鬓边不是海棠红读后感（优秀12篇）
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鬓边不是海棠红读后感篇一
《鬓边不是海棠红》范湘儿是程凤台的夫人，一个性格泼辣的东北姑娘，非常支持程凤台的事业和信念。范湘儿的戏份不多，结局也是依然支持着程凤台，是程凤台的家庭支柱。
《鬓边不是海棠红》以民国题材、北平风貌、梨园百态为主要卖点，讲述了在上世纪三十年代的北平风貌，一代京剧名伶商细蕊和爱国商人程凤台因戏结缘，两人在战火中并肩奋斗前行。
佘诗曼饰演的范湘儿柔似水、娇似春、也嬉闹、也伤春，她是一名大家闺秀，但是她的温柔只对程凤台。当家作起主来却是不怒自威、不容欺负的，对待外人更是强势又泼辣的。
黄晓明与佘诗曼在《鬓边不是海棠红》饰演夫妻，因戏结识尹正成为知己。程凤台是一个在保护自己的爱人面前相当狠，做生意的时候很精明的一个人，但在二奶奶(妻子范湘儿)及商细蕊面前特别特别怂，老被他们欺负来欺负去。
《鬓边不是海棠红》改编自水如天的同名小说，于正担任总编审、总制片和艺术总监，《延禧攻略》原班人马打造，包括总导演惠楷栋、美术设计骆驼、造型设计宋晓涛均来自《延禧攻略》团队。
该剧由黄晓明、尹正、佘诗曼领衔主演，檀健次、米热、金士杰、黄圣依、李泽锋、杜淳、白冰、马苏、唐曾、刘敏等主演，看来于正有再续《延禧攻略》辉煌的意思。
《鬓边不是海棠红》打造了梨园百态中丰满的人物与战火时代宏大的背景交织的故事，是以原创优质的内容弘扬了中国传统文化的又一次突破升级。
3月20日起锁定爱奇艺，每周五至周日20点更新2集，爱奇艺vip会员抢先看6集，民国传奇情感大剧《鬓边不是海棠红》准时开“嗓”!
鬓边不是海棠红读后感篇二
上世纪三十年代的北平，梨园百态与战火**交相辉映。
从未看过京剧的新派富商程凤台偶然间看了梨园新魁商细蕊的表演，被深深打动，有意与他结交，并在商细蕊的影响下对京戏日渐痴迷。他想要将商细蕊的戏用摄影机录下来，让全世界的人都看到，甚至在听到他人夸奖另一位梨园名角陈纫香的戏曲时，还非常不乐意。虽时隔近百年，但这种对“偶像”的痴迷一定能让很多人找到共鸣。
3月20日，由爱奇艺出品、欢娱影视、句墨影视联合出品，戴莹、于正任总制片人，惠楷栋执导，黄晓明、尹正、佘诗曼领衔主演的民国传奇情感大剧《鬓边不是海棠红》正式开播。该剧上线后立即受到观众的广泛认可。截止到3月29日中午，微博话题#电视剧鬓边不是海棠红#累计阅读量超8.9亿，讨论数逾153.6万，这部剧在豆瓣也获得7.4的评分，而且还在持续增长中。
着实扛打，也着实真香。亮眼的数据背后是制作团队不断被看见的匠人匠心，绝佳的画面质感、精美的服化道、全程在线的演技，从不被看好到“真香”，随着剧情的不断展开，“引人入胜”成为网友评论的关键词。《鬓边不是海棠红》用实力破除偏见，让观众纷纷表示这部剧“越看越不一样”，也引爆全家老少齐追剧的热潮。
好人物、好故事，
反差里见“北平百态”
你想象中的梨园行众生是何种姿态?曾在书中读到过的民国商人又是哪般模样?
程二爷驰马凯旋回城，在线换装上演“土匪”变绅士，商细蕊留下白纸黑字任性不去堂会，却在风月场所大论女性仪态，《鬓边不是海棠红》在开场十分钟内便将二位主角的性格清晰地勾勒出来，一位是精明仗义的商人，一位是欠缺人情世故的戏痴。
围绕着京剧名伶商细蕊的艺术成长以及他与程凤台对京剧的传承保护这一叙事主线，《鬓边不是海棠红》讲述了上个世纪三十年代二人因戏结缘，相识相知，在动荡时局中携手振兴国粹京剧，以血肉之躯保家卫国的传奇故事。
但故事的勾勒远不止这一两笔，如果只是梨园新魁的定位，商细蕊即便在京剧上大有造诣也不算有灵魂;如若仅仅是有头脑的商人，程凤台再成功也不足有血有肉。让人意外的是，在初印象之外角色给了观众更多惊喜。
师弟腊月红被姜登宝当街欺辱，商细蕊二话不说抄起家伙冲到对方后台;当姜荣寿百般刁难，想把他逐出师门清理门户时，他瞬间化身“梨园拳王”大打出手，一句“我浑身的本事，抵不过轻飘飘一张纸吗”尽显霸气;看似纨绔少爷般八面玲珑的程凤台也在感慨人生无奈时难忍泪水，哭出了侠义底色，也诉出了发现茫茫大海有一处栖心之所的欣慰。
