实用纪录片制作心得(汇总20篇)
每个人都应该习惯总结自己的经历,这样才能不断进步。写总结时,我们要充分发挥自己的观察力和思考力,深入挖掘问题的本质。希望通过这些范文的分享和讨论,能够激发大家的写作灵感和思维方式。
纪录片制作心得篇一
近期,全球范围内爆发了一场严重的疫情,新型冠状病毒迅速传播,严重威胁着人类的生命健康。为了记录这一历史性时刻,许多制作者投入到抗疫纪录片的制作中。作为一名参与其中的制作人员,我不仅感受到了抗疫工作的艰辛与压力,也深刻体会到了制作抗疫纪录片的特殊意义与挑战。以下是我制作抗疫纪录片的心得体会。
第一段:策划与准备是成功的第一步
一个成功的抗疫纪录片,离不开充分的策划与准备工作。在疫情爆发初期,我们就开始了策划工作,尽可能收集了大量的信息和素材。通过与社区居民、医生、患者等人的交流,我们搜集到了许多宝贵的故事和经验。同时,我们还与相关部门合作,制定了详细的拍摄计划和时间表。这一系列策划与准备的工作,为纪录片的制作奠定了坚实的基础。
第二段:传递真实与感人的故事是核心
一个成功的抗疫纪录片,应该有真实感人的故事,这是观众能够产生共鸣和感动的关键。在纪录片的制作中,我们将目光对准了疫情中的一批英雄。我们采访了在前线奋战的医护人员,他们的自我牺牲、坚持和勇气让人感动不已。我们还采访了一些康复患者,他们与病魔抗争的经历让人深受鼓舞。通过这些真实的故事,我们将观众带入了抗疫的现场,让他们能够亲身感受到疫情带来的挑战和希望。这样的纪录片更能够激发人们关心他人、共同抗击疫情的意识。
第三段:技术与创新是提升品质的关键
制作一部高质量的抗疫纪录片,需要在技术和创新方面下功夫。在拍摄过程中,我们使用了最新的拍摄技术,通过无人机拍摄、红外热成像拍摄等手段,展现了疫情期间不同地区的状况。同时,我们还创新地运用了VR技术,让观众身临其境地感受疫情带来的影响。这些技术手段的应用,不仅提升了纪录片的观赏性和震撼力,还使观众更加深入地了解了疫情。
第四段:沟通合作是团队成功的关键
一个有实力的制作团队,需要成员之间的良好沟通和紧密合作。在制作抗疫纪录片的过程中,我们的团队共同面对了许多困难和挑战。然而,通过充分的信息共享和密切的合作,我们顺利克服了问题,并生产出了一部备受好评的纪录片。每个团队成员的贡献都是不可或缺的,正是因为大家团结一心、密切配合,才使我们能够成功地完成任务。
第五段:传播与影响是衡量标准的重要因素
制作纪录片的最终目的是为了将信息传递给观众,引起观众的关注和思考。在我们的抗疫纪录片中,我们采用了多种渠道进行传播,包括电视、网络和社交媒体等。这些传播途径的覆盖面广泛,能够将纪录片影响的范围扩大到更多的人群。通过观众对纪录片的观看和反馈,我们可以了解到纪录片的影响力和质量。只有通过有效的传播和影响,才能使我们的纪录片真正发挥作用,引导公众关注和参与抗疫工作。
总结:通过制作抗疫纪录片,我深刻体会到了抗疫工作的艰辛与压力,也更加明白了制作抗疫纪录片的特殊意义与挑战。这一过程需要充分的策划与准备,传递真实与感人的故事,技术与创新的应用,良好的沟通合作以及有效的传播与影响。通过这些步骤的融合与协作,我们才能成功地制作出一部有实力、有影响力的抗疫纪录片,为全社会传递更多正能量。
纪录片制作心得篇二
随着时代的发展,电视纪录片已成为人们获取知识、了解世界、感受人生的主要途径之一。作为一名电视纪录片制作人员,我在工作中有了一些体会和心得,在此与大家分享。
一、主题定位的重要性
主题定位是电视纪录片制作的第一步。在选择主题时,首先要了解受众的需求与兴趣。其次,需要具备一定的专业知识与市场调查能力。最后,一定要确保选定主题的时效性和独特性。只有将主题定位准确,才能更好地挖掘内容,制作出高质量的电视纪录片。
二、摄制技术的精益求精
在制作电视纪录片时,摄制技术的精益求精也是不可忽视的。主要表现在以下几个方面。首先,需要配备优秀的摄制设备。其次,要选择合适的摄影视角和角度,以便更好地表现主题。最后,需要充分发挥摄制技术的优势,使影像更加生动、直观、感人。
三、剪辑技巧的运用
剪辑是电视纪录片中最为重要的环节之一。在剪辑过程中,需要善于运用各种技巧。例如,通过采用合适的音乐、画面、字幕等元素,增强画面的感染力和吸引力。此外,对于电视纪录片中的铺垫、渲染、高潮等情节,也需要善于运用剪辑技巧,制造出连贯、流畅且具有张力的视觉效果。
四、情感表达不可少
在电视纪录片制作过程中,表达情感也是非常关键的一点。纪录片应该具有一定的议题意义,并以人为核心,用情感表达真实的情感体验。某些场景的解读和描述可以通过视觉手法和节奏的把握,使观众感受到当事人的生命历程,而情感交流和共鸣,具有更加深远的意义。
五、宣传推广切入重点
制作好电视纪录片不仅需要精益求精,还需要进行有效的宣传推广。宣传推广主要包括线上和线下两个方面。线上方面,可以利用社交媒体、电视广告等方式,提高社会知晓度和关注度。线下方面,可采取巡回放映、影展展映等手段,吸引更多的观众,提高口碑和评价。
总之,电视纪录片的制作是一项充满挑战的任务,需要我们具备一定的专业知识、技能和独特的视角。只有不断提高自身的素质和能力,紧跟时代的步伐,才能制作出更加精彩、具有影响力和社会价值的电视纪录片。
纪录片制作心得篇三
近年来,全球范围内多次爆发的传染病给人类社会造成了巨大的伤害。面对这些突发疫情,不少影像制作人纷纷投身到抗疫纪录片的创作中,以展现并记录这一特殊时期的真实故事。作为一名制作人员,我也参与了一部抗疫纪录片的制作,深刻体会到了其中的艰辛和意义。在这篇文章中,我将分享我在制作抗疫纪录片过程中的心得体会。
第一段:选择题材。
在制作抗疫纪录片之前,选择合适的题材是至关重要的。抗疫期间,走进医生、护士和病患中的故事是一个重要的方向。他们是抗疫的主力军,也是最直接面对疫情的人群。另外,日常生活中的普通人也值得被记录和关注。他们或许经历了隔离,或许发现了令人惊叹的小众文化。这些故事可以从不同角度展现出整个社会面对疫情时的真实状态。
第二段:采访过程。
制作纪录片离不开采访环节。在疫情期间,采访的方式与以往大有不同。由于病毒的传播,我们必须采取一系列的防护措施,保证采访的安全性。在与受访者交流之前,我们要先核实其身体状况并了解其居住地的疫情防控情况。采访时,我们需要保持与被采访者的安全距离,并且佩戴口罩和消毒。此外,为了呈现更真实的画面,我们还使用了无人机、隐蔽摄像和定格摄影等技术手段,以丰富镜头语言。
第三段:剪辑和音频处理。
在制作抗疫纪录片的过程中,良好的剪辑和音频处理也是十分重要的。在剪辑时,我们需要全面了解素材的内容,并按照故事的发展线索进行组织,保持节奏的紧凑和剧情的连贯。音频处理方面,我们需要注意清晰度和平衡度的掌握,确保观众能够清楚地听到被采访者的声音,各个音源之间的协调和完整的音乐配乐。
第四段:团队合作。
制作抗疫纪录片是一个庞大的工程,需要一个紧密合作的团队来完成。在团队中,每个人都发挥着自己的专长。导演负责整体的创意和策划,编剧负责故事的编写和完善,摄像师负责拍摄和镜头的构图,剪辑师负责素材的剪辑和后期制作。团队成员之间要密切配合,齐心协力地完成整个过程。同时,团队要具备一定的沟通和协调能力,善于处理各种突发情况,做出相应调整。
第五段:影片意义和社会反响。
制作一部抗疫纪录片,不仅仅是记录故事,更是要传递一种情感和思考。通过影片,我们可以向观众展现抗疫中的感人瞬间,让人们看到无畏勇气、团结协作和人性的力量。这种影响不仅是在抗疫时期,也会对后续的社会发展产生积极影响。抗疫纪录片的播出还能起到宣传、警示和教育的作用,唤起社会的共鸣,唤起人们关注公共卫生问题。
总结:制作抗疫纪录片是一项有意义而又艰巨的任务。通过选题、采访、剪辑、团队合作等一系列的过程,我们可以创作出一部折射疫情时期真实状态的作品。同时,抗疫纪录片还能够唤起社会的关注和共鸣,并对未来的社会发展产生积极影响。掌握好这些技巧和要点,希望我们可以为抗疫纪录片的创作增添更多精彩和意义。
