当我们备受启迪时，常常可以将它们写成一篇心得体会，如此就可以提升我们写作能力了。记录心得体会对于我们的成长和发展具有重要的意义。下面是小编帮大家整理的优秀心得体会范文，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。

音乐课心得体会篇一

音乐无疑是人类文明中最重要的一部分，它不仅是一种艺术形式，更是一种情感的表达和交流方式。对于喜爱音乐的人来说，音乐不仅仅是一种听觉的享受，更是一种精神的滋养。在我个人的音乐探索过程中，我深深体会到了音乐的力量和魅力。通过阅读理论书籍、参与音乐活动以及亲自演奏乐器，我逐渐领悟到了音乐的真谛，并从中获得了许多宝贵的心得体会。

首先，读音乐使我能更深层次地理解和欣赏音乐作品。音乐是一门艺术，其中蕴含着丰富的情感和意境。通过学习音乐理论，我了解到作曲家在音乐作品中所追求的和声、旋律以及结构等要素。我开始能够分析其中的乐曲结构，理解作曲家试图表达的情感。例如，在听贝多芬的《命运交响曲》时，我能够感受到其中激情四溢的力量，以及作曲家对命运的探索和思考。读音乐使我从一个普通的听众转化为一个能更深入欣赏和理解音乐作品的观众。

其次，读音乐拓展了我的音乐视野和品味。音乐的风格和流派繁多，世界各地的音乐文化千差万别。通过学习不同历史时期和不同地区的音乐，我开始对不同风格的音乐产生兴趣。我尝试了听古典音乐、爵士乐、摇滚乐以及世界音乐等多种风格的音乐，从而丰富了我的音乐品味。例如，在听巴赫的器乐作品时，我能够感受到其中的庄严和凝重；而在听拉丁乐曲时，我能够感受到其中的活力和热情。读音乐拓宽了我的音乐视野，让我能够欣赏各种不同风格的音乐。

再次，读音乐让我更加了解音乐的创作过程。音乐创作是一种有序的过程，它需要作曲家的灵感、技巧和毅力。通过学习音乐理论和作曲技巧，我开始懂得如何构思和创作音乐。我了解到作曲家通常是如何选择和发展主题，并通过和声、节奏和曲式等元素来组织乐曲结构。我还尝试自己创作了一些简单的音乐作品，虽然还远远达不到大师的水平，但这个过程让我更加意识到音乐创作的艰辛和神奇。读音乐不仅让我理解了音乐的创作过程，更让我受益匪浅。

最后，读音乐让我更加享受和沉浸于音乐之中。音乐是一种能够触动人心的语言，它能够唤起内心深处的情感和回忆。在学习音乐过程中，我明白了如何专注地去聆听音乐，沉浸其中。当我打开音响，放上一首我喜爱的音乐时，我不再只是随意地听，而是用心去品味音乐中的每个旋律、每个节奏。这样，我可以更好地感受到音乐所带来的愉悦和能量，让自己的心灵得到净化和滋养。读音乐不仅让我从中学到了知识，更让我享受到了音乐带来的快乐。

总而言之，读音乐是一种对音乐的探索和领悟的过程，它让我更加深入地理解和欣赏音乐作品，拓展了我的音乐视野和品味，使我更了解音乐的创作过程，并且让我更加享受和沉浸于音乐之中。音乐像一股清流，在我生命的每个角落留下了美好的痕迹。读音乐不仅是一种学术的追求，更是一种心灵的寄托。通过不懈地努力和探索，我希望能够更好地理解和传播音乐的魅力，与更多的人分享音乐带来的快乐和震撼。

音乐课心得体会篇二

音乐是一种神奇的艺术形式，它可以唤起人们内心深处的情感和记忆。在学习和欣赏音乐的过程中，我深受启发。音乐不仅给予我欢乐和放松，还教会我如何感受和表达情感，培养了我的耐心和专注力。通过音乐，我感受到了人类情感的交流和引发的共鸣，也意识到了音乐对社会和个人的积极影响。尽管我在音乐方面仍然有很多需要学习和提高的地方，但我相信音乐会一直在我生活中扮演重要的角色。

第一段，音乐给予我欢乐和放松。每当我感到疲惫或心情低落时，我会打开音乐，让它带我进入一个纯净无忧的世界。音乐的旋律和节奏可以立刻改变我的情绪。有时，我会选择欢快的流行歌曲，享受轻松的节奏和愉悦的旋律，让我的心情迅速恢复。有时，我会选择柔和舒缓的古典音乐，让它抚平我内心的焦虑和紧张。无论是欢快的节奏还是柔和的旋律，音乐都能带给我快乐和放松，让我重新找回内心的平衡和幸福。

第二段，音乐教会我感受和表达情感。音乐是一种非常直接的情感表达方式，它可以传递和引发内心深处的情感。当我演奏一首乐曲时，我会沉浸在其中，尽情地体验其情感表达。音乐的音调和节奏可以诉说出我内心的喜怒哀乐，以及所经历的各种情感变化。演奏音乐的过程也让我学会了如何表达和分享自己的感受。音乐不仅是一种听觉的享受，还是一种让我与他人进行情感交流的方式。

