最新慢煮生活读后感(模板17篇)
写读后感是一种对书中内容的思考和消化,是我们与作者的一次对话。那么我们该如何写一篇有深度和观点的读后感呢?首先,在阅读过程中要抓住作品的核心思想和情感体验,深入分析角色的性格、情节的发展以及作者运用的文学技巧和修辞手法。其次,写读后感时要用自己的语言表达,结合自身的经历和感悟,从个人角度出发,探讨作品对自己的影响和启示。最后,要注意读后感的结构组织和语言表达,对作品进行客观审视和批评性思考,同时还要保持对作品的尊重和敬畏。以下是小编为大家收集的读后感范文,供大家参考和借鉴。这些范文包含了各个不同题材和风格的书籍,其中一定有适合你的读后感写作参考。通过阅读这些范文,你可以了解到不同作者的观点和思考方式,同时也可以借鉴他们的表达技巧和文采。读后感写作不是一次成功,需要不断的练习和积累。希望大家能够通过这些范文的阅读,更好地提升自己的写作水平。
慢煮生活读后感篇一
当细细地品读完一本名著后,你有什么领悟呢?为此需要认真地写一写读后感了。怎样写读后感才能避免写成“流水账”呢?下面是小编精心整理的《慢煮生活》读后感,供大家参考借鉴,希望可以帮助到有需要的朋友。
生活在现代都市中,每天被繁杂的.工作裹挟着,很难有时间静下心来去思考和欣赏周围的事物。但当我翻开汪曾祺的《慢煮生活》,久违的亲切和舒适感扑面而来。
我们还清晰记得《山丹丹花开红艳艳》高亢的旋律,但就连歌唱者也不一定知道山丹丹的花有着记忆年龄的秘密。山丹丹长一年,就多开花一朵。若你看到的山丹丹有十三朵花,那证明她已经十三岁了。自然界的秘密我们并没有去仔细观察和思考,其实很多时候需要我们静下心来去欣赏大自然。
作者用轻松明快的笔调描写着惬意的生活,一花一叶皆有情,一茶一饭过一生,生活是很好玩的,万水千山走遍,花枝一束故人香。就像作者所说,为人天真到像一个孩子,对生活充满兴趣,不管在什么环境下永远不消沉沮丧,无机心,少俗虑。
我希望自己能像作者一样有一颗童真的心,不论年纪几何,都能做到遇事不急,做事稳妥,培养几个兴趣,交几个知心,读几本好书,做可口的饭菜,酌几杯喜人的酒。
慢煮生活读后感篇二
时光是一场雕刻,我们都有机会成为自己的艺术品。
当今社会是一个全民焦虑的时代,人们在工作和生活中会面临各种竞争,也会迎来各种挑战。
每个人都想成为人生的赢家,很多人使劲浑身解数,想把自己弄得出类拔萃,但是往往又不得要领,不是把劲儿使歪了,就是没有一个正确的方向。著名情感作家李筱懿将自己20多岁的经历,记录下来并且集结成书,就有了这本《生活课》,它让我们看到一个人年轻时所走过的弯路,那些单纯稚嫩的经历,都成了我们今天的养分。
作为国内知名的作家和编剧,李筱懿创作了多部书籍,比如《美女都是狠角色》《先谋生,再谋爱》等,她的励志文集《灵魂有香气的女子》收获了众多好评,销量超过百万册。
同年,她创办了同名公众号“灵魂有香气的女子”,并在喜马拉雅发布脱口秀节目《灵魂有香气的女子》,并且获得20xx安徽互联网盛典年度女性榜样人物奖。
在这本《生活课》里,她所有摔过的跤,做错的事,走错的路,都在提醒我们:遇到生活的坑,还是要绕道而行。
慢煮生活读后感篇三
生活里,有很多让人头疼的事情,有许许多多的坑坑洼洼,也有很多的深情实意,可是这就是生活本身,我们都在这里面一路跌跌撞撞地成长成熟,尽自己的社会责任,完成自己的社会角色赋予的一切。
书里有段话,我觉得颇为受益,说有个不认识的女孩子在微博发问:“你能买得起任何你想要买的东西吗?”作者答说:“可以。”那女孩子说你可真有钱。作者回答说:“不是我很有钱,而是我有自知之明,不再总想要自己买不起的东西,去奢望跳起来都完不成的愿望。”
这段表达真好,一看就是经过了生活洗礼之后的回答。如果我们每个人都可以清楚自己的欲望和能力之间的匹配度,也许世界就会太平许多。
杨绛先生曾经在回答一个青年人对于人生的困惑时说你的问题在于书读得太少,却想得太多。
我们哪一个不是在生活中才慢慢意识到这个问题的呢?年轻的时候,总以为自己是万能的,是人见人爱的,是被身边的事情和标准厚待的,时日久了,才会慢慢收拾起破碎一地的自尊心,从生活中得到一些教训。
就好像每个女孩子或许都会有那么一段时间疯狂地迷恋上各种名牌,以为在拥有了名牌的包和表之后,似乎就意味着自己也能获得高配版的人生,无往而不利。而事情的真相是即便你拥有了一只爱马仕,你也还是那个如假包换的你自己。
书里提到上海永安公司的郭婉莹,人生经历非常复杂,从少年时期的白富美小姐姐到中年经历的各种磨难,劳动改造甚至还要刷马桶刷得手指都变形,但是直到老年时分,身边的人依然觉得郭婉莹非常美丽,有一次3个小姑娘来陪年龄是老年的郭婉莹一起上街吃饭,路人纷纷行以注目礼,连这3个年轻姑娘都说感觉自己是个男人在陪着这位美丽优雅的年老女士来用餐,语言行动都比往日优雅了几分。
所以,对于有内涵的人来说,外在的那些装饰始终还是外在,没有人可以消灭你的自身魅力,如果你可以借助生活中的各种自律让自身焕发光彩的话。
时光的尽头,才是一场答案的终点,它会将你的一切雕刻出来,假时光之手。
“孟母三迁”的故事流传了多少代,环境和身边人的后天的.作用对于一个人的成长是至关重要的。和什么样的人在一起,会决定未来你的人生高度在哪里。
