教育的重要性一直被人们所强调，它是个人和社会发展的基石。总结的目的在于归纳和概括，要注意言简意赅，不偏离主题。下面是一些优秀的总结范文，希望能够给大家提供一些写作思路和参考。

装饰色彩教学设计篇一

一、导入新课：

1．上一节课你是怎样做装饰瓶的？

2．除了做装饰瓶外，是不是也可以画一画呢？

二、欣赏著名文物和大师的作品：

1．唐三彩，鱼纹瓶。

2．毕加索，西班牙，《陶瓶》。

3．清代，五彩花鸟纹瓶。

4．德国，彩釉浮雕瓶。

5．古希腊，彩陶花瓶。

三、欣赏书上的`画：

1．这些画用了哪些装饰图案？

a.花卉类、抽象类。

b.几何形类、卡通类。

c.二方连续纹样。

2．你还能想出哪些图案？

四、指导作画；

1．构思：

（1）选择什么样的瓶子来作画？

（2）用什么形式，什么方法来画？

2．画草图：

（1）用铅笔轻轻画出瓶子的外形。

（2）画出合适的装饰图案。

3．合理运用色彩。

五、学生作画：

六、作业展评：

装饰色彩教学设计篇二

教材分析：

本课是闽教版小学信息技术六年级上册第九课的，课文由三个部分组成：感受“艺术字”；写成语故事；为成语配图。学生学习本课之前，已经学会了幻灯片文字效果的处理，学会在word中使用插入艺术字和图片的功能，而powerpoint与word的插入图片、艺术字的功能相似，因此本课是在综合已学过的知识的基础上进一步加工，合理安排画面，凸显幻灯片主题。本课的学习，也为后面学习成语故事集的制作奠定坚实的基础。

学情分析：

1、对于六年级的学生，他们在word中学过插入图片和艺术字的操作。通过上节课的学习，学生已经学会在幻灯片中插入文字和文本框的操作，具备学习本课的只是和经验。

2、本课的内容偏重于操作，没有太多的理论知识，因此在教学中，更应该交代清楚明确的操作任务。

3、六年级的学生大多具有较好的信息技术基础和较强的操作能力，所以在课堂教学时，要充分发挥学生的优势，大胆组织学生自主合作学习，让学生在探究的过程中获取新知，掌握技能。同时要兼顾学生能力的差异，重视学习兴趣的培养和个别后进生的指导。

教学目标：

1、知识与技能：学生学会在powerpoint2003中插入图片；插入艺术字；插入文本框。

趣，培养学生的动手操作能力。通过本课，培养学生发现问题、分析问题并解决问题的能力，学会寻找解决问题的方法和途径，为今后学习打下基础。

3、情感态度价值观：通过多元化评价，让学生感受学习信息技术的乐趣，陶冶审美情操。

教学重难点：

1、教学重点：艺术字、图片的插入和设置的方法。

2、教学难点：设置文本框北京与边框样式。

教学方法：

任务驱动法；自主学习法；小组合作法；

教学过程：

一、对比导入，激发兴趣。

教师出示幻灯片1（未添加艺术字和图片）和幻灯片2（已添加艺术字和图片）成语故事幻灯片。

师：同学们，你仔细观察下，这两个幻灯片对比，哪个幻灯片的表现效果更好呢？生回答。

师：你们观察看看，幻灯片2进行了哪几个方面的修饰呢？

生回答（艺术字、图片）。师：同学们都很认真观察了。我们都发现，图文并茂的幻灯片看起来是不是更加令人赏心悦目。这几课，我们就自己动手来制作一个这样的幻灯片。揭示课题--装饰幻灯片。

【设计意图】这样对比导入，在引发学生思考的同时，可以让学生明白，学习本课的目的是什么，学习本课可以掌握怎么样的操做。

二、自主探究，合作交流。

1、插入艺术字。

师：同学们，我们以前都学习过用word插入艺术字，这个操作你们还记得吗？其实powerpoint2003中插入艺术字的方法与word是相似的，谁要主动来试试看。教师请一位同学上台演示在powerpoint2003中插入艺术字。（1）新建幻灯片，选择空白版式。

（2）打开菜单“插入”-“图片”-“艺术字”选择一种样式。

（3）在“编辑”框中输入文字并选择字体、字号、加粗、下划线等操作。（4）在“艺术字”工具栏中选择形状工具设置艺术字形状。（5）设置艺术字位置和大小。

学生自主操作，教师巡视，帮助有困难的学生。教师演示，纠正学生的不规范操作。

2、写成语故事生回答。

学生自主操作，教师巡视，帮助有困难的学生。教师演示，纠正学生的不规范操作。

3、为成语故事配图。

教师让学生阅读教材p49页活动三的内容，思考操作方法。

（1）打开“插入”-“图片”-“来自文件„”菜单，弹出“插入图片”对话框。（2）选择“适合”图片，单击“插入”按钮。（3）调整图片大小及位置。

（4）以“”为文件名保存。

教师鼓励学有余力的学生试一试运用竖排文本框，再设计一张成语故事幻灯片。

位。

三、观摩学习，归纳总结。

1、教师出示课件评价标准（1）主题鲜明（2）内容充实（3）布局合理。

（4）色彩搭配合理恰当。

2、引导学生以小组为单位展示、评价作品。

3、引导学生以班级为单位展示、评价作品。

4、总结。

师：今天这节课你们都学到了什么？有什么收获呢？生回答。

师：在这节课上，我们进一步学习了在幻灯片中运用艺术字、文本框、图片等方式来修饰幻灯片的方法。大家任务完成得很出色，老师相信，通过以后几节课的学习，你们一定能做出更加优秀完整的作品。下节课我们要设计一套漂亮的成语故事集。好吗？那就请同学们收集更多的成语做好准备吧！

【设计意图】本节课即将结束时，不但让学生回顾这节课的收获，还做下节课的预告。这样做的目的是把课内与课外紧密相结合起来，让学生有种想学想知的欲望，更重要的是促使学生自觉预习，培养学生养成预习的良好习惯。

板书设计：

一、插入艺术字（打开菜单“插入”-“图片”-“艺术字”选择一种样式）。

二、写成语故事（打开“插入”-“文本框”-“水平”）。

三、为成语故事配图（打开“插入”-“图片”-“来自文件„”菜单，弹出“插入图片”对话框）。

教后反思：

1、这节课的本着以学生为中心的原则，把探究的主动权交给学生，让学生由知识的灌输对象转变为信息加工的主体。学生变被动学习为主动的愉快学习。

2、我让学生能最大程度地得到动手的机会，学生能通过每一次动手，有所发现，有所收获，体会到成功的快乐，产生成就感。

3、在教学中，教师要充分尊重学生人格，师生之间是民主、平等的关系，构建融洽协作的师生关系，形成学生敢于参与、主动参与、善于参与的气氛。另外要注意针对学生基础差异，设计出有层次的任务，给与不同基础的学生。

