读后感是对书中人物形象、情节发展、作者用词等方面进行评价和评析的一种方式。在写读后感之前，可以通过做读书笔记来整理和加深对书籍的理解。下面是一些读者自己撰写的读后感，让我们一起来欣赏和分享他们的思考和感受。

西藏绘画读后感篇一

这几天，我读了《丁丁历险记》这套书。在这套书里，《丁丁在西藏》这个故事给我留下了深刻的印象。

这里面主要讲了：丁丁和他的朋友阿道克船长在豪华酒店度假时，却梦到自己在中国上海结交的一个叫张的朋友――他是个小孩，全名叫张仲仁。张乘坐飞机时在西藏坠毁，而他是唯一的幸存者。在梦中，张向他求救！梦境十分真实，丁丁相信这个梦传递了一个信号，是张的求救信号。于是就立即赶往张的遇难处――遥远的西藏，他们历经千辛万苦，有多少次都在绝望中获救。终于找到了张，他真的还活着！

这个故事告诉了我们一个道理：不管遇到多少困难，只要坚持，勇往直前，就会看到成功的彼岸！

西藏绘画读后感篇二

源自对陈坤的好感以及希望以后能去西藏走走找找攻略的想法看了这本书，演员出身，行文用词没有作家那般严谨有序，话语很直白，不掩饰情感上的快与不快，把自己的内心世界向读者敞开，结合自身经历的见闻感悟，同样让人感同身受。为人处世，当明是非，辨善恶，坦然乐观，不畏艰难，如行者般勇往直前永不止步。附上书中的几句话:。

1、人生的好与不好，都是值得珍惜的感受。我们唯有坦然面对并且乐观和感恩地往前走，才能融入到存在之中。

2、你会珍惜当下的每一刻，因为每一刻都是完全不可能重复的。我们的脚步不会蹚过同一条河流，我们不会再营造出同一个场景，就算你刻意营造，也不是这个时间，不是这个天气，不是这个心情。一切都是不可重复的。

3、世间没有偶然，只有巧合；而巧合，是自己内心深处的意识对于各种因素的巧妙组合。

4、走起来，你才发现外面的风景如此美好。

走起来，你才知道你自己的内心是多么浮躁。

走起来，你才了解一切都是庸人自扰。

走起来，你才体会困难都是过眼云烟。

走起来，你才恍然大悟，原来我的内心比脚走得快。

走起来，再不走，就被别人赶上了。

西藏绘画读后感篇三

三万英尺抵达你的爱！

摩卡说："你要是找不到我怎么办？"。

这不是一本小说，这是作者摩卡的经历，它带给我们的不只是感动，还有崇敬，一种对人世间真情的崇敬。

沿着她的足迹，我看到了神秘的西藏、圣洁的羊卓雍错、神圣的布达拉宫，看到了苍劲的秃鹫，看到了雪山、湖水、蓝天、白云。感受到了那淳朴的民风，感受到了那人民简单而又单纯的热情。

那儿的山该有多圣洁啊，那儿的水该有多净啊，那儿的天该有多蓝啊，那儿的云该有多美啊！这儿的雪山都是一样的纯白高傲，这儿的湖都是一样的清净无暇，这儿的天都是一样的蔚蓝洁净，这儿的云朵却没有一朵重复的，各富姿态，这儿的人却是一样的纯净善良。

我想象着自己站在圣湖边的样子，展开双臂，冥冥之中似有神力将我托起，让我如鸟儿般轻盈的飞翔。

相信所有看过这本书的人都和我一样，希望它是真的，但它的确实实在在地发生了！摩卡，散兵，这一对在旅途中相识，相恋仅仅七天的恋人，他们的感情胜过七年，他们的真诚打动了所有人，他们有着相同的理念，他们都热爱自由，向往平淡的生活，就是这种相同的意识促成了他们的恋情。也就是这仅仅七天的故事让女主人刻骨铭心。旅途中发生的车祸使男主角丧命，女主角也受伤严重。而男主角在生命的最后一刻挂念的依旧是摩卡，直到听见摩卡没事才敢放心地离去，这是怎样的一种情感我无法形容。最后摩卡在网友支持、家人隐瞒下逐渐恢复健康。她一度以为自己被丢弃，曾埋怨过，伤心过，不过她是最坚强的，她用自己的坚强书写了一段感人的故事，她的坚强乐观感染着身边的每一个人。在知道真相时，她用尽力气哭干了最后一滴泪，她知道了他们是同时回家的，只不过一个向南一个向北，似乎这一切都是命中注定。她挣扎着去看他，看他的骨灰，他的遗像，拖着伤残的腿，来到他的墓前，她悲泣着，颤抖着，感受着他曾经的存在，似乎他在身边，一直守护者她。

他是那么的热爱西藏，她感受到了他的魂留在西藏，留在高原顶上，历经三万英尺，他让她感受了他的爱，她似乎听到空中的呐喊："摩卡，你要幸福！"。

这是一段造化弄人的惊世之恋，曾想，西藏，这个神秘而美丽的地方，冥冥之中，是谁在召唤着无数男女，有什么让他们魂牵梦萦！现在，我终于明白，是它的圣洁，是它淳厚的人民，更是那无数爱的故事牵引着人们向它走来。

