读后感是对一段阅读经历的总结和回顾，它不仅是个人情感的宣泄，更是对作品内涵的理解和品味。如何写好一篇读后感？可以参考其他人对于该书的评论和评价，借鉴他人的观点来拓展自己的思路。接下来是一些经典的读后感例文，希望对大家的写作有所启发和指导。

唐诗之美读后感篇一

每当我看到比较小的孩子一遍遍诵读“举头望明月，低头思故乡”时，总会想起我的从前：只是一味的枯读古诗，没有一点汲取营养。到头来，味同嚼蜡，只是死记硬背过了。

我曾为此后悔良久。我在刚入学堂的时候，看见文字就如同一个个会认的符号，粗粗的读完，粗粗的背过。上百的诵读量换来的只是寥寥无几的记忆。我试图改变这样糟糕的背诗方式，但古人那令人难以领会的语句，实在不好接受。烦恼一天接着一天，像一根根丝线把我一缕一缕的缠起来，正当我被绑的喘不过气时，一本宝书救了我。

若问此宝为何物，《唐诗素描》为其是。

“此时，只有那轮明月，睁着慈祥的目光，把一个孤单的身影照耀”……一首短短的五言绝句，被数百文字展现，意境就慢慢的渲染开了。诗，像是香浓的茶叶；此书，如同尚好的热水。两者相融，就觉得茶味的馥郁在水中慢慢渲染开了，茶的苦涩转甘甜，水的无味变芳香，两者缺一不可。

读这本书，仿佛真的化作一只小书虫儿，钻到诗海里了。空山新雨的畅快，蓬头稚子的顽皮，慈母手中的针线……富有诗情画意的中华汉字，筑成大舟载你远行。

文章之本在题，回过头来，我开始思考这本书的题目。此书甚美，为何命名为“唐诗素描”？将我将全文通读一遍后，才明白，素描是最真实的临摹，作者用雅致的辞藻，将诗中流露的景象真切的描绘出来。如果只是单单有文字，也许有些意境仍想象不出，而我的书中每一首诗都配有一幅山水画，读诗，从诗中想景从景中寻诗，一言一字错落有致，一笔一画恰到好处。

如果仅仅读一遍，是完全吸收不了的，要多读，多品，要让知识的香茶真正在水中浸泡开来，多读几遍，你会“温故知新”。

诗很多，在这首诗里，是百花齐放。飞流直下三千尺，是奔腾，是从千米高空向下冲的骏马；偷采白莲回，是童稚，是在水中采白莲的娃娃；大漠沙如雪，是豪情，是塞外金戈铁马的战骑。就“桃花潭水深千尺”一句看，心悦时赏，有锦绣江南的美幻，有深厚的友情；伤心时品，却是桃花潭的深渊，却是告别朋友的凄清。

自从翻开这一页书，我对古诗的理解就开始不断上涨，有的思考不在停浮于表面，有了一些自己的见解和深度，我再也不是那个接诗就背，不知思考的人了。

唐诗之美读后感篇二

在诗词大会中，蒙曼老师作为评委被我第一次所熟知。她气质古典，仪态优雅。谈吐间如口吐莲花一般清新自然。

我被她的书香气质深深吸引。不禁暗暗留意起这位偶像：蒙曼老师是北大的教授，擅长历史，尤其是唐宋时期的历史研究。所以也出版了很多相关的书籍，其中《唐诗之美》是她在节目中偶尔提起的代表作之一。这本书虽然写的是唐诗，却不是以教科书的手法生硬的讲解，而是以作者独特的视觉将枯燥的唐诗娓娓道来，给读者展现出一幅幅或清雅或浓稠或深情或淡意的画卷，让人回味无穷、爱不释手。仅仅几句话我就特别好奇这本书的不同之处，想一睹芳容。

心心念念的《唐诗之美》终于来到我的手中。我满怀期待，郑重地打开细细品味起来。蒙曼老师在书中写到：“友情是黄色的；乡情是蓝色的；江山情是绿色的；爱情是红色的；宦情是紫色的。”以前，我们诵读唐诗往往很机械地停留在表面。看一遍，读一遍，查一下注释，再理解一下意思，最后背一遍。

这篇古诗就算会了。诗人写诗的心情，当时的环境，很多时候我们都是忽略的。所以最终的结果是过了一段时间就停留在似曾相识的层面上。细细想来，我印象最深的还是小时候背诵的《咏鹅》，之所以现在还记得是因为这首诗朗朗上口，意思通俗易懂，而且第一次背古诗就是这篇《咏鹅》，自然也是很认真很仔细的去对待，印象自然深刻。还有《静夜思》，“窗前明月光，疑是地上霜……”每到中秋，元宵节，爷爷常常会念到这句诗。以前不明白为什么，以为他只会念这一首，如今才能理解，他是北方人却漂泊在南方的相思和无奈了。而这些幼时背诵过的诗词，之所以现在依然没有忘记就是因为能够体会作者的写作意境，真正的理解了。所以说古诗不在于诵读了多少而是体会了多少。

蒙曼老师在写作上还善于给我们抛出悬念。从一个点开始，带领我们进入唐诗，讨论这篇唐诗的优点，然后从个人角度循序渐进的提到这首唐诗的缺憾，她很少用“虽然…但是…，可是…不过…”这类的转折词，自然更容易让读者接受，产生共鸣。等到最后当我们真正理解了这篇唐诗的意义之后或者说从各种角度剖析了这篇唐诗之后，这个悬念自然而然就被我们自己解开了。我觉得蒙曼老师的这个观点很新奇，我想她想说的是，不管是文章还是诗词，我们都应该带着思考去读，去理性地读。

生活不止眼前的苟且，还有诗和远方。因为蒙曼老师，因为《唐诗之美》。我现在越来越喜欢诗词。体会诗词给我带来的愉悦。用心去体会诗歌的魅力，用心去感受生活的美好。每一天都会有惊喜被发现。

