2023年浙美版六年级美术教案(汇总12篇)
教案可以帮助教师把握教学进度,保证每一堂课的有序进行。教案的编写要充分考虑学生的学习背景和学习能力,确保教学内容的针对性和有效性。请大家根据自己的实际教学情况,灵活运用这些教案范例,取长补短。
浙美版六年级美术教案篇一
第四课缝缝绣绣
刺绣艺术历史悠久,是我国传统手工艺中的一种。刺绣又称针绣、扎花、绣花,是以针穿引彩线在织物上运针刺缀,以绣迹构成纹样或文字。古代称刺绣为“黹”、“针黹”,由于多为妇女所作又称“女红”。“绣”与“锦”都用以代表美好,但二者又有不同,锦纹为平凹凸感,绣为高花,以覆盖面料形成花纹为特点。中国的刺绣,先是刺绣衣裳,逐渐扩展到刺绣起居用品;后来才上升到刺绣观赏品。所以直到现在,依然是分作两类,即刺绣生活用品和刺绣书画。刺绣是中华民族优秀的传统手工艺之一。明朝时产生了享誉世界的四大名绣:苏绣、粤绣、湘绣、蜀绣。发展到今天的刺绣工艺已相当精湛,各民族都有异彩纷呈的刺绣工艺。
本课选材民间传统手工艺--缝绣,不仅要学生了解刺绣作品,掌握缝绣的基本知识,还要他们在活动中感受我国民间传统艺术的魅力,激发对传统艺术的热情,使学生形成保护和发展民间艺术的意识,增强对生活的热爱。教科书上还展示了一些民间刺绣作品,这些作品造型有趣,做工精美,比较贴近学生的生活,能够引起学生共鸣。另外教科书为学生出示了缝绣基本针法和制作过程的示意图,教师可利用示意图有效引导学生,更好地开展教学。
教学目标:
1.了解缝绣的基本知识。
2.能够掌握缝、绣物品的基本手法和步骤,能够完成简单的'缝绣作品。
3.愿意体验用针线缝绣,养成耐心细致的劳动态度和习惯。
一、导入:
1、介绍四大名绣(四大名绣好在哪里,各有什么特点)
2、欣赏、讨论绣品的图案、颜色搭配、针法
3、说说绣品上的图案与生活中的真实图案有什么不同之处,颜色又如何?
三、演示绣品制作工序(课件),学生观察。
1、制作中应注意些什么?
2、用了哪些针法。
四、学生制作
1、自由想象,为自己的小手帕设计出符合自己心意的图案。
2、整体考虑布的运用,把图案绣在恰当的位置上。
五、作品交流
1、选出自己喜欢的绣品,并说出理由。
2、介绍自己的绣品和自己的收获。
3、说说通过本课的学习对民间传统手工艺,特别是缝绣工艺,有了哪些新的认识
浙美版六年级美术教案篇二
为提高整个中华民族的思想道德素质,培养学生初步具有爱国、爱人民、爱劳动、爱科学、爱社会主义的思想感情和良好品德;遵守社会公德的意识和文明行为习惯;良好的意志品格和活泼开朗的性格;自己管理自己、帮助别人、为集体服务和辨别是非的能力,为使他们成为有理想、有道德、有文化、有纪律的社会主义公民,打下初步的思想品德基础。
美术教学要充分发挥艺术教育的力量,陶冶学生的情操,培养活泼开朗的性格和爱美情趣。
一、总目标
学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动,尝试各种工具、材料和制作过程,学习美术欣赏和评述的方法,表达自己的感情和思想,美化环境与生活。在美术学习过程中,激发创造精神,发展美术实践能力,形成基本的美术素养,陶冶高尚的审美情操,完善人格。
二、阶段目标(第三学段)
造型表现
运用形、色、肌理和空间等美术语言,以描绘和立体造型的方法,选择适合于自己的工具、材料,记录与表现所见所闻、所感所想的事物,发展美术构思与创作的能力,传递自己的思想和感情。
设计应用
运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理,了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法,进行设计和装饰,美化身边的环境。
欣赏评述
欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征,通过描述、分析与讨论扽方式,了解美术表现的多样性,能用一些简单的美术术语,表达自己对美术作品的感受和理解。
综合探索
结合学校和社区的活动,以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式,进行策划、制作、表演与展示,体会美术与环境及传统文化的关系。
课题1、凝固的音乐——建筑
课时2课时
课业类型欣赏评述
教学目标显性目标应知:通过欣赏、比较,初步了解中国宫殿建筑与西方教堂建筑的不同风格,认识到不同地域文化对建筑的影响。能够发现并简单总结古今中外建筑在材质、造型方面的特点。
应会:能够搜集、整理与本课相关的资料,在学习中加以运用。能够初步分析建筑的造型、材料以及其中蕴涵的文化精神。学习用绘画或文字的方式将自己对建筑的了解与认识表达出来。
隐性目标
1、通过学习本课,引发学生对建筑的关注、认识和兴趣。
2、通过欣赏风格各异的建筑,激发学生对多元文化的了解与包容。
重点:欣赏北京故宫建筑风格,初步了解其中的文化内涵。比较古今中外代表性建筑,认识不同的建筑风格。发现时代发展与建筑材料变化的关系。
难点:认识和理解不同地域的文化特点对建筑风格的影响。
欣赏观察法、比较法、小组学习法、尝试法、谈话法、交流讨论法、讲解法等。
课件、图片、资料
第一节
一、组织教学稳定情绪,检查用具准备情况。稳定情绪,做好上课准备。
二、导入新课
1、请学生闭上眼睛,聆听悠扬的乐曲放松放松身心。
2、边听边欣赏古今中外的著名建筑。
3、说说自己欣赏到了什么?有哪些感受?