装饰色彩教学设计篇三

本课属于‘造型、表现’领域的一个学习内容，也是线条系列的一部分，由于线的变化带来的魅力和易学便画的条件，在对于儿童进行美术教学活动中，线描画对孩子来说，是最富兴趣、最为便捷，也颇为有效的绘画之一。线描画又叫线描装饰画。设计本课的目的在于让学生了解，体验、感悟装饰画的艺术特点及其美感的同时。学会从自然中吸取丰富的形状，运用点、线、面等造型元素对自然物象进行美化、概括、提炼、加工，，让孩子给以无限的想象和创造，变化出孩子眼中的线描世界，以此来提高他们的审美能力、想象能力创造能力和观察能力。

小学六年级学生十二、三岁，正处于“视觉写实期”向“客观写实期”过渡。这一时期的孩子能通过感观对实物进行具体描画，能注意描画物象的细节，力图真实地反映现实，已经由平面的思维向立体思维过渡。能用线表现面，由面组成体，能用线表现空间前后的遮挡关系，这一时期应该注重感性与理性相结合，可逐步把一些基础理论渗透给学生，如透视知识、构图知识、结构比例等，用理论指导他们走上正规的绘画道路。孩子的可塑性很强，不正确的教法会影响孩子的进步和成长。不可用成人的眼光去苛求孩子，而完全忽略了孩子的童心、童趣和对世界的认识。可以让孩子自由地抒发他们的情感和想像力，展现自己特有的天性和勇于创造的精神。

知识：通过本课学习，了解装饰画的特点，感悟装饰画带给人的美感。

能力：通过学习，能用富于变化的线条（线描）创作一幅装饰画。

情感：培养学生热爱生活，热爱自然的情感及对美术学习活动的兴趣。

通过观察和想象运用变化的线条对自然物象进行提炼、加工、装饰。创造出有美感的装饰画作品。

装饰画的特点及表现方法。

如何表现出装饰画的特点。

谈话法、启发式、欣赏分析法。观察比较法、

观察比较法、自主、合作学习。

图画纸，水彩笔、铅笔，勾线笔粗细各一支。

（一)、(欣赏导入）。

1、课件出示装饰画和写实绘画各一幅，从欣赏两种不同表现形式的作品，引入装饰画这一概念。

（二）、讲授新课。

2、课件出示装饰画特征：装饰画的特点：装饰画与写实画不同，它偏重表现形式的装饰性，不强调真实光影和透视关系，注重色彩的象征性及整体的和谐，多以夸张、变形、的手法作画，给人以简洁、明快、强烈的艺术美感。

过渡语：你对装饰画还有哪些了解呢？上节课我布置大家回去查资料了下面来检验一下。

3、让学生汇报搜集的有关于装饰画的资料学生分别从装饰画的起源、题材、分类、等方面说一说。

4、总结过渡：装饰画的种类太多。今天我们来学习其中的一种，手绘作品装饰画。我们以非常实用的.线描装饰画为主来学一学绘制装饰画。：

线描装饰画：线描装饰画简称线描画，是学生根据自己的观察、想像，运用单色笔先用线条勾画自然物象的基本部分和主要特征。再运用点、线、面、进行装饰美化的艺术品。

6、出示线描装饰画作品欣赏过渡：你们想不想知道线描装饰画是怎样画的？下面我们来看一下画法步骤。

1)、先用长线勾画自然物像的基本部分和主要特征。

2)、运用变形手法省略局部和细节，简化大的形体。

3)、在画面经过适当省略和变形后，根据构思和构图需要以添加法丰富局部形态使构图饱满。

4)、运用点、线、面、等造型元素对自然物像进行局部或整体装饰、夸张、美化。

8、针对步骤2出示范画并讲解帮助学生解决难点。

9、针对步骤4出示课件欣赏让学生直观上理解什么是点线面，以及点线面的组合变化规律。

（三）、创作作品：学生用富于变化的线条创作一幅风格别致的装饰画。

（四）、展示作品：师点评。

（五）、总结：从今天学生的作品上来看，同学们能够对今天学习的装饰画知识活学活用。下结课继续学习装饰色彩。来更好地表现装饰画。

（六）、板书设计。

造型：夸张、变形。

色彩：鲜明、对比强烈。

装饰色彩教学设计篇四

当您准备装饰布置居室时，对色彩的搭配应以适应您的感受为前提，因为我们周围的环境和自然界的色彩是非常丰富多彩的，人们会对各种颜色产生不同的心理以及生理反应等。

色彩不仅使人产生冷暖、轻重、远近、明暗的感觉，而且会引起人们的诸多联想，比如：

红色：是血的颜色，最富有刺激性，很容易使人想到热情、热烈、美丽、吉祥、活泼和忠诚，也可以使人想到危险、卑俗和浮躁。

在所有的颜色中，红色最能加速脉膊的跳动，接触红色过多，会感到身心受压，出现焦躁感，长期间接触红色还会使人疲劳，甚至出现精疲力尽的感觉。因此没有特殊情况，起居室、卧室、办公室等不应过多的使用红色。

柠檬黄和嫩绿色：显得温柔、明快、恬静而富有朝气。

杏黄和桔黄色：能给人以庄严、兴奋、高贵之感。

黄色：古代帝王的服饰和宫殿常用此色，能给人以高贵、娇媚的印象，可刺激精神系统和消化系统，还可使人们感到光明和喜悦，有助于提高逻辑思维的能力，但是大量使用金黄色，容易出现不稳定感，引起行为上的任意性。因此黄色最好与其它颜色搭配用于家居装饰。

绿色：是森林的主调，富有生机，可以使人想到新生、青春、健康和永恒，也是公平、安静、智慧、谦逊的象征。它有助于消化和镇静，促进身体平衡，对好动者和身心受压者极有益，自然的绿色对于克服晕厥疲劳和消极情绪有一定的作用。

蓝色：最使人联想到碧蓝的大海，抽象之后则使人想到深沉、远大、悠久、理智和理想。蓝色是一种极其冷静的颜色，但从消极方面看，也容易激起阴郁、贫寒、冷淡等感情。它还能缓解紧张情绪，缓解头痛、发烧、失眠等症状，有助于调整体内平衡，使人感到幽雅、宁静。