同样,你自己在工作之余的时光花在哪里,你就可以在那里获取更多的回报。团队作战总比单兵作战要来得更为高效一些,在现在这个时代,你需要的只是选择好你的合作的伙伴和朋友。
人品也好、修养也好,在身边的人身上最容易体现出相处的愉悦度,气场契合,是女人们尤其要注意的相处原则。生活中的不愉快的教训,我们看到的太多了。
就在前几天的新闻里,还报道了一个年轻女子在街上跪在一个中年女子脚前,哭着说我借给了你60万,我现在只要50万还给我就行了,那10万我不要了!一看就知道这个年轻女孩子遭遇了什么,60万的钱借出去,这是多大的一份信任,然而显而易见的是她被辜负了,否则也不会哭着在街头上演这么一出苦情戏,还自愿放弃了10万块钱,只可惜即便如此好像那个中年女子也是说没有钱可以还。
对于普通人来说,这60万是足以影响一个家庭决策的钱,或许还会影响到一份感情和婚姻的走向。所以再看到书里说的,要接近那些能让自己变得更好的人,会感到这是多么明智的一句话。
人生不要设限,心有多大,舞台就有多大,这是以前央视的一句广告词。
作者李筱懿,被视作精英女性的代表人物。她坚持写作,至今为止出版了六本畅销书《灵魂有香气的女子》《美女都是狠角色》《先谋生,再谋爱》《情商是什么》《气场哪里来》《生活课》,她早年毕业于安徽大学中文系,作为著名的畅销书作家、专栏作家、媒体人,自媒体矩阵“灵魂有香气的女子”创始人,李筱懿这十几年的坚持显得尤为重要。
20xx年1月22日,李筱懿曾经入选20xx“当当年度影响力作家”文学贡献榜。李筱懿在书里说:自我成长的必经之路,对于每一个人都是需要的,只是大家经历各不相同,有的云淡风轻,有的撕心裂肺,不管怎样,你要坚信自己的蜕变,未来的目标是你唯一前行的方向。
她是这么说的也是这么做的,我们看到的是她的成功,她参加电视节目在华美的舞台背景下接受采访的自信和气度,看不见的是那些夜晚的努力付出、坚强和隐忍,活明白的女人都是和自己死磕,不与别人较劲。
财经作家吴晓波都说李筱懿是感性和理性同在的女性作家,是具有男性思维方式、善于解决问题的女作家。李筱懿写的这些书,对于女性的成长来说是被奉为成长道路上指路明灯的书籍,作者说也可以看成是她自己在路上遇到的坑,她将这些坑指出来的同时,也将自己的心得体会一并奉上,这才成就了《生活课》。
感恩李筱懿老师的分享,赠人玫瑰手留余香,这也许就是女性同伴们结伴而行的最大理由,我们需要有人引领着避开生活中的明枪暗箭,也不惧怕拥抱生活里所有的真情实意。
愿我们每一个人在成长的同时,都能够拥有爱人和被爱的能力。
慢煮生活读后感篇四
人生最大的幸福莫过于能够每天感受太阳东升西落带来的灿烂与温暖,享受花开花谢放飞的芬芳与美丽,聆听乐曲音起音落而升的幸福与宁静。但是,却有一个女性,一生在黑暗无声的世界里默默地双手创造自己的神话。她在硝烟背后,为和平呐喊;在黑暗背后,为光明呐喊。是的,她就是19世纪伟大的女性之一――海伦・凯勒,一个生活在黑暗中却又给人类带来光明的女性,一个度过了生命的88个春秋,却熬过了87年无光、无声无语、孤独岁月的弱女子。出身在美国南部小镇的海伦・凯勒,在十九个月大时被一场大病无情地夺走了她的视力及听力,在其后黑暗且沉寂的岁月中,她执着顽强地用知识强大自己并感恩回报整个世界,她致力于推行盲人关怀的社会运动,使得盲人的心声终于受到社会的重视。一九八六年,海伦・凯勒平静地走完了她艰辛而又充满荣耀的一生。有位哲学家曾经说过:“勇敢寓于灵魂之中,而不是一副强壮的躯体。”这正是对海伦的真实写照。
海伦・凯勒一生共写下了14部著作,《我的生活》是她的处女作(海伦・凯勒著,常尔祺译,浙江文艺出版社6月出版),她以真实、自然的笔触,再现了自己21岁时的心情,为世人留下了一首生命之歌。书中,海伦用细腻的笔触描写大自然景色,使人很难相信出自一位盲聋人之笔;她去骑马、划船、游泳、划雪橇,甚至独自一人月夜泛舟,用心去领略月下荷塘的美景;她去参观博物馆,“听”音乐会,甚至去“欣赏”歌剧……,让人难以相信遭此厄运的人抱有这样积极乐观之心。读完这本书,我轻轻的闭上眼睛,试图尝试一下失明的滋味。那一刻,我如同在黑巷中摸索着前进,周遭未知且全然不能把握,但脚步却仿佛一直在走向自己不想去的地方,人也好像随时都要跌倒,于是,那原本有点游戏的新奇感受瞬间就变成了恐惧袭上心头,这种对一切事物都未知的状态,简直就是对无助与绝望的最真切体验。终于,我忍不住地睁开眼睛,在长呼一口气的时候发现自以为漫长的黑暗进程原来才几步之遥;在阳光的沐浴中感慨上天的恩惠――快乐原来只是睁开眼睛那么简单。然而,海伦・凯勒,一个出生在美国南部的传奇式的人物,她始终都陷入一个黑暗的世界中,甚至没有声音,没有语言,但是,她的人生竟然照亮了整个世界!在海伦・凯勒一岁半的时候,一场突如其来的疾病使她变得又盲又聋又哑。命运带给她的无情重创使她变得乖戾、固执、焦躁,很难与人相处。在贝尔博士的建议下,她的父母为她聘请了波士顿柏金斯学校的家庭教师――安妮・莎莉文小姐。海伦・凯勒回忆道:“她来到我家的第一天,是我一生中最重要的一天”。“她使我的精神获得了解放。”在莎莉文老师的“陪读”下,海伦・凯勒学会了依靠手指的触觉来感知这个世界。她通过超乎常人的努力和毅力,竟然完成了在拉德克利夫学院的全部课程,后来,甚至成为了通晓英、法、德、拉丁和希腊五种语言的作家和教育家。她还能够熟练地骑马、游泳、下棋。在性格上,她也变得越来越开朗、亲和、博爱。在莎莉文小姐的精神鼓励下,海伦・凯勒一直用“忘我就是快乐”来鼓励自己,她还说:“我要把别人眼睛看见的光明当做我的太阳,把别人耳朵听见的音乐当做我的交响乐,别人嘴角的微笑当做我的幸福。”海伦.凯勒一生都致力于盲人福利和教育事业,她不仅赢得各国民众的赞扬,更得到了许多国家政府的嘉奖。1959年联合国甚至因此发起了“海伦・凯勒”世界运动,海伦・凯勒把自己的故事写成了自传《我的生活》,这本书记录了她心理与智力成长的精彩过程,历经一百年仍然十分畅销,被誉为全美第一励志书。名人也曾赞誉她为十九世纪中除拿破仑以外最杰出的人物。
