2023年音乐小屋音乐教案设计及反思（精选17篇）
通过编写教案，我们可以更好地组织教学内容和活动，促进学生的学习。教案的编写要注重教师和学生的互动，促进教师和学生之间的良好沟通和合作。掌握教案的编写方法和技巧是教师的基本素质，以下是一些教案的实例供大家参考。
音乐小屋音乐教案设计及反思篇一
设计意图：
龙是炎黄子孙的象征，是中国人心中神圣的形象。舞龙也是民间流传下来的众人皆知，又广为流传的民间艺术活动。每逢重大节日、庆祝活动的时候，我们县区就会以舞梭龙来表达喜悦的心情。深受群众，特别是孩子们的喜爱。经常能看到孩子们模仿着舞龙的动作，乐此不疲。为了让孩子们进一步了解和喜爱本乡本土的文化艺术，因此设计了这次活动。
活动目标：
1、帮助幼儿感受民乐中热烈欢腾的气氛，引导幼儿了解和喜爱我们的民族文化。
2、引导幼儿欣赏乐曲，分辨乐曲结构。
3、培养幼儿与同伴相互协调配合的好习惯，体验舞龙的乐趣。
环境创设：
用绸带、彩带、鞭炮、龙的图片、梭龙道具、民乐乐器(锣、鼓、钹等)，装饰活动室四周，营造喜庆的氛围。
活动重点：
引导幼儿通过反复感受音乐，感知全曲旋律昂扬，热情洋溢，培养幼儿的'音乐感受力和表现力。
活动难点：
感知乐曲的结构。
活动准备：
1、音乐磁带、录音机、vcd盘。
2、乐曲图谱。
活动过程：
一、创设情境，兴趣引入。
在欢快的《喜洋洋》乐曲中，教师带幼儿跳舞进入活动室入座。
二、欣赏录像，初步感受乐曲。
看完录像后，教师提问：
1、你们看到录像里的人们在干什么？为什么要舞龙？
2、我们现在也一起来学着舞龙的动作，表达一下自己的心情，好吗？(再次播放录像，幼儿自由表现)。
小结：舞龙是民间流传下来的民间艺术活动。每逢有重大节日、庆祝活动的时候，我们县区都会以舞梭龙来表达欢庆。
三、再次完整地欣赏乐曲。(放音乐磁带)。
欣赏后，提问：
1、听完这首乐曲，你们心里有什么感受？
2、你最喜欢哪一部分？为什么？
小结：这首曲子的名字叫《金蛇狂舞》，是我国著名作曲聂耳根据古老的民间乐曲《倒八板》加以改编的。这首乐曲旋律昂扬，热情洋溢，表现一种热闹喜庆的气氛，适合在欢腾热闹的场所播放。
3、想一想，这么热闹欢腾的音乐，还可以在什么时候播放？
(扩展幼儿的生活经验)。
四、分段欣赏，深入的理解与感受。
教师：“这首乐曲有几段？”(三段)。
1、教师出示图谱(一)，引导幼儿边看图谱边欣赏第一段音乐后，提问：“听了这一段音乐，你感觉怎么样？”第一段有几个乐句？(3个)我们给它取名为a段。图谱一(略)。
2、幼儿边看图谱(二)边欣赏第二段音乐后，教师提问：“第二段音乐和第一段音乐相似吗？”听了这一段音乐感觉怎么样？我们给这一段音乐取名为b段。
图谱二(略)。
3、幼儿边看图谱(三)边欣赏第三段音乐后，教师提问：“这一段音乐与第几段音乐相似？(a段)有哪儿不一样吗？”(结尾部分)第三段音乐有几个乐句？(4个)，我们给它取名为c段。
图谱三(略)。
4、教师小结：《金蛇狂舞》分三段：a、b、c段。
五、整体欣赏，自由表现。
1、过渡语：过几天，就是端午节了，小朋友们一定会很开心。现在请你们选择一样梭龙道具或是乐器，一起舞起来吧。
2、幼儿自由选择道具，在音乐声中大胆创作表现。(教师重点引导幼儿相互合作)。
活动反思：
音乐欣赏是幼儿园音乐教育中的一个重要组成部分，能有效提高幼儿对音乐的感受力、理解力并能丰富音乐想象力，开阔幼儿音乐视野，提高音乐听觉能力和音乐素质；音乐欣赏也是向幼儿进行美育的重要途径，幼儿通过欣赏作品，能从中体会对生活的感受与理解，抒发情怀，愉悦身心。
《金蛇狂舞》是一节大班音乐欣赏活动，由于它的乐曲结构是幼儿不易掌握的，于是我采用图谱帮助幼儿理解音乐形象，分辨乐曲结构，帮助孩子去体验音乐和表现音乐，解决了活动中的重点、难点。另外，在进行游戏活动中，孩子们在教师的引导下，借助道具充分利用肢体动作表现音乐，可以说孩子们已经主动投入并沉迷在音乐之中，他们在主动的感受音乐、欣赏音乐、体验音乐、表现音乐，将活动达到**。
整个活动都是在教师有序的引导下，充分发挥幼儿的主体能动性，达到本次活动的目的。
俗话说：“教无定法，贵在得法”。一堂好的音乐欣赏课应该体现“教学生活化”的教育理念。我想，好的音乐欣赏课应该是一种艺术享受，我会在以后的教学实践中，在新的教育理念的熏陶下，和孩子们一起探索，一起成长！
《大班音乐欣赏教案“金蛇狂舞”附反思》摘要：子们进一步了解和喜爱本乡本土的文化艺术，因此设计了这次活动。活动目标：1、帮助幼儿感受民乐中热烈欢腾的气氛，引导幼儿了解和喜爱我们的民族文化。2、引导幼儿欣赏乐曲，分辨乐曲结构。3、培养幼儿与同伴相...
音乐小屋音乐教案设计及反思篇二
1、幼儿乐于学习歌谣，感受歌曲优美、轻柔的旋律。
2、学看图片理解歌词含义，尝试用优美轻巧的声音唱歌。
3、能唱准八分音符，并在理解歌曲内容的基础上有感情的唱歌。
4、乐意参加音乐活动，体验音乐活动中的快乐。
5、培养幼儿的.音乐节奏感，发展幼儿的表现力。
活动准备。
经验准备：幼儿已掌握4|4拍的节奏型。
材料准备：挂图《虫儿飞》、音乐cd、节奏卡。
活动过程。
一、预备起势。
师生讨论，什么时候人会打哈欠？
保持打哈欠的状态，练声曲《亲爱的回声》。
幼儿起立，保持身体和头部的正直、放松，两臂自然下垂，两眼平视，两肩放松，口型保持长圆形。
学习模仿虫儿飞练习发音。讨论：刚刚你们学习虫儿飞飞去了哪些地方？
二、赏析感受。
1、播放音乐cd，幼儿欣赏。
提问：歌曲中虫儿飞去了那里，你还在歌曲中听到了什么？
2、请幼儿表达感受，教师提炼4|4拍的节奏型优美、舒缓的节奏特点。
三、情境感应。
1、出示节奏型卡xxxxx|x―x―|，引导幼儿做动作。
2、教师出示挂图，引导幼儿说出黑黑的天空、亮亮的繁星、虫儿在飞的场景。
四、学唱歌曲。
1、教师出示挂图，请幼儿一边学歌一边划指，规范歌词及节奏。
教师引导幼儿，小手准备，伸出食指划指，第一遍请幼儿看教师指划唱歌；第二遍幼儿与教师一起指划。
2、教师钢琴伴奏，幼儿分句学唱。
五、延伸变式。
教师请幼儿讨论歌曲共有几部分？引导幼儿分男孩和女孩唱第一第二部分，第三部分合唱。
六、结束活动。
1、请幼儿利用课余区角时间画一画歌曲中的情景并适当创编。
2、全班幼儿随音乐做小虫飞状结束活动。
教学反思：
随着春天的到来，花儿的绽放，蝴蝶飞来了。当幼儿看见蝴蝶在花丛中翩翩起舞时，会慢慢地靠近，会用稚嫩的小手追赶花丛中的蝴蝶。我在设计《虫儿飞》这一活动时，为了更好地激发孩子参与活动的兴趣，针对小班幼儿的年龄特点，创设游戏情景来开展活动，以布袋为教具，利用了“有趣好玩的小布袋”，以毛毛虫变蝴蝶的生长史为主线，开展健康活动。让孩子在游戏中自然的练习，引导幼儿对体育活动的兴趣，增强身体的灵活性，发展动作的协调性。
音乐小屋音乐教案设计及反思篇三
教学目标：能用轻快而甜美的声音演唱歌曲《音乐小屋》，通过听、唱、做、演奏等，积极、热情、主动地参与音乐实践活动，体会音乐小屋里的无穷乐趣。
教学重点：有感情地演唱歌曲，并积极主动地参与各种音乐活动。
教学难点：1、两句歌词。
1)“音乐小屋在欢迎你欢迎我”
2)“我们的快乐都在里边装”
2、培养学生的感受、想象及表现能力。
教学准备：音乐课件、电子琴、打击乐器、小饰品。
教学过程:。
一、自我介绍。
师：大家好，我是来自望哈校的音乐老师。我姓王，我的学生们都叫我“王老师”，那你们也可以叫我——。
生：王老师。
师：今天就由我和大家来共同上一节快乐的音乐课，你们愿意吗?
