奥尔夫音乐说课稿（实用15篇）
每个人都应该定期做总结，以便更好地规划未来的方向和目标。总结不仅要总结过去的成果，还要提出未来的规划和目标。那么，让我们一起来欣赏一些关于总结写作的佳句范例，共同学习进步吧。
奥尔夫音乐说课稿篇一
活动目标：
1．通过律动游戏，感应听辩节奏快慢。
2．认识时钟，知道有长针和短针。
活动准备：
音乐cd、图片。
活动过程：
一、故事引导。
奶奶告诉宝宝:当长针和短针都走到十二的时候,妈妈就会回来了.宝宝盯着时钟,呀,奇怪的事情发生了……..
教师提问：你什么时候会不高兴呀？你不高兴是怎么样呢？
二、听辩快慢。
教师敲小铃铛，让幼儿分辨第一次敲得快，还是第二次敲得快？
三、听辩节奏。
老师引导幼儿运用身体各种动作表现（叮当、滴答滴答）。
2．教师手臂模仿长针短针做时钟造型，幼儿一起模仿。
3．引导幼儿说说还可以用身体那些地方来表现？
集体学一学。提醒幼儿句尾拍手或跳三下。
4．配对游戏。
老师介绍生活用品或图片，并说明两种物品的关联性。
5．游戏书。
老师逐一出示图中的相关的物品的好伙伴。
老师指定某一物品，幼儿找出好伙伴连一连。
奥尔夫音乐说课稿篇二
奥尔夫音乐的教学是什么样的呢?那么，来看看本站小编精心为你整理奥尔夫音乐随笔，希望你喜欢。
从学期初至今，我们顺利开展着奥尔夫音乐教学，在音乐的伴随下，我们小六班的孩子在不同程度的进步着。现将教学情况简单总结如下：
第一，营造音乐氛围，培养孩子对音乐的兴趣。
首先，在孩子早操、进餐、午睡、起床等环节我们科学的选择一些经典童谣、名曲播放，让孩子感受到扑面而来的音乐气息，从而产生积极愉悦的情绪投入到活动中。
其次，培养幼儿的各项常规都用音乐来指挥。起立、坐下、搬椅子、排队形等，老师都弹奏不同的旋律来指挥。这样，幼儿的规则意识不是靠单一的口令或信号，而是用轻松、优美的音乐让幼儿在宽松，愉悦的氛围中来活动。
第二，音乐教学游戏化，让孩子在快乐中学习音乐。
在我的音乐课上，孩子们是在边说边玩、边唱边跳中学习音乐的，允许孩子围绕一个问题“各述己见”，鼓励孩子“闻乐起舞”，而且做出的动作“与众不同”。由于在音乐课上孩子耳朵要听、眼睛要看、嘴中要说唱、还要配合各种动作，视、听、动同步，多感官参与音乐表现，从而使幼儿上课注意力集中，想象力丰富，语言表达能力提高很快。
1、在节奏和听音方面，现在我们班的孩子都能拍出四分音符和八分音符为主的节奏。能听辩高音、中音和低音，并能用动作表示。
2、在演唱方面，孩子们能用和谐自然的声音唱歌，能进行轮唱，并能根据对歌曲的理解自己编动作表演。
3、在音乐欣赏和节奏乐方面，孩子们能根据音乐特点进行表演，并掌握了铃鼓、碰铃、圆舞板、双响桶等乐器的演奏方法，我们还逐步培养了一批小指挥。
第三，以音乐为手段培养孩子活泼开朗的性格。
奥尔夫音乐教学是一种手段，培养孩子活泼开朗的性格以及全面发展是最终目的。在这几个月的时间里，我感到有几位内向的宝宝开朗了，胆小的宝宝自信了，腼腆的宝宝活泼了，每个孩子都在进步，希望家长在关注孩子衣、食、住、行的同时，关注配合我们的教学，该放手的放手，该鼓励的鼓励，让我们共同培养孩子快乐成长!