4、你记住了哪些印象最深刻的建筑?
5、德国诗人歌德把建筑比喻成凝固的音乐,今天就让我们一起来聆听这凝固的音乐――建筑。
6、板书课题《凝固的音乐――建筑》学生闭上眼睛聆听。
欣赏古建筑图片。
回答问题。
三、讲授新课
(一)、中国古代建筑欣赏
1、出示故宫的系列图片,师生共同欣赏分析。
a、故宫外景:黄色屋顶与红色墙面带给我们一种金碧辉煌的感觉。
浙美版六年级美术教案篇三
2课时
造型表现综合探索
1、知识:认识肌理,从整体和局部寻找美、体会美
2、技能:培养学生发现美创造美的能力。
3、情感:热爱生活的思想感情
1、理解肌理的美
2、合理构图
从多角度发现事物的美。
牙刷、吸管、水粉颜料、水粉笔、墨水、宣纸等
一、组织教学:
二、讲授新课:
(一)导入:(设计意图:引导学生发现不同的数量不同的方法可以表现出不同的美)
1、请学生欣赏一朵花照片、几朵花照片和许多花的照片。
教师分别请学生谈谈对三张照片的体会
师:小结:一朵花明朗清晰、几朵花重叠绽放,2、揭示课题
我们一起来《寻找美的踪迹》。(板书课题)
(二)新授
1、请学生欣赏长城的远观和近看的图片。(设计意图:引导学生发现远近的不同可以表现出不同的美)
教师再分别请学生谈谈对三张照片的体会
师小结:近处的长城威严壮观,远处的长城宛如一条长龙盘旋在山间。
教师启发学生:古代诗人杜甫曾有一首诗来形容庐山。“横看成岭侧成峰,远近高低各不同。”也是来形容从不同角度观察事物的美。2、请学生欣赏树林、沙漠的照片(设计意图:引导学生发现宏观和微观,整体和局部都可以表现出不同的美)
提问学生:从这些自然的景色中,还隐藏着哪些美的踪迹呢?小结:这些景色都是我们平时注意到的美。成林的大树很美,片片的树叶也美丽。无限的沙漠很美,颗颗的沙粒也很美丽。
3、学生用这种排比句的形式表达自己找到的美丽。(设计意图:开拓学生思维,从不同角度发现美的踪迹。)
例如:汪洋的大海很美丽,滴滴水珠也美丽。
我家的房屋很美丽,整齐的砖瓦也美丽。
我们的学校很美丽,??也美丽。
4、欣赏肌理图片。(设计意图:让学生发现生活中的肌理现象,找寻肌理制作的方法。)
自然界的肌理图片以及制作出的肌理图片。(制作的肌理图片表现点和线的各一张)
在欣赏照片肌理现象中,提问学生:你觉得它们象什么?
在欣赏制作的肌理图片中,提问学生:这是用什么方法制作的?制作肌理图片中的第一幅是用白菜的叶子沾墨拓印制作成的。制作肌理图片中的第二幅是用揉皱的纸张沾墨,然后打开后的效果。
学生讨论
小结:线可以用吸管吹,用墨和生宣纸渲染等方法
点可以用牙刷、喷壶、水彩笔点等方法进行制作。
教师在学生回答时,演示其中一种到两种方法。
三、学生作业,教师辅导
作业设计:
可以用数码相机直接拍摄风景或者肌理的照片。也可以用你喜欢的方法制作肌理效果的作品。
四、作业评价:
学生相互欣赏,通过师生互评对作业进行评价。
五、拓展:
(1)用照相机记录事物的发展过程,如植物的生长、季节的变化、昆虫的演化等。
(2)比比,看谁的照片拍得好。
教学反思:
浙美版六年级美术教案篇四
了解线是艺术造型的主要表现手段和线在美术造型表现中的运用与作用。运用直线、曲线、细线、粗线、长线、短线、实线、虚线、有规则的线和自由的线表现各种头发。
通过欣赏、交流,学生充分认识和体验线的特性及在绘画创作中的作用,丰富视觉和审美经验,培养学生基本的美术素养。
教师:多媒体、教师教学用书、中外优秀绘画名作、学生作品图片。学生:铅笔、水彩笔、油画棒、纸。
重点难点
重点:认识和了解线在美术造型表现中的特性及所起的作用。
难点:如何引导学生大胆地运用各种线表现自己对事物的感受。
根据六年级学生的认知水平、知识结构和学习能力,为了能顺利落实本课的教学目标,建议采用以下教学策略完成本课的教学任务。
(一)运用“观察比较法、启发式谈话法”,引导学生认识自然界中线的种类,比如线有粗有细、有长有短。
(二)通过欣赏评述,利用“简介强化法”,使学生在欣赏、观察中,充分认识到线在美术造型中的运用,积累丰富的视觉和审美经验,促进学生形成基本的美术素养。
(三)运用示范的方法,让学生学会用各种手段表现人物头发。
结束时可以展示不同类型的作品,开拓学生视野,鼓励学生大胆表现。
1.播放课件《球的运动轨迹》。
思考:把球的运动轨迹连接,最终能形成什么?
2.教师归纳小结:线是点的运行轨迹。与点和面相比较,线是最活跃、最富于变化最有个性的表现元素。
3.出示中国画线描图片。
引导学生说说图中主要是用什么来表现画面的?
教师小结:看来线是表现造型的主要手段。这节课就和老师一起来研究一下“线与造型”。(教师出示课题——《线与造型》)
1.线和我们的生活也是分不开的。出示生活中跟线有关的图片。
2.说说你在生活中见过的其他和线有关的场景?
3.组内交流:通过刚才的欣赏和交流,你发现线有哪些特点呢?
