2023年合唱训练学读后感(通用19篇)
故事情节跌宕起伏,令人充满期待。注意语言的准确性和规范性,避免使用口语化和俗语化的表达方式,保持书面语的正式风格。那么,以下是小编为大家整理的几篇读后感范文,快来看看吧。
合唱训练学读后感篇一
为丰富学生的校园文化生活,加强学生的精神文明与校园文化建设,激发学习音乐的兴趣,培养学生的音乐审美情操、艺术修养及表现能力,弘扬学生个性发展,特成立三年级七班合唱队。
学生情况分析:
本班共有56名学生,大部分学生喜欢唱歌,有的学生音准较好、音色较美、形象好,是合唱队的主力。
活动目的:
1、通过不同的发声练习来规范学生的声音、进一步提高演唱水平和演唱技巧。
2、通过练唱校园歌曲参加校内外各种形式演出、比赛,提高广大同学的艺术修养和艺术兴趣。活跃校园文化生活,加强与社会各界广泛的艺术、文化、信息和思想交流。
3、通过练唱中外少儿合唱歌曲,来提高学生的音乐修养和自身素质。
4、进一步宣传我校的素质教育和精神风貌。
活动计划:
第一阶段:重视学生的基本功训练。
这里面包括学生学习良好的歌唱姿势、正确的呼吸方法、自然圆润的发声、清晰的吐字、咬字及音高、节奏训练等,主要由音乐老师在课堂上指导练习。因为声乐不同于其他学科,是一门抽象的、综合的艺术。教师边范唱边指导,并根据每个学生的不同条件和发声特点采用“严格要求”和“因材施教”相结合的原则进行教学,使他们打下良好的声乐基础,并自然的运用到歌曲的演唱当中。
第二阶段:歌曲的演唱。
为了满足我们学校内外组织的各种文艺活动需要,并给每个学生一个锻炼、展示自我风采的机会。我将排练满足不同需要的各种题材的演出活动。如:独唱、重唱、对唱、小合唱等,本次排练曲目为《红星照我去战斗》。俗话说:“台上一分钟,台下十年功”,通过排练好一首歌曲,不仅有利于学生听觉和乐感的培养,更有利于发展学生的综合音乐素质。
合唱训练学读后感篇二
寒假里,我读了一本叫《青蛙合唱团》的书,这是《笑猫日记》系列里的一个故事,有趣又发人深省。
看到这里我很难过,想到古诗中写道的:“稻花香里说丰年,听取蛙声一片。”青蛙是人类的朋友,为人类做出了许多的`贡献!可有的人却为了眼前的利益,让它们无家可归,真是太令人气愤了。相信小朋友,让我们从现在开始爱护家园,爱护动物,保护大自然,保护我们共同的家园吧!
合唱训练学读后感篇三
暑假里读了一本书书名是《青蛙合唱团》读完以后令我感受颇深,这本书讲的是来自乡下的一支青蛙合唱团因为人们的贪欲而选择“背井离乡”,来到城市的它们每天上午为人们辛勤吃害虫晚上聚在一起高歌嘹亮,日子过得非常充实,可是被利益熏陶的人们又开始捕猎它们成为饭桌上红烧蛙腿。青蛙们又被迫返回乡下。
合上这本书的那一刻我想了很久,在地球上和我们人类朝夕相处的除了动物还有谁?可是人类的心早已被利益污染。它们早已忘记在这个地球上除了人类还有陪伴我们的动物!保护动物的今天就是在保护人类的明天,保护动物就是在保护人类!
在意大利多年前曾经发生过这样一个真实的故事:一个铁路工人每天傍晚坐车回到离家最近的车站时,他的那只相伴多年的爱犬都会准时风雨无阻地在车站迎接他,然后一起回家。一天,不幸降临,工人在火车上因故身亡。不明真相的爱犬仍然一如既往地到车站去接主人。等啊,等啊,仍然不见主人回来。一天过去了,两天过去了,三天过去了,这只狗仍然一动不动地在站台上等着。有人给它吃喝,它不予理睬,眼睛仍然直直地望着铁道的远方,周围熟悉这只狗的人们都知道它是在等待自己的主人。这只狗后来终于在等待中死掉了。它的忠诚感动了车站周围的人,大家就在车站站台上为它制作了一个雕像。这不仅仅是一个故事更是一种精神一种忠诚的精神。
这本书中我最喜欢的是那么一只青蛙,它被人们亲切的称为“蛙坚强”。别的青蛙是吃飞虫而它却吃地上的害虫。众所周知青蛙是靠强劲的后腿进行弹跳吃飞虫然而它却失去了后腿,但是它非常坚强,没有退缩反而比别的青蛙更努力。
合唱训练学读后感篇四
《自我训练》是作者最重要的著作之一,在书里作者提出了“自我训练”心理治疗方法。书中详细讲解了“自我交谈”的各种诀窍,操作简单、方便,效果也很明显。不仅对患有焦虑症和抑郁症的读者,对情绪低落的人,也一样有用。约瑟夫·卢斯亚尼是国际知名心理咨询及治疗专家,他本人从小就患有焦虑症及抑郁症,所以他努力学心理学的最初动机,是为了拯救自己。在经历了30年临床心理治疗之后,他不但治好了自己的病,还治好了数以万计的患者。20xx年,他将自己在几十年心理治疗中摸索出来的成功经验,总结为本书的“自我训练”法。《纽约时报》赞许它是“全新的、开创式的心理疗法……为心理治疗领域带来了清新的空气”。
这本书对于经常杞人忧天和对未知充满焦虑的.人管用。对于逃避现实充满抑郁的人也管用。对于追求完美人生充满控制欲的人更加适用。
这本书的核心就是,焦虑、控制欲、抑郁都是不良思维习惯的投射,只要是习惯就可以改变,而只有你自己才掌握改变的能力。只要相信自己,不断训练,就能逃开让你抑郁的思维陷阱,不再被孩子气的念头所控制,变得更成熟、自信。
虽然并不是所有人都具有书中描述的典型特征,但是每个人都能从中看到自己的缩影。有则改之,无则加勉,看过的人会更加理性的分析自己,从而真正掌握自己的人生,而不是屈服于孩子气的反应。
改变自己,从现在开始。
合唱训练学读后感篇五
在假日里,我看了笑猫日记系列中的一本——《青蛙合唱团》。看完这本书,我受到了很大的教育。
在一个夏天的夜晚里,一群青蛙浩浩荡荡地冲进了翠湖公园。当对这一切一无所知的笑猫前去询问,我才知道原因——原来青蛙们在乡下活不下去了。
奇怪,乡下的环境比城里好,乡下的水比城里干净,乡下的资源也比城里多。那里才是青蛙们真正的天堂。正因为如此,青蛙们还获得了一个响当当的称号——田园卫士。青蛙们怎么会在那么美好的地方生活不下去了呢?当我接着往下看后,心中的疑问才一个个地得到了解答。
看完了这本书,我心中感慨万千,因为我真实地明白了工业污染带来的恶果。同学们,让我们行动起来吧,爱护身边的每一个生命,保护环境,让我们的家园变得更加美好!