点评说："时间如流水一般，在指尖滑过，老去了年轻的容颜，爱情和思念就像皱纹一样，越陷越深，然而沧海桑田，谁又能昨日重现，你我之间是挽不回的如花美眷，似水游流年……"。

西藏绘画读后感篇四

澳大利亚阿德来德市山里的植物园，在秋天里是非常的美。来这里定居三年了，才在第二年跟随朋友去过一次。那天上得山去，偶遇一群同样是来赏秋的中国人。熙攘寒暄之际，我看到其中有一位长者，背山而坐，静的如一尊佛像。那超然的面容和态度让我怔住。我顾不得跟其他的中国同胞打招呼，一心想和这位仙风道骨的老先生认识。他告诉我他是摄影师，叫徐家树，有个博客，可以去看看。虽然只是简短的对话，我却被他的独特的气质所深深吸引，产生了想去阅读这个人的人生经历的欲望；想知道，有着这样超凡脱俗态度的人，曾经走过的是什么样的路？因为这种欲望的异常强烈，我突然感觉到人与人的距离是那么的遥远，虽然只是近在咫尺！无心再看秋的美景，只在心中祷念：哪一天，我会在阿德莱德的街道上遇上他，进一步了解他。就看我们有缘无缘。

我捧回《那时・西藏》，读了前言和后记。没有急于读完它，更多的只是把它带在身边。那段时间因为一本书的陪伴，我竟体验到前所未有的平静祥和的心境。但是只要头脑从工作中闲下来就会在心中品味所读的内容和看到的摄影画面。会有这样异乎寻常的感受，是因为这本书是集结了徐家树先生三十年来屡次入藏的摄影和随行笔记。书中那一祯祯图片，展示给我们的是未来不会再出现，不会再看见的人面、场面和气息，里面蕴含的内容是超出有限的文字和有限的图的。

作者不急于呈现，我也要细细品读。

因为这个三十年让我感觉书的沉重，让我似乎不忍心以太快的速度读完它，就像我们不愿意以太快的速度度过宝贵的青春一样。三十年里，一个人会经历怎样的变故！身体上的，思想上的，生活中的，还有那些面对生死的经历……而放下那些数不清的变故，他克服一切困难，没有停息过到西藏去的`脚步。将此解释为西藏的魅力有多么的大是不准确的，我所感悟到的是徐先生的坚韧的力量的不可估量。哪里有他所追寻的，他就抬脚去了，不管脚下的路是怎样的坎坷。只不过对于他来讲，那个地方叫西藏，来到西藏他就会像一个＂长年漂泊在外的游子，终于回到故乡＂。

自从开始读这本书，我的思想发生了巨大的转变，对西藏，对宗教，对人生，对自我，都有了新的思考。为了能够真正读懂这本书，领悟作者的领悟，我在很短的时间内啃读了数本关于西藏和佛教的着述。感谢《那时？西藏》和它的着者，帮我推开一道道了解藏地、佛教、认识宗教、领悟人生真谛的大门！

徐先生在书中经常慨叹命运的无常和因缘的巧合，冥冥中的有一股力量把人们拉到一起又拆分开来……我也常常慨叹那次真正如愿发生了的街头偶遇，也许正是由了这样的因缘。那是在山上奇遇后的数月，我开车来到一个路口，为两位过马路的行人让路。那其中的一位竟然是徐家树先生！因为为此一直做着心里准备，一经确认是他便毫不犹豫地踩下刹车拨下车窗叫住他。＂我们在山上见过，我看了您的博客。＂＂记得，你好！读后可以留言啊！＂这次见到了徐先生有比佛更亲切的微笑。

西藏绘画读后感篇五

曾经，提到达芬奇我想到的只有他画家的身份及《蒙娜丽莎》和《最后的晚餐》这两幅众人皆知的名画，其它我便一无所知。一次偶然的机会，我发现了《达芬奇》这本书，出于对他的好奇便开始了阅读。这位伟人的传奇一生给我带来了许多感想。

达芬奇的童年时代是那么的丰富多彩，在他居住的农庄里蕴藏着大自然的许多奥秘。他观察昆虫，收集各种各样的植物，这些有趣的事物给他带来了无穷的遐想，仰望着蔚蓝的天空“什么时候我也能像鸟儿一样在天空中自由翱翔”。勇于设想，也许就是他对飞翔的这份渴望才有了我们现在的飞机、热气球等。当读到他为了尝试在空中飞行，从山坡上摔下来时，我吓得冒了一头冷汗，即使是这样，他却仍然坚信，人类总有一天可以飞上天空，并且继续坚持着他的登天梦。我对他的.崇拜之情也油然而生，在科学的探索中，最难得的就是这种持之以恒的精神吧！

学徒期间，达芬奇系统地学习了绘画，年轻的心灵开始翱翔，后于1477年开办了自己的工作室，《博士来拜》的创作使他一举成名，心灵的羽翼也延伸到了其它领域。他爱好音乐，创作诗歌，甚至还自己谱过曲，练习一种类似小提琴的乐器。长大以后的达芬奇不但是举世公认的大画家，具有高超的绘画技巧，同样还成就斐然的数学家、哲学家、天文学家、音乐家、发明家、解剖学家、雕塑家等等。一个人能在有限的生命里，保持如此旺盛无尽的创造力，真是令人匪夷所思啊！而且，他还设计出许多当时人们无法想像也无法实现的发明。