今年暑假有幸到宁波进行了为期3天的“奥尔夫音乐教学”培训，使我和奥尔夫音乐有了一次亲密接触。培训中，老师给我们展示的各种活动中新颖的形式、教具、轻松的氛围，深深吸引着我们在座的每一位老师。让我们近距离感受到了奥尔夫的魅力，体验到了它给我们带来的快乐，更得到了不少的收获和启迪。于是，本学期我试图将“奥尔夫音乐教学”作为班级的特色教育，学以致用，希望在自主实践中，进一步掌握奥尔夫音乐的教学法、教育理念等，使幼儿在活动中初步掌握节奏、身势、乐器演奏等音乐知识。
因为教材、磁带等不到位的缘故，时隔数月，终于在12月的一天，我组织幼儿开展了《丰收》这一奥尔夫音乐教学活动。在活动中我以故事《小松鼠采栗子》为线索，引出并贯穿整个活动：第一环节，我先向幼儿讲述故事，并在《小松鼠进行曲》的音乐声中带来幼儿进行采栗子、剥栗子、吃栗子等各种动作，大家在教师和音乐的带来下，轻松、愉悦地做动作，通过这一环节幼儿的兴趣充分地被调动起来了。第二环节，是整个活动的重点，我采用了多种形式带领幼儿进行听音和节奏练习。首先，请幼儿听音乐，听出“叮叮”的声音，并在听到“叮叮”后拍打身体的各个部位;然后，出示“十六宫格”，让幼儿认真听音乐，并在“十六宫格”中找出“叮叮”的位置，并进行节奏练习;最后，出示三角铁、小铃，先让幼儿自主探索两种乐器的演奏方法，再让幼儿根据音乐中“叮叮”的位置和节奏进行演奏;第三环节，在《小松鼠进行曲》的音乐声中，进行小松鼠狂欢的自主表演，在动作、乐器的表演中结束了本次的活动。
整个活动，因为幼儿第一次接触奥尔夫音乐，而且活动中新颖的形式、有趣的音乐内容，紧紧抓住了幼儿学习兴趣。孩子们不时地被活动中听音找栗子、听音吃栗子等有趣情境所吸引，发出“真好玩”、“太有趣了”的感慨。但作为施教者的我，因为是第一次实践，所以在感受到孩子们喜欢玩的满足感后，更多地是活动带给我的困惑：
1、因为培训时间少，对奥尔夫音乐教学的理念和方法只是表面化的、感性认识。因此在自主实践中，只能根据自己在培训中看到的培训老师演示的内容进行，自己对教材的理性认识和分析不够，活动所要达到的目标比较模糊，导致活动比较形式化。
2、在活动中，也使我充分感受到自己音乐功底的薄弱，只有教师具备良好的音乐素养以及深厚音乐功底，才能通过崭新的教充理念和教学方法给孩子们全面有效的、生动有趣的音乐教育，使幼儿学到正确、科学的音乐知识。
除此之外，还有很多细节上的困惑，如：幼儿园里乐器已经老化，种类短缺，如何满足奥尔夫音乐教学的需求;从中班才开始奥尔夫音乐教学，如何根据幼儿年龄特点进行系统性的教学等等。我们班的奥尔夫音乐教学才刚刚开始，不管是对幼儿还是教师，都需要在不断实践中去不断探索、学习和创新，作为教师的我将在以后的教育教学中，加紧对奥尔夫音乐教学法和理论的学习，同时不断提高自己的音乐素养。希望通过不断的探索和实践，使我们班的奥尔夫特色教学越来越绘声绘色!
奥尔夫音乐说课稿篇三
1、体验音乐节奏，感受乐曲的高和低。
2、培养幼儿的专注力。
1、音乐光盘《高高低低》。
2、乐器。
《纲要》中指出：“为幼儿创设一个宽松、自由的游戏环境，能激发幼儿参与活动的积极性、主动性。”因此，在本次活动中，我针对小班幼儿的年龄特点，为幼儿创设了情景表演，让幼儿在游戏表演中感受音乐的高和低，学会和同伴结伴游戏。刚开始的时候，幼儿参与的积极性不是太高，不太愿意表现自己，我又针对这个现象，运用儿童化的语言和夸张的身体动作从而激发了幼儿参与活动的积极性。在表演过程中，很多小朋友都很开心，知道要根据音乐的高和低进行表演，充分体现了幼儿的自主性和主导地位。
教材的选择：《高高低低》是一个韵律比较欢快的音乐。这个活动本身就有明显的高和低音的.变化，孩子一听就知道是高音还是低音。对小班孩子而言是有接触经验的，有生生互动的。在动作方面，只要简单的表演就行，并没有很规范的要求，因此，这次活动很符合小班幼儿的实际，也很能抓住小班孩子的兴趣。
教法的安排：在学习《高高低低》的时候，我用了几次示范，一次是老师自己想到的高处的小鸟，学小鸟飞。请小朋友模仿。，另一次是老师与孩子之间的互动，反复的进行游戏。让孩子更好地感知了根据音乐的高低做动作。记得当我第一次示范结束后，来邀请小朋友和我一起学小鸟飞时，被我找到的那个孩子，很从容地听音乐做完了所有的动作，配合很默契。所以，对于小班的孩子来说，多次地示范是有必要的，这样可以让孩子更好地，更直观地感知动作。