白色、能使人想到清洁、纯真、清白、光明、神圣、平和等，也可使人想到哀怜和冷酷。

黑色：可以使人想到坚实、含蓄、庄严、肃穆，也可以使人联想到黑暗。

灰色：朴实，但更多的是使人想到平凡、空虚、沉默、阴冷、忧郁和绝望。

橙色：能产生活力、诱人食欲，有助于钙的吸收，因此，可用于餐厅等场所但彩度不宜过高，否则，可能使人过于兴奋，出现情绪不良的后果。

紫色：对运动神经系统、淋巴系统和心脏系统有抑制作用，可以维持体内的钾平衡，并具有安全感。橙蓝色：有助于肌肉松弛，减少出血，还可减轻身体对于痛感的敏感性。

装饰色彩教学设计篇五

教学目标：

1、了解色彩的属性（明度、色相、纯度），色彩三要素形成幼师生必备的美术素养。色彩的一般运用法则。

2、激发学生学习美术的兴趣，培养学生对祖国和世界艺术的喜爱，增强学生的自信心和个性意识。

教学过程。

一环节：小故事引题，激发学习兴趣。

师较夸张地讲生活小故事播小动画《买裙子》、《洗照片》，引出要准确表达色彩需要了解色彩的属性――色彩三要素（明度、色相、纯度）。

二环节：通过课件演示色彩三要素的定义。

明度指色的明暗深浅程度，可用明度高和明度低来表达；色相指色彩呈现的面貌，用色彩的名称来表达；纯度是指色彩的饱和纯净程度，艳的纯度高，灰的纯度低。

色彩“三要素”与“三原色”互相关联又容易混淆，色彩三要素教案教师可演示“什么又是三原色？”部分，指出三原色为红、黄、蓝等不可由其它颜色调配的基本色，黄色是明度最高；由三原色可以调出绿橙紫等三间色，再混合可得红灰、黄灰、蓝灰等复色。原色纯度最高，复色纯度明度都低，记住十二种常用色相的名称。

三环节：一起接受趣味考验！

请学生通过小组讨论抢答四个色彩辨别练习。“汽球的色相渐变排列”按色相环由红―紫―蓝―绿色相渐变。“学校照片偏的色因素的判断”判断偏的色的主要原因。“女孩的裙子的明度渐变排列”观察和排列色的深浅（用明度高低表达）“女孩的裙子的纯度的区分”原色间色的线度高，一些粉色、复色纯度低。这个环节主要为巩固三要素知识点并培养辨色能力。

四环节：色彩三要素的一般应用法则。

第一组演示卡通形，白纸上黑字、蓝字等显得清晰说明明度对比强的容易突出，因而在手抄报的设计与黑板报的设计时因为底色不同用色也不同。在婚礼中常采用色彩的统一与对比来突出新娘。在小朋友节目表演中常用纯度对比突出主角。最后请学生选自己喜欢的袜子色（结果各不相同），说明同学个性不同往往也会体现在色彩方面，而回答“一般男性不适合哪种色？”时却比较一致，说明习俗对不同色彩的偏好。

第二组演示名画色彩欣赏。凡高的《向日葵》用暖黄色表达了画家的热情；《拾穗者》用低纯度色表现了勤劳朴素而贫穷的'劳动者，传递出对人民的同情和歌颂；毕加索的《格尔尼卡》则用明度低长调强烈控拆战争的罪恶。

第三组演示日用工艺美术品。因儿童心理生理特点，幼儿用品的色彩一般明度纯度较高；香水瓶浓艳的包装色与其内在的香味有通感作用；景泰蓝的艳丽与强烈的色相对比给人华丽的感觉，陶器纯度低且色相接近给人感觉朴素；最后服装组，纯度高的明亮暖色给人华丽感受，纯度和明度都低的冷色调给人朴素的感觉。

第四组演示各种色相的象征性和作业布置。

这个环节应积极调动学生参与讨论，老师只是活动的设计者。先后的选择由学生决定，允许学生有不一样的观点。

五环节：让同学说说学习体会，提出困惑或问题，引出今后将学的色彩课题。

作课堂小结，布置学生自选一件美术作品用色彩术语进行描述并谈谈自己的感受。

装饰色彩教学设计篇六

知识与技能：通过教学，让学生了解装饰画的艺术价值，感受装饰画的艺术特色，初步掌握装饰画的题材、造型、构图、色彩、材质等独特的艺术语言。让学生完成一张装饰画作品，培养综合运用知识的能力，提高文化素养和艺术品位，为生活增添情趣。

过程与方法：通过欣赏，分析装饰画与写实画的区别，感受装饰画的艺术特色。通过具体分析题材、造型、构图、色彩、材质等艺术语言，丰富学生的审美经验。了解装饰画的创作规律，引导学生用环保材料去创作一幅装饰画，培养创新能力，提高环保意识，美化居室环境。

情感、态度和价值观：培养学生热爱生活、热爱自然的人生态度，增强美化居室的意识，提高艺术素养和生活品味。

二、教学重难点。

教学重点：引导学生在学习中联系生活，了解装饰画在现实生活中是一种常见的居室装饰的艺术形式，感受装饰画鲜明的艺术特色和独特的审美情趣，并且能把其实用性和审美性结合起来。同时通过题材、造型、构图、色彩、材质综合因素进行探究学习，在作业中探究与发现，找到不同知识之间的关联，发展综合实践能力，创造性的解决问题。

教学难点：教学中引导学生赏析作品，从题材、造型、构图、色彩、材质等艺术语言方面进行分析，了解装饰画的特点。这样做的目的实际上是一个方法的掌握和运用，能理论联系实际，灵活运用所学知识，为自己的居室创作一幅装饰画。教学中最关键的点，就是帮助学生建立运用自己的理念画出装饰画这个环节，方法的运用和掌握以及继续画下去的决心是重要的，要保证作业时间和环境，帮助学生作业。

三、教学策略。

2、教学方式上可运用启发、直观的教学策略，选取有代表性的作品，引导学生分别从题材、造型、构图、色彩、材质等艺术语言方面进行分析，了解装饰画的特点。理论联系实际，使学生能灵活运用所学知识，为自己的居室创作一幅装饰画。同时运用多媒体等各种辅助手段，结合生活中相关的情景，帮助学生更准确、更整体地把握艺术创作的实践方法与精神内涵。

3、重视学生的创作过程。本课的教学活动是以学生作业为主，以欣赏为媒介，引导学生进行实际制作，尝试发现并巧妙利用材料进行创作。

装饰色彩教学设计篇七

1、知识目标:了解雷锋叔叔的生平事迹,让学生知道应该向雷峰叔叔学习什么。2、技能目标:让学生真正体会到雷锋事迹是怎么样从平凡中见伟大的。

活动1【导入】一、创设情境，复习知识1、教学开始前播放音乐《茉莉花》做为背景。2、复习色彩知识,三原色、三间色。3、复习类似色,对比色。

设计理念:在教学之前播放音乐,平复学生心情,创设情境,同时将音乐所传达的感觉进行渗透,为下面的教学进行铺垫,提高教学效率。复习色彩知识,使学生头脑中形成色彩感觉。

