通过写读后感，我们可以对自己的阅读成果进行总结和梳理。在写读后感时，我们应该注意结构清晰、观点明确、语言优美。我们分享了一些读者心目中的经典读后感范文，期待大家的鉴赏和讨论。

秋雨秋雨雅声读后感篇一

《文化苦旅》介绍了一处处令人流连忘返的风景名胜与历史古迹，但是，在那一处处古迹的的背后却使我看到了作者的文化底蕴，妙笔生花，如同它们静静地看着敦煌千年的变迁。千年前的第一刀划下，开启了千年后莫高窟的壮丽,小桥流水江村」--道尽了江南小镇的魅力，不管是春温秋肃。它曾遭遇浩劫，多年后的今天.

「浅渚波光云彩..释放自己那涌动着满心，那般享受。

带着虔诚去尊敬余秋雨的文化意识及人格，铭记在心……。

跟随作者走进书中，我们不得不因那历史和文化的推引，走向前去----眼前出现了莫高窟的石洞，石洞依旧壮观，最后总得要闭一闭眼睛，平一平心跳，回归于历史的冷漠。例如他在1983年出版的《戏剧理论史稿》，是中国大陆首部完整阐释世界各国自远古到现代的戏剧思想发展的史论著作。有评论家誉之为：左手写散文，不流之于浅薄;右手撰述艺术理论，也不失其丰赡高深，其实完全不是如此。那是一种很给自己过不去的劳累活，一提笔就感到年岁徒增。

有人评价过：以历史而名世。凭借自己丰厚的功底，美丽的文辞，引领读者泛舟于千年文明长河之中。的艺术理论著作，也备受学术界重视和尊崇。例如他在1983年出版的，是中国大陆首部完整阐释自远古到现代的戏剧思想发展的史论著作。有评论家誉之为：左手写散文，不流之于浅薄;右手撰述艺术理论，也不失其丰赡高深。

是的，他的深深印在我们的脑海里。有人说，中国散文的天空星光灿烂，而是一条河系，其中每一颗星星都散发着一种魅力非凡的深不可测的光晕。

有人称他是本世纪最后一位大师级的散文作家，是新一代散文新风的第一位诗人。

《文化苦旅》，展现给我的是那一处处古迹，一句句的教诲，铭记在心……。

跟随作者走进书中，我们不得不因那历史和文化的推引，走向前去----眼前出现了的石洞，石洞依旧壮观，石像、壁画依然不言，跟随作者静静看着光影投射在石壁上的变化，如同它们静静地看着敦煌千年的变迁。千年前的第一刀划下，开启了千年后的壮丽。它曾遭遇浩劫，多年后的今天，那神秘又布满足义的洞窟，能引起大家的注目并非外表炫丽，而是一种人性的、深层的蕴藏。

跟随余秋雨走在中华民族的土地上，用其独特的观察力和洞悉力去深思这古老民族的深层文化，那细腻的笔触，丰富的词汇，震撼心灵的文字伴随着这趟巡视华夏文化的苦旅。

静听风声鸟声。

大地默默无语。

我似乎看到。

封存久远的文化内涵。

从作者的文笔下。

哗哗的奔泻。

尽情的释放。

「浅渚波光云彩,江村」--道尽了江南小镇的魅力。江南小镇它不是经由大自然雕琢出的自然山水，而是属于华夏古老文化的人文山水。

我不曾到过此处，但书中的江南小镇却给予我一种回到家中那般安闲，那般享受。

带着虔诚去尊敬余秋雨的及人格，带着崇敬来仰望这位大文豪，“报纸上说我写书写得轻松潇洒，其实完全不是如此。那是一种很给自己过不去的劳累活，一提笔就感到年岁徒增，不管是春温秋肃，是大喜悦大悲愤，最后总得要闭一闭眼睛，平一平心跳，回归于历史的冷漠，理性的严重。”这是余秋雨教授在《文化苦旅》中的自序。

我们真的应该去辽阔的土地上走走、看看、咀嚼、体验...释放自己那涌动着满心、满眼、满脑的渴念。

秋雨秋雨雅声读后感篇二

秋雨先生在《脆弱的都城》一章中叙述了渤海国的兴盛衰亡，他在文章末尾讨论到，中国的文明多起于农村，甚至在一定程度上，农村的比重远大于城市，“例如，城市不直接从事农业生产，但又必须吸纳大量的农产品，它离不开农村，而农村却又未必需要它。”先生的这句话，细细琢磨，发现在某种程度上甚至适用于现代社会。随着科技发展，城市呈现出其多元化，具备政治、军事、经济各方面的功能，居住在其中的人们也是鱼龙混杂、三教九流共处的状态。这其中，既有走在文化、经济各方面前列的优秀人士，但也不乏唯恐天下不乱兴风作浪之人，然而这类兴风作浪之人的影响却不可小觑，在中国古代甚至是近现代，一句谣言常可在城市中掀起风浪，动摇人心，城市的脆弱性也显示出来。然而农村相比之下要稳定的多，从古至今，农村几千年不变的从事着农业生产，在一定程度上，农业生产支撑着城市的发展，即便是在今日，城市对于科技的研究很多又回归到了农村，用于农村，终究还是回归了根本。

秋雨先生高瞻远瞩，眼界开阔，而我作为一个拜读者，至此感叹的却是人不能忘本。社会的发展尚且脱离不了最初的根本，更何况只是这社会中小小一员的人呢。如今社会发展迅速，生活节奏也不断加快，路上看到的总是人们的脚步匆匆，生活中诱惑比比皆是。但不论在这人生的历程中经历了什么，学到了什么，都应该维持本心，古人追求落叶归根，而如今，我们该追求内心的回归。面对社会的复杂与诱惑，都不应忘记人性的善良，坚强，这样才能使自己不走歪路，在社会中不断成长，不断收获。而诸如亲情、友情、婚姻，都该用自己的真心来维持，这样才能得以长久。

文末，秋雨先生写道：“说到底，我是一个世俗之人，我热爱城市。”曾经我也故作清高，只道自己厌倦城市的喧闹，想找个山清水秀的地方安然度日。然读完这一章，恍然醒悟，其实我也是热爱城市的，就如渤海国废墟与其附近的镜泊湖，“废墟是以往功业的遗留”，渤海国存在时间虽短，但其发展过，热闹过，燃烧过，镜泊湖虽已存在上万年，却依然是一派清冷与漠然。我想即使最后会毁灭，我也希望自己曾经燃烧过，闪亮过，让我这样长时间远离城市的热闹，终其一生平淡无奇，没有奉献，没有自我价值的体现，这样会更觉得寂寞与迷惘吧。城市中虽存在着邪恶，却也不乏善与美，“我们即便无法消灭邪恶也能快步走过它，几步之外就是世俗人性的广阔绿洲”，保持本心不乱，在这社会中实现个人价值，证明自己不是无用之人，如此，也是在心中真正做到了“归根”。

带着归根的心远行，不忘本，也不固步自封，且歌且唱且行，我们在路上。

秋雨秋雨雅声读后感篇三

今天下午秋意绵绵的，竟然下起了大雨来。这是我来到这个学校所看到的为数不多的几次下雨之一。还记得初到之际，我曾经一度上火，对这里的气候很不适应，直到现在秋的到来，但这里的季节似乎就没有改变过，很多时候总是艳阳天当头，即使偶尔有雨的天气也不过只绵绵细雨，很细腻，很稠黏，很潮湿。我是一个喜欢雨的季节的男生，但面对这种雨的季节也无可奈何。

