如何充分利用假期时间，让自己更加充实和充满意义？如何在有限的时间内完成这个任务？以下是小编为大家收集的优秀范文，供大家参考学习。

教少儿美术心得篇一

通过听讲座和看课等方式的2习，我更深入的了解了幼儿美工教育教学的教学理念、内容设计，现将所学所感总结如下：

一、所学。

当前，如何站在开发儿童的潜力、发展儿童健康的个性、激发儿童学习的愿望的新的高度，是美术教育者共同要研究的问题。

1、拓展视野，培养儿童对周围事物广泛的兴趣和探究的欲望。

以往美术教学是以向儿童传授粗浅的美术知识技能为主线进行的。虽然教学内容能注意题材广泛，贴近儿童生活，但大都停留在儿童平时所积累的零碎经验的层面上。经过不断地实践和反思，我们发现内容和方法是一个整体，选择什么样的内容，对扩大儿童的视野、培养儿童探索世界的兴趣起着重要的作用，同样也是儿童美术中的一个十分重要的目标。

为此，改变以往停留在单一领域目标的做法，深入到儿童生活中去发掘他们关注的热点，将目标拓展到儿童对周围事物的兴趣与求知欲，要开展一系列探究活动并从中去寻找美术创作的题材，将儿童美术创作放在一个不断探索和发现的过程中，使儿童不断体验探究新知的乐趣。

2、运用各种途径与手段，培养儿童自立学习与探究的能力。

不能把美术教育局限于专门的美术活动。当美术作为儿童认识世界、探索世界的手段时，它的目标就不是学习某种表现形式，而是把握更为灵活的学习方法，形成自主学习、自我实现的能力，使美术在儿童发展中发挥更大的作用。

3、将科学探究与艺术表现相结合，让儿童获得审美的情感体验。

儿童探究中的发现，不只是对原有资料的重复利用，而是将它们进行梳理和重组。当儿童有着运用美术来表达自己感受的强烈愿望时，他们需要一个支持性的环境去实现。这时教师应该给儿童提供一个超越自我、大胆创造的机会，在儿童的能力范围内，让他们再一次面临挑战，通过自己的努力，将科学的探究和发现，借助艺术的手段，创造性地加以表现，进入一个充满审美情感体验的境界。

儿童教育的整合观使我认识到，儿童最有意义的经验不是那些孤立的、某个领域的经验，而是那些相互联系、整合的经验。引导幼儿整合地获取这些经验，并以自己的方式去思考、探索、理解、创造和应用，这是包括儿童美术教育在内的引导儿童认识世界的有效方法。

二、所感。

1、这次培训解决了一直以来让我困惑的问题：在教学活动中怎样才能做到不出现示范画，而又让孩子能画、愿意画——物象分析法。

脱离“示范—模仿”的传统绘画教学方式，要求孩子要通过自己的眼睛看、脑子想、用手画来完成创作。孩子画不出形来，这是因为他没有很好的观察事物。如：学生画树时常常把树干画成一个长方形，老师可以带幼儿观察一颗真的大树，摸一摸树干、看一看树枝的样子。当然，这需要教师掌握一定的美术技能知识，收集大量的相关资料，要掌握所教内容的足够多的知识，知识储备量要求比较大，要巧妙机智的激趣、培趣，引领孩子有兴趣的去探索去思考。这样才能巧妙的利用物象分析法引导孩子观察，思考，并独立的创作。

2、在教学活动中，如何确立4至6岁的孩子的教学内容和教学要求?

4岁的孩子只要求能用线描的方法画出他想画的事物并涂上五颜六色;同容要求是可爱的简单的动物和感性的经常经历的事件。5岁的孩子可以采用突出主题的方法，颜色要求用到冷暖、亮暗色的搭配。6岁的孩子要求创作有主题的画面，色彩要求有突出的特点，内容要求更丰富，表现的更细致。

3、把握孩子的兴趣点要成为我教育教学的重点。

这就要求我平时做有心人，从孩子感兴趣的问题入手，吸引孩子，兴趣是孩子入门的第一把钥匙，从而更好的对孩子进行美术教育。

通过学习，深深地体会到教无定法，只要有好的理念作基础，平时教学多动脑、多摸索，相信会越教越好!

本学期大班美术兴趣班的人数为22人，全部为大三班的幼儿，一共是分为十六课时来完成的，美术教学工作是由我一人担任的。

在本学期当中，由于大部分幼儿都是延续上个学期的美术班，所以基础都比较好，不需要老师手把手的教，自己有了一定了自主绘画能力。针对这一情况，我在安排教学计划时，就把提高幼儿的绘画能力和发展幼儿的想象能力作为整个学期的目标。

一、绘画能力的提高。

1、绘画技能的提高。

幼儿对使用油画棒和水粉颜料的技能有了明显的进步。在课程中我设计了一些关于油画棒的涂色方法和水粉的运用，对幼儿提出了新的要求，并一直强调和督促他们，颜色不能涂在线外，要涂均匀。对渐变色的要求提高到能自己独立的操作和运用。

2、绘画方式的多样。

本学期我安排了两节刮画课程，对于这样的新方法孩子们很新奇，也很好学，他们睁大眼睛看着老师的整个操作过程，并且动手能力也很强，马上就能学会并运用这一方法。同时我还设计了一节绘画和剪纸相合的活动——《瓶花》，不仅增强了学习的兴趣，而且还发展了动手能力，画面效果达到了预期的水平和美感。

二、幼儿想象力的发展。

这个学期的后半部分，我引导幼儿将学习的绘画技法运用于意愿画、想象画当中，充分结合相关的天气、事件、节日，放手让幼儿发挥自己的想象力，真正做到——心到手到，而非“心高手低”。其中《吃西瓜》、《献给5、12地震中的小朋友》、《池塘的青蛙》、《快乐的六一》、《我们毕业了》都取得了很好的效果。