第三段，音乐培养了我的耐心和专注力。学习音乐需要不断的练习和坚持。即使是简单的曲子，也需要经过反复的练习才能将它们演奏得完美。在练习的过程中，我不得不培养出耐心和毅力。我学会了一遍又一遍地演奏同一段音乐，直到它们成为我骨子里的记忆。同时，我也学会了专注于音乐的细节，把握每一个音符和乐器。这种专注力不仅在学习音乐时有用，也在我日常生活中帮助我更好地处理事情和集中精力。

第四段，音乐是人类情感交流和共鸣的载体。音乐可以突破语言和文化的界限，让人们用最简单的方式进行情感交流。无论我们来自何种文化背景，我们都能通过音乐切身感受到其他人的情感和体验。音乐可以让我与无数的陌生人产生共鸣，让我理解并感受到他们的喜怒哀乐。音乐也可以让我与家人和朋友更加接近，共同享受音乐带来的喜悦和情感。

第五段，音乐对社会和个人有积极影响。音乐在社会中扮演着重要的角色，它能够激发人们的创造力和想象力，丰富我们的文化生活。音乐可以带给人们希望和力量，激励人们面对困难和挑战。对于个人来说，音乐也是一种独特的身心治疗方式。研究表明，音乐可以减轻焦虑和压力，提高我们的心理健康和幸福感。因此，音乐不仅是一种艺术享受，也是一种对人类生活产生积极影响的力量。

在学习和欣赏音乐的过程中，我从中受益匪浅。音乐给我带来欢乐和放松，教会我感受和表达情感，培养了我的耐心和专注力。音乐让我感受到了人类情感的交流和引发的共鸣，也让我意识到了音乐对社会和个人的积极影响。尽管我在音乐方面仍然有很多需要学习和提高的地方，但我相信音乐会一直在我生活中扮演重要的角色。

音乐课心得体会篇三

音乐课心得体会篇四

七月五日上午x时，我们的音乐会圆满结束。孩子们的天真，可爱，努力，认真，让我感动。邻居，朋友们的鼎力支持更是让我无法忘记。

主持人西西前一天就来到我家，进行现场演练；第二天早上4点多老雷就已经睡不着了，五点钟搭舞台的工人进场，老雷就去现场接待；等我们7点到现场时，我看见邻居老王哥和女儿，4楼的小王，朋友王斌小董都在现场帮我们忙碌着，老雷说这些朋友邻居们6点多都到了。

当天的天气可以说是比较热的，我们的家长孩子们在太阳下一直坐着观看我们的演出，摄影师徐磊更是墨镜，太阳伞齐上阵。到音乐会结束后，还要给我们再来点拍摄花絮。老刘，荣静耐心细致的为前来咨询的家长讲解，回答，不但让我很佩服，就连老雷也要竖大拇指。

当天孩子们送的鲜花，老刘送的鲜花让现场的`气氛添色不少，孩子们对老师的热爱和尊重是发自内心的，朋友们对我们的帮助和支持也是发自肺腑的，有了孩子们精彩的表演，我们的音乐会充满了生气，充满了童真；有了朋友和邻居们的鼎力支持，我们的音乐会充满了和谐。愿音乐艺术不断发扬广大，愿追随音乐的孩子们在音乐艺术的天空里奋飞翱翔，演奏出更加华丽的乐章！

音乐课心得体会篇五

音乐，作为一种通俗的艺术形式，有着深远的影响力。在我接触音乐的过程中，我深深地体会到它的魅力。无论是舒缓的古典音乐，还是火热的摇滚乐，音乐都能带给人们不同的情感体验。通过音乐，我们可以感受到生活的美好和艺术的力量。在这篇文章中，我将分享我对音乐的心得体会。

首先，音乐让我感受到了情感的力量。有时候，当我心情低落或烦躁不安时，我会选择听一些舒缓的音乐来放松自己。音乐能够触动我内心的柔软之处，让我找到平静和安慰。相比之下，当我感到兴奋或愉快时，我喜欢听一些欢快的节奏强烈的音乐。它可以激发我的情绪，让我更加投入到当下的场景中，感受到快乐和兴奋的情感。音乐带给我情感上的满足，让我更加豁达和幸福。

其次，音乐对于塑造个人的性格和品味也有着重要的影响。不同类型的音乐代表了不同的审美和价值观。当我独自沉浸在音乐的世界中时，我也在潜移默化地接受这些音乐所传达的信息和情感。例如，当我聆听古典音乐时，我能感受到其中的庄严和高雅，这也影响了我的性格和品位。音乐能够开拓我的眼界，让我更加欣赏不同种类的艺术形式，从而培养了我对美的追求和审美的鉴赏能力。

另外，音乐在社交中也起着重要的作用。在我参加各种集体活动时，音乐总是不可或缺的一部分。无论是同学聚会还是家庭聚会，音乐都会成为我与他人交流和沟通的桥梁。通过音乐，我能够与他人分享情感和体验，通过共同的喜好建立起更深厚的关系。有时候，我也会选择与朋友一起演奏乐器或合唱，这不仅让我提高了音乐技巧，还培养了我与他人合作的能力和团队精神。音乐不仅是一种艺术形式，更是一种交流和沟通的工具，能够让人们在社交中更加快乐和和谐。

此外，音乐不仅仅存在于我们的生活中，也承载着社会的文化与历史。通过音乐，我能够了解到不同国家和不同民族的文化传统和历史演变。世界各地的音乐风格独特而多样，反映了当地人民的生活方式和价值观。通过学习和了解这些音乐形式，我也更能够欣赏不同文化背景下的崭新视角和丰富内涵。音乐作为一种艺术传承的形式，承载着人类智慧和情感的积淀，是我们文化遗产中不可或缺的一部分。

