2023年音乐教师教学心得与教研总结 教学心得体会总结音乐教师(实用10篇)
总结是对某种工作实施结果的总鉴定和总结论,是对以往工作实践的一种理性认识。什么样的总结才是有效的呢?下面是小编为大家带来的总结书优秀范文,希望大家可以喜欢。
音乐教师教学心得与教研总结篇一
近年来,随着我们国家教育事业的不断发展,音乐教育也占据了越来越重要的位置。作为一名从事音乐教育多年的教师,我深深体会到教学工作的艰辛和收获。今天,我想谈一下自己的教学心得体会,总结一下作为一名音乐教师应该具备哪些能力和素质。
一、在实践中积累经验
在教学工作中,我发现只有不断的积累经验才能不断提高自己的能力。我通过参加音乐教师培训、参观其他学校的优秀音乐课程等学习,积极探索多种教学方法,结合自己的实际情况,创新教学方法。同时,我认为教育纯属人际关系的事情,我们通过多方面的与学生沟通交流,才能在实践中不断总结经验、提高教学水平。
二、了解学生的喜好和特点
针对不同年龄段、不同性别、不同地域的学生,音乐教材和教学方法一定要针对性强。这就要求我们从了解学生的基本情况和学习特点入手,在教学过程中要善于用学生喜欢的音乐曲目来激发他们的兴趣,从而提高教学效果;并结合学生的文化背景、地域风情等方面去开展音乐教育,让学生喜欢并更好地接受音乐的熏陶。
三、注重方法多样化
我们要善于把音乐教学与其他学科的教学相融合,顺应学生的思维和兴趣,向多维度发展教学方法。在课堂教学中,我们要不断地寻求创新教学方法,例如课堂小组讨论、学生自主探究、听力与视觉相结合等等,让学生在轻松愉快的氛围中领略音乐文化的奥妙,在技巧与表现力的双重培养下,让学生在音乐课堂中收获美好经历。
四、以身作则,注重温情教育
音乐教师不仅要在教学中严格要求学生,更要注重称赞和鼓励,只有在温馨的教育氛围中,才能让学生放下心房、真正享受音乐的熏陶。我们通过教育形成良好的音乐人格,有积极向上、充满生机和激情的音乐态度,并成为品德高尚的人才,有助于养成学生优美的音乐文化,实现德育兼备的教育目标。
五、不断总结反思,追求卓越
作为一名教师,我们要不断地审视自我,及时发现和解决问题,认真总结反思,调整和完善自己的教学方法。只有以认真求知的责任心和精神,不断向上追求,才能在日后的教学工作中收获更多的知识和经验。因为只有不停地学习和努力,我们才能在音乐教育这条道路上越走越远,成为一名优秀的音乐教师,让学生成为更好的自己。
总之,作为一名音乐教师,我们要具备多方面的能力和素质,注重实践中的经验积累,了解学生的特点和喜好,注重方法的多样化,以身作则,注重温情教育,并不断总结反思,追求卓越,这是我们在教育中要走的一条正确道路。只有这样,我们才能真正实现优秀音乐教师的梦想,为学生带来更多的美好影响。
音乐教师教学心得与教研总结篇二
来我校后我从事班主任工作时间不长,20_年半途担任13a班主任,如今担任预科班主任,班主任工作经验十分浅薄。在短短的班主任工作中,我深的体会到:班主任不好当,而且是越来越不好当。但是,既然当了班主任就必须竭诚尽力,扮演好班主任这一平凡而又必不可少的角色。通过短短几年的班主任工作经历,我总结如下心得体会:
班主任要在学生中树立良好的形象,就必须以身作则,为人师表,从我做起。我校学生的年龄段正处在一个生理成长期和世界观逐步形成的一个特殊的叛逆时期,作为老师,特别是班主任,他的一举一动都会直接影响学生的思想行为和道德行为。因此,作为班主任,更应严格要求自己,提高自己的文化和道德修养,以感染和教育学生。
这点,我觉得是最难的了。太凶了,会伤了孩子的心,疏远和学生的距离。而且让他们长时间处在一个高压的环境下,不利于学生的成长,也不符合这一年龄段学生的科学管理方法。但是太柔了,失去了老师的威信,单纯地说服教育往往达不到教育的效果。有些有经验的班主任教我要刚柔并用。对学生严厉的同时,也要让学生知道班主任的好,让他们知道批评教育是为了谁。不过,这点说着挺容易的。却是我自己最难做到的了。