“上妆是四平八稳的端庄角儿，脱掉戏服就是劲儿劲儿的北平青年。”在豆瓣客户端，网友这样评价这部剧的主角商细蕊。以水云楼班主为首，全剧在层次丰富、充满弧度的人物形象中，构建起梨园行众生相。
除此之外，剧中同一个屋檐下的两位女性形象也发人深思。剧集开篇关于面包和包子的讨论让人不由自主地将目光投射到二人各自的形象上，一个是西洋交际花装扮的大姐程美心，一个是东方传统文化下成长起来的贤妻良母二奶奶范湘儿。虽然住在同一屋檐下，她们却有着迥然不同的个性特征。
故事本身的“时代感”和“戏剧性”也成了观众目光愿意停留的关键。
动荡飘摇的年代、时代洪流中的个体命运，从全剧开篇时牵涉到的两边势力登场，到伴随剧情展开不断丰满的人物，观众们不禁开始担心《鬓边不是海棠红》是否会上演“虐心”戏码。而随着叙事卷轴的徐徐铺展，这部剧的“喜剧”气质慢慢展露。
“你可不许骗我”“您就是位大善人”“用得着问吗”当剧中台词被单独截出来时，它就成了表情包。而且配上角色各种动作、情态，静止的表情包立马就活了起来，仿佛脑子里能立刻回荡着那种语气。很多网友表示有被剧中的台词笑到，这些表情包也开始在朋友圈进一步流行。
同时，让观众感到风格突出的还有剧中的画面、配乐等。由《延禧攻略》原班幕后人马打造，这部剧因此延续了“新国风”的表达方式，从年轻人的视角出发，找到了传统文化与新世代审美意识的完美契合。
京剧似乎离年轻人越来越远了。在人们注意到这一点之前，其实更为通俗的“好故事”在当下影视市场也不常见。从人物角色到故事情节，拨开戴着“有色眼镜”的初印象，观众在立体化的铺陈中逐渐客观地看待和评价这部剧。从一开始被指责太胖，到角色一举一动的可爱被慢慢发觉，尹正认真、用心的态度让网友直呼“真香”;黄晓明也用自然的演技向观众证明自己，刷新成见，赢得一众好评。
做好京剧“加分项”，
国粹也能萌态频生。
近年来，诗词、成语、国博、曲艺等传统文化符号成为影视作品的聚焦点。
在这其中，被视为国粹的京剧艺术更是承载了庞大的中华民族优秀传统文化，暗含了整个民族的精神密码。对此，借力影视剧的表达方式传递国粹的内涵价值不失为一种有效方案，但如何处理好传统文化与影视表达的关系?《鬓边不是海棠红》给出回答——用现代审美逻辑还原北平梨园生活。
“每一帧都绝美”，在剧集播出后，对京剧的细节考究瞬间引发观众的关注和讨论。“赵家飞燕侍昭阳，掌中舞罢箫声绝”，“兰花指捻红尘似水，三尺红台，万事如歌吹”，配合充满韵味的诗句，网友们在微博超话中分享自己将剧中场景截图拼接做成的溶图壁纸。
在近日更新的剧集中，在寺庙中得到启发的商细蕊回到水云楼后不仅在房顶练习步法，第二天一大早还让戏班成员们在冰上练习踩跷，弹幕中网友纷纷表示自己有机会也想尝试一下。在官方微博分享的旦角手势“托月”“斗芳”下，网友们也带着自己学习手势失败的图片评论，直呼“学完手势就明白了商老板说的‘爪子’是什么意思”。
对国粹的好奇和兴趣从剧里一直延伸到生活中，京剧妆容都成了女孩们生活妆的元素，据了解，爱奇艺还围绕剧集内容开发了衍生彩妆，复古风的珠钗、耳环等视频也受到观众的追捧。
为什么?
从千人千面的生旦净末丑，到一招一式的手眼身法步;从流派各异的经典唱腔，到北平戏园的瓦舍勾栏，《鬓边不是海棠红》对戏曲艺术的极致还原和惊艳亮相体现着这部剧的风韵与质感，而这背后离不开制作团队的匠心打磨。
为了保证对京剧艺术影像叙事的专业度，制作团队从台前到幕后做了大量案头工作。该剧花了6个月时间搭建起了剧中的两个重要场景——水云楼和程府，水云楼参考了老北京建筑风格，讲究严谨对称、主次分明;程府则是旧时王府的缩影，年代感十足。
此外，这部剧还邀请到著名京剧表演艺术家毕谷云担任戏曲顾问，知名京剧演员尹俊、牟元笛担任戏曲指导，演员们的戏曲训练从开机一直持续到杀青。从剧集的最终呈现来看，抛水袖、扇子功、跷功等专业戏曲技巧都表现得有板有眼。
有着厚重悠久的历史文化瑰宝，也有符合年轻群体审美偏好的精良制作;是以个体命运交织时代风貌的年代大戏，也是与时代精神接洽的网络剧;让年轻人联想到当下的“饭圈”，各种设定和互动彰显萌态，上了年纪的人又能从中看到家庭的相处之道、职场的处世哲学，《鬓边不是海棠红》正以丰富的内涵“圈粉”全年龄层受众。
如何接近传统文化?