纪录片制作心得篇四
中国传统文化赋予了红色独特的精神内涵。在中国传统文化里,热烈、鲜艳的红色代表了吉祥与喜庆,代表了不顾一切勇于追求的热烈,更代表了坚定活波的热情。也许是历史的机缘巧合,也许是历史的必然,红色同中国革命和社会主义现代化建设结下了深厚的不解之缘,在中国一辈辈英雄儿女追求民族独立,国家富强的壮丽实践中形成了具有独特文化内容和魅力的红色文化。红色文化所承载的红色精神也必将继续激励-代又一代中华儿女为理想和信仰拼搏奋斗,为中华民族伟大复兴的中国梦续写更加壮丽的红色画圈。
红色文化是在革命战争年代,由中国共产党人、先进分子和人民群众共同创造并极具中国特色的先进文化,蕴含着丰富的革命精神和厚重的历史文化内涵。它是中华民族历史演进中最宝贵的财富,它所蕴含的精神力量和正向文化价值,对中华民族永续发展拥有巨大的促进作用。红色文化在政治上的表征是坚持中国共产党领导,坚持走中国特色社会主义道路,这和历史发展趋势和演进方向相吻合。
红色文化表现形式多种多样,但目标指向单一。不论是在革命时期,还是社会主义建设时期,社会各行各业的先进人物,先进集体都在用自己的行动续写着红色文化的传奇。虽然表现形式千变万化,内容丰富多彩,但它的目标指向非常单一,都指向了实现中华民族伟大复兴的“中国梦”。红色文化价值巨大,进一步弘扬红色文化,传承红色精神不仅必要而且重要。红色文化所蕴含的红色精神是红色文化的精髓,是激励人们开拓进取、矢志不渝的强大精神支柱,实现中华民族的伟大复兴需要弘扬这些红色精神。红色文化是在中国地面上生长出来的,深深植根于广大人民群众的心中,具有强大的生命力。尽管与过去相比,所处的环境有异、条件不同,但其精神、原则和内容,在任何情况下都适用。深入发掘红色文化的传承价值功能,是培育新的民族精神的现实需要。
走进新时代,作为一名共产党员、社区千部,我们需要勇扛中华民族伟大复兴的大旗,传承红色基因,勇于实践不断丰富红色文化,推动历史的车轮在中华民族伟大复兴的道路上更进-一步。万里山河宏图展,神州大地旗飘扬。承载着亿万人民的股切期望,肩负着继往开来的光荣使命,在举国上下一片欢腾的热烈祥和氛围中,中国共产党即将迎来第十八次代表大会的胜利召开,这是我党的里程碑事件,也是全国人民心中的政治大事。中国共产党将掀开新的历史篇章,中华民族的伟大复兴将踏上新征程。中国特色社会主义是当代中国发展进步的旗帜,也是全党全国各族人民团结奋斗的旗帜。中国共产党是中国特色社会主义事业的领导核心,也是中华民族和平崛起的领导核心。改革开放以来,我们党团结带领全国各族人民开辟了中国特色社会主义道路,引领着中国的发展和进步,实践证明,中国特色社会主义是深深根植于中国大地、具有强大生命力的社会主义。
党的十六大以来的十年,是我国全面建设小康社会、取得改革开放辉煌成就的十年。以胡锦涛同志为xxx的党中央坚定不移地高举中国特色社会主义伟大旗帜,毫不动摇地以邓小平理论和“三个代表”重要思想为指导,深入贯彻落实科学发展观,坚持改革开放,推动科学进步,促进和谐社会,解放思想,求真务实,开拓创新,完成了时代赋予的崇高使命。
纪录片制作心得篇五
第一段:引言(约200字)
抗击疫情是2020年大家共同的记忆。作为电影制作人,我有幸参与了一部抗疫纪录片的制作。纪录片既是记录历史、传递信息的媒介,更是凝聚人心、鼓舞斗志的力量。通过这次制作,我不仅学到了电影制作的技巧,更深刻感受到了抗疫过程中人们的坚韧和勇气。
第二段:筹划和前期准备(约300字)
在制作纪录片的初期,我们进行了大量的筹划和前期准备工作。首先,我们与当地政府和相关部门取得联系,了解疫情的具体情况和抗疫的进展。同时,与专家、医务人员、志愿者等进行深入交流,获取真实的信息和原始的素材。通过广泛的调研和细致的筹备,我们能够准确地把握纪录片的主题和创作方向。
第三段:拍摄和制作过程(约400字)
在拍摄和制作过程中,我们面临着各种挑战。首先是拍摄地点的选择和调度。由于疫情的严峻,我们需要在保证安全的前提下,寻找合适的拍摄场地。此外,我们还需要协调不同角色的行程安排,确保拍摄的顺利进行。同时,我们还需考虑拍摄设备的选择和运用,以及灯光、音效等制作要素的处理,以保证纪录片的质量和观赏性。
第四段:感悟和收获(约200字)
通过参与抗疫纪录片的制作,我深刻体会到了抗疫过程中人们的坚韧和勇气。在疫情严重的时刻,医护人员、科研人员、志愿者等肩负起责任,冲在了最前线,坚守岗位,无私奉献。他们的故事和感人事迹,让我产生了对生命尊严的敬畏和对人性的深思。制作抗疫纪录片是一次触动灵魂的经历,更是对人性光辉的见证。
第五段:展望和总结(约200字)
在未来,我希望能继续参与制作有意义的抗疫纪录片。通过这样的方式,将那些感人至深的故事传递给更多的观众,让大家了解到真实的情况、感受到人间真情。同时,我也希望能够借助纪录片的力量,推动社会的进步和改变。通过反思和总结,我会不断提高自己的技术水平和创作能力,为更多有价值的纪录片作品贡献自己的力量。
总结:
通过制作抗疫纪录片,我收获了很多。我深刻认识到纪录片的重要性和力量,同时也体会到制作纪录片的挑战与机遇。通过这一过程,我更加坚韧和勇敢,也更加意识到自己肩负的社会责任。我相信,未来将有更多的纪录片从业者秉持着对真实和人性的追求,用镜头记录历史、传递情感,为世界带来更多的思考和改变。
纪录片制作心得篇六
电视纪录片的制作是一项极具挑战性和创造性的任务。作为制作人员,我们不仅需要有足够的知识和技能,还需要有丰富的想象力和创造力。在这个过程中,我积累了许多宝贵的经验,下面我将分享我的心得体会。
一、选题是制作纪录片的关键。选择一个合适的主题可以极大地影响纪录片的质量和受众的反应。在选择主题时,我们需要考虑到受众的口味、时事热点、文化背景等因素。此外,充分调查研究相关背景和事件更是获得成功的关键。
二、制定好制作计划和策划大纲,明确时间节点和人员分配。制作一个高质量的纪录片需要严密周密的计划,包括拍摄、音效编辑、剪辑等诸多环节。在制作计划和策划大纲中,我们不仅需要清晰表述每个环节的工作,还需要考虑每个成员的分工和协调。仔细制定计划和策划大纲可以提高制作的效率,保证纪录片的质量。
三、拍摄过程中要注意的问题,包括摄影、音效、取景等。拍摄过程是纪录片制作的核心过程。在这个过程中,我们需要注意控制好光线、色彩、对焦等摄影技巧,以及收集好与主题相关的音效和配乐,为后期制作做铺垫。同时,还需要寻找适合的取景地点,以及合适的拍摄角度。这样才能有更多的素材提供后期剪辑时选择。
四、剪辑过程中的技巧和注意点,包括剪辑软件选择、镜头的选择、音效的调整等。剪辑是纪录片后期制作中的一项重要环节。在这个过程中,我们需要充分利用剪辑软件的功能,按照预先设定的剧情设计选取合适的镜头和音效,提高剧情的延续性、张力和节奏感。同时,充分利用各种剪辑技巧可以大幅提高纪录片的现实感和可观赏性。
五、电视纪录片制作是一项长期而有挑战的工作,需要发掘每一个细节,不断优化每一个环节。在制作电视纪录片的过程中,需要耗费大量的时间和人力物力,但是一旦成功,就能获得极高的回报。为了取得好的效果和反响,我们需要付出很多努力,持续不断地追求创新和突破。只有这样才能在竞争激烈的市场中占据一席之地。
纪录片制作心得篇七