善于发现学生的优点,充分的利用表扬和激励潜移默化的改变学生。每一个学生即使年龄再小,都渴望得到老师的表扬和肯定。这是我们共有的一种心理特征,班主任老师要充分利用学生的这种心理去影响和改变学生。我们要不断强化他们身上的正面意识,弱化他们身上的负面意识。特别是对于调皮捣蛋的所谓的“问题”学生,班主任老师更应该从他们身上找闪光点,在他们有进步、做了好事的时候,及时进行各种形式的表扬。让他们能够找回久违的温暖和成就感。
班干部是老师的小助手,也是同学们的好朋友,能用好班级骨干是形成优秀集体的一个重要条件,使集体有一个控制中心,保证在统一的指挥下,能协调实现共同的目标,更重要的是通过班级工作实践提高学生交际能力,组织能力和独立工作能力。如班长全面负责班级工作;学习委员专项负责教师考勤、学生到课情况的记录、请假条的收集整理;卫生委员负责好每周一的卫生打扫;在班上发生问题,班干部能主动解决纠纷,化解矛盾。这样从班长到各位负责人责任分明、各司其职。增强了他们的责任心,调动了他们的积极性,发挥了他们的主动性、创造性,使他们的潜能得到的发掘,使我们班的常规工作有条不紊地进行着。
学校集体活动时,正是检验班级凝聚力的时候。班主任老师应鼓励学生积极、踊跃参加,通过集体活动,开阔视野,陶冶情操,团结班级凝聚力。将德育思想和目标,转化为学生的行动,培养他们热爱集体、关心他人的思想美德,做到入身入脑入心,培养不甘落后、团结拼搏的精神。对于参加的活动,不应过分强调最终的结果和成绩,而要鼓励学生重在参与的积极性。这样正气会得到弘扬,歪风习气会有效的遏制,对整个班风的形成有一定的促进作用。
人与人之间理解是基础,信赖是关键,尊重是根本。班主任是一个班级的引导者、指路人,树立以人为本的观念,善于理解,信赖,尊重学生。只有师生共同携起手来,才能构建和谐美满的班级文化。作为一名年轻班主任,我相信在未来的班主任道路上任重而道远。
音乐教师教学心得与教研总结篇三
在音乐学科领域中,“唱、弹、跳”是所有音乐教师应具备的三大基本功。“唱”即歌唱能力和自弹自唱能力。“唱”在音乐教学中具有很强的示范性和激励性。歌唱教学是训练学生的音乐感的最有效的途径之一。在小学音乐教学中,教师声情并茂的范唱能给学生带来最直接的美的感受。“弹”即键盘弹奏能力和即兴伴奏能力。只有教师具备娴熟的、能为各种风格的歌曲伴奏的即兴能力,才能组织好课堂,营造良好的课堂气氛。我在课堂教学中发现:只要是教师边弹边唱示范过的歌曲,学生都会学得特别快。
歌唱教学也是音乐教师应有的、起码的教学基本功,在音乐教学中具有示范性和激励性。“跳”即舞蹈表演能力。《新课标》强调师生的互动性,使整个课堂处于一种轻松、愉快、活泼的氛围中。音乐教师的舞蹈表演能力对于小学音乐课堂来说就显得尤为重要。教师应抓住小学生活泼好动喜欢模仿的特点,从而通过自己的肢体语言来引导学生体会音乐、表演音乐,建立一种和谐、平等的师生关系。并让学生在情操上受到陶冶,道德上受到影响,心灵上受到启迪,乃至意志上受到熏陶、感染,达到“润物细无声”的境地。
因材施教,加强以学生为主体的音乐体验是提高课堂
教学高效性的关键按照音乐教学的审美规律,精心创设音乐审美情境,是音乐教学得以成功和优化的`保证。因为师生在特定的音乐审美情境中能触景生情,在情感共振中能获得审美情感体验,陶冶性情。创设良好的音乐情境,目的是培养学生良好的审美心境,唤起学生的音乐审美注意。
但并不是所有的音乐作品都适合用情境化的手法来表现。因为音乐具有不确定的特性,不同的学生对相同音乐作品的理解差异很大,如果教师一味采用情境化的教学手法,会限制了学生的创造性思维。很多教师在教学时也注意激发学生的想象力,但大多做得比较浅,最后还是“言归正传”,把学生自由驰骋的思维拉回来,按照教师预设的思路一步一步走下去。
在这几年的教学课改中,课改实践使我深深体会到,音乐教育的主题是创造。以创造性为主线的模式教学才能体现现代音乐教育的特色。具有创造性主题的多种音乐教育模式,有利于提高学生的素质,充分开发学生的创造性思维能力,调动学生的积极性。