生：愿意。
二、创设情境，导入新课。
1、师：那我们首先来放松一下，唱一首幸福、快乐的歌吧!
聆听《假如幸福的话拍拍手吧》。
生：和老师一起唱，边唱边拍手。
生：想。
师：好，那让我们现在就出发去音乐小屋吧!
(播放《郊游》伴奏，做律动)。
生：有。
师：那我们就一起来想一想，音乐小屋的门铃声是什么样的。
生：——。(指导学生编出有高有低、有长有短的声音)。
(学生想到一个，就来试一次，加上按门铃的动作)。
“53︱530︱”“42︱420︱”“50i0”
叮咚叮咚叮咚叮咚叮咚。
生：模唱。
师：啊，这个铃声就是女巫设置的咒语，小屋的门开了，你们高兴吗?
生：——。
师：我们一起来为我们的聪明才智鼓鼓掌。
4、师：听，音乐小屋在欢迎大家的到来呢!
生：想。
师：好，那让我们认真听听音乐小屋和我们说了些什么?
6、再次聆听《音乐小屋》(出示歌词)师跟唱，做动作。
师：音乐小屋是怎样大家的?
53︱530︱1151︱30︱53︱530︱1153︱20︱。
叮咚叮咚打开小门叮咚叮咚推开小窗。
(1)请个别学生说一说(提示学生要说完整)。
(2)师按节奏说一遍，生说一遍。
(3)师唱一遍，生试唱一次。
师：从那句听出来音乐小屋在欢迎大家的?
3313︱565︱45.4︱30︱。
音乐小屋在欢迎你欢迎我。
(1)找学生说出来。
(2)生跟着是一起按节奏说。
引导：音乐小屋很喜欢我们小朋友，所以第二个“欢”念得特别长。
(3)生和师跟琴模唱。
(4)师：你觉得这时音乐小屋的心情怎么样?(开心的)。
那你觉得它的表情应该是什么样的?(微笑的)。
请你用动作、表情把它表现出来。
生:快乐。
师：是的。音乐小屋把谁的快乐都装在里面啊?
生:我们的。
师：所以，“我”和“快”要唱的特别长，让别人都听清楚，是把“我们的”“快乐”都装进去。
7651︱254︱323︱10︱。
我们的快乐都在里边装。
(1)生跟琴学唱此句。
(2)找个别生试唱。
(启发学生演唱时要有情感，声音要轻快而富有弹性)。
生齐唱。
8、师：选择你喜欢的方式唱唱歌曲。
生：打电话，拍手，小组比赛，接龙等等。
三、拓展创造。
1、师：音乐小屋里到底有哪些快乐呢?
聆听《两只老虎》《卖报歌》《蜗牛与黄鹂鸟》。
2、师：小屋里的快乐还真不少!
那你们想在音乐小屋里做些什么呢?
生：跳舞、做游戏、唱歌、演奏乐器等等。
师：你们看谁从音乐小屋里走出来了?
生：机器猫∕哆来a梦。
师：它从它的神奇的大口袋里变出了几样打击乐器呢!
(三角铁、手串铃、碰钟)。
(1)让生选择打击乐器。
(2)创编节奏。
(3)播放音乐，小组间练习。
(4)交流展示，互评。
3、这么快乐、有趣的歌曲是谁创作的呢?创作曲调的是一位慈祥的老爷爷，他就是潘振声爷爷。(出示图片)。
让我们来记住这位伟大的音乐家，潘振声，生跟读。
四、情感升华、小记者采访。
1、师：我来请一位小记者来采访大家此时最想说的一句话。(话筒)。
谁愿意来做小记者?
2、师:看着你采访，老师也想来做回大记者：你们快乐吗?
生：——。
师：让我们一起演唱这首最快乐的歌曲《音乐小屋》来表达自己心中的快乐，结束今天的快乐旅程吧!
师生齐唱。
1.
2.
3.
4.
5.
音乐小屋音乐教案设计及反思篇四
活动目标：
1.初步学唱歌曲，感受歌曲轻松愉快的情绪。
2.学习歌曲中附点音符和休止符的演唱。
3.体验师生与生生之间合作学习的快乐。
教学准备：
1.歌曲《音乐小屋》原唱及伴奏cd;歌曲《郊游》;2.多媒体课件;3.邀请卡一张。
教学过程：
一、复习歌曲。
二、导入课题：
2.教师读邀请卡内容，提问：“你们有信心战胜困难吗?(有)那让我们出发吧!”
3.幼儿学唱，着重练习欢.迎的唱法。
4.成功移走三块大石块，继续前进。
(三)遇到第三个考验，请大家一起努力。
1.出示三个敲门声：
(1)53|530||(2)42|420||(3)50i0||。
音乐小屋音乐教案设计及反思篇五
在课堂教学中，我发现音乐知识的教学始终是一个比较棘手的问题，如方法不得当，稍有不慎，就会使学生感到枯燥乏味，教师讲了很多，但学生什么也没记住。那么如何使学生在饶有兴趣的学习中，自然的掌握音乐知识和技能”呢?对于四四拍的含义，在强弱规律教学中，我让学生运用第一拍拍手、第二拍摊开手掌、第三拍拍腿、第四拍摊开手掌的形式形象生动的感受强弱的变化，并通过跟本歌的旋律一起表演来强化知识点，通过以上循序渐进的引导使学生在不知不觉中自然而然的掌握了音乐知识，学生没有因为学习音乐知识而兴趣减退，在老师鼓励性的评价中掌握了本课目标涉及到的音乐知识和技能。
在整个教学设计中，我是以“唱”为本，把“情”贯穿始终，尊重学生的独特情感和体验，让学生感受到要珍惜现在拥有的幸福家庭，同时教育学生要回报父母的爱，并知道关心他人，渗透了德育教育。在这个环节时，我看到很多孩子的眼睛都湿润了，再次演唱歌曲时都很动情，达到了我制定的情感目标。
由于歌曲难度较大，因此我设计的是两节课来完成，下节课中会继续强化歌曲的演唱以及识谱能力的辅导，还有一些知识点如倚音的演唱都将是下节课的内容。今天的课堂我还是非常满意的，每一名同学不是因为有了听课的老师才装模做样的听讲，、而是真的有了兴趣或是真的觉得有意思才津津有味的，这对我也是一种极大地促进，一堂好的音乐课必须有效的抓住孩子的眼睛，抓住孩子的思维，让他们信心十足地、趣味浓厚的、津津乐道的来学习，我觉得这节课我做到了!