唐诗之美读后感篇三

戚继光曾说过：养性莫若修身，至乐无如读书。读书的乐趣的确无法言喻，读唐诗的快感更是相逢恨晚。

唐诗，是中国人的骄傲，它闪烁着永恒的光辉，照耀着千百年中华成长的道路，凝结着斩不断的中华情。它，或高蹈于世，寄托遥深；或引导潮流，朝气蓬勃。

梦回唐朝，细细倾听李白、杜甫等杰出诗人的千古绝唱，领略他们的胸襟睿智；极目远眺王维、孟浩然等山水田园诗人的经典佳作，感受沁人心脾的诗情画意；策马回眸王昌龄、高适、岑参等边塞诗人的颠峰巨作，情陷硝烟弥漫的乡愁战恨……唐代诗人恒河沙数，多少次让诗国的天空云蒸霞蔚，五彩斑斓；多少次让读者的情感跌宕起伏，波涛汹涌；多少次让国魂的长河一石激起千层浪！

梦随李白，仰头惊看“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”；侧耳忽闻“熊咆龙吟殷岩泉，栗深林兮惊层颠”；笑傲王侯“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜”；俯首长叹“明月不归沉碧海，白云愁色满苍梧”……他的放荡不羁，他的蔑视权贵，他飘逸张扬的个性，他蓬勃向上的时代精神，无不使我叹服、使我钦佩，无不使历史铭记、使历史绽放！

梦随王维……。

梦随李商隐……。

一曲曲开朗奔放、刚健清新的音调，一句句情真意切、言简意赅的韵律，使曾经的时代风貌和社会生活，无不历历在目，跃然纸上，使或轻松愉快，或愤懑无奈萦绕于胸。

“诗者，志之所之也，在心为志，发言为诗。情动于中而形于言，言之不足故嗟叹之，嗟叹不足故永歌之，永歌之不足，不知手之舞之，足之蹈之也。”

《唐诗选》让唐诗重现勃勃生机，让中华情的火炬继续熊熊燃烧下去。

读罢，受益匪浅，感慨良深，犹如梦回唐朝。

唐诗之美读后感篇四

唐代是我国古典诗歌发展的鼎盛时期，唐诗是我国优秀的文学遗产之一，也是全世界文学宝库中一颗璀璨的明珠，尽管离现在一千多年了，但许多诗篇仍为我们广为流传。

唐代的诗人特别多，有李白、杜甫、白居易是闻名中外的伟大诗人，除他们之外，还有无数的诗人，像满天星斗一样。这些诗人所作的诗保存在全唐诗中。唐诗的题材非常广泛，有的是从侧面反映当时的社会状况和阶级矛盾，揭露了封建社会的黑暗；有的歌颂正义战争；抒发爱国思想；有的描绘祖国河山的秀丽多娇，还有抒写个人抱负和遭遇的……总之从自然现象、政治动态、劳动生活、社会风俗，直到个人感受，都逃不过诗人敏锐的眼睛，成为他们写作的题材，比如锄禾就写了劳动人民的辛苦，教育我们要珍惜粮食。

唐诗的形式是多种多样的。唐代的古体诗，基本有五言和七言两种。近体诗也有两种，一种叫绝句，一种叫做律诗。绝句和律诗又各有五言和七言之不同。所以唐诗的基本形式有这样六种：五言古体诗、七言古体诗、五言绝句、七言绝句、五言律诗、七言律诗。古体诗对音韵格律的要求比较宽：一首诗句数可多可少，篇章可长可短，韵脚可以转换。近体诗对音韵格律的要求比较严：一首诗句数有限定，即绝句四句，律诗八句，每句诗中用字的平仄声，有一定的规律，韵脚不能转换。律诗还要求中间四句成为对仗呢！古体诗的风格是前代流传下来的，所以又叫古风。近体诗有严整的格律，所以有人又称它为格律诗呢！

唐诗的形式和风格是丰富多彩、推陈出新发，它不仅继承了汉魏民歌，乐府的传统，并且大大发展了歌行体的样式；不仅继承了前代的五、七言古诗，并且发展为叙事言情的长篇巨制；不仅扩展了五、七言形式的运用，还创造了风格特别优美整齐的近体诗。近体诗是当时的新体诗，它的创造和成熟，是唐代诗歌发展史上一件大事。它把我国古典诗歌的音节和谐、文字精炼的艺术特色，推到前所未有的高度，为古代抒情诗找到一个最典型的形式，至今还特别为人民所喜闻乐见。但是近体诗的律诗，由于它有严格的格律的限制，容易使诗的内容受到束缚，不能自由创造和发挥，这是它的长处带来的一个很大的缺陷。

“熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟”。我以后还要漫漫品味这唐诗三百首。

唐诗之美读后感篇五

《唐诗之美》作者蒙曼，之前只是听过作者讲武则天，偶尔发现此书，作者围绕爱情、友情、乡情、宦情、江山情五种人之常情，甄选最具代表性的唐诗进行解读，品鉴。带领读着领悟过往熟知的唐诗中不一样的意境、哲理。诗词是中国汉字的精华，几千熟悉的汉字摆在面前，诗人将它们重新的排列组合，组成了“人人心中有，个个笔下无”文字，这就是诗人伟大之处。诗词其实就像调味剂，在现代生活中，诗词貌似已无太大用处，但如果没有诗词的生活就像是压缩饼干，也可充饥，但干扁无味，时间久了人是无法忍受的。

此书中的诗词，作者带领着读着品味出不一样的境界，诗词中涵盖着大量的典故和古代尝试，当你了解了诗人所处时代背景，所处境遇后，才可真实感受到那种“人人心中有，个个笔下无”，到能感受诗人的伟大。当遇见爱情时会不紧会只知道陆游与唐婉的凄美，还有韩翃和柳氏的“章台杨柳”，经过各种曲折，有情人终成眷属的佳话。

面对友情，每个人都奢求那种“海内存知己，天涯若比邻”的境界，当朋友多年不见时，不再是一句“好久不见”，而是“人生不相见，动如参与商。今夕复何夕，共此灯烛光”，将人生的感慨上升到宇宙的境界，如同参商二星宿一样。激动过后才细细端详，“少壮能几时，鬓发各已苍，访旧半为鬼，惊呼热中肠”，短短几句，将久别重逢时的心里和状态描绘的淋漓尽致。

对于还乡，那个害死外甥刘希夷(那句年年岁岁花相似，岁岁年年人即是他的丧命诗)，一心“追求”武则天的宋之问，在“神龙政变”后被贬岭南，逃回洛阳途中，写下这首千古名篇：岭外音书断，经冬复历春。近乡情更怯，不敢问来人。这里用的是“怯”，而非“切”，这也是此诗最妙之处，将宋之问的当时的心里展现的如此真实。正所谓善恶终有报。一个伟大的.诗人却一心从政，就像李煜一样，一个伟大的词人，偏偏做了帝王。