海伦・凯勒用心感受这个世界,用心享受生命。她远比我们这些正常人活得幸福、活得充实、活得有意义!是什么推开了智慧与勇气之门?是知识给了她生活的勇气,是知识给了她接受生命挑战的力量,使她能以惊人的毅力面对困境,终于在黑暗中找到了人生的光明。是知识使她产生了一种信仰:现实环境固然可怕,但人类应该保持希望,不断奋斗。生命的意义何在,人生的价值何在?我们谁都知道自己难免一死。但是这一天的到来,似乎遥遥无期。当然人们要是健康无恙,谁又会想到它,谁又会整日惦记着它。我们似乎从未想过或不敢想象未来的世界,每日懒懒地生活,懒懒地工作,遇到困难就怨天尤人,抱怨上天不公。就这样年复一年,日复一日,时间如流水飞逝,过去的日子不再重现,当我们回首往事,是否值得留恋?是否值得纪念?海伦,用她艰难却幸福快乐的一生,诠释了生命的意义。她的一生是人类的奇迹,她的自传,使我汗颜,也使我警醒。在这个世界上,为什么只有聋人才珍惜失而复得的听觉?只有盲人才珍惜重见天日的幸福?让我们珍惜生命中的每一天,去充实生命、去享受生活!海伦说:“我努力求取知识的目的在于为社会人类贡献一点力量。”知识的力量多么巨大,它能使一个残疾人,变成一个有益于人类、有益于社会的人。假如,我们每一个人,都能像海伦・凯勒一样,在有生之年把对知识的渴求,看作对人生的追求,每天都抱着这种追求,怀着友善、朝气、渴望去生活,我们的人生将会增添多少欢乐、多少幸福啊!海伦的一生,是生活在黑暗中却给人类带来光明的一生,她用行动证明了人类战胜生命的'勇气,给世人留下了一曲永难遗忘的生命之歌!的确,我们太幸运了,我们拥有美好的一切,世间最容易的事是坚持,最难的事也是坚持。假如我们每一个人,都用知识点亮自己心中的灯,这个世界将是一片光明!假如人们把活着的每一天都看作是生命的最后一天,过的每一天就能更显出生命的价值。如果认为岁月还相当漫长,我们的每一天就不会过得那样有意义、有朝气,我们对生活就不会总是充满热情。我们对待生命如此倦怠,在对待自己的各种天赋及使用自己的器官上又何尝不是如此?只有那些聋了的人才更加珍惜光明。那些成年后失明、失聪的人就更是如此。然而,那些耳聪目明的正常人却从来不好好地去利用他们的这些天赋。他们视而不见,充耳不闻,无任何鉴赏之心。事情往往就是这样,一旦失去了的东西,人们才会留恋它,人得了病才想到健康的幸福。我会永远记住这个二十世纪的奇葩――海伦,也不会忘记她说过的那句话:善用你的眼睛吧,犹如明天你将遭到失明的灾难。我会为自己拥有一双明亮的眼睛而欣喜,我一定要善用自己的眼睛,让它去发现这个世界的奥妙!
《我的生活》发表于19。美国著名作家海尔博士评论说:1902年文学上最重要的两大贡献是吉卜林的《吉姆》和海伦・凯勒的《我的生活》。整整一百年,今天当我们重读这部著作,依然能发现它闪耀的光芒――人类的精神远远超越了时空的限制。海伦.凯勒所展现出的品质、意志、耐力强烈地震撼着我们,给我们的心灵以洗涤。她是一个盲、聋、哑的人,可却有着超过平常人的健康心理。她用自己所能感受到、所能想象到的情景,表达自己对世界的渴望和热爱。世间每个人都珍惜今天所见、所遇、所有,怀着感恩的心细细品味每时每刻,画就一路美丽风景吧!
慢煮生活读后感篇五
当《感恩的心》这首歌传唱大江南北时,很多人的心被触动了。在它的字里行间,我们听到了来自内心的呼唤。感恩的心,为生活增添色彩。书中讲述了生活中的点滴,读着它,像觉得一幕幕生活的影片正回放在眼前。
读了《感恩生活》这本书,我深受启发。这本书讲述了一个又一个震撼人心的故事。书的主要内容是主人公在最困难的时候,别人帮助了他;而在别人遇到困难时,他又向别人伸出了援助之手。这本书正是由这一个个发人深省、令人深思的故事组成的。
《感恩生活》一文道出了老一辈人的心声,写出他们儿时的美味,在这些平乏的物质中,他们得到了满足。也描述了当时的困境与他们想吃水果,误把牙膏当成水果吃的趣事。我和作者虽生活在不同年代,但对儿时的美味的怀念却一样深刻。至今怀念第一次吃冰激凌、香肠、奶油蛋糕的滋味,像绝世美食一样,香到骨头里。
虽然这些食品在现在的市场上玲琅满目,但无论吃多少,去怎样细细的品味,也找不到当年的那种感觉了,生活水平的提高,满足了我的很多物质需求,但我的嘴巴却似乎越来越挑剔了,在享受美食后,却没有往日家中困难时吃上一小块茄子的满足感。
难道是失去了滋味?尽管它美味依旧,可我为什么不能产生那么大的满足感?难道,当年的美味已化为记忆了吗?生活是什么?我们从当年的贫穷到现在的富有,为什么觉得失去了很多?想想儿时的美味,才发现儿时的自己才是世界上最富有的人!
