奥尔夫音乐教案大班春晓（精选16篇）
教案应该具备条理清晰、语言简练、操作性强的特点。实施教案过程中，教师应灵活调整教学策略，满足学生的学习需求。掌握编写教案的基本要点和方法，可以帮助教师提高教学质量和教学效果。
奥尔夫音乐教案大班春晓篇一
1、通过律动游戏，感应听辩节奏快慢。
2、认识时钟，知道有长针和短针。
音乐cd、图片。
一、故事引导。
教师提问：你什么时候会不高兴呀?你不高兴是怎么样呢?
二、听辩快慢。
教师敲小铃铛，让幼儿分辨第一次敲得快，还是第二次敲得快?
三、听辩节奏。
老师引导幼儿运用身体各种动作表现(叮当、滴答滴答)。
2、教师手臂模仿长针短针做时钟造型，幼儿一起模仿。
3、引导幼儿说说还可以用身体那些地方来表现?
集体学一学。提醒幼儿句尾拍手或跳三下。
4、配对游戏。
老师介绍生活用品或图片，并说明两种物品的关联性。
5、游戏书。
老师逐一出示图中的相关的物品的好伙伴。
老师指定某一物品，幼儿找出好伙伴连一连。
——《葡萄牙舞曲》活动目标：1、通过欣赏，体验乐曲《葡萄牙舞曲》欢快跳跃的情绪。2、通过节奏、故事和图形谱简单了解该曲子的音乐......
奥尔夫音乐教案大班春晓篇二
1、通过歌曲律动让幼儿做出各种情绪表情。
2、听辨音色，寻找出乐器。
挂图圣诞帽一个手摇铃沙球。
情感表达：练习各种表情的变化。伤心、生气、快乐、担心……。
听语词律动：慢板：听到慢的语词时，幼儿坐着左右摇摆，做出伤心、伤心、无奈的'表情。
快板：听到快的歌曲节奏时，幼儿站立欢喜的拍手、转圈。
道具：手摇铃。
(1)手摇铃：教师将手摇铃藏于衣服里，让学生听辨。
猜一猜是什么乐器的声音?
慢板：老师将手摇铃藏在口袋里，让幼儿寻找音源。
快板：老师拿出手摇铃跟着音乐摇动，幼儿跟着拍手替换语词唱歌。
(2)沙球。
沙球：教师将沙球藏于袋中，让幼儿听辨。
猜猜是什么声音?
慢板：老师将沙球藏在袋中，让幼儿寻找音源。
快板：老师拿出沙球跟随音乐摇摆，幼儿跟着拍手替换语词唱歌。
道具：触摸袋手摇铃沙球。
触摸袋游戏。
(1)老师：将手摇铃与沙球放触摸袋里，老师敲奏其中一样乐器。
学生：请幼儿听辨音色并着出袋子内的乐器。
(2)圣诞老公公送礼物。
教师戴上圣诞帽扮演圣诞老公公，请幼儿闭上眼睛，将乐器分给幼儿人手一份。
慢板：背着袋子慢慢走，结尾时将其中一样乐器放在幼儿边上。
快板：请幼儿真开眼拿起乐器敲奏，并跟随音乐唱歌。
奥尔夫音乐教案大班春晓篇三
1、通过律动游戏，感应听辩节奏快慢。
2、认识时钟，知道有长针和短针。
音乐cd、图片。
教师敲小铃铛，让幼儿分辨第一次敲得快，还是第二次敲得快?
老师引导幼儿运用身体各种动作表现(叮当、滴答滴答)。
2、教师手臂模仿长针短针做时钟造型，幼儿一起模仿。
3、引导幼儿说说还可以用身体那些地方来表现?
集体学一学。提醒幼儿句尾拍手或跳三下。
4、配对游戏。
老师介绍生活用品或图片，并说明两种物品的关联性。
5、游戏书。
老师逐一出示图中的相关的物品的好伙伴。
老师指定某一物品，幼儿找出好伙伴连一连。
奥尔夫音乐教案大班春晓篇四
1、通过律动游戏，感应听辩节奏快慢。
2、认识时钟，知道有长针和短针。
音乐cd、图片。
一、故事引导。
教师提问：你什么时候会不高兴呀?你不高兴是怎么样呢?