1.
2.
3.
4.
5.
音乐小屋音乐教案设计及反思篇六
教案。
和
教学反思。
有利于提升教学质量。下面是本站小编为你带来《音乐小屋》教案及反思供你参考。
教材分析：
本课我所用的教材是人民音乐出版社出版的小学音乐教材第四册第七课《小小音乐家》第一课时《音乐小屋》。旋律以三度下行的音程起句，构成起伏的旋律，和着舒展的节奏，给人一种柔和的感受。描绘了“叮咚”作响的玩具小屋给人们的快乐，抒发了热爱音乐的孩子们的愉快心情。《单簧管波尔卡》是一首以波兰民间音乐为素材创作的器乐曲，这首经波兰作曲家、单簧管演奏家普罗修斯卡改编成的器乐曲一直受到人们的普遍欢迎。后来，乐曲又被改编成各种器乐独奏曲和合奏曲。
本课教学重点：
学生能有感情地演唱歌曲，并积极主动地参与各种音乐活动。
本课的教学难点：
1.解决歌曲中附点音符的应用。
2.歌曲中的休止符和最后一句音准、时值的把握。
3.与他人的合作、协调能力等。
说教学方法：
为了全面准确的落实本课的教学目标，教学时我针对儿童好新、好奇、思维活跃，集中注意持久性较差，但容易对有趣、富有童趣的事物产生兴趣等特点，遵循直观性、启发性原则和循序渐进由浅入深的原则，利用多媒体教学手段，充分发挥学生的主体作用，重点采用引导法、激励法、情境教学法等方法,利用其视听结合，声像一体，形象性强，信息量大等优点，为学生创设一个音乐小屋的环境。在这种环境中，让学生感受音乐的美。
本课的教学目标：
1.情感目标：使学生能够用轻快而甜美的声音表达快乐和高兴的心情，体验学习音乐的乐趣，感受师生之间、生生之间合作的愉快。
2.能力目标：使学生在轻松愉悦的学习气氛中能积极、主动地聆听、体验、想象、创造、表现音乐形象。
3.认知目标：使学生能准确地进行节奏练习。
说教学过程：
(一)组织教学。
在组织教学这一环节中我采用谈话法，然后弹一段旋律给学生听，初步掌握孩子们对音乐的感受能力，从而拉近了我与学生间的距离。
(二)设计门铃声，引入欣赏。
这个环节我主要是为突破歌曲难点做的铺垫，使学生在轻松愉悦的学习气氛中能积极、主动地聆听、体验、想象、创造、表现音乐形象。通过这一环节的设计，不仅使学生初步熟悉了歌曲中休止符的唱法，还初步感受了单簧管演奏出的欧洲舞蹈的风格，更好的调动了学生学习的积极性，自主性，为完成歌曲教学任务打下了基础。
(三)歌曲教学。
在这一环节主要是让学生通过反复听来表达对歌曲情感体验，引导学生自主对歌曲的表现形式及情感内涵的把握，并在听、唱、演的过程中感受不同的角色形象。我主要分两大块来完成：一是学唱歌曲，二是歌曲处理。利用多媒体。
课件。
给学生直观的画面运用听唱法这种歌曲教唱的方法来完成歌曲学唱的。在歌曲处理这个环节我主要是引导学生改变歌曲的速度、运用不同的情绪的来演唱各个角色的帮助学生进一步理解歌曲使学生获得审美愉悦的体验。
(四)合作创编歌词。
过生生合作和自主探究的方式来进行歌曲创编。这一学习方式不仅为学生创设了民主、宽松、自由的氛围，更激发了学生的创新思维，增强了自信心。通过合作创编歌词，学生的合作意识在群体中的协调能力得到了发展。
(五)课堂小结。
这一环节我创设了小记者采访的情境，让生谈感受。最后整节课在《单簧管波尔卡》乐曲声中愉快的结束，希望孩子们回忆起这节课的时候心中满是开心与快乐!。
以上设计肯定还有一些不足之处，敬请各位专家老师提出宝贵意见。
谢谢大家!
这节课基本达到了优化艺术课堂教学，培养学生的创新精神与实践能力的目标，但是在具体朝着目标努力的过程中还是存在着这样或那样的问题，下面就将这节课反思如下：
《音乐小屋》这首歌曲旋律活泼、轻快，特别适合低年级的孩子们来演唱，但是旋律在优美的同时，还存在着一定的难度，比如说：歌曲的后半部分不是规整的四乐句，这样，前面规整的四乐句结构和后面部规整的六乐句结合起来孩子们不太容易掌握，在这种情况下，我运用各种各样的方法让学生欣赏歌曲，孩子们在我的引导下一遍又一遍地在愉快的气氛中欣赏，不知不觉地就对歌曲有了兴趣和认识，课堂气氛特非常的融洽。
在解决歌曲重、难点的环节中，我运用多媒体来达到优化音乐课堂教学的效果，只有在优化的课堂教学中学生才会对音乐产生兴趣，孩子们一旦有了兴趣，最枯燥的、最难的音乐知识技能也是可以在愉快的气氛中被学生掌握的。我通过课件的形式将重点的旋律和节奏用游戏的方式展示给学生，孩子们在愉快的活动中学习知识，解决问题，这个环节收到了很好的成效。
在学习歌曲的环节中存在着一些问题，这也是我在这节课上面比较遗憾的地方。比如说，歌曲最难的两个地方其中一个是一字多音，另一个是小符点的节奏，由于这两个乐句有一定的难度，孩子们没有彻底地学会，这里应该让学生先粗略的学会全曲(多唱唱，听唱结合)，再重点学习两个难点乐句，然后再返回来唱好整首歌曲，而我却忽略了这一个环节，在学生唱会乐谱之后就学习了整首歌曲，在以后的课堂教学当中我也要注意这一点。
基于“创新教育的指导思想在于创设创新的氛围，营造愉快轻松的教学环境，挖掘教材内容，通过各种途径和手段，让学生在感受音乐之美的同时创造美。在想像的基础上动手、动脑、动肢体。激励其创新的精神、勇气和能力。”这个理念，在最后的拓展环节中，我设计了用自制的打击乐器为歌曲伴奏的活动，孩子们在课前自己动手制作了有创意的打击乐器，这样废旧物品得到了有效的利用，增强了孩子们的环保意识，并且在制作和使用的过程中，孩子们的创新精神和实践能力得到了不同程度的挖掘。在这一环节中课堂气氛走向了高潮，孩子们在快乐的气氛中进行音乐party。而不足之处就是我的课堂组织教学的能力还是有一些偏弱，如果活动能够在欢乐的气氛中井然有序地进行那才是我所期待的最终效果。
最后一个比较遗憾的地方就是，孩子们的声音不是令人非常满意，原因可能是在课上没有花费很多的时间来进行发声的练习，其次，在平常的课堂教学中，也应特别注意塑造孩子们的声音。
总之，在这节课上，还有令人满意的地方也有不尽人意的地方，在今后的工作和生活中我会尽量地充实自己，不断地完善自己，在探索中不断地进步。
教学评析。
本课教学以听觉为先，让学生在参与音乐活动的过程中，不知不觉得熟悉歌曲的旋律，为唱会、唱好歌曲做好充分的准备。运用弥漫音乐教学法，层层深入，让学生反复聆听歌曲，体现了较强的音乐弥漫性的特点，加深了学生对歌曲的理解与体验，激发了学生对学习音乐的兴趣。教学中不仅要促进学生实践能力，调动学生的听觉动力、思维动力，还要让学生在艺术实践中感受音乐，在艺术实践中找到情趣，在艺术实践中发展想象，在艺术实践中愉悦身心。
整堂课以学生为本，以审美为核心，以情感体验为主线，运用“听、想、唱、谈、演、创、奏”等多种艺术实践方式，把学生引入自主、轻松、愉快、和谐的文化氛围中，体现了循序渐进的教学原则。由熟悉旋律、聆听歌曲到完整演唱和创作表演，是按由浅入深的学习规律展开的，发展了学生的感官功能，提高了运用音乐艺术形式进行表达、交流的能力。
引人入胜的情景教学，为学生提供更为自由、广阔的想象和创造空间。教学中刘老师运用视觉体验法，利用课件直观的图像来表现出节奏的变化。将字母音符与树叶结合，请小朋友们唱会把叶子上面的音。大叶子上面的音要唱得长一些，小叶子上面的音要唱得短一些，来分别表现不同音符的时值，让孩子们感受到音乐学习的乐趣。。
音乐课堂教学的研究还有许多可以再深入探索的方面，我们尽可能地思考和实践一些更有效的、更简单的方法，帮学生学会歌曲，并能自觉自信的表达自己的情感，让他们在尽情的歌唱中，用音乐说话，用音乐交流，用音乐思考，用音乐激情。
教学目标：能用轻快而甜美的声音演唱歌曲《音乐小屋》，通过听、唱、做、演奏等，积极、热情、主动地参与音乐实践活动，体会音乐小屋里的无穷乐趣。
教学重点：有感情地演唱歌曲，并积极主动地参与各种音乐活动。
教学难点：1、两句歌词。
1)“音乐小屋在欢迎你欢迎我”
2)“我们的快乐都在里边装”
2、培养学生的感受、想象及表现能力。
教学准备：音乐课件、电子琴、打击乐器、小饰品。
教学过程:。
一、
自我介绍。
师：大家好，我是来自望哈校的音乐老师。我姓王，我的学生们都叫我“王老师”，那你们也可以叫我——。
生：王老师。
师：今天就由我和大家来共同上一节快乐的音乐课，你们愿意吗?
