音乐合唱教学心得体会(热门13篇)
通过写心得体会,我们可以反思自己的成长过程,找到不足之处,为今后的发展提供指导。一篇完美的心得体会应该有一个清晰的结构和逻辑,能够让读者一目了然地了解我们的观点和体会。小编为大家准备了一些有关心得体会的参考样文,供大家研究和学习。
音乐合唱教学心得体会篇一
在学校领导大力支持下,学校合唱兴趣班开设了,合唱兴趣班以培养学生学习兴趣,丰富课外业余生活为目的,培养学生团结意识。兴趣班的成员以三到五年级学生为主,本着以兴趣为主的选拔原则,择优录取,最终合唱兴趣班有40位成员。
2014至2015年,我担任了学校合唱兴趣班的辅导老师。2016至2017配合我校吴静雯老师辅导学生合唱,在兴趣小组活动中,我本着对学校、对学生负责的态度,对参加合唱兴趣班的同学认真地进行辅导,让每一个合唱班的同学在学习中不断进步。今天,我对合唱兴趣班做如下小结:兴趣班前段时间,我对学生歌唱方法进行了:
1、科学的训练和指导:主要以母音a、i、u练习为主;
3、乐理知识的学习:简单的节奏练习及各种记谱符号。
4、真假声的运用:在合唱曲目的教学中,训练他们运用真假声结合。
经过一学期的学习,学生初步掌握了科学的发声,并且能够运用一点真假声结合,近年来完成的合唱作品有:《马兰花开》《田野在召唤》等。
这段时间,我获得了很多合唱的教学经验,也找到自己做得不够好的地方,比如:上学期一开始,在选拔合唱人员的上,组织有些不足;还有开班初,让学生学习乐理知识的时间安排上有点仓促,以至于后面出现学生对有些乐理知识、节奏掌握不够好。最近,我不断完善自己的教学方法,努力提高自己的自身水平,在以后的教学过程中一定更加努力并且多向其他有经验的老师请教。
音乐合唱教学心得体会篇二
合唱音乐是一种具有强大凝聚力和感染力的表演形式,它能够通过集体的歌声和和谐的演唱来传递情感,表达思想和体验美的情感。我有幸参与了学校合唱团的演出,亲身体会到合唱音乐的魅力和快乐,下面我将从团队合作、音乐艺术、舞台感受、情感表达和人生启示五个方面进行论述。
首先,合唱音乐需要团队合作。在合唱团中,每个人都扮演着一个特定的角色,相互之间需要密切配合才能使整个团队的演唱达到最佳状态。每个成员不仅要熟练掌握自己的音乐和动作,还要时刻保持对整体的感知和把握。只有当每个人都全力以赴,且紧密协作时,才能呈现出和谐的声音和统一的形象。通过在合唱团中的演唱经历,我深刻体会到,一个团队的力量是无穷的,只有大家一起努力,才能做到最好。
其次,合唱音乐是一种综合性的艺术形式。它涵盖了音乐、表演和舞蹈等多个方面的元素,要求合唱团的成员具备全面发展的素质。在合唱团的排练中,我除了需要掌握歌曲的音准、节奏和各种技巧外,还需要注意歌曲的情感表达、音色的变化和身体的舞台表现。不仅如此,还要熟悉舞蹈动作,做到与音乐的融合。综合练习这些技艺,让我更全面地了解了音乐艺术,也培养了我的综合素质。
再次,合唱音乐给予演唱者一种特殊的舞台感受。当合唱团站在舞台上,面对着观众,弥漫在空气中的声音和氛围让人心潮澎湃。在演唱过程中,我能感受到整个团队的凝聚力和动力,可以和其他人互相鼓励,共同进步。而观众的掌声和喝彩像是一股暖流,让我更加信心满满,倍感幸福。这种舞台感受令我迷恋,也成为我坚持合唱音乐的动力之一。