合唱训练学读后感篇六
前几天,我看了一本引人入胜的书:《笑猫日记之青蛙合唱团》,它让我受益终身。
它主要讲述了一个没有星星,没有月亮的夜晚,几千只青蛙排着长长的队伍,浩浩荡荡地来到了翠湖公园,它们是来自乡下的青蛙合唱团。严重的污染环境使青蛙们无法生存下去,可在城市里,人们的贪婪也让它们厄运连连。最后通过笑猫和球球老老鼠的帮助下,人们知道了他们的过错,悔改了。
通过这本书,我首先认为笑猫是一只乐于助人的猫,它会一次次地帮助它的朋友们,让我对它很是佩服。接着是青蛙们,虽然青蛙知道人们要抓它们,但它们依然帮助人们消灭害虫,晚上,它们只用歌声来表达它们的愤怒,它们的忧伤。它们处处都为人类着想,无私地为人类奉献。但是,在这本书中,最让我气愤的就是人类。他们的贪婪,让青蛙们没有好日子过;他们的自私,让青蛙们活不下去,有好多的青蛙都是四肢不全的',最后,它们忍无可忍,只能来大街上抗议。人类呀,贪婪已经蒙蔽了你们的双眼,已经控制了你们,你们赶快回头吧!你们可曾知道,你们的贪婪、自私,让多少动物活不下去,你们会知道吗?如果青蛙不出来抗议,你们会悔改吗?不会,因为人类的双眼已经被蒙蔽,良心已经破碎。你们想想,如果你是一只青蛙,看到人类这样做,你会怎么想?唉,对于这一方面,我已经无话可说了。
但看了这本书,最重要的还是让我们保护动物,不滥杀它们,使它们有一个美好的家园。
合唱训练学读后感篇七
许多人认为,任何一群人的歌唱都可称之为合唱团。这是不对的,这种偶然的歌曲演唱可称之为日常歌咏或群众歌咏活动。名副其实的歌唱团是一个应充分掌握那些必不可却的合唱技巧和艺术表现手段,以表达作品中所蕴藏的那些思想、感情和思想内容。合唱团是演唱者有组织的集体,其中必有几个声部的小组,每个小组至少三人。如女高音soprano女低音aito男高音tenore男低音basso。常见的合唱有同声合唱(男声、女声、童声),混声合唱(男声与女声、童声与男女声),演唱形式有齐唱、轮唱、二部、三部、四部等合唱、无伴奏合唱。外国合唱音乐有它的历史,起码有500――700多年,从15世纪就有了。
1、古希腊戏剧时期, 2、文艺复兴200年,15―17世纪 3、巴洛克时期150年17―18世纪中叶 4、古典主义时期18世纪中到19世纪最大发展期 5、浪漫主义时期100多年19到20初 6、现代派时期。
中国地区与外国不同,有些是民间故有的:少数民族地区有偶然性的多声部组合音乐,大部分都是合唱音乐雏形,有支声复调,与音乐的汪洋大海比起来,还显得不够丰富。但作为研究很有价值。中国合唱应从19世纪末到20世纪初的清朝末年从西方传入,是第一期。第二期是学堂乐歌时期。沈心工、李淑同的《春游》、《送别》、赵元任的《海韵》(1927年,中国专业合唱作品第一部)、第三期,30年代初到40年代末抗战时期聂耳、冼星海(既有革命的一面,又有西方专业技法)的《救国军歌》、《在太行山上》、及《黄河大合唱》等可称为合唱之魂。也还有学院派的一些合唱歌曲。 第四期是新中国建立以来,50―60年代是辉煌期,50年代的《祖国颂》、《祖国万岁》;60年代的《长征组歌》;70年代有政治合唱。瞿希贤的无伴奏合唱《牧歌》,《乌苏里船歌》等许多优秀作品。
最近20 年中国合唱有很大发展突破,田青的《云南风情》、谭盾的《蜀道行》、陆在一的《祖国母亲》等等大量合唱作品,但受市场经济的约束,有些不能在国内发表而只能在国外发表。国内的合唱观念还有偏差,在乐队与合唱的关系上,有如音乐航船的两只翅膀,缺一不可。建立合唱队无论在才力,人力上都比乐队容易,但合唱比乐队难训练 。合唱应该避免歌星式的表演形式,而应强调共性。
合唱声部为4:女高音、女低音、男高音、男低音4个声部。但每个声部又分第一和第二声部,第一、第二、又可各分两个三个、四个声部,这样一共可有16个声部。人声分声部一般把声音轻巧型放在第一声部,有厚度的、大号的、戏剧性的声音放到第二声部,并且相临声部间要有音色的过度,无论男女都是如此。
合唱讲究音色,混声与童声要求一样。但人在生理上是有不同发育期的。一般而言,童声可分雏声期、童声期、变声期。成人一般就不再分期了。
童声训练中,要注意使儿童会用假声唱高八度,即掌握真声与假声两种方法。变声期时,不可使用禁声唱法,因为在生活中他们也不可能也用禁声方法说话,而得法的训练可以缩短变声期,可以使儿童在变声期后唱得很高。
什么样的歌唱才是良好的歌唱呢?