通这个学期的学习，孩子们美术的兴趣、方法和自信心都有了提高。我想，对于孩子来说，绘画过程是快乐的才是最重要的。也许有的孩子绘画的技能并不是那么好，可是我还是会从其他的角度去表扬他、赞美他、欣赏他，让他也能体验到美术之外的一切美好事物。

教少儿美术心得篇二

如今，越来越多的家长开始意识到美术对于孩子的重要性，并选择在家里请老师进行美术课程的辅导。作为一位家长，我有幸能够与孩子一起度过这段美好的学习时光。通过这段时间的亲身体会，我深感少儿美术课程家教是一种有力的教育补充，它不仅提升了孩子的艺术修养，还在身心上对其产生了积极的影响。

第二段：授之以渔。

与传统的美术课程不同，少儿美术课程家教注重的并不仅仅是给予孩子一些绘画技巧，更是培养孩子的艺术鉴赏能力和创造力。在课程中，老师会引导孩子观察和欣赏艺术品，让他们了解不同风格和流派的作品。同时，老师也会通过启发孩子的思维，教他们如何运用创造力来创作独特的作品。通过这样的学习过程，孩子们逐渐形成了独立思考和创新的习惯，从而在美术创作中展现出自己的才华和个性。

第三段：提升审美素养。

少儿美术课程家教在提升孩子的审美素养方面起到了重要的作用。美术课程并非仅仅局限于绘画技巧的传授，而是通过欣赏、分析和评价艺术作品，培养了孩子们对美的敏感性和审美能力。在课程中，老师会解读艺术作品的主题、情感和形式，引领孩子慢慢了解并欣赏艺术作品的内涵。在这一过程中，孩子们对于色彩、形状和线条的理解逐渐加深，审美意识也逐渐提高，培养了对美的真正热爱和欣赏能力。

第四段：培养自我认同。

家庭环境对于孩子的成长至关重要，而少儿美术课程家教在培养孩子的自我认同方面起到了积极的作用。在课程中，孩子们得到了家长和老师的鼓励和支持，在每一次作品展示的过程中，他们收获了他人的赞许和认同。这种正面的反馈不仅增强了孩子们的自信心，也为他们树立了正确的人生观和价值观。他们懂得了积极面对自己的缺点和错误，并通过努力不断提升自己的艺术水准。在这个过程中，孩子们逐渐形成了积极向上的心态，树立了自我肯定的信念，对未来充满了希望。

第五段：总结。

少儿美术课程家教虽然只是孩子教育中的一小部分，但它对孩子的成长起到了积极的促进作用。通过学习美术，孩子们在动手实践中培养了创造力和独立思考的能力，在审美欣赏中提升了艺术修养和追求了美的能力，在家庭的支持和鼓励下，他们逐渐形成了积极向上的心态和自我认同。作为家长，我们应该充分重视孩子的艺术教育，让他们在快乐学习的同时收获更多的成长和进步。

教少儿美术心得篇三

美术是一门非常传统的艺术形式，通过观察和创作表达心灵的美感。对于孩子们来说，学习美术不仅可以培养他们的审美能力，还能锻炼他们的想象力和创造力。作为一位参与过少儿美术培训的学生，我不仅在绘画技术上有所提高，还培养了一些重要的品质和技能。在这篇文章中，我将分享一些我在美术学习过程中所获得的心得体会。

第二段：审美能力的提高

美术学习对于培养孩子的审美能力有着很大的帮助。在课堂上，我们学习了不同的绘画技巧和艺术风格，通过观察和模仿大师的作品来提高我们的绘画水平。在这个过程中，我们逐渐学会了欣赏优秀的艺术作品，发展了对美的敏感度。我发现，通过学习绘画，我能够更好地观察和理解世界，从而更加独立地思考和表达自己的观点。

第三段：想象力和创造力的培养

美术学习可以帮助孩子们培养想象力和创造力。在绘画的过程中，我们可以自由地想象和创造出各种形状和色彩，表达自己的想法和感受。通过绘画，我经常能够找到解决问题的新思路和新方法。而且，当我面对一块空白的画布时，我会变得更加自信，敢于展现自己的创造力和想象力。这种自信和胆量在其他学科和生活中也同样具有重要的意义。

第四段：坚持与毅力

学习美术需要持之以恒和坚持不懈的态度。刚开始学习的时候，我遇到了很多困难和挑战，觉得自己画得很糟糕。但是，我并没有放弃，而是继续努力地学习和练习。逐渐地，我发现自己的绘画技巧有了明显的进步，也取得了一些比较满意的作品。这个过程告诉我，只要坚持不懈地努力，就一定能够取得进步和成功。

第五段：自我表达和情绪管理

美术学习不仅可以帮助我表达自己的想法和情感，还能够帮助我更好地管理自己的情绪。有时候，当我面对困惑和痛苦时，我会选择用绘画来宣泄自己内心的情感。绘画成为了我倾诉和释放的方式，让我能够更加深入地认识自己和理解他人。通过绘画，我学会了如何用美的方式来表达内心的感受，同时也提高了我处理情绪问题的能力。

总结：

通过学习美术，我不仅提高了审美能力，也培养了我的想象力和创造力。同时，我也学会了坚持和毅力，认识到只要努力，就一定能够取得进步和成功。最重要的是，美术学习帮助我更好地表达自己和管理情绪，让我成为一个更加丰富多彩和自信的人。因此，我相信，少儿美术学习对于孩子们的成长和发展有着重要而积极的影响。

教少儿美术心得篇四

少儿戏曲美术培训作为一种特殊的培训方式，旨在通过学习戏曲和美术相结合，培养少儿的艺术修养和综合素质。在我参加这个培训的过程中，我深深感受到了它的独特魅力和对我个人的成长帮助，下面我将分享一些我在这个培训中的心得体会。

