支柱,演奏一场音乐就像建一栋大楼,听众是最稳的地基;在演出时,观众听的如痴如醉时,身体会不自主的前后摆动,脚也会打着拍子,一步步进入了“音乐世界”。
音乐对我来说,是一个很不错的爱好,只要能将深层含意体会出来,我就会觉得音乐是世间最美最美的东西了。
音乐之美心得体会篇十二
音乐是人类创造出来的娱乐形式之一,它能通过声音的韵律和节奏,表达出人们内心的情感和感受。音乐周是音乐学院每年举办的一项盛事,有着多样的音乐演出和活动。在这次音乐周中,我亲身参与了各种音乐活动,收获良多。以下是我个人的心得体会。
第一段:音乐周是一次展现自我才华的机会。
音乐周的主要目的是为了展示学生们多样的音乐才华。准备期间,作为一名成员,我学到了更多的音乐技巧和知识。通过排练和表演,我更加深入地理解了音乐的内涵。这次音乐周,我选择了演奏一首古典钢琴曲目,通过反复的练习和调整,我成功地将自己的才华展现给观众们。这让我感到很自豪和满足。
第二段:音乐周是一次与音乐家交流的机会。
音乐周邀请了一些著名的音乐家和指挥家来为我们的学生们授课和指导。我很幸运地参加了其中一个大师班,与一位著名的钢琴家进行交流。他给了我们很多宝贵的建议和指导,让我们更好地理解音乐,提升我们的演奏技巧。除此之外,我还有幸在音乐周中观看了一些音乐家的专场演出。他们的演奏技巧和表现力让我受益匪浅,激发了我对音乐的热爱。
第三段:音乐周是一次培养团队合作能力的机会。
音乐周中有很多合唱团和乐团的表演。我加入了合唱团,我们一起练习了很多中国民歌和西方古典曲目。在训练过程中,我们需要相互配合,合声和和声。尤其是在演出时,我们需要统一步调和呼吸,以保持整个团队的统一感。通过这次合唱团的经历,我深刻地体会到了团队合作的重要性,也提高了我的团队合作能力。
第四段:音乐周是一次增强公共表达能力的机会。
音乐周中有一项活动是学生们自己的作品演出。我选择了写一首原创歌曲,并在音乐周上演唱。在这个过程中,我学会了如何抒发情感和思想,并通过音乐将其传达给观众。我在演唱时感到有一种自由和自信,这是平时演出所没有的。这次经历让我更加坚信,音乐不仅仅是一种艺术形式,更是一种表达自我和与他人沟通的方式。
第五段:音乐周是一次享受音乐的机会。
最后,我想说音乐周是一次让我享受音乐的机会。在这段时间里,我身临其境地感受到了美妙的音乐和动人的演出。当音乐声响起,我仿佛置身于一个完全不同的世界。这种感觉让我忘记了一切烦恼和压力,享受了纯粹的音乐乐趣。我深深地感受到了音乐给我带来的愉悦和满足,这种感受将在我心中长久留存。
总结:通过参与音乐周的各种活动,我不仅增强了自己的音乐才华,提高了音乐技巧和演奏能力,还与音乐家和同学们建立了良好的交流。同时,我也体会到了团队合作的重要性,培养了自己的公共表达能力。最重要的是,我重新燃起了对音乐的热爱,并享受了音乐带来的乐趣和愉悦。音乐周是一次难得的机会,我深感荣幸能够参与其中,并从中受益匪浅。我会继续努力,不断学习,提高自己的音乐素养,希望有更多的机会与更多的人分享我的音乐梦想。
音乐之美心得体会篇十三
时间:20xx年6月3日
地点:华中师范大学音乐厅
今天,来听畅媛学姐的音乐会,是因为我还没有认真的,仔细地亲身听过一首钢琴曲。在高中,上音乐课的时候,亲眼见过一次钢琴,也是那时候第一次看老师弾过一小段钢琴曲,至今没有了。
说实话,我听的不是很懂。不知道是不是我自己对钢琴曲还不太熟悉,或者是演奏者的技术或曲目不是我熟悉的。由于这个原因,我没有及时的进入听音乐的状态,从侧面说,也衬托出了钢琴曲的深奥与高冷了吧。但我没有因此转身离开,甚至是有部分学生转身离开的`时候,我还是坚持坐着、听着。老师说,这是对演奏者的尊重,它不仅仅是指在场的时候不要喧哗、交头接耳。我也是这样要求自己的,因此,觉得还是很开心的。也正是因为这样,我慢慢感觉到所演奏曲目的意思所在。有时候,我还在揣测她到底是表达什么,现在回想,也有点笨,音乐就是不知不觉的催化你的心灵,美化你的思想,何必去揣度太多,正是因为你的思考,才没有真正地得到清润。
想想,人生也是如此,有时候顺其自然便是了,何必纠结太多?该明白时自然显现,该拥有的自然跑不掉。
音乐之美心得体会篇十四
歌曲是美丽的日出,是壮丽的夕阳,是一条清清的小溪,也是一道壮阔的瀑布。