歌唱是气、声、字、腔、情组成的。气、声、字、腔是手段,情是目的。无论是独唱、齐唱还是合唱都要有第一,正确的姿势;第二,正确的呼吸支持;第三,良好的起声;第四,准确的母音状态;第五,圆润的音色(不是明亮,或大嗓门)。第六,丰满而集中的共鸣位置;第七,清晰的语言;第八,准确的感情表述。
整个歌唱过程应处于兴奋状态,它能带来好音色,以及好的感情表述。休息太多容易松弛。
真正的演唱并不是唱一系列的'母音,于是存在声音与字的结合,不同字组合成词,不同词组合成句,字的不同母音状态使音色发生变化。 不同母音的发音和共鸣部位是不同的,但都要以起声作为基础。
在歌唱过程中,气起着重要作用:气与声、气与字、气与腔、气与情等都是息息相关的。歌唱就是要解决好这些气与字、字与声等等的对立统一关系。
起声(即气与声带撞击的瞬间),起声的关键是找到气与声的正确比例。发音有点,线随点延,短音是长音的基础。字正腔圆是目的,不是手段,许多歌唱者重声不重字,不懂各种语言的发音特点。 呼吸的重要性:“善歌者必先调其气也”,国外有歌唱家夸张为“歌唱的技巧就是呼吸的技巧”。不能指望声乐指导提高合唱队水平,因为合唱强调共性,作为合唱指挥要有选择地吸收适用于合唱的声乐技术。
呼吸训练要解决的问题:
硬起声:吸气后稍加停顿再发音,开始练习不要带音乐,不要用乐音,合唱队员以最低、短、轻的音发声,即基音,牙齿不要咬住,要求声音有颗粒状,有弹性,要能听到气与声带的撞击声。
软起声:比硬气声较深的吸气量,发音时要保持一种吸气状态,不是松驰而是控制,发音前有气保持,吸气要足,无重音。 软起声的价值在于音乐作品中的大量歌唱性旋律 。
一、关于弱声 唱法训练 :人声的各个共鸣区是可以调整的,这不同于乐器,要使各个共鸣区的发声平衡且有圆滑的过度,用弱声唱法训练。弱声唱法必须从中声区开始,然后逐步向两端扩展。弱声唱法最好先用u 和 u母音唱。i母音易阻住通道。做到高而不挤,低而不压,弱而不虚,强而不炸。
二、哼鸣唱法训练 : 可以建立一种混合共鸣区,它是造成合唱色彩变化的手段。要求:1、牙不要咬紧,2、力度不要太强,3、不要穿鼻而过 舌根放平,牙齿不咬,嘴唇放松,声音从鼻腔发出。音量不强,音过眉心。 哼鸣唱法可以建立混声及头声之感,声气平衡,肌肉放松。关于调节变化:共鸣器官的调节在口咽腔,并不要有“换声区”的感觉。而要作到舌根放平、提软口盖、喉头向下。口腔内利用母音变化,唱高想低、唱低想高、唱跳想连,唱连想跳。
合唱训练学读后感篇八
本学期的合唱队员以三四五年级为主。大部分音色较好,对音乐有浓厚的兴趣,也是比较有音乐潜力及天赋的孩子。还有一部分学生是有经过上学期的训练,也基本了解气息、歌唱的正确位置。但也存在气吸的浅、位置低、口腔张不开、下巴紧等现象。
训练为了提高,提高为了表现。训练要有手段,合唱的基础在于提高声部的齐唱能力,声部的基础在于提高个人的基本功。为了使学生达到声音上的和谐统一、自然清新、明亮甜美的效果,需要解决用声上的响而不噪、轻而不虚、高而不挤、低而不压现象。并逐渐扩充到音准、节奏、音域、咬字、吐字等现象。
气息是发声的动力,只有掌握正确的呼吸后,才能获得理想的声音。如静坐练习、抽泣练习、放松叹气练习、闻花香练习等来体会胸腹式呼吸法:慢吸慢呼、快吸快呼、呼吸控制训练等。这一环节,我采用先集体示范讲解、再“一对一”严格把关检查指导的方法。
每节课根据学生的气息及声音水平,进行不同的发声训练。如:平稳连贯的唱法训练、弹跳有力的唱法训练等。
正确的咬字吐字是歌唱技巧中不可缺少的一部分。针对学生“奶声”“扁嘴”的现象、帮助他们建立正确的发声状态和正确的母音口形,多用“a”“o”的母音训练。针对字头吐不清、喷吐能力差的学生,多用爆破音的字进行练习。并让学生坚持说普通话。掌握好普通话的正确发音。结合发声训练不同声母、韵母的正确口形,使学生逐步学会自然圆润的发声。
音准是音乐表现的基础,好的`音准来源于基础训练。多声部合唱的音准训练较为复杂。采用先入为主的方法,让学生先学低声部旋律。
掌握了声乐基本功,合唱队员将把发声训练与歌曲有机的结合起来,并满足校内外组织的各种文艺活动需要,如:独唱、重唱、组唱、大合唱等。使学生更多得展示自我、锻炼自我的机会。通过排练好一首歌曲,不仅有利于学生听觉和乐感的培养,更有利于发展学生的综合音乐素质。
本学期,将重点排练中国作品《大海啊,故乡》和外国作品《吹草哨儿》。
总之,我将努力完善我的教学,尽我所能,让孩子们那甜美、纯净的童声合唱充满校园。
校音乐室。
20xx年9月7日----20xx年元月。
合唱训练学读后感篇九
暑假里,我读了一本有趣又发人深省的书,它的.名字叫《笑猫日记之青蛙合唱团》。
这本书主要讲了:青蛙合唱团的青蛙们因为乡下被污染得太严重而逃到城里,它们在城里认识了笑猫,给人们捉虫、唱歌,但有些人把它们当作是赚钱的工具,最终,青蛙们还是回到了乡下。我捧着这本书,皱着眉头看了一遍又一遍,陷入了沉思之中。
青蛙们住在乡下的池塘里、稻田中捉虫子为生,可现在却因为污染而变得缺胳膊少腿,甚至还要逃离自己的家。我们是不是该反思一下自己的行为呢?原本我们抬头便可以看到湛蓝的天空,现在天空却变得越来越浑浊,原本清澈的河水现在变得越来越肮脏,田地荒芜,生物稀少,难道我们不应该立刻停止对地球的破坏,不应该保护我们共同的又唯一的家园吗?所以,从现在开始,我们一定要从身边的每一件小事做起,用自己的双手去把环境改变得像以前一样美丽,这样,我们才能够继续在地球母亲的呵护下生活、成长。
这本书令我反思了当今社会中我们的行为,也让我学会爱护环境,爱护动物。希望大家看了这本书之后,能够从身边的小事行动起来,保护小动物,保护地球母亲!
