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美术与纯艺术性美术分析论文篇一

审美教育是素质教育的重要组成部分，符合素质教育的发展要求。将审美教育贯穿于教学过程中能够使学生们学会审美的同时学会生活，引导学生形成一种正确的思想观念，明辨真假美丑，真正的实现学生的全面发展。

一、审美教育与初中语文的关系。

在新课标下，初中语文的承担着提高学生思想品德修养、审美情趣，良好任性与健全人格的形成培养及学生德、智、体、美全面发展的任务。初中语文教学中所谓的审美教育，是在遵循初中语文教学过程和基本规律的基础上，依据语文课程本身所具备的审美特征及青少年学生的审美心理特点，借助于教学中可以利用的各种媒介，充分发掘课文中所包含的美，通过语言描述、教学场景的创设、想象力的发挥等方式，使学生们感受到课文中所呈现出的美感，使他们能够分辨真善美，并且形成一种在不断学习和借鉴基础上不断创造美的习惯，最终实现对于学生审美情趣的培养。就初中语文自身的特点而言为审美教育的融入与作用的充分发挥创造了一定的条件。选编如教材的课文包括古今中外的小说散文等等题材，不同的课文内容呈现着不同的场景和美，作用用文字记录着自己对于自然、生活、社会及一些艺术美的亲历与感受，当我们深入研究教材内容，用心去感受时，我们便会发现这些美的存在。审美教育之于初中语文便是引导学生们去发现课文中所传达的美，并且在学习的过程中锻炼自己的审美能力不断对于美的认知和感悟。当审美教育在初中语文教学中不断应用，学生对于美的感知能力不断提升时，新课改的目标也便得以实现，而这也向我们宣示着教学方法对于教学本身的积极推动作用。

二、新课标下审美教育在初中语文中的具体应用。

在我们充分认识审美教育的内涵与重要性，同时又看到它与语文教学密不可分的关系时，我们便要探讨一种适应的方式使两者完美结合发挥其最大作用。结合新课标对于初中语文教学的要求，我们可以从以下几个方面实现审美教育在初中语文中的应用：

首先，以教材为基础，发现语文课程中所蕴含的各种美。初中语文教材的编写充分考虑了青少年年龄和心理等因素，因此，对于教材内容而言在教师的引导下学生完全能够掌握。就教材内容而言，可以说是一种兼收并蓄的结构，古今文化的贯穿和中外文明的交叉呈现着不同的美。这种美首先要有教学的实施者先去发现和概括总结，教师对于课文中的美不能仅局限于某些特定的形式，要透过文字本身去发掘文字和语言层面背后的社会认为之美。在发现这些深层的美的同时不忽略汉字本身的美，将两者结合会有不同的关于美的惊喜也会使教师及学生形成多角度思考问题的习惯。

其次，充分利用各种资源和手段创造审美的教学形式。新课标下，情境教学的作用逐渐被重视和运用，在初中语文教学和审美教育的结合中，相关情境教学方式的应用也是必不可少的。根据课文内容利用多媒体等媒介创设相应的场景和情境使学生对于课文中的美有一种直观的感受，比如音乐、视频、图片等都可以使学生有种身临其境的感觉，更为真切的感受美的存在。另外，这种情境的创设还可以通过语言的渲染，教师在课堂上通过有感情和感染力的语言描述或者朗读课文时，使学生们通过声音想象一种美景。在情境创设的基础上通过诵读和品鉴更为深入的理解课文中的美。在诵读课文时，可以通过声音将课文的感情表达出来，在反复的`诵读中更为深刻地理解文章内容从而产生一种声韵之美和情感之美。而对于一些细节内容的理解则需要逐字逐句的剖析和鉴赏来实现。在教师完成对课文的初步讲解时呈现给学生的是一种全局角度的美感，一些细腻的美会在细细的品读和分析中得以体会，小到一个字词的使用，大到一句或一段完整的描述，通过教师讲解与学生的互动使他们体会到某一具体字词使用之美，和文字间流淌着的细腻的情感美。

美术与纯艺术性美术分析论文篇二

随着素质教育的发展，美术学科成为了小学教育基础的重要组成部分，同时美术教学成为了发展学生个性，培养和创新潜能的必备学科之一。通过个性化教学使学生全面化发展，为以后的成长打好基础。某位学者曾说过“多一把尺子，就会多一批人才”。因此教师通过特色教学，扩展知识的广度、深度，培养学生的个性品质，激发学生的创新思想，促使学生全能发展成为社会的有用之才。

1.1固定思维模式。

起初学习美术，学生的美术天赋各有不同，几乎所有同学对美术概念的认知度和思想范围都不在一个方向上，而教师的审美观基本接近（教学标准）。按照固定的一个标准来评判学生的作业，从而抹杀了有些学生开启新思想的信心，以此扩大了学生“思维局限性”的范围。例如，教师给一个半成品圆，让学生自己组合完成任务，学生根据自己的所见所闻完成了作业，但是分数却出乎意料，有现实规模的，得到表扬，而一些学生通过科幻想象等完成的作业，有教师的不认可、有学生的嘲笑各方面的因素，打击了学生的自信心，让这些学生创新思想没有得到施展，在以后的学习规模中形成了固定思维模式。从而对学生的个性发展没有任何意义。

1.2学生缺乏主动性。

在小学美术教学中，对于塑造美术框架、构思模块、如何绘画等各方面的知识，学生都很欠缺，因此他们没有对美术的学习表现出强烈的主动性和积极性。但是“爱美之心人皆有之”，人都喜欢美的事物，然而学生却没有发现美术真正的“美”，从而没有调动他们的主动性，来更好的激发他们的发挥空间。

1.3师生缺乏交流。

美术教学模式的单一，比如，没有组织学生户外写真，只是在课堂上根据一个标本自由发挥，学生不能衍生物品特征（实物接触），不能更好的发挥想象力。最重要的是学生与教师之间没有更多的交流互动，教师没有从思想、心理各方面去重视学生对美术的学习，因此教师不能很好地掌握学生的喜好特点，无法引导学生的发挥能力。由于这些问题的'存在，学生无法提高事物的审美观，也不能培养学生的创新思想。

2.1激发学生创造力、培养学生学习兴趣。

对于任何人，只要是感兴趣的事物，都会对它产生好奇，对它进行研究、分析。对于学科也一样，培养学生学习美术的兴趣，就会激发他们的创造力和想象力。每个美术教师都希望学生在学习期间全身心投入到课程中，由于有些同学没有美术天赋，从而放弃美术的学习，不能说美术与以后生涯毫无关系，但它现在至少可以减轻学习压力，让小学生有一个梦幻完整的童年。从而加强了学生的认知度，对学生的审美观、价值观具有重要意义。让学生用美的眼光来欣赏美术课程，来激发他们的创造力，培养学生的创新意识。在小学生的眼里世界是五彩缤纷的，他们的思想单纯，而在此时就是大胆引导他们学习美术知识、大胆激发他们丰富的想象力。使学生对美术概念有了新的认识，从另外角度去发现美术的有趣。有效的培养了学生的学习兴趣和创新能力。

2.2建立个性化施展舞台。

在美术教育的最前端，开设一个话题让学生自由发挥施展个性，给学生一个艺术舞台，来施展他们的魅力，激发他们的想象力。学生通过这些活动，拿起手中的画笔，给他们一个自由空间尽情发挥，中途学生有不足的或者无法继续完成的，老师给予耐心的教导，与学生多多交流与沟通，来培养学生的主动性。不论学生作业完成的好与不好，老师应对学生给予奖励和鼓励，让每个学生对作业有自己的看法和意见，让学生对绘画信心十足，来培养激发学生的积极性。

2.3组织室外活动。

一般的教学活动都在教室，但对于美术课而言，它内容的延伸性与扩展度较广，需要借助一定的工具和外景配合，才能体现美术的生动与活力。对于小学生来说，好动就是他们的一大特点，或许加入一些户外活动，可能会让学生全神贯注投入到学习中。教师通过组织室外活动（尤其是夏天），不仅使学生对审美有了定位，而且使学生的视野范围更加开阔，对美的认知度有了提升。才能让学生的想象力超常发挥，有些画面还能让学生的灵感突现，激发美术的创新潜能，完成与众不同的美术作业，对美术课程有新的认识，能从全方位描述事物特征，积极发挥学生的主观能动性。

3.结语。

在小学教育中，美术作为一门基础课程，要让学生全力投入学习，应从学生的思想抓起，加强与学生的交流，扩大学生的想象空间，来体现美术的真正意义。利用一些个性化的教学，培养了学生的积极性和主动性，丰富了学生的想象力，激发了学生的创新意识，使学生的价值观和审美观提升一个层次。让学生在成长的路上发现和探索美术的奥秘。

美术与纯艺术性美术分析论文篇三

澳大利亚心理专家经过大量实验证明：年龄越小的学生对于事物的认识、辨别与选择多是根据对视觉有强烈感染力的色彩进行的。人的颜色心理倾向会受年龄阶段、知识水平、生活经验等因素影响的，小学阶段的学生年龄小、思想纯洁、好动并好奇心强，容易被纯色、明亮度高、饱和度高的色彩所吸引，红色、黄色、绿色、蓝色等视觉敏感色都是可以产生强烈视觉刺激的颜色，都能在第一时间引起小学生的注意。因此都成了小学生的最爱。颜色是促成世界的重要元素，面对色彩缤纷的世界，采用有效的色彩教学方法以正确引导学生认识色彩、分辨色彩、感受色彩，是为小学生走进美术天地而架起的一道绚丽的彩虹桥。

二、美术教学中引导小学生感受色彩的有效途径。

美术教学中小学生对色彩感受的学习，来源于美术教师的辅导，“辅”在于以学生为主体的辅助作用；“导”在于如何循循善诱的加以正确引导。由于受小学生活泼好动、自制力差、注意力最长只能坚持在15分钟左右、对色彩的感受能力不同等制约因素的影响，美术教师要精心设计课堂教学内容与方案，采用灵活多样的教学方式，因材施教，以提高小学生的学习效率。

