总结过去一年的工作，为新的一年制定计划。该如何在面试中展现自己的优势？以下是笔者为大家收集的总结范文，供大家参考和借鉴。

叶问观影心得篇一

《叶问》剧，主要反映了咏春宗师叶问的作为习武之人的武德，作为人夫，人父的居家之德，更重要的是中国人的爱国之德！所谓家事国事天下事。

剧中“北方拳”的代表来佛山武馆街踢馆，最终自然是叶问来收拾残局。这次的'动作设计秉承了成龙大哥的风格，风趣幽默。小屁孩儿骑着自行车哐当出此刻两个人之中，说了句：“爸爸，妈妈说你要是再不出手的话，家里的东西都要被打烂了。”观众顿时乐了，在这之前，猛人已经打破了两个花瓶，甄子丹那无奈的眼神加上金山找咬牙说出那句“我赔！”已经让观众乐不可支，这次小孩的出现更是锦上添花的设计。

武术方面，咏春拳主要在拳，而甄子丹则体现了咏春之柔，和金山找的大砍刀构成强烈的比较。武德方面，叶问的无私，谦和，与以金山找，廖拳师为代表的些武林人的自私，无情构成比较，所以金山找输给叶问时说了这么句：“北方拳输给了南方拳。’叶问回答：“这是你自我的问题。“爱国方面，同样可与金山找，廖拳师做比较，廖拳师为人不坏，算是个极其普通的国人，但身为武师，却为袋米而充当日本人的练拳工具，最终被杀。而金山找借武术，于乱世，不图救国，反而危害百姓，最终甚至于做了日本人的走狗。

叶问与日本军官的最终场比武，实则比出了中国博大的武术，更比出了国人的气节！

想明白宗师叶问是什么人么？叶问说：我是个中国人！

叶问观影心得篇二

《叶问3》上映了，作为个功夫迷，带着满满的期待去到电影院，近期工作也比较累，就看部电影来放松自我吧。

果然如预告片样，《叶问3》与前两部要表达的主题截然相反，可能是背景变了吧，处在个相对和平的年代，小日本的侵略过去了，叶问也从个香港陌生人变成了人人熟知的叶师傅。

前两部表达的更多是爱国的情怀，《叶问3》最终回归到日常当中，整部片中都叙述了香港当时的混乱和叶问对家庭的重视，异常是最终面打赢了张天志说出的那句话，身边的人最重要。

如果还是冲着各种打斗来看这部影片，其实真的没有更多的突破，只是咏春斗咏春，能够让你看到不样的咏春，并且拳王泰森和叶问的打斗同样精彩，也证明了，咏春并不是无敌的，遇到力量强大的人，还是会处于下风。

片中最令我感动的就是叶问为了救儿子，甘愿当着众人面前下跪磕头，对于个习武之人来说，可能这是个莫大的耻辱吧，在那里，叶问并没有犹豫，而是直接下跪，为了儿子，甘愿放弃个人应有的。尊严，他心里清楚，再能打又如何，家人最重要。

当叶问得知妻子身怀绝症的时候，放弃切陪伴在张永成的身边，尽自我的努力补偿张永城，他明白，她为自我受了多少的苦，为了她，甘愿放弃与别人的打斗，为了她，去学可能自我不喜欢的舞蹈，只为让老婆开心。

本片把个斯文武痴叶问演活了，路见不平拔刀相助，待人和善，为了家庭甘愿放弃荣誉，对老婆永远都那么好。

果然印证了第部中的那句话:这世上没有怕老婆的男人，仅有尊重老婆的男人。

听说，常年忧郁的人容易生病，张永成整天都要担心叶问的安危，从片中多场打斗能够看出。所以，无论你在外面多拼，都不要把不好的事情告诉你的家人，不要让他们担心，并且，记得，场回家看看。

毕竟，家人最重要。

叶问观影心得篇三

作为完结篇，是相当棒的一部作品了，仍然有很多毛病，但在我心里是四部曲最佳。

电影对于唐人街的刻画很细致，很多场景设计的很漂亮。

影片也有许多“场景再现”，比如李小龙那段著名的寸拳还有叶正给叶问录像的情节，融入的很妙。

能看到完结篇拥有这样的质量，还是很欣慰的，很棒的电影，再者也还有个情怀分。

叶问观影心得篇四

今日午时，与孩子齐到影院看了最近上映的《叶问4》。

边看，边分析，边感悟。

先来梳理下故事梗概：叶问因为自知身患癌症，时日无多，加上儿子不好读书，只好打拳，惹是生非，被学校劝退。最终理解爱徒李小龙邀约去旧金山的空手道表演，并打算给儿子找个学校就读。

事情没有想象的那么容易。牵动观众三条线索分别叙事，是，叶问为儿子求学找唐人街中华总会会长万宗华，反而被要求规劝爱徒李小龙不得传外国人中国功夫，更不能把中国武术写成文章发表；二是，万宗华女儿若男在学校里与拉拉队原队长（移民局官员女儿）的争执，以致无法忍受；三是，海军陆战队军官赫文（小龙徒弟）想要把中国武术列入军队训练项目却遭到另军官巴顿及空手道教练哥连的岐视，侮辱及疯狂反扑。

叶问大师就在这样的困境中找到条道路，以道、德、功证明了中国功夫，征服了观众。

先是不为自我私利（求儿子入学推荐信）而拒绝中华总会会长万宗华；继而在入学无望出校时救了陷入危险境地的若男，送若男回去后，与万宗华交手，因地震中断，为之后留下悬念；鼓励若男追求自我喜欢做的事，也在觉悟应当给自我儿子追求梦想的。权利；在中秋晚会上打败哥连；在得知万宗华被巴顿打残后，坚持个武者的初心，遇到不公义的事，要挺身而出，打败巴顿，证明中国功夫。

当然，前提是，交待好“后事”——告知儿子自我得了癌症，到美国为其找学校的真相，并向儿子真诚道歉，父子亲情最终理顺了：亲自教儿子打拳。

这个地方戳到了我跟孩子的泪点。叛逆期的少年，最终明白父母良苦用心的时候，是孩子成长的时候，也是大人思想转变的时候。

本片设置的情景，年代感很强，那些年走过来，真不容易。其实此刻也不易。所以，在艰难的时刻，步步，不忘初心，走出条向上的路。不为感动他人，只为守住内心的公义！

这可能是武者之魂。

用片末叶问教儿子打拳，让儿子录下来，他家的匾额上的四个字，结束今日的观后感：“武以载道”。

叶问观影心得篇五

乍看上去，叶问是个完人。家境殷实、教养良好、学武精深、与世无争、为人谦和、广结善缘。细想来，造就他这些特质的，是他的成长环境：富家少爷，不愁温饱。因此，他可以心意地只做件事，件他最喜欢的事——习武。年轻的叶问，是个简单的人。他的生活就是日复日地吃饭、喝茶、练功。他的世界，除了家人、朋友、就只有那根木桩了。

因为简单，叶问成就了常人难以达到的武术修为。日日夜夜的打桩将他带到了个或许连他自己都没有料到的高度：佛山第。在旁人羡慕的眼神中，不开馆，不收徒弟。因为这切本不是他所在乎的！他是个武痴，个只想好好练功的武痴，如此而已。为其不争，故天下莫能与之争。他用自己的品德来赢得他人的尊重，而不是武力，从来都不是。

所以，他会像对待老朋友样招呼前来切磋的对手起同桌吃饭、喝茶聊天；会恰到好处地教训耀武扬威的警官又给他留足面子；会对上门挑战、出言不逊的敌人忍再忍，即使无奈出手，也会先让上几招、后发制人、点到即止。他不是武师，却替全佛山的武师们打败了踢馆的狂人，为佛山“武术之乡”的称谓增添了光彩。既便如此，他依然温和谦逊，不耀武、不扬威。因为他知道，要解决问题，所依靠的，从来都不是武力。

生活理应如此继续，直到那天，佛山沦陷。

佛山沦陷，所有人的生活仿佛同时回到了起点。彼时的少爷，被日寇霸占了自家的大宅，过起了三餐无着的苦困生活。此时的叶问，是当掉怀表换米、省下自己的午饭带回家的男人；是煮糊了稀饭、细心照料生病妻子的丈夫；是用练“少爷拳”的时间陪儿子画画荡秋千的父亲。从少爷到普通百姓，没变的，是那颗淡定谦和的心。上天对于有缘人从来都是公平的，夺走你拥有的切，是为了给予你更多。夺走你物质上的享受，给予你颗更为强大的内心。

当他亲眼目睹自己的朋友、同胞被打着“武术交流”旗号的日本侵略者无理槍杀，温文尔雅的叶问愤怒了！他走进校场，用双拳打倒了日本的武士。此时，他所出的拳，不再会点到即止。因为他清楚，自己所面对的，是披着“武术交流”外衣的恶狼，是残暴无耻的侵略者！

于是，我们听到了这段对话：

三浦：“你再来吧。”

叶问：“我不是为了这些米来的。”（打赢了有白米送）。

三浦：“你叫什么名字？”

叶问：“我只不过是个中国人！”

受了伤的，不仅是双手，更是自己内心：我发现自己真的很没用，什么都做不了。以前就知道练功，又能怎样？这个世界，真的很渺小。.。.。.

从叶师傅到代宗师，除了精深的武艺、良好的修养、高尚的情操，还需要再多样东西，那就是忧国忧民的仁爱之心。

被囚的叶问拒绝了给日本人当教官的邀请，选择了与三浦进行可能是他生中最后次的`比武。当叶问走向擂台，他向我们阐释了中国武学的真谛：武术，虽然是种武装的力量，但是我们中国的武术是包含了儒家的哲理——武德，也就是“仁”，推己及人。这是你们日本人永远都不会明白的道理。因为你们滥用武力，将武力变成暴力，去欺压别人，你们不配学我们中国武术。

他没有向输不起的日本人的子弹屈服，赢了这场比武，却被日军的黑槍所伤。此刻，叶问战胜的，不再是三浦将军，而是滥武的势力。此刻，被日军子弹击中、倒下的也不再是叶问，而是种民族情结。于是，有了民众的愤怒和反抗。从羔羊般的顺民到奋起反抗的勇士，原来我们每个普通人都能做到。所需要的，仅仅是份足以使我们团结、使我们警醒的情结。

叶问观影心得篇六

中国武术博大精深，蕴含着深刻和无穷的魅力，作为诸多武术门派中的《咏春拳》，在电影叶问未拍摄之前并没有多少人认知，自从《叶问1》问世以来，才被无数人知晓并喜爱，看叶问1是在二年前，观后颇有见地，但未成文。

昨天得到2张票，赶紧相邀我家那位起去观看，未进影院之前，内心实在忐忑和猜想，这部2应该还是甄子丹出演吧，希望不要换演员，因为观众已经在心底接受了他，他，就是大家心目中的叶问，另外，叶问2应该在武戏中更比1还要精彩吧，事隔2年以后，从制作方面来看，技术水平应比前部更好才是。