二、听辩快慢。
教师敲小铃铛，让幼儿分辨第一次敲得快，还是第二次敲得快?
三、听辩节奏。
老师引导幼儿运用身体各种动作表现(叮当、滴答滴答)。
2、教师手臂模仿长针短针做时钟造型，幼儿一起模仿。
3、引导幼儿说说还可以用身体那些地方来表现?
集体学一学。提醒幼儿句尾拍手或跳三下。
4、配对游戏。
老师介绍生活用品或图片，并说明两种物品的关联性。
5、游戏书。
老师逐一出示图中的相关的物品的好伙伴。
老师指定某一物品，幼儿找出好伙伴连一连。
奥尔夫音乐教案大班春晓篇五
1、通过语词律动及乐器演奏，感应歌曲的问答句。
2、鼓励幼儿通过寻找不同颜色太阳，认知不同颜色。
挂图、各式物品卡、各色太阳卡、圆舞板、铃鼓。
1、播放音乐，教师做语词律动。
问句一拍腿唱，答句一拍手摇头唱。
问句二拍腿唱，答句二拍手点头唱。
2、教师带领幼儿清唱，并做语词律动。
3、播放音乐，幼儿随音乐做语词律动。
4、教师以教室里的物品与幼儿做问答唱。
5、幼儿与同伴之间相互问答。
1、教师出示各种颜色的太阳图卡，让幼儿认知后，把图卡放在教室的四处。
师：我们要开始找太阳咯!找什么颜色的呢?
2、教师出示任意太阳图卡，幼儿替换颜色语词歌唱。
问句一替换颜色唱，答句一将图卡藏于身后，问句二再出示刚才的`图卡，答句二手指太阳唱。
3、播放音乐，教师带领幼儿一起寻找教室各个地方的太阳。
问句一遥望散步唱，答句一摊开双手摇头唱，问句二遥望散步唱，答句二拍手走到指定的太阳位置。
让幼儿尝试在问句时用圆舞板敲奏拍子，答句时用铃鼓敲奏节奏。
播放cd，进行乐器演奏。
师：乐器宝宝们真能干，小朋友们也很棒，小朋友们和乐器宝宝们辛苦啦!快把乐器宝宝送回来休息吧!
收乐器。
奥尔夫音乐教案大班春晓篇六
1、通过欣赏，体验乐曲《葡萄牙舞曲》欢快跳跃的情绪。
2、通过节奏、故事和图形谱简单了解该曲子的音乐结构。
3、让幼儿感受友情的快乐。
音乐《葡萄牙舞曲》、故事图片、图形谱。
一、幼儿进教室围半圆坐好。
二、感受音乐。(放主旋律音乐一次)。
三、听故事导入。
四、分段了解音乐结构和创编舞蹈动作。
1、出示丫丫走过路地全程图片，并开始放音乐，引导幼儿图形与音乐形成配合。
2、丫丫是怎样走路的?请小朋友创编丫丫走路的动作。
3、出示两座山的图片。
教师提问：丫丫前面有几座山?山太高，丫丫爬不上去，只有钻山洞了。
3、启发小朋友创编丫丫钻山洞的动作和左右看哈哈的动作。
请小朋友到前面来表演动作(钻山洞——望一望——钻山洞——望一望)，教师示范动作，并和孩子一起表演动作。
4、听音乐小朋友和教师一起做丫丫钻山洞和左右相互望一望的动作。(放主旋律音乐的第二部分音乐)。
5、丫丫终于到了哈哈家，好朋友见了分外高兴，他们高兴的转起圈来，并说丫丫迎你。教师引导小朋友一起说丫丫欢迎你，教小朋友打节奏。
五、听音乐完整地走图形谱、做律动和舞蹈。
1、请小朋友听音乐看老师走图形谱，老师拿着丫丫的图片走图形谱。(放主旋律音乐两次)。
2、小朋友跟着老师一起走图形谱。(放主旋律音乐两次)。
引导小朋友跟着音乐一起创编丫丫和哈哈见面时的动作。
奥尔夫音乐教案大班春晓篇七
1、通过律动感应回旋曲曲式：前-a-a-间-b-a-a-c-a.