（一）图片识色，游戏场景中的色彩捕捉。

小学生活泼好动，游戏是他们的兴趣所在、是他们乐于参与的天堂，美术教学中利用美术教学游戏融于教学中，可以发挥兴趣的魔力，可以是小学生在美术学习中全身心的投入、提高学习效率。高尔基说过“：游戏是儿童认识世界的途径。”游戏运用在小学美术教学中，不仅可以调动起小学生的学习积极性，而且可以活跃课堂学习气氛，创设出生动有趣的学习情境。因此，将各种颜色的图片穿插出现在儿童游戏中，让学生在游戏中捕捉色彩、感受色彩，是儿童更容易接受的学习方式。教育家苏霍姆林斯基说“：任何一种教育现象，孩子们越少感到教育者的意图，教育效果越大。”小学生们喜欢使用鲜艳的颜色涂涂画画，是他们想感知这个世界的表现方式，游戏中的乐趣可以使小学生的美术天性一触即发，瞬间得到释放，学习热情高涨，教学效果事半功倍。例如：《形与色》一课中，在认识常用的色彩学习内容中，如：红、黄、蓝、绿等色彩可以收集各种颜色系列的水果、动物、植物等卡片，红色系列收集红苹果、红枣、西红柿、红石榴、红枫叶等形状；绿色系列收集猕猴桃、绿甘蓝蔬菜、绿色树叶、绿色葡萄、西瓜等形状；黄色系列收集橙子、木瓜、柿子、芒果、柠檬、杏、梨等形状；蓝色系列收集蓝莓、蓝色大闪蝶、浅蓝色的天空、深蓝色的大海、马兰花、蓝色金龟子等等卡片。根据收集的卡片数量混合后平均分配给全班学生。小朋友，我们今天来玩一个“找朋友”的游戏，看谁找的快又准！接下来老师每讲完一种颜色，看看谁手中的卡片和老师手中的卡片是朋友的就举手，到讲台上来在老师的卡片周围放好。于是学生们的学习兴趣一下子被调动起来，认真听完老师讲课后，都争先恐后的将自己手中的卡片放到台上准确的位置。学生们在玩中学到了知识，学习中充满了乐趣。

（二）音画结合，音符跳动中的色彩呈现。

把音乐带入美术课堂，可以激发人的灵感，使画面色彩内容更加丰富，提高画面色彩的感染力，学生在学习过程中受到了耳濡目染的催化作用，情绪被调动了起来，注意力高度集中，色彩印象会更加深刻。美术是流动的音乐，音乐是凝固的画面。小学美术教学中利用音画结合的教学方式，既可以增强美术色彩的趣味性，又可以激发小学生的想象力有助于拓展艺术空间，声中有画、画中有声、色彩随音乐起舞的学习环境充满了快乐，美术色彩在音乐感染力的辅助下更加具有动感美。例如：《春天的颜色》一课中，可以伴随着播放《春天在哪里》这首歌，同时展示符合这首歌曲的一幅青山绿水、红花绿草、小黄鹂的春天风景画：春天在哪里呀春天在哪里/春天在那青翠的山林里/这里有红花呀/这里有绿草/还有那会唱歌的小黄鹂……学生通过听觉与视觉的共同作用，在跳动的音符中感受春天丰富的色彩，感受季节美。春天五彩缤纷、鸟语花香、生机盎然，给人以无限美好的记忆。小朋友们，春天如此的美丽，那么春天的颜色是什么颜色呢？你想用什么颜色来描绘春天呢？我们都来画一画吧！然后教师引导学生使用自己喜欢的色彩加以描绘和表现春天。涂抹出自己心目中的春天的色彩，表达自己感受到的春天的景色，培养他们的审美能力和创造能力，激发他们对大自然的热爱，丰富他们七彩的精神世界。

（三）缤纷生活，观察出身边的色彩世界。

生活中处处有艺术，美术教师要引导小学生善于发现生活之美，因为艺术就在身边。法国雕塑艺术家罗丹说“：所谓大师，就是这样的人，他们用自己的眼睛去看别人见过的东西，在别人司空见惯的东西上能够发现出美来。”人的大脑信息80%是来源于视觉下的观察，而观察在美术学习中不但伴随着思维与记忆的产生，而且是收集与储存美术知识的窗口。因此，培养小学生拥有一双发现美的眼睛，为进入色彩世界可以打下良好的基础，这在美术学习中有着重要的作用。例如：《校园真热闹》的学习中，本课的教学重点和难点是引导学生运用具有视觉冲击力的构图与绚丽夺目的色彩表现出校园活动热闹的氛围。小学生在校园的活动是丰富多彩的，与平时的校园生活息息相关，需要每个学生联系自己的身边的生活，在回忆中观察出校园生活中的各种活动场面。美术教师可以出示一些准备好的图片资料，讲解画面中的活动内容，让学生感受到活动中的热闹气氛、充满美感的形式构图、不同色彩的视觉体验。眼睛是心灵的窗口，通过各种画面的活动场景描述，激发了小学生记忆中的画面，将最喜欢的一幕使用喜欢的各种色彩跃然纸上，让小学生更加热爱自己的学习和生活环境。色彩是一种艺术语言，是传达艺术精神的一抹重彩。马克思曾经说过“：色彩的感觉是美感最普及的形式。”小学生想象力丰富，对一切事物都充满幻想，渴望使用喜欢的色彩描绘自己心中的世界，画出自己蓝天下的七彩童年。为了使童年的色彩更加丰富多彩，他们渴望学习到更多的美术知识，以此来完善好自己的蓝图。美术教师要将各种颜色的情感特征引导学生认知、理解与感受。为小学生的想象力增加一些可变元素，使小学美术教育中富有感情且充满变化的色彩教学焕发出神奇的艺术魅力。

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美术与纯艺术性美术分析论文篇四

校外活动是指将少年宫作为载体的教育活动，它具有多种开展形式。其中，美术兴趣小组是校外美术教育活动开展的主要形式，它和学校美术课堂教学、艺术院校的专业美术有着本质的区别。通过多种美术社团活动，把美术技能、知识、创造力、想象力有机的融汇在美术活动中，这样就能形成“学中玩，玩中学”的校外美术教学模式。

兴趣作为一切活动顺利开展与实施的保障。大部分参加少年宫培训的孩子都是因为喜欢画画，特别是老学员，通过在少年宫的学习，对美术产生了极大的兴趣。在这期间，不仅要关注每个孩子绘画天性，还要引导孩子对画画始终保持学习兴趣，并且有目的、有意识地帮助孩子将兴趣转化成志趣。

1.2校外美术的综合性。

为了提高校外美术教学与训练的有效性，除了要将欣赏、美术、文学、历史、音乐、科技、摄影等多个学科有机的整合起来，还应该努力发挥教育优势，展现校外美术教育综合性。在孩子们都具备一定的综合素质后，努力为孩子创设出多样性、综合性都很强的活动方法、途径、手段、内容。而作为校外兴趣小组，它可以不受教材、大纲等因素约束，故在实施综合性教学活动中具有很大的优势。

1.3校外美术活动的开放性。

校外美术具有很强的开放性特征，所谓开放具体包含：内容开放，形式多样，进而更好地满足孩子爱好与兴趣的发展；活动实施时间开放，除了兴趣活动外，还有社会实践、节假日、夏令营、冬令营等活动；活动空间开放，除了兴趣小组在少年宫的活动外，还可以在社区、公园、名胜古迹中进行参观；对象开放，任何孩子都能参与到少年宫美术活动中，同时家长也能参与到亲子类美术活动中。

2.校外美术社团开展培训与联动的实践。

一开始校外教育就将教育形式与内容定义在教学上，丰富多彩的教学活动，已经成为少年宫进行教育的主要载体与渠道。活动作为少年宫活力的源泉，从各地反馈的信息来看：少年宫要发展、生存就必须努力拓展教学活动，通过发挥教学优势，生成良好的教育、教学形式。通过多年的研究与实践经验，对活动联动与培训也提出了新的教学理念与途径，它要求将兴趣小组与美术活动、教学有机的整合起来，在寓教于乐中，将实践活动贯穿在整个教学活动中，这样就能形成“学中玩、玩中学”的教学模式。

2.1通过贯穿美术活动，让孩子更好的掌握美术技能与知识。

在校外美术教学中，为了达到教育创新的要求，要求学生必须具备一定的绘画技能与美术知识。如果继续使用传统的美术教学模式，就会和校内美术课堂教学产生相似的教学效果，在老师先讲、学生后期练习的过程中，会让整个校外美术活动缺乏应有的活动性与趣味性，从而也就不能真正体现校外教育特色。因此，在现行美术教学活动中，我们必须整合培训活动与联动理念，将孩子感兴趣、有兴趣的美术活动和专业的训练技能整合起来，这样才能让整个教学活动贯穿在教学工作中，让美术活动更具有欢悦、活泼的氛围。

2.2通过美术交流活动，提升学习兴趣。

为了增强少年宫孩子之间的合作与交流，除了要探寻绘画方法，还应该想方设法提高绘画技巧与水平，在美术教学活动中，不定期的开展美术交流活动。通过创办美术交流活动，增强孩子之间的沟通力度。例如：在百米绘画活动中，可以在老师的指导下，一起完成美术作品。孩子作为活动与学习的主体，互相合作、学习贯穿在整个绘画过程中，在学习活动中，它能快速帮助孩子提高独立性、创造性、能动性与主体性；通过寓教于乐的教学方式，让美术学习不再是外在的、异己的力量控制，更是一种有效的精神运动。

2.3利用美术参赛活动，构建才华展示的舞台。

在美术社团活动中，校外教育更注重的美术参赛活动的展开，在关注孩子个性的同时，尽量让每个孩子感受到成功的愉悦，从而帮助孩子树立信心。校外美术小组旨在帮助学生提高创造力、想象力与表现力，利用比赛、展示、表演等多种形式展现孩子所学，从而为孩子搭建施展的舞台。并且每学期都为孩子开展美术展览，在现场书画、作品展览中，利用展示活动帮助孩子得到成功的感受，最后树立自信心。

2.4利用夏令营、冬令营，提供更多的社会实践机会。

从校外美术社团活动开展情况来看：校外活动具有很强的时空性，它可以利用不同的时间、空间展开美术教育活动，而这些时间多半是空闲时间，所以寒暑假成了最佳选择。利用夏令营、冬令营，不仅能让孩子进入社会，走出教室，同时也是增加孩子实践机会的有效方式，它能快速帮助孩子拓展思维空间与社会视野。如：组织的建筑风格、名人历史、爱家乡等教育活动，通过夏令营、冬令营，联系时下的卡通人物以及相关事务，让孩子在活动中了解人物历史，最后增加热爱祖国与家乡的情感。

美术与纯艺术性美术分析论文篇五

作为幼师要避免只重视知识教育和技能表现，忽视幼儿在活动中的情感和态度。幼儿创作作品的过程是他们表达自己想法和情感的重要方式，所以要鼓励幼儿富有个性和创造性的表现，克服过分强调技能和技巧的做法。幼儿美术活动能力是在大胆表现的过程中逐渐发展起来的，教师的主要作用是激发幼儿感受美、表现美的情趣，丰富审美经验，体验自由表达和创造的快乐。此外，根据幼儿个性的发展状况和需求，要对其表现方式和技能技巧予以适当的指导，才能促进幼儿的身心发展。