本市个新的《国际影院》，拥有非常高和非常好的荧幕和音响配置，环绕和立体声都堪称最好的影院，在星期前，除了赠票，其他票已经全部售完，没想到这部电影会有如此的暴热，证明喜欢武术的人还是很多的。

影片是从叶问经朋友帮忙跑到香港后生活窘迫开始的，为了生活他只有重操旧业来维持，那就是教人习拳，为了把《咏春拳》传承下去，为了更多的人认识《咏春拳》。在朋友的帮助下，找到个房顶上的陽台教授咏春拳，几天来无人问津，这使得这位代宗师的生活陷入了更加尴尬的境地，而第个徒弟的出场给影片带来了这个武术大片最轻松幽默的段。

整个影片最为精彩的是和洪金宝圆桌比武的那场戏，洪拳和咏春拳的两位宗师演绎了非常令人震撼的对垒，使观众无不为中华武学为之叫好。通过和几多门派的武术宗师比武，叶问终于获得在香港开馆授徒的资格，这场戏在整个片中掀起了个小小的高潮。

最突出的是洪金宝和洋人打擂台的那场戏，特别的悲壮，洋鬼子因身为世界拳王而趾高气昂，不停的侮辱中国武术，洪金宝的台词令人振奋和敬佩：“为生活，我可以忍，可侮辱中国武学就不行！”声音虽然低沉，但字字铿锵有力，使人肃然起敬。这个人物我认为在影片中刻画得最好，影片的前半段，因为刁难叶问，大家还对他很有看法，但到后来为了争中国人这口气与洋鬼子擂台比武，最终因年老和病体身亡，临终死死的抓着擂台边的绳子不愿倒下，激起了观众对他的那种爱国主义精神和民族自尊由衷的敬佩，也激起了对洋鬼子满腔的怒火。我想，此时坐在台下的。叶问和观众的心情是样的。

此仇不报非君子，叶问下定决心要为洪金宝雪恨，于是挑战洋鬼子，第二场比赛开始了，观众们都为他揪着心，开始的时候，洋鬼子拎叶问象抓个小鸡样，抓起来在空中盘旋，几个回合下来，叶问出脚的招式被裁判团禁止，于是，叶问改变了进攻的方法，洋人高大，就改用切他中路的办法，怀着对洋鬼子的刻骨仇恨，怀着对洪拳宗师的无比敬仰，最终，叶问赢了，赢得很险很难，影院里爆发了雷鸣般的掌声，这是给叶问的，也是为中国人这种锲而不舍，勇于向前的精神而鼓掌。

叶问醉心于武术，在那个祸乱平凡的年代，他只陶醉于自己忘我的武学自由当中，并不理会身外之事，可场场酣畅淋漓的比拼过后，叶问慢慢的走向成熟，并且，扛起了弘扬中国武术的大旗，我们为中国武学自豪，为咏春拳宗师叶问而骄傲，祝中国武术这个瑰宝更加绚烂夺目，辉煌璀璨！

叶问观影心得篇七

在pps看了甄子丹的《叶问》，出于对咏春的喜爱和了解，就将这些常年放在个人心里的话，贴出来，希望能给入门的咏春同好们来做个参考。

在与樊少皇对战的段中，影片罕有地，大范围地表现出咏春多种普遍的技法，比如钳羊马步的紧缩、些短接式的桥手（咏春本来就取短），我从来没见过有哪部关于咏春的影片有如此正味的表现，影片的制片们铁定是在咏春技术下了功夫。不过也很遗憾，很多武打设计仍然大开大合。

咏春在流传的过程中，肯定是产生了非常多的派别。在我所搜集的资料，和依据现实来看，现在大家都能接触到的，应该是三个方面。

说第个，我肯定会先提起鹤山的古劳咏春。当初学习咏春的时候，就有很多前辈提起梁赞先生年老之时回古劳授徒事，然后是将传统的咏春进行某种改变，演变成种相比传统咏春的，比较另类的技法。古劳咏春打法，我见过只有非常少的几次，那几次给我感觉就是”狠、而且也更加取巧“，不怎么像我当初所学习的方法。

咏春在技法上普遍就大量依赖技巧，古劳更甚之，这就时当时给我的想法。

比较原味的古劳脉的手法，多年都没有机会获悉个大概，比较遗憾。不知道现在古劳脉的手法，还保留了多少，时代的变化，有时对武术这种传统的文化，会造成伤害。

说起第二个，自然是香港脉的'咏春了。在练习咏春的几年中，经常能从同道，以及些资料中，看到从叶问流传下来的香港咏春。总感觉他们只是停留在表面的手法上，而没有些内涵性的东西，甚至些手法在我个人的眼里，也总觉得不是味儿。大概是时代的变化，或者大家都忙于开馆授徒，或者自己没遇上些真正懂咏春的人吧。

第三个，就是佛山阮氏阮奇山脉了。这脉保留的内容应该更加接近最早期的咏春。毕竟叶问这脉，受限于香港和时代这两个客观环境。在个繁忙的商业社会，出名的，自然深造的时间少，不出名的喜欢闭门的，作为我们这些般人又没机会看到。或许就是因为这样，对自己所看到的，那么多的咏春手法看不惯的原因吧。

如果有人问我，咏春是什么，我铁定会用影片的三个字来回答：”女人拳。“。

回过头来，如果要个经常在家做饭的家庭主妇来和樊少皇打，肯定不能像甄子丹那样打。所以，看咏春的影片，总是觉得心里不舒服。

想想，甄子丹和樊少皇起码打了几分钟，个女的，个家庭主妇，能打架几分钟么？不能，体力支持不了。也想起以前个前辈所说，”咏春不好看。“这话的意思很长。大意可以这样理解，如果咏春要和樊少皇来打，可能10秒，甚至5秒，更恐怖的可能是三四秒，结果就出来了。要么就是樊少皇胜，要么就是那个家庭主妇胜。

而我所理解的咏春，就是要让那个没有任何体能训练的家庭主妇，解决樊少皇这种大块头，是很好武艺的大块头。

想到这层，也理解电影的苦衷，人家是表演，现实却是现实，电影要的是好看，现实要的是实用和实际，两者搅合不得。

也是！想到这层，心里也就坦然。可是，影片把《叶问》两个字打出来，那是咏春的个代表，可以换种方式表现下实际的咏春嘛，心里还是又变成不舒服。

叶问观影心得篇八

慈父的柔情、中国人的尊严、酣畅淋漓的搏斗吸引着我，不知不觉107分钟就过去了。还好，结尾着陆的很软，也没有没打够的感觉，可以轻轻松松放下。《叶问4》的整体风格就像咏春拳也像叶问一样不杠的时候万般柔软，该杠的时候毫不手软。

整片主线以顺叙的拍摄方法，展现了叶问被告知得了癌症到去世期间所发生的故事。以武打片为主体穿插叶师傅的父子情、师徒情，与万若男长幼关系。也添加了一些社会热点题材，比如校园欺凌，叶问被查出绝症儿子又被学校开除的中年危机。很佩服编剧和导演的创造能力，整体过度自然，还使影片整体协调并有鲜活的生命力。

对人物的刻画也是鲜活立体，比如为了描述叶问和儿子叶正的父子关系，也通过万宗华和万若男之间的关系，和若男的对话多重方向综合展现。叶问也通过这些信息解开了和儿子之间的心结，将咏春拳教授给叶正。

影片背景音乐有效提升了各情景的表达效果，增强观众的共情能力。在每一次的搏斗中感觉身心都被紧抓，对不断挑战的美国军官恨到牙痒痒，有冲上去揍他的冲动。当叶问通过艰难搏斗打趴对手时，从内而外生出一股民族自豪感。

武打片必须说武术，好久没看这么硬的武打片啦。从前的荧幕上有很多的武打片，《少林寺》《霍元甲》等等优秀影片，后来又看了释小龙主演的一些武打片。在很长时间，武术是华语影片很重要的元素，后来就越来越少了。特效能实现更华丽更复杂的场景动作，已经很少影视创作者再去拍以人为主的武打片，也是社会发展的遗憾吧。

最后还有一个盼望，希望叶导这样优秀的武打片创作者制作更多的武打片，不仅仅是古代的、近代的也能有现代的。让我们看到武林还在，武侠还在，我们还有为不公平事情出手的能力。

叶问观影心得篇九

《叶问4：完结篇》依旧是甄子丹搭配袁和平的组合，这对师徒搭档确保了武戏能延续前一部的火爆，此次武戏的精彩看点有咏春单手对太极、咏春对空手道等。每场武戏都充满了袁和平个人一贯的动作美感与细节描绘，将甄子丹的个人风格非常好地融合进去，充分发挥出咏春的特点。

让人倍感惊喜的还有角色李小龙的出现，相比上一部戏份极少的布鲁斯李，这一次李小龙的粉丝终于可以大饱眼福了。“特型演员”陈国坤的出现撇去了cg技术的违和感，不仅带来了拳拳到肉的刺激搏斗，更是把李小龙身上的硬汉气概与尊师重道完全呈现出来，特别是挥舞双节棍的片段更是可圈可点，实在是一次满怀诚意的致敬。

《叶问4：完结篇》最好的地方，是着重于叶问晚年时期的身体状况与精神状态开始细致描绘。相比起前三部系列电影，叶问的身体已大不如前，褪去了巅峰时期的光环，晚年叶问的精神状态，更多时候是一个市井男人的生活模样，一个宗师背后的普通人生活，卸掉了名人的外壳，里面全是对家庭的责任感与危机感。

晚年的叶问身体检查出癌症，但叶问对自己的儿子叶正始终放不下心。叶问与青春叛逆期的叶正从不互相理解，缺少了爱妻张永成作为缓冲，两人的突出常常一触即发。后来，叶问去美国帮叶正找学校，想强制性送儿子出国读书。在旅程中，叶问以万宗华父女的关系为镜，逐渐改变了自己的管教方式，开始站在叶正的角度去感受对方，亲自教儿子武术，让儿子传承咏春的精神。而叶正也意识到父亲的良苦用心，两人终于冰释前嫌。

导演叶伟信延续了上一部的铁汉柔情，将更多的精力用于刻画叶问与叶正的父子情上。叶伟信深知习武之人并不习惯以似水柔情方式表达情感，这种克制式的父子情实在过分抓人了，比方说叶问即使身处美国，每晚依然会准时打越洋电话给叶正，而叶正不愿意接电话，等镜头转回来，只剩叶问孤零零地拿着电话看着窗户的落寞画面。还有两人冰释前嫌后，叶问教叶正打木桩的时候，父子与木桩相对，两人相顾无言，只有那乒乒作响的木桩声在空荡荡的房子里来回碰撞，想说的话一切尽在其中。

有网友认为“编不下去的时候打就解决了”，如果你真正理解了《叶问》系列，你就不会这么说了，因为每一场打戏和文戏都是相辅相成，每一次出手都可以从动作中的情绪感受到态度和民族情绪，叶问的精神也是从动作设计中慢慢浮现，让观众有一定的深刻领会。