我很喜欢一首歌,歌名叫作《清明上河图》,有一句歌词是这样的“多少人能将相书画三千里,上河图雕琢的意义。”这句话让我感受到了名画清明上河图的韵味,从歌曲中品味世间事物,是一件妙不可言的事。我们可以从歌曲中了解中华上下五千年的文化,了解世间常情,同时也可以感受汉字中的智慧,遨游在知识的世界里。
歌曲还可以舒缓人们的疲劳,放松心情。我经常在课余时间听歌,不让无聊的游戏占用我的课余时间。美妙的音乐可以给你的心灵解压,当你感受音乐时,你的痛苦会随着音乐的流动而消失的无影无踪。
音乐是一种直通心灵的艺术。睡前可以享受美妙的轻音乐,工作或上学劳累的时候,听听缓解压力的音乐。在音乐的世界你可以自由发挥,不受约束,尽情浸泡在歌谣的美妙中。音乐可以陶冶人的情操,可以缓解压力,可以释放自我,可以让你在不知所措中恍然惊醒,让你在想放弃的时候找到方向。
你每听一遍歌都会有不同的感受,曲子是美妙的,内容更是美好的。如果在空闲之余听上几首歌,一定会身心舒畅,让你也随着歌曲进入其中的世界。
罗丹说:“世界上并不缺少美,而是缺少发现美的眼睛。”没错,音乐中那种祥和或是激情的音乐是很难被发现的。
音乐之美心得体会篇十五
这学期,学校很多老师都报名参加了xxx市远程非学历培训,通过此次学习,不仅使我们开阔了视野,同时也使我们对音乐新课程理念有了更深层次的认识和理解。总的说来通过培训学习所获得的感想与心得体会可概括为以下几点:
音乐学科具有不同于其他学科的特征,他本身的非语义性和不确定性使他具有特殊的学习方式——体验方式。音乐学习原则上是不能依靠讲授的,因为讲授这种方式完全与自身的体验相饽,是以他人的感受取代自己的感受,新课标的出台,新教材的使用,期待着教师素质的提高和创新素质的形成。这需要教师加强对本学科先进教育思想的学习和研究。而教研组这一以提高教师教学水平和研究能力为基本职能的组织,在新课程背景下,为教师提供了更有质量的学习与研究的资源、空间和动力,其效益是教师其他任何形式的进修所无法比拟的。为此,我校注重加强教研组建设,努力构建学研型教研组,使校本教研有依托、有支撑。
在每周的教研活动时间,教研组各成员集体学习、集体研讨,集思广益,开展了新课程理论学习、说课、评课等活动。有时,则以备课组为单位,进行集体备课,分析教材的重点、难点,探讨教法、学法。
所有能有效的促进学生发展的学习,都一定是自主学习,自主学习是主动的,积极的,容易入心如脑,感染力强,被动的学习往往是肤浅的、表层的,感染力很薄弱,弄不好还会使人产生逆反心理,采取抵触,抗拒的态度。我努力把自己融入学生之中,试着扮演学生"学习伙伴"的角色,将教育的重点放在唤醒学生的主题意识,倡导和培养学生学习的主动性上,因此,创造愉快的教学情景,激发学生学习的兴趣,是促成学生主动的学习的必要前提,也是推动学生积极学习的先决条件,我通过设计丰富、具体的音乐来营造良好的学习氛围,引导学生在其中"感受美""鉴赏美""表现美"
教师在课堂上所扮演的角色直接影响着教学效果。按照新课程的要求,教师应当帮助学生制定适当的学习目标,并确认和协调达到目标的最佳途径;指导学生形成良好的学习习惯,掌握学习策略;创设丰富的教学环境,激发学生的学习动机,培养学生的学习兴趣;为学生提供各种便利,为学生的学习服务;建立一个接纳的、支持性的、宽容的课堂气氛;作为学习参与者,与学生分享自己的感情和想法;和学生一道寻找真理,并且能够承认自己的过失和错误。教师是学生学习的合作者、引导者和参与者,教学过程是师生交往、共同发展的互动过程。交往意味着人人参与,意味着平等对话,教师将由居高临下的权威转向"平等中的首席"。在新课程中,传统意义上的教师教和学生学,将不断让位于师生互教互学,彼此形成一个真正的"学习共同体"。
合作学习是通过或两个以上的个体为共同的目的在一起,互相协作的一种学习方式。他是教师组织下学生间的合作,对于改善课堂气氛,培养学生合作精神,提高课堂教学实效,促进学生个体的全面发展,有着积极的作用。
学生学习音乐的方式有很多,除了新课程倡导的自主、探究、合作三大学习方式以外,还有体验,模仿等适合音乐学科的特殊学习方式,在尊重学生选择的基础上,教师做为策划者,引导者多鼓励学生主动学习、大胆探究、互相合作,把学生培养成为真正会"学习音乐"的人。
音乐之美心得体会篇十六
让人沉思,让人收获,正是欣赏音乐的好时节!