二幼儿园教师教学过程中美感能力的培养。

幼儿园教师美感教育培养首先要提升美术欣赏能力。审美与艺术是相互的`，没有审美就没有艺术，没有审美情趣和审美洞察力，就不可能创造出审美价值较高的绘画作品。美术欣赏的作用是培养幼儿教师具有较高的审美能力和水平。首先要选择适合的作品，尽量选择对教师教学有帮助、跟平时技能训练有关系的作品。教师通过欣赏，了解作品的不同风格和表现技法，并从中汲取经验，选择适合自己的学习方向。教师通过作品欣赏，思考分析艺术作品和现实间存在的距离，并从欣赏过程中体会艺术的魅力，提高审美能力和理论修养。同时也可将学到的技巧用于日常教学中，如将美术理论与幼儿的年龄特点、知识结构和认识水平相结合，选择更加恰当的美术欣赏内容，引导幼儿学会欣赏，并通过色彩、线条、形状等形式向幼儿传达美的信息。其次是自身专业能力的培养与提升。幼儿教师在美术创作时，提高造型能力，把握色彩关系和色彩变化规律，表现出来的物象会更真切。教师在训练中可大胆地采用多种美术表现技法并融入环境创设，为幼儿创造轻松愉悦的学习环境。画面颜色要接近自然，这样的色彩可让幼儿产生丰富的想象力，更容易使幼儿产生共鸣，从而引起他们对美好事物的喜爱和向往，增强创作的想象力。幼儿教师要根据教育活动的需要自制玩教具，提供幼儿感兴趣并适合的活动材料进行活动。幼儿玩教有利于幼儿认识事物，促进智力发展。教师制作玩教具的过程也是创作美、发现美、欣赏美、传播美的过程。教师可利用感知自然美的能力，积累美、创造美，从活动中体验创作过程的艰辛和成功的喜悦。这一过程充分体现了教师的环保意识及创新意识，强化了教师的手工能力。指导幼儿利用身边的物品如一次性杯子、蛋壳、毛线等制作玩具、手工艺品等来美化生活，从中引导幼儿相互交流、相互欣赏、共同提高这也是一名幼儿园教师应具备的素养。

三、结语。

幼儿园教师美感教育通过引导幼儿认识美的事物和艺术作品，培养他们认识美、爱好美、创造美的能力。充分发挥幼儿园教师美术教育中美感教育的特点，使幼儿的自主创造与美感能力有机结合、互相渗透，从而促进幼儿艺术综合能力的和谐发展。

美术与纯艺术性美术分析论文篇六

为什么少林寺这么出名呢?有两个原因：就是“禅”和“武”。

第一，它是中国佛教禅宗的发源地。禅宗是佛教中重要的一个派别，它是融和了中国本土的宗教和儒家思想而形成的，对中国文化有很大影响。“禅”，是安定，排除杂念的意思，它的宗旨是明心见性，一切皆空。禅宗提倡的是“平常心”，意思是只要心中有佛，行、住、坐、卧都是佛法。该吃饭的时候好好地吃饭，该睡觉的时候好好地睡觉，该做事的时候认认真真地做事，简简单单真真实实就是在求佛了。

传说古时候有一个有名的禅师，很多人慕名向他求佛法。一天，一个人找到他求佛法，禅师问道：“吃茶了没有?”这个人回答说，“没有。”禅师就说：“去吃茶吧。”再也不理他了。后来又有人来找禅师求法，禅师又问：“吃茶了没有?”这个人回答：“吃过了。”禅师照样回答说：“吃茶去吧。”大家一定奇怪，为什么老禅师总说“吃茶去”呢?这里面包含着禅宗高深莫测的智慧。禅宗提倡“当下即是，直指人心”，不注重形式，只注重结果。它相信人人都有佛性，只是被俗世的杂念蒙蔽了。佛就在心中，何必向心外求佛?“即心即佛”，只要你有一颗善良的心，在静下心来吃茶，没有私心杂念的这一刻就得到了佛法。所以我请各位朋友在忙于俗务的同时，也别忘了给自己留一点时间去吃一杯清茶呀。

禅宗修行的方法是静坐修心，就是面壁静坐来排除杂念。传说禅宗初祖达摩曾经面壁9年，以至他的影子深深印在对面一块石壁上。

少林寺闻名的第二个原因就是因为武术了。大家都知道，中国是武术的故乡，据历史记载，武术已经有的历史。漫长的历史发展过程中，中国武术形成了风格不同的南北两派，内外两大家。俗话说“天下武功出少林”，少林武术是举世公认的我国武术正宗之一，集北派武术之大成，荟外家拳术之精华，内容丰富.传播广泛，在众多武林门派中首屈一指。爱看功夫片、武侠小说的朋友都知道其中绝对少不了少林派。少林武术是怎样形成的呢?它和禅宗有着密切的关系。禅宗提倡静坐修心，可是一个人坐得久了自然会很疲乏.精神不振。达摩发现这种情况以后，创造了一套体操，教给徒弟们锻炼身体。当时少林寺地处深山老林，野兽出没，所以又加进了一些实战招术来防身。经过千百年的演变，又融进了中国各大武术门派的精华，就形成了独一无二、名震天下的少林武术了。咱们今天到少林寺，一是领悟“禅”，二是欣赏“武”。相信在游览之后大家不但会了解佛教禅宗，也会来个三招两式的。

解读：少林寺有许多历史故事可讲，作者一开篇就把它归纳为两个字“禅”和“武”，围绕这两个方面讲故事，让游客一下子就抓住了景点的核心，明确了游览的目标，可谓一针见血，开门见山。使得导游的讲解突出重点，引人入胜。

案例二：梅花山导游词。

“春为一岁首，梅占百花魁”，梅花作为梅兰竹菊四君子之首，从古至今都深受人们的喜爱。为什么梅花这么受人喜爱?有三个原因：一是优美的姿态、二是奇特的暗香，三是美好的寓意。

看到梅，我就联想到北宋诗人林和靖的典故，他的诗《山园小梅》中的名句“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏。”这首诗就是对梅花优美姿态和奇特花香最传神的写照，被推为咏梅诗中的千古绝唱。

自古赏梅多赏梅之“斜、疏、瘦”。清代.龚自珍在《病梅馆记》中写道：“梅以曲为美，直则无姿;以欹为美，正则无景;以疏为美，密则无态。”人们观赏梅韵的标准，以贵稀不贵密，贵老不贵嫩，贵瘦不贵肥，贵含不贵开，谓之“梅韵四贵”。这就是梅花优美的姿态吸引游人的地方。

其次梅花又以花香著称，宋代王安石的《梅花》诗中就有赞美：“墙角数枝梅，凌寒独自开。遥知不是雪，为有暗香来”让人如临其境，如沐芬芳。

因为梅花香味，我国历代文人墨客称之为暗香。“着意寻香不肯香，香在无寻处”，形容的就是这种让人难以捕捉，却又时常沁人肺腑、催人欲醉的梅香。

梅花还有美好的寓意。梅花花瓣为五瓣，正好寓意：幸运，快乐，顺利，长寿，和平。因此梅花又称“五福花”。

梅花也是松、竹、梅“岁寒三友”，长青的松树、挺拔的翠竹和凌霜傲雪的冬梅，它们都有着不畏严寒的高洁风格，历来被中国古今文人所敬慕。

中国人特别喜欢梅花，台湾著名歌星邓丽君曾唱过一首歌“梅花梅花满天下，愈冷愈开花。梅花坚韧象中华，冰雪风雨她不怕，她是我的花”，可见大家都特别喜欢梅花凌霜傲雪的品格。

解读：梅花有许多知识碎片和历史故事，容易下笔千言离题万里，不太好讲，作者一开篇就把梅花的特点归纳为三个方面：一是优美的姿态、二是奇特的暗香，三是美好的寓意。围绕这三个方面讲解梅花的特点，让游客一下子就抓住了景物的核心，明确了讲解的主题，可谓重点突出，寓意深远。

三、中山陵导游词。

最近中山书院举办了一个展览叫“中山陵——不朽的建筑”。那么为什么中山陵能成为不朽的建筑呢?主要有两个原因：一是伟人，二是名陵。“伟人”就是中国伟大的民主革命的领袖孙中山先生。“名陵”就是著名设计师吕彦直设计的现代建筑“中山陵”。

第一我们先说说孙中山这位伟大的革命领袖。

今天用两句话来概括孙中山一生最主要的功绩，有一幅对联概括的很准确：废两千年帝制首义归功先行者，积四十年经验遗言启迪后来人。一是立功二是立言。孙中山一生为中国革命做了许多事，但他最想完成的实际上就是两件大事，一件是废除两千年封建帝制;二是建立民主共和国家。前一件他完成了，后一件他没来得及完成，只为全中国人民留下了三民主义的救国思想和建国方略、建国大纲。所以这副对联很好地概括了他一生主要的功绩。但是说孙中山一生的功绩仅仅是这两点，那是远远不够的。他是把一生和生命都献给了中国的革命事业，无私的献给，所以才得到了广大的中国人民永久的尊敬和爱戴。这可以说是中山陵第一个不朽的原因，因为人的伟大不朽。

第二我们来说说著名的现代建筑中山陵。中山陵之所以成为著名的现代建筑，有两个原因：一是建筑的“立意”，二是建筑的“艺术”。它的立意“警世钟”和中西建筑风格相结合的艺术造型，完美的与陵墓主人的精神高度的契合，彰显了孙中山崇高的思想精神和伟大形象。因此这可以说是中山陵第二个不朽的原因，建筑主题和艺术的完美结合。

解读：中山陵是中国近代著名的建筑群，也是近代最伟大的建筑代表。导游可以讲解的内容很多，作者用设问的方法，把中山陵讲解的内容归纳为两个方面：一是伟人，二是名陵。

对于伟人的讲解，又归纳为两件事：一件是废除两千年封建帝制;二是建立民主共和国家。对于名陵的讲解，又归纳为两方面：一是建筑的“立意”，二是建筑的“艺术”。

由于作者运用归纳法，使讲解重点突出，条理清晰，游客能迅速理解中山陵的不朽原因。(未完待续)。

美术与纯艺术性美术分析论文篇七

与其他领域整合的美术教育活动是实现幼儿整体性发展的重要途径之一。它需要在充分考虑幼儿认知与学习特点的前提下，通过与不同领域知识和经验的有机整合，促使幼儿更加全面地感知、理解、体验和表达，进而获得美术和其他领域的相关经验。美术教育活动与其他领域教育活动整合，应是一种生态式的自然、恰当、有机的融合和渗透。开展这类活动要注意美术和其他领域各自的特点，要防止生硬地将美术与其他领域内容简单相加。〔1〕这类活动的主要特点如下。

1.活动目标具有不同领域的关联性特点。

与其他领域整合的美术教育活动体现的是幼儿经验的整体性建构，这就要求在活动中要调动幼儿各领域的学习经验，在这个过程中既习得美术经验，又习得其他领域的相关经验。因此，在制订这类美术教育活动目标时要充分考虑与其他领域知识、情感、能力目标的关联性及其对幼儿美术活动的价值。