为此,我在教学中大胆改革课堂教学模式,突出一个“学”字,落实一个“教”字,努力追求教学和谐的氛围,教学相长的境界。
新课程教学观倡导教师和学生不是外在于课程的,而是课程的有机构成部分,是课程的创造者和主体,他们共同参与课程开发的过程。
教师作为学生的引导者,就要有团结学生、依靠学生、尊重学生的艺术,既要善于听从学生的意见,又要善于进行科学分析,听取意见中的精华,丢弃其中不合理的东西。只要是正确的意见,就要积极采纳。
新课程强调教学是教与学的交往、互动,师生双方相互交流、相互沟通、相互启发、相互补充的过程。在这个过程中,教师与学生分享彼此的思考、经验和知识,交流彼此的情感,体验与观念,丰富教学内容,求得新的发现,从而达到共识,共享、共进,实现教学相长和共同发展。
音乐教师教学心得与教研总结篇四
《小学音乐课中节奏教学方法初探》这篇文章中笔者主要阐述了一下几点教学理念:
一、何为节奏?节奏,是音乐的基本要素,是音乐的骨架,是掌握旋律的基础,任何音乐都离不开节奏。
二、音乐是时间的艺术,节奏是构成音乐时间的实质,是音乐的核心和骨骼。不同的音乐形象需要特定的节奏形态来完成。
三、通过教学案例分析来阐述小学音乐课中一些实用的节奏教学方法。
结合教学实践中,我深刻体会到音乐教学中节奏教学的重要性,准确的把握好节奏是小学音乐教学中至关重要的一个环节。在音乐教学中有针对性进行节奏训练,不仅可以有效地培养学生的节奏感,增强他们互相倾听、协作合奏的能力,还可以很好地调动、活跃课堂气氛,激发学生的学习热情。对于培养学生独立的识谱能力,增强学生的音乐感受、理解、表现等能力都是十分重要的,是音乐教学基础内容之一。
因此通过学习,我明白了培养学生良好的节拍感、节奏感,是学生学习音乐所应具备的技能,是进入音乐艺术殿堂的第一步。为了进一步培养学生的音乐节奏感,提高学习节奏、学习音乐的兴趣,老师可以在律动中让学生感知节奏,巧妙设计节奏教学;也可以在音乐游戏中渗透节奏训练,巧妙设计节奏教学;其次可以在歌唱欣赏活动中贯穿节奏,巧妙设计节奏教学以及在与生活的紧密联系中,巧妙设计节奏教学。
音乐教师教学心得与教研总结篇五
加强我们音乐教师自身素养的修炼,这,也许是成为一名优秀的音乐教师所应努力的一个重要途径。
我从去年参加了晋江市十一·五期第二期中小学骨干音乐教师的培训到现在也快接近尾声了,从开始的模糊期慢慢的走到成熟期,非常的感谢领导和导师还有同行老师大力支持与指导!!虽然我们是特殊教育学校的,但是我相信教育是相通的,所以通过这次培训我学到许多课本上学不到的知识,充实而又愉悦,认识了很多优秀的老师,使我受益匪浅。
首先,这次我们音乐教师的培训对我们一线的(律动)音乐教师来说是及时而有效的。通过这次培训,使我从观念上,从理论知识水平上,方法与技巧上都得到了很大的认识与提高,在某些方面有了质的进步。
其次,通过这次培训,促使我在自己的音乐教学上有了深刻的反思,古语说:“吾日三省吾身。”是指道德层面,借用这句话,我觉得对自己的教学也进行反思,做一名反思型的教师。一名教师能成为教学上的能手,不是一蹴而就,而是经过长期的磨练,在反思中不断地成长起来的。过去我自以为自己的音乐水平完全可以教好这些学生了,对与教学中的深层次的思考认识不足,反思不够。通过培训,我看到了教师们的严谨的教学态度,授课的专致,看到了同行们的认真钻研与孜孜不倦的学习劲头,我看到了自己的不足之处。在今后的教学与学习中,我要改变自己以往不思进取的思想,以要用新的教学理念进行教学,刻苦钻研,勇于创新,对学生的艺术教育方面作出自己应做的贡献。
第三:通过这次培训,我对音乐有了更深的认识,在今后的教学律动(音乐)中,我会按照老师的方法进行教学,贯彻好在这一年的`学习中学到的宝贵知识,同时还要不断地创新,使我校的律动(音乐)教学又上一个新的台阶。
