我们在一些事情上受到启发后，应该马上记录下来，写一篇心得体会，这样我们可以养成良好的总结方法。好的心得体会对于我们的帮助很大，所以我们要好好写一篇心得体会那么下面我就给大家讲一讲心得体会怎么写才比较好，我们一起来看一看吧。

艺术书的心得体会篇一

首先，学生先阐明一点，艺术创作的源泉是生活，这是显而易见的、老生常谈的话题了。艺术创作的源泉离不开生活、离不开基于生活环境而衍生的想象。所谓想象，是艺术创作的源泉。想象引发情感，而情感推动想象，二者结合，才体现出作品的“意”。搞艺术创作是要经常深入生活的，从生活到艺术是不断熟悉艺术规律和驾驭艺术规律的过程。在这里插一句话，在艺术领域里，我想我永远是一名学生。因为我的欣赏水平、对生活的认知以及社会经历是远远不够的，甚至说是极度匮乏。不过在此我还是愿意谈谈我对艺术创作源泉的一点理解。

先说艺术创作的主体—艺术家。真正的艺术家应是用闪烁着灵感火花的审美感性，超乎常人的真知灼见，巧夺天工的表现技法，创造出绚丽多彩的具有震撼力的艺术作品，来体现自然界和生活的真趣与美。提到此处，我的脑海中浮现出一张照片，就是宣传希望工程的那张大眼睛姑娘的黑白照片。那位眼光独到摄影艺术家我不知道他的姓名和经历，但我能体会到他是一位深入生活的善于捕捉最原始的东西的人。姑娘的那种强烈渴望知识的眼神、破旧的桌椅、粗糙的紧握铅笔的小手感动了无数人。这比千言万语的宣传文字还要有效果。这不就是基于贫困地区人们的生活境况所创作出的东西吗？真正的艺术品，是有着最高层次境界的。

它不应是作品本身所表现出的物体在世间的价值和效用等关系。应首先用情感来体验其意义上的形式美，这才是艺术品的真正意义，所以不能只用耳听眼看，还要用心去理解，感悟其不光是技巧的表现，他是超乎自然之表面现象的一种最高层次的人类思想情感精神的表现形式。艺术家不是商人，艺术是用来欣赏的不是实用的，人为的再造自然，就要懂得生活与艺术的融合方为自然，健全伟大的艺术，又应必然是生活的反应，所以说“读万卷书行万里路”。这就是艺术实践的重要性。一个从没有出过远门的不谙世事的人，能窝在家中写出一部探险小说吗，显然是不可能。记得我在上初中的时候，曾试着写过悬念探险题材的小小说，但都无疾而终，不知道下边构思什么。现在想想，当时的自己很蠢，没有那方面的经历，写的东西自然是没法看，措辞和构思太幼稚了，而且很容易出现故事框架上的漏洞。所以生活实践是艺术创作的根基。没有这些，艺术就像是沙漠上的宫殿，再豪华也有一天会倒塌的。

再举一个最简单的例子，我上小学的时候，每次学校老师组织出游后都会让我们写一篇日记或作文，那是因为我们有开心游玩的体会。而每次我们都会写得很好。有生活，就有艺术创作的灵感。还有关于绘画。画家为什么总去野外写生？无外乎找灵感找题材。包括国画、素描、速写都是这样。这其中国画更需要对生活的体会和想象，欣慰有很多国画并不是写实性的，说通俗些就是很多国画不是照着东西画的。钟馗捉鬼、八仙过海能有真实的形象吗？这就说明艺术创作也不光是来源于真实生活，也有很多基于生活境况上的个人想象。绘画，从生活到写生、速写再到创作，其间的路是很漫长的。创作就是表达作者的思想感情，山水画就是“物与神会”缘物寄情。这也是一个积累的漫长的过程。