活动2【讲授】二、作品赏析，感悟色彩。

1、欣赏抽象绘画,提示这些画是根据音乐创作出来的。2、介绍抽象画家康定斯基及作品。

设计理念:由色彩知识联系到抽象绘画,由抽象绘画引到画音乐,尽量做到水到渠成,衔接自然,既为下面的作画环节提供可参考的视觉刺激又从理论上引导学生主动探究。通过欣赏名家作品,了解绘画作品色彩的艺术表现力,有效提高学生创作的成功率。

活动3【活动】三、倾听音乐，初次体验。

1、刚才我们听过一首音乐老师想邀请大家再听一遍。请大家闭上眼睛,细细品味,在音乐中你感受到了什么?播放《茉莉花》。

这首音乐让你联想到了什么?学生:优美清新,自然,流畅的旋律,江南风光……2、你可以尝试用色彩来表现出你的感觉吗?说说准备用些什么颜色来表现?3、再次播放乐曲进行体验创作。

4、找出典型作品进行讲评,提示绘画表现技法。

设计理念:初次体验画音乐的过程,逐步引导学生将乐曲的感觉用色彩表现出来。进行有代表性的讲评,引导学生找到表达内心感觉的方法。多次播放的乐曲使学生加强对乐曲的感觉,更有效构成画面。活动4【练习】四、实践创作，增进体验感受不同类型音乐的美,再次用色彩表现音乐。反复播放现代钢琴曲《命运》。学生根据个人感受进行自由创作。鼓励多种材料,多种技法出现。

请具有代表性的学生作品的作者介绍自己的创作思路。教师评述及学生评述将结合。

设计理念:学生通过自己想象把音乐变成一幅幅美丽的画面。让学生深刻的感受到绘画和音乐是艺术王国里关系亲密的好兄弟,只要我们用心挖掘,生活就会更加美好灿烂、情趣盎然。在对学生作品的评价以同学之间的互评和学生自己的自评为主,同时对学生绘画的过程也给以充分的肯定使学生体验了美术绘画的乐趣。小结:今天同学们的画都很大胆,用色彩表现出了音乐的美感。其实,生活中还有很多很多的音乐值得我们去表现。同时也有很多音乐家在美术作品中汲取灵感,进行创作,同学们也可以在课后尝试将自己喜爱的美术作品用乐曲的形式表达出来。

装饰色彩教学设计篇八

因为只有一节课的安排，色彩基础理论不可能做全系统的学习，所以内容的选择围绕着怎样调色展开，色调、色彩情感、色彩的对比和调和等问题只能留待今后适时解决。

新教材的优点在于，没有给教学规定必须要讲到的知识点或必须要执行的教学模式，而只是提供一些建议和参考，给了教师较大的发挥空间，只要不脱离课程标准，教师可以根据自己的特点和优势来组织教学材料。

颜料使用的学习，也是一种对美术传统文化的学习和继承。在平常的教学中发现，随着一些方便的涂色工具的推广，例如水彩笔和油画棒，学生使用颜料的能力严重退化，导致对色彩的认识和应用停留在很低级的阶段，甚至用颜料调配不出很简单的颜色，严重妨碍了学生对色彩认识的进一步提高，所以系统的学学调色的相关知识，也算是补补以前的漏洞。

仅仅一节课，所以对学生掌握的程度不能预期太高，只要学生能够掌握基本的知识框架，感觉自己对色彩的认识有升华，即可视为达到教学目标。调色方面，目标设定为体验，所以安排了任意复色的练习，而把其它练习列为选做，体现分层次教学。并不要求学生通过一节课能把颜色调得非常准确，只要学生在今后调色时，不感到特别的盲目，能够进一步在自我学习中提高，就达到目的。这节课的意义，就在于为学生今后的自我学习打下基础。

1、初一年级的学生，开始逐步形成逻辑思维的认识和思考方式，开始对事物的一般规律和内在关系产生兴趣，知识和规律的学习是引导学生产生持久兴趣的重要手段。

2、在平常的教学中发现，随着一些方便的涂色工具的推广，例如水彩笔和油画棒，学生使用颜料的能力严重退化，导致对色彩的认识和应用停留在很低级的阶段，甚至用颜料调配不出很简单的颜色，严重妨碍了学生对色彩认识的进一步提高，所以系统的学学调色的相关知识，也算是补补以前的漏洞。

3、初一的学生认知能力有限，选定的教学内容对初一的学生来说，概念能学懂但技巧难掌握。仅仅一节课，所以对学生掌握的程度不能预期太高。

知识与技能：学习和了解与调色相关的色彩知识和概念，帮助学生建立对色彩体系的初步认识；体验用毛笔调色的过程，探索并。

总结。

水分的掌握和颜料填涂的要领，培养学生自我学习和探究式学习的能力。1、掌握一些基本概念：原色、间色、复色、色相、色相环及特性、明度、纯度、色立体、补色及补色效应。

2、通过分析色相、明度、纯度与色立体的关系，帮助学生认识色彩的体系性。

3、通过学生自己总结和交流经验，学习水分的掌握和颜料填涂的要领。

4、其中的关键点是复色复色既是核心，又是其它知识的联结点。过程与方法：通过课堂学习和调色体验，巩固所学相关知识。

1、结合多媒体课件，通过提问、举例、分析和课堂讨论等形式，学习原色、间色、复色、色相、色相环及特性、明度、纯度、色立体、补色及补色效应等基本概念。

2、通过演示，了解调色的基本规律和要领，并认识本课所学概念对掌握调色方法的意义。

3、通过学生练习、自我总结、互评和交流，体验和巩固学习内容，培养自我学习和探究性学习的意识、习惯和能力。

3、通过小组分工的学习方式，培养学生的集体荣誉感和分工协作的意识和习惯。

五、教学重点和难点。

一、组织教学。

二、学习新内容。

1、提问原色和间色的概念，并在原来学习的基础上，深化对这两个概念的学习。这两个概念应该是小学学过的内容，之前又让学生做了预习，提问的目的在于减查预习效果，引导学生培养预习和自主学习的习惯。