我相信,在聆听了老师们的专业教学后,在向同行们学习后,我相信,在自己的努力工作下,自己在今后的律动(音乐)教学一定会更上一层楼,通过这次的公开课的交流,也给学生提供了一个良好展示平台的机会,更好的增近了学生与外界的交流,让大家明白他们也是能行的,从而增加学生的自信心。为了消除聋童的自卑心理,让其拥有一个健康快乐的人生,需要教师在平时的教育教学过程中注重培养聋童的自信心,就此我谈谈自己的几点看法:
一、在肯定鼓励中找寻自信
每个学生都有被爱和被承认的心理需要,聋生也一样,课堂教学中善于应用激励手段,对学生的点滴成功和小进步,我都要给予充分肯定、及时评价。作为教师感受最深的莫过于学生在学业上的差异,在律动教学中,有的教学目标部分学生很难达到,针对这一情况,作为教师就要注意根据学生的个别差异给予灵活的评价,学生的智力的个别差异,是因材施教的理论基础之一。不同难度的学习、评价,使各个层面的学生都能轻松愉快地接受,并且有差异地发展,树立学习的信心。
二、在成功体验中享受自信
我将一个律动分成若干个小节,又将各个小节的动作分解成手上动作和脚上动作,先学习手上动作,再学习脚上动作,一个动作一个动作地教,一个小节一个小节地过。慢慢地,我发现那些原来默默无闻的孩子不仅掌握了律动,而且性格也变得活泼起来。在小步子教学中,孩子们得到了成功的体验。正常孩子有成功的愿望,同样聋童也有得到成功体验的渴望,而成功的体验是滋生自信的催化剂。
三、在活动体验中走向自信
我笑着说:一直以来,我都在追求着幸福,殊不知,原来幸福一直都在我的周围。我问我自己,幸福是什么,我说幸福就是在我最忙碌的时候,抬起头,看到孩子们那纯真灿烂的笑容。同事们问我,幸福是什么,我说幸福是在孩子们有点残缺的生命中给她们最为完整的爱。孩子们问我,幸福是什么,我说,幸福就是看到你们自信、坚强、快乐地成长。
音乐教师教学心得与教研总结篇六
转眼间,已度过了忙忙碌碌的半学年。回顾着半学年的教学工作有一定的成绩,也有一定的不足。这一学期我担任二年级,五年级的音乐教学及舞蹈辅导班的教学工作。现将本学期工作做一总结。
一、课堂教学中取得成绩
1、在音乐教学中,我把关注学生的个体发展,作为根本的教育目标。把学习还给学生。一年级的课堂应该是丰富多彩的。在课堂中,我根据低年级学生的特点开展了小舞台,教你一招等小栏目。让学生表现自己的才华。给予他们充分的表现欲。在这学期里。我组织学生自制打击乐器,用废旧的瓶子装上大米及各种粮食制作各种打击乐。这种乐器在上课中受到了很好的效果。在高年级的教学中,根据学生现状交一些当今非常流行的网络歌曲。这种方法是我的音乐课堂比以往更有生机,学生的激情很高,学习氛围很浓。
2、舞蹈教学方面。在舞蹈课堂上。首先,我对学生进行舞蹈基本功的训练,擦地练习,身体各部位活动,拉丁的基本步。接着,我对学生进行了民族民间舞的风格教学。有激情了拉丁舞的基本步教学。及各种手位教学。可以说,通过舞蹈训练能使学生增强体质,提高气质。改进动作的协调性。都有了很大的提高。通过一个学期的学习,我们已经开始排练了两个节目,最后学期结束时,我又对学生进行了大量的动员工作,确保下学期不丢失一个学生。
二、不足之处
在这一学期的教学工作中,我认为教学方面不够精,侧重了情感兴趣的培养。但对学生乐理知识的传授有些欠缺。没有处理好音乐相关学科的关系。学生的演唱情感调动能力不够。创编活动成效也不大。对学生的评价力度不高。对于学生整体的音乐感受鉴赏,表现,创造能力培养力度不高。以后还应加强学生的文化素养。在舞蹈教学中。家长对舞蹈的认识还不够深刻。学生参与舞蹈培训的积极性还不够高。大部分学生的基本工很差。没有扎实的基本功。对于排练成品节目有很大的难度。
音乐教师教学心得与教研总结篇七
我一贯将德育工作放在首位,积极配合学校对学生进行思想政治教育、道德品质教育、纪律与、法制教育,端正,形成良好的班风。除了进行正面宣传教育外,还注意结合教学内容采取比较灵活的形式对学生进行德育教育,逐渐摆脱传统的说教、强制灌输的模式,让学生有更多的主动性和积极性。比如采取讨论、等形式,让学生在轻松的环境中、在不知不觉中愉快地接受了教育,自觉关心国家大事,关心时事政治,培养忧国忧民的高尚情操,增强爱国主义情感,并且使他们的能力也得到了锻炼。
