通过写心得体会，我们可以深入思考自己的所思所感，并从中找到进步和成长的方向。怎样准确地表达自己的心得体会，并使之更加生动和具体呢？小编整理了一些优秀的心得体会样例，希望对大家的写作有所帮助。

戏剧教学心得体会和感想篇一

第一段：引言（150字）

教育是一项崇高的事业，教师作为教育事业的主要实施者，对培养学生的综合素质和整体发展具有至关重要的作用。作为一名年轻的教师，我时刻关注自己的教学过程，并不断思考如何提高自己的教学水平和教学效果。在这个过程中，我积累了一些宝贵的教学感想、心得和体会。

第二段：教学活动中的思考（250字）

在教学实践中，我发现要提高学生的学习兴趣和主动性，首先要从教学活动的设计入手。教学活动应当具有一定的趣味性和挑战性，能够引发学生的思考和探索欲望。例如，在语文课上，我利用精心设计的小组合作活动，让学生互相合作，共同完成任务，培养了他们的合作意识和团队精神。我还利用趣味游戏的形式，激发学生的学习兴趣，使学习变得更加活泼有趣。

第三段：个性化教学的探索（250字）

每个学生都有自己的特点和学习方式，作为教师，我应该尊重学生的个性，并针对每一个学生进行个性化教学。在英语教学中，我通过分组让学生进行角色扮演，让活跃性格的学生扮演英语对话的主导者，让内向的学生扮演辅助角色，培养了学生的表达能力和自信心。在数学教学中，我根据学生的数学思维特点，因材施教，采用不同的教学策略和方法，提高了学生的学习效果。

第四段：激发学生的自主学习能力（250字）

自主学习是当今教育的一个重要目标，我努力培养学生的自主学习能力。在教学过程中，我逐渐减少对学生的直接指导，鼓励他们独立思考和解决问题。我引导学生学会提问，学会查找资料，在自主学习中发现问题并解决问题。我还利用课外拓展活动，开展小组讨论和展示，在实践中培养学生的创造力和实践能力。

第五段：教学感想与展望（300字）

通过这些教学活动和实践，我深刻认识到教学工作的复杂性和挑战性，同时也明白了教学工作的意义和价值。我学会了不断反思和总结，努力探索适合学生的教学方法和策略。我会继续关注教育教学领域的最新动态，不断充实自己的教学理论和专业知识，提高自己的教学水平和能力。相信只要坚持不懈地努力，我一定能够成为一名优秀的教育者，为学生的成长和发展贡献自己的力量。

总结（100字）

教学感想心得体会是教师不断成长和提高的重要途径，通过积累经验、反思实践，教师可以不断优化、创新自己的教学方式。凭借这些宝贵的教学感想和心得体会，我相信我能够在教育事业中不断追求卓越，为学生的学习和成长提供更好的教育环境和支持。

戏剧教学心得体会和感想篇二

戏剧教学一直是备受关注的教育方法，因为不仅能够培养学生的表达能力，还能让学生在游戏的氛围中主动学习。在我的教学生涯中，我也采用了戏剧教学的方法，并且收获了一些宝贵经验。

第二段：积极营造氛围

在我看来，戏剧教学最重要的一点就是要营造良好的氛围，让学生感到放松和愉悦。因此，在开始教学前，我总是先介绍戏剧教学的原理和基本要素，并让学生理解戏剧教学对自己的成长和学习具有的积极意义。之后，我会让学生分组进行游戏，让他们在互动中感受到戏剧教学的快乐和好处。

第三段：启发学生创造力

戏剧教学和其他传统的教学方法有所不同，因为它更注重激发学生的创造力和想象力。在我的教学实践中，我会设计一些有趣的情景和角色来让学生进行表演和创作。比如，让学生扮演某个历史人物或者讲述一个自己经历过的故事。在此过程中，我不会给予太多指导和束缚，而是鼓励学生自由发挥，给他们展示属于自己的精彩表现。

第四段：提高学生的表达能力

戏剧教学不仅能够让学生获得成长，还能够提高学生的语言表达能力。在教学过程中，我会促进学生的沟通和交流，鼓励他们说出自己的想法，训练他们的语言组织能力和创新思维。在我看来，这种锻炼不仅能够增强学生的自信心，还能够提高他们日常语言表达的能力，并对将来的职业规划产生积极影响。

第五段：总结

总之，戏剧教学不仅能让学生在游戏氛围中主动学习，还能提高学生的创造力和语言表达能力。通过我的实践经验，我发现戏剧教学能够让学生更好地理解知识点，并通过游戏的方式更快乐地学习。最后，我希望更多的老师能够加入到戏剧教学的行列中来，发挥戏剧教学的优势，切实提高学生的学习兴趣和能力。

戏剧教学心得体会和感想篇三

“345”的含义从狭义上的理解为；三个阶段；指课前延伸——课内探究——课后提升；四个环节；指自主学习——合作探究——精讲点拨——巩固拓展；五课型；指新授课——复习课——讲评课——阅读写作课——实验探究课；包括特殊课型，如英语课，音乐，体育，美术，微机课，还有如安全，环境，传统文化，人生规划等地方课程。

“345”从广义上分析，（一）它符合新课程的标准和要求，如新课程要求，倡导自主，合作，探究式学习方式，（二）符合新课程的三维教学目标，（三）基于先学后教，以学定教的理念，（四）突出教为主导，学为主体的思想，（五）变“勉强”教育，为主动学习，（六）更加符合维果茨基的“最近发展区”理论，“合作学习”理论，“建构主义”理论，“有效教学”理论，加德纳的多元智能等理论。

什么是课后提升？只是课后吗？讲完课要求当堂生成算不算课后？课的结尾算不算课后？现在规范办学行为，控制学生的在校时间，假如每门学科，都在所谓的课后布置提升的作业的话，学生的负担怎么减下来？还有四个环节中的第四个环节“巩固检测”，我就很不同意这个提法，这个提法说明这个人的观点还没有跳出那种“口耳相传”“手把手进行教学”以教为主的教学思想，原先课堂以教师为主体，老师讲，学生听，开始教师导入新课，最后进行达标检测，现在学习方式变了，有自主学习部分，合作探究部分，精讲点拨部分，我们要求及时反馈，堂堂清，试想，自主学习环节后是否应有跟踪练习，合作探究环节后是否也应有一个检测练习，精讲完以后是否也应及时跟踪一个检测练习，当然，我的意思也不是每个环节都要有巩固练习，问题是可以不可以？所以，我想应该把“巩固检测”改为“巩固拓展”。一堂好课有三个标准；主动性，生动性，生成性。所以我们是不是要正确，宽泛，灵活理解“课后提升”这个名词。