合唱训练学读后感篇十
这种唱法要求上下牙别咬紧,双唇也应松闭,并且舌根平放,唱的时候唇部以及鼻腔会出现比较轻微的震动感,犹如声音从鼻上端发出,再逐渐张开唇部去唱母音。
哼唱的优点是能够精准找到混合共鸣的感觉,并确保声音处于“高位置”,同时气与声相互结合的比例更加准确而平衡,此外,咽腔内张比较适宜,歌唱器官的运动可以良好协调。在合唱过程中哼鸣,是使得合唱色彩发生变化的一个重要的技术手段以及艺术手法。
第一,能有效解决气和声的协调统一,科学的哼鸣不会产生漏气,就算漏气也很少,确保声带与气息之间存在的对抗能够达到平衡,使得气、声是一种正比关系,音量多大就运用多少气。并且可以对发声的生理机能进行锻炼,并在此基础上进一步扩大。在练习哼鸣的时候气息上应始终保持抬重东西的那种感觉,在抬重东西的时候,肯定会憋一下劲,这就是对抗的感觉。
第二,哼鸣容易使得声音处于较高的位置。
第三,哼鸣做得的话,喉咽壁处于稳定状态,也就是能保持“前松后紧”。从而使得后面咽壁的.支撑力更强。科学的哼鸣唱法包括如下几点:
1.上下牙不可咬紧,并且唇部应轻合而松弛。
2.音量不能太强。
3.声音不允许“穿鼻而过”。
4.舌头保持平放,舌尖应轻轻抵住下牙龈。
5.获得控制的气息支持。
6.“激起”的时候必须敏锐,而“舒起”的时候必须流畅。从而获得最好的共鸣效果,有利于获得上部共鸣。哼鸣唱法如果正确的话,唇部会产生比较轻微的震动。
1.吸气后需要有短暂停顿,然后再发音。
2.只有将短音唱稳以后再发长音。
3.切忌声音“穿鼻而过”。
4.可按半音逐步向上练习到a大调。
调整共鸣器官的时候必须注意:唱低声区的时候必须注意头腔的声音,因为最好的低音不是比谁唱得更低,而是是不是处于高位置。相反,唱高声区的时候必须充分顾及低声区时的流畅以及松弛,最好的高音应建立在坚实的基础之上,因此可以总结成:“唱低想高”、“唱高不忘低”。
总之,无论是个人或是合唱整体的声音,通过发声及共鸣训练,应该做到:高而不挤,低而不压,弱而不虚,高而不炸。
合唱训练学读后感篇十一
站立是一个演唱者呈现在人前的最基本的状态。儿童正处于生长发育时期,正确的站立姿势对其身体骨骼的生长,后天的气质、仪表的形成都具有息息相关的联系。更重要的是,声乐的演唱不仅需要喉部声带的振动发出声音,同时也需要全身肌肉的协调配合产生共鸣,从而发出优美的音色与音质。在对童声合唱初学者的训练过程中,应反复提醒歌唱站势,要求其做到:
(2)双脚稍分开,与肩同宽(不可超过肩距);。
(3)前后脚站立,保持重心可平稳移动;。
(4)头部端正,不抬头,不低头,双眼平视。
(6)膝关节也是站姿的关键,微微屈膝,保持其松弛状态,身体可随歌曲的表达及变化自然摆动。
童声合唱重视音色与口型的相对统一,在声音条件、音质、音域各异的演唱者中寻求共性,这也是其与儿童独唱的重要区别。要做到音色与口型的相对统一,气息是关键。
从歌唱发声的原理来说,歌唱是靠气息冲击声带所发出声音。在未经训练时,学生的歌唱习惯与吸气方式是大不相同的。从呼吸到喉咙、口腔的状态都是各自长期形成的自然状态,所以发出声音的音色属于其原始的音色,有的唱高音近乎喊叫,有的低音唱不出来,即使在中声区,声音也是大相径庭。
气息练习要注意以下两点:
1.采用腹式呼吸法。
为了使歌唱时的气息有力度的原性,应当采用较深的腹式呼吸方法。比较形象的比喻,就像闻花香一样将气吸入横膈膜以下的“丹田”部位,唱歌时气息像一条线一样冲击声带,强弱控制在自己的腹部,喉咙处的软口盖部分要“拎起来”保持自然松弛。
人体在睡眠中的自然呼吸,往往是悠长、自然的腹部呼吸。在练习初期,可尝试让学生自然平躺,闭眼体会每个人自然的睡眠呼吸可着重让学生感受腹部的变化:吸气时,腹部轻轻鼓起;呼气时腹部渐渐收紧,尽量把气息延长。学生对睡眠呼吸兴趣浓厚,久而久之,腹式呼吸的概念就会在脑海中形成。
2.气息要深,要体会用“气柱”歌唱的感觉。
由于乐曲中有音高、速度、节奏、力度等变化,及一定长度乐句的需要,就要孩子要有较好的控制气息的能力。教师应重视练气与练声相结合。基本的气息练习方法有:快吸缓呼、缓吸缓呼、快吸快呼等类型。可用气声发出“磁”(ci)音,做出连音、跳音,渐强、渐弱等练习。在练习中,让孩子们时刻关注腹部收紧与松弛的变化,直到腹肌稍感疲劳,即可终止练习。我们教师应明确每条练习的要求与重要性,把各种技巧融入有趣的练习中。经过长期脚踏实地的训练,学生就能逐步养成良好的歌唱呼吸的习惯。演唱时气息也能较自如和熟练。
弛的,有轻轻拎起来的感觉。然后轻声唱“”,并要求学生体会声音不是从口和鼻出来的,而是从额头正中偏下方出来的,造成一种感觉上的高位置头声。这种声音音量虽不大,但很通畅、圆润。
头腔共鸣对孩子而言比较抽象,教师还可以让孩子体会“倒抽一口气”“吃一惊”等日常生活中的动作,引导孩子打开喉咙,寻找声音高位置的感觉。另外,哼鸣练习也可以辅助孩子感觉声音高位置的存在。做哼鸣练习时,教师必须集中精力,细心聆听孩子发出的每个音,勿把鼻音认为是头腔共鸣的声音。同时也必须做正确和错误的声音对比,把孩子的歌声引导到统一的、具有高位置的头腔音色上来。在哼鸣练习的基础上,再要求学生用同样的感觉唱“咪”和“吗”两个基本的母音,体会眉心集中,眉毛上抬,口腔与鼻腔相通与打开的感觉。训练时要充分考虑学生的生理特点,可先用轻声带假声,再以假声找头声,逐渐扩大共鸣腔,去解决自然声的局限,克服喉音、大声吼唱,位置低、声音“虚”“炸”“白”等毛病。
视唱练耳训练是合唱训练中的重要环节,音准更是评价合唱队员最重要的指标之一。在童声合唱的初级训练阶段,音准训练显得尤为重要,只有具备良好的音准及音程概念,才能为日后进一步的和声训练及多声部训练打下基础。在音准训练中,钢琴是最重要的工具,从学生依赖钢琴、辨别音高,到离开钢琴做到“心中有音”,是一个逐渐推进的循环过程。
