一份好的教案应当包含清晰的教学目标和适宜的教学策略。在编写教案时，教师可以借鉴其他教师的教学经验和成功案例。以下是一些经验丰富的教师编写的教案案例，供大家学习参考。

人美版四年级美术教案篇一

浙美版四年级下册美术教科书的编写，以国家一系列有关教育改革的文件，特别是教育部《基础教育课程改革纲要(试行)》为指针，以教育部制定并颁发的《义务教育美术课程标准》为主要依据，打破过去以美术学科知识、技能为主要目标的教材体系结构，构建以促成美术素养的形成为核心，以探究性美术实践活动为主线，以突出美术教育视觉性、实践性、人文性、愉悦性的单元结构为基本特征的美术教材新体系。

本教材的编写注重学生审美感受和视觉经验的培养，强调学生创新意识和实践能力的协调发展，以“接近社会，贴近学生，学以致用”为原则，选择符合四年级小学生身心特点的教学内容设计课题。全册共有19课，分为10个隐性单元，内容涵盖“造型〃表现”、“设计〃应用”、“欣赏‘评述”、“综合〃探索”4个学习领域，其中“造型〃表现”及“设计，应用”占有较大比重，“欣赏〃评述”大多随堂教学，因而均分配在各课之中。

全册的单元、内容、学习领域及课时安排情况如下表：

本册单元和课节教学内容中，技能方面是按照由浅人深、循序渐进的原则排列的，但是也有并列的内容。因此教师在安排教学时，课序可根据季节、学校及学生的实际情况而作一定的调整。课时数只是一种建议，教师在教学时亦可根据学生的实际水平和教学条件作适当调整。

二、教学方法。

了解了本册教材教学内容安排的总体思路，接下来最要紧的就是如何教学。那么，如何以新课程理念指导本册教学?编者认为在教学中必须注意以下几个方面：

1.注重审美能力的培养。

美，了解点彩画法的不同表现形式及其美感，并让他们多谈谈自己的感受，努力提高审美情趣。

2.重视创新精神和实践能力的培养。

学生创新思维苗子一定是在让其不断地探索和实践中成长和发展起来的。因此，激发学生的创新精神和培养学生的实践能力是紧密联系的。

那么，应该如何做呢?

首先，要帮助学生获得亲身体验，形成喜爱质疑、乐于探究、努力求知的心理倾向，激发创新的欲望。例如第5课《时钟造型设计》应抓住“时钟造型设计除了新颖、美观，还应注意些什么?仔细观察课本上的几幅图，它们有什么相同和不同的地方”，让学生开动脑筋，大胆想象出与众不同的造型来，可先让学生讲讲自己的思路，以便互相启发，激活创造性思维。然后，让学生通过互相比较，采用类比、求异、想象等方法，引导学生创造。

3.创设文化情境，涵养人文精神。

新课标指出美术学习不仅仅是一种单纯的技能技巧的训练，而应视为一种文化学习。美术学科具有知识面广、综合性强的特点，它与社会科学、人文科学、自然科学有着直接和暗含的关系，因此，它是素质教育中不可缺少的有机组成部分，对于人的整体素质培养具有其他学科所不能替代的作用。把美术学习从单纯的技能技巧层面提高到美术文化学习的层面，可以使学生较为全面地了解美术与人类、美术与生活、美术与情感、美术与政治、美术与历史等方面的联系，从而更好地学习美术。以前，由于过分强调美术的知识和技能的学习，忽略了美术文化的滋润，影响了学生学习美术的积极性。因此，今天降低美术知识和技能的难度，注重美术文化的学习，提高学生的审美能力、鉴赏能力和创造能力，涵养人文精神，是新世纪美术教育的一大特点。

那么，如何在教学中突出美术文化的学习呢?

首先应重视在美术教学中创设一定的文化情境。例如，第6课《家乡的桥》在教学时用家乡的名桥等让学生感受传统建筑悠久历史和文化积淀，同时还让学生知道了桥的造型和寓意，以及这些桥背后的故事。又如第12课《亭子》在让学生欣赏和表现亭子的同时，也了解亭子在我国传统的地位和象征意义。

4.确立学生的主体地位。

本次课改的重点就是如何促进学生学习方式的变革，即倡导自主学习、探究学习和合作学习的学习方式。在这些学习方式中，培养学生依靠自己主动建构知识与活动，去与他人互动，与环境互动，与人类文化互动，达到自身进一步发展的目的。例如，在第2课《年年有余》中设问：“我国民间为什么喜欢在门上贴这样的年画?”应让学生通过观察和思考生活中的场景，分析归纳出民间年画的寓意，一定要避免老师直接讲解。

教师要尊重与爱护学生，对每个学生的创造成果要给予充分的尊重，不要用统一的规定去束缚学生的手脚，学生作业应是个性的体现，要以丰富性、多样性的要求去迎合学生的需要，如果学生完成的作业各不相同，则应该充分肯定。例如，在第5课《时钟造型设计》中绝不要让学生按教师的要求照样子创作一样的作品，而应该让学生找寻各自喜欢或适合的材料，最后完成的作品主题也可以千变万化。当然，强调学生在学习过程中的主体地位，并非让学生放任自流。但教师也不要把自己的体验作为“标准答案”强加给学生，而应该作为活动的组织者、参与者、引导者，在活动中教师与学生是平等的。

5.鼓励学生进行综合性与探究性学习。

随着人类社会的发展，人们在社会生活中需要用美术以及美术与其他学科相交融的方法来解决各种问题的机会将越来越多，这就使得当今美术课应十分注意以美术为主体并联合其他学科学习，引导学生在实际生活中领悟人类社会的丰富性，了解各学科的共通之处和相异之处，理解美术对生活的独献，使他们真正获得综合运用美术以及其他知识、技能来解决学习与生活中各种问题的能力。在教学中应发掘综合性内容，例如在第4课《安全标识》教学中，除了要求学生完成安全标识的设计，还可以紧密结合当今现代生活中安全为主题展开讨论，也可以结合其他学科的教学，开展美术活动。

探究性学习是美术学习的一种好方式。教师应鼓励学生对问题多思考，自己找出解决问题的答案。如第14课《线条的魅力》教学中可向学生提问：“在自然界和我们的生活中都存在着千变万化的线，你发现了吗?说说哪些物体上的线使你觉得很美?为什么?”让学生能通过看一看、想一想、画一画，自己发现美，从而提高观察、发现美的能力及兴趣。

6.重视学生的自评与互评。

传统美术课程评价是一种以课程目标为依据的鉴定和甄别，现代。

课程评价应贯彻素质教育精神和“以学生发展为本”的思想，核心是促进学生的发展。要通过突出评价的过程和个性的差异性等，建立发展性的评价体系。评价标准应改变“像不像”等“技能性”的单一化评价标准，体现美术的多样性、个性化、创造性等基本特征。在评价中除了要完善教师对学生学习评价的观念与方法，也要让学生学会自评、互评，这实质上是让学生学会学习和自我教育，成为“可持续发展”的学习者。例如在第5课《时钟造型设计》中可以让学生说说自己设计的时钟造型的特点及改进意见，使学生在评价的过程中进一步巩固知识，提高技能，培养审美情趣。这样的教学课堂气氛一定更为生动活泼，学生更感兴趣，教学质量将大大提高。