总之，“345”是课堂教学的一个总体构架，应正确进行阐释理解和运用，切不可死板硬套，我们要不断的在学习中研究，在研究中提升，努力改变现行课堂中存在的问题与不足，有问题不可怕，关键是如何寻求解决问题的途径与方法，着力构建自主，高效，优质的课堂，实现课堂教学的新突破！

戏剧教学心得体会和感想篇四

5月14，我有幸参加了吉林省思想品德中小学教研员省级培训班。此次培训的主要内容就是关于课堂观察的理论与实践。还是第一次听说这个理论。感觉很新奇，也很有收获。

5月16日下午，吉林省教育学院副院长杨玉宝教授，给我们做了《课堂观察的理论与基本技术》的专题讲座。为我了解课堂观察这一新事物提供了理论依据。接下来，师大附中思想品德学科郝主任，给学员讲解了《思品学科课堂观察记录的内容与方法》。让课堂观察由理论走向了实践。5月17日在师大附中我们又听了两节课，亲身实践了一下课堂观察的几个环节。虽然还有些茫然和忙乱，但是这一新的理论却让我有了很多新感受。

一、课堂观察体现以学生为本

课堂观察作为一种新的研究方式，最早源于西方的科学主义思潮。它的基本理念是服务：服务教师，服务学生。它转变了以往听课的理念，由对讲课人挑剔到对听课人指导服务。 以往听课，我们更多的是关注老师的教学情况，如教师对教材的把握情况、教师的教学业务能力等，而在这次听课我们把视角更多地投向学生，学生是学习的主体，投入越多产出也就越多，即使老师讲得再精彩，学生如果没有认真的听讲，对于这样的学生课堂效率就相当低。当我们把视线转向学生时，可以更好的了解大部分学生在课堂上的表现，好的或者坏的，以后再自己的课堂上可以在这方面做一些调整或者采取一些特别的措施。

二、课堂观察为了“有效教学”。

追求有效是教学的永恒主题，但是“有效教学”的追求究竟落实在哪里?我们认为最终应落实到“课堂”。那么，有效的课堂教学又从何而来?通过课堂观察，提高课堂教学的效率，是课堂观察最直接的目的追求，也是落实有效教学的基础工程。

传统的教研方式逐渐显露出三个严重的不足，一是离散化，缺少基于主题的研究，所谓的研究没有聚焦的内容，呈现出“脚踩西瓜皮，滑到哪里是哪里的”现象;二是粗放化，缺少精细化的描述与分析，因此，“好象”、“感觉”、“似乎”这类的模糊词汇充塞在课堂教学研究的过程中，不痛不痒，没有“冲击性”;三是范式化，以种.种先验性的评课套路与话语诠释千变万化的课堂，这种教研方式在生动的教学现象情境中常常会捉襟见肘，无法取得实质性的、针对性的效果。课堂观察有利于这三个问题的解决。

课堂观察试图在实践层面解决教学理念的问题。事实上，教学理念的更新最终必须依靠“自觉的实践”，而不是“书面的言说”。课堂观察中呈现的现象与细节，常常会给人以“刺痛感”，以“震动感”。“怎么会这样的?”“真的是这样啊!”之类的感叹常常会出现在教师们的感言中，在这样的感言中，真正深层次的理念就会发生革命性的变化。课堂观察就似一面镜子，可以照亮被我们遗忘或者没有引起重视的教学环节。

我通过学习课堂观察，产生了不少的困惑:我们进行课堂观察时，我的观察对象是学生，由于时间和精力的原因，会疏忽了课堂的其他细节，对于教学环节会记录不太详细，对于课堂的整体性没有很好的把握。同时观察点的选定就是一个很大的难题，量表的设计在实际操作之中会出现很多问题。我想存在这种问题一个是对课堂观察的认识、理解还不够全面、深入，教学思想还没转化过来吧，以后还要深入学习，在课堂观察实践中不断总结经验得失。

课堂观察是一朵盛开的“奇葩”，它改变了我们以往听课时对课堂教学缺乏反省意识、对很多问题视而不见的状况。课堂观察离我们并不遥远，只要我们愿意以它为镜，它就会使我们从提高课堂效率的迷茫中解脱出来;只要我们愿意走进它，它就会成为我们教师专业发展最有效的辅助手段。

戏剧教学心得体会和感想篇五

第一段：引言（200字）

教学是一门艺术，而培训则是提升教学技能的有效方式。在参加教学培训的过程中，我深深感受到了其重要性和价值。培训不仅让我掌握了更多专业知识和教学技巧，还使我认识到了自我的不足之处。通过不断的培训和学习，我相信自己的教学水平将会得到更大的提高。

第二段：了解个人需求（200字）

在培训课程开始之前，我首先进行了一个自我评估，以了解自己在教学中的不足之处。通过与其他教师讨论交流，我了解到了许多新的教学方法和工具，这让我对自己在课堂上的教学方法和技巧有了更清晰的认识。通过培训，我不仅学到了更多的教学内容，还了解到了自己需要加强的方面，例如课堂管理、学生互动等。

第三段：收获和体会（300字）

通过培训课程，我对教学的认识有了更深层次的理解。我意识到，教育不仅仅是传授知识，更应该培养学生的自主学习能力和创新思维。在培训中，我学到了一些培养学生自主学习的方法，例如启发性教学和问题解决教学。这些方法不仅可以激发学生的学习兴趣，还可以帮助他们提高解决问题的能力。

此外，培训还加强了我对课堂管理的认识。我学到了一些有效的课堂管理技巧，例如设定明确的规则和奖惩制度，提供充足的资源和材料，以及有效地组织学生小组活动。这些技巧不仅可以提高课堂纪律，还可以增加学生的参与度和交流效果。

第四段：应用与实践（300字）

培训结束后，我将所学知识和技巧运用到自己的教学中。在课堂上，我尝试了一些新的教学方法，例如提问式教学、小组合作学习和多媒体辅助教学等。通过这些方法，我发现学生的学习动力和参与度都得到了显著提高。而在课堂管理方面，我更加注重创建积极的学习氛围，设立明确的规则和奖惩制度，以及提供良好的资源和材料。