2、能够大胆地用肢体动作创编不同的化石造型。
3、积极参与角色扮演，体验奥尔夫音乐活动的欢乐。
活动重点：用肢体创编不同的化石造型。
活动难点：感应回旋曲式。
活动准备：化石图片铃鼓ppt。
1、故事导入。“扣扣扣”从地底下传来一阵敲打声，大家又惊又喜地朝着声响处探索，原来地下王国的化石们也兴高采烈地来参加晚会。
二、音乐活动。
1、化石介绍。
通过图片简单介绍化石的由来。
2、音乐律动。
(1)教师引导幼儿运用肢体各部位，尝试模仿化石舞蹈时的僵硬感。
(2)全体围坐，教师带领幼儿伴随音乐感应a段节奏。
三、感应回旋曲式。
全体站立，教师带领幼儿在a段音乐做出不同的化石造型。
四、角色扮演。
教师将全体幼儿分组，伴随音乐进行角色扮演的活动。
五、活动结束。
幼儿听音乐做律动出活动室。
奥尔夫音乐教案大班春晓篇八
3、感受利用肢体表现休止符的乐趣。
大鼓、小鼓各五个，铃鼓人手一个，软垫人手一份，配套图片、cd
一、故事导入
宝宝很乖的睡着了，小精灵想试试宝宝是不是真的睡着了，他演奏起了动动鼓……
二、音色听辩，暖身
1、完整欣赏儿谣一遍后提问
有哪些乐器？
2、介绍大鼓、小鼓、铃鼓及感知三种乐器的音色，并且为每种乐器制定一个动作。
3、第二遍欣赏儿谣，拍膝念语词一遍，“敲三下”时根据音色做指定动作。
4、音色听辩游戏
定动作做回应“小××小××没睡着！”
三、感应× × × o 的节奏
1、肢体律动，感应节奏
（1）来了哪些动物呢？谁会学他们的叫声和动作？
（2） 配合语词，作出动物的动作，并将语词替换成动物的叫声，空拍处做不发声，躲起来状。
2、道具操作，感应节奏
声状。
大鼓：软垫直立，手臂敲奏
小鼓：软垫平放，双手轮奏
铃鼓：一手拿软垫一手拍奏
3、乐器演奏，感应节奏
分三种角色按语词节奏演奏三种鼓，空拍处抱住乐器。
四、皮质乐器音色探索
1、音色模拟与创编
人手一只铃鼓，师幼共同讨论如何模拟演奏出三种动物的叫声，幼儿创编出后教师进行总结。
2、根据上一环节中创编的音色为儿谣伴奏
老鼠：点点点——吱吱吱
花猫：抓抓抓——喵喵喵
小狗：搥搥搥——旺旺旺
奥尔夫音乐教案大班春晓篇九
设计意图：
乐曲《七个半跳》诙谐幽默、轻松愉快，尤其是b段层层累加的延长音，更带给人们无限的遐想。
活动目标：
1、感受乐曲轻松愉快、诙谐幽默的情绪，初步理解乐曲abab’…反复的结构，感知a段欢快跳跃、b段延长且层层累加的特点。
2、引导幼儿在现有生活经验的基础上，创编牙膏跳舞及挤牙膏的.动作。
活动准备：
教学图谱一张，用小纸张将“牙膏条”一一遮住；教具大牙膏一个；音乐磁带。
活动重点、难点：
重点：感受乐曲轻松、诙谐的情绪，并大胆用动作愉快地表现。
难点：初步理解乐曲的结构，感知a段欢快跳跃、b段延长且层层累加。
活动过程：
1、幼儿完整地倾听乐曲，体验乐曲欢快、诙谐的情绪。
2、教师结合教具简述故事《牙膏舞会》，帮助幼儿了解乐曲所表现的形象和内容。
3、结合图谱，欣赏音乐，初步了解乐曲结构。
（1）教师听音乐指图谱，依次出示牙膏条；提问：牙膏跳舞时，音乐是一样的吗？
（2）幼儿随音乐指图谱提问：挤牙膏时，音乐一样吗？有什么变化？
