音乐教学设计大全（14篇）
做好总结可以帮助我们更好地规划和安排未来的学习和工作。写总结时要注意结构清晰、层次分明，使读者能够一目了然、易于理解。这些范文中的经验和技巧对我们写作总结时会有一定的帮助。
音乐教学设计篇一
结合新课程标准的教学理念及学生的实际情况，在教学过程中渗透多元文化，激发学生对我国民族音乐产生兴趣。在对音乐作品的比较聆听中，引到学生自主探究，认识并了解我国古代音乐中具有文人情致的代表性器乐作品和这些作品中反映出的一种“曲风文雅、意境高雅”的品质和丰富的情感内涵。
通过《流水》的欣赏，通过伯牙、钟子期的感人故事，使学生感受到古琴的魅力，同时激发学生对中华瑰宝——古琴的热爱。
感受、体验古琴曲的深邃意境。
1、用聆听、讲解、感受、思考、讨论、体验、探究等方法组织教学。
2、通过讲故事、拨动皮筋引领学生探古寻音和引发学生产生赏乐臆想3、古琴知识和乐曲意境的了解和理解，通过各种不同层次的提问，启发学生自己探索。
一、闭目静神创心境。
导入：为更好的进入本堂课的欣赏，现在请同学们闭目静神片刻。
二、古韵声声续心境绵情源。
师：很好，现在请同学们继续闭目静心聆听一段音乐，想想音乐会带给你怎样的心境?(注：播放古琴曲《阳关三叠》)。
师：那同学们想过你为何有如此心境呢?(注：问题设坎打下伏笔)。
生：(注：此环节因不同的班级会出现不同的反应，但大多班级的同学会产生茫然无语的境地)。
生：古琴音乐;古筝音乐(注：因知识不一，会出现音色辨别的争议)说明：此环节如学生们出现音色辨别的争议，可适时加入简述古琴与古筝的基本区别。(注：此环节学生传发介绍古琴乐器的相关资料。目的是：引发学生自主学习，延伸课堂教学内容，拓宽学生学习视野。)。
师：很好，刚才同学们通过聆听古琴曲引发了很多美妙的心境，与此同时又让我们产生了无语的感觉，那么今天我们将通过古琴音乐来领悟其深邃的意境。(注：出示课题)。
三、故事反倒设悬疑，问题引入思因由。
(设计意图：高山流水“伯牙遇知音”的故事千古流传，学生中大部分同学对此故事情节有所了解和耳闻，但故事背后蕴涵的古琴曲大音希声之境界所带来的曲高和寡却让学生耐人寻味，此环节通过悬疑问由引领学生探古寻音)。
(注：此环节请学科代表分发与古琴相关的故事资料)问题提出，同学们议论纷纷最后学生感悟到：
生：(同学们会意一笑，满怀期待)。
四、皮筋调动心鸣，引发赏乐臆想。
(意图说明：古琴曲意韵深邃、曲高和寡，对于现代初中生在欣赏时难免会出现无所适从的'现象，通过随琴曲拨动牛皮筋的手段来促使学生与古琴音弦达到共振的效果，以此来引发学生产生赏乐臆想)。
生：畅所欲言。
五、问题拓展深入，赏乐探古寻音。
师：刚才同学们对古琴曲《流水》有如此奇妙之感受，想过它通过什么手段或手法来演绎如此神韵的吗?那么接下来，我们结合课本：“拓展与探究”中第1、2题中所提出的问题来进一步深入探知感寻古琴曲《流水》带给我们的神韵。
师：首先，请同学们一起来欣赏一段介绍古琴音色及演奏技法的视频，想想古琴曲《流水》中是如何运用琴音及演奏手法来表现其深远意境的?(注：投影板书：一、古琴音色之特点二、古琴常用演奏技法)。
生：(注：问题提出，同学们又开始了新一轮的讨论)。
在这次聆听时请同学们带着水的流动和心的灵动继续闭目静心聆听琴曲《流水》，再入佳境探古寻音(注释：此环节老师出示若干装有水的盆或桶，引导学生把手置于水中随琴韵在水中游动)。
(意图说明：古琴曲《流水》乃表现流水之形态，意通过对山泉、小溪、江河、湖海的描绘来抒发对大自然壮丽的赞颂。此环节在前面同学们用皮筋与琴音产生共振带来的神韵中，再通过俱像的水来引发琴音(鼓琴者)与心灵(赏乐者)的碰撞，那岂止是课堂的升华更是古韵的回荡)。
师：有了水的流动和心的灵动，你已经有“弦外之音”了吗?
生：畅所欲言。
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音乐教学设计篇二
【情感态度与价值观】以甜美的声音用充满爱的情感演唱《乘着歌声的翅膀》。
【过程与方法】参与欣赏合唱感受艺术歌曲带来的美感，并大胆地表现自己的想法。
【知识与技能】学会运用简单的音乐语言评价作品。
【重点】有感情的演唱歌曲。
【难点】通过欣赏认识艺术歌曲的艺术价值。
德国艺术家的作品和相关的资料、录音机、电子琴。
1.播放童话故事《白雪公主》。
提问：
(1)《白雪公主》出自哪部童话集?作者是谁?哪个国家的?
(2)同学们都知道德国有哪些的艺术家和诗人?
(黑格尔、马克思、歌德、贝多芬、海涅、门德尔松……)。
2.词曲作者简介。
海涅：德国的诗人，他一生写有三千多首诗句，有一千多首被作曲家谱写成了曲子。
门德尔松：德国作曲家、指挥家、钢琴家。自幼受到良好教育。4岁从母学习钢琴;8岁学习作曲;9岁登台演奏钢琴;17岁发表作品《仲夏夜之梦》已属作品。1834年他在杜塞尔多夫担任指挥时，他阅读了海涅的抒情诗，灵感突现，迅速写下了这首被世人广泛传唱的名曲《乘着歌声的翅膀》。
1.配乐朗诵，强化歌词。
播放由双簧管演奏的《乘着歌声的翅膀》，教师有感情地朗诵歌词。
2.教师示范，感受节拍。
(播放歌曲的'伴奏，教师演唱歌曲)。
师：同学们注意到了没有，歌曲的歌词其实是一首抒情小诗，出自诗人海涅之手，而生性浪漫的音乐家门德尔松则为它谱上旋律，变成了一首好听的歌曲—《乘着歌声的翅膀)，现在就让我们一起来学唱这首美妙的歌曲吧!