线的特点:直线曲线粗线细线长线短线波浪线折线
4.课件出示艺术家作品
观察后说说艺术家们是如何运用这些线的?
5.教师小结:
线的组合:
水平垂直倾斜水平波浪垂直拆线自由组合
有规则的排列:整齐、有秩序,富有节奏的美感。(出示图片)
自由性的组合:自由、优美、富有创造性。在创作时,根据物象的特性,启发引导学生可抽象地表现画面。(出示抽象作品图片)
刚才同学们说了那么多生活中的线条,其实我们人的身体上也有线条,最明显的就要属头发啦。
6.多媒体出示不同发型的图片,用头发作比喻,直发给人一种什么样的感觉?鬈发又有什么样的感觉?教师戴假发演示。
7.教师找学生作模特,然后简单演示怎样画人物,如何用不同的线表现不同的发型,并板书绘画步骤。
8.学生看教材第11页“表现人物头发的学生作品”,拓展学生创作思维。
现在老师给大家当一回模特,请同学们给老师设计一款发型,看谁是最优秀的设计师。(学生动手尝试用不同的线来表现人物头像,提出可以画自己的同学,画时重点表现人物的头发。)
展示优秀学生作品,让学生互相说说谁画得更好,头发画得怎么样,还应该怎么改进。评选出优秀设计师。
通过同学们的作品可以看出大家对线已经十分了解,并且能用线来表现头发的造型,我们可以把今天学习的知识运用到以后的作品创作中,让我们的画面更加丰富。
1.能否找出线的特性与组合规律。
2.能否感受到线与造型是分不开的,并用线的多种组合方式来表现人物的头发。
3.能否大胆地创作出新颖的作品,并能大胆表达自己的创作意图
第6课让剪影动起来
1、学习用黑色卡纸制作剪影人物。
2、了解皮影艺术的特点。
3、增强对中国民间传统艺术的了解。
1、搜集有关皮影的图片、文字资料。
2、准备黑色卡纸、针线、竹条、剪刀、刀片等用于制作剪影的材料。
3、选择几个传统剧目或故事(民间故事、成语故事)。所选择的剧目或故事,内容和情节应简单、易懂。
第一课时
1、学生之间交流搜集到的有关皮影的图像和文字资料,谈谈他们所知道的皮影知识。
2、分组讨论皮影戏中人物的造型特点。(用灯光照射兽皮或纸版雕刻成的人物剪影以表演故事的戏剧剧目、唱腔多同地方戏曲相互影响,由艺人一边操纵一边演唱,并配以音乐。)
3、指导学生
观察教科书上的图例、技法点击栏目中的剪影人物制作过程,想一想皮影该如何制作。
(1)第一步:剪出人物造型。
(2)第二步:用针线缝上手臂、腿。
(3)第三步:装上木棍。
1、将学生根据剧目或故事,分成8组,分小组进行构思、合作创作。(提示学生要根据故事的内容和情节来考虑人物的造型特点。)
2、学生进行创作,教师巡视指导。
3、未完成的可以在课后接着制作。
4、准备下节课的表演,想一想改怎样表演。
浙美版六年级美术教案篇五
一、教学目标
1、了解并掌握怎样欣赏抽象画
2、掌握简单的绘画语言,并通过一定的方法和技巧把自然风景变成艺术作品。
二、教学重点
欣赏并领会自然美与意境美的变化,掌握在似与不似间怎样去表现绘画作品。
三、教学难点
在意境上领会作品,并掌握一定的方法在意境上去表现绘画作品。
四、教学程序
(一)情境导入
1、音乐导入:老师喜欢边听音乐边画画,画画的感觉油然而生,老师邀请大家来聆听一首音乐,感受艺术的旋律意境。
2、揭示课题:听到这首乐曲,你的脑海浮现出什么样的画面?音乐和绘画从来都是一家人,今天就让我们一起来领略“形色协奏曲”。
(二)形式初探
1、欣赏画家作品:在这三幅画中,树的形象构成发生了什么变化?
2、小结:艺术家在创作中,常常在似与不似之间寻找新的表现形式。画家抓住树的特点,用简化概括的弧线交织出形象,形式由写实变得抽象。
(三)提炼元素
1、感受发觉:看看这张摄影的《山川》,能提取什么美术语言?
2、尝试训练:你能用怎样的线条表现这张山川景色给你的感受呢?请一位学生上台快速画出,老师进行修整与总结。
3、欣赏提升:出示《山川》作品赏析,画家用流畅、疏密的线条抓住了山体的形和山体的质感。
4、提炼元素:这几处风景能提炼什么造型元素进行创作呢?
板书:提炼元素:线、点、面??