综上所述，音乐对我来说不仅是一种艺术形式，更是一种情感的表达和体验。它能够带给我快乐和满足，影响我的性格和品味，帮助我与他人建立更深厚的关系，并让我了解不同的文化和历史。音乐是一种独特而美妙的语言，它超越了文字和语言的限制，能够跨越国界和文化，与人们的内心进行对话。无论是弹奏乐器、欣赏演唱会还是听一首播放的歌曲，音乐都能够带给我无穷的乐趣和启迪。通过音乐，我获得了不仅仅是一种艺术的享受，更是一种精神的愉悦和启迪。

音乐课心得体会篇六

近日，我有幸参加了一场音乐船的活动，这是一次与很多音乐爱好者共同欣赏音乐的活动。在这次活动中，我不仅听到了许多美妙的音乐，而且还领略到了音乐的独特魅力。下面，我将为大家分享一下我的心得体会。

第一段：音乐的感染力

音乐是心灵的一种特殊语言，它能把人们的情感牵引出来。当音乐响起的那一刻，我仿佛进入了一个全新的世界，忘却了尘世的喧嚣与烦恼。在音乐船上，当乐队演奏出柔美的旋律时，我感受到了久违的宁静和喜悦，仿佛在大自然的怀抱中翱翔。音乐能将痛苦变成快乐，将寂寞化为温情，它是人们在生活中的一剂良药，能帮助我们调节情绪，舒缓压力。

第二段：音乐的包容性

音乐无国界，没有地域之分。音乐船上，有来自不同国家、不同文化背景的音乐家和听众。他们以音乐为桥梁，跨越了语言和文化差异，展开了一场绚丽多彩的音乐盛宴。无论是古典音乐、流行音乐，还是民间音乐，它们在船上交相辉映，每一种音乐都得到了充分的尊重和包容。这让我深刻体会到，音乐是一种世界共通语言，它能够将人们聚集在一起，让人们感受到彼此的相通与理解。

第三段：音乐的力量

音乐是一种强大的力量。在音乐船上，乐队演出中的音符仿佛在大海中荡漾，在每个人的心中回荡。当演奏到高潮时，我不禁被音乐的力量所震撼。那种激情澎湃的旋律，仿佛让我和音乐融为一体，激发出内心深处的潜能。音乐激励着人们去追求梦想，去追寻自己内心的那份热情和勇气，它能让我们更加坚定地面对生活中的困难和挑战。

第四段：音乐的创造性

音乐是一种创造的艺术，它能够打破常规、突破界限，给人带来全新的体验和感受。在音乐船上，我听到了许多人们从未听过的乐曲，那些独特的音调和创新的演奏形式让我大开眼界。音乐家们充满创造力的演奏，令人耳目一新，让我对音乐有了更深入的理解和欣赏。音乐的创造性不仅在于演奏的方式和技巧，还包括了对音乐的重新诠释和演绎，这让我明白到音乐的不断创新与演变才是它生生不息的源泉。

第五段：音乐的引领作用

音乐有着引领人们向前的力量。当乐队演奏出欢快的节奏时，我看到了许多人在舞动着身体，跳跃着脚步，他们投入其中，释放出自己的热情和活力。音乐能够打破人们的沉闷与束缚，让他们勇敢地表达自己。音乐船上的音乐家和听众们共同演绎的音乐，也给了我勇气和信心，让我相信只要敢于追求，人生中的每一次冒险都会有美好的收获。

总之，音乐船的活动是一次难忘而有意义的经历。在这里，我不仅欣赏到了美妙的音乐，还看到了音乐的包容力、创造力和引领作用。音乐是一种深入人心的艺术，它能够改变人们的情绪和思维方式，让人们感到快乐和满足。我相信，只要用心去体会和感受，每一个人都可以找到属于自己的音乐，让音乐成为我们生活中的一部分。

音乐课心得体会篇七

七月五日上午11时，我们的音乐会圆满结束。孩子们的天真，可爱，努力，认真，让我感动。邻居，朋友们的鼎力支持更是让我无法忘记。

主持人西西前一天就来到我家，进行现场演练;第二天早上4点多老雷就已经睡不着了，五点钟搭舞台的工人进场，老雷就去现场接待;等我们7点到现场时，我看见邻居老王哥和女儿，4楼的小王，朋友王斌小董都在现场帮我们忙碌着，老雷说这些朋友邻居们6点多都到了。

当天的天气可以说是比较热的，我们的家长孩子们在太阳下一直坐着观看我们的演出，摄影师徐磊更是墨镜，太阳伞齐上阵。到音乐会结束后，还要给我们再来点拍摄花絮。老刘，荣静耐心细致的为前来咨询的家长讲解，回答，不但让我很佩服，就连老雷也要竖大拇指。

当天孩子们送的鲜花，老刘送的鲜花让现场的气氛添色不少，孩子们对老师的热爱和尊重是发自内心的，朋友们对我们的帮助和支持也是发自肺腑的，有了孩子们精彩的表演，我们的音乐会充满了生气，充满了童真;有了朋友和邻居们的鼎力支持，我们的音乐会充满了和谐。愿音乐艺术不断发扬广大，愿追随音乐的孩子们在音乐艺术的天空里奋飞翱翔，演奏出更加华丽的乐章!