2.活动内容具有不同领域的渗透性特点。

活动内容具有不同领域的渗透性，是美术活动与其他领域整合的具体表现。其他领域内容与美术教育活动内容间的有机联系对幼儿的美术学习有重要作用。以社会领域活动为例，带领幼儿观察和了解各种社会现象，可以帮助幼儿深入体验和准确理解要表达的对象。例如，对生活中各种废旧材料的收集、整理和探究有利于幼儿创新性的表现，对于相关社会生活经验的讨论和分享，可以拓展幼儿的美术创作思路，提升幼儿的审美……各领域的渗透可使幼儿的美术教育活动内容更具趣味性、生活性，也可促使幼儿更加自然、自如、自主地投入到活动中去。

3.活动形式具有多样性特点。

与其他领域教育活动的整合，可使美术教育活动的形式更丰富多样。科学领域中的观察与实验、语言领域中的文学作品欣赏、音乐活动中的旋律感受、社会领域中的人际互动等活动形式可使美术教育活动更加生动活泼，可以促使幼儿运用各种感官参与活动，从而提高活动的有效性。为最大化地实现与其他领域整合的美术教育活动的价值，教师宜充分利用各种教育资源，如，带领幼儿进行参观、调查、游戏等活动，让幼儿在亲身体验的过程中感受生活、了解社会，从而为美术表现和创作积累更丰富的素材和经验。

4.活动评价具有全面性特点。

与其他领域整合的美术教育活动的评价，不只是对最后呈现的静态的美术作品进行评价，更应对教师在活动过程中是否关注不同领域内容间的内在关系，活动的组织和安排是否符合幼儿年龄特点，能否使幼儿在活动中获得充分的体验、感知和表现，能否充分调动幼儿积极性并帮助其迁移相关经验等进行评价。

1.关注幼儿的认知和学习特点。

教育教学活动的设计、组织和实施都应以幼儿的认知和学习特点为前提。幼儿的认知和学习过程是一个不断同化、顺应、重组、经验迁移的循环往复过程。“经验”无论是作为教育活动的结果，还是作为教育活动过程中的经历与体验，都与幼儿的兴趣、需要息息相关。因此，教师在设计、组织和实施与其他领域整合的美术教育活动时，宜基于幼儿已有的美术及其他领域的经验，以及这些经验之间的关联，创设合乎幼儿年龄以及认知和学习特点的环境，让幼儿在亲身经历的过程中，逐步建构和完善“经验”。

如，一个关于“花”的美术活动。教师根据幼儿的具象思维特点，先组织幼儿观察幼儿园内的各种花朵。从早春的梅花、迎春花，到陆续盛开的樱花、桃花、金银花、海棠花、茶花、三叶草，整个观察过程历时一个多月。幼儿通过近距离观察，注意到了花朵的颜色和造型、花瓣的形状和数量等都是不一样的，也亲眼见证了花朵从初露花苞到盛开、凋谢的过程，感受了每一朵花的生命全过程。这种亲身体验为之后的美术教育活动积累了丰富的素材。在美术教育活动中，幼儿进一步欣赏了艺术家创作的有关花的作品之后，开始尝试创作，他们较好地表现出了花朵的不同色彩、形态和细节。

2.活动目标的制订要注意不同领域内容的有机整合。

制订与其他领域整合的美术教育活动目标时，既要考虑美术领域的关键经验，也要考虑美术活动与其他领域活动内容方面的相关性，要从幼儿的身心发展特点以及不同领域的角度加以深入思考。如，一个有关“影子”的美术教育活动。教师在制订活动目标时，考虑到“影子”涉及到“光与影”这个科学领域的内容，于是就先设计了游戏性的科学活动，让幼儿在灿烂的阳光下自由地游戏或做舞蹈动作，让其感受影子的变化与光和自己动作间的关系。在这个过程中，幼儿发现了许多有关影子的秘密：影子会随身体动作的变化而变化;在同一时间，影子的投射方向是一致的;人站在其他物体的影子里面，自己的影子就会被挡住，等等。在这之后，教师请幼儿用涂色或撕纸拼贴的方式来表现影子。幼儿通过小组合作，例如一个幼儿做动作，其余幼儿用笔描摹影子，让幼儿进一步理解了影子随光而动的现象。美术活动前的游戏性科学探究活动，帮助幼儿积累了有关影子的经验基础。

3.尊重美术教育活动与其他领域内容间的内在逻辑联系。

设计与其他领域整合的美术教育活动，要尊重美术活动与其他领域内容之间的内在逻辑规律及其关联，不能为了整合而整合，更忌“大拼盘”“大杂烩”式的拼凑。有两种设计思路可供参考：一是横向并列式，即美术活动与其他领域内容围绕既定的教育目标形成互补的关系，以共同支持幼儿对教育内容的全面感知、理解和表达。如，《打字机协奏曲》是一首节奏鲜明而富于变化的音乐，时而急促跳跃，时而舒缓连贯，这和美术表现形式中的点、线变化有着一定的相似性。活动中，教师首先请幼儿倾听音乐，让幼儿说说自己的“第一感受”。幼儿调动自己的已有经验对音乐的节奏、旋律、情绪、风格等谈谈各自的感受。如，有的说音乐在跑步，有的说音乐在跳舞，有的说音乐在快快地跳。之后，教师请幼儿用笔画出自己对音乐的感受，幼儿在创作过程中一定程度上表现了音乐与美术之间的融通。二是纵向递    进式，即美术活动与其他领域内容围绕既定的教育目标形成递进的关系，各领域内容之间彼此推动，以促进幼儿在活动中的发现、积累，丰富和完善相关经验。如，在组织一个关于蒙德里安作品《百老汇的爵士乐》的欣赏活动时，教师重点思考了如何让幼儿调动已有生活经验与作品产生“共鸣”的问题。教师通过纵向递进式的内容安排，让幼儿在其他领域学习经验的支持下进入与大师“对话”的状态。如，引导幼儿从对城市的认识，对城市各种声音的采集，对城市街道车水马龙的体验，到对城市夜景中的霓虹灯的观赏、步行街热闹的感受、特色小吃的品尝，进而到对爵士乐的欣赏和初步理解……通过这些不同领域活动经验的积累，幼儿对作品形成了自己的独特理解，于是，在美术欣赏活动中，解读作品意蕴的“对话”语言更加丰富，审美体验也得以深入。

4.教育过程既要多样化，也要注意为幼儿留“空白”

与其他领域整合的美术教育活动宜以多样化的形式展开。首先，教学方法要多样化。活动过程中可运用图片、视频、实物展示等多种手段，帮助幼儿感知、体验学习对象，习得必要的知识经验和表现方法，进而对学习对象进行整体感知和经验建构。其次，教育形式要立体化。与其他领域整合的美术教育活动应将“整合”的理念渗透到一日活动之中。教师要及时捕捉幼儿的兴趣点，例如，在散步、游戏、户外锻炼、郊游等活动中捕捉幼儿的兴趣点，及时引导幼儿感受自然世界的千姿百态、社会文化的丰富多元、人类生活的幸福美好，帮助幼儿积累起对“美”的感性经验。

教育活动的展开要注意为幼儿留“空白”，也即留给幼儿自主探索、思考、表达和表现的时间和空间，并为幼儿创造延伸和运用各种美术经验的机会。如，结合不同的节日文化，让幼儿参与班级环境的美术创作;在创造性游戏活动中，引导幼儿利用各种美术材料进行创作。在这个过程中，教师重在提供适合不同年龄幼儿的操作材料，以满足幼儿的学习需要。

总之，与其他领域整合的美术教育活动是一种美术活动与其他领域活动自然融合、有机联系、相互渗透的教育形式。这种教育活动不仅能满足幼儿美术学习的需要，也能帮助幼儿建构和完善其他领域的经验。

参考文献：

〔1〕边霞.幼儿园美术教育与活动设计〔m〕.北京：高等教育出版社，：146.

美术与纯艺术性美术分析论文篇八

摘要：美术教育的价值取向是指人们对美术教育功能的肯定与选择。美术教育作为一种特殊的实践活动，其价值取向经历了历史的演变，当前呈现出“各取所需，多元并存”的新格局。通过对美术教育价值取向的历史追溯，审视我国现今的小学美术教育，可得出：“多元并存”是美术教育价值取向的必然选择。

关键词：美术教育价值取向策略研究。

凡事物存在都有其原因，美术教育也不例外。追溯到美术教育价值的起源，我们不得不谈谈美术的起源。目前对于美术教育的起源众说纷纭，比如劳动说、模仿说、游戏说等等，笔者倾向于多元论的起源说。美术最初起源无论是什么原因、什么时间，它必须要建立在工具和技艺的基础之上。随着美术的发展，为了传承的需要，美术教育应运而生。

美术教育的价值取向在历史的进程中经历了多次的变迁与演进。它的存在受到历史的制约，在当时促进了美术教育的发展，对于当代美术教育的发展仍有不可忽视的作用。下面简单介绍几种有代表性的价值取向：

1.美术技法论。美术教育的起源决定了美术教育的价值取向。美术技艺催生了美术教育。所以，美术教育的价值取向最初应该归于美术这门技艺的继承，过多于强调美术的技法，而忽视了教育的功能。但是今天的美术技艺，已经不能单单地理解为是美术技艺法、美术技巧或者说是美术技术，它所指代的范围远比这丰富。

2.社会本位论。在班级授课制产生以后，美术教学得以在学校开展。但是随着社会的发展，人们逐渐认识到美术教育的社会性目的。美术教育应该与社会的发展目标相一致、相联系。这无疑是美术教育发展的进步，但是这一时期过分强调了美术教育的社会目标，而忽视了作为学习主体的人，忽视了个体发展的需要。

3.工具论。20世纪，工具论广为流传。美术教育被当作是对儿童进行教育的工具和手段。这实际上是一种以儿童为中心的观点，在当时产生了深刻的影响。这一价值取向是对社会本位论的反驳，强调个体的发展。这一时期，是以里德、罗恩菲尔德为代表的。

在小学教育阶段，艺术教育是美育的重要部分和途径，也是素质教育开展的一个重要方面。美术教育的人文价值在现当代也得到了充分的重视。为了提高学生的综合素质，培养学生的美感和对美术的兴趣爱好，在美术教育中感受文化，培养学生的创新能力；美术教育在小学阶段得到了一定的发展。

1.审美价值取向。世间万物存在都有其特定的价值，生活中本不缺少美，而是缺少发现美的眼睛。在小学美术教育中，培养学生发现美非常重要。小草经过冬日的严寒，冲破土壤，冒出新芽的时候，这呈现给我们的是生命的.力量，是一种美。当我们在小学美术教育中，通过美术作品来呈现出这种美，是一种创造之美，是一种艺术之美。在小学美术教育中，培养学生对于自然中的事物、社会上的人以及美术作品呈现出来的万物的美的发现，是提高个人审美水平的有效方式之一。可以在美术教育中培养小学生提高审美水平，以及对于美的发现和创造能力，使学生在学习和生活中寻求美与乐趣。