坐着一直没动,把电影《永远的焦裕禄》从头到尾看完。该片场面大,演员演技高,剧情震撼人心。边看边想着,当前党中央号召开展党的群众路线教育是十分必要的。电影里的吴县长和部分干部官僚主义、形式主义严重,在兰考县已经饿死人的情况下,还在摆架子,讲形式,国家的救灾粮放在火车站迟迟不发放到受灾群众手中,造成大量农民拖儿带女背井离乡去讨饭。对吴县长这种干部我是深恶痛绝的。而且他搞特殊化,机关干部吃特供,这在当时也是一种奢靡之风和享乐主义。都饿死人了,干部还吃特供,喝着茶,烤着火,而焦裕禄取消了干部特殊待遇,吴县长就不高兴了,因此面对焦裕禄产生了看法,后来发展到对焦书记的工作设置障碍。焦书记是一心为民,始终坚持共产党的宗旨:全心全意为人民服务。试想,一个共产党员,你的工作不是为了广大人民群众,那老百姓谁还会拥护你呢?根据当时兰考县的实际情况,遭受了天灾,群众缺吃少穿,面临生存危机。作为党的县委书记或县长,必须首先解决好这个问题,不要只考虑自己会犯什么错误,因为已经到了快饿死人的地步了,还考虑个人得失问题,还考虑乌纱帽的问题,这算一个好的领导吗?焦书记是个好干部、好领导,他带病坚持工作,为解决群众的疾苦呕心沥血。所以他去世之后,就出现了影片开头的场面,群众自发为他送葬,黑压压一片,在狂风肆掠的黄沙地慢慢移动,默默为他们心中的好书记焦裕禄送行,最后全体下跪,场面十分感人。
对照《永远的焦裕禄》电影,想一想我们身边的人和事,群众来办事门难进、脸难看,贪图享受的现象大量存在。虽然党中央通过开展反对"四风"、学习教育实践活动以来,机关作风建设有了很大改善,但在州、县、乡各级党政机关中,官僚主义、形式主义、奢靡之风和享乐主义或多或少存在着。要从深层次触及灵魂解决"四风"问题,还必须加大群众路线教育学习实践活动的力度。
群众的好书记焦裕禄的事迹感动了我们每一个党员干部,我们要向他学习,在工作中时刻想着人民群众的利益。尤其是作为审批科工作人员,在接待群众咨询和办理手续的工作中,要耐心听取群众的陈述,对群众申办的事项进行认真地指导,让群众尽量满意而归。在严格按照法律法规之规定办理审批事项的前提下,为群众提供方便。我们要牢记共产党的宗旨,全心全意为人民服务,努力促进全州文化体育事业有序发展,为建设先进的少数民族自治州贡献力量!
纪录片制作心得篇八
通过近一周的拍摄,我们有了很大的收获。在做毕业设计的过程中,我们感触最深的是团队合作的精神。我们的专业决定了我们完成一部作品必须要团队的合作,否则靠一个人的力量是无法完成的。在制作的过程中,我们遇到了很多的困难,其中有机器的使用,拍摄手法的运用,以及后期制作的艰辛。从这些困难中我们充分的感受到了学习的重要性。大学三年,我们的专业课程很多,但是我们学到的东西却很少,这是我们个人的原因,我们缺少自主学习的精神,所以在拍摄的过程中,许多的简单问题我们都无法快速的解决。同时在整个的制作过程中,我们认识到要想获得别人的尊重,首先就要尊重别人!并且要积极地配合,一起解决遇到的困难,这样才能顺利的完成作品。大学因毕业设计而完整,而我们大学生活的最后阶段,却因毕业设计的创作而变得更加精彩。
纪录片被誉为人类的“生存之镜”。在对客观现实的放映上,纪录片动态影象和声色并茂的优势是文字、绘画和照相等传统手段所难以比拟的,正因为如此,“真实”成为纪录片经典定义中不可或缺的词汇。但纪录片真的像镜子一样“真实”的反应了现实吗?不尽然。纪录片摄像时的开机时间、镜别和角度的选择,后期制作时的剪辑加工等工作,无不渗透了制作者个人的创作理念和表达欲念,所以,纪录片只是“创造性地处理现实”(格里尔逊语),只是“抓住现实地片段,将期有意义地结合起来”(维尔托夫语),它不是复制现实的一面镜子,而是面向现实的一条渐近线。我们只能尊重客观现实进行重新演绎,以得到“真实”的记录。
努力的付出,出来的成果并不一定能得到认同,第一次纪录片成品出来,我们组拿给老师看,老师一边看一边评,给出了很多缺点和不足。老师拖拉着进度条,并没有完全看。老师要求第一次制作纪录片的我们能拍出深刻的东西。我的心还是有一点凉透的感觉,倒不是纪录片拍得不好的原因,而是,我们的想法跟老师出现好多分歧。最后在老师耐心讲解下,我们对纪录片进一步了解了。
一种思考的方式。一种发人深省的思考,一种态度鲜明的个性观点,这就是纪录片的意义。但没有什么窍门。如果说在纪录片或者其他片子的成功中有窍门的话,如果谁知道成功的窍门这一秘密的话,所有的制作人就都成亿万富翁了,都发家致富了。孤独的眼睛,看见了不一样的世界。我们付出了我们所有的精力,在光与烟的流动之间,在喧嚣与寂静之间,我们追求者最真实的青春!
在拍摄纪录片过程中,我们对纪录片有了一定的了解,接触纪录片发现纪录片在前进,但纪录片的市场却在萎缩。比起九十年代初的一派繁荣,今天的纪录片似乎长时间地处于低谷状态。中国纪录片几乎没有群众基础,这是一些纪录片制作者的共识。最雄辩的证据就是纪录片没人放也没人看了。
其实纪录片不能成为收视的热门,在国外也是正常的,即使传媒发达如法国也只有一家电视台专放纪录片。但以中国纪录片已经取得的成绩,以大众对现实的关注程度,它实在不应该受到如此冷遇。一些耗去制作者大量心血的出色之作,在电影节上周游列国之后,又压到了作者的箱底。随着纪录片栏目的日渐萎缩,电视台对纪录片的制作和传播早已不像90年代初那么大张旗鼓。靠纪录片的制作者自己拿着录像带和高清晰的机器跑到酒吧和大学里去放映,其效果几乎可以忽略不计。智利纪录片导演顾兹曼曾经这样说:“一个国家没有纪录片,就像一个家庭没有相册。”纪录片表现历史和现实的真实性、形象性,表达思想和观点的渗透性,对于树立和传播国家形象,传递中国的声音,具有不可替代的作用。
要拍好纪录片,首先要知道何谓纪录片。纪录片首先是一种观点、一种看法,一种对于某种问题、某个人物、某一状态所持的看法。纪录片作为一种“理念”,它永远以自己特殊的视角和方法去观察、描述、记录世界,既有对那些社会的弱势群体、边缘群体的关注,也有对我们今天飞速发展和变迁的社会、文化的关注与记录。拍摄者与被拍摄对象永远在“平等”之上进行平视、对等的交流,包括怎样适应险恶环境,怎样与你拍的对象融为一体,与被拍摄者一样思维,一样呼吸,一样喜怒哀乐。我们常要做的就是和拍摄对象交朋友,使他信任你,在拍摄中不再回避你和摄影机的存在,而是坦率地接纳这种存在,乃至忽略这种存在,忘记这种存在。
在纪录片拍摄中,现场的声音是构成真实性不可缺少的部分。忠实地录下同期声是必不可少的。但是,事实却并不完全如此,我们很多节目的同期声要么拒绝录入“噪音”,要么根据主观需要随意开启、关闭同期声,要么配以后期模拟音响。在拍摄纪录片中,真实还原同期声最好的办法,就是外接一路话筒收音,成为混合音响。拍摄现场常常是纷乱的、复杂的。对于纪录片而言,场面不受我们控制。在人物众多的嘈杂场面,我们常常会遇到不知所措、令人困惑的“盲点”。我在开始拍片时也时常遇到这种情况,事先预定了许多的拍摄方案、拍摄角度,但一到现场,突然的变化会让我手忙脚乱。这是考验人的时刻。环境变化、摄制组人员的建议或其他人的提示常会干扰你的初衷。应该学会排除干扰,保持自己的独立思考和清醒意识,不妨反复问自己:“我事先准备的拍摄方案是否能行?我的主要目的是什么?在这些众多的事件或人物中,哪一个最有意义?如何去实施?”当然,对这些问题的回答必须在短时间做出,因为你所拍摄的事件、人物是不能等待你的。
抓拍是能记录事件原始面貌的方法。因为这些事件是不能重复的。一些偶然拍摄下来的“重要时刻”颇能说明问题。我在拍摄五一节交警一日工作的纪录片时,就时刻观察着那名交警的眼神,顺着他的视线拍到了不少交通违章的画面。
由于我们常常是单机拍摄,因而采访者的问话和倾听表情需要再一次拍摄。除单独录制采访者的反应镜头外,还可以采取拍摄采访者与被采者同处于画面内的镜头;拍摄一些同一空间中的其他物件,如窗外景色、桌上的文件夹、墙上的锦旗等,在后期制作中加入,既提供了环境中的细部信息,又调节了视听节奏;插入与谈话有关的其它画面。
现实不可能因为拍摄去搬演、假造而发生变化。纪录片的美建立在真实的基础之上,拍摄时是什么样子就是什么样子,用不着因为拍摄而刻意装扮。
毕业设计作品虽然已经完成,可我们还会回头去看一下我们在那里留下的脚印,我们相信那不是我们旅途的归宿,而是我们充满挑战和希望的开始!正是:纸上得来终觉浅,绝知此事要躬行!