是呀,有时困难并不难克服,需要克服的其实是自己心理的障碍,只要鼓起勇气,逾越那道心理的鸿沟,突破恐惧的假想,突破心灵的`束缚,突破习惯的力量,才能将那些看似不可更改、不可逆转、不可实现的事情完成,才能真正成为生活的强者――这就是《感恩生活》告诉我的生活的真谛。
《感恩生活》共有六辑,每一辑由十一篇经典美文组成。其中第一辑“翻过那堵墙,自己去摘”使我的心灵受到了极大的震撼,使我得到了生命的启迪,引起了我强烈的共鸣。《把你的梦想交给自己》这篇文章使我懂得人人都有拥有梦想的权利,但梦想不能仅仅停留在幻想的状态,只有付出实际的努力,拥有奋斗的勇气与力量,你才会奔跑在通往梦想的道路上。《翻过那堵墙,自己去摘》告诉我,敢于直面人生中的挫折,勇敢地翻过人生中的坎儿,才能将困难踩在脚下。
一口气读下来,我发现最能诠释这组美文真谛的文章,当属《不要用想象给自己制造困难》。一看到这个题目,它就戳中了我的内心。是啊,不要用想象给自己制造困难。在实际生活中,有多少困难是真的无法完成而使人们畏惧的呢?又有多少人是因为无限夸大了一个小挫折而望而却步的呢?这一个个问号不停地敲打着我的内心。正如文中所说的新闻记者琼斯,他在接到采访任务时因缺乏自信,不知如何开口,而这个问题却被现场另一位记者三言两语就说清楚了,这不恰好说明了许多困难实际上是人们凭空想象出来的吗?正如文中所说:“不自信的人,往往把困难想象得比实际的大,他们被自己心中想象出来的困难所吓倒,从而丧失了许多成功的机会。而具有积极心态的人,他们能正视困难,他们相信,只要去做,总是有成功机会的。”
在读到这句话时,我也在扪心自问,我属于前者还是后者?很显然,在少数情况面前,我还是那个不自信的角色。就拿上学期的语文风采大赛来说吧,大赛其中的一项是“口头作文”,老师把这个艰巨的任务交给了我。赛前我做了充分的准备,比赛中我们也抽了不错的签,可就在临上场口述之前,却突然告知我不能带提纲,这可把我惊呆了,原来的情况不是这样啊!眼看着前一位选手即将结束,我只有匆匆看了一下自己临时准备的提纲,不自信的走到了舞台中间。我一手紧紧握住话筒,另一只手因紧张死死地攒成了拳头。怎么开始又是如何结束的,等我冒着冷汗走下舞台时我的脑子里已一片空白,老师过来安慰我说不错,要是再自信一点,状态会更好。
慢煮生活读后感篇六
《物质生活》是发表在2001年《收获》杂志第一期的一部中篇小说,作者刘志钊。该小说影响了很多女文青、男文青,很多人当年是泪流满面读完这部小说的,著有《天堂向左,深圳向右》的慕容雪村当年就承认受该小说影响最深。可惜的是,该小说一直未出单行本,这么多年,我隔三差五搜,始终搜不到,网上也只能查到一位法国作家杜拉斯的同名书。
闲言少叙,鉴于网上很多人在苦苦搜寻这部小说,而我走了狗屎运,在淘宝上5元钱淘到了当年那期《收获》,所以我愿意跟大家分享一下,我会挨个字的敲下来,发在这里。
坦白说,我中学时期也有文学梦,也很文艺,但是某个夜晚,我在宿舍里点着蜡烛,哭着看完这部小说后,发誓从此要离诗歌、文学远一点,离金钱、生活近一点。现在,我是个生意人,自己开公司已经3年多了,有车有房有老婆有儿子。但是,偶尔想到这部小说,内心仍有点小波澜。我决定,一个字、一个字的敲下来,对自己年轻时的梦想,算是一个交代,因为对我来说,这将是一场朝拜之旅。
再次声明:原作者是刘志钊,我只是转载者。希望天涯不要删帖。如果该帖子最后能火起来,甚至能吸引到刘老师注意的话,我希望能亲自拜见他,是他当年这部小说,把我不切实际的梦想提前浇灭,北京的地下室少了一个抽着红梅写诗歌的疯子,深圳的某花园小区里多了一个牵着老婆抱着儿子散步的男人。
我之所以发到情感天地这个版块,是因为本书虽然中心思想是想表达精神追求和物质追求之间的矛盾,但却是通过主人公感人的爱情故事作为载体来描述的。
我相信会有一些人感动,也会有一些人看了之后告别文艺。
提前剧透一点点:里面有很多让人泪如雨下的原创诗歌。
慢煮生活读后感篇七
今天,我读了一本书,书的名字叫《生活知识大全》。这本书让我知道了许多知识,比如说:“纸币是怎么来的?”水为什么会灭火?淀粉是什么?等等,让我受益菲浅。
翻开这本书,第一章就是:人民币上的黑点是干什么用的?说实话,我以前还真没注意过它,是装饰?还是有别的用途?向下看,我才明白,原来这些点是盲文,盲人只要用手触摸,就能知道手中的钱的面值是多少了。
通过:“知识链接”我知道了:盲人虽然看不见,但是他们也要学习,也要读书。他们的书就是用凸起的小点儿排列成不同形状组成的文字,他们只要用手触摸这些小黑点,就可以读书,可以了解看不到的`世界了。
小朋友,你们知道铅笔杆上的“b”和“h”是什么意思吗?原来“b”表示软性铅芯,“h”表示硬性铅芯,“hb”表示不软不硬,6b是最软的铅芯,6h是最硬的铅芯。
这本书为我解答了许多生活中的难题,我一定会牢记这些知识,不会让这本书白读!