第五段：总结和展望（200字）

通过这次教学培训，我不仅学到了更多的教学知识和技巧，还提高了对教学工作的热情和责任感。我相信，只要不断学习和提升自己，就能够成为一名更好的教师。未来，我将继续参加教学培训和学习，不断提高自己的教学水平，为学生的成长和发展贡献更多。

总结：（100字）

教学培训是教师提升教学技能的有效方式，通过培训可以了解个人在教学中的不足，学习到更多的教学知识和技巧。并且，将学到的知识和技巧应用到实际教学中，可以提高学生的学习效果和参与度。通过不断学习和提升自己，我们可以成为更好的教师，为学生的成长和发展做出更大的贡献。

戏剧教学心得体会和感想篇六

第一段：引言（120字左右）

在教学岗位上，我不仅是一个知识的传递者，更是一个引导学生发现和实现潜能的人。经过长期的教学实践，我感受到了教育的魅力和巨大的责任。教学感想是我作为一名教师对于所从事的工作的总结和体验，也是一种自我反思和提高的机会。下面我将从三个方面，分别是师生关系、教学环境和教学方法，分享我在教学过程中的感悟和体会。

第二段：师生关系（250字左右）

在与学生的交流中，我坚信师生关系是良好教学的基石。通过与学生的互动，我发现只有建立起师生之间的信任和理解，学生才会对我的教导产生兴趣和积极性。为了加强师生沟通，我经常组织小组讨论活动，鼓励学生积极发言。我尊重学生的不同观点，关注学生的感受，并且给予合理的指导和鼓励。这样的互动让学生感受到我的关心与支持，激发了他们的学习热情。

第三段：教学环境（250字左右）

良好的教学环境能够为学生提供安全、积极的学习氛围。我注重营造一个团结、友爱的班级氛围，让学生在轻松愉快的氛围中学习。我鼓励学生合作学习，组织小组活动，让他们共同探讨问题，彼此协助，培养团队合作精神。此外，我还布置了一些带有挑战性的任务，激发学生的学习兴趣和求知欲。通过提供合适的教材和资源，我致力于为学生打造一个全面发展的学习环境。

第四段：教学方法（250字左右）

在教学方法的选择上，我广泛运用了多种多样的教学手段，既包括常规的讲授、示范，也包括创新的互动游戏、讨论、课堂展示等。我注重因材施教，根据学生的特点和学习习惯，采用不同的教学方法，让每个学生都能参与其中。我善于引导学生主动学习，培养他们独立思考和解决问题的能力。在每节课结束后，我会通过小测验或互动回答问题的方式，对学生的理解情况进行考察，及时调整教学策略，确保教学效果最大化。

第五段：结语（120字左右）

通过教学感想的总结和反思，我不断提高自己的教学水平。师生关系的建立、教学环境的营造和教学方法的选择，是我在实践中探索和成长的过程。在以后的教学中，我将继续坚持改进自己的教学方式，让学生能够享受到更有价值的教育，激励他们充分发挥自己的潜力，不断成长和进步。我相信，通过不断的努力和学习，我会成为一名更出色的教育者。

戏剧教学心得体会和感想篇七

近日，我参加了一场关于戏剧教学的讲座，这是一次难得的学习机会。在讲座中，不仅有专业的讲师分享了丰富的教学经验和理论知识，还有一些实际案例的分析和讨论。通过这次讲座，我深度了解了戏剧教学的重要性和实践方法，并对将来在教学中运用戏剧教学方法有了更多的信心和灵感。

首先，讲座让我意识到戏剧教学对学生全面发展的重要性。作为一种身体化的艺术表达形式，戏剧教学可以提高学生的表演能力和沟通技巧。在戏剧表演中，学生需要通过角色扮演和对话来表达自己的情感和思想，这对于他们的情感发展和语言能力是非常有益的。此外，戏剧教学还可以培养学生的创造力和想象力。通过参与戏剧表演，学生可以借助音乐、舞蹈、布景等多种艺术元素，更好地展示他们的创造力和想象力。这样的培养对于学生综合素质的提高是非常重要的。

其次，讲座分享了一些实践方法和教学案例，进一步增强了我对戏剧教学的认识。首先，我了解到教师可以通过剧本创作和角色扮演来进行戏剧教学。通过这样的教学活动，学生可以在模拟的情境中，体验到不同的人物，并通过表演来理解和传递情感。其次，教师可以设计一些戏剧游戏来培养学生的表演能力和沟通技巧。例如，“即兴表演”可以锻炼学生在短时间内创造并演绎角色的能力，提高他们的反应能力和表达能力。另外，讲座还介绍了一些实际案例，并对这些案例进行了深入分析和讨论，让我更好地理解了如何将戏剧教学与课程内容结合起来，使学生更好地学习和掌握知识。

第三，讲座还强调了戏剧教学对学生个性发展的影响。戏剧教学强调的是学生的主动参与和创造力的发挥，这种教学方式能够激发学生的潜能和独特性。在戏剧表演中，学生需要以自己独特的方式去诠释角色，这可以让他们更好地展示自己的个性和风格。这种个性的展示和发挥有助于学生树立自信，培养自我表达和交流的能力。通过戏剧教学，学生可以更好地认识自己，发现自己的优点和兴趣，从而为自己的未来发展打下坚实的基础。

第四，在讲座的过程中，我还深刻认识到戏剧教学对于教师自身成长和发展的重要性。戏剧教学需要教师具备综合素质和丰富的教学技巧。在戏剧教学中，教师需要善于观察和倾听学生，及时调整教学方法和策略。此外，教师还需要具备一定的演技技巧和戏剧知识，以便更好地指导学生的表演和创作。通过参与戏剧教学，教师可以不断提升自己的专业能力和教学水平，从而更好地满足学生的需求和期望。

最后，这次讲座给我留下了深刻的印象和启发。戏剧教学是一种富有创意和趣味性的教学方式，它能够激发学生的学习兴趣和动力。作为一名教育工作者，我应该不断学习和探索戏剧教学的理论和实践，为学生的全面发展和个性成长提供更好的教育服务。我相信，通过戏剧教学，我们能够激发学生的无限潜能，使他们在未来的人生道路上取得更加辉煌的成就。

