琵琶行白居易教案范文（14篇）
教案的连续更新和改进可以帮助教师不断提升自身的教学水平和专业素养。教案应该注重培养学生的思维能力和创新意识。如果你对教案的编写有困惑，以下是一些教案范文，希望能够解决你的问题。
琵琶行白居易教案篇一
一、导入：
中国是一个盛产诗歌的国度，迄今为止，我们已经穿越《诗经》、《唐诗》走过了3000多年的曲折岁月。《唐诗》是我国诗歌的一座高峰，它像一座光芒四射灯塔，照耀着历代文人墨客。一提起唐代，人们首先想到的恐怕不是帝王将相，而是诗人才子。唐朝有这样一位皇帝，他的名字也许早已被人们淡忘了，可是他为一位诗人写的悼亡诗却永久的流传了下来。这位皇帝是谁呢?他就是唐宣宗李忱。他写的这首诗是这样的：
缀玉连珠六十年，谁教冥路作诗仙?浮云不系名居易，造化无为字乐天。
童子解吟长恨曲，胡儿能唱琵琶篇。文章已满行人耳，一度思卿一怆然。
师：这位诗人是谁?
师：怎么知道?
二、作者简介：
白居易，唐代著名现实主义诗人，字乐天，晚年号香山居士，生于河南省新郑，青年时家境贫困，对社会生活及人民疾苦有较多的接触和了解。二十九岁中进士，官至左拾遗(谏官)。有“兼济天下”的.理想，屡次上书针砭时弊。写下了《新乐府》、《秦中吟》为代表的“讽喻诗”，反映了劳动人民的痛苦生活，揭露了统治阶级的腐朽和罪恶。由于得罪了宪宗和官僚集团，被贬官。著有《白氏长庆集》七十一卷，今存书近三千首。在文学上白居易主张“文章合为时而著，歌诗合为事而作”，强调和继承我国古典诗歌的现实主义优良传统，反对“嘲风月，弄花草”而别无寄托的作品，是新乐府运动的倡导者，在文学史上有重要地位。作品以通俗流丽著称。《琵琶行》是我国文学史上著名的长篇叙事诗，是白居易的代表作品之一。
生：被贬浔阳。
三、文题背景：
这首叙事诗，主要记叙白居易贬谪江州时，在一个萧瑟的秋夜，送客浔阳江头，偶逢琵琶女，从其苦难的身世联想到自己政治上的坎坷失意，顿时触发了天涯沦落的痛苦心境，悲怆之意油然而生，他饱蘸满腹辛酸之泪，尽情倾述悲愤之情，写下了千古绝唱《琵琶行》。诗一问世，即广为传送，远扬塞外，直至今天，虽历时千载，仍传不衰。
师：后人为了纪念这位伟大的诗人，就修建了琵琶亭。于是琵琶亭永远的记载了白居易和琵琶女之间这个美丽而忧伤的故事，浔阳江水又将这个美丽的故事千古的流传下来。现在我们学习这篇课文。
琵琶行白居易教案篇二
朝代：唐代。
元和十年，予左迁九江郡司马。明年秋，送客湓浦口，闻舟中夜弹琵琶者，听其音，铮铮然有京都声。问其人，本长安倡女，尝学琵琶于穆、曹二善才，年长色衰，委身为贾人妇。遂命酒，使快弹数曲。曲罢悯然，自叙少小时欢乐事，今漂沦憔悴，转徙于江湖间。予出官二年，恬然自安，感斯人言，是夕始觉有迁谪意。因为长句，歌以赠之，凡六百一十六言，命曰《琵琶行》。
浔阳江头夜送客，枫叶荻花秋瑟瑟。
主人下马客在船，举酒欲饮无管弦。
醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月。
忽闻水上琵琶声，主人忘归客不发。
寻声暗问弹者谁?琵琶声停欲语迟。
移船相近邀相见，添酒回灯重开宴。
千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面。
转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。
弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志。(不得志一作：不得意)。
低眉信手续续弹，说尽心中无限事。
轻拢慢捻抹复挑，初为《霓裳》后《六幺》(六幺一作：绿腰)。
大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。
嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。
间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难。
冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇。(暂歇一作：渐歇)。
别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。
银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。
曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。
东船西舫悄无言，唯见江心秋月白。
沉吟放拨插弦中，整顿衣裳起敛容。
自言本是京城女，家在虾蟆陵下住。
十三学得琵琶成，名属教坊第一部。
曲罢曾教善才服，妆成每被秋娘妒。
五陵年少争缠头，一曲红绡不知数。
钿头银篦击节碎，血色罗裙翻酒污。(银篦一作：云篦)。
今年欢笑复明年，秋月春风等闲度。
弟走从军阿姨死，暮去朝来颜色故。
门前冷落鞍马稀，老大嫁作商人妇。
商人重利轻别离，前月浮梁买茶去。
去来江口守空船，绕船月明江水寒。
夜深忽梦少年事，梦啼妆泪红阑干。
我闻琵琶已叹息，又闻此语重唧唧。
同是天涯沦落人，相逢何必曾相识!
我从去年辞帝京，谪居卧病浔阳城。
浔阳地僻无音乐，终岁不闻丝竹声。
住近湓江地低湿，黄芦苦竹绕宅生。
其间旦暮闻何物?杜鹃啼血猿哀鸣。
春江花朝秋月夜，往往取酒还独倾。
岂无山歌与村笛?呕哑嘲哳难为听。
今夜闻君琵琶语，如听仙乐耳暂明。
莫辞更坐弹一曲，为君翻作《琵琶行》。
感我此言良久立，却坐促弦弦转急。
凄凄不似向前声，满座重闻皆掩泣。
座中泣下谁最多?江州司马青衫湿。
宋人洪迈认为夜遇琵琶女事未必可信，作者是通过虚构的情节，抒发他自己的“天涯沦落之恨”(《容斋随笔》卷七)，这是抓住了要害的。但那虚构的情节既然真实地反映了琵琶女的不幸遭遇，那么就诗的客观意义说，它也抒发了“长安故倡”的“天涯沦落之恨”。看不到这一点，同样有片面性。
诗人着力塑造了琵琶女的形象。
从开头到“犹抱琵琶半遮面”，写琵琶女的出场。
首句“浔阳江头夜送客”，只七个字，就把人物(主人和客人)、地点(浔阳江头)、事件(主人送客人)和时间(夜晚)一一作概括的介绍;再用“枫叶荻花秋瑟瑟”一句作环境的烘染，而秋夜送客的萧瑟落寞之感，已曲曲传出。惟其萧瑟落寞，因而反跌出“举酒欲饮无管弦”。“无管弦”三字，既与后面的“终岁不闻丝竹声”相呼应，又为琵琶女的出场和弹奏作铺垫。因“无管弦”而“醉不成欢惨将别”，铺垫已十分有力，再用“别时茫茫江浸月”作进一层的环境烘染，就使得“忽闻水上琵琶声”具有浓烈的空谷足音之感，无怪乎“主人忘归客不发”，要“寻声暗问弹者谁”“移船相近邀相见”了。
从“夜送客”之时的“秋萧瑟”“无管弦”“惨将别”一转而为“忽闻”“寻声”“暗问”“移船”，直到“邀相见”，这对于琵琶女的出场来说，已可以说是“千呼万唤”了。但“邀相见”还不那么容易，又要经历一个“千呼万唤”的过程，她才肯“出来”。这并不是她在意身份。正象“我”渴望听仙乐一般的琵琶声，是“直欲摅写天涯沦落之恨”一样，她“千呼万唤始出来”，也是由于有一肚子“天涯沦落之恨”，不便明说，也不愿见人。诗人正是抓住这一点，用“琵琶声停欲语迟”“犹抱琵琶半遮面”的肖像描写来表现她的难言之痛的。
下面的一大段，通过描写琵琶女弹奏的乐曲来揭示她的内心世界。
先用“转轴拨弦三两声”一句写校弦试音，接着就赞叹“未成曲调先有情”，突出了一个“情”字。“弦弦掩抑声声思”以下六句，总写“初为《霓裳》后《六幺》”的弹奏过程，其中既用“低眉信手续续弹”“轻拢慢捻抹复挑”描写弹奏的神态，更用“似诉平生不得志”“说尽心中无限事”概括了琵琶女借乐曲所抒发的思想情感。此后十四句，在借助语言的音韵摹写音乐的时候，兼用各种生动的比喻以加强其形象性。“大弦嘈嘈如急雨”，既用“嘈嘈”这个叠字词摹声，又用“如急雨”使它形象化。“小弦切切如私语”亦然。这还不够，“嘈嘈切切错杂弹”，已经再现了“如急雨”“如私语”两种旋律的交错出现，再用“大珠小珠落玉盘”一比，视觉形象与听觉形象就同时显露出来，令人眼花缭乱，耳不暇接。旋律继续变化，出现了先“滑”后“涩”的两种意境。“间关”之声，轻快流利，而这种声音又好象“莺语花底”，视觉形象的优美强化了听觉形象的优美。“幽咽”之声，悲抑哽塞，而这种声音又好象“泉流冰下”，视觉形象的冷涩强化了听觉形象的冷涩。由“冷涩”到“凝绝”，是一个“声渐歇”的过程，诗人用“别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声”的佳句描绘了余音袅袅、余意无穷的艺术境界，令人拍案叫绝。弹奏至此，满以为已经结束了。谁知那“幽愁暗恨”在“声渐歇”的过程中积聚了无穷的力量，无法压抑，终于如“银瓶乍破”，水浆奔迸，如“铁骑突出”，刀枪轰鸣，把“凝绝”的暗流突然推向高潮。才到高潮，即收拨一画，戛然而止。一曲虽终，而回肠荡气、惊心动魄的音乐魅力，却并没有消失。诗人又用“东船西舫悄无言，唯见江心秋月白”的环境描写作侧面烘托，给读者留下了涵泳回味的广阔空间。
如此绘声绘色地再现千变万化的音乐形象，已不能不使我们惊佩作者的艺术才华。但作者的才华还不仅表现在再现音乐形象，更重要的是通过音乐形象的千变万化，展现了琵琶女起伏回荡的心潮，为下面的诉说身世作了音乐性的渲染。
正象在“邀相见”之后，省掉了请弹琵琶的细节一样;在曲终之后，也略去了关于身世的询问，而用两个描写肖像的句子向“自言”过渡：“沉吟”的神态，显然与询问有关，这反映了她欲说还休的内心矛盾;“放拨”“插弦中”，“整顿衣裳”“起”“敛容”等一系列动作和表情，则表现了她克服矛盾、一吐为快的心理活动。“自言”以下，用如怨如慕、如泣如诉的抒情笔调，为琵琶女的半生遭遇谱写了一曲扣人心弦的悲歌，与“说尽心中无限事”的乐曲互相补充，完成了女主人公的形象塑造。
女主人公的形象塑造得异常生动真实，并具有高度的典型性。通过这个形象，深刻地反映了封建社会中被侮辱、被损害的乐伎们、艺人们的悲惨命运。面对这个形象，怎能不一洒同情之泪!