本次活动总的来说比较成功，思路清晰，基本达到了教学目标，但在环节的衔接上还有所欠缺，在以后的教学中，我会吸取经验，改进缺点，将教学活动组织得更好。
奥尔夫音乐说课稿篇四
1、欣赏乐曲，引导幼儿感受乐曲鲜明的形象、内容、情感，喜欢用动作创造性的表现。
2、培养幼儿创编动作的兴趣与能力。
3、使幼儿体验在音乐创编活动中的快乐。
磁带、头饰、积木
尝试感受创编——重现欣赏——交流讨论——联想创作
一、活动指导过程：
1、舞蹈〈快乐恰恰恰〉，小朋友一起跟着音乐做动作。
2、教师以蝴蝶仙子的角色进入游戏。
二、欣赏活动：
（一）、尝试创编活动：1、幼儿建设花园：“蝴蝶仙子最喜欢去哪儿玩呢？”（花园------）“那的花园在哪儿呢？你们快快来帮造个美丽的大花园吧？”——幼儿在音乐背景中造大花园。教师共同参与。
2、“这么美丽的花园，一只蝴蝶玩，真孤单。”“让们随着音乐一起到花园里玩吧！”——放音乐录音，音乐中，幼儿随音乐的性质自由表演。
（二）重现欣赏：蝴蝶仙子给小朋友准备了一首很好听的曲子，小朋友一起来听。
（三）交流讨论：1、了解：这首曲子名字叫〈化蝶〉，是中国的名曲，在世界上非常有名，外国人也都喜欢。一般都喜欢用小提琴、钢琴演奏。
2、听了这首曲子你有什么感觉？
3、音乐中讲了一件什么事呢？——幼儿讨论，放背景音乐。
（四）联想创作1、幼儿编故事（春天的早晨，蝴蝶苏醒了，她出门去找花姐姐们玩，突然发生了（------），后面速度快了，听上去欢快地，她看她们胜利了，欢快地在一起玩了。结尾部分又慢慢静下来，好象太阳下了，她们休息了。）
2、分段听音乐表演
3、再次创编表演：幼儿根据故事分配角色，选头饰听音乐表演。比比哪个小朋友最会听音乐表演，要求根据音乐的故事发展，动作随意，注意不碰总碰撞其他同伴。
三、歌表演〈蝴蝶找花〉花都要休息了，蝴蝶仙子送你们回家，边听音乐表演边离开活动室。
奥尔夫音乐说课稿篇五
什么是奥尔夫音乐?以前只是听说过但是对这个音乐体系一无所知。很荣幸能参加这次的培训，让我了解奥尔夫音乐。
回想自己以前组织的音乐活动，最多的就是填鸭式教会孩子一首歌曲。偶尔也会以游戏的方式教孩子，但是孩子学到的东西很有限，除了一首歌似乎没有其他什么了。
然而这次的培训让我知道了，哪怕是一首超级简单的《母鸭带小鸭》也可以变成一节很有意思的课。根据节奏利用呼啦圈带孩子进入情境，在玩中巩固节奏让孩子们感受四分音符、八分音符两种不同的速度。除此之外还设计了一些节奏游戏，虽然没有强调让孩子唱歌，但是一节活动下来孩子们都会唱了。
好多节课听下来让我感触最深的就是一节课有好多可挖掘利用的地方，有好多的游戏形式。节奏中有律动，律动中有欣赏，让幼儿在音乐中感知、体验。
还有一点就是奥尔夫的“人体乐器”。在上课的时候老师很注意让幼儿探索自己的身体，用身体动作表现节奏。
总之奥尔夫教学法强调艺术的综合性，将语言、律动和音乐教学相结合，让孩子对音乐产生极大兴趣，从而提高语言能力、理解能力和表演能力。
奥尔夫音乐说课稿篇六
各位领导、各位老师：
大家好！今天我说课的内容是小班的奥尔夫音乐活动《peepeepoopoo》，此活动选自台湾美育奥福音乐教育活动教材——小班的主题活动《云妖的宝贝》之中的《儿谣peepeepoopoo》。
（一）说教材。
“奥尔夫音乐教学法”为联邦德国著名音乐家卡尔·奥尔夫（carl·orff1895—1982）所创建。这是一个独创的音乐教育体系。它赋予音乐教育以全新的反传统的观念和方法，已经对许多国家和地区的音乐教育产生了深刻的影响。从音乐产生的本源和本质出发，即“诉诸感性，回归人本”——这是奥尔夫音乐教育的基本理念。我选的教材内容是关于幼儿生活卫生常识方面，，音乐充满童趣,形象鲜明突出,容易引起幼儿学习的兴趣，且游戏融入教学活动过程中,符合幼儿的年龄特点和学习特点。正如《纲要》中所述：“既符合幼儿的兴趣和现有经验，又有助于形成符合教育目标的新经验；既贴近幼儿的生活，又有助于拓展幼儿的经验。”
（2）幼儿现状分析：小班孩子年龄小，独立性差，常常爱模仿别人，他们的思维仍带有直觉行动性，主要依靠动作进行，需在亲身体验、探索中去发现事物的特征。
（3）说活动目标：奥尔夫说过：“让孩子自己去找，自己去创造音乐，是最重要的。”是什么把音乐，舞蹈，语言等联系到一起来呢？那就是节奏。它是我们的音乐教学活动中最重要的.部分，且学习音乐最基础的部分就是节奏。节奏是一种富有艺术魅力的活生生的音乐语言。根据《新纲要》中指出：以幼儿为主体，制定相适宜的活动目标，结合音乐活动的特点及自身的思考，我制定了以下的两大目标：