戏剧教学心得体会和感想篇八

阳光课堂教学在开发区九年一贯制学校3—9年级的课堂教学中已经全面实施，它采取的是“先学、后教、当堂训练”的教学环节。为了使学校师生对“先学、后教、当堂训练”各个环节的具体流程有一个更加深入的理解，使各个环节的操作更具有实效性，充分发挥小组合作的真正作用， 4月10日下午2点我校召开了“阳光课堂教学改革小组建设”培训会。

此次培训会由学校副校长、中学部校长白国民主讲，全体教师参加培训会。白国民校长对我校的校本教材“阳光教学课堂教学学案——小组建设培训手册”做了全面的分析和讲解。

白校长重点讲解了“预习”部分，他说“所谓预习，是在老师讲课之前，先自己阅读新课的内容，做到初步了解，并做好学习新知识的准备工作，预习将直接影响听课的效果。”他倡导预习时要遵照以下步骤：一是要妥善安排时间。二是要明确任务。三是要看、做、思结合。预习新课程可按照以下程序进行：（1）浏览教材；（2）找出本节应掌握的预备知识，并复习、巩固和补习这些知识；（3）对照预习提纲，边学边做；（4）确定本节的重的和难点；（5）找出上课时应重点解决的问题，特别是新教材中自己不理解的问题，可用彩笔勾出。

随后，白国民校长又从“小组合作学习中小组长的选拔、培养”、“小组合作学习‘展示环节’培训”、“小组合作学习之展示环节的有效性探究”以及“当堂训练”等几个方面向全体教师做了培训。小组长不一定是成绩最好的，但是各个方面都应该比较优秀，语言表达能力较强，有发现问题、提出问题、解决问题的能力，能够起到一个小老师的作用，要有热心、有责任心，能够帮助其他小组成员。白校长讲到对小组长的组织活动大致可分为三类，一是控制性行为：分工、约束、督促；二是协调性行为：协调、疏通、解决争端；三是建构性行为：组织讨论、分析、汇总小组意见。因此，小组长必须要自身素质过硬、学会组织协调、学会上传下达、学会合理安排调度、学会团结组员，互帮互助。

在讲到“当堂训练”时，白校长从“当堂训练”的意义、“当堂训练”的内容、“当堂训练”的形式三个方面进行了讲解，他说：“‘当堂训练’是师生信息互动交流的一个关键窗口，是课堂教学的重要组成部分，是课堂教学的延伸和继续。‘当堂训练’作为学生一项经常性的实践活动，它不仅通过训练巩固当堂所学内容，并把知识转化伟分析问题和解决问题的能力，实现‘堂堂清’，而且还是培养学生良好心理品质、思维品质，促进学生智力发展和能力培养，教学生学会学习的不可缺少的重要手段。”“当堂训练”训练的内容包括：学科基础知识和基本技能，其核心是科学的思维方法和创造性的思维能力；学习的兴趣、习惯、意志、方法等非智力因素。“当堂训练”的形式可采取口答、抢答、板书、讲解、补充等多种方式。

最后此次培训会在一片热烈的掌声中结束了。通过这次培训，全体教师对“先学、后教、当堂训练”教学环节有了更深的认识，教师们纷纷表示回去后一定再次认真阅读 “小组建设培训手册”，并对小组长及全体学生进行培训和训练，充分发挥小组合作的作用，使学校的课堂更精彩、更高效。

戏剧教学心得体会和感想篇九

两堂课，老师都精心设计问题导读，并渗透了阅读方法的指导。但我一直在思考几个问题：

觉得也应该先让孩子对故事有了整体的、初步的印象之后，再抓住关键的语句、画面进行，从而渗透阅读的方法。

3、绘本的多元价值如何体现。绘本，没有一句教条，却能满足孩子的成长需要；没有一丝说理，却能启发孩子的深人思考；没有一点儿喧闹，却能激起孩子的会心大笑。一本绘本，所包含的意义是多方面的。一千个读者，就有一千个哈姆雷特。《金老爷买钟》这个故事，两位老师都将学生引向“时间宝贵，要珍惜时间”这一价值观上来。但有许多孩子被金老爷的那种傻傻的可爱给打动，他们从金老爷身上得到的更多的启示是：解决问题要动脑找到正确的方法。

我们的绘本课上，能不能多一点分享，少一点要求，多一点欣赏，少一点问题，多一点乐趣，少一点枯燥，多一点体验，少一点传授。一句话，我向往的绘本教学，要多一点学生的个性阅读，少一点老师的牵制，这样绘本教学才能高效，才能让孩子越来越喜欢。

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戏剧教学心得体会和感想篇十

戏剧鉴赏心得

这学期选修了戏剧鉴赏这门选修课，学到了好多关于戏剧方面的知识，更是

被中国戏剧文化的博大精深所折服。

我是绍兴嵊州人，是的，嵊州是越剧的发源地。从小，妈妈就有教我唱越剧。

以热烈的掌声表示了对我的肯定。

戏剧演员通过唱、念、做、打、舞等简单明了的词句、动作等有限的程式就

能生动形象地反映出丰富多彩的社会生活。戏剧通过演员们不同的脸谱告诉观看

者他们扮演的是何种性格的角色，红脸表示这个人忠义，白脸表示这个人奸诈阴

险，黑脸表示这人正直不阿，蓝黄脸谱更是告诉人们这是一个粗豪鲁莽之人。人

们的身份地位则是通过他们不同的服饰来展现出来：黄龙袍象征着至高无上的地

他们的特长。

白他们在干嘛，总之，戏剧的博大精深不是一夕一朝就能明白清楚，需要我们不

断的去观看，去理解，去揣摩，才会慢慢的喜欢上看戏，也能够看懂戏。

以前的好多老人都没有读过书，识过字，但是他们可以看懂戏，可以从戏剧

表演中得到好多信息，老人们希望得到一些新的东西，所以他们喜欢上了看戏，这就是戏剧的奥妙之所在。

我们现在虽然不能从中得到有用的信息，但是我们可以通过戏剧去体会戏剧

有个小九妹等，让同学们在练习中体会戏剧的美，去感受戏剧中人的心理、情感

等。

年轻人对戏剧这种艺术的热情远比不上对流行乐喜爱。在这个充斥着各种各

样的流行乐的社会中，认真的听一听传统的戏剧，像是在心田注入了一股清泉。中国戏剧有着悠久的历史，是中华民族文化的重要组成部分。其中的美感和文化底蕴是经过层层积淀，经过长时间的筛选保留下来的。所以中国戏剧确实是很宝贵的文化精粹。