第二段：戏曲与美术相结合的独特之处。

戏曲与美术的结合是少儿戏曲美术培训的一大特点。通过学习戏曲的表演技巧和美术的绘画技法，不仅能够提高少儿的艺术修养，还能够培养他们的综合能力。在培训中，我学习了京剧的基本动作和唱腔，同时也学习了绘制戏曲人物的草图和装饰品。这种结合使得我能够更深入地了解戏曲的内涵，也使我在艺术表现上更加多样化。

第三段：培养自信心和坚持不懈的精神。

参加少儿戏曲美术培训不仅要求学习绘画和表演的技巧，还需要具备自信心和坚持不懈的精神。在学习戏曲表演过程中，我遇到了很多困难和挑战，但是通过老师的耐心指导和同学们的相互鼓励，我学会了如何克服困难和进步。在绘画方面，我发现只有坚持不懈地练习才能提高自己的绘画水平。这种培养自信心和坚持不懈的精神将对我的未来发展起到积极的影响。

第四段：培养艺术鉴赏能力和创造力。

少儿戏曲美术培训也注重培养学生的艺术鉴赏能力和创造力。通过学习戏曲和美术的知识，我对不同的艺术形式和表现技巧有了更深入的理解，能够更好地欣赏和理解艺术作品。此外，通过绘制戏曲人物的草图和装饰品，我也锻炼了自己的创造力，能够在表演和绘画中发现并表达自己的独特见解。这种培养将对我今后的学习和工作都大有裨益。

第五段：总结。

在少儿戏曲美术培训的过程中，我不仅学到了戏曲和美术的知识和技能，还培养了自信心、坚持不懈、艺术鉴赏能力和创造力。这些是我成长的宝贵财富，也将使我在未来的发展中更加出色。因此，我非常感谢这次培训给予我的机会，并会继续努力在艺术方面有所建树。希望将来有更多的孩子能够参加这样的培训，感受到美术与戏曲的魅力，从而在艺术中收获成长和快乐。

教少儿美术心得篇五

当前，如何站在开发儿童的潜力、发展儿童健康的个性、激发儿童学习的愿望的新的高度，是美术教育者共同要研究的问题。

1、拓展视野，培养儿童对周围事物广泛的兴趣和探究的欲望。

以往美术教学是以向儿童传授粗浅的美术知识技能为主线进行的。虽然教学内容能注意题材广泛，贴近儿童生活，但大都停留在儿童平时所积累的零碎经验的层面上。经过不断地实践和反思，我们发现内容和方法是一个整体，选择什么样的内容，对扩大儿童的视野、培养儿童探索世界的兴趣起着重要的作用，同样也是儿童美术中的一个十分重要的目标。

为此，改变以往停留在单一领域目标的做法，深入到儿童生活中去发掘他们关注的热点，将目标拓展到儿童对周围事物的兴趣与求知欲，要开展一系列探究活动并从中去寻找美术创作的题材，将儿童美术创作放在一个不断探索和发现的过程中，使儿童不断体验探究新知的乐趣。

2、运用各种途径与手段，培养儿童自立学习与探究的能力。

不能把美术教育局限于专门的美术活动。当美术作为儿童认识世界、探索世界的手段时，它的目标就不是学习某种表现形式，而是把握更为灵活的学习方法，形成自主学习、自我实现的能力，使美术在儿童发展中发挥更大的作用。

3、将科学探究与艺术表现相结合，让儿童获得审美的情感体验。

儿童探究中的发现，不只是对原有资料的重复利用，而是将它们进行梳理和重组。当儿童有着运用美术来表达自己感受的强烈愿望时，他们需要一个支持性的环境去实现。这时教师应该给儿童提供一个超越自我、大胆创造的机会，在儿童的能力范围内，让他们再一次面临挑战，通过自己的努力，将科学的探究和发现，借助艺术的手段，创造性地加以表现，进入一个充满审美情感体验的境界。

儿童教育的整合观使我认识到，儿童最有意义的经验不是那些孤立的、某个领域的经验，而是那些相互联系、整合的经验。引导幼儿整合地获取这些经验，并以自己的方式去思考、探索、理解、创造和应用，这是包括儿童美术教育在内的引导儿童认识世界的有效方法。

二、所感。

1、这次培训解决了一直以来让我困惑的问题：在教学活动中怎样才能做到不出现示范画，而又让孩子能画、愿意画——物象分析法。

脱离“示范—模仿”的传统绘画教学方式，要求孩子要通过自己的眼睛看、脑子想、用手画来完成创作。孩子画不出形来，这是因为他没有很好的观察事物。如：学生画树时常常把树干画成一个长方形，老师可以带幼儿观察一颗真的大树，摸一摸树干、看一看树枝的样子。当然，这需要教师掌握一定的美术技能知识，收集大量的相关资料，要掌握所教内容的足够多的知识，知识储备量要求比较大，要巧妙机智的激趣、培趣，引领孩子有兴趣的去探索去思考。这样才能巧妙的利用物象分析法引导孩子观察，思考，并独立的创作。

2、在教学活动中，如何确立4至6岁的孩子的教学内容和教学要求?

4岁的孩子只要求能用线描的方法画出他想画的事物并涂上五颜六色;同容要求是可爱的简单的动物和感性的经常经历的事件。5岁的孩子可以采用突出主题的方法，颜色要求用到冷暖、亮暗色的搭配。6岁的孩子要求创作有主题的画面，色彩要求有突出的特点，内容要求更丰富，表现的更细致。

3、把握孩子的兴趣点要成为我教育教学的重点。这就要求我平时做有心人，从孩子感兴趣的问题入手，吸引孩子，兴趣是孩子入门的第一把钥匙，从而更好的对孩子进行美术教育。

通过学习，深深地体会到教无定法，只要有好的理念作基础，平时教学多动脑、多摸索，相信会越教越好!