再来说说电影的另一个核心主题——叶问的精神。从电影开场一路看下去，最为让人叹服的是电影重现了19世纪60年代美国唐人街的生活场景，真实还原了华人在西方国家屡屡遭受的歧视与不公平。通过叶问的视角，我们可以了解到华人在海外的艰难处境以及他们相互之间的帮助与照顾。对于长期在海外漂泊的中国人来说，家的观念很重要。许多时候，中国人考虑到生存和顾全大局常常会选择低调隐忍，却没想到这种隐忍常常被气焰嚣张的外国人所利用，导致我们平白无故被打上了许多难听的称号。直到李小龙的出现，这种困境才得以突破与改善。

我们十分清楚叶问此生为人津津乐道的一件重要事情，就是培养出世界功夫巨星李小龙。时至今日，李小龙仍然代表着华人，是很多人精神上的领袖。其根本原因不仅仅是李小龙能打，一秒能出九拳，可以打趴比他高大一倍的外国人，更是因为李小龙顽强对抗的精神贯穿了那些年月备受压迫的海外华人。李小龙带领华人站出来告诉世界，中国人不是东亚病夫，而李小龙身上这种顽强不屈的精神正是从叶问身上传承而来。

因此，叶问身上真正厉害的地方不是功夫，而是他的精神。这就与叶问从小受到的教育息息相关，儒家的仁、道家的清静无为等，这些都造就了叶问的谦恭礼让、平和淡然。在各种被叫嚣的环境中，叶问明明清楚自己的强大，却不会去刻意展示，即使最窘迫的时候依旧让人感到他形象的挺拔，这样的光芒确实让人折服。时至今日，《叶问》这个系列电影之所以仍能被人记住，不仅仅只是它打斗的咏春拳精彩，硬桥硬马的动作场景。而是在电影中，我们又再次感受到久违的中华精神。叶问之所以成为一代宗师，并非只是培养李小龙和推广咏春拳，而是叶问让这种顽强不息的中华精神生生不息地传承下去。

很多时候，中国人选择低调隐忍并不是因为害怕，而是明白只有面对不公义的事情才值得去挺身而出。挥出拳头不是为了宣泄个人情绪，勇敢站出来反抗是我们的民族尊严正受到压迫与欺凌。正如电影里叶问所说的：“遇到不公义的事情，我一定要站出来!”叶问身上的中华精神，不仅仅代表着中国人身上固有的谦谦君子温文儒雅，更代表着中华民族自古崇尚正义的道德与坚不可摧的正义之气。

最后谈谈叶问的演员——甄子丹。无论你对甄子丹有着怎样的承认肯定或者个人偏见，但不可否认的是甄子丹是国际上少有且尚处可打之年的中国功夫男演员。拍《叶问》第一部时，叶伟信曾对甄子丹说：“你需要一个角色，别人说起来就会想到甄子丹。”十年时间过去了，叶问这个角色和甄子丹互相成就，对于绝大多数观众而言，熟知叶问这位英雄人物也是因为甄子丹。

《叶问》这四部曲是否是一个好的电影系列，我相信自然要留给时间去评价，但《叶问》系列无疑把一个低调、真实、时常哀愁、更具传统文化韵味的一代宗师带上了舞台。不论是叶问成就了甄子丹，还是甄子丹塑造了叶问，但不能否认的是甄子丹确实用了十年苦功，在自己的黄金时期去把叶问这一国民英雄的形象深植人心。尽管甄子丹明确表示不再拍功夫片了，但在我看来，《叶问》系列已经没有遗憾了。

片尾响起了川井宪次创作《一代宗师》配乐，银幕上回顾着《叶问》系列的各种精彩瞬间，那是一个传奇人物、一代宗师的落幕。

叶问观影心得篇十

虽然我是感性的人，可是我从未想过有哪部电影能让我落泪，偏偏在这个无眠的晚上，不知打开了《叶问2》让我改变了我的想法。

初知叶问是在《叶问――代宗师》里面，这是叶问第次感动的进入我的脑海，虽然《叶问2》的宣传我也看过不少，可却向没有刻意去看，如果说记住叶问是因为第部电影的话，那么，让叶问在我脑海里影响深刻乃至不可磨灭的，是今晚的感动与震撼。

百余分钟的影片，每分秒都难以遗忘，每个场景都让我为之震撼，1950年的香港，所有的中国人都受着洋人的'压榨，那场华洋拳赛，完全是场不公平比赛，不向权势低头的叶问用压抑不满向在场的外国人以及全世界证明了华人的不屈与刚毅；当叶问倒下的时候，全香港的华人那种身受的“叶师傅，站起来”，让龙卷风倒下时，用那种熟悉的语言倒数的声音压过了裁判，响彻了全香港的时候，种中国人的团结与致告诉了世界中国人是坚强的；最终叶问在理解记者采访的时候，他没有用这个最好的宣传机会宣传自我的武馆，而是告诉全世界中国人的谦逊。

中华民族上下传承了五千年的礼貌史，历史上公正的记载着中华民族的繁荣、饱受欺凌、奋起反抗、传承礼貌的历史，抗日战争时期，中国人民用小米加步枪抵抗着强大的日本帝国主义飞机大炮的侵略，那个时候，我们军事没有日本发达，经济没有日本雄厚，可是我们凭着样东西取得了八年抗战的胜利，这就是中国人的精神，种几千年以来深入了每个中国人血液的精神——不屈、刚毅团结与谦逊。

叶问观影心得篇十一

《叶问》是一部以武术为题材的电影，讲述了武术大师叶问在二战期间，用自己的武功和智慧保护家园的故事。这部电影不仅展现了中国武术文化的魅力，更深刻地描绘了一个智勇双全、忠诚坚贞的英雄形象。通过观看这部电影，我深受感动，体会到了许多深刻的道理，下面我将从主题的选择、人物形象、情节的铺垫、人物的命运和影片的感染力等几个方面进行分析和叙述。

首先，主题的选择是这部电影的一个亮点，它力图表达的是中国武术文化的伟大价值和精髓内涵。武术是中国文化的一部分，它融合了哲学、道德和艺术之美。电影通过展现叶问的武功、心态和道德修养，使观众更为深入地了解到武术的真谛。电影中，叶问忠诚地守护家园，无私地帮助别人，并且从不抛弃自己的朋友。这种精神值得我们效仿，不仅在武术中，也在生活中。

其次，人物形象是这部电影的关键。叶问作为主角，是一个真正的英雄。他不仅有过人的武术技巧和身手，更重要的是他忠诚、善良、智慧和坚强的品格。他愿意为了守护家园而奋斗，宁可身陷囹圄，也不愿屈服于敌人。通过这个人物形象，我们可以看到一个真正的英雄应该具备的品质和力量。

此外，情节的铺垫使得故事更加引人入胜。电影中，叶问的武术实力和家族的传承成为了影片的主线，每一个情节都逼真生动，引人入胜，让观众对叶问以及中国武术产生了更深的认识和理解。情节铺垫的成功，使电影更加具有吸引力和可信度。

人物的命运也是这部电影的一个亮点。电影中，叶问经历了许多曲折的命运，但始终没有放弃自己的信念和目标。他以智慧和毅力战胜困难，最终实现了自己的梦想。这一点给我们带来了很大的启示，告诉我们面对困难和挑战时，要坚持自己的信念，努力奋斗，才能够实现自己的梦想。

最后，影片的感染力是这部电影的亮点之一。导演通过精心的筹划，将情节和人物塑造得生动有趣，使观众在观影过程中产生强烈的情感共鸣。看完这部电影后，我深受触动，对武术和中国传统文化更加着迷，也更加珍视自己的文化传统。

总而言之，电影《叶问》是一部令人难忘的优秀作品，通过展示叶问的形象和命运，让观众深刻感受到武术文化的深厚内涵和丰富内涵。这部电影不仅通过情节的铺垫和人物的塑造引发观众的共鸣，更通过展现叶问的英雄形象告诉大家，一个真正的英雄应该具备忠诚、善良、智慧和坚强的品格。观看这部电影后，我对中国武术的魅力有了更深的理解和认识，也更加珍视自己的家园和文化传统。

叶问观影心得篇十二

段一：引言（200字）。

电影《叶问》是一部由华人导演、主要讲述中国武术家叶问一生的电影，展现了叶问在战斗中表现出的令人钦佩的勇气和决心。通过观看这部电影，我深深感受到了叶问以及中国传统武术中所蕴含的精神内涵，对于人们的人生道路有着深远的影响。

段二：身体力行（200字）。

在电影中，叶问以自己的行动展示了身体力行的重要性。他不仅是一位出色的武术家，更是一位投身于保护和救助他人的民族英雄。无论是在正式的搏斗场合，还是在平凡的日常生活中，叶问都表现出无比的专注和自律。他坚持通过不断的训练和修炼来提升自己，以此成为了一位无可匹敌的战士。这种身体力行的态度和毅力对于我们每个人来说都是至关重要的，我们也应该以叶问为榜样，活出自己的人生。

段三：奉献与责任（200字）。

电影中，叶问始终将奉献与责任作为自己行动的驱动力。他不仅为自己的家庭和朋友们提供帮助，更是为了保护中国民族的尊严和荣耀而全心全意地投入到抗日战争中。叶问的奉献精神告诉我们，作为一名有担当的人，我们不能只顾自己的利益，更应该着眼于整个社会、国家以及人类的利益。只有真正将奉献和责任融入到自己的行动中，我们才能发挥出最大的潜力，为社会和人类的进步做出真正的贡献。

段四：坚持和毅力（200字）。

电影中的叶问在不同的困境和挑战面前从未退缩，展现了坚持和毅力的品质。无论是面对敌人的高压，还是面对自己身体上的伤痛，叶问始终保持着顽强的斗志。他用自己的言行告诉我们，只有坚持到底，才会收获真正的成功。在现实生活中，我们也经常会遇到各种挫折和困难，但只要我们拥有叶问一样的坚持和毅力，相信一切困难都能战胜。

段五：信念与力量（200字）。

电影中的叶问始终坚守着自己的信念，他相信通过传播中国功夫，能为民族提供力量和帮助。在现实生活中，信念也是我们行动的重要动力。因为我们对未来的信心，我们才能勇敢面对生活和困难。只有拥有信念，我们才能克服困难，战胜逆境，最终达成自己的目标。

结论：

通过观看电影《叶问》，我深深体会到了叶问所代表的中国传统武术所包含的精神内涵。身体力行、奉献与责任、坚持和毅力以及信念与力量，这些品质与价值观让我深受启发。我相信只要我们在生活中注重培养这些品质，去积极实践，我们一定能在自己的人生道路上取得更大的成功，同时也能为社会和人类的进步做出自己的贡献。

叶问观影心得篇十三

《叶问》是由香港导演庄文强执导，由甄子丹主演的一部动作片。该片以深圳为背景，讲述了功夫大师叶问的传奇故事。通过观看《叶问》，我深受影片中的情节和主题所感动，下面将从影片的情节、主题、演员表演以及对现实生活的启示等方面，谈谈我对《叶问》的心得体会。

首先，影片的情节紧凑有力，扣人心弦。《叶问》以真实历史人物叶问为原型，讲述了他在香港成立一所武馆并传授中国武术的故事。影片通过紧张刺激的打斗场面和引人入胜的剧情，吸引观众的注意力。尤其是主人公叶问与日军的斗争，画面之惊心动魄，让人激动不已。整个影片叙述紧凑，娓娓道来，给人带来一种强烈的观影体验，让人久久不能忘怀。