又是一场雨水沐浴大地的天气，我站在宿舍五楼的阳台上，宿舍的后面是学校的二期规划用地，还是一片黄土地以及草树的原始大地，我在这其中任凭晚风轻抚着湿漉漉的头发，嗅着大自然泥土的气息，在这秋雨的季节里心在呼吸新的空气。文中言：雨，像银灰色黏濡的蛛丝，织成一片轻柔的网，网住了整个秋的世界。是的，秋雨网住了我整个心的世界，我身着单薄的衬衫，独自站在那里看着整个世界，看着自己的未来。虽然未来是不能看见的，但在脑海里我能清晰看到，虽然这还不是真实的。但倘若人没有梦想，没有想法，又怎么能去创造属于自己的生活。在萧萧的雨声中，瑟缩不宁，回忆着光荣的过去。每个人都有着一段属于自己的过去的故事，在来到新的环境后你才发现那一个个故事对你是多么的重要，你会去不断回忆，不断怀念它们，那些消逝了的我们才感觉到美好，在为时已晚的时候人们才会知道幸福的含义。

又是一个秋雨绵绵的季节，在我第二次来到大学后所感受的第一个秋的季节，已经是初秋，每每经过校园那长长的大道时，凝视着路两旁的还很细嫩的小树，在着秋的季节里落光叶子了，光秃秃地立在那里，很是孤零零的感觉。其中我却总看到自己的身影，看到自己在校园里执着于文学信念的孤独的身影。很多时候我总是在文学里奔波于夕阳的交替间，看到的是辉映着夕阳红的自己执着的脸庞。我是一个喜欢安静的男生，喜欢在安静的环境里任凭思维变成笔下的文字，就如同张爱玲笔下的秋雨是那么地轻柔，那么地绸黏，在其中我的思绪无法呼吸，却只向往秋雨背后那片安静境地。

在张爱玲的《秋雨》中，我如同那宿舍墙外一带种的娇嫩的洋水仙，垂了头，含着满眼的泪珠，在那里叹息它们的薄命，才过了两天晴美的好日子又遇到这样霉气熏蒸的雨天。我亦是同样的命运，虽然我能预测到自己的未来，但也很害怕成为这命运的牺牲者。

品着《秋雨》，感受着张爱玲笔下细腻的流淌的思绪，在有些寒冷的空气里我突然想家想父母了，不知道他们在家乡过得可好?父母的已经不再年轻，就如同这秋雨的姗姗来迟。或许很多年后我还是会回到故乡工作，回到父母的身边尽自己的能力帮助他们解决很多生活上的难题，我已经不在幼小，也不再年轻，渐渐地感到肩上的重任，作为长子的重任。想起二十余载的我的人生路，是父母一路牵引着我的前进方向，直到现在他们才逐步放开双手任凭我去为理想而努力。

很多时候，不管在任何地方，家的感觉对我来说总是温馨暖和的。虽然这已经不是我第一次远离家乡到外地求学，但家的概念在我头脑里总是占据第一位。想起《水手》里那句歌词：长大以后为了理想而努力渐渐地忽略了父亲母亲和故乡的消息。是的，现在的我就为了理想在努力而时常忽略了家，但每每在夜深人静时总想拿起电话，想听听电话那头父母那熟悉的嘱咐声，那是多么熟悉的声音，是我二十余载总会在身边不时想起的声音。但却不忍心打扰他们，他们为了生活为了我日夜奔波操劳，是的，父母已经不再年轻，虽然没有皱纹满面，但却已经悄悄爬上了他们的眼角，经历了岁月的洗礼的父母真的已经不再年轻。其实我更喜欢把父母称为爸妈，因为那样在语言上能让他们年轻几岁。现在想起来在读高三那会，学习很是紧张，早晨天还未亮，便听见母亲在厨房忙碌的声音，中午在我饿着肚子拖着疲惫的身躯回到家时总会在走进家门那一刻闻到香喷喷的饭菜味道，平时在生活中比较少对父亲说话，一般在家有什么心情或难题我总爱找母亲去倾诉，习惯了和母亲的相处，现在感觉和父亲的交流显得有点少，在外地读书却是那么地想念他们。在这由不同性格的同学住在一起的集体宿舍里，我似乎总和一些人合不来，我想每个人都有自己的性格，是勉强不来的。如同《独角戏》所唱的，或许我就是那类人。而此时却总是那么地想念父母，想念自己房间里那般安静的时光、堆满各类书籍的书架以及我曾经睡过的床。在家的时候，每次在秋雨时节我总是伫立在窗口凝视着来往的车辆以及行人规划自己的未来蓝图，而如今在异地求学，在秋雨时节让我更多想起的还是家以及父母的身影。

张爱玲也是一个孤独的，我有着与她一样的感受，有着与她在秋雨下同样的情感。雨静悄悄地下着，只有一点细细的淅沥沥的声音，那便是我对家乡的流淌的思念。

秋雨秋雨雅声读后感篇四

而深埋千年文化的故土呢，带着崇敬来仰望这位大文豪，“报纸上说我写书写得轻松潇洒，那神秘又布满足义的洞窟..，丰富的词汇，也备受学术界重视和尊崇，是新一代散文新风的第一位诗人。

《文化苦旅》，展现给我的是那一处处古迹，一句句的教诲。有人说、体验.、看看、咀嚼，能引起大家的注目并非外表炫丽，而是一种人性的、深层的蕴藏。

跟随余秋雨走在中华民族的土地上，用其独特的观察力和洞悉力去深思这古老民族的深层文化，那细腻的笔触。

合上书卷，走向窗前，是大喜悦大悲愤、处处无不宣泄着一种文化，震撼心灵的文字伴随着这趟巡视华夏文化的苦旅，石像、壁画依然不言。

是的，他的《文化苦旅》深深印在我们的脑海里，而《文化苦旅》是一条河系，其中每一颗星星都散发着一种魅力非凡的深不可测的光晕。

有人称他是本世纪最后一位大师级的散文作家?

我们真的应该去辽阔的土地上走走，给我心灵的“震撼”是巨大的，看着流动的车潮及人群，每每，跟随作者静静看着光影投射在石壁上的变化。

有人评价过余秋雨：余秋雨以历史文化散文而名世。凭借自己丰厚的文史知识功底，美丽的文辞，引领读者泛舟于千年文明长河之中。余秋雨的艺术理论著作，中国散文的天空星光灿烂。江南小镇它不是经由大自然雕琢出的自然山水，而是属于华夏古老文化的人文山水。

我不曾到过此处，但书中的江南小镇却给予我一种回到家中那般安闲。”这是余秋雨教授在《文化苦旅》中的自序，理性的严重。

静听风声鸟声。

大地默默无语。

我似乎看到。

封存久远的文化内涵。

从作者的文笔下。

哗哗的奔泻。

尽情的释放。

秋雨秋雨雅声读后感篇五

浑厚的文字背后，坚实的文化背景支撑。这种文化背景犹如排山倒海，到了笔尖成了文字就成了涓涓细流流入心间。每每我捧着余秋雨的书沐浴着温和的月光和徐徐海风品味的时候，总是对“黄金屋”“颜如玉”体会深刻。

这已经是我第二遍读《山居笔记》了，第一次读的时候是在公司论坛上，电子版的。电子版的文字虽然与印制版相同，但毕竟直接给予的只是文字。而在明亮的办公室，电话，传真机及传真机的声音，也很难让人去品味。只能说，这个时候，无数个盒饭端到我面前，我要挑出非快餐的午餐，慢慢体会。

感谢公司论坛，可以说是应有尽有。只要你去求书，基本上可以满足。虽然不直接接触前线营销，但在竞争激烈的行业及商海中，还有那么多同事与我这种没有什么文化甚至有些浅薄的人志同道合，我也满足了。

人生真是有很多遗憾，我喜欢语言而且自认在语言方面小有天赋，因此高考的时候也一心填报语言类的学校，但最终因为非成绩类的因素学了财务。虽然财务专业在我高考的时候炙手可热，但我从来也没有想过要学它。