我是一个90后年轻人，当然很关注社会上的一些时尚流行的事情。就说现在社会上有很多人搞行为艺术，其实这种“艺术”中，是有很多糟粕的。比如前两年有人在众目睽睽下宰牛，然会钻进鲜血淋漓的牛肚子中，现场的村民有很多人当场崩溃。我真是无语，这叫什么行为艺术，有什么生活经历让你有这种强烈的艺术创作的欲望？是回归母体吗？还有滨江道上的模仿妖媚女人“妖娆姐”（他是个50岁左右的男人）我觉着这就是很多人摆噱头为了出名所想出的手段完全谈不上基于生活所创造的“艺术”。与之相反，想起20xx年火起来的一首《丁香花》，感动了无数听众，这首歌的作者唐磊就是有这样一个他深爱的身患绝症的女友，生活中苦痛的经历让他有了对人、对生活的认识，才创作出了这样一首感人肺腑的歌曲。还有80年代流行的混血儿费翔唱的《故乡的云》，还有《酒干倘卖无》，感动得无数听众热泪盈眶，有那种生活体会，才能有如此鲜活和真朴的艺术表现力！

论文写到这，已近尾声。对于艺术的理解我刚刚起步，还有很长的一段路要走。这段路，就是生活实践，生活经历。有丰富的经历就不会缺乏艺术创作的灵感和艺术水准。因为它是取之不尽用之不竭的源泉。这些就是我对艺术创作源泉的`认识。

艺术书的心得体会篇二

第一段：引言（200字）

作为一名学习艺术班的学生，我在这个学期里收获了很多，也有很多心得体会。艺术班提供了一个独特的学习环境，让我能够更全面地发展自己的艺术才华和审美能力。在这篇文章中，我将分享我在艺术班学习的心得体会，希望能够鼓励和激励其他学生也能够在艺术领域取得进步。

第二段：激发潜能（200字）

从入学以来，我意识到艺术班的教学方式与普通班级有着很大的不同。老师注重培养学生的创造力和想象力，注重培养学生的独立思考和表现能力。他们引导我们在作品中表达自己的独特个性，发挥创造力，激发我们的潜能。通过良好的指导和积极的讨论，我学会了更加独立地思考和处理问题，我也发现了自己在艺术创作中的独特闪光点。

第三段：培养批判眼光（200字）

在艺术班学习的过程中，老师们不仅注重学生的创造力，也注重培养学生对艺术作品的批判性眼光。他们教导我们如何分析和评论艺术作品，并鼓励我们就作品的优点和不足进行深入的思考和讨论。通过这种方式，我逐渐培养了自己的批判性思维能力和对艺术的鉴赏能力。这种能力不仅在艺术领域有所帮助，也在生活中的各个方面起到了积极的作用。

第四段：合作与交流（200字）

在艺术班里，学生们通常会一起参与集体创作项目和合作展览。这种合作与交流的机会让我们从彼此身上获得灵感和启迪。我们相互分享自己的经验和技巧，相互评价和批评。通过集体创作，并与其他学生合作展览，我们在不断地互相激发和切磋中取得了进步。这也让我明白，一个人的成长和进步是与他人的合作和交流密不可分的。

第五段：结语（200字）

通过参加艺术班的学习，我不仅在技巧上取得了进步，更重要的是，我获得了自信和勇气，敢于表达自己的观点和思考。我相信这个经历将对我的未来发展产生深远影响。作为一名学习艺术的学生，我将继续努力学习，不断挑战自己，用我的作品和创意去影响和感染他人。希望这篇文章能够鼓励更多学生加入艺术班的学习，发现自己的兴趣和才能，并在这个领域获得成功。

艺术书的心得体会篇三

作为一名艺术生，我在专业学习的过程中积累了许多宝贵的心得体会。艺术虽然有着与其他专业不同的特殊性，但依然蕴含着丰富的智慧和人文内涵。在这篇文章中，我将从创作乐趣、挑战与成长、表现个性、感知生活和传递情感等五个方面来分享我在艺术生活中的点点滴滴。

首先，艺术创作带给我无穷的乐趣。作为艺术生，我们有幸能够创造自己的艺术作品，追求自己内心真正的情感表达。在创作的过程中，我可以与自己对话，有机会将自己对世界的独特看法诠释出来。每当我完成一幅自己满意的作品，那种成就感和满足感是无法言喻的。艺术创作不仅令我快乐，还能让我触摸到生命深处的柔软和力量。