其次,合唱音乐是一种情感的表达方式。音乐有着强大的感染力,合唱音乐尤其如此。当合唱团的声音和谐地融合在一起时,仿佛整个空间都被情感所充满。每个音符都如同一条细细的感情线,将我们之间的喜怒哀乐串联在一起。在演唱过程中,我经常会被歌曲所感动,泪水止不住地涌出。而与合唱团的成员共同分享这些情感,也让我感到非常温暖和幸福。
最后,通过合唱音乐,我得到了很多人生启示。合唱音乐告诉我,只有坚持,只有不断地练习和努力,才能取得进步。它教会了我团队精神和集体荣誉感,让我学会了怎么样去倾听他人,去包容他人。同时,合唱音乐还教会了我如何去表达自己的情感,如何用音乐来宣泄自己的喜怒哀乐。所有这些人生启示都对我产生了深远的影响,使我变得更加自信和坚强。
从团队合作、音乐艺术、舞台感受、情感表达和人生启示这五个方面来看,合唱音乐的魅力无穷,它不仅能够给予演唱者无穷的快乐和成就感,还能够通过歌声传递美好,感染人心。我深深地爱上了合唱音乐,它成为我生活中一道亮丽的风景线。我相信,在未来的日子里,我将继续投身于合唱音乐的演唱之中,并不断提升自己的演唱水平,传达更多美好的情感和思想。
音乐合唱教学心得体会篇三
何春萍。
论文摘要:
演唱歌曲是中小学音乐教学的基本内容,也是学生最易于接受和乐于参与的表现形式,而班级合唱的教学,使学生感受多声部音乐的丰富表现力,尽早累积与他人合作演唱的经验,培养集体意识及协调、合作能力,其独特的艺术活动形式对少年儿童的全面健康发展具有重要作用。
关键字:合唱。
班级合唱。
二声部。
支声正文:
本人从事音乐教学已有四年时间,一开始没有教过一至六年级的所有教材,所以,意识中没有形成系统整体的慨念,课堂上更多的是关注学生对音乐情感的体验和音乐兴趣的培养,缺乏对学生合唱教学方面的针对性指导,直到今年回到云南禄丰工作,使用的“湖南文艺出版社”的音乐教材,进行一至六年级的音乐教学工作,我才意识到班级合唱教学的重要性。合唱:即两组以上的歌唱者,各按本组的声部演唱同一首歌曲。而班级合唱:是基于普通学校班级授课制的前提下进行的以班级为单位,结合相应教材内容对学生在课堂上进行的合唱教学活动。
童声是人声中最美好的声音之一,优美动听的合唱,可以引导小学生步入丰富多彩的音响世界,还能对他们进行审美教育,培养他们喜爱音乐的兴趣。在湘版音乐教材中,一、二年级都是以单声部的歌曲为主,三年级的听赏曲目中出现了合唱曲、但是不多,四年级到六年级则出现了大量的合唱曲,特别是六年级,几乎所有演唱的歌曲都有合唱部分,而且难度偏大。我在开始一段时间的教学试验中发现,课堂效果总是不尽如意,原因在于:一方面学生在幼儿期接触的大多都是单声部音乐,听觉上缺乏多声部的概念;另一方面,教师对低年级进行多声部教学的重视不够,学生的演唱表演能力较弱。我本着“激发学生合唱兴趣”的理念,熟悉教材、钻研教材、认真备课、不断总结教学方法,课后认真反思,有效的提升班级合唱教学。
在教学实践过程中,我发现场主旋律声部时学生学得都很快,学唱和声声部的同学不仅学得慢、忘的快,而且还很容易跟着主旋律声部跑,我再反复练习各个声部,让他们都单独学得很好了,再合起来,但效果还是不佳。我总结了一下:还是学生们对和声感的问题,每一种艺术方法的获得都是经过磨练才得来的,合唱也不例外,对于没有受过分声部训练的学生来说,就很容易随大流,跟住旋律跑,根据各年级的学生特点,我采取因材施教、扬长避短,采取灵活多样的手法进行科学、规范地指导和训练。以下是我在班级合唱教学中的实例:
在新版一年级第一册的音乐教材中,一首四川童谣《太阳》,歌曲中加入支声,四个乐句中的声部都有主要曲调分离出两个变体音调,丰富歌曲形式。让一年级的学生初次体验二声部,歌曲中的支声都在每个乐句结尾的两个小节,而且都是相同的两个音,学生很容易做到,因此,在课堂教学上。激发了学生的兴趣,学习也很主动。
二年级第一册的音乐教材中,歌曲《大钟和小钟》是一首四二拍子、短小精炼的儿童合唱启蒙歌曲,作者用简单的音符塑造了大钟、小钟生动的音乐形象,教唱前我以节奏游戏导入课题,把学生分成大钟、小钟两组,先是大钟、小钟分别歌唱,再有大钟、小钟一起合唱,由于首次接触合唱,所以教学中学生们都很感兴趣,学习起来很容易,使二年级刚接触的合唱教学难点迎刃而解。
音乐课程标准在关于教学内容的提示中明确指出:要重视和加强合唱教学,使学生感受多声部音乐丰富的表现力,尽早建立于他人合作的演唱的经验,培养群体意识及协调合作能力。这一标准对四年级的学生来说配合起来比较难,歌曲《清晨》,第二乐段采用二部合唱方式:第一声部节奏舒展、旋律平稳;第二声部严格重复了第一乐段的旋律,在四年级一班试教时,效果不是很好,课后我进行分析:学生在学唱整首歌曲的单旋律时,学得较慢,几遍下来还是唱的不熟,合唱部分的第一声部感觉有些难,因此合唱感觉也不是很好。我总结经验后在四年级二班教学时,我采用师生合作的形式进行,即学生演唱二声部,我弹琴演唱第一声部,让学生去听、去感受,第二遍我让第一组学生和我一起演唱第一声部,第二、三组学生演唱第二声部,却取到了效果,学生们很高兴,接着师生相互讨论歌曲的情感处理,再演唱时合唱效果也很好,这样不仅能让学生体验到合作演唱活动中获得的成功与快乐,也在活动中潜移默化地培养了学生合唱时相互倾听的良好习惯和群体意识,协调合作能力。
六年级上册的音乐教材歌曲《老鸟、小鸟》是一首很有特色的二部合唱歌曲,曲调和谐优美,多以三度、四度的和弦出现,词曲想绕口令是这首歌曲的又一特点,在教学时,我一音高魔防小鸟叫声来引入合唱教学,即把学生分成两组,以接龙的形式,发出歌曲中不同音高的声音,在进行合唱教学,这首歌的重点是情感体验贯串每一个教学环节,但整体演唱会出的效果不是很好,二声部的部分不是第一声部跟着第二声部跑,就是第二声部跟着第一声部跑,课后分析总结:一是六年级是一个大班,人数较多,在教唱时有点学得快,有的学得慢,对歌曲不太熟悉;二是教师急功近利,六年级的学生音乐基础不是很好,更没有进行过合唱教学,对他们来说要达到教师的要求是相当难的,因此,在第二课时时,我换了教学方式,让他们以多种演唱形式把歌曲唱熟,再让他们讨论歌曲的情感处理并练习,最后整体的演唱效果较好,学生能较好的掌握二声部的旋律,从教学的实际效果来看,学生基本都掌握了,达到了本课的教学目标。
从以上课堂教学的实验中,我发现教学中应以学生为本,尊重个体差异,应针对不同的情况因地制宜地进行教学。“教师教得轻松,学生学得愉快”是每位教师的追求,现在所使用的教材中,一部分歌曲对于学生确实具有一定的难度,学生学习兴趣激发远不仅仅只是运用教学课件,创设教学情境,通过教学我认为,针对班级,学生情况,与其这样辛苦地学会一首难度偏高的歌曲,还不如适当降低难度,突出音乐的学科特性,只有这样,学生才会学得快乐,学得扎实。
通过一段时间的教学实践,我看到了希望,学生对音乐学习的兴趣变得越来越浓厚,每一次上音乐课总是早早在教室里,这令我高兴的同时也带给了我一些反思:
一、不断提高自身专业知识,课堂中,我深感自身的键盘水平不够,二声部的弹奏影响了教学效果,在今后在教学中,我还要花功夫进行练习,提高合唱的伴奏能力。
二、注意因材施教,同一教案在不同班级上课时,如果不管班级的不同、学生之间的个性不同而简单重复,容易陷入单纯模仿或受习惯势力左右的境地。所以,在教学中要根据学生现有的音乐素养和实际情况而定。
三、防止急功近利,班级合唱不可能一步到位,应注重过程性和平时的点滴积累,刚开始,学生肯定做不到老师的要求,所以,教师要能理解、体谅,同时要相信学生会给老师带来惊喜,让学生体验成功,在潜移默化中愉快地获得良好的合唱感觉与能力。
作者:何春萍。
出生年月:1985年9月。
性别:女。
籍贯:云南禄丰。
民族:汉工作单位:云南省楚雄州禄丰县恐龙山镇小学学历:音乐学本科职称:未评。
音乐合唱教学心得体会篇四
合唱作为一种集体合作的音乐形式,在音乐教育中扮演着重要的角色。我作为一名音乐教师,有机会进行合唱教学,通过这一经历,我获得了许多宝贵的经验与体会。在合唱教学中,我深深感受到了团队合作的重要性,学生们的进步和合唱的技巧也给我留下了深刻的印象。以下是我关于合唱教学心得体会的连贯的五段式文章。
首先,作为一名音乐教师,我认识到了团队合作在合唱教学中的重要性。合唱作为一项集体演出,要求每个学生都有相应的表现和束缚自己的能力。在合唱教学中,我鼓励学生们互相帮助和支持,共同努力,以达到一个和谐的音乐整体。我特别强调合唱团队的重要性,并教导学生们如何合作,互相倾听和相互配合。通过团队合作,我看到了学生们的进步和成长,他们学会了互相尊重和关心他人,这不仅对于合唱教学有效,对于他们个人的成长也具有积极的影响。
其次,在合唱教学中,学生们的进步和合唱技巧也给我留下了深刻的印象。刚开始的合唱练习中,学生们对于合唱技巧还不够熟悉,音准和节奏还有待提高。但是,通过不断的练习和指导,学生们的合唱技巧得到了明显的提高。他们意识到合唱不仅仅是单纯地唱歌,而是需要掌握一定的技巧和表现力。我对学生们进行了个别指导,让他们专注于口型和发声技巧,并提醒他们注意合唱团的整体效果。我在教学中注重理论知识与实际操作的结合,让学生们在实践中体验到合唱的艺术魅力。
然后,通过合唱教学,我得出了一个重要的发现,那就是音乐教育是培养学生综合素质的重要途径。合唱教学不仅仅是让学生学会唱歌,更是培养他们的团队精神、合作能力和责任感。在合唱排练中,我鼓励学生们相互帮助、互相激励,让他们感受到团队合作的重要性。通过合唱,学生们学会了分工合作、任劳任怨,培养了积极向上的工作态度和勇于担当的精神。这些美好品质将伴随着他们的一生,并体现在他们的各个方面。
此外,合唱教学也给我带来了很多快乐与满足感。当听到学生们和着美妙的乐曲共同演唱时,我的心中充满了喜悦和骄傲。看到学生们不断进步,从最初的生涩到渐渐地完美呈现合唱作品,这种成就感无法用言语来形容。尽管合唱教学中会遇到许多困难和挑战,但是学生们的进步和他们对合唱的热情将我重新激发起来,让我更加热爱音乐教育。
最后,合唱教学不仅仅是教给学生们音乐技巧和表演能力,更是培养他们良好品德和团队合作精神的重要环节。通过合唱教学,我看到了学生们的进步和改变,并深深地感受到了音乐教育的魔力。相信在日后的音乐教育中,我会更加注重培养学生的音乐素养和人文素质,让他们在音乐的世界中找到真正的快乐和成就。