因此大学四年浑浑噩噩的混着，专业课没有好好学。在其他同学拼命考注册会计师的时候，我却大声宣扬，我不会做财务的。

人生无奈，毕业后我还做了财务而且做到现在。不敢说有大建树，但凭此混口饭吃，应该是没有问题了吧。

在老公和自己的努力工作下，我过上小富的生活---这个小富，当然指的仅仅是有了够住的房子，有了够花的银子，还有了一个可爱的女儿和可能随时开会家的车子。

或许在这种时候，我才能思考自己到底喜欢什么。有人研究过，中国真正能做学问的，都是家庭背景相当殷实的。有些人，虽然也登上科学的高峰，但他的确不是热爱科学，而是想通过科学这条路摆脱他的困境。

我，在生活的二十九年中，从来没有想过，我该以何种生活方式和精神境态来生活的问题。而至于余秋雨提到的人格传承，虽然偶有思考，但总会被湮没在报表与奔波中。

记得高中历史课的时候老师说过明朝有个皇帝，是一个不爱政治爱木工的人。他潜心研究木工艺术，把朝政给了一个大臣。这个皇帝无可厚非的被历史评定为昏君。但我亦深深感到“昏君”的无奈。投胎到了皇室贵族并被推当了皇帝，又能如何呢？假如历史有假设，这个皇帝如果不当皇帝，说不定会是一个能与鲁班齐名的木工艺术大师呢！

最近在上mba备考课，原以为我的逻辑会非常差劲。没想到做了逻辑题，却发现自己原来不差。60分的逻辑题，在老师没有教任何套路招式的情况下，我凭自己的招式乱碰乱撞，能在50分以上。而数学仍旧是我最头疼的科目，虽然只是初等数学。但现在学数学与十年前学数学却有不同的感触。以前学的时候背公式，压根不会想用来干什么。而现在学数学，学的却是其严谨，其运用，其考虑思维方式的多方位。

但无论如何，我都不喜欢这些课程。因为至今，我都不知道自己为什么要考mba—当然，如果我去面试，我不会愚蠢到说这种话---人在生存的时候不得不虚伪。这是老公给我安排的路，我就这样走。这样走着，我就不会落后。而一旦老公说的事情我不去做，我就会自食其果。所以，我相信，于我的未来---工作的未来以及生存，这样走下去是不会有错的。虽然我不喜欢。

有些时候，很想改行。幻想着如果能学中文或者外语，去体会文学的精深，以书为伍而不是以商为对，这个人生也就完满了吧。

可我，仍旧要在这工作空闲时候鬼鬼祟祟的敲着这些文字。还好，比较懒惰的我有一个会写程序的老公，每每遇到大问题的时候，只要我有需要，他总能给我编写一个小程序让我能在几分钟之内解决其他同事需要几天甚至一个星期的工作量。工作，如果以量来计算其价值的话，足以说明我不在状态。真正有激情的时候，不是以量来衡量，而是以创造的看的见的价值来衡量的—又来行话了。当然，会计核算创造的价值不是以货币最终体现的，而是以一种报告的形式告知来创造价值的，这种告知本身就是一种价值---或许我该这么去理解我的工作，会更有意义更有动力一些。

说些啥呢，这是山居笔记的读后感吗？我不会对其文章去做评价的，因为就我的笔力和智慧，还达不到评价余大师的程度。但读完之后给我的感觉就是，就社会现象而言，文化，商业，权势的积沉，或许是商业第一，文化第二，权势第三。而就个体而言，是温饱第一，思想第二，行动第三。

社会和个体，有些相似，同样也有些无奈。

秋雨秋雨雅声读后感篇六

余秋雨先生描写的《江南小镇》比我看到的更好。当你坐船慢慢驶进小镇，一眼就能看见精致的.石桥，依山傍水的房屋，白白的轻盈的炊烟，再看看那水中倒影着的柳树、房子，一切都显得格外幽静。船儿悠悠走着，不紧不慢，在这里你一点都感觉不到城市那种急促的气息。身旁是柔柔的碧波，在眼前一起一伏，线条舒畅和美，一切都是一个“静”字，只有那“嗒嗒”的水声，但仍是那么流畅，似古筝般淡雅清丽，又像风儿吹过竹林般安详，富有动感的曲线，这般景色如同一幅淡淡的水墨画。

如同先生所说，江南的小镇没有雀桥、乌衣巷的沧桑感，仅有的是那一份淡泊。江南的小镇不屑于荣华，因此没有磅礴的气势，有的只是幽幽的山林，悠悠的水流，自古以来都是这样，不曾有过升沉荣辱，只默默滋养一方土地，养活一方百姓。

读完了全文，想着余秋雨笔下的江南小镇，回忆自己去乌镇的经历，对乌镇的怀念，来自长长的青石板路，来自小桥流水的古朴清丽和典雅，来自文学巨匠矛盾的故居。

去乌镇的路上，已是细雨绵绵。在导游的安排下，我们轻松地开始了乌镇游。雨中的乌镇更多了一种朦胧的美感，雨是那样的干净，却又是那样的朦胧，那样的轻柔优美，留给我无尽的遐想。

从景区大门进入后，我们便来到了逢源双桥，因其上有一廊棚也称为廊桥。我以为会有象《廊桥遗梦》一样的浪漫故事，结果却不是“有缘千里来相逢”的“逢缘”，而是“左右逢源”的“逢源”。导游说：踏走双桥有男左女右的习俗，走一遍桥，须分走左右两半，因此又演绎出走此桥便可左右逢源之说。

过桥以后，我们来到了财神湾。其实所谓的财神湾也就是一道比较大的河道，适宜于船只到此调头，加上河对面正好有个财神菩萨，所以取名为财神湾。

脚下踏着上世纪初的青石板，悠悠慢行，那些青石板已被踏的发亮，可见乌镇的历史悠久！那些民居依水而建，有一部分延伸至河面，下面用木桩或石柱打在河床中，上架横梁，搁上木板，人称“水阁”，水阁是乌镇一绝，也是江南水乡独一无二的景致。茅盾曾在《大地山河》中这样描述故乡的水阁：“……人家的后门外就是河，站在后门口，可以用吊桶打水，午夜梦回，可以听得橹声唉乃，飘然而过……”乌镇由此又被称为“中国最后的枕水人家”。

悠悠前行来到百床馆，里面形形色色，形式不一，充满了古色古香的床。其中有一张“鸾凤和鸣”的床，印象深刻！慢慢行走，不用刻意去找景，也不用刻意去感受文化，沿路可见的居家民俗馆、公生糟枋，蓝印花布作坊……尽情地展示着古镇的风貌。

我们寻找着《似水年华》中那条幽深的弄堂，沿着幽深狭窄的巷道前行，两侧是古旧的木质房屋，看着那一扇扇或开或掩着的门，感受古镇的不凡历史和传奇故事。雨中的青石板铺进历史的深巷，令人留恋，却不见寂寥的雨巷，不见撑着油纸伞，不见丁香一样，结着愁怨的姑娘，触目皆是穿行于长长弄堂巷中的游人。也许，在这里，你能找到你想要的那份情境。同样是雨巷，却感受到了戴望舒以外的东西。微雨中，传递出一种幽远宁静之美以及和平与深沉的力量。走在幽长深巷里，想一些心事，沉淀一些往昔，远离尘事的烦恼，来宁静的我们的心灵。

乌镇的中心广场，是修真观广场，庙门上挂着一副大大的算盘，门口一对联，写着：人则千算，天则一算。颇有些宿命的意味。庙对面则是一个古旧的老戏台，在《似水年华》里见过的，每天都在演出桐乡花鼓戏，尽管下着雨，尽管一句话也听不懂，我们依然一脸的兴奋，兴高采烈地站到戏台下拍照。拍完后，我们四散离去，戏依然在咿咿呀呀地唱着。