其次，影片揭示了中国武术文化的深厚底蕴和叶问所具备的伟大精神。《叶问》中，叶问不仅是一个功夫高手，更是一个传奇的人物。他以武术之道守护着国家的尊严和民族的自尊。影片中，叶问被日本人辱骂和挑衅，他用武术来回击，捍卫了自己和中国人的尊严。他的精神代表着民族自强不息，爱国情怀的无尽深厚。他用自己的力量去证明中国武术的伟大，弘扬了中国文化的价值。

再次，甄子丹的精湛演技赋予了影片更多的感染力。甄子丹作为《叶问》的主演，不仅有超群的武术功夫，更有出色的表演能力。他通过精彩的动作和细腻的情感演绎，将叶问这个角色展现得栩栩如生。他的表演不只是简单的打斗，还有内心的挣扎和坚持。通过他的演技，观众们可以更好地感受到叶问的心路历程，被角色的情感所打动。

最后，影片对现实生活有着深远的启示。《叶问》中的斗争和坚韧精神，让人联想到现实生活中的困境和挑战。影片告诉我们，困难和挫折是无处不在的，但面对困境，我们不能气馁，而是要努力挺身而出，奋力抗争。正如叶问所说：“我是中国人，中国不会弯腰低头。”这句台词激励着每一个观众，告诉我们要坚守自己的信念和价值观，不要屈服于外界的压力和挑战。

综上所述，《叶问》是一部扣人心弦的动作片。通过观影，我体会到了影片的情节紧凑有力、中国武术文化和叶问的伟大精神、甄子丹的精湛演技以及对现实生活的启示等方面的魅力。这部影片不仅带给观众丰富多彩的视觉体验，更从精神层面上感染着人们。希望《叶问》的影响能够长久地持续下去，让更多的观众受益，并将叶问这个伟大形象永远铭记于心。

叶问观影心得篇十四

叶问，南拳宗师，咏春拳的创始人，不仅是一个伟大的武术家，更是一位智慧和勇气并重的人。在他一生的奋斗过程中，他深刻地领悟到了许多道理和哲理，形成了自己独特的心得体会。下面，我将从信念、坚持、自律、力量和尊重五个方面展开论述叶问心得体会，希望能够对读者有所启发。

首先，信念是叶问成功的重要因素之一。叶问具有坚定的信念，相信自己的武术理念，坚信南拳宗师的咏春拳是最好的武术。在面对困难和挫折时，他始终保持着对自己和武术的信心，不被外界的质疑和嘲笑所动摇。正是因为有坚定的信念，叶问才能够真正地发挥出自己的才华和潜力，成为一代武术宗师。

其次，坚持是叶问获得成功的不可或缺的品质。尽管叶问在武术道路上遇到了许多困难，但他从未放弃过。他在练习和探索武术的道路上坚持不懈，用自己的汗水和努力来证明他的价值。正是因为坚持，叶问才能够不断地突破自我，不断地进步和成长，最终成为了一位无人可挡的武术大师。

第三，自律是叶问取得巨大成就的关键。叶问深知自律的重要性，他从不纵容自己的懒惰和不良习惯，他严格要求自己在生活和训练中都保持高标准和纪律。他坚持每天早起练功，保持良好的饮食习惯，注重身心健康。正是因为自律，叶问才能够有条不紊地进行武术修行，不断提高自己的技艺和自身素质。

然后，力量是叶问所追求的一种境界。不同于一般人对力量的理解，叶问将力量定义为内外兼备的综合素质。他认为，只有内外兼修，内心强大的人才能够拥有真正的力量。叶问通过与师父和学徒们交流，通过不断地思考和实践，最终领悟到了什么是真正的力量。他用自己的力量去保护，去守护，去拯救，最终成为了一个具有强大力量的人。

最后，尊重是叶问一生中始终坚守的原则。叶问深知尊重他人的重要性，他不论对手的年龄、阶级、地位如何，都始终保持着尊重和礼貌。他用自己的行动告诉世人，尊重是一种待人之道，是一种修养，是一种美德。正是因为他的尊重，他才赢得了他人的认可和尊重，成为了一位受人景仰的大师。

综上所述，叶问的心得体会包含了信念、坚持、自律、力量和尊重五个方面，每一个方面都对于我们追求成功和幸福至关重要。信念使我们坚定方向，坚持让我们不离不弃，自律让我们保持良好的习惯，力量使我们成为强大的个体，尊重让我们获得他人的认可和尊重。无论是在武术道路上还是在生活中，我们都可以从叶问的心得体会中找到灵感和启示，将其运用到自己的生活中，实现自己的价值和梦想。

叶问观影心得篇十五

《叶问》，是一部新上映的国产电影。我听别人说，《叶问》很好看，可它到底是什么内容呢？带着许多的问号，我来到了学校的梯形教室。

果不其然，《叶问》的确是一部很好看的电影。它讲的是在佛山，有一个很会武功的人，叫叶问。他和他的家人其乐融融的生活在一起。有一天，日本人侵略中国。他们来到佛山，杀害人们的性命，抢劫人们的财产。叶问叶丛原来那栋别墅搬到了一个简陋的屋子里。叶问找。了个挖煤的工作。有一天，日本人来到煤矿，想找一些人和他们比武。叶问同意了一下子就打倒了十个人。日本的三浦将军很欣赏叶问，想和叶问比武。叶问毫不留情，把三浦打了个头破血流。日本人很狡猾，见叶问把将军打败了，还差点打死了叶问。也问离开了佛山，来到了香港。

看完这部电影，我觉得叶问这个人很好。面对中国人，比武时，都会手下留情。面对日本人，他从来没手下留情过。他很憎恨日本人，他要保护中国！在危机关头，他挺身而出；在困难面前，他毫不屈服。他敢作敢当，不愿意让无辜的人为他而死去。他不愿意让自己的国家被侵略，他不愿意让自己生活的土地人被别人占领。是他，让我再一次明白了“顶天立地”“忠心为国”这些词语的深刻涵义。

叶问不仅很爱国，还很会尊重别人。当别人讲他发明的“咏春拳”是女人拳时，当别人骂他怕老婆时，他并没有生气的把别人打个半死半活，而是很尊重的回了一句：“世界上没有怕老婆的人，只有尊敬老婆的人。”正因为这样，叶问的街坊邻居都很尊敬叶问。叶问又让我再一次懂得，尊重别人，别人也会尊重你。

叶问的优点数不胜数：谦虚、勇敢、宽宏大量……他是妻子的好老公，儿子的好父亲，人们的大英雄。这些都是不争的事实。

叶问深深的感动了我。我为他的想法和举动感到骄傲，因为，我们中国能有一位这样的人才，实在是太值得庆幸了！

叶问观影心得篇十六

《叶问》豆瓣7.6票房8千万《叶问2》豆瓣7.2票房2.3亿《叶问3》豆瓣6.4票房7.7亿《叶问4》豆瓣7.3目前票房3.45亿。

这十一年里，叶师父拳拳到肉，招招致命，从佛山打到香港，再打到美国，从青年打到中年，再打到晚年，还从妻子甜蜜相伴打到父子相依为命。

《叶问》，打日本人，《叶问2》打英国人，《叶问3》打来到中国的美国人，《叶问4》去美国军营打美国军官。

《叶问4》依然是香港电影工业流水线上的产品，遵循着叙事套路化，人物扁平化的原则，加快生产，极速上线，来挣快钱，挣完就丢到一边。

我实在不知道，如何讲述《叶问4》的剧情，反正就是讲几分钟文戏就开打，打完再讲几分钟文戏又开打，这样循环往复，直到导演觉得时间差不多，是时候收尾了，然后让叶问出场了结终极大boos。

不止《叶问4》，其实整个《叶问》系列电影，剧情都是这样的套路模式。

除了剧情过于薄弱之外，《叶问》系列也让不少观众诟病的是，其将剧中人物的矛盾上升了阶级对立，种族歧视的层面，从而和战狼一样挑起了国家民族的大旗，当然了这只是一部分的人的观点。

虽然，《叶问》系列电影，赢得不了高大上的赞誉，但是无论如何也不能抹杀其对中国功夫片的贡献，那就是在新世纪特定的环境下，续写了功夫片的传奇。

这十一年里，我们在电影院里，看到过徐克的玄幻武侠片，但是其过于倚重于电脑特技，我也看到路阳的武侠动作片，但是其似乎又在讲家国历史，我也看到过徐浩峰武侠功夫片，但是其又在诉说武林往事，我们还看到过吴京的动作功夫片，但是其又是个人英雄主义和爱国主义相结合的产物。

只有《叶问》系列，是纯正的港片，是纯正的娱乐大片，是纯正的功夫动作片，其继承了李小龙、李连杰等华人功夫巨星电影的文脉。

答案是不确定的。

不过我们还是内心深处深深希望这种彰显我民族精神的类型片，在新时代能够继续发光发热，给国人深刻的爱国主义教育和无以伦比的民族自豪感。

功夫片作为动作片的一种亚类型，其发展历程和武侠片同生共死，都是繁荣于上世纪七八十年代，而没落于新世纪。

暂时来看，没有。

我们的电影市场是越来越繁荣了，但是我们的电影事业确实是不如从前了。这一点上，还有一个佐证，那就是我们失去了培养本土超级巨星的土壤。

成龙大哥，是全世界人民最熟悉的华人之一，他将功夫片带到了全世界，功夫片也成就了他。

李小龙，成龙，李连杰，甄子丹之后，我们还有谁?

如今来看，要想我们的功夫片，还能重现当年的辉煌，一方面是电影创作者，应该有着更高的业务水准，在剧情和立意上更进一步，另一方面就是需要我们本土产生新一代的功夫巨星。

让创作者在态度上诚恳一点不难，难得是我们一时半会出现不了真正的功夫巨星。

一方面是因为我们的电影环境早已不复当年，另一方面就是我们的民间武术也不复当年。

最近几年，徐晓东掀起的一系列事件，都让国人认清了民间武术的真面目，全是骗子当道，花拳绣腿，没有任何实战性，更不说去挑战世界上的职业格斗运动员。

徐晓东打假事件，让不少国人开始质疑，民间武术是不是真的?

其实，这个问题，笔者本人也质疑过，后来想了一想，民间武术应该是真的，不然就不会有那么多武术宗师的传说，只不过随着时代的变迁，当年杀人的技战术，成为了休闲的运动和表演的节目。

民间武术的没落，武侠功夫片的没落，是时代车轮的无情碾压。

但是，请记住，我们曾经辉煌过。

再见了，叶师父。

再见了，咏春，叶问。

叶问为何而打?

