梦想是每个人内心最深处的火种，只有燃起它，才能创造一个更美好的未来。为了提高效率和工作质量，我想我们需要掌握一些高效的总结方法。这些总结范文能够帮助你更好地理解总结的重要性和作用。

看书读书笔记篇一

为了提高自己的写作能力，你不妨养成这样的习惯——不动笔墨不读书。鲁迅先生提出，读书要“眼到、口到、心到、手到、脑到”，不动笔墨不读书。读书动笔，能够帮助你记忆，掌握书中的难点、要点;有利于你储存资料，积累写作素材;也有利于扩大你的知识面，提高你的分析综合能力。这里给你介绍五种做读书笔记的方法。

阅读你自己的书籍时，可随时在书的重点、难点和精彩之处画线或做各种符号。如直线、双线、圆圈、黑点、交叉、箭头、曲线、方框、疑问号、惊叹号等等。有些精读的书，还可以用不同颜色的笔画线，以示区别。比如，在重点行下面画上红线，在难点行下面画上蓝线等等。每种线条和符号代表什么意义，应由你自己来掌握。

阅读中，在文章的“天头”“地脚”和其他空白处，随时写上自己的一些看法或体会。这样做的好处是便于以后阅读时引起注意，也是一种灵活、简便的读书笔记的好形式。清代金圣叹评点《水浒传》，毛宗岗评点《三国演义》，都属于这一类读书笔记。

可摘录在本子上，也可摘录在卡片上。文摘卡片，文具商店里都有出售的。你也可以自制，纸质得选用硬一些的。卡片一般得有题目、类别、作者、书刊名称、第几期以及内容摘要这样一些内容，一张卡片只摘抄一类内容。等卡片积累到相当数量时，再按不同的类别(如警句格言、景物描写、人物描写等)分门别类，以便随时使用。摘录时应注意不要断章取义，不要改动原文的字句和标点。

把文章的提要写出来，力求抓住重点，概括出基本内容，文字须简明扼要，但注意不要把自己的看法和感想写进去。提纲笔记对以后自己在写作中的资料运用会很有帮助的。

读了一本书或一篇文章以后，把自己体会最深刻、最有意义的部分写成心得笔记，形式可以多种多样。也可以将提纲笔记和心得笔记合在一起写出。作心得笔记是一种很好的阅读方法，心得笔记不必拘泥于某一固定形式，有感而发。比如，可以分析作品的写作特点和你的心得体会等。

不动笔墨不读书，是很多人体验、总结出来的良好的读书方法，对于提高写作能力来说，也是一个很重要的基础训练方法。但愿你以后读书能做到“眼到、口到、心到、手到、脑到”。

看书读书笔记篇二

《活法》的思想主要源自儒家和佛教，结合稻盛和夫经营的经历与感悟，形成了一个思想体系，让无数人在迷茫的时代找到活着的意义。

稻盛在书的开头就进行了活着的意义的探索，我们的社会为什么笼罩在如此令人窒息的低气压中?那是因为很多人茫然不知生存的意义与价值。人生的意义是什么?人生的目的是什么?对于这个极基本的问题，我依然要说，在于提升心性，锻炼灵魂。如果你问我：这一生所为何求来?我会毫不犹豫，且不带一点骄傲地回答：我是为了做一个比降临人世之初更好的人而来。读至此处，隐隐感到大道至简的力量。

可是，生活总有那么多隐隐的痛，否则为什么很多人想回到童年。的确总有些阻碍我们变得更好的事情，凭什么唯独我要承受这些苦难?书中稻盛和夫给了另一个视角作为解答，这是一个鼓励人们主动反思的积极视角，即有关苦难现象的因果分析这是因为你先认定了人生无法尽如人意也是企业经营的起点，而上升到国家和历史层面，稻盛呼吁，日本啊，要以富国有德期许自己，别让历史重演。到这里，活法已包含个人，组织，国家，乃至文明，人类。

都说现在时代变了，观念变了，但是我个人感觉无论怎样变化，无论是男人女人都要有自己的活法，好好活着，离不开学习，离不开劳动，离不开家庭，离不开希望。那些在菜市场，在超市，在马路摆摊，在饭馆，在你不以为然或者从来不曾注意的地方凭借劳动，凭借双手凭借勤奋，认真活着的人，让我尊敬，虽然也许我从来不知道他们叫什么名字。

看书读书笔记篇三

日来，细读稻盛和夫先生的《活法》，不免被先生于书中所提思想震撼，其思想之深刻、实用，对于个人价值观的塑造及指导，都有着不可忽视的作用。现阶段，只是品读《实现理想》这一章，以下是思考之后的几点感悟。