3.分步学唱。
(1)学生随着教师的琴声用lu轻声模唱.教师要随时提示学生注意用演唱《回声》时的头声感觉。
(2)学生控制音量。用lu模唱。
(3)学生轻声随琴唱曲谱，教师可轻声附和，同时用手在空中划出旋律线，尤其注意几个音程跨度较大的地方(5到低音7;低音5到3)。如发现音准问题要及时纠正(第一和第二乐句的音均属大跳)，可以采取分组模唱音程或手势的方法强化概念(在和三度音程中逐步递减过渡音或手势提示音高变化)。
(4)学生熟练后,再次演唱曲谱。
此时要引导学生进行乐句比较，找出规律。尤其是起音和乐句结尾的特点(出示谱例幻灯片)。可以起到降低难度，同时训练学生观察力的作用。
(5)学生随琴轻声演唱歌词。教师随时注意纠正。
在歌词演唱中，一定要让学生认真感受词意，同时注意美声唱法的咬字位置。
(6)学生随琴控制音量变化演唱。音量的变化正是与旋律的起伏、拍子的强弱完关结合。
师：这首歌的弱起小节不知道同学们注意到了吗?(提示学生划三角感受六八拍的起伏感，同时在第五拍吸气策六拍进入)。
看看哪几个乐句存在弱起小节?我们的气息、呼吸该怎么控翻呢?我们来试一试。
(7)学生控制气息，注意弱起处的换气。练习演唱几个有代表性的乐句(第一乐句为例)。
(8)学生常握正确的换气方法，演唱全曲。
师：你们觉得这首歌中最有韵味的地方是哪里?该怎样演唱才能唱出歌曲的韵味来(学生自由提出自己见解。教师可引导学生通过力度等表现要素的变化来演唱。)。
师：在这首歌中，我最喜欢的是几处倚音的运用。(教师演唱带有倚音与不带有倚音的歌曲，学生对比效果，感受歌曲中借音的润色作用，并在教师的组织与指导下，练习演唱。)。
(9)学生完整、有感情地演喝全曲。
师：关于这首歌我找到了几个不同的版本。和大家一起分享一下。
师：怎么样，这首歌虽然有不同的表现方式。但是歌曲的意境依然没变，它带给你什么样的感受呢?能不能用几个动作来表现一下这首歌带给你的感觉?我来播放音乐，大家可以随着音乐、跟若感觉自由地做动作。你可以独舞，也可以邀请其他同学与你共舞。
(反复播放歌曲范唱，教师带领学生用动作体脸6/8拍的摇摇感。结束后，教师揭示歌曲的节拍——6/8。)。
1.欣赏《致音乐》。
(1)播放录音，感受歌曲的情绪、分析歌曲的结构。
(2)作曲家生平及代表作品。
舒伯特(1797-1828)：奥地利作曲家，是浪漫主义音乐的代表人物。舒伯特的许多作品已是世界人民的宝贵财富。他的b小调《未完成交响曲》、《第八交响曲》、《鳟鱼五重奏》等器乐曲，至今仍是世界音乐舞台上经常演出的曲目。然而，最能代表舒伯特艺术的还是他的六百余首歌曲，对于后人的影响也，被称为“歌曲”。最的歌曲有：《摇篮曲》、《小夜曲》、《圣母颂》、《魔王》、《野玫瑰》、《鳟鱼》，以及声乐套曲《美丽的磨坊女》、《冬日的旅行》等。
(3)再次听录音，哼唱歌曲，记熟主旋律。
2.参与表现，课外延展——回归生活。
师：同学们的歌声太美了。我听得如痴如醉，能够听到你们这样的歌声让我觉得生活是如此类好!这首歌让我们在歌声中飞到了梦中的乐园，现在，就让我们在音乐声中，将你心中最向往的地方、最美好的愿望写下来，把歌声中的美凝固在纸上，做成风筝，放飞天空!
播放歌曲，学生在事先准备的白纸风筝上作画。
师：同学们，让我们将共好的愿望乘着歌声的翅膀飞向天空吧!
音乐教学设计篇三
（课题）。
第三课手拉手。
共（2）教时。
第（1）教时。
授课时间。
1、通过欣赏歌曲《让我们手拉手》，感受生活中的乐趣和同学之间的友谊。
2、听唱法学唱歌曲《一对好朋友》，引导同学探索歌曲应以赞美的情感完整地演唱，声音要亲切自然，并用动作表达自身对歌曲的理解。
3、通过自编动作与活动，引导同学自创动作和在歌曲的空拍处加上小动物的叫声，使歌曲的演唱更为生动有趣。
重点：欣赏歌曲《让我们手拉手》，听唱法学唱歌曲《一对好朋友》。.