7.恰当运用多种教学手段。

美术课程标准指出：“教师应以生动有趣的教学手段，如电影、电视、录像、范画、参观、访问、旅游甚至故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力与想象能力，激发学生学习美术的兴趣。”例如上第10课《落日》可以用多媒体图像让学生观看、欣赏落日美景，仔细观察日落时的天空与景物色彩;第18课《良渚古玉》让学生看大量的良渚古玉图片或者录像;第6课《家乡的桥》可以让学生参观访问当地的桥等。

8.广泛利用各种课程资源。

本次课改“给予教师更大的教学空间”，强调激发教师的积极性，努力开发当地的课程资源。因此，本教材在设计时留有20%左右的课时由教师根据本地区、本校师生的实际需要安排教学内容，实施教学，所以教师在教学中应广泛开发、利用各种教学资源，如各种图片、光盘、摄影资料;参观美术馆、博物馆、博览会、艺术家工作室;校园环境、社区环境、自然环境等都是开发利用的对象。另外，还应开展多种形式的教学活动，加强学生之间、学校之间、省市之间和国际之间的学生作品的交流。

以上意见，仅供教师们在理解本教材及教师用书时参考。本册教师用书的编写由于时间紧、任务重，难免有差错，希望广大教师能给予指正。同时，编写者也希望本书能起到抛砖引玉的作用，成为广大教师实践美术新课程理念的垫脚石。相信教师们一定会以课改精神为指针，以新的美术教育理念搞好新教材的试验，为我国新一轮课程改革做出自己应有的贡献。

人美版四年级美术教案篇二

3、放学了

授课时间

教学目标

1、探索画人物行走动态的方法，通过画单幅的人物动态速写，认识以速写为基本素材的积累对绘画创作的重要性。

2、在学习过程中获得一些解决问题的经验与方法，体会动作协调的自然美、文明守纪的行为美，体验克服困难后的喜悦。

教学重点

教学难点

教学准备

工艺课用具、彩色纸、课件、对称形物品工艺课用具、对称形物品

教学过程

教师活动

学生活动

右的腿往前迈，左边的胳膊就往后摆，同一边是相反的。

师：是这样吗？我们再看一下录像好不好？

再播放人行走，随时点击鼠标让人停止，让学生观察。说说看到的

2.我们再给他加一个书包，用长方形表示（师画图3），一个放学的学生就有了初步的轮廓。

学生显得有点兴奋。

这些行走的特点都是你们找出来的，我只是按你们说的画了下来，怎么样，你们想不想试一试？

生（齐）：想。（情绪高涨）

师：别着急，画前先帮老师一个忙。有个同学画了三个行走的人物，让我给他看看有没有问题，我还没有来得及看，你们帮我看吧，可以吗？

人1双手同时向前，人2同手同脚，人3胳膊摆动太大像是跑，很快被学生指出。

师：谢谢你们帮了我一个忙，下面就请你们在作业纸上画两个概括的放学行走的人物，把练习纸对折一下，一边画一个，要求是两个人物行走的方向不同。3.学生展示，评价4.教师对本课的绘画情况作一简要的概述。教师对学生在构图上提出一些简单的要求，以便下节课创作的顺利。

人美版四年级美术教案篇三

1、本课以“花”为主题，制作纸花——包装纸花——送花是本课的主要线索。其中制作纸花是主要的学习内容。教学目标一是了解关于花艺的常识和习俗，并能运用于生活中去；二是掌握叠绕纸花的制作方法和基本技能，并能抓住花形特征，制作出自己喜欢的花。

2、本课以花为主题，所以一开课我就通过让学生欣赏美丽的鲜花图片，以此来创设出一个花团锦簇的情境。课前我就布置了学生去收集有关花的常识及习俗，因此，通过和学生交流花艺的基本知识和送花的意义引入学习的内容。

二、教学目标。

三、教学重点和难点。

教学重点：掌握叠绕纸花的制作方法。

教学难点：如何叠绕纸条让其产生褶皱并形成花朵。

四、教学准备。

课件做好的纸花皱纹纸小木棒双面胶胶水。

五、教学过程。

1、同学们，你们喜欢花吗？喜欢什么样的花？是啊！花的世界最令人神往，人们都爱用花来表达自己最热烈的情感和最美好的祝愿！请大家和我一起走进花的世界。

2、过渡：鲜花虽美，可不能长久，有什么方法将其留下呢？手工制作的纸花，不再枯萎凋零，把灿烂永远留住！今天我们来学习制作纸花的.方法。

3、出示课题，多媒体课件出示图片。

人美版四年级美术教案篇四

《画家凡高》是一节以一名画家为专题的欣赏•评述课。课标中对中年级的学生提出的要求是：“观赏各种美术作品的形、色与质感，能用口头或书面语言对欣赏对象进行描述，说出其特色，表达自己的感受。”凡•高曲折而短暂的一生是悲剧性的，这位天才画家在短短十年的绘画生涯中，却留下了大约800多件油画以及几乎相同数量的素描作品。这种惊人的创作速度是凡•高对绘画艺术狂热的证据。而如此一个充满艺术向往和激情的人，却在孤独潦倒中苦苦挣扎。窘迫的生活与艺术的执著相互映衬，使凡•高这位艺术大师更具吸引力。通过本课教学使学生从朦胧的认识深化为对作品艺术风格的欣赏，以及对画家艺术人生的了解和评价。教学内容与目标1.显性内容与目标：

应知：初步了解凡•高生平及绘画风格，知道如何对一名画家进行专题研究和学习。应会：能用简单的文字对凡•高的作品进行欣赏评述，能查阅、收集相关资料。2.隐性内容与目标：

重点：初步认识、了解画家凡•高及其作品。学习如何欣赏评述凡•高作品的方法。

凡•高相关图片资料„„教学过程。

一、收集：

1.课前收集凡•高相关图片资料。2.谈谈你对凡•高的了解。

教学意图：通过多种途径学习知识。

二、阅读：

1.自学了解书中文字，了解凡•高的一生。

2.阅读后，了解了画家哪些信息？如国籍、家庭、艺术巅峰等。3.你还有哪些问题？

教学意图：自学及培养提炼文字信息的能力。

三、欣赏：1.欣赏凡•高作品：

2.为作品编排顺序：荷兰时期„巴黎时期„阿尔时期„圣雷米时期„奥维尔时期3.总结：凡•高是后印象主义画派主要画家之一教学意图：分析画面能力及语言表达能力。

四、总结：

1.用文字描述一幅画。2.临摹一幅画。

3.小结：我们初识了这位充满传奇的艺术家，希望你们能够更深地了解他和他的绘画。教学意图：知识的拓展与延续。

人美版四年级美术教案篇五

1.了解有关造型设计的知识，培养泥塑造型能力。

2.发挥想象力，用泥做一个有人脸的小罐或杯子。

3.提高学生德望审美情趣，培养学生对美术的兴趣。

创造性地设计一个有特点的人脸器物。

橡皮泥(纸薪土)。

一、导入:。

你见过特别漂亮或特别奇怪的杯子吗?介绍给大家听听。

学生回答(略)。

二、新授:。

1.老师书上有两种特别的器物，一起来看一看。

打开书本，欣赏“大禾人面铜方鼎”(商)和新石器时代的“人头形器口彩陶瓶。

”提问:“这两种古代器物有什么特别之处?”

“大禾人面铜方鼎”以人脸为装饰图案;。

“人头形器口彩陶瓶。

”整体以人为造型。

2.这样的设计给你什么感觉?

学生回答(略)。

3.古代人为什么要在设计中将人脸运用进去吧?学生回答(略)。

4.“同桌相互观察彼此的脸。”

“你看到同学的表情有什么变化?”

