读后感是对所阅读的文字内容进行个人感受和思考的一种表达形式。要写一篇较为完美的读后感，首先要对所读的书籍内容有一个全面而深入的理解。推荐大家阅读以下读后感范文，希望能够给大家带来启发和思考。

小说喜福会读后感篇一

那时众人看到她与猴子逃出天庭，在花果山与众魔王一起生活，与猴子海边生情愫等等一切的时候，却不曾想到那熠熠生辉明媚如初的桃夭生命已在计时。她要找爹爹，她自己更已知宿命，这一切她自己早已明了。但她却没料到，她一别之后已是悟空此生心魔。

她幽立海边的倩影，她月下烂漫的微笑，都不再鲜活，只是五百年前的回忆。

更多人称道的是那心魔世界里，那南方佛寺之中，那一对苦命鸳鸯莲月般皎洁的爱，它固然可贵。可我却始终难忘的是那一弯月下的海岸，那淡去的粉红身影，那是相见不如不见的惆怅，相爱不能相守的寂寥，相濡以沫不若相忘于江湖的释然与倔强。

一别数百年。我相信意未尽，缘未灭，终有故人重逢时。但又能如何？彼时猴子已化为天道，纵使重相见，桃夭仍记当年情事青葱，但猴子回忆终是冷淡，两相望，已是忘。

小说喜福会读后感篇二

《黑骏马》故事发生在20世纪60年代，于火树银花不夜天的今日而言，遥远的就像是一个传说，故事的原型已经不再重要，重要的是那些依然能在读者心中鲜活起来的草原儿女的本色。

人性幽暗，具有复杂性。这个故事向我们展示的更多的是真善美，然而在真善美这道月光之下的阴暗之处依然晃动着懦弱，野蛮。这其中以主人公白音宝力格儿代表。

白音宝力格儿时失去母亲，父亲将其留给没有血缘关系的奶奶额吉。额吉是草原传统文化的代表，善良朴素，热爱生命和草原，在白音宝力格儿出现不久，失去妈妈的黑骏马便出现在额吉蒙古包外头，额吉快乐地吟唱起了古老歌曲《刚嘎・哈拉》，以迎接这个小动物的出现，甚至用自己的乳汁喂养待哺的牲畜。

额吉的仁慈就像是月光一般柔软光洁，任何生命在其眼里都是平等可贵的。然而，白音宝力格儿在着温柔的仁慈中长大，并没有耳濡目染，向奶奶额吉一般热爱草原和生命。

白音宝力格儿和索米娅在十七岁时订婚，郎骑竹马来，绕床弄青梅，两人的心早已归宿与彼此，把彼此作为自己生命中最难以割舍的一部分。白音宝力格儿求学一年归来，得知索米娅早已被人夺取贞洁，并诞下怀子在腹，便操起木棍离家为其报仇，直到夜晚，伤痕累累才归来。

回到蒙古包，他视索米娅腹中胎儿为污浊之物，为毒瘤，其失控举止险些让索米娅失去孩子。带着不甘和悲愤，他骑着黑骏马离开了草原，留下索米娅一人艰难求活。

白音宝力格儿无法接受索米娅腹中的孩子，并无法接受失去贞洁的索米娅。孩子和索米娅是无辜的，是受害者，在他们受到伤害之后没有得到应有的关爱的和同情，反而更多的是歧视和伤害，由此，白音宝力格儿本是一个软弱的人。

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小说喜福会读后感篇三

《草房子》这本书的作者是曹文轩，主要人物是桑桑还有秃鹤、纸月、白雀、杜小康、秦大奶奶、细马等人物。

《草房子》的主要内容是在油麻地里，一户户人家的趣闻奇事，其中有桑桑拿蚊帐去打鱼、杜小康破产后不灰心地去赚钱、秦大奶奶为了一个南瓜而去世…在《草房子》这本书中，我最喜欢的人物是桑桑，我喜欢他的原因是他虽然很调皮，但很有正义感。一次，桑桑发现纸月迟到了，他就偷偷地跟踪纸月，原来，是有三个小流氓每天都会欺负纸月，导致纸月天天迟到，于是，桑桑伸出仗义之手，帮纸月赶跑了那三个人。这个人物让我想到了一个人虽然很调皮，但他会有你意想不到的品质，所以，凡事都有你想不到的另一面而给你意料之外的惊喜。看了《草房子》这本书，我最大的收获是懂得了一个让我受益匪浅的道理做一件事，不要不顾及后果，凡事都要想清楚再做。不然的话后果会非常严重。如果真的犯了错误那就要勇敢地去面对犯的错误，并及时纠正错误，那才不会酿成大错，做错事就要负责，这是天地永恒不变的潜规则。希望大家能做一个负责的人和一个有责任心的三好公民。