走马观花地游了几个时辰，便来到了茅盾先生的故居以及先生孩提时的书院——立志书院。一跨进那个在似水年华里称为书院的地方，站在它的大门口，仿佛能看到这样的情景：齐叔坐在门口的躺椅上，而默默总是不管不顾地从门口一路狂奔进去，一边大声喊着齐叔文哥。有片刻的恍惚，脑海里不断浮现着那些场景。茅盾故居是乌镇人的骄傲，乌镇不仅有漪旎的水乡风光，保存完好的明清建筑，还孕育了一代文豪茅盾。

虽然来的短暂，走的匆忙，我已欣赏过了梦里的小桥流水，我已经踏过了深深的“雨巷”，美丽的乌镇在心底留下一份美好的幻想，一份纯真的愿望：乌镇，我会再来，在一个微雨飘飞的时节，在水阁中静听流水低吟，近看小巷绵长，回味似水年华。

秋雨秋雨雅声读后感篇七

人总会不断地寻家又弃家做着永恒的异乡人再从无奈中寻找出路重新出发。

老师向我推荐《文化苦旅》读了感慨良深。本书是余秋雨先生第一本文化散文集。他越野历险万公里实地考察了中华文化在内的人类各大文明的兴衰脉络沿途写下了《文化苦旅》全书的主调是凭借山水风物以寻找人生秘谛探索中国文化的历史命运和中国文人的人格构成。其中《道士塔》和《阳关雪》等是通过一个个古老的物象感叹黄河文明的盛衰历史的苍凉之感见于笔端。《白发苏州》和《江南小镇》等却是柔丽婉约的江南文化和世态人情。《风雨天一阁》《青云谱堕想》等直接把笔指向文化人格和文化良知展示出中国文人艰难的心路历程。

还有文化走想文章《上海人》《笔墨祭》以及读者熟知的充满文化感慨的回忆散文《牌坊》《庙宇》《家住龙华》等。余秋雨先生凭借着渊博的文化和学史学的功底他写下的文章有着丰厚的文化感悟力和艺术表现力同时也揭示了中国文化巨大的内涵。

《文化苦旅》在作者有限的文字空间里无论是大漠荒芜的阳关古道还是秀丽凄美的江南小镇；无论是多年丛立的牌坊默无声息的废墟还是病房外那株幽香扑鼻的腊梅风雨飘摇中的天一阁浓厚的文化气氛自然升腾出来。自然景观与人文景观历史社会和人生等因素交融在一起作者笔下全是文化感悟的对应物读来总能记人有所思悟无端地感动。

《文化苦旅》的内在魅力是在山水风物之间寻找文化灵魂和人生的奥秘探索中国几千年的历史文明。它的艺术风格磅礴大气典雅而富于激情灵性的语言叙事描写抒情议论自然交付的手法共同铸成了余秋雨"文化散文"的厚重感和形式的新颖性。

长江文艺版的《余秋雨散文》，值得一读。

刚开始看余老师的散文就被他精美的话语所打动，确切的说，是拨动了我心里的那一根好久没有拨动，已经是尘埃堆积的心弦，非常喜欢他把所看见的风景掺杂着历史的足迹很是流畅地展现在我的面前，像他写过的《唐诗几男子》《道士塔》还有《远方的海》，让我读了一遍又一遍，每一次的阅读都有不同的收获。不仅仅是中国文坛和业内人士，对当今所有中国人来说，现在能读到这样的散文，也是一种享受。

余秋雨的文章被称之为“文化大散文”，这固然有其所处专业背景的缘由，然而却并不是所有以中国文化表征为研究对象的学者都可以写出如此经天纬地的大气魄。深入探寻才会明白，其行文里所透出的关于人性与历史的精魂，将无法不使人在流连忘返中充满了一种深沉与厚重。，其“强烈的理想主义色彩，追求理想人格、美的情怀包括自然美、精神美、艺术美，在批判关怀知识阶层文化人格中心意为出来”。龙去八人中惟有其文集为自选，也许这更能反映作为“八大家”之作品的特质。

任何作品受到欢迎的原因自然有所不同，但应当承认它们都无一例外地激起了读者心底的共鸣，振颤到了思想中最为敏感的部位。余秋雨的散文素以文采飞扬、思维敏捷、知识丰厚、见解独到而备受万千读者喜爱。余秋雨的散文，连接着过去与未来，在时空的变迁中把地域的文化特色演绎地顺畅淋漓，给予今天仍然生活在千百年前就存在过的城市中的人们以无尽的启示。他的历史散文更是别具一格，见常人所未见，思常人所未思，善于在美妙的文字中一步步将读者带入文化意识的河流，启迪哲思，引发情致，具有极高的审美价值和史学意义上的文化价值。环境变迁、人治弱化，共同的原因造就了多少城市历史的风雨沧桑，时值今日，威胁却并未有过丝毫的消减。散文写成美文不易，写出点历史文化意味更难。余秋雨的历史散文，也许可以让人二者兼得。

从他笔到现在，余秋雨大师备受非议，不论是学界还是大众都对他的文章，他的为人议论纷纷。但是无知的漫骂意义在哪？那些立不住脚的批驳现在又去哪了？这也许就是一个时代大家的悲哀吧，若想教化世人，必然会有庸人不领情，但幸好时间会证明一些东西，也会抹去一些东西。正如在《苏东坡突围》里说的：“成熟是一种明亮而不刺眼的光辉，一种圆润而不腻耳的声响，……一种不理会哄闹的微笑，一种无需声张的厚实……”

这本书，值得买。余秋雨，值得读。

秋雨秋雨雅声读后感篇八

寂静的夜里，万物都睡去了，告别了白日的喧闹与繁华，心归于平静，手里是一本余秋雨文集，读着《阳关雪》，我被深深打动。

我不曾到过阳关，只是在十五岁那年，离家出走，携着少年的忧伤和孤独，奔赴敦煌，在漫天飞舞的风沙里，感受了几许流浪的疲惫与悲凉，我不曾体会他背后深远的历史文化底蕴。“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。”小时候，从课本上读这首诗只觉得“阳关”很远，脑海里出现的是肆虐的风沙，和将要远去的朋友，牵着马离去的孤独的背影，离别的不忍，只好劝朋友再喝一杯酒，阳关迢迢再无故人。

今夜，读余秋雨先生的《阳关雪》，我好像看到了一个孤独的“行者”在漫天飞雪的茫茫大漠里艰难行进奔赴阳关，在他身上背负的是一个中华儿女厚重的历史文化情感。放眼望去，层叠的树影，树下流水不断，不远的山峰上呈现荒落的土墩一座，必定是阳关了!

自古屯扎兵马之处，必是具备此条件的，这是一个俯瞰四野的制高点，走进，视野里坍塌的'烽火台分明就是先前的土墩而已!在千年之后的寒风里佝偻着身子，悲壮地见证着当年历史古战场的惨烈。余秋雨先生所观看的正是这样一个伟大神圣的废墟，蕴藏着千年的历史文化。

曾经壮美，曾经辉煌，却被淹没在了历史长河的大雪之中。拨开浓重的历史面纱，清扫沉压在这历史文化废墟身上厚厚的积雪，我们要做的是把这久远的，悲壮的故事告诉世人，告诉我们的子孙后代，历史的一页不应被掩埋，我们有责任让那历史的废墟上重新开出艳丽花朵，中华民族的文化博大精神，决不能被“大雪”掩埋，阳关迢迢，征途漫漫，我们需早日动身!