学生回答(笑)教师用简笔画画笑的表情。

“你还会表演其他表情吗?”

学生表演，教师画。

5.“原来人脸这么有意思，我们也来设计一个有人脸的杯子或罐吧!”

6.欣赏范作。

“几件范作有什么不同?”(材料相同:紫沙泥。）。

制作方法有所不同，造型不同，人脸表情不同。

7.“你想做一个什么样的人脸器物?”

学生回答(略)。

8.教师示范：

(1)手捏成型法。

(2)盘条成型法。

三、学生练习，教师指导。

四、展评:。

1.介绍自己作品的独特之处。

2.教师总结。

板书设计：

人美版四年级美术教案篇六

1、植物写生

授课时间

教学目标

1．显性内容与目标：

应知：观察与写生的关系。

应会：了解植物的种类和生长特点，学习用线表现植物特征及其前后关系。

2．隐性内容与目标：

教学重点

教学难点

教学准备

教学过程

教师活动

学生活动

展示、交流、评价

人美版四年级美术教案篇七

单位：中原区秦岭路小学。

姓名：王晶。

教学目标：

1、初步了解凡·高生平及绘画风格，知道如何对一名画家进行专题研究和学习。

2、能用简单的文字对凡·高的作品进行欣赏评述，能查阅、搜集相关资料。

3、通过了解、分析凡·高的一生，学习凡·高对艺术热情、执著、勤奋创新的精神。同时感悟人在逆境中应该怎样调整控制好自己，成为一个积极健康的人。

教学重点：初步认识和了解画家凡·高及其作品。

教学难点：通过欣赏凡·高的作品，感悟他内心的艺术表现情绪。教学流程设计：

一、导入：

由flash动画导入。

师：刚才我们欣赏的是一段关于环保方面的动画，同学们知道短片里的人物是谁吗？生；是凡·高。

师：是从哪看出来的，真聪明，那么关于凡高你们都想知道些什么呢？生：回答师：今天就让我们带着这些想知道一起通过学习走进凡·高，走进凡·高的油画。

二、欣赏体验。

1、整体感受凡高。

师：通过课前的搜集，关于凡高你都知道了什么？谁能简单的介绍一下。

生：学生根据搜集汇报知道的凡·高。

师：引导学生简单的概括一下凡高早年的生活状况。（引导学生说出：凡高早年的生活非常的贫困，但是他很善良，经常和穷苦的人在一起，给他们一些帮助，虽然凡高也做过很多工作，但都是因为这样那样的原因没能做下去，于是凡高选择了绘画作为他一生的追求，那么凡高的绘画生涯是一帆风顺的吗？凡高的画又有什么特点呢？首先我们来看凡高绘画早期比较代表性的一件作品。——《吃马铃薯的人》。

2、引导学生欣赏《吃马铃薯的人》（1、）看到这幅画你感受到了什么？

引导学生谈，是从阴暗的色彩感受到了贫穷，从粗糙的手看出他们是普通的农民。

（2、）引导学生体会出凡高极具个性的绘画。

凡高在给弟弟的信中是这样评说这件作品的：“我想清楚的说明那些人如何在灯光下吃土豆，用放进盘子中的手耕种土地„„老老实实的挣得他们的食物。”教师由此引导学生概括出凡高是想通过这幅画真实的再现普普通通的农民形象，但这中真实是凡高加工后了的真实，可以看出凡高是一位非常有个性的画家，并通过绘画表达出自己独特的想法。

（3、）通过凡高的贫穷，引导出凡高坚持自己个性化的绘画，而不落俗套。

贫穷——为什么贫穷；没人认可他的画，没人买他的画——为什么师小结过度：

凡高为了创作出自己独特风格的作品，他一直坚持具有个性化的创作，那么凡高作到了吗？随着时间的推移凡高的绘画风格又发生了什么样的变化呢？我们接着往下看。

3、引导学生欣赏《向日葵》（1、）感受自然风光的美。

引导学生说出这幅带给你的第一感受是什么？反问是什么让你有了这样的感受，引导学生说出色彩在这幅画中的运用特点。

（3、）引导学生猜一猜凡高此时的心情怎么样，目的在于说出凡高此时的创作是充满了激情充满了希望的，并与凡高的悲惨命运做好反衬。

（4、）引导学生分析《向日葵》的用笔。

用笔厚重，感受到了凡高创作时的那种激情，并为绘画投入了全部的情感。

（5、）你试着用一句话或一段话简单的评价一下凡高的《向日葵》（6、）面对阿尔美丽的风景，面对凡高美丽的绘画，如果让你送给凡高一句话，你最想说的是什么。

引导学生说出：希望凡高的心情能够向阿尔的风光一样永远那么好，也希望凡高能够画出更多更好的作品。师小结过度：

如果凡高在世，听到你们这些美好的祝福，一定会感动的流泪。但事情总是事与愿违，我们这位悲剧画家的身上总是降临着这样那样的苦难。谁知道阿尔后期凡高的生活又发生了什么样的变化？学生结合课前的搜集谈。（与高更之间的矛盾，绘画不被人理解和认可，依然贫穷，超负荷的创作生病了但依然坚持绘画）。

4、引导学生欣赏《星月夜》（1、）引导学生体验画自己记忆中的星空。

（2、）师小结。看来同学门的星空也是多姿多彩，异彩分成，那大使笔下的星空又是什么样的呢？引出《星月夜》。（3、）看到了这件作品后，它带给你的感受是什么？（4、）谁知道凡高的这幅作品是在什么样的情况下创作的？（5、）配乐欣赏作品，反问学生透过画的表面你感受到了画家的什么？引导学生说出：对人生的迷茫，对病痛折磨的恐惧，这也是凡高内心世界的独白，是凡高真实情感的写照。（6、）引导学生分析绘画风格。

从画中有力的笔触，旋转的线条可以看出画家追求的不是事物外部的形象，而是通过绘画表达出画家内心对事物独特的看法和理解。（7、）通过前面我们对凡高生平的了解以及部分作品的分析，你能试着概括一下凡高的一生，评论一下凡高的油画。

引导学生说出：凡高一生都很贫困，作品不被人认可，但他却一直都在追求着属于着自己的绘画。凡高的绘画善与运用大胆的笔触和响亮的色彩描绘自己对事物的独特看法和感受。师小结：

音乐欣赏，结束教学。

人美版四年级美术教案篇八

课题

11、提袋的设计

学情

分析提袋是日常生活中，特别是购物中最常见的用品。提袋是日常生活中，特别是购物中最常见的用品，通过提袋设计一课使学生认识设计与生活的关系，发现美、认识美，并通过对提袋结构的解剖与再设计，引导学生关注生活、关注设计，提高立体制作能力与创造能力。

教材

分析本课属于设计应用领域的一个内容。提袋是日常生活中，特别是购物中最常见的用品，通过提袋设计一课学生认识设计与生活的关系，发现美，认识美，并通过对提袋结构的解剖与再设计，引导学生关注生活、关注设计，提高立体制作能力与创造能力。提袋设计包括多方面的要素：一是材料，二是功能，三是提袋结构，四是图案设计，好的提袋就是一件艺术品。