慢煮生活读后感篇八
到现在的中学生们因繁重的学习任务和一些生活琐事而紧皱眉头,间发一系列的心理问题的现象,我看感概良多,面对这些,我想我们更多的是需要微笑。
微笑是人的一种本能,一种纯洁的美丽,一位政治学家说过:人的微笑,值百万美元。
行动胜于语言,微笑的魅力在于可以表示那发自内心的笑就像一缕春风,温暖对方的心,冰雪也能为之融化。即使长相平平的人,微笑时给人的感觉也是美的,因为人们相信微笑体现的是人善良温和的一面,与人的内在美德通过微笑得以体现时,怎么会不笑呢?而现在很多学生们注重外在美,有时因一些装扮问题而引发的一些不和谐乐章常常听到。我想,即使装扮平常,适合自己,只要配上微笑就会很美了。自古以来描写介绍微笑的诗句都是极美的,说是“回眸一笑百媚生”“人面桃花相映红”“桃花带露浓”爱美之心人皆有之,现代社会中处处帅哥、美女,为了使自己美丽,使美丽永不凋谢,我们需要微笑。
笑是人的本能,无需师授,人人皆会。但是想要使健康的`笑声伴随自己的一生,让笑给生活染上欢乐的色彩,就必须培养高尚的情操,懂得笑的艺术。
笑是生理与心理和谐的交融,换了愉快的共鸣。健康乐观的笑是发自内心自然的笑,人逢喜事精神爽,是内心情感的真切表露,正常听相声,欣赏一些有意思的哑剧或幽默作品等发出自然的、轻松的笑是有益于健康的自然之笑。我们完成繁重的学习任务之余这不失为一个好的方法。
虽说我们是造物主最伟大的奇迹,我们不还是沧海一粟吗?我们面对快速发展的高新科技,就能说对我们没有影响吗?现实生活中的很多忧愁烦恼,多数来自于名利和享受方向的不知足。因此要常体会比上不足比下有余、知足常乐的道理。足而生乐,乐而生喜,喜则生情,情则养人。精神焕发,笑逐颜开才有益身心的健康。
源头不竭,但如何使笑源源不断呢?幽默轻松是关键,列宁曾说过:幽默是一种优美的,健康的品质。幽默是具有智慧、教养和道德上的优越感的表现。幽默轻松表达了人类征服忧患和困难的能力,它是一种解脱,是对生活居高临下的轻松审视。一个浑身洋溢着幽默气息的人必定是一个乐天派,愁眉苦脸是滋生不出幽默来的,在人的精神世界里,幽默欢笑是一种丰富的营养。
那我们该如何永保笑容呢?这就要使自己保持健康的心理状态,从小事做起,首先热爱自己的工作,其次要热爱生活,善于建立广泛兴趣哀嚎,自寻乐趣,总之,用丰富多彩的情感来调剂,装饰自己的生活,使生活充满情趣,五彩缤纷,心胸宽阔,开朗乐观。
我们需要微笑,不要吝啬你的笑容,让我们做一个深呼吸,放松自己,然后绽放我们美丽的微笑。
军训生活随笔。
生活高中随笔。
生活日常随笔。
哲学与生活:校园生活中的哲学论文。
生活部年度总结。
感悟生活创意写作。
环保生活小常识。
生活补助贫困证明。
健康生活守则。
青春飞舞生活寄语。
慢煮生活读后感篇九
“每个人都是昆虫,而我是萤火虫”多么恰当的比喻,当你慢慢在读一篇文章时,好像只是在写一些平淡之事,但是当你在仔细读时,就想在大海上迷失的方向的时候,一个微笑的女孩给了你人生的指南针,我独自长吟,我喃喃自语,作者在成绩非常不好的前提下。还是考上了学校,但是在中国的话作者会考上吗?不用多问,不能,中国就是让好多成才的人才,和工作侧身让过。
在看一下作者在考入军官学校的时候,是他运气好,多少人会说这么一句。但是在我看来切不是,因为就算他知道的新西兰的地图,她没有努力一怎么会考上呢,因为苹果不知道落了几百年,但是只有牛顿去思考,所以不要说上帝没有给你机会,只是你不会思考罢了。
锡兵在我们眼的玩具,但是作者切让兴趣变成了自己的才能,因为我们不一定都是优点,但是要把优点放大,这样你才会发光。
不要总是说上帝没给你机会,
因为你没有参考。
只有少数在思考,
学校如翻滚汹涌的大海。
只有无知的人会沉下,
而聪明的人会游览。
“那无声的私语在我的耳边,
似曾幽幽的吹嘘,
像秋雾里的远山,半化烟,
在晓风前卷舒”。
慢煮生活读后感篇十
读汪曾祺的《慢煮生活》,会察觉汪老的平淡与悠然。字里行间找不到气势雄伟的情节和事物。他笔下的一花一叶是山丹丹、枸杞子、木芙蓉、车前子、菊花、秋葵、爬山虎,都是很不起眼的草木;一茶一饭过一生是萝卜、瓜皮、野菜、松花蛋拌豆腐……读他的文字,仿佛听邻家的一位老者话着平淡生活,感受他参悟万物后回归自然的恬淡和宽博平和的.胸怀,体味着他经过生活洗礼后乐天顺生的豁达气度。
从植物到食物,从事务到人物,书中提的都是那些从你身边经过即刻就忘的细节。在大与小、多与少、强与弱之间,他往往选择后者。他以个人化的细小琐碎的题材,把一些小事物看通透,然后淡淡的写下来。汪老的《慢煮生活》,就这样写凡人小事,记乡情民俗,谈花鸟虫鱼,考辞章典故,捕捉生活中的平凡之美,于平凡事物中发现不平凡的趣味。
读汪老的《慢煮生活》中,能发现汪老淡淡的幽默。强度不大,让人会心一笑的那种。如“跑警报”,战争时期的警报本该是人心惶惶的事,可是读下来却让人忍俊不禁、噗嗤一笑。是一种让读者放松的叙述。读《慢煮生活》能体会何为云淡风轻、何为波澜不惊。
慢煮生活读后感篇十一
因为在微博上看到的汪老的一句话找到了这本书,时间过得久了具体哪句话触动了我已然忘却,但让我寻到了这本书。中间一大段时间忙忙碌碌拖拖拉拉,这两天才真正看完。
这本书记录了汪曾祺先生早年间的生活志趣,关于食物关于花鸟鱼虫关于乡间轶事,杂七杂八,都是他的亲身所历。
我是极喜欢看个人经历的,称不上传记,但是是真情实感的人生。从他所经历的一切去了解这个人,是很有趣味的,而且更能深入去理解那个社会那些人。
汪老是个平和的人,文字里能读出他充盈而又谦逊的精神世界,也许作家都是善于发现注重细节的人,每每与人交往他们总是能用细腻的笔触刻画出眼前的人物,展现在我们读者面前的也是栩栩如生的人物。
很喜欢这样清新又舒服的文字,也喜欢这样一篇篇的记录,文字大抵还是出于生活才最真诚动人。
慢煮生活读后感篇十二
上一次用积分换抽纸,已经是一个多月前的事了。
两万左右的积分,才换了一袋十包装的抽纸。想着也就值二三十块钱,不过抽纸的质量还不错。
那天快递送货的时候,我正在附近,结果因为接到电话没及时去取,才一两分钟的`时间,快递就给放在楼下代收点了。
就这样,两三分钟的光景,我就花了一块代放费。
今天也是,因为电话没及时接,又是放到代放点。
本来是走下来两三分钟的事,就这样又花了一块的代放费。
想想,就当一块钱送一袋抽纸算了。
人就是要有这样的阿q精神,否则一直纠结于生活琐碎,真的会很郁闷。
最近发生的事,让我很深刻地体会到生活落差,细想之下,才发现了他们忧虑的缘由。
可是谁不居安思危呢,只是有的人把忧虑放在心里,有的人挂在脸上。
而且谁不是在奋斗呢,只是很多人都只看成果不看过程。
生活就是这样,还是需要我们自己去调节心态。
慢煮生活读后感篇十三
几天来,我一直沉思于欧文斯通《渴望生活——凡高传》的书籍中无以自拔。
几天来,我一直在为一位死去的灵魂哭泣、呐喊,他就是温特森.凡高。
几天来,我一直深深地为之震撼:原来世间还有这样一位激情澎湃的艺术大师?