生：愿意。
二、创设情境，导入新课。
1、师：那我们首先来放松一下，唱一首幸福、快乐的歌吧!
聆听《假如幸福的话拍拍手吧》。
生：和老师一起唱，边唱边拍手。
生：想。
师：好，那让我们现在就出发去音乐小屋吧!
(播放《郊游》伴奏，做律动)。
生：有。
师：那我们就一起来想一想，音乐小屋的门铃声是什么样的。
生：——。(指导学生编出有高有低、有长有短的声音)。
(学生想到一个，就来试一次，加上按门铃的动作)。
“53︱530︱”“42︱420︱”“50i0”
叮咚叮咚叮咚叮咚叮咚。
生：模唱。
师：啊，这个铃声就是女巫设置的咒语，小屋的门开了，你们高兴吗?
生：——。
师：我们一起来为我们的聪明才智鼓鼓掌。
4、师：听，音乐小屋在欢迎大家的到来呢!
生：想。
师：好，那让我们认真听听音乐小屋和我们说了些什么?
6、再次聆听《音乐小屋》(出示歌词)师跟唱，做动作。
师：音乐小屋是怎样大家的?
53︱530︱1151︱30︱53︱530︱1153︱20︱。
叮咚叮咚打开小门叮咚叮咚推开小窗。
(1)请个别学生说一说(提示学生要说完整)。
(2)师按节奏说一遍，生说一遍。
(3)师唱一遍，生试唱一次。
师：从那句听出来音乐小屋在欢迎大家的?
3313︱565︱45.4︱30︱。
音乐小屋在欢迎你欢迎我。
(1)找学生说出来。
(2)生跟着是一起按节奏说。
引导：音乐小屋很喜欢我们小朋友，所以第二个“欢”念得特别长。
(3)生和师跟琴模唱。
(4)师：你觉得这时音乐小屋的心情怎么样?(开心的)。
那你觉得它的表情应该是什么样的?(微笑的)。
请你用动作、表情把它表现出来。
生:快乐。
师：是的。音乐小屋把谁的快乐都装在里面啊?
生:我们的。
师：所以，“我”和“快”要唱的特别长，让别人都听清楚，是把“我们的”“快乐”都装进去。
7651︱254︱323︱10︱。
我们的快乐都在里边装。
(1)生跟琴学唱此句。
(2)找个别生试唱。
(启发学生演唱时要有情感，声音要轻快而富有弹性)。
生齐唱。
8、师：选择你喜欢的方式唱唱歌曲。
生：打电话，拍手，小组比赛，接龙等等。
三、拓展创造。
1、师：音乐小屋里到底有哪些快乐呢?
聆听《两只老虎》《卖报歌》《蜗牛与黄鹂鸟》。
2、师：小屋里的快乐还真不少!
那你们想在音乐小屋里做些什么呢?
生：跳舞、做游戏、唱歌、演奏乐器等等。
师：你们看谁从音乐小屋里走出来了?
生：机器猫∕哆来a梦。
师：它从它的神奇的大口袋里变出了几样打击乐器呢!
(三角铁、手串铃、碰钟)。
(1)让生选择打击乐器。
(2)创编节奏。
(3)播放音乐，小组间练习。
(4)交流展示，互评。
3、这么快乐、有趣的歌曲是谁创作的呢?创作曲调的是一位慈祥的老爷爷，他就是潘振声爷爷。(出示图片)。
让我们来记住这位伟大的音乐家，潘振声，生跟读。
四、情感升华、小记者采访。
1、师：我来请一位小记者来采访大家此时最想说的一句话。(话筒)。
谁愿意来做小记者?
2、师:看着你采访，老师也想来做回大记者：你们快乐吗?
生：——。
师：让我们一起演唱这首最快乐的歌曲《音乐小屋》来表达自己心中的快乐，结束今天的快乐旅程吧!
师生齐唱。
音乐小屋音乐教案设计及反思篇七
通过教学歌曲《摇篮曲》，使我感触颇深。他又一次使我深刻的体会到音乐教学成功的关键在于整个的教学过程能够将学生从传统的教学模式中解放出来，给学生以最大的空间感受、体验、想象和表现的机会，从而能够更充分的展示他们的才华，挖掘潜力、释放情感、体验成功。
在本节课的教学中，我创设了一种平等和谐的教学氛围，并特别关注学生的情感，从谈话中、表扬中、活动中充分让学生说、唱、想象和创造，让孩子们体会到学习音乐的快乐，感受到音乐的魅力和成功的喜悦。《新课标准》中提到：音乐课的全部教学活动应以学生为主体，师生互动，将学生对音乐的感受和音乐活动的参与放在重要位置。本节课教师就特别注重学生的发展，充分相信学生的能力，让每个学生都积极主动的参与到教学活动中来。
听，是感知与理解音乐的前提条件，也是艺术实践最重要的过程，因而要从听入手，让学生感受音乐的情绪、熟悉音乐的旋律，再引导学生从歌词中感受歌曲的情感，通过想象和模仿感受歌曲所反映的生活。最后通过学生的感知，引导学生从唱、伴奏和创造等方面来表现音乐的美。所以，从课的开始到结束，听始终贯穿于教学之中。
1.
2.
3.
4.
5.