音乐合唱教学心得体会篇五
合唱音乐是一种令人心醉神迷的艺术形式,也是一种凝聚力量的表达方式。我曾经有幸参与了一次合唱音乐比赛,并且获得了第一名的好成绩。在这个过程中,我收获了很多,无论是音乐上的提高还是心灵上的滋养。以下是我对合唱音乐的一些心得体会。
首先,合唱音乐需要团队的力量。无论是在排练还是在演出的过程中,每个人都需要和其他人保持良好的默契。只有一个团结协作的团队才能够达到最佳的合唱效果。正如指挥家所说:“只有当每个人都忘记自己,把自己融入到整个合唱团中,音乐才能真正地传达出来。”团队的力量是合唱音乐的灵魂,只有团队凝聚在一起,才能够让音乐真正地生动起来。
其次,合唱音乐需要个人的努力和专业技巧。每个人都需要独立地完成自己的分声部,并且保持自己的音准和节奏。在合唱过程中,如果有一个人不尽全力地投入,就会对整个团队造成影响。因此,个人的努力是合唱音乐必不可少的一部分。此外,每个人都需要具备一定的专业技巧,如正确的发声和唱法,以及对音乐的理解等。只有在个人的努力和专业技巧的基础上,才能够让合唱音乐达到更高的水平。
再次,合唱音乐是一种心灵的交流和表达方式。在合唱的演出中,每个人都能够通过声音表达自己的情感和感受。合唱团中的每一个音符都是每个人内心情感的一种呈现,每一个音符都能够触动听众的心灵。当整个合唱团的声音汇聚在一起时,就仿佛一股力量传递到了观众的内心深处。合唱音乐是一种无需语言的交流方式,只需要用心去感受,就能够明白其中蕴含的深意。
此外,合唱音乐也是一种艺术的享受和欣赏。在合唱的演出中,观众不仅仅能够欣赏音乐本身,更能够感受到其中所蕴含的情感和美感。当整个合唱团一起奏响最后的音符时,观众们也会被音乐所打动,深深感受到音乐的魅力。合唱音乐是一种让人陶醉的艺术形式,在欣赏的同时也能够使人得到内心的平静和满足。
最后,合唱音乐也是一种对自己的挑战和成长。参与合唱的过程中,我不仅仅学到了音乐上的东西,更锻炼了自己的耐心和毅力。排练时的反复练习和演出时的紧张都对我个人的能力有所挑战,并且我也通过这些挑战得到了个人的成长。合唱音乐是一门需要终生学习的课程,在每一次的学习和实践中都能够得到更多的进步和提高。
总之,合唱音乐是一种需要团队力量、个人努力和专业技巧的表达方式。通过合唱音乐,每个人都可以找到自己的位置,并且用声音来表达自己的情感和感受。合唱音乐带给我许多,无论是对音乐的理解和欣赏,还是对自己的成长和挑战。合唱音乐是一门无可替代的艺术形式,我相信它会一直伴随着我的人生。合唱音乐,让我找到了音乐中的美好。
音乐合唱教学心得体会篇六
合唱教学是一门独特的教学艺术,在探索合唱教学过程中,我不断积累了宝贵的经验和心得。通过与学生们的互动和实践,我认识到合唱教学不仅仅是教授音乐技巧,更是培养学生团队合作精神、表达情感的重要途径。在此,我愿意分享我在合唱教学中的体会与心得。
首先,合唱教学要注重培养学生的音乐素养。音乐素养是合唱教学的核心,包括音准、音色、节奏、声部分工等。我发现,通过声乐训练和音乐欣赏,学生们能够提高他们对音乐的感知和理解能力,同时也能够更好地掌握技巧。因此,在合唱教学中,我注重针对不同的学生,制定个性化的训练计划,通过练习和反复强化,使他们逐步提高音乐素养,为合唱表演打下坚实的基础。