我对待教学工作认真负责,担任高一20个班音乐教学工作,熟悉高一音乐教材。
1、努力做好教学常规工作
努力做好教学常规工作,除了认真学习《新课程标准》以外,还经常向有的老教师请教。课前能认真备课,吃透教材,深入了解学生,教案详略得当。上课遵循科学的教学程序,重点突出,条理清晰。课后能认真仔细地批改作业。同时积极参加教研组活动和学校组织的公开课以及到校外学习取经等活动,注重提高自己的教育教学水平。每个学期均能对教学工作进行认真的总结,汲取经验教训。
2、教学中注重与思想教育相结合
在教学过程中我认真贯彻党的教育方针,结合本学科实际,积极对学生进行思想教育。我国历史悠久,在有关音乐史的了解中我注重介绍中国优秀的古代音乐文化成就,教育学生热爱祖国,增强民族自豪感与自信心。
3、探索灵活多样的教学形式
在教学形式方面我认真地进行了探索,通过这些形式,活跃了课堂气氛,提高了学生的学习兴趣。
(1)、创设情境,激发学生学习兴趣。
《新课标》指导下的教材活动性强,我充分利用教材,精心创设学生熟悉的情境,激发学生学习的兴趣。
(2)、紧密联系生活实际。
音乐源于生活。在教学中,我紧密联系学生的生活实际,在现实世界中寻找音乐题材,让教学贴近生活,让学生在生活中听到音乐,感受到音乐。
(3)、开展实践活动,培养学生的创新素质。
波利亚说:"学习任何知识的途径是通过自己的实践活动去发现,因为这样发现理解最深,也最容易掌握内在的规律、性质和联系。"现代教育理论主张让学生动手去"做"科学,而不是用耳朵"听"科学。留给学生足够的时间和空间,让每个学生都有参与活动的机会,使学生在动手中学习,在动手中思维,让学生在动手、思维的过程中探索、创新。例如,我要学生从我们的'身边寻找动物世界中的音乐和节奏,载客后我还要求学生为常见的一些场景设置音乐。使学生在活动中探索调查的,体会音乐的乐趣。
(4)、发挥合作优势,开发学生创新潜能
合作研讨,即在课堂中学生以小组形式为学习群体,突出学生的协作与讨论,充分利用集体的力量,共同发现问题,解决问题,这样有利于学生的语言表达能力和创新素质的提高,小组由不同性别、不同成绩、不同能力的学生组成,使优等生的才能得到施展,中等生得到锻炼,后进生得到帮助,互习,取长补短,同时使学生的创新能力得到发展。我认为这样的教学,既发挥了学生之间的互补作用,又培养了学生的合作精神和创新意识,使学生的思路得以开拓,观察能力、操作能力和思维能力得到锻炼。
在教学教研工作方面我做到常思考、常研究、常总结,重视培养学生的探究意识和创新能力,以创新求发展,进一步转变教育观念,坚持"以人为本,促进学生全面发展,打好基础,培养学生创新能力",把"自主、创新"课堂教学模式作为研究与运用的重点,努力实现教学高质量,课堂高效率。
专业生是我们学校一个重要的组成部分,在专业生的训练中我能做到定时间,定地点,定教学内容,定人,长期的认真的因材施教,学生也有了很大的进步,并且深受学生的喜爱。
由于工作认真负责,在各方面也取得了一些成绩。在第四届时中小学生艺术节中我指导的学生房睿、夏慧丹等同学的节目获得了一等奖,房睿的舞蹈又在省中小学生“三独”比赛中获得三等奖,群舞《戴架》获金奖,获得县级以上奖项的学生若干。
以上是对几年来教育教学工作的简单总结,今后我将更严格要求自己,努力工作,发扬优点,改正缺点,开拓前进。
音乐教师教学心得与教研总结篇八
音乐是最富情感的艺术,是提高个人艺术修养,树立正确审美观的重要手段。黑格尔就曾说:“音乐是精神,是灵魂,它直接为自身发出声音,引起自身注意,从中感到满足……高中艺术欣赏课教学大纲明确地把“以审美教育为核心,培养学生健康的审美情趣和感受、体验、鉴赏音乐美的能力,树立正确的审美观念”放在教学目的的第一位,这就为我们上高中音乐欣赏指明了方向,高中的“音乐教育——不是培养音乐家,而是培养人。”是“别的学科不能代替的”审美教育。下面我就谈谈我的教学体会。