（3）请能力强的幼儿听音乐领指图谱。
4、教师启发幼儿创编牙膏跳舞及挤牙膏的动作。
5、完整地随音乐表演。全体幼儿跳圆圈舞，b段时，教师依次请幼儿进圈当牙膏条，做出各种造型。
6、教师简单介绍乐曲，启发幼儿起名字。
活动延伸：
1、可在欣赏音乐的基础上，学习用打击乐器为乐曲伴奏。
2、可启发幼儿用牙膏盒、牙膏皮制作美工作品。
奥尔夫音乐教案大班春晓篇十
1、复习十六宫格，认识连音线。
2、通过游戏进行语词替换并乐器演奏。
砂球、铃鼓、圆舞板、木鱼、手摇铃。
一、猜猜我爱吃什么。
师：今天，老师想请小朋友们来品尝我们的乐器餐，看看乐器餐里都有些什么？
1、出示砂蛋，让幼儿猜出像砂蛋的食物名称。
2、教师持乐器表演各种吃的动作，幼儿模仿并替换语词试唱，如“我最喜欢吃鸡蛋”
3、持各式乐器逐一想象，创作语词并演奏。
二、默唱练习。
师：你们太棒了！都能猜出老师在吃什么，这回我要来考考你们。
1、只唱“我最喜欢”，其他词语不唱只演奏。
2、幼儿分成四组，依老师指挥敲奏四段音乐。
三、认识连音线。
1、画十六宫格，分析全曲节奏。
2、拍打全曲节奏。
3、介绍两个四分音符合成一个二分音符，把音连起来的线叫做连音线。
思：
这首曲子幼儿园经常播放，孩子们很熟悉，节奏比较稳定，孩子们很快就掌握了歌曲中的语词节奏，在让小朋友创编动作时，孩子们的积极性很高，都愿意出来做动作。在第二课时的模仿替换语词时，孩子们创编的语词能力有待加强。
奥尔夫音乐教案大班春晓篇十一
教学课题：拉丁美洲音乐之巴西音乐。
教学班级：高一年级三班。
教学课时：45分钟。
教学目标：1、通过拉美音乐中最具有拉丁节奏及风格的代表——“桑巴”的学习，了解拉美音乐对节奏的重视，同时丰富同学们对节奏的了解和把握。
2、在教学过程中注重学生的合作，让学生亲身参与到音乐表演活动当中，在“玩”的过程中享受音乐表现的乐趣，陶冶情操。同时开发学生的创作能力，培养学生艺术想象力和创造力。教材分析：拉丁音乐是一种以节奏为中心的流行音乐，它的节奏所具有的不仅仅是简单的强弱规律，而是作为一种音乐的灵魂使其上升到主导地位。因此，在了解拉丁音乐的过程中，首先需要了解的就是它的节奏。今天我们着重介绍一种具有代表性的拉丁节奏及风格——桑巴。桑巴是拉丁美洲最具代表性的舞蹈之一。它源于巴西，是以黑人所具有的美洲节奏为基础，大量的融进欧洲旋律二产生的舞蹈音乐形式。其音乐特征是2/4拍，音符短促地滚动节奏，节奏感很强。
教学重点：1、利用拉丁美洲最具代表性的舞蹈之一----桑巴，使学生把握拉美音乐的节奏特点，教案《奥尔夫音乐教学法教案》。
2、在教学过程中，切实体现“学生亲身参与”的理念。
教学难点：1、通过对拉丁美洲最具代表性的舞蹈之一——桑巴的认识，分析它的音乐特点，把握拉美音乐的节奏特点。
2、注意学生的参与性，创造性。
教学媒体：多媒体，小鼓（或者其他可用于击打的物品），身体乐器。
1、导入：请同学们看一段视频。（文根英《舞者的纯情》）。
