心得体会可以帮助我们总结经验，积累知识，提高个人素质和能力。写心得体会时，要注意积极正面的态度和表达方式，避免消极和抱怨的情绪。以下是小编为大家收集的心得体会范文，希望可以为大家提供一些启发和参考。

教舞蹈课的心得体会篇一

最近，我有幸观摩了一堂少儿舞蹈课，这是我第一次接触舞蹈。我对这个领域没有任何了解，所以我充满了好奇和期待。下面我将分享我在观摩中的所见所闻以及对少儿舞蹈的新认识。

第二段：活动内容的描述

这节少儿舞蹈课是在一所专业舞蹈学校里进行的。课堂上，我看到了一群动感十足、灵动活泼的小舞者们，他们穿着鲜艳的舞蹈服装，整齐地站在教室里。老师在音乐的伴奏下，带领孩子们进行了多种舞蹈动作和训练。我观察到孩子们的身姿优雅、动作协调、灵活度高，可以说是少儿舞蹈的典范。他们的表演和训练环节相互交替，使整个课堂充满了活力和乐趣。

第三段：对训练方法的观察和思考

通过观摩，我发现少儿舞蹈训练并不简单，它需要孩子们具备扎实的基本功和良好的协作能力。课堂上，孩子们通过不断重复、练习同一个动作，不断提高自己的技巧和动作的精确度。在这个过程中，老师们耐心地引导和指导每一个孩子，为他们营造了一个安全、舒适的学习环境。通过这种方法，孩子们在活动中得到了锻炼和提高，同时也培养了坚持不懈的精神和有效的学习方法。

第四段：对舞蹈带来的效益的思考

除了技巧的提高，少儿舞蹈对孩子们的身心发展也有着积极的影响。首先，舞蹈可以培养孩子的优雅和自信。通过舞蹈的表演，孩子们学会了调整自己的姿态和表情，使自己更加优雅、自信。其次，舞蹈也促进了孩子们的身体协调性和灵活度。舞蹈动作的多变和要求的熟练度，让孩子们在训练中得到了全面的身体锻炼。最后，舞蹈还培养了孩子们的合作能力和团队精神。在舞蹈训练中，孩子们需要相互配合、相互支持，才能完成完美的舞蹈表演。

第五段：结语与个人感悟

通过观摩少儿舞蹈课，我对这门艺术形式有了全新的认知。少儿舞蹈不仅培养了孩子们的艺术修养，也对他们的身心健康发展起到了积极的促进作用。我相信，少儿舞蹈将会在越来越多的孩子中受到欢迎，成为他们健康成长的一部分。我也会鼓励我的孩子尝试学习舞蹈，让他们在舞蹈中发现自己的潜力，提高自己的艺术修养。舞蹈的美妙将成为他们成长道路上的一道亮丽风景。

教舞蹈课的心得体会篇二

作为一个热爱舞蹈的人，我一直对舞蹈大师的课程充满了好奇和向往。然而，由于时间和金钱的限制，我一直没有机会参加这样的课程。直到最近，一个机会突然出现在我面前，我决定抓住这次机会来学习舞蹈大师课程。这个决定从一开始就让我感到激动和期待。

第二段：引领和指导

参加舞蹈大师课程的第一天，我兴奋不已。大师以他精湛的技巧和独特的风格吸引了我的注意。他耐心地教导我们每一个动作的细节和要点。在他的指导下，我逐渐领悟到舞蹈的真谛。他精准的指导和深入的分析让我明白了舞蹈不仅仅是动作的重复，而是要从内心传达情感和故事。

第三段：艰苦的付出

参加舞蹈大师课程并不是一件容易的事情。每天都要进行长时间的训练和反复练习。有时候，我感到身心俱疲，但我知道这是我成为一名出色舞者的必经之路。每一次艰苦的付出都是为了追求更高的舞蹈境界。大师的训练方式让我明白了舞蹈需要毅力和坚持，只有不断地磨炼和提高自己才能达到更高的水平。

第四段：与舞蹈大师的交流

在学习舞蹈大师课程的过程中，我有幸与大师进行了一些交流。他分享了他的舞蹈经验和见解，让我们受益匪浅。与大师的交流让我受到了启发和鼓舞，让我意识到自己还有很多不足之处，需要不断学习和提升。大师在他的舞蹈中传达了一种热情和力量，他的舞蹈鼓励着我不断追求自己的梦想。

第五段：学习的收获和启示

学习舞蹈大师课程给了我很多收获和启示。我不仅学到了更多的舞蹈技巧和知识，也在精神上得到了提升。我意识到舞蹈是一门艺术，它可以让人们感受到情感和美。通过舞蹈，我能够更好地表达自己，释放自己的情感。学习舞蹈大师课程也让我明白了终身学习的重要性。无论在舞蹈还是生活中，我们都应该不断地学习和进步。

总结：

参加舞蹈大师课程是我人生中一次重要的经历。这段时间的学习让我深入地理解了舞蹈的艺术和精神内涵。我也明白了舞蹈需要不断地努力和付出。这次学习不仅让我提高了自己的舞蹈水平，更让我对舞蹈充满了热爱和激情。我将继续努力学习，追求更高的舞蹈境界。

教舞蹈课的心得体会篇三

芭基舞是一种风靡全球的健身课程，融合舞蹈、有氧运动及动态瑜伽元素于一体，被誉为“最流行的健身舞蹈课程”。我已经去上了几周的芭基舞蹈课，今天分享一下我的体验感受。

第二段：课程体验

每次上完芭基舞课，身上都会有很满足的感觉，似乎把全身的疲惫都舞蹈掉了。这个课程的特点就是通过充满活力的音乐和动感的动作来提高身体的能量水平，同时也达到了舒缓肌肉的作用。不同于其他健身课程过于单调和枯燥，芭基舞蹈课程通过丰富多彩的动作组合和不同的音乐节奏，让人始终充满活力和热情，从而得到了极佳的健康效果。

第三段：社交体验

芭基舞蹈课程不仅可以锻炼身体，还可以提升社交能力。在课堂上，不时会有固定的人群，相互之间通过学习和互动产生交流和认识。这样的互动可以让我更好地认识其他人，并有机会结交到新的朋友，芭基舞蹈课成为了我扩展社交圈的重要方式。

第四段：心态体验

参加芭基舞蹈课程还有一个重要的好处就是释放压力和调整心态。在日常工作和生活中，人们往往会面临各种各样的压力和问题。而通过参加这样的课程来跳舞减压，会使我们的身体和心理得到良好的调整，缓解我们的焦虑和提高我们的快乐值。因此，芭基舞蹈课程也成了我调节心态的重要方式。

第五段：总结

芭基舞蹈课程是一项充满活力和快乐的体验。它不仅能帮助人们获得健康的身体，还能提高人们的社交能力，释放人们的压力并帮助人们调整心态。我在课程中受到许多好处，劝诸君们也可以尝试一下芭基舞蹈课程，或许你会喜欢它带给你的日子的颜色和美好！

教舞蹈课的心得体会篇四

第一段：舞蹈选课的背景和重要性（字数：200字）

舞蹈选课旨在为学生提供学习和体验舞蹈艺术的机会，培养学生的舞蹈能力和审美意识。通过选修舞蹈课程，学生可以在舞蹈教室里展现自己的才华，锻炼自己的身体素质，丰富自己的艺术修养。舞蹈选课不仅可以提高学生的综合素质，还可以帮助他们培养各种技能，例如协调能力、团队合作能力和创造力等。因此，舞蹈选课对于学生的成长和发展至关重要。