创作“基本功”最重要。
好看永远是一部剧能够有更大影响力的第一要素。作为《鬓边不是海棠红》的出品方和承制方，欢娱影视在提出了“影视中国风”的战略，其出品的电视剧《延禧攻略》《皓镧传》《凤求凰》等均注入传统文化因素，以影视化的表达吸引更多年轻人。
为了让这部剧更加立得住、传得远，于正这一次也“放弃”了自己最为擅长的爽剧模式，“为了让观众更深入地走进人物，我调整了叙事模式，前八集更加细腻、有质感地交代人物。”
在《鬓边不是海棠红》的播出过程中，爱奇艺平台还设置了“鬓边百科”，适时地对京剧名家名段给出普及性介绍，如商细蕊在表演《玉堂春》《百花亭》等作品时，屏幕就会熨帖地给出这些作品的背景信息，让用户在观剧中获得对京剧艺术更加入微的认知，从而使《鬓边不是海棠红》也具有了京剧百科全书式的厚重感。
扎实的创作功底让《鬓边不是海棠红》最大程度地观照现实，呈现出极具张力的延展度，让不同年龄层次的人能在观剧过程中收获不同的思考体会。
还有人说，《鬓边不是海棠红》可谓是一部婚姻生活指南，一句“让人想睡的是风骚，让人想爱的才是风情”道破许多事实。
“全家一起看《鬓边不是海棠红》，真的太好看了!”在社交媒体上，很多网友说这部剧开创了全家温馨和谐的看剧模式，出现这一现象的最主要原因在于它没有取题材之巧，而是在台词、风格、故事等层面做到了极致，这也给更多喜欢对艺术打着传承弘扬噱头的不正之风以示范。
对于整个行业而言，也恰恰在创作“基本功”都过硬的基础上，才能去挖掘更多更深层次的文化震撼与情感共鸣。
在商界风生水起，活跃各个阶层游刃有余的程凤台也同时背负着无奈和热忱;不同人情世故的“戏痴”商细蕊始终保持对做戏和做人的原则，有着自己的执著，也有着开拓创新的精神;被贴上大家闺秀标签的二奶奶实则性格泼辣，当家作主不怒自威……这些形形色色的人物虽在飘零年代出场，却也投射出不同时代下未曾改变的中国品格和民族气质。
《鬓边不是海棠红》这份现实启迪深深打动着屏幕前的几代人，知音难觅的惺惺相惜，陪伴与爱的夫妻之情，时代洪流中的血浓于水，人间烟火中的家国情怀，虽然将目光投向民国之事，却与当下紧密关联，这部剧对戏曲艺术的创造性转化、创新性发展，和对中国气质、民族精神的彰显，无不体现着正向价值引导，这也是该剧能够覆盖全年龄层受众的密码。
鬓边不是海棠红读后感篇三
《鬓边不是海棠红》杜七的扮演者是李泽锋。李泽锋，1983年6月22日出生于陕西省西安市，影视演员，毕业于中央戏剧学院表演系本科。李泽锋在剧中饰演杜洛城，人称杜七爷，才高八斗，放荡不羁，是一位中国古代风流才子式的人物。
李泽锋出演首部作品《鹿鼎记》;加盟数字电影《玉道》;参演90周年献礼大片《建党伟业》;出演励志苦情剧《妈妈你到底在哪里》。
李泽锋凭借《一代枭雄》“黑娃”入围第27届中国电视金鹰奖;在《那年花开月正圆》中饰演大管家王世均;在青春励志言情剧《亲爱的热爱的》中饰演solo队长王浩。
207月，李泽锋与江疏影、毛晓彤、童瑶合作电视剧《三十而已》，李泽锋饰演许幻山;2月18日，《完美关系》正式播出，李泽锋在剧中饰演沈英杰。
李泽锋把率性硬汉塑造的线条分明，感情戏份也处理的分外细腻动人，被赞“中国好兄弟”。此前，李泽锋为展现结实硬朗的线条，急速减重十几斤，让剧组人员称赞敬业。
出演《亲爱的，热爱的》时，李泽锋饰演solo队长王浩，在最终兄弟冰释前嫌“名场面”即将被播放前的几小时，李泽锋打开微博，写下了19个字——“老韩，终于要和解了，我永远是支持你的那股风。”
在《鬓边不是海棠红》中，李泽锋扮演的杜七也是商细蕊的那股“风”，商细蕊是梨园名角儿，嗓子好、唱功好，但是他就是不认字。
而杜七，则担任起了商细蕊的文曲星，他替商细蕊写戏、改戏，还替商细蕊解决了很多的麻烦，他一直是商细蕊身后的一股风，帮助商细蕊走上了梨园称王的路。
鬓边不是海棠红读后感篇四
电视剧《鬓边不是海棠红》正在热播，终于更新了两集，这让喜欢这部剧的粉丝们等得太着急了。这部电视剧讲述的不是什么明星偶像校园爱情故事，而是以京剧为主题的民国电视剧，依旧深受大家的追捧。
上一集中，商细蕊和陈纫香两个人打擂，最后商细蕊赢得了满堂彩。这让陈纫香的舅舅姜荣寿非常不满，不仅诋毁商细蕊平时改戏大逆不道，更说商细蕊那天唱戏的戏服不伦不类，总而言之就是到处找商细蕊的毛病，逼着商细蕊给祖师爷磕头谢罪。
磕头怎能乱磕，这一头扎下去不要紧，就断定了商细蕊大逆不道的罪名，这不是自己打自己的脸吗。姜荣寿哪里是一个好说话的人，看到商细蕊如此坚定不移，一气之下说要把商细蕊从家谱上划掉。