第一，愿念的作用是无穷的，特别是在实现自身人生追求的过程中。稻盛和夫在这一章中曾说：“内心不渴望的东西，它不可能靠近自己”，渴望就是一种愿念，而确实，如果没有对于自身追求的渴望，实现这个追求的可能性微乎其微。但是，我们必须清楚知道自己的人生追求是什么，刚开始的阶段可能会迷茫。然而总会找到自己的人生追求，我要过上怎样的生活，我要把公司做大做强，我要赚它一个亿，这些都可以，必须敢想同时也必须持续地想，因为这会是促使你实现人生追求路上的精神动力，会给你带来信心与勇气，助你逐步朝着追求的方向靠拢迈进。故而，稻盛和夫先生所提倡的这种“愿望说”也是值得在公司内部推广的，当每个人都有强烈的精神动力去推动公司发展，以公司发展作为自己现阶段的追求，那么必然公司的发展是可以预见的。

第二，积极乐观的人生态度是人生道路不可或缺的重要财富。拥有一个积极乐观的心态与拥有一个消极悲观的心态，对于一个人的命运起着截然不同的作用。悲观的人会将自己的一切归因于命运，但其实稻盛和夫先生的哲学教导的则是人生的好坏完全取决于自身的自由意志，随意志的好坏而起伏，因而拥有一个积极乐观的心态是对命运起着决定性作用的。

无论是工作，亦或者是生活，保持一个好的心态都是起到事半功倍的作用，有利于事情的达成。而心态是一种很容易互相传染的抽象事物，当一个办公室大部分都是积极乐观的人，小部分是消极悲观的人，这小部分就容易被积极乐观的氛围所传染，慢慢也会转变得积极乐观，反之，也一样成立。故此，在此基础之上，在办公室培养积极乐观的人，对于工作顺利展开，对于问题的解决是至关重要的。

第三，活跃的思维和持续的热情是走进成功的秘籍。稻盛和夫先生在书中特别强调了“重复”与“持续”是两回事，并不是要漫不经心地去重复与昨天一样的事情，而是要今天胜过昨天，明天胜过今天，哪怕是微不足道，也要不断去改善、钻研，故而需要有着活跃的思维和持续的热情去推动一成不变的改善。有的员工，面对同样的一份工作，做久了便会产生惯性，逐渐降低其热情，成为一种机械性的重复工作。稻盛和夫先生在书中指出，这是极度不可取的行为，对于企业的发展是极度不利的。辞退在长久工作中丧失热情的员工终归不是治本之策，如何让员工在工作中保持持续的热情和活跃的思维，才是真正的治本之策。我们公司现在正在推行的提案政策，正是有着这样的一种作用，在日常工作中能够保持思维的活跃，能够不断改善、钻研，这对于企业发展起到的作用是积极的，是应该继续鼓励推进的。

我抱着一颗恭敬心读完《活法》这本书，早听朋友说过此书不错，感谢学校发了这本书，让我有幸阅读。

书中让我印象最为深刻的是稻盛先生讲的：成功=思维方式×热情×能力。教育孩子要有正确的方法，思维方式很重要。

我管理的寝室有位男生，因为身体原因，去年休学大半个学期，本学期是走读生，刚开始我把他安排在了上铺，下铺安排的都是寄宿生。刚开学那段时间，一切都好，可后来同寝室的孩子告状说他中午不午休，他要么使劲晃床，要么发出怪声，影响别人午休。我小声提醒他几次，他还是老样子。后来我单独和他谈心，才了解到他想睡在下铺，考虑到他的实际情况，我找其他孩子协调和他换床铺，并告诉他，老师尊重你的意见，请你也尊重老师和宿舍的其他学生，不妨碍别人午休。他说：“可以”。现在他午休表现非常好，还能帮我管理宿舍呢。我们生活老师，遇到这种棘手的问题，思维方式很重要，不能一味责怪孩子，要站在孩子立场，了解孩子的真实想法，以热情向善的心对待孩子，孩子一定能感觉到，并且朝着好的方向发展。

世上最让人痛苦不堪的三元凶是：贪，瞋，痴，要尽可能努力去抑制他们，控制他们，只要将诚实，感谢，反省这一类“简单易行的修炼”持续实践就行。

活着本身就是一场修行，但是最好的修行是隐藏在每日的工作之中，感谢学校给我们提供的就业机会，同时也感谢我们团队给我提供这次成长展示的机会，认真工作，喜欢自己的工作，无论在那个岗位上，只要全力以赴把工作做好，都能产生成就感和自信心。

活着就要感谢，天天反省，积善，利他，只要我们还活着，就要全身全意感谢生活赐予的一切，幸运，喜悦，磨难，悲伤，要养成每天反省的习惯，反省自身的不足，反省工作中不到位的地方，要多做善事，真心真意关心关爱孩子，多为身边人考虑，多多帮助别人。

老子说“知足者富”，就是“知足的人生态度”，还有一句格言，“当你想要的东西无法到手时，就珍惜你手中的东西吧”，满足是贤者之宝，如果我们的心态提升了，那么离知足利他的路程就不远了。