其次，在艺术领域追求个人突破和技能提升的挑战也是不可避免的。艺术是一个需要持续学习和探索的领域，只有不断挑战自己，拓展自己的边界，才能不断成长。然而，这并不是一条好走的道路。在我刚开始学习艺术的时候，我很难超越自己的技艺，创作出真正有水平的作品。但随着不断的实践和经验积累，我逐渐克服了这一困难，艺术水平也得到了提高。这个过程虽然充满挑战，但我认为正是这种挑战激励着我不断前行。

第三，艺术使我能够表现出真实的自我和个性。每个人都有自己独特的思考方式和表达方式，而艺术给了我展示自我的平台。绘画、音乐、舞蹈等艺术形式都是我表达情感和思想的方式，通过在作品中加入自己的个性，我能够更加生动地展示自己的独特魅力。艺术让我不再羞涩和局促，而是敢于展示独特的自我。

第四，艺术让我更加敏锐地感知生活。在艺术的世界里，每个日常生活的细节都可能成为启发创作的灵感。我开始更加仔细观察周围的一切，注重捕捉生活中的美好瞬间。一次偶然的旅行、一个人的微笑、一束鲜花的香气都能成为我艺术创作的素材。通过艺术，我学会了用更加敏锐的眼光去感受生活，这让我更加热爱和珍惜生命的每一个瞬间。

最后，艺术给予了我传递情感和与他人沟通的力量。通过艺术，我能够将自己内心世界的情感通过作品传递给他人，让他们能够感受到我的情感和思考。当观众在欣赏我的作品时，他们可能会从中获得共鸣和启示，这是一种心灵的契合和交流。这种感受让我深感成就和满足，也更加坚定了我在艺术道路上前行的决心。

总而言之，作为一名艺术生，我从学习艺术中收获了很多。从创作乐趣、挑战与成长、表现个性、感知生活到传递情感，这些方面都让我对艺术有了更加深刻的理解和体验。艺术让我用自己独特的方式表达自己，感知生活中的美好，也通过作品将情感传递给他人。在今后的学习和实践中，我将继续努力，不断提高自己的艺术水平，用更加出色的作品回馈这个世界。

艺术书的心得体会篇四

利用假期时间，我拜读了《把上课当做一门艺术》这本书。静下心来细细品味，在那些朴实无华的文字背后蕴涵的是如涓涓细流般的教学理念和反思。读完之后顿觉耳目一新，受益匪浅。本书立足于学校教育与管理，理论结合实践，是多位教育界专家、学者以及校长、一线教师们集思广益、辛勤笔耕的结晶。本书以“传统的教学理论，最新的教学方法”为立足点，把教育教学理论和教育教学实践有机地结合起来，通过系统地研究课堂教学的规律和实践，解决教学过程中的各种实际问题。在阅读中使我深刻感受到：作者力图将学生如何学习以及教师如何有效地教导学生、管理课堂的方法和信息提供给教育工作者，使我们能更易于把握新的研究成果和教学发展趋势，有效地形成和学生的互动，共同成长。在这本书中，作者可谓是站在教师的角度，推心置腹的和我们在讨论一个个教学管理中常会遇到的问题，细致地帮助每一位阅读者从问题入手剖析平时的管理。一遍通读，仿佛也在经历着一次重新认识自己、审视自己的过程。试问自己的工作中有没有在匆忙的工作中停下来看一看自己，看一看自己为工作的付出是不是有效的教育手段??在阅读中，发现原来在面对同样问题时它为我们提供了一种更有效的解决方法，开拓了新的思路，使原来觉得无从下手解决的问题处理起来也有章可循。读着这些专家、名师们留下的著作，惊叹于他们的睿智和胸怀的同时，更多的是反省自己的过失，自身的不足。

通过解读《把上课当做一门艺术》这本书，我不仅获得教学的新理念，基本的教学策略，真正把上课当做一门艺术，还使我的内心获得了充实，教育工作也有了更大、更远的目标。教师只有通过广泛的阅读，拓宽专业知识，获得深厚的学识和素养，提高教育教学能力，才有助于充分提高教育教学效果，才有助于教师用更广阔的视野来思考和实践新课程，用更为厚实的文化底蕴来支撑教育教学，用更完善的人格魅力去熏陶和感染下一代。古语说得好：“腹有诗书气自华”。教师只有成为真正意义上的“知识人”，才能领略到“教育者的尊严”。因此，作为一名教师，首先必须是一名读书人，尤其是我们处在一个需要不断学习的时代，只有坚持读书，并学以至用，才能提升自己，才能不断提高自己的教学艺术。