《叶问1》中，叶问打赢了日本人，日本人问他叫什么名字，叶问回答：“我是一个中国人。”

《叶问2》中，叶问面对英国籍世界拳王龙卷风对中国武术的侮辱，更是愤气直言：”为生活，我可以忍;但是侮辱中国武术就不行。”

在《叶问4》中，叶问为的是反对种族歧视，进入美国军营，挑战美国海军陆战队的空手道教练，要用中国功夫教外国人做人，要用中国功夫让外国人不敢再欺凌移民，最后还要说一句“其实外国的月亮，也不是特别圆。”

在叶问的系列电影中，人们通过看叶问痛快淋漓的暴揍日本人英国人美国人，人们的民族主义情绪被激发出来，拳脚爱国主义的支撑下，民族自尊心和荣誉感通过老外在中国功夫的打击下落花流水惨不忍睹得到极大的满足和宣泄。

所有功夫片的一大主题就是用拳头打碎“东亚病夫”的历史耻辱，用拳头证明中国功夫世界第一。

李小龙是第一个享誉世界的“银幕民族英雄”。

李小龙的《精武门》1972年上映轰动一时，陈真打破“东亚病夫”的匾额和踢飞“华人与狗不得入内”的标牌，成为华语电影的经典镜头，拳头爱国主义是民族扬眉吐气的一大方式。

在功夫电影里边，功夫已经不是单纯的拳脚，而是民族精神的寄托，在银幕上打败洋人是其最大的历史使命。银幕上的功夫英雄一直都不缺，从马永贞、黄飞鸿、霍元甲、陈真、叶问，在银幕上大显身手战无不胜，洋人都是中国功夫的手下败将，大涨中国人的志气。你有枪炮，我有神功，甄子丹演的陈真居然跑得比子弹还快。

黄飞鸿、陈真、马永贞等人都是民间传说的人物，霍元甲也没有打过洋人，叶问既没有打过日本人也没有打过美国人，纯属虚构。银幕上的功夫英雄，银幕上打洋人，是最好的民族兴奋剂，中国功夫最厉害，可以极大满足民族虚荣心。

文化批评家朱大可认为利用狭隘民族主义煽情是电影工业的阴谋，功夫片的共同主题是：拳脚下的公正，才是唯一的公正，此外更无其它公正。这不是国际社会的通则，而恰恰是中国社会自身的丛林法则。

朱大可认为，支撑功夫片的价值核心，就是暴力美学和流氓美学。所有功夫片里的主人公，都是“爱国主义”名义下的流氓英雄。他们是执法者、审判者和行刑者的三位一体，奉行以暴制暴、以恶抗恶的江湖游戏规则。他们还是父辈和少年、英雄和流氓、情人和杀手、白道与黑道、柔情跟暴力、爱国和护家、受虐与施虐等对立元素的混合物。而这种功夫神话、功夫英雄和功夫偶像的涌现，恰恰是因为人们缺乏基本的社会安全感。在黑暗的剧场和明亮的银幕里，人们找回了被保护的感觉。

功夫片的流行不单纯是电影工业的阴谋，也是有其历史原因的。“东亚病夫”的历史包袱，弱国子民的卑微心态，导致了民族对民族自尊和自信的渴求，对民族英雄的期盼，而电影可以从感官上满足人们精神上的需要。

鸦片战争以来，中国近代史就是一部屈辱史，民族自卑感前所未有，“东亚病夫”的帽子太沉重，压抑的历史太长了。当李小龙尖叫着踢碎“东亚病夫”的匾额，痛打洋人的时候，海外华人激动万分，屈辱自卑在电影虚幻中得到宣泄。李小龙电影横扫华人世界，李小龙成了一个银幕民族英雄。

李小龙一大贡献就是将中国功夫传播到全世界，将kungfu(功夫)一词写入了英文词典。美国人称他为功夫之王，日本人称他为武之圣者。

李小龙的真实功夫到底如何一直有争议，有人认为李小龙的功夫被严重夸大了。其实李小龙的真实功夫如何并不重要，重要的是他让西方人知道了中国有功夫这一东方的文化特产。

李小龙时代早已过去了，那个时代的中国在国际上没地位，中国人被人瞧不起，弱国子民需要在电影中寻找民族自信心，在功夫片里边寻找民族英雄，拳头爱国主义实际上是不自信的表现。

今天的中国是世界上大国，任何一个国家都不敢忽视的国家。踢掉“东亚病夫”帽子的不是李小龙的功夫，是中国国家的强大。当年的义和团宣称刀枪不入，可是在枪炮面前溃不成军。功夫救不了中国，意淫强大的历史应该结束了，功夫神话也应该结束了。

号称格斗狂人的徐晓冬专门打假当代武林，他认为，中国传统武术，特别是太极90%甚至99%都是骗人的;1%可能是真实的、有实战能力的，但他从来没有见到过。徐晓东透露，各类武林比赛出于商业目的，特意为观众安排“爱国出气比赛”，就是花钱请日本人跟中国人打，然后日本人必须被打败甚至要跪在地上。

叶问系列电影的成功，也阻挡不了功夫电影的没落，《叶问4》宣告甄子丹功夫电影的终结篇，其实也是拳头爱国主义的落幕。人们已经不需要在拳脚中寻找民族自豪感，弱国子民的时代已经结束了。

吴京的《战狼》系列为什么火爆?大国崛起，人们需要的是强国情绪，吴京很能打，但是再能打，关键时候还是导弹的作用大。拯救国家民族的不是功夫，而是国家的实力。影片给予每一个中国观众一种强国感，而《战狼》则满足了这种心理需求。

今天的中国不需要虚荣的爱国主义，不需要狭隘的民族主义，更不需要阿q的自我麻木和自我陶醉。

中国功夫是中国特有的文化遗产，非常需要向全世界推广，只是不要被狭隘的爱国主义所绑架。

观看《叶问4：完结篇》体会。

在电影《叶问4》中，无论是服装，场景，还是故事，人物，精细的安排都令人印象深刻，尤其是里面出现的4处对称，更是拉长了影片的格局。

下面，结合观影内容，详细分析一下：

偏见。

这里的偏见，是一种成见，也是一种固有印象，它们的出现，也是对称的。包括两个方面：

1.空手道和中国功夫。

美国人认为空手道很厉害，尤其是那个美国海军陆战队军官，看不起中国功夫，不仅从言语上羞辱练习中国功夫的赫文，还多次发起挑战，要挑战中国功夫。

在处理这两种的矛盾时，电影采用了对称的方法，一方面表现在各自内部，存在不同分歧，比如美国海军陆战队内部，军官和赫文是一组矛盾，一个主张把中国功夫引入训练课程，一个觉得中国功夫只是花拳绣腿，这里面形成了一组矛盾。华人内部，万宗华和叶问也是一组矛盾，一个主张把中国功夫发扬光大，一个主张不教给外国人，这里面又是一组矛盾。

一方面表现在你中有我，我中有你。在美国人里面，也有练习中国功夫的人，比如赫文和比利，在华人里面，也有学习空手道的人，比如李小龙。这里面又形成了一种对称。

2.对文化的偏见。

一个是以海军陆战队军官为代表的美国白人，对于华人的偏见，蔑视，他们信奉白人优越主义，看不起其他种族的人群，甚至是故意贬低。

一个是万宗华对于美国文化的偏见，他每次都是告诉女儿要忍耐，要忍耐，从来不让女儿还手，甚至不允许解释，而且他不允许把中国功夫传播给外国人。叶问告诉他，平时要去和他们多沟通，不要害怕他们，该出手就出手。同时，他觉得武术无国界，要将中华武术发扬光大。

3.对孩子的偏见。

一个是万宗华对于女儿的偏见，认为女儿做的都是错的，兴趣也是错的，应该按照自己的想法，去练习武术，去忍气吞声，不要还手。

一个是叶问对于儿子的偏见，认为儿子总是在校园打架，兴趣也是错的，应该按照自己的想法去读书，而不是练习功夫。

场景。

在电影里面，多处场景的出现，也体现了一种对称。包括两个方面：

1.比赛。

在叶问第一次见到万宗华的时候，他们坐在凳子上，围着桌上的玻璃，开始互相比试。

他们第二次相见的时候，两个人站到了桌子玻璃上，开始彼此比试。这里体现了一种对称美。

在中华总会中秋晚会的时候，出现了一个比武台，外国人前来挑战。

在军营里，也有一个比武台，双方再次互相比拼。这里，又体现了一种对称美。

在校园啦啦操比赛的时候，同样出现了一个比赛台，也是双方互相比拼，体现一种竞技的比拼。

2.家庭。

叶问在家里和儿子对话的场景，以及打耳光的镜头，与万宗华在家里和女儿对话的场景，以及打耳光的镜头，构成了对称。

教育。

电影中，叶问对于儿子的教育，以及儿子后来对于自己的理解，这和万宗华对于女儿的教育，以及女儿后来对于他的理解，这构成了一种对称。

一个是孩子到底喜欢什么，两个父亲都经历了从否定到肯定的过程。在万宗华看来，孩子应该好好练习中华功夫，而女儿却不喜欢功夫，喜欢啦啦操，父亲不理解。而在叶问看来，孩子应该好好读书，而儿子却喜欢中国功夫，不喜欢读书。其实，这里面一个喜欢功夫，一个不喜欢功夫，这又是一个对称。

后来，两个父亲都理解了孩子，鼓励孩子追逐梦想，做自己喜欢做的事情。

一个是孩子到底有没有做错，两个父亲都经历了从全面否定到慢慢理解的过程。在万宗华看来，孩子在校园做的都是错的，是孩子主动招惹美国人，才让自己被打，并且不容孩子解释。同样，在叶问看来，儿子也是经常打架，都是孩子的错，却不让孩子解释。这里面形成一种对称。

后来，两个父亲都理解了孩子，改变了自己对于孩子的偏见。

另外一个是孩子对于父亲，从固执叛逆到后面的理解，也经历了一个情感的变化过程。

女儿在看到万宗华被移民局关押，以及被军官带走之后，她主动跪下请求美国人原谅，这时她才理解了父亲。

儿子在得知叶问的情况，以及看到叶问远赴美国为他寻找学校的苦心后，他主动与父亲和解，这时他理解了父亲。

包容。

在电影里，双方文化的包容，也是一种对称。

一开始，万宗华并没有接受美国文化，他不愿意叶问和李小龙把中国功夫传播给外国人，不想外国人学习中国功夫，后来，他慢慢理解了叶问，明白了武术不分国界。

一开始，美国军官不愿意接受中国功夫，后来经历了多次挑战，终于被中国功夫打败之后，最后美国军营也开始把中国功夫纳入了训练课程。

这里面也体现了一种文化之间的包容，共存，也是一种对称的体现。

可以说，正是电影里出现的这几处对称，共同拉长了影片的格局，让这么一部动作片，显得更加深刻，更有一种美学质感，充满了意味深长，以及宏大的格局。

其实，这里面包含了一种理念，或者已经超越了动作片的范畴，不仅仅是谁打败谁，谁征服谁的问题，而是上升到了一种高度，那就是文化与文化之间的包容，共存，以及消除偏见，互相理解，彼此尊重，美美与共。

这次，叶问带着中国功夫来到了美国，用自己的功夫，风采，以及正义感，影响了更多的人。叶问离去，功夫在传承，他的儿子在学功夫，李小龙在传授功夫，更多的外国人，包括赫文，比利，都在学功夫。这么看来，功夫在国内和国外的传承，传播，也形成了一种对称。