1.重视音阶的听辨与跟唱。
听音包括听单音、音程、和弦、旋律。而一切的基础则是建立在有准确的音高概念基础上,更浅显的说,就是把音与音之间的距离记在心上。初接触音乐的学生需要对音阶的排列有深刻的认识、合唱入门阶段,音阶模唱是每节课必须进行的内容。每节课可以采用“跟琴模唱音阶―弹标准音―清唱音阶―对音的循环练习”,把高音谱号小字一组的音阶反复巩固。学生出现的音准问题有可能是由听辨不准确或声音技巧未能达到这两种不同的原因造成的,需要教师具体分析、具体解决。只有通过反复的模唱上下行音阶,才能在他们的脑海中形成概念,最终达到准确地清唱音阶,为练习模唱音程做好准备。
2.有意识地培养孩子的固定音高概念。
固定音高概念对于合唱队员接触无伴奏作品及无调性的派作品有着重要意义。对于初学者,基本的训练方式有以下两点:
(1)寻找标准音“la”。
在每节课的音阶练习后,让学生尝试清唱出标准音“la”。开始训练时,学生会觉得难度较大,不易唱准,老师可以引导学生回忆刚刚唱完的音阶练习,回想音高。通过反复的练习,大多数孩子都能较准确地记住标准音的音高位置,准确性逐渐提高,直到熟练掌握。
(2)为“do”找朋友。
音阶练习后,把学生分为两大组,一组固定演唱中央c“do”,另一组为“do”“找朋友”,每个人随意唱出音阶中的不同音高。形成do-mido-sodo-lado-fa等音程,让学生在游戏中熟悉音与音的距离。
音准是音乐中重要的基本元素,也是合唱中最根本的问题,让孩子从小培养良好的音准习惯,既能做到在练习时依赖于钢琴的固定音高,又能在演唱时把固定音高印在心中,是童声合唱训练的目的与追求。
音乐是听觉艺术,而合唱又是培养听觉能力的最好手段,在孩子接触合唱的初级阶段,应该向其灌输一个重要理念――“在合唱中,‘听’和‘唱’同样重要。”学生不仅要注意聆听自己的声音,留意自己的音准、音量、音色与队伍间是否和谐,还要注意聆听同伴间的声音,尤其是在和声练习与多声部练习中,注意聆听其他声部的声音。通过聆听,不断地自我调整,通过聆听,及时发现自己及同伴的问题,以达到声部间的均衡。孩子的内心听觉却并不是与生俱来的,它必须经过刻苦的训练,心中才会产生对音高与和谐的完整意识。当每一个合唱队成员都拥有了合格的内心听觉后,整体合唱队的水平与素质才有可能大幅提高。在合唱训练时,可先采用同一母音,轻声地进行练习,这样既可以训练合唱队员对声音的控制,也可以获得一种较为清晰而透明的音色,更重要的是这样有利于合唱队员互相倾听,逐渐达到色调的统一。
合唱训练学读后感篇十二
合唱是一项需要大量训练和团队协作的艺术形式。在合唱训练的过程中,我积累了许多宝贵的心得体会,无论是在技术上还是在心态上。这些经验不仅帮助我提高了音乐素养,也使我学会了如何与他人合作。下面是我关于合唱训练的心得体会。
首先,在合唱训练中,技术是非常重要的。我们需要掌握正确的呼吸方式、音准和声音投射等基本技能。学会正确地呼吸可以帮助我们保持稳定的声音,而不至于出现嘶哑或断气的情况。在练习音准时,我们需要仔细听取指导老师的示范,并始终保持集中注意力。此外,我们还应该用正确的姿势和方法发声,以确保声音能够投射到正确的位置,使整个合唱团的声音更加统一。
其次,合唱训练也需要良好的心态。在合唱团中,每个人都需要为整个团队的声音负责。这意味着我们不能只关注自己的表现,而忽视与他人的合作。我们应该学会听取他人的声音,与他人保持和谐的音色和音量。此外,当合唱团面对一些技术上的挑战时,我们不能气馁或互相指责,而是应该积极思考如何解决问题。只有保持积极乐观的心态,我们才能够在合唱训练中更好地进步。
第三,合唱训练也需要团队协作。合唱是一个集体的艺术形式,每个人都需要清楚地知道自己在团队中的位置和角色。我们应该与他人保持良好的沟通,分享彼此的想法和建议。在排练中,指导老师可能会要求我们根据歌曲的需求进行不同的合唱编排,这时候我们要学会调整自己的位置和配合他人的节奏。此外,我们还要学会倾听和尊重他人的意见,以及适时地提出自己的建议,以便团队能够共同成长。
第四,合唱训练需要耐心和毅力。在合唱团中,我们可能会遇到一些难以掌握的技巧或复杂的音乐曲目。在这些时候,我们不能放弃,而是要坚持不懈地练习。只有通过反复的训练和不断的努力,我们才能够克服困难,提高自己的水平。同时,我们还要保持耐心,尤其是与他人合作时。合唱需要时间来调整和协调每个人的声音,而不是一蹴而就。只有耐心地练习,我们才能够创造出融洽和谐的合唱声音。
最后,合唱训练也是一个团结和友谊的过程。在合唱团中,我们会与来自不同背景和文化的人们一起唱歌,一起成长。我们可以相互鼓励和支持,形成深厚的友谊。合唱让我们能够感受到团队的力量和团结的力量,使我们能够超越自我,追求卓越。
通过合唱训练,我不仅提高了个人的音乐素养,也学会了与他人合作。我积累了许多宝贵的心得体会,如技术上的呼吸和音准,心态上的积极乐观,团队协作和耐心,以及与他人的友谊。这些经验将伴随我一生,使我在合唱和其他领域中都能够取得更好的成就。合唱不仅是一种音乐活动,更是一种人生经验,它教会了我们如何与他人合作,如何面对挑战,并为我们的成长增添了无限的乐趣。
合唱训练学读后感篇十三
合唱训练是一项非常具有挑战性的任务。然而,通过与团队成员合作、艰苦的训练和持续努力,我深刻体会到了合唱训练的乐趣和收获。以下是我在训练合唱中的一些心得体会。
段落一:合唱训练的困难和挑战
在合唱训练中,不可避免地会遇到各种困难和挑战。首先,合唱要求团队成员之间高度的默契和配合,需要我们互相倾听和理解。其次,学习并掌握复杂的音乐技巧和表达方式也需要花费大量的时间和努力。此外,合唱曲目的曲调和音调往往很高,在高音区域的音准和音色控制上也是一项巨大的挑战。
段落二:团队合作与默契