音乐课心得体会篇八

今天，我有幸参加了我们学校组织的青年教师信息化课堂教学与说课大赛。听了向xx老师的音乐课《xx》，感到受益匪浅。整堂课是那么的充实、快乐。郭老师运用音乐的魔力，让同学们沉浸在音乐的快乐中。学生们被向老师像磁铁一样深深地吸引着、体验着，连我也身临其境感受到了快乐。

课堂中，郭老师注意把握每一个教学环节，引导学生感受歌曲的节奏美、旋律美，循序渐进地进行教学。从一开始视频的导入，接着一步一步引导学生感受旋律、掌握旋律，让学生感受音乐的美不仅在听觉效果上，在某种程度上也能改变人的人生，这就是音乐的美的所在。听了这节课，我不禁感叹，郭老师真是一位多才多艺的的音乐老师啊！让我学到了很多从未接触过的知识，希望以后能再次聆听郭老师的课，感受她无穷的教学魅力。

这次听课，着实给我一次学习、提高的机会。执教教师紧紧围绕歌唱教学，贯彻“以审美为核心”音乐课程理念，突出了音乐课堂的学科特点，以新颖别致的教学方式和活泼有效的学习方式引领学生认识音乐、熟悉音乐、表现音乐、创造音乐。在听课学习中，收获不少，感想颇多。使我感受到了音乐老师要想上好一堂课是相当不容易的。新课程理念下的音乐课已不是当初人们印象中的唱歌课，教学目标体现要从学生的表现中得到反馈，对老师提出了更高的要求。在这里谈谈自己参加这次活动的感想和反思：这次观摩课，每位教师的课堂设计、授课风格各具特色，各有各的亮点，都有值得学习与探讨的地方。

1、教师基本的音乐素养比较好。音乐课首先也是实施美育的重要的课程之一，因此，音乐教师首先应该是美的使者和传递者，教师的教学仪态美、语言美、歌声美是音乐教师应该具备的基本素养。通过听课，我作为一名音乐教师感到骄傲，这些教师都具备这些良好的音乐素养，言谈举止间流露出美，教师自身气质深深地吸引听课者的眼球，让人感觉赏心悦目。以情感人、以美育人，她们具备了美的使者的气质。

2、课的设计方面。教师的备课可操作性更强了，更加注重实效性，每一环节的设计能够紧扣主题，步步为教学目标服务，屏弃了那些形式化的东西及做秀的环节，并且，充分体现了学生学习的主体性，注重学生的情感体验与培养。

充分发挥了多媒体技术在音乐课堂教学中的重要作用，更注重实效性，多媒体的运用得恰到好处，能够做到画龙点睛而不是画蛇添足。

1、注重把握学唱歌的“度”。在听课中发现，教师注重让学生在潜移默化中自主的学唱歌曲，这种方法很好，无形中减轻了学生学习新歌的负担。但在每一遍听歌曲的过程中，教师一定要紧扣主题提出问题，使学生带着问题有目的性的听音乐，如果教师盲目或者目的性不强，只是一味的体现学生自主学习歌曲，我想，这种做法没能充分体现“自主学习”的真正含义。

2、注重把握教师在课堂上“演员”这一角色的“度”。一节课的主角是谁？得看师生谁展现的机会多。我觉得音乐课上教师更应该注重“厚积薄发”，教师充当演员的角色只要恰到好处即可，关键是做好导演的工作。尤其是当一堂课接近尾声时，在验收学生对所学歌曲是否学会时，教师应是一位很好的聆听者，而不是一位领唱者。如果教师过多地关注了自己在课堂上自身风采的展示，最终会让人感觉学生变成了教师的配角，是来配合教师的演唱。

3、把握“学科综合”的“度”。“学科综合”的理念要求教师全面提高素质，拓宽知识面，有机会合理地进行各学科知识的穿插。一个好的音乐教师应明确教学目的，把握课堂的时间，有选择地进行知识穿插，而不是漫无目的，发散性讲解，不能偏离了方向，因为学科综合应体现学科特点，不是本末倒置，而是围绕教学目的来实施。

音乐课心得体会篇九

音乐船是一种独特的音乐娱乐形式，通过在船上举办音乐会和派对，可以让观众在欣赏音乐的同时享受到美丽的河景。最近，我有幸参加了一次音乐船活动，这段经历给我留下了深刻的印象。以下是我对音乐船的体会和感受。

第一段：音乐船的优势之一是其独特的环境和氛围。在船上聆听音乐，观赏河景，让整个体验更具特殊感。音乐演奏给人带来的快乐和放松的感觉，加上船上的舒适设施和美景，使得音乐船的情景更加令人难忘。此外，船上的独特设计和布置，音乐船的受众可以选择在船上不同区域观看表演，也可以在露天甲板上享受音乐会。这种不同的选择增加了观众的参与感和互动性。

第二段：另一个我对音乐船的印象深刻的方面是演出的多样性。音乐船提供了各种各样的音乐风格和表演形式，满足了不同观众的需求和喜好。无论是古典音乐，流行音乐，还是世界音乐，音乐船都能提供多样化的演出，让观众有机会欣赏不同类型的音乐。此外，音乐船也经常安排一些特别的表演和嘉宾，例如乐队和歌手，为观众带来更加精彩的演出。