2、这段视频中的音乐是“桑巴”舞蹈中一段常常会听到的音乐，是很著名的一段“桑巴”配乐。（桑巴源于巴西，它是以黑人所具有的美洲节奏为基础，大量地溶进欧洲旋律而产生的舞蹈音乐形式。传统桑巴可分为农村桑巴和城市桑巴两种。现代欧美所流行的桑巴，于1920年左右形成于巴西的里约热内卢。）其特征就是2/4拍，音符短促地滚动节奏，可以说是拉美音乐的代表之一。今天我们就来共同学习“桑巴”的典型节奏型。
2、带领同学们一起做几个简单的节奏练习。（小鼓）。
（1）（2）（3）。
3、通过刚才的练习，使同学们发现有大量的切分音出现。
再通过另一段反应“桑巴”节奏的视频（九拍小鼓手演奏的桑巴节奏），归纳出该视频最突出的节奏型：切分。
从而了解到桑巴中最常见的节奏型就是切分节奏，它能很好的融入桑巴的舞步当中，具有一定的代表性。
4、让同学们四人一组进行节奏的创编，使它既能突出2/4的特点，有能让每个人都用不同的节奏型来敲击，重点是突出切分的节奏感，体验桑巴的节奏特点。
5、在经过了同学们的分组讨论和练习，请几组同学来表演一下他们的成果。并且请其他同学来说明一下他们的节奏特点。
6、除了切分音，同学们还能创作出什么样的节奏型？
（进行分组练习）。
7、请几组同学来表演一下他们的创作成果。
课堂小结：通过今天这节课，我们对拉美音乐的节奏特点有了大致的了解，同时丰富了我们对其他不同节奏型的编组与创作，使我们对节奏的把握也更加准确。拓展了我们的创作能力。课后作业：在掌握了巴西音乐的节奏特点以后，了解阿根廷音乐的有关知识，为下节课的学习做准备。
奥尔夫音乐教案大班春晓篇十二
1、透过欣赏和即兴舞蹈，体验乐曲《库乞乞》欢快跳跃的情绪。
2、透过故事和图形谱，了解音乐结构和创编舞蹈动作。
3、让幼儿懂得爱学习的好孩子人人爱。
音乐《库乞乞》、图形谱、金色的魔盒、小纸条、书本。
1、欣赏音乐一次。
答案等会儿再告诉大家。这天老师带来了一段好听的音乐，这段音乐跟刚才的这个故事有关哦。我们一齐来听一听。
提问一：你听了这首音乐有什么感觉？听音乐时你想到了什么？
提问二：觉得这首音乐有几段？（幼儿思考）我们再来仔细听听。
2、欣赏音乐第二次。
（教师边做动作边和孩子一齐听音乐一次）
教师：鲁鲁骑着马翻过了几座山？（教师先让幼儿仔细听再和幼儿一齐听一齐画出山的图片，有四座山）
提问：鲁鲁是怎样上山的？骑马的动作怎样样？我们一齐来jy135。做做。
提问：鲁鲁爬过四座山，到山洞了吗？还要上几级台阶楼梯？
（再听一次验证自己的答案是否正确。边听边画图谱）
最后到山洞门口了，要想进入山洞务必要说一句咒语。这句咒语是什么呢？
一齐念几次咒语。
我们此刻来完整地听一次音乐，看看鲁鲁去寻找宝物的过程。
1、老师和孩子一齐走图形谱，引导幼儿用手指在自己身上做动作。
2、提醒孩子每爬过一座上，马儿要休息一下。
3、不明白鲁鲁最后找到这个宝物没有，你们想不想去那个山洞看看？（想）但是去那里要爬过很多坐山，上很高的台阶，还要说一句咒语，你们行吗？我们起立，来试试。
（听着音乐在原地练习一次，两到三遍音乐）
每爬过一座山我们就让马休息一会儿，稍微停顿一下再继续跑。
邀请听课老师和孩子们一齐来玩游戏，做律动。
提问：宝物最后找到了，它是长方形的，厚厚的，你们猜猜它是什么？（书本）老爷爷为什么要送书本给鲁鲁呢？还有一张小纸条，小纸条上写着：书是世界上最珍贵的宝物，书中有很多的知识，能让我们学到很多的本领。