难点：1、引导同学探索歌曲应以赞美的情感完整地演唱，声音要亲切自然，并用动作表达自身对歌曲的理解。
2、编动作与活动。
课前准备。
录音机，投影。
1．随乐曲（自选乐曲）自编动作进室，（要求自创，有较规范动作要求。主要引导同学跟随音乐节拍或节奏）。
2．音乐课堂小常识：坐姿、歌唱的常规等。
3．复习前课内容。（唱游为主）。
1．听歌曲录音《让我们手拉手》；（规范要求同学们聆听时能发明性地运用打击乐器为歌曲伴奏。）。
1）完整地聆听全曲，要求听出歌曲所唱内容、心情怎样？
2）复听时可自编动作扮演。
2．听歌曲录音《一对好朋友》；第二遍教师范唱，引导同学边拍边听。听后谈歌曲内容。
3．歌词学习：提示式学习歌词，（边听录音边读歌词）活跃课堂气氛。
4．歌曲学习：要求同学模唱学习歌曲，教师提示式随同学唱（录音伴奏）。
5．通过自编游戏扮演歌曲《一对好朋友》要求自创动作（引导同学在乐句结束处加上牛或鸭的叫声），从同学的自创运用中选编成游戏进行扮演。
教学内容。
（课题）。
第三课手拉手。
共（2）教时。
第（2）教时。
授课时间。
教学目标。
1、通过欣赏乐曲《鸭子伴嘴》，引导同学感受乐曲的强弱所带来的变化，以和感受音乐作品中鸭子的生动形象。
2、听唱法学习歌曲《数鸭子》，引导同学能以歌声、动作来表示自身热爱生活，喜爱小动物的情趣。感受不同音乐要素的表示的不同动物的形象和场景。
3、通过创编动作与师生互动的交流，学习以动作来表示体验自身的情感，引导同学参与音乐实践活动。
4、通过节奏读拍编创活动，进行简单的二声部练习。
重点难点。
重点：
难点：
课前准备。
录音机，投影。
1．随乐曲（自选乐曲）自编动作进室，（要求自创，有较规范动作要求。主要引导同学跟随音乐节拍或节奏）。
2．复习前课内容。（唱游为主）。
3．二声部节奏编创活动：先分别学习吹口哨“du”和鸭子叫“ga”；后全起来。
1．欣赏乐曲《鸭子伴嘴》。
1）初听，（完整听全曲）。并提示小鸭与老鸭叫的地方。
2）谈谈所听内容；故事描述（集体）并谈谈每个情景所用的打击乐器是怎能样配合的。
3）复听：自由活动：随《鸭子伴嘴》，引导同学自由地进行编创活动，以走路、鸭叫等。
2．歌曲学习：（出示投影片）（由乐曲《鸭子伴嘴》入歌曲《数鸭子》）。
1）教师范唱歌曲，边唱边指投影歌片。
2）同学模唱学习歌曲。（教师指谱，要有明显的高低、长短的动作表示；）。
3）通过分句唱熟练歌曲的演唱。
3．通过自编游戏扮演歌曲《数鸭子》要求自创运动作，从同学的自创动作中选编成游戏进行扮演。
音乐教学设计篇四
1、让学生通过演唱歌曲，感受音乐风趣幽默的表现方式同时感受音乐中表现的蛤蟆和青蛙的动物形象。
2、感受音乐要素中音色、力度的变化塑造的形象生动的音乐形象。并了解蛤蟆和青蛙的区别，增强科普知识，引导学生增强保护动物的意识。
3、学习用轻巧有弹性的声音演唱歌曲，并正确演唱歌曲中的弱起节奏。
1，正确掌握歌曲中出现弱起节奏和音乐中出现的节奏难点
2，通过学唱歌曲，感受音乐中表现的不同的力度、音色塑造的不同的动物形象。
3，感受歌曲风趣幽默的特点。
正确演唱歌曲中的出现的节奏和旋律难点2，体会音乐要素中不同的力度和音色塑造的不同的音乐形象。学习体验各种音乐要素在音乐中的不同作用。
（一）导入新课：
生：好玩生2：风趣生3幽默
师：节奏呢?
师总：这首一首节奏欢快而且风趣幽默的歌曲。故事的主人是?
生：癞蛤蟆和小青蛙
（二）师跟伴奏读节奏
师：癞蛤蟆小青蛙之间到底发生了什么事情呢?请你仔细听。
生：癞蛤蟆错把小青蛙当成她的爸爸，小青蛙错把癞蛤蟆当成她的宝宝。
师：这是一个发生在癞蛤蟆爸爸和小青蛙宝宝之间的故事。讲的是池塘里的一只癞蛤蟆和一只小青蛙一个晴朗的夏夜里出来散步，由于天太黑距离太远看不清楚，癞蛤蟆就把小青蛙错认为她的娃娃，小青蛙把癞蛤蟆当成她的爸爸。两只小动物越走越近，走到月光下一看，原来这是一场误会。
（三）生学习节奏，完整读一遍
师：下面请同学们跟着老师有节奏的讲一讲这个故事。同学们在讲的时候注意声音的强弱对比要明显。请你模仿老师的声音和语气。
完整读第二遍：
师：同学们读的很认真，强弱对比也非常明显。如果同学们在读的时候能够像乒乓球一样弹跳起来会更好。
难点节奏教唱：
师：大家觉得哪句歌词较难?大家在读的时候要找准强拍，同时把每个字说的轻巧有弹性。
复听歌曲：
师：同学们的故事讲得非常生动。老师都被你们打动了。下面让我们再次走进歌曲听听这首歌曲跟我们以前学过的歌曲有什么不同?同学们可以边听边用拍手的方式给歌曲伴奏。
生：加入了对白
学习念白节奏
师：这种念白在歌曲中我们经常遇到，哪位同学能给老师读一读?
再次聆听：
师：这首歌曲有唱有说，说唱结合，非常热闹。癞蛤蟆和小青蛙的声音好像有点不同，请同学们他们的声音有什么不同?请同学们边听边小声跟唱歌曲。
生：癞蛤蟆爸爸的声音粗
生：小青蛙宝宝的声音细
师：癞蛤蟆爸爸声音浑厚圆润小青蛙宝宝的声音清脆明亮
学习声音对比：
师：请你跟着老师来模仿癞蛤蟆爸爸浑厚的声音和小青蛙宝宝明亮的声音。
跟琴完整学唱第一遍：
师：下面请同学们跟着老师的琴声学唱，老师唱一句，同学们跟唱一句。注意唱出声音的强弱对比。
跟琴第二遍：
西边有只癞蛤蟆，东边有只小青蛙
对比聆听两句旋律的高低(教师画两条旋律线)
师：同学们请你听一听癞蛤蟆的声音高还是小青蛙的声音高?
西边有只癞蛤蟆，东边有只小青蛙
癞蛤蟆瞪着小青蛙，哎，他好像我娃娃。
师：同学们在唱的时候要用说话的声音，如果同学们的声音能再轻巧一点那就更好了，我们试试好吗?听一听哪位同学能够唱出轻巧有弹性的声音。
跟伴奏唱第三遍：
师：请你跟着老师的琴声完整演唱歌曲
跟琴唱第四遍处理力度记号：
生：怀疑
教师对比演唱
师：老师这样唱行不行?为什么?