2、提问色相环的概念，进一步学习色相环的特性。

新知识点：色相环的渐变性和循环性。

原色在色相环上呈点状分布。

间色在色相环上呈线段状分布3、提问引出复色，在色相环上分析复色的特点。

新知识点：复色同时含有三原色成分。

明度是色的深浅。

纯度是色彩的鲜艳程度或饱和度。

补色的对比效应和中和效应。

a、使自然界中的色彩相互联系成为一个体系，从而帮助我们更深刻的认识色彩之间的关系。

b、每一种色彩都同时具有三个属性，在色立体中都有自己对应的位置，因此能够给我们调色提供理论指导。

7、学习调色的基本方法，通过调色演示，使学生体会色的基本属性与调色方法的关系。

三、课堂活动，调色练习。

1、作业要求：利用教师发的模板，完成四组练习，分别是明度推移练习，补色和纯度推移练习，色相推移练习和任意复色调色练习，体验调色，巩固课堂学习内容。因为时间有限，为能及时对学生学习情况进行检查，以便纠正，要求学生课堂上每人先完成一组练习，但要求组长分工协调，确保每项练习都有人做。2、学生练习，教师巡视指导。

四、课堂小结。

1、每组选派代表，通过展示台对自己小组的学习成果进行总结，其他各组发言点评，教师补充。水分和填涂技巧掌握较好的同学借此机会介绍自己的经验。

中更加关注色彩和色彩形成的视觉现象，并尝试用所学的色彩知识进行分析。九、教学反思。

从教材的发掘来看，对教材的把握还是有自己的体会和见解的，例如对原色、间色、复色在色相环上的分布规律的总结，对于色立体对调色的指导意义，都是在所见过的基础理论书籍中不曾提到的。在教学的设计中，也考虑过初一学生对原本用于高中专业基础教学的内容能否适应，为此删节了部分内容，适当降低了难度，从课堂完成的情况来看，课堂气氛很好，学生对概念掌握的也不错，但没有想到很多学生从来没有用过颜料，练习出现了很多问题。例如没有任何调色经验，以红色到黄色的渐变为例，正常情况应是红色先与少量黄色相调，填涂到纸上，然后增加黄色的量，调出另一个层次，再填涂另一格，以此类推，最后渐变到黄色，但是有相当一部分学生，先在纸上用红色从一端到另一端涂满所有的格，然后再反向拿黄色涂一遍，结果可想而知，渐变效果出不来，因为他意识不到渐变是由配比逐渐改变形成的。再例如不会用毛笔，一个小小的方格，很少有人能够工工整整的把颜色填在里面，填出来什么形状都有，而且填涂速度很慢。再有水分的掌握，颜料填不成形，互相渗化，或者在纸面上流得到处都是，甚至混合的什么颜色都看不出来了，比比皆是，学生的这种基础状况，是我不曾预料到的。再加上因为对学生的基础和能力不摸底，练习设计得偏难偏重，所以学生的练习情况完成不好，很多学生都没能按时完成作业，最后只得根据情况分层次要求来弥补，要求感觉困难的同学尽量完成任意复色练习，其余练习可根据自己情况自由选择。

老街基学校。

王影。

装饰色彩教学设计篇九

所有颜色的源头被称为三原色，三原色指的是红色、黄色和蓝色。所以电视屏幕的颜色组成也是由这3种颜色产生的。

红色和黄色、黄色和蓝色、蓝色和红色均匀混合，就会创建三种间色：绿色、橙色和紫色。这些颜色应用，可以起到很强烈的对比。

三次颜色色彩。

三次色来源于间色与原色的混合，主要有：红紫色、蓝紫色、蓝绿色、黄绿色、橙红色和橙黄色。现在，你应该了解了颜色到底都是怎么衍生出来的，也可以了解色轮上的颜色组合都是从何而来。理解了色彩的原则将有助于快捷调色。

ps:色轮我们可得到的基本色彩组合有：

互补色是指色轮上那些呈180°角的颜色。比如蓝色和橙色、红色和绿色、黄色和紫色等。互补色有非常强烈的对比度，在颜色饱和度很高的情况下，可以创建很多十分震撼的视觉效果。

装饰色彩教学设计篇十

在上第五课《装饰色彩》这课是旨在让学生欣赏各种装饰画，充分感受装饰画的色彩与形象的特点，并了解它的主要特点及其不同品格，设计并动手绘画以装饰画为题材的各种作品。

上课始，我采用了《装饰色彩》的课件展示各种装饰画面，充分吸引学生注意力，进一步激发学习兴趣及求知欲望。想法和课件都不错，但是在解说部分有点面面俱到，应有所侧重，这样不仅可以节省时间，还可加深学生记忆。

接下来我设计了查找资历这一环节，旨在拓宽学生视野。但学生查找的资料有限，没有把装饰画的相关知识淋漓尽致的体现出来，知识性、趣味性体验不深，教师在课前应充分带领学生查找资料。

在观看课件——装饰画与我们的.生活有哪些联系时，我觉得让学生充分讨论比观看课件效果要好，可以拉近教材与生活的距离。

最后展示部分，学生绘画的作品形式多样，充分体现了新课改的精神，体现了人人有特色及合作精神。

装饰色彩教学设计篇十一

装饰色彩教学设计篇十二

在生活中，色彩装饰无处不在，它不仅为我们的生活空间增添了美感，更是能够影响我们的情绪和心理状态。经过长期观察和思考，我深刻体会到了色彩装饰的重要性。本文将从色彩的心理效应、不同色彩的象征意义、色彩搭配技巧、色彩对个人情绪的影响以及色彩装饰的实际运用等五个方面展开论述。

首先，色彩装饰对人的心理有着直接的影响。研究发现，不同的色彩对人的情绪、血压、心跳等生理指标都有着不同的作用。例如，红色和橙色能够增加人的兴奋程度，而蓝色和绿色则能够使人感到平静和放松。这是因为不同的色彩在视觉上能够引发人体的不同神经反应，从而产生了不同的心理效应。因此，在进行色彩装饰时，我们需要考虑到色彩对人体心理的影响，并根据实际需要选择适合的色彩。

其次，不同的色彩具有不同的象征意义。红色往往被视为热情和活力的象征，常常被用于激励人们的情绪和活力；橙色则代表着温暖和快乐，常常被用于增加家居的亲和力；黄色象征着明亮和希望，能够给人带来积极的心态；蓝色通常与平静和安宁联系在一起，适合用于卧室等需要安睡的地方；绿色则常被用于塑造自然和放松的氛围。因此，在色彩装饰时，我们可以根据不同的场景和需要来选择合适的色彩，以达到理想的效果。

接下来，色彩搭配是一门独特的艺术。在色彩搭配中，我们常常运用到色彩的对比和harmonious原则。例如，对比色彩的组合能够带给人强烈的视觉冲击力，常常用于展示活力和个性；而harmonious的选取则能够让人感到舒适和和谐。此外，冷暖色彩的搭配也是常用的技巧，冷色调能够增加空间的深度和立体感，而暖色调则能够增加空间的热情和温暖。因此，在进行色彩搭配时，我们需要综合考虑不同色彩的效果，运用到实际的装饰中。