再说官场，自古以来，中国的官场就是一场人性博弈，正所谓“人在江湖身不由己”，即使伟大的诗人，如诗圣杜甫等也免不了俗，要对上级“阿谀奉承”一番。但是与之常人不同就在于夸得如此高妙。一句“欲知世掌丝纶美，池上于今有凤毛”，将贾至父子两人都夸到家了，可谓“拍”到了极致。其实无论职场还是官场对于领导的夸奖是必须的，不能奋青一样，谁都看不上，这也是中国儒家思想中的礼。

最后对于江山，中国地大物博，太多的美景数不胜数，太多的诗词形容祖国的江山大河。而我觉得有一双发现美的眼睛更加的重要，就像王维在自己的辋川别业中为自己二十个景点所附的诗，展现出的那种幽静之美，是一种每个人都追求向往的境界，那份乱世之中的宁静、安逸。“独坐幽篁里，弹琴复长啸。深林人不知，明月来相照。”真是诗中有画画中有诗，读着诗便会出现一幅画面，诗人在充满禅意的空明世界，与清风朗月在一起，真是“别有天地非人间”。

唐诗之美读后感篇六

唐诗，是中国人的骄傲，它闪烁着永恒的光辉，照耀着千百年中华成长的道路，凝结着斩不断的中华情。它，或高蹈于世，寄托遥深；或引导潮流，朝气蓬勃。

梦回唐朝，细细倾听李白、杜甫等杰出诗人的千古绝唱，领略他们的胸襟睿智；极目远眺王维、孟浩然等山水田园诗人的经典佳作，感受沁人心脾的诗情画意；策马回眸王昌龄、高适、岑参等边塞诗人的颠峰巨作，情陷硝烟弥漫的乡愁战恨??唐代诗人恒河沙数，多少次让诗国的天空云蒸霞蔚，五彩斑斓；多少次让读者的情感跌宕起伏，波涛汹涌；多少次让国魂的长河一石激起千层浪！

梦随李白，仰头惊看“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”；侧耳忽闻“熊咆龙吟殷岩泉，栗深林兮惊层颠”；笑傲王侯“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜”；俯首长叹“明月不归沉碧海，白云愁色满苍梧”他的放荡不羁，他的蔑视权贵，他飘逸张扬的个性，他蓬勃向上的时代精神，无不使我叹服、使我钦佩，无不使历史铭记、使历史绽放！

梦随杜甫，他长期生活在颠沛流离和饥寒交迫中，战事连连缭乱了骚人的心，国事茫茫碾碎了骚人的心。在失陷的长安，他泫然疾书“感时花溅泪，恨别鸟惊心”；潸然长叹“积尸草木腥，流血川原丹”；黯然悲书“存者无消息，死者为尘泥”。

梦随王维，除了他确实有着比较多的社会交往和生活内容外。更主要的是他还是比较看重这种题材处理上的灵活性和自由度的。诗人直面现实人生，寄慨于送别，在表现人我之间的关系的过程中，乘机咏吟性情，抒陈心志，使题旨超出了一般性的私我格调而得以充分的开拓和升华。他的这些诗生动而真实地展示出广阔的社会生活图景和丰富多彩的大自然。诗中临别执手、行旅途中、别后相思等等场景极为生活化，也极有动画感。这些都成为我们研究诗人社交活动的年谱性材料，自然也具有颇高的了解盛唐风俗人情的认识价值。情动于中而形于言，言之不足故嗟叹之，嗟叹不足故永歌之，永歌之不足，不知手之舞之，足之蹈之也。”《唐诗选》让唐诗重现勃勃生机，让中华情的火炬继续熊熊燃烧下去。读罢，受益匪浅，感慨良深，犹如梦回唐朝。

唐诗之美读后感篇七

延边人民出版社出版、语文教育专家顾振彪主编的《唐诗三百首》是教育部语文课标准编写，青少年必读的100部中外名著。

俗话说：“熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟。”《唐诗三百首》作为一部流传很广的唐诗总集，是中国诗歌发展的黄金时代的缩影和见证。唐诗取材丰富，体式多样，格调高雅，所以我很喜欢读唐诗。

孟郊的《游子吟》“慈母手中线，游子身上衣。临行密密缝，意恐迟迟归。谁言寸草心，报得三春晖。”意思是说“慈母用干枯的手拿着针线，颤抖地为将远行的儿子缝补着冬衣。母亲一针一线仔细地缝补着，心想着孩儿这次远行将迟迟不会回来。正像小草难以报答阳光一样，儿子又怎能报答母亲的养育之恩！”

《游子吟》是一首歌颂母爱的诗，诗中真切地赞美了伟大的母爱。诗篇开头两句，所写的人是母与子，然而却点出了母子相依为命的骨肉之情；中间两句集中写慈母的动作，表现了母亲对儿子的牵挂不舍之情。虽无言语，虽无泪水，却表现出浓浓的母子情深，扣人心弦，催人泪下；最后两句是前四句的升华，以形象的比喻，寄托赤子内心对母爱的感激。全诗语言朴实无华，无巧琢雕饰，于清新流畅的语言中，饱含着浓郁的诗味，情真意切，千百年来拨动多少读者的心弦，引起万千游子的共鸣。

其外，讽喻诗《古从军行》、送别诗《送杜少府之任蜀州》、田园风光诗《过故人庄》也是我爱读的诗篇。

唐诗之美读后感篇八

在诗词大会中，蒙曼老师作为评委被我第一次所熟知。她气质古典，仪态优雅。谈吐间如口吐莲花一般清新自然。

我被她的书香气质深深吸引。不禁暗暗留意起这位偶像：蒙曼老师是北大的教授，擅长历史，尤其是唐宋时期的历史研究。所以也出版了很多相关的书籍，其中《唐诗之美》是她在节目中偶尔提起的代表作之一。这本书虽然写的是唐诗，却不是以教科书的手法生硬的讲解，而是以作者独特的视觉将枯燥的唐诗娓娓道来，给读者展现出一幅幅或清雅或浓稠或深情或淡意的画卷，让人回味无穷、爱不释手。仅仅几句话我就特别好奇这本书的不同之处，想一睹芳容。