出生于荷兰赞德特镇牧师之家的凡高,从小就有一种与常人不同的忧郁和敏感。
童年的凡高,常常会呆呆地看着某一种他认为美丽的自然景致而陶醉其中,或者用棍子在地上画一匹驮着稻草的马或一只流泪的狗。
长大后的凡高没有满足父亲想让他当一名职业传教士的愿望,怀着一腔热血深入到比利时南部的贫困煤矿区,和矿工们同吃同住,通过自已手中的画笔,画了大量反映矿工生活的绘画。
画中的矿工们蜡黄的脸,伛偻着腰,贫困交织,并创作了生平第一幅比较著名的作品《吃土豆的人们》。
事实上,饥寒交迫、贫穷潦倒无时无刻折磨着凡高。
他一生落魄,孤独而又自卑地生活在自已构建的王国里。
为了能够实现心中的理想,不惜献出自已的生命,他是一位真正为艺术而献身的大师。
他的心灵在经历了极度痛苦挣扎后,还能执著地活在自己营造的世界里,乐此不疲。
也只有这样一位受尽人间苦难的大师,才能创作出许许多多传世的作品,领悟到超乎常人的独到思想,在艺术的不懈探索中一次次完成了自我完善、自我超越。
《向日葵》,朵朵黄花有如明亮的珍珠,耀人眼目,孤零零地插在花瓶里,配着黄色的背景,给人一种凄美的感觉,似乎是盛宴散后,灯烛未灭的那种空荡荡的光景,令人为之心沉。
《向日葵》不止是向日葵,而是他燃烧着的灵魂,那一片灿烂的金黄,温暖得令人心痛。
淡柠檬黄的背景上,强烈地象征了天真而充沛的生命,而那深深浅浅交交错错织成的黄色暖调,对疲劳而受伤的视神经,真是无比美妙的按摩。
每次面对此画,久久不甘移目,我都要贪馋地饱饫一番。
另一方面,向日葵苦追太阳的壮烈情操,有一种知其不可为而为之的志气,令人联想起中国神话的夸父追日,希腊神话的伊卡瑞斯奔日。
凡高的画,线条流畅,色彩对比强烈,无一不印衬着他孤独落魂的心灵。
尽管颜色偏黄,线条呈螺旋式,不仅有强烈的阳光,也有南国阳光照耀下的市镇、田野、农舍、花朵、河流。
可是这些,还是没能让他内心压抑的灵感发挥到极致,以至常常情不自禁地呐喊:“明亮些、再明亮些!这对一个渴望母爱的失意汉也许分外震憾、动人,连凡高自已也说过,“向日葵是感恩的象征。
为了拒绝红尘的不合音符,抑或为了艺术的绝对唯美,不让自已的心灵一丝一毫的污染,凡高愤然地割下了自已的耳朵。
刻骨铭心?每当看到那张绑着白纱布的自画像,我真为那个时代为什么不能接受这么一位伟大的天才画家而痛心不已、愤然积聚。
的居民都以为他是疯子,强烈要求市区政府把他关入疯人院......
女作家陈染在小说中有如下一段话:“我不爱长着这只耳朵的怪人,我只爱这只纯粹的追求死亡和燃烧的怪耳朵,我愿做这一只耳朵的永远的遗孀。
那只坠地有声的耳朵,是这个世界上最温柔的弹片,是一次无声的战争的纪念品——在我们想像中,它一直代替大师那枯萎的心脏跳动着,如同一架永不停摆的挂钟。
在世界眼中,凡高疯了。
但在这只耳朵的听觉中,世界疯了。
每当星夜中流光闪烁,想到大自然对人类生命的馈赠,我发现世界对这位疯狂的天才是那样的'吝啬、那么的不公。
可就是这样一位疯狂的天才展现在我们面前的依然是对生命充满着最质朴的热爱。
凡高生前有一个愿望:“总有一天我会找到一家咖啡馆展出我的作品。
但是,就连这么一点点卑微的梦想,最终也化为泡影。
凡高生前大概只卖出一幅画《红色的葡萄园》,价值是4英磅,就这幅画还是他兄弟和朋友为了帮助他而买下的。
凡高做梦也不会想到,一百年后,他的作品拍卖价竟会雄居古往今来所有画家的榜首:1987年,一幅《向日葵》以59亿日元被日本人买走。
时隔不久,这个记录又被刷新:一幅《鸢尾花》被卖到了73亿日元。
一幅《加歇医生像》被卖到117亿日元。
后来,当《没有胡须的梵高》创下了7150万美元的天价时,世界为之震动。
凡高在凄凉无望中走完了人生的最后一节台阶,虽然时间和人生都会老去,但是凡高留给我们的艺术想象将永存万年。
何谓幸福?这个问题有很多答案。
字面意思是心理欲望得到满足时的状态,是幸福是人们在感受外部事物带来内心的愉悦、安详、平和、满足的心理状态。
还有很多定义,但都离不开一句话。
那就是:幸福是顺随心意而感觉到的。
因为每个人的心中都有不同的心意,所以每个人都有自己的认识中的幸福,可以说是仁者见仁,智者见智。
所以对幸福的国家也会有不同的看法,在这里,我谨代表自己说出心中的幸福中国。
古时有孔子的《大道之行也》。
我个人认为其中的说法就是一种幸福。
国家由品德高尚贤能有才的人管理,每一位公民都有素质,有道德。
家人间其乐融融、朋友间真诚以待、邻里间关系友好、即使是陌生人间也会互相帮助。
这便是一种幸福。
当然这只是小家的幸福,还不够。
现代有奋斗的目标为小康社会。
小康社会是一个经济发展、政治民主、文化繁荣、社会和谐、环境优美、生活殷实、人民安居乐业和综合国力强盛的经济、政治、文化全面协调发展的社会。
将以上两个不同时期的看法融合一体,就可总结出三点。
第一是经济富裕:人要幸福就要有基本的物质保障。
“手中有粮,心中不慌。
少吃少穿,整天为肚子发愁,是与幸福无缘的。
要让人们不断增强幸福感,必须坚持发展,是财富更加丰饶充盈,蛋糕做得更大,人民生活水平不断提高。
第二是社会公平。
人在社会中只有得到公平公正的对待,不受歧视,才会滋生幸福感。
如果不公平,不公正,即使自己的收入比过去多,但看到在同样付出的情况下,别人却拿的更多,就会心理失衡,牢骚满腹。
特别是当社会发展到一定阶段,人们的基本生活有了保障以后,收入公平较收入增长更能给人们带来幸福感。
为了幸福,在做大蛋糕的同时,一定要公平的分好蛋糕。