由于中国地域广阔，因此在不同的地方形成了风格迥异的戏曲风格。在这学期的课中，除了第一节主要笼统的介绍的中国戏剧的简史，以后的课中对几个‘知名度’比较高的戏剧做了介绍，包括被称为国粹的京剧，辞藻优美华丽的昆剧，语言通俗直白的评剧，广为流传的黄梅戏，全由女子演绎的越剧。此外还有对于戏曲人物所穿服饰的具体介绍。这些都让观者深深的陶醉其中，领悟中国戏剧的博大精深。

对于所讲的各个戏剧的简要发展史做了详细的笔记，在这里暂且不谈，就我们课上看的《荀慧生》谈一谈我的认识。

拟性并不是单单由于场地的局限性，同时也营造了一种美感，以简洁明了的方式了叙事，给人以想象的空间。例如在第一次观看的剧目中，杨八姐腿微抬一跨就是上了马，立起马鞭就是在骑马，放下马鞭就是下了马。动作优美简单，却能明白的叙事，不可想象如果真的在舞台上放一匹马是否会乱套，但可以肯定美感一定是不足的。再如，杜丽娘在花园赏花时，舞台中并无放置一花一草，但通过主人翁杜丽娘的“原来姹紫嫣红开遍，似这般都付与断井颓垣，良辰美景奈何天，便赏心乐事谁家院，朝飞暮卷云霞翠轩，雨丝风片烟波画船”就表现出花园的美和她的心境，而且花园的美是无穷无尽的，你的想象有多美花园就有多美，这正是戏剧虚拟性的高妙之处。

就戏剧的歌舞化倾向和虚拟性而言，从早期到现在已经有了变化，之所以用变化而不用发展，是因为它不一定都超着好的方向演化。例如在白先生改编的青春版《牡丹亭》中，出现的花神形象，显得有些莫名其妙（个人观点）。也许花神的出现营造了一种飘渺虚无的意境美，但实则不必，因为这样大家都会把注意力集中在走来走去的花神身上，而忽略了唱词本身的美感和功能。传统的戏剧与不断发展的意识形态如何融合，成为现代戏剧表演的一大难题。戏剧不可能停滞不前，但变化因遵循的是传统。把传统戏剧的精粹改的七零八落，则不能称之为创新。我认为中国戏剧应在尊重传统的基础上，把艺术特点发挥到极致。对于原先的经典曲目可以保留原貌，对于其中被称之为“糟粕”的意识也应予以保留。因为我认为它糟粕与否都是历史的一部分，总之不可简单的一盖过之。其次，目前出现了很多要求推广戏曲的言论，例如戏剧进小学，进中学。在此过程中，应注意绝不能为了把戏剧推广普及而降低戏剧的艺术高度。但另一方面，戏剧也不能曲高和寡，这样的话，中国的有一个传统精粹会随着能欣赏的人过少而逐渐衰退。

戏剧鉴赏心得

这学期选修了戏剧鉴赏这门选修课，学到了好多关于戏剧方面的知识，更是被中国戏剧文化的博大精深所折服。

我是绍兴嵊州人，是的，嵊州是越剧的发源地。从小，妈妈就有教我唱越剧。比如，《我家有个小九妹》、《天上掉下个林妹妹》等等。这些曲目，我都会唱，所以在选修课的考试中，我就唱了《天上掉下个林妹妹》，唱完时，老师和同学以热烈的掌声表示了对我的肯定。戏剧演员通过唱、念、做、打、舞等简单明了的词句、动作等有限的程式就能生动形象地反映出丰富多彩的社会生活。戏剧通过演员们不同的脸谱告诉观看者他们扮演的是何种性格的角色，红脸表示这个人忠义，白脸表示这个人奸诈阴险，黑脸表示这人正直不阿，蓝黄脸谱更是告诉人们这是一个粗豪鲁莽之人。人们的身份地位则是通过他们不同的服饰来展现出来：黄龙袍象征着至高无上的地位—皇帝；穿戴霞披、凤冠的人是皇后、贵妃，公主；文臣穿蟒袍，武将戴盔甲；布衣代表平民百姓。戏剧中更是通过须发区分年龄，通过脚色分形区分男女以及他们的特长。

动作在戏剧中更是不可忽视的，演员以扬鞭代骑马，不同马鞭代表不同的马，以旗画车轮代表坐车，以划桨代表坐船等。通过这些简明的动作就可以让观众明白他们在干嘛，总之，戏剧的博大精深不是一夕一朝就能明白清楚，需要我们不断的去观看，去理解，去揣摩，才会慢慢的喜欢上看戏，也能够看懂戏。以前的好多老人都没有读过书，识过字，但是他们可以看懂戏，可以从戏剧表演中得到好多信息，老人们希望得到一些新的东西，所以他们喜欢上了看戏，这就是戏剧的奥妙之所在。我们现在虽然不能从中得到有用的信息，但是我们可以通过戏剧去体会戏剧 文化的博大精深，去体会中国文化的博大精深,更是能够丰富我们的生活。

我觉得戏剧鉴赏课上，老师应该多教我们学习一些短小容易的戏剧，像我家有个小九妹等，让同学们在练习中体会戏剧的美，去感受戏剧中人的心理、情感等。年轻人对戏剧这种艺术的热情远比不上对流行乐喜爱。在这个充斥着各种各样的流行乐的社会中，认真的听一听传统的戏剧，像是在心田注入了一股清泉。中国戏剧有着悠久的历史，是中华民族文化的重要组成部分。其中的美感和文化底蕴是经过层层积淀，经过长时间的筛选保留下来的。所以中国戏剧确实是很宝贵的文化精粹。

由于中国地域广阔，因此在不同的地方形成了风格迥异的戏曲风格。在这学期的课中，除了第一节主要笼统的介绍的中国戏剧的简史，以后的课中对几个‘知名度’比较高的戏剧做了介绍，包括被称为国粹的京剧，辞藻优美华丽的昆剧，语言通俗直白的评剧，广为流传的黄梅戏，全由女子演绎的越剧。此外还有对于戏曲人物所穿服饰的具体介绍。这些都让观者深深的陶醉其中，领悟中国戏剧的博大精深。