小说喜福会读后感篇四

一直以来很少有机会看电影。这次完整地看了一部荣获柏林电影节银熊奖的《喜福会》，让我深受感染，华裔导演与演员，也可算是中国式的好莱坞片吧。

影片讲述了四对母女的命运与生活，纯真的自我心理剖析让听了很了然。四个苦命的中国女人在国内历经磨难分别去美国，再跟美国人创造的第二次婚姻后又有了各自的女儿。恰好，四个女人也成了多年的朋友，各自情谊都很深，影片开始真正切入主体是母亲对各自女儿谈起早年的时光，悲惨的命运，吃人的礼教，薄薄的人情，不公正的婚姻，赤―裸裸的封建压迫与惨昧的性，把整个近代中国社会刻画得淋漓尽致。总之，个个故事都是悲喜交加，从母亲的母亲再到婆家的家史，从逃沦的岁月到安逸的晚年，从中国的重庆到美国的旧金山，画面不停地在两地之间转换，故事也一个比一个更惨，更出人意料，把整个人的心都和剧中人物连接了起来，这她们担心，为她们惋惜，为中国的过去悲哀，也为人性感到惨淡，剧中的光线也跟周围环境谐调的很好，明就亮的出奇，像一面镜子，暗时凄凉可怕，病态的中国也许就是这样吧！

这四个母亲都是在中国出生成长的，在中国遭到不平等待遇，有的是公婆家的劣待，有的是娘家的排斥，有的是亲丈夫的暴力对待，在这样一个大黑锅下容易使人的性格变质，温柔的也会变为严酷的，渐渐地，她们觉得自己不适合这个时代，这个环境，于是走上了逃亡与流浪之路，从中国一直漂到美国，再也不回中国，把自己的后半辈寄托在他乡，把自己的生命延续到了异乡。她们不能让自己的后代重蹈自己的前辙，于是当她们的女儿长大成人时，母亲对女儿的婚姻格外观注，生怕女儿会走错。母亲毕竟走过坎坷比女儿多，于是第二段故事就出来了。女儿的不幸与母亲的担忧构成了一网他乡的浪清，更是对资本主义社会加以揭露，人情与金钱，善恶与美丑，挚热与冷漠，从面构勒出现代社会的不幸，现代人之间的沟壑，这种不幸的生活遭遇达到一定程度就会爆发的资本主义社会的弊端，终究会穿过极限，整个影片也加以预示，最后在一片亲人的眼泪中结束了影片。

这是一部生活性戏剧，揭露性十分强烈的影片。

小说喜福会读后感篇五

飞鸿早期的片子看得不多，多半都是从这里的视频中看个片段。出於各种原因，对大多数角色印象不深。今天看了喜福会，终於看到了飞鸿表演里程上的闪光点。

盈盈这个角色本身并不讨喜，却有着很多挖掘和发挥的空间。飞鸿也仅仅出演了她的青年时代，在我看到的飞鸿为数不多的片段中（也许已是她所有的出场次数了），她将盈盈几个不同阶段的心态表现得淋漓尽致：少女情怀的朦胧和克制，（顺便提一下，她的少女装扮十分清丽，惊艳！）遭遇激情时的幸福与盲目，接受婚姻不幸后更为复杂的心理：克忍，反抗，直至麻木和绝望。在对白不多的情况下，飞鸿用她的眼神，表情和肢体语言将这一系列的变化刻划得丝丝入扣，令人赞叹。飞鸿在校时能演到这个水平，实在可以让现在很多所谓的大腕明星们汗颜。再说一下这部片子里飞鸿的造型，这里并没有仅仅从唯美的角度出发，有些造型乍看之下还难以接受，但十分吻合人物的阶段状态。

认识飞鸿是从王纯开始。的确她成功地塑造了一个前所未有的第三者形像，我个人认为也可以说是后无来者，之后徐静蕾和苏瑾的同类形像毫无新意，乏善可陈，这个问题已经有人讨论过，在此不加赘述。但是，"王纯"的成功有一多半存在于飞鸿本人和角色的相似度，气质，个性，处世态度等等的接近使得飞鸿事半功倍。难怪飞鸿在看了剧本之后自己要求将角色从夏小雪换为王纯。换句话说，在牵手里，飞鸿用的是本色表演。而对盈盈的塑造上则大为不同，盈盈的生活年代，人生阅历，知识层面都与飞鸿本人的无法相提并论。飞鸿能将与她本人反差以及角色自身反差极大的人物演绎得入木三分，证明了她的表演功力。

然而自牵手之后，飞鸿没有能够接到什么能够与前两者媲美的作品。所拍电视作品中的角色缺乏表演上的突破口，人物类型大同小异，现代片中清一色的白领成功女性，感情生活中有些起伏，如此而已。古装片中全部为经历坎坷的绝色美女，其实和现代片是换汤不换药，只不过古时无白领，反正她没演过生活在底层的平庸人物。偶尔人物性格略有差异，实在不值一提。飞鸿有时也会出现拿捏不准，表演过火的情况。多数时候我认为这些人物是对飞鸿表演的浪费。

作为一个专业演员，应该能够演绎人生百态，而不是千人一面。同时演员这个职业有自己的特殊性，它要求好的从业人员有较高的综合素质：观察能力，模仿能力，自身的爆发力，以及文化艺术修养，各方面知识的积累。当下许多影视明星仅凭着一些外在的东西来吸引公众的注意力，而忽略了他们最应该做的事情。在这方面，我更欣赏容貌虽不出众，但是表演功力深厚的演员，如奚美娟，斯琴高娃，王刚，焦晃等老演员。