(四)形式探讨
1、作品参照对比:看一看,画与实景哪些地方相似,哪些地方不相似呢?相似的有整个的角度,东西没变,不相似的有屋顶变成了一块块近似长方形,窗户变成了小块的近似正方形,整个房子的轮廓变得更简洁了。
2、小结:吴冠中先生忽略细节,抓住民居的特征,用平稳简练的线条和块面构成景致,色彩简单明净,表现出江南水乡宁静,淡雅的意境。板书:表现形式:概括,简练。
(五)主观表达
1、感受色彩:这两幅作品给你什么不同的感觉?为什么?课件出示同一画面不同颜色的两
2、赏析画作:吴冠中先生《窗外无月》,颜色的处理如何?吴冠中先生把房子的墙主观地画成了绿色和红色,中间穿插了大块的白和黑,使画面色彩能够和谐响亮,正是形色的协奏。
板书:主观设计
(六)欣赏提升
1、老师示范:以梯田为例,先用曲线画田埂,再用扁笔去画田地的色彩,田埂和田地简单、概括。提醒注意勾线的轻重快慢,颜料的.干湿浓淡。描绘一幅形与色的协奏曲。
2、作品欣赏:看看不同画家是如何处理形色,谱写出一幅幅“形色协奏曲”。
(七)学生作业
1、作业要求:选择一张你喜欢的风景图片,运用形色描绘一幅风景,注意把握色块的变化和物体主要特征。
2、教师巡行指导。
(八)展评拓展
浙美版六年级美术教案篇六
第四课缝缝绣绣
刺绣艺术历史悠久,是我国传统手工艺中的一种。刺绣又称针绣、扎花、绣花,是以针穿引彩线在织物上运针刺缀,以绣迹构成纹样或文字。古代称刺绣为“黹”、“针黹”,由于多为妇女所作又称“女红”。“绣”与“锦”都用以代表美好,但二者又有不同,锦纹为平凹凸感,绣为高花,以覆盖面料形成花纹为特点。中国的刺绣,先是刺绣衣裳,逐渐扩展到刺绣起居用品;后来才上升到刺绣观赏品。所以直到现在,依然是分作两类,即刺绣生活用品和刺绣书画。刺绣是中华民族优秀的传统手工艺之一。明朝时产生了享誉世界的四大名绣:苏绣、粤绣、湘绣、蜀绣。发展到今天的刺绣工艺已相当精湛,各民族都有异彩纷呈的刺绣工艺。
本课选材民间传统手工艺--缝绣,不仅要学生了解刺绣作品,掌握缝绣的基本知识,还要他们在活动中感受我国民间传统艺术的魅力,激发对传统艺术的热情,使学生形成保护和发展民间艺术的意识,增强对生活的热爱。教科书上还展示了一些民间刺绣作品,这些作品造型有趣,做工精美,比较贴近学生的生活,能够引起学生共鸣。另外教科书为学生出示了缝绣基本针法和制作过程的示意图,教师可利用示意图有效引导学生,更好地开展教学。
教学目标:
1.了解缝绣的基本知识。
2.能够掌握缝、绣物品的基本手法和步骤,能够完成简单的'缝绣作品。
3.愿意体验用针线缝绣,养成耐心细致的劳动态度和习惯。
一、导入:
1、介绍四大名绣(四大名绣好在哪里,各有什么特点)
2、欣赏、讨论绣品的图案、颜色搭配、针法
3、说说绣品上的图案与生活中的真实图案有什么不同之处,颜色又如何?
三、演示绣品制作工序(课件),学生观察。
1、制作中应注意些什么?
2、用了哪些针法。
四、学生制作
1、自由想象,为自己的小手帕设计出符合自己心意的图案。
2、整体考虑布的运用,把图案绣在恰当的位置上。
五、作品交流
1、选出自己喜欢的绣品,并说出理由。
2、介绍自己的绣品和自己的收获。
3、说说通过本课的学习对民间传统手工艺,特别是缝绣工艺,有了哪些新的认识
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浙美版六年级美术教案篇七
知识技能目标:
通过观察,感受各类蔬果的外形、色彩、纹理、质感等,展开丰富联想,提高合作探究能力和创新能力。
过程方法目标:
运用削、切、插、接等基本制作手法,小组创作一组具有情节性的蔬果立体造型。
情感态度目标:
体验蔬果造型的乐趣,养成观察联想的好习惯,学会善于发现和表现生活中的美。
教学重点:
用各种蔬果制作出各种立体造型,体验设计、应用的乐趣。
教学难点:
让学生有针对性的联想,尝试用发散性的思维创作。
教学准备:
课件、蔬果、牙签、水果刀、垫板等。
学生用具:蔬果
教学过程
一、创设情境——图片导入
1、今天老师让同学们带了各种各样的蔬菜瓜果,你们看看这些蔬果在平时的生活中用来干什么呢?——(课件展示)
2、你喜欢吃什么蔬菜瓜果?为什么?
3、为了让吃也成为一种美的享受,我们把蔬果拼成了漂亮的图形,雕出各种生动的形象。今天我们也要来为生活创造一份美。
二、小组交流——归结方法及步骤
1、你喜欢它的原因?(这件作品哪里吸引你了?)
2、在制作过程中作者使用了哪些方法?(板书)生汇报
小结:除了插、切、削、挖、接几种常见的方法,还有很多的方法,同学们在做的时候可以去尝试。
还可以用什么材料做?(这材料还能做什么?)
师小结:同学们都观察的很仔细,不仅通过蔬果的形状、颜色来联想蔬果造型,还关注到了蔬果的纹理和质感。
三、大胆创新——制作造型
小组合作完成一组有情节的蔬果立体造型,明白的同学已经开始了。
四、展示欣赏——评价作品
你喜欢哪组作品,给它取个名字吧。
浙美版六年级美术教案篇八
学习目标:
1、让学生整体熟知教材内容。
2、让学生知道本学期美术课的训练重点。 教学用具:
cd带 教学过程:
一、板题示标
2、出示学习目标(同学们,让我们一起读一读学习目标)
二、出示自学指导
认真看教材目录及教材内容,思考:
1、教材中的绘画种类有哪些?
2、教材中的哪一项占的比例较大?还有那些种类呢?
5分钟后检测
三、检测自学
1、指名回答,生补充。
2、教师放cd带学生欣赏。
四、总结并板书
1、手工制作的几大类型:剪纸、拼贴、泥塑、其它材料的制作。
2、绘画种类:水彩、蜡笔画、彩铅、线描。
五、结束教学
1、生写出本学期美术达到的目标。
2、师鼓励学生达标。 教学反思:
剪 贴 画
——花瓶
(一)
学习目标:
1、学会用方形纸剪小花。
2、能够运用小花粘贴一幅美丽的花瓶图。 教学用具:
多媒体、示范作品剪刀、胶棒、彩纸 教学过程:
一、板题示标
1、今天我们来学习手工制作,剪贴画——花瓶。请看老师带来的范画。
2、出示学习目标(多媒体)
二、出示自学指导
(一)
1、认真看小花的剪法步骤图,试一试你能剪出来吗?