读完这本书，我发现，在达芬奇的一生中，有很多令人称赞的事情，所有这一切，都让读者了解了一个更为真实的达・芬奇，一个“走下神坛”的达・芬奇，他真是一位了不起的伟人！

西藏绘画读后感篇六

三万英尺抵达你的爱！

摩卡说：”你要是找不到我怎么办？“。

这不是一本小说，这是作者摩卡的经历，它带给我们的不只是感动，还有崇敬，一种对人世间真情的崇敬。

沿着她的足迹，我看到了神秘的西藏、圣洁的羊卓雍错、神圣的布达拉宫，看到了苍劲的秃鹫，看到了雪山、湖水、蓝天、白云。感受到了那淳朴的民风，感受到了那人民简单而又单纯的热情。

那儿的山该有多圣洁啊，那儿的水该有多净啊，那儿的天该有多蓝啊，那儿的云该有多美啊！这儿的雪山都是一样的纯白高傲，这儿的湖都是一样的清净无暇，这儿的天都是一样的蔚蓝洁净，这儿的云朵却没有一朵重复的，各富姿态，这儿的人却是一样的纯净善良。

我想象着自己站在圣湖边的`样子，展开双臂，冥冥之中似有神力将我托起，让我如鸟儿般轻盈的飞翔。

相信所有看过这本书的人都和我一样，希望它是真的，但它的确实实在在地发生了！摩卡，散兵，这一对在旅途中相识，相恋仅仅七天的恋人，他们的感情胜过七年，他们的真诚打动了所有人，他们有着相同的理念，他们都热爱自由，向往平淡的生活，就是这种相同的意识促成了他们的恋情。也就是这仅仅七天的故事让女主人刻骨铭心。旅途中发生的车祸使男主角丧命，女主角也受伤严重。而男主角在生命的最后一刻挂念的依旧是摩卡，直到听见摩卡没事才敢放心地离去，这是怎样的一种情感我无法形容。最后摩卡在网友支持、家人隐瞒下逐渐恢复健康。她一度以为自己被丢弃，曾埋怨过，伤心过，不过她是最坚强的，她用自己的坚强书写了一段感人的故事，她的坚强乐观感染着身边的每一个人。在知道真相时，她用尽力气哭干了最后一滴泪，她知道了他们是同时回家的，只不过一个向南一个向北，似乎这一切都是命中注定。她挣扎着去看他，看他的骨灰，他的遗像，拖着伤残的腿，来到他的墓前，她悲泣着，颤抖着，感受着他曾经的存在，似乎他在身边，一直守护者她。

这是一段造化弄人的惊世之恋，曾想，西藏，这个神秘而美丽的地方，冥冥之中，是谁在召唤着无数男女，有什么让他们魂牵梦萦！现在，我终于明白，是它的圣洁，是它淳厚的人民，更是那无数爱的故事牵引着人们向它走来。

西藏绘画读后感篇七

有一位十六岁的花样少女，这正是情窦初开的年龄。她没有尽情地享受生活，而是远离家乡，离开了优越的生活环境，来到了西藏阿里，在此度过了她宝贵的十年青春。在这里的点点滴滴，带给了她美好的回忆，影响着她的一生。但正因为她年少，才怀揣着梦想与目标，大胆地去追求、去实现。她，就是作者毕淑敏。

回忆起那段时光，犹如揭开一件陈器的面纱，那么熟悉而又陌生，散发着浓浓岁月的味道。毕淑敏与她四个好伙伴满怀保卫祖国的热血，在这阿里一守就是十年。在此期间发生了太多太多，在她们懵懂的心里留下了不一般的感受，令我印象最深刻的是《冰川上有“毒蛇”嘶嘶声》。它记叙了三个女兵在一次爬雪山中发生的惊险的一幕，她们仿佛在经历着一场生死的较量，每爬的一步都牵引着每个人的心。她们用一根“生命之绳”把她们三个人系在一起，这样，她们中如果有一人失足，或许还能挽救，但也有可能因为一个人的失足而以三个人的生命作为代价。其中有一次滑落，但凭着她们的镇定与智慧，把手足插进了雪里，才化险为夷。这件事情让我见识了这三个女兵纯洁的心灵和坚不可摧的友谊。环境是如此恶劣，但她们心中那保卫祖国的满腔热血冲化了这顽固的冰雪，剩下的，便是来之不易的幸福，令人倍感温馨。

读了毕淑敏的《西藏，面冰十年》让我受益匪浅。我们正值年少，难道不是歌唱青春，追求梦想的大好时期吗？尽管你没有这样的经历，但好书永远会伴我们成长，对我们一生有益。

西藏绘画读后感篇八

10月，一个来自深圳的单身女子和一个来自上海的小伙子相逢在雪域西藏，缘分让他们走到了一起。于是，他们一起行走，一起感动，一切都那么朴实无华。没有任何的功利色彩，两个人的内心都被这场相逢所打动，爱情在不知不觉中降临到他们的头上……七天，在常人眼里，这是一个非常短暂的长度。七天能够做什么呢？然而，这个事件的两个主角却在这短短的七天里经历了一段惊世恋情。当他们相偎在雪域圣湖边上一起看落日的时候，人世间最美的图画在我们眼前展现。美，如此的美！纯净，不搀杂一点杂质！然而，造化往往又是如此弄人，亦或是他们的美惹得众神的嫉妒，在他们的爱达到巅峰的时候，一切又都在瞬间飞逝……情断西藏，爱逝高原。