生活属于每个人自己的感受，不属于任何别人的看法，每个人都拥有让自己变得更好的能力，善用《活法》，精彩活出每一天。

看书读书笔记篇四

这个暑假里，我阅读了稻盛和夫的《活法》后，我学到了很多的知识，而却有了很多的领悟和想法。让我看完一遍后还想再看一次。

稻盛和夫的这部书讲述了稻盛和夫对于人生、实现理想、提升心志方面的一些见解。稻盛和夫在讲述阳明哲学敬天爱人是思想源泉中讲到一句话，他说“作为人，何谓正确?”，他说这是良知的另一种说法。它将“作为人应该做正确的事情，用正确的方式贯彻到底”，将良知发挥到极致。每个人都要做社会所允许的事，遵循法律给予我的权利，做我们尽力所能做的事情，那样我们所处的社会将会变得更好，每个人都坦坦荡荡的做了一个人。我记得我以前的一个老师让我们在本子上写人这个字，要我们把人这个字写得端端正正的，现在我才知道老师让我们写这个字的意义是什么了。就是为了让我们做一个一正确的方式做任何事情，从而做一个真正对社会有用的人才，不会辜负国家对于我们的培养。

我在这本书中看到了一个释迦的故事，讲述了他在生死关头还在沉迷于蜜汁之中无法自拔。在现在这个社会当中也有很多人在面临困难时，还在享受着快乐，从而失去了更多的东西。很多人应该看过封神榜吧，这部电视剧是一部神魔小说，电视剧中的一个皇帝，不喜欢处理朝政，喜欢和他的嫔妃们欢乐，不顾百姓的死活和国家的衰败，大家应该都知道他是谁了吧。他就是商朝的最后一个皇帝叫做纣王，最后和妲己都死在了自己的皇宫中。

我们要学会在不同的时期，都要始终保持从正面忠实地面对自己的人生，在这个过程中，逐步确立自己的人生观，或者说有一个属于自己的“活法”。

看书读书笔记篇五

整部影片观影下来就只有一个感觉——爽。

节奏爽，剧情爽，动作爽。那个时候的梁朝伟和刘青云，身上都散发出一种不同于现在的青春的气息，是那种男孩和男人交织出来的天然的魅力，这种魅力只存在于一个年龄段，他们正好都在这个年龄段。

《暗花》讲述了一个子虚乌有的“暗花”瓦解社团中小团体的故事，幕后的大哥洪先生只在影片的开头和结尾出现了两次，两次都没有什么话，但是这两次的意义完全不一样。帮派幕后的主事人，真正的大佬，即使看起来其貌不扬，甚至有些干瘪的样子，但是，当得了大哥的人，那就永远是大哥。别以为老了就不是大哥了，老了也是老大哥。年龄的增长除了改变年龄之外，其他什么也改变不了。你大哥永远是你大哥，你大爷总是你大爷。

其实我们现实生活中也遇到过这种事情。我们家的邻居，一个不起眼的老太太，每天去买菜做饭遛弯，跟其他老太太没有什么不一样，那天来我家串门，看到当时年幼的我在写英语作业，当场就给我指导开来，然后才知道，她年轻时候留过学，以前在上海当翻译，年纪大了才回来的。当时我就震惊了，又仔仔细细的端详了这个老太太，完全不敢把眼前这个干瘪的老太太跟刚才那个口若悬河说英文的老太太联系起来。年轻时候是翻译，老的时候是老了的翻译。

时光似乎能改变很多事情，但是同样有很多事情无法改变。你自己是什么样子，时光不会将你改变，只是会在你原来的基础上做一点修缮。你是杨康，时光怎么流淌，你都不会变成郭靖。你是李莫愁，再怎么善心大发也不是小龙女。

《暗花》的故事一句话都叙述的完， 一个黑警，一个杀手，两人都被洪先生利用来铲除社团内部的小团体，由此产生了一系列的对抗。影片中到处都是富有银河映像风格的追车打斗，这是一个漫长的黑夜，似乎没有尽头。也正是这种夜色的掩映下，影片呈现出一种精致的美感。

最值得称道的就是影片最后镜子打斗。镜子用的好，影片经典了。想当年，《芝加哥》用一场镜子舞蹈，帮曾经最赚钱的歌舞片找回青春，就知道镜子在电影中的运用是多么的好。《暗花》的镜子打斗戏同样让人惊艳，一人千面，似曾相识，子弹每打碎一块镜子，这种恐惧和不安就多一分，直到所有的镜子都被打掉，两人滚出窗外。这是一场教科书一样的打斗，每一个分镜都值得好好分析。

看书读书笔记篇六

翻开书本，一缕淡淡书香弥漫，阅一段有趣的文字，一幅美丽的画在脑海中荡漾。走近这些被阳光撒满光辉的金色草房子，看油麻地的孩子们嬉笑玩耍，我不禁融入了这片充满趣事儿的地方了。