作为她的影迷，我希望已经具备了良好的自身条件和素质的飞鸿能够有进一步提高，做颗影坛的常青树，我也希望能够更多的看到飞鸿演绎出的象盈盈这样或者比她更好的角色。

小说喜福会读后感篇六

阅读《生逢1966》(上海文艺出版社2019年6月版)，我的感觉是复杂的。这样一部带有自传色彩的小说，无可避免地留下了时代的烙印。它写的是畸形年代里的那段扭曲、压抑、晦涩的青春。小说引起了众多作者同时代人的共鸣，他们在这里读到了共同的集体记忆，读到了自己狂热的、荒唐的、痛楚的、热血沸腾的、不堪回首的过去。整部作品具有真实到残酷的力量。

不过，在阅读中，我仍旧有某种惶惑。我生晚矣，那个时代对我而言，何其陌生与隔膜。正因为我面对的是一部小说，而不是报告文学或其他，我便自然而然地以对待文学的挑剔眼光去看它。如果说，“老三届”们从中读出了某种亲切的话，我则在短暂的惶惑之后，逐渐从文字的背后读到了撼人心魄的东西。这种东西与时代符号无关，与小说本身的形式无关，与读者的年龄阅历无关，甚至，它也与流行的阅读时尚无关；但它确如河底金沙般散发出沉着的光芒。在我看来，这才是小说的最为成功之处。

我要说的，是这一类的东西，比如，小说主人公陈瑞平和他生命里最初两个女孩的情感胶着与彷徨，或陈瑞平面对母亲生死存亡时的矛盾与痛楚。

自从陈瑞平的父亲死去后，他的母亲一直在生死之间徘徊，儿子与地主成分的她划清了界限，四十三天没喊过她一声“妈妈”。母亲生了胰头癌，她已经在和死神面对面，但她心有不甘。虽然顺从了世道，顺从了命运，但毕竟不甘啊！那边厢，儿子也在反复问着自己：“我能喊一声妈妈吗？一个红卫兵能喊地主分子一声妈妈吗？”

“谁说过不能喊呢？她确实是你的妈妈。谁又批准你能喊呢？”作者冷静地写道。就在喊与不喊之间，母亲生命的游丝渐弱，“瑞平赶到床头的时候，是早上六点。妈妈已经去世了。一旁是呆呆站着的蔡小妹。瑞平一下子将手捂在了心口，他的心先是重重地落下，妈妈死了，他没有机会叫一声妈妈了。然后又突然荡了上来，妈妈死了，我不用叫妈妈了。他的身体突然不受灵魂的控制，他喊了一声‘妈妈’之后就嚎啕大哭……”

是的，文学没有理由否认情感与生命在社会发展中的价值，也没有理由否认它们在审美上的价值。小说里关于陈瑞平与蓓蓓的初次灵肉“相遇”，也写得节制、含蓄，充满无奈、怅惘，而又满含着复杂的美感。

作者保持了相当的镇定和克制，这样奇特的细节超出了个人经验所具有的意义，它已经悄悄地产生了属于文学本身的阅读魅力，成为属于人类共同的精神性的东西。

而在那特殊年代里，儿童们的表现也是作者的一个颇有意思的发现。在遭遇了那夜众人的窥视后，陈瑞平成了弄堂里指指戳戳的对象。事后对他紧追不放的不是大人，却正是半懂不懂的孩子，他们追在他身后唱暧昧的童谣。“在任何时候，孩子都是弄堂的真实体现”，“不少在大同坊被批判过的人全部被孩子跟过”，在这里，弄堂孩子不再是传统意义上的纯洁化身，而成了畸形年代里饶有意蕴的象征，懵懂孩童参与了集体的狂欢游戏，童言无忌，传递的却是复杂的成人世界的险恶。

正因为有了上述这些东西，才使《生逢1966》在褪去小说时代背景等附加符号后，仍能散发璀璨的光华。这些东西，就是历史中的生命体验。我正是被它所感动的。也因为有了它，这小说也才真正属于文学。

苏童的长篇小说《城北地带》讲述了一代少年的故事，这个故事也是属于香椿树街的一代少年的故事。

小说中的四个少年，李达生、沈叙德、王小拐和孙红旗同属于城北的香椿树街，他们一直不学无术和放浪形骸，整日游手好闲晃晃荡荡，而且被学校开除学籍也毫不关心，他们的理想就是在香椿树街这个地方，在城北地带扬名立万，他们瞄准了扬名立万的方式就是逞凶斗恶，通过蛮狠暴力建立自己在城北地带的赫赫威名。而在父母的眼里，这群香椿树街的少年当然是属于问题少年，有小偷小摸的习惯的不良行为，鄙视亲情特别是父母，父母在他们心里成为了可以任意侮辱和取消的对象，他们追求自由，力争挣脱束缚，性格冥顽冷酷。后来经历了一系列的事件之后，四个人的多舛的命途有了不同的落场：李达生在一场一对众徒的斗架中丧了命，沈叙德与骚货金兰私奔到了青岛，王小拐因为举报有功而成了香椿树街的模范人物，孙红旗早早地因为案件而进入了草篮街的监狱。本来是形影不离、朝夕相处的玩伴，最后落得个曲终人散，人鬼殊途。