艺术书的心得体会篇五

20xx年12月3日至4日，全国名师小学数学有效课堂教学观摩会在z举行，非常感谢学校给我们提供这么好的学习机会。在这次活动中，我领略了几位名师的教学风采，欣赏了他们高超的教学艺术，同时也感受到了他们对数学教学执着的追求，使我受益匪浅。无论是从他们的课堂上还是报告中，我都能深切地体会到数学教学是一门创造性的艺术。

在第一天上午的教学观摩活动中，我们就欣赏到了杭州特级教师z的课，让我们一饱眼福。刘老师幽默的语言，独特的教学风格不仅深深地吸引了学生，也吸引了在座的各位老师，当课堂结束，孩子们坐着还不想走的时候，我就被感动了，刘教师正是通过自己的“创造”，让他们“感觉”乘法分配律的本质，为学生展现出“活生生”的思维过程。李老师的鸡兔同笼以巧妙创新的设计让学生沉浸在探索研究的氛围中，真正达到了其乐融融的'课堂效果。

李老师是一个爱数学的老师，是一个爱钻研教材的老师，也正是如此，她可以用创造性的教学设计将抽象的概念具体化，可以在互相地配合与协作中，使师生关系变得融洽，创设民主和谐的学习活动气氛。李老师在数学教学中，大量地运用丰富多彩的多媒体素材辅助教学，还有他的20个课堂教学主张，都让我大开眼界，数学教学不仅仅是科学，更是一门创造性的艺术。

在深刻理解教材的基础上，创造性的使用教材才是最高境界。数学从表面上看来是枯燥乏味的，然而却具有一种隐蔽的、深邃的美，一种理性的美。数学美是数学科学本质力量的感性与理性的显现，是一种人的本质力量通过宜人的数学思维结构的呈现。是一种真实的美，是反映客观世界并能动地改造客观世界的科学美。最后李老师的《图形的旋转》将数学的这种美呈现的淋漓尽致，使数学教学过程成为了对数学美的一个反映过程。

在今后的教学中，我会学习各位名师的方法、经验，以富有审美价值的独特的方式方法，创造性地组织教学，使教与学双边活动协调进行，使学生能积极、高效地学习，使学生感受数学教学美的教学技能技巧。

艺术书的心得体会篇六

PS（Photoshop）是一款功能强大的图像处理软件，广泛应用于各个领域，如平面设计、广告制作、摄影后期处理等。作为一个爱好插画和设计的人，我对PS的使用已经有了一定的经验。经过多年的使用，我深深体会到了PS艺术的魅力和乐趣。下面我将从自学、创造、实践、分享和成长等五个方面来阐述我对PS艺术的心得体会。

首先，自学是掌握PS艺术的重要途径。初次接触PS时，我对该软件所具备的各种功能和工具感到眼花缭乱。然而，通过系统地学习PS的教程和视频，我慢慢掌握了它的使用方法和技巧。自学的过程中，我不断尝试各种不同的功能，了解它们的原理和用途，进而熟练运用。这种自学的过程不仅让我掌握了技能，还培养了我独立解决问题和发现创新的能力。

其次，创造是在PS艺术中不可或缺的一环。PS艺术的乐趣之一就是可以自由发挥创造力，创作出独具个性的作品。通过合理运用PS的功能和工具，我可以将一幅普通的照片转变成令人惊艳的艺术品，或者创作出独特的插画作品。创造不仅是通过PS的技术手段，还要通过自身的想象力和审美能力。只有敢于尝试新颖的创意和表达方式，才能在艺术中获得更多的成就感和满足感。

第三，实践是提高PS艺术水平的关键。系统学习和创造性思维是提升PS技术的前提，而实践则是将理论应用到实际中的重要环节。通过实践，我可以逐渐熟悉和掌握各个功能的操作流程，了解它们的效果和局限性。而且，实践让我更加敏感地发现和解决问题，提高了我的技术能力和思维能力。实践不仅是练习和反复尝试，还要不断挑战自己的技术和艺术水平，通过实践中的失败和成功，不断成长和进步。