色彩对个人情绪的影响也是我们需要关注的一点。不同的人对色彩的喜好和接受程度是不同的，这与每个人的性格和经历有关。有些人喜欢明亮的色彩，因为这能够带给他们积极向上的心态，而有些人则喜欢柔和和稳定的色彩，因为这能够让他们感到平静和安心。因此，在色彩装饰中，我们也需要考虑到个体的差异，尽量选择适合他们的色彩，以达到最佳的效果。

最后，色彩装饰的运用也需要结合实际情况。在不同的空间中，我们可以灵活运用色彩装饰来达到不同的目的。对于办公室或学习空间，可以选择蓝色和绿色来增加人的专注和思考能力；而对于娱乐空间，可以选择红色和橙色来增加活力和热情；对于卧室来说，可以选择柔和和稳定的色彩来帮助人放松和入睡。因此，在进行色彩装饰时，我们需要考虑到实际的需求和作用，以求达到最佳的装饰效果。

综上所述，色彩装饰不仅能够增添生活的美感，还能够影响我们的情绪和心理状态。了解色彩的心理效应、色彩的象征意义和色彩搭配技巧等，能够帮助我们进行更好的装饰策划。当然，色彩装饰也需要与个人的情绪和实际情况相结合，以达到最佳的效果。我深信，通过合理运用色彩装饰，我们的生活空间将更加美丽和和谐。

装饰色彩教学设计篇十三

第一段：引言（100字）。

色彩在生活中起着重要的作用，不仅可以烘托出空间的氛围，还能表达主人的个性与品味。作为一名室内设计师，我对色彩的运用和搭配有着深厚的研究和实践。通过与客户的交流和不断的实践尝试，我积累了一些关于装饰色彩的心得体会，本文将结合我的实际经验，以五段式的形式分享给大家。

第二段：色彩的基本原理（200字）。

在装饰设计中，色彩的运用是十分重要的。了解色彩的基本原理对于设计师而言至关重要。首先，色彩的明度、色调和饱和度都会影响空间的视觉效果。明度越高，空间会显得明亮开朗；色调的选择会带来不同的氛围，暖色调会给人温暖、亲近的感觉，而冷色调则会给人清新、舒适的感觉；饱和度高的色彩会更加鲜艳，而饱和度低的色彩则会更加柔和。其次，色彩的互补和对比也是不可忽视的。互补色的搭配可以产生强烈的对比效果，而相似色的搭配则会给人温和的感受。

第三段：色彩在不同房间的应用（300字）。

不同房间的色彩运用随着功能和需求的不同而有所差异。客厅是家庭活动和接待客人的场所，一般采用明亮温暖的色彩，如米黄色、浅蓝色等，给人一种宽敞明亮、温馨舒适的感觉。卧室是私密空间，应以柔和的色调为主，如粉色、浅灰色等，让人感到放松安心。厨房是烹饪的场所，可以选用饱和度高的色彩，如红色、橙色等，能够增加厨房的活力和激情。而卫生间是清洁和放松的地方，可以选择冷色调和中等饱和度的色彩，如蓝色、淡绿色等，给人清新、宁静的感觉。

第四段：色彩与家具、配饰的搭配（300字）。

色彩在装饰中并不是孤立存在的，它需要与家具、配饰进行搭配才能达到最佳效果。在搭配方面，可以采用相似色、互补色或对比色的组合。相似色的搭配会给人一种和谐、温和的感觉，可以选择同一色系的家具和配饰，或通过不同明度、饱和度的色彩进行搭配。互补色的搭配会产生强烈的对比效果，可以选择两个相对的色彩进行搭配，如红色与绿色、蓝色与橙色等。而对比色的搭配则可以选择两种完全相反的颜色进行搭配，如黑白、红黑等，会给人一种鲜明的视觉冲击。

第五段：色彩的重要性和应用的注意事项（300字）。

色彩在装饰设计中的重要性不可忽视，它直接影响了居住环境的品质和氛围。但在实际应用中，我们也需要注意一些细节。首先，要根据房间的大小、光线的状况和功能的需求来选择适合的色彩。其次，要注意色彩的搭配和比例的控制，避免色彩的过多或不足，保持整体的和谐与平衡。此外，还要考虑到不同人群对色彩的感知差异，如老年人对亮度的敏感和儿童对饱和度的喜好等。

总结（100字）。

通过对色彩的研究和实践，我意识到色彩在装饰中的重要性和灵活运用的技巧。不同的色彩搭配可以给人带来不同的感受和体验，也能够展现主人的个性和品味。在今后的工作中，我将继续努力学习和探索，不断完善自己的色彩搭配技能，为客户创造出更加美好的居住环境。

装饰色彩教学设计篇十四

知识与技能：通过教学，让学生了解装饰画的艺术价值，感受装饰画的艺术特色，初步掌握装饰画的题材、造型、构图、色彩、材质等独特的艺术语言。让学生完成一张装饰画作品，培养综合运用知识的能力，提高文化素养和艺术品位，为生活增添情趣。

过程与方法：通过欣赏，分析装饰画与写实画的区别，感受装饰画的艺术特色。通过具体分析题材、造型、构图、色彩、材质等艺术语言，丰富学生的审美经验。了解装饰画的创作规律，引导学生用环保材料去创作一幅装饰画，培养创新能力，提高环保意识，美化居室环境。

情感、态度和价值观：培养学生热爱生活、热爱自然的人生态度，增强美化居室的意识，提高艺术素养和生活品味。

教学重点：引导学生在学习中联系生活，了解装饰画在现实生活中是一种常见的居室装饰的艺术形式，感受装饰画鲜明的艺术特色和独特的审美情趣，并且能把其实用性和审美性结合起来。同时通过题材、造型、构图、色彩、材质综合因素进行探究学习，在作业中探究与发现，找到不同知识之间的关联，发展综合实践能力，创造性的解决问题。

教学难点：教学中引导学生赏析作品，从题材、造型、构图、色彩、材质等艺术语言方面进行分析，了解装饰画的特点。这样做的目的实际上是一个方法的掌握和运用，能理论联系实际，灵活运用所学知识，为自己的居室创作一幅装饰画。教学中最关键的'点，就是帮助学生建立运用自己的理念画出装饰画这个环节，方法的运用和掌握以及继续画下去的决心是重要的，要保证作业时间和环境，帮助学生作业。

2．教学方式上可运用启发、直观的教学策略，选取有代表性的作品，引导学生分别从题材、造型、构图、色彩、材质等艺术语言方面进行分析，了解装饰画的特点。理论联系实际，使学生能灵活运用所学知识，为自己的居室创作一幅装饰画。同时运用多媒体等各种辅助手段，结合生活中相关的情景，帮助学生更准确、更整体地把握艺术创作的实践方法与精神内涵。