其次,合唱教学要注重发展学生的团队合作精神。合唱是一项需要团队紧密合作的活动,要求每位学生都能在合唱团中找到自己的位置,相互配合,共同完成音乐的表达。在合唱教学中,我鼓励学生们互相帮助,共同克服困难,培养他们的团队合作和沟通能力。我经常组织学生们进行小组合唱,通过合唱比赛和演出,让学生们积极参与,提高他们的团队精神和协作能力。
另外,合唱教学要注重培养学生的表达能力和情感交流。音乐是情感的表达,通过合唱教学,我希望能够引导学生们用音乐来表达自己的情感和理解。在教学中,我鼓励学生们用身体语言和面部表情来展示音乐的情感内涵。我还会引导学生们理解歌词的含义和背后的故事,让他们能够在演唱时更好地传达出歌曲的情感。通过这样的教学方式,学生们能够更加深入地理解音乐,并且能够用音乐来表达自己内心的情感。
此外,合唱教学要注重培养学生的审美意识。审美意识是人类赏析音乐的能力,也是个体对美的理解和追求。在合唱教学中,我会引导学生们欣赏不同类型的音乐,培养他们的审美眼光。我鼓励学生们去参加音乐会和演出,亲身感受优秀合唱团的表演,从而激发他们对音乐的热爱和追求。我相信,通过合唱教学的潜移默化,学生们的审美意识会得到提高,并在日后的学习和生活中受益。
最后,合唱教学是一个不断探索和创新的过程。音乐是一门艺术,合唱教学也需要不断进步和提升。在合唱教学中,我会不断了解和学习最新的教学方法和技巧,不断改进和优化自己的教学方案。同时,我也鼓励学生们积极参与音乐活动和比赛,通过与其他合唱团的交流和竞争,不断拓宽视野,提高自己的表演水平。
总而言之,合唱教学是一门富有挑战性和乐趣的艺术。通过合唱教学,我不仅能够培养学生们的音乐素养,更能够培养他们的团队合作精神、表达能力和情感交流。我相信,通过合唱教学,学生们不仅能够成为优秀的合唱演员,更能够成为具有情感和艺术修养的全面发展的人才。合唱教学是一门永无止境的艺术,我将继续研究和探索,不断提高自己的教学水平和能力。
音乐合唱教学心得体会篇七
时光荏苒,在过去的一学期,作为音乐教师的我,忙碌着、辛苦着、奔波着同时也收获着,回顾本学期的教学工作,有一定的成绩,也有一定的不足,为了更好地做好今后的工作,总结经验、吸取教训,素质教育要求我们要面向全体学生,使学生的思想道德、文化科学、劳动技能、身体心理素质等都要得到全面和谐地发展,个性特长得到充分的培育。这是一项长期的、具有划时代意义的改革。学校教育是我国主要的教学形式,班级授课制是学校教育的基本形式。下面我就把本学期的工作做简要的汇报总结。
一学年来,我从各方面严格要求自己,积极向老教师请教,结合本校的实际条件和学生的实际情况,勤勤恳恳,兢兢业业,使教学工作有计划,有组织,有步骤地开展。为使今后的工作取得更大的进步,现对本学年工作作出总结。
一、师德表现方面:
热爱并忠诚于人民的教学事业,教学态度认真,教风扎实,严格遵守学校的规章制度,认真学习新的教育理论,及时更新教育理念。
积极参加校本培训,并做了大量的政治笔记与理论笔记。
二、课堂教学:
坚持以审美教育为核心,注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感。努力做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对音乐的爱好与追求。注重以学生为主体,让学生在愉快的音乐实践活动(听、看、唱,讨论、想象及律动)中,主动地去发现、去探究,去感受音乐、理解音乐、表现音乐,并在一定基础上创造音乐。