家谱这个东西说白了其实就是一张纸，根据商细蕊的个性，一张纸根本就约束不了他，就像他在这一集中说的：我一身的本事，还怕得了这一张纸。在这一点上观众佩服商细蕊的勇敢，商细蕊看似身材弱小、弱不禁风，但是骨子里却硬气的很，像个爷们儿。
说不在意家谱的事情是假，为了缓解自己心中的难受之情。商细蕊和陈纫香两个人一起相伴去了南京旅游，说到这里要解释一下这个人物关系，陈纫香和商细蕊两个人本来就是好朋友，也是同门师弟。因为姜荣寿的关系，让陈纫香和商细蕊成为竞争关系，姜荣寿是个人的私人情感，不能阻碍商细蕊和陈纫香两个人之间的友情。
两个人就这样相伴去了南京，其实感觉这段剧情应该是商细蕊最放松的时候，终于有了地方释放，也让观众看见商细蕊不为所知的另外一面，不爱喝酒，不爱读博，不爱逛窑子，一辈子只喜欢唱戏，能和陈纫香在一起去旅游，显得格外兴奋。
其实这点很多观众都想不明白，商细蕊为什么不第一时间找程凤台聊天呢?程凤台那么在意商细蕊，商细蕊应该第一时间找程凤台才对啊。不是商细蕊不找程凤台，是他根本找不到程凤台，程凤台为了救自己的小舅子，上了土匪窝差点做了压寨老公。
不过程凤台在回到北平的第一时间先来看了商细蕊，估计范湘儿知道，一定会气得吐血，竟然在乎一个戏子比同床共枕的夫妻还要多。
商细蕊一直在想程凤台，要不怎么会在自己喝醉的时候，嘴里依旧叫着二爷的名字。当程凤台看完商细蕊准备回家的时候，商细蕊突然醒来，喊了一声：二爷别走!程凤台一听这句话，满脸不舍地看着商细蕊。有一种看自己女朋友的感觉，实在是让观众们觉得甜，即使这种甜在外人看来有点奇怪。
在商细蕊和程凤台的那个时代，父母之命媒妁之言是那时婚姻的常态。程凤台为了自己的家族生意，才娶了范湘儿这样的大户人家，不能说程凤台和范湘儿没有感情。两个人在一起结婚那么久，日久生情也是感情，但是真正走到程凤台内心的可能也只在遇见商细蕊之后吧，他视商细蕊为知己，在商细蕊的身上看到了自己的影子。
鬓边不是海棠红读后感篇五
由于正担任总制片人，惠楷栋执导，黄晓明、尹正、佘诗曼主演的《鬓边不是海棠红》正在爱奇艺持续热播。该剧讲述了上世纪三十年代的北平，京剧名伶商细蕊与爱国热血商人程凤台因戏结缘相知，两人在梨园百态和战火**中并肩奋斗前行，坚定了振兴京剧国粹的信念和定倾扶危以身救国的崇高理想，最终携手与残酷命运砥砺抗争的传奇故事。尹正在剧中饰演一代梨园名伶商细蕊。
在昨日播出的剧情中，尹正饰演的商细蕊一改日前梨园拳王的霸气，以独特的女装造型亮相，身段和眼神中更是透露着一丝娇俏。一句“我是你命中的煞星”更是引发网友爆笑，表示：“奇怪的造型又增加了”，“不愧是不按常理出牌的商老板”。尹正也通过细节的揣摩，展现了自己对不同角色装扮的驾驭能力。
除此之外，商细蕊也收获了双重惊喜。程凤台买下王府戏楼，水云楼得以在王府戏楼搭台开业;杜七也在一番挣扎后写出了潜龙记的剧本，在梨园魁首的票选中助商细蕊一臂之力。
鬓边不是海棠红读后感篇六
1、有生，就有死。有起，就有落。
2、你要是杨贵妃，也得有个唐明皇；你要是虞姬，也得有个楚霸王。你现在一个人，不能算是一出戏。
3、模样真俊，比我们女人还女人。
4、因为花总是要开，火总是要烧的，不管有没有人看它。
5、你有天大的困难，你都的告诉自个儿，拍着胸脯告诉自个儿，我能扛。兹要是您扛过去了，你再回头看看今天，这都是个屁事。
6、我的戏是唱给座儿们听得，不是唱给他曹司令听得。
7、让人想睡，那叫风骚：让人想爱，那才叫风情。
8、我护着诸位唱戏，诸位替我梨园称王。
9、人活着，就是生不由己，就是孤独，就是求而不得。
10、是要戏还是要命，要戏。
11、别人捧我，他是捧我的戏。程凤台，他是明白我的人。
12、那不是背信弃义吗？那不是骗人的吗？
13、难怪戏上说士为知己者死，这人与人啊，一旦到了知己，你就总觉得欠了他点什么。
14、咱两人谁都看不上谁，何必假惺惺的。
15、曹司令是英雄救美人救惯了，您是英雄没错，可不是美人，我也是英雄。
16、改就改呗，一百个人要是都唱一个样，那多没意思。
17、商细蕊的志向在西台子，哪怕没人捧，哪怕座儿们喝倒彩，我也愿意。
18、我宁可你从来也不会唱戏，随便当个小木匠，小皮匠，买糖糕的，赶大车的。只要你人全须全尾，高高兴兴。
19、二爷这是，要做我的戏台子。是啊。你便在我掌心里，唱上一出吧！
20、募捐的善款也敢拿，丧了良心了吧。
21、您是英雄没错，可我不是美人，我也是英雄。
22、如果爱情那么了不起，怎么会有那么多休妻纳妾呢。
鬓边不是海棠红读后感篇七