2、每一步剪出的小花一样吗?如果把要剪的位置变换一下,小花的形状会改变吗?
三、出示自学指导
(二)小组合作,剪贴花瓶。思考:
1、花瓶的形状你会用什么造型呢?
2、画面用什么样的构图方式。
3、小组合作时,怎样分工更合理?
提示(花瓶谁创作 小花谁来剪 叶子谁剪呢 又是谁来贴)
4、你会寻求老师帮你什么呢?
四、后教
1、更正
对于自学指导中的问题,学生如有不同意见,请让其更正,并说明其更正原因。
2、讨论:对于共性疑点,让小组讨论,并派代表发言,教师点拨。问题:2每一步剪出的小花一样吗?如果把要剪的位置变换一下,小花的形状会改变吗? 点拨:先兵教兵,依然不会的师实例展示,直至学生会做。
五、当堂训练 生开始制作师指导
六、展评作品
七、拓展(多媒体播放图片)
教学反思:
剪 贴 画
——花瓶
(二)
学习目标:
能够将上节课的花瓶图整理成品 教学用具:
示范作品、剪刀、胶棒、彩纸 教学过程:
一、板题示标
今天这节课我们的学习目标是能够将上节课的花瓶图整理成品。
二、出示自学指导
1、花的造型要丰富
2、画面构图合理,主体物突出
3、色彩搭配协调
三、当堂训练
学生制作师指导
四、展评作业 教学反思:
豫剧脸谱
(一)
学习目标:
能够设计一个豫剧脸谱 教学用具:
多媒体、示范作品 教学过程:
一、板题示标
1、今天我们一起来学习豫剧脸谱。大家都知道戏曲是我们中华民族的艺术瑰宝,弘扬文化是我们的责任。
2、观看幻灯,欣赏图片,了解豫剧脸谱。
3、出示学习目标
二、出示自学指导
认真观看图片,想一想:
1、脸谱中的线条是直的还是弯的?
2、脸谱的特点是什么?
3、脸谱的造型设计运用的是什么方法呢?
2分钟后检测
三、检测
1、抽生回答
2、师正答案
四、自学指导
(二)
认真观察示范图,你能说一说画脸谱的方法步骤吗?
五、检测
指名学生回答上述问题。
六、后教
3、更正
对于自学指导中的问题,学生如有不同意见,请让其更正,并说明其更正原因。
七、当堂训练
1、出示作画要求
2、学生作画,师指导
八、展评作业 教学反思:
豫剧脸谱
(二)
学习目标:
能够将上节课所画脸谱涂色完成 教学用具:
水粉、水彩笔、多媒体 教学过程:
一、板题示标
师:今天我们就利用水粉和水彩笔将脸谱涂色完成。
二、出示自学指导
1、用黑色勾出脸谱的轮廓
2、确定脸谱使用的颜色,要求纯度较高
3、注意对称下的颜色必须一致
4、脸谱的颜色搭配要有深浅变化,具有空间感,切不可全暗,全亮
三、当堂训练
生作画师指导
四、后教部分
强调:
1、颜色的纯度要高
2、色泽对比强烈、鲜艳
3、涂色均匀,画面干净整洁
4、注意色彩搭配协调
五、展评作品 教学反思:
多 彩 的 面 具
教学目标:
1、让学生大胆进行创作想像,制作一个简单的人物面具。
2、让学生感受面具制作的乐趣。 教学用具:
多媒体
面具示范作品 教学过程:
一、板题示标:(3分钟)1.谈话导入新课并板题
你见过面具吗?你了解面具吗?你做过面具吗? 让我们一起走进神秘的面具课堂。2.观看幻灯,欣赏图片,了解面具。3.出示学习目标:
大胆创作想像,制作一个简单的人物面具。
二、出示自学指导
(一)(3分钟)
认真观察示范作品,思考:面具有什么特点? 提示:性格()五官()色彩()装饰性()
三、检测自学 1.个别抽查提问
2.师肯定答案并点出夸张的造型
四、当堂训练
1、出示自学指导
(二)(4分钟)小组合作制作面具,思考:(1)如何设计、制作面具
a.用什么形状作脸 b.用什么形状设计五官 c.又用什么颜色来填充
(2)小组合作时,怎样分工会更合理
2、学生开始制作,教师巡回指导(20—23分钟)
五、作业展示(5—8分钟)1.生自评 2.教师点评
六、拓展(1分钟)
1、出示不同材质的较复杂的面具作品,让学生开阔视野。
2、幻灯出示国外的一些面具,让学生知道还有很多的面具素材。
七、小结:(1分钟)
同学们,这节课我们大胆地进行了创作,感受到了制作人物面具的乐趣,同学们很有创意,只要大家善于动脑,勤于动手,一定能创作出更好的作品。教学反思:
线 描 稿
-----静物盆景临摹
(一)
学习目标:
1、掌握并运用好长弧线的画法。
2、能够运用长弧线临摹一幅花盆图。 教具准备:
示范画、图片、多媒体 教学过程:
一、板题示标
师:今天我们就来学习这盆花,本节课的目标是:请看大屏。(学生齐读)
师:大家有信心吗?目标的完成需要老师和同学们的共同努力,请看自学指导。
二、出示自学指导
(一)仔细观察步骤图,思考以下问题。
1、比较花盆与花在画面中的大小?