教少儿美术心得篇六

从我参加这个幼儿师范队伍开始，由于自身比拟偏爱美术，所以我平时喜欢找一些美术方面的书看。希望在书本和实践中能进一步走进美术，绘画水平普遍，想象力差等特点，虽然再上学期间已经学过《学前儿童美术教育》一书，但是我还是愿意细读这本《学前儿童美术教育》，促使我想挖掘更深处。

本书主要研究教育者如何根据学前儿童美术开展的规律及其年龄特点，以美术为媒介，充分发挥其价值对学前儿童实施教育，促进其身心和谐开展。全书共分九个章节，从不同角度，不同侧面阐述与分析着学前儿童美术的开展，美术教育目标与内容体系，以及幼儿欣赏、绘画、手工教育的实施指导和美术评价，最后还展示了一组美术教育活动设计案例，给教师提供了一个很好的学习空间，也给正处在摸索阶段的老师指明了方向，因为这些问题均我自己的实践，所以，读来仿佛觉得许多地方都是自己曾不注意的或是意识到问题所在，但尚处在迷惑中，没有较好的解决方案。抱着向专家取取经，看能否从中解解惑的认真态度，我在通读本书后还对有的章节还进行了精读与摘录。从书中我看到这样一句：从小班到中班上学期，儿童由于视觉的分化及情感关系，所画的人大多都是没有身体的头足人，同时以非站立的平躺形式呈现。

再对于接下来我们将进行的主题《轱辘轱辘》的一节美术课画车轮子，幼儿认为轮子是圆的，于是就直觉地用圆球来表现车子的轮子，不会注意到汽车的轮子是圆扁的等这些问题，其创作成分也就能表达其中了。就象书中所说的：教师应从学前儿童身心开展的特点出发，引导幼儿从写生对象的整体结构出发，着重于事物的神韵，即对象之内在精神表现，而不纠缠于细节和精确描绘，不强求幼儿的绘画表现和事物的“肖似”。

小班幼儿的绘画水平处于象征初期，享受的是绘画的过程，他们会用已经掌握的圆形与线条组合成各种符号，来表示自己熟悉的物体，而且喜欢用各种颜色在作品上涂抹，但在表现图象符号时，又很少调换颜色，致使作品色彩比拟单调，有的幼儿甚至会转动画纸来作画，完全不顾图象之间的关系，从而导致了画面的杂乱。如此作品，教师假设用成人的眼光“像或不像”来评价，那必然会抹杀了幼儿的天性，打击他们的自信心，甚至使幼儿失去对美术活动的兴趣。

尽管如此，你还是会看到许多小班幼儿家长因为看不懂自己孩子的画，觉得画面不干净，画得不如其他小朋友，根本不理会幼儿的解读。例如，一次离园时，祥祥拉着爷爷兴致勃勃来到班级画展前，小手指着墙上的“泡泡”说：“爷爷，那个是我画的！”谁知，祥祥爷爷看到后，脸顿时拉了下来：“这是什么东西啊？乱七八糟的，圆也画得不圆，颜色也涂到了外面，你看看这个小朋友画得多好啊，你上课一定又没有认真听，走走走……”幼儿从绘画中获取的无穷乐趣，就因为家长的一句评价而消失得无影无踪。在评价小班幼儿的美术作品时，首先要根据小班幼儿的年龄特点，读懂他们的`作品。其次老师要把自己放在与幼儿平等的位置上，尊重幼儿的个人见解，尽量用肯定的方式评价幼儿的美术作品，多鼓励，多表扬，尽可能地发现幼儿美术作品中的优点，发现幼儿的不同特点，给予每一位幼儿鼓励性的评价。最后，在让幼儿发现他人作品优点的同时，还要引导幼儿发现自己的进步，获得成功感，进而萌发对下次美术活动的愿望，激发并保持对美术活动的兴趣。

就这样，我边学习书中的有关理念，边结合自身的实践即时反思，共鸣，相信会对自己今后的教学十分有益，专业的阅读让我成长的更快！

教少儿美术心得篇七

少儿美术课是指专门针对儿童进行的美术艺术教育活动。在美术课堂中，通过一系列的教育活动，在学生的认知、感性、技能方面逐步形成各种美术素养。而作为一名少儿美术教师，我在工作中不断探索，总结了一些实际经验，从而积累了一些心得体会。

第一，灵活多样的教学形式。

少儿美术课堂中，教学形式非常重要。只有选择适当的教学形式，才能让孩子们在愉快的氛围中接受知识，达到有效的学习效果。在我工作的过程中，我尝试使用了许多不同的教学方法，如多媒体讲解、小组讨论、互动游戏等等。通过这些灵活多样的教学形式，我能够更好地刺激孩子的学习兴趣，激发他们的创造力，使他们更容易理解我所讲授的知识。

第二，注重与生活的结合。

为了让孩子们理解美术的魅力，我在教学中注重与生活的结合。让孩子们自己观察、描述，感受色彩、形状、材质等元素，进一步体验美术的魅力。同时，我也会带领孩子们去临摹自然、建筑和物品等，让他们在学习的过程中体验到美的真谛，慢慢地培养出他们对生活的热爱和对美的感悟。

第三，注意用语的准确性和生动性。

作为一名少儿美术教师，我们要注重用语的准确性和生动性。在课堂上，我们要用生动、具体、贴近孩子们的语言，让他们能够更直观地理解所讲授的知识。同时，我们也要注重用语的准确性，避免用一些模糊、转折的话语来取代准确的术语。通过口头的表述，增强孩子们的审美能力和爱美之心，让他们更好地理解和接受美术。