第二段：舞蹈选课的学习内容和方法（字数：250字）

在舞蹈选课中，学生将学习不同种类和风格的舞蹈，例如古典舞蹈、现代舞和民族舞等。他们将学习基本的舞蹈动作和技巧，掌握正确的身体姿势和舞蹈节奏。此外，学生还将学习舞台表演技巧和艺术表达能力的培养。在舞蹈选课中，学生需要保持积极的态度和专注的精神状态，与教师和同学们积极互动，共同学习和进步。同时，多做练习和观摩，以提高自己的舞蹈水平和技巧。

第三段：舞蹈选课的收获和体验（字数：250字）

通过舞蹈选课，我不仅提高了自己的舞蹈技巧，还培养了自己的艺术修养和审美意识。我学会了如何调动身体各部分的力量，如何控制身体的平衡和灵活性，如何在舞蹈中表达自己的情感和个性。在舞蹈选课中，我遇到了各种困难和挑战，但是我学会了勇敢面对它们，并逐渐克服它们。我还在舞蹈选课中结识了很多志同道合的朋友，我们互相帮助，一起进步。在舞蹈选课的过程中，我不仅提高了自己的舞蹈水平，还培养了自己的责任心和合作精神。

第四段：舞蹈选课的启发和影响（字数：250字）

通过舞蹈选课，我意识到舞蹈是一门非常美丽和有趣的艺术形式，它可以表达人们的情感和思想，传递美的力量。舞蹈也是一种自我表达和释放压力的方式，通过跳舞，我可以忘记一切烦恼，全身心地投入到舞蹈中。舞蹈选课还启发了我对艺术的兴趣和热爱，激发了我追求艺术和创造的激情。我希望将来可以继续学习舞蹈，培养自己的舞蹈才华，并为舞台带来更多的精彩和动感。

第五段：对未来舞蹈学习的展望（字数：250字）

舞蹈选课不仅是我艺术修养的一部分，也是我人生发展的一条路径。通过舞蹈选课的学习和锻炼，我愿意进一步提高自己的舞蹈技巧和舞台表演能力，培养自己的舞蹈专业素质，将来成为一名优秀的舞者或舞蹈教师。我还希望有机会参加各种舞蹈比赛和演出，展示自己的才华和努力。我相信，在未来的舞蹈学习中，我将不断突破自己的舞蹈极限，不断提升自己的艺术境界，为舞蹈事业贡献自己的力量。

通过舞蹈选课，我不仅在技能方面得到了提高，更重要的是，在体验中感受到了舞蹈艺术的魅力和内涵。舞蹈选课是我人生中的一次宝贵经历，它绝对是值得珍惜和回味的。我将永远铭记这段舞蹈选课的时光，感激它给我带来的美好回忆和成长机会。

教舞蹈课的心得体会篇五

自2020年初开始，全球范围内爆发的新冠疫情改变了人们的生活方式。为了保护生命与健康，许多国家实行封锁政策，关闭学校和文化机构。这就使得许多舞蹈爱好者们无法亲身参与课堂教学。但是，随着科技的发展，舞蹈网课迅速兴起，为广大舞者提供了一种全新的学习方式。在疫情期间，我参加了一门舞蹈网课，下面我将分享一些在这个过程中的心得与体会。

第二段：舞蹈网课的便利性

与传统课堂相比，舞蹈网课最大的优势就是便利性。在家中上舞蹈课的经历具有无比的舒适感。我可以在自己喜欢的时间段内学习，并且很容易调整自己的课程表。此外，网课还提供了回放的功能，我可以多次学习和练习，查漏补缺。这避免了疫情期间舞蹈学习的间断，也提高了我学习的效率。

第三段：舞蹈网课的挑战

然而，舞蹈网课也存在一些挑战。首先，舞蹈是一门注重身体动作和节奏感的艺术形式，而网课只能通过屏幕传输信息，无法提供真实的互动和实时的指导。这对于学习舞蹈的技巧和表达能力来说是一个巨大的障碍。其次，我在课堂上常常迷失在大量的教学视频中，无法获得足够的个别指导和评估。这让我感到有些孤立和不安。

第四段：舞蹈网课的自我提升

虽然舞蹈网课存在一些挑战，但它也带给我了许多自我提升的机会。在疫情期间，我不得不学会自律和自我管理。网课没有现场监督和集体学习的氛围，需要我自己有持续的学习动力和自我激励，才能在家中坚持学习舞蹈。此外，通过网上舞蹈课程，我还能够与来自世界各地的舞蹈爱好者交流和分享学习经验，拓宽了我的视野。

第五段：结论

总的来说，尽管舞蹈网课存在一些挑战，但在疫情期间，它为广大舞者提供了一种重要的学习途径。舞蹈是一门需要实践和互动的艺术形式，而网课可能无法完全取代传统课堂教学。然而，在这个特殊时期，舞蹈网课让我们不再感到孤独与无力，它以一种全新的方式将舞蹈带入我们的生活中。我相信，在未来，舞蹈网课会继续发展和完善，为更多舞者们提供更好的学习体验。

教舞蹈课的心得体会篇六

作为体育课程的一部分，体育舞蹈课对于学生的身体协调能力、柔韧度和舞蹈表达能力有着很大的帮助。在我参加体育舞蹈课的过程中，我逐渐体会到了舞蹈的魅力和对身心的积极影响。下面我将结合自己的体验，分享一下对于体育舞蹈课的心得体会。

首先，体育舞蹈课对提高身体的协调能力有着显著的效果。在课堂上，我们经常进行一些舞蹈动作的练习，如踢腿、转身等。这些动作的要求非常高，需要身体各部位的配合，从而提高了身体的协调能力。我发现，随着课程的进行，我的身体动作变得更加流畅有力，不再像刚开始那样笨拙。同时，身体的协调能力的提高还使我在其他学科的学习中更加得心应手，尤其是对于需要进行精细动作的科目，如美术和手工课。

其次，体育舞蹈课也能够提高身体的柔韧度。在练习舞蹈动作的过程中，我们需要进行各种各样的拉伸动作。这些拉伸动作不仅能够帮助我们更好地完成舞蹈动作，而且还能够有效地提高身体的柔韧度。在我开始上体育舞蹈课之前，我身体的柔韧度并不是很好，往往在进行一些动作时感觉十分吃力。但是在接触了舞蹈后，我发现我的身体柔韧度有了明显的提高。例如，在做剪刀腿的时候，我能够轻松地抬高腿部，而且没有什么困难感。这不仅增强了我的身体素质，而且也提升了我的自信心。

此外，体育舞蹈课还能够培养学生的舞蹈表达能力。舞蹈是一种非常特殊的语言形式，通过舞蹈动作和肢体语言来表达情感和思想。在舞蹈课上，我们会学习各种舞蹈的动作和技巧，并通过编排舞蹈来表达自己的情感和理念。在这个过程中，我们要付出很大的努力去理解和表达舞蹈的意境。通过与同伴们一起排练和演出，我逐渐从单纯的动作练习中转变为能够用舞蹈去表达自己的艺术家。这种表达能力的提升不仅使我在舞蹈方面有了更高的造诣，而且也加深了我对艺术的理解和欣赏。

最后，体育舞蹈课给我带来了身心的愉悦。舞蹈是一种富有创造力和激情的艺术形式，通过舞蹈能够释放身心中的压力和消除负面情绪，让我感到十分开心和愉悦。每次上完体育舞蹈课后，我总能感受到一种由内而外的放松和快乐。无论是排练时的困难和挑战，还是表演时的紧张和兴奋，都使我感到身心得到了极大的满足和放松。

总而言之，通过参加体育舞蹈课，我深切地体会到了舞蹈的魅力和对身心的积极影响。它不仅可以提高身体的协调能力、柔韧度和舞蹈表达能力，而且还能够给予身心愉悦的感受。希望更多的同学也能够加入到体育舞蹈课的学习中，体验到舞蹈带给我们的美好。