第三段：音乐船活动的另一个特点是面向不同人群和不同年龄段的观众。音乐船的音乐节目经常涵盖各个年龄段的观众的兴趣，因此可以说音乐船是一个适合全家人共同参与的娱乐活动。活动不仅有儿童音乐会和亲子互动节目，还有成人派对等各种选择。这使得音乐船不仅仅是一场音乐演出，也是一个亲子活动和社交聚会的好地方。

第四段：参加音乐船活动可以让人放松身心，减轻压力。不论是日常工作还是生活中的压力，音乐船都是一个可以让人体验到放松和快乐的地方。音乐的力量可以帮助我们忘记一切烦恼，只专注于享受和感受音乐所带来的愉悦。在音乐船上，我们可以忘记周围的纷扰，享受和音乐同在的美好时光，获得重要的情感和灵感。

第五段：音乐船的最大优点之一是可以让人们通过音乐和船上其他观众进行互动。在音乐船上，人们有机会和其他音乐爱好者分享自己的感受和经历。我们可以与陌生人交流，分享我们对音乐的热爱和对演出的评价。在这个过程中，我们可以结交新朋友，扩大自己的社交圈子，并乐于分享和分享其他人的音乐兴趣。

总之，音乐船不仅为观众提供了欣赏音乐的机会，还为他们创造了一个放松身心，享受美景和音乐的环境。音乐船的多样性和面向不同观众的定位使得这种活动成为了一个吸引人的娱乐形式。参加音乐船活动，不仅可以帮助人们放松自己减轻压力，还能让人们通过音乐交流和互动，拓宽自己的社交圈子。如果你还没有尝试过音乐船活动，我诚挚地推荐你参加一次。

音乐课心得体会篇十

在上海学习了两个月，深刻体会到上海作为一个国际大都市，从、经济、教育教学理念、课堂实践等方面，都走在了全国的最前言，有着自己非常鲜明的色，甚至许多方面还引领着中国的课改走向。

我这次作为唯一一名音乐学科的教师，被分配到了复旦实验中学。复旦实验是一所区重点中学。学校给我配备的指导教师是位年轻的、但非常富有才华和专业功底深厚的高级教师易雪莲老师。在她的精心安排和指导下，我在上海的学习成果斐然，每天非常忙碌充实。

我们不仅平时跟上海老师一起按学校要求正常作息，而且每天都安排了听指导老师的课。在听课之前，指导教师提前跟我一起备课，设计教学的各个环节，然后她再上课实践。课后我们一起总结反思上课的存在的问题和不足，总结优缺点，总结反思后她再上课，完后我们再一起总结反思。直到每节课都达到几乎完美程度，充分体现出了上海老师的敬业精神。

因为我们学科的特殊性，在指导教师的安排下和引荐下，我还听了多节美术课，了解上海美术课堂教学课改走向和方法。我每周还跟随老师一起参加她们的音乐教研活动，通过教研活动了解杨浦区音乐学科的整体水平和发展方向，获得了许多重要的信息和知识点。

不仅如此，为了整体把握上海在新课改中艺术教育课堂教学的先进方法，在指导老师的帮助下，我还跨区到别的学校去感受、体验、学习别的区学校艺术学科课堂教学的先进经验。尤其是聆听了在上海比较有名的好学校的听课，对自己启发很大，受益匪浅。

不仅如此，我还利用周六周天去听专家们的现场授课（专家们的授课都是要钱的，一次250元），每节课都近三四个小时，收获非常大，对自己的专业提升有非常大的帮助，使自己在艺术学科上又有了新的飞跃。

利用周六周天的休息日，我听了有上海著名的指挥家曹通一教授的“合唱指挥现场授课”多节，有上海师范大学音乐学院杨巧云教授的“钢琴即兴伴奏现场授课”多节，有杨蒲区特级音乐教师陆亚芳专家的“中小学生合唱训练课”多节，听了有杨蒲区特级音乐教师曹建辉老师的“民乐合奏现场排练课”多节，还有杨蒲区少年宫多位老师的排练课，有舞蹈、有声乐、有器乐多节课等等。利用各种渠道，现场观摩了多节市级别的公开课或研究课，使我受益匪浅，不仅长了很多见识，而且从专业角度来说，提升很大，对今后克拉玛依的艺术实践也有了自己比较清楚的认识与想法。

艺术学科，有其特殊的教育规律和发展成长性。为了更加深入学习、了解、研究上海二期课改中小学艺术学科的教学先进经验，我利用各种渠道，收集资料，现场考察，虚心请教，尤其是在上海市在落实国家新课改 “以人为本，以学生全面发展”为核心的理念的一些具体实施方法和经验，如课堂教学的三个维度（情感态度与价值观、知识与技能、过程与方法三维目标）在二期课改中建立三类主干课程结构：基础型课程、拓展型课程和研究（探究）型课程为主干的课程结构在具体做法中抓好基础教育的同时积极、有效地拓展型、研究型课程，如艺术教学的校本课程开发与研究，在拓展型课程中把合唱、舞蹈、器乐、戏剧、歌唱融入到平时的教学之中，形成真正意义上的校本课程，从而创设艺术教育的特色学校打下良好的基础，这方面，尤其是给我感悟深刻，启发很大。

通过我自己的认识，总体上说上海中小学艺术教育可以归纳成两个层面来体现:

1, 把握一个重心：基础型（学校的课堂教学重心）。

1）．教学目标――看课堂的教学目标是否符合音乐艺术教育的要求

2）．教学内容――能正确地吃透教材，并根据不同年级、不同性格和不同程度的学生，按照自己的风格，合理的、灵活的富有创造性的运用教材，不要一味的依附于课标与相关的教学辅导用书和现成的教案，去象卡拉ok式的套用模仿和照本宣科，而是要将教学内容进行艺术性的二度创作；教学内容安排应针对教学目标，合理恰当。

3）．教学策略与方法――主要是研究设计课堂教学策略和追求高效率的课堂教学过程。采取激励性教学策略，使学生主动学习；采取自主性教学策略，使学生学会学习；采取探究性教学策略，鼓励学生的大胆提问与发表个人观点，并重视他们的疑问与观点，在课堂教学中通过讨论、交流来解决他们心中的疑团。

4）．音乐教师专业素养――新型音乐教育教师不同于其他教师，要求更加完备、全面，并在课堂教学中得以体现。其基本素养主要有：音乐基础知识、演奏、演唱、创作、作品鉴赏分析以及音乐美学、音乐批评、艺术史等基本功与一定的文艺理论水平和人文修养；有一定的教育教学理论水平和课堂教学的基本功，如语言的表达能力、课堂驾驭能力与实践操作能力等；具有现代教师的观念，如高尚的人格魅力、关爱与尊重学生，民主平等的作风和在实践中善于思考，掌握现代化的教学设备，不断地收集信息，分析和做出反思性思考，包括音乐教育科研意识与能力及时地改进和提高自己的教学水平。

5）．教学结果――是教师教学的综合能力与水平的反映，是衡量是否达到教学目标的终极目的与标准。教学评价的目的是为检查学生的学习效果，使师生得到及时反馈，以矫正教学、提高教学效果和达到教学目的。也就是说“评价过程在本质上是一个确定课程与教学计划实际达到教学目标的程度过程”。通过教学评价，使教师和教学管理者全面地、系统地学习音乐教育教学知识、理念、方法，提升教学和评价能力，为音乐教育教学总结经验、改进措施、规范管理、科学决策和提高、改进教学提供有效依据，使音乐艺术教学有目标的、规范、科学、良性的发展。

2， 拓展型课程（兴趣活动组，社团以及大型的学校的艺术团队）

1）纳入正常的教学工作（学生：时间的保证；教师：工作量的纳入）

2）课外的训练（根据不同层次不同爱好的需求进行能力的培养）

3）社会艺术实践活动（展示和发展）

1．以学生发展为本 重视学生的音乐实践过程――听、动、玩、赏、创

2．加强创新意识 培养创造能力――在音乐课堂上要让学生们乐于创造、敢于创造、学会创造。

4．加强信息技术与学科整合深化课堂教学改革――转变观念，推进信息技术与学科整合；构建平台，突出音乐学科特征；整合资源，促进音乐教学最优化。

5．学习训练

基本原则：发展性原则、整体性原则

基本方法：开启训练思路――创设训练模式；探索训练途径――倡导学习训练方式

基本要求：在感知、表现、鉴赏、创造四个主题中，按年段分别提出要求。

1，克拉玛依中小学课堂教学现状分析

2，克拉玛依中小学艺术教育的课堂课外状况分析

3，有哪些好的方法和经验值得借鉴与整合利用

1）明确学校课堂教学是我们的主阵地，在课堂教学的每一个环节多下功夫，在汲取别的地方好的教学方法和先进经验上，结合自身优势，努力学习，大胆探究，使我们的艺术课堂教学的有效性，教学质量得到全面提升。

2） 潜心钻研业务利用所学知识开发音乐校本课程教研

3）利用各种渠道提升自己的专业能力，科学地规划自己的成长方向

（一）合唱教学的拓展型课程探究

拓展型课程为学生选择自己喜欢的课程，拓展知识范围创造了条件，有利于拓展学生的知识基础、发展学生的各种才能，可以从多角度、多层次、多交叉，在深度、广度上加以拓展。它体现了对学生知识发展的拓展、对学生各种能力的拓展，对学生兴趣的拓展，有利于学生对学科学习范围和综合能力发展的需求，是学生终身学习和发展的需要，也是学生掌握学习方法、提高能力的重要载体。拓展型课程在功能上，着眼于对学生基础学力和发展性学力的培养，更注重发展学生各种不同的特殊能力，在培养学生的个性，兼顾学生创造性学力的方面的培养是种非常好的成长方式。

通过拓展和探究型的课程实施，着重培养学生掌握知识的能力，以及创造性学力。培养学生广泛的兴趣爱好，激发学生对知识的好奇心和求知欲；让学生通过拓展课的学习和亲身体验，初步感知学习基本过程，掌握基本的学习方法；探究意识和社会实践能力；同时在学习中培养学生良好的心理素质、团结合作精神、公民意识和社会责任感，逐步形成健康的人格。