纪录片制作心得篇九
甲方:
乙方:
现就甲方与乙方合作拍摄《xxxx》四集电视文献片一事达成如下协议:
《xxxx》(以下简称“该片”)生动展示1932年发生在xx大地上一段波澜壮阔的历史画卷,谨以此片告慰那些在靖远起义中献身的英烈们,并作为双方向中国共产党建党90周年的献礼片。《xxxx》是国内第一次以陇中土地革命时期我党的武装斗争为题材而拍摄的文献纪录片,具有很高的人文价值和社会意义。该片共x集,片长xx分钟,每集xx分钟。甲、乙双方必须本着认真负责的态度,全力以赴完成制片方的要求。
(一)、甲方责任:
1、提供该片制作所用的的历史资料素材及拍摄脚本。
2、参与该片的全部拍摄及制作过程。
3、与乙方共同承担该片拍摄的全部风险。
4、全面负责该片的编导。
(二)、甲方权利:
1、甲方拥有该片拍摄脚本的文字版权。
2、与乙方共同分享该片产生的全部利润。
(总制作费用中减去成本支出,剩余利润部分xx%平分。成本支出双方共同监督产生,主要为汽油、车损、食宿、劳务、道具、社交等。)
(三)、乙方责任:
1、全程参与本片的拍摄过程,提供拍摄及后期制作
所需的全部设备,负责拍摄制作质量。2、3、4、5、全权负责本片的后期制作及包装。全权负责本片的光盘制作及包装。全权负责本片的宣传册的制作及印刷。与甲方共同承担该片的全部拍摄风险。
乙方权利:
一、乙方拥有该片拍摄的影像版权。
二、与甲方共同分享该片的拍摄过程中所产生的利润。(总制作费用中减去成本支出,剩余利润部分50%平分。)
甲方:
甲方代表:
乙方:
乙方代表:
xxxx年xx月xx日
纪录片制作心得篇十
纪录片是一种重要的影视形式,能够真实地记录社会和人类的历史、风俗和生活。作为现代人,我们生活在一个丰富多彩的信息时代,纪录片给予了我们更多的视角和思考。最近,我观看了一部名为《曙光》的纪录片,深受触动。下面将从四个方面谈一下我的感受和体会。
首先,《曙光》展现了人类在各个领域中探索的精神。这部纪录片全面展示了各行各业的故事和人物,他们或许是科学家、医生、教育家或艺术家。他们在自己的领域中砥砺前行,努力寻求突破和创新。通过他们的故事,我懂得了只有坚定的信念和对目标的追求,才能在困难和阻碍面前取得成功。这些人从未放弃对未知的探索,他们的努力不仅带来了巨大的进步,也激励了我追求梦想的勇气和信心。
其次,《曙光》给我带来了对世界各地文化的认识。在纪录片中,我看到了来自不同国家和民族的风土人情、传统文化和艺术。无论是非洲的部落音乐,还是亚洲的传统戏剧,每个文化都有其独特的魅力和价值。通过了解这些文化,我更能够尊重和欣赏不同民族的多样性,同时也拓宽了自己的视野。这样的纪录片教会了我珍惜和保护世界文化遗产的重要性,也促使我更加关注和尊重其他国家和民族的文化。
第三,《曙光》让我意识到了我们生活中存在的问题和挑战。这些问题涉及到环境保护、贫困、教育不平等等各个方面。纪录片通过展示真实的画面和故事,让我对这些问题有了更加深入和真实的了解。通过了解这些问题的严重性,我更加明白自己应该怎样行动起来,为实现社会的持久和谐作出贡献。纪录片给了我一种责任感和使命感,让我明白自己不仅是一个社会的受益者,更是一个社会的参与者和改变者。
最后,《曙光》让我对人类的美好和善良保持了一份希望。尽管世界上存在着贪婪、仇恨和冲突,但是看到纪录片中那些奉献和努力的人们时,我相信人性中的光明和善良是无法被熄灭的。在《曙光》中,我看到了许多人在不同情况下展现出的坚强和勇气,无论是面对自然灾害、战争还是社会压力,他们总是不屈不挠地奋斗。这给了我很大的鼓舞和勇气,让我相信只要努力,我也能够创造自己的曙光。
总而言之,纪录片《曙光》带给了我许多思考和启发。它展示了人类的探索精神、多样的文化、存在的问题和人性的美好。通过观看这样的纪录片,我更加深入地了解了世界和自己。我相信,只要每个人都能从中汲取力量和智慧,并将其付诸实践,我们一定能够共同创造更加美好的未来。
纪录片制作心得篇十一
现代社会中,代驾服务已然成为一项热门行业。为了探索代驾产业的现状以及背后的故事,我观看了一部代驾纪录片。通过观影,我深入了解了代驾行业的发展和背后的辛酸与挑战。以下是我对这部纪录片的心得体会。
首先,代驾纪录片直观地展示了代驾行业的现状和背后的故事。在这部纪录片中,我看到了一位代驾司机的日常工作生活,他们从早到晚忙碌地接送乘客。正是这些司机们的辛勤努力,才能够保证顾客的安全和便利。纪录片还展示了代驾司机面临的挑战和困扰,比如应对不良乘客、处理交通事故等。通过这些真实的场景,我深刻地认识到代驾工作的艰辛和不易,对代驾司机们的敬佩之情油然而生。
其次,代驾纪录片深入讲述了代驾行业的发展历程。通过纪录片,我了解到代驾服务在早期起初并不被人们所接受,但随着时间的推移,越来越多的人开始意识到代驾的重要性。代驾行业经历了起步阶段的困难和不断的转型升级。纪录片还特别提到了代驾平台的兴起,比如滴滴代驾等,使得代驾服务更加普遍和便捷。这些发展历程给我留下了深刻印象,也让我更加清晰地认识到代驾服务的价值和意义。
第三,代驾纪录片呈现了各种各样的代驾故事和背景。在我观看的这部纪录片中,我看到了来自不同年龄、不同背景的代驾司机,他们的选择代驾这个职业有着不同的原因。有的人是为了解决生活中的经济困难,有的人是因为对这个行业充满了热情。纪录片还展示了一些代驾司机身上的辛酸和压力,他们要与时间赛跑,不断接送乘客,同时要保持良好的服务质量。这些故事和背景让我感受到了代驾司机们的坚守和奋斗精神。
第四,代驾纪录片反映了代驾行业面临的问题和挑战。代驾行业虽然发展迅猛,但也面临着一系列问题,比如安全隐患、服务质量参差不齐等。这些问题给代驾行业带来了负面影响,也给司机和乘客的体验带来了困扰。纪录片中,有的代驾司机因为安全事故而面临法律的制裁,有的客户因为不满意服务而提出投诉。这些都是代驾行业需要解决的问题和挑战,也给我带来了深思。
最后,代驾纪录片给我留下了对这个行业的思考和启示。代驾行业在便捷服务的同时,也面临着一些存在的问题,比如服务质量和安全隐患等。作为消费者,我们应该更加注重选择正规的代驾平台和认可的代驾司机。同时,社会也应关注和支持代驾行业的发展,为司机们提供更好的工作和发展环境。代驾司机们也应该着眼于提升自身素质和服务水平,为行业的发展做出更大的贡献。
通过这部代驾纪录片,我对代驾行业有了更深刻的了解。代驾司机们的辛勤工作和坚守精神令我钦佩,也让我感受到了作为一个消费者的责任。我相信,随着社会的发展和人们越来越重视代驾服务,代驾行业的发展会进一步提升,给我们的出行带来更多的便利和安全。
纪录片制作心得篇十二
瓷路纪录片是一部以中国瓷器为主题的纪录片,通过揭示中国瓷器的历史渊源和独特艺术魅力,深入了解中国传统文化和人民智慧的展示。在观看这部纪录片之后,我深感中国瓷器的非凡魅力和文化内涵的博大精深。以下是我对此纪录片的心得体会。