教学目标1、使学生制作手提袋的实践中学习准确地掌握裁剪、折、粘等纸工制作技巧。2、运用已掌握的图案技能装饰手提袋使学生关注生活提高立体思维能力和手工制作能力。

课时

安排一课时

课题

11、提袋的设计

授课时间4.15-4.19

教学目标使学生制作手提袋的实践中学习准确地掌握裁剪、折、粘等纸工制作技巧。运用已掌握的图案技能装饰手提袋

使学生关注生活提高立体思维能力和手工制作能力。

教学重点

教学难点在制作手提袋的实践中学习准确地掌握裁剪、折、粘等纸工制作技巧。掌握裁剪、折、粘等纸工制作技巧，特别是学习袋底的折叠方法。

教学准备彩色纸，卡纸，硬纸板，剪刀，胶水。

教学过程

教师活动

学生活动组织教学导入新课研究教材小组研究交流总结继续研究问题布置作业展示评价1、语言鼓励。2、与全班同学展示课前师生收集的手提袋。3、布置学生说说自己喜欢第22页教材中的哪一件手提袋作品，并说出喜欢的理由。4、手提袋是怎样制作出来的？5、请各组代表发言，教师补充。6、手提袋在生活中的用途？结合校园生活，我们可以设计哪些手提袋？7、布置学生以小组为单位，分别确定创作题材。节哀哦是巡视辅导。布置学生展示作品，评选最佳创意，最佳设计，新颖、时尚的手提袋作品。稳定情绪。抢答课前自己准备的手提袋的来历和用途。分别从团、色彩、用途、造型设计等方面谈个人的感受。参考材料上方的制作步骤图和平面展开图研究。结合手提袋实物拆开后分析。（1）根据用途设计手提袋长、宽、高，色彩以及图案等。（2）折出基本形，在提手处可双折并加内衬卡纸增加强度。（3）牢固粘合底部、边部，底部也可加称卡纸。（4）打孔穿提绳，提绳内侧可加一短横小棒，增加提重。书籍、服装、食品、陶瓷器具等多种小商品的包装。展览会、艺术节、画展等艺术、文化活动的广告宣传品。根据个人选择：（1）用挂历纸制作（2）把旧手提袋拆开后重新装饰。（3）用有色图画卡纸以剪贴或绘画等多种形式进行实践活动。学习他人的有点，找出自己的不足，互相提出修改建议。进入学习状态。

引导学生关注生活，引发学生兴趣。

激发学生分析问题能力。

培养学生的探索精神。

提高学生归纳问题的能力。

了解设计与生活的密切关系。

培养学生的创造意识与合作精神。

提高学生鉴赏评价能力。板书：课件提袋的设计在美术课中我们更强调提袋的艺术价值，欣赏价值，要把它作为工艺美术中的一件艺术品来介绍给学生，让他们从中感受到设计者独特的设计思想，不同材质不同造型所代表的文化内涵，以及所具备的品牌效应等问题。学生在合作学习中还存在着一些不足，如构思想法不统一、分工不明确，以至于有的学生在一旁观看等现象。所以在学习中还要加强指导。提袋种类繁多，我就用课件的形式把图片展示给同学们，让同学们在直接观察提袋的造型后再设计，作业效果较好。在评价环节中，我让学生选择自己最喜欢的一个，然后再让作者进行创作方法的介绍。这样，同学们又一次接受了制作的经验和技巧。

人美版四年级美术教案篇九

教学目标：

让学生发现生活中的节奏美。

用绘画的方式来表现美术中的节奏。

重难点：

重：懂得生活中处处都有节奏美。

难：如何表现节奏美。

美术的节奏。

一、演唱导入，激发兴趣。

1、听音乐，画节奏。

同学们，金老师来放两段音乐，一起来听一听。边听可以边打拍子。

两段音乐，有何不同之处？（强烈、优美）。

对，他们的节奏不同。

如果用线条来表现这两段节奏，你认为可以怎么样画？谁来试试？

原来音乐里的节奏的强弱也可以用简单的线条来表现！

今天就让我们来画出美术里的节奏。

出示课题——美术的节奏。

二、欣赏图片，生活处处有节奏。

出示图片：

1.重复的节奏美。

你看到了什么？（方向、排列）。

这些瓦片形状一样，方向一样，给你什么感觉？（干净、整齐）——这就是美术里的重复之美。

板书：重复。

2.强弱的节奏美：

看看这幅画，你发现了什么？

深和浅带给你怎样的感受？

——这就是美术中的强弱之美。

板书：强弱。

3.大小的节奏美。

金老师还带来了一群有趣的家伙。

这些娃娃是怎样排列的？（从大到小）。

现在呢？（从小到大）。

又怎么样了？（大小大小）。

这种大小的排列也能产生节奏的美感。

板书：大小。

4.你们都有一双善于发现美的眼睛。

生活中哪里也藏着节奏美呢？

（如：下雨天的雨伞、夏天带的遮阳帽、窗外教学楼青白相间的墙砖，教室里一块块的井然有序排列的墙板。）。

作品欣赏，感悟新知。

1.金老师这儿也藏着节奏美。（请小助手）。

你能从伞上找到重复、强弱、大小吗？

（一朵一朵的花依次间隔有序排列——重复之美）。

(大的图案下面用小花纹进行装饰，大小大小大小——大小跟强弱的节奏美）。

2.想知道金老师是怎样设计的吗？（拿出展示纸）。

（1）首先我设计了一个单独的图样，

（2）然后将它向两边延续。

（3）形成了一个连续的纹样，称它为——二方连续图案。

板书：二方连续图案。

板书：四方连续图案（贴在画板上）。

这两种排列图案的方法都给我们展现节奏的美感。

四、教师示范，学生创作。

接下来看看金老师怎么画出一个漂亮的盘子。

首先：用方格形成重复。

然后：在方格中画上大小不同的点。

再用重复画上花瓣。

边上涂色形成强弱。

这样一个美观又实用的向日葵盘子就完成了~。

问：我们也来设计一个自己的纸盘，可以画些什么呢？小组讨论一下（30m）。

——师巡视指导——。

六、走秀展示，学生互评。

七、教师总结，内容拓展。

“生活中的节奏带给我们美的享受。其实在我们的生活里除了有秩序的节奏外，还有许许多多没有秩序的节奏美~让我们用发现美的眼睛找到它们吧。

人美版四年级美术教案篇十

学情

分析通过宣传栏的制作培养学生收集资料、整理资料和利用美术技能服务于生活的能力。学生可以制作什么样的板报内容，用画的形式来诠译如何李水爱水，用艺术化的小报让更多的人了解水资源的现状等。

教材

分析本课属于综合探索学习领域。力图让学生通过实践活动充分发挥美术实践能力。教师在指指导学生对水问题进行挖掘的同时要拓展学生的美术视野，从美术的角度理解水对人类生活的重要性。本课共两个版面，分别传达了不同的意图，即水与人类的关系，和介绍学生的活动。

教学目标显性内容与目标：了解水的相关知识，特别是水资源对人类生活起着重要的作用，我们应当一起来珍惜所剩不多的水资源。通过宣传栏的制作培养学生收集资料、整理资料和利用美术技能服务于生活的能力。隐性内容与目标：提高保护水资源的意识，渗透可持续发展的思想。

课时

安排一课时

课题

5、生命之源——水

授课时间3.17-3.18

教学目标

了解水的相关知识，特别是水资源对人类生活起着重要的作用，我们应当一起来珍惜所剩不多的.水资源。

通过宣传栏的制作培养学生收集资料、整理资料和利用美术技能服务于生活的能力。

提高保护水资源的意识，渗透可持续发展的思想。

教学重点

教学难点让学生了解到水对人类生活有多么重要，通过宣传栏的制作培养学生收集资料、整理资料和利用美术服务于生活的能力。让学生了解到保护水资源的重要性，宣传栏的装饰设计方法。