1、感受音乐,感应儿谣的语词节奏．。
2．培养幼儿良好的生活卫生习惯。
（4）说活动重点、难点。
此节活动的重点是：让幼儿通过听音乐来感受并体验音乐。之所以把这个作为重点，是因为“感受音乐”对于幼儿来说，还是一个有待于加强的过程，还需多多培养。他们虽然能听完一首曲子，但不一定代表能够听懂这首曲子，这是一个需要去体验、感受的过程。
伴奏，还是比较困难的，需要一定的听辨能力和注意力才能完成。
（5）说活动准备：活动准备是为具体活动目标服务的，同时幼儿是通过与环境、材料的相互作用来获得发展的。为使活动呈现出趣味性、综合性和活动性，寓教育于实际操作和游戏中，我做了以下准备：
活动前的准备：
课前请家长有意识地让幼儿粪便与良好习惯形成的关系，并观察自己粪便的形状。
活动中的准备：
1、故事挂图。2、软垫（与幼儿人数相同）。3、粪便与食物的图片。。
（二）说教法：
《新纲要》中指出：教师应成为活动的支持者、合作者、引导者，玩中应力求“形成合作探究式”的师幼互动。因此本节活动教师除了以亲切、饱满的情绪影响孩子外，还采用了适宜的方法组织教学，在当中使用的教学方法有：游戏法、交流讨论法、启发联想法、情绪体验法、奥尔夫教学法等。每种方法它在教学活动中都有着重要的作用，但它也有主次之分。其中本节活动最主要的方法是奥尔夫教学法和情绪体验法。为什么呢？因为本节活动主要是奥尔夫音乐活动，而音乐活动离不开情绪情感的作用，幼儿的情绪情感往往在情境中产生，所以我创设幼儿喜欢的而且又好玩的“厕所-马桶游戏”的这个氛围，使整个教学活动动静结合，让幼儿在轻松、愉快的环境中学习，做到寓教于乐。
（三）说学法：
因为幼儿的年龄特点，老师特意创设了一个“好玩”的氛围，引导幼儿自主地参与到音乐活动中，激发幼儿的学习兴趣，引导幼儿去感受、体验乐曲，并根据乐曲作出相应的反应，在“玩中学，学中玩”，尽量营造宽松的环境，让幼儿乐学。
（四）说活动过程：
根据欣赏的一个过程以及每节活动的一个循序渐进的原则，我设计了以下的几个环节：
1、以故事导入，激发幼儿参与活动的兴趣。
这一环节以故事导入，而教师所编的这个故事恰好是与乐曲内容相符的，目的除了是想吸引幼儿的兴趣外，还有就是为了能够帮助幼儿更好地理解音乐作品，为下一环节的展开做准备。
2、感受音乐。
通过让幼儿说出小云妖上厕所的声音,丰富孩子的词汇,发展幼儿的语言能力。让孩子跟着老师一起学小云妖上厕所的样子,使孩子能够亲身去感受音乐、感应音乐的节奏,这个环节,重新调动了孩子的兴趣,让孩子更有信心去探索和尝试。
3、配上语词，再次感受音乐。
此环节是活动的重点，如果处理得不好，下面的游戏就将很难进行下去。在这一环节，要让幼儿感受乐曲语词的节奏。
4、马桶游戏。
用形象、生动的教具,激发幼儿唱歌的积极性,既帮助幼儿理解歌词内容,又有利于幼儿节奏感的培养。
这一环节是此节活动的难点之一，让幼儿要配合语词的节奏来表演，对他们。
来说还真是困难。但这样子也很好地培养了孩子的听辨能力。
5、讨论并认识粪便与食物的关系。
利用一些直观教具图片做游戏、如让幼儿找食物连接看看食物之间的合理搭配,激发幼儿学习的兴趣。从而提醒幼儿的健康并养成良好的饮食习惯。
（五）预知的活动效果。
此活动内容体现了直接兴趣性、情境性、活动性、整体性与发展性，课程组织遵循了相互作用（师生互动、生生互动、个体与集体互动）原理，始终以动静融合的形式展开：听故事（静）——感受音乐（动）——马桶游戏（动）——认知活动（静），符合幼儿身心发育特点，又体现了奥尔夫音乐教学的特点经验-探索-创造-认知这一渐进性，易于幼儿在轻松愉快的气氛中接受。
奥尔夫音乐说课稿篇七
1、透过欣赏和即兴舞蹈，体验乐曲《库乞乞》欢快跳跃的情绪。
2、透过故事和图形谱，了解音乐结构和创编舞蹈动作。
3、让幼儿懂得爱学习的好孩子人人爱。
音乐《库乞乞》、图形谱、金色的魔盒、小纸条、书本。
1、欣赏音乐一次。
答案等会儿再告诉大家。这天老师带来了一段好听的音乐，这段音乐跟刚才的这个故事有关哦。我们一齐来听一听。
提问一：你听了这首音乐有什么感觉？听音乐时你想到了什么？
提问二：觉得这首音乐有几段？（幼儿思考）我们再来仔细听听。
2、欣赏音乐第二次。
（教师边做动作边和孩子一齐听音乐一次）
教师：鲁鲁骑着马翻过了几座山？（教师先让幼儿仔细听再和幼儿一齐听一齐画出山的图片，有四座山）