生：太肯定了，
师：那我们应该唱的弱一点，但是不能太弱
教师弹琴学生演唱
师：同学们注意癞蛤蟆和小青蛙的怀疑的声音。
两个跳到月光下把那眼睛眨一眨哎，他不是我娃娃，咦他不是我爸爸
师：癞蛤蟆和小青蛙这次看清楚了吗?看的很清楚了，这一次是怀疑还是肯定?
生：肯定
师：肯定的声音应该怎样演唱?
师演唱
师：老师这样行不行?
生：行
师：同学们也来试一试。
跟伴奏完整唱第五遍：
师：同学们让我们跟着老师的琴声完整的演唱歌曲，唱的时候注意我们应该用轻巧的声音演唱歌曲，同时注意歌曲中那个地方应该用怀疑的声音，哪个地方应该用肯定的语气。
第六遍完整聆听跟唱歌曲：
师：老师在唱的时候表现出癞蛤蟆爸爸浑厚圆润的声音，小青蛙宝宝清脆明亮的声音。同时还要注意那个地方是肯定的语气，那个地方是怀疑的语气。
分角色演唱歌曲跟原唱：
师：老师就把同学们分成两组，一组同学扮演癞蛤蟆爸爸，一组同学扮演小青蛙宝宝。
师：老师听到了一只音色浑厚，而且身体臃肿，不善于跳跃的癞蛤蟆爸爸，同时我也听到了一只音色明亮，声音清脆，善于跳跃而且有调皮的小青蛙宝宝。
拓展延伸：
师：他们对我们有什么益处吗?
科学家研究发现，青蛙能造福人类，因为它们的外皮含有对付疾病的化合物，包括抗菌和抗病毒物质，从青蛙皮提炼出的药物‘几乎是无限的’，‘青蛙可提供大量的新药’，它们俨然是‘随街跳着的药房’。
蟾蜍是一种药用价值很高的动物。它全身都是宝!蟾酥、干蟾皮、蟾衣、蟾头、蟾舌、蟾肝、蟾胆等均为珍贵药材，可治疗多种难治之症。
生：工业、农业污染导致生态环境恶化，臭氧层变薄，紫外线辐射量上升，将使两栖动物的卵无法孵化为幼体,而农药和激素的大量使用导致水资源受到严重污染，两栖动物出现变异和畸形，致使物种逐渐衰落。
情感升华：
师：同学们我们应该怎样保护我们的动物呢?
生：坚决不能捕杀
生：减少污染
师：怎么样保护我们这些小动物吗?
生：减少捕杀保护环境
师：同学们让我们一起行动起来，保护小动物，争做环保小卫士吧。
音乐教学设计篇五
开学不久，几个孩子兴高采烈地谈论着广场上的音乐喷泉，后来越来越多的孩子参与议论，他们都对音乐喷泉的神奇、好玩赞不绝口，有些孩子还加上了动作表示。我想这不正是引导幼儿用肢体的变化来表达对音乐、对生活的感受和理解的好机会吗？于是，我抓住这一有利契机，结合新《纲要》精神，精心设计了本次活动。
1、引导幼儿积极参与活动，能创造性地用较优美的肢体动作表现音乐喷泉的各种造型。
2、让幼儿感受音乐的变化，并能用肢体语言表达自己的感受。
3、引导幼儿体验合作表演的快乐，培养幼儿的合作精神。
1、课件《音乐喷泉》。
2、幼儿观察过音乐喷泉，有过肢体活动的经验。
3、带锁的套盒，桔子若干。
一、听音乐进入活动室，谈话。
教师带幼儿听音乐进入活动室，用动作暗示幼儿坐好。
师：刚才我没有说话，你怎么知道要坐好呢？
幼：（因为你坐好了，我们就知道要坐好）
（因为你用动作表示了，暗示了）
师：你们知道老师平常喜欢干些什么吗？（教师用肢体动作表示唱歌、看书、跳舞等等）幼儿发言。
师：你们喜欢干什么？也用动作表示，让老师猜猜。
二、引导幼儿尝试听音乐进行肢体表演
幼儿听音乐，教师根据音乐提示现在是微风----大风----狂风。
请幼儿表演风中的柳树，教师随机指导、提示。
音乐停止后简单提问：你在干什么？你为什么这样做？引导幼儿简单表述自己的表演。
三、引导幼儿表现音乐喷泉
1、出示魔盒激趣。
出示魔盒，师：你们猜猜这里面有什么？幼儿自由发言。
师：你们见过音乐喷泉吗？在哪见过？它是什么样子的？
2、听音乐表演音乐喷泉
看课件（一），欣赏音乐喷泉后提问：你看到的喷泉像什么？（皇冠、楼梯、金字塔、桥、生日蛋糕等等)
喷泉的高低与什么有关?(音乐的轻重、快慢有关）
音乐轻柔舒缓的时候喷泉是怎样的？（低低的、慢慢的）可以用什么动作来表示？
音乐强烈的时候喷泉会怎样的？（喷得很高）可以用什么动作来表示？
师：音乐喷泉真有趣，现在我们就来表演有趣的音乐喷泉吧。
幼儿听音乐表演音乐喷泉，教师及时对进行肢体表演的幼儿给予肯定和回应。
3、听音乐合作表演音乐喷泉。
师：刚才大家做得都不错，现在我们再来看看一段录像。
看课件（二），并定格喷泉画面，引导幼儿观察。
师：喷泉是怎样变化的？你们会做这样的喷泉吗？请你找几个好朋友商量一下做怎样的喷泉，用什么动作来做。
（幼儿找合作伙伴，商量做什么造型，如何分工）
师：音乐喷泉开始表演。（幼儿分组合作表演音乐喷泉）
师：刚才每个组做的动作都（不）一样，下面请大家想一想喷泉还有那些变化，怎样来表现。请听清楚音乐的强弱，喷泉又要开始表演了。幼儿分组合作听音乐表演音乐喷泉。
教师指导、简评。完成盒盖的要求，打开盒子，里面还有一个小盒，盒盖上也有要求。
四、游戏：剥桔子、吃桔子。