第四，分享是PS艺术社区的重要精神。在学习和实践的过程中，我深深感受到了PS艺术社区的温暖和包容。在各种社交媒体上，我与许多志同道合的朋友们交流和分享我的PS作品，互相学习和提高。通过分享和交流，我不仅结交了很多朋友，还获得了更多关于PS的经验和技巧。同时，我也积极参与一些作品征集、比赛和展览，展现自己的创作才能，得到了许多专业人士和大众的认可和鼓励。

最后，成长是通过持续学习和不断挑战实现的。在我的PS艺术之路上，我时刻保持着学习和探索的状态。我不断学习新的技术和方法，了解最新的设计趋势和潮流。同时，我也不断挑战自己，尝试一些新的风格和表现手法。这种持续的学习和挑战帮助我在PS艺术中不断提升和发展，无论是在技术水平上还是在艺术创作上，我都取得了很大的进步。

总之，PS艺术给了我无限的创作空间和乐趣。通过自学、创造、实践、分享和成长，我在PS艺术中不断探索，不断挑战自己，并取得了一定的成就。我相信，只要坚持不懈地努力，PS艺术会给我带来更多的惊喜和喜悦，让我在艺术的世界中奋力前行。

艺术书的心得体会篇七

第一段：引入

艺术是人类创造的一种表现形式，它以独特的方式传达情感、观念和想象力。在学习艺术概论这门课程中，我对艺术产生了更深刻的理解。通过学习不同艺术形式的历史和背景，我认识到艺术对于人类文明的重要性。本文将从艺术与社会、创造力、审美体验、艺术与生活、艺术对个人的影响等五个方面来谈谈我对艺术概论的心得体会。

第二段：艺术与社会

艺术与社会密不可分。无论是古代的壁画和雕塑，还是现代的绘画和电影，都能够反映出当时社会的价值观和文化风貌。例如，文艺复兴时期的绘画作品反映了人文主义思潮的兴起，反映了人们对人类本质的追求。现代艺术作品也经常表现社会问题，启发公众对社会问题的关注。因此，艺术不仅是一种个人的创作行为，更是社会集体的创造和反映。通过学习艺术概论，我深刻体会到艺术与社会之间的密切联系，以及了解艺术背后的社会背景对于我们理解作品的重要性。

第三段：创造力

在艺术概论的学习中，我也认识到创造力的重要性。艺术家通过自己独特的方式表达内心的情感和想法，创作出令人惊叹的作品。创造力不仅存在于艺术家身上，每个人都有潜在的创造力。通过培养创造力，我们可以在生活中找到新的解决问题的方法，以及发现新的可能性。同时，创造力也是培养个人独立思考和创新能力的关键。在学习艺术概论中，我通过分析艺术作品中艺术家的创造过程，启发了自己的创造力，并希望将其运用到生活的各个方面。

第四段：审美体验

艺术概论课程让我对审美体验有了更深入的认识。通过学习不同艺术形式，我学会了欣赏艺术作品，并逐渐形成了自己的审美观。审美体验不仅仅是对作品的表面把握，而是通过深入理解和感受作品中所传达的情感和观念，通过与作品进行对话，与艺术家进行心灵的碰撞。通过学习艺术概论，我明白了艺术并不是简单的外观表现，而是蕴含着丰富的内涵与意义，只有通过深入的审美体验，才能真正欣赏和理解艺术的价值。

第五段：艺术与生活

艺术是生活的一部分，不仅能够给人以美的享受，更可以提升人的生活品质。艺术作品往往能够唤起人们的情感共鸣，让人们从平凡的日常生活中脱离出来，找到内心的宁静与愉悦。例如，听一曲悠扬的音乐、欣赏一幅美丽的画作，都能让人身心得到放松与陶冶。因此，艺术不仅是创造者自身的心灵寄托，更是人们心灵沟通和寻求内心平衡的纽带。通过学习艺术概论，我明白了艺术不仅仅停留在美的层面，更是关于与生活的联系和对生活的思考。