2、此盆花多运用了哪类线条?
3、此盆花中叶子的姿态是怎样的?又是怎样排列的呢?
2分钟后比一比谁说的最好
三、检测自学
指名回答
四、出示自学指导
(二)
认真判断叶子的几种画法,思考:
1、哪一种叶子的画法是正确的?
2、叶子的形状有什么特点?
3、长弧线在画时应注意什么呢?
五、检测自学
1、指名回答
2、师总结答案
六、后教部分
强调:
1、长弧线既要画的长又要保持流畅。
2、叶脉的排列要紧密均匀。
七、当堂训练
1、出示作画要求(生齐读)
2、学生开始作画,师指导。
八、展评作业 教学反思:
盆景临摹
(二)
学习目标:
1、掌握好构图方法。
2、较熟练的运用线条将物体表现出来。 教具准备:
示范画、图片 教学过程:
一、板题示标
1、导入:今天我们继续来画盆花的线描稿。
2、出示学习目标:能够将此盆花用线描稿的形式完整的表现出来。
二、出示作画要求:
1、构图合理(花盆三分之一,花三分之二)
2、长弧线运用的要流畅。
3、叶子的姿态要有变化。
三、学生作画,师指导。
四、展评作业。
教学反思:
会 变 的 蔬 果
学习目标:
我能利用各种蔬果进行创作 教学用具:
蔬果、刻刀、示范作品、多媒体 教学过程:
一、板题示标
1、谜语导入
师:上课前老师请同学们猜两个谜语,请看大屏 a 黄金布,包银条,身体弯弯两头翘。
b 身穿绿衣裳,个头胖又圆,肚里水汪汪,生的子儿多,个个黑脸膛。师引出(形状和颜色)
2、播放幻灯 学生欣赏图片
3、出示学习目标
二、第一次先学后教
认真观看视频中的各种蔬果造型,想一想: 动画片中有什么?是什么变的?是怎么变的?
师引出(根据蔬果的形状和颜色,运用拼接组合的方法可以创作出不同的蔬果作品)
三、第二次先学后教
四、再次观看图片 开拓学生思维
五、创作指导
1、讨论:观察小组的蔬果形状、颜色有什么特点?你们准备将它变成什么?怎么变?
2、学生开始创作,师指导。
六、展示、拓展
1、生评
2、师点拨
3、播放幻灯
七、课堂小结 教学反思:
《装饰画------黑白蜻蜓》
学习目标:
能够完成一幅蜻蜓的黑白画。教学用具:
示范作品 教学过程:
一、板题示标
1、直接图片导入
2、出示学习目标
二、出示自学指导
认真观察图片思考:
1、蜻蜓的造型有什么特点?(身体里的装饰物)
2、色彩的搭配是怎样的?我们把这样的画给他起个名字。
3、我们能不能创作一个黑白蜻蜓画呢?
3分钟后比谁说的好
三、检测自学(学生回答,教师点拨)
四、后教部分 强调:
1、造型美观
2、装饰物的线条流畅
3、线条疏密排列有序
五、学生作画,师指导
六、展评作业,修改整理 教学反思:
手 工 制 作
——节日吊饰
学习目标:
学会制作“春”字纹样的节日吊饰 教学用具:
多媒体、示范作品 教学过程:
一、板题示标
1、师:过完了热闹祥和的春节,迎来了暖暖的春天,今天我们就来制作一个春字的节日吊饰,装扮我们的春天。
2、出示学习目标(多媒体)
二、自学指导
(一):
认真观察吊饰的展开图,想一想:
1、所使用的纸张是正方形还是长方形。
2、纸张一共折叠了几次?是顺一个方向折还是正反折呢?
3、制作的步骤你能简单说一说吗?
4、还有更好的装饰创意吗?
3分钟后请同学们说一说
三、检测自学
1、指名回答
2、师正答案
四、出示自学指导
(二)讨论:
3分钟后请小组代表回答
五、检测自学
1、指名回答
五、后教
1、更正 对于自学指导中的问题,学生如有不同意见,请让其更正,并说明其更正原因。
点拨:先兵教兵,依然不会的师实例展示,直至学生会做。
六、当堂训练
生制作师指导
七、展评作品 教学反思:
“六一”创作画
(一)学习目标:
能够创作一幅“六一”的绘画作品初稿 教学用具:
多媒体、示范作品 教学过程:
一、板题示标
1、“六一”儿童节就要到了,这是我们最后一个儿童节,希望同学们能够借助画笔给我们的“六一”留下一个美好的回忆。
2、出示学习目标
二、欣赏图片,出示自学指导
1、欣赏过图片后你有什么样的感想呢?你的小学生活中又有什么美好的回忆呢?
2、根据参考作品,你能把你的美好回忆画出来吗?
三、当堂训练
1、出示创作要求
a、画面构图合理
b、主题突出
2、学生作画师指导
四、作品初稿展评
教学反思:
“六一”创作画
(二)
学习目标:
能够将“六一”的创作初稿整理完成 教学用具:
示范作品、多媒体 教学过程:
一、板题示标
今天我们这节课的任务是能够将上节课的创作初稿整理完成。
二、出示自学指导
1、画面干净整洁
2、线条流畅
3、主题突出
三、当堂训练
生作画师指导
四、展评作品 教学反思:
“六一”创作画
(三)
学习目标:
能够将六一创作画进行初步涂色 教学用具:
各种涂色工具、示范作品、多媒体 教学过程:
一、板题示标
二、出示自学指导
认真观察图片,想一想:
1、六一节欢乐的场面颜色怎样?
2、我们是否可以用不同的绘画工具,多种技法来填涂我们的作品呢?(油水分离、渐变、点画法......)