第三是良好心态,幸福既然是一种主观感受,除受制于客观现实外,还与主管心境有很大关系。
追求幸福,不仅要重物质,而且要重精神,不紧要改变环境,美化环境,而且要改变心境,美化心境。
幸福的国家是以幸福的人民为依靠的,这需要每个人的努力。
读了这本书,我知道幸福中国是指权为民所用、情为民所系、利为民所谋。
在“十一五规划与“十二五规划的接力棒上,刻写这明了的文字:实现免费义务教育、共享发展成果、提高基本医疗保障、健全社会保障体系、困难家庭住上新房,提供公共文化服务,儿童都能“不花钱,有学上。
这对所有农村的孩子,下岗职工的孩子,是一件多么的的喜事呀!以前这些孩子都怕听到开学“交费两个字。
“学费就是卖家里的粮食、鸡蛋、老母鸡。
不得已还要辍学,离开心爱的学校,小小年纪就不得不外出打工。
现在国家实行“三免一补的好政策,小学阶段国家免出课本费,杂费和文具费等,让每一位孩子有学上,痛苦的小鱼变成了快乐幸福的小鱼。
提高基本医疗保障水平,把“看病难,看病贵,这关系老百姓幸福感的,反映最激烈的问题解决掉。
现在90%以上的城乡人口有了基本医疗费保障,这些都让人民感受到了温暖和幸福。
我们小学生每年只需交20元钱医保费,生病住院也有了保障。
中国的未来属于我们新的一代,幸福中国等待着我们。
我们要勤奋于学习、善于思考、勇于探索、敏于创新、激发求知欲和好奇心,打好知识根基,不断在实践中增加知识提高能力,把中国建设的更加富强。
看完《生活在别处》,我突然的不想去思考任何的问题,只是放松的去回忆书中的只言片语,回忆那些片段带给我的惊奇。
那些毫无掩饰的文字,带给我的仅仅是单纯的思想,这才是我们所需要的。
战火硝烟的年代,到处是被法律所迫害的人们。
残破的躯体,残破的灵魂,在那些战火里灼烧,焚化。
而文人作为那个时代的精神力量,也已经被涂抹了很重的时代墨彩,诗人在短暂的一生中,浓妆艳抹的扮演了各种角色,完全沦为了历史的工具。
虽然诗人在努力的挖掘自己的精神价值,燃烧着自己的激情,却并不能掩饰浓重的政治色彩和大背景下的时代气息。
诗人的母亲也同样在战火中激情、疯狂、沉默、而后渐渐的麻木、失落,在悲剧中衰老,伴随她的仅仅只有她不愿被人看到的“褶皱的肚皮和那垂死的激情。
尽管诗人成功的让画家和周围的人刮目相看,却已经失去了原本作为诗人的自由抒情,仅仅是在这个疯狂的文学时期留下点不一样的东西,而那是什么,一点也不重要。
是么?不重要?那诗人又为什么想留下东西呢?终究是条不过那文化的长河,在河水中肿胀、腐烂、而后消失。
政治依然在继续,那么留下的东西有什么用?没用,但依然要留下,至少那些曾经令他发狂、出众的东西。
或者是一些没有头的女体画像,或者是一些类似“石头的腿,穿上了沙的长袜的诗句。
那些残留着他疯狂思想的东西,遗留。
只有这些,才能让他觉得自己有所为了,安心的倒在历史的黄土里。
那些如“在手术台上邂逅一把雨伞和一台缝纫机就是美。
以及“睡着了,一只眼里有月亮,一只眼里有太阳。
的晦涩语言,伴随诗人深埋在黄土下,酝酿着更深的文化。
而我们一样,在这个政治的背景下疯狂,死亡,然后在黄土下酝酿着更深的文化。
仅此而已。
慢煮生活读后感篇十四
看着书的我,有着太多的幻想。《彼得·潘》这本书主要讲了温迪和彼得·潘等几个小朋友在永无乡冒险的故事。书中的主人公自由自在的生活,使我只能用五个字来形容:羡慕、嫉妒、恨哪!我正想着如果有自由该多好!如果去没有作业的王国该多好!突然,当惯了皇上的妈妈走过来,大声喊道:“你作业写完了吗?”我顿时魂都吓飞了,连忙起身说道:“由于您的突来乍道,我有点始料不及,因此资料还是没有整理好。望您再限时日,我将呈上最完整最具体的资料!”“嗯,说的倒是头头是道,好吧两时辰之内要是见不到,零用钱方面我想还是捐助‘国库’吧!”听了这话,我可急了。但是妈妈的话就是圣旨,既然圣旨难为,只好乖乖听命。
我面对着这一大堆文字资料,不禁犯困,于是偷偷地又看起《彼得·潘》这本书。彼得·潘和温迪他们飞向了有着仙子、人鱼、印地安人的永无乡。他们一起打胡克海盗,住在精致的小房子里,每天将太阳唤醒,把花儿抚摸,让小草舞蹈……所有的生灵上都留下了他们的足迹。我畅想在他们快乐、自由的世界里。
“你到底弄完了没啊?”妈妈不耐烦地说着。我突然被一下惊醒了,慌忙说:“我马上,我马上!”是的,这只是短暂的自由而已,我终将回到现实的世界里,做着我应该做的事。
翻开书本,就仿佛推开了一扇门,打开了另一个世界。美丽的永无乡,聪明的彼得·潘,温柔的温迪,和他两个可爱的弟弟,一切跃然纸上。我们在这个美好的世界里天马行空,在这里重温似梦版的童年。人永远拒绝不了长大。在成长的过程中,有像蜜一般融化不掉的笑容,也有淡淡的忧伤。当我们渐渐长大之时,一些东西正在逐渐消失,开始被社会、世俗所纷扰。“这是最好的结局吧。”这是温迪自己认为的。虽然她自己长大后已忘记如何飞翔,但是她的孩子们可以继续替她传承那份童真。“其实结局是怎样,又有什么关系呢?只要那些孩子,是无忧无虑的,天真的,快乐的,就足够了。”读到书本的最后一页,最后一段,我的心仿佛有一块岩石,悬挂于心。不禁感叹:是啊,大人们始终希望我们的童年如没有经过人工雕琢的玉一样无邪,始终希望我们能延续下去他们的那份埋于心底的希望。
在我看来,最美好的事莫过于在宛如被切掉的甜橙般摆在地平线上的夕阳下读书,安静而美丽。那么多年来,书籍伴随我经过了无数风雨,一起见证了我的成长。而现在,读书已成为我生命中不可缺失的一部分,无法割舍,无法抹去!