2.教育价值取向。美术教育是小学教育中的一门课程，是小学阶段对于学生进行美育教育的一种途径。美术教育作为小学教育中的一部分，其教育价值是显而易见的。美术教育，实际上是通过美术技艺之一手段来对学生进行教育，促进儿童的全面发展，培养学生对于美的追求，从而实现教育价值和教育目的。教育价值取向，主要是体现为美术作为一种教育的工具来实现教育目的。

3.创新价值取向。创新无论是对于一个民族，还是对于个人的发展，都是十分重要的。美术本身是一种发现新异性和创造新异性的事物。艺术是人们感觉和经验的呈现，源于现实生活，但又高于现实。小学美术教育有利于培养学生主动探索世界，逐渐建立对于事物的新经验，将模糊性的概念逐渐清晰和明确。美，每个人都有自己的评价标准，每个人创造出来的美都是不一样的。因此，美术教育在小学教育阶段，应该培养学生发现新的美、创造新的美的能力。

通过对小学美术教育价值取向的探讨，希望为小学美术教育的开展提供一些参考和借鉴。小学美术教育的价值取向，从美术教育的起源探讨，从美术与教育的结合探讨。上述三种小学美术教育的价值取向并不是孤立的，三者之间有着扯不断的联系，不能单纯地区分，追求单一的某一种价值取向；“多元并存”是现今小学美术教育价值取向的必然选择。

参考文献：

[3]邓德祥.我国美术教育“西方中心主义”价值取向的得与失[j].美术观察，，（11），116.

[4]孙晓林.课改十年，美术教育的价值取向[j].读写算（教育教学研究），2011，（10），173.

[5]刘伟.试析人文教育在当前美术教育中的困境[j].艺术教育，2011，（8），114.

美术与纯艺术性美术分析论文篇九

摘要：近年来,随着信息科学技术的不断创新与发展,生物化学在各个领域中也被广泛的应用,并且取得了相对重大的进展。本文从生物化学在医学领域、环境保护、农业生产以及食品安全检测四个方面进行分析,希望能为生物化学的研究及进一步应用提供参考价值。

关键词：生物化学;医学领域;环境保护;。

生物化学是研究生命物质组成结构的基础生命学科,生物化学技术指的是生物化学在各个领域中所应用到的各项相关技术。随着生物化学的不断发展,生化技术在各个领域的实际应用中都取得了不小的成果,为实现我国科学研究上的进步作出了相应的贡献。

1生物化学在医学领域的应用。

1.1扩大中医药的开放空间。

1.2利用生物化学进行医药选材。

在医药生产过程中,药材的选取工作是具有相当大的难度的。药材的种类多种多样,每一种药材的作用也不尽相同,有许多药材在外形上十分相近,甚至仅仅依靠肉眼识别很难进行区分。随着生物化学技术在医学领域应用范围的不断变大,在药材选取工作上也取得了显着的成效。其中主要的技术原理是生物化学技术可以针对不同药材之间在遗传物质dna上的区别,利用限制酶切割技术对药材的遗传物质进行分割,再依据药品的有效成分对选取药材进行合理搭配,达到药物配置的超高精准度,减少人为误差。在药材选取工作中,应用最为广泛的技术是pcr增扩技术,此项技术的应用为医学领域中药材的选取以及分类工作提供了极大的便利,也为某些珍贵药材的成分检测带来具体贡献。

2生物化学在环境保护上的应用。

随着社会经济的不断发展与进步,我国在农业经济的发展上也逐渐取得进步。农业生产的发展离不开化肥农药等化学产品的使用,大量使用化肥农药虽然能够在一定程度上增加农作物的产量,但是却也会对生态环境造成污染,某些化学农药还会通过作物进入食物链中,从而影响人们的身体健康。而生物化学的有效利用,可以将残留在农作物中不容易被降解的有害化学物质进行分解。例如:在化学杀虫剂的使用过程中,大约有80%以上的氯代烃类药物滞留在作物细胞内,这一类氯代烃药物不会被植物细胞进行分解,所以将会一直存在生态系统的生态链中。不过利用生物化学中的微生物可以有效的对这类物质进行分解,通过矿化作用将植物体内的农药残留物质逐步分解为二氧化碳和水,这种微生物降解农药有害物质的`方法将农药变为农业生产过程中可以进行代谢的中间产物,一般不会有其他不良副作用的产生[1]。

3生物化学在农业上的应用。

近年来,随着生物化学技术的不断创新,目前还被广泛的应用于农业生产上。我国属于农业生产大国,农业经济发展也逐渐成为我国社会经济的主要来源之一,农业生产技术上的创新是农业发展过程中的必然趋势。生物化学在农业生产上的作物栽培方面、农作物品鉴方面、作物的优良育种、土壤农业化学处理、豆科植物的防病害技术等多方面都有广泛的应用,农业生产业越来越离不开生物化学技术的支撑。例如:在农村的棉花种植技术上,应用生物化学的外源bt基因,将这种外源基因整合到棉花植株细胞内,与植株合成一种伴孢晶体——内毒素。这种内毒素的形成可以有效的预防棉花植株的病虫害,以鳞翅目为首的一些敏感昆虫在幼虫时期如果对棉花植株进行吞食,肉毒素则会在肠道消化酶和碱性环境下在体内水解成毒性肽,最终造成幼虫的死亡。因为人体与大多数的动物体内肠道中大多呈酸性,所以这类伴孢晶体不会对人体或动物造成伤害,可以放心使用[2]。

4生物化学在食品检测上的应用。

作为人们赖以生存的物质基础,食品的重要性显而易见。近年来,食品安全是人们一直高度关注的热点话题,食品品质不达标的现象屡屡发生,为了有效改善食品安全问题,便将生物化学技术引入到了食品检测工作中。将现代先进的生物化学技术与食品安全检测技术进行科学的结合,开发出更为全面的食品安全检测控制系统,从而对食品安全进行有效保证。生物化学在食品安全检测中主要应用的技术有光谱分析技术、层析技术以及膜分离技术等等一系列技术。以光谱技术为例,在食品安全检测工作中,光谱技术能够利用生物大分子对特定波长的光吸收作用以及生物分子特定基因可以与化学试剂反应生产稳定的颜色,进而对生物大分子进行定性的分析,检测食品中是否含有对人体有害的物质,是现代食品安全检测的核心技术支撑。

5结语。

综上所述,生物化学虽然在各个领域都取得了显着的成果,但是在技术创新上仍然需要各位科研人员的潜心研究,通过将生物化学更加完善与进一步推广,使得生物化学可以为更多的领域提供支持,从而发挥出生物化学的最大价值。

参考文献。

[1]王彦辉.生物化学技术在中医药研究中的应用[j].生物技术世界,(10):204.

[2]宋庆梅.现代生物化学中酶工程技术研究与应用[j].山东工业技术,(18):243.

美术与纯艺术性美术分析论文篇十

在我国科学技术不断发展的过程中，智能化发展趋势已经成为主流，在电气控制技术中以人工智能技术为主的技术已经呈现出不错的效果，同时也已经在部分企业中进行投入使用。其中，神经网络在电气控制技术的智能化发展趋势中有着重要的意义，这种技术可以对求解较难的线性问题进行解决。通过电气控制技术的应用，发现当输电线两边系统的电势角出现摆开的状态时，就经常会发生电阻短路的情况，而对于这样的情况则可以运用神经网络技术，有效解决电阻短路问题。对于其他智能化技术来说，也都具有本身的作用，在不同的环节中都能发挥出自身的优势，在电气控制技术中融入智能化技术，可以将电气控制系统中存在的问题极大程度的进行解决。

3.2向网络化趋势发展。

近年来网络已经成为人们生活工作中不可缺少的一部分，在工厂生产中对电气控制技术也有了更高的要求，通过电气控制技术之前的应用我们以了解该技术的优势，但是很多工厂都对电气控制技术提出了数据通信的要求，并且还要保证数据通信过程中的安全性。因此，为了满足工厂生产的需求，实现电气控制技术网络化尤为重要。因为网络化不但可以对电气控制技术进行妥善的保护外，还能获取到更多的数据信息，对电气工程中故障的性质、位置等进行确定，并提高电气控制装置的安全性及可靠性。在这种情况下，保护装置原理也可以实行网络化。网络化保护装置原理能将传统集中式母线保护分散成不同母线保护单元，并将其显示在不同回路保护屏上，以实现装置的保护。因此，网络化技术在高压母线中使用效果较佳。

4结语。

电气控制技术的发展呈现不断上升的趋势，各行业在充分了解和掌握电气控制技术的操作后，将其进行充分的应用，尤其在重工业以及环保等行业中，电气控制技术更是发挥了不错的作用。因此，相关技术人员务必要加强对电气控制技术的探究，将电气控制技术中存在的不足进行完善，帮助企业创造更大的效益，推动我国经济的可持续发展。

参考文献。

[1]韩明坤.探讨电气控制技术及其发展展望[j].城市建设理论研究:电子版,(14).

美术与纯艺术性美术分析论文篇十一

教育是一个国家的立国基础和发展希望，只有搞好教育，为培养祖国综合素质强的人才，祖国的明天才更有发展前途，所以要将先进科学引入教育事业，让教育事业发挥其最大的作用，计算机技术进入教育事业势在必行，其给教育工作带来了无限的便捷和希望，给学生带来了学习激情，既增强了教学效果，提高了教育质量，充分做到了素质教育的具体要求，让每一位同学都享受高品质教学。当然，任何事物都有两面性，在计算机技术给教育工作带来福音的同时，也带来了一些发展的负面影响，总体来说，计算机技术在教育领域的巨大潜能还没有被教育工作者全部挖掘出来，比如在大学课堂，授课讲师上课必不可缺ppt，缺少ppt就不会讲课了，没有使用到计算机带给我们的其他作用。[1]本文笔者客观的讲述了计算机技术进入教育事业的具体应用与影响，分析了教育工作引入计算机技术之后的改变。

1我国教育事业中计算机应用现状。

纵观我国目前的教育模式，无论中小学教育，还是初高中教育，以及大学教育，都存在着一些相似的问题，下面本文笔者进行了详细的解说。

1.1计算机技术普及存在漏洞。

众所周知，中国国土资源辽阔，人口众多，受教育人口占多数，在教育普及方面做得还是不到位，不全面。[2]比如，在一些大中城市的学校中，很早就普及了多媒体教学，城市学生对于多媒体教学并不陌生，但是小城市，县城及农村等偏远地方的学校并没有普及多媒体教学，教学设备还是很落后的。