第一段:揭示瓷器的历史渊源
瓷器是中国古代的珍贵文化遗产,它承载着中华民族几千年的传统文化和神秘魅力。纪录片通过深入研究历史文献和实地考察,揭示了瓷器的起源和发展历程。从最早的陶器到隋唐时期的瓷器,再到宋代的青瓷和元代的景德镇瓷器,每一段历史都留下了瓷器独特的风格和艺术特色。通过这些历史故事的讲述,我们可以更加深刻地认识到中国瓷器在艺术领域的卓越成就。
第二段:开启瓷器制作之谜
瓷器的制作工艺一直以来都是世界所瞩目的,纪录片中详细介绍了瓷器的制作过程和工艺技巧。从原料的选取、制作工艺的精妙到烧制过程的精细管理,每个环节都体现着中国人民智慧的结晶。特别是景德镇的瓷器工艺,不仅在中国历史上有着重要地位,也在世界瓷器史上独树一帜。纪录片中展示的景德镇瓷器作坊、窑炉和瓷器艺人的工作场景,生动地展示了中国传统制瓷的过程和精湛技艺。
第三段:品味瓷器的艺术之美
中国瓷器以其独特的造型、丰富的色彩和细腻的纹饰而闻名于世。纪录片通过大量的瓷器实物展示和专家解说,深入剖析了瓷器的艺术内涵和独特之处。从青瓷的朴实和素雅到彩瓷的艳丽多彩,每一件瓷器都蕴含着传统文化的意境和深远内涵。瓷器的造型、纹饰和釉色都经过精心设计,打磨出无与伦比的艺术魅力。纪录片中的大量珍贵瓷器展示犹如一场视觉盛宴,让人陶醉其中。
第四段:瓷器的传承和发展
中国瓷器作为中华民族的独特文化符号,一直以来都受到人们的喜爱和推崇。纪录片中展示了中国古代陶瓷的传承和发展历程,强调瓷器制作需要代代相传的技艺和长期的修行。中国传统瓷器工艺在现代社会中面临着许多困境,虽然保护瓷器传统技艺的努力也在进行,但仍然需要更多的人关注和支持,才能确保瓷器传统工艺的传承和发展。
第五段:瓷器的文化价值
瓷器作为中华民族的独特符号,不仅具有艺术价值,还有着重要的文化价值。纪录片中讲述了古代瓷器对于中国文化和世界文明的影响。从世界各地发现的中国瓷器遗址和交流之物,不仅能够反映中华民族的辉煌历史,也是人类文明交流的见证。通过欣赏瓷器,我们可以了解到中国古代社会的众多方面,包括宗教信仰、生活习俗和社会文化等等。因此,保护和传承瓷器文化是非常重要的,它代表着中华民族的智慧和文明。
总结:
通过观看瓷路纪录片,我对中国瓷器的历史渊源、制作工艺、艺术内涵和文化价值有了更加深入的了解。中国瓷器作为世界瓷器史上的瑰宝,既有着艺术上的卓越成就,也有着重要的文化意义。保护和传承瓷器文化是每个中国人的责任和使命,更是对中华民族传统文化的传承和发展的重要保障。我相信,在瓷器文化的影响下,中华民族必将继续创造辉煌。
纪录片制作心得篇十三
纪录片是对某一政治、经济、文化、军队生活或历史事件做长篇整合、报道的电影或录像节目。电视纪录片脱胎于电影纪录片,而纪录片的发展使其逐渐表现得越来越专题化,即越来越力图于表现有深度的东西。所以纪录片又分为很多专题纪录片,如人物专题纪录片(比如《共和国元帅》),历史专题纪录片,生态地理专题纪录片等。本文着重于研究历史专题纪录片,力图于了解历史专题纪录片的拍摄特点及传播意义,而以大型历史专题纪录片《大国崛起》为实例进行研究。
电视专题纪录片往往不是简单的一个独立的片子,而是一个系列的纪录片,立足点往往在历史的高位,穿越一个比较长的历史时期,其主要功能是用形象的视觉效应传播历史真像,具有极强的教育功能。
这里我主要来说一说历史专题纪录片的拍摄表现手法。由于历史题材的纪录片多数都是讲述过去的事物,所以现实性的画面是无法满足的,那么历史数据及一些相关问题的专家的出镜显得很重要。
长镜头的运用会比较频繁,因为历史题材的纪录片不是在讲一个小故事,它要讲的是一个大的历史事实,真实才是其生命,往往在缺乏表现镜头时会用长镜头来拍摄一些风景,运用最普遍的是潮水或是夕阳。但是这些画面绝不仅仅是风景图片,它们都有其符号和语言意义,大海的澎湃往往表示剧烈变革的前夕,而夕阳往往表现希望。特别在提到某个著名的历史人物时往往会是该历史人物画像或是照片的长镜头,抑或某个历史事件的发生地,历史专题片都会用一个若干个长镜头或推或摇地展现这个地方的现状。这些片段在《大国崛起》里都有很好的表现。
同期声的表现比较弱小。电视是声画传播的完美结合,而同期声在人物专题纪录片是非常重要的表现手法。历史专题片的同期声很少,往往只是为了重现某个地方而录取一些同期声以增强现场感,如《大国崛起》之荷兰篇《小国大业》,一开始就是介绍荷兰国的简要历史,在解说辞的同时是荷兰国境内的一些画面,有海鸥的声音,有船鸣的汽笛声,这很好地表现了荷兰国的崛起宿命――海洋是其真正的舞台。
解说辞无疑是专题纪录片的灵魂所在。解说词是纪录片重要组成部分。它是以画面内容为基础,根据画面内容的发展而编写的。解说词的作用是对画面进行补充、提高,而不是画面的简单的重复。对于历史专题纪录片来说,因为几乎所有的史实都发生在过去的历史时期,很少有历史录像可供使用,所以解说辞变得尤其重要,而解说辞也是最难组织语言的,它要求语言精练,有概括性,客观而又不带任何个人的感情色彩。让我们来看看《大国崛起》系列专题纪录片开篇的解说辞:
公元1500年前后的地理大发现,拉开了不同国家相互对话和相互竞争的历史大幕,由此,大国崛起的道路有了全球坐标。
五百年来,在人类现代化进程的大舞台上,相继出现了九个世界性大国,它们是葡萄牙,西班牙,荷兰,英国,法国,德国,日本,俄罗斯和美国。
大国兴衰更替的故事,留下了各具特色的发展道路和经验教训,启迪着今天,也影响着未来。
在亚欧大陆北部的这片广袤的土地上,有一个世界上国土面积最大的国家,几个世纪以来,生活在这片土地上的民族在世界舞台上扮演了特殊的角色。一方面,为了追赶欧洲强国的现代化步伐,它的一代君主曾以学生身份四处寻师问道;另一方面,他又凭借传统的君主统制和强大的军事力量扩张成为地跨欧亚美三大洲的大帝国,并成为欧洲事物仲裁者的身份逞强一时。从18世纪初开始,由沙皇主导的改革使俄罗斯的大国之路变得起起伏伏,常常在灾难之后变强大,随后又在强大的'巅峰遭遇挫折。在寻找自己发展道路的两个世纪里,这片广袤的土地上曾经发生过怎样的故事呢。
第一篇《大国崛起》开篇都有这么一篇解说辞,让观众对于这个国家的历史有一个起码的了解,这是非常必要的,给一些历史底蕴浅的人观看的机会。而节目中解说辞也成了主要的传播手段,解说辞成为观众获取历史专题片相关历史事实的主要手段。第至一个伟大历史事件的的展开,解说辞便显得尤其关键,它要引导人们思想,要传播历史知道,要清晰地表达传统历史观点。