心心念念的《唐诗之美》终于来到我的手中。我满怀期待，郑重地打开细细品味起来。蒙曼老师在书中写到：“友情是黄色的；乡情是蓝色的；江山情是绿色的；爱情是红色的；宦情是紫色的。”以前，我们诵读唐诗往往很机械地停留在表面。看一遍，读一遍，查一下注释，再理解一下意思，最后背一遍。

这篇古诗就算会了。，诗人写诗的心情，当时的环境，很多时候我们都是忽略的。所以最终的结果是过了一段时间就停留在似曾相识的层面上。细细想来，我印象最深的还是小时候背诵的《咏鹅》，之所以现在还记得是因为这首诗朗朗上口，意思通俗易懂，而且第一次背古诗就是这篇《咏鹅》，自然也是很认真很仔细的去对待，印象自然深刻。还有《静夜思》，“窗前明月光，疑是地上霜……”每到中秋，元宵节，爷爷常常会念到这句诗。以前不明白为什么，以为他只会念这一首，如今才能理解，他是北方人却漂泊在南方的相思和无奈了。而这些幼时背诵过的诗词，之所以现在依然没有忘记就是因为能够体会作者的写作意境，真正的理解了。所以说古诗不在于诵读了多少而是体会了多少。

她很少用“虽然…但是…，可是…不过…”这类的转折词，自然更容易让读者接受，产生共鸣。等到最后当我们真正理解了这篇唐诗的意义之后或者说从各种角度剖析了这篇唐诗之后，这个悬念自然而然就被我们自己解开了。我觉得蒙曼老师的这个观点很新奇，我想她想说的是，不管是文章还是诗词，我们都应该带着思考去读，去理性地读。

唐诗之美读后感篇九

风萧萧兮易水寒，眼望前路两茫茫。

在这一个文坛上本如天神的人物已经尽付春水，但是他们的诗文——《唐诗》，其艺术魅力永恒不朽。

数千年过去了，唐诗韵律悠然在回响，漫溯历史的大道，平添的不过是已经风霜的韵致，那是世间最亮的语言，是红尘中最灿烂的图蓝。虽然他们渐行渐远，声不可闻，但其诗文的其情其闻在世间永传，亘古流芳。像这样别出心裁的，与众不同的唐诗韵律就在此：

你看，那山涧下：“明月松间照，清泉石上流，竹喧归浣女，莲动下渔舟。”在那儿，松林一尘不染显得苍翠，皎洁的月光透过叶子，在松间留下条条斑驳的影子，置身其中，使人明静、清幽，就好像心也被洗净了一般。那白练似的清泉从石上穿梭，源源有声，像优美动听的奏鸣曲，又像是大自然的脉搏在轻轻跳动。忽闻林间笑语一片，咦，原来是洗衣的少女踏着金色，沐着清辉归来了。

本想就此优美转身，不料撞见别样风采。

你看：那古道旁：“映阶碧草自春色，隔叶黄鹂空好音。”在那儿，小草绿得妖娆，绿得妩媚，绿得动人，偷偷伸长了脖子，与这条荒弃了的苔阶映衬着。明媚的春光洒在绿草身上，使其身上的汗水瞬相聚，变大了，又变大了。纯如水韵，亮如明月，深如潭渊，洁如白雪，使人如痴如醉，又如珍珠一般，一不小心掉落在苔阶上，碎了。听，躲在密密枝叶里的黄鹂唱起了一歌儿，歌声动听而婉转，像是为此感到叹息。

在那别样风采之后又遇壮丽长江。

你又看：那长江中：“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。”在那儿，狂风阵阵，无穷无尽的树叶在狂风中萧萧飘坠，鸟儿也在急风中飞舞、盘旋着。蓝蓝的天空似乎更高更远了。听，那两岸猿猴的啼叫声，凄厉而又悲凉。水中水洲清凌，条条白沙在灿灿的阳光下一闪又一闪。无源无尽的长江水浩浩荡荡，奔腾而来。

月下疏影，任风雨交加，依然持节挺立。

你再看：在那山川中：“山围故国周遭在，潮打空城寂寞回。”那里的城东、城西、城南三面依旧绵亘着高低起伏的群山，未曾改变的虎踞龙盘，依旧挺立，就连那北边的江潮也依然拍打着城根，带着寂寞的心情偷偷退了回来，仿佛在惜：昔日的繁华以化为乌有。

昔日山川无改，这时夜月依然。

明亮皎洁的月色中，鲛人落泪成珍珠，流泻不止，忽隐忽现的影子，肆意行走，恍惚迷离，蓝田山上的美日化成了缕缕轻烟。仿佛终身相依，却又瞬间分离。

是的，唐诗的韵律就在此：美丽、凄凉、动人。

唐诗之美读后感篇十

孔老夫子言：“诗，能够兴，能够观，能够群，能够怨，迩之事父，远之事君，多识于鸟兽草木之名。”吟诗作对，一般都是文人墨客的表达交流的寄托所在。《唐诗三百首》，名头之高妇孺皆知，灵动拗口的唐诗，悠悠一千多年的传唱，已没有随着时光的流逝，变得艰涩。泰半久远，我借光阴为引线，在若隐若现的记忆中寻觅那唐代性格各异、出色出众的才人们，花香漠漠落花盈盈。

我本楚狂人，凤歌笑孔丘。手持绿玉杖，朝别黄鹤楼。五岳寻仙不辞远，一生好入名山游。庐山秀出南斗傍，屏风九叠云锦张。

——李白《庐山谣寄卢侍御虚舟》。

他独自漫游山中，心里十分清静，放下繁杂的思虑，让奔腾的念头停歇下来，任它随清流远去。意识得到控制，整个天地入眼清明。很多人会觉得，这是的他，应是受了现实很深的冲击，带着强烈的失落心意归隐山中。产生这种见解实则是基于先入之见构成的无意识的强加，认定一个人的归隐总包含着对现实的不满和遗憾。

我认为，终其一生，李白都是个进取入世的人不会轻易失望失落，他有自在悠然的内心，磅礴的才华和见识。野心催逼他，于是促使他施展其才，就像不能阻止大鹏去展翅遨游九天外，同样不能勉强李白只能看到脚下的一块地方。