这是我喜欢的文章，是我喜欢的文笔，更是我喜欢的故事。昨晚从办公室回去读了大部分，今天一早，又迫不及待地继续读。我已经沉浸在故事的感动中，不，这不是故事，诚如作者所言，这是一段刻骨铭心的人生经历，一份可遇而不可求的绝版的凄美的爱情。时光仿佛回到了从前，回到了那个曾经有着斑斓色彩的少女时代，回到了那个为三毛而着迷的永远难忘的时光。所有的往事在眼前铺排，所有的浪漫在瞬间回旋，我们有多久没有去仔细地体味生活中的浪漫，去欣赏朝霞、雾霭、流岚、春花了？当生活的壳将我们一层层包围，当我们的心沉淀在忙碌的工作中，当我们的梦渐渐褪去当初的光泽和色彩时，我们感觉的触角似乎已经变得迟钝和麻木，我们的'生活流程似乎也变得机械和呆板，而我们却毫无知觉。

当一段故事，一段浪漫的经历将我们的心再度敲开时，我们猛然感觉到心又重新开始了颤栗的跳动，我们清晰得感到：情是热的，血是热的，天是蓝的！我们工作，我们忙碌，我们奔波，但我们也不要忘了放飞我们梦想的翅膀，让它携着我们对生活的热爱在浩淼的天宇翩翩起舞！

很久以前就喜欢读三毛的作品，不为那清丽的文笔和独特的经历，也不为那份缠绵的爱情和细腻的文笔，感动的是她那份对生活、对爱情的执着和对自己的坚持。这是一个懂得怎样生活的女人，这是一个知道为谁而生活的女人，这更是一个能够把生活调制成一杯醇香诱人的美酒的女人。我喜欢她，就像喜欢一个知音，一个心心相通的朋友。是的，我们活着，但绝不单单为了活着。因为我们有感情，有热血，更有七彩的梦，我们需要慰藉，需要感动，更需要真情。我们的躯壳可以老去，我们的容颜也会枯萎，但我们的心灵却永远需要一份希望，一份支撑，一份可以让我们好好生活下去的情怀。

永远会羡慕那些才子佳人，因为他们可以用自己的笔写自己的情，可以用最真切的触角去触摸去感受生活。他们的笔记录着他们的轨迹，也记录着心的跳动和情的昂扬。有时天真地想，他们怎么可以把象形文字调制成魔方？但我知道，在我羡慕的背后，是一份“谁与争锋”的倔强和豪情。虽然我的笔仍是稚嫩，虽然我不能把我的思想，我的情愫用最真切最细腻的文笔婉转传神地表达出来，但我知道，我只能是我，我更知道，我就是我，一片与任何人都不会相同的叶子！

西藏绘画读后感篇九

今天我读了《绘画天才达・芬奇》这篇小故事。它是这样写的。

达・芬奇出生在意大利的芬奇镇。达・芬奇非常喜欢大自然的景色。常常一个人坐在草地上，仔细观察附近的花草树木。傍晚回家时，还常常带几只小虫子。回到家后，便拿起纸和笔来，照着画。慢慢地，他的画比以前画的好多了。达・芬奇的父亲皮埃罗很想让达・芬奇成为一个律师。可是后来发生了一件事，皮埃罗的想法又变了，他希望达・芬奇成为一位著名的画家。一天，一个邻居请达・芬奇画一幅盾面画。达・芬奇凭着自己丰富的想象力，一个月的时间，达・芬奇就画好了一个吓人的妖怪。这妖怪长着火球般的眼睛，张开血盆大口，鼻孔中冒着火焰和毒气，长得十分可怕。达・芬奇叫父亲来看。父亲一进门就吓得哇哇叫。达・芬奇说：“请您拿去吧，这就是那位邻居让我画的画。”皮埃罗知道了达・芬奇的'绘画水平很高，就把他送到一位著名的画家那里学画。达・芬奇的老师对学生要求非常严格。达・芬奇的第一堂课是学画蛋。老师在桌子上摆了一个蛋，让达・芬奇比着画。达・芬奇很快就画好了几张。可是老师让他继续画。一连好几天都是画蛋。终于，达・芬奇想画点别的，所以他就不耐烦了。达・芬奇就问老师画蛋要画到什么时候。老师说：“要做一位著名的画家，就得把基本功学好。”达・芬奇听了后觉得很有道理，就不断地学画蛋。最后终于成为了一个著名的艺术大师。

读了这篇小故事，我明白了不论做什么事，都得从小事做起，并且要有毅力。认准了目标，坚持不懈的努力，才能达到目的。

西藏绘画读后感篇十

寒假期间看了这么一篇文章《每个孩子都是天才》，讲述了美国一位教师罗琳新接手了一个差班，可她却在开学第一天误把学生储物箱的号码140、142、160……当成了学生们的智商数据（在美国，一般学生入学的时候，都会有一个入学智商测试，便于老师因材施教）。她惊叹这些学生的智商怎么会这样高？罗琳开始为能接手这个班而感到庆幸，同时也感到了压力。整个学期，罗琳不断地提醒孩子们，不要浪费自己的聪明才智。无论哪一个孩子，罗琳最后都会对他说：“凭你的聪明才智，你不应该是现在这个样子。我相信，只要你把自己的潜力发挥出一半来，就可以取得很优秀的成绩。”果然，期末统考，这个班的孩子取得了意想不到的优异成绩。