我读着读着，仿佛已成为油麻地的一员，正参观这油麻地。

我首先参观了油麻地小学。草房子伫立在那儿，似一个强壮勇敢的卫兵，看守着这所寄托着油麻地人希望的小学。但在这所小学的西北角上，却有一间与之十分不相称的小屋子，里头总有一个着背的小老太婆，她的这个小屋前，种了一片艾，它们散发着浓浓的苦味，正如它们的主人，那个老婆婆——秦大奶奶一样，生活中充满苦涩，但却依然高昂着头，用自己的方式与人们对抗着。当然，既然有人讨厌，那么一定有人欣赏，比如说桑桑。我想我从桑桑身上能学到很多，比如说胆大，勇于尝试，而在秦大奶奶与桑桑的友好关系中，我明白，当你尊重别人，别人也会尊重你。正是少了这份尊重，秦大奶奶才会与地方政府闹僵。

接着，我来到了红门，这是个象征着富裕的地方，而如今，它却只剩一副空壳。杜家已破产了。但杜小康浑身还是一副干干净净的模样。我想，他的心态恐怕是全村最好的了，家里面对如此险境，他倒面不改色心不跳，更何况他还是个要强的孩子。不过，他心里一定是苦的吧!当然，用平静的目光去看待一切，这的确是值得我们学习、赞扬的。

我又回到了现实中，手中捧着那本书——《草房子》。淡淡的书香钻入心田，把一个个感人的故事永驻心间。

看书读书笔记篇七

诚然，至者，信哉!人世间，若无精神，人之立、军之威、国之强、民之富，则无从谈起，无由成就!所以人是要有一点精神的。

细细读完这本《中华精神》，我心情无比激动，受益匪浅。原来古人早就拥有了那么多高尚而美好的精神：雷锋的螺丝钉精神等等，都深深地震撼了我的心灵，他们是中国瑰丽灿烂的历史上一颗颗闪亮的星星;是五星红旗上一片红色。想到人们的高尚精神，再想自己，我无言以对，暗自羞愧。记得有一次是学校的课间休息时间，正玩得起劲的时候，忽然听到“哎呀”一声，原来是一个低年级的小学生跌倒了。本想上去搀他起来，却禁不住同学叫我玩耍的诱惑，只能装作视而不见，匆匆地绕道走了。但就在忍不住回头时，我看到了一位同年级的学生正跑去搀扶他，不禁脸红了。

说到感恩，我想起了妈妈。有次听爸爸说，在妈妈怀着我的时候，真的是受尽了“磨难”，脚浮肿得厉害，早上睡的香，晚上又不睡，连着几个月，爸爸妈妈都没有一夜睡过完整的觉。刚出生时我才五十厘米，如今，我都一百四十多厘米了，想想这其中得有父母多少的心血啊!原来心里一直有点恨妈妈，因为她对我很严厉，有时我还真有点怕她。听过爸爸的话，我的眼里不禁泛出了泪花，感觉心里的恨消失了，对妈妈只有感激。

今年母亲节，我就亲手给妈妈做了个小礼物，用卡纸做一朵鲜艳的大红花，并且工工整整地写上了对妈妈的祝福和我想说的悄悄话，以此来表达我对母亲的感激之情。还记得妈妈收到礼物时，一向严肃的脸上也笑开了花。亲情很珍贵，但友情我也同样非常重视的。我有一个非常要好的朋友陈一晔，和我同级，每次和她在一起的时候我都好开心。每当我去她家作客时，她总是会热情地招呼我，有好吃的东西也总会分我一半。每当遇到不懂的题目里，我们就会在一起讨论、交流，虽然有时我们也会争得面红耳赤，但马上又和好如初了。我们俩还经常在一起做手工，比如纸花、小纸船等等，看着我们开心的样子，妈妈常说我们要好的就像两姐妹。我们的生活中离不开朋友，我真心地希望和我的每个朋友的友谊之树都常青。

人们的高尚精神教育了我，我也同样会以古人为榜样，不断学习，不断进步，同学们，让我们一起快快行动起来吧!中华精神永远在我们心中!

看书读书笔记篇八

《平衡》原先只想写成大概不到一千字的小短文的，可是我越写越矛盾，越看越矛盾，我感觉这已经不是一篇单纯的文了。他是一个世界，小小的、我创造的世界，相信大概很多写手在写文的时候都有这样的感觉吧。

来聊聊角色吧。

先是奈布，我自己在这篇文里最喜欢的角色大概就是他了，他热爱战争却又渴望和平，我想到了原原本本的那个奈布：他历经无数的战争，终于退下战场时，他发现自己根本忘不了鲜血的感觉，他接受了庄园的邀请，成为了游戏中、我们眼中的奈布。我在描绘战神的时候曾多次写到他渴望战斗，但是我在后来邪神的回忆里有这么写青年的身后拖着一地的红枫，对眼前高大的邪神说：“那样也没关系。”完完整整的回忆应该是：杰克询问奈布的愿望是什么，奈布说是和平，杰克说那样你会消失的，奈布却笑着说没关系。我想大概是这样一个矛盾却可爱的小先生，我笔下的杰克才会被感动，才会去陪那个孩子的吧。