教学准备

工艺课用具、彩色纸、课件、对称形物品工艺课用具、对称形物品

教学过程

教师活动

学生活动组织教学：课前师生准备好相关资料做好课前准备。

导入：1、首先让学生翻开书，根据自己已有的资料回答书上的问题。（根据问题的核心展开讨论）。

2、引导学生关心水问题，关心、理解水资源对人类的重要性。培养学生分析问题的能力。

、组织综合实践活动：让所有学生共同完成一张大宣传海报。

5、讨论老师提出的问题“你的专栏想用什么美术用具来制作？你认为最大的困难是什么？怎样让你的专栏更美观？”

4、（擅长绘画的同学设计以画为主的小专栏，擅长写的同学设计以数字为主的小专栏。）学生根据自己的能力设计小专栏。

6、宣传展示小结：给学生展示展示自己成果的机会，总结经验。在老师的引导下，让学生体会劳动后成功的喜悦。提高学生的审美能力，激发广泛的美术兴趣。稳定情绪，做好上课准备。学生根据收上的问题进行讨论关注水资源的问题。分小组讨论关于设计的关键问题。设计大海报，让学生根据自已的长处设计小专栏。学生以小组为单位，展示本组设计的宣传海报。学生间相互点评。谁的设计最有新意。谁的专题内容更有自己的风解。谁的内容丰富，设计得美观。渗透保护水资源的意识。学生在评价中提高能力。

人美版四年级美术教案篇十一

本课属于欣赏评述学习领域的一个内容。其目的在于让学生认识，发现五彩缤纷的世界是由各种材料组成的，不同的材料可以反映不同时代的文化，科技水平，从而引导学生感受，体验材质的美感。学习欣赏美术作品中材质的巧妙运用，体会其意蕴，以至尝试用不同材质表达自己的思想感情。教学内容与目标1.显性内容与目标：

应知：认识世界是由丰富的财富组成的，不同材质有不同的特点，在艺术中有着特有的表现力，材质与人类文明发展息息相关。

应会：会辨别不同材质，会表达不同材质给我们带来的不同感受，在生活中能从个人的审美观点出发运用不同材质的物品装饰生活。2.隐性内容与目标：

重点：认识生活中的各种材质，感受不同材质的美感。学习从材质的角度分析艺术作品。初步形成运用材质表现力的意识。

难点：体会材质与艺术作品的内在表现力。学习从材质的角度分析艺术作品。学习材料。

各种材质的生活用品……教学过程。

一、感受材质美：

1.看一看，摸一摸：各种材质的生活用品，如打火机，小木雕，石雕，小镜子……2.谈谈摸一摸后的不同感觉：如光滑，柔软，厚重，粗糙，通透……3.总结：我们生活的世界是由各种材质组成的。

两座造型相似的建筑，带给我们的感受为什么这样巨大呢2.欣赏以马为主题的5件艺术作品：

《瑞马雄风》不锈钢，光滑，现代感。

《马头》青玉，润滑，细腻，温文尔雅。

《立马》石材，质朴，粗糙有力。

《舞马衔杯纹银壶》金银，精制，高贵。

《三彩马》陶制品，光滑，色彩雍容华贵。

趣味。同时突破本课的重难点。

三、运用材质美：

1.选择不同的材质，设计装饰你的小屋，说出选择的原因。(实用，美观，舒服……)2.欣赏赞美材质带给我们的美丽：

《世界就是我们的调色板》。

……罗伯特劳森伯格总结：材质因多样世界而美丽。

世界因丰富生活而精彩。

教学意图：世界万物都可以用来进行艺术创作，可以利用不同的材质去创作。

人美版四年级美术教案篇十二

教学目标：

认知目标：了解盘条成型、泥板成型、捏塑成型、综合成型等陶艺造型技法。

能力目标：能够运用盘条成型、泥板成型、捏塑成型、综合成型等陶艺造型技法设计制作一个有人脸的器物。

情感目标：教育学生学习陶艺技法，并将其运用到美化生活的活动中，提高审美能力。

教学重点：让学生掌握有人脸器物的陶艺造型方法。

教学难点：人脸表情的夸张变化及其与器物的有机结合。

教学过程(本文来自优秀教育资源网斐.斐.课.件.园)：

一、激趣导入。

(老师把美羊羊造型插在笔端)。

现在呢?

师介绍导入：这就是造型设计的独特之处。

是的，优秀的造型设计给人以美感，能愉悦心情、陶冶情操。

二、作品欣赏。

(课件出示)。

师：瞧，这件有人脸的大鼎，是商代大和人面青铜鼎，而另一件瓶口上塑有人脸的陶器，则是新石器时代的彩陶瓶，它们都是我国古代此文转自劳动人民所创造的优秀的造型设计作品，是中华古老艺术的不朽瑰宝。

2、提出要求，教给方法。

谁能发现它们的共同点和不同点?大家可以从作品的外形、装饰、用途等几方面来欣赏。

3、学生欣赏，集体交流。

4、师小结：

三、讲授新知，学习陶艺。

过渡：从古代到现代，人脸就一直是艺术家创作时所热衷的素材，

1、学习造型方法。

(课件出示各种造型的器物)。

盘条成型。

泥板成型。

模具成型。

拉坯成型。

手捏成型。

(1)学生观察，这些器物是怎样做成的?集体交流。

(2)老师讲解学生不知道的造型方法。

2、学习装饰方法。

教师讲解：团、搓、压、叠、刻、捏等方法。

3、学习制作人脸的方法。

(1)观察：大鼎上的人脸与真实的人脸完全一样吗?

(2)讲解人脸表情：眼睛、眉毛、嘴巴的变化，画一画，变一变。

(3)教师示范做一张人脸。

四、学生动手制作。

(1)认真读作业要求。

(课件出示作业要求)。

(2)学生动手制作。

(3)教师个别指导。

五、作业展评。

(1)各组推荐一名。

(2)介绍自己的作品。

(3)大家进行评价。

(4)再推荐一些。

(5)为优秀的作品留影。

六、课堂小结。

这节课，同学们充满激情的创作给我带来震撼，我相信，给想象插上翅膀，我们每个人都是艺术家。

课后反思：

在前面的陶艺课中，学生已经零零散散的掌握了捏、压、搓、挖、粘等陶艺造型基本方法，了解了泥条、泥球、泥板等陶艺造型的基本语言，所以在方法探究这一块，主要是让学生通过欣赏，观察分析，主动探究出人脸装饰造型的适当方法，以及夸张变形、美观实用的设计理念。

另外，选取的这些人脸装饰的器物作品，除了人脸装饰方法各异外，器物的造型方法也各不相同，涉及泥条盘筑、泥板拼接、捏塑造型、泥板卷曲以及综合成型等多种，这对学生后面的创作思路也有着必要的提醒和暗示的作用，不同成型方式的`器物与脸部的装饰方式也有一定的关联。

最后给学生提供一个创作构思的空间，同桌之间相互交流，互相启发，取长补短。

必要的简充满激情的创作，或独立进行，或同桌合作，教师穿行其间，巡回辅导。

整个教室都被浓浓的创作氛围笼罩着，没有一丝一毫的杂音。

短短的二十分钟之后，一件件各具特色的人脸装饰器物便跃然于每张课桌之上，成功的喜悦充斥在每个孩子的脸上。

人美版四年级美术教案篇十三

本课是义务教育课程标准美术实验教材（广东版）第七册中的一课，属于“设计.应用”学习领域。本课让学生把盛菜用的盘子设计成艺术挂盘，是让学生进一步感受美术与生活的关系，学会运用适合纹样装饰挂盘，培养学生欣赏美与创造美的能力。