人以想象的空间。

就戏剧的歌舞化倾向和虚拟性而言，从早期到现在已经有了变化，之所以用变化而不用发展，是因为它不一定都超着好的方向演化。例如在白先生改编的青春版《牡丹亭》中，出现的花神形象，显得有些莫名其妙（个人观点）。也许花神的出现营造了一种飘渺虚无的意境美，但实则不必，因为这样大家都会把注意力集中在走来走去的花神身上，而忽略了唱词本身的美感和功能。传统的戏剧与不断发展的意识形态如何融合，成为现代戏剧表演的一大难题。戏剧不可能停滞不前，但变化因遵循的是传统。把传统戏剧的精粹改的七零八落，则不能称之为创新。我认为中国戏剧应在尊重传统的基础上，把艺术特点发挥到极致。对于原先的经典曲目可以保留原貌，对于其中被称之为“糟粕”的意识也应予以保留。因为我认为它糟粕与否都是历史的一部分，总之不可简单的一盖过之。其次，目前出现了很多要求推广戏曲的言论，例如戏剧进小学，进中学。在此过程中，应注意绝不能为了把戏剧推广普及而降低戏剧的艺术高度。但另一方面，戏剧也不能曲高和寡，这样的话，中国的有一个传统精粹会随着能欣赏的人过少而逐渐衰退。

在戏剧舞台寻找青春

——戏剧鉴赏课心得

无法否认，戏剧鉴赏是一门极具艺术的课程。是它，让喜欢文学的我真正领会到浩浩中国五千年的文化底蕴。它的魅力在于那生动淋漓，在于那雅俗共赏，更在于它对真善美的永恒追求。

能选择这门课程可以说是一个漫长的“奋斗”。大一开始，对于文学的挚爱，使学理科的我义不容辞的选择这门课程，想要在这样一个文学的殿堂里找到自己的信仰。可是，总是那么遗憾，每次的期盼最后都落空。终于在大三选上了这门课程。每次，看着和蔼的老师在讲台上激情澎湃的讲戏剧，讲他的看法，他的见解，讲他对戏剧的热爱，总是莫名的感动，年近古稀的老师，为了他对戏剧的追求，年迈却还是坚持自己不变的信仰。

都说，人生就像一场独一无二的戏剧，从出生到生命殁乎，就像在舞台上的倾情独舞一样，扮演不同年龄段和不同时期的角色。故，人生就如同一场戏，演好了换取的是喝彩、掌声以及声名显赫，演不好，则观众稀少，场面冷落。我们生活在这样一个无形的舞台中，该如何给自己定位，如何找到自己的方向，这个问题很值得思考。就如同表演一般，演员的戏份很多时候在于你的争取，争取了，或许就此刻辉煌。舞台上的主角配角何尝不是我们的真实写照呢？记得老师说过的一句话：人生如戏，戏如人生，大概就如此。

戏剧鉴赏课，实话说，刚刚开始听时并不觉得是有多精彩。可是，慢慢的，我发现，戏剧是用来品的，或许它没有像电影那般跌宕起伏，没有像偶像剧那般唯美梦幻。但，我确定的是，它不像电影那样商业化，更不像偶像剧那样仿佛水面上的泡沫那般不堪一击。戏剧是通过演员表演故事来反应社会生活的一种综合艺术，它融合了文学，音乐，舞蹈等等多种的形式。它生动形象，避实就虚，很好的将人生搬到了舞台上，让人若有所思。

上了一个学期的戏剧鉴赏课，不管是听邱老师满怀热情的解说他对戏剧独到的见解，还是观看《雷雨》、《左岸》、《立秋》等戏剧名作，每节课总是那么的充实，那么的有收获。不可否认，邱老师介绍的这三部戏剧可以说是文学的经典。给我感触最深的莫过于《立秋》，它折射出了中国当代最经典最值得传承的“企业经营”之道——勤奋、敬业、谨慎、诚信！丰德票号祖祖辈辈传承的祖训：天地生人，有一人应有一人之业；人生在世，生一日当尽一日之勤。晋商的经营之道，让我叹为观止。故事以两条线交叉并进展开，一条是发展事业与家族该如何应对时代的变革；另一条是几代人不同的生活与命运之间错综复杂的感情。豪门恩怨，爱恨情仇，彷徨徘徊，锐意革新，生死关头，何去何从！晋商票号跌宕惊魂！看完《立秋》后，竟情不自禁的鼓起掌来，或许这就是老师说的对戏剧的感触吧！只有真正用心去体会戏剧，才能跟随故事走到最后。

贵州大学戏剧鉴赏课学习心得

经过半学期的西方现代戏曲鉴赏的学习。虽然不能说对西方戏曲很了解，但也有了初步了解。在此，我做一下中西方戏曲比较。

（一）悲剧喜剧在戏剧中的界线：

古代希腊戏剧严格区分为悲剧和喜剧。悲剧是对于一个严肃、完整有一定长度的模仿，借以引起怜悯和恐惧来使这种感情得到净化。而喜剧总是同缺陷、错误、丑陋连在一起的，喜剧总是模仿比今天的我们更坏的人。这类坏并不是一般意义上说的，而是指“咎由自取”丑的一种形式，在西方多少世纪以来，都以此界定。“悲”与“喜”的界限判若鸿沟，不可逾越。

瓜里尼，他的《忠实的牧羊人》打破了悲喜剧的框架。此后的西班牙作家维加也提出了悲喜剧混合，到了莎士比亚的作品则成功地将崇高与卑贱、恐怖与滑稽、悲怆与诙谐混合在一起，但他却在这一点上遭到非议。

中国的戏剧从一开始，悲喜剧的界限就不是那么森严。它走着市民艺术的路子，实现着与现实生活合拍的路子。现实生活“一则以喜，一则以忧”，戏曲则多为悲喜交杂，苦乐相错，乐忧相衬，庄谐并与。同一剧目，见仁见智，悲喜难辨。如《琵琶记》采用了平行交叉的手法，穷与富，悲与喜爱，一折一折相扣，一喜一忧。而西方戏剧则多采用喜;悲 大悲的手法。如《罗密欧与朱丽叶》，罗朱约会，私自结婚（喜）;罗密欧杀死泰保尔脱和巴理斯（悲）;罗密欧与朱丽叶双双死去（大悲）就符合这一戏剧规律。中国的戏剧发展形式则为喜;悲;喜;大悲;大喜，与西方的格局不同，如《西厢记》张崔相见，一见倾心（喜）;叛将孙飞虎欲夺崔，崔夫人允婚（悲）;张生写信求援解围（喜）;崔夫人悔婚，拷打红娘崔张被迫分离（大悲）张生考中状元，崔张团聚（大喜）。