总结段

通过学习艺术概论，我对艺术有了更深入的理解。艺术与社会、创造力、审美体验、艺术与生活等方面，都让我认识到艺术在人类生活中的重要性。艺术不仅仅是表现形式，更是人类对于内心的诉求和思考的产物。通过深入地学习艺术概论，我不仅对艺术形式有了更深刻的认识，更从中汲取到了对生活的启发和对自我创造力的培养。通过欣赏艺术作品，我也能够获得一种心灵的愉悦和满足。总之，艺术概论的学习让我对艺术有了更全面的认识和体验，也让我对生活和自己的内心有了更深刻的认知。

艺术书的心得体会篇八

第一段：引言（200字）

自从我接触了Ps艺术，我的世界变得丰富多彩。Ps艺术是一门强大的工具，它使我能够表达我的创造力，将想象力变成现实。通过学习和掌握Ps艺术，我发现它不仅仅是一个设计软件，更是一种可以展现个人独特视角和审美的艺术表达形式。在这篇文章中，我想分享我在学习和应用Ps艺术过程中的心得体会。

第二段：学习的挑战与收获（200字）

我听说过很多关于Ps艺术的故事，人们说它很难学，但我决定积极面对挑战，并且坚信只有通过不断练习才能提高。刚开始学习时，我感到困惑和挫败，手上的作品与我心中的想法相去甚远。然而，我意识到想要在艺术领域取得成果，需要付出时间和努力。通过参加网络课程和观看专业教程，我的技术和技巧逐渐提高。我也发现，Ps艺术是一个不断学习和探索的过程，没有捷径。我学会了耐心和坚持，这是在学习中非常重要的品质。收获的快乐在于看到自己的进步，并将想法转化为具体的艺术作品。

第三段：创造力的释放（200字）

通过掌握Ps艺术技巧，我开始尝试展现自己的创造力。我可以从一张空白的画布开始，然后运用各种工具和特效，创造出独特的艺术作品。Ps艺术给了我无限的可能性，我可以将平凡的照片变成令人惊叹的数字艺术品。我可以改变颜色、增加滤镜、调整光线效果，甚至可以把自己的身影融入到图像中。这种创造力的释放使我感到非常兴奋和满足，它是我个人表达和展示独特视角的途径。

第四段：艺术创作的心流体验（200字）

Ps艺术不仅仅是个人创作的工具，还是一种身心合一的艺术体验。当我沉浸在创作中时，时间似乎停止了，我完全专注于画面的构图和细节。在这个过程中，我忘记了自己身处的环境和身份，心流状态让我找到了真正的自我。我不断调整和改进作品，直到达到我心目中完美的效果。这种心流体验让我感到轻松愉悦，同时也提升了我的专注力和创造力。

第五段：Ps艺术对生活的影响（200字）

通过学习和应用Ps艺术，我不仅仅获得了技术和创作技巧，还培养了一种审美眼光。我开始更加关注周围的细节，并尝试从不同的角度看待事物。我学会欣赏艺术品，了解了不同的艺术流派和艺术家的作品。这种影响渗透到我的生活中，让我更加热爱艺术和美学。我发现自己的思维方式变得更加开阔，并且通过艺术表达自己的情感和想法。

总结（100字）

通过学习和应用Ps艺术，我不仅仅收获了技术和创作技巧，更重要的是发现了自己的独特艺术表达方式。通过创作，我释放了个人创造力，体验了心流的流动感，并且学会欣赏艺术并运用到生活中。尽管学习Ps艺术的过程充满了挑战，但它带给我的成长和满足感是无价的。我相信，艺术将继续在我的生活中发挥重要的作用，并帮助我探索自己的潜力。

艺术书的心得体会篇九

不知不觉中一学期的中国戏曲艺术赏析课程接近了尾声，还清楚地记得，在教务处网站上查到自己可以选修到+++老师的课的时候开心的样子，当时我对于这么课程充满了好奇与期待，现在我对这门课程更多的则是的回味与不舍。

在三个月前，“戏曲艺术”对于我来说还是一个遥远而陌生的概念。就像老师开玩笑时说过的，“每次看到电视上有戏曲表演就会毫不犹豫的换台”，但是经过老师十次课上对戏曲知识的细心讲解，和对几部经典序曲作品的`介绍和评析，我对戏曲艺术有了更多的了解，也渐渐的对它产生了浓厚的兴趣。