此刻，我们回教室去看这些宝贝吧。
奥尔夫音乐教案大班春晓篇十三
1、音乐情感：轻松、愉快、活泼，调皮逗趣的小花猫游戏画面。
2、音乐知识点：两段体结构，四二拍子，每一段有2次重复，第一乐段以平稳的断奏，音形连贯，体现"小花猫"活泼、愉快自在的形象。第二段音乐稍起伏，连贯，圆滑奏，体现"小花猫"聪明伶俐、调皮可爱的场面。圆滑奏共有4处。
1、能积极参与活动，感受音乐活动中的乐趣。
2、学唱歌曲，感应圆滑和断奏，进行角色的扮演。
3、通过听、唱、奏、舞等音乐活动，培养学生的创编能力与合作能力。
4、借助图谱记忆歌词、学习歌曲。
1、小花猫图片、挂图p1、2、铃鼓、圆舞板、呼啦圈一份3、cd播放机，音乐光盘活动对形：半圆活动重点：感应圆滑奏活动难点：能伴随音乐表现歌曲的弹跳和圆滑教学过程：
一、暖身活动，初步感应圆滑和断奏。
1、出示小花猫图片，引起孩子兴趣，"现在我们一起来学学小花猫走路吧!"2、老师手持铃鼓，拍(断奏)：跳跃;摇(圆滑奏)：轻声走。
二、故事引导：
"河马医生开了一家诊所，他有好多治病的'秘密武器，所以他的诊所里总是挤满了病人，看看都有谁来看病呢?"(指图让幼儿看图回答)"小花猫也来看病了，她浑身发痒，难过得不得了，河马医生用放大镜一看，哇!原来小花猫身上有好多的跳蚤!"三、小花猫的律动。
"我们来听一首好听的歌曲，听听歌曲里的小花猫在做什么?"1、第一遍欣赏歌曲，幼儿安静倾听。
提问：刚才听到小花猫在做什么?
2、肢体律动，再次完整感受歌曲。
3、这首歌曲分两段，第一段和第二段说的什么内容。引导幼儿讨论。
4、老师小结幼儿回答的内容，并整理成歌词，朗诵给幼儿听。
5、幼儿学唱歌曲，坐在位置上根据歌词边唱边做相应的动作。启发幼儿唱第一段时轻松、活泼来演唱，第二段用连贯、下滑音行来演唱。表现小花猫活灵活现的真实形象。
7、幼儿边唱歌曲，边起来做动作。(我们一起来学学小花猫)第一段断奏：学猫步左右轻跳，尾局的音效做小花猫伸懒腰。
第二段圆滑：学小猫走路，并于"喵喵"时做嘴巴两旁抓胡子。
4、两人一组第一段断奏：两人牵手，做小猫左右轻跳。
第二段圆滑：两人面对面，学小猫舔爪子，抓耳朵等，启发创意各种小猫动作，可以鼓励幼儿团结友爱，互相作蹭背抓痒。
四、角色扮演活动。
老师：小花猫身上的跳蚤太多了，真难受，怎么办呢?我们要捉掉这些讨厌的小跳蚤。1、小花猫捉跳蚤(幼儿分男女两组)女生站中间拿呼啦圈围成内圈，面向外站扮演小花猫。
男生围圈面向小花猫站扮演跳蚤。外圈跳蚤要逆时针不停地跳。
第一段：女生站中间做小花猫的动作，外圈的跳蚤围着小花猫做小跳动作，并眼看着小花猫。
第二段：女生花猫唱"猫咪猫咪"，男生跳蚤唱"喵-喵-"音乐结束处：花猫抓用呼啦圈套住跳蚤。
五、乐器感应：
老师：我们捉住了好多跳蚤好高兴呀!我们来庆祝一下吧，现在请出我们的小乐器。
铃鼓小花猫：第一段边唱边敲节奏，结尾音效做摇奏。
第二段唱"喵喵"时刮奏铃鼓鼓面模仿猫叫。
圆舞板跳蚤：间奏做打拍子。
3、幼儿分成两组，听音乐取铃鼓、圆舞板。
4、听音乐站起来进行演奏，看老师指挥。