在合唱训练中,最重要的是团队合作和默契。一个和谐的团队能够相互帮助、互相合作,共同完成一项艰巨的任务。团队合作不仅仅体现在大家的演唱中和声的统一,更需要互相倾听和理解。在排练时,我们互相交流,互相鼓励和批评,以达到更好的效果。团队合作不仅增强了团队的凝聚力,也让我们更清晰地认识到只有团队合作才能完成一项艰巨的任务。
段落三:耐心与毅力
在合唱训练中,耐心和毅力是非常重要的品质。为了达到音乐的完美表达,我们需要反复练习,耐心地纠正错误和技巧不足。训练过程中,有时会因为重复练习而感到乏味和疲惫,但正是通过坚持不懈地训练和毅力,我们才能达到更高的水平。同时,耐心也是鉴别合唱团成员是否有真正热爱和投入的重要标志,只有真正热爱合唱并对音乐充满激情的人,才会拥有这种耐心和毅力。
段落四:自我超越与成就感
在合唱训练过程中,我们经常面对自己的不足和面临自我超越的机会。通过不断地练习和尝试,我个人在合唱训练中取得了长足的进步。每当我能完美地演唱一段复杂的音乐技巧,我都感到无比的自豪和成就感。通过不断地自我超越,我意识到人的潜力是无限的,只要持之以恒,并且充满信心和努力,就能够做到。
段落五:爱与快乐
合唱训练不仅仅是一种技巧的学习和锻炼,更是一种对音乐的热爱和追求。在合唱团中,我能与其他热爱音乐的伙伴们共同分享快乐和感动。当我们合唱出音乐的美妙时,那种愉悦和兴奋的感觉是无法言语的。通过合唱,我不仅培养了自己对音乐的热爱和欣赏,也体会到了音乐给人们带来的快乐和魅力。
总结:
合唱训练不仅仅是一种技巧和表演艺术的学习,更是一种团队合作和对音乐的热爱和追求的体现。通过合唱训练,我认识到只有团队的合作和默契,才能完成一项艰巨的任务。同时,耐心和毅力的培养让我认识到只有不断地练习和尝试,才能够超越自己的极限。在合唱训练中,我不仅为自己的进步感到自豪和骄傲,也体会到了音乐给人带来的快乐和魅力。合唱训练是一种全方位的艺术体验,让我收获了非凡的成长和愉悦。
合唱训练学读后感篇十四
合唱是一种集体演唱形式,通过多人的声音与和谐共鸣实现音乐的完美表达。久闻合唱的美妙,我对此充满了好奇与向往。最近,我有幸参加了一次合唱训练,并在这个过程中收获颇多。下面我将分享一下我的心得体会。
首先,合唱训练让我意识到团队合作的重要性。合唱需要每个人都做出努力,同时与他人保持默契。我们必须在指挥的带领下,按照音乐节奏统一呼吸,并保持统一的音准。只有每个人都专注且全力以赴,才能形成和谐的整体声音。在训练中,我们时常出现错位、不协调的问题。通过加强沟通与配合,我们最终克服了困难,完成了一首完美的合唱作品。
其次,合唱训练提高了我的音乐素养。合唱要求我们深入理解歌曲的内容与情感,并通过声音表达出来。在训练中,指挥不仅需要我们注意音准和节奏,还会讲解歌曲的含义和背景。通过对歌曲的分析和解读,我进一步理解了音乐的意义和表现手法。同时,合唱训练也提高了我的音乐感知能力,让我更敏锐地听到和感受音乐中的细微差别,以便更好地与其他合唱成员协调合作。
此外,合唱训练也对我的身体素质有了一定的提高。合唱需要我们能够长时间保持站立和正常呼吸,以及保持专注而不累。在长时间的训练中,我们需要集中注意力,并随着指挥的动作和音乐的旋律有节奏地移动。这样的训练锻炼了我的体力与耐力,增强了我在表演和日常生活中的体质。
最后,合唱训练给了我一种快乐与满足的感觉。每次合唱都是一次与音乐精神深度联系的体验。训练中,当我们共同完成一首曲子的时候,感受到的那种团队的力量和音乐的魅力是无与伦比的。在合唱中,我得到了心灵与身体的满足,让我感受到音乐带来的美好与快乐。
总之,参加合唱训练给我带来了很多收获。除了培养了团队合作精神和音乐素养,提高了身体素质,还让我感受到了音乐的美妙与快乐。合唱训练不仅仅是一种技能的学习,更是一种对音乐热爱的体现。通过合唱,我们可以用共同的声音传递出共同的情感,创造出美妙的音乐作品。希望我以后还能有更多的机会参与合唱,将音乐的魅力和快乐传递给更多的人。
合唱训练学读后感篇十五
合唱训练是一项综合素质培养的活动,通过合唱训练,我不仅学会了如何正确演唱,更重要的是培养了团队合作意识和音乐素养。在这个过程中,我经历了一次次的挑战与收获,深刻地感受到了合唱训练带给我的成长和快乐。
首先,合唱训练让我学会了如何与他人合作。合唱是一个团队活动,需要每个人同心协力,共同演绎一首完整的作品。在排练过程中,我们需要相互倾听、相互配合,互相调整音高和节奏,以保持整体的和谐。这需要我们放下个人的自我,为整个团队着想。通过合唱训练,我学会了倾听他人的声音,遵循指挥的指示,与队友们保持统一的呼吸,共同完成一次次优美的演唱。
其次,合唱训练提高了我的音乐素养。在合唱训练中,我学会了如何正确运用声音,在唱歌时找到合适的音准和音色。指挥老师耐心教导我们如何正确发声、控制音准等技巧,让我逐渐掌握了如何表达不同情感的声音。此外,合唱训练也让我对音乐的感知力更敏锐,学会了如何分辨不同的音乐元素,如音高、节奏、和声等,使我更加欣赏音乐,对音乐有了更深入的理解。
再次,合唱训练培养了我的耐心和毅力。在排练过程中,我们不可避免地会遇到一些困难和挑战。有时候,指挥老师对我们的要求非常高,歌曲的难度也较大,我们需要反复练习,不断调整,才能达到理想的效果。这需要我们具备耐心与毅力,不怕吃苦,持之以恒。我记得有一次,我们排练了一个星期的一首特别难的合唱曲目,一开始大家对它都觉得很难,但是通过大家的共同努力和不断练习,最后我们成功地演唱了这首曲目,这给我带来了极大的满足感和成就感。
此外,合唱训练还让我体会到了音乐的魅力。当我们一起合唱的时候,每个人的声音交织在一起,形成一种独特的和谐,让人沉浸其中。合唱曲目中的歌词和声音能够传达出情感和情绪,让人感觉到音乐的力量。每一次演唱都像是在诉说一种故事,让人陶醉其中。这种音乐的魅力让我更加喜欢合唱训练,也让我更加热爱音乐。