第四，关注学生的个性需求。

少儿美术课堂上，每个孩子的个性和发展需求都不尽相同。所以，我在课堂上要考虑到每个孩子的个性差异，关注他们的个性需求和学习特点，根据孩子的兴趣、个性特点和知识结构的差异，在教学中采取差异化教学策略，以最大化地满足孩子们的学习需求。

第五，创造良好的课堂氛围。

课堂氛围是非常重要的。良好的课堂氛围可以帮助孩子们更好地学习和理解美术知识。所以，我在课堂上注重创造一个积极向上、开放和多元化的氛围。让孩子们感受到轻松愉快和活跃的氛围，充分调动他们的学习积极性，形成让大家愉悦而又严谨的课堂氛围。

少儿美术课堂的工作不仅要求我们在技能和知识上具备扎实的素养，同时也需要我们具备开拓精神和团队合作能力，为孩子们带来更好的教育成果。在工作中，我们要不断总结、改进和创新，探寻更为出色的教育方法和教育理念，用心为每个孩子注入更多美的元素，让孩子们享受美术创作的乐趣。

教少儿美术心得篇八

在选择美术教学的内容时，首先要先了解该年龄阶段的幼儿在该阶段能够达到的水平，例如小班幼儿绘画要以简单的线条和添画的形式为主，中班幼儿要在前一个内容达到的条件下再以简单的图形为主，而大班幼儿要在前面的内容都能达到的条件下再以颜色的搭配为主。每一个阶段的内容都是为下一阶段的发展打好基础，做好铺垫，用这样循序渐进的方法，选择使幼儿不会感到太难，但是又对自己有一定挑战的活动，幼儿更容易接受和投入。最好是从幼儿的兴趣入手，例如小班的幼儿喜欢好吃的，那么绘画的内容最好就以食物为题材;中班的幼儿喜欢动物，绘画的内容最好就以动物为题材;大班的幼儿喜欢人物，绘画的内容最好以人物为题材。爱因斯坦说过:“兴趣是最好的老师。”当幼儿对题材产生兴趣时，他们才会积极地配合老师，与老师互动。

尝试不同的美术表现形式。

不管是哪个年龄段的幼儿都喜欢欣赏不同绘画形式带来的不同的绘画效果，所以，可以给幼儿欣赏许多符合幼儿年龄阶段的名画或者范画来提高幼儿的审美能力，但是不能强迫幼儿必须与名画或范画画得一模一样，最好是能有自己的想象和想法。另外，他们更喜欢尝试不同的绘画形式给他们带来的新鲜的绘画体验，所以，要不断的丰富美术形式。可以尝试变化绘画工具、绘画材料来丰富绘画的形式，例如绘画工具可以是棉签、手帕、纸团等幼儿容易操作的东西。如果操作太难，幼儿不容易达到操作目标，会使幼儿失去兴趣和信心。而绘画材料则可以是卡纸、纸盒、瓷砖墙、石头或者废旧物品等容易收集，方便展示，能很好的突出作品效果的素材。

给幼儿展示自己的平台。

美术活动最重要的环节就是展示幼儿的作品，这是提高幼儿自信，帮助幼儿互相学习和提高的最好的平台。每个幼儿都希望自己的一番辛苦和努力得到赞赏，而作品是幼儿心理活动最好的诠释，是放飞他们想象的天空，教师要抓住这个契机，尽量给每个幼儿展示自己的机会，让孩子的内心得到解读，让幼儿感到被老师和集体理解、重视。所以，老师要引导幼儿大胆地描述自己的作品，同时也要学习别人的优点，进一步提高自己的能力。

上好一堂美术课要了解每个幼儿自己的想法，并正确对待他们的创作，使美术活动在幼儿的成长中发挥真正的意义。

教少儿美术心得篇九

作为一名少儿美术老师，我曾兼职于多个培训机构，担任过不同年龄段的学生教学，积累了很多实践经验。在此，我想分享一下我对少儿美术教育的心得体会。

第一段：少儿美术教育的意义和挑战。

少儿美术教育是对青少年美育的一种具体体现。在成长阶段，艺术创作可以激发孩子们的想象力、创造力和艺术天赋，对塑造他们的人生观、价值观、审美观和文化自信有着深远的影响。但是，少儿美术教育也面临着很多挑战，比如学生的认知能力、绘画技能、兴趣爱好等方面存在差异，而培养学生的美术修养需要投入大量的时间和精力。

第二段：教学的方法和策略。

针对不同年龄段和特点的学生，我的教学方法是差异化教学。在教师的指导下，学生可以学习到绘画基础知识，但是不同的学生颜色、形状、材料的运用方式却不尽相同。我会结合学生的特点，设计不同的绘画任务和节目，并通过互动、游戏、讲解等方式来调动学生的积极性和创造力。

第三段：教学的经验和技巧。

在我的实践中，发现了一些很有效的教学经验和技巧。首先，要给学生创造一个良好的学习环境，空气新鲜、光线通透、安静舒适等是良好的基础条件。其次，多元化的教学方法，让教学内容更加丰富多彩。例如，在教学中，我会通过图片、视频、模型等多种形式展现学习内容，吸引学生的注意力。此外，我也乐于分享美术教学经验，与同行交流心得，以精进自己的美术教学能力。

第四段：教学的成果和收获。

在我教授的学生中，有些学生在参加美术比赛时获得了全国大奖、省级金奖等荣誉。但是，对于我最大的收获是看到学生在创作中逐步发掘出自己的艺术才华，不断提高创作技巧，走上一条独具魅力的艺术之路。同时，能够成为学生的良师益友，让他们学会欣赏和创作美术作品，也给我带来了不少成就感。