观看《叶问4：完结篇》感想。

功夫片，是华语领域独有的电影类型。以电影的形式，将中国功夫的博大精深推广至全球。

千禧年之后，功夫片开始由盛转衰，逐渐走向没落。满打满算，也就只拍出了一个重量级——《叶问》系列。

20，《叶问》甫一问世，便用漂亮的动作拳法、洋溢的民族热情、凝练的人物刻画，征服了广大观众。如一把烈火，重新点燃了观众对功夫片的热忱与期待。

一句“我要打十个”，不但说出了叶问心中的一腔悲愤，更道出了那段屈辱历史里的热血反抗。透过功夫的外壳，将“民族复兴”的精神与情感挥洒到了极致。

于影像上，致敬并重现了功夫电影的高光时刻。

只可惜，万物皆有始终，电影亦是如此。

如今十一年走过，这个强大的功夫ip，最终还是迎来了谢幕——。

叶问4：完结篇。

在为传奇系列画上句号的同时，《叶问4》还拿到了难能可贵的超高口碑。对于一部收官之作来说，能在国内国外都获得如此高的评价，真的是非常难得了。

和传统动作片不同，功夫片在表现武打动作之余，还有着一个更为深入的精神内核——传承武德，弘扬民族精神。

功夫片，打的不单单是拳法，更是出拳的理由。

正因如此，所以在漫长的功夫电影史上，创作者会格外青睐清末民初，那段内忧外患的动荡历史。正所谓时势造英雄，而那段动荡时期便正是凸显家国大义的最佳时期。

一系列经典的功夫人物，由此应运而生：黄飞鸿、霍元甲、陈真、叶问。

然而，和美式的超级英雄不同，我们所景仰的这些功夫宗师，说到底，却都只是最肉体凡胎的世俗中人。

要把他们拍好、拍的真切，需要的不是造神，而是造“人”。

而《叶问》系列，刚好就将叶问身上的人情味儿和烟火气儿拍到了极致。拍出了大时代背景下，小人物的挣扎与困惑。

在外，叶问可以以一当十。在内，他却对老婆唯唯诺诺。被老婆一再警告，不能打坏家里东西。

外人嘲笑他怕老婆，他还要一本正经的为自己解释：“世上没有怕老婆的男人，只有尊重老婆的男人”。

纵使在擂台上打倒了十个日本武士，可回家路上，他却依然要小心翼翼的给日本官兵让路。一举一动，无不透露着英雄无用武之地的凄凉。

打得过对手，却打不过敌国，打不过时代。为护妻儿周全，只能举家从佛山逃到香港。看起来既心酸又无奈。

《叶问4》里，叶师傅不远万里跑到美国，到头来，也只是单纯为了给儿子求一个留学机会。明明是功夫宗师，可生活上的坎坷，却每每逼迫叶问，走向低头求人的卑微境地。

以这种反差感，恰到好处的锻造了人物的立体感。让他看起来，如同是一个最不像英雄的英雄。

只不过，虽然不像，但叶问最终的落脚点，却依然还是英雄。

只因他身上有仁义，有大爱。诚如《叶问4》台词所说的那般：“我是个习武之人，遇到不公义的事情，我一定要站出来，这是我们学武术的初心。”

习武之人，出发点不是为了好勇斗狠，也不是为了恃强凌弱，而只是为了挺身而出。

这种侠义仁心，正是《叶问》系列贯穿始终的人物内核和价值取向。

自诞生以来，4部《叶问》，分别展现出了叶问不同的人生阶段，讲述了他如何从一个意气风发的武学奇才一步步成长为受人敬重的武学宗师，解构了他身上所具有的多重身份——是英雄，是丈夫，是父亲，也是师父。

《叶问4》里，除了对武术传承的考量之外，其主要核心剧情，便主要围绕叶问与儿子之间的情感脉络展开，讲述他如何化解父子矛盾，成为一个善解人意的合格父亲。

除了触动人心的感情线索之外，《叶问4》最大的看点，依然聚焦在动作方面。

片中浓墨重彩的呈现出了5场动作戏码：李小龙vs空手道高手，叶问vs万宗华，海军陆战队教练vs叶问，万宗华vs巴顿军官，叶问vs巴顿军官。

五段打戏各具特色，从不同角度，表现了中华武术的复杂多变。

作为叶问的衣钵传人，李小龙在咏春拳的基础上，又研学出了一套“截拳道”的新式派系。截拳道是一项融合了世界各种武术精华的自由搏击术。招式看起来，更加变化多端、自由洒脱。

《叶问4》中，李小龙以彩蛋式的炫技，用这套拳法贡献出了一场精彩的街头打斗。不但凭借快速有力的进攻迅速压制了对手，还在打斗中贡献了炉火纯青的双节棍对战。将双节棍软中带硬，柔中有钢的武器优势，发挥的淋漓尽致。

打斗过程中，叶问全程置身事外，以旁观者的身份观赏了徒弟的精彩打斗，充满了传承意味。

与此同时，叶问此举也为接下来的功夫片发展，隐约埋下了伏笔。我们可以大胆期待，在不远的将来，李小龙的故事，或许也将会搬上银幕与我们见面。

早前，在前三部当中，我们曾见识过咏春拳对战洪拳、八卦掌、拳击、泰拳等其他派系。如今，到了《叶问4》，我们终于见识到了咏春与太极拳之间的激战比拼。

当咏春拳的连消带打、攻守合一，碰上太极拳的以柔克刚、此消彼长，一场交锋下来，实在让人叹为观止，目不暇接!

相比前三部，《叶问4》还前所未有的让叶问在招式上做出了突破与转变。最后一场动作戏，是叶问与种族歧视者巴顿军官的对战。

对战过程中，叶问罕见的不再留手，禁招齐出——戳眼、踢裆、封喉。

这种招式上的妥协，间接表现了叶问身体上的衰弱与衰老。

让人不由为之感叹，“十年传奇，最后一战”，《叶问》系列这次，也是真的完结了!

完结的同时，该片还带有另一层深意——甄子丹功夫片的落幕。

早前，在《叶问4》发布会上，甄子丹曾如此宣布：“从影37年，第一部是功夫片，最后一部(《叶问4》)也是功夫片。”

无论为了叶问，还是为了甄子丹，我们都值得走进影院，进行一场温暖告别。

毕竟，谁都不知道，下一个功夫宗师，下一个功夫十年，我们到底还需要等多久!

在《叶问3》结束后，我认为这部系列也就到此为止了。这不仅是因为中国很少有电影系列能拍到四部之多，也因为《叶问》把这类型片子能用到的套路都用遍了。是的，无论是《霍元甲》还是《陈真》、《黄飞鸿》与《叶问》，故事所依托的都是黑暗时代被欺压已久的民族情绪。

当这些中国近现代的「功夫之王」摆出架势时，我耳边恍然响起了那首「男儿当自强」，周身热血流传，大有拳打欧美白皮，脚踢日本鬼子的气概。

只不过，这类型的故事渐渐被套路化了。以《叶问》来说，除了第三部外，每一部讲述的都是怎么打败看不起中国人的老外，这其中也雷同的存在着其他人不行，叶问出来收拾残局的结局。

在剧情上，《叶问》系列除了第三部外并不太具备突破性。但讽刺的是，第三部却是口碑最差的一部，豆瓣上评分仅仅只有6.4分，远远拉低了系列的平均值。不得不说，观众喜欢看的还是打老外，尤其是在那样一个背景之下，没有人关心「咏春内战」，什么正宗与否与武学境界更是显的不合时宜。

《叶问3》最大的失败之处就是结尾处没有带着观众冲向高峰，而叶问与泰森一战实际上比结尾「咏春内战」更像是一个残破版的结局。

特殊的时代背景注定了电影的调性，会武术的武师也注定了他们天然该肩负的使命。这是《叶问》与《黄飞鸿》等电影能够受到观众喜欢的原因。

如果说，《叶问1》是叶问的入世之篇，那么之前的《叶问3》就是叶问的出世之篇，他陪伴妻子走完了最后一段路程，也捍卫了自己的武道。但没想到，《叶问4》将叶问从香港带到了美国，让他在大洋彼岸为中国武术进行最后的捍卫，而伴随着出自《左传》的「忍无可忍，无需再忍」的中心思想，叶问还真的用自己的拳头打出了一个完美的收官。

莫扎特有个关于早起的故事，说的是他常年赖床成习惯，他的母亲为了叫醒他故意在钢琴上相继按下do、re、mi、fa、sol、la、si几个键。没多久，莫扎特爬起来走到钢琴边上按下了do，他母亲的唤醒策略得以成功。

在《叶问3》结束之后，我对《叶问4》没有莫扎特对未完的音符那样有按捺不住的欲望。但在本着有始有终原则进入电影院看完出来后，我认为《叶问4》对于叶问系列而言是不可或缺的，他补足了叶问精神内核上的一些短板，如对孩子的教育等等。

从此后，叶问无愧于武道、爱情与孩子，一代宗师形象从荧幕上跃然而出，可谓毕其功于一役。

以及，《叶问4》其实是一部信息量极其庞大的电影。

在整部电影中，两条故事线彼此交织。一条是父子关系，一条是中国功夫与中国形象。前者是他在得知患癌症后唯一放不下的存在，为此他接受了徒弟李小龙的邀请，漂洋过海去了美国，主要目的是到那里为儿子寻找学校。后者是他到美国之后得知了海外华人的生存状况，他观念中「外国月亮就是圆」的认知被打破，从而更加认识到团结与信心的重要性。

电影的背景设置在上世纪六十年代的美国，彼时的世界格局正处于两强争霸之中。但相比于苏联，以「自由平等」而著称的美国更加受到移民的青睐。所谓移民使美国强大并不是一句空话，因为美国最早的白人就是乘坐五月花号来到北美洲大陆的被流放者。以及在二战前夕，因为欧洲大陆的动荡，无数的有识之士来到美国寻求庇护。

但是，移民者的后代却开始嫌弃新的移民。《叶问4》里，移民局局长的女儿就看不惯李宛妲饰演的万若男，因为后者是一个中国女孩，且还是一个颇受欢迎的中国女孩。

白人女孩指责万若男是寄生虫，她极尽侮辱之词。而万若男则抛出「美国的原住民是印第安人，美国白人只是强盗」来进行回击。

很显然，万若男言之有物的论据让白人女孩语塞，但也因此引发了后来的暴力事件。

在大基调上，《叶问4》呈现出了美国开放自由平等外衣下狭隘的一面。且这也不并不是导演虚构而来的，而是历史上所客观存在的，李小龙就曾遭到过好莱坞的歧视。与之同时，还有黄祸论甚嚣尘上，黄种人似乎带着天生的原罪，活该被白人用异样的目光审视。

这亦是近代中国人都在默默承受的。孱弱的晚清政府与腐败的民国政府无法成为海外中国人的庇护伞，「东亚病夫」的帽子也与中国人一起漂洋过海成为一种标签。

这也就不难理解万会长在为何让自己的女儿一定要学会隐忍。因为暴力并不掌握在他们手上，法律在彼时的美国也从来都只是暴力的工具而已，譬如海军陆战队的军官就能堂而皇之的闯入移民局要人。