作者在被琵琶女的命运激起的情感波涛中坦露了自我形象。“我从去年辞帝京，谪居卧病浔阳城”的那个“我”，是作者自己。作者由于要求革除暴政、实行仁政而遭受打击，从长安贬到九江，心情很痛苦。当琵琶女第一次弹出哀怨的乐曲、表达心事的时候，就已经拨动了他的心弦，发出了深长的叹息声。当琵琶女自诉身世、讲到“夜深忽梦少年事，梦啼妆泪红阑干”的时候，就更激起他的情感的共鸣：“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”。同病相怜，同声相应，忍不住说出了自己的遭遇。
琵琶行白居易教案篇三
总合上述各方面的打击力量，使得白居易在江州过了四年的贬谪生活。其实，他们所加于白氏的罪名，都是捕风捉影，没有道理、没有根据的，是假公济私、乘机报复的假案、冤案。而罪名中，“伤名教”一罪，更是毒辣。
所谓“伤名教”，具体是说白居易对他的母亲不孝，母亲看花，掉在井里死了，他还作新井和赏花的诗，毫无伤心和忌讳的表现。这种行为，被认为是大逆不道，连作“人”的资格都丧失了的，还哪能做官呢!——这也可以说是我国历史上的一件“文字狱”。从现存的白集看，没有新井诗，宋代人也没有看见新井诗。至于赏花，白集中却很多，但据现存的白集看，元和六年白母卒后至九年补官前，白氏在渭村丁忧期间，所作诗不算多，基调大都是悲伤哀痛的，与其他时间的作品很不一样，也根本没有赏花诗。再者，他母亲堕井而死，并不是因为白居易不孝所致，这从白氏自己对这件事的说法和唐代(比白氏稍后)及宋人关于此事的记载中可以得到证明。
白居易对于政治(国家大事)的热情减退，并不始于元和十年的遭贬。当然，这次对他的打击更大，对他的思想转变影响更深，使他的态度更坚决罢了。被贬之后，有时偶然地又被国家大事所激动，而“愚计忽思飞短檄，狂心便欲请长缨(他想请求皇帝让自己从军，去攻打吴元济)”。写到这里，自己又觉得多事、好笑，赶快又警戒自己，说：“从来妄动多如此，自笑何曾得事成!”后来，就干脆发誓：“世事从今口不言”，——因为“忧国朝廷自有贤”，国家大事，自己只好不管，其实也管不了!不过，话虽如此，当自己在其位、有说话的机会和责任时，他仍然为国为民，积极建议，以求尽到自己的职责。
至于他的创作，经过被贬江州这次打击，“讽喻诗”确实少了，这有两个原因：一则，鉴于揭露、讽刺的对象太多，树敌招灾，不愿再冒风险惹祸。二则，元和初年政治上略见转机，有可为之时，自己冒着风险写下的许多诗歌，还有希望在政治上起一点作用，收到一点实际效果。及至洞悉国情的上下内外、种种矛盾和黑暗，知道大势已定，无可挽救，个人不仅无能为力，而且遭到迫害，“讽喻诗”再写多些也没有用了，反而招来无妄之灾，何必再干这样的蠢事呢!但是，经过这场灾难之后，白居易也并非“讽喻”完全绝迹，遇上重大事件，仍然要写几句来抒发自己的感慨和意见，不过，不用“讽喻”之名，也不像过去那么集中、那么多而已。
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琵琶行白居易教案篇四
师：请同学们先欣赏一段视频。（播放经过编辑的《江南烟雨琵琶行》视频及解说词）。
师：视频中提到的诗人是谁？
生：白居易。
师：白居易是怎样一位诗人？
生：白居易字乐天，号香山居士，唐代现实主义大诗人。
师：不仅如此，白居易还是一位富有同情心、悲悯心的诗人。他在《长恨歌》一诗中既讽刺了唐玄宗重色误国，又表达了对玄宗思念杨玉环的同情，他说“在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝。天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期”。他在《卖炭翁》一诗中讲卖炭翁“满面尘灰烟火色，两鬓苍苍十指黑”“可怜身上衣正单，心忧炭贱愿天寒”，又表达了对下层劳动者的同情与悲悯。那么，白居易由长安被贬到江西九江的浔阳江头，又对什么人发出了怎样的慨叹呢？下面，就让我们一起来学习白居易的《琵琶行》。（板书课题）。
师：琵琶行的“行”是什么？
生：诗歌的一种体裁。
师：古代诗歌的一种体裁，它是一种以铺叙记事为主的歌词。
二、诵读小序，概括情节。
师：下面请同学们读一下诗前的小序。
（生读小序）。
师（纠正个别读音）：诗前小序主要写了什么内容呢？谁能用简单的话概括一下？
生：它主要写了琵琶女的身世。
师：写身世，也就是介绍了写《琵琶行》的原因。
三、初读文本，抓关键句。
师：著名的作家、教育家叶圣陶先生说“国文本是读的学科”。我们首先走进文本，放声地、自由地来读一下这首诗，好不好？下面我们自由地放声来读。（播放《琵琶行》琵琶曲音乐，学生放声自由读。5分钟左右）。
生：“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识！”
师：对，同学们，“沦落”是什么意思呀？
生：落魄失意。
师：对，落魄失意，遭遇坎坷。那么，“沦落人”又是谁呀？
生：指的就是琵琶女和诗人自己。
四、再读文本，学生质疑。
师：好，那么下面我们就来看一看“谁解沦落人”（板书）。琵琶女的沦落经历是怎么样的？咱们首先请一位同学感受一下琵琶女的感情，为我们读一下琵琶女的身世遭遇，好吗？你现在就是琵琶女，要把你的感情带出来。
生（读第三节）：“沉吟放拨插弦中……梦啼妆泪红阑干。”
师（请另外一生评价）：你觉得她的感情把握怎么样？
生：我觉得读得挺好的。这一节主要讲琵琶女的身世，诗人对琵琶女应该比较同情，读的时候读出了同情的感觉。
生：悲凉。
师：对，悲凉的感情。我们读诗歌首先是读准字音，读清句读，读得抑扬顿挫，但更要注意把握诗歌中诗人所蕴涵的感情。刚才同学读的这一节感情把握得比较到位。
师：就这一节，同学们有什么疑问没有？把你最想提的问题提出来，我们大家共同讨论。（生自由组合，小声交流，讨论质疑）。
师：同学们主要提了两个问题：一是琵琶女的形象及悲惨命运的原因，一是运用了什么手法来写她的身世。咱们周围同学自由组合议一议，由一位同学记录小组讨论要点，两个问题可以任意选。
（学生自由组合，讨论）。
生：我代表我们小组想说第一个问题。前几句写她少年的时候，然后还被那个秋娘嫉妒……。
师：秋娘是什么人？
生：秋娘本身就是才华出众的歌伎，然后还要嫉妒琵琶女，说明琵琶女比秋娘还要才华横溢。后面写她“弟走从军阿姨死”，她的家人，离开的离开，死去的死去，后来她的容颜因为家庭变故和时光流逝变得非常憔悴。当时社会看重你，就是因为你的容貌好而不是有才华。琵琶女的泪既是感伤的泪又是不满的泪。
生：我觉得琵琶女主要代表中国封建社会女子普遍的悲惨的命运。
生（众）：“门前冷落鞍马稀。”
师：这说明什么问题？
生：那个时代就是重色轻才的。
师：重色轻才。那个时代不是看重她的技艺高超，而是看重她的美貌，后来她年老色衰，所以就被抛弃了。所以从这里看出，琵琶女仅仅是一个被侮辱被损害的对象。
师：还有一个问题，琵琶女描绘自己一生的遭遇，是用了什么手法？
生：对比。
师：如果说详细些，有哪些？
师：过去是京城名伎，现在是——。
生（众）：沦落江湖。
师：过去是少年得意——。
生（众）：现在是老年失意。
师：过去是年轻貌美——。
生（众）：现在是年老色衰。
师：过去是门庭若市——。
生（众）：现在是门可罗雀。
师：过去欢笑——。
生（众）：今日辛酸。
师：除了琵琶女，刚才说，“谁解沦落人”，沦落人一个是指琵琶女，还有一个是指谁呀？
生（众）：白居易。
师：当诗人和琵琶女彼此穿过无数人群，走过无数条路，在这个萧瑟的秋天，相逢在浔阳江头船上的时候，他又写了什么内容呢？我们请一位同学模仿诗人白居易的口吻读第四节。
（生读第四节）。
师：好，我们的白居易还得加把劲。我们在读这一节诗时要读出什么感情？
生：应该和琵琶女一样感同身受吧。
师：感同身受，你是从什么地方看出来的？
生：“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识！”
师：这里面，诗人的遭遇还有什么词可以体现出来？
生：“住近湓江地低湿，黄芦苦竹绕宅生。其间旦暮闻何物？杜鹃啼血猿哀鸣”的“黄芦、苦竹、杜鹃、哀猿”。
师：这些意象所传达出来的正是感伤之情，进行诗歌的欣赏一定要注意意象的象征意义。
师：就这一节，大家最想提出的问题是什么？（生自由组合，讨论质疑）。
生：琵琶女的遭遇为什么会引起诗人的强烈共鸣？
生：“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”，这句话怎么理解？那个“同”字，同在哪里？
生：从诗人的生活经历上看，他一开始满腹才华，想一展鸿鹄之志，却在朝廷中受到排挤，而被贬谪到偏僻的地方；琵琶女本来也是很有才华，但她却因为年老而无人问津，所以他们的经历都是从曾经的辉煌到如今的平淡，所以此刻他们的心境都是悲伤的。
生：还有，他们俩都是京城人。
师：从哪里看出来的？
生：前面小序上讲的，“问其人，本长安倡女”。
师：对，是来自京城。现在呢，他们都来到了什么地方？
生：浔阳江头。
师：这一点也相同。
生：还有一点就是他们都怀着一种落魄之情。
生：他俩都是人才，得不到人家的重视，这也是相同的一点。
师：都是很有才华的，琵琶女“十三学得琵琶成，名属教坊第一部”，我觉得她的水平还是挺高的。诗人呢，也是才华横溢的，而现在却触怒了权贵，被贬为江州司马。由此可见，诗人是在写琵琶女，又是在写自己，抒发郁积于心的贬谪之恨。
五、三读文本，品味感受。
生：是因为琵琶女弹的那个琵琶曲。
（教师配乐示范背诵第二节：“寻声暗问弹者谁……唯见江心秋月白。”）。
生：我最喜欢的是“银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣”，它把琵琶声在沉静以后爆发的声音比作乍破的银瓶和骑士突然拔出刀枪那一瞬间的声音，更加突出了琵琶声在沉默后的慷慨激昂的特点。
师：你很喜欢非常激越的音乐。好，还有没有？
生：我喜欢“间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难”，因为我觉得这句话采用的是比喻的手法，先经过音乐的跌宕起伏，然后婉转动听，很形象生动地描写出来，听上去挺有感觉。
师：比喻有什么好处？
生：就是十分生动形象。
师：化——。
生：化抽象为具体。
生：我喜欢“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语”，它把弦声首先比喻为急雨，声音非常急促，然后又如丝雨般，有非常渺茫的感觉，很形象，很生动。
生：从第二节里面“转轴拨弦三两声，未成曲调先有情”可见，作者被打动，不仅因为好听的音乐，还有琵琶女在音乐里面融入的自己的情感。
师：有琵琶女的遭遇，有琵琶女的情感在音乐里面。
师：那我还要问，仅仅是琵琶女的遭遇和情感在里面就打动了诗人吗？
生：还有，诗人想到了他自己的身世。诗人也从琵琶曲中读出了自己人生中的欢悦与痛苦、苦闷与希望，这引起了诗人强烈的感情共鸣。
师：对，音乐的魅力不仅在于音乐本身，更在于它所蕴涵的思想感情。实际上，是音乐把“同是天涯沦落人”的诗人和琵琶女联系在一起，拉近了他们的距离，在两个陌路人之间架起了一座心灵的桥梁。
师：好，我们下面一起读一下最后一段。（学生有感情地齐读第五段）。
师：“座中泣下谁最多？江州司马青衫湿”，这琴声和着白司马的泪水沉到了江底，千年之后，仿佛仍在我们耳畔回响。
六、放飞心灵，交流感悟。
师：我想同学们还有很多的感触吧，下面我们就畅所欲言，敞开心扉，用较富有诗意的一两句话来表达你的感悟。（播放琵琶曲，生思考、写作）。
生：天公薄情病乐天，世情愚昧苦才女。天若有情天亦老，人间怒愤难自平。
师：好，你很厉害呀，像一位诗人。
生：音乐，仿佛从远处传来，又似乎就在身旁，那么清静，那么飘渺。琵琶声响彻长安城，好像有人在哭泣，幽怨着，缠绵着。弹者有意，听者有情，我愿化作一首小曲去抚慰你那懂我的心。
师：是一首富有诗意的散文诗呀。还有没有？
生：白居易在这个不眠之夜，用湿漉漉的诗句写出了用湿漉漉的眼泪浸泡的湿漉漉的心。他那两行滚烫的泪水沾湿了历史的脸庞，永远都无法抹去。
师：好，这也是一首优美的散文诗呀。老师也很喜欢诗歌，在备课时，也写了一首七律谈我的感受。
投影：
王毅军。
浔阳江畔客将还，秋月荻花夜色寒。
一曲琵琶情切切，半觞清酒泪涟涟。
飘零歌女伤神苦，沦落诗人为客难。
司马挥毫倾肺腑，后生吟诵叹先贤。
七、再读文本，升华感情。
师：今天，我们进行了一次诗歌的漫游，下面让我们伴着音乐，再一次放声地旁若无人地自由地读一遍这首诗。让我们把情感浸在诗歌的意境里，去体会音乐的美妙，去感受诗人的情怀。
（播放《琵琶行》琵琶曲音乐，学生再次有感情地放声自由读全诗）。
结束语：历史不会抹杀这一切，时间不会淡忘这一页：那低眉信手的婉约，那哀怨凄切的曲调，那东船西舫的岑寂，那似曾相识的遭遇。千古的诗篇还在耳畔回响，江边那一曲低吟的琵琶，定格成了永恒的千古绝唱。
最后让我们在悠扬的琶琵曲中，以经典为伴，与诗歌同行！
【执教感言】。
《琵琶行并序》原设想主要采用诵读法、点拨法、合作探究式教学法，围绕“谁解沦落人”“谁识琵琶声”两条线索启发点拨学生，并让学生大胆质疑，深入鉴赏诗歌中所蕴涵的丰富思想感情，让学生体会鉴赏诗歌思想感情的方法。整节课作为诗歌赏析课，力争成为书声琅琅的“生态课堂”，多元性的“对话课堂”，生成问题的“质疑课堂”，进而成为一节使人感觉是享受的语文课堂。
在教学实施的过程中，我觉得有几点把握得较为成功：
一是诵读教学落实较成功。有齐读、单人朗读、自由读、分段读、全篇读、放声读，初步感知读、强化体验读。从字词的读音，到情感的把握，再到朗读技巧的运用，指导具体，其中示范读起到了较好的指导作用。
二是在教学中注意渗透学法指导。有诵读技巧的指导，有对古典诗歌思想感情的赏析方法的指导。
三是以生为本，平等对话，使学生参与课堂的主体地位得到了落实，接受性学习与探究合作相得益彰。能从新课程理念出发，更新角色定位，课堂上师生对话、生生对话，唤醒了学生的主体意识，他们“主动参与，乐于探究、交流与合作”，有效实现了对文本的意义建构。
四是使合作学习成为教学常态而非装样子。让学生根据自己的喜好或依据活动时的情境，“动态生成，自由组合”生成学习小组。通过同伴互助，合作探究，提高学生的学习兴趣和教学效率。
不足之处：
一是多媒体辅助教学手段的使用存在问题。一开始课件视频播不出来；另外，在最后让学生放声自由读时不应播放视频，以免影响学生进入文本体验。
二是咀嚼诗歌语言不够深，不够细。《琵琶行》的篇幅较长，要完成的教学任务较多，赛课时我有意加快了教学速度，虽然在规定时间完成了教学任务，但是咀嚼诗歌语言不够深，不够细，有些值得反复玩味的细节未能充分表现出来。
（王毅军陕西西安市西北大学附中；710069）。
【名师观察】。
创意设计突出主体。
尊重体验指导鉴赏。
一、创意设计，脉络清晰。
面对《琵琶行并序》这样一篇经典课文，教师怎样能在常规教学的基础上有所突破，使教学设计更精心、更优化、更具有课堂的实效性并更具有语文味呢？我想，这应该是每一位语文教师不懈的追求。王老师的这节课紧紧围绕“谁解沦落人”“谁识琵琶声”这两条线索来设计教学，切入点巧妙，教学脉络简洁清晰，并与这首诗的双线结构——以歌女的遭遇身世为明线，以诗人的感受为暗线——相契合，很有创意，值得学习和借鉴。
二、突出主体，鼓励探究。
这节课教师能立足于学生的学习来设计教学，突出了学生的学习主体地位。在教学过程中呈现出学生是学习的主人，是学习的主体，不是教师填装知识的袋子，而是教师服务对象的新课程理念。教师在课堂上是学生学习的引导者、合作者和帮助者，重在调动并引导学生以饱满的精神状态投入学习，独立思考、积极参与、主动探究，为学生创设了良好的学习氛围，搭建了交流的平台。
本节课教师在鼓励学生积极学习、大胆质疑的同时，还十分注意启发、点拨学生，使得学生的探究和教师的点拨相得益彰。这种对学生“学”的状态的关注，以及对学生学习的及时引导、恰当评价和点拨，使学生学习始终兴趣盎然，参与度高，有效实现了对文本的意义建构。
三、书声琅琅，以读促悟。
在诗歌教学中，诵读是必不可少的重要环节，本节课王老师以叶圣陶先生的名言“国文本是读的学科”为诵读的引领，使“读”摒弃了盲目性，更具有目的性，也更有利于学生理解语文学习的本质。在这节课中师生通过自由读、听读、跟读、教师范读等诵读方式，从初步感知、以读促悟到强化体验，从内容理解、情感把握到朗读技巧的运用，教师指导具体，教学推进有序，课堂上书声琅琅，使作者、读者和听课者的情感融为了一体，收到了很好的效果。