（二）器乐教学的课堂教学探究

乐器教学是学生学习音乐的一种最有效的方式之一

（三）开发具有本土化的音乐校本课程

新疆是个多民族省份，有着丰富的资源，但纵观全疆，开发本土（地方特色的校本课程这个领域还是个空白，有非常大的挖掘潜力。

音乐课心得体会篇十一

近期，我们班级开展了一次别开生面的音乐课，因为特殊的形式，让我对音乐看课有了新的体会和收获。在这次音乐看课中，我们不仅学到了音乐知识，还感受到了音乐的艺术魅力和情感传递。以下将从学习音乐的重要性、音乐的感染力、音乐与生活的关系、对音乐的认知和对音乐的发展前景五个方面进行阐述。

首先，学习音乐对我们来说具有重要意义。音乐是一种语言，是人类创作和表达情感的媒介。在学习音乐的过程中，我们学会了通过音乐来表达自己内心的情感，学会了感受音乐的美妙和魅力。音乐能够开发我们的感知能力、提高我们的智力和创造力，培养我们对美的欣赏能力。此外，学习音乐还能够培养我们的团队合作精神和社交能力，提高我们的集中注意力和自控能力。

其次，音乐有着强大的情感感染力。音乐是一种艺术，它能够通过旋律、节奏和声音的变化，触动人们内心深处的情感，引发共鸣。在这次音乐看课中，我深深感受到了音乐的情感传递能力。当音乐响起，我听到了充满激情的旋律，我仿佛看到了音乐家们全身心地投入其中的情景。音乐像一股清泉，流淌进我的内心,带给我无限温暖和愉悦。正是这种情感的传递，使得音乐成为人们生活中的重要组成部分。

第三，音乐与生活息息相关。音乐是生活的点缀和调剂，它可以陪伴我们在工作、学习、娱乐和休闲之间度过每一天。无论是欢乐还是忧伤，音乐都能为我们提供一个宣泄情感的出口。音乐可以让人心情愉悦，增强生活的乐趣。比如，在疲惫的学习之余，听一首轻松愉快的音乐，能够使我们放松身心，重新获得动力。因此，音乐与生活的关系密不可分，它既是生活的一部分，也能为生活增添色彩。

第四，通过音乐的学习，我对音乐有了更深入的认知。在音乐看课中，老师给我们分享了音乐的发展历程和不同类型的音乐作品，让我们对音乐有了更全面的了解。我们了解了音乐的起源和发展，了解了音乐在不同国家和文化中的表现形式。这使我明白，音乐是丰富多样的，每个音乐作品都有其独特的风格和艺术特点。通过这次音乐看课，我对音乐有了更深入的认知，也增长了见识。

最后，我对音乐的发展前景充满期待。随着科技的发展，音乐也在不断创新和变化。现在，我们能够通过电脑、手机等设备随时随地地听音乐，音乐已经成为人们生活中不可或缺的一部分。音乐节、音乐会等音乐活动也越来越多地举办，人们对音乐的需求不断增加。因此，我相信音乐的发展前景会更加广阔，音乐会越来越受到人们的重视和关注。

总之，通过这次音乐看课，我对音乐有了新的认识和体会。音乐不仅给予我们美的享受，还能够在情感上产生共鸣，成为我们生活中的重要组成部分。学习音乐，不仅能够提高我们的感知能力和创造力，还能够培养我们的社交能力和集中注意力。我相信，音乐的发展前景会更加广阔，它将在我们的生活中扮演越来越重要的角色。

音乐课心得体会篇十二

音乐艺术一直是人类文化中重要的一部分，它可以打动人们的心灵，带来愉悦、激情、悲伤等各种情绪。爱音乐是一种特殊的情感，和音乐相伴而生，我们随时可以通过音乐表达内心的感受和情感。作为一个热爱音乐的人，我深深地感受到音乐给我带来的满足和感动，今天我将分享我的爱音乐心得体会。

第二段：感受音乐的美好

爱音乐能够让我们探索音乐的世界，从其中找到自己的归属感。当我们听到最喜欢的歌曲时，心情会瞬间变得轻松愉快，每一个音符和旋律都像是一个温柔的拥抱，让我们感到无比舒适。每当我感到疲惫、沮丧时，我总是喜欢找一首自己喜欢的歌曲来听，这时我发现自己的情绪变得平和，身心得到了最好的放松。

第三段：音乐带给我的启示

除了美好的感受，爱音乐还给我带来了启示。我发现音乐中不仅有旋律和节奏，更重要的是其中蕴含的情感和思想。在不同的歌曲中，词曲作者们以自己的方式表达着对生活的理解和体悟，这让我深刻地感受到人类情感和思想的交流与传递。音乐让我明白，人类的思想和情感是如此润物无声，却能给人带来深刻的感受和启发。

第四段：音乐与生活的关系

音乐离不开生活，它既是生活的一部分，又通过生活得以传承和发展。音乐可以反映当下的社会和文化，同时也受到当下社会和文化的影响。我喜欢收集不同年代的音乐，因为这让我感受到音乐的多样性和魅力。每一个时代产生的音乐都有着独特的文化背景和历史意义，这让我在音乐中看到了生活的多面性和变化。

第五段：结尾

爱音乐是一种美妙的心灵感受，只有深入了解音乐，才能更好地感受音乐的内涵和魅力。音乐是我们生活中不可或缺的一部分，它能够平抚我们内心的情感，并让我们更好地理解人类文化和价值。愿我们能够热爱音乐，从中汲取快乐和启示，为自己和社会创造出更多美好的事物。