三、课堂管理:
为了使学生能轻松、愉快地上音乐课,多用鼓励的方式使学生表现出良好的品质。努力做到用好的设计抓住学生的注意力。对于破坏课堂秩序的行为也进行了善意的批评与纠正。
四、特色工作:
本学期,我编排了合唱节目《红军小学校歌》、《祖国在我心窝里》、《映山红》、《祖国我们远航回来了》等。
五、工作考勤方面:
我热爱自己的事业,从不因为个人的私事耽误工作的时间。并积极运用有效的工作时间做好自己分内的工作。
除了日常的教学工作之外,我还负责校内腰鼓队的辅导工作,根据本校学生的基础,发掘有节奏韵律感特长的学生,组织他们参加腰鼓队,在学校的支持下,建成本校特色的腰鼓队,并在一定程度上提高了我校的文化氛围。不计酬劳,任劳任怨、加班加点,力争按时保质完成工作。
音乐合唱教学心得体会篇八
音乐合唱课是我大学生涯中最喜欢的一门课程之一。这门课深入浅出地教授了合唱技巧,让我感受到了合唱的魅力。通过参与合唱团的演出和反复练习,我深刻体会到了合唱的独特之处,以及它对我的成长带来的积极影响。
在音乐合唱课上,我首先学会了如何合理发声。通过老师的指导和同学们一起排练,我开始了解如何正确的运用呼吸和发声技巧。通过不断的练习,我逐渐掌握了音准、节奏和音质的控制,同时也学会了如何和他人合奏。通过不断地尝试和调整,我发现自己的音色越来越纯净,音准越来越精确,这也使得我在其他课程和个人演出中受益匪浅。
其次,在音乐合唱课上,我领略到了合唱的魅力。在合唱团排练中,我们一起唱着美妙的旋律,舞动着身体,感受到了音乐的神奇力量。每当我们合唱的声音汇聚成整齐的和声,每当我们随着音乐起伏的情绪,我都感到自己仿佛置身于一个奇妙的音乐世界中。在合唱的过程中,我不仅学会了合唱技巧,更重要的是体会到了音乐的情感表达和共鸣,这给了我无尽的力量和激情。
此外,音乐合唱课还提供了很多演出的机会,进一步锻炼了我的表演能力。通过参加合唱团的演出,我战胜了紧张和不安,演唱出了自己最好的状态。台上的每一次表演都让我感到兴奋和快乐,也让我更加深刻地理解了音乐的魅力。在合唱团的演出中,我还与其他成员一起合作,通过排练并肩奋进,不断磨砺自己的团队合作能力。合唱团的演出不仅让我紧张和充实,也为我今后的工作和生活提供了宝贵的经验。
最后,音乐合唱课使我学会了如何欣赏和理解音乐。在课堂上,老师将经典的合唱曲目和音乐理论相结合,让我们了解音乐背后的含义和历史背景。同时,老师还会选取一些现代流行歌曲进行合唱,让我们更好地接触和理解不同风格的音乐。通过这门课程,我养成了独立思考和欣赏音乐的习惯,更加深入地了解了音乐的魅力和丰富性。
总而言之,音乐合唱课给我的大学生活带来了许多美好的回忆和体验。通过学习合唱技巧,我提高了自己的音乐素养和表演能力,同时也感受到了音乐的魅力和力量。在合唱的过程中,我锻炼了个人能力,丰富了精神世界。音乐合唱课教会了我如何合理发声,以及如何和他人合作,这些技能对我今后的人生和职业发展都具有重要意义。我深信,将来无论在何处,我都将用音乐的力量为自己和他人创造美好的回忆和体验。
音乐合唱教学心得体会篇九