四年级学生已掌握简单的设计和装饰方法，有较强的主体意识和表现欲。本课通过设计纸碟，培养学生的构思能力和创造力，感受“变废为美”、“化腐朽为神奇”的乐趣，进一步感受艺术与生活的密切关系。

我的设计理念是通过欣赏大量的不同材质的挂盘以及在生活空间装饰的图片，让学生体会感知不同材质的挂盘有不同的美感，通过对比感知中外不同风格的艺术挂盘，丰富学生的知识储备并从中发现设计挂盘的规律，使学生创造思维尽早建立起于生活的联系。

认识挂盘的功能与艺术性，感知均齐、平衡式图案设计的适合纹样，体会夸张变形的.手法、国内外的挂盘艺术的不同风格，进一步感受“美术与生活的关系”。体会变废为美的乐趣。

1、重点：能运用对称或均衡的纹样设计装饰挂盘，体会适合纹样的特点，体会变废为美的乐趣。

2、难点：夸张手法设计的适合纹样装饰挂盘。

1节。

课件、纸盘、涂色工具。

（一）直截导入，揭示课题：

师：今天我们学习《漂亮的挂盘》，请大家齐读课题。

师：你见过什么材质、什么形状的挂盘？

同位交流后作答。

学生1：我见过圆形陶瓷挂盘。

学生2：我家有用铜挂盘。

（二）欣赏不同材质、形状挂盘，丰富积累。

师：看来同学们很善于观察生活。老师也搜集了一些有特色的挂盘，你又有什么发现？（播放图片）。

生1：有木雕的挂盘。

生2：有椭圆的藤编挂盘。

生3：我发现形状有很多种，还有三角形、扇形、菱形、任意形……。

﹝设计意图﹞感受不同材质、不同形状的挂盘带来的美感体验。

（三）、挂盘在生活中的运用。

师：是呀，艺术挂盘是一种极具观赏性、装饰性的工艺品，有它来美化的空间是多么美！（播放挂盘在居室运用图片）。

师：看了之后你有什么想法？

生1:装饰了挂盘的家里很漂亮。

生2：我觉得可以使家居更有品位。

﹝设计意图﹞通过欣赏挂盘装饰的空间，体会艺术为生活服务的关系。

人美版四年级美术教案篇十四

义务教育课程标准实验教科书湘教版美术小学四年级下册第五课《三个好伙伴》。

1、知识目标：认识和了解“三原色”的重要作用。

2、能力目标：培养孩子们对色彩敏锐的感受力和运用色彩大胆表现的能力；培养他们集体协作的能力；并让他们充分体验美术学习的乐趣。

3、情感目标：培养孩子互相帮助、团结一致的良好品质。

初步了解三原色的`特征和作用，在实践中发现总结，形成认知。

总结三原色中简单的色彩变化规律，掌握吹画的基本方法。

多媒体课件、色水、小水杯、纸张、等。

(一）欣赏导入（用时：3分钟）。

1、自己介绍，消除隔阂。

师：今天我给大家带来了一份礼物，想看看吗？

分别欣赏无色和有色的经典童话绘画。

师：它们哪一幅更漂亮？为什么？

师：这些色彩小朋友中有三个很特别的小伙伴想认识大家。你们想吗？

2、出示红红、黄黄、蓝蓝的卡通形象。自己介绍：大家好！我是热情的红红、我是调皮的黄黄、我是文静的蓝蓝……..

3、板书课题——三个好伙伴。

（二）感受交流、尝试体会（用时：17分钟）。

1、童话引导色彩感受（6分钟）。

师：我们和三个色彩小朋友已经是好朋友了。给你们讲讲他们经历的一次奇妙探险……。

师总结：他们都利用自己的特点（红红：温暖；黄黄：醒目；蓝蓝：凉爽）给伙伴们及时的帮助，他们很团结。

2、尝试体验、观察获得（9分钟）。

师：三个好伙伴经历了历险都很累了，我们来帮他们洗洗吧。示范：在两个杯内分别加入红色和黄色，摇匀。

师：红红特别想和黄黄一起洗。（将红红导入黄黄的纸杯）。

引导观察、总结。

师：下面我们来分组给他们洗一洗。（生分组实验）。

3、引领小结（2分钟）。

三原色任意两种相互融合后都会产生新的颜色，这些颜色也有一个很好听的名字：三间色。他们都是：橙、绿、紫。

板书卡通公式：红+黄=橙黄+蓝=绿红+蓝=紫。

师：那我们还应该是三个好伙伴吗？

更改板书：六个好伙伴。

（三）自主创作（用时：14分钟）。

师：三个好伙伴约我们来玩一个很有趣的游戏。说明游戏方法。生进行实际吹画操作，师巡视辅导。发现问题及时解决。先完成的孩子上台展示。以示鼓励，也给其他孩子以参考。达到互助学习的目的。