在四个少年身上发生的事件互相交织在一起织成了一部属于香椿树街的某个年代的历史。通过一个个事件我们看到了一些比较有趣的东西。《城北地带》是先由李达生身上展开故事情节的，最后也是在李达生的身上结束了小说的叙述，这可以认为是前后呼应的一个轮回，具备了时代的意味，有历史的痕迹在里面。小说的最后是李达生的母亲腾凤在寻找李达生遗失在他丧命的现场的那只双猫牌闹钟，双猫牌闹钟的遗失意味着属于李达生他们那个少年时代的结束，意味着一片时间，一个时代，一段历史的结束，是青春一去不复返的意思，是一种悲剧性的色彩；沈叙德的一生可谓都搭在了骚货金兰的手上了，是宿命中无法挣脱的冥冥之意，他跟金兰私奔后在火车上丢下了钥匙，钥匙意味着开启的意思，有开启未来之门的意味，所以丢弃钥匙意味着沈叙德的前程也将变得下落不明，变得扑朔迷离了；王小拐可以说是四个少年中最风光的一个人了，但是王小拐是个瘸子，也是一种残缺不全的意思，环绕他身上的光环是一种暗淡的光荣与荣耀；孙红旗因为了美琪而进了监狱，是比较有现实意味的破碎结局。由此可以知道，四个少年的故事都带着时代变迁的影子和烙印，到此我们可以推知苏童写作这部小说的企图只是缅怀了一个时代，追忆了过往的岁月，怀旧了一番历史而已，而其中透露的则是一些悲观的感性情感与对旧时光无限消逝的惋惜和追恋。

如果说发生在少年身上的巨变是城北地带的时代变迁的缩影的话，那么从香椿树街上也可以看到时代变迁的影子和写意。比如小说中提到，以前夜饭花是香椿树街的标志性植物，可是后来太阳花代替了夜饭花。夜饭花是一种在晚上盛放的话，而太阳花向阳开放，这里也许代表着苏童唯一的一点乐观的对于香椿树街的想法或者期盼。另外化工厂在小说中是从一而终的角色，是小说中静止的事物，而化工厂对环境的严重污染也许是苏童一直控诉的对象，他似乎也很痛恨工业发展中暴露出来的弊病，他产生了不满，进而进行抨击。

以上所提到的都是苏童从正面叙述了时代的变迁，小说中也穿插了第三者的旁观眼睛，通过这个眼睛我们也看到了香椿树街和城北地带的变与迁，那个第三者就是拾废纸的人物老康，老康从一名寿康堂药店的老板被划分为四类分子，他的身世的跌宕起伏与时代的发展是交相辉映的。从老康的眼中我们看到的也是一代不如一代的历史演变。

时代自有它的传奇色彩，老康就是一个传奇的色彩泼洒在香椿树街上，老康被王小拐揭发了他暗藏地窖的秘密，老康的真实身份在香椿树街上就成了一种传奇被人们议论着，一个时代因为有了传奇色彩已经成型了一半。时代的另一半在于它的神秘色彩，这一半神秘色彩在小说中是由幽灵美琪来充当的，香椿树街上许多人都说目睹过幽灵美琪，她神出鬼没的影子成为了香椿树街人们心头的一块阴影。这神秘色彩也是苏童的一种悲观意识的凝结，说明美好的事物，比如美琪，只能以一种虚无的、不现实的成分而存在，也许可以被目睹，但事实上也许只是人的幻觉与臆想在作祟而已。

香椿树街在苏童的作品中一直是一个一而再再而三被提及的地方，是苏童虚构出来的另一个与现实世界相互依存的地方，那里发生的事情是现实世界的折射和反映，我们也可以认为香椿树街就是苏童的精神层面的东西的依附之地，而在《城北地带》中，什么是香椿树街的精神代表呢？也许是李达生一类少年渴望一战成名的理想，也许是老康一直想要回来的寿康堂，也许是化工厂、是玻璃厂、是石桥洞、是北门大桥之类的事物，又或许就是美琪的幽灵，这些也许都是不得而知的。

也许另一种成功的写作方式就是效仿苏童，构造一个固定的属于自己的精神层面的地方，属于自己的香椿树街。如果你清楚香椿树街每户人家里发生的故事，那么让你写十个时代，百个时代都书写不完，因为精神联想可以有许多外延的方向，因为精神是具有可塑造性的。

多一点现实关怀，多一份体察生活的耐心，是《城北地带》带给我的一次写作启导。

日本民族好学，善于取他人之长为己所用。远的如派出遣唐史，几乎从国家制度、思想文化到民风民习，大规模照搬唐朝，这种引进的影响力迄今仍处处可见；近的如明治维新，又是一次整体性的对西方文化的模仿，从而使国家一跃而变为东亚强国。

读读日本的读本小说，我们也可以从一个侧面看出日本民族的学习精神。

所谓读本小说，主要指日本江户时代译介改编中国明清世情小说而成的一种文学作品。它采用中国《剪灯新话》、“三言”、《水浒传》之类小说的基本故事情节，把人物、地点、历史背景改换成了日本的，又融入日本的民风民情，从而开创了日本小说发展的一个新时代。

这本《日本读本小说名著选》收录了《英草纸》《繁野话》《雨月物语》《忠臣水浒传》《曙草纸》《南柯梦》《飞弹匠物语》等读本小说名著，从中可以看出日本读本小说发展的主要脉络。