由黄晓明、尹正、佘诗曼主演的电视剧《鬓边不是海棠红》正在火热播放中，该剧剧情紧凑，人物形象饱满，矛盾冲突有料，看几大实力演员飙戏真是过瘾。
让大家没有想到的是，剧中唯一的女主角佘诗曼，也就是程凤台的结发妻子范湘儿在剧中的戏份竟然少得这样可怜，可以说，这是佘诗曼所有作品中戏份最少的，哪怕在《延禧攻略》中演个女配都比《鬓边》中的女主戏份要足。佘诗曼在《鬓边》中的尴尬地位，就像范湘儿在程凤台心中的地位一样，堂堂正式妻子却还不如一个戏子。
然而戏里的范湘儿似乎比戏外的佘诗曼要明白，因为范湘儿尚懂得吃醋，而佘诗曼似乎一点不觉得这个女主角有点虚，天天在公众平台给《鬓边》打call，网友开玩笑似提示，阿佘才后知后觉般反应过来“哦，好像是的”，这样的佘诗曼也真是“傻”得可爱。
不过佘诗曼在剧中的表现还是一如既往的赞，虽然戏份少，也不受程凤台待见，但她举手投足一颦一笑一言一行中简直把一个深受封建思想毒害的可怜又不自知的妇女形象演绝了。看到她对伶人的那份鄙夷，真心为她的结果担忧，怪只怪，她没摸清行情，不知道她丈夫的母亲正是个她嘴里嚷嚷着的最下作的戏子。
可以说，她身上的特质没有一样是程凤台真正欣赏的，程凤台之所以表面上事事应承着她，实际上是懒得和她争辩，背地里却从未把她的话放在心上。范湘儿讨厌商细蕊，程凤台偏偏老去找他，范湘儿不让小姑子上学，程凤台一回头便应允了妹妹。如果说商老板和陈老板那是明着打擂，那么程凤台和范湘儿那是暗中叫板。程凤台之所以还能忍耐范湘儿，是因为他念及范湘儿的恩情，在程家大难之时助他东山再起。
再看看商细蕊，他和陈凤台那简直是一对灵魂伴侣，初次见面便心心相惜，商细蕊有难，最不想求的就是程凤台，因为他不想因为钱而坏了这份交情，程凤台却总能救他于水火。可以说商细蕊如果不是遇上程凤台，他的戏班怕是早就搬回了平阳。
可能因为穿上戏服的商细蕊和程凤台的母亲有几分相似，也可能因为商细蕊身上的那股子执拗劲让程凤台看到了自己的影子，所以无论商细蕊给他惹多大的祸，找多大的麻烦，甚至对他耍性子，他也从不计较。
连程二奶奶都说了，商细蕊不是女子，胜似女子。看程凤台对商细蕊的那份痴迷，怕是真的爱了。
替二奶奶担忧啊！
鬓边不是海棠红读后感篇八
作为一部以京剧为背景的“网剧”，《鬓边不是海棠红》是如何利用京剧这个国粹“ip”的呢？随着该剧的热播，流行文化和传统文化如何相互搭台，相互借力，成为人们关注的话题。
剧中戏。
经典京剧昆曲开唱。
互动字幕弹幕同飞。
《鬓边》开播可谓唱得“一出好戏”，首播当日爱奇艺站内热度值破7000大关，开播日五个热搜登上新浪微博热搜榜。截至北京青年报记者发稿前，《鬓边》共上12个热搜，其中对于演员演技的讨论成为喜爱八卦、娱乐事件的热搜榜的一股清流。演员尹正饰演的京剧名伶商细蕊的演技成为话题词，其京剧扮相更是受到网友和观众的点赞。
据悉，剧集里涉及二十多出京剧、五六处昆曲，包含了旦角八九个流派，观众除了能看到耳熟能详的《贵妃醉酒》《霸王别姬》，更有《打严嵩》《救风尘》《百花亭》《玉堂春》《长生殿》《战宛城》等戏。为了让年轻观众更好地了解国粹，爱奇艺特别准备了“《鬓边》百科”相应物料普及京剧知识。京剧对于年轻观众最难听懂的是唱词，电视剧制作方更准备了屏幕右侧的“题词器”，画风极具中国风之美。北青报记者还看到年轻观众用“弹幕边追剧边聊戏”，打开弹幕观剧有一种坐在戏园子里，台上台下互动的新感觉。
戏中人。
明星苦学戏曲功法。
老艺术家亲自指导。
尹正在剧中高度还原京剧旦角技艺，“云手”“兰花指”“台步”都很到位，就连他的“一颦一笑”都恰到好处，不会让观众跳戏。本周vip会员更新的最新十四集，商细蕊首演《赵飞燕》时首创“玄女步伐”，虽然有戏说的成分，但电视剧中的整体舞台呈现非凡，给观众美的感受。
能够达到这样的境界，一方面是尹正个人在台下苦练，另一方面该剧制片人于正找来90岁高龄的京剧艺术家毕谷云，担任《鬓边》戏曲顾问。除了亲自指导尹正的动作，还让亲传乾旦弟子尹俊、牟元笛作为戏曲指导全程跟组。于正直言：“拍摄《鬓边》不仅得到了京剧院的助力，更得到了中国京剧界的支持！”这一切只为了弘扬国粹之美。
人上衣。
定制戏服一百多套。
专业绣娘手工绣制。
剧中“人物的着装之精美”也成为讨论的话题，对于剧中精致细腻的“服化道”都由衷称赞。尤其演员们的服饰，不管是复古西装、华丽戏服，还是典雅旗袍、时尚洋装，都是美轮美奂、十分用心，体现了剧中民国时代的独特潮流。
据悉，《鬓边》剧组总共用了200多套戏服，其中专属定制的就有100多套，每一套服饰大都耗费数月完成，从绣花线到纹样都经过了精心琢磨，版型用料也是精挑细选。由专业绣娘一针一线绣制而成，才有了荧屏上令人爱不释手的精品效果。