一、不断提高音乐教师的综合素养。
俗话说的好,要给学生“一杯水”,教师首先要有“一桶水”。作为一名音乐教师,除了对本专业的歌唱、演奏、指挥、音乐相关理论等掌握之外,还必须对文学、历史、美学、地理、社会学等诸方面的边缘学科知识也要有所了解,博学多才可以使教师个人魅力得以提升,还会获得学生的“崇拜”,课堂教学则显得自如而流畅,更富有张力,和迂腐陈旧、形式呆滞的课堂教学模式相比,它更能赢得学生的欢迎。因此,我们只有不断地学习,努力提高自身素质,才能真正胜任高中音乐欣赏课教学工作。
二、了解自己的学生:
高中生随着年龄的增长,生理、心理逐步趋向成熟.凡事都有自己的独立见解和看法,但这些见解、看法不一定完全是正确的。比如他们对一个人是否具有音乐才能往往喜欢这样说:“我没有音乐细胞”、“我不懂音乐”。他们把是否能掌握与表演音乐作品的能力作为一个人是否具有音乐才能的标准,而不知对音乐的感受、体验、悟解的能力也是音乐才能的重要体现。另外高中音乐欣赏课内容繁多,涉及到古今中外各种各样的音乐作品,受阅历和知识的制约,学生不可能对这些内容都很感兴趣。他们往往是根据个人的兴趣、爱好,对不同的乐曲采取不同的学习态度。喜欢的就抱积极的态度去欣赏;不喜欢的,就表现出厌烦情绪,以消极的态度去应付,不认真听,不动脑想。这就要求我们的音乐老师根据学生的具体情况,选择具代表性的优秀作品作为范本加以分析、解释、评价,有意识地指导学生的审美体验和审美评价,让学生在“操千曲”的审美实践中,由浅入深地知晓音乐艺术特有的审美性质、手段和方法,提高审美敏感性,从而达到培养音乐审美力的教育目的。
三、精心传授音乐作品欣赏方法。
音乐欣赏仅仅停留在兴趣阶段是远远不够的,还必须进一步深刻理解音乐作品的内涵,充分体验作品所反映的情感,才能达到欣赏的目的。这就是欣赏音乐的三个阶段:直觉(感官)欣赏————感觉(情感)欣赏————理智的欣赏。不同体裁的音乐欣赏的要求、方法也不同:
对于歌曲的欣赏:一般可以借助歌词较直观地理解歌曲内容,结合速度、力度、音色、旋律等音乐要素,体会歌曲表达的意境和情感,从而达到欣赏的目的。对一些歌词内涵较深或者寓意较朦胧的作品进行欣赏,要求要有一定的文学及文化素养。而对于一些古代的、其他民族的、外国的艺术歌曲、歌剧、咏叹调等作品的欣赏,除了必须具有一定的音乐素质之外,还要对作品产生的时代背景、创作动机、民族习俗、作曲家的个人风格等有充分的了解,才能更好的理解作品的内容。
对于器乐曲的欣赏:对一些近代的、单一形象的轻音乐乐曲,可以根据标题的启示,通过自己的联想,去体会乐曲的内容和情绪。如:钢琴独奏曲《牧童短笛》等。对于大型的器乐曲的理解,一般要了解作品产生的时代背景、作者情况,尤其是一些无标题音乐;对于一些大型的标题音乐作品,除了了解其时代背景之外,还可以根据乐曲的说明去理解、欣赏作品。如小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》,作品是我国民间传说梁祝的爱情故事为题材,借鉴民间器乐的表现手法,并以我国人民的欣赏习惯,根据情节的发展顺序加以概括而创作成的。在欣赏时,要求学生按照揭示的情节顺序:“草桥结拜——同窗三载——共读共玩——长亭惜别——逼婚——楼台会——抗婚——纵身投坟——化蝶”灵活去理解欣赏乐曲内容。
四、欣赏、分析音乐作品时,学会取舍,有关组成音乐语言的要素讲解不要面面俱到,一次讲一、二个就可以了。