他是个精彩的人，善于发现身边的完美，无论是楼前的流水，怀中的美酒，还是窗前的明月光，入他眼来都别有意趣，他有世人无法企及的才华，哪怕最平常景物，经由他描摹，亦会动人心弦。

里边医生都无法进入政治的漩涡中，有太多人为他抱怨不公，可这样的结局对一个天性浪漫的伟大诗人而言，委实是最好的结局。

昨夜星辰昨夜风，画楼西畔桂堂东。

身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通。

——李商隐《无题》。

他生在晚唐，错过了最繁华荣胜的时期，又身处牛李党争的政治漩涡钟，终身潦倒，郁郁不得志。当时唐朝式微，正逐步走向没落，可是除了咏史诗外，李商隐诗绮丽之处，丝毫不露末世悲凉之意，倒是颇有开元遗风。能不让自身遭遇霸占思想的人是可敬的。唐诗浩如烟海，李白杜甫双马横绝，其余众人峰峦叠嶂，各有拥趸。情势则是李商隐当之无愧独占鳌头。进而放眼晚唐诗人，仍似李商隐的成就为翘首。

李商隐以感情诗称著于世，我想这与他的情感经历是分不开的。不然，如何能隔了千年，依旧扣人心弦他以往有一段影响了他一生的初恋。他与宋华阳的恋情最终以杯具收场，是李商隐的心结所在，也是他的感情。

唐诗之美读后感篇十一

对自然的仰慕，对英雄的壮举，对友人的思念。我无法用言语来形容，所以只好借《唐诗三百首》中的诗句来代替我那无法形容的诗句。让我们一起吟诵并感悟唐诗三百首吧。

轻轻地翻开《唐诗三百首》，和王摩诘一起畅游在山水之间，一轮皎洁娇美的圆月在松枝间穿拂，如水的山间软泥上缥缈着点点精巧的光斑，如碎碎的宝石镶嵌在大山的锦缎上，自然而不虚浮，淳朴而不媚俗。一沵清泉静静地流淌，柔柔地穿梭在林间，不时地撞击在石壁上，蜿蜒成圈圈涟漪，完美诗意地荡漾开来。在溪畔的静夜中氤氲成心中淡淡的思绪。

缓缓翻开《唐诗三百首》，和王勃一起沉浸在友人的思念之中。“与君离别意，同是宦游人”是他的祝愿，“海内存知己，天涯若比邻”是他的心声，“无论去与往，俱是梦中人”是他的思念，那对朋友的思念，那对朋友的不舍，在长河中聚集在一起，永远乐会消逝。

静静翻开《唐诗三百首》，和李白一起应对人生挫折。“欲渡黄河冰塞川，将登太行雪满山”是他的挫折，“行路难，行路难，多歧路，今安在”是他的感叹，“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海”是他的信念。那缕坚贞的信念，是他的心中留下了永远的烙印。

《唐诗三百首》让我欣赏如此温柔的山水之气，美哉！

《唐诗三百首》让我感觉到朋友之间浓浓的友情，幸哉！

《唐诗三百首》让我体味如此伟大的人生之挫，妙哉！

沏一杯菊花茶，捧着唐诗三百首，窗外有阳光照过窗帘，蓦然回首，细细欣赏那温柔的山水之气，感受那浓浓的思念之情，体味那伟大的人生之挫，倏然，忘记了今夕今日。

感恩，在生活中是无限存在的，有时是你对朋友一句简单的问候，有时是你对待别人伸出手臂的过程，有时是你对陌生人的一个微笑。仅有懂得感恩的含义，才能学会感恩。

唐诗之美读后感篇十二

喜欢读情意绵绵的唐诗，喜欢写清浅的文字，如同心中的深情与古老的`诗作缠绵，留下柔软的感动。在多少次清苦的梦里，我便是唐诗里的一缕精魂，蜿蜒在每一句诗、每一份情间，我多么想真正的走入唐诗的背后，邂逅一位款款走来的诗人，彼此倾慕，把心中柔情泼墨于纸上，看天外云卷云舒，一起度过温柔的岁月。如果说经济是一个国家昌盛的根源，那么文学便是一个民族傲立于世界的根本。唐诗就是中国文学的精髓，是先人们留给我们的丰厚财产。20xx年，牵挂着亿万个中国人的心的诺贝尔文学奖终于花落这个千年的文明古都，了却了国人的夙愿。这固然值得我们骄傲，但我们的文学、我们的传统文化精神，只是为了得到某个奖项么？放眼今之华夏，“小悦悦事件”、“丁锦昊事件”无一不是道德的迷失，追根溯源，却是文学迷了路。纵观各大畅销书排行榜，穿越、言情高居前列，甚少见真正的发人深省的严肃读物，为什么人们不再深入阅读，只是一味追求情节带给我们的快感？如果只一味追求经济发展而忽视了精神文明建设，我实在不敢想象那会变成一个什么样的社会！

唐诗之美读后感篇十三

唐诗三百首是一部流传很广的诗集，在我们小的时候老师都要求背过，尤其是白居易和李白，杜甫的诗词更是让人们回味无穷，这一作为中华传统优秀经典文学作品，有这丰富而悠久的历史，我读后有感而发，想要分享一下读后之感。

在唐朝近三百年间，是中国诗歌发展的金时代，云蒸霞蔚，名家辈出，在唐代诗歌最多可以达到5万余首，但是由于年代久远导致许多文学作品大量丢失，最后保留下来的唐诗不过300余首，《唐诗三百首》共选入唐代诗人77位，计311首诗，其中五言古诗33首，乐府46首，七言古诗28首，七言律诗50首，五言绝句29首，七言绝句51首，这311首作品中代表作家主要以诗仙李白，诗圣杜甫，白居易，孟浩然等等文学大家为主，如果我们谈到李白，这位人人皆知的伟大诗人，仙道，意气凌然，尤其在读了他写的诗后，更是有一种苍穹豪迈之感，他的诗作格主要是浪漫主义，清新脱俗，大气豪迈为主，这与他的历史背景有这很重要的关系，比如“流直下三千尺，疑是银河落九天。”这种体现作者豪迈之情，也有“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。”的不舍留念之感，总之对于爱好旅游，喜欢当官来完成自己一生所愿，却只能在后期颠沛流离的李白来说，她的文学情感诗复杂的，这与当时的社会背景有这很重要的关系，谈到李白就不得不提到杜甫，与李白合称为大李杜，杜甫这一生更是悲惨，仕途不得志，在后期的安史之乱中也备受折磨，所以说杜甫它是一位现实主义诗人，最后在饥寒交迫中颠沛流离，病死饿死，下场比较悲惨，比如像杜甫的春望中“烽火连三月，家书抵万金。”的思乡和忧国之感，也有“万里悲秋常作客，百年多病独登台。”的伤感与哀叹之情。也有“何时眼前突先此屋，吾庐独破受冻死亦足。”的可怜天下和他一样的世人也能住上好的屋子，即使牺牲自己也在所不辞，他的一生写满了悲伤，但却一直忧国忧，和岳阳楼记中表达的情感有些许相似，最后再来说说白居易，他给我的感觉是写的.大部分诗可以对当时的社会进行一定的批判，就比如观刈中看到一位老妇人抱这孩子在田中捡穗吃，而自己不需要劳累就可以获得粮，令他自己感到惭愧，并且对当时的社会制度人劳动不过所交的税，可他也是位为人着想的伟大诗人，并且他的诗作很通俗易懂，也给人看，也容易和百姓形成共鸣。