其实，孩子们成功的背后是罗老师相信他们真的智商超群，并给以了他们真诚的鼓励和希冀。所以，你把孩子当天才，他才能成为天才。即使确实不是天才，一个相信自己是天才的孩子，也有着更高的自我期望值、更远大的理想、更充分的信心，即使最终不可能有天才的表现，也能淋漓尽致的发挥自己的潜力。

相信孩子是天才，我们的心态就会平和些，就能带着欣赏的眼光和他们相处。他们调皮，是因为他们智商高，脑子活络，有许多奇思妙想，故而容易制造事端；他们一时没学好，那时因为他们还没尽力或没有找到适合的学习方法，终有一天他会爆发潜力。他们需要的是信任和鼓励。

相信孩子是天才，我们就能多份耐心和宽容，和孩子的交流就能做到言语温和，脸色悦人。他们犯错，是因为他们还是孩子，人无完人，孰能无过？他们偷懒，或许世界上的许多发明正是因为人类想“偷懒”而发明的，只要愿意在某一方面勤奋，没准能出一名发明家。我们要做的是信任和鼓励。

孩子学得快一些，慢一些，都无关紧要。重要的是为孩子日后的成功打下良好的心理基础、形成健康的自我认同。所以我们要记住：孩子相信自己是什么样的人，他就可能成为什么样的人。这样的我们也就可以不急不躁，不急功近利，真正做到和蔼可亲、循循善诱。

新学期开学之际，愿我们都能像罗琳老师学习，改变态度。给了学生一份信任和鼓励的同时，也就给了自己一片师生和谐、共同发展的天空。

《绘画天才达芬奇》

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西藏绘画读后感篇十一

“去的时候，我不到17岁，回的时候，28岁。这个年龄段是要紧是时光，重要性绝对大于从50岁到60岁。后面是增长大致是岁月火箭的一节节脱落，而青年时代则是整个人生的起爆。”作家毕淑敏这样来形容她的西藏十年。

面对冰雪，经历了不同凡响的修炼。作家以朴实的语言文字叙述，简洁、细致、洋洋洒洒、行云流水。滋润着也净化着每一位读者的心灵。一个个小故事独一无二却意味深长。所以，你可以了解作家青春岁月里许多鲜为人知的经历，完成生命里一次次质的飞跃与蜕变。高原上的成长是如此璀璨与华丽，无以伦比。一次次生死两重天的惊险，一次次生命舒展的体悟，净化灵魂，升华了人格力量。

要有怎样的意志才能达到这样的高度，要有怎样的坚强坚韧才能面冰十年，接受着高原最纯洁的心灵洗涤，直到一尘不染。

静静聆听一段雪域高原的故事，体会高原上心灵的飞黄腾达是怎样肆意地穿越红尘万里……。

每一次老师们计划着用半个月或者二十天的时间穿行西藏，我则总是很无望，因为我觉得我身体无法去完成体验高原的气候，而且会随着年龄的增长，勇气会越来越消失殆尽。

穿行在作家的字里行间，跟随她超脱的思路来完成自己内心的一次独特行走。沉浸在那些灿烂的青春岁月里，一个个灿若桃花的美少女，神奇地插上了飞越心灵的翅膀，用十年光阴来托起一生的传奇。充满着无穷的乐趣与智慧。

西藏绘画读后感篇十二

今天看了电影《达芬奇的密码》，之前也曾看过这本书，也看到一些人对这部电影的评论似乎并不高，所以，觉得有必要写一篇观后感了。

对于本片以及《达芬奇密码》这本书来说，作者也许是对我们开了一个不大不小的玩笑，作者和导演以及若干个大明星，他们又一次联手把我们骗进了此书展示给我们的情节，他们甚至利用了教会的反对力量作为宣传，难道他们真的是要把“莫大拿的玛利亚”就是圣杯这一个观念灌输给我们？假如你这么想，你可能就真的错了，假如你甚至接受教会是一个虚伪的利益团体这个观念，那么你就大错特错了。

我们可以忽略情节，忽略作者巧妙杜撰出来的故事，甚至我们可以忽略教会对于这部作品的抨击，可是，我们唯一所不能忽略的是什么呢？是该作品展示给我们的相当具有可信度的一段历史，而这段历史并不为大众所知，这段历史的意义，除去有一部分对于教会而言的负面意义之外，我认为，最大的意义是展示给疑神论一个事实，基督教并非是凭空杜撰出来的，是有一个相当多的考古以及历史证据作为支撑而存在的，如此一来，如果你是疑神论者，你是否会在大量的史诗面前重新审视自己的世界观？如果你真的有所思，真的被“神”所吸引，那么这部作品的目的就达到了。呵呵，一本看似反对教会的作品，实际上却是一个诱饵，传道的诱饵。作者的高明也正在于此。