3、画面要干净整洁
三、当堂训练
1、生作画师指导
2、师强调:色彩搭配协调
四、展评作品 教学反思:
“六一”创作画
(四)学习目标:
能够将六一作品涂色完成,整理成品。教学用具:
多媒体、示范画 教学过程:
一、板题示标
今天我们的学习任务是要把六一的创作画整理成品。同学们可以吗?
二、出示自学指导:
1、运用不同的绘画工具,多种技法进行涂色
2、色彩搭配协调
3、画面干净整洁
4、贴上标签
三、当堂训练
1、生作画师指导
2、展评作品 教学反思:
浙美版六年级美术教案篇九
1、了解画家林风眠及其作品的艺术特色,初步学习彩墨的表现方法。
2、通过对比欣赏、递进式体验感知作品的独特韵味,尝试彩墨画的用笔、用墨、用色技巧。
3、感悟画家的人格魅力和坚持不懈的艺术创新精神。
重点:了解画家林风眠作品的艺术特点。
难点:彩墨画技法的.运用。
一、介绍林风眠并板书课题。
二、讲授新课
1、介绍林风眠的艺术人生。
2、作品欣赏
(1)师生一起欣赏教科书中的作品,了解林风眠其人其画。
(2)教师提出问题
问题一:画家林风眠的作品表现了哪些内容?
问题二:你感受到作品中彩墨交融的独特效果吗?
(3)学生欣赏、讨论
3、对比欣赏
(1)教师提问:为什么林风眠的画那么有名?作品与齐白石、徐悲鸿的作品有何不同?
(2)比较欣赏:欣赏林风眠与徐悲鸿、齐白石、张大千的作品,学生通过对比欣赏找出独特表现形式。
(3)笔墨体验:仔细观察林风眠的作品的用笔、用墨和用色,并尝试用笔临摹林风眠的作品局部,感受其用笔用墨。
(4)教师总结
4、尝试实践
(1)临摹林风眠彩墨静物画一幅画。
(2)学生作业
(3)教师巡回指导,鼓励学生大胆作画,敢于用墨、用色、敢于下笔。
5、作业评价
学生互评、教师点评并加以鼓励。
三、课堂总结
四、课后拓展
1、尝试以生活中常见的景、物为对象,用彩墨画的艺术形式去表现。
2、收集林风眠的相关资料,了解他的艺术对其学生及后世的影响。
浙美版六年级美术教案篇十
1.了解宇宙飞船的主要结构.
2.学习和利用各种废弃物制作宇宙飞船.
3.培养学生对科学的探究精神.
1.培养学生养成收集有关宇宙飞船的信息与资料习惯.
2.利用各种废弃物制作各种宇宙飞船.
了解和掌握飞船的主要结构.
"神舟五号"载人飞船上天的影片,自制宇宙飞船的教具模型,挂图等.
1.引导学生多途径搜集相关载人飞船与宇航员的知识.
2.同时并准备一些废弃材料(塑料瓶,纸盒,彩纸等).
第一课时
一、组织教学
二、欣赏影片
欣赏20xx年10月15日,我国自行研制的"神舟五号"载人飞船,把中国首位宇宙员杨利送上了太空后的一段影片,并讲解有关"神舟五号"的发射情况。让学生通过直观的了解,亲身感受中国人民实现了千年来的飞天梦。
三、讨论交流
1、导入课题
2、引导学生欣赏宇宙飞船图片作品,感受作品所体现的"宇宙飞船的形状特征"
4、让学生以小组为单位分组讨论
5、各组学生把各自搜集相关宇宙的各种资料及图片进行展示然后回答.
1、师生共同找出飞船的主要结构,师边讲边演示各种各样宇宙飞船的主要结构造型.
2、教师总结学生们搜集到有关宇宙飞船的相关知识,讲述宇宙的多种造型特征与设计原理,以及有关载人飞船,载人航天器组成的知识.
3、教师重点边讲边演示自做的教具模型一一分解几种宇宙飞船的.主要外型结构部件.
4、分组欣赏了解宇宙飞船的主要外型组成部分.
5、启发每个小组应积极动脑,有创意地并要符合宇宙飞船的基本造型特点制作一艘宇宙飞船.
6、学生分组进行绘制草图.
7、师到各小组给予指导.
8、各组学生开始制作活动.
1.组织学生欣赏各小组展示自己组的作品,由各组组长阐释本组所制作宇宙飞船模型的特点与优点.
2.引导学生自评与互相评.
3.收拾与整理:学生整理桌面与地面,保持教室环境整洁.
鼓励学生回家有机会制作卫星城,有一定的场景,有多种形状的卫星,并配以一定的交通工具与自然景物.
浙美版六年级美术教案篇十一
4课时
造型表现
1、知识:通过观察、分析、比较,使学生初步掌握物体的明暗发现方法。
2、技能:学生能初步运用明暗表现方法去观察、分析、描绘物体的立体感觉。
3、情感:培养学生对客观世界存在的自然现象的研究兴趣。
引导学生观察、分析和比较物体在光照射下的明暗变化的原理和规律。
初步运用物体的明暗画法规律,表现出物体的立体感。
1、球体、立方体石膏模型数个
2、射灯
3、静物台
4、范画两幅
5、铅画纸一张(4k)、铅笔、美工刀。
开素描纸,绘图铅笔、画板、橡皮
一、组织教学:
二、讲授新课:
(一)导入(设计意图:给学生营造一个学习氛围,增强学生的学习兴趣,导入新课。)
师:对,这些作品都是用明暗造型方法表现的石膏体。那么今天我们就跟大家来共同学习新的一课“明与暗”。(出示课题)
(二)新授:
(设计意图:提高学生的观察能力,激发学生的好奇心、有助于学生理解物体明暗的产生。)
师:我们首先来研究研究明暗怎样产生的。
(写生灯)你们来看,这是一张白纸,我们把它放在灯光下,你来观察一下,在它的表面上有没有明暗变化?谁能想办法让这张纸产生明暗变化?(学生上台演示)
你是把它卷了一下,来观察一下在光的照射下发生了什么变化?师总结:有了从明到暗的渐渐过渡的变化。
师:下面来看这位同学把纸折了一下,我们把它放到灯光下,有了什么变化?