第五段：未来的展望和努力。

在未来的教学中，我希望能够进一步提高自己的专业素养，钻研更加深入的美术知识，跟进学科前沿动态；同时也希望可以通过更多的教学实践、交流和学习，进一步提高自己的教育能力和教学水平，为更多的学生提供更好的美术教育服务，让更多的青少年能在艺术创作中感受到快乐和美好。我相信，持续地努力和追求，总会有更多的收获和进步。

总之，少儿美术老师是一份承载文化和时代责任的职业。在这个过程中，我们需要有足够的耐心和毅力，同时也需要不断地学习和实践，不断地丰富自己的艺术知识和教育经验，只有如此，才能更好地开拓少年儿童的创作天地，而创造美和友谊，也才能创造美好的未来。

教少儿美术心得篇十

可爱的小鸡宝宝，孩子们非常喜欢。但由于孩子小肌肉发展的实际情况，还没有掌握用线条表象小鸡形象的技能。他们有了想画的意愿，可画出的东西总不能够表现他们内心想画的东西。因此教师只有为幼儿提供丰富有趣且能使画面产生较好效果的材料，运用自主探索的活动方式，才能使幼儿既能轻松获得成功，又能让幼儿对绘画活动产生兴趣，而且还能使画面产生很好的效果。因此我们在美术活动中提供一些积木、颜料、勾线笔等材料工具，给孩子创造大胆、自主地探索小鸡的动物形象，让孩子在轻松、有趣的创过程中，充分体味到寓画于乐、寓教于玩。

2、重点难点：

重点：尝试用一大一小两只积木以及勾线笔表现小鸡的形象。

难点：提醒幼儿将小鸡的身体和头部紧紧地靠在一起的基础上，鼓励幼儿探索小鸡的各种动态。

（一）活动目标：

1、引导幼儿尝试用积木、颜料以及勾线笔等材料工具探索小鸡的各种动态。

2、激发幼儿参与美术活动的兴趣。

（二）活动准备：

大大小小的积木、黄颜料、勾线笔、抹布，展板。

（三）活动过程：

1、引入主题，激发探索欲望。

师：我们上次用积木在颜料盘里亲了亲，在纸上变出了什么来啦呀？今天，我们要来学一个新本领，用积木去亲亲颜料在纸上变出小鸡来。那小鸡长什么样子的呀？（教师用肢体语言引导幼儿说出小鸡各部分的特征）

师小结：小鸡长着圆圆的`头、圆圆的身体，尖尖的嘴巴，身上长着黄黄的毛，身体下面还有两只小脚呢。

评析：在已有经验的基础上，进一步加深孩子对小鸡特征的认识，为孩子第一次操作作好铺垫，并激发幼儿尝试探索小鸡的欲望。

2、交代要求，明确操作规范。

师：小朋友要两个人一张桌子，把衣袖拉上一点，手上脏了没关系，在抹布上擦一擦。

3、幼儿第一次尝试操作。

教师全面观察，选取成功作品，展示出来。

评析：给孩子创设了自主探索的空间，孩子根据自己的感性经验，自由地探索，大胆地发挥。教师发现孩子的闪光点，将成功作品展示出来。一方面作为这次作画的范例作品进行讲解，另一方面体现了教师的随机性和灵活性。

4、引导幼儿观察，鼓励幼儿用自己探索的方法，示范小鸡的作画过程，教师及时用语言提示帮助幼儿介绍作画的方法。

师：这个宝宝真能干，你的小鸡是怎么变出来的？请你上来变一变。

提示要点：头和身体靠靠紧。小圆画头，大圆画身体。

评析：教师用两个拳头靠一靠的方式让幼儿感知大圆小圆靠靠紧，帮助幼儿加深理解小鸡的形态特征，符合小班幼儿的思维特征。

动态引导：小鸡在草地上会怎样玩？喜欢做什么游戏？谁来做小鸡的样子？

评析：引导个别幼儿根据丰富的活动体验，用肢体动作表现小鸡的动态特征。在难点的解决上教师采用语言强调、动作强化的策略，符合小班幼儿的年龄特点，十分有效。

5、幼儿第二次探索操作。

评析：教师关注了孩子之间的个别差异，让每个孩子在原有的基础上得到发展。提醒能力稍弱的孩子将两个圆靠一靠，能力强些的孩子鼓励他们关注小鸡的动态。

6、展示幼儿作品。引导幼儿欣赏、分享、交流操作成果。

师：你喜欢哪一幅作品？最喜欢哪一只小鸡？哪里可爱？

鼓励幼儿说说自己的方法，并引导幼儿交流内心的感受，帮助幼儿肯定自己、欣赏同伴……

评析：教师的评价从多角度地赏识激励孩子，让幼儿体验到成功的喜悦,发现每个孩子作品的闪光点，并恰当地给予合适的建议。活动以游戏的形式结束，符合小班幼儿的年龄特点和兴趣需要。

教少儿美术心得篇十一

1.通过课程引导孩子们对生活中动物的了解和养成时刻观察的兴趣。

2.通过观察图片锻炼孩子们观察和发现事物特点的能力。

3.帮助同学们练习白鹅形态的掌握。

1.课前导入，由唐诗引出课题（咏鹅是骆宾王七岁时写的“鹅鹅鹅,曲项向天歌,白毛浮绿水,红掌拨清波”）

小朋友会不会背这首唐诗，这是骆宾王7岁通过观察白鹅嬉戏时有感而发的诗句，大家能不能同样做到，我们可以不用写成诗句，但我们可以通过画面表现出来。

单说鹅，大家会不会把白鹅和天鹅弄混淆，大家仔细观察，作图的白鹅和有图的天鹅，白鹅的体形更肥大，有大大的额头，嘴是橘黄，天鹅的体形更优美，脖子细长，画的时候要注意它的.特点。