《鬓边》采用了“燕京八绝”之一的京绣，让服饰更加大气华贵。商细蕊在剧中检查戏服时还提及“苏绣”。除了本土刺绣技艺，剧中人物程美心的戏服中更有印度丝绣技艺。为了呈现出该剧的“质感”，制片人于正坦言：“花了不少钱，更下了不少功夫！”《鬓边》剧组不仅展现了国粹，更在剧中展现了中国刺绣这样的“非遗”，在传承中华民族传统文化上做足了文章。
戏外略。
延续中国风战略。
叙事为观众调整。
的关注。
为了让《鬓边》的人物立得住，于正“放弃”了自己最为擅长的爽剧模式，“为了让观众更深入地走进人物，我调整了叙事模式，前八集人物交代得更加细腻、有质感。”
如今在电视剧市场，如何在原汁原味保留几百年历史文化积淀和精华的基础上，以更适合现代人视角的方式呈现出来，一直是以国粹文化为底色的影视剧面临的一个重大考验。虽然不少电视剧中喜爱融入戏曲元素，但影视圈很少有人敢碰戏曲题材剧。资深制片人张雅直言：“带有京剧元素的电视剧有文化内涵，但真的拍一遍梨园行的大剧特别难，因为是国粹，博大精深，懂的人多，稍有不慎就容易挨骂。”
北青报记者查阅资料发现，以戏曲为主要题材的电视剧并不多：1994年由郭宝昌导演的《大老板程长庚》、开播的《大秦腔》、的《天下第一丑》、由康洪雷导演的《青衣》等。这几部剧在豆瓣评分均较高，平均分在8分左右。此次《鬓边》首播开分6.9，经过一周的播出，豆瓣评分7.4，一周能让评分增长如此迅猛的电视剧不多，说明用心做好国粹剧既有市场，观众又买账。
略中策。
京剧脱口秀为戏预热。
衍生彩妆让“风继续吹”
在内容本体之外，发挥平台生态协同效应，对内容ip进行业务联动和衍生打造，进一步扩大内容的影响力和辐射力，这在爱奇艺体系内已形成了常态化的运作。对于《鬓边》ip的打造也下足了功夫，爱奇艺邀请到了当代“女老生”的领军人物王珮瑜，打造了一档衍生综艺《瑜你台上见》，这也是中国首档京剧脱口秀节目。爱奇艺副总裁、自制剧开发中心总经理戴莹直言：“最开始策划时，我们跟王珮瑜老师聊这个项目，她还是抱有一些疑问的，因为她不知道我们到底会不会认真地做京剧。等我们做完后，团队请王老师去看《鬓边》的样片，她看完以后就非常兴奋，特别想跟我们做这档综艺，与剧结合，将京剧文化进一步发扬光大。”
与此同时，结合《鬓边》中有大量戏台妆饰这一特点，爱奇艺还围绕这部剧开发了衍生彩妆。复古类型的珠钗、耳环等饰品，也将在近期向用户推出。近两年，各大视频网站一直致力于在年轻用户群中深耕传统文化题材，从剧集到综艺，为用户展现中国传统文化之美，让国风在年轻人群中一直刮。如爱奇艺去年推出《国风美少年》，用综艺展现中国优秀传统文化与流行文化碰撞；《延禧攻略》的热播，让观众对昆曲、刺绣等非遗文化产生了兴趣；《黄金瞳》高度还原文物道具风雅韵味、《宸汐缘》展现东方美学服饰及神话元素，都在用创新将传统文化底色融入现代潮流，为文娱行业输送了多个继承、创新与融合的内容范本，展现了东方文化底蕴与传统文化的价值内涵。
鬓边不是海棠红读后感篇九
于正新剧《鬓边不是海棠红》开播，该剧以上世纪三十年代北平的梨园百态和时代**为背景，讲述商人程凤台和名伶商细蕊的爱恨情仇，并打着弘扬国粹、传播京剧的旗号，用于正的话说就是“想给观众图一乐，在剧中弘扬一下我们的非遗文化。”
对此，出品方也是信心十足，请来了梅兰芳先生关门弟子毕谷云担任顾问，戏剧指导谈及剧中有二十多处京剧，五六处昆曲，旦角的八九个流派，导演也坦言是“很敬畏这门古老的艺术，能够让观众喜欢上京剧、爱上京剧”。乍看上去，剧中的国粹元素不少，商细蕊是京戏艺人，举手投足都要透着气质。剧情设计上也不乏京戏成分，《贵妃醉酒》《墙头马上》《长生殿》等传统曲目纷纷亮相。但是细琢磨，会发现戏曲元素并未与剧情有机融合在一起，京剧不过是一个装饰品，还处处透着刻意和做作，把里面的京戏换成百乐门的歌舞，毫不违和。
传统戏曲与影视剧的关系是一个常谈常新的话题，早期大量的戏曲演员投身影视，也创造了一个个鲜活、经典的角色。如湘剧演员左大玢的观音菩萨、越剧演员何赛飞的杨九红、黄梅戏演员袁玫的袭人、评剧演员赵毅的白敬业等等，无一不是荧屏经典。
抛开专业性的戏曲影视不说，通俗影视中融合、借鉴传统戏曲元素，不但能成为推进剧情的金手指，还是剧作的品质保证。在这方面，票友导演郭宝昌的《大宅门》是个中翘楚。这部剧同样以京城的乱世风云为背景，既有符合现代人视角的大家族故事，也有浓重且精妙的戏曲元素。赵季平的配乐，片头婉转优扬的京胡独奏，暗示着剧情的百转千回，融合了京剧唱腔的片尾曲京腔京韵十足，“由来一声笑”，尾音悠长句句铿锵。剧中配乐皆是京剧的伴奏，重要人物出场的四击头，是全剧的一大标识，也是剧情要发生大的推进的风向标。