日本古代把小说称作“物语”。近世以前，物语文学主要为少数贵族阶层所欣赏和把玩。随着文化的世俗化需求不断增长，旧有的“物语”远不能适应时代要求，一些日本作家便把注意力转向了中国。其时正是明清之际，中国的世情小说正以前所未有的规模迅速发展，水准之高，内容之精彩，都是空前的。这倒为善于吸纳先进文化的日本人打破其国内小说创作停滞不前的状态提供了便利。于是，自浅井了意翻改明朝《剪灯新话》为《伽婢子》后，便陆续出现了一批译介名家，如都贺庭钟、上田秋成、山东京传、曲亭马琴等等，也产生了一批影响巨大的读本小说名作。这样的引进改编，对于中日文化交流，有十分积极的意义。

日本人对中国文化的学习也不是盲目的。读本小说吸纳了明清小说中儒家文化的仁义道德主旨，佛教文化的劝善惩恶思想；也充分借鉴了世情故事情节的传奇性、可读性。然而，他们没有把他们认为是糟粕的东西也译介过去。他们认为，像《水浒传》《西游记》之类作品，固然是“裨史之大笔，和文之师表”，但也存在过于注重“强人之侠义”的不足；而“三言二拍”之类，则存在淫秽之弊。他们更需要忠臣孝子义夫节妇的故事，需要“示劝善惩恶于儿女”的故事，因此，像中国小说中的男盗女娼、偷香窃玉之类描述，就难得见于读本小说中。诚如石川五老跋《忠臣水浒传》中说：其内容认真记述三纲五常，可谓完全是警世之书。可以看出日本所受儒家文化的影响之深。而用意如此，并不意味着其作品内容一定枯燥泛味，他们会努力“施国字陈俚语”，让故事通俗易懂，让田客村童都晓畅明白，“使所谓市井之愚夫愚妇，敦行为善耳”。

日本人学习中国古典小说的创作艺术，经历了一个由模仿到创新的过程。初期读本小说总是以保留中国格调和汉语文风相尚，尽可能在小说故事中完整地再现明清小说原作里的精彩情节和精彩言词，从《英草纸》《繁野话》到《雨月物语》，无不打上了深深的中国古典小说烙印。尽管当时日本有少数人嘲讽这样做不过是制造了一批“傀儡院本”(式亭三马《阿古义物语》中语)，但这样的作品反映了日本人最初是怀着一种对中华文化无比敬仰的心情来认真模仿的，而且这种模仿，客观上也深受日本民众欢迎，并有力地促进了日本近世小说创作的新发展。随着译介作品越来越多，也随着作者们翻改水平的不断提高，他们开始关注于把中国式的小说本土化——虽然终究不可能彻底摆脱汉化影响(没有汉化影响，就不称其作品为读本小说了)，但他们努力从本国历史中寻找创作素材，借鉴《水浒传》《三国演义》等形式，写出了具有浓郁日本风味、代表读本小说创作高峰的长篇章回体历史小说，如《忠臣水浒传》《南总里见八犬传》等，从中倒也可以看出日本人在经过学习和模仿后，总会把他山之石变为自己攻玉之具，走上自主创新之路。

从日本读本小说的发展中，或许我们也可以从中得到一些有意的启示。

小说喜福会读后感篇七

《喜福会》是美籍华裔作家谭恩美女士的成名作品，小说一经发表便备受瞩目，并于1993年被搬上荧屏。小说以四对母女的故事为主线，所反映的主题包括母女关系、美国梦及女权主义思想等等。此前曾有机会观看过由此书改编的同名电影，感触颇多。而最近才细读了原著，不禁又一次被这些女人在男权社会下的抗争精神打动。每对母女的故事都对我启示良多。

安美和露丝母女的'经历反应了中国传统女性在婚姻中失去自我，看不到自我价值的悲剧性后果：安美自幼丧父，母亲在父亲去世不久的一天到寺庙里祭奠亡夫时被天津吴青看上。于是吴青让自己的二姨太约安美母亲打牌并趁机强暴了她，然而没有人相信她是清白的，于是怀有身孕的她被赶出家门，走投无路之际为了肚子里的孩子只好投靠吴家做了吴青的四姨太，自认身份卑微无力去夺回被二姨太抢去的儿子。最终因命运不公生活无趣而吞食xx自杀。然而她选择自杀的日子却给了安美地位攀高的机会。吴青因怕冤魂索命便将安美母亲扶为正房，并发誓将安美及弟弟视为己出。几年后安美移居美国，然而女儿露丝在异国的命运却与安美母亲相似。恋爱时，露丝因自己有主见而吸引了未来的丈夫，两人最终顶着家人的反对而结合。

然而婚后露丝却失变得没有主见，什么事都要丈夫决定，自己所做的只是默默的为丈夫奉献，最终失去自我。丈夫也逐渐多这段婚姻乏味并有了外遇。露丝甚至都没有想过如何去挽回一下这段婚姻，直至后来在母亲的诱导下才重新意识到自己的价值。

爱情婚姻需要付出和奉献，但在奉献的同时要让对方看到并感激自己的付出，而不是让他认为那是理所当然的；有时必要的争吵比保持沉默更能帮助维系感情，不能因为婚姻而失去自我。

小说喜福会读后感篇八

最近看了本书，叫做《喜福会》。

《喜福会》是美籍华裔作家谭恩美的短篇小说集。小说围绕着19世纪50年代移民旧金山的四位中国女性展开的，而“喜福会”是她们在美国自行建立的麻将俱乐部。在这样的故事框架里，作者通过相互联系的短篇小说，立体地展现了当时中国人在美国的生活境遇。在中国环境中浸泡出的母亲面对在美国出生并长大的孩子，个体中式思维加上语言问题在美国大环境下的社会孤立感……这些都是谭恩美试图在自己作品中向人们展现的。