再下一个是杰克，其实杰克也是个矛盾的个体。不知各位还记得我在文中写的“阿斯加德”“华纳海姆”“海姆冥界”等等一系列的东西吗？那是北欧神话里出现的东西，北欧神话最后的结局是诸神黄昏，毁了整个世界的邪神洛基我让杰克去顶替他了，我想邪神有着毁灭一切的力量啊，如果这个强大的人物有血有肉、有了情感会怎么样呢？所以我才创造出了这个温柔的却有着可怕力量的邪神杰克。我之前不是说杰克也是个矛盾的个体吗？不知道各位还记不记得我有这样写过杰克是个邪神，他有毁灭一切的力量，但是他怀中的小先生不希望看到这样的结局，所以他没有毁灭世界，而是选择了去陪他的战神。

这篇文的着重点大概是杰克奈布努力寻找对方，奈布死后邪神逼迫众神之神的情景吧，但我留了私心，没写，我着重写的是战争带给奈布欢愉和杰克知道真相后的挣扎。不知道是为了衬托人物的鲜明角色还是不可抗力迫使我这么写的，但我这么写了，我看着这篇文，我觉得这大概就是命运吧。为什么那么觉得？因为我看了一遍又一遍，恢复了一遍又一遍，我觉得，这就是我理想中的结局，这就是我理想中的他们。

我发出来了，你们现在看到的《平衡》。

看书读书笔记篇九

在中西文化相互碰撞，中国传统文化面临危机的背景下，徐复观先生写了《中国艺术精神》一书，系统地指出中国传统的艺术精神及其对现代人生的启示。他在此书中对儒道两家思想在传统艺术人生形成过程中的地位与作用做了深入研究。这本书一共十章,前两章分别论述了儒家孔子与道家庄子各自所代表的艺术精神,其余八章均为论述绘画艺术及其所蕴涵的中国艺术精神。整部著作以第二章为总纲领,重在探讨庄子为艺术而艺术的“纯艺术精神”,其结论是中国绘画艺术是由庄子哲学一路开导而出。

所谓艺术精神，就是指一种艺术独自具有的、内在的品质或气质，更或说是蕴涵一种文化的根本理念。谈及中国的艺术精神，徐复观先生就其中国艺术精神是庄子精神的论述具体在本书中有所阐述：

由庄子所显出的典型，彻底是纯艺术精神的性格，而主要又是结实在绘画上面；

庄子所追求的道，与、艺术家所呈现出的最高艺术精神，在本质上是完全相同；对儒家而言，或可称庄子所成就为纯艺术精神。

徐复观先生提出的这些观点，让我耳目一新，为我理解中国艺术精神提出了一条比较重要的路线。

徐先生从文化的角度来研究艺术，将艺术作为与道德、科学相并立的三大文化支柱之一。他认为艺术最能体现出一个全整个体所具有的修养和所达到的人生境界，同时也是修身养性的手段。中国传统艺术成就蔚为大观，而其中体现的艺术精神来讲，就是由道德而艺术，在世界中安顿内在自我进而达到与外在社会秩序和谐的一种力量和超越精神。他进而认为，中国文化的精髓和最高体现就在其艺术精神，而中国的艺术精神实际上则由老庄思想系统所导出，尤其体现在中国传统山水绘画上。他说“老庄思想当下所成就的人生，实际是艺术地人生；而中国的纯艺术精神，实际系由此一思想系统所导出”（p28），并且，“为人生而艺术，才是中国艺术的正统”（p82）。与儒家的入世精神相比，道家更表现出一种人性解放的“纯艺术精神”。

徐先生的这一论点从从整个中国艺术和文化的大处着眼，观点鲜明，论述详备，但此论一出就引起了热烈的反响和争论。争论的焦点集中在：中国艺术精神，能否以道家为精髓和根本？因为，在徐先生看来，无论在精英传统，还是在民间社会，占主流文化地位的儒家礼乐文明只承担了道德领域的伦理、政治教化的重任，而在艺术领域所作出的贡献则逊色于道家。换言之，在儒家内部，作为尽善的仪式化、规范化的儒家礼教只是伦理道德的，而“儒家真正的艺术精神”，即能尽美的乐教文化，不幸“自战国末期，已日归湮没”（p23）。其衰落的原因，徐先生认为是儒家乐教自身内部和社会外部的双重原因所导致的。从内部来看，“乐”的到达不是唯一的工夫，也不是一般人能轻易用的上的工夫。一个儒者可以通过“克己复礼”、“慎独”、“正心”等更容易做到的工夫完成人格修养，因而也就“无需乎必取途于乐”。（p22）从外部看，孔子所要求的“为人生而艺术”的雅乐并不能被一般大众所接受，“孔子所追溯达到的美善合一的音乐精神与其形式„„之合于少数知识分子的人生修养之用”。（p22）而易于被人民接受的俗乐又“始终不能得到被儒家思想所影响的人们的正面的承认”而难于发展。因而儒家乐教在先秦以后开始衰落。徐先生认为这就导致了儒家艺术人生的欠缺，进而也就不能代表中国的艺术精神了。