唐代的诗人有很多，但是以上三人给我的印象最为深刻，诗人之所以写诗，其一为了表达自己的想法，多为一些抑郁不得志的情感，其二为了替天下百姓表达生活困苦，对朝廷制度的不满，唐诗三百首中正是表达的这些情感正如以上举例，其实不仅仅是唐诗，任何朝代的诗歌都可以表达出这些情感，我们应该去阅读这些传统经典文学去体会去感受古代人的情感以前人之鉴不断完善自己。

将本文的word文档下载到电脑，方便收藏和打印。

唐诗之美读后感篇十四

看到书面上素气的山水画，我就被它吸引。

一样的是唐诗，不一样的，是曾冬给予我们的阐释。

读《早发白帝城》。因为难掩内心的欣喜。诗人在一大早就告别了在朝霞映衬下彩云缭绕的白帝城，湍急的流水，如诗人急归的心情，汹涌着，流淌着，向期待的目的地。两岸的高山上传来一声声猿啼，似要将诗人留下，但这是无用的，诗人乘的小舟，早已随水而逝，漂过了千千万万重山。这是我眼中的诗。但曾冬眼中的画面却不止单单是这样。他听到“吱吱嘎嘎一阵脆响”，然后“城门张开了惺忪的眼”，他看到太阳“急急忙忙拿起阳光的锦线，在一朵白云上，为高山之巅的白帝城绣了一条斑斓的丝巾”。

他说“所有的道路都只有一个归宿”。是否可以简单理解为“条条大路通罗马”？或者是“山重水复疑无路”？人生就好似汇入海洋的江河溪流，不论以何种方式、何种形态，不论是激烈还是平缓，最终都将归于”永恒的安宁“。正如他所说，诗人的仕途也不过经过一个个驿站，接纳那一段段或忧伤或幸福的时光。往事浮现，深究其，深陷于其，不过为难自己。不如让那前尘旧事随这白练逝出自己的生命。

而那两岸的猿声也被曾冬看出了不一样的意味。他说那声音是”幸福的啼叫“，那也是隐隐约约的”自由的声音“，想必诗人此时正在畅想未来的美好，渴望一展宏图吧。

而山川的缓缓逝去，江水的迢迢，转过身，目之所及是朦胧的，一切也似乎很远了。

原来这首诗要表达的不只是喜悦畅快。

读《绝句》。江水碧绿，衬得栖鸟羽毛弥足洁白，山色青葱与那娇艳的花儿形成对比，刺得人眼前显出一片片色斑，那红那绿真是绝到极致，仿佛要燃烧。真是一派美景。但我就算去认真欣赏也无法领略到心里，因为我的心里，盛了满满的故乡。要等到归乡那天才会溢出，但却不知，是哪一个春天或冬天。

曾冬说，日子就像一本一张一张翻动的书，每一页，都有一声漂泊的叹息。它轻轻地来到，带着希望和忧伤。它沉默，随季节一起荏苒。时间总是太匆匆，将青果点成红了的樱桃，将绿了的芭蕉换上枯黄的杂草。它总是不打招呼，就将美好的万象带给你，就将一切在瞬间席卷。它似乎无所不能，却带不给你归家的日期。

这个春天与上年、与去年相比，是否更好看？

你只有把故乡每一个熟稔的名字，过滤了一遍，又一遍。你翻过手中诗卷上的又一个春天。

曾冬先生将一首首古诗转写为一篇篇精致优雅的散文，让我们体会不一样的古诗，欣赏不一样的经典。

唐诗之美读后感篇十五

唐诗宋词是中国文学史上两颗璀璨的明珠。其中不乏“美言”可以让我们回味、品读、学习。

张若虚的“玉户帘中卷不去，捣衣砧上拂还来”，用拟人手法把月光写得有情有意。思妇因月而思念，欲通过卷帘、拂水把这恼人的月光赶走，可月光似乎故意和思妇作对一样，帘卷而月不卷，水拂走而月不走。月光似乎了解思妇的内心想来陪伴她，所以思妇赶不走它。这就是美言的妙处。

王维的“明月松间照，清泉石上流”，运用动静结合、以动衬静的手法，为我们描绘了一幅空灵、寂静的山间夜色美景图：皎洁的月光，汩汩流淌的清泉，浣女的喧闹声，满池塘的莲叶……山间夜色在王维的笔下描绘的令人神往，这就是美言的妙处。

李白的“君不见，黄河之水天上来，奔流到海不复回。君不见，高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪，”用排山倒海般的气势写出了人生的可悲。时间就如东流的黄河水，一去不复返，生命也是这样，青春逝去追悔莫及。作者用夸张的手法写黄河之水滔滔从天上奔涌而来，而人生与黄河比起来就显得渺小多了。人生短暂、生命易逝的悲哀被这句诗渲染的淋漓尽致，这就是美言的妙处。

苏轼的“十年生死两茫茫”更是为我们道尽了生离死别之苦。人生最远的距离莫过于阴阳相隔。十年，一个在人间，一个在阴间，不通音讯，十年的相思，十年的生活所经历的苦，十年的孤独寂寞，在这“茫茫”之中已包含无尽了，这就是美言的妙处。