3．重视学生的创作过程。本课的教学活动是以学生作业为主，以欣赏为媒介，引导学生进行实际制作，尝试发现并巧妙利用材料进行创作。

1．教学导入。

随着生活品位的提高，居住环境的改善，我们更多地用画作来美化生活空间。今天我们就来认识和学习装饰画，并自己动手制作，为我们的生活增添一分情趣。

2．交流与互动。

什么叫装饰画？先来看两张作品图片，大家看看装饰画和写实绘画有什么不同？

教师小结：装饰画与写实画的区别。

写实画偏重于对自然的再现，强调对社会现实的反应。装饰画多运用变形、夸张、概括、归纳等手法，强调的是单纯、平面、秩序的装饰美。

通过问题导入的方式，让学生有效学习。

3．分析作品：

展示作品，引导观察思考。

（1）、欣赏作品，师生探讨：哪些因素构成了装饰画独特的美呢？

欣赏图片：

《埃赫特男爵夫人》克里姆特：

作品具有浓厚的装饰风格，平面化的画面空间中，加入了抽象而富有秩序感的图案和符号。

《母性》丁绍光：

作品融合了东西方古典文化古典艺术和现代艺术的装饰风格，画面以刚劲有力的铁线描进行表现，并用金线或银线装饰。

《猫头鹰》韩美林：

画家既继承提炼了中国传统水墨画的笔墨情趣，又吸收了西方装饰艺术的精髓，并将抽象、夸张、写意等艺术手法巧妙融合，艺术风格独树一帜。

《相》：

现代装饰画种各种材料与技法的运用，令作品具有一种独特的材料没和时代感。

（2）、上面的作品给你印象最深的是哪一张？画面中的哪些因素让你印象深刻？

造型——简单概括，多运用夸张、变形等手法，给人以规则感、平面感。

构图。常用的装饰画的构图形式有三种：

对称式构图——具有强烈的均衡感，给人以饱满、规律、稳定的感受。

均衡式构图——画面两边视觉上的分量相等，具有灵活多变的装饰美。

适合式构图——具有极强的装饰感，体现了节奏与韵律的形式美。

色彩。装饰画的色彩特点：

装饰画的色彩美体现了对比与和谐的形式美法则，既对比鲜明、夸张强烈、又协调融合、细腻微妙。

材质——每一种材料都有各自的形态、色彩、肌理等视觉特征，它们的厚薄、轻重、粗细、明暗各不相同。合理地选用材料，可以大大增强画面的装饰效果。

运用启发式教学策略，选取代表作品，引导学生分别从题材、造型、构图、色彩、材质等艺术语言方面进行分析，了解装饰画的特点。

引导学生在欣赏的过程中感受方法和技巧，理论联系实际，能灵活运用所学知识，为自己的居室创作一幅装饰画。

5．实践与探讨。

确定题材。

设计造型（省略概括，变形夸张，装饰细节，大胆想象）。

安排构图（对称式构图，均衡式构图，适合式构图）。

选择色彩（借鉴艺术大师的作品，创作和谐统一的色彩；借鉴民间美术作品，创作对比强烈的色彩；借鉴现代设计，创作丰富的装饰色彩）。

巧用材质（巧妙运用废旧画报，可以创造出丰富的色彩效果。）。

加强教学示范，教学中，教师可以示范多种草图构图，指导学生大胆构思。

6．学生作业，完成作品。

（1）运用剪贴和绘画的方式，完成一幅平面构成的装饰画。（旧画报、彩色纸、剪刀、胶棒等。）。

（2）运用水粉，做点线面的平面装饰练习。

（3）也可以运用黑白记号笔，做黑白装饰画。

可供选择的作业项目。

降低作业难度，让学生感受到方法，以继续作业的勇气和信心。

7．作业展示与拓展。

完成作品，学生之间互相介绍自己的方法，同时评述其他同学的作品，在交流中巩固学习。

教师小结：现代社会需要充分发挥每个人的主动性和创造性来装点我们的生活。大家要注意自己的创作个性与创新精神的培养，采取多种方法，流畅的、灵活的、独特的表达自己对生活的理解和感悟。

抽查以检测学习效果检测，强化学生对作品的认识。

装饰色彩教学设计篇十五

第一段：介绍色彩装饰的重要性和影响力（200字）。

色彩装饰是我们生活中不可或缺的一部分。无论是家居装饰、服饰搭配还是艺术创作，色彩都起着至关重要的作用。色彩装饰能够给人带来愉悦、舒适的感觉，也能够影响人们的情绪、心理状态甚至行为。深入研究色彩装饰，可以让我们更好地利用色彩来装点生活，感悟其中的美好和哲理。

第二段：从色彩的象征意义谈色彩装饰的感悟（250字）。

每种颜色都有其特定的象征意义和情绪传达。红色代表热情和活力，黄色象征温暖和快乐，蓝色则给人以安宁和冷静的感觉。不同的色彩组合可以传递出不同的信息和情感。通过运用正确的色彩装饰，我们可以营造出适宜的环境，让人们感受到和谐与美丽。例如，在家居装饰中，选择温暖的色彩如橙色和黄色可以营造一个愉悦而温馨的氛围，有助于家人们更好地交流和放松。而在商业设计中，使用色彩巧妙地吸引顾客的注意力，也能够加强产品的卖点和形象。

第三段：色彩装饰的文化魅力（250字）。

色彩装饰不仅与情感和心理有着紧密的联系，还承载着文化的魅力。不同的文化对于色彩的理解和运用各不相同，因此，我们可以通过色彩装饰感悟到不同文化的独特之处。例如，在东方文化中，红色被视为吉祥和喜庆的象征，常用于婚礼和新年装饰。而在西方文化中，白色常被用于婚礼，代表纯洁和新开始。色彩装饰的文化魅力使得我们能够更好地了解和欣赏不同文化之间的差异与美丽。

第四段：色彩装饰对心理的影响（250字）。

色彩对人的心理有着显著的影响。暖色调如红色和橙色能够激发活力和创造力，适合在工作环境中使用；而冷色调如蓝色和绿色则有助于放松心情和提高专注力，适合用于休闲区域。此外，不同的色彩还能够引发不同的情绪。例如，蓝色给人以平静和安宁的感觉，绿色让人感到自然和和谐，而红色则会引发激烈的情绪和欲望。通过精心的色彩装饰，我们可以调节自己的情绪，改善心理状态，让自己更加快乐和满意。