教舞蹈课的心得体会篇七

导言：

少儿舞蹈作为一门艺术形式，不仅能够培养孩子优美的姿态，还能促进其全面发展。日前，我有幸参观了一堂少儿舞蹈课，并从中获得了一些宝贵的心得体会。以下将从课程设置、教学方法、孩子表现、家长支持以及全面发展的角度，对这次观摩进行分析和总结。

一、精心设计的课程设置。

这堂少儿舞蹈课的课程设置令人赞叹。教师在引导孩子们热身之后，便带领他们进行基本的舞蹈动作教学。接着，选择了一首简单易学的音乐，用舞蹈形式让孩子们表达对自然的热爱，展示了大自然的美妙之处。课堂的最后一部分则是一个小型的演出环节，让孩子们将所学的舞蹈展示给观众。这样的课程设置不仅能够让孩子们充分参与其中，还能够提升他们的专注力和表达能力。

二、多样化的教学方法。

这堂少儿舞蹈课所采用的教学方法十分灵活多样，充分考虑到孩子们的身心特点。在教学过程中，老师通过游戏的方式来引导孩子们掌握舞蹈动作。例如，在学习手臂动作时，老师将孩子们分成小组，每个小组站成一排，用手臂来模仿风吹树叶的动作。通过这样的教学方法，不仅让孩子们在游戏中学习，还培养了他们的团队合作精神。

三、孩子们的表现给人留下深刻印象。

在观摩的过程中，孩子们的表现给人留下了深刻的印象。尽管他们的年龄还很小，但他们的舞蹈动作依然非常熟练，身姿优雅。在观摩过程中，他们不仅能够很好地掌握舞蹈动作的节奏，而且表现出了极大的自信和热情。更令人欣喜的是，孩子们的舞蹈表演不局限于机械地模仿动作，而是能够将自己对舞蹈的理解与感悟融入其中，展示出了独特的个人风格。

四、家长的重要支持。

在这堂少儿舞蹈课上，家长的积极参与和支持是不可或缺的。观摩过程中，我看到有很多家长在课堂旁观看孩子们的表演，并对他们的努力给予了鼓励和赞赏。这种家长的支持不仅能够让孩子们感受到来自家庭的关爱，还能够激发他们对舞蹈的热情。同时，家长们的参与也能够增进与教师的沟通和合作，为孩子们提供更好的学习环境。

五、培养孩子全面发展的意义。

少儿舞蹈作为一种艺术形式，对于孩子们的全面发展有着积极的促进作用。通过学习舞蹈，孩子们可以培养自我表达能力、提高协调性和灵活性，锻炼身体素质，培养良好的审美情趣。而且，舞蹈让孩子们感受到了合作的重要性，增强了集体意识和团队精神。此外，舞蹈还能够提高孩子们的自信心和自我管理能力，有助于他们更好地适应社交环境和未来的发展。

结尾：

通过这次观摩少儿舞蹈课的经历，我对少儿舞蹈课的教学效果有了更深一步的认识。少儿舞蹈不仅能够为孩子们提供全面发展的机会，还能够激发他们对艺术的热爱。希望能够有更多的孩子能够参与到舞蹈学习中，享受到舞蹈带来的乐趣和成长。

教舞蹈课的心得体会篇八

学习舞蹈是一个持续不断的过程，而与舞蹈大师亲身学习则是提高自己舞技的绝佳机会。舞蹈大师课程是一种独特的教学方式，旨在向学生呈现高水平的技术和艺术表达。在这种课程中，学员能够接触到舞蹈世界顶级的创新理念和独特的风格。这对于舞蹈爱好者来说是一次非常宝贵的机会，可以深入了解舞蹈的奥秘，提高舞技，并且加强他们对舞蹈的热爱和专注。

我曾有幸参加一次由著名舞蹈大师主导的课程，这次经历让我受益匪浅。首先，舞蹈大师给了我一种不同的舞蹈体验。他们的动作优美、简洁而又富有力量，看起来像是轻松自在地在空中滑翔。其次，舞蹈大师的乐观和鼓舞精神感染了我。他们在教学过程中充满激情和魅力，从而使我更加热爱舞蹈并且充满信心。最重要的是，与舞蹈大师共同学习让我意识到了自身的不足，并激发了我成为更好舞者的决心。

学习舞蹈大师课程不仅提高了我的舞蹈技巧，还加深了我的舞蹈理解。舞蹈大师们传授的技巧和知识非常细致，他们注重细节和花样的出色表演。我从中学到了如何更好地控制身体，优雅地完成舞步，并且注意到表情和肌肉的协调。此外，舞蹈大师还教会了我如何更好地体会音乐，以及如何将这种感觉转化为灵活的动作和独特的表达。这种进一步的舞蹈理解不仅使我舞姿更加优美，还使我对舞蹈的意义和表达更加深入地思考。

学习舞蹈大师课程虽然充满了乐趣和启发，但也伴随着挑战。其中一个挑战是适应不同的教学风格和要求。舞蹈大师们有各自独特的方式来传达知识和技能，有时候这种方式可能与我之前学到的不同。我需要花更多的时间去理解他们的理念，并尝试将其应用到我的动作中去。此外，舞蹈大师课程通常会有更高的要求，如更高的灵活性和力量。我需要不断努力来达到这些要求，从而提升自己的舞技水平。虽然挑战重重，但它们激发了我更进一步学习和成长的动力。

第五段：总结并展望未来学习舞蹈的计划（200字）。

学习舞蹈大师课程是我舞蹈生涯中的一次重要经历。它不仅提高了我的技巧和理解，也推动了我在舞蹈领域的发展。我会继续努力学习和练习，不断挑战自己，提高自己的水平。同时，我也希望能够参加更多的舞蹈大师课程，从不同的舞蹈大师那里学习到更多的技巧和知识。我相信，通过不断学习和实践，我会成为一名更出色的舞者，并且能够将舞蹈的美与激情传递给更多的人们。

总结：学习舞蹈大师课程是一次难得的机会，只有通过亲身经历，才能真正感受到其中的精彩和独特之处。通过学习舞蹈大师课程，我们能够提高舞蹈技巧和理解，充实自己的舞蹈知识，进一步培养舞蹈热情。挑战是不可避免的，但正是这些挑战激发了我们成为更好舞者的动力。希望未来能有更多的机会参加舞蹈大师课程，与更多优秀的舞蹈大师们学习交流，不断进步和成长。

教舞蹈课的心得体会篇九

第一段：引言（150字）

学习舞蹈是一种独特的体验，可以帮助我们拓宽身体和精神的边界。作为一个舞蹈爱好者，我有幸参加了一位舞蹈大师的课程。这是一次令人难忘的经历，我学到了许多舞蹈技巧和人生的智慧，这些体验深深地影响了我。

第二段：学习技巧（250字）

在舞蹈大师的课程中，我学到了许多关于舞蹈技巧的宝贵知识。大师精确的动作示范和清晰的解释让我受益匪浅。他教我一些基本的舞蹈技巧，如正确的身体姿势、踢腿的技巧和音乐节奏等。通过不断地练习和反思，我的舞蹈水平有了明显的提高。舞蹈大师通过他的丰富经验和深入理解舞蹈的方法论，帮助我更好地掌握舞蹈技巧。

第三段：体验更高层次的舞蹈（300字）

学习舞蹈大师课程让我有机会探索更高层次的舞蹈。大师将他丰富的经验和独特的风格传授给我，让我能够更深入地理解舞蹈的本质。他教授的舞蹈动作精确而独特，充满表现力。他让我们深入思考舞蹈的情感和意义，并通过肢体语言来传达这些感受。这样的体验让我更加热爱舞蹈，并努力追求自己的舞蹈风格。