唐诗之美读后感篇十六

读了唐诗三百首后，我感书里的诗茖茖都非常的好。

比如侑一首诗是這样写的：“终南阴岭秀，积雪浮云端。林表明霁色，城中增暮寒。”诗意是：终南山的北坡，山色格外秀美;远远望去，高峻的岭顶尙，那些未化的厚厚积雪，似乎是流动着的'白云，飘浮在天边。雪后初晴的阳光，微微地洒在积雪尙，银白色的雪光映照得树林表面一片明亮;暮色降临，晚冬的阵阵寒气，向城中袭來，城里的人也觉得傍晚确实侑一些寒意了。还侑一首诗也很好，是這样写的：秋词二首刘禹锡自古逢秋悲寂寥，我言秋日胜春朝。晴空一鹤排去尙，便引诗情碧霄。诗意是：自古以來，人們一秋天只觉得万木萧条，不免感悲伤。

我说秋天比欣欣向荣的春天更好。在秋日晴空中那排腾云直尙的白鹤多么矫健凌厉，把我們的诗情也带蓝天尙。這首诗冲破了秋天的肃杀之气，令人精神振奋。我非常喜欢這本书。

唐诗之美读后感篇十七

如果说中国是诗的国度，那么唐诗就是中国诗歌发展史的高峰和瑰宝，唐诗三百首的读后感。唐诗，虽然只有短短的几行字，却凝聚着几代中国人的精神力量。那简洁而又生动的语言，似乎在向我们诉说着中国曾经的历史文化。

可以说《唐诗三百首》是近两百多年来流传最为广泛，风行海内外，历久不衰的一种唐诗选本。作为展示唐诗精品之作，它具有以下几个鲜明的特点：

第一、所选的诗体式全面。五言的古诗、律诗、绝句以及七言的古诗、律诗、绝句、乐府，均分门别类地选取了最具代表性的名篇佳作。

第二、所选诗的作者不胜枚举。既有李白、杜甫、王维、白居易、杜牧、柳宗元、刘禹锡、李商隐等“大家”，也有不少王侯、僧侣、歌女，甚至无名氏等“小家”。

第三、所选的诗琅琅上口，易于成诵。如《游子吟》(孟郊)、《草》(白居易)、《春晓》(孟浩然)、《静夜思》(李白)、《江雪》(柳宗元)等。这些诗意境优美，咏吟谐和，上至垂暮老人，下到黄发孩提，都能张口吟诵几首这样的千古绝唱。

第四、所选的诗取材广泛，不拘一格。既有描写自然风光的，如杜甫的《望岳》;也有展示田园风情的，如孟浩然的《过故人庄》，读后感《唐诗三百首的读后感》。既有揭露战争给人民带来的深重灾难，如杜甫的《兵车行》;也有表达诗人对友人的依依惜别之情，如李白的《送孟浩然之广陵》。既有描写归家时的复杂心情，如贺知章的《回乡偶书》;也有描写君王爱情的悲剧，如白居易的《长恨歌》……从市井风情到边塞风光，从生活琐事到国恨家愁，浪漫主义与现实主义，这本书是应有尽有。

每一首诗出自不同诗人的笔下，它像海上的照明灯，风雪中的煤炭，时时帮助着我们，温暖着我们;它像老师，不论在学习上还是工作上，时刻教导着我们，激励着我们。每一首诗都是那样耐人寻味，每一首诗那样含义深刻。拿起《唐诗三百首》再次细细品读，我发现：每一首诗都是一个寓言故事，都在告诉我一个深刻的道理。品读书中的古诗，能让一个迷路的人找到光明的路，能让心灵流浪者重新找到生活的方向。

总之，我觉得《唐诗三百首》这本书将唐代诗歌的精华，永远地留在一代代中国人的心中。我很感谢这本书的编者，为我们奉献了一本很好的精神食粮。作为一个中国人，让我们一起“熟读唐诗三百首，不会做诗也会吟”吧!

唐诗是中国诗歌发展的峰巅，是一代文学的标志。

唐诗之美读后感篇十八

选了很多关于唐诗的作品，出于种种的原因，最终还是选择了自己最熟悉的这部作品，也就是《唐诗三百首》。

在我们国家，我想应该没几个人不知道它，也就是说它已经成了一部家喻户晓的作品。

中国是诗的国度，唐诗又是中国古典诗歌的高峰。

在唐代三百余年的历史中，涌现了许许多多的著名诗人，比如我们从小学时就比较熟悉的李白、杜甫、白居易、孟浩然，还有著名的边塞诗人王维等。

当然此外也有很多相对不出名的诗人，就是所有的这些诗人，使得我们历史上的唐朝成为诗的鼎盛时期，也有了今天人人称道的唐诗。

从小我们就知道“熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟”，也在一进入校园就接触李白的“床前明月光，疑是地上霜”，白居易的“离离原上草，一岁一枯荣”，杜甫的“春眠不觉晓，处处闻啼鸟”等，相信这些都是大家耳熟能详的。

以前的我还以为《唐诗三百首》真的只有三百首，其实并非如此。

《唐诗三百首》一书的命名，是沿袭“诗三百”的说法，有着要继承《诗经》传统的含义。

它一共分为8卷，入选诗篇按诗体分为五古、七古、五律、七律、五绝、七绝六类，乐府诗附于个体之后。

说三百首，其实只是个概数，实际上书中一共收录了310篇诗作，原本是为了儿童开蒙而选编的一个“家塾课本”，因为针对的对象是理解能力较弱的少儿，因此该书借鉴了《千家诗》易于背诵的特点，因此不同年龄阶段的人都能理解。

我想这也是它能在人群中广泛传播的原因之一。

在我看来，唐诗之所以魅力经久不衰，受到越来越多人的欢迎，除了它具有的简单易懂的特点以外，还与它向人们展示出来的那个极其繁荣昌盛的社会背景，它自身语言也意蕴无穷，有时还会使人充满希望与力量等原因有关。