音乐小屋音乐教案设计及反思篇八
活动目标：
1、引导幼儿感受歌曲中的快乐情感。
2、使幼儿认识自己身体的每一部分，并能准确说出和指出。
3、初步了解基础的音乐旋律。
教学重点：使幼儿认识并能准确说出和指出自己身体的每一部分。
教学难点：能活泼生动的边唱边表演,做到手口一致。
活动准备：身体挂图、音乐。
活动过程。
一、游戏导入（我问你答）。
老师问：耳朵在哪里呀？
幼儿答：在这里！（并用小手指着耳朵）。
老师问：眼睛在哪里呀？
幼儿答：在这里！（并用小手指着眼睛）。
……。
展示大挂图，要求幼儿能迅速准确地指出五官及身体部位。
老师：小朋友们知道吗？当你们摸到自己身体的时候，还会发出好听的声音……。
二、带领幼儿学习新歌曲《身体音阶歌》。
1、老师告诉幼儿：当小手摸到小脚时，会发出“dododo”的声音；
当小手摸到膝盖时，会发出“rerere”的声音；
当小手拍到双腿时，会发出“mimimi”的声音；
……。
老师边告诉幼儿身体“发出”的声音，边引导幼儿做出相应的动作，学完歌词前面两个动作后，鼓励幼儿自己想出歌曲后面相应的动作。
2、播放歌曲《身体音阶歌》。
摸摸你的小脚dodododo。
摸摸你的`膝盖rererere。
拍拍你的双腿mimimimi。
叉叉你的小腰fafafafa。
……。
(歌曲中以触摸身体的部位结合doremifasollaxido进行)。
带领幼儿学习歌曲，学会边唱边做出相应动作。
三、游戏律动。
1、全班幼儿跟着音乐轻声唱。
2、分小组表演。
四、总结。
教师总结，告诉幼儿身体各部分的重要性，平时要注意保护自己。
新兴县实验小学附属幼儿园钟秋巨。
针对小班的幼儿，我选择奥尔夫音乐课《身体音阶歌》，本节课以身体律动为中心，幼儿根据音乐进行律动，以发展幼儿身体协调能力为目标，同时促进了幼儿对音乐高低的了解。
《身体音阶歌》是以说和唱结合的歌曲，旋律活泼，轻快。内容从幼儿自身出发，是每个幼儿都拥有的，熟悉的身体各部分。在欣赏歌曲时，幼儿的积极性非常高，结合歌曲的内容和旋律，幼儿对此歌曲掌握较快，并能准确地跟着音乐做出相应的动作。
反思一：幼儿歌唱方面，由于是初步接触音乐，音阶不能够唱的准确，多以说唱的形式唱出来，或者所有音阶都唱同一个声调，所以我认为可以先练习一下音阶，把音阶唱准才有利于下面的律动，幼儿还有喊唱的习惯，为了保护幼儿的声带，我选择用小声唱，分组唱的方法。
反思二：在这节活动中，我认为孩子此音乐活动的旋律掌握较好，动作也做得比较到位，但音准等方面还需要提高。
音乐小屋音乐教案设计及反思篇九
1、引导学生感受4/4拍歌曲优美的意境，感受家庭的温暖，深情地演唱歌曲。指导学生声断气连地演唱好歌曲，并准确唱好弱起拍。
2、通过学唱歌曲，教育学生热爱自己的家，学会爱自己的父母，同时也要学会关爱别人。
教学重点：指导学生深情地演唱歌曲。
教学难点。
引导学生感受4/4拍歌曲优美的意境，感受家庭的温暖，深情地演唱歌曲。指导学生声断气连地演唱好歌曲，并准确唱好弱起拍。
教学流程。
一、组织教学。
选择自己喜欢的歌曲演唱。教师:同学们,你们快乐吗?让我们带着快乐的心情开始今天的音乐课堂.
二、导入。
观看视频《家有儿女》片段。
1、请同学说说这部电视剧的剧情。
2、说说自己的父母很多行为是自己所接受不了的。(逼着自己做一些不喜欢的事…)再说说父母为什么要这么做。
3、说说生活中有哪些是歌唱父母之爱的歌曲，并演唱一两句。
揭题：今天刘老师和同学们来学唱一首赞美父母之爱的歌曲《小船》。
三、学唱歌曲。
1、初次聆听歌曲,请同学们为歌曲选择正确的情绪、速度。(深情优美中速)。
教师:同学们的选择很正确,这是一首4/4拍的歌曲,速度中速,非常的优美深情.
2、朗读歌词。
教师有感情的范读第一段歌词。请学生体会歌词含义，有感情的朗读歌词(放伴奏音乐配乐)。
3、再次聆听，教师做范唱，深情的演唱。
4、在聆听，教师慢速演唱第一段，请学生记住其中的某一句，并自学演唱。学生汇报。
5、学唱歌曲。
(1)采用随音乐自学;。
(2)师生上下句接唱;。
(3)纠错，解决学生演唱出现的错误之处;。
(4)纠正结尾全音符的演唱时值;。
(5)学生练唱歌曲。
7、分析如何演唱歌曲。
师：在学唱这首歌曲之前，我们可能对我们的父母有很多的不理解，那现在呢?(生……)。
教师总结:让我们带着深深的爱,用亲切的声音把歌曲唱给爸爸妈妈听.学生跟着伴奏演唱.
教师:同学们的声音很动听,相信你们的爸爸妈妈一定会非常感动的.
四、情感教育。
教师:我们每个人都有一个温暖的家,有爸爸妈妈的爱,《小船》这首歌曲所要表达的是父母对孩子无私的爱，刘老师想请同学们把它演唱成你对你父母的爱，回家以后把它演唱给自己的父母，并大声地说:"爸爸妈妈,我爱你!"。
五、结束。
教师:最后,让我们在《母亲》这首优美动人的旋律声中结束本节课的学习,同学们再见!
音乐小屋音乐教案设计及反思篇十
教学目标：
1.引导学生用柔和自然的声音演唱《樱花》，感受日本人民爱樱花，赏樱花的情节。
2.记住日本传统“都节调式”的音阶构成并在教师的引导下，主动参与、分析歌曲的风格特点。
3.了解日本舞蹈，学习简单的基本动作、手势，并用舞蹈来表现歌曲樱花。
教学重点：能用柔和自然的声音演唱《樱花》，感受日本民歌的风格特点。
教学难点：感受日本民歌都节调的特色，并且用简单的带有日本特色的舞蹈动作，表现歌曲樱花。
教具准备：多媒体、课件、钢琴。
教学过程：
一.导入。
组织教学(师生问好)。
师：在上课之前我们先欣赏一个电影片段。
问：同学们有没有觉得音乐特别熟悉?(小学部的健身操音乐)。
那回想一下电影，细心的同学有没有发现电影当中一直出现了。
什么花?
(樱花)当大家看见樱花的时候,你会联想到哪个国家呢?(日本)。
师：那我们就来欣赏一下美丽的樱花吧!(课件图片欣赏)。
欣赏美丽的樱花，接下来老师就带着大家一起乘坐飞机到日本。
去“品”一下樱花。
二、导入新课。
1.师:刚才我们说的樱花是日本的国花，那有人知道为什么日本人那。
么喜欢樱花吗?
师:因为樱花的花期十分短暂，就因为它的花期很短……每当樱花。
节赏花的时候都会听到一首歌曲(放歌曲)《樱花》。
2.了解日本邦乐。
3.视唱《樱花》简谱。
问：有没有同学发现在这首樱花的旋律当中一共出现了几个音?而又少了哪些音呢?(13467,25)。
西洋大调式音阶是1234567。
日本都节调式音阶是13467。
介绍：都节调式的歌曲旋律都比较悠扬雅致，节奏以四份音符或二分音符为主，加上调式音的特点，使它具有一种日本人内在的优雅和沉静的特殊韵味。
4.再来听一遍歌曲，关注一下乐句的落音有什么特点?词与乐的。
关系?
(落音47，日本民谣的特点。一字对一音，词曲紧密结合)。
5.填词，唱一遍。
速度，力度，情绪，旋律?