师总结:对,明和暗有了一条明显的分界线,对比非常强烈。
师:还有一位同学把纸揉皱了,看看它在灯光下又会发生怎样的变化?
师总结:纸上出现了丰富的明暗变化。
师:通过刚才的观察,你能总结出明暗时怎样产生的吗?
师总结:对了,有体积的物体在光线的照射下,会呈现出一定的明暗变化。
(三)观察体会
(设计意图:通过对实物的观察理解,加强学生对物体明暗认识与体验,并为下一步进行实践创作做准备。)
1、同学们这里有一个石膏球体,我们来观察,当光线照射的它时,我们会发现什么?(出示石膏球让学生思考、议论后回答)
总结:球体的明暗变化比较复杂,而且是逐渐转变的,可概括为:亮面(即直接受光面),灰面(即侧面受光面),暗面(即没有受光的面),明暗交界线(区分明暗两部的界限),反光(侧面环境光影响)。
2、刚才我们分析了球体的明暗变化规律,其实任何物体在光的照射下都会产生这些明暗变化,我们来找找看。(出示石膏几何体让学生观察)
(四)主动参与
(设计意图:演示绘画方法,给学生直观印象。)
下面老师就用铅笔画素描的形式表现圆柱明暗关系。
1、第一步是整体观察分析,要确立光源方位,找出明暗交界线所在的位置。
2、观察好了就可以起稿了,用直线画出圆柱的结构轮廓;接着画出明暗交界线、投影;
3、然后就可以铺大色调了,铺出暗面、投影的基调;(注意:用直线排成块面,顺着球的弧面画;投影注意近实远虚。)
4、最后进行细致刻画:从明暗交接线入手,先画出背光面基本调子;背光面近暗远灰,但不能比受光面的灰调亮;再从明暗交界线向亮调子由深到浅过度;亮调子用较硬铅笔画。
三、学生作业,教师辅导
(设计意图:给学生营造一个学习氛围,增强学生的学习兴趣,导入新课。)
作业设计:
1、学生选择立方体或圆柱体画出明暗素描,教师进行巡回指导
2、注意把握以下问题:
a、灰调过少或高光位置不对;
b、明暗交界线不准;
c、投影不准;
d、排线问题;
e、反光太亮。
四、欣赏讲评
(设计意图:给学生一个师生交流、生生交流的平台。)
教师把学生完成的作品摆放到前面,全体学生欣赏讨论,然后说出自己的观点。
五、课堂小结:
这节课我们学习了物体明暗变化的基本规律,知道了怎样运用明暗变化表现石膏几何体的'立体感,希望同学们能将这些知识运用到绘画中,观察生活中各种不同物体的明暗,并用画笔把他们描绘出来。六、拓展:
观察其他几何体在光照射下其结构特点及明暗变化,并进行写生。
教学反思:
浙美版六年级美术教案篇十二
1.了解中国水墨人物画的基本知识及其艺术表现的特点,激发学生学习中国画的兴趣。
2.引导学生在欣赏、分析、感受的基础上,研究与尝试用中国水墨画的形式表现身边的人物,初步掌握水墨人物画基本的表现方法与步骤,表现出人物的生动特点。
3.提高学生的水墨表现能力和对水墨画的热爱。
重点:对于水墨人物画特点的了解与表现方法的掌握。难点:学生对水墨人物画造型的掌握及墨色关系的处理。
(学生)中国画工具。
(教师)教学的课件,水墨人物画的图片资料,教学演示的工具。
教学过程
1.引入新课。
教师引言:中国画的类型常根据表现题材的不同分为山水画、花鸟画与人物画。人物画具有悠久的历史,从宋代的梁楷到现代的蒋兆和、周昌谷、刘国辉等都擅长画水墨人物画。今天我们就一起来学习水墨人物画——出示课题《水墨人物画》。
2.引导分析,了解特点。
(1)出示课本中梁楷、刘国辉、蒋兆和三位画家的三幅水墨人物画作品,教师简单说明三幅画的基本情况,引导学生观察比较与分析:他们与一般人物画的表现方法有什么不同?三张画在表现技法上有什么不一样?分别给了你怎样的感受?你最喜欢哪一种表现方法,为什么?学生观察讨论,师生展开交流。
(2)教师出示一些其他的水墨人物画作品,学生进一步欣赏,增加感受。3.表现方法与步骤的研究。
(1)出示一幅水墨人物画作品,也可以是课本中的范画,引导学生分析与思考:它运用了哪些水墨画的表现技法?作画的步骤是怎样安排的?交流观察与思考的结果,教师要充分地肯定学生的观察与思考,同时进行必要的引导与补充。
(2)教师现场示范基本的表现技法与步骤,如勾写造型、变化墨色、着色方法、背景处理等。
(3)学生交流自己的一些见解,补充相关的问题:如“有其他更好的表现方法吗”、“画面中怎样安排人物形象才好看”等。4.布置作业,鼓励创作。欣赏一些学生的人物画作品,可以着重欣赏人物半身像的作品,引导学生有所借鉴。
要求学生根据一些人像的照片资料,创作一幅水墨人物画作品,也可以选择课本中的水墨人物画作品进行临摹。