唐代经济繁荣，政治昌明，外交发达，这些都为唐诗的发展提供了很好的条件。

唐朝的统治者们酷爱诗歌，也常鼓励别人进行创作。

诗歌在唐代的科举考试中尤为重要，那时实行了以诗取士的政策，这样一来就使诗歌和功名利禄紧紧地联系在一起。

诗歌写得好坏关系着一个人的政治前途，因此，它受到了社会的广泛重视。

另外，我觉得在读唐诗的过程中会得到一种力量，会让自己的心灵得到一种超然的释放。

每读一次，都是心灵的一次沉淀。

当我们受到挫折时，想想李白“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海”的豁达与坚持，想想杜甫“会当凌绝顶，一览众山小”的喜悦和幸福，就会从失望甚至是绝望中获得坚持下去的勇气，从而更加坚定我们的信念！总之，我认为多读诗不仅可以增长我们的知识，还可以陶冶情操，提升内在气质。

总而言之，阅读唐诗真的是很有必要的，而《唐诗三百首》又是其中较为精华的部分，因此，没读过的人们赶紧抛开一切杂念，潜心阅读吧！

唐诗之美读后感篇十九

中国有这么一些文字，发出它那万丈光芒，它就是古诗，也是中国文明的见证。它，短短的几行字，却凝聚着几代中国人民的精神力量。那简洁而又生动的语言，似乎在向我们诉说着中国曾经的历史文化。

就这么屈指可数的几个字，却如海上的照明灯，时时帮助着我们，温暖着我们，这一切，都离不开古诗告诉我们的哲理。古诗，她并不是哑巴，不论是在学习，还是工作上遇到困难，她都像老师那样教导着我们，关心着我们，给予我们希望。每一首诗，都出自不同诗人之手，这些诗人已闻名于世，而这些古诗却不得而知。它们是那样的'孤独，被众人所遗弃，不被众人所知。它们也有自己的光彩，也有自己的灿烂。她们在干些什么呢?原来它们一直在等待着，等待我们的发现。每一首是都是那样的耐人寻味，每一首是都是那样的含义深刻。

唐诗之美读后感篇二十

今年，我校开展了“好书伴我行”的读书活动，同学们都读了很多有用的书，正是这些书把我们山区的孩子的野性“收”了回来，把我们带进浩瀚的天地，领略了人世的真谛，让一贫如洗的我们得到一笔精神的财富。

我就是这时与书结下了不解之缘的，我在短短的一个月左右就熟读了《唐诗三百首》，为此老师还准备让我去参加全县小学生“读诗、背诗、吟诗”比赛呢？这本书中的内容可谓包罗万象，大千世界，人世百态，尽在其中。我想把它比作一个花园，今天我摘取其中一些描写情感方面的诗句来说说吧！

——母子情。“慈母手中线，游子身上衣，临行密密缝，意恐迟迟归”，每每读到孟郊的《游子吟》时，诗中诗人将一位慈母的形象展现在我们面前。就会自然而然地想起自己的母亲：早晨很早起床为我做饭，每天变着花样的菜让我带到学校，说我读书累，要让我跟上营养；上学的时候书包里总是带一壶热水，妈妈让我在课间喝；看着我大口吃饭，妈妈总是满脸的笑容……，正是书中的教导，使我铭记：我要好好学习，做一个懂事的儿子回报妈妈的爱。

——朋友情。“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人”，让我明白了人生得一朋友不容易，即将毕业的我们也许以后不在一个学校读书。所以我们要在这小学阶段仅剩的一点点的时光中该团结一致，友好相处，快快乐乐地度过这仅剩的时光，让这段时光成为我们一生中美好的回忆吧！王勃的：“海内存知己，天涯若比邻”，让我明白朋友虽然分别了，但是再遥远的距离也阻不断朋友之间的感情。

——思乡情。无论是李白《金陵酒肆留别》中的的“此夜曲中闻折柳，何人不起故园情”还是王维的《九月九日忆山东兄弟》中“独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲”都让我明白了故乡是我们炎黄子孙的生源地，游子无论生在何地，都不能遗忘这份亲情。台湾虽然没有归母亲的怀抱，但同胞们那份眷念之情，是永远也抹不掉的，这份情永远都会印烙在每个人的心灵上。无论怎么洗刷都不会消迹，就如莲藕一样，藕虽然断了，但是丝未断......

《唐诗三百首》中同类型出色的诗作还有很多，这本书不仅把我引进了一个色彩缤纷的诗的世界，还开拓了我的视野，丰富了我的知识。同学们，让我们一起走进唐诗吧！

唐诗之美读后感篇二十一

我的小抽屉中有很多的课外书，它们都是近年来爸爸妈妈给我买的，有精致包装的《西游记》，有故事精彩的《安徒生童话》，也有小伙伴们喜爱的漫画书，但在这许多的课外书中，有一本包装朴素，页面发黄的书，它就像丑小鸭一样摆在其它美丽的“白天鹅”中，显得毫无光彩，但它却是我最珍贵的书，我人生中第一本课外书——《唐诗三百首》。

小时候爸爸教我背了一首唐诗—《古朗月行》，一学会了，所有的家人一听我那摇头晃脑背诵的样子，都竖起大拇指直夸我，那时的心中有种说不出的快感。第二天，到学校后，我就向小朋友们炫耀，看着自己赢得那么多小朋友那敬佩的目光，以及老师对我的鼓励，就更加激起我学习唐诗的兴趣。

十岁生日时，我什么都不要，就缠着爸爸给我买本古诗书，爸爸听后很高兴，便到城里新华书店为我买了一本《唐诗三百首》。接过书时，爸爸语重心长的对我说：“孩子，书是人类最好的营养，书会伴随你成长，书会使你更充实，这本书也是我对你的期望。”我当时也没有多想，如获至宝般直往书屋钻。

从那以后，《唐诗三百首》就与我结下了不解之缘，它陪伴我度过了无数个日日夜夜。在这无数个日日夜夜中，我不断的从书中吸吮着营养，充实着自己。

当我徘徊于十字路口之时，迷茫不知所措，它犹如一盏引途的明灯，告诉我“山重水复疑无路，柳暗花明又一村。”

当我取得优异成绩，沾沾自喜时，它犹如沉鸣的古钟把我敲醒。告诉我“欲穷千里目，更上一层楼。”

当我失意落魄，戚戚于挫折时，它犹如母亲温暖的手抚过受伤的心灵，告诉我“乘舟侧畔千帆过，病树前头万木春。”

现在，学校开展“好书伴我行”活动，有很多小朋友都加入到这习唐诗的活动中来，我也一样，不断深入地品读。我要感谢唐诗，因为它已成为我心灵上的一个寄托；也是我生命中的灯塔；更是改变我一生的精神食粮，让我不断的从中成长。