提问：鲁鲁是怎样上山的？骑马的动作怎样样？我们一齐来jy135。做做。
提问：鲁鲁爬过四座山，到山洞了吗？还要上几级台阶楼梯？
（再听一次验证自己的答案是否正确。边听边画图谱）
最后到山洞门口了，要想进入山洞务必要说一句咒语。这句咒语是什么呢？
一齐念几次咒语。
我们此刻来完整地听一次音乐，看看鲁鲁去寻找宝物的过程。
1、老师和孩子一齐走图形谱，引导幼儿用手指在自己身上做动作。
2、提醒孩子每爬过一座上，马儿要休息一下。
3、不明白鲁鲁最后找到这个宝物没有，你们想不想去那个山洞看看？（想）但是去那里要爬过很多坐山，上很高的台阶，还要说一句咒语，你们行吗？我们起立，来试试。
（听着音乐在原地练习一次，两到三遍音乐）
每爬过一座山我们就让马休息一会儿，稍微停顿一下再继续跑。
邀请听课老师和孩子们一齐来玩游戏，做律动。
提问：宝物最后找到了，它是长方形的，厚厚的，你们猜猜它是什么？（书本）老爷爷为什么要送书本给鲁鲁呢？还有一张小纸条，小纸条上写着：书是世界上最珍贵的宝物，书中有很多的知识，能让我们学到很多的本领。
此刻，我们回教室去看这些宝贝吧。
奥尔夫音乐说课稿篇八
3、感受利用肢体表现休止符的乐趣。
大鼓、小鼓各五个，铃鼓人手一个，软垫人手一份，配套图片、cd
一、故事导入
宝宝很乖的睡着了，小精灵想试试宝宝是不是真的睡着了，他演奏起了动动鼓……
二、音色听辩，暖身
1、完整欣赏儿谣一遍后提问
有哪些乐器？
2、介绍大鼓、小鼓、铃鼓及感知三种乐器的音色，并且为每种乐器制定一个动作。
3、第二遍欣赏儿谣，拍膝念语词一遍，“敲三下”时根据音色做指定动作。
4、音色听辩游戏
定动作做回应“小××小××没睡着！”
三、感应× × × o 的节奏
1、肢体律动，感应节奏
（1）来了哪些动物呢？谁会学他们的叫声和动作？
（2） 配合语词，作出动物的动作，并将语词替换成动物的叫声，空拍处做不发声，躲起来状。
2、道具操作，感应节奏
声状。
大鼓：软垫直立，手臂敲奏
小鼓：软垫平放，双手轮奏
铃鼓：一手拿软垫一手拍奏
3、乐器演奏，感应节奏
分三种角色按语词节奏演奏三种鼓，空拍处抱住乐器。
四、皮质乐器音色探索
1、音色模拟与创编
人手一只铃鼓，师幼共同讨论如何模拟演奏出三种动物的叫声，幼儿创编出后教师进行总结。
2、根据上一环节中创编的音色为儿谣伴奏
老鼠：点点点——吱吱吱
花猫：抓抓抓——喵喵喵
小狗：搥搥搥——旺旺旺
奥尔夫音乐说课稿篇九
教学课题：拉丁美洲音乐之巴西音乐。
教学班级：高一年级三班。
教学课时：45分钟。
教学目标：1、通过拉美音乐中最具有拉丁节奏及风格的代表——“桑巴”的学习，了解拉美音乐对节奏的重视，同时丰富同学们对节奏的了解和把握。
2、在教学过程中注重学生的合作，让学生亲身参与到音乐表演活动当中，在“玩”的过程中享受音乐表现的乐趣，陶冶情操。同时开发学生的创作能力，培养学生艺术想象力和创造力。教材分析：拉丁音乐是一种以节奏为中心的流行音乐，它的节奏所具有的不仅仅是简单的强弱规律，而是作为一种音乐的灵魂使其上升到主导地位。因此，在了解拉丁音乐的过程中，首先需要了解的就是它的节奏。今天我们着重介绍一种具有代表性的拉丁节奏及风格——桑巴。桑巴是拉丁美洲最具代表性的舞蹈之一。它源于巴西，是以黑人所具有的美洲节奏为基础，大量的融进欧洲旋律二产生的舞蹈音乐形式。其音乐特征是2/4拍，音符短促地滚动节奏，节奏感很强。
教学重点：1、利用拉丁美洲最具代表性的舞蹈之一----桑巴，使学生把握拉美音乐的节奏特点，教案《奥尔夫音乐教学法教案》。
2、在教学过程中，切实体现“学生亲身参与”的理念。
教学难点：1、通过对拉丁美洲最具代表性的舞蹈之一——桑巴的认识，分析它的音乐特点，把握拉美音乐的节奏特点。
2、注意学生的参与性，创造性。
教学媒体：多媒体，小鼓（或者其他可用于击打的物品），身体乐器。
1、导入：请同学们看一段视频。（文根英《舞者的纯情》）。
2、这段视频中的音乐是“桑巴”舞蹈中一段常常会听到的音乐，是很著名的一段“桑巴”配乐。（桑巴源于巴西，它是以黑人所具有的美洲节奏为基础，大量地溶进欧洲旋律而产生的舞蹈音乐形式。传统桑巴可分为农村桑巴和城市桑巴两种。现代欧美所流行的桑巴，于1920年左右形成于巴西的里约热内卢。）其特征就是2/4拍，音符短促地滚动节奏，可以说是拉美音乐的代表之一。今天我们就来共同学习“桑巴”的典型节奏型。