音乐是人类最古老有普遍性和感染力的艺术形式之一。音乐以其独特、美妙的艺术魅力伴随人类历史的发展,伴随我们每一天的生活。演奏家精湛的表演,令我们羡慕不已,歌唱家动听的歌声,令我们跃跃欲试,这是因为音乐是美的艺术。追求美是人类的天性,高层次的审美追求会使人的精神得到升华,情操受到陶冶,生活也将变得更加丰富而充实。世界也会愈加澄明。
子曰“三月不知肉味。”;一直都觉得音乐这东西很深奥、很有内涵、很奇妙;我也很喜欢音乐,不过只是喜欢听听唱唱流行歌曲,对于那种专业的音乐,还有肖邦、贝多芬什么的,虽能听听,却不知所云,我只能在心里默默地感叹,我一直觉得自己听不懂所谓的音乐,也许有一定程度的心理意识,反正我就是一直都有这种想法,而且也从来没有去试过听那种音乐的感受。
本来这次选修音乐欣赏课是因为随便玩玩才选的,之前也是抱着一种随便听听的心态,不过渐渐地我被吸引了,它让我再次感受到音乐的魅力。课堂上老师不但教给我们一些基础乐理知识以便我们更好的学习,还叫我们视唱,还给我们能介绍乐曲和一些优秀歌唱家的作品。让我记起周国平先生这样一段话,比较有趣。他说“音乐家用天国的语言叙说天国的事情,诗人用人间的语言述说天国的事情。诗人痛苦了,因为俗人根据人间的事情来理解人间的语言,总是误解了诗人。音乐家可以免于此患,反正俗人听不懂天国的语言。”从另一个角度来理解其最后一句,也就是每个人对于同一首音乐作品,会有各种不同的感受和理解。很多时候,即使同一个人在不同的环境和心境下,对于同一首作品的理解和感悟,也可能会发生很大的差异。
适当的了解作品产生的时候作曲家所处的时代背景和作曲家当时的处境,对理解音乐也许有一定的帮助。但是,也仅仅是“适当的帮助”而已。因为我们即使知道作曲家当时所处的时代环境、生活环境,我们也不可能完全了解作曲家当时的心境。对于音乐而言,最重要的,还是能不能引起你共鸣。再退一步讲,也就是能不能让我们觉得所听的音乐“好听”。伯牙与子期的“高山流水”的故事是大家耳熟能详的。钟子期以一介樵夫,应该也没有什么高深的乐理知识,但是,却能感受伯牙琴声中高山流水的意境。所以,我觉得,乐理知识对于欣赏(仅仅是欣赏)音乐而言,不是太重要。欣赏音乐,重要的是感悟,而不是知识。
伴随着社会的发展与进步,音乐在人们的日常生活中扮演着越来越重要的角色,成为生活的调和剂。在日常生活中我们可以深刻的感受到音乐的意义所在。在情绪低落时适合听激情澎湃的音乐如交响曲与进行曲,在心情烦躁的时轻音乐是不错的选择能让人平静下来,认真的思索。在这个充满竞争的世界,在这个信息化的时代里,音乐,作为一种意识形态,作为一种感情重要的存储和表达方式,必定将会更受我们的欢迎。不仅如此,而且近年来,我国大学一直在提倡素质教育,其实是在追求自然科学教育和人文艺术教育的平衡。素质教育建立在和谐教育对素质的全面理解上。因此,素质教育本质上应该是面向全体学生的教育。在这个充满竞争的世界,在这个信息化的时代里,每个人都应该从各方面全面的提升自己,而通过各种科学有效的途径,成为“有理想、有道德、有文化、有纪律”,德、智、体、美等全面发展的社会主义事业建设者和接班人。
素质教育其中一个要义就是德、智、体、美的全面发展。于是,我国的各个大学正逐步向综合性大学发展的同时,尤其注意了艺术教育的发展。
美的事物总让人回味,音乐欣赏课便如此!