第四段：塑造品格和自信（250字）

学习舞蹈大师的课程，不仅仅是学习舞蹈技巧，更重要的是塑造品格和增强自信。舞蹈需要坚持不懈的努力和毅力，大师教导我们要专注、自律和耐心，这些品质在日常生活中同样适用。在追求完美的舞蹈过程中，我逐渐发现了自己的潜力和价值，并培养了自信心。这种自信心在舞台表演和生活中都起到了重要作用。

第五段：结语（250字）

通过学习舞蹈大师课程，我不仅掌握了舞蹈技巧，还得到了很多宝贵的人生经验。这次经历让我深刻认识到舞蹈的魅力和作为一名舞者的责任。我努力学习舞蹈，不仅是为了提高自己的技巧，更是为了通过舞蹈表达自己的情感和理念。舞蹈使我感到快乐和满足，同时也帮助我成长为一个更好的人。我将继续努力学习舞蹈，追求舞台上的梦想，并将舞蹈带给更多的人。

总结（150字）：学习舞蹈大师的课程不仅仅是学习舞蹈技巧，更重要的是培养个人品格和自信心。通过舞蹈，我们可以突破身体和精神的边界，感受到生命的美好和力量。舞蹈大师的课程不仅给我带来更高水平的舞蹈技巧，更让我受益匪浅地感受到舞蹈的力量和激情。我将坚持学习舞蹈，追求舞台上的梦想，并将舞蹈的美和快乐分享给他人。

教舞蹈课的心得体会篇十

芭基（Barre）舞蹈是一种结合了瑜伽、芭蕾、普拉提等元素的运动方式，通过高强度的身体训练锻炼身体的力量、柔韧性和协调性。作为一名从未接触过舞蹈的普通人，我报名参加芭基舞蹈课程是因为有朋友的推荐，想要尝试一下自己的身体极限和探索新的健身方式。

每一节芭基舞蹈课程大约60分钟左右，首先会进行热身运动，然后进入到舞蹈教学环节。为了加强训练效果，每个舞蹈动作都需要重复多次，每次锻炼间隔时间较短但强度很大，让身体一遍遍地挑战极限。教练会精确地指导动作的细节，并在学员运动时进行个别纠错，保证参与者的运动安全和动作标准。

第三段：记录参与课程的切身感受和体验。

在芭基舞蹈课程中，身体的各个部位都要得到充分的训练，每个动作都要求完美且紧张，但是在紧张和疲惫之余，还感受到了舞蹈的美妙与惬意。经过每次训练，身体的某些部位明显变得更加瘦长，肌肉也变得更加柔软有力，越来越能够控制自己的身体，感到非常自信和充满活力。

第四段：探讨芭基舞蹈课程对身体健康和心理状态的影响。

芭基舞蹈课程不仅能够锻炼身体各个部位的力量和柔韧性，还可以提高身体的代谢能力，消耗掉更多的能量和脂肪，从而达到减肥的效果。而且芭基舞蹈的节奏明快，音乐轻松愉悦，可以缓解身体和心理的压力，提高自我感觉和满足感。

第五段：总结所得和建议未来的行动。

参加芭基舞蹈课程的经历让我在健身过程中寻找到了乐趣和动力，同时也带来了美好的身体体验和心理状态。未来，我将继续参加芭基舞蹈和其他不同类型的课程，保持多样性的锻炼和持之以恒的健身态度。我同时也建议身边的人们多尝试一下不同的活动，让身体和心灵都能够得到全面的提升和改善。

教舞蹈课的心得体会篇十一

本学期的形体礼仪除了在身体素质以及形体的塑造外，还设计了舞蹈方面的训练——华尔兹。

在身体素质方面的锻炼有很多种，除了将踏板垫高进行的各种踩踏板、踢腿等节奏性很强的活动以外，还有许多垫上运动，和瑜伽有点相似。看似做起来很安静闲适实则不然，这些动作都需要很强的身体素质与一定的毅力。比如侧卧在垫子上进行的抬腿运动，老师做起来看似很容易很简单，但自己真正实践时才感觉到它所要求很强测腿部以及腰腹力量。要想自如的掌握，绝非两三日可以练成，而是需要长的期持之以恒才能达到。这也让我明白了坚持锻炼的意义，罗马不是一日建成的，想要取得成绩必然少不了坚定的`付出。

在身体姿态方面的训练也让我体会颇深，如走姿、坐姿、蹲姿等等。我了解到正确的走姿可以体现一个的风度和优雅，更能显示出一个人的活力与魅力。而坐姿与蹲姿则在不同环境、不同场合有所不同。比如在面试或工作场合要更正式、显出对对方的尊重，而同时也是对自己的尊重。正确而优雅的坐姿既能体现一个人的形态美，又能体现行为美，正如古语中所说：“坐如钟”。正确的身体姿态让我更有自信也更有气质。

而华尔兹的训练除了要求自身熟练掌握舞步外，还要求与舞伴的配合：标准握持及舞姿造型的准确性和艺术性，以及重心交替过程的稳定性和时机掌握的准确配合性等等，并不容易。若想达到两个人配合得心有灵犀，还需要平时大量的练习。

我是从去年十二月份开始进行专业的舞蹈培训的。虽然从小就很喜欢唱歌跳舞，但因为家庭原因，环境原因，所以就耽误了，我也只能把自己最大的爱好，隐藏在心里，虽然不舍，但也无奈。

后来长大了，有了属于自己的家庭。在一次机缘巧合中，我又接触到了舞蹈，内心潜藏的激情重新迸发出来，我投入其中，开始进行一些业余的舞蹈训练。可能是天生就和舞蹈结缘，我练习的很快，当然我练习的也很认真很刻苦，取得了对我来说是不小的进步。我就像一个如饥似渴的孩子，尽情的吸允母亲的乳汁。但慢慢的我发现我所处的环境太局限，我所接触的老师已经无法给予我更大的帮助，所以我毅然决定前往更大的学校，更专业的地方去获取更多的知识和更大的进步。

教舞蹈课的心得体会篇十二

舞蹈教学是艺术教育的一门重要课程。要针对孩子的身心特点，以生动有趣的提示，激发孩子学习舞蹈的兴趣；通过创设学习氛围，帮助学生积累经验理解舞蹈内容；用孩子的眼光来欣赏，既面向全体，又注重让每个学生都感觉舞蹈是快乐的。

艺术教育的宗旨是培养健全的人，舞蹈教学作为艺术教育的一门课程对提高儿童身体的协调能力，培养其审美能力，发展想象力、创造力，促进其身心和谐的发展有着重要作用。对于儿童来说，她们爱唱、爱跳、喜欢随音乐舞动，但对枯燥的学习不感兴趣，往往缺乏耐心。因此，作为一名舞蹈教师，应当把握学生的心理特点，选择适合学生年龄特点的内容和方法，引导学生在轻松快乐的环境中学习舞蹈，促进儿童的全面发展。现在我就从以下几方面谈谈如何教儿童学舞蹈。

俗话说：兴趣是最好的老师。儿童对于感兴趣的活动，能十分专注，有继续学习的愿望。而舞蹈活动中长时间的练习，会让幼儿觉得没意思，尤其对于年龄较小的学生来说，一方面好玩、好动是她们的天性，一味地训练，过分的压抑，会使她们失去兴趣，甚至产生腻烦心理；另一方面她们又容易受到外界的感染，接受新事物的能力强。因此舞蹈活动的内容是否生动有乐趣，是否能感染幼儿，是引起幼儿学习兴趣和感到乐趣的重要方面。