四、尊重体验，指导鉴赏。
高中语文课程应关注学生的情感发展，培养其自觉的审美意识和高尚的审美情趣。《琵琶行并序》情感丰富而充沛：诗中充满对黎民苍生的人文关怀，诉说了诗人贬谪浔阳时的精神诉求,展示了诗人与琵琶女人生遭际的暗合等。如何通过学习让学生真正理解诗人的情怀，走进白居易真挚而痛苦的内心世界？从这节课的实录中可以看出，王老师没有以一个成人的理解去代替学生的理解，没有用自己的思考来替代学生的思考，而是耐心地引导、启发学生通过对诗文的研读，去探知人物的内心世界，去感受世事复杂多变，这是非常可贵的。正因如此，在学习之后的“放飞心灵，交流感悟”环节里，师生都有诸多收获，令人欣喜。
作为一首千古传颂的经典诗篇，《琵琶行》的结构美、情感美、语言美及其音乐描写之精妙，都是教学的重点。王老师在教学过程中，尊重学生的认知基础和认知能力，关注学法指导，指导学生在感知诗歌的基础上学习鉴赏，较好地体现了诗歌教学的有效性。
一、导入课文。
江西九江有一处名胜古迹，名为白居易祠。白居易祠中有一副对联，上联是：“一弹流水一弹月”，下联是：“半入江风半入云”（板书对联）。这副对联的含义是什么呢？请同学们带着这个问题学习唐代大诗人白居易写的一首诗《琵琶行》（板书课题）。
怎样学习这首诗呢？我们分四步来进行。一、整体感知；二、探讨研究；三、自主欣赏；四、联语写作。下面我们分步来学习。
二、整体感知。
这篇课文要求背诵。学习古诗词重在记诵。现在我先背诵给同学们听一听。大家看着课文，一边听，一边整体感受课文的内容。请同学们思考一个问题：这首诗的感情基调是怎样的？你从诗中的哪些语句看出来。
1．教师示范背诵课文。先请一位同学朗读诗的序言，接着教师示范背诵全诗。
2．明确全诗感情基调。感情基调：凄凉。（学生讨论，教师归纳）可从下面诗句看出来：“枫叶荻花秋瑟瑟”、“别时茫茫江浸月”、“绕船月明江水寒”、“杜鹃啼血猿哀鸣”、“满座重闻皆掩泣”。
3．理解小序与全诗的关系。诗前面的小序与全诗有怎样的联系？（小序交待了写作的背景，是全诗内容的概括，同时为全诗定下了凄切伤怀的感情基调）。
4．给诗的各节拟一个小标题。这是一首叙事诗，请同学们用简洁的语言给诗的各节拟一个小标题。（学生交流）。
老师参与交流：秋夜送客闻琵琶移船相邀听琴声红颜苦女叙身世同病相怜诉衷情重弹琵琶皆掩泣。
好，我们对这首诗的故事梗概基本清楚，第一个学习环节“整体感知”到这里结束，下面进行第二个环节的学习探讨研究。
三、探讨研究。
这篇课文值得探究的内容很多，我们重点探究两个问题：第一、诗中的音乐描写；第二、琵琶女与诗人的身世。
（一）音乐描写。
这首诗有几次描写音乐？（三次）请把三次描写音乐的地方找出来，然后朗读（第一、三次指名学生读，第二次齐读）。
从描写的角度来看，这三次对音乐的描写有没有不同？有哪些不同？（讨论一下，然后交流）。
在学生讨论、交流基础上，整理完成下表：
三次音乐描写比较。
3.诗中描写了音乐的高低变化，你认为琵琶女演奏的弦律有怎样的变化？
琵琶女的演奏表现出三个乐段：
第一乐段：“大弦嘈嘈如急雨……大珠小珠落玉盘。”（清脆圆润）。
第二乐段：“间关莺语花底滑……凝绝不通声暂歇。”（宛转低沉）。
第三乐段：“银瓶乍破水浆迸……四弦一声如裂帛。”（激越雄壮）。
4．诗人是怎样描写音乐的？（学生讨论，然后交流）。
一是运用比喻。在第二节中找出描写音乐的比喻句，划出来（8句），齐读。
比喻分为两类：一是以声喻声。如“大珠小珠落玉盘”（珠落玉盘，清脆悦耳）“银瓶乍破水浆迸”（银瓶爆破，激越雄壮）。二是以形摹声。通过一连串精巧的比喻把无形的音乐写得如见其形，如闻其声，把听觉和视觉都调动起来了。如“如急雨”（既能看见，又能听见，既有形，也有声）、“大珠小珠落玉盘”（既有声，又能见其形）。
二是侧面烘托。（文中有三处。齐读）学生分组点评其作用（每组点评一句）。
“忽闻水上琵琶声，主人忘归客不发”（以“忘归”和“客不发”烘托琵琶声的迷人）。
“东船西舫悄无言，唯见江心秋月白”（以秋月之静烘托人物的全神贯注，船上的人们都沉浸在余音绕梁的境界之中）。
“座中泣下谁最多？江州司马青衫湿。”（以诗人泪湿衣衫，烘托琵琶女音乐的哀怨感人）。
拓展：侧面描写这种方法我们还可以从一些古诗文中找到例句：
“曲终声尽已日半，四座相对愁无言。”
“静女其姝，俟我以城隅。爱而不见，搔首踟蹰。”
“耕者忘其耕，锄者忘其锄。来归要怨恕，但坐观罗敷。”
“子在齐闻《韶》，三月不知肉味，曰：‘不图为乐之至于斯也。’”
关于诗中的音乐描写我们就探究到这里。下面我们来看一看黑板上板书的这副对联。提示：上联写的是琵琶女的琴声；下联写优美的旋律。（引导学生欣赏这副对联）。
上联写琵琶女弹出的琴声，如流水悠悠，似明月皎皎；下联写优美的旋律，随江风远播，入云天飘渺。上联两个“一弹”，刻画曲调优美多变；下联两个“半入”则淋漓尽致地表达了琴声的效果。
（二）人物身世。
音乐是表达感情的。《琵琶行》写音乐，意不在写音乐，而在写人。音乐是自己身世的倾诉。因此，琵琶女看似在弹奏音乐，实际上是在倾诉人生，她在慨叹自身的凄凉！也引起了诗人白居易感情的共鸣。从哪一句可以看出来？（同是天涯沦落人，相逢何必曾相识）“同是天涯沦落人”现在有哪些话和这个句子的意思相近？（“人生难得一知己，千古知音最难觅。”看来他们成了“知音”了）。
提问：白居易和琵琶女的身世有哪些相同呢？学生讨论、交流，教师归纳：
都来自京都。“自言本是京城女”、“我从去年辞帝京”，老乡见老乡，两眼泪汪汪啊！
2．才能超众。琵琶女是才女。从哪里看出来？齐读：“十三学得琵琶成，名属教坊第一部，曲罢曾教善才服，妆成每被秋娘妒。五陵年少争缠头，一曲红绡不知数。”琵琶女有年轻时的辉煌！白居易也有出色的才能，（穿插简介白居易）白居易29岁中进士，32岁以“拔萃”登科，35岁复应制举，“十年之间，三登科第，名入众耳”。白居易“始得名于文章”，“童子解吟长恨曲，忽而能唱琵琶篇。”
3．落泊失意。诗中有具体的描写。请一位女生读琵琶女落泊失意的诗句：第三节中“弟走从军阿姨死……梦啼妆泪红阑干”；请一位男生读诗人落泊失意的诗句：第四节中“我从去年辞帝京……呕哑嘲哳难为听。”注意读出失意凄凉的感情。
诗人与琵琶女都有“天涯沦落”之恨，因此诗人唱出了自己的心声：“同是天涯沦落人”！这就是本诗的主题。诗人由琵琶女的身世而联想到自己的遭遇，引起了思想上的共鸣，抒发了自己被贬谪的悲苦心情。
好，对这两个问题的探究就到这里结束。下面进行第三个步骤的学习自主欣赏。
四、自主欣赏。
现在请同学们来欣赏一段琵琶乐曲，感受一下琵琶乐曲的美（播放琵琶乐曲录音），然后根据音乐旋律的变化低声吟诵诗中相应的内容，体会诗的意境（播放琵琶女演奏的三个乐段的内容，学生低声吟咏诗中相应的内容）。
欣赏古典诗歌主要是欣赏语言。学了这首诗，你最喜欢这首诗中的哪些诗句？你为什么喜欢？现在请你任选其中一句诗自选角度写几句欣赏性的文字。要求：写3050字。（全班交流）。
五、联语写作。
白居易是一位杰出的现实主义诗人，他关心人民，“心中为念农桑苦，耳里如闻饥冻声”。因此，他调离九江不久，就有人在浔阳建亭纪念，九江人民对他有着深厚的情意，白居易祠中有这样一副对联：
枫叶四弦秋，枨触天涯迁谪恨；
浔阳千尺水，勾留江上别离情。
上联是《琵琶行》诗意的浓缩。“枨触”是感触之意。下联写白居易离开九江时，九江人民对白居易的深厚情意。
我们引读了两副对联，这两副对联对于我们学习课文都有帮助。现在我们来学一学写对联，要求同学们把你对这首诗的理解与感悟用对联的形式表达出来。注意从诗的内容、手法、人物的命运和遭遇以及主题等方面去琢磨。老师也写了两副对联现在和同学们交流一下，同学们课后去写作，然后在班上交流。
浔阳江上琵琶语，枫叶荻花，半笼烟云半笼月；
海角天涯沦落人。离愁谪恨，一诉琵琶一诉诗。
现在，请同学们把老师撰写的两副对联齐读一遍。下课。
附：学生撰写的部分对联。
一曲琵琶语，几多迁谪情。（孙冰倩）。
凄凄琴声昭日月，冷冷江水寒人心。（顾丹梅）。
一曲琵琶肝肠断，两行涕泪青衫湿。（周莉）。
江水幽幽琵琶语，岸风瑟瑟诗人情。（王翔翔）。
大弦嘈嘈，诉说天下悲愤事；
小弦切切，倾吐四海哀伤情。（胡冬玉）。
帝京一别，万种忧怨心头起；
江州巧遇，一曲琵琶千古留。（葛伟杰）。
浔阳江头，倡女拨弦泣身世；
冷月岸边，骚人吟诗诉谪情。（王锦龙）。
浔阳送友偶得一世知己，长安驱贤自毁万古江山。（葛伟杰）。
六、教学反思。
教完《琵琶行》这篇课文，我总的感受是，学生兴趣很浓，思维活跃，收到了应有的效果。反思这堂课的教学，我认为以下三点是我高度重视的。
1．教学设计，选好角度。《琵琶行》是脍炙人口的传统名篇，过去教学很多是以教师讲解分析为主代替学生的感悟阅读，学生的学习非常被动。我教这一堂课，改变了教学的角度，选择了这样一个突破口：把本诗的欣赏与对联的学习结合起来。在这一课教学中，我设计了这样两条教学线，一条线是文本的理解与欣赏，这是主线，其结构设计为“整体感知”“鉴赏探究”“自主欣赏”三个步骤；另一条线是对联的欣赏与创作，这是副线，其结构设计为“引读对联”“赏析对联”“创作对联”三个环节。这样设计，避免了教学的单一性，增强了教学的立体感，有利于调动学生的学习兴趣，增强课堂的文化氛围。
2．解读文本，突出重点。《琵琶行》这首诗值得欣赏的内容很多。我在处理教材、解读文本的时候，没有面面俱到，而是抓住诗中两个关键的地方，突出其重点。一是诗中的音乐描写，这是诗的主要艺术特色之所在，似乎形成这样一个规律，教《琵琶行》就必须讲音乐描写；一是琵琶女和诗人的身世，这涉及到诗的主题。叙事诗是通过人物的命运来反映现实的，而琵琶女的身世引起了诗人的强烈共鸣，诗人才产生“同是天涯沦落人”的感慨。揭示出诗人和琵琶女的命运的共同点，才能够让学生进入诗的境界。在教学这两个重点内容的时候，我采取了欣赏与探究相结合的教法，在欣赏中探究，在探究中欣赏。欣赏中，我注意培养学生的审美情趣，从审美的角度来欣赏诗的内容，进而提升语文学习的人文品位。我认为，语文教学过程应该成为审美的过程，在教学中要培养学生具有一双发现美的眼睛，进而让学生感受美、欣赏美和创造美，这便是我在教学中的一种追求。
3．改变学习形式，促进主动学习。在课堂上，任何时候都不能忘记，学生是学习的主体，是学习的主人，教师不能越俎代庖。这话说起来容易，做起来可难啊！很多时候，老师一进课堂，就难于管住自己的“嘴”，就给忘了学生的活动。这堂课，我的出发点是力图让学生充分地动起来，让学生的思维活起来。为了保证学生学习的主体地位和主动学习的生动局面，我改变了以往教师讲解学生听的方式，在学习形式上，我设计为“诵读式感悟”、“探究式鉴赏”、“自主式赏析”和“独立式创作”，这样来促进学生自主学习和主动学习。“自主欣赏”这一板块的设计，我让学生充分交流，学生的赏析异彩纷呈，体现了个性化阅读的特点。这堂课还有一点让我感到高兴的是，学生对学对联、写对联很感兴趣，尤其是他们在课下相互讨论、切磋，共同研究，体现了学生自主学习和自主探究的精神，从中也体现了学生的创造意识和创造才能。我认为，语文学习就是要通过教师在课堂上的引导，让学生在课下动起来，这就是我们语文老师所期待的一种学习状态。
琵琶行白居易教案篇五
白居易的《琵琶行》借琵琶女的故事发抒自己的感慨。全诗可分作两部分。
第一部分分作三段：
浔阳江头夜送客，枫叶荻花秋瑟瑟。主人下马客在船，举酒欲饮无管弦，醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月。忽闻水上琵琶声，主人忘归客不发。寻声暗问弹者谁?琵琶声停欲语迟。移船相近邀相见，添酒回灯重开宴。
上第一段，写诗人送客上船时忽然听到琵琶弹奏的声音，于是重新开宴，邀请琵琶女赴宴。
千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面。转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志。低眉信手续续弹，说尽心中无限事。轻扰慢捻抹复挑，初为霓裳后六幺。大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难。冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇。别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。东船西舫悄无言，唯见江心秋月白。
上第二段，具体描述琵琶女演奏琵琶的高超的技巧。
沉吟放拨插弦中，整顿衣裳起敛容。自言本是京城女，家在虾蟆陵下住。十三学得琵琶成，名属教坊第一部，曲罢曾教善才服，妆成每被秋娘妒。五陵年少争缠头，一曲红绡不知数。钿头云篦击节碎，血色罗裙翻酒污。今年欢笑复明年，秋月春风等闲度。弟走从军阿姨死，暮去朝来颜色故。门前冷落鞍马稀，老大嫁作商人妇。商人重利轻别离，前月浮梁买茶去。去来江口守空船，绕船月明江水寒。夜深忽梦少年事，梦啼妆泪红阑干。
上第三段，写琵琶女自叙身世。
以上第一部分，先写琵琶女弹奏琵琶的高明的技巧，满座客人都为之倾倒，再写琵琶女自叙身世，由少年时代的花天酒地到老大时的凄凉遭遇。反映了社会的世态炎凉。
以下为第二部分，分作两段。
我闻琵琶已叹息，又闻此语重唧唧。同是天涯沦落人，相逢何必曾相识。我从去年辞帝京，谪居卧病浔阳城。浔阳地僻无音乐，终岁不闻丝竹声。住近湓江地低湿，黄芦苦竹绕宅生。其间旦暮闻何物，杜鹃啼血猿哀鸣。春江花朝秋月夜，往往取酒还独倾。岂无山歌与村笛，呕哑嘲哳难为听。今夜闻君琵琶语，如听仙乐耳暂明。莫辞更坐弹一曲，为君翻作琵琶行。
上第一段写诗人被琵琶女的身世所感，从而感到自己与琵琶女同是天涯沦落之人，因此立即发抒自己的感慨。
感我此言良久立，却坐促弦弦转急，凄凄不似向前声，满座重闻皆掩泣。座中泣下谁最多?江州司马青衫湿。
上第二段写琵琶女重弹琵琶时，其乐音比先前更加凄惨，使得客人们都受感染，一个个哭了起来，而座中泪下最多的就是诗人自己。
第二部分，写诗人借琵琶女的故事发抒自己的感慨，表明自己与琵琶女同是天涯沦落人，因而将琵琶女的故事记录下来流传后世。
这是一首长篇歌行，结构非常严谨，先由送客上船突然听到琵琶演奏的声音而引出琵琶女。对琵琶女的出场写得非常细致，也很符合人物的思想感情和心理活动。“琵琶声停欲语迟”，“千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面。”在这里我们不得不佩服诗人观察事物之细，要知道那是在封建社会，男女之间的交往是受限制的。因此当诗人与客人们寻问她的时候，她想要回答却又有所迟疑，想答又不敢立即作答。直至诗人们再三邀请，甚至是“千呼万唤”她才迟疑地出来，但她出来时还是感到害羞，于是“犹抱琵琶半遮面”，她当时那种神态真是活灵活现地表现出来了。紧接着具体描绘琵琶女的高超的技巧和琵琶所发出的各种各样的乐音。诗人把那种抽象的乐音用具体的事物比喻出来，因而使得读者一边读诗一边联想，在读者的头脑里将视觉变成了听觉，又从听觉转而形成了视觉的形象。“转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志。低眉信手续续弹，说尽心中无限事。”琵琶女一演奏，就立即抓住了听众的心，甚至在她还没有正式演奏的时候，在调弦的时候，听众们就觉得“未成曲调先有情”，由此全诗突出了一个“情”字，这是本诗的基调，为下面琵琶女的自述埋下了伏笔。琵琶女演奏的乐曲，先是“霓裳”，后是“六幺”，这是当时社会上流传最广的音乐，如果没有高明的技巧，没有盖过其他演奏者的本事的话，是很难抓住听众的心的。妙就妙在琵琶女的演奏技巧实在不同一般，紧接着诗人用各种具体的事物进行比拟，如“急雨”，如“私语”，如“大珠小珠落玉盘”，如黄莺在花底歌唱，如泉水在冰下流淌，有时琵琶又发出了呜咽之声，于是诗人就说“幽咽泉流冰下难”，有时声音暂时停了下来，诗人却说“此时无声胜有声”。歇了一会，突然爆发了高音，这种声音极强，于是诗人就说好像打破了装水的银瓶子，水浆从银瓶里迸发出来，又好像是在战场上骑兵突出，短兵相接，刀枪鸣叫……一曲弹完了，琵琶女“当心一画”，收住琵琶，却好像撕裂布帛一样发出了“刹刹”的声音。至此，琵琶女的演奏技巧真正使人佩服，人们简直屏住了呼吸，没有一个人发出声音，只看见江面上映照出的天上的明月。一般来说诗人或是作家描写人们对于美好事物的反应，有的是纵情欢呼，有的却是屏息静默，现在诗人在这里采用的是后者。因为人们在听到这种高超的音乐以后，不知用什么言词来形容为好，他们只是静下心来回味!