这是一群在河边散步的鹅群，注意观察他们的脚掌，很厚，很有力，指间连着璞，一只鹅像要展翅高飞。

这是一对白鹅夫妻，仔细观察公鹅和母鹅的区别，我可以提示离我们最近的是妻子，白鹅中公鹅有厚厚的冠，而母鹅要小得多。

这两只鹅在互相帮助整理羽毛，其中的一只它的冠很大，他一定是一位长者，小朋友能不能也能做到和其它小朋友一起互爱互助。

这个水中小木屋是白鹅们的水上乐园，也是他们共同的家，保证他们可以安然无忧的生活，小朋友们有没有想过给你花的白鹅准备一个家。

观察这两只鹅的优美的游水姿态。

1. 注意构图，画面主体要位于整个画面的中央，花多个对象要注意画面的平衡，不宜过大，也不易过小。

2. 注意颜色的选择，通过图片的观察，要尽量突出白鹅的优美洁白。

教少儿美术心得篇十二

绘画是一种儿童十分喜爱的活动，能充分发挥儿童的想象力和创造力，使儿童快乐。而米罗可儿美术的智慧美术课程体系是以借形想象为核心，以相关、相似、相对想象为基础的系列儿童创意想象美术活动体系。所谓借形想象，是将人类最普通、最原始的想象，运用到儿童教育中来的一种形式。本着这种理念，我开始了本学期的美术教学。

我印象比较深刻的一节课是小班的《高高兴兴上幼儿园》，在排出课程表知道那周要上这节课的时候，我就开始精心的准备。先是我在同事那借了几面小镜子，然后准备所需要的各种材料。终于开始上课了，我先和小朋友们做了个脸部表情的游戏，然后每一组发了两面小镜子，让小朋友们观察自己丰富的表情，此时孩子已经非常感兴趣了，我赶紧进入正题，问问小朋友上幼儿园快不快乐，是不是像镜子里的自己一样笑得那么开心，为什么喜欢上幼儿园呢……开始画了，怎样摆脱孩子画的像小拳头一样小呢?嗯，这个早就想好了。我告诉小朋友们把你们的小手打开放在画纸上，画的时候一定要画出的比自己的小手还要大。还要看着镜子里的自己，看一眼画一笔，一定要画出自己的特征。这时孩子就开始认真的画了，我对个别不敢画的孩子进行着重引导，并来回的观察孩子画的情况，当我看到文文画的画时我开心极了，她把自己独特的小眼镜也画上了，还有她那两个可爱的麻花辫。她很认真的看着镜子里的自己，看一眼，画一笔。当她觉得很满意的时候，我及时的表扬她，然后告诉她如果再加一些什么会更漂亮。一节完美的美术课结束。

教少儿美术心得篇十三

日子过得真快，转眼间，实习期就要过去了。在校领导和同事们的帮助下，我顺利的完成了实习期的工作。回顾这段时间，既忙碌，又充实，有许多值得总结和反思的地方。现将本学期的工作做一个小结，借以促进提高，希望这篇美术老师实习报告可以给大家帮助。

加强学习，不断提高思想业务素质。

“学海无涯，教无止境”，只有不断充电，才能维持教学的青春和活力。所以，一直以来我都积极学习。本学期，结合第八次课程改革，确立的学习重点是新课程标准及相关理论。一学期来，我认真参加学校组织的新课程培训及各类学习讲座。另外，我还利用书籍、网络认真学习了美术新课程标准、艺术教育新课程标准，以及相关的文章如《教育的转型与教师角色的转换》、《教师怎样与新课程同行》等。通过学习新课程标准让自己树立先进的教学理念，也明确了今后教学努力的方向。随着社会的发展，知识的更新，也催促着我不断学习。平时有机会还通过技能培训、外出听课、开课等使自己在教育教学方面不断进步。通过这些学习活动，不断充实了自己、丰富了自己的知识和见识、为自己更好的教学实践作好了准备。

教少儿美术心得篇十四

作为一位美术老师，我深深地感受到少年儿童对美术的喜爱及其潜力的无限押注。因此，在教授美术课程时，必须要切实考虑学生年龄特点、兴趣点等方面的问题，调整教学方向及教学方法。作为从事美术教学多年的老师，我总结出了一些自己在课堂创设过程中的一些心得体会。

第一段：调整教学思路，尊重学生兴趣

美术教育须以学生为中心，尊重学生的兴趣、天性及其年龄特点，根据这些因素，设计合适、有针对性的教学内容和教学方法。在我的课堂里，我尽量减少课堂讲授，鼓励学生自由表现和创作，注重培养学生的创造意识、表现能力和手工技巧。如果你仅仅搞笔墨的技法、色彩搭配等一些浅层次的教学，就会使学生的创造和表现能力缺失，甚至会对他们的兴趣造成伤害。

第二段：注重情感沟通，增强教育效果

美术的教育目标是要通过图像的呈现和艺术的表现，唤起人们对自然、社会、人生等方面的关注和感悟，为人的心灵带来美好的体验。因此，在课堂上，我注重情感的沟通，通过讲故事、展示美术作品等方式，引领学生与艺术作品对话，以激发学生的美的情感。而这些美的情感对于孩子们的健康成长来说是极为重要的。

第三段：适当地创新教学方式，增强教育效果

现在的孩子们越来越了解网络，由此带来的其中一个变化是孩子们接受和学习新事物的方式已经发生了变化。因此，课堂教学是否具有新意、是否具有趣味性和互动性已经变得至关重要。在我的课堂中，经常运用“寓教于乐”的教学方式，让孩子们在学习中获得愉悦，内容容易理解，从而提高学习效率。