1.2计算机技术在教育工作中应用单一。

我们大家虽然熟悉计算机技术，也对计算机技术在教育事业中的应用并不陌生，但是我们最常见的就是多媒体，其他方面的应用我们还不是很熟悉，由此可见，计算机在教育工作中应用形式还是很单一的。目前在我国，在普遍的大学教育中，很多授课教师都是人手一麦，一份ppt，造成的一种惯性就是老师没有麦克风、ppt课堂就无法正常进行下去，这一点现象非常不好。

1.3教师对于多媒体教学的过分依赖。

2计算机技术对教育工作的应用及影响。

从我国普及了计算机技术的教育工作来看，计算机技术在教育工作中的作用还是非常重要的，计算机技术对教育工作的影响也是非常大的，在应用中体现了很多优点，但是作为新技术的融入，还是存在一些不足及缺点的，下面结合笔者的工作经验，谈谈计算机技术在教育工作中的具体应用：

2.1计算机技术在教育工作中应用的优点。

计算机技术在教育工作中最大的应用体现在其跨时空性。在互联网非常普及的21世纪，计算机技术应用于社会工作中的各行各业，由于网络的介入，让每个行业都有了直接或间接的联系，拿教育领域来说，当今社会对于知识的学习，已经不仅仅局限于课本知识，更多地从课本走向生活实际，学习知识是为了更方便的解决生活实际问题，教育事业与各行各业的联系是非常之紧密的，所以说，计算机技术引入教育工作突破了时空的限制，为学生提供了更多的学习理论机会和学习实践机会。当今网络教育形式是以指导学生学习理论知识为基础，通过网络教育形式，发挥网络教育的各项功能，为学生提供的一种网络学习知识的环境。比如：现代远程教育，北京四中网校、尔雅通识课学习等网络远程教育形式，远程教育最大的优势在于节省教室、教师等资源这样的教育方式充分的体现了计算机技术在教育工作中跨越时空的应用，它属于校园教育以外的一种教育方式，突破了时空的限制，跨越传统陈旧的教育模式，极大程度地激发了学生学习知识的兴趣，减少了教育中大量人力物力的投入，节省了学生往返学校的时间，增大了知识的连接，而且这种远程教育形式不仅适用于在校学生，也适用于一般业余进学者，可以通过电视广播、辅导专线、互联网等多种渠道进行学习，不仅增大了教育范围，还增加了学习的方式。

2.2计算机技术在教育工作中应用的不足。

网络是一把双刃剑，计算机技术在给教育带来好处的同时，伴随着一些发展问题。计算机在教育应用中，会使学生不受计算机的拘束，自控能力比较差，被计算机的误区利用，随心所欲。[5]比如：长期沉溺电脑，对眼睛、脊椎、身体各方面都是伤害。第二有一些学生投机取巧，弄虚作假，把老师布置的作用百度，把下载好的文章交给老师，在大学，更有购买学士、硕士、毕业论文的行为；在社会上，有一些人利用学生的单纯，通过计算机聊天技术如msn、qq、微博等网络等途径，骗取学生的个人财产；有些学生会利用自己的计算机技术，攻击学校的计算机教育系统，恶意报复，给学校的管理带来了很大的不便，同时也损害了个人名誉，被记录档案，影响一生的信誉。

3总结。

随着经济的发展，社会的进步，会有越来越多的计算机技术应用于教育事业，而作为教育工作者，我们对待高科技的态度应该：取其精华去其糟粕，客观的对待计算机技术在现代教育工作中的应用，培养综合实力强的21世纪人才。

参考文献：

作者简介：胥燕翔（1974.12-），男，江西人，本科，研究方向：计算机应用。

美术与纯艺术性美术分析论文篇十二

对于电气控制技术来说，是通过计算机做出的指令进行操作，当计算机发出指令后可以及时传到给电气控制系统，而对于所要操作的设备来说，不同的设备都有不同的代码，所以工作人员只需要将设备的代码进行输入，计算机所发出的指令就会传达到相应的设备，使整个操作过程更加准确。电气控制系统与人工操作相比因为其代码指令的输入，所以极少会发生错误操作的概率，由此可以看出电气控制技术具有高效性，不但提高了工作效率，同时结果也较为精确。

1.2操作过程全时段监控。

上面我们分析了电气控制技术具有高效性，而除了该优势外，在操作电气控制技术时可以对整个操作过程进行监控。通过电气工程的施工情况来看，因为设备可以全天候运行，人们在白天的时候可以对设备的运行进行监督控制，但是在夜间往往忽视了对电气工程的监控，从而导致电气发生故障后不能第一时间进行管理，由此可以看出人工对电气技术进行管理时很难做到24小时全天不间断的监控。而电气控制技术则可以对电气工程进行不间断的监控，保证电气工程的顺利进行，并且可以有效避免电气设备出现故障，将整个电气工程的效率进行了提升。

1.3保障人身安全。

在各行各业中，人身安全是行业发展的核心，而电气控制技术的应用就可以有效保证人身安全。对于电气工程来说通常存在一定的危险性，而在电气工程中也经常可以看到机械伤人事故的发生，将电气控制技术进行应用后，可以使施工人员不用直接与机械设备进行接触，这样就大大降低了事故的发生率，同时因为电气控制技术就可以对设备进行实时监控，当机械设备发生问题后可以第一时间对其进行控制，并通过计算机将故障反应出来，极大程度的保障了人身安全。

2目前常使用的电气控制技术。

2.1现场总线技术。

该技术是自动控制装置系统间的数据总线，将数字作为模拟信号将信息进行传输，使现场智能设备和自动化系统进行连接，然后在将各个分散的数字化测量及控制设备转化为网络节点，从而完成自动化控制任务。简单来说，我国目前工业中所应用的现场总线有probus、can-bus以及df-bus。

2.2交流伺服技术。

该技术是对不同控制环节进行选择来完成生产要求。在伺服系统中嵌入高速plc功能，同时伺服系统之间可以共用一个编码器信号，有效简化了系统中硬件的结构。对于多个伺服控制器来说，可以通过系统之间点与点的互联，完成数据的交换工作，以达到高速精准的控制。

2.3人机界面技术。

该种技术一般是对读取和操作plc的变量，目前我国工业生产中可以运用人机界面技术使总线和上位plc之间进行通讯。另外，人机界面技术将涉及到液晶屏的一体式操作，工作人员可以通过计算机来完成远程诊断以及数据维护工作。

2.4plc控制技术。

该技术可以利用软件来完成控制工作，作为可编程控制器的一种，plc控制技术具有较强的通用性和适应能力，被广泛应用到工业控制领域中，成为目前最常用的工业自动化装置之一。

美术与纯艺术性美术分析论文篇十三

知识舞蹈是充分知识化的社会中发展的舞蹈，知识舞蹈是以知识为动力和导向的舞蹈。也就是说，舞蹈家必须知识化。因此，知识舞蹈关系着舞蹈教育培养什么样的人才及创作什么样的作品的大问题。学校培养舞蹈人才，应该从简单型和单一型人才向知识型和复合型人才方面转化，毕业后只会跳不会编，对美学、文学、音乐、舞美、民族学、建筑，自然科学、心理学，哲学以及其它知识一无所知，这样又如何能培养出智能型的人才呢？有了知识还必须具有科学头脑去把握信息、提高技能，否则必然落后于别人。

知识舞蹈首先要求舞者和编导必须是智能型和知识型的人才，从社会以生活出发，以传统文化和肢体的多元性，以现代社会的新观念，从旧模式中跳出来而广泛利用生活和传统，并能用国际舞蹈知识来创作出新型的舞蹈。然而，我们常见的那种远离生活，远离传统，单纯强调“舞蹈本体"的，而且主题含混，语言模糊，内容与形式脱节和观众去捉迷藏的节目。这些节目的形成，是由于某些编导缺乏生活更缺少编舞知识，他们的文化底蕴很浅，编舞如摆积木一样来组合动作，很少考虑舞蹈的主题内容，显然搞出来的节目，形象不鲜明又不生动，给观众演出一次性就结束了。难怪有些观众认为，舞蹈就是花花绿绿，给歌星伴舞晃晃悠悠，走来走去，没看头。其实并非如此，舞蹈是一门独立的艺术，它并不从属其它艺术门类也不是附属品，好的舞蹈作品是能冶陶人的情操并能给人以美的享受。舞蹈是一种文化，它给人们以崇高想象与理解，古代书法家张旭观看孙大娘舞剑器，引发他在书法上独树一帜――狂草，这是闻名于天下的。看来舞蹈文化是不能被忽视的。

知识舞蹈要促进舞蹈家以生活、传统、舞体的多样性为目标，来提高舞者的'肢体文化素质。过去的创作模式大都在继承民间舞蹈形式，并以它为素材来改编的。诸如汉族舞蹈《红绸舞》、《荷花舞》、《跑驴》、《打花棍》等都是经过这种加工改编而成的。在五、六十年代大都是以改编民间舞的大一统的编创模式，但是舞蹈家们都积极地深入生活向传统学习积累知识并运用知识进行分析研究，筛选创新。

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美术与纯艺术性美术分析论文篇十四

在谈及儿童美术教育（－上网第一站xfhttp教育网）时，一位台湾学者曾经感慨地说：“美术教育（－上网第一站xfhttp教育网）是一把双面的刀刃。教得多了，儿童极易成为教学内容与教师偏好的奴隶，难以挣脱，有幸挣脱，亦已身受伤害；教得少了，期待自然开花的结果，却常见儿童为技巧不足的挫折感所苦，学习的过程空有刺激而没有收获。”在学习和贯彻《幼儿园工作规程》精神、将转变了的教育（－上网第一站xfhttp教育网）观念转化为幼儿园美术教育（－上网第一站xfhttp教育网）实践活动的过程中，我们也遇到了这一棘手的问题。然而，当我们运用“游戏与教学优化整合”的整体改革思路思考美术教育（－上网第一站xfhttp教育网）时，我们原先的困惑化解了。

对幼儿园美术教育（－上网第一站xfhttp教育网）的价值定位。

一个两岁左右的儿童，用笔在纸上涂鸦，或用手指在沙地上乱画线，完全是受其内在自发动机的驱使，满足视觉和动作上的需要。幼儿从涂鸦起就开始创造一套满足自我表现需要的符号系统。只要成人不去干预，他们会十分自然地运用自己创造的符号系统，按照自身的需要和愿望去表现自我，完成皮亚杰所说的同化作用。从这个意义上讲，儿童的美术活动是一种游戏。因为这种自由制作过程没有强制的目的和社会实用价值，重过程而不重结果。儿童作用于美术材料的过程，就是将自身的经历和体验重新组合，并赋予新的意义的过程。而儿童的美术作品则是儿童自我的一个部分，表现了他的思想、情感、兴趣和对外部世界的认识。