2、带领同学们一起做几个简单的节奏练习。（小鼓）。
（1）（2）（3）。
3、通过刚才的练习，使同学们发现有大量的切分音出现。
再通过另一段反应“桑巴”节奏的视频（九拍小鼓手演奏的桑巴节奏），归纳出该视频最突出的节奏型：切分。
从而了解到桑巴中最常见的节奏型就是切分节奏，它能很好的融入桑巴的舞步当中，具有一定的代表性。
4、让同学们四人一组进行节奏的创编，使它既能突出2/4的特点，有能让每个人都用不同的节奏型来敲击，重点是突出切分的节奏感，体验桑巴的节奏特点。
5、在经过了同学们的分组讨论和练习，请几组同学来表演一下他们的成果。并且请其他同学来说明一下他们的节奏特点。
6、除了切分音，同学们还能创作出什么样的节奏型？
（进行分组练习）。
7、请几组同学来表演一下他们的创作成果。
课堂小结：通过今天这节课，我们对拉美音乐的节奏特点有了大致的了解，同时丰富了我们对其他不同节奏型的编组与创作，使我们对节奏的把握也更加准确。拓展了我们的创作能力。课后作业：在掌握了巴西音乐的节奏特点以后，了解阿根廷音乐的有关知识，为下节课的学习做准备。
奥尔夫音乐说课稿篇十
1、了解杜鹃花与玫瑰花的颜色及形状。
2、通过肢体游戏感应歌曲中的快板、慢板。
3、在创编花的造型中感受春天的美。
挂图p3、各色杜鹃与玫瑰幻灯片、塑料花、风车花、呼啦圈、cd。
一、故事引导。
二、认识花。
师：小朋友，你们想去花园赏花吗？让我们一起去看看吧！
1、杜鹃花。
放映幻灯。
幼儿观察，教师介绍杜鹃花的别名、颜色，并告诉幼儿杜鹃花在每年的春天才会开。
2、玫瑰花。
师：花园里的杜鹃花真美，我们再看看，还有什么花呢？谁会认识这种花？
观看幻灯，教师介绍玫瑰花的叶子、枝干，并知道玫瑰花有哪些颜色。
三、花的游戏。
1、手腕花。
师：春姑娘给小朋友带来了很多花，你们喜欢花吗？我们一起来和花玩游戏吧！
教师扮演春姑娘给幼儿送花。
教师清唱，快板部分幼儿依乐句在自己不同肢体部位开花，慢板部分变成花仙子依乐句左右摇摆。
2、风车花。
师：小花朵和小朋友在一起真开心，瞧！这是什么啊？哦，风车花也想和大家一起游戏，那我们先来看看老师是怎么和风车花玩游戏的，风车花会听音乐哦！
播放音乐，教师示范。再次播放音乐，幼儿与风车花游戏。
3、花朵与蝴蝶。
请两名幼儿示范，一名幼儿扮演花朵，快板部分变不同花的'造型。另外一名扮演蝴蝶，快板部分花朵蹲下，蝴蝶围着花朵绕飞。
全体幼儿表演。
1、复习肢体律动，有节奏的模唱唱名旋律的。
2、通过乐器演奏与肢体游戏感应断奏与圆滑奏。
挂图p3、手摇铃、橡皮筋、cd。
一、故事引导。
师：花朵和春姑娘一起跳舞，他们展开了一场花儿的宴会，所有的小动物也来了，他们都想和春姑娘在一起，呼呼呼~~~~~~~宝宝正在吹泡泡呢？原来泡泡也想过来玩游戏。
二、旋律模唱。
师：你们还认识唱名泡泡吗？
1、教师画唱名，幼儿依老师所画的顺序，念出唱名。
师：泡泡飞呀飞，飞到了黄花的旁边，唱msl。
2、教师在唱名旁贴磁铁，画出旋律，引导幼儿再唱出其它几个旋律。
3、教师带领幼儿复习肢体律动，并唱出唱名。
三、双人肢体游戏。
师：请小朋友找一位好朋友，带着唱名泡泡来玩个好玩的游戏吧！
教师示范，断奏依节拍两人互点对方肢体，唱出唱名，圆滑奏两人互推手掌。
配合钢琴唱唱名，幼儿与好朋友游戏。
四、乐器、道具演奏。
1、橡皮筋。
出示橡皮筋，教师清唱示范拨奏与拉奏。断奏部分依拍子拨弹橡皮筋，圆滑奏随乐句拉长橡皮筋。
播放cd，幼儿演奏。
2、手摇铃。
师：今天，老师还请来了乐器和你们一起赏花。乐器宝宝怎么赏花呢？
断奏敲奏拍子，圆滑奏摇奏乐句。
师：我们一起去给宝宝送手摇铃花吧！
请幼儿听音乐把乐器送回。
奥尔夫音乐说课稿篇十一
1、通过歌曲律动让幼儿做出各种心情表情。
2、听辨音色，查找出乐器。
挂图圣诞帽一个手摇铃沙球。
一、故事引导：圣诞节快到了，大家都很兴奋，只有圣诞老公公愁眉苦脸，原来…。
二、歌曲律动。
情感表达：练习各种表情的＇变化。难过、生气、欢乐、担忧……。
听语词律动：慢板：听到慢的语词时，幼儿坐着左右摇摆，做出难过、难过、无奈的表情。
快板：听到快的歌曲节奏时，幼儿站立快乐的拍手、转圈。
三、乐器听辨，交换语词。
道具：手摇铃。
〔1〕手摇铃：教师将手摇铃藏于衣服里，让同学听辨。
猜一猜是什么乐器的声音？
慢板：教师将手摇铃藏在口袋里，让幼儿查找音源。
快板：教师拿出手摇铃跟着音乐摇动，幼儿跟着拍手交换语词唱歌。
