热门爵士舞蹈教案(通用19篇)
编写教案能够帮助教师理清教学内容的逻辑关系,保证教学进程的科学性和系统性。教案中的教学方法要多样化,包括讲授、示范、讨论、实验等多种形式。教案是教师为达到预期教学目标而制定的一种指导教学活动的书面计划,它可以促使我们思考,我想我们需要写一份教案了吧。要编写一份较为完美的教案,首先要熟悉课程标准和学科知识要求。以下是小编为大家收集的教案范例,供大家参考借鉴,希望能对大家有所帮助。
爵士舞蹈教案篇一
爵士舞在“阳刚”和“柔韧”型的舞蹈动作中——强调“刚而不拙、柔而不懈、韧而不僵、脆而不浮,那么跳好爵士舞,我们要知道哪些舞蹈要点呢?下面一起来看看吧!
二、强调舞蹈动作时意念、感觉的重要性——“心里没有,身上白走”;
四、要求慢板动作中连贯圆润,快速动作要干净利索——“慢而不断、快而不乱”;
七、要求舞蹈动作中要有延伸感——“形已止、意无穷、动已静、神未止”;
八、形容动作要从内到外的感觉——“心与意合、意与气合、气与力合”;
用心去感觉爵士舞,用脑去思考,从爵士舞中找到关于舞蹈抽象、具象概念的灵感和共鸣!
爵士舞蹈教案篇二
爵士舞动作的本质是一种自由而纯朴的表现,直接把内心的感受用身体的颠、抖、扭表达出来。就好像我们听到喜欢的音乐,能从内心自然的流露出感情,身体就不由自主的随着音乐节奏而活动,如弹响手指,摆首顿足,时而兴奋激烈,时而缓慢优柔的'溶入音乐之中。接下来,小编为您介绍了提高爵士舞八大舞蹈要点,欢迎阅读!
一、爵士舞舞蹈动作中要分清“平均节奏、符点、切分”的区别——注意“满、赶、闪”的不同与特点。
二、强调舞蹈动作时意念、感觉的重要性——“心里没有,身上白走”。
三、强调舞蹈动作过程中哪里主动、哪里被动,举“云间转腰”为例——“移带手、含让手、腆推手”也可称“肩带手、身让手、胸手”。
四、要求慢板动作中连贯圆润,快速动作要干净利索——“慢而不断、快而不乱”。
五、比喻静止时要心态稳重、动作时要敏捷灵活——“立如松、动如风、静若处子、动若脱兔”。
六、形容动作要流畅通顺、连绵不断、节奏分明——“如行云流水、藕断丝连、点中有线”。
七、要求舞蹈动作中要有延伸感——“形已止、意无穷、动已静、神未止”。
八、形容动作要从内到外的感觉——“心与意合、意与气合、气与力合”。
爵士舞蹈教案篇三
学习爵士舞需要爆发力,我们来说说关于控制力的问题。在跳一支舞时要做到收放自如,所以光是有爆发力还是不够的,我们还要学习如何去控制自己的力量,如何将爆发出去的力量收回来,这个时候我们就需要另一种力量——控制力。那么爵士舞舞蹈爆发力该怎么控制呢?下面就来和小编一起看看爵士舞舞蹈爆发力该怎么控制吧。
在练习爵士的过程中,舞者脚下的力量都是不可或缺的,因此在跳舞的时候,我们的脚必须要抓紧地面,以此来避免因为爆发力而导致重心不稳。
舞者的身体某一个部位在做动作时,身体的其他部位也是有力量的,舞者在做手上动作的同时,身体的其他部位需要用力收紧,而不能放松。
爵士舞者在随着拍子练习时,每一个拍子所对应的动作都要停稳,不要让自己的身体在停拍的时候晃动。如果一个动作爆发出去的力量是五成,那么我们至少要花七成的'力量将动作收回来,所以跳舞时想要做到收放自如是非常困难和辛苦的。
比如手臂发力的时候通过肘关节略微弯曲以便使得力量能完全的蕴藏在身体里,并且保持动作标准性而不是把手臂伸直,将力量完全释放出去。然后是肌肉方面的强化,这方面就比较简单了。就是通过仰卧起坐、俯卧撑等练习来增强手臂、腹部、腰部、大腿的肌肉力量和速度。最后是比较灵魂层次的方面,就是通过音乐或舞蹈运用身心和情感来抒发自身的理解与想法与舞蹈本身。完全是出于身体本能的对舞蹈动作的控制和歌曲意境的融合。
爵士舞蹈教案篇四
要想练好爵士舞,有着一定的舞蹈要求,以下是小编整理的爵士舞的舞蹈要求,欢迎参考阅读!
一般爵士舞的一个动作组合之时间不是很长,但组合和组合之间的休息时间往往很短,所以如果学习者的心肺耐力较好时,一般在多次重覆动作组合后仍保持好的舞蹈技巧,不致有过早疲乏的现象。
爵士舞中很多快速和讲求瞬速发力的动作,所以基本的肌肉力量是必需的。另外,因为学习舞蹈时往往需要把同一动作重覆练习多次,所以对肌肉耐力的要求是比较高。尤其是下肢肌肉的耐力必须锻炼好,否则容易引致膝,踝和髋关节和附近的肌肉受创。爵士舞者也透过其他辅助锻炼法(如水中健体,瑜伽训练等)来增强肌肉的能耐。
不论跳什么舞,如果要跳得美,身体的柔软度必须要好,否则不能发挥出应有的线条美感,爵士舞也不例外。在进行暖身的伸展动作必须留意,不适宜在身体肌肉未完全和暖前用弹振形式来做伸展,否则容易弄巧反拙,拉伤肌肉。用静态方式伸展较安全,不过也较需要耐性。柔软度的练习动作之幅度更不应达到痛楚的地步,肌肉有拉紧的感觉即可,动作(角度)维持的时间可由10馀秒至30-40秒不等,时间愈长对肌肉及关节附近的连结组织之负荷也愈高。
其他模式先行减磅,不然对肌肉及关节的健康构成有一定的危机。
协调性在爵士舞中非常重要,除了是手和脚的配合外,还有头,躯干和四肢的动作配合。再加上在爵士舞中,身体不同部位会同时以不同节奏舞动,对舞者的协调能力实在是个大考验。初学时适宜先把身体不同部位的动作分开练熟,才续步配合成所需动作,那样的成功感会比较高。
爵士舞中常利用不同方向和不同水平的动作来增加刺激和娱乐性,所以舞者的动作必须灵巧纯熟,转向的时候角度更需准确迅速。
爵士舞– 动态平衡的能力在爵士舞中往往较静态的平衡力之应用更广,也就是说舞者对舞步法的重心转移必须清晰,另外更要技巧地借助目光去做定位,协助转身时得以平衡。
爵士舞蹈教案篇五
感谢精彩的双人舞表演,不过我前面已经说了,今天是爵士音乐的舞台,她是自由的象征,她能融合一切音乐风格,从而达到沸腾的效果,您还不信?等着瞧吧,掌声有请***带来的爵士舞《howaboutme》,今晚让我们一起嗨翻全场!
爵士舞蹈教案篇六
爵士舞节奏本身比较强劲、是充满动感、灵活、和富趣味的肢体活动。活跃的女生可以学习爵士舞,让爵士舞带动你身体里每一个细胞。下面是小编为大家提供女生爵士舞分解教学视频,望对大家有所帮助。