这种官方上所带来的无力感一直出现在《叶问》系列当中。第一部里的日本人，后面几部的「鬼佬」，无不将暴力当成武器，肆无忌惮的对中国人施以暴行与攫取非法利益。系列电影也似乎在告诉我们，歧视与偏见不会随着土壤的变化而消失，唯有自强与团结方能抵住这种来自官方层面的力量。

而叶问正如同古老的中国侠客们所一直在做的那样，官不为则以民法惩之，何为民法?手中剑，臂上拳。

万会长在唐人街建立了中国人的庇护之所。这种团结的力量被美国人视之为威胁，于是从法律上、民间中，文化里都在对唐人街的中国人进行着挤压。老移民并不需要地位相当的新移民，他们需要的只是任劳任怨能做苦力的劳工而已。

早已在美国扎根的万会长深深明白这个「世界灯塔」里的残酷法则。所以他一面对李小龙的嚣张与出风头感到担忧，一面又对李小龙教洋人武术而感到愤慨。而叶问最开始说的「为什么不走出唐人街尝试与外界沟通」更像是无知小儿的言论，因为如果人人生而平等真的融入这个国家每一个层面，他们也不会在唐人街蜗居多年了。

后来，当叶问无意中救下万会长的女儿，见到李小龙被挑衅，出手打败中秋节前来捣乱的空手道高手后。他也逐渐明白了这片土地上的残酷法则。当万会长被打伤之后，他带着巨大的使命步入军营，去挑战那个自我优越感爆棚的美国军官。

是的，我们熟悉的桥段又回来了。叶问再度变成了代表中国人的武术家，用拳头捍卫中国武术与中国人的尊严。尽管我们早已看过了与之相似的画面，但当叶问将美国军官击倒在地时，依然让我感到无比动容。这是大多数熟知历史的中国人心中那股憋不住的怒气所产生的感官反馈。

一个有意思的现象是，现在的中国人正越来越自信，如同叶问在片中所说的那样。这种自信源自于国力的日益强大与外交上的强硬，这种自信在今年国庆阅兵之后几乎达到了现阶段的顶峰。这也让我们看《叶问》这类的电影时，恨不得代入今日的中国，从而产生了一种欲施拳脚而不能之感。

叶问所说的自信从来都是需要国家的强大与文明的先进来支撑的，正如现在的我们，就有资格对全世界保持自信。而不是像叶问那般需要用拳脚来说服洋人与自己。

在叶问用咏春打败美国军官后，他武术家的身份画上了完美的句号。于此同时，他父亲的身份也在美国旅途中得以升华。

在第三部中，叶问是一个好丈夫，正如他在第一部中所说的那样，「没有怕老婆的男人，只有尊重老婆的男人。」他为了陪伴妻子而错过了比武，丈夫的身份压倒了武术家的身份。这也是为什么《叶问3》是该系列中平时的一部，它没有狂风暴雨的冲突与交锋，只有一个为了完成妻子心愿的武术家丈夫。

而在《叶问4》中，得了癌症的叶问所面对的家庭问题来自于儿子。身处叛逆期的儿子不肯上学，他生活在「做什么都被认为是错误」的巨大不满中。即便父亲漂洋过海为他寻找学校，他也丝毫不领情。与之同时，万会长的女儿也与他有同样的问题，自己的出众与父亲教育的隐忍已经达到极限的状态，可不明白为什么需要隐忍的她用各种行动默默反抗父亲的管束。

两个相同的孩子，两个不同的父亲，面对不同相似的问题，交织出两幅大同小异的家庭画面。叶正最终因为知道叶问得癌症而明白了他为什么急于为自己找学校，叶问也通过万会长的女儿明白了该如何做一个好父亲，父子达成和解。万若男也通过父亲的被抓与比武受伤知道了父亲长期以来为什么让她要会忍，因为她所在的美国并不像表面那样美好，这里许多人早已将傲慢当成个性，把歧视认作理所当然。

两个父亲与两个孩子为《叶问4》增添了许多柔情之处，我们的叶问也终于达成了在前几部所没有的成就——成为一个好父亲。更为关键的是，他在电影的最后认识到了外国的月亮未必圆的道理，从而放弃了让孩子来美国念书的打算，叶正也最终将咏春进行传承，使之能更好的流传后代。

《叶问》四部历经了十年，如果说演第一部时甄子丹的眼神还带着一丝凌厉与戏谑，那么到了第四部，镜头前的甄子丹真正的变成了一代宗师。叶问在学校惩罚小混混那段，就道尽了一代宗师所该有的气度。

有意思的是，传闻甄子丹小时候是在美国街头打架过来的。不知道他在演那段教训小混混时会不会想起小时候的自己，那个无知无畏，用拳头极尽逞能的孩子。曾经的甄子丹饰演过陈真等武术家角色，但都不如《叶问》系列来的大气与成熟，他用长衫遮盖住了以往演香港警匪片中的那种喷涌而出的暴力，这也是《叶问》系列能出到第四部的一大原因。

再聊聊反派斯科特·阿金斯。

在《战狼》中，斯科特·阿金斯就饰演过歧视中国人的反派角色，在《叶问4》里，他美国军官的角色将歧视展现的淋漓尽致。甚至是，他不仅是歧视黄种人，还歧视美国的黑人。这个角色无疑很符合美国总统特朗普的审美，不过在现实里，1976年出生于英格兰的斯科特·阿金斯其实是李小龙的粉丝。

这就是电影的神奇之处，当我们在荧幕前对着他恨的牙根紧咬时，不会想到这个眼神凶狠的男人一直在研究李小龙的武术。而他与甄子丹一样，都是世界范围内最为杰出的打戏演员，他所主演的《终极角斗士》系列中的打斗可以说是一流水准。不过在《叶问4》里，他所饰演的反派倒是没有《终极角斗士》里那么多花哨的动作。

叶问观影心得篇十七

今天我原本想去看《北京遇上西雅图》，然而阴差阳错地看了黄秋生演的《叶问终极一战》。记得年前看了《一代宗师》回来心情久久不能平静，被影片的点点滴滴所感染。清晰地记得那一段段爱是那么的刻骨铭心，记得那一幅幅画面是如此的唯美至极。然而同一个传奇人物，只因艺术展现的形式不同，传递给观众的感受也是大不相同的。如果说《一代宗师》采用的是文艺派的表现手法，那么《终极一战》便是现实派的写照。如果说《一代宗师》中的叶问是让人可遇不可求的圣人，那么《终极一战》中的叶问便是触手可及的凡夫俗子。如果说《一代宗师》蒙纱示人，那么《终极一战》便是卸妆登场。在此，我无心评价哪部影片更好更动人。只是想转述一下我对“文艺快餐”的一点点小小的回敬。

从叶问的徒弟之一邓声动看世态炎凉，时事造人。邓声是一位香港警队的小警察，其实他也有正义之心，也是情义中人。只不过他身在时局不稳，资本家与工人矛盾日益恶化的年代，他使用了一种能让他更好生活下去的方式来维系着人性善良。粗看，他从无名小卒的警察到一呼百应的警察局探长用的全是卑劣、龌蹉的处事方式，与贪污受贿警员同流合污，借助黑恶势力节节攀升，不说他坏事做尽，也该是臭名昭著了。细瞧，你会发现导演每描写他“堕落”场景时总会给予他重重的表情特写。或许这样更能让观众在他复杂的表情上想象出当时内心的不愿与无奈，会让观众减少一些些对此人物的厌恶感。然而，我对此人物设定的理解是——曲线救人。因为在他一次次的不当得利后总会记得艰辛的师傅，记得穷困潦倒的同门师兄，无论是偷偷寄钱的行为，还是暗暗相助的举动，无不证明他的良知纯净。实际上没有他的堕落就没有生活上资助叶师傅的能力，没有他的堕落就不可能搭救困境中的朋友，没有他的堕落就不可能捡回吴忠一条命。所以，当我们在评价一个人时，往往并非用一个“好”字或“坏”字就能称出真正份量。

从叶师傅的情感世界静看男女情感原本是一杯再普通不过的白开水，只要渴了总会想着去喝一杯水。男女这间的喜欢无需华丽修饰，无需刻意雕琢，生活其实就是那么简单，一顿安稳的饭，一份互懂的心，默默相伴。叶师傅对妻子张永成的情义有目共睹，无论他的睹物思人，还是听闻噩耗后的悲痛欲绝，无不证明他对结发妻子的款款情意。然而，影片更多部分却是描写了他与红颜知己珍妮的模糊情感——露天夫妻。叶师傅和珍妮之间没有海枯石烂的山盟海誓，更没有缠绵悱恻的相思相守，有的只是默默的注视对方，默默地需要对方。珍妮无视众人的不接受、不认可，纵然独自忍受漠视，依然自在地活在自己的情感中，用她能够表达的情义慢慢依偎在爱人身边。叶师傅更是平静，对于这段情感虽不遮不掩，但也不名正言顺的申明，只是静静地享受着一切。他们的感情就如他们的相处，怎么样的来就怎么样的走，一切是那么的理所应当，平淡没有任何波澜。在珍妮即将离开人世时，叶师傅用一句“有些事不说出来更好”准确地概括了这段晚年恋。写到这里，我突然想到一句话“鞋合不合脚试了才知道”。

我记得影片最终出现一副对联“处世树为模，本固任从枝叶动；立身钱作样，内方还要外边圆。”这是叶师傅在他人生即将落幕时挥笔书写的作品。与其说他是一副作品不如当作是宗师留给后人的处事警言。

在我看来，一代宗师也是凡人，有无人能敌的本事也有无力回天的惆怅。太多笔墨渲染虽能神话人物形象，但这样的平铺直叙同样能表现真实性情。我倒是更相信有这样一位无奈、窘困的宗师活在那个动荡的年代。

叶问观影心得篇十八

叶问是中国武术界的传奇人物，他以其出众的武术才华和不屈不挠的精神成为了一代人心目中的英雄。通过观察叶问的生平和传世影片《叶问》的故事，我们可以深入了解叶问的心得体会。他的经历和人生态度教导着我们要坚持不懈地追求自己的目标，并在困境中保持勇敢和自信。

首先，叶问的心得体会教会我们要坚定信念。叶问年轻的时候经历了很多困难，但他从来没有放弃对武术的追求。他坚信武术是中国传统文化的瑰宝，深藏着中国人的智慧和精神。他相信通过钻研武术，可以让中国人在国际舞台上傲视群雄。这种坚定的信念让他在逆境中保持了对自己的价值和意义的认同，并最终实现了自己的目标。

其次，叶问的心得体会告诉我们要不断努力。叶问在追求武术的道路上经历了无数的挑战和困难，但他从来没有停止过自己的脚步。他注重每一个细节，精益求精，不断提升自己的技艺。他相信只有通过不断地努力和训练，才能真正成为一个合格的武术大师。他的努力和奋斗精神激励着我们要在困境中保持积极的态度，勇往直前。