然而，还应该看到，美术活动除了对儿童的一般发展具有教育（－上网第一站xfhttp教育网）意义外，还对儿童发展具有特殊的教育（－上网第一站xfhttp教育网）作用。作为一种审美活动，美术活动不仅在现实生活层面上，而且在对美的追求的层面上，能使幼儿感受和理解真、善、美，引起幼儿的情感律动，给幼儿以美的享受，陶冶其情操。从这个意义上讲，教师有目的、有计划的美术教学能使幼儿不只局限于自身的经验，能带给幼儿经过修正的、理想化的现实，使幼儿能按照教师给予的形式美原则指导下的技能和方法进行作业。

我们在给美术教育（－上网第一站xfhttp教育网）活动进行价值定位时，更多地注重前者。我们认为，在幼儿阶段，儿童有十分强烈的内在表现自己的愿望和动机。满足幼儿美术游戏的需要，让幼儿自主地进行创作，这对于培养幼儿健康的个性具有十分重要的意义。我们也没有放弃后者，我们认为，美术的技能学习是幼儿美术活动不可缺少的一部分，教师应尊重幼儿的现状，从其理解能力和操作水平出发，去确定略高于幼儿基础的教学要求，而不可机械地按照教学进度去勉强幼儿。这样的价值定位，使我园的美术教育（－上网第一站xfhttp教育网）有了基本立足点。

让幼儿把美术活动看作是自己想做的事。

美术活动是一种创造性活动。在美术活动中，需要儿童的想象和创造。

[1] [2]。

美术与纯艺术性美术分析论文篇十五

摘要：民间美术是重要的美术教育人文资源。继承并发展民间美术，弘扬传统文化，使民间美术在经济与社会的发展中得到转化、应用，是高校美术教育的重要发展趋势之一，也是新时期高校美术教育必须广泛关注的课题。该文探讨民间美术与高校美术教育整合的重要性及相关策略，以期促进两者共同进步、持续发展。

关键词：民间美术；高校美术教育；整合。

民间美术在高校美术教育中的渗透是美术教育得以实施的主要途径之一，是高校人文素质教育的重要组成部分。民间美术与高校美术教育的整合，有助于当代大学生增强民间美术保护意识，提高综合素养，传承优秀传统艺术。

一、民间美术与高校美术教育整合的重要性。

人们需要基于自身文化知识背景和认知取向，融合本土、本民族艺术精华，重视发展教育的民间特色，构建完善的知识体系，促进世界艺术文化的多元化发展。与此同时，中国民间美术依赖的生活环境与文化背景正在慢慢消失，创作民间美术的主体和受众的审美趣味均在发生巨大的`变化，以师徒相传或父子相传为主的民间美术传承方式带来的收益甚微，迫使部分民间艺人被边缘化或改行，民间美术传承的主体在慢慢消亡。有鉴于此，整合民间美术与高校美术教育具有重大意义且势在必行。

1、增加民间美术教学内容，拓展教学空间。

民间美术种类丰富，不仅有具备观赏功能的造型艺术，还有实用性较强的工艺品，与民俗、宗教、其他民间文化艺术等有密切联系。民间美术主要包括绘画、雕塑、服饰、器皿、刺绣、剪纸、皮影、编织等。民间美术艺术是传统文化的精华，特色浓厚，但随着时代的发展正慢慢失去活力，在传承与弘扬上面临困难。高校美术教育作为传承文化的有效手段之一，要充分发挥民间美术的价值，学校要尽可能地在高校美术教育中增加民间美术教学内容，拓展教学空间，让更多学生了解民间美术文化。如，高校教师可在美术课堂日常教学中融入雕塑、编织、剪纸等民间美术的内容，带领学生外出采风，感受当地的民间美术文化，并加以挖掘、搜集、整理，形成第一手民间美术学习资料。教师通过这样的形式丰富教学内容、拓展教学空间、补充教材知识，让学生不断加深对民间美术的认识，激发学生对民间美术学习热情和创作积极性。

2、引导学生民间美术实践，了解其文脉的地域性。

民间美术与高校美术教育的整合，不仅要增加教学内容、拓展教学空间，还应加强学生的实践能力，让学生动手制作或参观、考察等，使学生在亲身实践中感知民间美术无穷的艺术魅力。不同的地域产生的民间文化各有不同，教师在教学过程中应注意学生的实践环节，鼓励他们积极了解民间美术，在学习中把握其不同特征，体会其文化背景。学生要在模仿和实践中体会与学习，如，在民间剪纸的美术教学中，教师可带领学生自己动手剪纸，从简单的剪纸慢慢过渡到较为复杂的吉祥图案、从传统民间纹样过渡到时代气息浓郁的主题，充分调动学生学习民间美术的主观能动性，激发他们的创新才能。教师可在教学中把民间美术剪纸的文化特征和学生的学习需求结合，让学生学会将传统的图形应用到自己的专业中。此外，教师可以在美术教育教学中邀请民间艺人走进课堂，为学生展示民间美术艺术。如，在讲解关于皮影艺术的内容时，教师可聘请当地的非物质文化遗产传承人进入课堂，为学生表演皮影戏，老艺人在表演时可以邀请学生动手操控皮影。这样可以帮助学生直观了解皮影的运动规律，使其近距离接触当地原汁原味的民间美术艺术。教师邀请民间艺人走进课堂，可以避免浅尝辄止、单纯罗列知识的民间美术教学模式的不利影响，弥补高校美术课堂和教材的不足，启迪学生灵活快乐地学习民间美术，在自由氛围中提出问题、即兴讨论。通过动手实践，学生不仅掌握了民间美术的专门技艺，还对民间美术及艺人有更感性、更深刻的认识，在艺术文化的传承中不断进步，创造出更具有民族特色的现代艺术，提高人文素养。

3、开设专业民间美术课程，传承传统文化。

高校是重要的教育基地，承担着为国家培养、输送社会主义现代化建设人才的重大使命。民间美术不仅要渗透到日常美术教育的教学活动中，更应成为美术专业学生的必修课程，促使学生系统、全面地学习基础民间美术知识，掌握多种制作民间美术工艺品的方法、技艺，在日后成为民间美术的接班人、继承者。民间美术课程应成为其他专业学生的选修课程，促使学生在学习其他知识时学会欣赏传统国学艺术文化，较全面地认识传统艺术，增强对传统文化的保护意识与责任感，激发学生对传统文化的想象并将其融入艺术创作，形成个性化的艺术价值观念，为传承和弘扬传统文化贡献力量。在高校美术教育中，高校应系统构建美术学科专业，整合民间美术，引进优秀人才，培养并扩大高校民间美术师资队伍，加强研究民间美术理论，大力挖掘民间美术技艺；邀请民间著名艺术家进入学校、进入课堂，与学生近距离接触，向学生传授民间美术技艺，分享切身体会。高校还应积极筹建民间美术工艺研究基地、博物馆，加强对民间美术资源的开发与利用。民间美术与高校美术教育的整合是传承、发展民间美术最理想的途径之一，弘扬民间美术是高校美术教育的职责。高校开设专业民间美术课程，积极加强研究和实践，保护既有民间美术文化，助力中国特色社会主义美术文化体系的构建，促进世界文化多元化发展。

三、结语。

民间美术作为中国美术的母体艺术，可以促进人类的发展、经济社会的进步、艺术的繁荣。高校必须清醒地认识到民间美术在现代社会转型发展时期面临的困境，通过整合民间美术与高校美术教育的方式合理保护、弘扬民间美术。高校不仅要在日常美术教育中增加民间美术的教学内容，引导学生积极实践，还要尝试开设专业民间美术课程，以更好地传承传统艺术文化，提高学生的人文素质与综合素养。

参考文献：

[1]刘洋.高校美术教育中的民族民间美术教学研究.现代交际，（9）.

[2]王玮.民间美术在高校美术教育中的发展与传承.艺术科技，（11）.

美术与纯艺术性美术分析论文篇十六

[摘要]科技的发展，使我们对物质的结构研究的越来越透彻。纳米技术便由此产生了，主要对纳米材料和纳米涂料的应用加以阐述。

[关键词]纳米材料应用。

一、纳米的发展历史。

纳米（nm）是长度单位，1纳米是10-9米（十亿分之一米），对宏观物质来说，纳米是一个很小的单位，不如，人的头发丝的直径一般为7000-8000nm，人体红细胞的直径一般为3000-5000nm，一般病毒的直径也在几十至几百纳米大小，金属的晶粒尺寸一般在微米量级；对于微观物质如原子、分子等以前用埃来表示，1埃相当于1个氢原子的直径，1纳米是10埃。一般认为纳米材料应该包括两个基本条件：一是材料的特征尺寸在1-100nm之间，二是材料此时具有区别常规尺寸材料的一些特殊物理化学特性。

1959年，著名物理学家、诺贝尔奖获得者理查德。费曼预言，人类可以用小的机器制作更小的机器，最后实现根据人类意愿逐个排列原子、制造产品，这是关于纳米科技最早的梦想。1991年，美国科学家成功地合成了碳纳米管，并发现其质量仅为同体积钢的1/6，强度却是钢的10倍，因此称之为超级纤维.这一纳米材料的发现标志人类对材料性能的发掘达到了新的高度。，纳米产品的年营业额达到500亿美元。

二、纳米技术在防腐中的应用。

纳米涂料必须满足两个条件：一是有一相尺寸在1～100nm；二是因为纳米相的存在而使涂料的性能有明显提高或具有新功能。纳米涂料性能改善主要包括：第一、施工性能的改善。利用纳米粒子粒径对流变性的影响，如纳米sio2用于建筑涂料，可防止涂料的流挂；第二、耐候性的改善。利用纳米粒子对紫外线的吸收性，如利用纳米tio2、sio2可制得耐候性建筑外墙涂料、汽车面漆等；第三、力学性能的改善。利用纳米粒子与树脂之间强大的界面结合力，可提高涂层的强度、硬度、耐磨性、耐刮伤性等。纳米功能性涂料主要有抗菌涂料、界面涂料、隐身涂料、静电屏蔽涂料、隔热涂料、大气净化涂料、电绝缘涂料、磁性涂料等。

纳米技术的应用为涂料工业的发展开辟了一条新途径，目前用于涂料的纳米材料最多的是sio2、tio2、caco3、zno、fe2o3等。由于纳米粒子的比表面大、表面自由能高，粒子之间极易团聚，纳米粒子的这种特性决定了纳米涂料不可能象颜料、添料与基料通过简单的混配得到。同时纳米粒子种类很多，性能各异，不是每一种纳米粒子和每一粒径范围的纳米粒子制得的涂料都能达到所期望的性能和功能，需要经过大量的实验研究工作，才有可能得到真正的`纳米涂料。