也就是突破口要小,面容量要大。比如讲进行曲,音乐要素重点突出两个:速度、力度。举例两首进行曲《军队进行曲》、《婚礼进行曲》。在欣赏时,我请同学们注意乐曲的速度、力度及基本情绪,作比较得结论,两首都是进行曲,前者因为情绪热烈欢挟,所以速度快,力度强;后者因为场面庄严、隆重,所以速度中等,力度中强。在欣赏《二泉映月》时,让同学们欣赏由二胡和小提琴不同乐器演奏的曲子,来体会音乐要素——音色对表达音乐作品历起的作用,二胡的音色侧重表达旧社会艺人的悲掺情景、凄凉心情,而小提琴的音色则表达了江南水乡旖旎风光。这样分析、比较,提高了同学们鉴赏音乐美的能力。经过多年的高中音乐欣赏课实践,同学们对音乐艺术的鉴赏力相应提高,同学们的注意力更集中,欣赏更投入,问题的答案也不难得出。
五、充分发挥学生的主体性,但不可鼓励学生一味地“自由想象”。
现在的课堂鼓励学生主体性的发挥,教师过多的干预会限制学生审美个性的发展,于是有不少老师认为既然“一千个读者就有一千个哈姆雷特”,那么就让学生“自由想象,任意发挥”吧,这是不可取的。因为人类只是对音响的感觉存在共有本能,而对音乐美的感悟因人而易,取决于审美力的高下,依托于人的感觉力、知觉力、想象力、理解力、情感能力等心理功能的综合,因此音乐教师必须明确自己的责任:不能将学生领入艺术殿堂后就放任他们自行审美体验了事,应该总结成熟的审美经验,引导学生来理解音乐的直观性的符号对艺术信息的传递,有意识地聆听旋律、节奏、和声及音色。让学生能融入、感悟音乐,从而达到享受音乐的效果。比如在欣赏一首音乐作品时,往往是通过我们的听觉器官,将得到的音响效果(什么音响),直接与人的生活经历相撞击,得到对作品的理解、分析(即音乐作品分析),产生对人的影响,甚至还会产生时空的超越,使欣赏者远离此时此景,身临音乐中所表现出的那个环境与时代,能够与表现的内容共呼吸,共命运,共同体验。用自已的情感去思考,得到新的结论(自已认为满意的结果)。因此可以通过情感的体验使普通高中的学生更广,更深,更自然地接受音乐艺术的教育和培养。
音乐教师教学心得与教研总结篇九
我是一名音乐教师,虽然没有华丽的语言,没有丰富的文采,但是作为一名新老师,我有满腔热血。我认为作为一名音乐教师,不仅要教孩子们唱歌,更重要的是教会孩子们面对困难与挫折的时候,能够自信、乐观面对!
当老师曾经并不是我得梦想,因为我还想出去看看外面的世界长什么样子!历经四年我终于定下心来,想要好好学习一次,考上老师,有个稳定的生活,于是我选择报了班,历经千辛万苦,经过层层选拔,终于走到这一天,这个暑假过得特别漫长!25号了,今天教育局为我们准备为期三天的培训课,除了领导们为我们传授经验,还有一些优秀教师给我们分享好的教学经历,让我感受颇深。虽说以前也实习上过课,但是回想起来真的欠缺太多太多实践性知识,有很多的不足。
在这一次培训当中让我印象最深的是慎老师伴着音乐给我们讲的每一段经历,每一个孩子,每一个家庭,同时也感动了很多的新老师,虽然我不是大山里的孩子,但我知道作为孩子其实他们想要的并不多,简单的生活,和谐的家庭,健康的身体;但现实并不总是那么的完美,很多外在因素影响着他们的成长。作为有经验的老师,他们的做法是因材施教,通过家访去了解每一个孩子,针对每个孩子的性格来进行疏导,从关心到得到孩子的信任再到慢慢和孩子们成为好朋友,从而改变一些孩子不良的现状!曾经本来也有一次可以进特教授课的机会,但心中无数的忐忑不安,因为我从来没有接触这些孩子,由于一些外在原因没有去。但是我知道那里的老师一定非常有耐心,有爱心,听了这趟特教课,我仿佛可以看到他们授课的艰辛和无奈,也看到了他们因为孩子的一个点滴成长感到无比快乐!孩子们的一个简单的动作、眼神影响着老师;他们的一句话问候,一个拥抱又温暖着老师。在老师的课中我感受到了平凡的快乐,不需要物质、不需要金钱的快乐,快乐的让人羡慕!最后一天的最后一节课,老师亲切的问候了我们,同时为了给我们提前打个预防针,不光给我们看了修水美丽的风景图片,一些学校的整体图片,还讲到很多,让我最深刻的一句是“每年都有人昨天入职,今天离职”这句话一说完所有人都笑了,并且说到,我希望那个人不是你们。那个时候我感觉或许是大家享福享太多了,突然太苦了就不适应,而我,从小农村长大的孩子,或许我会不一样呢!