五、结束结束"小花猫，我们一起去户外晒晒太阳吧!"。
这次音乐活动，我带领幼儿在游戏中带动幼儿学习歌曲，用玩偶表演表现歌曲内容，同时培养了一种积极愉快的情绪。在游戏中，幼儿的兴趣十分高涨，特别在道具“老鼠”出现时，环境氛围的创设达到了非常融洽、逼真的效果，充分调动了幼儿参与游戏，学习唱歌的积极性。本次活动游戏和歌唱融为一体，老师的引导与幼儿的主动相得益彰，取得了非常好的效果。
奥尔夫音乐教案大班春晓篇十四
2、能够大胆地用肢体动作创编不同的化石造型。
3、积极参与角色扮演，体验奥尔夫音乐活动的欢乐。
用肢体创编不同的化石造型。
感应回旋曲式。
化石图片、铃鼓、ppt。
“扣扣扣”从地底下传来一阵敲打声，大家又惊又喜地朝着声响处探索，原来地下王国的化石们也兴高采烈地来参加晚会。
1、化石介绍。
通过图片简单介绍化石的由来。
2、音乐律动。
(1)教师引导幼儿运用肢体各部位，尝试模仿化石舞蹈时的僵硬感。
(2)全体围坐，教师带领幼儿伴随音乐感应a段节奏。
全体站立，教师带领幼儿在a段音乐做出不同的化石造型。
教师将全体幼儿分组，伴随音乐进行角色扮演的活动。
幼儿听音乐做律动出活动室。
奥尔夫音乐教案大班春晓篇十五
1、幼儿初步学习数数目，用肢体动作表示各种树的造型。
2、幼儿能认识落叶，并会用乐器敲出落叶数，并对唱名旋律进行练习。
落叶若干、cd、录音机、乐器(小铃)。
(一)认识树、落叶。
1、教师故事引导：秋天到了，有好多好多的树，树上的树叶慢慢变黄了。树叶随着风儿一片一片落下来。瞧!
2、树的造型：小树、大树、老树、爱随风摇摆的树。让幼儿用肢体动作表示各种树的造型。
3、认识树叶：教师撒落叶，幼儿用手接，让幼儿观察落叶，并说出其形状、触感、质感。
(二)次数。
1、变大树，变小树、双手变树叶。
2、配合音乐、风儿你带什么来(侧耳倾听状)，问：几声?就用几片树叶表示?
3、教师示范丢捡叶子，直到四片落叶都以此方式丢捡。
4、幼儿练习丢捡叶子(配合音乐)，直到四片落叶都以此方式丢捡。
(三)乐器。
1、教师出示乐器(小铃)，示范敲出落叶的'数目。
2、配合音乐。
(1)歌曲：幼儿拿小铃敲出落叶数目。
(2)间奏：放下小铃做大树、小树随风飘动的造型。
(四)游戏书。
1、配合音乐唱次曲，请幼儿圈选正确数量的树叶。
2、配合间奏的第二声部，指出树叶唱唱名，模仿老师以慢速指树干上的唱名唱旋律。
奥尔夫音乐教案大班春晓篇十六
奥尔夫对音乐教育的哲学思想在于用自然的、原始的素材，综合性地、自然性地引导学童去经验，在自然地参与音乐中，去感受音乐、创作音乐、欣赏音乐及学习音乐。
教学目标。
奥尔夫音乐教学是倡导实验主义式的教育，主张过程重于结果。
教学目标：
一、帮助学生累积音乐经验。经验随着时空的变迁可以是无止境的，孩子若懂得如何在经验音乐中探索，其音乐能力的成长也是无止境的，其经验探索的对象包括空间、声音及结构。
二、帮助学生发展其潜在的音乐性：
奥尔夫认为，每一个人都有音乐性，它不但可以引发人对音乐的兴趣，也能带领人在经验音乐的过程中有更高层次的回应或更深入的探索，甚至培养出孩子的即兴创作能力，基本上，音乐性建立在表达音乐及理解音乐的两项基本功能上。