6.再跟唱一遍。
总结音乐特点。
三、舞蹈。
1.欣赏舞蹈片段，了解日本舞蹈。
2.学习基本手势，基本动作。
3.舞蹈结合音乐跳一遍。
4.分四个小组，挑选组长带领组员一起练习舞蹈歌曲(组长自行分配舞蹈人员和唱歌人员)。
5.练好之后分组展示，选出最好的一组。
四.课堂小结。
音乐小屋音乐教案设计及反思篇十一
中班上学期音乐说课稿《月亮婆婆喜欢我》含反思适用于中班的音乐主题教学活动当中，让幼儿在游戏中，让幼儿学习利用教师的语言和动作提示理解歌词，感受和表现歌曲的宁静、优美，学唱歌曲，体验与月亮“走走、停停”游戏的乐趣，快来看看幼儿园中班上学期音乐说课稿《月亮婆婆喜欢我》含反思教案吧。
尊敬的各位评委、各位老师：大家下午好!
今天我给大家展示的是中班音乐活动《月亮婆婆喜欢我》，选自广西《适应性发展课程》中班上学期《快乐的节日》主题。下面我从设计意图、活动目标、准备、过程、预期效果说说我的教学活动。
一、设计意图《纲要》指出：教育内容的选择，既要贴近幼儿生活，为幼儿感兴趣地事物和问题，又有助于拓宽幼儿的经验和视野。月亮对于中班幼儿来说既熟悉又陌生，他们喜欢了解、谈论有关月亮方面的知识。《月亮婆婆喜欢我》这首歌曲旋律宁静优美，给人以无限遐想。因此，根据中班幼儿的年龄特点及纲要精神，我选择了本次教学内容，以情境创设为切入点，让孩子在欣赏音乐的过程中，感受歌曲所包含的意境和情感，学习用语言、肢体来表达出自己的感受，学习演唱这首歌曲。
二、活动目标：
活动目标是教学的起点和归宿，对活动起着导向作用，根据中班幼儿认知特点和设计意图，我把目标设定为：
1.感受和表现歌曲的宁静、优美，学唱歌曲。
2.在游戏中，让幼儿学习利用教师的语言和动作提示理解歌词。
3.体验与月亮“走走、停停”游戏的乐趣。
本次活动确立的认知、能力、情感方面目标，其中既有独立表达的成分，又有相互融合的一面。
本次活动重点我定位为：感受歌曲的意境美，学唱歌曲《月亮婆婆喜欢我》。活动难点：指导幼儿唱好休止符的乐句。
三、活动准备。
1.经验准备：幼儿对月亮有一定的认知，有晚上在月光下走的经验。
2.物质准备：ppt课件、歌曲录音、钢琴、相关字卡。
四、活动过程：
第一环节：我用直观教学法、谈话法，通过猜谜语，引出月亮主题，再让幼儿观看ppt课件，听着优美的音乐，观赏着相关的动态画面，使幼儿感受月亮的美，引导交流、体验自己晚上在月亮下站立、行走的感受，激发幼儿学习兴趣。
第二环节：在活动中教师要充分尊重每个幼儿的想法和创造，肯定和接纳他们独特的审美感受和表现方式，分享他们创造的快乐。在此，我用哼唱法、体验法让幼儿感受音乐旋律，尝试用动作表现对歌曲的感受。
第三环节：新《纲要》提出：创设一个宽松的环境，让每个幼儿都有机会参与探究活动，进行尝试，感受参与的乐趣，并能鼓励幼儿大胆发表自己的想法和意见。因此，我利用字卡辅助法帮助幼儿巩固对歌词的记忆，并引导幼儿尝试用肢体语言大胆表现歌曲内容。
第四环节:教师的作用应在于启发幼儿感受美、表达美的情趣，丰富他们的审美经验，使之体验自由表达和创造的快乐。我设计游戏“走走停停”，通过玩游戏，让幼儿感受休止符的乐句，突破本课的难点。
结束部分，循环播放歌曲音乐。教师用语言给幼儿营造一个与心，与音乐，与他人，与环境之间整体协调的快乐、舒适的氛围。
本次的音乐活动，我把自己的角色定位为幼儿的同伴、朋友、支持者、合作者和引导者。通过创设情景让幼儿感受和表现歌曲的宁静、优美，初步学唱歌曲。为了帮助幼儿更好地理解歌曲内容，我利用游戏、和孩子们一起商量用动作来表现歌曲，如：引导幼儿“喜欢”用什么动作表示;月亮“洒下”可以用什么动作表现;月亮是怎么走、停的……整个活动我会以积极的态度关注幼儿的表现，灵活将听、看、说、想、玩等多种体验互相转换，促进幼儿在游戏中主动表达感受，营造良好的教学氛围。
五、预期效果。
通过实施《月亮婆婆喜欢我》这一音乐活动，让幼儿熟悉歌曲的旋律、初步学会演唱歌曲、感受歌曲宁静、优美的意境，并学习用肢体语言表现歌曲的内容，初步掌握休止符的唱法。
鉴于是借班活动，我对幼儿的实际能力、认知水平、知识经验等方面不了解，再者，由于准备时间仓促，在教学实践中可能存在许多不足，希望得到各位专家、老师的批评指正，谢谢大家!下面是我的活动组织。
教学反思：
这首歌歌词比较简单，重复的“我走她也走，我停她也停”孩子一下子就把握了。为了增加孩子唱歌的兴趣，我们增加了伴唱，孩子比较少接触到伴唱，对伴唱觉得很新鲜。活动中我引导幼儿用轻快、弹跳的声音在乐句结尾演唱“沙沙”，增加了演唱趣味，取得了不错的效果。
音乐小屋音乐教案设计及反思篇十二
这是一首具有傣族风格的歌曲，旋律具有浓郁的傣族风情，歌曲优美有很强的感染力，听完后会给人留下深刻的印象，歌曲中的歌词生动有趣，符合中班幼儿学习的兴趣。
二、活动目标。
1、通过游戏熟悉基本旋律，初步学唱歌曲，感受傣族歌曲的风格。
2、根据图谱的提示，分别用连贯和跳跃的方法唱出歌曲，知道旋律上的前后变化。
3、在歌唱活动中进一步理解和表达与月亮婆婆亲密的情感和快乐的情绪。活动的重点为通过游戏学习的形式让幼儿学会歌曲。难点是让幼儿学会连贯和跳跃的方法演唱歌曲。
三、活动过程结合教学目标将活动分为四大部分进行：
1、活动导入：引导幼儿边听《月亮婆婆喜欢我》的无歌词旋律，边做声势练习。这个活动的教育目的一方面可以带动幼儿的情绪，集中注意力，另一方面是初步感知歌曲的节奏，二分、四分、八分音符以及四分休止。
2、师生共同游戏，熟悉歌曲旋律和歌词老师做月亮婆婆，带领幼儿按歌曲旋律一边说“我走它也走，我停它也停”一边做游戏。这里将难点前置，主要通过游戏的方法，让幼儿熟悉歌词，并体会四分休止，以及理解歌曲内容的趣味性，再通过提问和说悄悄的形式，熟悉前两句歌词：“月亮婆婆喜欢我，她做了什么事？”
（老师还可以通过用右手掌心顺右脸颊慢慢向上举起的动作进行暗示。）这样不仅对歌词有明确的暗示作用，增加亲切感，还使幼儿歌唱的声音自然向上，在情感上仿佛得到一种升华。
3、完整学唱歌曲。先随音乐朗诵歌词，感受歌曲的优美意境，再引出图谱，根据图谱连线和脚印的暗示，探索歌曲的不同唱法。连线和脚印组成的图谱，不仅让幼儿对歌曲有整体的概念，还形象的提示幼儿用连贯和跳跃的.方法，唱出歌曲的前后变化。再幼儿对歌曲的节奏、旋律、歌词、意境有了初步感知之后，再请个别幼儿指图谱，集体演唱，再次激发幼儿的积极性。最后，老师和幼儿边歌唱，边游戏，可以老师当月亮婆婆，也可以让幼儿当月亮婆婆，这样在游戏中充分体会与月亮婆婆亲密的情感和快乐的情绪。
4、放松活动让孩子们躺下身心放松，倾听一首傣族音乐《金孔雀》。这样能使孩子的情绪平覆下来，在安静的气氛下欣赏音乐，更加深了孩子对傣族音乐的体会。
四、活动特色。