那么，对于电影你有何期待呢？子弹的呼啸声和自虐的镜头不够多吗？假如你真的这么认为，你一开始就不该买票进场了，因为你根本就不可能看懂，假如，当“雷”讲述莫大拿玛利亚的时候你还是一脸漠然而不为之动容的话，这部片子，也许你永远都不可能理解了。要想真正的看懂这部片子，光是靠先看原著是不够的，你得了解基督教的一些基本常识，例如：为什么叫“莫大拿的玛利亚”？莫大拿是哪里？彼得是不是“磐石”？耶稣第一次的复活最早被谁发现？究竟有没有玛利亚福音书？除此之外，你得对于近年来的考古发现也要有所了解，否则的话，你看的只是一部情节并不怎么引人的侦探片，你自然也就不会有所感触了。

西藏绘画读后感篇十三

当品味完一本著作后，相信大家的收获肯定不少，何不写一篇读后感记录下呢？那要怎么写好读后感呢？下面是小编为大家收集的中国绘画通史读后感，仅供参考，希望能够帮助到大家。

本书主要介绍的是从古老的岩画到商周陶、玉、青铜器纹饰，从唐代敦煌壁画到元明清文人画，从而让我们了解到中国绘画艺术所历经数千年的时光，始终长盛不衰，百象纷呈，成为世界文明史上的奇观。而《中国绘画通史(上下)》纵横古今，论述了自原始时代以降中国绘画的发展历程，对画事、画家及画作均系统地加以评价，涵盖卷轴画、岩画、壁画等各领域，书中更增补了最新出土资料一百三十余处，是迄今最完备、最全面、最具规模的一部关于中国绘画发展史的学术专著。

阅读这本书让我初步认识到原始时代的绘画(约170万年前—公元前2000年)，夏、商、周的绘画(约公元前2000—前221年)，秦、汉的绘画(公元前221—公元220年)，魏、晋、南北朝的绘画，隋、唐、五代的`绘画(581—960年)，宋、辽、金、西夏的绘画(960—1279年)，元代的绘画(1271—1368年)，明、清的绘画(1568—1911年)，民国时期的绘画(1912—1949#)·····由此更让我深刻的了解到我国的绘画史是多么的悠久。

而元代的绘画更让我感兴趣，自13世纪初蒙古族的兴起，国势逐渐强盛，1234年灭金，取得金朝原有的华北之地，又于1279年灭南宋，统一中国建立以大都为中心的元帝国。从此新办教育，元代绘画中文人画占据画坛的主流，他们的创造比较自由，多表现自身的生活环境，情趣和理想。山水，枯木，竹石，梅兰等题材大量出现，直接反映了社会生活人物画的减少。作品强带哦文学性和笔墨韵味，重视以书法用笔入画和诗，书，画的三结合。在创造思想上继承北宋末年文同，苏轼等人的文人画理论，提倡遗貌求神，以简逸为上，追求古意和土气，重视主管意兴得抒发。与北宋院体画的刻意求工，注重形似大相径庭形成鲜明的的时代风貌，也有力的推动了后世文人画的蓬勃发展。在元代短短90余年内，画坛名家辈出，其中以赵孟，高克恭，王渊等最负盛名。

中国的绘画历史悠久长远有很多值得我们今天借鉴的地方，其中融汇了我们悠久的历史文化，值得我们长久传承下去。

西藏绘画读后感篇十四

《情断西藏》，好残忍的一篇书名，不知作者摩卡为何选择了如此伤人的名字，而我也在想，在西藏这样一片神圣的净土，是怎样的感情会断绝在此呢？摩卡，散兵，两个萍水相逢的陌生人，两个来自喧嚣都市的年轻人，却似乎早已冥冥注定，只因为那一个转身和不经意的弯腰，相遇在了西藏。没有轰轰烈烈的壮举，亦没有天长地久的誓言与承诺，只是两个滚滚红尘之人于万千凡体中悄然遇见。我想，在那样一片圣洁的土地上，任何承诺都显得微不足道吧！虽然只是短短几天，但两颗飘泊的心早已超越了生命的界限，紧紧融合在了一起。在外漂泊的游子总是孤独的罢！几天，看似很短，可在摩卡和散兵眼里，这几天早已超过了海枯石烂。

你看，布达拉宫在为他们而笑，大昭寺也在为他们而笑，不是为他们的美丽曾经，只是为他们那段跨越千年的爱恋！

可是，太过完美的爱情似乎只出现在美丽的童话故事里。就在那样一片白云自在飘荡、湖水纯净不移的土地，老天却残忍地将他们阴阳相隔。读到这里的时候，我不知道该展现怎样的姿态才算合适，只是有种想哭的感觉，真的想哭。不知道对于那样一段刻骨铭心的爱情，无情的车祸怎忍心将它肢解，而且肢解地支离破碎。老天啊，你带走的何止是一条生命，你带走的是我们守候千年的期盼啊！

记得摩卡说过，男人的心是跟着脚步走的，脚步到了哪里就在哪里安家；而女人的心是跟着爱走的，爱在哪里，哪里就是家。想必散兵已把家安在羊卓雍错旁了吧，因为那是摩卡梦寐以求的圣湖，也是散兵灵魂的安放之地。湖水如此纯净清澈，摩卡，你可看得清散兵的影子呵？他应该也正努力跨越千山万水，赶来与你重逢吧！