〔2〕沙球。
沙球：教师将沙球藏于袋中，让幼儿听辨。
猜猜是什么声音？
慢板：教师将沙球藏在袋中，让幼儿查找音源。
快板：教师拿出沙球跟随音乐摇摆，幼儿跟着拍手交换语词唱歌。
四、听找嬉戏。
道具：触摸袋手摇铃沙球。
触摸袋嬉戏。
〔1〕教师：将手摇铃与沙球放触摸袋里，教师敲奏其中一样乐器。
同学：请幼儿听辨音色并着出袋子内的乐器。
〔2〕圣诞老公公送礼物。
教师戴上圣诞帽扮演圣诞老公公，请幼儿闭上眼睛，将乐器分给幼儿人手一份。
慢板：背着袋子渐渐走，结尾时将其中一样乐器放在幼儿边上。
快板：请幼儿真开眼拿起乐器敲奏，并跟随音乐唱歌。
奥尔夫音乐说课稿篇十二
2、能够大胆地用肢体动作创编不同的化石造型。
3、积极参与角色扮演，体验奥尔夫音乐活动的欢乐。
用肢体创编不同的化石造型。
感应回旋曲式。
化石图片、铃鼓、ppt。
“扣扣扣”从地底下传来一阵敲打声，大家又惊又喜地朝着声响处探索，原来地下王国的化石们也兴高采烈地来参加晚会。
1、化石介绍。
通过图片简单介绍化石的由来。
2、音乐律动。
(1)教师引导幼儿运用肢体各部位，尝试模仿化石舞蹈时的僵硬感。
(2)全体围坐，教师带领幼儿伴随音乐感应a段节奏。
全体站立，教师带领幼儿在a段音乐做出不同的化石造型。
教师将全体幼儿分组，伴随音乐进行角色扮演的活动。
幼儿听音乐做律动出活动室。
奥尔夫音乐说课稿篇十三
节奏问好：
宝宝早上、下午好。
律动：b1/同一首歌。
曲目与操作：
小青蛙。
毛绒青蛙一只，手偶青蛙一只，上玄青蛙若干只，头饰若干只。
双响筒。
3、引题：
有一只小动物，它穿着绿衣裳，喜欢生活在池塘里，还呱呱呱的唱着歌呢，
宝宝知道他是谁吗？
4、串讲歌词。
老师把小青蛙的故事配上了音乐，我们一起来听听吧！
为了专心的听歌曲，我们一起把大眼睛闭上。
5、闭眼听一遍曲目。
6、念唱歌曲：
跟着音乐拍手念一遍，再唱一遍，四拍节奏：
好，请睁开眼睛，我们一起来来唱一遍歌曲。
手起，注意间奏时，手不打拍，轻轻摇动身体。（老师对宝宝提示语：摇头），
尾奏时继续拍完（老师提示语：继续）。
5、拿出双响筒，介绍双响筒的使用方法（符点节奏）。
6、教师做青蛙跳的动作。
7、宝宝听音乐做动作。
8、宝宝跟教师做青蛙跳水的表演。
9、总结：宝宝坐回自己的位置，
老师总结：小青蛙的歌曲我们会唱了，也学习了用乐器给这首歌伴奏，还做了小青蛙的表演，小青蛙是我们最好的朋友。
我们现在把小青蛙画出来，带回家，在家里让小青蛙和我们一起唱歌，出示青蛙图，提示图上小青蛙穿着漂亮的衣服，请宝宝给空白的小青蛙涂色，要注意涂色要均匀，涂在线内，注意保持画的整洁。
请宝宝上前取画，并放在妈妈的身后，在位置上坐好，手放在膝盖上。
11、拍手再见。
奥尔夫音乐说课稿篇十四
奥尔夫对音乐教育的哲学思想在于用自然的、原始的素材，综合性地、自然性地引导学童去经验，在自然地参与音乐中，去感受音乐、创作音乐、欣赏音乐及学习音乐。
教学目标。
奥尔夫音乐教学是倡导实验主义式的教育，主张过程重于结果。
教学目标：
一、帮助学生累积音乐经验。经验随着时空的变迁可以是无止境的，孩子若懂得如何在经验音乐中探索，其音乐能力的成长也是无止境的，其经验探索的对象包括空间、声音及结构。
二、帮助学生发展其潜在的音乐性：
奥尔夫认为，每一个人都有音乐性，它不但可以引发人对音乐的兴趣，也能带领人在经验音乐的过程中有更高层次的回应或更深入的探索，甚至培养出孩子的即兴创作能力，基本上，音乐性建立在表达音乐及理解音乐的两项基本功能上。
教学手段。
律动、歌唱（包括说白）、乐器合奏与即兴创作是奥尔夫音乐教学的主要手段。
（一）律动：包括舞蹈及律动。在奥尔夫教学中，律动是一项最基础的运动手段，透过它，让学生来经验与探索空间。教师鼓励学生去感受种种自然动作（爬、走路、跳……）的重量、力度、方向、形式，然后给学生一些指导（如加入呼吸、感觉性条……）,于是学生学习配合老师的指导让自然的动作更富美感和音乐性。
（二）歌唱：歌唱、说白及乐器都是引导学生经验及探索声音的主要手段。广义化的歌唱较切合奥尔夫教学法的理念。
（三）乐器合奏：奥尔夫乐器囊括了天然乐器、自制乐器、身体乐器，及奥尔夫乐器。分类如下：
1、天然乐器：生活中可以发出声音的任何物体。如石头、破锅、地板等。
2、自制乐器。
3、身体乐器：从口到手，到脚及身体的各个部位，只要能发出或拍击出声音，都是教学的工具。
（1）有调敲击乐器：