历史专家等相关人士的采访也是历史专题纪录片的精髓。历史往往由于各种各样的原因丢失了很多重要的资料,为此研究历史成为历史学者主要的工作,另外很多重要历史事件的发生都会有导火索或者一系列深层次上的复杂历史事件,而这些都不是一般观众所拥有的知识。因此,一般来说,历史专题纪录片若是没有采访一些历史研究人员那将是很失败的。就采访对象来说,主要会是一些大学里的教授、研究机构的学者以及一些博物馆里的负责人员。专题片对于相关专家学者的采访往往会增强节目的学术思想以及权威性,这一点是节目质量的重要保证。在《大国崛起》系列专题纪录片中,专题片中所提到的九个国家的讲述中都会有这样的访问,如对于德国俾斯麦纪念馆馆长安德莉娅、美国伯克努大学教授钱颖一等人的采访,这使得《大国崛起》更具说服力。
计算机制图的使用成为必要。历史无法重现,这是表现古代历史的专题片面临的共同问题,难耐,随着数字技术的成熟,人们可以通过计算机特技表现历史上的画面。运用计算机特技是人物专题纪录片所坚决禁止的,然而对于历史专题纪录片这是弥补历史事件的好方法。通过计算机特技历史重现只是为了让人在视角效果上得到一种最直接的获取方式,可以节省费劲的猜想。《大国崛起》之德国篇《帝国命运》中,在解释德国历史上一直是欧洲各大强国的战场时,在解说辞的解说下,节目画面显示的是计算机制作的欧洲形势图,德国是一片象征鲜血喷洒的战场的红色,而四周国家的势力用箭头表示在德国领土上纵横交错。这一表现手法非常形象地表达出了当时的德国的苍桑历史。
最后一点是配乐的功能。背景音乐的运用决然不是一个细节上的问题。历史专题纪录片的音乐其实也很好把握,主要是为了表现历史的厚重,因此配乐往往是非常沉重的。音乐是一种很深奥的语言,对于历史题材的纪录片它能传达苍桑、沉重、雄浑、惨烈、豪迈等一系列感情。《大国崛起》音乐苍桑而凝重,每至历史大变革时又变得短促紧张,实在做到恰到好处。
以上是我对于历史题材专题纪录片的摄制手法的一些总结,综上,要做好一个历史专题纪录片要把握好两个层面的东西。一是技术层面上的长镜头、同期声、特效制图,二是思想层面上的解说辞、专家学者访问、音乐,全面把握好这些因素,才能做出好的历史纪录片,而思想层次上的东西更决定了其质量,亦即其作为历史专题纪录片所具有的传播教育功能得到彰显。
纪录片制作心得篇十四
近年来,随着网络技术的快速发展,网络诈骗事件层出不穷。为了揭示网络诈骗的危害,宣扬警惕诈骗的观念,近年来越来越多的反诈纪录片开始涌现。今天,我要分享的是我所看过的几部反诈纪录片的心得体会。
对于观看反诈纪录片,我认为要有一个平和的心态,不过分悲观或乐观。反诈纪录片所呈现的仅仅是个别案例,不能代表整个社会的形态。人心不纯、诈骗手段层出不穷,这是一种普遍现象,但是我们需要坚信区别是有的,正义也是存在的。我们要为自己、为身边的人、为社会激发起一份健康而有力的自我防范意识。
我所看到的反诈纪录片主要围绕着几个主题展开,首先是网络诈骗案件的揭露。这些案件往往既曲折又令人咋舌,人民警察调查这些案件的艰辛可谓是历历在目。此外,部分反诈纪录片还整合了直播节目的元素,通过和当事人的交流,让我们了解到相关人员的真实面貌及其所处的环境。
反诈纪录片对于观众有很大的启示作用。首先,这些纪录片能够让我们更加警觉。通过对案件的分析,使我们了解到诈骗的套路及其技巧。其次,通过对被害人的访谈,我们能够了解到被害人如何进入诈骗的陷阱,使我们更具警惕性,并教育我们如何在遇到风险时及时抽身。最后,通过对反诈机构的介绍、警察调查案件的过程,我们更能够感受到反诈机构与警察一直为维护社会治安所付出的艰辛。
反诈纪录片能够对网络诈骗进行有效的揭露,从而对这种行为进行扫黑除恶。这其中,有几个方面比较重要。首先,影片将犯罪手段面前的人和身边的人描绘得几乎恍然大悟。其次,影片通过让受害人讲述自己的遭遇,描述了被诈骗的后果,从而揭示了诈骗行为的恶毒性质。最后,影片也加强了警察等执法机构协调行动、加强作风规范的意识。
反诈纪录片对于观众也提供了很多的指导,警醒了我们。在日常生活中,我们更应该警惕自己的隐私安全,尤其是在网络购物、支付等活动中,我们需要多注意自己的网络安全,避免因不注意而陷入诈骗罪下。此外,观众也可以通过影片了解一些如何反击诈骗的方法,这些方法包括向警察举报,预警犯罪所需资源、守护身边人物等。总之,反诈纪录片不仅展现了网络诈骗的危害,也为我们提供了一些必要的反诈骗知识,我们要牢记这些知识,为自己和身边的人守护好安全。
纪录片制作心得篇十五
(一)题目:《夕望》
(二)拍摄主题:以一个外来参观者的视角真实再现老年人别样的“青春”,用镜头真实再现21世纪的城市老年人们有别于传统的生活,他们虽在暮年可是他们也有自己的梦想和希望。
(三)拍摄目的:现在很多年轻人意志消沉,没有追求,没有目标,过着没有理想的生活,纪录片《夕望》用镜头真实再现老年的爷爷奶奶们“活到老,学到老”的精神以及他们积极向上的正能量以此激励年轻人积极进取。
(四)拍摄对象:自贡市老年大学的一群特别的学生们。
(五)拍摄内容:选取个别典型的老人,以此为点辐射成面,多方位的展现老大学生们积极进取,不断学习的生活状态和精神面貌。
(六)拍摄要领:切实把握在“雾中行走”的纪录片创作,以客观的视角真实地记录这群老年大学生们的学习和生活状态。
(七)拍摄准备:提前征求校方的同意,搜集我们所要拍摄的人物的联系方式背景资料,拍摄器材,拍摄的策划书。
(八)拍摄过程中需注意的问题:要尽量地切合主题不用盲目地乱
拍,同时注意设备安全,财产安全以及人生安全问题,尽量少干预拍摄画面,以达到最大限度的真实,具体操作根据实际情况进行灵活调整。
(九)拍摄方法:仰拍,平拍,俯拍,不同的场景用不同的角度,对
景物的选择要尽量灵活调整,并且灵活选择全景、远景、中景、近景、特写。
(十)设备准备:摄像机、三脚架、话筒、单反、挡光板。
(十一)片长:约27——30分钟
(十二)职务安排:
导演:龚静摄影师:张启明
场务:杨静文字编辑:叶科萍
配音:刘俐汝剪辑:张启明李鑫 美工:周明滔
(十三)后期制作
录音:后期的解说词在录音室完成。
剪辑:aeprpsau等软件进行编辑制作,并在网上搜集相关的图片与背景音乐。
拍摄提纲
(一)拍摄思路以及纪录片大致情节发展:
清晨张奶奶迈着矫健的步伐步入大学校门,进入英语学习班,在课堂上他们积极学习,与老师互动,下课后他们与同学们话家常,探讨学习,中间可以插入我们的采访,采访他们现在的奋斗目标,以及现阶段的梦想,紧接着镜头随着张奶奶的身影进入到一楼的舞蹈室,一群翩翩起舞的身影让观众很难想象这是一群70,80岁的老人的舞姿。随着时间的推移,夕阳西下了,一群老伙伴们有说有笑出了校门踏上回家的路。
(二)大致分镜头:
镜头三:张奶奶的手,推至张奶奶前排的一位老人埋头写字的背影(中景),再推至讲台展现老师正面和学生背景的全景。
镜头四:全景展现张奶奶等下课时互相交流的情景,镜头五:穿插记者在教师采访的老人们的镜头(关于为什么想学习?现在的梦想是什么?如何解读中国梦?)