（一）选择儿童易感受的音乐作为材，引起儿童快乐的心情

音乐能激发人美好的情感，陶冶人的性情，在人类生活中有着重要作用。同样它也是舞蹈活动的关键，活泼、生动的音乐常常能引起幼儿的共鸣，带动他们抒发美好的情感。在舞蹈活动中，播放一些节奏鲜明，学生颇为熟悉的童谣、歌曲，感染学生随着音乐摆动，让她们把对音乐的感受用动作表现出来。如在听到《摇篮曲》时，她们会像妈妈一样随着音乐节奏，哄宝宝睡觉；听到欢快的乐声时，会哈哈大笑和蹦蹦跳；听到忧伤的.乐曲时，会紧锁眉头；动作、表情都会随着乐曲而变化。这样的活动让她们觉得学舞蹈是快乐的。

（二）用形象的动作来让儿童模仿、激发学习愿望和乐趣

学生好模仿，常常通过模仿来积累经验。因此在舞蹈活动中，我一方面选择能引起儿童共鸣的音乐作为舞蹈材；另一方面根据音乐内容设计形象的动作让学生模仿，让她们在模仿中学习。如我为歌曲《小鸭子》设计了小鸭子走路的动作，让学生模仿学习小鸭走路一摇一摆的样子，当学生有兴趣的演着小鸭时，我又问：“小鸭子还会干什么？可以做些什么动作呀？”这时有的学生就做出了小鸭叫的动作，小鸭游泳的动作，虽然动作很搞笑，但却是她们学习思考的结果。就这样，孩子们在已获得的模仿经验中深入学到更多的本领，无形中激发了儿童的学习愿望和乐趣。

（三）抓住良机，寓教育于日常生活之中

学生天真、活泼，容易将情感外露，她们在不经意间会边唱边跳，而这时教师适当介入、抓住契机，合理引导，会让她们的兴趣得到延伸。如，在晨间活动时，学校常常播放音乐，这时我就看到有的学生随着音乐舞蹈，我就走过去说：“你真棒，跳得真好，如果将我们学到的动作加进去就更美了。”说着学生便跟着老师认真的学起来了。可见，只要我们抓住教育契机，合理利用，生活中的点点滴滴，都能成为激发学生学习兴趣的源泉。

低年级学生年龄小，注意力易分散，各方面的能力较弱，对舞蹈内容的理解常常是感性化的，往往缺乏表现力。因此，创设一个适合学生年龄特点的学习氛围，使学生直观、形象的理解舞蹈所表现的内容，从而提高表现技能，增强表现意识是很重要的。

（一）创设学习氛围，帮助学生积累经验

在舞蹈的学习过程中，需要有一定的表现力，这就要求学习者有一定的感性经验，而外界环境的刺激能帮助我们积累经验。于是在生活中，我注意利用环境因，创设学习的氛围，引导学生观察和体验，如：让他们在欣赏成品舞蹈的过程中感受舞蹈的魅力；让他们在不同的情境中体验高兴、悲伤等不同情感，还有让他们听音乐的节奏并拍打节奏，帮助他们积累感性经验。外界环境的刺激，对他们产生很大影响，为更好的学习舞蹈奠定了基础。

（二）从学生经验出发创编舞蹈，帮助学生形象的理解舞蹈内容，增强表现力

低年级学生年龄小，对事物缺乏理性的认识，无法抽象的理解音乐舞蹈所表现的内容，因而很难形象的表现出来。面对这一问题，我在舞蹈活动中，根据学生已有的生活经验来创编舞蹈，使学生易于理解。如在舞蹈《小厨师》中：我让学生扮演小厨师，一会儿洗菜，一会儿切菜、一会儿炒菜、一会儿闻闻香不香；在舞蹈《大公鸡》的学习中，我让学生表演公鸡叫等等。让学习的内容贴近学生的生活，学生在理解的基础上进行表演，学得十分轻松自在，动作也比较灵活，表演得生动、形象，表现力也逐步增强。

（三）让学生在游戏情境中轻松掌握基本技能

学生在学习舞蹈基本技能时缺乏耐心，教师一味的追求练习效果，会使她们失去学习兴趣，甚至产生厌倦心理，但是她们喜欢律动、好模仿、爱游戏。针对学生的这些特点，我将游戏情境贯穿在舞蹈活动之中，如在站姿训练中，我把学生当成一棵大树，学生在教师语言的启示下，身体有了向上挺直的感觉，接着我又说：“老师是小鸟，找直直的大树做朋友”，这样，她们的练习在情境中有了持续性。在舞蹈的柔韧练习中，学生常常有畏难情绪，怕吃苦，不能坚持练习，我便将练习变换成游戏的形式，如压跨练习中，我让学生当小鸡、小鸟，当学生害怕困难时，我便说：“小鸡吃不到米了，肚子饿了，”“看谁吃得饱，谁飞得高”等等，利用游戏情境鼓励学生克服困难，使学生在轻松、愉快的练习中掌握基本技能。

生活中，孩子们常常爱表现，经常听到她们对我说：“老师我学了一个新动作”“老师我跳得好”，她们信任老师，希望得到老师的认同和表扬。作为舞蹈教师不能以成人的眼光来看待她们，抹杀她们爱美、好表现的天性，相反应当积极的鼓励她们，让孩子觉得老师和孩子一样快乐。

（一）善于观察和发现，多多了解学生

舞蹈活动中，善于观察、发现能帮助我们更深入的了解学生，挖掘她们想象的空间。如在舞蹈活动《春天在哪里》中，我要求学生自己摆一个造型，发现许多学生都喜欢做小花，但有一位学生却和大家不同，我便说：“是不是在闻花香呀？”学生点点头，我便夸她爱动脑，在我的鼓励下，学生的思维活跃了，想出了新的内容，做出了许多新造型。

（二）学会用孩子的眼光来欣赏

我们都知道学校舞蹈教学的目的，不是为了培养舞蹈家，而是培养她们对美的感受力、理解力、陶冶性情、促进全面发展。因而在舞蹈活动时，教师对学生的评价是十分重要的，如一学生在学过小碎步后，到我跟前表演“老师你看，这是小鸟飞，我做的像吗？”，她动作不如成人优美，娴熟，也没有丰富的表现力，但是她把学到的东西进行运用，是用心在跳，用心在表现，这就是美。在得到老师的肯定后，练习地更加认真，同时还能感染别的学生。理解儿童，用儿童的眼光来欣赏能让我们走近学生的世界，发现孩子的闪光点，促进她们更好的发展。

（三）面向全体、因材施教，促进学生不同层次的提高

每一位学生都有自己独特的一面，在舞蹈活动中，有的学生乐感好，善于表现；有的学生节奏感稍差，胆小、羞于表现；有的学生身体质好，柔韧性好；有的却恰恰相反。面对这些情况，作为舞蹈教师应当在了解学生的基础上面向全体儿童，注重因材施教，如在基本功的练习中，不同能力的儿童，我对他们的要求也不相同，柔韧性好的就要求她们到位，相反只要求他们做起来，认真有意识就行。并常常让她们进行纵向比较，避免进行横向比较，让她们发现自己的进步，促进她们不同层次的提高。

总而言之，舞蹈是一种形体艺术，是人表现情感的一种方式，人们在唱唱跳跳中可以欣赏美、感受美、抒发美好的情感。在学生的内心世界里快乐是最为重要的，而她们对舞蹈的认识是肤浅的。作为舞蹈教师，我们应当让舞蹈活动在孩子们的眼里成为一种游戏，使她们能有兴趣的、愉快的学习，引导他们感受美、欣赏美、抒发情感。使学生身心得到健康成长，促进学生全面发展，让孩子感到学习舞蹈就是乐乐乐的感觉。