在徐先生看来，儒家思想不能代表中国艺术精神，而道家能够做到这一点。他继而进一步具体阐述了老庄一系自由、放达的自然心灵与“以虚静为内容的道家人性论”在绘画艺术中所体现的和谐身心、解放人性的美学思想。但是我认为这里面也存在着问题。

首先，仅仅是绘画艺术能否充分表达道家思想及中国艺术精神？中国的山水画并不是对客观的真实再现，而是一种主观的取舍和布置，其背后透出一种主体的精神关注和价值取向。它是技艺与精神的共同创造，它是超脱了自然实存的人文化了的理想世界和精神田园。他的价值不在于山水的壮丽，而是画面所透露出的画家的思想和精神，因而它的表现手法无疑是自然含蓄内向的，这与道家精神实有相通之处。但是，即使虚静、自然、安宁是中国山水画追求的最高境界，却并不能就此认为其代表了中国艺术的最高追求。由于艺术形式多元化的事实，用艺术精神来理解老庄思想可以，但以道家的艺术精神来代表中国的艺术精神就有了以偏概全之嫌。而且即使绘画突出体现了中国艺术精神中道家取向，也并不能表明儒家思想就没有自由超越的艺术精神。

其实在中国的山水绘画的传统之外，还有其它诸多艺术形式，诗歌就是一例。中国对于绘画与诗歌的文论是有不同标准的，一个偏重于“虚”，而另一个则是“实”。因此，中国诗的高品与正宗同中国画的高品与正宗明显差异。而这二者的差异反映了儒道两家在人生追求和艺术旨趣方面的不同。所以说，在评及传统艺术时，只注重一方而将其定义为中国艺术精神是不恰当的。

其次，对艺术精神获取的途径问题。对艺术的真正把握要求观者要有强烈的移情和丰富的想象，并达到艺术欣赏所应有的物我两忘的审美境界。但是个体对艺术的感悟并不是凭空捏造的，对艺术移情的对象和联想的素材来自个体的经历。个人审美经验的获得是审美主体在欣赏过程中的自我展现和人格造就的过程。因而艺术作品及其浸润的精神来源于实践，艺术欣赏活动也要依赖于实践。把艺术追求的美等同于无限制、任意的自由或“游”，把对美的追求等同于对道家之虚静、自然之“道”的追求是偏颇的。

第三，绘画的技能不是与生俱来的，而是需要长时间的入世的熏陶教化和技艺练习。教化的目的就在于获得得心应手、游刃有余的自我经验，这个过程是走向身心和谐的必经阶段，绘画也不例外。儒家并没有拒绝这一意图达到永恒美感的心灵追求，而是把这本具有深刻出世意蕴的绘画技艺，当做一个修身养性的重要手段。老庄所谓的“道”是抽象的，但是却具象于日常的生活中。艺术的使“道”更加形象；“道”使艺术更具有深度。而“道”在艺术里要通过“技”来表现。要入世才能真正地学到“技”。只注重于对“道”的追求而忽视“技”的训练，并不能使艺术精神得以形成。

可以看出，徐先生对道家思想代表中国艺术精神的论述还有值得推敲的地方。其实徐先生仅仅从儒家乐教的衰落推导出儒家艺术精神的“日归湮灭”不免有些武断，因为儒家讲求的修身治世、立己达人的内在性超越精神对中国艺术精神的产生也是有影响的。我更觉得中国艺术精神在内容上应该是儒道互补的。

但是，当我看完此书后，我也有一些迷惑不解的地方，比如说庄子的艺术精神,原本不在于艺术创作,而是落实于人生态度上，这一点大家应该都比较熟悉。钱穆先生在《老庄通辩》中就曾说:“循庄子之修养论,而循至于极,可以使人达至于一无上之艺术境界。庄生之所谓无用之用,此惟当于艺术境界中求之,乃有以见其真实之义也。”后来经过自己不断的翻阅资料，对其也有一些自己的感言。

庄子虽说不言艺术,但却对中国艺术发展特别是最为中国绘画主流的山水画产生了重要影响。中国地大物博名山名川数不胜数，其优美的山川景色，适合安顿人的心灵，因此古代的许多名人隐士寄居于这美景中。对于绘画，他们在忘我、丧我的状态下,以“虚静之心”观照天地之间的“素朴之美”的影像来表现心中对山川那种空灵玄远的境界的追求，这又恰与庄子的“天地有大美而不言”的纯艺术精神不谋而合。也就是在这种追求之下，中国绘画艺术摆脱笔墨技巧的束缚，达到人与自然谐和统一的境界，由此也就获得了精神上的无限自由。

我想这就是艺术精神!