应该说写到这里，诗篇似乎可以结束了，但诗人的目的不在于此，于是引出了琵琶女的自述。琵琶女在年少的时候本是一个非常聪明非常漂亮的女子，弹奏琵琶的技巧又十分高明，因此吸引了无数的贵族公子，他们不计本钱，为她付出代价，“一曲红绡不知数”，而当时琵琶女根本没有考虑后果，没有考虑到今后的命运，一味的纵情，一味的取悦于他们，“钿头云篦击节碎，血色罗裙翻酒污。今年欢笑复明年，秋月春风等闲度。”当时是那样的纵情欢乐，却不知道把美好的光阴，美好的青春给耽误了，其后果是“弟走从军阿姨死，暮去朝来颜色故。”那些“五陵年少”哪里有什么真正的感情，更谈不上什么爱情，因此当琵琶女“颜色故”的时候，他们再也不来问津了，琵琶女的生计也成问题了，所以当她“老大”以后，只得嫁了一个商人。这商人却是一个重利而轻感情的人，经常外出而很少和琵琶女聚在一起，留下她一个人孤零零地独自守着这一艘空船。面对这种冷酷的现实，她自然会回想起原来那种花天酒地的生活，两种生活形成了鲜明的对比。如果没有原来的花天酒地，那么现在也不会形成如此的反差。如果她原来不是那样的轻信那些“五陵年少”，能够谨慎地选择一个如意郎君，也许就不会有今天的独守空船。但是这不是问题的本质，问题的本质是在封建社会里，歌女也好，琵琶女也好，是根本没有什么出路的，她们只是供人玩乐，任人宰割的对象，因此琵琶女的这种命运是必然的。尽管琵琶女对过往的生活有所后悔，于是在梦中落泪，但对于她的悲惨的命运又有何益?限于那种时势，诗人当然意识不到这一点：社会制度不改变，琵琶女们的.命运也就根本不可能改变!
琵琶女的故事写完了，诗也应该结束了。但是，不!诗人还要接着写他自己的故事。
诗人本来是一个京官，由于他主张改革，受到了守旧派的攻击，于是朝廷将他贬到偏僻的江州来做司马。他一方面多病一方面听不到美好的音乐，终日处在悲伤的境地。今天忽然听到了琵琶女的弹奏，诗人觉得像听了天上的仙乐一样开心。但是当他听了琵琶女自叙身世以后，他觉得琵琶女的命运同自己的竟是何等的相似，于是他的流传千古的名句一下喷发了出来：“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识。”就此，他一口气发抒了自己的感慨，并要求琵琶女再一次弹奏，好给她翻作《琵琶行》的诗篇。琵琶女当然也很受感动，但是，当她再次演奏的却不是原来的乐音了，而是比先前的更加凄惨，更加令人伤心。先前的演奏，使得“东船西舫悄无言”，而现在的演奏却是“满座重闻皆掩泣”，诗人却更其甚也，读者请看，“座中泣下谁最多?江州司马青衫湿。”难怪诗人要说他和琵琶女“同是天涯沦落人”啊!
通观全诗，诗人将琵琶女与自己完全联系在一起，两人的遭遇合成了社会的缩影：生活在社会底层的琵琶女的命运如此，而本来生活在上层的诗人由于与当权者政见不同，也就遭到了排斥，遭到了打击，也成了一个天涯沦落之人。因此我觉得这首诗篇反映了当时社会的真实的面貌，具有深远的历史意义。
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琵琶行白居易教案篇六
浔阳江头夜送客，枫叶荻花秋瑟瑟。主人下马客在船，举酒欲饮无管弦。醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月。
忽闻水上琵琶声，主人忘归客不发。寻声暗问弹者谁?琵琶声停欲语迟。移船相近邀相见，添酒回灯重开宴。千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面。转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志。低眉信手续续弹，说尽心中无限事。轻拢慢捻抹复挑，初为霓裳后六幺。大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难。冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇。别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。东船西舫悄无言，唯见江心秋月白。
沉吟放拨插弦中，整顿衣裳起敛容。自言本是京城女，家在虾蟆陵下住。十三学得琵琶成，名属教坊第一部。曲罢曾教善才服，妆成每被秋娘妒。五陵年少争缠头，一曲红绡不知数。钿头银篦击节碎，血色罗裙翻酒污。今年欢笑复明年，秋月春风等闲度。弟走从军阿姨死，暮去朝来颜色故。门前冷落鞍马稀，老大嫁作商人妇。商人重利轻别离，前月浮梁买茶去。去来江口守空船，绕船月明江水寒。夜深忽梦少年事，梦啼妆泪红阑干。
我闻琵琶已叹息，又闻此语重唧唧。同是天涯沦落人，相逢何必曾相识!我从去年辞帝京，谪居卧病浔阳城。浔阳地僻无音乐，终岁不闻丝竹声。住近湓江地低湿，黄芦苦竹绕宅生。其间旦暮闻何物?杜鹃啼血猿哀鸣。春江花朝秋月夜，往往取酒还独倾。岂无山歌与村笛?呕哑嘲哳难为听。今夜闻君琵琶语，如听仙乐耳暂明。莫辞更坐弹一曲，为君翻作《琵琶行》。感我此言良久立，却坐促弦弦转急。凄凄不似向前声，满座重闻皆掩泣。座中泣下谁最多?江州司马青衫湿。
译文。
秋夜我到浔阳江头送一位归客，冷风吹着枫叶和芦花秋声瑟瑟。我和客人下马在船上饯别设宴，举起酒杯要饮却无助兴的音乐。酒喝得不痛快更伤心将要分别，临别时夜茫茫江水倒映着明月。
忽听得江面上传来琵琶清脆声;我忘却了回归客人也不想动身。寻着声源探问弹琵琶的是何人?琵琶停了许久却迟迟没有动静。我们移船靠近邀请她出来相见;叫下人添酒回灯重新摆起酒宴。千呼万唤她才缓缓地走出来，怀里还抱着琵琶半遮着脸面。转紧琴轴拨动琴弦试弹了几声;尚未成曲调那形态就非常有情。弦弦凄楚悲切声音隐含着沉思;似乎在诉说着她平生的不得志;她低着头随手连续地弹个不停;用琴声把心中无限的往事说尽。轻轻地拢，慢慢地捻，一会儿抹，一会儿挑。初弹《霓裳羽衣曲》接着再弹《六幺》。大弦浑宏悠长嘈嘈如暴风骤雨;小弦和缓幽细切切如有人私语。嘈嘈声切切声互为交错地弹奏;就像大珠小珠一串串掉落玉盘。琵琶声一会儿像花底下宛转流畅的鸟鸣声，一会儿又像水在冰下流动受阻艰涩低沉、呜咽断续的声音。好像水泉冷涩琵琶声开始凝结，凝结而不通畅声音渐渐地中断。像另有一种愁思幽恨暗暗滋生;此时闷闷无声却比有声更动人。突然间好像银瓶撞破水浆四溅;又好像铁甲骑兵厮杀刀枪齐鸣。一曲终了她对准琴弦中心划拨;四弦一声轰鸣好像撕裂了布帛。东船西舫人们都静悄悄地聆听;只见江心之中映着白白秋月影。
她沉吟着收起拨片插在琴弦中;整顿衣裳依然显出庄重的颜容。她说我原是京城负有盛名的歌女;老家住在长安城东南的虾蟆陵。弹奏琵琶技艺十三岁就已学成;教坊乐团第一队中列有我姓名。每曲弹罢都令艺术大师们叹服;每次妆成都被同行歌妓们嫉妒。京都豪富子弟争先恐后来献彩;弹完一曲收来的红绡不知其数。钿头银篦打节拍常常断裂粉碎;红色罗裙被酒渍染污也不后悔。年复一年都在欢笑打闹中度过;秋去春来美好的时光白白消磨。兄弟从军姊妹死家道已经破败;暮去朝来我也渐渐地年老色衰。门前车马减少光顾者落落稀稀;青春已逝我只得嫁给商人为妻。商人重利不重情常常轻易别离;上个月他去浮梁做茶叶的生意。他去了留下我在江口孤守空船;秋月与我作伴绕舱的秋水凄寒。更深夜阑常梦少年时作乐狂欢;梦中哭醒涕泪纵横污损了粉颜。
我听琵琶的悲泣早已摇头叹息;又听到她这番诉说更叫我悲凄。我们俩同是天涯沦落的可悲人;今日相逢何必问是否曾经相识!自从去年我离开繁华长安京城;被贬居住在浔阳江畔常常卧病。浔阳这地方荒凉偏僻没有音乐;一年到头听不到管弦的乐器声。住在湓江这个低洼潮湿的地方;第宅周围黄芦和苦竹缭绕丛生。在这里早晚能听到的是什么呢?尽是杜鹃猿猴那些悲凄的哀鸣。春江花朝秋江月夜那样好光景;也无可奈何常常取酒独酌独饮。难道这里就没有山歌和村笛吗?只是那音调嘶哑粗涩实在难听。今晚我听你弹奏琵琶诉说衷情，就像听到仙乐眼也亮来耳也明。请你不要推辞坐下来再弹一曲;我要为你创作一首新诗《琵琶行》。
被我的话所感动她站立了好久;回身坐下再转紧琴弦拨出急声。凄凄切切不再像刚才那种声音;在座的人重听都掩面哭泣不停。要问在座之中谁流的眼泪最多?我江州司马泪水湿透青衫衣襟!