从新闻报道中，亲朋好友口中，我们总是可以得知在欧美国家留学学生们的生存状态——毕竟每家每户都有着几个“在外留学的亲戚”。从这些零零碎碎的消息中，也很容易发现哪怕时代变化的速度比得上哪吒脚下的那两个铁环，哪怕全球化旗鼓的气势再轰轰烈烈，我们出去的孩子总是和当地其他的学生群体间有着条“楚河汉界”不可跨越，日子过得也不是总是很舒心——很多在国内善言辞的孩子出了国就像是舌头上长了孔明锁，说句话也难。

想了想原因，大大小小原因很多，但是最重要的还是文化差异以及它牵扯着的思维方式差异太大。就比如平时课前给学生们放个脱口秀视频，人家美国观众笑的时候，孩子们有时候沉默不语或者是装出理解的样子皮笑肉不笑一下——在这笑点的差异中，这文化差异就体现出来了。还比如，有时候上外教课的时候，外教说起哪个电影、艺术家、作家（当然提起当下最热门的那些欧美歌手们，我们的孩子倒是更了解一些），都可以看见孩子天真但一脸茫然的表情。

这样子的文化差异的产生确实也是必然的，毕竟是不同国家的文化——咱是拿“茶水”泡大的，他们是在“咖啡”中泡大的。

但作为高中英语教师，我们是否可以做点什么，去或多或少地为他们的未来多准备一些呢？

我个人认为，可以适当的去开设一些《当代美国》《当代英国》《当代澳洲》诸如此类的课程，引导性地去给他们讲讲各国历史，讲讲各国生活方式，然后给想去了解更多的孩子推荐点知晓当地人民的“文化印记”的渠道——书籍、网站、纪录片等。“文化印记”很难从书本上了解——我们的中文课本上没有“邓丽君”“王小波”“张大千”等等，但是确确实实这是每个中国人都略有耳闻的东西。希望我们在未来的英语教学的内容更加丰富化，从单纯的一门语言走出来，以一种文化载体的方式介绍给孩子。

这样子，喜福会妈妈们在美国的遭遇就不会落到我们的孩子身上了吧。

小说喜福会读后感篇九

对于母亲的往事，我们多半是不去理会的。偶尔碰巧当她和旁人谈及于此，我便会放下手中的工作侧耳倾听，分享她久违的欢乐，时而高扬，时而阴郁，更多的感动之中包杂着些许无奈。

时光飞逝，鬓发渐白。也许真如邓肯所说，“母爱是多么强烈、自私，狂烈地占据着我们整个心灵的感情”。君，一个普普通通的女孩，从小在母亲期望的困扰中成长、挣扎、释放、反抗。在这些所谓的哀怨之下，掩盖的是未知、迷茫、陌生。希望，让彼此间的距离疏远，她也无法及时体会到母亲心里附加的伤痛。在卑劣的环境下，每个人都是一只鸭子，她们渴望自由、独立、尊严，渴望成为一只无拘无束的白天鹅，过着属于自己的，拥有自我灵魂的生活。在现实中，所有的苦难倘若化为一场战争，那么女人的选择只有离开。也许母亲恨的不是女儿的平庸，而是自己曾经对生命的`放弃，对两个孩子希望的放弃。

是的，母亲最后成为了一只天鹅，拥有了自己向往的生活，而那根仅留在箱底的天鹅毛，至死也没敢送给女儿，她觉得自己做得不够好。

当爱已无声的时候，我们还能错过什么?打个电话，送个平安，说声妈妈，我爱你!

小说喜福会读后感篇十

在《喜福会》中，沉默的主题似乎无处不在，但又仿佛是作者在漫不经心中流露出来的。书中的女性不仅是沉默的受害者，也是将沉默锻造成一把锋利无比的剑去互相伤害的杀手。小说中的琳多和魏芙丽这对母女就是最典型的代表。女儿魏芙丽少年时代很有下棋的天赋，每逢与人对弈都犹如有神人在暗中相助，无往而不胜。她在学校和市、州级的比赛中都捧回过奖杯，这令做母亲的颇为自豪。她走在街上，逢人便拿出登有女儿照片的杂志封面向人炫耀。这引起了女儿的反感。争吵之后，母亲一连几天缄口不语，对女儿下棋的事情不闻不问。最后，女儿沉不住气了，主动与母亲讲和，又继续参加比赛。然而，奇怪的是从此以后她身上的那股神奇的力量不见了。她一输再输，()直到最后不得不放弃了下棋，从一个天才的棋手变成了个“普通人”。这不能不说是一种超现实的描写。女儿身上神奇的力量自然是母亲所赋予的，而母亲的沉默竟永远地夺去了她的天赋。在母亲的眼中，女儿的生活是透明的，一切都逃不出她的眼睛。但是，当女儿带着她参观自己新布置的住所，希望间接地告诉她自己已再婚的消息，并迫切希望得到她的首肯与祝福时，母亲却作出一副充耳不闻、事不关己的样子，或者顾左右而言它，或者干脆不予理睬，把女儿悬在了沉默的半空中，使她受到了比来自话语更加深重的伤害。对这一点女儿有着切肤的体会：“我妈妈懂得怎样让人痛苦，这种痛苦比任何其他形式的痛苦都更加深重”。这位母亲能让“白色变成黑色，黑色变成白色”，让女儿经过精心调整、自以为满不错的新生活――包括新婚的丈夫、自己的女儿与新继父之间和谐的关系、丈夫送她的贵重礼物裘皮大衣、精心布置的家；一切的一切都变得一无是处、毫无价值可言。母亲利用沉默这把利剑把女儿戳得鲜血淋漓、体无完肤，而更可悲的是女儿从母亲身上继承来的那不可救药的心理情结（非要得到别人的肯定才能生活得心安理得）。一个非要不可，一个执意不给，这场不见硝烟的沉默战争使母亲和女儿都身心交瘁，伤痕累累，在双方感情上造成了本不该有的深深的伤害。一天，当女儿下定决心要去找母亲说个清楚时，她才在母亲睡熟的时候霍然发现，自己那强大的“敌人”原来不过是一个毫无攻击力，甚至是不堪一击的老妇人，这是多少年来她第一次发现母亲的真实面孔。经过一番母女间推心置腹的交谈。女儿终于认识到：