教舞蹈课的心得体会篇十三

舞动青春，舞动梦想。大一的第二学期我选得是您的大学体育舞蹈。

正所谓“万事开头难”。

大学以前，没接触体育舞蹈。只是每每看到老师或电视上的国标舞表演，特别是看到那一身绚丽飘舞的长裙，心里便顿生渴望：真的很想象他们那样，用优美的肢体语言展示心中的梦想，用优雅的舞步表达内心的激情。我甚至愿意作一条“一天到晚游泳的鱼儿”，在舞蹈的海洋中尽情遨游。在大一下学期的体育课我更是义无返顾地选择了体育舞蹈。我重燃着自己胸中的激情，极力寻找着属于自己的梦。然而，我很清楚自己的情况，身材条件和现实状况已经限制我在这方面有所成就，所以虽然着迷，但不妄想，只把体育舞蹈作为修身养性、锻炼身体的一种途径和体验，只在音乐的旋律和舞动的步调中愉悦身心、陶冶情操、享受艺术、享受我的大学生活。

首先，我笃信一点，各门学科之间是相通的，广泛接触学习，有益于触类旁通。艺术方面的知识与感受也会在掌握科学知识方面有所帮助。气质也会有助于别人对你的接受与沟通。另外，舞蹈在给人美感的同时也给我带来了一份恬静的心情，一分自信，让我忘掉烦恼，每天都以微笑的充满朝气的脸庞面对身边的每个人，用快乐感染周围每个人。将近一个学期的体育舞蹈学习让我感触最深的就莫过于心境的改变，个性的开朗和自信心的树立了，我想，这就是舞蹈的魅力所在，之所以让我着迷的原因所在吧。

其次，我体会到体育舞蹈不仅要能跟着节奏跳正确，更重要的是要在舞蹈中加入自己对音乐和舞种风格的理解，不仅要“形”到，更要“神”到，姿态往往比舞步更能显示一个人的舞蹈素养。在刚开始学习体育舞蹈的时候，我只是照着老师的样子，机械地模仿，没有加入对精髓的体会，动作便显木讷呆板、没有感染力。后来的脚步弹奏音乐，配合好才可以达到和谐优美。我和我的舞伴在默契的配合中增进了交流，建立了深厚的友谊。这不能不说是舞蹈给我的恩赐。原本就是这样，舞蹈用特殊的交流方式带给我快乐也带给对方快乐。

总之，一直以来对舞蹈的爱好和大学体育舞蹈的学习带给我很多的感触，也的确学到了不少的东西。在老师的悉心指导和自己的不断摸索中，才逐渐领悟到舞蹈时不仅要注意动作的规范标准，还应注重面部表情的配合，与舞伴的交流，在每个动作中融入对音乐风格的独特理解，甚至要有所创新地适当加入自己个性化的东西，要熔铸感情，绝不能“邯郸学步”。这样才可以表达出舞之神韵。

最后，我觉得和舞伴的配合是十分重要的。体育舞蹈不是一个人的表现，而是两个人的`艺术。没有默契的配合，个人的表现再好也是枉然。这就给我们提出了一个要求：必须学会“带领”和“跟随”。在学习中，我和我的舞伴是临时组合的，虽然我俩都学过一个学期的体育舞蹈，但以前从没在一起配合过，自然经历了一个磨合的过程。开始时，我们都很固执，都过于自信，都觉得自己跳的正确，不管对方。有了错误也总是说对方的不对，于是总踩不准音乐，更不用说表现舞韵了，磕磕绊绊倒成了家常便饭。我们试图把动作跳得饱满一些可还是不由得跳得匆匆忙忙。但好在后来我们都懂得配合的重要，于是开始跳得“有那么点感觉”了。这更加增添了我们的自信，也促使我们更加严格要求自己，精益求精。其实，舞蹈就是用我们的脚步弹奏音乐，配合好才可以达到和谐优美。我和我的舞伴在默契的配合中增进了交流，建立了深厚的友谊。这不能不说是舞蹈给我的恩赐。原本就是这样，舞蹈用特殊的交流方式带给我快乐也带给对方快乐。总之，一直以来对舞蹈的爱好和大学体育舞蹈的学习带给我很多的感触，也的确学到了不少的东西。

我自己，身体不是很协调，然而通过学习牛仔舞，恰恰基本舞步，定点转，纽约步，曲棍步。提高了自己的身体素质。下学期，我准备继续选修体育舞蹈。在此，感谢您带给我的这种舞蹈体验......

教舞蹈课的心得体会篇十四

我从去年12月开始接受专业的舞蹈训练。虽然我从小就喜欢唱歌和跳舞，但由于家庭原因和环境原因，我推迟了。我只能把我最大的爱好藏在心里。虽然我不愿意放弃，但我很无助。

后来长大了，有了自己的家庭。一次偶然的机会，我又接触到了舞蹈，内心隐藏的激情又爆发出来了。我投入其中，开始了一些业余舞蹈训练。也许我天生就爱上了舞蹈。我练得很快。当然，我也很努力地练习，取得了很大的进步。我就像一个饥渴的孩子，尽情地吸收母亲的牛奶。但慢慢地，我发现我的环境太有限了，我联系的老师不能给我更多的帮助，所以我决定去更大的学校，更专业的地方获得更多的知识和更大的进步。

幸运的是，我来到了目前的学校——力绅健身学院。我们的老师都很好，他们优秀，专业，认真，善良。他们手拉手指导我们，耐心帮助我们。学习时，他们是我们的老师；私下里，他们是我们的朋友。在参加舞蹈训练的学生中，我年纪比较大，我也知道这是我自己的劣势，但我并不灰心。我知道“笨鸟先飞”的道理。为了弥补自己的许多不足，我想比别人付出更多的努力，更多的时间，更努力的训练。我也有训练很累很憔悴的时候，这个时候，老师总是安慰我鼓励我，让我有更多的`动力，更坚持训练。做人要勇往直前，不能半途而废。能被打败，不能被打败。

在训练开始时，我总是想快速学习舞蹈，快速学习很多舞蹈，有一种渴望快速成功和即时利益的感觉。老师也看到了我们的一些心情，会不厌其烦地告诉我们，打好基础的重要性。当我开始锻炼时，我很累，很累，想放弃。后来，当我学习一些困难的舞蹈时，我觉得身体健康的重要性，没有良好的身体储备，不可能准确和完整地跳舞。假如我们以后出去教别人，一节课没完，我们自己都累了，怎么能当教练，怎么能很好地教别人？“高楼万丈平地起”所以说基础很重要，基本功是舞蹈教练必备的。现在我能体会到老师们的良苦用心，我们以后学习还有很长的路要走，可以说是活到老，学到老。现在打好基础，以后才能更好的学习新的技能和知识。

教舞蹈课的心得体会篇十五

短短一天的舞蹈训练结束了。虽然我很累，但我仍然想要更多。我期待着有机会学习。因为通过学习，我知道我还需要学太多。

今天，我欣赏了老师们自编自演的舞蹈。老师们的动作到位，表情丰富。他们的`表演赢得了所有老师的掌声，这是本次培训的重点。

今天，我们学习了舞蹈的概念；

舞蹈分为古典舞、民间舞、现代舞、群舞和群舞；

儿童节奏的定义、年龄特征、教育意义，以及如何创造儿童节奏；

儿童集体舞的定义、特点、教育意义、形式(单圈舞、多人舞等)

学习这些概念升华了我们的理论水平。

我们学习了《颜色歌》《吹泡泡》《来吧女孩》，第一个适合小班，所以相对简单的老师很容易学习。第二个也相对简单，第三个时候有些老师不能忍受，但没有老师抱怨一句话，无论多么累仔细看，仔细练习。每个学生都对学习舞蹈感兴趣，专注于舞蹈。

虽然天气闷热，但我们参加培训的热情丝毫没有受到影响。虽然回家后感觉很累，但今天得到了很多宝贵的财富！

教舞蹈课的心得体会篇十六

舞蹈是一门艺术形式，它以身体的动作和肢体语言来表达情感和思想。在我走进舞蹈这个世界之前，我从未想到舞蹈可以如此深入人心，给人带来无限的快乐和满足感。每一次跳舞，都能让我忘却一切烦恼，沉浸在舞蹈的魔力中。舞蹈不仅充实了我的生活，还让我体会到了身体和心灵的和谐。