赏析：
本诗通过写琵琶女生活的不幸，结合诗人自己在宦途所受到的打击，唱出了“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的心声。社会的动荡，世态的炎凉，对不幸者命运的同情，对自身失意的感慨，这些本来积蓄在心中的沉痛感受，都一起倾于诗中。它在艺术上的成功还在于运用了优美鲜明的、有音乐感的语言，用视觉的形象来表现听觉所得来的感受;萧瑟秋风的自然景色和离情别绪，使作品更加感人。
诗人在这首诗中着力塑造了琵琶女的形象，通过它深刻地反映了封建社会中被侮辱被损害的乐伎、艺人的悲惨命运，抒发“同是天涯沦落人”的感情。诗的开头写“秋夜送客”，“忽闻”“琵琶声”，于是“寻声”“暗问”，“移船”“邀相见”，经过“千呼万唤”，然后歌女才“半遮面”地出来了。这种回荡曲折的描写，就为“天涯沦落”的主题奠定了基石。
接着以描写琵琶女弹奏乐曲来揭示她的内心世界。先是“未成曲调”之“有情”，然后“弦弦”“声声思”，诉尽了“生平不得志”和“心中无限事”，展现了琵琶女起伏回荡的心潮。
然后进而写琵琶女自诉身世：当年技艺曾教“善才服”，容貌“妆成每被秋娘妒”，京都少年“争缠头”，“一曲红绡不知数”。然而，时光流种如怨如慕、如泣如诉的描写，与上面她的弹水，“暮去朝来颜色故”、最终只好“嫁作商人妇”。这唱互为补充，完成了琵琶女这一形象的塑造。
最后写诗人感情的波涛为琵琶女的命运所激动，发出了“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的感叹，抒发了同病相怜，同声相应的情怀。诗韵明快，步步映衬，处处点缀。
既层出不穷，又着落主题。真如江潮澎湃，波澜起伏，经久不息。反复吟诵，荡人胸怀，情味无限。语言铿锵，设喻形象。“如急雨”“如私语”“水浆迸”“刀枪鸣”“珠落玉盘”“莺语花底”。这些读来如闻其声，如临其境。
诗的小序交代时间、地点、人物和故事，概述了琵琶女的悲凉身世，说明写作本诗动机，并为全诗定下了凄切的感情基调。
琵琶行白居易教案篇七
元和十年，予左迁九江郡司马。明年秋，送客湓浦口，闻舟中夜弹琵琶者，听其音，铮铮然有京都声。问其人，本长安倡女，尝学琵琶于穆、曹二善才，年长色衰，委身为贾人妇。遂命酒，使快弹数曲。曲罢悯然，自叙少小时欢乐事，今漂沦憔悴，转徙于江湖间。予出官二年，恬然自安，感斯人言，是夕始觉有迁谪意。因为长句，歌以赠之，凡六百一十六言，命曰《琵琶行》。
浔阳江头夜送客，枫叶荻花秋瑟瑟。
主人下马客在船，举酒欲饮无管弦。
醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月。
忽闻水上琵琶声，主人忘归客不发。
寻声暗问弹者谁?琵琶声停欲语迟。
移船相近邀相见，添酒回灯重开宴。
千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面。
转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。
弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志。(不得志一作：不得意)。
低眉信手续续弹，说尽心中无限事。
轻拢慢捻抹复挑，初为《霓裳》后《六幺》(六幺一作：绿腰)。
大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。
嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。
间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难。
冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇。(暂歇一作：渐歇)。
别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。
银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。
曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。
东船西舫悄无言，唯见江心秋月白。
沉吟放拨插弦中，整顿衣裳起敛容。
自言本是京城女，家在虾蟆陵下住。
十三学得琵琶成，名属教坊第一部。
曲罢曾教善才服，妆成每被秋娘妒。
五陵年少争缠头，一曲红绡不知数。
钿头银篦击节碎，血色罗裙翻酒污。(银篦一作：云篦)。
今年欢笑复明年，秋月春风等闲度。
弟走从军阿姨死，暮去朝来颜色故。
门前冷落鞍马稀，老大嫁作商人妇。
商人重利轻别离，前月浮梁买茶去。
去来江口守空船，绕船月明江水寒。
夜深忽梦少年事，梦啼妆泪红阑干。
我闻琵琶已叹息，又闻此语重唧唧。
同是天涯沦落人，相逢何必曾相识!
我从去年辞帝京，谪居卧病浔阳城。
浔阳地僻无音乐，终岁不闻丝竹声。
住近湓江地低湿，黄芦苦竹绕宅生。
其间旦暮闻何物?杜鹃啼血猿哀鸣。
春江花朝秋月夜，往往取酒还独倾。
岂无山歌与村笛?呕哑嘲哳难为听。
今夜闻君琵琶语，如听仙乐耳暂明。
莫辞更坐弹一曲，为君翻作《琵琶行》。
感我此言良久立，却坐促弦弦转急。
凄凄不似向前声，满座重闻皆掩泣。
座中泣下谁最多?江州司马青衫湿。
译文。
唐宪宗元和十年，我被贬为九江郡司马。第二年秋季的一天，送客到湓浦口，夜里听到船上有人弹琵琶。听那声音，铮铮铿铿有京都流行的声韵。探问这个人，原来是长安的歌女，曾经向穆、曹两位琵琶大师学艺。后来年纪大了，红颜退尽，嫁给商人为妻。于是命人摆酒叫她畅快地弹几曲。她弹完后，有些闷闷不乐的样子，自己说起了少年时欢乐之事，而今漂泊沉沦，形容憔悴，在江湖之间辗转流浪。我离京调外任职两年来，随遇而安，自得其乐，而今被这个人的话所感触，这天夜里才有被降职的感觉。于是撰写一首长诗赠送给她，共六百一十六字，题为《琵琶行》。
秋夜我到浔阳江头送一位归客，冷风吹着枫叶和芦花秋声瑟瑟。
我和客人下马在船上饯别设宴，举起酒杯要饮却无助兴的音乐。
酒喝得不痛快更伤心将要分别，临别时夜茫茫江水倒映着明月。
忽听得江面上传来琵琶清脆声;我忘却了回归客人也不想动身。
寻着声源探问弹琵琶的是何人?琵琶停了许久却迟迟没有动静。
我们移船靠近邀请她出来相见;叫下人添酒回灯重新摆起酒宴。
千呼万唤她才缓缓地走出来，怀里还抱着琵琶半遮着脸面。
转紧琴轴拨动琴弦试弹了几声;尚未成曲调那形态就非常有情。
弦弦凄楚悲切声音隐含着沉思;似乎在诉说着她平生的不得志;。
她低着头随手连续地弹个不停;用琴声把心中无限的往事说尽。
轻轻地拢，慢慢地捻，一会儿抹，一会儿挑。初弹《霓裳羽衣曲》接着再弹《六幺》。
大弦浑宏悠长嘈嘈如暴风骤雨;小弦和缓幽细切切如有人私语。
嘈嘈声切切声互为交错地弹奏;就像大珠小珠一串串掉落玉盘。
琵琶声一会儿像花底下宛转流畅的鸟鸣声，一会儿又像水在冰下流动受阻艰涩低沉、呜咽断续的声音。
好像水泉冷涩琵琶声开始凝结，凝结而不通畅声音渐渐地中断。
像另有一种愁思幽恨暗暗滋生;此时闷闷无声却比有声更动人。
突然间好像银瓶撞破水浆四溅;又好像铁甲骑兵厮杀刀枪齐鸣。
一曲终了她对准琴弦中心划拨;四弦一声轰鸣好像撕裂了布帛。
琵琶行白居易教案篇八
白居易的《琵琶行》借琵琶女的故事发抒自己的感慨。全诗可分作两部分。
第一部分分作三段：
浔阳江头夜送客，枫叶荻花秋瑟瑟。主人下马客在船，举酒欲饮无管弦，醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月。忽闻水上琵琶声，主人忘归客不发。寻声暗问弹者谁?琵琶声停欲语迟。移船相近邀相见，添酒回灯重开宴。
上第一段，写诗人送客上船时忽然听到琵琶弹奏的声音，于是重新开宴，邀请琵琶女赴宴。
千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面。转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志。低眉信手续续弹，说尽心中无限事。轻扰慢捻抹复挑，初为霓裳后六幺。大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难。冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇。别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。东船西舫悄无言，唯见江心秋月白。
上第二段，具体描述琵琶女演奏琵琶的高超的技巧。
沉吟放拨插弦中，整顿衣裳起敛容。自言本是京城女，家在虾蟆陵下住。十三学得琵琶成，名属教坊第一部，曲罢曾教善才服，妆成每被秋娘妒。五陵年少争缠头，一曲红绡不知数。钿头云篦击节碎，血色罗裙翻酒污。今年欢笑复明年，秋月春风等闲度。弟走从军阿姨死，暮去朝来颜色故。门前冷落鞍马稀，老大嫁作商人妇。商人重利轻别离，前月浮梁买茶去。去来江口守空船，绕船月明江水寒。夜深忽梦少年事，梦啼妆泪红阑干。
上第三段，写琵琶女自叙身世。
以上第一部分，先写琵琶女弹奏琵琶的高明的技巧，满座客人都为之倾倒，再写琵琶女自叙身世，由少年时代的花天酒地到老大时的凄凉遭遇。反映了社会的世态炎凉。
以下为第二部分，分作两段。
我闻琵琶已叹息，又闻此语重唧唧。同是天涯沦落人，相逢何必曾相识。我从去年辞帝京，谪居卧病浔阳城。浔阳地僻无音乐，终岁不闻丝竹声。住近湓江地低湿，黄芦苦竹绕宅生。其间旦暮闻何物，杜鹃啼血猿哀鸣。春江花朝秋月夜，往往取酒还独倾。岂无山歌与村笛，呕哑嘲哳难为听。今夜闻君琵琶语，如听仙乐耳暂明。莫辞更坐弹一曲，为君翻作琵琶行。
上第一段写诗人被琵琶女的身世所感，从而感到自己与琵琶女同是天涯沦落之人，因此立即发抒自己的感慨。
感我此言良久立，却坐促弦弦转急，凄凄不似向前声，满座重闻皆掩泣。座中泣下谁最多?江州司马青衫湿。
上第二段写琵琶女重弹琵琶时，其乐音比先前更加凄惨，使得客人们都受感染，一个个哭了起来，而座中泪下最多的就是诗人自己。
第二部分，写诗人借琵琶女的故事发抒自己的感慨，表明自己与琵琶女同是天涯沦落人，因而将琵琶女的故事记录下来流传后世。
这是一首长篇歌行，结构非常严谨，先由送客上船突然听到琵琶演奏的声音而引出琵琶女。对琵琶女的出场写得非常细致，也很符合人物的思想感情和心理活动。“琵琶声停欲语迟”，“千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面。”在这里我们不得不佩服诗人观察事物之细，要知道那是在封建社会，男女之间的交往是受限制的。因此当诗人与客人们寻问她的时候，她想要回答却又有所迟疑，想答又不敢立即作答。直至诗人们再三邀请，甚至是“千呼万唤”她才迟疑地出来，但她出来时还是感到害羞，于是“犹抱琵琶半遮面”，她当时那种神态真是活灵活现地表现出来了。紧接着具体描绘琵琶女的高超的技巧和琵琶所发出的各种各样的乐音。诗人把那种抽象的乐音用具体的事物比喻出来，因而使得读者一边读诗一边联想，在读者的头脑里将视觉变成了听觉，又从听觉转而形成了视觉的形象。“转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志。低眉信手续续弹，说尽心中无限事。”琵琶女一演奏，就立即抓住了听众的心，甚至在她还没有正式演奏的时候，在调弦的时候，听众们就觉得“未成曲调先有情”，由此全诗突出了一个“情”字，这是本诗的基调，为下面琵琶女的自述埋下了伏笔。琵琶女演奏的乐曲，先是“霓裳”，后是“六幺”，这是当时社会上流传最广的音乐，如果没有高明的技巧，没有盖过其他演奏者的本事的话，是很难抓住听众的心的。妙就妙在琵琶女的演奏技巧实在不同一般，紧接着诗人用各种具体的事物进行比拟，如“急雨”，如“私语”，如“大珠小珠落玉盘”，如黄莺在花底歌唱，如泉水在冰下流淌，有时琵琶又发出了呜咽之声，于是诗人就说“幽咽泉流冰下难”，有时声音暂时停了下来，诗人却说“此时无声胜有声”。歇了一会，突然爆发了高音，这种声音极强，于是诗人就说好像打破了装水的银瓶子，水浆从银瓶里迸发出来，又好像是在战场上骑兵突出，短兵相接，刀枪鸣叫……一曲弹完了，琵琶女“当心一画”，收住琵琶，却好像撕裂布帛一样发出了“刹刹”的声音。至此，琵琶女的演奏技巧真正使人佩服，人们简直屏住了呼吸，没有一个人发出声音，只看见江面上映照出的天上的明月。一般来说诗人或是作家描写人们对于美好事物的反应，有的是纵情欢呼，有的却是屏息静默，现在诗人在这里采用的是后者。因为人们在听到这种高超的音乐以后，不知用什么言词来形容为好，他们只是静下心来回味!
应该说写到这里，诗篇似乎可以结束了，但诗人的目的不在于此，于是引出了琵琶女的自述。琵琶女在年少的时候本是一个非常聪明非常漂亮的女子，弹奏琵琶的技巧又十分高明，因此吸引了无数的贵族公子，他们不计本钱，为她付出代价，“一曲红绡不知数”，而当时琵琶女根本没有考虑后果，没有考虑到今后的命运，一味的纵情，一味的取悦于他们，“钿头云篦击节碎，血色罗裙翻酒污。今年欢笑复明年，秋月春风等闲度。”当时是那样的纵情欢乐，却不知道把美好的光阴，美好的青春给耽误了，其后果是“弟走从军阿姨死，暮去朝来颜色故。”那些“五陵年少”哪里有什么真正的感情，更谈不上什么爱情，因此当琵琶女“颜色故”的时候，他们再也不来问津了，琵琶女的生计也成问题了，所以当她“老大”以后，只得嫁了一个商人。这商人却是一个重利而轻感情的人，经常外出而很少和琵琶女聚在一起，留下她一个人孤零零地独自守着这一艘空船。面对这种冷酷的现实，她自然会回想起原来那种花天酒地的生活，两种生活形成了鲜明的对比。如果没有原来的花天酒地，那么现在也不会形成如此的反差。如果她原来不是那样的轻信那些“五陵年少”，能够谨慎地选择一个如意郎君，也许就不会有今天的独守空船。但是这不是问题的本质，问题的本质是在封建社会里，歌女也好，琵琶女也好，是根本没有什么出路的，她们只是供人玩乐，任人宰割的对象，因此琵琶女的这种命运是必然的。尽管琵琶女对过往的生活有所后悔，于是在梦中落泪，但对于她的悲惨的命运又有何益?限于那种时势，诗人当然意识不到这一点：社会制度不改变，琵琶女们的.命运也就根本不可能改变!
琵琶女的故事写完了，诗也应该结束了。但是，不!诗人还要接着写他自己的故事。
诗人本来是一个京官，由于他主张改革，受到了守旧派的攻击，于是朝廷将他贬到偏僻的江州来做司马。他一方面多病一方面听不到美好的音乐，终日处在悲伤的境地。今天忽然听到了琵琶女的弹奏，诗人觉得像听了天上的仙乐一样开心。但是当他听了琵琶女自叙身世以后，他觉得琵琶女的命运同自己的竟是何等的相似，于是他的流传千古的名句一下喷发了出来：“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识。”就此，他一口气发抒了自己的感慨，并要求琵琶女再一次弹奏，好给她翻作《琵琶行》的诗篇。琵琶女当然也很受感动，但是，当她再次演奏的却不是原来的乐音了，而是比先前的更加凄惨，更加令人伤心。先前的演奏，使得“东船西舫悄无言”，而现在的演奏却是“满座重闻皆掩泣”，诗人却更其甚也，读者请看，“座中泣下谁最多?江州司马青衫湿。”难怪诗人要说他和琵琶女“同是天涯沦落人”啊!