小盒盖上的要求：全体小朋友听音乐表演一个大桔子。
师：你们吃过桔子吗？桔子有些什么？（皮，桔瓣）怎样才能象一个桔子？幼儿讨论，发表意见。（外面是一层桔子皮，里面是一瓣一瓣的桔子）
幼儿听音乐表演。教师剥皮（一片一片的剥，外圈幼儿一个一个蹲下再躺下）
教师吃桔子（一瓣一瓣的吃，里圈幼儿一个一个蹲下，没蹲下的是桔子籽）
教师简评，（可重复这个游戏。）完成小盒盖的要求。打开盒子取出桔子，大家一起分享桔子。
音乐教学设计篇六
2、能够通过聆听不同表现形式的摇篮曲，悟出摇篮曲这种体裁在情感表达方面的共性，受到美的熏陶。
3、能够从体验摇篮曲情感的过程中感受到父母的爱伟大与无私，并懂得用实际行动去珍惜。
感受音乐的情感，用连贯、柔和的声音演唱，尤其是八度大跳的部分。
一、导入。
1、展示一组宝宝熟睡的图片，背景音乐为勃拉姆斯《摇篮曲》，创设优美的意境。
2、学生谈听后感受。
二、主题呈现。
1、显示标题“勃拉姆斯的《摇篮曲》”;。
2、作者背景介绍。
(1)学生介绍勃拉姆斯生平;。
(2)介绍歌曲创作背景。
三、走进音乐。
2、教唱。
(1)感受三拍子的强弱;。
(2)教唱谱(讲解弱起、休止、装饰音);。
(3)带着情感，用“u”模唱旋律;。
(4)填歌词;。
(5)处理情感;。
(6)集体完整的演唱。
四、聆听与感受不同表演形式的摇篮曲。
五、感悟。
2、陈述这张图片背后的.真实故事。
这是发生在汶川大地震中的真实故事，灾难来临的那一刻，母亲双膝跪地，身体匍匐着，她用瘦弱的背脊挡住了轰然塌下的房屋，为孩子撑起一片生的天地。孩子被救出来的时候，毫发未伤，甜甜的睡着，他熟睡的脸让在场所有人感到温暖。在包裹他的被子里，我们发现了一部手机，屏幕上有一条未发出去的信息：亲爱的宝贝，如果你能活着，一定要记得，我爱你!
音乐教学设计篇七
喜庆气氛，体验过新年的乐趣。
同材料对小灯笼进行装饰。
3.培养幼儿审美能力的发展，引导幼儿体验与同伴集体游戏的快乐。
活动准备：1.材料准备：各色小灯笼20个，红色大灯笼1个，各色颜料，藕、胡萝卜若干，小花、云朵、圆形若干，固体胶，彩色笔若干，礼物盒1个，音乐《恭喜恭喜》，视频《春节的来历和讲究》。
2.经验准备：幼儿对过年景象有初步认识，已经初步掌握手指点画，会使用固体胶。
活动重难点：引导幼儿感受新年的喜庆气氛，体验使用不同材料装饰灯笼的乐趣。
活动过程：
一、经验交流，认识新年的庆祝方式
2．师幼交流过新年时的庆祝方式，并请幼儿说一说。
师：你看到了人们是怎么庆祝新年的？
小结：过新年的时候人们会穿上新的衣服，买好多好吃的东西，贴上对联，燃放烟火、互相拜年、说祝福语，小朋友还会收到很多礼物，来庆祝新年，新年里，每个人都觉得非常高兴。
二、集体游戏，体验装饰灯笼的乐趣 1.教师为幼儿准备小礼物，幼儿在教室内寻找并表示感谢。
师：今天老师为每个小朋友准备了一个新年礼物，现在请小朋友找一找。（将礼物小灯笼藏在幼儿小椅子后面）
2.请幼儿观察小灯笼的颜色和形状，并请幼儿说一说。
师：小朋友，你收到的礼物——小灯笼穿着什么颜色的衣服？长得什么样子？
师：现在，请小朋友想想如何让小灯笼变得更加漂亮？
3.教师介绍操作材料，幼儿观察。
4.幼儿选择材料对小灯笼进行装饰。
师：老师为小朋友准备了不同的材料，现在请小朋友选择喜欢的材料对你的小灯笼进行装饰，可以请客人老师和我们一起装饰小灯笼哦。
三．师幼互动，装饰教室
1.教师组织幼儿随音乐和小灯笼一起游戏。
游戏玩法：教师引导幼儿一起走、晃动灯笼，或者跑跳、转圈、蹲、起等，让幼儿感受过年时欢乐的气氛，一段音乐结束时，引导幼儿找一个好朋友交换灯笼玩耍。
2.教师组织幼儿将装饰好的灯笼装饰教室。
音乐教学设计篇八
1、以明亮、圆润而和谐的声音演唱歌曲《七色光之歌》，表现歌曲活泼、热情、生机勃勃的情绪。
2、初步感受二声部，并唱一唱。
演唱歌曲《七色光之歌》，初步感受二声部。
1、以轻柔、甜美的声音演唱歌曲。
2、唱准波音、下滑音，把握休止符时值。
课件、电子琴、梦想卡。
一、导入。
师：彩虹，人人都见过。谁来说说彩虹？它有什么特点？
生自由说。（像桥，有七种颜色……）。
师：听了你们有声有色的描述，我仿佛在自己的眼前又看到了一道美丽的彩虹。是的，雨后的七色彩虹，是那样的美丽、生动，令人赞叹，这节课让我们一起来学习《七色光之歌》。
（板书：七色光之歌）。
二、学习歌曲《七色光之歌》。
1、初听歌曲。
师：说说这首歌的情绪。
生：欢快、活泼。
2、学习第一声部旋律。
（1）师范唱，生轻声跟唱。
（2）观看视频，学唱歌曲第一声部。
师：找出难唱的地方、特殊符号、解决的办法。（波音、下滑音等）。
（3）全体同学完整演唱第一声部旋律。
3、学习第二声部旋律。
（1）师范唱第二声部旋律。
（2）师教唱第二声部，生仔细学唱。