（二）艺术理念之不同

悲剧是戏剧的最重要艺术主题。中西方都有悲剧的艺术经典。

中国的悲剧是以“苦戏”、“冤戏”、“哭戏”为特征。舞台上大多是处于社会最低层的弱势群体，是如窦娥般弱小善良、无辜受害的小人物。这种苦戏演示出主人公的悲惨遭遇、却缺乏剧烈的冲突。在戏剧的矛盾冲突中，主人公的抗争非常软弱，仅表现在对上苍和青天的乞求。悲剧的脚本作者，希冀以道德、伦理、来评判善恶、来贬责社会的不公；以轮回报应抚慰受伤和破损的心灵，来缓释社会的矛盾。同情弱者的社会心理能激发出观众的眼泪，甚至激起义愤。但义愤仅仅是义愤，缺乏殊死抗争的刚勇和对社会的感召力。

中国古代戏曲中的“大团圆”结局，体现的是“礼乐之和”和“治世之音”。中国人固有的“伦理信念”保障和支撑着“大团圆”结局的实现和完成。中国人喜欢“大团圆”这一固有模式，这是一种心灵的慰籍和自我的满足。权力场域力图矛盾对立的转化，靠“中庸伦理”、“消愁补恨”来平和冲突。“大团圆”式的结局，符合各自所需，它是艺术场域与权力场域相协调的必然产物。

中国悲剧以惩恶扬善、先苦后甜为结局，但这种结局一般不是抗争的结果，而是依赖外力的作用，表达的只是善恶有报的愿望，这是中国戏剧的艺术理念。

西方悲剧舞台上常以英雄为主角。赞美使其拔高，甚至神化。真善美与假恶丑的抗争，让人看到正义的力量。在正义和邪恶的较量中，任何胜利都必须付出极其惨重的代价。但人类的希望也正在于此。西方戏剧塑造出许多不甘心向命运低头、向邪恶势力屈服的正面形象。哈姆雷特品格脱俗、精神超拔，在克服犹豫、迟疑和过分善良的个性之后终于拿起正义的复仇之剑。[4] 西方戏剧的结局方式与传统的中国戏剧大相径庭。它没有皆大欢喜、没有功德圆满。剧中的英雄用一种义无反顾的精神去斗争，哪怕选择与邪恶共同毁灭的极端方式。正是这种不惜以牺牲宝贵生命为至高代价的斗争，体现了西方戏剧艺术的精神内核。它是社会改造、社会进步的动力。

（三）中心事件和人物

中国戏曲往往选取生活中的某个侧面或用局部生活反映生活中带有全局意义的东西，描写人物多为对正面人物的赞美。喜剧人物往往是以弱取胜，以智取胜，反言显正，寓庄于谐。常常表现人民的自信心和乐观的精神。他们相信站在正义的一边，有力量战胜邪恶。因此剧中的人物往往敢于藐视比自己强大的反面人物，对他们采取冷嘲热讽的态度。如《望江亭》中的谭记儿，敢于面对带着上方宝剑的权豪势要的逼害，抓住敌人的弱点，巧施机智，赚到权剑金牌，将杨衙内置于死地。再如《》窦峨冤》《救风尘》都在作品中艺术地反映了人民的力量。带有理想的光辉，但又符合社会现实。

中国戏剧很少象西方戏剧那样以下层劳动人民为讽刺揭露的对象，相反总是用高高在上的权贵的愚蠢、卑劣作为下层人民聪明、高尚的陪衬。高贵的宦门子弟往往凶狠恶毒，为非作歹，而平民百姓则是忠诚老实、聪明机智，互相帮助。这一切都与戏剧产生于民间有关。

西方写悲剧，人物必须高贵，事件必须崇高。如欧里庇得斯的《美狄亚》中主人公是高贵的公主，索福克洛斯的《安提戈涅》的主人公是王子和公主，在戏剧中表现的则是“英雄时代”的事件。

心的旅程，美的享受

——中国戏曲艺术赏析课后感想

不知不觉中一学期的中国戏曲艺术赏析课程接近了尾声，还清楚地记得，在教务处网站上查到自己可以选修到+++老师的课的时候开心的样子，当时我对于这么课程充满了好奇与期待，现在我对这门课程更多的则是的回味与不舍。

在三个月前，“戏曲艺术”对于我来说还是一个遥远而陌生的概念。就像老师开玩笑时说过的，“每次看到电视上有戏曲表演就会毫不犹豫的换台”，但是经过老师十次课上对戏曲知识的细心讲解，和对几部经典序曲作品的介绍和评析，我对戏曲艺术有了更多的了解，也渐渐的对它产生了浓厚的兴趣。

在短短十堂上，我不仅学到了生旦净丑、各大行当等戏曲常识《三;岔口》、《智取威虎山》等经典剧目;许仙、白娘子等等的戏剧人物，更重要的是我对中国的传统文化，尤其是传统美学有了一个全新的认识。

还记得老师在课堂上为我们做的精彩示范，让我第一次零距离接触了戏剧，老师一举一动，一颦一笑的美让我被戏曲艺术的古典美感所征服。最令我记忆犹新的是有一次课上，老师将校艺术团的优秀学生演员带到课堂上为我们演出，近距离地欣赏到如此精彩的表演，使我被深深地震憾，尤其是那段《贵妃醉酒》，堪称经典，让我认识到戏曲艺术其实离我们并不遥远，只是我没有用心去体会，去欣赏。

戏剧教学心得体会和感想篇十一

戏剧教学是一种融入艺术元素的教学方式，它以表演形式展现知识和情感，激发学生的兴趣与创造力。在我多年的戏剧教学实践中，我深深体会到了戏剧教学的独特魅力与教育价值。下面我将从创造性思维、情感培养、团队合作、自信心培养和跨学科融合五个方面总结和探讨戏剧教学的心得体会。

首先,戏剧教学能够培养学生的创造性思维。戏剧教学鼓励学生运用想象力，展示自己的创造才能。在戏剧表演中，学生扮演不同角色，通过设身处地体验，培养了学生的同理心和创造力。在创造角色的过程中，学生不断探索和尝试，激发了他们的想象力和创造力。在这种环境下，学生的思维方式得到不断拓展和发展，培养了他们的创新意识和解决问题的能力。