第五段：总结和感悟（250字）。

色彩装饰如同一幅美丽的画卷，它能够给我们的生活带来无尽的乐趣和启发。通过了解色彩的象征意义、欣赏不同文化的色彩运用、体会色彩对心理的影响等方面的知识和经验，我们可以更好地运用色彩装饰来赋予生活以美丽和意义。色彩装饰不仅只是为了满足审美的需求，更涵盖了心理、文化、情感等多个方面的要素。细致而精确地运用色彩装饰，能够让我们更好地感悟到色彩给人们带来的独特魅力和影响力，使我们的生活更加丰富多彩。

装饰色彩教学设计篇十六

《生活中的色彩搭配》一课选自人美版教材第十三册，意在引领学生感知生活中无处不在的色彩美，把对色彩知识和规律的学习生活化、实践化，并能从中体验不同的美感和文化艺术内涵，培养学生逐步形成感受和运用色彩的能力。“生活中的色彩搭配”学习既是对小学所学“色彩基本知识”的复习和总结，也是中学美术单元色彩学习的抛砖引玉课。因此本课教学将对帮助学生从生活中发现、探究、感知和认识各种色彩搭配现象，为以后学习作好铺垫。

（1）启发引导学生通过探究和发现生活中的色彩现象，了解生活中的色彩无处不在。

（2）学会分析色彩现象中体现的多种搭配关系，理解恰当的色彩搭配体现着人们对色彩规律的认识与对美的追求。

（3）能够运用所学的色彩搭配基本规律美化生活，提高自己的生活情趣。

重点：理解生活中到处存在着色彩搭配现象，好的色彩搭配是我们改善和提高生活质量、满足日益增长的审美需求的重要手段。

难点：了解不同色彩搭配所体现的多种文化内涵，并能将色彩知识的学习进一步应用于生活。

一、新课导入，感受色彩。

游戏“黑暗看世界”。老师课前用鲜花、彩纸、绘画摄影作品、不同颜色的'桌布将教室布置起来，然后请每位同学戴上自带的眼罩进入教室，问学生：同学们，你看到的教室是什么颜色的？同学们说无色，什么都看不到。然后老师让他们摘下自己的眼罩，当孩子们在惊异于这教室的美丽色彩的同时，再请同学们齐声说出教室是――彩色的！让孩子们通过单色的世界和彩色的世界对比，认识色彩给我们的生活带来的乐趣和意义，同时揭示一部分课题，板书“生活中的色彩”，“搭配”二字暂不出现，点出对于色彩的初步感知这一主题。

二、进一步了解，探索色彩。

1、播放课件《猜猜我是谁》，课件以拟人的形式，赤橙黄绿青蓝紫七种颜色的简单自我介绍，以及在生活中的表现。有：热情的红色，红色的火焰、红色的鞭炮、红色的辣椒；充满生气的绿色，绿油油的草地、碧绿的湖水，等等。最后介绍色彩当中活跃的“好友”组合：蓝橙、红绿和黄紫，并出示日常生活中有代表性的这三组对比色搭配的图片。如：我们吃的青椒红椒炒菜等，让学生对色彩搭配及对比有一个初步的了解。

2、将之前没有板书完的课题板书完整，在“生活中的色彩”后面添加上“搭配”两个字。将深入探索色彩知识这一主题揭示出来，和初步感知色彩的教学环节相连接，使教学环节层次清晰，目标明确。

3、游戏活动“给颜色找朋友”。为了进一步将学生对于颜色的自我情感体验激发出来，教师出示制作好的大型翻页式服装搭配游戏卡，每组同学一副，要求不同组的同学分别搭配出他们认为“柔和的颜色朋友”“热情的颜色朋友”“忧伤的颜色朋友”等，这个游戏以小组的形式进行，让孩子们在讨论的过程中迸发出富有创造性的思维火花，他们或许会说蓝色和灰色是忧伤的朋友、又有学生认为紫色和白色是忧郁的朋友，这些都没有关系，因为有多少学生就会有多少个哈姆雷特。色彩的情感感受本来就是没有标准答案的，关键是让学生自己去体验并找寻到属于自己的对于色彩搭配的感受。

4、将色彩融入生活。欣赏几组来自不同的环境、风格、地域特色的服装设计图片。帮助学生打开思路。

三、引导学生创作，创造色彩。

创设情景――“班级时装秀”，请同学们当一回服装设计师，运用色彩搭配的知识，来设计几套不同色彩组合的服装。

四、学生作品展评，点评色彩。

根据本组同学的不同服装穿着选择最佳搭配方案，代表本组上台展示，并说明搭配的特点，其他组同学欣赏点评。最终选出最佳服装设计奖、最佳创意奖。

五、深入拓展。

生活中色彩无处不在，好的色彩感觉需要同学们在生活中多留心观察，接下来播放课件，将一些富有新意的、在各种艺术设计中出现的图片来播放，如：环艺设计、家具设计等等。通过这些图片的欣赏，让学生们认识到色彩搭配在更多不同领域里的运用，从而使本课更生活化。

装饰色彩教学设计篇十七

1.了解对比色的定义，知道对比色的运用，寻找生活中的色彩对比现象。

2.通过观察、对比欣赏了解对比色的现象及其运用，尝试运用色彩来表达自己的设计意图。3.学会观察生活，增强色彩的感知能力与造型表现能力，提高对美术学习的持久兴趣。

二、教学重难点。

重点：学习对比色的运用。难点：对比色在作品中效果的把握。

三、教学过程活动一：激趣导入。

教师身穿对比色的服装走进教室，提问学生：观察老师今天的服装，和平常有哪些不同?

中公教育。

1.教师讲解对比色的概念：色相环中某一种颜色与它相对应的90度至180度范围内的颜色互为对比色。

1.教师展示孟涛的作品《高山童话》，请学生观察，并思考问题：作品表现了怎样的内容?都运用了哪些对比色?学生回答，教师总结：画面中的对比色主要为红与绿，表现了山中的美景。

2.教师继续展示作品，请学生思考问题：画面中那种颜色占得面积大?那种面积小?如果更改画面中颜色的面积会有怎样的效果?学生小组讨论并回答。

教师总结：画面中运用了大面积的红，点缀了绿色，如果更改了画面中的色彩比例，色彩冲击力则会减弱，达不到画面原本想要表现的效果。

中公教育。

活动四：示范讲解。

教师给学生20分钟的时间让学生自选主题运用对比色完成作品，学生创作时，教师巡视指导。学生创作完成后教师请学生主动展示作品，从色彩的运用，创作主题几个方面来阐述创作思路，之后同学互评，教师做最后总结。

活动六：小结作业。

1.师生共同总结对比色相关知识，并引导学生要学会观察生活，善于发现生活的美。2.观察生活中还有那些地方运用了对比色。

中公教育。