镜头六:张奶奶与英语班的同学道别,步入舞蹈班(跟拍)
镜头七:张奶奶与舞蹈班的老师互相打招呼(体现和谐友爱的气氛)镜头八:张奶奶进入队伍与大家一起跳舞(全景,脚步特写,收录同期声)
镜头九:额头汗水特写,脸上笑容特写
镜头十:夕阳西下同学们在校门口道别,(全景,中景)脸上的笑容(特写),挥动的双手(中景——近景)
镜头十一:红色的夕阳渐渐西下
解说词:正在准备中
策划人:龚静,策划时间:2014/3/10
纪录片制作心得篇十六
20xx年春节前《归途列车》在广州三元里的城中村开拍了。其实在此前我们已经拍摄了2个春运中的人物,后来那个2个人物和这一年老张夫妻回家的故事一起剪辑出了一部片子叫《开往春天的列车》,最后在央视播出了。拍摄制作《开往春天的列车》的真实目的是为《归途列车》提供一个demo。春节的拍摄过后,导演范立欣就带着提案和demo回到加拿大去寻找投资去了。第一年全部是标清拍摄。
《归途列车》在拍摄人员构成和设备选择上与《沿江而上》相同,《沿江而上》的经验给了我们不少帮助。前期拍摄人员由导演、摄影、录音、和技术助手四人组成。我们使用的是松下p2dvcprohd小型摄像机,独立的分离录音。摄影师和录音师每天把拍摄内容交给助手,助手要负责把素材整理归类,建立清晰完整的素材管理库,并且同步音频,这些对未来的后期工作是非常重要的。由于拍摄的素材量很多,整理工作经常要进行到后半夜很晚的时候。
《归途列车》是立欣导演的第一部长片,我以前过拍摄几年的纪录片,但这种长时间嵌入拍摄对象生活的片子也是第一次。刚开始的拍摄充满了挫折感,我们总是处处碰壁,制衣工厂的老板们坚决不允许进入厂房拍摄。每天我们都在工厂外面徘徊,立欣费尽口舌向工厂主解释拍摄对他们无害,但是毫无作用。老张夫妻是老实善良的农村人,别人的各种议论也会使他们经常冒出停止拍摄的念头。于是我们处理各种人际关系的时间要比拍摄所用的还多。在这样的压力下,立欣总能在关键时刻解除整个团队的焦虑情绪、树立信心。我们在女儿张琴的工厂和老板谈了4天心,吃了3次饭,立欣喝高了2次酒,终于得到了2个小时的拍摄许可。张琴在工厂的所有劳动镜头都是在那么点时间里拍摄的。
第二年的时候,我们带着前一年剪辑好的片子来到工厂,老板看后点点头,于是我们可以在工厂里面随意拍摄了。08年的'拍摄是《归途列车》最主要的内容。在开始拍摄的中,我们尽量和每个人交朋友,倾听他们,理解他们。即使没有可拍的内容,我和录音师也在现场待着,让他们能尽快适应摄像机的存在。到最后即使老板发放工钱也不避讳我们的镜头了。
分离的录音系统给我和录音师很大的空间,有时录音师发现精彩的对话,可以在摄影师来不及反应的情况下主动录制。在这个片子里,声音对故事情节的完整提供了不少帮助。
纪录片制作心得篇十七
这样的一部纪录片,跟拍了6年,最真实的记录了三位孩子的不同成长经历和过程。这样的一种不同的人生,确实给我们的心灵带来了巨大的冲击。无论在什么样的处境,似乎每一个人都有自己的烦恼,可大可小,可无所谓,但很有所谓!
不同的人生道路,其实想要打破这种怪圈子还是很难的。看完这部纪录片,有一个感觉就是过分真实,这其实才是真实的写照!有时候,我们的人生确实充满着理想,但是理想的光芒并不会一直照耀着你。很多时候事与愿违才是一种生活的常态。
其中有一位小姑娘是令人感受最深的。她的人生,一开始似乎就已经定了轨迹,虽然曾经心中燃起过一丝希望,但是后来就熄灭了。相信这绝对不是一种个案,而是许许多多贫困地区的`孩子的真实写照!这位女孩子的父亲就是一个老旧的人,不让女孩子读太多的书,很多地区这种老旧的思想依然存在!女孩子在这之后也是放弃了挣扎,她的梦想、她的追求,都随着这个村庄一同被留在了这里。其实,这也不能怪她,很多事情,自己想要挣扎,但是改变不了。自己不是圣人的时候,就不要要求别人了!思想的根深蒂固,确实还是我们需要解决的一个问题。
在来看一个男孩子,他的人生轨迹代表了绝大多数的人。按部就班的上学毕业工作结婚,一切都显得那样的自然!这和我们的生活真的太接近了,我们的人生似乎也被框住了,就是这样的上班下班吃饭睡觉,循环往复!这样的生活,不好吗?确实很好,但是久了呢?好吗?其实也还不错。但是呢,人生要给自己一点强大的目标,我们能够做到按部就班就一定可以突破自我!
第三位小姐姐,家庭阔绰,也很任性!退学、实习、尝试!这一系列的举措,一般人还真的不能做到!但是我们在感叹这个女孩子如此人性的同时,不要忘记她读的高中时极好的,她自己本身就是一个很有思想与天赋的人,当然这离不开生长环境,或者说这背后的物质基础吧!但是,更重要的是,她有拼劲!
其实,说环境会改变一个人是真的,我们的起点不同,追求的终点页不尽相同,但是自己的努力确实别人给不了。任何人都有无限的可能,请不要做最平庸的那个!
纪录片制作心得篇十八
本学期合作拍摄的纪录片,是我第一次触手纪录片,而且还是团队合作的,所以在制作这个纪录片的过程中学习和分享到了很多东西,对团队合作和纪录片的制作都有了一个全新的认识。
我们组的选题是在我的大学的背景下,以20xx级体科院的排球专业班为拍摄对象进行选材和拍摄的纪录片。选题是大家在进行拍摄纪录片的时候遇到的第一个难题,因为大家都想在选题上给人眼前一亮的感觉,希望摆脱俗套,所以最初在开小组会讨论的时候,大家都给出了自己想到的题材然后再讨论,由于意见不一而且没有人的题材可以让人眼前一亮,所以但是选材就讨论数次,最后考虑到拍摄的可行性以及时间的紧迫,把题材定在了学校的服务人员身上,想透过他们反映出来他们在这个大学的工作和生活,同时把排球班的题材作为备选题材。
题材定下来之后我们又讨论分工进行前期工作,组内七个人分开分头去小绿师傅、餐厅人员、校工等身上挖掘信息,但是接触之后发现这个群体的人除了在学校的工作外,平时时间没有什么特殊的事情,发现在他们身上挖掘不到有深度的信息,于是再次讨论后决定把题材定在排球班上,鉴于时间,并且决定不论怎样都要克服困难,把这个题材进行到底。
定下排球班后我们开始行动了,因为排球班上有一个和慧玲认识,所以以他为突破口开始接触排专的同学,在最开始的接触阶段主要是我们组的女生,开始拍摄之后,因为大家缺乏团队合作的经验,我们在最初并没有明确的分工,拍摄每次都是全部出动,都去拍,但是这样的结果是,大家会遇到同样的问题,因为排球场内到处都是我们自己人,拍摄的镜头穿帮出现自己拍摄人员的几率很高,回来后讨论决定分工合作,讨论的结果是我和王浩主要负责后期剪辑,女生负责拍摄,但是分工不一定,可以相互协助。之间,我也和同组的黄煜去找过排专班的同学,和他们聊过天,为的是更好的融入他们。
分工确定下来后,鉴于纪录片的计划时前后分别采取三人为线和群体融合,我和王浩定下来我们两人分别剪辑纪录片的前后段,但是后来在剪辑的时候发现两人有截然不同的.剪辑风格,担心剪出来的片子前后拼接过于明显,风格过于冲突,于是两人讨论他主剪,我辅助他。在剪片的时候,我帮助挑选素材,辅助剪辑等。剪辑的时候我们也不断的给组里的人提供反馈,大家也给出了宝贵的意见,我们在此基础上进行修整。