第三，叶问的心得体会教会我们要保持自信。叶问面对各种挑战和困难时，始终能够保持自信的态度。他相信自己的实力和能力，坚信只要自己努力，就能克服任何困难。这种自信不仅让他在武术界取得了很大的成就，也让他在人生中克服了无数的困难。叶问的故事告诉我们，只有拥有自信，我们才能在人生的道路上走得更远，走得更稳健。

第四，叶问的心得体会引导我们要保持谦逊。尽管叶问已经成为了一代武术大师，但他从来没有骄傲自满。他始终保持着谦虚的态度，虚心向他人学习和借鉴。他相信任何一个人都有值得自己学习的地方，而且只有通过学习和经验的积累，自己才能不断地进步和成长。这种谦逊的态度让他成为了一个备受尊重和崇拜的人物，并且帮助他真正地理解武术的本质。

最后，叶问的心得体会教导我们要保持坚韧不拔的品质。叶问在追求武术的道路上经历了无数的挫折和困难，但他从来没有放弃过自己对武术的追求和信仰。他始终保持着坚韧不拔的精神和毅力，始终相信只要自己坚持下去，就一定能够实现自己的目标。这种坚韧不拔的品质让他在一次次的失败和打击中重新站起来，重新挑战，最终成为了一个传奇的人物。

叶问的心得体会告诉我们要坚定信念，不断努力，保持自信和谦逊，以及坚韧不拔。这些品质不仅可以应用在武术的追求上，也可以帮助我们在人生的道路上取得成功。通过了解叶问的心得体会，我们可以从中汲取力量和智慧，不断地进步和成长。无论我们面临怎样的困难和挑战，只要坚持追求自己的目标，并且保持着正确的心态和态度，最终我们一定能够取得成功。

叶问观影心得篇十九

去看《叶文2》当然主要是捧丹哥的场，包括看第一部也是一样，完全是冲着丹哥去的。至于影片的内容，其实知道也就是这么回事了，宣传得不错，但心里清楚肯定不会如想象中的好看。

就象看李小龙的片子是一样的道理，光一部猛龙过江我就看了八遍，没其它的原因，就是因为李小龙这个名字，就是因为对中国武术的喜爱。

甄子丹是我非常喜欢的演员之一，严格讲是功夫明星之一。国内拍功夫电影成名的演员不少，但真正有真本事的不多。李小龙就不用说了，绝对是身怀真功夫的代表，截拳道的开派宗师。接下来就是甄子丹了，出身武术世家，擅长跆拳道、截拳道、格雷西柔术。另外两个我认为比较厉害的是周比利、倪星。

周比利据说是打擂台出身的，国内真正在拳台上战胜过泰拳选手的据说他是第一个，只可惜他自己本身主修的也是泰拳。李小龙应该也赢过泰拳王，但并不是在正规的场合交的手，只是私底下的切磋。而前阵子所谓的中国功夫战泰拳什么的比赛，中国功夫表面上是取得了压倒性的胜利，但行家都知道，这种比赛只是作秀而已。我们这边出场的全是一线的高手，用了全力，可人家那边虽然号称是拳王，但几乎都是些不入流的垃圾角色，人家来我们这挨打就是冲钱来的。

在精武英雄中周比利演的是日本将军，和李连杰对手，影片中当然是让杰兄给海扁了，但其实真要到现实中，李连杰这种花架子功夫绝对不会是周的对手，拳台上基本3个回合内就能被ko的。倪星也是从小练武出身，实战水平是相当了得的，不然甄子丹不会在导火线中选定他作为第一反派角色的，在导火线一片中，小倪由于角色的需要，几乎成了丹哥的拳靶子，但现实中他绝不至于这么菜，片中打斗时他唯一出彩的那记泰拳的旋风肘，的确是相当之标准凌厉，功底很扎实。

成龙、金宝之类的谈不上真正的功夫，他们那是戏班子的套路，身体素质不得不佩服，比如以金宝的身形照样能轻松的玩几下空翻啥的，厉害。但谈到实战格斗，依然是不行，只有被ko的份。需要补充一句，成龙、金宝都是我喜欢的演员，他们的电影我几乎都看过，这里只是就武术的问题在讨论，没别的意思。

哦，对了，忘了一位，吴京。小吴虽然也是武术套路的冠军，但近年来好象醉心于武学，在少林寺潜心修习绝技了。他是属于比较能打的类型，他的片子我也爱看，不知道什么原因，可能时运方面的问题吧，始终踏不进一线功夫男星的行列。

叶问2的内容和节奏方面，比叶问1有明显的进步，丹哥的表现也远比第一部里要强。你要是光冲着他的名头去看的话，没问题，不会失望。你如果看叶问1觉得不错，那么看完叶问2，肯定会觉得非常不错。而假定你是位武术爱好者，那可能会有些许的失落。不管是叶问1还是叶问2，丹哥始终表演的是咏春拳技巧，比较单一，第1部和第2部表达的东西没什么区别。而且，可能是因为丹哥本身不是练咏春的关系，我发现他对咏春拳的展示也不是特别到位，只是让观众领略到一些皮毛而已。1，2两部中只是反复单调地着重展现咏春的日字冲拳，但两集中却压根没重点表演过寸劲拳这一咏春中非常重要的技巧，不得不说是一个遗憾。

所以说，叶问系列对功夫的诠释，当真还比不上导火线。导火线一片中，丹哥把截拳道、泰拳、拳击、格雷西柔术等格斗技法悉数融入了打斗过程之中，每一招每一式在内行人眼里都是有出处有讲究的实战攻防，是有很高的含金量的。虽然其中也有败笔，比如讲丹哥在和倪星对打时使了一招腕挫十字固的地面技，但其实动作是出错了，这个动作一旦不到位，实际格斗当中是绝对锁不住对方的手臂的。不过，电影始终是电影，娱乐而已，99%的观众只是图个热闹，这类比较专业性的破绽是不会看出来的。

但叶问系列的立意都不错，能让部分观众有共鸣，甚至是感动。至少我是被感动了。没别的，就是那句“我是中国人”。影片让你产生强烈的民族自尊心的同时，更会让你从另一个角度感到一些悲凉、无奈和心酸。

中国人历来讲究的是以和为贵，奉行的是以德服人，这在大多数人的眼里是美德，是修养。没错，这玩意在平时没啥事的时候可以搞搞，但在生死存亡、大是大非之际你还如此的话，就很有些迂腐了。外国人相信什么?他们崇拜的是英雄，他们尊重的是强者，你要和他们讲大道理，ok，得先让他们服你，否则，你说再多也没用。叶问中就是如此，在叶问ko那位英国拳王之前，所有的老外都没把中国人当人看，他们就是觉得你们只是弱者，我们欺负到你们头上是应该的，而你们对我们洋人毕恭毕敬也是天经地义的，要是那时候叶问说出最后那段“获胜感言”，人家只会当他在发神经病。影片中，叶问打倒英国拳王后，说了那段感言，老外们都起立鼓掌了，为什么会鼓掌?因为人家尊重你了，尊重你了才会用心来听你讲了些什么。为什么会尊重你?因为你打赢了他们，你成为了他们心目中的强者。

小龙哥把功夫带到了全世界，把中国人的形象带到了全世界，他的目的很简单，他要让老外们知道，中国人不是东亚病夫。很多国人也许认为，李小龙成功了，于是他们给外国人的印象从此也将彻底改变了。是这么吗?no。说句让大家失望的话，老外只认可李小龙，因为李小龙是强者。老外不会因为一个李小龙而把所有中国人都当成是英雄。

龙哥的精武门把小日本打了个痛快，矛头很明确无疑地指向了日本小鬼子，但这部片子在日本上演时照样火暴，绝大多数日本人照样崇拜李小龙，把他当成偶像，奉为神明，称他为武之圣者。什么道理?很简单，虽然你龙哥把我们日本人揍了个遍，但你比我们强，我们就佩服你。

以和为贵，以德服人?换不回和平，也换不回别人的尊重。钱多有什么鸟用?满清政府也算是富裕的了，结果是什么，结果就是赔钱的时候毫不含糊，异常慷慨。人家不会因为你钱多、肚量大就把你当回事，人家尊重的、害怕的，是比他们强的人。

中国人现在日子的确是好过了，不差钱。缺少了点什么呢?依我看，一是缺德，二呢，是始终缺少了点血性。

叶问观影心得篇二十

漫天沙丘上，黄昏剪影里，一个佝偻的身影深沉地凝望着眼前枝叶尚稀疏的泡桐树，他的手使劲顶着肝部，那儿已经疼痛难忍。身后蜿蜒着一排深刻的脚印，苍凉却又庄重，彷若他在兰考一路走来的样子，一步一个印子，不惧孤独，不畏困苦，脚踏实地，在风沙、内涝、盐碱严重的黄沙里踏出一个万顷澄碧的未来。他，就是焦裕禄。在生命垂危之际，他心心念念的仍是兰考百姓，仍是治沙，他最后的遗言是：“活着我没有治好沙丘，死了也要看着兰考人民把沙丘治好。”白幡在地平线上缓缓升起，兰考百姓肝肠寸断呼唤他们的好书记，哭声响彻整个沙坡头，英魂已逝胡不哭？但是，看到了嘛，白幡上写的是“永垂不朽”，对，永垂不朽。有的人死了，他却活着，焦裕禄精神将永垂不朽。

仰，使灵魂得到升华。

水能载舟，亦能覆舟。这是众人皆知的道理，但是能真正时时将这个挂在心中脑中的人并不多，能时时居安思危，对群众怀敬畏之心的人更少。焦裕禄却是其中之一。

当他走在兰考县大街上打听县委大院的时候，一群穿着破烂的熊孩子围住了他，他乐呵地分糖果给这群可爱的淘气包。孩子们领着他来到县委大院，才刚到门口，就有人出来训斥：“讨饭也不看看地方。”看到这一幕时我感触良多。在长期的执政中，极少数同志已经本末倒置，思想麻痹，将自己看成了主人，将群众放到了对立面。这样的思想是极其危险的，共产党从来都是人民的公仆，是人民将权利让渡给了党，委托党来管理社会，共产党的宗旨从来都是为人民服务。群众的支持才是稳固共产党执政地位的基石。

含深情的说：我是您的儿子，毛主席派我来看您了。

是啊，共产党是一个老吾老以及人之老的政党，每个党员都是群众的儿子。

经验告诉我们，群众路线是党的传家宝。土地承包制度、土地流转制度等一系列制度都是源于群众实践。群众实践是政策灵感之源，这在电影里也得到了充分体现。焦裕禄深入群众，与群众交心，才从养殖场了解到种植泡桐花是防风沙的好办法。并通过挽留人才，科学种植泡桐花，堵住了风沙口，保住了粮食。

焦裕禄同志在职期间以身作则，掀起了挖河排涝、封闭沙丘、根治盐碱的除“三害”全民斗争，现在的兰考一改黄沙旧貌，成为一片绿土。狂风仍想肆掠，却在泡桐花的温柔抚触下化为阵阵柔风，百姓终于可以种粮得粮，不再忍饥挨饿。听焦桐花在唱歌，她在吟颂一个永不会凋谢的灵魂。