秋雨秋雨雅声读后感篇九

从古至今，国内国外，先哲们用各种文字和言论告诉我们：“读书是一件多么美好的事!”这是毋庸置疑的，也是我所深信的。然而“书”是个极大的概念，凡是印有字并且被装订成一个本子的，大概都可以被称之为书。

我一直觉得自己读书很浅。小时候只看故事书，尤其是童话书，唯一一本《唐诗三百首》算得上有涵养，但那是我两三岁的时候老妈教的，不能算是我自己看的;后来不知原因地特别喜欢作文书。按理说，初中写作文，比小学困难，似乎也更重要，但初中三年也才卖了两本作文书，小学六年买的一定远超过四本，而且每一本都看完了，有的甚至可以看两遍。大概三四年级的时候，除了作文书，还特别喜欢看校园小说，最崇拜的人是杨红樱，她的《淘气包马小跳》系列最为出名，书一本一本出，我们一本一本看。那是在图书馆借书，这样的书快则一星期，慢则两星期一定可以看完。

现在回想起来，小学的我眼中的书也就是这样了。当然也会接触重量级的“四大名著”和各国著名小说，但那些都是做奥语的时候遇到的，我了解到的也只是题做多了就记住几个主人公，仅此而已。当然我也尝试去看，然而结果是——《红楼梦》和《三国演义》的书签永远夹在第一回的后面;《爱的教育》和《童年》接触了一点，但在第二次(因为初中有要求，后面会提到)接触之前，我完完全全想不起它们讲了些什么。不再举例，总之就是这么个情况。当然，如果每个人都跟我一样，那也没什么好讲了。但那时我们班就有这样的能人，对“四大名著”极其精通，外国的小说也颇有了解。我自愧不如哪!

也许，在多数人看来，初中阶段会接触比较多的名著。原因之一，长大了，心智自然成熟了，不会再喜欢看小学生打打闹闹的故事了;原因之二，每本语文书后面都附有两到三篇名著导读，而且中考的时候占一部分，所以很多家长都会给孩子买并要求他们认真看。这样一来，同学们或多或少看了一些。至于我，很不好意思地说，那些书没看过几本，看过的像《简爱》、《海底两万里》之类的，都是看了一半直接翻结局。从那时起我就认定自己不喜欢外国小说。也不是别的，就是不喜欢被翻译的中文，尤其是人名地名。看了《钢铁是怎样炼成的》，除了记住个保尔柯察金，其余的，一概不知。即使是中国的，比如老舍的书，也不知道为什么，我就是不喜欢。

在初中的我的世界里，书，除了名著就是名著。暂不提半本半本地看过一些，也就只有看看杂志的份了。加之初中的写作要求与小学相比完全提高了一个档次，因此初二有一段时间我一直在研究那两本作文书。相关地，会读一些短小而精致的文章。初三时间又紧，没什么空，这样一来，初中三年，我也没什么特别的收获了。

我说我书读得浅，就是这么一回事了。

秋雨秋雨雅声读后感篇十

余秋雨先生的散文是一种典型的文化散文，它摆脱了沉湎于自我小天地的小家子气，而表现为一种情怀，更为慷慨豪迈的大散文。散文一字一句都感于心，思于心。其人，其文，始终是心头情感的沉积；其思，其忧，更是我们精神所皈依的图腾。

体现在一种沉甸甸的历史感和沧桑感，一种浩然而不矫情的雍容与大气，一种俯仰天地古今的内在冲动与感悟，一种涌动着激情与灵性的智慧与思考。落笔如行云流水，舒卷之间灵性激溅，有博雅的文化内涵，笔端饱蘸着深切的民族忧患意识，字里行间充盈着越迈千年的睿智哲思。

中国的历史走了太远了，中华的文化也沉积了太久了，迎面是一个新的千年，一个新的世纪，我们这个古老的民族也该抖抖身上的尘土，盘点一下自己的包裹了，余秋雨先生就是在这样的时代背景中开始了他的“文化苦旅”。

余秋雨散文《文化苦旅》写道：“没有废墟就无所谓昨天，没有昨天就无所谓今天和明天。废墟是课本，让我们把一门地理读成历史；废墟是过程，人生就是从旧的废墟出发，走向新的废墟。废墟是进化的长链。”“没有皱纹的祖母是可怕的，没有白发的老者是让人遗憾的。”

在心灵与心灵的撞击中，发出了“还历史以真实，还生命以过程”的呼唤。文章中没有细节，没有历史人物，没有山水胜迹，但却充盈着闪光的智慧，蕴涵着深刻的思考。残垣断壁中，那优美的语言，独特的视角，深刻的思想，就像磁石一般强烈的吸引了我。

走进废墟，体会着历史的沧桑，品味着文化的内涵。在敦煌，他怀着无比的热情赞美民族代代相传承的对美与善的艺术的追求与表达；也在夕阳西下的时候面对“道士塔”，揭开民族的伤疤，目光黯淡地心痛于近代内忧外患中民族精神的沦陷和流失。

他驻足桃花、春雨、小桥、流水的“江南小镇”，面对“白发苏州”怆然发问——现代的中国社会中，从那些紧闭的老房子里“应该走出什么样的人”；我们的“文化与传统应该怎样的保留与传承”才可以使“中国的文化在人格方位和地理方位上实现双相自立。”

他告诉我们，江南小镇的重生、历史归属感的重生、民族归属感的重生，需要“一点真正的文化智者”，需要“一点隐潜在河边小巷的安适的书斋”，需要“一点足以使这些小镇产生超越时空的吸引力的艺术灵魂”。

他反省整个民族的文化。他从“一个王朝的背影”中，评论一个民族的兴衰成败、一个文化盛败的因由。在晋商大院里，在“历史的暗角”思索民族软肋与民族精神的缺陷。他关心文人的命运，关心孕育这些文人的母语文化，关心我们的文化的根源，更关心我们文化的发展，并且关心着所有的文化的发展。

他为所有游离在本土文化荒漠中的人们发问：“日暮相关何处是，烟波江上使人愁。”他比所有的人看的更远、更真实、更深邃。

他的面前是一个繁衍、昌盛了数千年的民族的文化的沉淀，那么，就注定了余秋雨先生的这个思索将是整个民族的，整个历史的。这个思索纵横了五千年，必定是漫长而艰辛的。而余秋雨先生就在这样的时代，平静一下自己内心的情绪，整装出发了，纵马思想，游走于整部民族的千古春秋。

在这些思索面前，余秋雨先生也有无奈：为什么我们有这么好的文化却忘记了去继承？为什么我们要让文化在那样的“江南小镇”里渐渐萎缩、褪色？这是余秋雨先生要问的，也是我们年轻一代人应该思考的。

也许我的民族文化就需要来一次这样的思索，这样我们在前进中才可以走的更远，这样我们的根在黄土高原里才可以扎得更深。

我们应该怎样走出心灵的荒漠？正像余秋雨先生说的，文化才是我们的绿洲。母语教育最近搭着国家英语四、六级考试改革的车提得很响，压抑了这么多年的母语文化终于可以缓一口气了。

毕竟我们是从黄土高原上走下来的，毕竟一百年后，我们还是我们，英国还是英国，美国还是美国，我们的黄皮肤、黑头发、黑眼睛将会跟随我们这个民族，直到世界的末日。我们的根在黄土高坡上，汲取黄河的水而成长。

文化是一个民族的灵魂，是一个民族的希望，是一个民族发展的源泉。只要我们对自己的文化有深刻的感情，我们对自己的国家和民族就包含着深情；只要我们对自己的文化保持清醒，我们前进就会一往无前。只要我们的中华文明不败，我们的民族就不会失败。

感谢余秋雨先生，您的“文化苦旅”带给我们很多的精神食粮。新的观念和审美取向，在感悟人生的同时，又富于人生更高的智慧。

秋雨秋雨雅声读后感篇十一

静的夜空，最好莫过于读书，一盏孤灯，一杯浓茶，细细品味。

一个，而且硕大无比，即使没有大鱼上钩，他都倔强地端坐着，等着暮色苍茫了，瘦小的身影还在与大海对峙。

两位老者不同的性格追求，导致两种截然不同的结果。胖老人归去的时候已是盆满钵满，快乐的脚步如胜利者凯旋。瘦老人虽然用背影来鄙视同伴的浅北，但他毕竟鱼桶空空，一个人在暮色渐浓的大海边寂寞地等待，孤独地守候!