最绝的是，剧中对《挑滑车》那段唱词的化用让人拍案叫绝。从白景琦12岁登台开始，这段唱词陪伴了他一生：八国联军进城的时候，与老田木亦敌亦友；到了济南，与泷胶庄的老孙头斗智斗勇；三老太爷就义前，叔侄二人面对侵略者展现的民族大义。这段唱词，郭宝昌将其融入了白景琦的生命之中，无论面对怎样的困境险境，他都要义无反顾地冲上前去，就像高宠那样，哪怕献出自己的生命，也要战斗到底。这种设计，既能把握住人物的性格，也能抓住观众的观剧兴趣。《大宅门》成为经典，是现代影视创作理念与传统戏曲互相成就的典范。
当然，《大宅门》之外，仍然不乏戏曲、影视融合的佳作，央视版《笑傲江湖》里面茅威涛塑造的东方不败就融合了越剧艺术的妩媚，川剧变脸王彭登怀用于体现心理变化的变脸动作，让金庸都大为惊叹。邹静之编剧的《进京城》中，片中人的命运在《红鬃烈马》《寒窑记》《霸王别姬》《战长沙》等戏曲曲目辉映下，也迸发了不俗的艺术创造力。
反观《鬓边不是海棠红》，剧中戏曲元素处处生硬，一出国破家亡的《长生殿》都能窄化成“我看见的是无奈，是步步妥协，是被命运拉扯着，过着自己根本就不想要的生活”，竟也不能想到与剧中设定的年代呼应一下？商细蕊面对负情而去的师姐，不但忘了“戏比天大”的梨园行规矩，还满腹哀怨的以戏骂人，丝毫没有正向的价值观引导，国粹就是如此弘扬的吗？对比《梅兰芳》中十三燕那句“输不丢人，怕才丢人”，云壤之别。
于正惯于踩着大众的兴奋点做生意，这种仍然是“网络ip+流量小生”思维的影视剧，国粹也就成了流量的装饰品。流量京剧的版图上，请来的顾问看上去更像是立起一面保护伞，基本功都没到家，何谈弘扬国粹。
流量相声在各方鞭挞之下已如过街老鼠，没想到，流量京剧又玩出了新花样，如果这种玩法做大了，国粹可能就剩一张皮了吧。
鬓边不是海棠红读后感篇十
我对保护的认知，基本在那3个世俗味的词儿上：梨花带雨、楚楚动人、怜香惜玉。
直到，最近看了一部国产剧：《鬓边不是海棠红》。看过的人，都知道这剧其实是将原著的耽美之情改成了莫逆之交。两位男主间究竟什么情谊不重要，只是二爷对商老板的保护啊，着实是过分地让人绝望。这辈子没机会体验，简直白来一趟。
二爷说：“我只要你这个人全须全尾地，高高兴兴地给我活着。”瞧瞧这“只要”，细品意难平啊。
被名利双丰的二爷如此钟意的商老板，是个什么样的人呢。戏班丫头被糟践死了，便提刀上街去杀日本人。鲁莽糊涂、冲动易怒、心智残缺。但是他，纯粹、善良、真诚、痴迷。
他们之间绝不是伯牙子期的知己情。真是那般情谊，倒显落俗。
二爷不懂戏，商老板不是老板。
但他看懂他的本性：“商老板的灵魂很有质量，包罗万象，和他比起来，我们倒像是些酒囊饭袋。”
哎，他就是要去保护他的那份干净和纯粹啊。
人走着走着，就容易走丢自己。遇上一个还在坚持的灵魂，是得使出全身力气去呵护的。
剧本终究是剧本。
你我生来都纯粹，但秉性不一，加之世间造化，灵魂全在不同的道路上跌跌撞撞。
你我难成商细蕊。
你若幸运地成了程凤台，之后的选择，往往是育人或护国，皆是泽被众人的。善事，无暇呵护某一个灵魂。
你我都遇不上程二爷。
自我保护，是成年人的宿命。
所以，周国平说：“人人都是孤儿。我们总是期待着父母式的疼爱。”
不必为这份对孤独的感悟而顾影凄自怜，周国平还告诉我们，“想到任何人都是这个宇宙的孤儿，心中就会产生一种大悲悯，由此而生出一种博大的爱心。”
踽踽独行，善意相伴。
借假修真，路漫漫其修远兮啊。
鬓边不是海棠红读后感篇十一
近几年来，于妈的口碑一直在逆转，虽然他本人的很多发言的确不算讨喜，但是不得不承认的是，“于正出品”这四个字，已经成了大爆作品的代名词。
在电视剧开播前，很多人以为它会成为下一部《延禧攻略》，虽然不是之前的宫廷剧题材，但是该剧的制作班底豪华，主演们更是家喻户晓的实力派，自带热度。
除此之外，该剧的内容也很有看点，以京剧文化为背景，让很多粉丝不禁把它与很多经典作品联系在一起。
但是，就是这样一部被众人看好的电视剧，却表现得出人意料的平平无奇。
01。
双男主不再吃香，耽改市场红利退去？
但目前为止，《鬓边》并没有引起很高的谈论度。
耽改、京剧、于妈这几个元素，到目前为止，能出圈的就只是“于妈”了。
在电视剧开播之初，于正写了一篇“小作文”来回应观众对于《鬓边》的争议，他的言辞一如既往的犀利，虽然明确表示自己并不是想要给电视剧宣传，但是在字里行间还是能看出其在为电视剧争取热度。