音乐之美心得体会篇十七
七月五日上午11时,我们的音乐会圆满结束。孩子们的天真,可爱,努力,认真,让我感动。邻居,朋友们的鼎力支持更是让我无法忘记。
主持人西西前一天就来到我家,进行现场演练;第二天早上4点多老雷就已经睡不着了,五点钟搭舞台的工人进场,老雷就去现场接待;等我们7点到现场时,我看见邻居老王哥和女儿,4楼的小王,朋友王斌小董都在现场帮我们忙碌着,老雷说这些朋友邻居们6点多都到了。
当天的天气可以说是比较热的,我们的家长孩子们在太阳下一直坐着观看我们的演出,摄影师徐磊更是墨镜,太阳伞齐上阵。到音乐会结束后,还要给我们再来点拍摄花絮。老刘,荣静耐心细致的为前来咨询的家长讲解,回答,不但让我很佩服,就连老雷也要竖大拇指。
当天孩子们送的鲜花,老刘送的鲜花让现场的气氛添色不少,孩子们对老师的热爱和尊重是发自内心的,朋友们对我们的帮助和支持也是发自肺腑的,有了孩子们精彩的表演,我们的音乐会充满了生气,充满了童真;有了朋友和邻居们的鼎力支持,我们的音乐会充满了和谐。愿音乐艺术不断发扬广大,愿追随音乐的孩子们在音乐艺术的天空里奋飞翱翔,演奏出更加华丽的乐章!
音乐之美心得体会篇十八
音乐,在生活中无所不在;音乐厅里有音乐,教室里有音乐,家里也有音乐;音乐是一种优美的艺术,有音乐本身的美、演奏者浑然忘我的美以及观众如痴如醉、掌声鼓励的美。
在乐谱上,循规蹈矩的五线谱、活泼跳跃的音符以及「身材苗条」的高、低音谱记号,就像形影不离的好朋友一样,整天黏在一起,永不分离;但在演奏家迥然不同的个性下,演奏出的曲风则完全不同,听众不能只欣赏表面的乐音,还需体会歌曲的「曲外之趣」:比方说,有些歌曲的内容就是为抹个人而做的,或许是他有一段感伤的历史故事;这也告诉了我们:在欣赏音乐演出时,不仅要聆听音乐,还必须了解乐曲背后的深层含意。
乐曲本身,有技巧的美、柔情的美及刚烈的美。技巧,在音乐当中,是非常重要的,演奏者把技巧表现的完美无缺时,才能显现「技巧的美」;柔情的美,是在乐音里常常扣人心弦的部分,也就是能获得到观众如雷掌声的章节;刚烈的美,要以刚强的情绪来表达,咄咄逼人的气势,会令人吓一跳般,进入震撼的音乐气氛中,这亦显现一种磅礡之「美」。
演奏者,在一场音乐会中扮演十分重要的角色;许多演奏者,会将整颗心融入音乐里,把自己的技巧发挥到极致;有很多演奏着在表演时,会紧闭双眼,就像陶醉在一幅美画中一样,浑然忘我的卖力演出,如同进入无人之境界,达到与音乐合为一体。
观众的支持与鼓励,是演奏者的最大支柱,演奏一场音乐就像建一栋大楼,听众是最稳的地基;在演出时,观众听的如痴如醉时,身体会不自主的前后摆动,脚也会打着拍子,一步步进入了「音乐世界」。
音乐之美心得体会篇十九
音乐是美丽的,因为音乐能穿越时间隧道穿越几千年的.古老城墙,抚摩我们,让我们感受岁月刻出的痕迹,感知古人的坎坷沧桑,感叹人类的智慧与丰富的想象。
听《高山流水》令你联想到巍峨高山的苍劲质朴,小溪流水的清美秀丽;听《春江花月夜》使你仿佛看到夕阳西下的余辉染红的一江春水,远处荡漾的渔舟以及晚霞未褪色却已当空的皓月;听《广陵散》使你感觉到聂政的怨恨愤懑,暗藏着为父报仇的杀机。
音乐,是一种拨动心弦的声音,是一种高雅而完美的艺术,是生命中不可或缺的旋律。享受音乐之美,就是在享受世界,享受生活。