（四）展示评析（用时：4分钟）。

1、自评：你的作品是怎样吹出来的？你认为她怎么样？

2、互评：你们最喜欢谁的作品？为什么？

3、师：根据学生的自评结果总结评价，他的作品好在哪里？对好作品进行一定的奖励，激发创作兴趣。

4、总结所学内容。巩固认知。

（五）课后延伸（用时：2分钟）。

1、师：小朋友们还会用哪些方法来表现这六个好伙伴？出示作品，拓展思路。

2、师：那我们回家后和爸爸妈妈一起研究完成一件六个好伙伴都在的作品。好吗？

3、三个好伙伴请大家把自己课桌和地面的垃圾捡干净，保持教室卫生。今天就到这儿了，我们和小伙伴们说再见！谢谢！

人美版四年级美术教案篇十五

教师出示一个圆圈，问：有什么感觉，然后在这个圆圈上再套几个圆圈，有没有不同的感觉。(产生动感)。

结论：同一圆点在不同的位置会产生不同的效果。

1、交流各自预先观察的结果，说说圆的种类有哪些(有圆的面，圆圈)，在生活中圆是如何运用的。

2、欣赏教材上的图。

(1)三张有各有一个小圆点的图，请学生观察，这三张图有什么不同的感觉。圆点在中间的'图给人稳定的感觉，圆点在上面的给人下落感，圆点在下面的给人安全感。

(2)很多的小圆点并在一起会产生线的感觉。

(3)小圆点从小到大的排列会产生移动感。

3、欣赏教师带来的平面构成，说说是否喜欢这样的图，为什么，它是由什么样的圆来构成画面的。

4、教师提高大小不一样的圆面和圆圈，请学生自己来摆一摆，看谁摆出画面更好看。

5、交流自己收集到的材料，讨论要准备该如何组成画面。

1、要求学生完成一张作业，可以是用多种材料进行拼帖，也可以用画的。

2、允许根据画面的需要，加入少量的线条。

1、比一比，哪个小组的作业最有创意。

2、给作业不够想理的小组提出建议。

人美版四年级美术教案篇十六

1、了解关于花艺的常识和习俗，并能运用于生活中去。

2、体验制作和赠送自制纸花的愉悦感和自豪感。

掌握叠绕纸花的制作方法和基本技能。

能抓住花形特征，制作出自己喜欢的花。

剪刀、胶水、彩色纸、色卡纸、双面胶等。

（第一课时）。

一、组织课堂。

二、创设情境。

1．欣赏鲜花店的图片，创设一个花团锦簇的情境。

2．师生交流花艺的基本知识以及送花的常识。

3．师：鲜花虽美，却不能持久。有什么方法能留住花的美丽呢？学生回答后教师小结：把鲜花制成干花，用其他材料制作工艺花等。

4．揭示课题：今天我们就来学习制作纸花的方法。

三、方法探索。

2．学生翻阅教材，发现教材中只介绍了一种制作方法。师：原来这么多种纸花都是用叠绕纸花这一种制作方法制作出来的，同学们也来试试吧。

3．学生自学，每人试做一朵叠绕纸花。

4．收集学生做的几枝纸花，探究学生作业中普遍出现的`问题。

5．教师示范做纸花的步骤和方法，制作一朵纸花。

6．探究同一种制作方法能制作出不同种类纸花的原因。

（1）小游戏：板画几种花瓣的形状，对比花瓶中的纸花成品，推测哪种花瓣可以做出哪种花形。

（2）展示两种同一种花瓣形状做的纸花，叠绕程度不同，一个褶子多，一个褶子少，让学生对比分析花形的区别。

（3）教师小结：花瓣的形状、叠绕的程度是影响花朵形状的因素。

四、创造表现。

1．欣赏各种鲜花的造型，讨论分析怎样表现最合适。仔细观察鲜花原型，如花朵展开的程度，花瓣的多少，花瓣边缘的形状，思考怎样处理纸材更接近原型。

2．提出作业要求：分组制作，每人至少制作一朵纸花，看哪组制作出的花形最多。

3．学生制作，教师巡视指导。

五、展评交流。

1．教师评价各组制作中的表现，公布获胜小组。

2．请制作出新花形的同学上台传授经验。

3．请学生保留制作好的纸花，安排下节课的事宜。

（第二课时）。

一、欣赏提高。

1．欣赏花卉包装作品的图片，渲染温馨气氛。

2．师生共同分析、归纳包装纸花的方法和种类。

（1）包装材料：彩纸、纸盒、瓶子、花篮等。

（2）包装的花枝数量：几枝、多枝。

（3）礼物类型：花是包装主体，花是礼物上的附属装饰。

（4）其他。

二、交流讨论。

1。分组讨论送花方案：做纸花想送给谁？送什么花，送几朵，怎么包装纸花？

2．分组讨论：采取合作还是单独制作的作业形式？

3．师生交流制作计划。

三、创造表现。

1．根据计划制作纸花。

2．自主或合作包装纸花。

四、欣赏评述。

1．学生下位欣赏各小组作品，展开互评和自评。

2．鼓励学生下课后把花送给自己想送的人。

人美版四年级美术教案篇十七

1·在美术游戏中体验各种绘画工具和不同材料的使用效果，认识常用的'颜色。

2·在美术表现活动中，大胆地采用各种造型方式，并借助语言表达自己的想法。·尝试使用各种线条、形状和色彩进行绘画表现活动。

1课时。

1.指导学生打开电脑并进入操作系统画板程序的界面。

2.指导学生采用界面上的绘画工具进行简单的绘画游戏。

3.引导学生通过简单的创意和操作感受电脑美术课的乐趣和成功的喜悦。

一、课前准备：

1.教师准备电脑演示操作示范作品以及电脑软硬件设备。

2.教育学生要爱护电脑设备及专用教室的教学设施。

二、课堂教学：

1.引导阶段：

做好学生进电脑教室上课的组织工作，安排好每位学生的座位及上机的电脑。复习上学期填色知识并导入此课的内容。

教师可先让学生欣赏一些电脑美术的优秀作品，并当场演示电脑绘画的创作过程，激发学生强烈学习的兴趣。

2.发展阶段：

教师以清晰的演示说明怎样打开电脑，怎样进入windows画图程序。

要讲清画图程序界面上的各种工具的用途，可演示一下以便让学生更清楚地了解和掌握。可以让学生先随意使用一下各种工具。

教师演示并带领学生共同完成一些电脑绘画的操作。

鼓励学生选用自己喜爱的电子画笔和颜色，通过想像与构思，利用矩形和椭圆形工具设计并画出一幅有趣的电脑绘画作品。

在作业过程中要激励学生大胆、自由地创意和绘制。

作业完成后让学生在屏幕上互相欣赏、评述其他同学的作品。

3.收拾与整理：

指导学生按照正确的步骤安全地关闭电脑，保持教室环境整洁。

三、课堂拓展：

鼓励学生回家积极地寻找上机的机会，去创作更生动有趣的形象。

评价：

1.是否积极大胆地参与课堂教学活动，敢于上机操作。

2.能否选用矩形、椭圆形等工具进行绘画创作。

3.是否对电脑绘画产生兴趣。

人美版四年级美术教案篇十八

　2课时。

1、欣赏祖国的古建筑，了解古建筑的常见类型、一般特征。

2、能运用语言或文字评说一处古建筑的造型色彩及特色。

3、通过对家乡古建筑的描绘，激发学生对古建筑的热爱、保护之情。

教学重难点：了解古建筑的常见类型、一般特征。

从怎样的角度欣赏一座古建筑。

教具准备：祖国古建筑的图片资料。

设计意图。

一、组织教学：稳定学生情绪。

二、导入：

中国古建筑是文物类型中体量最大、数量最多、保存各种艺术品示物最为丰富的一种。众多的古建筑就像颗颗明珠镶嵌在祖国各地，它是历代劳动人民智慧的结晶，展示了中华民族深厚的文化，这节课我们就来欣赏一些祖国的古建筑。（板出课题）。

三、欣赏。

1、介绍欣赏的方法：

（1）历史：知道建造的年代、地点、因何而建。

（2）类型：同洞、宫殿、坛苗、寺观、陵墓、园林、民居、娱乐性建筑。

样式：亭台榭、楼阁、塔。

（3）造型：有什么特点？给你怎样的感觉？

（5）材料：运用的是怎样的材料？

（6）建筑与环境的关系或与居住人的关系。

2、运用上述方法介绍承德避暑山庄。

3、向学生介绍故宫、大雁塔、十七孔桥、布达拉宫等（其问可以与学生互动，对些简单的.问题可让学生说说）。

四、总结学生活动情况。

五、布置下节课所带学具：勾线笔、水彩、水粉等。

第二课时。

一、组织教学：检查学生用具准备情况。

二、布置本课学习任务：上节课我们欣赏了祖国的古建筑，今天大家就根据自己的观察和理解，用你的画笔画一画。

三、学生作业、教师辅导。

四、评价、展示。

自评。

师评。

1、可以将学生的画举行一个展览，激发学生的爱国情感。

2、课下多搜集一些相关的资料。

18、祖国的古建筑。

承德避暑山庄、十七孔桥、故宫、大雁塔、漳州土楼、布达拉宫、北镇妈祖庙。

人美版四年级美术教案篇十九

造型表现设计应用。

1、通过学习和运用色彩冷暖知识，给学生一把打开色彩知识大门的钥匙，使学生进一步感受到色彩冷暖对比中的美感，培养色彩美感意识，提高学画色彩画的兴趣。

2、引导学生从盲目用色到懂得色性运用、色彩冷暖配置的知识上，有目的地正确地表达自己对色彩的感觉。

1、从感性到理性去认识色性，并会运用色彩冷暖对比的知识。

2、了解产生冷暖对比的原因，认识冷暖色彩并会正确运用。

请学生放置好学习水粉画的用具及美术书。

(一)导入。

教师提问：(1)你喜欢穿什么颜色的衣服?