制片人亲自下场求热度，看来于妈真的急了。
耽改剧是这几年大热的题材，《鬓边》就是如此，“热门耽美ip+精良制作”，这样的搭配却没有爆火，让人不禁怀疑，耽改市场是不是已经趋于饱和了。
但其实并非如此，从隔壁爆火的泰剧《假偶天成》就可以看出，耽改市场依旧具有很大的潜力，相较来说，《鬓边》不出圈的原因主要还是因为演员。
《鬓边》也是一部由小说改编的电视剧，和很多书改剧一样，选角问题是粉丝们最关心的。
而观众吐槽《鬓边》最多的地方，就是演员。
但是稍微有点出人意料的是，观众吐槽的不是近几年来口碑下滑的黄晓明，而是一直被看好的实力派演员尹正。
在出演该剧之前，尹正多次公开致敬同样出演过名旦的张国荣，这让很多吃瓜群众在不知不觉之间将两人联系在了一起。
但是不得不说，尹正上镜时显得有些臃肿，与张国荣纤细的身段相比，还是有些差距。
身材管理对于演员的重要性无需小编再次强调了，在外形上不能吸引观众的演员，很难让观众能耐心地去观看他的表演。
很多观众表示，尹正演的商细蕊的确差了点意思，甚至不如黄晓明的角色出彩。
02。
“去油成功”的黄晓明成了最大的惊喜。
《鬓边》定档之时，黄晓明的参演，让不少人捏了把汗。
黄晓明虽然是知名男演员，但是近年来能拿得出手的作品越来越少，作为实力派演员的他，目前基本上是靠着综艺话题和情感状况维持着热度，演员的身份渐渐淡化，“油腻”的标签反而喧宾夺主。
不过，《鬓边》开播之后，很多网友都对黄晓明“真香”了。
《鬓边》中，黄晓明饰演的程二爷是民国时期的富商，他在北平基本上已经达到了可以“呼风唤雨”的程度。
没错，又是一个霸道总裁！但是这一次，黄晓明将这一角色拿捏得恰到好处。
可能是因为程二爷这个角色性格较为稳重，让黄晓明在剧中并不能有太多表情，学会“表情管理”后的黄晓明手撕“油腻”标签，变得清新脱俗了起来。
也正是因为如此，黄晓明的优点被不断放大，年过40的他依然状态良好，一颦一笑之间让人仿佛梦回十几年前的《新上海滩》。
可以说，《鬓边》让黄晓明打了一场漂亮的翻身仗。
03。
从《琅琊榜2》到《鬓边》，黄晓明什么时候能重回巅峰？
近几年，提起黄晓明，大众的第一反应或许是他的感情生活，又或者是他在综艺节目上的表现，但其实，黄晓明一直在踏踏实实地演戏。
他的确演过很多霸道总裁类型的角色，这在一定程度上受制于他的外形。
不过，他一直致力于不断地突破自己，《中国合伙人》中的“土鳖”程东青，《烈火英雄》中的队长张立伟，黄晓明都很好地诠释了这些角色。
虽然外界对于黄晓明的演技颇有微词，但是他也在慢慢用实力刷新观众对他的认知。
和《鬓边》类似，黄晓明在《琅琊榜2》里尝试突破自我，饰演了一个沉稳大气的角色。
尽管电视剧本身的制作十分精良，黄晓明的演技也在线，但有《琅琊榜1》珠玉在前，《琅琊榜2》很难超越前作的热度。
可见电视剧能不能爆红，也要看天时地利人和，有时候就算万事俱备，缺了个运气，也难大火。
看过《鬓边》的很多观众表示，这部剧从整体上来说或许算不上完美，但已经算是十分优秀的影视作品了。
其实制片方本就没有将“走红”作为制作影视剧的唯一目标，《鬓边》虽然没有大爆，但是算得上是一部很有意义的作品。
首先，它将我国的传统戏剧文化呈现给年轻人，是一种对文化的传承；其次，对于正来说，这部剧弥补了其同类型作品的空白；再次，对于演员们来说，《鬓边》也为他们拓宽了戏路。
鬓边不是海棠红读后感篇十二
《鬓边不是海棠红》一共四十九集，断断续续看了一个多月，才看到“剧终”二字。无论是开头在城楼上唱虞姬，还是结尾婉拒了程凤台离开北平的车票，尽管四十九集里商细蕊变了很多，但他从始至终，都是那个“要戏不要命”的商细蕊，也是那个实至名归的“梨园魁首”商细蕊。
俗话讲，三百六十行，行行出状元。不过自古以来状元难得――不是难在聪明人少，而是难在肯做“笨事儿”的人少。便如《鬓边不是海棠红》中的职业戏曲演员们，要论聪明劲儿，单看比商细蕊为人处世强得多的，就能站满一整个戏台子，可是这么多的“聪明人”，都没能唱过商细蕊。原因无他，商细蕊肯做“笨事儿”。
反观当下，我们正需要商细蕊对待戏的这个劲儿。无论从事什么职业，都要脚踏实地认认真真，不求废寝忘食鞠躬尽瘁，但也要兢兢业业恪尽职守。哪怕是“当一天和尚，撞一天钟”，只要今天还是和尚，那么今天的钟声必定清亮悠扬，分秒无差。
不是一番寒彻骨，哪得梅花扑鼻香？吃得下苦，方能品出来甜。一分耕耘一分收获，且学学唱戏时候的商细蕊，我想，离魁首便不远了。