徐复观先生虽说不擅长绘画,但其著作却是从哲学的角度去探究中国艺术精神的真谛。然其慧眼独具,匠心独运,以哲学家的敏锐眼光,透视中国艺术精神的内核,发前人所未发,启后人之所启。虽说是无意于言“美”,却是提升了审美意趣,丰富了中国美学理论。

看书读书笔记篇十

拜读了《华为的冬天》后，感受颇深。《华为的冬天》告诉我们，作为企业的所有员工都应居安思危，切忌盲目自豪、盲目乐观。“现在是春天，但冬天的.脚步已经近了”，这是华为公司时刻提醒告诫员工的一句话，告诫员工无论你处在多么优越的时代，即便是衣食无忧，你也应该时刻为弹尽粮绝的那一天做好准备。当我读完这篇文章的时候，从心里感到一种不安、一种焦虑、一种惭愧，甚至感到一丝恐惧。同时对华为任总的居安思危的忧患意识感到无比的敬佩，下面谈谈我个人的几点感受。

(1)敬业精神：敬业精神，献身精神，责任心和使命感是作为一名优秀员工应具备的素质。我们对于自己的工作要兢兢业业，不要斤斤计较，如果一天到晚老是计较自己的得失又怎么能把工作干好。当你经过努力，感受自己被需要、被肯定，这是一种幸福和满足。当碰到问题时，不要直接说那是“不可能”的，而是投入我们的真诚，冷静地思考问题的症结，积极地寻求解决问题的办法，只要我们真诚和用心，问题就会迎刃而解。

(2)自我批评意识：通过自我批判重塑自己，通过自我批判吸收先进，优化自己。文章中的木桶效应告诉我们，制约企业发展脚步的就是那个最短的木板。我们不做那最短的一块，相信自己也不会做那最短的。作为一个企业员工，首先，要有危机感，有了危机感才会有动力。有了动力才会坚定不移地执行，才会有更出色的成绩。那么公司的发展才不会停下来，在迅速发展的企业中让自己处于不败之地。正确的认识自己的不足之处，努力提高整体素质和不断学习专业性知识，不断改进自己，只有不断改进，我们才有希望。

己的冬天，我相信全体员工齐心合力的工作，冬天将会很遥远。

看书读书笔记篇十一

唐代医学家孙思邈著有《大医精诚》，说：“凡大医治病，必当安神定志，无欲无求，先发大慈恻隐之心。誓愿普求含灵之苦勿避险希、昼夜、饥渴、疲劳。一心赴救，无作功夫行迹之心。如此可为苍生大医。”对于“如何成为一名好医生”这个困扰医者几千年的问题，孙思邈早在一千多年前就给了我们标准答案——“大医精诚”。所谓行大医者以解决众生疾苦为大，然而只有具备精诚者，可承大医之名。“精”于高超的医术，“诚”于高尚的品德。

在漫漫中华几千年的历史上，出现了一代又一代的“名医”，例如：扁鹊救世济人敢于直言，华佗则是广施人道不分贵贱，孙思邈则是为民救世的精诚，李时珍遍尝百草著书济世，而叶天仕却是谦逊好学树医德自古以来行医者便十分注重道德修养，将“大医精诚”奉为圭臬，更是以实际行动诠释着。上述的名医均是以德养性，以德养身，德艺双馨的代表。也正因为他们毕生恪守着这样的信念，才真正成为“历代医学家和百姓景仰的伟大先师”。

医生，担负着“上以疗君亲之族，下以救贫贱之厄”之重任。古往今来，在社会生活中担任着重要的角色。而新时代中，我们面临的是更为复杂的现实。当代科学对某些疾病的局限性和病人的期待之间的矛盾，以及整个社会保障体系和病人要求之间的矛盾，把医生推到了“风口浪尖”，一些医疗纠纷层出不穷。面对这种情况，我们是勇往直前，还是明哲保身呢？在我们刚刚步入神圣医学殿堂的那一刻，“医学生誓言”早以给了我们回答：“我志愿献身医学，热爱祖国救死扶伤，辞艰辛,执着追求,为祖国医药卫生事业的发展和人类身心健康奋斗终生!”