通观全诗，诗人将琵琶女与自己完全联系在一起，两人的遭遇合成了社会的缩影：生活在社会底层的琵琶女的命运如此，而本来生活在上层的诗人由于与当权者政见不同，也就遭到了排斥，遭到了打击，也成了一个天涯沦落之人。因此我觉得这首诗篇反映了当时社会的真实的面貌，具有深远的历史意义。
琵琶行白居易教案篇九
浔阳江头夜送客，枫叶荻花秋瑟瑟。
主人下马客在船，举酒欲饮无管弦。
醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月。
忽闻水上琵琶声，主人忘归客不发。
寻声暗问弹者谁，琵琶声停欲语迟。
移船相近邀相见，添酒回灯重开宴。
千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面。
转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。
弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志。
低眉信手续续弹，说尽心中无限事。
轻拢慢捻抹复挑，初为霓裳后六幺。
大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。
嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。
间关莺语花底滑，幽咽泉流水下滩。
水泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声渐歇。
别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。
银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。
曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。
东船西舫悄无言，唯见江心秋月白。
沉吟放拨插弦中，整顿衣裳起敛容。
自言本是京城女，家在虾蟆陵下住。
十三学得琵琶成，名属教坊第一部。
曲罢常教善才服，妆成每被秋娘妒。
五陵年少争缠头，一曲红消不知数。
钿头银篦击节碎，血色罗裙翻酒污。
今年欢笑复明年，秋月春风等闲度。
弟走从军阿姨死，暮去朝来颜色故。
门前冷落车马稀，老大嫁作商人妇。
商人重利轻别离，前月浮梁买茶去。
去来江口守空船，绕舱明月江水寒。
夜深忽梦少年事，梦啼妆泪红阑干。
我闻琵琶已叹息，又闻此语重唧唧。
同是天涯沦落人，相逢何必曾相识。
我从去年辞帝京，谪居卧病浔阳城。
浔阳地僻无音乐，终岁不闻丝竹声。
住近湓江地低湿，黄芦苦竹绕宅生。
其间旦暮闻何物，杜鹃啼血猿哀鸣。
春江花朝秋月夜，往往取酒还独倾。
岂无山歌与姑笛，呕哑嘲哳难为听。
今夜闻君琵琶语，如听仙乐耳暂明。
莫辞更坐弹一曲，为君翻作琵琶行。
感我此言良久立，却坐促弦弦转急。
凄凄不似向前声，满座重闻皆掩泣。
座中泣下谁最多，江州司马清衫湿。
诗人在这首诗中着力塑造了琵琶女的形象，通过它深刻地反映了封建社会中被侮辱被损害的乐伎、艺人的悲惨命运，抒发“同是天涯沦落人”的感情。
诗的开头写“秋夜送客”，“忽闻”“琵琶声”，于是“寻声”“暗问”，“移船”“邀相见”，经过“千呼万唤”，然后歌女才“半遮面”地出来了。这种回荡曲折的描写，就为“天涯沦落”的主题奠定了基石。
接着以描写琵琶女弹奏乐曲来揭示她的内心世界。先是“未成曲调”之“有情”，然后“弦弦”“声声思”，诉尽了“生平不得志”和“心中无限事”，展现了琵琶女起伏回荡的心潮。
然后进而写琵琶女自诉身世：当年技艺曾教“善才服”，容貌“妆成每被秋娘妒”，京都少年“争缠头”，“一曲红绡不知数”。然而，时光流水，“暮去朝来颜色故”、最终只好“嫁作商人妇”。这种如怨如慕、如泣如诉的描写，与上面她的弹唱互为补充，完成了琵琶女这一形象的塑造。
白居易(772～846)，字乐天，晚年又号称香山居士，河南郑州新郑人，是我国唐代伟大的现实主义诗人，他的诗歌题材广泛，形式多样，语言平易通俗，有“诗魔”和“诗王”之称。官至翰林学士、左赞善大夫。有《白氏长庆集》传世，代表诗作有《长恨歌》、《卖炭翁》、《琵琶行》等。白居易祖籍山西、陕西、出生于河南郑州新郑，葬于洛阳。白居易故居纪念馆坐落于洛阳市郊。白园(白居易墓)坐落在洛阳城南香山的琵琶峰。
琵琶行白居易教案篇十
如此绘声绘色地再现千变万化的音乐形象，已不能不使我们惊佩作者的艺术才华。但作者的才华还不仅表现在再现音乐形象，更重要的是通过音乐形象的千变万化，展现了琵琶女起伏回荡的心潮，为下面的诉说身世作了音乐性的渲染。
正象在“邀相见”之后，省掉了请弹琵琶的细节一样;在曲终之后，也略去了关于身世的询问，而用两个描写肖像的句子向“自言”过渡：“沉吟”的神态，显然与询问有关，这反映了她欲说还休的内心矛盾：“放拨”、“插弦中”，“整顿衣裳”、“起”、“敛容”等一系列动作和表情，则表现了她克服矛盾、一吐为快的心理活动。“自言”以下，用如怨如慕、如泣如诉的抒情笔调，为琵琶女的半生遭遇谱写了一曲扣人心弦的悲歌，与“说尽心中无限事”的乐曲互相补充，完成了女主人公的形象塑造。
女主人公的形象塑造得异常生动真实，并具有高度的典型性。通过这个形象，深刻地反映了封建社会中被侮辱、被损害的乐伎们、艺人们的悲惨命运。面对这个形象，怎能不一洒同情之泪!
作者在被琵琶女的命运激起的情感波涛中坦露了自我形象。“我从去年辞帝京，谪居卧病浔阳城”的那个“我”，是作者自己。作者由于要求革除暴政、实行仁政而遭受打击，从长安贬到九江，心情很痛苦。当琵琶女第一次弹出哀怨的乐曲、表达心事的时候，就已经拨动了他的心弦，发出了深长的叹息声。当琵琶女自诉身世、讲到“夜深忽梦少年事，梦啼妆泪红阑干”的时候，就更激起他的情感的共鸣：“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”。同病相怜，同声相应，忍不住说出了自己的遭遇。
“我”的诉说，反转来又拨动了琵琶女的心弦，当她又一次弹琵琶的时候，那声音就更加凄苦感人，因而反转来又激动了“我”的感情，以至热泪直流，湿透青衫。
把处于封建社会底层的琵琶女的遭遇，同被压抑的正直的知识分子的遭遇相提并论，相互映衬，相互补充，作如此细致生动的描写，并寄予无限同情，这在以前的诗歌中还是罕见的。
附白居易被贬江州的后因后果。
唐代大诗人白居易于元和十年(815)七月被贬谪为江州司马。这件事，对于白氏来说，当然是一次很大的打击，也是他对于政治方面和诗歌创作方面态度有所转变的一个转折点。
唐代自安史之乱以后，地方割据势力(藩镇)越来越根深蒂固，形成一股强大的力量，与唐王朝相对抗。唐宪宗(李纯)元和中，盘踞在淮蔡的节度使吴元济、镇州的王承宗和淄青的李师道，互相勾结，拥兵叛唐。元和十年六月三日，王承宗派遣刺客刺杀主战派宰相武元衡，刺伤御史中丞裴度，引起了一场政治上的轩然大波。当时，唐王朝的宰相为武元衡、张弘靖、韦贯之等人，武为积极主战派，御史中丞裴度也主张用兵，而张、韦两人表面上以不宜同时讨伐两河(河北、河南，即王、吴等)为辞，实际主张绥抚，息事宁人，承认既成事实，而与武元衡意见不合。事情发生以后，朝臣们大为惊恐。而这时白居易不过是一名闲官，但忧国忧民之心，却仍旧非常强烈。他看不惯那些贪生怕死的官僚们的行径，首先向宪宗上疏，请求迅急逮捕凶犯，以雪国耻。遭到了张、韦等人的不满，并对他加上了“宫官不当先谏官言事”和“伤名教”的罪名。在封建社会里，尤其对做官为宦的人，后一罪名非常严重。这两种罪加起来，于是被贬官到长江以南边远地区去做刺史。但是，事情并没完，中书舍人王涯利用自己的职权(中书舍人有权驳回皇帝下达的诏书)，说他的罪太大，不宜作一州之长，这样，从六月初到七月，这件事经过反复酝酿、制造，两次下令，最后，追回前诏，另下一道命令，让他做一名江州的副职——司马。白居易在那儿整整呆了四年。这就是当时被贬的全部经过。
除了张弘靖、韦贯之两人以外，其余那些“素恶居易者”是些什么人?因为什么“素恶”?白居易为什么得罪了他们?这就要从白居易的有名的诗歌说起。他在《与元九书》中明确提出“文章合为时而著，歌诗合为事而作”，并在他创作的实践中加以实现。他在元和初年，写下了大量的反映现实生活的著名诗篇，用诗歌作为武器来揭露社会黑暗，反映民生疾苦，使得当权者有所警惕，在政治上有所改革，人民的痛苦有所减轻。正是这个缘故，得罪了“权豪贵近”“执政柄者”“握军要者”，招致了许多人的非议和不满。这些人暗中怀恨在心，等待时机，对他或施明枪，或射暗箭;但因这时白居易正在皇帝跟前做翰林学士，虽“为奸人所排陷”，但有一道护身符保护，对他也莫可奈何，无从下手。而到元和十年，盗刺宰相这一公案发生时，白是一名闲官，不仅没有保护伞，而且曾经信任他的那位皇帝，对他的“直言极谏”早已厌烦了。这时，白居易的敌手们看见有机可乘，便一窝蜂地、集中火力对准他开炮，一个罪名不够，加一个，再加一个，必置之死地而后快。
这几年里，执政柄、握军要、掌大权的，具体是什么人呢?
元和三至五年，三公中，杜佑是勋旧贵戚，时年已七十多犹掌朝政。白居易在《秦中吟》第五首《不致仕》中对于七十以上高龄而贪恋禄位、不肯致仕(退休)的大官僚，讽刺备至，遭到杜佑(及其子孙和门生故吏)之忌，自是意料之中事。于是贞元末、元和初极为专横的一个方镇，《旧唐书》本传说他“公然聚敛，恣意虐杀，专以凌上威下为务”，德宗对他亦无可奈何。
对于这种人，白氏是深恶痛绝。元和三年九月，曾向宪宗上奏《论于裴均状》，论其三不可，之后，又有《论于所进歌舞人事家状》，揭露于的丑恶。这两次劝谏自然会遭到于的嫉恨，于和他的党羽打击白氏，当然是十分可能的。其次宰相中的李吉甫和度支使中的裴均，也都是白氏的对手，这些人的党羽，一直在朝掌权，“素恶居易者”之中，这些人和他们的党羽自然也包括在内。至于一直被皇帝信任、统率禁军的宦官吐突承璀，正是白居易在诗中斥责的“中尉”。元和十年，吐突承璀还在掌权，他不趁机报复，才是怪事呢!还有一个落井下石的中书舍人王涯，不顾公理私谊，反而恩将仇报，狠狠地在白氏头上抛下一块石头!