教学手段。
律动、歌唱（包括说白）、乐器合奏与即兴创作是奥尔夫音乐教学的主要手段。
（一）律动：包括舞蹈及律动。在奥尔夫教学中，律动是一项最基础的运动手段，透过它，让学生来经验与探索空间。教师鼓励学生去感受种种自然动作（爬、走路、跳……）的重量、力度、方向、形式，然后给学生一些指导（如加入呼吸、感觉性条……）,于是学生学习配合老师的指导让自然的动作更富美感和音乐性。
（二）歌唱：歌唱、说白及乐器都是引导学生经验及探索声音的主要手段。广义化的歌唱较切合奥尔夫教学法的理念。
（三）乐器合奏：奥尔夫乐器囊括了天然乐器、自制乐器、身体乐器，及奥尔夫乐器。分类如下：
1、天然乐器：生活中可以发出声音的任何物体。如石头、破锅、地板等。
2、自制乐器。
3、身体乐器：从口到手，到脚及身体的各个部位，只要能发出或拍击出声音，都是教学的工具。
（1）有调敲击乐器：
a片乐器：包括高、中及低音铁琴、木琴及钟琴。
b定音鼓。
（2）无调敲击乐器。
a皮质类：手鼓、小鼓、大鼓、曼波鼓等。
b木质累：木鱼、响棒、响板。
c金属类：铜钹、三角铁、小铃、小钟、双铃、沙铃、锣。
（3）笛子：即木笛，分高音笛、女中高笛、中音笛及低音笛。
（4）弦乐器：吉他、低音提琴、大提琴。
5、本土乐器：基于奥尔夫基本要素音乐之原理，各国、各地区、各民族的本土乐器，只要能配合教学目标的，都可以接受。
四、即兴创作：在奥尔夫教学法中，即兴创作是探索音乐形式的主要手段。因为曲式提供许多即兴创作的形式，从一个短短的动机、模式、问答句，乐句到整首音乐。在创作过程中，学生接受挑战，获得成就与满足。
教学素材。
一、奥尔夫与凯特曼所编著的《儿童的奥尔夫音乐》。
二、本土化与简易的儿歌、童谣及民谣。
三、创作作品，包括教师及学生于课堂中创作的及其他作曲家为奥尔夫教学所编的音乐。
教学内容与进程，奥尔夫树。
树的根部是以奥尔夫的教育思想为基础，树中心是“joy”（喜悦），在快乐及对音乐的热爱中，进行种种音乐的学习活动，即树叶所示。
这棵树的树叶可以说是奥尔夫教学法所要教给学生的具体内容。
教学法则。
（一）由模仿到创作。
在课堂中，教师是学生最主要的模仿对象，当学生呈现更好的能力时，教师就需要开放更多的.空间给学生去创作。
可以概括为：
引导学生观察——诱导学生模仿——让学生充分地体验——学生创作。
这样的教学方式对任何学习项目都是一样反复运用的。
（二）由个别到整体。
奥尔夫教学中，集体课是上课的主要形式，个人只是团体的一个部分，但是总要有合作的时候，如器乐合奏、合唱、团体表演等，因此从个人学习到团体合作，都需要老师的精心设计去引导。
（三）从简单到复杂。
学生从最原始最简单的音乐元素来感应，运用到乐器的合奏上，把简单的固定音型综合起来，便是一首听起来复杂的乐曲。
（四）从部分到具体。
老师应该带领学生从小部分获得小能力，积累成完整的能力；从小部分的成就去凑合成完整的成就。
奥尔夫音乐教学理念中各方面，相互的关系及整体的主张。
四大教学法之比较。
从教学来源来比较。
从哲学思想来看。
从教学目标来比较。
从音乐教学内容与进程来看。
从音乐教学实践来比较。
从教学成效来比较。