总的来说,合唱训练不仅是一个提高演唱能力的过程,更是一个培养团队合作精神和音乐素养的过程。通过合唱训练,我学会了尊重他人的声音,懂得了与人合作的重要性。合唱训练还让我培养了耐心和毅力,让我感受到了音乐的魅力。我相信,合唱训练不仅带给我快乐和成长,也会在我今后的生活中发挥更大的作用。希望通过合唱训练,我能够在音乐的海洋中尽情航行,与团队一起创造出更美妙的音乐。
合唱训练学读后感篇十六
为了加强艺术课教学改革,强化各学科渗透美育,建立艺术教育活动制度,尤其是音乐学科要注重培养学生的审美情趣和审美能力,我们以最快的速度组建了学校合唱队。从二月份组建队伍到现在,经过老师和同学们的合作和努力,合唱队员们在老师正确方法的指导下,通过循序渐进的、有针对性的训练,队员们都能用和谐、优美、具有感染力的声音的来进行演唱、合唱。在训练的过程中我们主要做了以下几点工作:
我们学校二百多名学生,考虑到合唱对学生的要求较高,就是说应在学生具备一定的识谱能力、听音能力与歌唱基本技能的基础上进行,所以,我们组建的合唱队所吸收的成员都是学习成绩优良、有良好的声音、较宽的音域、音调准确、听辨能力较强,并对音乐感兴趣的学生。
选好队员后根据队员的音色特点,将高音区发声轻松自如、音色清亮充实的儿童划分为童声高声部,将高音区发声紧张、吃力,而低音区发声坚实、宽厚自然的儿童划分为低音部。
另外还及时根据队员的身高体形整理了队行的排列和声部的安排,工作可以说是紧锣密鼓的进行。这样的操作为下一步的训练打下了坚实的基础。
自20xx3月14日建团起我们的活动就开始了,每周学校课程表中在周五下午第七、八节是我们合唱团的固定活动时间,我还利用了每周星期日上午半天的时间进行训练要想出成绩,时间是第一保证,所以我们从未间断过。
我校制定了一系列科学的教学计划及方法。第一阶段,我校采取了提高兴趣的训练,良好歌唱方法的养成,初级阶段是非常枯燥的。我运用了趣味性的练习气息、音准的方法效果非常不错,尽量做到每次训练都有新鲜的方法、方式出现;每次都带来丰富的音像资料让他们欣赏;两周左右就对团员进行考核,让他们既轻松的,又要有被淘汰的压力。
第二阶段,是合唱艺术质量的形成阶段。和声的稳固是这个时期最艰巨的任务,所以训练多以多部和声为基础,为学唱新歌打好基础,培养良好的歌唱感觉,唱发声训练时就要带有表情,脑子里要有想象的空间,声音出来是才是富有感情的。
第三阶段,就是让学生进入到一个良好的舞台表演状态。我在每次声音训练之前都要有一定的形体训练为更好地配合舞台表演艺术,更重要的是训练学生歌唱时的一种体会、理解音乐自然流露出的律动。
以上三个阶段接近于强化似的训练,正是我们新课标中第一部分第二基本理念第五小点强调的重视音乐实践----通过音乐艺术实践,增强学生音乐表现的自信心,培养良好的合作意识和团队精神。
总之,经过老师和队员的努力、合作,合唱队的训练工作取得了阶段性的成绩,在今年六一校庆祝会中,我们的表演受到大家的好评,在下个阶段的训练工作里,我们将会投入更大的热情,把合唱队的训练工作做得更好,把合唱队的水准提升到一个更高的台阶,积极启发学生学习音乐的兴趣,通过有表情地歌唱使学生真正地感受到合唱艺术的魅力,以发展更多的队员,壮大我们的合唱队伍!
合唱训练学读后感篇十七
合唱训练是一种让人们通过集体演唱方式培养素质和培养情感的训练。最近,我参加了一次合唱训练班,这段经历让我受益匪浅。在这次训练中,我学到了很多关于音乐、团队合作和个人成长的重要经验,下面我将为大家分享我的心得体会。
在合唱训练期间,我们常常需要花费大量时间和精力来学习和练习各种复杂的歌曲。这个过程让我深刻认识到音乐的艺术性和纷繁复杂的技巧。无论是正确的节奏感、合理的音准还是精确的吐字,都需要我们用心去体会和理解。在合唱团中,我们需要深入了解并严谨地执行指挥老师的要求,与其他合唱者协调一致,形成一个和谐的整体。通过不断地学习和努力,我的音乐素养得到了显著提高。
除了音乐技巧外,合唱训练还教会了我团队合作的重要性。在排练过程中,我们需要认真倾听指挥老师的指导,与其他团队成员配合默契,并尽力将个人声音与团队的整体效果融合起来。我发现,只有当每个人都意识到自己在整个团队中的作用,并做好自己的本分时,合唱的效果才会达到最佳。这让我意识到团队的力量是无比强大的,每个人都是团队的一部分,只有相互尊重、相互支持,才能取得更好的成绩。
此外,合唱训练也是培养个人成长的绝佳途径。在排练过程中,遇到了很多难以把握的节奏和音高,有时会感到无助和困惑。然而,通过坚持不懈的努力和与他人的交流合作,我克服了自己的困难,提高了自己的音乐能力。这个过程让我体会到了付出和收获的关系,告诉我只要坚持,就能够克服一切困难,取得成功。这种经历对我来说十分宝贵,它为我建立了自信心和毅力,让我相信只要努力,就能够实现自己的目标。
合唱训练还让我认识到了音乐的魅力和社交能力的重要性。通过和团队成员一起学习和演唱,我结交了很多志同道合的朋友,他们来自不同的地方、不同的背景和不同的文化。在排练的空余时间,我们互相交流着音乐的经验和共同的爱好,这使我们的关系更加紧密。音乐无国界,合唱训练为我们提供了一个相互学习和交流的平台,让我们在音乐中体验到彼此之间的情感共鸣和友谊的力量。
总之,参加合唱训练让我获得了很多宝贵的经验和体验。无论是音乐技巧、团队合作还是个人成长,这个过程让我深刻感受到了音乐和集体活动的力量。通过这次训练,我不仅提高了自己的音乐水平,还培养了团队合作和个人发展的能力。我相信,这些经验将对我未来的学习和工作产生积极而深远的影响。希望将来能有更多的机会参加合唱训练,继续提升自己的音乐素养和人际交往能力。
合唱训练学读后感篇十八
第一段:简要介绍合唱训练,阐述训练的重要性和益处(200字)
合唱训练是一种集体性的音乐表演形式,通过多声部的合唱,达到和谐一致的声音效果。参与合唱训练可以培养音乐感知能力、提高合作意识和团队精神。在训练过程中,合唱团成员需要练习音调、节奏、发音和呼吸等基本技巧,同时还需要学习掌握合唱曲目的情感表达,这对于提升个人音乐素养和技巧水平都有很大的帮助。