纳米涂料虽然无毒，但由于改性技术原因，性能并不理想，加上价格太贵，难以推广；而三聚磷酸铝也因价格原因未能大量应用。国外公司如美国的halox、sherwin－williams、mineralpigments、德国的hrubach、法国的sncz、英国的britishpetroleum、日本的帝国化工公司均推出了一系列无毒纳米防锈颜料，性能不错，甚至已可与铬酸盐相以前我国防锈颜料的开发整体水平落后于西方发达国家，仍然以红丹、铬酸盐、铁系颜料、磷酸锌等传统防锈颜料为主。红丹因其污染严重，对人体的伤害很大，目前已被许多国家相继淘汰和禁止使用；磷酸锌防锈颜料虽比。我国防锈涂料业也蓬勃发展，也可以生产纳米漆。

我国自主生产的产品目前已通过国家涂料质量监督检测中心、铁道部产品质量监督检验中心车辆检验站等国内多家权威机构的分析和检测，同时还经过加拿大国家涂料信息中心等国外权威机构的技术分析，结果表明其具有目前国内外同类产品无可比拟的防锈性能和环保优势，是防锈涂料领域划时代产品，复合铁钛粉及其防锈漆通过国家权威机构的鉴定后已在多个工业领域得到应用。

三、纳米材料在涂料中应用展前景。

预测据估算，全球纳米技术的年产值已达到500亿美元。目前，发达国家政府和大的企业纷纷启动了发展纳米技术和纳米计划的研究计划。美国将纳米技术视为下一次工业革命的核心，年初把纳米技术列为国家战略目标，在纳米科技基础研究方面的投资，从的1亿多美元增加到20近5亿美元，准备像微电子技术那样在这一领域独占领先地位。日本也设立了纳米材料中心，把纳米技术列入新五年科技基本计划的研究开发重点，将以纳米技术为代表的新材料技术与生命科学、信息通信、环境保护等并列为四大重点发展领域。德国也把纳米材料列入21世纪科研的战略领域，全国有19家机构专门建立了纳米技术研究网。在人类进入21世纪之际，纳米科学技术的发展，对社会的发展和生存环境改善及人体健康的保障都将做出更大的贡献。从某种意义上说，21世纪将是一个纳米世纪。

由于表面纳米技术运用面广、产业化周期短、附加值高，所形成的高新技术和高技术产品、以及对传统产业和产品的改造升级，产业化市场前景极好。

在纳米功能和结构材料方面，将充分利用纳米材料的异常光学特性、电学特性、磁学特性、力学特性、敏感特性、催化与化学特性等开发高技术新产品，以及对传统材料改性；将重点突破各类纳米功能和结构材料的产业化关键技术、检测技术和表征技术。多功能的纳米复合材料、高性能的纳米硬质合金等为化工、建材、轻工、冶金等行业的跨越式发展提供了广泛的机遇。各类纳米材料的产业化可能形成一批大型企业或企业集团，将对国民经济产生重要影响；纳米技术的应用逐渐渗透到涉及国计民生的各个领域，将产生新的经济增长点。

纳米技术在涂料行业的应用和发展，促使涂料更新换代，为涂料成为真正的绿色环保产品开创了突破性的新纪元。

纳米涂料已被认定为北京奥运村建筑工程的专用产品，展示出该涂料在建筑领域里的应用价值。它利用独特的光催化技术对空气中有毒气体有强烈的分解，消除作用。对甲醛、氨气等有害气体有吸收和消除的功能，使室内空气更加清新。经测试，对各种霉菌的杀抑率达99％以上，有长期的防霉防藻效果。纳米改性内墙涂料，实际上是高级的卫生型涂料，适合于家庭、医院、宾馆和学校的涂装。纳米改性外墙涂料，利用纳米材料二元协同的荷叶双疏机理，较低的表面张力，具有高强的附着力，漆膜硬度高且有韧性，优良的自洁功能，强劲的抗粉尘和抗脏物的粘附能力，疏水性极佳，容易清洗污物的性能。耐洗性大于15000次，具有良好的保光保色性能，抗紫外线能力极强。使用寿命达以上。颗粒径细小，能深入墙体，与墙面的硅酸盐类物质配位反应，使其牢牢结合成一体，附着力强，不起皮，不剥落，抗老化。其纳米抗冻性功能涂料，除具备纳米型涂料各种优良性之外，可在10℃到25℃之内正常施工。突破了建筑涂料要求墙体湿度在10％以下的规定，使建筑行业施工缩短了工期，提高了功效，又创造出高质量。

四、结语。

由于目前应用纳米材料对涂料进行改性尚处在初级阶段，技术、工艺还不太成熟，需要探索和改进。但涂料的各种性能得到某些改进的试验结果足以证明，纳米改性涂料的市场前景是非常好的。

参考文献：

[1]桥本和仁等［j］.现代化工.(8):25～28.

[2]曾汉民［j］.现代涂料与涂装.(4，5，6):40～42，39～42，42～44.

[3]张志檩［j］.现代化工.2001(12):1～5.

美术与纯艺术性美术分析论文篇十七

一、项目介绍。

内蒙古三河镇回民居住区的景观设计主要是以自然环境为设计依据，尊重以人为本的设计理念，将内蒙古当地特有的地貌、气候、植物、山水、文化有机的融入到居住区景观设计中，呈现出典型的大草原文化特色。三河镇居住区在景观设计以及生活理念上都充分展现了“人、庭院、环境”“天人合一”的思想，充分挖掘并传承内蒙古本土居住文化和建筑艺术，将时尚和简洁融入其中。中国“住”文化讲究顺应自然，天人合一，与大自然的山水巧妙结合。三河镇居住区的景观设计尽量保留原有的自然地形，使建筑与原有起伏地势有机结合，既避免了土方的开挖，又保护了原有生态环境；根据地势高差的变化和水景的穿插设计，在不同的区段上形成不同风格的特色空间，并由线性的道路将各个组团有机的联系起来，形成层次丰富的景观，达到山水相融的效果。

二、地域性设计元素的提取与应用。

利用设计的基本元素营造空间，将景观设计中的地域性元素进行提取并利用，从而传递城市的历史文脉。在内蒙古居住区广场的景观设计中可从人工水体、环境小品、植物、铺地等方面体现出地域性文化，以此来倡导城市特色。

（一）人工水体的地域性设计元素的提取与应用。

水是中国古典园林的灵魂，即“无水不成园”，它是环境中最具活力的因素，通过对水景的处理可柔化建筑硬朗的轮廓线。在三河镇回民居住区的广场设计中通过喷泉来形成视觉观赏的焦点，利用其丰富多变的形式使广场空间更富层次感。丁香花音乐喷泉是居住区广场的主要景观之一，它以动态的活力来吸引居民去游玩并与水景互动，音乐广场作为居住区中心广场的功能特征，提取了市花——丁香花的设计形象，结合空间特色与地域性文化突出空间主题，起到画龙点睛的作用。

（二）环境小品的地域性设计元素的提取与应用。

雕塑是环境小品中重要的构成元素，价值不仅仅在于它的题材、意蕴、构思和艺术表现力，更重要的是在于它作为一种传承城市历史文脉的载体。以特定的形态向人们传达思想感情，并与城市环境的自然景观、园林景观和建筑景观相互渗透，构成城市的地域特色。居住区广场的雕塑取自篆书“泉”字之神韵，三股形似清泉的造型辗转上升，体现内蒙古人民积极向上的生活态度。文化长廊上设有浮雕《敕勒歌》的纹样，反映出内蒙古大草原文化的历史脉络，符合当地人们的审美需求，利用地域特有的形态、色彩、文化符号进行设计，使得环境小品与地域文化相协调。

（三）植物的地域性设计元素的提取与应用。

植物在景观设计中起到重要的造景作用，对植物不同品种的使用可使景观形成完全不同的风格特征。内蒙古三河镇居住区的植物配置种植采用了生态设计的手法，利用当地的乡土材料、铺地材料，形成了与自然环境相融合的空间，创造出赋予空间特色的形态与氛围。整个居住区在植物配置上以乡土植物为基调，配置季节不同的落叶乔木，花灌木和地被植物，以形成适应能力强的生态群落景观。每户组团绿地根据配置不同的花草树木于此区别，各具特色。通过植物自身的习性，有效合理的配置，达到营造小气候，提高居住环境质量的目的。

（四）铺地的地域性设计元素的提取与应用。

广场铺地是人们使用最频繁和集中的地方。在景观设计中，通过对它的高差、材质、肌理、颜色、图案的变化创造出富有特色的硬质铺装景观。“泉”主题雕塑下的地面铺装图案源自《史籍》中对内蒙古的描述，并配置七十二股涌泉及四组泉群。凝固的“泉”与喷涌的“泉”磅礴而起，体现了泉城的风采。主体雕塑以东设有联系地上、地下的下沉过渡空间，使广场层次富有变化，花岗石铺筑的《内蒙版图》刻划出幅员辽阔的内蒙大地。

三、地域文化对景观小区设计的影响。

在我国古代，人们很早就开始“择水而聚，依山而立”，这种既方便又安全的生活环境的选择是经过长时期的发展形成了不同的区域文化脉络，对人类文化影响最大的就是居住环境。

（一）小区景观设计与地域文化传承的新认识。

随着科技的发展，我们要将科技与地域文脉的历史传承有机结合在一起。在景观设计中，要使地域文化在景观环境中能够持续发展就需要重视地域文化在景观设计中的创新，并切实研究时代的审美要求，寻找现在与历史、现在与未来景观设计之间的联系。同时也需要对人的环境心理、环境审美、文化追求、人的个性与共性进行研究，来满足人在物质和精神方面的需求。

（二）小区景观设计与地域文化延续的可行性。

地域文脉是人文景观中的灵魂，地域文脉与小区景观设计巧妙结合才能体现其最终的表现力。景观设计增加了环境的美化欣赏性，而地域文脉在景观设计中得以延续和发展将更增加它的文化内涵。景观设计要体现当地地域文脉传统，因为这也代表着一个地区的文化特征和历史遗韵。在可行的基础上必须对当地的文明传承、历史文脉有详尽的研究和分析，将最具代表性的文化元素运用在小区景观设计中，只有深入把握历史文脉才能使景观的文化内涵更具代表性。

四、结论。

在对城市小区景观设计与地域文脉延续性的基础上提出地域文脉在景观设计中的重要性，实现地域文化特色与自然环境、人与自然环境、人与人之间的和谐相处。城市小区景观设计在满足人们生活需要的同时也承载着文化的表现形式。城市小区景观设计既具有生态性也具有艺术性与文化性。通过深入分析我们将真正的文化脉络进行合理的分析，进而深层次的挖掘其中的代表元素，用现代技术和手段将地域文化更好的发展和传承，才能带来真正的具有文化内涵的设计。在城市化进程快速发展的今天，我们赞叹科技的发展，也应注重城市小区景观设计的发展，给人们提供更好的生活场所。

参考文献。

[1]陈建江.小区环境设计[m].上海人民美术出版社，.7。