通过本次合作纪录片,我认识到了团队合作的重要性。首先不会出现思想进入死胡同的尴尬局面,大家集思广益有利于工作的进展。其次,相互间的鼓励和信任不容易产生放弃的念头。然后,合作的时候有利于弥补各自的缺陷,我是一个细节把握不好的人,如果单独工作的话,可能出现很多细节问题,但是团队里的女生心细。最后,看到队友努力,自己会更加努力。
尽管在拍摄的过程中我们还是遇到了一系列问题,但是最后大家还是一起度过了,得到了最后的纪录片。在整个过程中,感觉自己做的工作不是很多,组里的负责摄像的同学可能担负着更多的负担,因为他们和排专班的接触更多,他们拍摄的时候更累,我们负责后期的,而且我后来定位到辅助后期上,做的工作比较琐碎,自己感觉自己做的不够好。但是我再这次合作中看到了团队的力量,以后会更加适应这种学习和工作方式,同时会在以后的团队中发挥自己更大的能量,帮助团队取得更大的成果。
纪录片制作心得篇十九
随着时间的推移,人们对于历史的追溯和反思日益加深。作为中国革命史上的一个重要节点,延安担负着承载革命记忆的重任。近年来,一系列的延安纪录片被制作出来,展现了延安时期的光辉岁月和伟大成果。我最近观看了一部名为《延安风云》的纪录片,深受震撼和感动。在这篇文章中,我将分享自己的观影体会,希望能够引起更多人对延安纪录片的关注和思考。
首先,延安纪录片着重展现了延安时期的革命热情和团结精神。这个时期,延安成为中国共产党的中心,吸引了大量的革命者,形成了一个充满激情和朝气的社区。纪录片细致地展示了延安居民的生活状态,他们起早贪黑地工作,努力为共产党的事业做出贡献。纪录片中的许多人物,如毛泽东、朱德等,无论在政治、军事还是文化领域,都具有崇高的理想和无私的奉献精神,给人留下深刻的印象。
其次,延安纪录片也揭示了延安时期困难和苦难的一面。正是在延安,共产党面临着许多艰巨的任务和复杂的形势。纪录片展现了延安时期的物质匮乏和困境,例如食品短缺、医疗资源有限等等。然而,面对这些困难,共产党坚定不移地奋斗并找到了突破口,取得了惊人的成绩。这让我深刻体会到,面对困难和逆境,只要有坚定的信念和不屈的毅力,我们一定能够克服困难并取得成功。
第三,延安纪录片对于那段历史的再现始终以人为本。纪录片中的许多个人故事让我深受触动。例如,某位农民妇女为了参加革命战斗,放下了家人,积极参与农村的组织工作;还有一位孤儿,在共产党的关怀下,接受教育并成为一名合格的共产党员。这些个人故事中的普通人,无论在思想意识还是从事的工作中,都传递出一种对于共产主义事业的无私奉献和对人民的忠诚。正是有了这些普通人的努力和牺牲,才构筑起了一个强大的共产党和一个伟大的中国。
第四,延安纪录片深入探讨了延安时期的文化繁荣。延安是一个集中了大量文化人才的地方,各种文艺形式繁盛兴起。纪录片中展示了许多文艺活动,如戏剧演出、音乐会、书法展等等,这些文化活动为延安增添了一抹亮色,也为延安时期的人们提供了一种精神寄托。文化的繁荣与革命的热情相互交融,形成了一种特殊的艺术氛围,让人感受到延安时期的人民的日常生活多姿多彩。
最后,延安纪录片唤起了我对于历史的思考和对于社会的关切。纪录片中的延安时期,虽然在物质条件上与现代社会有很大的差距,但人民的热情、团结和奉献精神仍然值得我们深思和学习。通过延安纪录片,我对共产主义事业有了更深入的了解,对于今天的社会也有了更加清晰的认知。正是在历史的磨砺下,我们才能更好地把握当下的机遇和挑战,并为未来贡献自己的力量。
总而言之,延安纪录片《延安风云》以其独特的视角和丰富的内容,给观众们带来了很多启示和感动。通过观看这部纪录片,我更加深刻地了解了延安时期的历史背景和革命精神。同时,也让我对中国共产党和广大人民群众的奉献精神有了更深层次的思考。希望延安纪录片能够继续推出更多优秀的作品,让更多的人了解、思考和关注中国的革命历程,感受延安那段历史岁月的伟大。
纪录片制作心得篇二十
经过一段时间的拍摄,我们的纪录片终于完成了。看着成品出来有一种莫大的欣喜,也有一点小小的骄傲。我参与拍摄的纪录片虽然不是什么大作,但我还是想和大家一起分享我所理解的纪录片的拍摄。
在最开始确定好分组后,我们开始商量确定主题,大家各抒己见。主题的确定经过一番波折,由于大家商讨出的第一个主题不合适,于是我们又重新确定主题。这过程中大家一起出力,也在网上查找了相似的事例,同时也请教了我们的指导老师,最后确定了主题。主题确定了之后,我们几个女生开始写拍摄脚本。脚本编写经过了几次的修改,存在着各种不足,如内容太繁琐,场景太大,效果拍摄不出来,甚至编写的时候还出现了脱了主题。但最后经过大家的共同努力,经过几次修改最终完成脚本。虽然开头就让我觉得困难重重,但是团队的力量很强大,有的时候也会出现意见不合,但最后都能融洽解决。
脚本完成后,我们按照分镜头脚本编写并打印出来,这样便于中期的拍摄以及为了后期的剪辑更加有条理。编写的时候尽量细化,将同场景的镜头分出来,这样不管是拍摄还是最终的剪辑都更加省时省力。
拍摄现场常常是纷乱的、复杂的。对于纪录片而言,场面不受我们控制。在人物众多的嘈杂场面,我们常常会遇到不知所措、令人困惑的“盲点”。我在开始拍片时也时常遇到这种情况,事先预定了许多的拍摄方案、拍摄角度,但一到现场,突然的变化会让我手忙脚乱。这是考验人的时刻。环境变化、摄制组人员的建议或其他人的提示常会干扰你的初衷。应该学会排除干扰,保持自己的独立思考和清醒意识,不妨反复问自己:“我事先准备的拍摄方案是否能行?我的主要目的是什么?在这些众多的事件或人物中,哪一个最有意义?如何去实施?”当然,对这些问题的回答必须在短时间做出,因为你所拍摄的事件、人物是不能等待你的。
在整个拍摄过程中,不断地学习不断摸索的过程,从中我知道了要拍好纪录片,首先要知道何谓纪录片。纪录片首先是一种观点、一种看法,一种对于某种问题、某个人物、某一状态所持的看法。纪录片作为一种“理念”,它永远以自己特殊的视角和方法去观察、描述、记录世界,既有对那些社会的弱势群体、边缘群体的关注,也有对我们今天飞速发展和变迁的社会、文化的关注与记录。
拍摄者与被拍摄对象永远在“平等”之上进行平视、对等的交流,包括怎样适应险恶环境,怎样与你拍的对象融为一体,与被拍摄者一样思维,一样呼吸,一样喜怒哀乐。我们常要做的就是和拍摄对象交朋友,使他信任你,在拍摄中不再回避你和摄影机的存在,而是坦率地接纳这种存在,乃至忽略这种存在,忘记这种存在。
在纪录片拍摄中,现场的声音是构成真实性不可缺少的部分。忠实地录下同期声是必不可少的。但是,事实却并不完全如此,我们很多节目的同期声要么拒绝录入“噪音”,要么根据主观需要随意开启、关闭同期声,要么配以后期模拟音响。在拍摄纪录片中,真实还原同期声最好的办法,就是外接一路话筒收音,成为混合音响。
这次作业的要求是15到20分钟,而我们拍了大量的素材,对于第一次创作纪录片的我们来说,的确算是一项巨大的工程了。从大量的素材中我们最后剪出了半个小时的视频。把他们送给采访的那几个同学作为纪念。青春的影像记录,在多少年后,是多么的珍贵,虽然没人记录我,但是我却记录下了别人的一段时光。这样的经历充满了新奇也充满了伤感,因为,时间的流逝,在机器的运作中,仿佛眨眼之间。
孤独的眼睛,看见了不一样的世界。我付出了我所有的精力,在光与烟的流动之间,在喧嚣与寂静之间,我追求着最真实的青春。