纵观整个歌唱活动，活动始终以游戏贯穿，减少了“教”的痕迹促使幼儿主动的学习。主要运用了以节奏入手、难点前置、动静交替，使用了图谱和分组游戏巩固的教学方法，对歌曲中音乐元素的提炼如连音、跳音、四分休止的重点感知，更有助幼儿理解歌曲的优美、生动、趣味的音乐感。
教学反思：
这节课我自始至终都贯穿于情境教学。在活动的一开始，我引出了月亮婆婆哄我们睡觉的情景，听音乐旋律摸孩子的头和做哄孩子睡觉的动作提升孩子进入活动的兴趣。我启发孩子们认真听，通过出示字卡，激发幼儿记忆歌词，从而激起他们想学下去的强烈愿望。
音乐小屋音乐教案设计及反思篇十三
活动目标：
1、感受和表现歌曲的宁静，优美。
2、在游戏的过程中，学习利用教师的语言和动作提示理解歌词。
3、体验与月亮“走走，停停”游戏的乐趣。
4、培养幼儿的音乐节奏感，发展幼儿的表现力。
5、乐意参加音乐活动，体验音乐活动中的快乐。
活动准备：
字卡，星星图表。
活动过程：
一、用听摇篮曲引出课题。
1、听琴声师生哼音乐，老师跟节奏边唱边哼音乐边摸幼儿头部。
2、教师清唱歌曲。
透过窗户谁进来？幼儿闭眼听老师清唱《月亮婆婆》是谁呀？（出示字卡《月亮婆婆》）“喜欢我”
喜欢我做个动作？（可清唱一句）“摸”字卡。
可摸哪？
二、听音乐看字卡试唱。
三、玩游戏出示红、绿灯。
1、玩游戏：交待游戏规则。
“看到红灯我们要不要唱，看到绿灯……”
2、师生唱，提示幼儿唱歌中注意的地方。
这首歌唱的是白天还是晚上，我们唱的声音应该怎样？不能太小还要让月亮婆婆听到。
3、老师完整唱，边唱边摸到谁就跟老师边走圆边唱。
晚上的天空除了月亮还有什么？（星星）。
星星和月亮婆婆的唱法不一样，听听是怎么唱的。（老师唱“尾部”）。
小星星怎么唱的？“啦啦”
4、请幼儿上来放星星图的位置。
5、（互唱）教师唱前半部幼儿唱“啦啦”
6、（分声部联唱）月亮和星星联合起来怎么唱？
7、月亮有时是圆，有时是弯的，谁来做动作表示。
8、扮演月亮星星（躲起来）唱时出来。
9、结束：月亮婆婆和星星回家。
活动反思：
经过精心的备课，在课堂上我和孩子们积极互动，达成了一定的目标，有以下几方面做的较好：
1、这节课我自始至终都贯穿于情境教学。在活动的一开始，我引出了月亮婆婆哄我们睡觉的情景，听音乐旋律摸孩子的头和做哄孩子睡觉的动作提升孩子进入活动的兴趣。我启发孩子们认真听，通过出示字卡，激发幼儿记忆歌词，从而激起他们想学下去的强烈愿望。
2、在记忆歌曲时，我采用了“字卡配图谱”的方法，因为这首音乐非常好听，孩子在听时都会不自觉地身体晃动，所以我请幼儿先加入“啦”模唱旋律，在幼儿体验到成功的幸福感之后，逐渐将歌词加入，这样分散难点的学习更符合幼儿的特点。
3、遵循以人为本、由易到难的特点捕捉幼儿的兴趣点，在歌曲的演唱形式上层层递进。（歌词――对口型唱――轻声唱――纵声、如痴如醉唱――歌曲感情处理――深情唱――领、齐唱）。
5、在教学中特别注重对幼儿学习兴趣的激发和习惯养成教育。如唱歌姿势、静静聆听等常规性的习惯养成的.培养，引导到位，让幼儿体会到音乐的美。
纵观整个活动，有以下几方面引导的不到位：
1、在评价幼儿时欠多元化，这样或多或少地没有更好地激发起幼儿学习的积极性。
2、由于时间的关系在最后环节英爱让孩子多一些创编动作的机会，因此在引导幼儿进行创编动作时受限，孩子们的创造性体现的不够好。
在今后的教学中，我还要更好的钻研教材和幼儿，不断寻找适合幼儿发展的新方法，让师幼水平在教学中都有所提升！
音乐小屋音乐教案设计及反思篇十四
活动目标：
1、倾听音乐，感受乐曲的结构和热烈欢腾的气氛，用舞龙和敲鼓动作表现。
2、在语言节奏的帮助下，随音乐合拍做动作。
3、在双队进行时，必须注意与本组幼儿合作，又注意与其他组协调。
4、能在集体面前大胆发言，积极想象，提高语言表达能力。
活动准备：音乐磁带活动过程：
1、配乐儿歌朗诵，欣赏音乐。
（1）幼儿朗诵儿歌，教师用钢琴轻轻地弹奏第二段音乐。
（2）将幼儿分成两组进行配乐朗诵。
2、欣赏第一段音乐。
（1）引导幼儿会议过新年舞龙灯的情景。
（2）幼儿分两组，自由结成一条长龙，随音乐扭摆。
3、完整欣赏全曲。
（1）幼儿分两组，随第一段音乐做舞龙灯进行的动作。第二段音乐开始，两组幼儿一边互相对诵儿歌，一边互相敲锣打鼓。
（2）完整欣赏音乐，跟随音乐活动，进一步感受乐曲热烈欢腾的情绪。
活动反思：
有了前面新年情境的回忆和交流做铺垫，孩子们自然地就将乐曲联系到了热闹的敲锣打鼓、舞龙舞狮等情绪和内容之中，对于三段体结构较易感受。在分段欣赏中，孩子们能想出排成一列长队来模仿舞龙，也能在问题中改进动作，如前后搭住单手甩臂以防止断开，特别是有了长绸带道具的运用，孩子们的.兴致更高了，也更生动了。
但对于第二部分的处理上与原方案有些出入，幼儿对儿歌不是很熟悉，配乐念儿歌难度较大，所以将之简单化：将幼儿分成两组，教师担任指挥，幼儿看指挥打鼓。在这样的听音动作之后，幼儿很快就发现了轮流、对应的乐句特点，再加上模拟鼓声、边敲边说“咚”的方式，幼儿对第二段音乐的感受还是比较深的。
在最后的环节中，将幼儿分成三组，一大组表现第一、三段舞龙部分，另两组对应着表现第二段打鼓部分，在教师的手势指挥下，合作得还比较成功。等幼儿熟悉音乐之后，尝试将椅子当做鼓，由幼儿敲击节奏的话，气氛可能会更好。
音乐小屋音乐教案设计及反思篇十五
1.复习歌曲《茉莉花》，欣赏钢琴独奏曲《樱花》。
2.通过欣赏乐曲《樱花》，感受日本乐曲的风格，体会异国情调，开阔音乐视野。
教学重、难点。
1.欣赏钢琴独奏曲《樱花》。
2.感受日本乐曲的风格。
教材分析。
《樱花》是一首日本民歌。樱花是春季开花的有名观赏植物，日本人民格外喜爱它，它是日本的国花。每年花开时节，日本人民便会竞相观赏它的千姿百态。《樱花》这首歌就描写了日本人民在三月的春光中，结伴前往赏樱花时的喜悦心情。
歌曲为一段体，4/4拍，只有14小节。由日本民间的“都节调式”构成，句尾落在“7、4、3”上，最后一句里“4─7”的增四度跳进，构成了这首民谣浓郁的民族色彩和特殊的异国韵味，旋律虽然朴实无华、生动、细腻，却能使人想起脚踏木屐款款而行，陶醉于花海中的日本人民。
教学过程(一份供任课教师参考的完整教案)。
一、复习歌曲《茉莉花》。
1.导入：上节课我们学习了一首江苏民歌《茉莉花》，让我们有感情的演唱一遍。
教师提出歌曲演唱的要求：用悠长的气息，优美的歌声来演唱。
2.全体学生有感情地演唱江苏民歌《茉莉花》。
二、介绍乐曲。
学生欣赏后自由回答。
教师讲授：樱花在日本已有1000多年的历史了，被尊为日本国花，赏樱是日本国内一项重大的民间传统风俗活动。日本是樱花的国度，其位于亚洲东部，独特的地理条件和悠久的历史，孕育了别具一格的日本文化。在日本有着著名的“三道”，即日本民间的茶道、花道、书道。而樱花、和服、武士、浮士绘画、能乐等等都是日本文化的象征性符号。
2.介绍樱花及钢琴独奏曲《樱花》。
(1)师：刚才我们从音乐中感受到的是什么情景?