a片乐器：包括高、中及低音铁琴、木琴及钟琴。
b定音鼓。
（2）无调敲击乐器。
a皮质类：手鼓、小鼓、大鼓、曼波鼓等。
b木质累：木鱼、响棒、响板。
c金属类：铜钹、三角铁、小铃、小钟、双铃、沙铃、锣。
（3）笛子：即木笛，分高音笛、女中高笛、中音笛及低音笛。
（4）弦乐器：吉他、低音提琴、大提琴。
5、本土乐器：基于奥尔夫基本要素音乐之原理，各国、各地区、各民族的本土乐器，只要能配合教学目标的，都可以接受。
四、即兴创作：在奥尔夫教学法中，即兴创作是探索音乐形式的主要手段。因为曲式提供许多即兴创作的形式，从一个短短的动机、模式、问答句，乐句到整首音乐。在创作过程中，学生接受挑战，获得成就与满足。
教学素材。
一、奥尔夫与凯特曼所编著的《儿童的奥尔夫音乐》。
二、本土化与简易的儿歌、童谣及民谣。
三、创作作品，包括教师及学生于课堂中创作的及其他作曲家为奥尔夫教学所编的音乐。
教学内容与进程，奥尔夫树。
树的根部是以奥尔夫的教育思想为基础，树中心是“joy”（喜悦），在快乐及对音乐的热爱中，进行种种音乐的学习活动，即树叶所示。
这棵树的树叶可以说是奥尔夫教学法所要教给学生的具体内容。
教学法则。
（一）由模仿到创作。
在课堂中，教师是学生最主要的模仿对象，当学生呈现更好的能力时，教师就需要开放更多的.空间给学生去创作。
可以概括为：
引导学生观察——诱导学生模仿——让学生充分地体验——学生创作。
这样的教学方式对任何学习项目都是一样反复运用的。
（二）由个别到整体。
奥尔夫教学中，集体课是上课的主要形式，个人只是团体的一个部分，但是总要有合作的时候，如器乐合奏、合唱、团体表演等，因此从个人学习到团体合作，都需要老师的精心设计去引导。
（三）从简单到复杂。
学生从最原始最简单的音乐元素来感应，运用到乐器的合奏上，把简单的固定音型综合起来，便是一首听起来复杂的乐曲。
（四）从部分到具体。
老师应该带领学生从小部分获得小能力，积累成完整的能力；从小部分的成就去凑合成完整的成就。
奥尔夫音乐教学理念中各方面，相互的关系及整体的主张。
四大教学法之比较。
从教学来源来比较。
从哲学思想来看。
从教学目标来比较。
从音乐教学内容与进程来看。
从音乐教学实践来比较。
从教学成效来比较。
奥尔夫音乐说课稿篇十五
奥尔夫音乐《蝴蝶》，蝴蝶图片两张，丝巾若干、道具花若干。
1、大家一起围圈随音乐拍拍手。
2、大家一起围圈随音乐节奏踏踏脚。
3、全体手拉手围成一个圈慢慢后退成大圈。
4、全体手拉手慢慢前进成小圈。
1、师：小朋友们，今天有许多客人来和我们一起上课，我们一起来和客人问个好！老师还带了一个特别的朋友来和大家认识呢！
2、出示蝴蝶图片一，播放歌曲《蝴蝶》。
蝴蝶蝴蝶生得真美丽，头带着金丝身穿花花衣。
你爱花儿花也爱你，你会跳舞花又甜蜜。
1、师：蝴蝶漂亮吗？
2、出示图片二，“哪里漂亮了？”
3、师：蝴蝶是怎么飞的呢？幼儿自由想像各种蝴蝶飞的样子。
教师总结：
1、飞的时候后跟离地，小脚尖点地，飞起来的时候轻轻的，小脚轻轻点地踏步。我们把这种脚的动作叫做"小碎步"。
2、教师示范飞这边飞那边，飞高飞低；转圈；中间间接音乐蹲下来休息。
3、请能干的小朋友上来和老师示范表演。
4、全班小朋友配上音乐跟随教师一起来表演一遍小碎步。
1、教师示范跳一小段蝴蝶舞。
师：我们的小朋友真能干，下面老师来当蝴蝶妈妈，你们来当小蝴蝶，蝴蝶们！妈妈会跳一支蝴蝶舞，学好这个舞以后你们就可以跟妈妈去花园啦，先来看妈妈跳蝴蝶舞！（教师出示绑着红黄蓝三种颜色花的凳子，围着花朵跟随音乐完整演示，以花朵布置一个花园的情景，激发幼儿学习蝴蝶的欲望。）。
2、请三名幼儿跳蝴蝶舞。
师：这支蝴蝶舞好不好看，请两只能干的蝴蝶上来和蝴蝶妈妈一起来表演蝴蝶舞吧！（两个小朋友上来跟随音乐一起表演奥尔夫）。
3、集体跟音乐跳一遍蝴蝶舞。
师：蝴蝶们，我们一起来为去花园跟音乐跳蝴蝶舞吧！（以提问引发幼儿思考及学习蝴蝶飞的兴趣，在幼儿自己想像飞的动作后，教师总结动作，并以蝴蝶跟蝴蝶妈妈学本领这一情节，来带领幼儿跟随音乐做相应完整的奥尔夫动作。
师：我这里有很多花衣裳，蝴蝶们穿上花衣裳跳舞吧！
教师示范拿丝巾。每人有一条~2条丝巾，在教室内自由飞舞，一下高一下低。（请注意不要再原地，尽量让幼儿有空间感，在中途可略作停顿.乐句共4个乐句，在第三乐句时，蹲下当花，其余走动。)。
下课律动摇：转转转，跳跳跳，今天上课真有趣，谢谢老师谢谢你呀，上课真有趣。