慢煮生活读后感篇十五
我们这一代很多人听说他的名字也许是源于中学课本时那副名画《向日葵》,人们都说他是个天才,百年来他被世人不断的完美化。但诸不知他长相平平,红头发,还有个棱角分明的大下巴,这一点从他的自画像中就可得知。他更加不是绅士,偏执,粗鲁,大嗓门,惹人讨厌。他长途跋涉去看自己的初恋女友乌苏拉,为了追求他的表姐,任烛火将自己的手掌烧灼至起泡,他把自己尖叫的右耳割掉送给一个叫小鸽子的妓女。他从不完美,甚至疯狂。正因如此,他一生得到的了解极少,除了弟弟提奥外,几乎没有得到过其他人的爱。
他到将近30岁时才确定将绘画作为自己的终身职业,此前他对自己的人生有过长时间的探索,先后从事过画商、教传教士等职业,均以失败告终他在博里那日帮助那些矿工的经历让人尤为感动,为了走近他们的内心世界,了解他们真正的苦痛,他选择和他们一样的生活方式,甚至更遭。那个时候他坚信上帝的存在,想要以此去救赎那些难民。可是他们的生活仍然一层不变。最终他终于知道压根底就是没有上帝,只有混乱-------悲惨的、痛苦的、残酷的、莫名其妙的混乱。他陷入了极度的绝望,但是他仍然继续寻找,未曾失望。可见,人生从来都没有灵光乍现、立地成佛的时刻,一个人心性的完善必须是循序渐进的,不日进,则日退。
当他确定了人生理想时,便终身践行。尽管有弟弟提奥的资助,但是为了画画及帮助别人,他似乎从来都未能解决自己的温饱问题。其实,他完全可以退一步海阔天空的,前面光明大道,他的家境不错,做个画商,继承家业,在常人眼里,再好不过的选择,谁不渴望这现实的繁华和享乐了呢~而他的选择却是不,绝不退回体制之内,他只是在痛苦中画,在贫穷中画,在寂寞中画,一刻不停。为了寻找他心目中那个炽热的太阳,他去了阿尔,有一次,四天里,他仅靠着二十三杯咖啡和一个赊来的面包维持生命。阿尔的太阳毒辣辣的照射,他不戴帽子,他就是要让这炽热烧掉他除了绘画之外的一切欲望,他为了画那金黄色的田野,前后去了四十九次,一呆就是一整天,最后得了“伏热”病,被送进了精神病院。对于作画,你从来都不知道你是在创造历史还是在浪费颜料。但对于梵高而言,最重要的是忠实于自己的理想,并且始终如一的坚持下去,而不是他作品本身的优劣。他可以没有妻子、家庭和子女,他可以没有爱情、友谊和健康,他可以没有可靠而舒适的物质生活,他甚至可以没有上帝,但是,他不能没有这种比他自身更伟大的东西--------创造的力量和才能,那才是他的生命。
梵高一生得到的爱少之甚少,但他却有一颗悯人之心,有博大的爱。在博里那日,为帮助矿工,他让自己变成“黑煤子”;在海牙,为了一个叫克里丝汀的妓女,他完全不顾自己的名声,与画家们闹崩;在阿尔,他已经捉襟见肘到了那个地步,却还是为了朋友高更的到来,兴奋的为他装置他的住所,尽管他自己住的很糟糕。。。。。。。。他始终怀着人文主义的关怀,他的画也是,基本都是矿工、农民、妓女一类的人物,在他眼中,一个穿着华丽的少妇与一个为生活艰难所迫而沦为妓女的女人,后者所展现的人类的苦难要有价值的多。他只画他认为有价值的东西给极少数懂的看。
慢煮生活读后感篇十六
梵高得到的爱少之甚少,他渴望得到人们给予的爱与关怀,社会给予的温暖。所以他曾追求过爱情,但却从未获得过。他为爱情所做的事无疑是疯狂的,可惜没人敢接受。
他,是博爱的。他会感受爱,同时也给予爱。但他没有像他的弟弟一样体面的工作,丰厚的薪金,温和的性格,彬彬有礼的举止。相反的是他敏感,易怒,脾气暴躁,行为偏激,有些神经质。所以,他的一生得到的爱少之甚少!
一生中爱情频频受挫,感情困顿,仅仅卖出了一张《红色葡萄园》,他在痛苦、绝望与孤独中用枪结束了自己的生命,可悲而又辉煌。
是苦难,造就了这个天才.是苦难,滋养了他的灵魂。是苦难,铸造了他的辉煌。
慢煮生活读后感篇十七
天上的星星常灿烂,常安宁,却不曾想它也是一块石头,一块能发光的石头。
《渴望生活》是美国作家欧文・斯通二十六岁时的作品,讲述的'是画家梵高悲惨而成就辉煌的一生。
作者仿佛把梵高写成了一颗太阳,把他的晨曦、正耀和最后的日落,都极其细腻地刻画展现。
梵高的一生是极其曲折郁苦的,他渴望爱情的滋养,但却又一次次沉进拒绝的深沼。
他疯狂地往画布上涂抹着颜料,可他的画作却总被搁置在最黑暗的角落,堆积起一层灰暗的尘土。
他是一团无比炽热的希望之火,却被冰冷的现实河水渐渐浇灭。
但放眼今日,“梵高”这个词汇已成为了艺术界的代名词,他的画作被竞拍到上百万美元,无数人仰慕他,喜欢他,痴迷他。
尽管他没有等到万人景仰的狂热,但他确已成为了他所描绘的那一幅《花瓶中的十四朵向日葵》,如神一般令人震惊、痴狂,无法触及。
现在这个世界的我们,也是循着这般的规律而进的,没有一种人生会永远低平如砥,也没有一种人生会处于高荡的天空而永不坠落。
我们总在奋力往上攀爬,然后收获山脚肥沃青葱的草地。
只要我们奋斗了,努力过,为之交瘁,也为之痛苦了,总会得到我们想要的,即使需要漫长的等待时间。
所以,这世上,有些人生来是星星,而有些人却是石头,你不必因为你是一块石头而感到悲哀。
我们也许不会成为梵高,但我们与梵高一样,都是石头,只要你如书名一般“渴望生活”,你这块石头就会成为一颗星星,照亮许多人前行的方向。