生：樱花飘落的情景。
(2)师：樱花是日本的国花，是一种春季开花的著名观赏性植物。樱花之所以作为日本的国花，是因为樱花的精神，也就是日本人所说的“樱花情结”，因为樱花的花期一般只有3─5天，所以可以说樱花选择了在自己最辉煌的时候凋谢，这就是樱花精神。(教师出示樱花图片)。
(3)师：日本有许多歌唱、赞美樱花的音乐作品，今天我们要欣赏的这首《樱花》就是其中最著名的一首，表现了日本人民在三月的春光中，结伴前往观赏樱花时的喜悦心情。
三、欣赏钢琴独奏曲《樱花》。
1.完整欣赏钢琴独奏曲《樱花》。
2.乐曲是用什么乐器演奏的?表现了什么情绪?
引导学生说说歌曲的情绪，教师进行归纳总结。(钢琴独奏，表现优美、抒情。)。
3.教师出示《樱花》谱例，学生跟钢琴伴奏轻声哼唱歌词。(提醒学生哼唱时注意歌曲的情绪。)。
4.欣赏歌曲所使用的音和句末所用的落音。(4，7，7，3)。
5.简单介绍日本的民歌调式和歌曲中出现的特殊落音。
简单介绍我国民族音乐中的五声调式，并将歌曲中出现的奇特落音跟我国的歌曲进行对比，让学生了解这种奇特落音是日本音乐中的一个特色，激发学生对音乐的好奇心。
6.再次欣赏钢琴独奏曲《樱花》。(带着一种赏花的心情复听)。
四、拓展知识。
1.小组合作：学生用自己的表现方式去展现心中的樱花，创作表演。(动作表现音乐《樱花》)。
(1)为歌曲《樱花》编排parapara舞或其他舞蹈动作。
(2)配乐朗诵歌词。
(3)用手中的画笔描绘心中的樱花等。
2.小组展示创作成果，师生评价。
五、课堂小结。
这节课我们学唱了日本歌曲《樱花》，知道了都节调式(请学生唱出调式音阶)，了解了樱花在日本人民心目中特殊的象征意义，感受了日本的风格，异国的情调，开阔音乐视野。
音乐小屋音乐教案设计及反思篇十六
《樱花》这首民歌生动率真地表现了日本人民珍爱樱花，趁三月春光结伴前往山陵园圃观赏的喜悦心情和生活意趣。歌曲虽然只有短短的十四个小节，音乐形象却十分鲜明生动。这支曲子是在日本民间“都节调式”的基架上构筑而成的，民族风味十分浓郁。在教学过程中设计了让学生自主发现都节调式，在深入挖掘歌曲的特点，落音在4、7上，一字一音词曲紧密结合。
我在本堂课中，采用的图片和视频资料，使理性的知识感性化，采用多种学习方式，激发学生学习的兴趣和主动参与教学的意识，并让学生学跳日本舞蹈动作，达到了教学目的，也收到了很好的教学效果。
1、深挖教材，拓宽思路。要想上好一堂课，备课时就要深挖教材，抓住着眼点，然后拓宽思路，充分联系学生的个人成长环境，本着“面向全体，以学生发展为本”的原则，从学生感知、认识、发展出发，设计符合学生特点的活动，给予每位学生平等的艺术教育机会，让他们都能尝到艺术学习的快乐。
音乐小屋音乐教案设计及反思篇十七
亲密接触篇(教材分析阶段)。
一、音乐分析。
《金蛇狂舞》是一首具有浓郁民族风格的乐曲，乐曲体现了喜庆热闹的气氛。在许多传统的节庆活动中都会听到这首经典乐曲。这首乐曲是aba结构，特别是b段音乐具有明显的对话及螺蛳结顶的曲式结构特点。
二、里现形式。
1确立节奏型。乐曲节奏明快，全曲是16分音符为主的旋律，考虑到幼儿敲击难度(速度过快幼儿会动作“痉挛”从而造成疲劳和焦虑)，我们决定选取8分音符为单位，每小节敲击4次。
2配器方案雏形。根据音乐的特点，在a段和a’段音乐中主要是齐奏，在b段音乐中是轮奏。在乐器选择上运用鼓、镲、铃等元素，以体现民族音乐氛围。
3活动呈现形式。一般来说我们的打击乐活动都会分为两个课时完成，第一课时完成身体动作的学习，第二课时完整呈现乐器演奏。在公开交流时我们准备选择第二课时呈现。
闭门造车篇(活动设计阶段)。
一、预想难点。
二、解决策略。
1将节奏型转化为儿歌。将全曲编成儿歌。a段中平稳敲击部分的歌词为“我们大家划龙船呀”，休止部分全部转化成“嘿呦嘿”。b段中歌词为“水龙水龙划得快一水龙划得快一划得快一快”，逐步递减。儿歌的帮助和幼儿模仿学习为主要学习策略。
2乐器演奏方法的变化。通过改变乐器的演奏方法体现乐曲快乐的情绪。一种途径将乐器在头顶、右臂、右肩等身体不同部位敲击。另一种途径是加大演奏时身体幅度的变化，比如在敲击时配合身体的摇摆、扭动等。预想中第一种途径幼儿可能更加容易表现。
蓦然回首篇(实施调整阶段)。
一、第一次调整——解决节奏过快的问题。
柳暗花明篇(完整呈现阶段)。
在活动最后实施的过程中，同样有几点分享之处：
1指挥的退位。乐曲本身节奏没有太多的规律可以寻找，所以指挥是幼儿的一种学习辅助。幼儿单独指挥是有一定挑战和难度的，所以教师的退位要根据幼儿实际的操作情况而定。一般的规律是：教师完全指导——教师指导小指挥——小指挥独立。
2活动的累加。两个课时分别有不同的重点，逐步累加经验。第一课时重在解决知识准备(划龙舟)和身体动作；第二课时解决配器演奏。由于情感的表现在打击乐活动中会受到节奏的影响，所以在第一课时中就要尽可能帮助幼儿解决节奏的困难。
3情绪的调动。为了激发幼儿的情绪，整个活动应该贯穿于游戏情景之中完成，师幼的角色可转变为比赛的队长和队员；音乐可以赋予龙舟比赛的情节：椅子变为两条龙舟等等。
抛砖引玉篇(反思提问阶段)。
在活动实施的过程中，我们有反思、有调整、有收获，但同样也有困惑：孩子们的乐感是有差异的，如何在活动中帮助每一位孩子进步呢?在情绪表现和节奏的问题上，乐感好的孩子可能只是面临情感表现的难点，但是乐感相对弱一些的孩子将会面临节奏和表现两方面的挑战。如果幼儿在演奏的过程中已经表现出来畏难或焦虑的情绪，能否将活动技能的难度进一步降下来呢?我们期待有同行能够给我们提供“金点子”。（赵初周宁娜）。