我们刚刚步入神圣医学殿堂的那一刻，“医学生誓言”早以给了我们回答：“我志愿献身医学，热爱祖国救死扶伤，不辞辛苦，执着追求”这亦是当代对“大医精诚”的诠释。我们曾庄严宣誓，是对历代医魂宣誓，以自己的灵魂起誓，而我们要做的是履行诺言，要铭记的是“性命相托”的重任。医患关系紧张归结为医疗体制的不完善和医德医风问题，随着医疗体制的不断完善，医德医风建设则成为我们要认真学习、体会的首要工作。

看书读书笔记篇十二

习惯了北方的粗犷豪迈，殷殷期待南国的柔婉清丽。无论是“日出江花红胜火，春来江水绿如蓝”的娇媚，还是“小桥流水人家”的澄澈淡雅，都久久萦绕心间，装扮成了一个彩虹似的梦，让寻觅的目光变得焦灼急切。《野渡》又一次让那些对南国满怀憧憬的人如愿以偿。

这是怎样的一幅灵动飘逸、野趣横生的画面啊！当“水晶石的世界”跃入眼帘时，脑海中便朦胧出现浙东水村的晶莹剔透。接着远大的“烟波”，涨满渔网的“广场”，岸边泊着的“划船”，更为精妙的是“左右萦回，彩带似的打着花结”的小河将一个个的水村顿时鲜活起来，明亮起来了。更具情趣的是“荷叶地”之间架满的“活动的板桥”，给小村以生命的灵动，踏桥而过的声音仿佛即刻在耳边响起，让人不禁怦然心动！

读《野渡》不由得忆起了那两句诗：春潮带雨晚来急，野渡无人舟自横。那是怎样的一种包孕了丝丝清雅、缕缕闲逸的`超然与静谧！散文将一幅妙趣横生的画面呈现在眼前，将千古流传的诗句阐释描绘得惟妙惟肖！岸边山脚或平畴野岸的野渡，催眠似的低吟浅唱的淙淙流水，间或的鸡鸣虫声，山脚忽传的清歌，树林里闪出的人影以及人影自在从容的摆渡，所有这些细节描写有着淡淡的情味、浓浓的趣味，让我们如闻其声，如见其形，如临其境！

在这份诗情画意般的自然风光的描绘之后，作者将大量的笔墨献给了渡头的摆渡老人。这是一群令人震撼的老者！“白须白发”、“为年月所刻成的皱纹”，脸上挂着的“眼霜似的寒意”，“寂寞”地摇船，这众多刻画渗透了作者对宇宙人的深深的思索，对逝去的光阴感叹和对命运的体味与怅然。其中写道一个摆渡老人吸着旱烟“哲人似的许久望着远天和款款的流水”，老人沉默着“仿佛不愿意听这些庸俗的世事”，寥寥数语，把一个哲人般的老者勾勒出来。他们的沉思、冷漠、少言寡语，是岁月的痕迹，是生命历程中历炼的沉淀，是一种对世俗琐屑的超越！这是一种哲学意义上的升华，为散文拓展出一个更为深广的审美空间！

《野渡》妙趣横生、巧妙绝伦。它是那牵动心头的淡淡情思与抚慰魂灵的一切意趣的共存共生;是优美的山水画与饱含哲思的诗篇的精妙结合；是画般秀美与诗般意境的融会贯通；是情趣与理趣的和谐统一。

力无可估量，阅读，为你插上梦想的翅膀。

如此，美文是也！

看书读书笔记篇十三

有的人认为圣人、名人是那么的遥不可及，其实不然。他们也是从自身持之以恒的学习，经历千难万苦所凝成智慧、卓越、博学及一切美好的品质。他们在无形之间告诉我们“宝剑锋从磨砺出，梅花香自苦寒来。”

《名人传》是由法国作家罗曼·罗兰写的。书中写了三个世界上赫赫有名的人物。伟大的德国音乐家-----贝多芬；拥有高超技术、多才多艺的艺术家-----米开朗琪罗；文笔出众，气质雄壮的文学家-----托尔斯泰。他们命运曲折却在一次次痛苦之后的呐喊声中，创造了无限价值。他们一次次的证实着“生命在于无止尽的创造价值。”他们做到了，我们在名人精神的号召下努力、奋斗着。

我们眼里的名人不仅仅是他们头顶的光环，更多的是名人背后的那些鲜为人知的奋斗故事。它就像看电影一样，看到的是现象，看不到的是启示。名人背后的的事情往往是他们精神的结晶。罗曼·罗兰就想告诉读者这些。

想当名人很简单，想当拥有伟大精神的名人却很难很难。世事告诉我们保存永远比获取难。但天无绝人之路，成功的唯一途径是努力。很简单、很平常几乎是人的口头禅，真正做到却很难。我们无时无刻的想去获取，往往忽视保存。如学习就要复习、看书就要写读后感等等。无数的事物需要我们注意背面（即阴），一阴一阳之谓道。

求同存异，每个名人各有各的性格，但相同的是意志和那颗勇敢的心。名人就如珍珠，积累是成功的共同基因。

“聪明出于勤奋，天才在于积累。”读名人，读的是他的故事而不是荣誉。我们要成为名人就要继承并发扬他的精神。有的人之所以永生，是因为他的精神永存。我尊敬“永生”名人，他们是我的“精神工程师”