在短短十堂上，我不仅学到了生旦净丑、各大行当等戏曲常识《三；岔口》、《智取威虎山》等经典剧目；许仙、白娘子等等的戏剧人物，更重要的是我对中国的传统文化，尤其是传统美学有了一个全新的认识。

还记得老师在课堂上为我们做的精彩示范，让我第一次零距离接触了戏剧，老师一举一动，一颦一笑的美让我被戏曲艺术的古典美感所征服。最令我记忆犹新的是有一次课上，老师将校艺术团的优秀学生演员带到课堂上为我们演出，近距离地欣赏到如此精彩的表演，使我被深深地震憾，尤其是那段《贵妃醉酒》，堪称经典，让我认识到戏曲艺术其实离我们并不遥远，只是我没有用心去体会，去欣赏。

欣赏戏曲艺术的过程是一个荡涤心灵的过程，也是一个享受美的过程，在这个过程中我对我为之自豪传统文化有了更深的理解与感悟，所以我想对余老师表示我最真挚的谢意。

最后我想对戏曲艺术赏析课提出一个小小的建议：老师在以后的授课过程中能不能抽出一些时间来教授我们一些基本的戏曲表演动作或简单的唱段，因为我相信大家都对戏曲的学习充满了好奇，希望能够亲身体会戏曲艺术的魅力。

艺术书的心得体会篇十

参加工作接近两年了，也上了很多课，但对于课堂的教学艺术，却是个门外汉。这次有幸拜读这本书，真的是收益匪浅。教学艺术首先是唤起学生心灵深处那种学习探究散文情感需要、强烈的认知需求，让学生喜爱所学的学科。课堂教学艺术就是在教学过程中按教学规律、学生的心理发展规律，娴熟地运用教学技能技巧，以艺术化的手法组织学习科学的知识。课堂教学艺术就是使学生在愉悦和谐的智慧课堂中独具个性地进行学习活动，积极主动地探索创造。只有在这样的课堂上，师生才会全身心地投入。他们不只是在教和学，同时还在感受课堂心灵的交流，人格的碰撞。

教学有法，而无定法，贵在得法。因此，作为一名年轻的`教师，我一定会在课堂上努力的把知识多方位、多元化的传递给学生。争取把我的每一节课上的最完善。

艺术书的心得体会篇十一

在这春意融融、莺歌燕舞、处处充满生机的日子里，我们又高兴地迎来了第二十个艺术节。在本届艺术节开幕之际，向辛勤工作的各位老师和好学上进的各位同学致以崇高的敬意和亲切的问候！

教育如果没有美，没有艺术，那是不可思议的。因为美育可以通过艺术把我们导向求真、为善、尚美的境界。几年来，我中心小学的艺术节一届比一届有内涵，一届比一届有特色，也正是一届又一届艺术节的成功举办，构建了健康和谐的文化艺术氛围，营造了良好的育人环境，丰富了我们的课余生活，陶冶了我们的情操，提高了同学们的综合素质，几年来，我校同学在各类艺术活动竞赛、评比中屡创佳绩，充分展示了我校艺术教育的丰硕成果。

举办校园文化艺术节，是为了进一步丰富校园文化生活，努力营造积极向上、百花齐放、格调高雅、健康文明的校园文化氛围；是为了进一步促进学风建设，提高学生的创新精神和实践能力，开创具有时代特色的校园文化新局面；是为了进一步陶冶师生的高尚情操，展示师生的艺术才华，激发广大学生热爱学校和热爱艺术、勤奋学习、努力成才的热情与动力，不断提高自身全面素质，推动校园精神文明建设。

马克思说：“社会的进步就是人类对美的.追求的结晶。”校园有了文化，就有了深厚的文化底蕴；校园有了艺术，就有了灵动的精神升华。同学们，时代的发展需要全面发展的人才，我们要珍惜和把握好每一个学习的机会、锻炼的机会、展示自己的机会、充实和提高自己的机会，努力把自己锻炼成为一个品德高尚、学有专长、全面发展的有用之人。但愿本届艺术节的举办能为你提供这样的一个机会。

最后，预祝本届艺术节圆满成功！