音乐课心得体会篇十三

时间：20xx年6月3日

地点：华中师范大学音乐厅

今天，来听畅媛学姐的音乐会，是因为我还没有认真的，仔细地亲身听过一首钢琴曲。在高中，上音乐课的时候，亲眼见过一次钢琴，也是那时候第一次看老师弾过一小段钢琴曲，至今没有了。

说实话，我听的不是很懂。不知道是不是我自己对钢琴曲还不太熟悉，或者是演奏者的技术或曲目不是我熟悉的。由于这个原因，我没有及时的进入听音乐的状态，从侧面说，也衬托出了钢琴曲的深奥与高冷了吧。但我没有因此转身离开，甚至是有部分学生转身离开的`时候，我还是坚持坐着、听着。老师说，这是对演奏者的尊重，它不仅仅是指在场的时候不要喧哗、交头接耳。我也是这样要求自己的，因此，觉得还是很开心的。也正是因为这样，我慢慢感觉到所演奏曲目的意思所在。有时候，我还在揣测她到底是表达什么，现在回想，也有点笨，音乐就是不知不觉的催化你的心灵，美化你的思想，何必去揣度太多，正是因为你的思考，才没有真正地得到清润。

想想，人生也是如此，有时候顺其自然便是了，何必纠结太多？该明白时自然显现，该拥有的自然跑不掉。

音乐课心得体会篇十四

为专职音乐教师已有一个学期了，现将这一学期的教学工作总结如下，以便今后更好地开展工作，弥补不足，精益求精。

坚持以审美教育为核心，注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感。努力做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。注重以学生为主体，让学生在愉快的音乐实践活动(听、看、唱，讨论、联想、想象及律动)中，主动地去发现、去探究，去感受音乐、理解音乐、表现音乐，并在一定基础上创造音乐。高中的音乐欣赏课还加入了一项让学生自己介绍音乐，表达自己艺术见解的实践活动，这也使学生的能力得到了锻炼。

不足之处是侧重了情感、兴趣的培养，稍微忽略了对初三、高一学生乐理知识的传授。毕竟三者是相互作用、相互促进的。掌握了乐理知识才能更深层次地感受、理解音乐。

为了使学生能轻松、愉快地上音乐课，多用鼓励的方式使学生表现出良好的品质。努力做到用好的设计抓住学生的注意力。对于破坏课堂秩序的行为也进行了善意的批评与纠正。

不足：对于学生的一些扰乱课堂的行为批评力度不够。总以为学生不是恶意，只是不成熟的表现。所以给他们的环境较为宽松。致使他们不能真正认识到自己的.错误而有恃无恐。因此，今后应特别注意赏罚分明、把握尺度。特别是对于坐在没有桌子、讲台的教室中的一群群倍有优越感的中学生。还有，幽默力量运用不够。

为了更好地培养学生对音乐的兴趣，按学校的计划，在宝贤初中组建了合唱队和器乐队。合唱队的队员基本上是自愿报名参加的。没周一、周四的课外活动时间训练。器乐队的队员则是由具备器乐演奏基础的学生组成。每两周的周末排练。

在这个学期里：举办了宝贤中学第一期音乐会(器乐专场);组织学生参加了我校与香港加拿大国际学校交流的联欢会演出;举行了附中高中的“三独”比赛活动;在校领导、老师们的共同努力下较成功地举办了一年一度的“宝积山之声”大型文艺汇演。

不足：没能实现在高一组建管乐队的计划。学习器乐是一种很好的艺术实践。对于音乐课少、学习紧张的高中生来说，学习演奏一些乐器对他们的学习和生活是大有裨益的。市里很多所中学(包括几所重点)都有学生的管乐队。报告已递交，相信不久我校也能组建自己的管乐队。没有参加市里的合唱比赛，使学生失去了一次展现自己的机会，学习、锻炼的计会。心里着实愧疚。 关于“宝积山之声”文艺汇演。以为只是年末师生同乐、喜迎新年的一个大型活动，在节目把关上不是很严格，从而影响了整台晚会的质量和效果，哨显冗长了。主持人更是不能将就的，应经过严格选拔，以保证晚会质量。还应做好文艺汇演前的准备工作。如：场地、音响、工作人员及其负责工作。节目得事先在演出场地彩排。

为了是音乐考试不流于老套、死板，使学生能更自然地表现音乐，表达自己对音乐的理解，也为了让我对每位学生有个基本的了解，这学期的音乐考试我采用了：(宝贤初一、附中初三)让学生选择一种表演方式，即唱、奏、舞等来表现。(附中高一)每人写一篇500字左右的文章，内容是关于音乐的，可以是鉴赏、评论，音乐功能的实验或调查报告等。

我经常利用休息时间去自费收集各种音乐文化资料，以便让学生能多听、多看、多接触优秀的作品，从而增长见识，并获得更多美的感悟。要是条件允许的话，还可以让学生适当地接触一下电脑音乐。此外，我还很注意自身的学习。如：参加市里的音乐教研活动;练习专业技能;阅读一些音乐、教育、文化等方面的报刊、杂志;上英特网里上的教育工作站与各地的中小学教师进行交流。但做得非常不足的是听课太少，使我失掉了很多直接学习的机会。

自觉做事还算细心，但考虑太多缺乏魄力。还有不太会运用学生会、校团委的力量开展活动。凡事都要有计划，重要的得做详细计划。还有一个较重要的是，在交际方面，还应多学习。处理事情要灵活。这写能力都有待提高。