（3）完整演唱第二声部旋律。
4、演唱全曲。
（1）播放歌曲，请学生完整听一遍。
（2）师用电子琴，教唱歌曲。
（3）解决难点。
（4）齐唱。
师：多美的七色光，多美的七彩世界，那我们就一起带着快乐，带着希望完整的.演唱这首歌曲吧！
（5）老师唱领唱，学生唱其他部分，师生合作。
三、课堂拓展。
（1）师：唱得真好！在这么美丽的七色光的照耀下，我相信你们的七彩梦会更美，孩子们，拿出课前准备的梦想卡，在梦想卡上写出你们的七彩梦想吧！
生写。
（2）师：虽然不知道你们的七彩梦是什么？但是我相信你们的七彩梦一定会很美。让七彩桥带着我们的七彩梦走向未来吧！
（3）师生共舞。
师：我一起唱起来，舞起来吧！（播放音乐《七色光之歌》）。
四、课堂小结。
通过今天的学习，我仿佛看到了多年后的你们，正用你们的勤劳和智慧编制七彩的世界，我相信你们编制的世界一定会像七色光一样美丽！
音乐教学设计篇九
1、相同重量的橡皮泥，浸入水中的越大越容易浮，它的装载量也随之增大。
过程与方法。
1、探索用橡皮泥造船，不断改进船的形状，增大船浸入水中的体积。
2、按照自己设计的方案制造小船，并不断改进。
情感、态度、价值观。
1、体会不断改进设计对结果的影响。
2、在活动中培养学生动手能力、小组协作、合作进行研究的习惯，体验学科学用科学的乐趣。
培养学生的动手能力，小组协作、合作进行研究的习惯。
相同重量的橡皮泥，浸入水中的越大越容易浮，它的装载量也随之增大。
在活动中了解船文化，体验船的承重和船舱的大小是和船的稳定性密切相关的。
教师准备：水槽一个，橡皮泥若干，垫片若干，课件。
学生准备：收集船的发展史资料，造个性船需要的各种材料。
一、船的发展史。
1、船一直以来是水上交通工具，古往今来，人们制造了形态各异的船，让我们一起来欣赏一下。
2、欣赏完这些图片后，有没有同学来说一说船的发展史?
3、下面请同学们跟老师一起来认识一下船的发展史。(教师边出示课件图片，边讲解)。
4、我们可以通过“古观落叶以为舟”就知道祖先早期对一些物体能浮在水面上的认识，也许正是由于这种自然现象，引起人们航行的念头。人骑坐在圆木上，顺水漂浮，如果他还握着一块木片，就可以向前划，如果把圆木掏空，人就可以舒适在里面，并随身携带自已的物品，这就是人们最早的船---独木舟。从这以后，人们又逐步学会了做面积大的筏，这是原始社会出现的。大约三千多年前，我国就开始出现了木板船，随后人们又在长期经验中，创造了利用风力行驶的帆船，刚开始帆不能动，只有顺风时才可以用。风不顺就只有落帆划浆。后来人们明白只要使用帆与风向成一定角度，帆就可以推动船前进，于是发明了转动帆。
经过几千年发展，18世纪欧洲出现了明轮，后又出现蒸汽机，船开始向更现代化，更完善的发展。
二、做一艘橡皮泥小船。
1、欣赏完这些船，了解了船的发展史，大家想不想拥有自己的小船?
2、出示材料：橡皮泥。
(1)把船造得尽量大。
(2)浸入水中体积越大，排开的水量越大，浮力大后，载重量也多。
4、今天我们用老师发的垫圈来表示载重量，垫圈越多，意味着一一载重量越大，我们要做的是比比哪个小组在橡皮泥一定的情况下，哪组的小船载重量大。
5、那把垫圈放入水中有什么要求吗?四人小组讨论。
6、课件出示实验提示：
(1)先把船平稳地放入水中，不可以浸水。
(2)放垫圈的时候尽可能平稳，一个个的放，当最后一个放入水中而船沉浮了，那么最后一个不算船的载重。
(3)边放边数，实验三次，注意卫生。
7、出示小船制作要求：装载量大，平稳，美观，大方。
8、现在我们就按大家说的这些评比条件，用橡皮泥开始制作小船，相信大家一定很棒。
9、各小组汇报，各小组派代表去欣赏别的小组小船。
四、用其它材料造船。
2、没有带材料的同学，请你按书本p10说说你准备做什么小船，用什么材料，自己觉得小船有什么优点，写在作业本上。其它同学按自己做好的小船写在作业本上。
3、各小组把船放入水中试一试，看看还有什么需要改进的地方?
4、没有带船的小组，老师这里有一些纸，试着用纸去实验一下。
5、请同学们再来说一说你的小船还需改进什么?试航之后，你觉得它还有什么优点?
6、请各小组把船拿上来，开一个小型船展览会，全班欣赏，评一评你认为哪艘小船比较好。
音乐教学设计篇十
1、初步感受歌曲中较轻较响的两种声音。
2、愿意跟老师一起学做猫。
录音伴奏带。
1、欣赏歌曲。
师：宝宝们，你们看谁来了?
(1)师表演，托儿欣赏。
说说刚才来了一只什么猫?
另一只什么猫?
(2)重复听赏。
说说刚才两只猫是怎么叫的?
(大猫的声音怎么样?小猫的声音怎么样?)。
2、反复感受。
(1)托儿跟着老师一起随着音乐学做大猫小猫。
(2)引导托儿大猫叫时声音大，小猫叫时声音小。
3、模仿跟学。
师：大猫小猫们，我们一起捉老鼠去罗!