如果誓言可以美丽经年，请不要将它说穿罢！

我笑，生离怎等同于死别，生离，至少还可以看到他的以后；而死别才代表永远的失去。爱最大，比爱更霸道的却是死亡！

看完这个故事，我更真切体会到了三毛对荷西的呼唤：感谢上天，今天活着的是我，痛的也是我，如果叫你来忍受这一分又一分长夜，那我是万万不肯的。幸好这些都没轮到你，要是你像我这样活下去，那么我是拼了命也要跟上帝争了回来换你的。摩卡是一位职业写手，她说：“风花雪夜的故事写得太多，我不再相信人世间会有一见钟情。可是见到你的第一眼，我就相信了。没有任何理由，冥冥之中仿佛早已注定。”散兵是悲惨的，本该正保存他那份宝贵的爱情时，生命却戛然而止；可他又是幸运的，因为他收获了雪域高原最纯真的爱情。

作为万千读者之一，我只能说：散兵，愿你在天堂一切安好！

西藏绘画读后感篇十五

看到摩卡写到在她下落不明的时候，她的网友，那些萍水相逢的网友，没有深交的网友们，有些打算沿着她进藏的路线去找她，有的发动一切可以发动的关系力量去联系西藏的一家家医院。有好几个网友第一时间赶到西藏去，成立了救助摩卡资金，一笔笔救命钱汇进来，她们陪在她的病床前在他昏迷的时候照顾她，给她画画，给她唱歌，给她带cd去，看到这里真的感动了，身体颤抖了，眼眶里满满的都是泪水，原以为自己已经不会再因为看书而再颤抖而再掉眼泪。而现在因为这样的真情在而感动，我或许会遇到这样的网友，也或许不会，但是我相信这样的真情是在的。

当学生时代激情的青春慢慢远去，爱情就不再是冲动的产物，世俗与现实的冲撞、挤压、让太多的人不敢去爱。

最初是在一本写西藏的自驾游攻略《西藏秘境》的后记附了《情断西藏》的一个片段，看完之后就哭了，为了那份真情而感动，后来在图书馆中找了好几次都没找着，最后还是去了别的学校逛图书馆时看到的，当时心情特别激动。看这本的开头为那些网友对摩卡的关心、担忧、跑前跑后的为她联系医院、觉得特别感动。这些真情我不知道自己会不会也能遇到这样一群的这么真诚、这么真感情的朋友。整本书还是蛮感动的。不过或许是因为太期待了，最后看完就觉得写的没有想象中的那么精彩。

西藏绘画读后感篇十六

喜欢聂鲁达《我喜欢你是寂静的》这首诗的很大原因是因为毕淑敏女士。她的文字就像骤雨初歇时的空阶滴水，一声一声，清脆悦耳，但却愈发寂静。读她的散文，就像在江南小镇的午后，躺在一大团吸足了阳光的棉花上，阳光温柔地为自己捏肩舒骨，十足的闲适清爽。

旅行中，我见到离太阳最近的树――红柳丛。海拔5000多米的高原褶皱里，有着铁一般锈红枝干的红柳丛偶尔开出谷穗样细密的花，成为高原植物中的“勇士”。旅行中，我想和毕淑敏一起阻止对红柳丛的砍伐，但终无用，现在剩下的只是光秃秃的苍凉荒漠。

旅行中，我看见毕淑敏和她的好友们想尽各种方法不让头上的帽子被风刮走时，禁不住笑出声来。十六七岁的小姑娘最具活力，脑筋像高速旋转的'陀螺。从黑铁卡到回型别针，帽子最终经得住山风的考验，老老实实地呆在头上，气的肆虐的风愤愤地卷起远山的雪雾想山谷中撒去。

旅行中，看到毕淑敏拍的一张特殊照片时捧腹大笑。阿里无照相馆，天生爱照相的她们跑到一家私密的照相馆中拍照，取时才发现那照片太特殊――一张x光拍片。毕淑敏那上半身像在黑暗的光线下显示出一排排肋骨条，每一根都似巨弦，好似能奏琵琶古曲《十面埋伏》。旅行中我在思考，是每一位阿里士兵的生活都如此丰富快乐？还是指引毕淑敏女士性子里的睿智、沉稳让她发现别人不曾发现的真谛：物质贫瘠的生活中也有烟花绽放时的绚烂多彩。

旅行中，我感觉一个有外号的打火机――半个世纪最有趣。高原异常寒冷，打火机需要多次被按，多次摩擦后才能喷出火苗。而“半个世纪”恰好每按50下才喷出人期望已久的殷红火花，才因此而得名“半个世纪”。我从不喜欢这一类东西，但倘若我有幸得到“半个世纪”，我一定把它洗的像雪一样干净后，在涂上阿里天的蓝，摆在我的书柜上。

旅行中，一棵小葵花带着一股坚毅的生命力进入我的视野。城市孩子寄来的葵花籽播种后，无人料到会有哪粒种子敢在这凛冽的寒流中发芽。可却有一粒种子先后探出两片嫩黄的叶子后，生机盎然地生长起来。后来一场骤然而至的风雪，向日葵走都生命的尽头，但不可思议的是，它开出一朵明艳的小花，花盘只有五分硬币般大。冰雪凝冻其上，愈来愈多，最终凝固成冰晶，像一颗永不泯灭的星。在毕淑敏的笔下，万物都具有思想与生命，而面对小葵花的生命时，我肃然起敬。