余秋雨在散文中说道“一个更加物质，一个更加精神”，“一个是喜剧美，一个是悲剧美”，“他们天天在互相批判，但加在一起才是完美的人类”。的确，人类在演绎故事的时候，皆因为不同的人生观而丰富了结局，让旁观者更觉意味无穷。

人生何尝不是这样，如果不认清自己所处的环境和客观条件，一味盲目地追求自己力所不能及的目标，那种孤单寂寞的对峙并不能显示崇高，唯有不断地充实自己，发现自己，脚踏实地的`面对和解决，才会象胖老人一样，面对人生自如地下钩、起钩，而且次次都是满载而归，撞开人生的一扇扇希望和快乐之门!

夜深人静的时候，静静的翻开这样的一本书。再去品味书中对人生、灵魂以及人性的感悟。当然会感慨万千。

秋雨秋雨雅声读后感篇十二

荣耀千年，屈辱百年。如今，中华脊梁，屹立东方。

“车队已经驶远，他还站在路口。沙漠上，两道深深的车辙。”我想，那车上的“货物”太重了，一箱一箱的，承载的是敦煌文化，能不重么?或者，王道士根本也阻止不了，在那样的时代，活着已经颇为不易。但他只为了一叠银元，便拱手相送了，不免让人愤慨。那是沉甸甸的文化瑰宝，或许他英勇的反抗一下，那么作为后世中华儿女便好受了，流传的，也就是一曲英雄的赞歌了。

敦煌文化外流事件中，王道士只能算是故事中的一个小丑。试想一下，当你一人向刷墙的人喊住手时，没人帮你，当看到他们呆滞的目光时，你能怎样?当你一人拦住运装着大批文物车队时，看到他们嘲笑，讥讽的目光时，你能怎样?我遗憾我未早生一个世纪，未成为莫高窟的主持，中国未早日强大。我想，这就是作者写作时候的心情，愤怒、无奈、憋屈……这些都难于言表。文章中说道：“当外国人运着一箱又一箱、一车又一车的敦煌文物时，一个古老的民族在滴血。”

我没有亲眼见过敦煌，敦煌文化的价值也不够了解，但从秋雨先生的笔下，我能够感受到，敦煌对于中华文化而言，意义绝对是非凡的，那是无法用货币衡量的。《道士塔》中，当我们随着作者愤懑冲激，也意欲随作者横立沙漠中，喝阻那些西方的文化强盗浩劫敦煌文物典籍的车队时，忽然又被作者“拦下了车队，又怎么办”的提问所震慑，情感的痛苦转瞬间转为思想的痛苦。

于是，我从百度查看了关于敦煌石窟的资料：我国最著名的佛教石窟。在甘肃省敦煌县境内东南25公里处，开凿在鸣沙山东麓的断崖上。历经一千多年的历史。其中有泥塑、彩绘、壁画及各种文献典籍，是我国文化艺术的一大宝库。清光绪二十六年(公元19)发现了藏经洞，出土了四至十四世纪的文书、刺绣、绢画、纸画等文物4万余件。其中文书，大部分是汉文写本，少量为刻印本。汉文写本中佛教经典占90%以上，还有传统的经史子集，具有珍贵史料价值的“官私文书”等。除汉文外，还有古藏文、梵文、回鹘文、于阗文、龟兹文等多种少数民族文字。敦煌文书的发现是研究中国与中亚历史、地理、宗教、经济、政治、民族、文学、艺术、科技等的重要资料。莫高窟藏经洞发现后历经劫难，大批敦煌文物与石窟中的一些壁画和彩塑，先后被英、法、日、俄、美等国的盗宝者劫运国外，流散于世界上许多国家的图书馆与博物馆。这是“吾国学术之伤心史也”。本世纪初以来，以藏经洞出土文书与敦煌石窟艺术为主要研究对象的“敦煌学”在全世界兴起，已成为当今国际上的一门显学。莫高窟，1961年被国务院列为全国重点文物保护单位，1987年被联合国教科文组织列入世界文化遗产保护名录。1944年，在莫高窟设立了保护研究的专门机构--国立敦煌艺术研究所，1950年更名为敦煌文物研究所，1984年扩大为敦煌研究院。

以上这些粗略的介绍之中，我也切实感受到了近现代和当代文化研究者对于文物流失的“痛”，那是一种灵魂被践踏，被撕碎的痛。荣耀千年，屈辱百年，一个世纪岁月流逝，伴随着一个民族荣耀的流逝。在这个屈辱的一个世纪中，我们丢失的不仅仅是文物和文化，中华民族的尊严与骄傲，在这漫长的百年中，也被践踏地千疮百孔，最后几乎抛弃。最后，终于爆发了，正如鲁迅先生说的，“不在沉默中爆发，就在沉默中灭亡”。一代又一代的先辈，浴血抗争;一辈又一辈的英雄，谱写赞歌。中华民族的脊梁，一节一节的拾起来了，又傲然挺立世界。

秋雨秋雨雅声读后感篇十三

著名学者孙绍振先生曾说：“余秋雨之所以在九十年代崛起，就是因为他在自然景观面前，将激情的抒发和智性的文化沉思结合了起来。”读《文化苦旅》，读《山居笔记》，我们都会鲜明地发现一个普遍存在的艺术个性，即以自然景观为核心意象，使激情与智性相互渗透，把对自然景观的赞叹和文化景观的阐释统一起来。《都江堰》就是这样的一篇佳作。

这篇散文抒情激切、高亢。文章开篇就奠定了一种厚此薄彼、褒贬分明的情感基调：“我以为，中国历史上最激动人心的工程不是长城，而是都江堰。”“我以为” “最激动人心”“不是……而是……”这些字眼，将作者的理性判断镀上强烈的主观情绪色彩，它统领下文对都江堰自然地理景观(水)和文化景观(李冰之于水利建设的杰出贡献)等的描述与议论。

激情的抒发需要具体形象的铺垫，否则感情势必空洞浮泛。《都江堰》一文形象刻画角度多变，生动空灵。有正面描写，有侧面烘托。正面描写，或从听觉角度切入 ——“如地震前兆，如海啸将临，如山崩即至”——未见其形，先闻其声，以极度夸张的比喻摹拟江水惊心动魄的声响;或从视觉角度摄取，抓拍堰中江水股股叠叠或合聚飞奔或分流直窜的动态镜像，突出其规整中的强悍的精神，展示它“壮丽的驯顺”的个性。侧面烘托，有欲扬先抑，如写去都江堰之前的先入为主的偏见、懒懒的心绪、散散的脚步，来反衬之后亲睹真容的震惊与叹服;有对比映衬，如以海水的“雍容大度”与江水的“精神焕发”相比照，突出江水“踊跃喧嚣”的气韵。这些自然景观形象的描绘，饱含钦敬欣羡之情，为下文文化景观的智性反思张本。这些感性的丽句里潜藏着作者对都江堰内蕴的精神风度之历史价值的深邃反思。

智性的沉思需要具体形象的承载，否则思考势必单调枯燥。文章在从声、形、神韵等多侧面写足了都江堰自然景观的壮美之后，接着将视线聚焦于“李冰”这一形象及其历史文化的内涵上。作者对李冰形象的刻画是粗线条的，主要用夹叙夹议的手法，纵横今古，浪漫飘逸，充满诗情。作者先是遗貌取神，“取其一点，不及其余”，以类似速写的笔法，寥寥数字勾出他想像中的蜀守李冰的形象：“手握一把长锸，站在滔滔的江边，完成了一个“守”字的原始造型。”然后叠加上“画外音”：“站在江心的岗亭前，‘你走这边，他走那边’的吆喝声、劝诫声、慰抚声声声入耳。”再点缀以妙语连珠的议论，展开与人文景观的对话。如“他大愚，又大智。他大拙，又大巧。他以田间老农的思维，进入了最澄彻的人类学的思考”，又如“秦始皇筑长城的指令，雄壮、蛮吓、残忍;他筑堰的指令，智慧、仁慈、透明”等等，这些潇洒出尘的智性判断把李冰形象深厚的精神内涵纵深挖掘出来，坦呈在读者面前。这些智性的睿语中奔涌着作者对祖国优秀传统文化与精神资源的敬重与热爱之情。