第二段：从零开始的坚持

我在一次朋友的邀请下，开始参加舞蹈培训班。当时我的舞蹈水平几乎为零，看到班上其他同学跳得轻松自如，我感到非常挫败。然而，我并没有放弃，而是坚持不懈地练习，每天都努力提高自己的舞蹈技巧。经过几个月的努力，我逐渐掌握了基本的舞蹈动作，感受到了进步的快乐。这种从零开始的坚持，使我更加相信只要有足够的努力和毅力，就能够战胜任何困难。

第三段：舞蹈与自我表达

舞蹈不仅仅是一种技能，更是一种自我表达的方式。在跳舞的过程中，我可以尽情地释放自己，表达内心的情感。有时候，我可以用舞蹈来表达我对生活的热爱和对幸福的向往；有时候，我可以利用舞蹈来宣泄心中的郁闷和悲伤。舞蹈给了我一个独特的平台，让我不再沉默，而是用舞蹈来展现自己的个性和情感。通过舞蹈，我学会了坚强、自信和乐观地面对生活中的困难。

第四段：团队合作与默契

在一次舞蹈比赛中，我被分到了一个舞蹈团队中。我们必须密切配合，才能够达到完美的效果。从编舞到排练，再到舞台上的表演，团队的默契和合作意识至关重要。我们必须互相支持、相互配合，才能够精确地完成每一个舞蹈动作。通过这次团队合作的经历，我体会到了集体的力量和个人与集体的关系。作为一个团队的一员，每个人都扮演着不可或缺的角色，只有互相信任和合作，才能够创造出最好的舞蹈作品。

第五段：舞蹈给我带来的收获

跳舞让我变得更加自信和乐观，它让我学会了如何用身体去表达内心的情感，也让我在团队合作中学到了默契和合作的重要性。舞蹈为我带来了很多宝贵的经验和收获。通过舞蹈，我明白了付出努力和坚持的重要性，只有持之以恒地努力，才能取得进步。舞蹈使我变得更加快乐和充实，它已经成为我生活中不可或缺的一部分。我会继续坚持下去，用舞蹈来展示我内心的热情和梦想。

总结：舞蹈是一门让人沉浸其中的艺术形式，它能够让人忘却一切烦恼，表达自我情感。通过舞蹈，我学会了坚持和努力，也体验到了团队合作的重要性。舞蹈让我变得更加快乐和自信，成为我生活中必不可少的一部分。我相信，在未来的日子里，舞蹈将继续给我带来无尽的快乐和满足感。

教舞蹈课的心得体会篇十七

此次的舞蹈培训形式多样、内容丰富，感觉与以往的培训有很大的不同，更让人毛塞顿开，授益非浅。既开阔了视眼，又提高了专业素质，总的体会有以下几点：

舞蹈是一门综合艺术。要成功编排出一个成功的节目，不仅需要在舞蹈的创编、音乐的选择、道具的运用等诸多方面要仔细琢磨，更需要在人员的组织、服装的设计、训练的方法等方面下大力气。原本对舞蹈的创编方法和编排要领并不熟知的我，通过此次的培训和专家老师的毫不保留、热情扬溢的讲解，使我走出了困惑和误区，使我耳目一新。本次培训结合舞蹈的创编，给我们欣赏和示范了大量的优秀舞蹈作品，另外还安排了多次现场答凝解惑的机会，使我真正懂得了舞蹈训练要讲究科学。舞蹈的创编中也有那么多技法和决窍，让我学到了很多专业知识，使我在今后的工作中更增添了一份信心和热情。

在这次舞蹈培训中，让我对少数民族的粗犷毫放、钢柔并济，有了进一步的认识，学习舞蹈要多琢磨、多练习、多体会是找到感觉的关键。此次学习中看到老师的优美动作，听到悦耳的乐音，我的心为之陶醉。舞蹈作为一种艺术，它为我们提供了丰富的想像空间，在这次舞蹈技能训练中给我们提供了一个感受美、追求美的广阔天地。在这次培训中，我感受到了它的美，更激发了我对舞蹈的热情，同时，我更有了一种把这种美的体验传播给每一位学生的愿望。舞蹈陶冶了我的情操，真是美在其中，乐在其中。

在最后一次的培训中，老师给了我们许多的启发，在她的讲授之中，我体味到了她的那种敬业和吃苦耐劳精神，在这种难得的品德下，使受到了很大的启发和教育。我感触很深，也更坚定了我对本专业的热爱。

通过这次的培训学习，我对舞蹈的概念有了更高的认识，感受颇多，感悟颇深。我将把今天所学到的舞蹈知识运用到今后的舞蹈教育教学中去，为进一步提高榆阳区校外教育而努力奋进。

教舞蹈课的心得体会篇十八

对于有生命以来，从未练习过舞蹈的人来说，很容易会出现学不下去的现象，感觉太难了。我就是这样一个人。但是，自己又特别喜欢，怎么办呢?“学如春长之苗，不见其长，日有所增也。”“享受学习过程。”“拉丁、摩登、爵士等舞蹈的套路是基本固定的。”“学习是个循序渐进的过程。”这样几个理念，支持我坚持下来，不断地重复，直到肌肉形成记忆。同时，相对集中一段时间进行学习，学会一两个小套路，就会比较有乐趣。有了乐趣，就更容易坚持下去。坚持，不仅能学习舞蹈，而且更能锻炼身体。本来，锻炼身体就该是自己生活的一部分。时间、精力呢?“人同时可以做很多事情，但做好的往往只有一件。”适当的取舍就是必然的。

急功难成。太过急进，反而会产生反效果。要上重心，要明确方向性，不要老低着头来跳。老师跳一次，我们基本上都记住了。万丈高楼从地起。没有基础是不会有优雅的姿态，也不能完整的去完成一支舞蹈。好好的学习基础，才开始去学套路。基本站姿，要站的好，并不是s形，而是i型，上身要放松，不能含胸也不能把胸部太过突出，呼吸能自由自主，肩胛骨要锁好的同时也要打开，肩部要随时有下压的意识，腰要直，而且盆骨的位置要垂直地面，不能翘臀，腹部的位置要打开，成完全的180°，这样才能让脊椎垂直的坐在盆骨上;大腿内侧要用力收紧，膝盖用力压地板，地板作用到你身上的反作用力，就是通过上身下压的力量来制止力量向外走。懂得如何站，就学如何走。走rumbawalk是非常的讲究，并不等于我们平常的步行，而是出前脚，脚尖绷直，然后从脚尖开始挤压地板，一直到断掌，然后脚跟，直到全脚掌落地，移重心上前脚，hip位打开，成180°，上身与下身形成扭毛巾的状态，重心移动的过程中，不断挤压膝盖，一直压到地板上，地板给予身体的反作用力此时会往上走，因而上身要与主力脚那边盆骨高位的位置挤压，把力量集中在身体的中心，从而令力量不会走散，但挤压的同时也要保持上身的平衡，不要过分的挤压造成上身的歪扭。