真的，我终于懂了，不是懂了她刚才所说的话，而是那些原本就是真实的事情。

小说喜福会读后感篇十一

青铜一家是大麦地最穷的人家，收养了葵花后，生活更加艰难。因为穷，青铜放弃了多年的学习梦想，让葵花一人上学，他失去了上聋哑学校的机会。

为了给妹妹挣学费，在一个大雪纷飞的日子里，他坚持背着芦花鞋去大街上卖。最后他把自己脚上的那一双芦花鞋也卖了，在风雪中赤着脚回家。美丽而又温暖的芦花鞋，凝结着的是青铜对妹妹葵花深厚的呵护之情，他要尽好一个当哥哥的责任。

青铜虽然是哑巴，但他是一个勇敢、善良的男孩。他的心灵是健康的，充满活力的。他的快乐，他的痛苦，都会通过形体语言来表达。他的`心里是一片金光灿灿的葵花田。

苦难是人生的磨刀石，一个人的人生能否发散出光彩，就要看他能否经得起苦难的磨砺。

小说喜福会读后感篇十二

有非常可爱的小动物如：小猪—威尔伯，蜘蛛—夏洛，老鼠—坦普尔顿……。

书的主要内容是：在朱克曼家的`谷仓里生活着一群快乐的动物，其中小猪威尔伯。

和小蜘蛛夏洛成为了最好的朋友。然而一个可怕的消息打破了谷场的平静：威尔伯未来的命运竟是成为一只熏火腿，然而，看似非常非常小的夏洛却说：“我来救你吧！”于是在这生死攸关之际，夏洛用自己的丝在猪栏上织出了被人们视为奇迹的网上文字，逆转了威尔伯的命运，终于让它在集市大赛中赢得了特别奖，和一个安享天年的未来。但在这个时候，蜘蛛夏洛的生命却要嘎然而止。夏洛用生命诠释了友情的可贵。

我很喜欢《夏洛的网》，从书中我理解了什麽是真正的友谊，使我真切地感受到了。

友谊的伟大。

小说喜福会读后感篇十三

终于看完了《骆驼祥子》，脑海中不禁思绪万千。

祥子一个善良淳朴，对生活具有骆驼一般的积极和坚韧的精神的人。他是一个普通的车夫，却不安于现状，希望有一天自己也能买属于自己的车，做一个独立的劳动者他为了美好的生活而努力，而奋斗。他节俭，他质朴，他堂堂正正地做人，为自己的梦想不断地努力后来。三年后，他的愿望终于实现了，但是没过多久，车就被大兵抢走了。很快，反动政府的侦探又骗取了他所有的积蓄。祥子，一个多么有梦想的人，得到的却是悲惨的结局。认识不断在追求着的，追求成功，追求幸福。而在这个追求的过程中，人们一不小心，就会失去了自我，失去了原来的自己，失去了自己最初的理想。就像一粒有棱有角的石子，为了追求自己的梦想，挑入波涛汹涌的大江里面，随着浇水一路前进，不断磕碰，最后，为了生存，原来的棱跟角都会被消磨掉。人生也许也是这样的一个过程。

明天会是什么样？没人知道。而现在唯一能做的，就是把握好今天。

小说喜福会读后感篇十四

当我读完《假如给我三天光明》这本书之后,我的脑海里时时回想起那个又聋又盲的女孩子，那个女孩子名叫：海伦·凯勒。她虽又聋又盲，但在她不懈的努力和在沙利文老师的.帮助下，打破了无边的黑暗与死迹。海伦·凯勒和耳聪目明的女子一起从顶级的哈佛大学毕业。她的奋争和成就打动了我，使她的名字在我心里铭刻着。海伦·凯勒永不言败的精神值得我们学习。