“一粒沙里见世界，半瓣花上说人情”，以小见大，由表及里，因少总多的选材与立意的运思方式，是秋雨文化谋篇布局的常规。本文着重从都江堰这一人文景观的历史价值与当代意义的层面来抒情议论的，因景及人，因人及事，因事及理，如抽茧剥丝，将其精神个性、文化人格、政治理想的追求跃然于纸上，感性与理性交融，谱写了一曲浩浩荡荡的激情与智性的二重奏。

秋雨秋雨雅声读后感篇十四

余秋雨先生的散文《道士塔》在他的代表性作品集《文化苦旅》中属于第一开篇，这篇散文自发表后的十余年内，反响很大，存在各种不同的争议，有肯定，有否定，有赞扬，有批评，不一而足。有人认为这篇散文存在虚构、戏剧化成分，因而不好;有人认为这篇散文对王道士的“罪行”戏剧化不公，等等，这些都是可以争论的，但基本的一点是——可以肯定的是，这篇散文写出了一个民族文化的悲剧，不仅仅是王道士个人而已，而且写出了一个国家的政府和各级官吏在沉沦、庸俗的境地中，更加加剧了文化的浩劫和灾难;同时也映照出外国文化学者对文明的追索和渴求，两种不同的文明对文化的关注及重视、保存及研究的对比(所幸的是，在新中国成立后，尤其是在新时期，默默继承和传递敦煌学的当代学人们，终于通过自身的努力，挽回了“敦煌学也在中国”的尊严)。这篇散文不仅写出了余秋雨内心个人的文化忧患意识，也写出了一个民族前后两个不同时期的文化传承意识，亦一定程度涉及了东西方文明的对比(不管当时是有意还是无意!)。这篇文字不仅体现了余秋雨一开笔入手即抓住了文化传承的重要命题，也侧面抓住了文明的对比，而且以其后面完成的文化传承和文明思考一对照，反使这篇文字的重要性昭然可见[1]*;它不仅写出了前后两个不同时代的文化比照，也写出了当代学人对中华文化、文明强烈的文化忧患意识。这些我都不提了，我只着重提余秋雨在其中引用到的一首诗作;因为这首诗为他的这篇散文增添了不同寻常的份量，震撼过许多读者的心灵，而且这首诗作的内涵，也为他这篇散文增色不少，提供了一定的意蕴;甚至说不定，也为他当时写作此文提供了若干灵感。起码这首诗作的引用，为他恰到好处地表达他的情感提供了恰到好处的方式和手段。

应该确切地说，余秋雨在《道士塔》一文中引用了两个青年诗人的作品。——其中第一个，在第一节结尾，余秋雨写道：“一位年轻诗人写道，那天傍晚，当冒险家斯坦因装满箱子的一队牛车正要启程，他回头看了一眼西天凄艳的晚霞。那里，一个古老民族的伤口在流血。”因这位诗人不详，无从查究，不提。我只侧重说第二个，也就是我九年来一直悬念和经过漫长的搜寻之后才终于得知的该诗的作者及其全文，也就是余秋雨在文中第三节具体引用到一部分的那一首诗。

为了表达更加清晰，我得具体引述。余秋雨在文中第三节写到斯坦因车队要运走敦煌的经卷时写道：

“他们都是富有实干精神的学者，在学术上，我可以佩服他们。但是，他们的论述中遗忘了一些极基本的前提。出来辩驳为时已晚，我心头只是浮现出一个当代中国青年的几行诗句，那是他写给火烧圆明园的额尔金勋爵的：

我好恨

恨我没早生一个世纪

使我能与你对视着站立在

阴森幽暗的古堡

晨光微露的旷野

要么你接住我甩过去的剑

要么我拾起你扔下的白手套

要么你我各乘一匹战马

远远离开遮天的帅旗

离开如云的战阵

决胜负于城下”

这首诗在余秋雨的这篇散文中很显眼，给人的印象也很深刻，它的引用寓意强硬的阻拦，即武的阻拦，为文章平添了一股英雄气概，极大地感染了读者。但是，余秋雨文中或文末没有任何说明和注释，绝大多数读者根本不知道这诗是谁写的，是哪一个“当代中国青年”写的?许多读者对这首诗产生了印象，甚至是深刻的印象，可是却不知道原诗的作者是谁，题目又叫作什么。除了文中所引的诗句之外，我们对其它的情况一概不知。没有任何踪迹可寻，想要查知却又无从入手，情况显得扑朔迷离。

我个人就是经历了九年之多的寻找——从1993年冬，到秋，才最终找到了原诗的`全文和作者的。这一发现可以说是“踏破铁鞋无觅处，得来全不费功夫”!但是，这一疑问的解决，却用了九年时间!

先具体端出原诗吧：这首诗的原名叫做《我希望你以军人的身份再生——致额尔金勋爵》，作者是中国当代青年诗人晓桦(他当时是军旅诗人)，全诗内容如下：

我希望你以军人的身份再生

——致额尔金勋爵

晓桦

我佩服你

——额尔金勋爵

你敢于发布这样的命令

把古老东方的京都

投进熊熊大火

在每片焦土里埋下你的名字

和野草岁岁生长

我不佩服你

——额尔金勋爵

你根本没有敌手

没有敌手却建立功勋的英雄

比拼杀中倒下的战败者还耻辱

焚烧一座没有抵抗的园林

践踏一片不会说话的土地

那是小孩子的手都能胜任的

何用军人的膂力

但你毕竟以你的壮举

给你的后裔们留下

足以在餐桌上大嚼永远的威名

给你民族发黄的编年史

嵌上火光闪闪的骄傲的一页

我好恨

恨我没早生一个世纪

使我能与你对视着站立在

阴森幽暗的古堡

晨光微露的旷野

要么我拾起你扔下的白手套

要么你接住我甩过去的剑

要么你我各乘一匹战马

远远离开遮天的帅旗

离开如云的战阵

决胜负于城下

我更希望

你以军人的身份再生

当然我决不会用原子武器

对你那单发的火枪

像你用重炮摧毁冷兵器

我希望你是

装备精良训练有素的军人

你会满意的

你的对手不再是猛勇而愚蠢的僧格林沁

在此

我谨向世界提醒一句

从我们这一代起

中国将不再给任何国度的军人

提供创造荣誉建立功勋的机会

秋雨秋雨雅声读后感篇十五

第一次见到余秋雨的《道士塔》是在他的散文集《晨雨初听》读到的，这本书的封面印着蓝蓝的天空和海洋，沙滩上放着两张洁白的椅子。看起来是那么的美好，那么的让人舒心。可是当翻到《道士塔》这篇文章时，先前舒坦的心情早已没了影儿，只有一股怒火在心中燃烧。

这篇文章讲述的是20世纪敦煌莫高窟不幸由以为无知的道士当家，他自作聪明将一幅幅珍贵的壁画变为一道惨白，他将一座座精美的塑像化为天师、灵官、菩萨，他将一箱箱无价的国宝换为历历可数的银元。给后人们留下了无限的遗憾。

这位道士的名字叫王圆箓，他只是一个逃荒到甘肃，做了道士的湖北麻城农民。他的无知让他对洞窟里的壁画有些不满，他找来帮手用石灰淹没了唐代的衣冠，宋代的笑容。因算了算石灰的价钱，他认为没有必要全部刷完，于是他放下了刷把。如果当时有免费的石灰恐怕这个愚昧的道士会将他的“宅院”刷得一尘不染吧！看来我们是否应该感谢他呢？感谢他的手下留情，为我们留下了一些珍品！粉刷了之后，他又想弄几个雕塑。他看到中座雕像的体态过于婀娜，与几面的白壁似乎有些不相符。这时他终于想起了自己的身份：道士。那自己何不在这里立上几个天师、灵官菩萨？他和他的帮手用铁锤将那婀娜的身姿，柔美的浅笑砸成了碎片，化为了泥巴。他又请来了邻村的泥匠如小孩子般堆起了雪人，忙活了半天总算能立住了，最后做出来还像模像样。