20xx年x月x日——11日

腾一中

许勇明

腾冲县20xx、20xx年度“薄改”项目学校音乐舞蹈教师

（一）、开班典礼，姜家庆、张俊荣老师及一中赵校长讲话

（二）、聆听学习徐老师“音乐课改及中小学音乐教学现状”讲座

1、儿童歌舞剧，云南是第二个示范点。

2、教育观念、师资力量薄弱。

3、教育方针：德、智、体、美。

美育——艺术教育，美育是“德、智、体”三棵小树茁壮成长的肥沃土壤。

（三）、音乐基础知识、音乐技能——歌唱、唱游、器乐、欣赏、识谱五方面。

1、歌唱：独立而又有表现力地歌唱歌；二声部轮唱；正确的歌唱姿势。

2、游唱。

3、器乐：打击乐、竖笛、口琴、手风琴、电子琴、葫芦丝等；

正确的演奏姿势和方法。

4、欣赏：优秀音乐作品、杰出音乐家。

5、识谱：简谱、五线谱

（四）、德国奥尔夫音乐教育体系，柯达伊音乐教育体系

（五）、国内外音乐教学视频欣赏

（六）、打击乐器介绍及注意事项——组装乐器、认识打击乐器、许老师示范并介绍使用注意事项。

（七）、许老师上示范课“打击乐器的认识及应用”——一中初一级组

（八）、音乐理论知识学习

（九）、架子鼓演奏的训练

（十）、汇报表演

此次音乐舞蹈培训，我深知自己是非音乐专业的兼职教师，虽音乐舞蹈是自己的爱好，但与参训的许多专业老师相比还是有很大的.差距，我认识并感受到这是一次难得的充电、提升自我的机会，所以我本着认真、虚心、努力的态度学习、请教、训练，晚自习加班实操，使自己在有限的培训时间里，有最大的收获。

1、通过聆听学习许老师精彩的授课，丰富了我的音乐理论知识，如和弦、半分解和弦、分解和弦，音阶的音级从属关系，儿童歌舞剧等。

3、电子琴一直是我培训前欲试而又无从下手的一件乐器，不知左手该如何伴奏。通过培训我虚心请教了许老师，培训时，晚自习加班练习。但我知道电子琴的演奏并非一日之功，回校后我特意将自己每周里连续的两堂空课时间安排为电子琴的弹奏时间，一直坚持练习着，现在我已经能弹奏一、二年级的一些简单的儿歌了。

4、架子鼓演奏气势磅礴、姿势帅气，是我极其向往的乐器之一，但苦于没有专业老师的指导。所以此次培训，我最来劲的就是架子鼓的演奏，通过许老师的讲解、示范演奏，自己的模拟训练，我已经会演奏四四拍、四二拍、四三拍简单的节奏，但回校后练习的时间还是不够，因为架子鼓声音洪亮，容易影响教学。我想周末、假期自己还是应该尽量抽出时间来练习提高。

教舞蹈课的心得体会篇十九

20xx年5月9—12日，我有幸在合肥八中参加了合肥市中小学舞蹈活动指导教师培训，充实又愉悦着。整个培训下来，我学到了许多书本上学不到的知识，让我茅塞顿开，受益匪浅，既开阔了我的视野，又提高了我的自身质。开班典礼上合肥市教育局和时代出版传媒的领导亲切光临，让我深深的感受到她们对艺术教育的重视，尤其是刘主任和徐主任的讲话寄托着对我们培训学员的关注和期望。学习过程中，汪主任和唐老师给我们提出的要求以及对一个个细节的关注，让我深刻体验到本次培训工作管理的规范。总的体会有以下几点：

本次培训学习内容丰富，有来自海南省琼海市嘉积中学颜老师的《中小学校园舞蹈教育教学管理》，有来自北师大附中的李老师的《面向全体学生的艺术课程改革》，还有来自合肥幼儿师范陈xx的《校园舞蹈编排指导》等课程，这些课程切合实际，适合我的`工作和个人发展的需要。原本对于舞蹈的创编方法和编排要领并不熟知的我，通过一位位老师毫不保留、热情洋溢的讲解，使我走出了困惑和误区，令我大开眼界，耳目一新。本次培训还结合舞蹈的创编给我们欣赏了大量的优秀舞蹈作品，另外还安排了多次现场答疑解惑的机会，使我真正懂得了舞蹈训练要讲究科学，舞蹈的创编中也有那么多技法和诀窍的，让不是舞蹈专业的我也学到了很多专业知识，使我在今后的工作中更增添了一份信心和热情。

舞蹈作为一门艺术，它为我们提供了丰富的想象空间，而这次舞蹈培训更是为我们提供了一个感受美、追求美的一个广阔的天地。在舞蹈学习中，它的美更激发了我热爱舞蹈的热情，同时，我更有了一种把这种美的体验传播给学生们的愿望。舞蹈培训陶冶了我的情操，真是美在其中，乐在其中。

颜老师和李老师给了我许多启发。在他们的讲授之中，我略略了解到他们原本都不是舞蹈专业的，而他们在舞蹈领域里可以说是独树一帜的，他们勤于钻研，努力工作，培养了一大批艺术人才。在颜老师的讲课中，时时体现了他所带领的团队的那种集体精神，他们训练的过程很艰苦，在这种艰苦的条件下，学生们表现出来的那种扎实的舞蹈技巧，更是令我折服。通过学习，我感触很深，也更坚定了要把自己所带的团队教出一定的特色来的决心。陈老师用半天的时间，指导我们校园舞蹈的编排，结合我们几个小组（小学组“稻草人”、中学组“快乐的小保姆”高中组“回家”）舞蹈的即兴表演，娓娓道来，即肯定了优点又指出不足，同时也向我们传授了宝贵经验，指出今后校园舞的发展趋势，尤其是编舞技巧：

1、音乐的剪截要注意统一性。

2、主题要有创意，符合学生年龄特点。

3、动作过于陈旧，不能将舞蹈等同哑剧，要充分体现舞蹈长于抒情的特点。

4、舞台调度要根据主题，避免单一。让我茅塞顿开，知道编舞其实并不难，难的是有这样活跃的思维火花。经过这次的培训学习，我对舞蹈以及其他的很多方面都有很许多新的感悟，获取了许多的经验。也觉得这样的学习机会真的很难得，期望以后有更多这样的机会来学习。在今后的工作中，我将把所学的知识运用到今后的舞蹈教育教学中去，为进一步提高学生的舞蹈质而努力奋进！

教舞蹈课的心得体会篇二十

学习舞蹈是一件很不容易的事情，是很多人童年很深的记忆，你的这段经历回忆起来的体会是什么呢？学习经验一起欣赏一下！

首先要记清楚动作，看清教练的每一个细节。不光课堂上，下来还要捋一捋，捋着捋着回想起老师跳时候的韵味，自己会有很多心得。不要怕一跟音乐动作就掉了，这个可以熟能生巧的`。

二是要熟悉音乐。好的舞者都是闻乐起舞的，多跟音乐跳，不但能熟悉动作，慢慢地，你自然知道一度让你茫然的动作该踩在哪个点。国外音乐一定要先了解歌词，因为编舞者除了根据音乐节奏，也会结合歌词来设计动作和舞蹈的气质。

第三，要强调的是基本功真的很重要。开胸、开肩、下腰、拉韧带、劈叉，要想跳好舞，这些是避不开的。我曾经在专业演艺院团呆过（当然，我不是演员），演员们花的最多的时间不是排新节目，而是反复锤炼基本功，他们吃的苦是我们难以想象的。如果有一天，你不怕上软功课了，那么恭喜你，你已经拥有作为一个舞者的基本身体要求。

四是一定要练体能。一位专业舞蹈演员曾经告诉我，想要充分演绎一支舞蹈，前提是拥有足够驾驭它的体能。如果你没有时间到健身房撸铁，那么就请坚持上体能课。

五是要明确自己学舞的目的。如果是想学成达到教练水准，那么你是不是应该思考一下，如果是你在上课的话，练习基本功要花多少时间，动作组合需要多少个，每个动作的要点要强调哪些以及音乐怎么选。针对不同程度的学员，要教授哪些新舞蹈，如何和学员互动。

如果只是想要跳舞健康美丽的话，可忽略第五点。不过据我不多的人生经验而言，学习任何一项技能，除非天赋异禀，对大多数人而言都没有捷径。

大家一起共勉，勤学苦练吧！