琵琶行白居易教案篇十一
一是同忆京城：琵琶女“自言本是京城女”，白居易也说“我从去年辞帝京”。原来同在京城,如今沦落异乡，天涯人对天涯人。
二是同叹年华付流水：琵琶女“十三学得琵琶成”，“曲罢曾教善才服”，如今“秋月春风等闲度”；白居易年少才富，名动京城，如今“春江花朝秋月夜，往往取酒还独倾”。怀才不遇，苦情相同，苦情人对苦情人。
四是同滴辛酸泪：琵琶女“梦啼妆泪红阑干”，白居易是“江州司马青衫湿”。泪痕相照，流泪眼观流汨眼。
五是同在天涯望明月：琵琶女望夫婿，“绕船明月江水寒”，白居易送客，“别吋茫茫江浸月”。寂寞秋江，月光倍觉清冷，同感身世飘零，增添寒意。
琵琶行白居易教案篇十二
唐朝元和十一年（公元82019年）秋天的一个夜晚，秋风瑟瑟，江月茫茫。被贬为江洲司马的白居易，送仪位好友来到浔阳楼（今江西九江）江头。两人边饮酒边叙情，心中感到无限惆怅。
忽然，随着习习的夜风，从附近船上飘来了一阵琵琶声。此声幽咽冷涩，一下凝住了白居易和他朋友的心。他们把船移向弹琵琶的船，并询问船中弹琵琶的是谁。琵琶声停止了，过了一会，才听到一位中年妇女的回答声。白居易便邀请这位妇女过船来弹奏一曲，经过千呼万唤她才出来。
白居易和他的朋友“添酒回灯”，重新摆开宴席，欣赏这位妇人弹琵琶。
妇人调弦试音，先弹《霓裳》后弹京城流行的《六幺》。只见她“低眉信手”，完全是一个行家的样子。她“轻拢慢捻抹复挑”，手中琵琶仿佛在倾诉生平“不得志”的“无限事”；交错发响的大弦、小弦，也发出了万千“幽愁暗恨”。曲终收拨时，一声裂帛，把听者从梦幻般的境界里拉回到现实世界中来。此刻，“东船西舫悄无言，惟见江心秋月白”。
白居易惊叹：他自己来到这偏僻的地方快两年了，耳朵里听到的尽是些山歌、村笛，从来就没听谁说过这儿还有会弹琵琶的，而且技艺这样高超。想必这位女琵琶手一定有些来历。他忍不住问道：“请问，娘子琵琶声中为何多带伤感抑郁之情？”
妇人凝思了一会儿，将拨子插入弦中，站起身来严肃的说：“我本是京城走红的歌女，家住虾嫫陵（在长安城东南）。十三岁进教坊学琵琶，学成后名列第一部，我弹乐曲，连师傅们都深深佩服；我的姿色，也常被一些美女妒忌。富贵弟子都争着万玩我，可是并没有人真心爱我。”
白居易听到琵琶女的自白，联想到自己的身世，对她产生了深深地同情心。”同是天涯沦落人，相逢何必曾相识！“他也向琵琶女陈述了宦海沉浮的不幸遭遇，然后又对她说：“今晚听君一曲，如闻仙乐。请您不要推辞，坐下再弹一支曲子，我要专门为你写一首《琵琶行》。”
妇人听说在她面前的就闻名已久的大诗人白居易，而且要为她写诗，感动得不知如何是好。她站立了好久，才坐下来继续弹琴。
这次，琵琶声更凄凉了。在周围听琴的人都用袖子捂脸哭泣。群众最伤心的就是白居易。他揩眼泪的衣袖全都湿透了。
白居易送走了琵琶女，又送走了友人。一人迎风伫立在江岸，望着滚滚不息的江水和随风摆动的枫叶、荻花，突然诗情潮涌，止不住面对苍天，在江堤上大声吟哦起来：“浔阳江头夜送客，枫叶荻花秋瑟瑟……”
于是，一首生动地、惟妙地描写音乐演奏技巧的《琵琶行》诞生了。在这首诗里，白居易对琵琶女的不幸遭遇深表同情，同时也把她的琵琶演奏描写得淋漓尽致。
琵琶行白居易教案篇十三
宪宗元和十年，我被贬官为九江郡的司马。第二年秋天，送客人到湓浦口。夜里听到有人在船中弹琵琶，听那铿锵清脆的弦声，带有长安京城的韵味。就打听那个弹奏的人，原来是长安的歌女，曾经向穆、曹两位琵琶师学过琵琶。现在年纪大了，容貌衰老了，只好委托终身给商人为妻子。于是命人摆上酒席，请她尽情地弹奏几支曲子。曲子弹完了，她带着忧伤的神情叙述年轻时候欢乐的往事。如今却漂泊沦落，容貌憔悴，辗转流浪，迁徙各地。我由京中外调已经二年了，一直是安逸自适的，被这歌女的话所感动后，这晚才觉得我有被贬官远放的感伤;因此作了这首七言歌行送给她。共六百一十六个字，命名为“琵琶行”。
夜里在浔阳江头送客，秋风吹着枫叶和荻花瑟瑟作响，我和客人一起下马上船，饯别时，我们对举着酒杯要饮酒，却没有音乐助兴;我们将要分别，心中悲伤，纵使醉了也不能使我们尽情，在这行将分别时，只见广阔的江面上，沉浸着一轮明月。这时忽然听到水面上传来琵琶声，使我忘了辞别，客人也不想启程。
依循着声音，探问这位弹琵琶的人是谁?琵琶声停了下来，弹琵琶的人似欲回答，却又迟疑不作声。我们将船移近，邀请她和我们见面，我们添了酒，重新张灯，重新设宴。经过再三催请，她才出来，出来时还抱着琵琶半遮着脸。她才转动弦轴拨动琴弦，调整声音高低，顺手拨弹了三两声，虽然还没弹出曲调，却已流露出感情，一弦一弦掩藏抑制，音调不畅，托出幽怨的心惰，声声充满无限的愁思，好像在倾诉生平的不得意。她低着眉头，随手继续弹下去，说尽了心中无限的心事。
左手手指在弦上轻轻叩弦，慢慢揉动，右手顺手下拨，或反手回拨。先弹霓裳羽衣曲，再弹绿腰曲。那粗弦发出的声音粗重，像阵阵急雨，细弦发出的声音轻细柔慢像私语：粗重的低音和轻细的高音错杂地弹着，就像大珠小珠落在玉盘上。有时像黄莺般婉转悦耳的鸣声，轻轻地在花下滑过，有时弦声低沉微弱，像泉水正呜咽地从冰下艰涩地流过。然后乐音凝结休止，如泉水结冰一般，由缓慢而断绝。这时使人觉得另有一种深藏的愁绪和憾恨产生;此时的静默无声的情境，更胜于有声。不久弦声突然弹出，就像银瓶突然迸裂，水浆四处飞溅一般。又像铁骑突然冲出，一阵刀枪交鸣的声音。
最后在曲子终了，要收取拨子停止弹奏时，在琵琶的中心奋力一划，琵琶四根弦同时发出声音，像撕裂锦帛一样。这时四周的船只都静悄悄的没有一点声音，只见江心倒映着一轮皎洁的秋月。
听到她弹的琵琶声，已经够让我感伤叹息了，现在听了这一番话，更是让我一再叹息:想到彼此同是流落天涯的人，虽说初次相逢，又何必曾经相识呢?我从去年离开京城，贬官到浔阳城，经常卧病在床上。浔阳地处偏僻，没有音乐，整年听不到管弦的演奏。并且住处又靠近湓江，又低又湿，黄芦、苦竹绕着屋子丛生;在这种环境里，早晚能听到什么呢?只能听到杜鹃凄楚啼叫和猿猴哀鸣的声音。每当春江花开的时节，秋月皎洁的夜晚，我往往拿了酒自饮自酌。难道连个山歌村笛都没有吗?只有声音杂乱刺耳，难以入耳。今夜听了你琵琶的旋律，好像听到仙乐一样，使我耳朵一时清亮起来。请你不要推辞，再坐下来弹一曲，让我来为你按旧谱重填一首“琵琶行”。
她被我这些话感动得站了很久，然后退回原位坐了下来，收紧丝弦，弦声转变成为急促;非常凄凉哀伤，不像先前弹奏的曲调，满座的宾客再闻弹奏，都掩面而泣，座中眼泪流得最多的是谁呢?要属我这个江川司马了，所穿的青衫官服都沾湿了呢。
附《琵琶行》原文及赏析：
浔阳江头夜送客，枫叶荻花秋瑟瑟。
主人下马客在船，举酒欲饮无管弦。
醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月。
忽闻水上琵琶声，主人忘归客不发。
寻声暗问弹者谁，琵琶声停欲语迟。
移船相近邀相见，添酒回灯重开宴。
千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面。
转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。
弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志。
低眉信手续续弹，说尽心中无限事。
轻拢慢捻抹复挑，初为《霓裳》后《六幺》。
大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。
嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。
间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难。
冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声渐歇。
别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。
银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。
曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。
东船西舫悄无言，唯见江心秋月白。
沉吟放拨插弦中，整顿衣裳起敛容。
自言本是京城女，家在虾蟆陵下住。
十三学得琵琶成，名属教坊第一部。
曲罢曾教善才伏，妆成每被秋娘妒。
五陵年少争缠头，一曲红绡不知数。
钿头云篦击节碎，血色罗裙翻酒污。
今年欢笑复明年，秋月春风等闲度。
弟走从军阿姨死，暮去朝来颜色故。
门前冷落车马稀，老大嫁作商人妇。
商人重利轻别离，前月浮梁买茶去。
去来江口守空船，绕船月明江水寒。
夜深忽梦少年事，梦啼妆泪红阑干。
我闻琵琶已叹息，又闻此语重唧唧。
同是天涯沦落人，相逢何必曾相识!
我从去年辞帝京，谪居卧病浔阳城。
浔阳地僻无音乐，终岁不闻丝竹声。
住近湓江地低湿，黄芦苦竹绕宅生。
其间旦暮闻何物，杜鹃啼血猿哀鸣。
春江花朝秋月夜，往往取酒还独倾。
岂无山歌与村笛，呕哑嘲哳难为听。
今夜闻君琵琶语，如听仙乐耳暂明。
莫辞更坐弹一曲，为君翻作琵琶行。
感我此言良久立，却坐促弦弦转急。
凄凄不似向前声，满座重闻皆掩泣。
座中泣下谁最多?江州司马青衫湿。
本题为《琵琶引并序》，“序”里却写作“行”。“行”和“引”，都是乐府歌辞的一体。“序”文如下：“元和十年，予左迁九江郡司马。明年秋，送客湓浦口。闻舟中夜弹琵琶者，听其音，铮铮然有京都声。问其人，本长安倡女。尝学琵琶于穆、曹二善才，年长色衰，委身为贾人妇。遂命酒使快弹数曲，曲罢悯然。自叙少小时欢乐事，今漂沦憔悴，转徙于江湖间。予出官二年，恬然自安，感斯人言，是夕始觉有迁谪意。因为长句，歌以赠之，凡六百一十二言，命曰《琵琶行》。”“一十二”当是传刻之误。宋人戴复古在《琵琶行诗》里已经指出：“一写六百十六字。”
《琵琶行》和《长恨歌》是各有独创性的名作。早在作者生前，已经是“童子解吟《长恨》曲，胡儿能唱《琵琶》篇”。此后，一直传诵国内外，显示了强大的艺术生命力。
如“序”中所说，诗里所写的是作者由长安贬到九江期间在船上听一位长安故倡弹奏琵琶、诉说身世的情景。
宋人洪迈认为夜遇琵琶女事未必可信，作者是通过虚构的情节，抒发他自己的“天涯沦落之恨”(《容斋随笔》卷七)，这是抓住了要害的。但那虚构的情节既然真实地反映了琵琶女的不幸遭遇，那么就诗的客观意义说，它也抒发了“长安故倡”的“天涯沦落之恨”。看不到这一点，同样有片面性。
诗人着力塑造了琵琶女的形象。
从开头到“犹抱琵琶半遮面”，写琵琶女的出场。
首句“浔阳江头夜送客”，只七个字，就把人物(主人和客人)、地点(浔阳江头)、事件(主人送客人)和时间(夜晚)一一作概括的介绍;再用“枫叶荻花秋瑟瑟”一句作环境的烘染，而秋夜送客的萧瑟落寞之感，已曲曲传出。惟其萧瑟落寞，因而反跌出“举酒欲饮无管弦”。“无管弦”三字，既与后面的“终岁不闻丝竹声”相呼应，又为琵琶女的出场和弹奏作铺垫。因“无管弦”而“醉不成欢惨将别”，铺垫已十分有力，再用“别时茫茫江浸月”作进一层的环境烘染，就使得“忽闻水上琵琶声”具有浓烈的空谷足音之感，无怪乎“主人忘归客不发”，要“寻声暗问弹者谁”、“移船相近邀相见”了。
从“夜送客”之时的“秋萧瑟”、“无管弦”、“惨将别”一转而为“忽闻”、“寻声”、“暗问”、“移船”，直到“邀相见”，这对于琵琶女的出场来说，已可以说是“千呼万唤”了。但“邀相见”还不那么容易，又要经历一个“千呼万唤”的过程，她才肯“出来”。这并不是她在拿身份。正象“我”渴望听仙乐一般的琵琶声，是“直欲摅写天涯沦落之恨”一样，她“千呼万唤始出来”，也是由于有一肚子“天涯沦落之恨”，不便明说，也不愿见人。诗人正是抓住这一点，用“琵琶声停欲语迟”、“犹抱琵琶半遮面”的肖像描写来表现她的难言之痛的。
下面的一大段，通过描写琵琶女弹奏的乐曲来揭示她的内心世界。
先用“转轴拨弦三两声”一句写校弦试音，接着就赞叹“未成曲调先有情”，突出了一个“情”字。“弦弦掩抑声声思”以下六句，总写“初为《霓裳》后《六幺》”的弹奏过程，其中既用“低眉信手续续弹”、“轻拢慢捻抹复挑”描写弹奏的神态，更用“似诉平生不得志”、“说尽心中无限事”概括了琵琶女借乐曲所抒发的思想情感。此后十四句，在借助语言的音韵摹写音乐的时候，兼用各种生动的比喻以加强其形象性。“大弦嘈嘈如急雨”，既用“嘈嘈”这个叠字词摹声，又用“如急雨”使它形象化。“小弦切切如私语”亦然。这还不够，“嘈嘈切切错杂弹”，已经再现了“如急雨”、“如私语”两种旋律的交错出现，再用“大珠小珠落玉盘”一比，视觉形象与听觉形象就同时显露出来，令人眼花缭乱，耳不暇接。旋律继续变化，出现了先“滑”后“涩”的两种意境。“间关”之声，轻快流利，而这种声音又好象“莺语花底”，视觉形象的优美强化了听觉形象的优美。“幽咽”之声，悲抑哽塞，而这种声音又好象“泉流冰下”，视觉形象的冷涩强化了听觉形象的冷涩。由“冷涩”到“凝绝”，是一个“声渐歇”的过程，诗人用“别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声”的佳句描绘了余音袅袅、余意无穷的艺术境界，令人拍案叫绝。弹奏至此，满以为已经结束了。谁知那“幽愁暗恨”在“声渐歇”的过程中积聚了无穷的力量，无法压抑，终于如“银瓶乍破”，水浆奔迸，如“铁骑突出”，刀枪轰鸣，把“凝绝”的暗流突然推向高潮。才到高潮，即收拨一画，戛然而止。一曲虽终，而回肠荡气、惊心动魄的音乐魅力，却并没有消失。诗人又用“东船西舫悄无言，唯见江心秋月白”的环境描写作侧面烘托，给读者留下了涵泳回味的广阔空间。
如此绘声绘色地再现千变万化的音乐形象，已不能不使我们惊佩作者的艺术才华。但作者的才华还不仅表现在再现音乐形象，更重要的是通过音乐形象的千变万化，展现了琵琶女起伏回荡的心潮，为下面的诉说身世作了音乐性的渲染。
正象在“邀相见”之后，省掉了请弹琵琶的细节一样;在曲终之后，也略去了关于身世的询问，而用两个描写肖像的句子向“自言”过渡：“沉吟”的'神态，显然与询问有关，这反映了她欲说还休的内心矛盾：“放拨”、“插弦中”，“整顿衣裳”、“起”、“敛容”等一系列动作和表情，则表现了她克服矛盾、一吐为快的心理活动。“自言”以下，用如怨如慕、如泣如诉的抒情笔调，为琵琶女的半生遭遇谱写了一曲扣人心弦的悲歌，与“说尽心中无限事”的乐曲互相补充，完成了女主人公的形象塑造。
女主人公的形象塑造得异常生动真实，并具有高度的典型性。通过这个形象，深刻地反映了封建社会中被侮辱、被损害的乐伎们、艺人们的悲惨命运。面对这个形象，怎能不一洒同情之泪!