教师小结：看来大家都很有个性，都有自己比较喜欢的颜色。

(2)那你为什么喜欢穿这种颜色?

分别让生谈谈自己的感觉。师根据学生回答情况给予小结，边板书“冷、暖”两种感觉。

(3)通过观察，你体会并感觉到色彩有什么属性?

---色彩有冷与暖。

(二)导入课题：“色彩的冷与暖是色彩的一种属性。这节课我们就来体会一下这种冷与暖的感觉，好不好?”

板书课题：色彩的冷与暖。

(一)结合作品，讲述色彩的冷暖对比是怎样产生的。

“色彩有有彩色和无彩色之分。除了黑、白、灰属于无彩色外，其余的色彩属于有彩色。这一节课我们来研究感觉一下有彩色的冷与暖。我们知道不同的色彩给人以不同的感觉，色彩的冷暖是人们长期经验中联想的结果。”

1、看冷暖不同色调的作品。

(1)冷色调画面《雪地》，问：这幅画面给你什么感觉?

---给人以冷的感觉。

(2)暖色调的画面《日出》，问：这幅画面给你什么感觉?

---给人以温暖的感觉。

(3)同时欣赏这两幅画面。

启发提问：这两幅画面为什么会给人以不同的感觉?

师根据回答情况小结：那是因为它们有不同的色调(色彩总倾向)。通过观察比较，我们体会到不同色调的画面给人的冷暖感觉是不一样的。比如在温度相同的室内，一个屋子涂成蓝色，另一个屋子涂成红色，两间屋子给人的感觉差别就很大。两间屋子给人温度差别可以达到三、四度，原因是蓝色能减慢人们的血液循环，给人感觉较冷;而红色刺激人们的神经，使血液循环加快，给人感觉较暖。

2、联系生活实际进行讲解，体会色彩的冷与暖。

回忆我们刚才作品里所见，再联想一下可以发现，在我们的周围生活里，什么事物常常给我们以冷和暖的感觉?看哪位同学想象的更丰富。

分别让生起来举例，如：太阳、火焰给人以暖的感觉;天空、大海给人以冷的感觉。

(二)放映色轮，让生观察并谈谈对不同颜色的感觉，从色轮中区别冷暖。

(1)在12个基本色相中，最亮的黄色和最暗的紫色是以色彩明度为基准划分的。

提问：仔细观察，在冷暖对比中最暖的是什么色?(朱红色)最冷的是什么色?(蓝色)这两色是冷暖对比的中心轴。

(2)启发引导学生自己寻找色彩冷暖的规律。

提问：谁能从色轮中找出冷色和暖色?

将色相卡分成两部分摆放(冷、暖两个序列)，并说出自己分的规律。

教师根据学生回答情况给予小结：偏红偏黄的色彩属于暖色，偏蓝偏绿的色彩属于冷色。因此在色环中红、橙、黄属于暖色，绿、紫、蓝属于冷色。

(3)绘画中色彩的冷暖是相对的不是绝对的。

如：黄和黄绿比?黄暖黄绿冷;黄绿与绿比?黄绿又显得暖，而绿则比黄绿冷。所以，色彩的冷暖决不是死记硬背才能记住的它需要相对比较去感觉。

(4)同样的一幅画面，用不同的冷暖色调表现时，给人的感觉是全然不同的。冷与暖不同的色彩感觉在绘画中当然是很重要的问题。一样的画面它们的冷暖色调是完全不同的。

(三)结合色相卡讲解色彩的补色对比。

在色彩中最富有明快强烈对比作用的是两个相互起补色关系的色彩，也就是三原色和三间色相对的三组色(显示色相卡)，红绿、黄紫、蓝橙。在色彩中称它们为补色对比(板书)。补色对比在绘画中运用很多，如我国民间年画中具有这种典型特征。

(一)内容：用不同的色彩组合，填涂一组同样的图形，看看它们的画面感觉有何不同，体会色彩冷暖对比中的美感。(用色彩冷暖涂色印样)。

(二)要求：将这四幅图分别涂成冷的、暖的、暖色调中偏冷的和冷色调中偏暖的。涂色时应注意色彩的搭配。

人美版四年级美术教案篇二十

1、观察、体验美术作品中的节奏感。

2、通过绘画或剪纸等方式表现美术的节奏感。

1、对美术节奏的理解。

2、用不同的材料设计图形，表现美术的节奏。

彩纸、剪刀、双面胶、油画棒等。

一、组织教学：

二、讲授新课：

感受节奏。

1、听——音乐。

2、看——两幅绘画作品。

（1）绘画作品中建筑物上窗户、柱子的有规律的排列、园林别墅中花草的间隔栽培。

（2）二方连续纹样作品中垂直线、水平线、斜线、曲线的重复配置，冷暖色、明暗色的反复调和。

（二）新授：

1、通过听和看同学们有什么不同的感觉和相同的感受？

（相同点：都能感受到节奏。不同点：听觉的节奏感较为强烈，绘画作品的节奏是一种形式感。）出示课题“美术的节奏”

2、生活中有发现的节奏吗？这些节奏美吗？为什么美？

3、节奏的运用和表现。

（1）欣赏课本插图：《自然界中的节奏》、《美术作品中的节奏》。

小组讨论：图中分别给你什么感受，你最喜欢哪一种的表现形式，为什么？

（2）师：生活中处处有节奏，表现的形式也多种多样，古今中外大师、画家、小朋友都在用不同的工具、不同的材料，表达自已的情感，创作出了一幅幅优秀的带有节奏感的美术作品。

（3）师生通过投影仪用彩纸、瓶盖等材进行摆设体验不同的节奏感。请同学形容一下不同的节奏给人的感受。

三、学生创作，教师辅导：

四、课堂展评：

五、小结：

4.课题：变一变。

人美版四年级美术教案篇二十一

1课时。

知识：了解相框相关知识，及设计的基本内涵,了解物以致用的基本设计理念。

能力：学习用容易找到的材料设计新颖、漂亮的小相框。

情感：激发学习美术的兴趣,培养观察分析、创新思维及动手能力。

重点：了解小相框的相关知识及设计制作方法。

难点：如何利用收集到的材料制作新颖、美观、实用的小相框。

教具：示范作品、课件等。

学具：卡纸、手工纸、毛线、油画棒、勾线笔、纸盒等废旧材料。

（二）欣赏图片、交流讨论。

1、想一想：相框有哪几个部分组成的？学生思考并发表自己的想法？（相框、背板、支架）。

2、请学生欣赏市场上比较有创意的、有趣的相框图片——播放ppt课件（要求学生仔细观察来找找它的创意点在哪？为什么说它就是有趣的和吸引人的呢？）。

3、请学生欣赏不同材质的相框图片——播放ppt课件（要求学生仔细观察并说说这组相框它们的创意点在哪？）。

（学生欣赏图片并讨论交流，师进行总结出这组相框它的特点——材质特别）。说到材料，我们这次设计相框的材质就是生活中比较常见的材料来设计制作我们的小相框。

——友情提示：我们课后收集了许多的材料，在你的设计中你要根据自己的设计选择一种材料，最能展示你的设计特色就行了。其它的材料可以作为辅助材料进行点缀就可以了。

4、欣赏生活中常见的材料制成的手工作品图片——播放ppt课件（要求学生思考：这些作品除了在材质上很特别以外，你还发现在装饰方法上有什么特别之处呢？——引出虽然简洁但是看起来很漂亮！）。