虽敦煌文化在中国，但中国被历史划出的伤口仍未愈合。

秋雨秋雨雅声读后感篇十六

近日读罢余秋雨的散文，有许多体会。

余秋雨作为当代著名学者、散文家，站稳了大众舆论的中心位置。关于他的话题则纷繁芜杂，像《行者无疆》等西方列国游记的出版，北大学者余杰《余秋雨，你为什么不忏悔》直面余秋雨的文革经历，频频在中央台的综艺节目中出镜、点评以及几起问题官司等等。余秋雨俨然成了明星，而他的散文则被称为“文化口红”。尽管此种种，我们也丝毫不能否定余秋雨和《文化苦旅》所带来的社会和文化影响。“文人的魔力，竟能把偌大一个世界的生僻角落，变成人人心中的故乡。”他的散文被称为历史散文或文化散文，畅销不衰，历久弥新。这些散文，极易与国人心中的某些东西产生共鸣，从而引导人们去关注中国历史、文化和中华文明，并试图点燃每个人心中或多或少的文化火种，试图对国民的生存和文化状态有所改观。从这个角度，我们可以说余秋雨的散文是他思考的终点，却又是大众思想前进的起点，在终点和起点之间形成接力，转移于无形之中，影响逐渐扩大。

余秋雨的散文涉及到了若干个层面。

有对现存的历史遗迹和文化状况的考察，感悟历史、感悟文明。余秋雨在《文化苦旅》自序中说，“我发现自己特别想去的地方，总是古代文化与文人留下较深脚印的所在，说明我心底的山水并不完全是自然山水而是一种“人文山水”。这是中国历史文化的悠久魅力和它对我的长期熏染造成的。”比如已被收入中学语文课本的《都江堰》。都江堰，它的规模从表面看远不如长城宏大，却注定要稳稳当当的造福千年。长城的社会功能早已废弛，而它至今还在为无数民众输送汩汩清流。有了它，才有诸葛亮、刘备的雄才大略，才有李白、杜甫、陆游的川行华章。可以毫不夸张地说，它永久性地灌溉了中华民族。有对蒙昧、野蛮、文明进程的深层剖析和思索。道士塔，一座小小的塔，却包含着王道士的愚昧无知、包含着斯坦因他们的野蛮抢掠，包含着敦煌莫高窟的灿烂文明。作者无尽的伤悲，都凝成那三个字：“我好恨！”现在，虽然敦煌在中国，敦煌学也在中国，却，我们应该从中得到更多的思考。

有对故乡、家园的爱恋和探寻。故乡的一草一木和固守的人们，在作者笔下都熠熠生辉，饱含着作者浓重的家园情结。而“就连故乡，也是祖先流浪长途中的一个留驻点？”又是作者对于故乡在哲学意味上的思考。

喜欢读余秋雨的散文，给我知识和力量，伴我成长。

秋雨秋雨雅声读后感篇十七

蓝蓝的天空，白白的云，每每想起余秋雨的《道士塔》，心中不免有些寂寞，又有些憎恨。

莫高窟大门外，有一条河，过河有一溜空地，高高低低建着几座僧人圆寂塔。在道士塔中曾经住着一位姓王的道士，他是敦煌石窟的罪人。

当各国艺术家都在创作他们的举世杰作时，古老的敦煌文化正在王道士的手上一步步走向深渊。

他，一个道士，因为看不惯雕像、壁画，就找人将雕像砸碎，将古老的文化变成几个怪模怪样的天师灵官；将“唐代的`笑容，宋代的衣冠”都涂成一片惨白。

虽然“藏经阁”是王道士发现的，但他却没有将这宝贵的文化遗产留下来，外国人的一点钱、商品就能换回几大卷在现在可以算得上无价之宝的经书。

“1910月，俄国人勃奥鲁切夫用一点点随身带的俄国商品，换取了一大批文书经卷；195月，匈牙利人斯坦因用一叠银元换取了24大箱经卷、5箱织绢和绘画；1910月，日本人吉川小郎和橘瑞超用难以想像的低价换取了300万卷写本和两尊唐塑；19，斯坦因第二次又来，仍用一点银元换去了5大箱、600多卷经卷……”这是在文中写到的，令人惊讶的不仅是用那样低廉的价钱换走了一大批的经卷，更让人绝望的是中国文官们的滔滔奏折中竟没有提“墩煌”一个字，甚至那些各国的冒险家没有任何手续、任何关卡地就来到中国。

但如果单凭王道士的迂腐，还不足造成墩煌毁坏性的损坏，可恨的是中国官员门对文物毫不重视，贪婪的他们一步步把文物吞没了，享受着纸醉金迷的生活。一切的一切，在他们眼中，就只有钱，钱对于他们来说比任何东西都重要，但他们不知道，再多的钱也买不会这些文物，再多的钱，也弥补不了他们的罪过。

看看莫高窟留下的古代造型艺术杰作和浩如烟海的经书，就知道敦煌文化是人类罕有的艺术宝库。可是，这一切几乎都在王道士和中国官员们的手中完结了。他们太卑微，太渺小，对他们再愤怒也无济于事，因为他们那无知的躯体无法扛起中华民族的尊严，无法付起那笔沉重的文化债！

我为墩煌莫高窟默默流泪。。。。。。

秋雨秋雨雅声读后感篇十八

它，像魔障，墓地，梦魇，漩涡，一园迷人的罂花，吸引着我，让人喘不过气来，为之疯狂，几近崩溃。

这就是张爱玲，这就是我读到该文的强烈感受。袅袅的尘烟弥漫在十多个平方的琴房，烟灰缸内盛满着倾覆时空的过去，那些萧瑟忧郁、湿漉漉的叮咚声，阴魂不散，久久地在我耳边徘徊，噬咬着这个心肺。

张爱玲，像是个妖怪，《聊斋志异》里的狐狸精，难怪贾平娃（贾平凹）读你，夏志清读你，太多的人读你，拜倒在您的石榴裙下，做梦甚至想把您搂到怀里！

我应该感到羞愧，曾经一直以为，张爱玲嘛，就是大上海一九三七年唱戏的，直到去年在《名作欣赏》上第一次读到她的《爱》，才知道了她。今年三月份的时候，求人在“习殊书店”让那个胖胖的女人给我进一套关于她的全集——这个城市里可能没有几人读，更没有几人知道她极致的精品《金锁记》。因为工作的原因，我看了一点，后来喜欢上了汪曾琪，就尘封在了那里。

然而，她的文字却是那样的烂漫，繁花似锦，灵动鲜活，精致得大概只有中国文字才能够完整表达的高度。

于这文来说，充满了灰色、忧郁，黯然，寥落，一种生活无厘头的滑稽，唯一萌芽的一束希望之光，仅是那株低矮的无人问津的桂花树。写这文时，据说她仅有15岁，我不知道她为什么体会得那么深刻，更不明白她走不出内心的阴霾，是一种什么样的`道理。

我想这就是张爱玲，这就是上个世纪40年代上海那座沦陷区的废墟上绽开的最美的一朵罂花？尽管这个时代有一些女性还在一味地摹仿她，但我相信：当今，以后，未未来，大概难能够超越她。

这是一个令人销魂的时刻，有张爱玲这只漂亮的狐狸与我作伴。这一个没落无望的时代，那些天空上挂满的泪，那些凄迷冰冷的水，那些迷惘无助的雾，煎逼中无望的奢侈，还有那些“狗不理”包子般的悲凉都是一种刻骨铭心的疼痛。