其次，戏剧教学有助于培养学生的情感素质。戏剧是一种情感的表达和交流方式，它能够激发学生的情感，培养他们的情感表达和理解能力。在戏剧表演中，学生通过扮演不同角色，亲身体验并理解角色的情感体验。在角色的表演过程中，学生会产生共鸣和情感共鸣，从而能够更好地理解他人的情感，培养尊重和关爱他人的情感素质。

第三,戏剧教学有助于培养学生的团队合作精神。在戏剧表演中，学生通常需要组成小组合作来完成剧本的编排和排练。通过这个过程，学生需要合作、协商和相互配合，培养了他们的团队合作能力。在团队合作中，学生需要互相信任，互相支持，共同解决问题。通过这样的合作经历，学生不仅学会了如何与他人合作，也学会了如何在集体中发挥自己的特长，培养了他们的集体荣誉感和参与感。

第四,戏剧教学能够培养学生的自信心。表演是戏剧教学的重要环节，通过表演，学生可以展示自己的才华和能力，增强自信心。在表演过程中，学生需要克服紧张和羞涩，勇敢地站在舞台上展示自己。在同学们的掌声和鼓励中，学生会逐渐克服自身的不自信，培养出积极向上的人生态度和自尊心。戏剧教学的个体表演和团队表演都为学生提供了展示自我和获得成功感的机会，增强了学生的自信心和自豪感。

最后,戏剧教学能够实现跨学科融合的教育目标。戏剧教学是一门综合性的学科，它结合了语言、音乐、美术、舞蹈等多种艺术形式，可以与其他学科进行有机的结合。通过戏剧教学，学生可以培养多元智能和全面发展。例如，在演绎历史剧和文学剧的过程中，学生需要了解历史和文学知识，与其他学科形成有机的联系。这样的跨学科融合教学能够加深学生对各学科的理解和应用，培养学生的综合能力。

综上所述，戏剧教学在培养学生的创造性思维、情感培养、团队合作、自信心培养和跨学科融合等方面具有独特的教育价值。通过戏剧教学，学生可以从表演中获得自我肯定感和成就感，培养出积极向上的人生态度和情感智慧。因此，在今后的教学实践中，我们应更加注重发挥戏剧教学的优势，为学生提供更多的戏剧表演机会，培养他们全面发展和综合素质的能力。

戏剧教学心得体会和感想篇十二

绘本阅读教育心得

张新爱

“亲子阅读”的话题，越来越被更多的人们关注。越来越多的父母认识到，孩子早期阅读习惯的养成对于孩子完整知识体系的构成起着十分重要的作用。其实，阅读不仅仅是孩子们的事，亲子阅读是父母与孩子间更积极的对话，是培养亲子关系的重要途径。所以，就算工作再繁忙，父母也应该做到每天抽出十几分钟陪孩子读书。只要能坚持下去，孩子一定会在潜移默化中养成良好的阅读习惯。这话我很赞同。

从刚开始一无所知、懵懵懂懂的接触绘本和绘本阅读教学，经过了这段时间的实践和操作，我发现绘本所涉及的博大精深的知识领域，绘本所涵盖的哲理会不知不觉的铭刻于心，无论是施教的老师还是受教育的幼儿，都会从中学到许多人生哲理和积极的生活态度，会更好的使用和学习我们的语言。

学龄前儿童正处于“读图”年龄段。图画书对孩子的视觉震撼比知识效果更为直接。图画书对儿童情感，想象力，灵敏度以及审美感的启迪，正是他们日后成功与快乐生活的源泉，正是这样的背景“绘本阅读”悄悄的进入了我们视线。通过绘本阅读课程，把孩子们带入了故事情境，用开放式的提问，使孩子们的思维得到了充分发挥，想象力及语言表达能力有了很大提高，让孩子们在听听、看看、说说、画画中理解了故事情节，得到了发展。纲要中明确要求“创造一个自由、宽松的语言交往环境，支持、鼓励、吸引幼儿与教师、同伴或其他交谈，体验语言交流的乐趣”。幼儿在这样幽默诙谐的提问下，心情自然非常舒畅愉悦，活动气氛也显的非常轻松自在。在运用幽默气氛提问时，要根据幼儿的特点，尽量引导他们结合自己的经验做出回答，并做到循序渐进，逐步深入。在幼儿的原有基础知识提问上还应开发幼儿的创新思维，运用发散性思维提问，对幼儿别出心裁的思路应给于肯定和引导，让幼儿在不断思考与想象中去理解绘本阅读，从而对绘本产生兴趣。陶行知说得好：“发明千千问，起点在一问。”那么，如何在绘本阅读中激发幼儿探究的欲望呢?我想应该从绘本阅读的提问中着手，改变绘本阅读活动中提问教学的现状，使提问更具魅力与艺术，更能激发幼儿的发散性思维，促进幼儿阅读概念的形成，引导幼儿主动从多角度、多方位思考问题，并引导幼儿真正有效地学会生存、学会学习。

园领导为了教师能掌握绘本教学，对老师进行了系统的培训，并组织教师进行绘本展示、观摩研究课等一系列的教研活动，通过这些教研学习及课堂教学实践，使我我从最初的对“绘本”非常模糊的认识到如今的知道绘本的含义、特点及教育意义，并对绘本教学有了一些心得体会，总结如下：

以往我们各领域的教学都是分开独立进行的，而绘本阅读中却蕴涵的不同领域的教育因素，是各个领域的整合教学。因此，在绘本教学时，不能只是让幼儿理解它的内容和含义，更要深层挖掘故事里的教育价值，以此为线索进行向其他领域知识的渗透和延伸。绘本与其他读物最大的不同是它以画为生命线，用图画与文字，共同叙述一个故事。图画不再是文字的附属品，而是运用画面讲述故事。因此在绘本教学时，老师应引导幼儿仔细观察图片，让孩子们通过观察画面中的形象，细节猜测绘本内容，以图片引出文字，再用简单的文字来补充图意，给予了孩子自主阅读的机会。并通过提出一些推理性、发散性、层次性问题启发幼儿思考，引导幼儿分析。设计一些开放式、猜想式、递进式提问让幼儿想说、敢说、喜欢说，积极参与到教学中来。此外，当故事中蕴涵着道德评判标准的，可以在读完故事后设计一些评价性提问，以挖掘图书中的教育价值。