旅行中有停止脚步的时候，但思想却像阿里的风般永不停歇。《西藏，面冰十年》像白玉兰，清清爽爽，干干净净。它让人的思想与灵魂总会在不知不觉中抵达清净的世界中，思考尘世间的人和事。我性情急躁，对金庸、江南等作家的小说情有独钟，但读《百年孤独》《安娜？卡列尼娜》等文字沉重的书籍时如芒在背，坐如针毡。可毕淑敏清新淡雅的文风雨深入浅出的哲思折服了我，我把《西藏，面冰十年》看做禅理散文，每当心情不安烦躁时，像品茶般读它之后，内心也便像浮在水面上的茶叶般缓缓慢慢地下沉。

也许真有一天，我会在喜马拉雅山、冈仁波齐山、喀喇昆仑山三山交汇而共同托起的阿里高原上再读《西藏，面冰十年》。但那时，我会一个人徒步旅行。

西藏绘画读后感篇十七

十年，这是怎样的一个概念。我的生命已经可以用两个十年来计算了。而第一个十年，我根本已经不记得什么，有关于第二个十年的记忆也是集中在后半段。17岁到28岁，这应该是黄金的十年吧，那样的年纪是那样的青春活力，这是个要紧的时光，正如毕淑敏自己所说“是整个人生的起爆”。

因为一直以来对于西藏的好奇和最近看盗墓而对小哥的喜爱，当我看到这本《西藏，面冰十年》时，就忍不住停了下来。我对书向来喜爱，甚至有些收藏的倾向，看到精致的装帧还有毕淑敏这样可信赖的作者，当即就买了下来。它，果不负我所信。

有一种修行，叫做面壁，而她，可以说是面冰。十年的时间，看着喜马拉雅山，冈仁波齐山，喀喇昆仑山，在17岁到28岁这个要紧的年纪。“面冰十年。我知道自己从此喜欢清静和安宁，喜欢纯正和简单，喜欢透明和坚硬，喜欢宁为玉碎不为瓦全――哦，也许应该说――宁为冰碎，不为瓦全。”光是想想可以看着那巍峨的高山，看着那透明纯净雪白的山冠，就升起无数希冀和羡慕。可是，想到要登上那样的高原雪域，要在那里生活十年，于是又有无数崇敬之情溢满胸怀，也有些想而生畏。想想自己这十年二十年，有没有总盯着一件事物呢？若非要说，那应该就是星空了。想到，每次学习累了之后就到阳台上仰望窗外那有限的漆黑，是的，不但有限还也许只是漆黑一片，城市中，能看见几颗星星就应该很感激了。想到，每次晚上骑车回家，仗着自己车技很好加上人又不多，就不断抬头看看，虽然路灯一个个，但也能看见几颗星星。想到，大学，偶尔就去操场上坐坐。我是不是也完成一个修行了？或者，正在进行中。那样的一片星空，也许有时只是漆黑一片，但是我知道月亮星星只是在那道黑色的帷幕之后，似乎静止却实际瞬息万变，似乎咫尺之间却实际距离数亿光年，似乎纯洁安静却实际深沉神秘，浩瀚缥缈，无边无际，囊括一切，吞噬一切，柔和却冷寂。

在那样的高原生活，在那样艰苦的地方生活，让她如此懂得尊重，尊重自己和他人，尊重生命，尤其是绿色，那里，绿色是那样的贫瘠。她在书中写了她十年的青春，我似乎也看到了那巍峨的高山，似乎看到了狮泉河在奔腾中被瞬间冻住的奇景，似乎看到了她跟朋友们夜晚偷了炊事班的羊肉，看到那仅有的绿色――红柳丛，也看到人们将它的根刨出当成柴火，看到她们在爬山拉练时险些坠崖，幸亏结绳组（几人将绳子系在一起，生死一起）而终于化险为夷登上山顶，看到女兵们对头饰和照片的小小渴望，看到边关将士对家信的渴望，看到作者的年少和成长。

“在人群中，你可能了解地球，但你永远无法真正逼近――什么是宇宙――这样终极的拷问。你必得一个人和日月星辰对话，和江河湖海晤谈，和每一棵树握手，和每一株草耳鬓厮磨。你才会顿悟宇宙之大，生命之微，时间之贵，死亡之近。”我想，每个人都应该有权利也有义务去和大自然亲近，只有这样，才能更加懂得生活为何物，才能更加清楚自己活着的意义何在。即便是植物也是有着感觉甚至感情的吧。其实我并不是个喜欢养花花草草的人，奈何爸爸妈妈都喜欢家里有些植物，而我回来，也只好浇浇水，剪剪枝，偶尔还会对着这些花花草草念叨几句，这时旁边要是有人，恐怕会以为我精神有问题吧。不过，看到那个貌似叫做马蹄莲的花无论冬夏都长出新叶新花时，还是会满怀欣喜的。它们也知道，我是真心尽力地希望它们好好地成长的吧。

“有些事情不值得总结，忘记它的最好方法就是绝不回头。也许那事情很严重，但最大的改正是永不重复。”喜欢一个作者，更多的应该是因为看到她与自己有着相似的思想吧。不是没有犯过错，不是肯定自己所做的一切，只是不回头，不后悔，不再重复错误而已。