第四段：落实“助人自助”的原则，鼓励自主学习

美术教育必须要用心去做，不能仅仅只是嘴上说说，真正的教学质量在于学生的学习成果。对于此，我非常重视。因此，从课程的开展开始，即鼓励学生自主学习，甚至是针对挑战性极高的题目。如果一个孩子只是让老师帮他完成，那么他所得到的仅仅是一个成品。但如果让孩子迈出自己的第一步，找到自己的一种表现，那么他的收获一定是更宝贵的。

第五段：落实“调整轮回”的教学策略，有效规避教学弊端

在美术教育中，就算你是教员，也可以说是一个学习者。这是一个有机体，教员不应该是一个单向的传递者。课堂教学中也常常会遇到注重技巧而忽视艺术表现的问题。此时，建议将思路回朔到前面几个部分，调整教学方向，更注重鼓励学生多思多想、多讨论多交流，让他们在创作和学习中得到更广阔的视野和经验。

总之，在少儿美术课堂创设的过程中，需要全方位地考虑，尽可能多地调整心态及教学手段。这样才能真正做到为少年儿童提供一种愉悦而有效的学习体验。

教少儿美术心得篇十五

美术课程在孩子们的成长过程中扮演着重要的角色。除了被视为特殊才能的表现途径和创造性思维的发展，美术课程还可以培养孩子其他方面的优秀品质。然而，如何让孩子们在美术课堂上找到自己的方向，认识到自己的潜力，也一直是教育者们需要解决的问题。本文将介绍我在少儿美术课堂创设过程中的心得体会。

第二段： 关于素材

少儿美术课程的成功与否，很大程度上取决于素材的选择。对于孩子们来说，他们对事物在认知上还处于较为初级的阶段，因此我们应该在选材上采用通俗易懂的素材，以便让孩子们更能够理解和掌握。除此之外，素材的选用还应体现多样性和关联性，以便引导孩子们在美术创作中多样化的思考。例如，在冬天的时候可以给孩子们带来一些寒冷的素材，如冰雪、北极熊、寒冷的景象等，让孩子们在美术创作时有针对性的去表达和创作。

第三段：关于教师的角色

作为一名优秀的教育者，在美术课程中，我们需要摆脱单纯的知识输出者的角色，而更加着眼于孩子个体的专业训练。一方面，我们应该为孩子们创造一个自由、积极、美好的环境，让他们在其中更加自然而然的释放想像力和创造力；另一方面，我们也应该定位正确，把握好训练的角度和强度，对于孩子们的心理成长和综合素质也应有一定的理解。在如此平衡之下，孩子们才能够真正的得到有效的培养。

第四段：关于互动

美术课程的互动性在这个信息化时代显得尤为重要。引导孩子们积极地参与，并让他们发挥多方面的除创意性之外的技能，都需要我们师傅注意到互动的重要性。在实际的教学中，我们可以采用有趣的演示、讲解、互动答题、美术创作等才气多方面的方式来调动孩子们的积极性。更重要的是，在互动与交流的过程中，孩子们可以增强彼此之间的沟通协作能力，并在合作中提高综合素质。

第五段：总结

美术教学是一个非常复杂的系统性工作。在本文中，笔者介绍了少儿美术课堂创设中的一些心得体会，包括素材、教师角色、互动等方面，这些经验都是幼儿美术课程成功的重要保障。在今后的教学中，我们应该不断探索，不断试错，并通过不断反思和调整，让我们的教学工作上升到一个更高的层次，同时也让更多的孩子收获到美术教学的成功体验。

教少儿美术心得篇十六

少儿美术学校是针对儿童进行美术教育的一种教育模式，由专业的美术教师针对孩子们的年龄特点和发展需求进行科学的教育。在这里，孩子们可以得到系统、全面、综合的美术教育，获得专业的技能训练和美术修养，从而在美术领域中展现自己的天赋和才华。

少儿时期是人生中最重要的成长期，艺术教育对孩子们的成长、身心健康和综合素质的提高有着很大的帮助。少儿美术学校教育对于孩子们的意义在于：

1.开发创造力和想象力，激发孩子们的美感和美学意识；

2.培养孩子们的细致耐心和动手能力，增强他们的自信心和自尊心；

3.增强孩子们的审美能力和艺术素养，拓展他们的文化视野和思维能力；

4.帮助孩子们塑造个性和特长，培养他们的艺术兴趣和爱好，为未来的职业发展打下坚实的基础。

少儿美术学校的教学内容主要包括基础绘画、色彩理论、素描、速写、水粉画、油画等方面。教学内容经过科学的设计和安排，既注重趣味性和游戏性，也严格要求技巧和品质，力求让孩子们在知识、技能和感性体验方面取得全面、协调的发展。此外，还将组织一些艺术作品欣赏、美术比赛、观摩活动等，为孩子们提供更多锻炼和展示的机会。

少儿美术学校的教学方法注重启发式、体验式和实践式的教学，即鼓励孩子们主动思考、实践和探索，通过体验和操作来发掘自己的天赋和潜力。教师通过亲身指导、示范、练习、评论等方式，让孩子们在轻松愉快的氛围中获得丰富的艺术知识和技能，同时培养孩子们的艺术兴趣和创造力，使其在学习中得到全面的发展。

作为一名少儿美术学校的学生，我感觉自己在这里学到了很多东西。首先是知识方面，我深入了解了各种绘画技法和艺术理论，并学会了如何灵活应用。其次是技能方面，我通过反复的练习和实践，逐渐掌握了各种绘画技巧和方法，并且学会了如何创造性地运用它们。最后是感性方面，我在欣赏和创作中逐渐懂得了艺术的魅力和意义，也逐渐培养了自己的艺术修养和审美眼光。总之，参加少儿美术学校的教育让我受益匪浅，对我的未来发展也有很大的启示和帮助。