正所谓不忘初心,方得始终!作为老师走上三尺讲台教书育人,走下三尺讲台为人师表。做新时代的教师,要做到对自己拥有一颗平凡心,对工作拥有一颗事业心,对学生拥有一颗责任心和爱心。做新时代的教师,我认为要有无怨无悔为工作奉献的精神。只有不断勤奋上进,把学习当作自己的工作乃至生命中不可缺少的部分,才能适应时代要求。每一位教师都应不断充实自己、更新自己,教到老,学到老,一步一个脚印,把教育视为艺术,扎扎实实学习研究教育规律,反复琢磨,精益求精,强化创造意识,在传授知识上努力探索,创造新的教学思路、教学方法、构建新的教学模式。教师是太阳底下最崇高的职业。做新时代的好教师,就是要让祖国的花朵成长成才;做新时代的好教师,就是要让社会主义的接班人奋发向上;做新时代的好教师,就是要让每一个学生为实现中华民族的伟大复兴贡献力量!
音乐教师教学心得与教研总结篇十
作为一名小学音乐教师,我慢慢体会到,要上好一节课并不难,难的是要上好每一堂课,很多问题并不能仅仅靠一节两节课就能解决的,是要靠平时对孩子潜移默化的影响,从细节之处去慢慢培养学生热爱音乐的兴趣,从而热爱生活,通过音乐课堂达到美育,德育的目的,并且能成为他们中的一员,让孩子真正的喜欢音乐课,在快乐中学到知识,这才是最难的。
本学期我带的是一二年级的音乐课,针对学生性格特点,每次开始上课,我都会在黑板上画出六颗星星,作为孩子们上课是时的过程性评价,奖励给上课学习态度认真,歌曲表演完整等优秀的孩子,这一招,总会特别奏效。我觉得这也是对我工作最大的鼓励。一二年级的学生已能“聆听、思考”音乐,大致能从音的高低、音的长短、量等方面去听去想。这一时期,学生还不具备音乐术语概念,和学生的交流,要避免过多使用音乐术语,要善于将音乐术语转化成学生听得懂的话,多多以轻松快乐的游戏来让她们吸收要学的知识,寓教于乐,同时还要多鼓励学生敢于表现自己。例如:每完成一节课内容,我都会布置课下作业,让孩子们课下为已学歌曲编排简单的舞蹈动作或为歌曲配打击的节奏,在下一次的课堂开始,就开始以小组为单位进行比赛,表现最好的由学生民主投票选出“音乐之星”。这样一来,既培养了学生的创新能力,也展示了学生的才艺,锻炼了学生的表演能力和自信心。
另外,我认为如何在课堂上吸引学生的注意力,使学生在一节课的时间里完全的掌握课上所学内容是最重要的。那么创设情境教学对上好一节课来说是非常重要的。因为他符合小学生的心理特征与思维特点,使他们在学中玩,玩中学。在无心理负担的情况下学习,就事半功倍了。
情景教学对不同的教学内容也分不同的种类,比如在教歌曲《小红帽》时,可以用图画再现情景,画上小红帽提着篮子沿路去外婆家的快乐的情景。教舞蹈律动时,让学生自己一边听着音乐,一边自己去理解音乐的意思,一边自己创作出符合本音乐的舞蹈律动。听音乐、自己去感受、自己去理解、自己去想象,把听到的音乐用自己的手、脚做动作去自行发挥、自我表现。
爱因斯坦说过:“想象力比知识更重要。想象力推动世界,是知识进化的源泉。我的一切都来源于音乐的启发。”少年儿童的想象力是一把开启心灵的钥匙,通过它可以使灵感得到创造性的发挥。
所以,我觉得在教学过程中,教师要根据教学目标,利用学生好奇、好动、好问的心理特征,并紧密结合音乐课的特点,运用各种手段创设真实、新奇、有趣的学习情境。使他们在生动、活泼、愉悦、和谐的气氛中引起积极的情感共鸣,从而获得最佳的`教学效果。