模仿动作，边唱边跳。
音乐教学设计篇十一
1、了解、接受多元音乐文化，开阔学生视野。
2、通过中外爵士乐的欣赏，使学生感受、体验爵士乐音乐的风格特征。
3、激发学生练习爵士乐的兴趣，为进一步欣赏和表演爵士乐打下基础。
爵士乐的风格特征。
爵士乐节奏练习。
一、创设情境，组织教学。
二、导入——对比欣赏歌曲《茉莉花》——引出“爵士乐”。
三、新课：
1、请大家谈谈对“爵士乐”的印象。
2、教师简介爵士乐的起源，解释“布鲁斯”和“拉格泰姆。”
3、常见爵士乐器的简介。
4、欣赏《南部之子》。
注意：
a乐器演奏部分以什么乐器为主奏？（引出迪克西兰爵士乐）。
b伴奏部分强弱有什么规律（打破传统强弱规律）。
5、欣赏《不知为何》，注意乐曲是否容易唱？（引出连续切分）。
6、爵士乐的风格特征归纳。
7、学生用电子琴弹奏音乐片段，体会爵士乐风格。
8、学生分声部练习与多声部练习节奏。
9、爵士乐在中国的发展与现状。
10、学生即兴表演舞蹈或律动。
四、爵士乐的价值及影响。
五、小结、下课。
资料：《南部之子》是一首由路易斯·阿姆斯特朗演奏并演唱的爵士音乐。乐曲速度稍快，表达演奏者愉悦的心情。乐曲开始的前半部分和结尾部分是以小号为主的爵士乐队演奏，当中穿插一段演唱。歌词：在南部有位青年人，英俊潇洒，平时穿着打扮犹如国王一般，是当地女性崇拜的偶像。青年人热爱音乐，把音乐视为生命。人们都把他称为“南部之子”。
《不知为何》是一收由诺拉·琼斯演唱的爵士音乐。在以钢琴和大提琴为主的爵士乐队伴奏下，歌声徐缓、缠绵，曲调松弛、怡然、略带忧伤。散发着一种特有的民谣的清新韵律。诺拉·琼斯的演唱音色优美、清新亮丽。
路易斯·阿姆斯特朗（１９０１－１９７１）著名的美国黑人爵士音乐家，被称为“爵士乐之父”。表演热情洋溢、诙谐机智。
诺拉·琼斯（１９７９――）具有“爵士公主”之称，她的演唱融合了爵士音乐、乡村音乐、流行音乐等多种音乐风格。演唱专集《不知何故》曾在２００３年第４５届格莱美大奖上获８项提名，并获年度唱片、年度最佳单曲、年度最佳新人、最佳流行女歌手、最佳流行乐演唱专集、最佳非古典录音工程专集、年度古典制作人８项大奖。她史无前列地夺得了格莱美所有的四项最重要的奖项。
爵士乐（jazz）是１９世纪末２０世纪初兴起于美国南部路易斯安那州新奥尔良的黑人音乐，后来传入城市风靡美国，并成为世界性的流行音乐。爵士乐是美国最有代表性的一种民间音乐。独特的音乐语言、极具个性的灵活的音乐演奏，时而低沉忧伤，如泣如诉；时而强劲高亢，激动奔放，给人深刻的精神体验和心灵的喜悦。
爵士音乐来源于布鲁斯。布鲁斯是１７――１８世纪，黑奴怀念故乡和亲人，常常唱一种哀歌表达他们痛苦的心声，由于蓝色在美国被看作是忧郁的色彩，这种悲哀的歌曲，统称布鲁斯。
拉格泰姆钢琴音乐是爵士乐的另一个起源。它从非洲民间音乐发展而成。音乐带有幽默、欢乐、活泼的情趣。乔普林被人们誉为“拉格泰姆之王”。
迪克西兰爵士乐始于２０世纪初，它吸收了“布鲁斯”音乐和“拉格泰姆”音乐的成分，形成一种由小号领奏的小乐队即兴演奏特色。最著名的代表就是路易斯·阿姆斯特朗。
自由爵士乐产生于２０世纪６０年代，它不同于以往爵士乐，在和声、旋律方面没有太多的限制，演奏者在演奏过程中可以自由、大胆、随心所欲地发挥。它强调音乐本身的强度与张力，加入大量的不协和音，把非洲、印度、日本及阿拉伯等不同音乐融合到一起，采用印度的西塔尔琴、塔部拉双鼓、扩音“拇指钢琴”，以及大量的电子音响设备和打击乐器。它一出现，就受到广大爵士音乐家和爵士迷的喜爱。自由爵士乐队２０世纪爵士乐的发展产生了深远的影响。
爵士乐在我国的历史。２０世纪三四十年代的上海就曾出现过相当规模的爵士乐演出和一些颇具水准的爵士乐音乐家。那时主要是为舞厅伴舞。８０年代末以来，爵士乐在中国复兴，并赢得越来越大的发展空间。
音乐教学设计篇十二
“让幼儿在生动具体的情境中去学”是新课改所倡导的重要理念之一。本次活动中，基于幼儿对动画片《喜洋洋与灰太狼》的已有经验，创设游戏情境，幼儿扮演小羊，教师扮演村长、沸羊羊、灰太狼、红太郎等角色，以表演游戏的形式激发幼儿的兴趣，为幼儿营造轻松愉悦的游戏氛围。从而让幼儿在有趣游戏情境中学唱儿歌，真正贯彻了“玩中学，学中玩”的教育思想。
1、初步学唱歌曲，学习用简单可爱的动作记住歌词。
2、能够通过音乐游戏掌握歌曲旋律。
3、积极参与歌唱表演活动并感受音乐游戏的快乐。
1、毛巾叠成的羊角帽幼儿每人一顶。
2、灰太狼、红太郎头饰，披风。
3、教师自制小草。
1、情境导入
2、学唱儿歌
（1）创设故事情境：灰太狼经常进攻羊村，吃了我们好多只小羊，所以村长要交给小羊们进攻的本领。
（2）钢琴弹奏儿歌，沸羊羊和村长边唱儿歌边向幼儿表演儿歌。
（3）幼儿学念儿歌2遍，然后再跟着钢琴学唱儿歌2遍。
（4）请几名幼儿边唱儿歌边和村长进行比赛、表演。
3、游戏巩固
（1）电话铃声响起，灰太狼要来进攻羊村了，请勇敢的小羊用我们进攻的本领顶走灰太狼。幼儿站成一排，边唱儿歌，边把灰太狼顶走。
（2）电话铃声再次响起，灰太狼和红太郎都来进攻羊村了，请所有的幼儿一起边唱儿歌边用进攻的本领顶走灰太狼和红太郎。
（3）大家齐心协力赶走了灰太狼和红太郎，取得胜利。
（4）回羊村庆祝，游戏结束。
反思
这是一节有趣的音乐游戏，以游戏表演的形式极大吸引了幼儿的兴趣，幼儿不仅在生动形象的游戏情境中学会了儿歌，也体验了游戏的乐趣。本次活动设计符合小班幼儿的年龄特点和学习方式，也达到了预期的教学目标，但仍然存在不足之处：教师幼儿在顶走灰太狼和红太郎时应引导幼儿学唱歌曲后，再进行进攻，在游戏中再次巩固歌曲。
音乐教学设计篇十三
2、歌表演《四季童趣》
3、复习童年游戏《老鹰捉小鸡》《丢手绢》
4、选用内容：学习用竖笛演奏歌曲
一、引导学生聆听《四季童趣》《我们多么幸福》，培养学生完整聆听音乐作品的良好习惯，引导学生动手主动参加音乐实践活动，表达出对童年生活的回忆与热爱。
二、通过自编动作表演歌曲《四季童趣》，体验天真可爱、通过创编动作与师生互动的交流，学习以动作来表现体验自己的情感，引导学生参加音乐实践活动。
三、引导学生用竖笛演奏歌曲《我们多么幸福》增强学生学习音乐作品的兴趣，提高学生器乐的演奏能力。
一、常规练习
1：随乐曲(自选乐曲)自编动作进室，(要求自创，较有规范动作要求，主要引导学生跟随音乐节拍或节奏)。
2：音乐课堂小常识：坐姿、歌唱的常规等。
3：复习歌曲《摇啊摇》唱一唱;竖笛练习：吹一吹
二：新课学习：
(一)复习童年游戏：《老鹰捉小鸡》《丢手绢》
(二)聆听《四季童趣》
2、听音乐：边听边用手势按图形谱的形状划动。学生随音乐模仿小兔跳。再随音乐模仿乌龟爬。
师：说说谁的行走速度快?谁的行走速度慢?