第二段:谈论在合唱训练中的体验和收获(250字)
我曾参与过一次合唱训练,这是一次独特而有趣的体验。在训练过程中,我和其他团队成员齐心协力,共同演绎着美妙的音乐。这种集体性的表演形式给了我很大的满足感和自豪感。在合唱曲目中,我们互相配合,相互支持,进行重复排练,直到达到完美的效果。这期间,我学会了倾听和尊重他人的声音,珍惜每个人的贡献。通过集中精力、积极参与训练,我的音乐感知能力和音乐表达能力得到了极大的提升。
此外,合唱训练还锻炼了我的耐心和毅力。有时候,由于大家的音调、节奏不一致,训练过程中会出现很多困难和挑战。但是,我们从不放弃,经过多次的调整和尝试,最终取得了进步。这个过程教会了我如何克服困难,坚持不懈地追求卓越。这种锻炼不仅对音乐表演有帮助,对我个人的生活和工作也有很大的影响。
第三段:描述合唱训练中的困难和挑战(250字)
尽管合唱训练带来了许多乐趣和成就感,但其中也存在着一些困难和挑战。首先,合唱曲目往往要求各声部在不同的音调和节奏下进行合唱,这需要团队成员掌握艰深的音乐理论知识和技巧。其次,合唱团成员的个人素质不尽相同,有的人可能早已经具备了良好的音乐基础,但也有一些人需要花更多的时间和精力来弥补不足。
此外,不同的声部之间需要相互配合,而合唱团又由成员组成,每个人会有个人的偏好和想法,所以在选曲和排练过程中,常常会出现意见不合的情况。这时候,团队领导者的角色就显得很重要,他们需要处理好团队内外的关系,在保持合作性和和谐性的同时,尽量满足每个人的需求和期望。
第四段:总结合唱训练对个人的影响(200字)
通过参与合唱训练,我不仅在音乐技巧方面有了长足的进步,还培养了合作意识和团队精神。我学会了倾听和尊重他人的声音,珍惜每个人的贡献。我也锻炼了耐心和毅力,学会了面对困难和挑战,追求卓越。这些对我个人音乐素养和综合素质的提升有着重要的影响。
第五段:以个人的视角展望合唱训练带来的未来发展(300字)
合唱训练不仅是一种音乐表演形式,还是一种锻炼个人能力的机会。它可以提高个人音乐素养和技巧水平,培养团队合作意识和良好的人际关系。对于影视、舞台剧等表演形式来说,合唱团演唱的天赋和配合能力都是非常重要的。因此,合唱训练在今后的音乐教育和演艺领域中仍然具有重要的地位。
对于我个人而言,合唱训练是一个特别有意义的经历。在以后的生活中,我会继续坚持并提高自己的合唱能力。我相信,通过持续的训练和努力,我可以在音乐方面有更大的突破。同时,我也会将合唱训练带给身边更多的人,鼓励他们参与到合唱团中,一起享受音乐的魅力,共同创造美妙的声音。
综上所述,合唱训练是一种有益的训练形式,通过合唱表演可以提高音乐感知能力、培养合作意识和团队精神。尽管训练过程中存在一些困难和挑战,但通过锻炼个人的耐心和毅力,最终能够取得进步。通过合唱训练,个人音乐素养和综合素质得到提升,对个人的成长和未来发展都有重要的影响。
合唱训练学读后感篇十九
合唱是一种美妙的音乐形式,它通过多个声部的和声演唱,创造出宏大而庄重的音乐效果。近年来,越来越多的人加入合唱团,以追求音乐的梦想。对于新手来说,训练合唱需要时间和精力,但通过这个过程,我获得了许多宝贵的经验和体会。在这篇文章中,我将分享我对训练合唱的心得体会。
首先,合唱训练需要团队的合作和协调。在合唱团中,每个人都有自己的位置和声部。我们需要学会聆听和适应其他成员的声音,与他们形成和谐的和声。这并不容易,因为每个人都有自己的习惯和风格。然而,通过共同练习和理解,我们逐渐形成了团队精神。我们学会互相支持和鼓励,以达到最佳的音乐效果。这种团队合作的精神为我们的合唱训练带来了更大的乐趣和成就感。
其次,合唱训练需要细心和耐心。合唱音乐通常要求准确无误地演唱,因此我们必须对音高、音准和节奏有敏感的觉察力。为了达到这个目标,我们必须反复练习并不断纠正错误。每一个小节的练习都需要我们的细心和专注力。这种耐心训练对于我们提高音乐能力至关重要。通过不断的练习和反思,我们的声音不断进步,我们也变得更加专注和自信。
再次,合唱训练需要良好的音乐理解和表达能力。合唱音乐通常富有情感和表现力,我们需要准确地理解并传达作曲家所要表达的意境。为此,我们需要对作曲家的背景和作品进行研究,理解他们的创作意图,并通过声音的表达来传递这些情感。此外,我们还需要理解不同音域和声部的特点,以便在演唱时选择合适的音色和技巧。这种音乐理解能力的提高,不仅让我们在合唱中更自如地表达,也让我们更深入地理解和欣赏音乐。
另外,合唱训练需要良好的身体和呼吸控制。合唱演唱需要我们长时间保持正确的姿势,并有足够的体力支撑。我们要学会正确的姿势和呼吸方法,以便在演唱时保持良好的声息控制。通过这种训练,我们的身体和呼吸系统得到锻炼,我们的身体也变得更加健康和有力。这不仅对于合唱演唱有益,也对我们的日常生活产生了积极的影响。
最后,合唱训练不仅是音乐技巧的培养,更是人际关系的建立。在合唱团中,我们与其他成员一起努力达成共同的目标,建立了深厚的友谊和互相尊重。我们学会了更好地与他人沟通和合作,遇到问题时能够共同解决。这种人际关系的建立和培养是我们成长的重要组成部分,也使我们的合唱团更加团结和稳定。
总之,训练合唱是一项艰苦而充实的过程。通过与团队的合作和协调,我们体会到了团队精神的重要性。通过耐心和细致的训练,我们提高了音乐能力和专注力。通过音乐理解和表达的训练,我们更深刻地理解和欣赏音乐的美。通过身体和呼吸的控制,我们的健康和强度也得到了提高。最重要的是,合唱训练使我们建立了深厚的人际关系和友情。这些心得体会让我领悟到学习合唱不仅仅是为了音乐的表达,更是为了成长和发展个人的品质和能力。我相信,在未来的合唱训练中,我会继续努力,不断挑战自我,与团队一起创造更加美妙的音乐。