作者在被琵琶女的命运激起的情感波涛中坦露了自我形象。“我从去年辞帝京，谪居卧病浔阳城”的那个“我”，是作者自己。作者由于要求革除暴政、实行仁政而遭受打击，从长安贬到九江，心情很痛苦。当琵琶女第一次弹出哀怨的乐曲、表达心事的时候，就已经拨动了他的心弦，发出了深长的叹息声。当琵琶女自诉身世、讲到“夜深忽梦少年事，梦啼妆泪红阑干”的时候，就更激起他的情感的共鸣：“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”。同病相怜，同声相应，忍不住说出了自己的遭遇。
“我”的诉说，反转来又拨动了琵琶女的心弦，当她又一次弹琵琶的时候，那声音就更加凄苦感人，因而反转来又激动了“我”的感情，以至热泪直流，湿透青衫。
把处于封建社会底层的琵琶女的遭遇，同被压抑的正直的知识分子的遭遇相提并论，相互映衬，相互补充，作如此细致生动的描写，并寄予无限同情，这在以前的诗歌中还是罕见的。
附白居易被贬江州的后因后果。
唐代大诗人白居易于元和十年(815)七月被贬谪为江州司马。这件事，对于白氏来说，当然是一次很大的打击，也是他对于政治方面和诗歌创作方面态度有所转变的一个转折点。
唐代自安史之乱以后，地方割据势力(藩镇)越来越根深蒂固，形成一股强大的力量，与唐王朝相对抗。唐宪宗(李纯)元和中，盘踞在淮蔡的节度使吴元济、镇州的王承宗和淄青的李师道，互相勾结，拥兵叛唐。元和十年六月三日，王承宗派遣刺客刺杀主战派宰相武元衡，刺伤御史中丞裴度，引起了一场政治上的轩然大波。当时，唐王朝的宰相为武元衡、张弘靖、韦贯之等人，武为积极主战派，御史中丞裴度也主张用兵，而张、韦两人表面上以不宜同时讨伐两河(河北、河南，即王、吴等)为辞，实际主张绥抚，息事宁人，承认既成事实，而与武元衡意见不合。事情发生以后，朝臣们大为惊恐。而这时白居易不过是一名闲官，但忧国忧民之心，却仍旧非常强烈。他看不惯那些贪生怕死的官僚们的行径，首先向宪宗上疏，请求迅急逮捕凶犯，以雪国耻。遭到了张、韦等人的不满，并对他加上了“宫官不当先谏官言事”和“伤名教”的罪名。在封建社会里，尤其对做官为宦的人，后一罪名非常严重。这两种罪加起来，于是被贬官到长江以南边远地区去做刺史。但是，事情并没完，中书舍人王涯利用自己的职权(中书舍人有权驳回皇帝下达的诏书)，说他的罪太大，不宜作一州之长，这样，从六月初到七月，这件事经过反复酝酿、制造，两次下令，最后，追回前诏，另下一道命令，让他做一名江州的副职——司马。白居易在那儿整整呆了四年。这就是当时被贬的全部经过。
除了张弘靖、韦贯之两人以外，其余那些“素恶居易者”是些什么人?因为什么“素恶”?白居易为什么得罪了他们?这就要从白居易的有名的诗歌说起。他在《与元九书》中明确提出“文章合为时而著，歌诗合为事而作”，并在他创作的实践中加以实现。他在元和初年，写下了大量的反映现实生活的著名诗篇，用诗歌作为武器来揭露社会黑暗，反映民生疾苦，使得当权者有所警惕，在政治上有所改革，人民的痛苦有所减轻。正是这个缘故，得罪了“权豪贵近”“执政柄者”“握军要者”，招致了许多人的非议和不满。这些人暗中怀恨在心，等待时机，对他或施明枪，或射暗箭;但因这时白居易正在皇帝跟前做翰林学士，虽“为奸人所排陷”，但有一道护身符保护，对他也莫可奈何，无从下手。而到元和十年，盗刺宰相这一公案发生时，白是一名闲官，不仅没有保护伞，而且曾经信任他的那位皇帝，对他的“直言极谏”早已厌烦了。这时，白居易的敌手们看见有机可乘，便一窝蜂地、集中火力对准他开炮，一个罪名不够，加一个，再加一个，必置之死地而后快。
这几年里，执政柄、握军要、掌大权的，具体是什么人呢?
元和三至五年，三公中，杜佑是勋旧贵戚，时年已七十多犹掌朝政。白居易在《秦中吟》第五首《不致仕》中对于七十以上高龄而贪恋禄位、不肯致仕(退休)的大官僚，讽刺备至，遭到杜佑(及其子孙和门生故吏)之忌，自是意料之中事。于是贞元末、元和初极为专横的一个方镇，《旧唐书》本传说他“公然聚敛，恣意虐杀，专以凌上威下为务”，德宗对他亦无可奈何。
对于这种人，白氏是深恶痛绝。元和三年九月，曾向宪宗上奏《论于裴均状》，论其三不可，之后，又有《论于所进歌舞人事家状》，揭露于的丑恶。这两次劝谏自然会遭到于的嫉恨，于和他的党羽打击白氏，当然是十分可能的。其次宰相中的李吉甫和度支使中的裴均，也都是白氏的对手，这些人的党羽，一直在朝掌权，“素恶居易者”之中，这些人和他们的党羽自然也包括在内。至于一直被皇帝信任、统率禁军的宦官吐突承璀，正是白居易在诗中斥责的“中尉”。元和十年，吐突承璀还在掌权，他不趁机报复，才是怪事呢!还有一个落井下石的中书舍人王涯，不顾公理私谊，反而恩将仇报，狠狠地在白氏头上抛下一块石头!
总合上述各方面的打击力量，使得白居易在江州过了四年的贬谪生活。其实，他们所加于白氏的罪名，都是捕风捉影，没有道理、没有根据的，是假公济私、乘机报复的假案、冤案。而罪名中，“伤名教”一罪，更是毒辣。
所谓“伤名教”，具体是说白居易对他的母亲不孝，母亲看花，掉在井里死了，他还作新井和赏花的诗，毫无伤心和忌讳的表现。这种行为，被认为是大逆不道，连作“人”的资格都丧失了的，还哪能做官呢!——这也可以说是我国历史上的一件“文字狱”。从现存的白集看，没有新井诗，宋代人也没有看见新井诗。至于赏花，白集中却很多，但据现存的白集看，元和六年白母卒后至九年补官前，白氏在渭村丁忧期间，所作诗不算多，基调大都是悲伤哀痛的，与其他时间的作品很不一样，也根本没有赏花诗。再者，他母亲堕井而死，并不是因为白居易不孝所致，这从白氏自己对这件事的说法和唐代(比白氏稍后)及宋人关于此事的记载中可以得到证明。
白居易对于政治(国家大事)的热情减退，并不始于元和十年的遭贬。当然，这次对他的打击更大，对他的思想转变影响更深，使他的态度更坚决罢了。被贬之后，有时偶然地又被国家大事所激动，而“愚计忽思飞短檄，狂心便欲请长缨(他想请求皇帝让自己从军，去攻打吴元济)”。写到这里，自己又觉得多事、好笑，赶快又警戒自己，说：“从来妄动多如此，自笑何曾得事成!”后来，就干脆发誓：“世事从今口不言”，——因为“忧国朝廷自有贤”，国家大事，自己只好不管，其实也管不了!不过，话虽如此，当自己在其位、有说话的机会和责任时，他仍然为国为民，积极建议，以求尽到自己的职责。
至于他的创作，经过被贬江州这次打击，“讽喻诗”确实少了，这有两个原因：一则，鉴于揭露、讽刺的对象太多，树敌招灾，不愿再冒风险惹祸。二则，元和初年政治上略见转机，有可为之时，自己冒着风险写下的许多诗歌，还有希望在政治上起一点作用，收到一点实际效果。及至洞悉国情的上下内外、种种矛盾和黑暗，知道大势已定，无可挽救，个人不仅无能为力，而且遭到迫害，“讽喻诗”再写多些也没有用了，反而招来无妄之灾，何必再干这样的蠢事呢!但是，经过这场灾难之后，白居易也并非“讽喻”完全绝迹，遇上重大事件，仍然要写几句来抒发自己的感慨和意见，不过，不用“讽喻”之名，也不像过去那么集中、那么多而已。
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琵琶行白居易教案篇十四
白居易《琵琶行》中的琵琶女形象,有人认为她是一个留恋灯红酒绿渴望奢靡生活的女子,是不值得同情的;也有人说商人经商是正当的,稍有别离就耐不住寂寞,便“梦啼妆泪红阑干”,难道为妻还不如为娼?但还有人说,琵琶女是一个受玩弄的弱女子,应该同情。
从她的言行举止来看,“琵琶声停欲语迟”、“千呼万唤始出来,犹抱琵琶半遮面”、“沉吟”、“整顿衣裳起敛容”,这些都说明她满腹心事,欲说还休,不愿随便抛头露面,充分显示了她经历了沧桑,脱去了浮华,变成了一个庄重、愁苦的中年妇女。
从她的弹奏技巧来看,随着年龄的增长,技艺应该越来越精湛,而且从得阳江中的这一场演奏也可看出,她的技艺已经到了炉火纯青的地步。但为什么会“门前冷落鞍马稀”,只能孤“守空船”呢?真正的原因只有一个—“暮去朝来颜色故”。由此可见五陵少年并非真正为欣赏艺术而来,主要还在于追求色相。所以我们可以说,妙龄时的琵琶女虽然“今年欢笑复明年”,但是如今的她,早已没有了年轻时的貌美,只能独坐船上盼等夫君来。
“沉吟放拨插弦中,整顿衣裳起敛容。自言本是京城女,家在虾蟆陵下住。十三学得琵琶成,名属教坊第一部。曲罢常教善才服,妆成每被秋娘妒。五陵年少争缠头,一曲红绡不知数。钿头云篦击节碎,血色罗裙翻酒污。今年欢笑复明年,秋月春风等闲度。弟走从军阿姨死,暮去朝来颜色故。门前冷落车马稀,老大嫁作商人妇。商人重利轻别离,前月浮梁买茶去。去来江口守空船,绕船月明江水寒。夜深忽梦少年事,梦啼妆泪红阑干。”
这段文字概述了琵琶女人生历程,用文中的话可以概述为“本是京城女---学得琵琶成---欢笑复明年---暮去朝来颜色故---嫁作商人妇---江口守空船”,对此学生都能粗线条的勾画出来。但诗歌毕竟是语言的艺术,是情感的艺术,字里行间包含了极其深致的思想感情。
先看“自言本是京城女,家在虾蟆陵下住。”两句。“京城女”三个字有没有情感在里?有,我们都有这样生活经验：到外地的北京人总是喜欢说自己是北京人,原因是北京人值得骄傲。琵琶女在表明自己身世时,说这话应该就有一种自豪感。但句中加上一个“本”字,味道就不同了,其中就饱含了一种颠沛流离后的辛酸和沧桑。再者如“家在虾蟆陵下住”一句,虾蟆陵是什么地方?典籍上有记载,是当时长安街中最繁华的商业区,然而琵琶女是不是就生活在繁华之中呢?从“十三学得琵琶成”一句看,她很小就进入教坊(估计在七八岁),说明她家庭情况并不好,说的夸张一些,很可能就相当与现代都市中的贫民窟。如此想来,我们会发现琵琶女家庭是不幸的,她的童年生活是贫寒是凄惨的,这一点就值得同情和品味。
再看“十三学得琵琶成,名属教坊第一部。曲罢常教善才伏,妆成每被秋娘妒”,在古代诗文中,“十三”通常是虚指,未必是确切的年龄。但不管怎样,这个孩子很小就学业有成,可见她的聪明伶俐和活泼可爱。同时我们还应该设身处地地想想,琵琶女自述时应该沉浸在对少年美好时光的追忆中,充满甜蜜充满亲切充满自信充满对美好人生的热切期待。综观琵琶女这一生,可以说她最亮丽的地方就在此吧,此后生活好象给她种种,似乎都不能与此相比。在阅读这四句是一定要引导学生深入下去。为让学生领会该文,我上课时打了两个不太贴切的例子：一个是琵琶女学习进步时,教坊老师鼓励和表扬她,她的心情;另一个是经过苦苦追求,你拿到大学录取通知书(相当于学得琵琶成),身边一定有鲜花和掌声,突然有人告诉你通知书是假的,刹那间,你所有的愿望化为乌有,你又是什么感受?你理解这些,也就是说理解了当年琵琶女学业有成却步入青楼的幸福与痛苦。
“五陵年少争缠头,一曲红绡不知数。钿头云篦击节碎,血色罗裙翻酒污。今年欢笑复明年,秋月春风等闲度。”
文章叙述到这里,似乎起了一个高潮。琵琶女的命运突然有了历史性的改变,接触的是富贵人家,交往的是纨绔子弟;吃穿用度皆不同寻常。如果我们展开联想,眼前也许会出现一幅幅生活画面：古色古香的高楼,素淡朦胧的烛光,珠光宝气,或素手弹琴,或觥筹交错,琵琶女成了人见人慕的当红明星。其实这只是表面化的东西,要有深刻地理解,就应该深入到她的内心世界：琵琶女为了生存,淹没了尊严,献出了青春,献出了肉体,和自己不喜欢的男人在一起,其内心是无可奈何和恸痛无比,其精神世界则是空虚孤独。“今年欢笑复明年,秋月春风等闲度。”就是最深沉的感叹和惋惜。由此看来,“爱而不能”这就是琵琶女梦幻青春最大的遗憾。
“弟走从军阿姨死,暮去朝来颜色故。”
生活在红尘中的女子,内心一定有着难言之痛,知心的话会和谁说呢?对琵琶女而言,可能只有他的弟弟和阿姨(老鸨)。因此两位亲人相继离开,这对琵琶女来说,是一种无法弥补的伤痛。从此以后,不再有人问寒问暖,不再有人倾听衷肠。再者,亲人离开后的空白是什么滋味,也许只有她在青灯照壁的寒夜能够最沉痛地体会到,借用《红楼梦》中一句话“青灯照壁人初睡,冷雨敲窗被未温”。
“门前冷落车马稀,老大嫁作商人妇。商人重利轻别离,前月浮梁买茶去。去来江口守空船,绕船月明江水寒。夜深忽梦少年事,梦啼妆泪红阑干。”
应该指出的是,琵琶女演奏的内容是她悲惨的`人生的写照。为了讲清这一问题,我再次调动学生情感体验,讲到瞎子阿炳的凄惨人生和经典名曲《二泉映月》。指出《二泉印月》之所以如此具有震撼的力量,就在于旋律中,饱含了阿炳人生中幸福、辛酸、凄凉、苦闷和彷徨。琵琶女演奏的曲子也是这样：“夜深忽梦少年事,梦啼妆泪红阑干。”正是告诉我们琵琶女人生失意而流浪江湖,因伤感往事而独奏哀曲。如：“大弦嘈嘈如急雨,小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹,大珠小珠落玉盘。”四句表现的音乐繁复、粗重、轻切、清脆,听起来有一种欢快愉悦的感受,这是琵琶女在描述自己人生中的得意和轰轰烈烈;“间关莺语花底滑,幽咽泉流冰下难。冰泉冷涩弦凝绝,凝绝不通声暂歇。”乐声渐渐低沉下来,也不流畅,甚至受到一种强大力量的压制,显得沉闷。这段好象在叙述琵琶女人生中的挫折与不幸,而且这种挫折与不幸越来越大,大到无边无际铺天盖地的压抑程度。“别有幽愁暗恨生,此时无声胜有声。”无声的境界!是绝望是沉沦!也是不平与反抗!“银瓶乍破水浆迸,铁骑突出刀枪鸣。曲终收拨当心画,四弦一声如裂帛。”演奏之声极其壮观：有银瓶乍破的脆,有急流飞溅的烈,有铁骑突出的勇,有刀枪搏斗的惨。所有这些组合在一起,将乐曲推向高潮,也将琵琶女命运推向高潮,仿佛让人感受到压抑之后的大快人心,拼搏之后的轻松愉悦。