板书：快慢
难点解决》1、从人的一般行走的速度与乌龟比较。
2、可请一个学生扮小兔跳，一个学生扮乌龟爬，再和老师走进行对比，
引出“中速”并板书。
3、听《四季童趣》说说第1、2段速度怎样?情绪怎样?第3段速度怎样?情绪怎样?(完成书上练习)。
(三)听辨练习：用lu模唱3 5 6三个音
听一听老师弹奏的两个益鸟中哪个高?哪个低?用手势表示并用lu模唱。
3 5 5 3 5 6
5 3 3 6 6 3
：鼓励与表扬，并指出不足之处。
音乐教学设计篇十四
人教版五年级下册第一单元《北国风光》欣赏课《冬猎》。
1、知识与技能：通过欣赏作品，感受音乐描绘的冬猎场面，培养学生的音乐想象力，感受乐曲的各种变化。
2、过程与方法：通过分析作品，了解音乐与所呈现的画面的关系，提高学生分析音乐、理解音乐、欣赏音乐的能力。
3、情感态度价值观：了解北方地区少数民族多姿多彩的生活，培养学生热爱生活，热爱家乡的情感。
教学重点、难点：
教学重点是培养学生的音乐想象力。
教学难点是提高学生分析、理解、欣赏音乐的能力。
教学准备：多媒体课件、视频、图片、音乐等。
教学活动过程：
一、激趣导入。
首先，请大家欣赏一首歌曲。（播放《勇敢的鄂伦春》）。
教师总结：这首歌曲讲的是鄂伦春族人守护山林的故事，“鄂伦春”的意思是山岭上的人，而今天我们也要学习一首和鄂伦春族人有关的作品，名字叫做《冬猎》。
二、全曲欣赏。
1、听赏音乐。
提问1：请大家先安静聆听，听完后，和大家分享你在音乐中听到了什么？感受到了什么？
学生自由回答。
2、再听作品。
提问：通过音乐带给你的不同感受，你将作品大致分为几部分？
（两个部分）。
其实，除了大家判断出的两个部分外，第一部分前有引子，第二部分结束时有尾声，现在，我们就将作品拆开来，一点一点的欣赏与了解这首作品。
三、分段欣赏——引子。
1、欣赏引子。
提问：音乐中的哪些片段或节奏能表现出这是冬猎的场面呢？
（神秘和紧张感）以及（模仿枪声或脚步声的节奏型）。
2、节奏练习。
（练习要求：联系时，节奏应由慢渐快，由弱渐强；再由快减慢，由强渐弱。模仿出猎人打猎时蹑手蹑脚怕猎物发现，再到追赶猎物，渐渐跑远的过程。）。
（害怕,紧张,恐慌,这就是音乐的方式营造出的气氛。）。
四、分段欣赏：第一部分。
1、提问:如果你作为一个猎人,在打猎过程中你会做哪些事情？
（观察、追逐、搏斗、制伏等等）。
2、分别聆听观察、追逐、搏斗的音乐片段。
3、分析这三个音乐片段的特点。
a主题+三组下行音+突然弱下来的旋律。
加深学生对a主题的旋律记忆。
4、听赏a主题的再次出现。
a主题+突然弱下来的旋律+越来越紧凑的音型。
五、分段欣赏：第二部分。
1、提问：与第一部分对比，第二部分有什么变化呢？
（旋律线条拉长，音乐转为开阔明亮的调性。）。
2、提问2：在这一部分的结尾部分，为何作品又转回了乐曲开始的基调？
（开放式讨论）。
六、介绍作品与演奏乐器。
《冬猎》选自组曲《北方民族生活素描》，作曲家是刘锡津。这一组曲分为《赛马》，《驯鹿》，《渔歌》，《冬猎》四个小曲。《冬猎》描写了居住在大小兴安岭的鄂伦春人的狩猎场面。
《冬猎》的演奏乐器是柳琴，柳琴又叫柳叶琴，土琵琶。柳琴身材娇小，音色清脆，是我国民族乐器中的弹拨乐器，柳琴的外形、构造、演奏技法都与琵琶类似。
五、小结。
同学们，今天我们欣赏了刘锡津的音乐作品《冬猎》，从中你们发现了什么?
(音乐的表现手段是多样的，每个人对音乐都会有自己的理解，在感受音乐的基础上，只要我们对作品的文化背景有一定的了解，就可以从音乐中获得更多的感受。)。