在我心里一直都有一个崇拜的偶像，那就是海伦·凯勒，她虽说只是一个残疾人，但比正常人更强，海伦·凯勒知道只要努力，没有不能成功的事，她的成功就是因为她不懈的努力。

假如我也是一个又聋又盲的人，我会怎么办呢？也许会像海伦·凯勒那样努力与命运奋争，也许我放弃对自己的信心，不努力。

海伦·凯勒不屈服命运的精神常常鼓舞着我，她那誓不罢休的气势时时激励着我。我相信通过努力没有事不能成功。

小说喜福会读后感篇十五

认识这部作品真的很偶然，是我一次在tl上潜水时（当时在上学，一个月回一次家）看到的有人把这书的第二卷贴出来的，当是时发帖的人说：“搞不好下一部动画化的就是它”，虽然之后首先放消息要动画化的是《狼与辛香料》，不过这两部作品有一个明显的共通点女主角大萌。卖“萌”的轻小说现在遍地都是，《秘密》在当中无疑是的，大小姐+御宅族的属性叠加足以萌杀一切雄性生物和部分雌性生物，还有一众颇具萌系杀伤力的女角色，彻彻底底的男性向作品。

胡扯就到这里，只是这些的话我是不会给这么高评价的（注1），跟《我们俩的田村同学》不同，这是很“动漫feel”的`一部小说，无论人设、剧情。主题当然是纯爱，属于裕人和春香的，作者五十岚雄策非常擅长为两位主角营造气氛，小说读下来的感觉就是流畅，看了每个小故事开头结尾就出来八成，不过猜到结尾的我还是会一字不漏地看到最后，吸引我的不是跌宕起伏的剧情（也不可能，因为没这回事），而是不经意间沉浸在那二人美好温罄的气氛当中。这就是纯爱的力量啊！（加表情啊！感动）。

轻小说，轻轻松松阅读的小说，《秘密》就是这样的作品，在这里衷心祝贺裕人和春香还有天下情侣早日修成正果。

小说喜福会读后感篇十六

这本书真好！那一天，六（4）班的同学突然流行起写小说，最积极的要数宁佳心、黄小月和卢竟这三个“小丸子”，死党了，他们还专门开了一人三个人的`小说博客，把自己的小说分别定为“梦幻公主风”“校园搞笑风”和“爽朗中性风”，吸引了很多读者。这期间，老师发起“围剿”，网上恶意攻击，妈妈善意的批评，都不断打击着他们的信心。虽然小说总是写不到结尾，但他们感受到写小说的过程真的很快乐，那就是用心表达，赢得共鸣。

我喜欢读小说，没事的时候，总是拿着一本书，但我从没想过我也会写小说。读了这本书以后，我的心可真有些痒了，为什么我不能写呢？写小说多好，不用限定格式，也不用规定题目，天马行空，想怎么写就怎么写。而且，还可以寄托自己的梦想，发泄自己的情绪，可以大胆地构思，还可以发自内心地自由地表达，多好的想法。

那么，还等什么，现在就动笔吧。悄悄地告诉你，我这篇小说的题目就叫――呵呵，你猜！

小说喜福会读后感篇十七

在我众多的书中，有一本特别显眼的、桔黄色封皮的书，也是我喜欢的一本书，它的名字是《西游记》。这本书一直放在我的书架上。每当我拿起这本有些发黄的书时，我似乎又感受到了一种新的活力，让我再次津津有味的读起来。

当我看完每一章，都会有不一样的新感受。我为唐僧师徒坚强的毅力而鼓舞，为他们的师徒情深而感动。在“三打白骨精”中，狡猾的白骨精用了三计都未能将他们师徒打败，当唐僧因为误会而念紧箍咒的时候，白骨精却在暗喜。我多么痛恨白骨精呀!孙悟空每次被师傅赶走后，每次都是回来搭救师父。每当我看到这一幕时，我的眼眶里都会布满泪水，我忍不住让它们流下来，滴到我的手上。“师傅，师傅……”我仿佛看见了一只猴子向唐僧扑来，他还是那样调皮、可爱、勇敢、真诚。

我的.心情也随着一章一章的动人故事，一章一章的感人情节而起伏。我仿佛紧紧抱住了吴承恩老爷爷，是他给我们带来了这么精彩的故事，是他让我们在故事中学到了坚强的道理。

我在心底深深地感谢吴承恩爷爷，也深深的惦念着行走江湖的师徒四人。

小说喜福会读后感篇十八

当我怀着敬佩之心去朗读《詹天佑》时，我感受到了他的自强不息，也体会到了他的重重困难，更看出了他的爱国之心。詹天佑，这杰出的工程师，是多么伟大啊！

其中，第四自然段让我感触最深。文章这样写道：“塞外常常狂风怒号，黄沙漫天，一不小心还有坠入深谷的危险。”还有一句：“遇到困难，他总是想：这是中国人自己修筑的第一条铁路，一定要把它修好；否则，不但惹那些外国人讥笑，还会使中国的工程师失掉信心。”是啊！如果不努力，中国必然会被帝国主义看低。可是，如果换做我们，又有多少人就像詹天佑这样不怕困难，时刻想着祖国的利益呢？就是这儿，我看出了他的自强不息与爱国之心。

还有，第五至第六自然段也写的.很好，表现出了詹天佑的聪明才智。两端凿进法·中部凿井法·人字爬坡，这是我们怎么也不会想出来的，而詹天佑，面对困难毫不退缩，想尽一切办法来打倒困难。从这儿，我又看出了詹爷爷的大胆创新，学会了他遇到困难不退缩的精神。

想想自己，遇到棘手的事总是往后推脱，又怎像詹爷爷这样毅然地接受任务呢！顿时，我觉得自己有些许惭愧。而从此，我将学习詹爷爷，报效祖国！