情境教学是指在教学过程中教师根据一定的教学要求,有计划地使学生处于一种情境之中,利用其中的生动场景与教育因素综合的帮助学生理解教材,并使学生心理机能得到教育与发展的一种教育方法。良好课堂情境的创设,可以引发学生的新鲜感,调动学生大脑皮层的兴奋,激发学习激情,培养学生的思维能力。情境教育教学理论创造性地借鉴了“境界说”的“真”、“情”、“思”、“美”的精华,儒家文化“敏于行”的思想,以及杜威的以儿童活动为中心的现代教育理念,构建了情境教育在课堂教学中的基本模式。在李吉林老师的理论阐述中对情境教学的操作要素提出了以下要求:
以“情”为纽带。传统的教育往往注重理性,忽略情感,因而造成教师与学生之间、学生与教材之间、学生与学生之间的距离与隔膜,从而使学生难以形成热烈的情绪,难以主动地投入教学过程。情境教学中提出以“情”这纽带有利于缩短这种心理距离。
以“思”为核心。学生的思维总是从问题开始的。情境教学中主张教师应以学生思维发展为主,设计组织教学过程,让学生在学习中形成热烈的情绪,学生在兴奋的情绪中思考问题,学生往往会因兴致所至,产生超越“障碍”的力量。在政治课教学中结合不同的情境创设,的发展思维落到实处,培养学生的思维能力。
以“生活”为源泉。生活是智慧的源泉。现实生活是世界上最大的资源库,它取之不尽用之不竭。教育教学同样要来源于生活,再回到生活。在政治课教学中情境教学的素材选用要以社会生活事件和社会生活现象入手,通过生活化的、时政化的情境使学生的情感体验更加真实、具体、丰满,对知识的理解和运用会更加全面、深刻。
情境教学在实践运用中的有着积极的作用。
首先,情境创设拓展了教学渠道。在教学中通过创设不同的情境,如问题情境、生活型情境、探究性情境、实验型情境、趣味性情境等,丰富了教育教学的内容,诱发了学生对于学习的兴趣,有利于克服学生对学习的排斥感,让学生在不同的情境中感受到学习的乐趣,激起学生学习积极性,获得了积极的心理满足及对学习的信心。
其次,情境教学缩短了心理距离。在情境教学中通过亲和的人际情境和生动的学习情景,有利于缩短学生与教师、与同学、与教学内容的心理距离,促使学生以最佳的情绪状态,主动投入,主动参与,获得主动发展。
创新的潜能,鼓舞学生创新的志向。情境教学从情境的设计、情境的选择、情境的运用都体现着教育的创新。在这一过程中,要让学生的思维进入最佳的心理状态,要让情境点燃学生智慧的火花,要在情境中拓宽学习的空间。情境教学不仅对教师的教育创新提出了要求,也培养了学生的创新精神和求异思维品质。在情境教学的实践探究中,我们依然要加强理论的学习为课题研究提供有力的理论支持,同时在研究过程上,不能为情景教学而情景教学,要结合不同的教学内容、学生的学情状况,教学的实际条件等诸多因素,有目的、有选择、有意义地进行情境教学,让情境教学更好地为课堂教学,为学生的发展服务。
音乐合唱教学心得体会篇十
音乐合唱是一种将多声部的声音与和谐统一的艺术形式。作为一位合唱团的成员,我有幸参与了多个音乐合唱表演,这给我留下了深刻的印象和宝贵的体会。以下将介绍我对音乐合唱的心得体会,包括合唱团的合作精神、音乐的感染力、个人技巧的培养、团队的荣誉感以及音乐合唱对个人的成长意义。
首先,音乐合唱需要团队合作精神。在合唱团中,每个成员的声音和表演都相互依赖,只有在彼此的默契和协作下,才能创造出和谐的声音。在排练过程中,我们需要发扬团结互助的精神,互相帮助解决问题,共同完成演唱。每个人都有机会扮演领唱者或伴唱者,而这正是合唱团的特点之一——平等和协作。
其次,音乐合唱具有极强的感染力。当我们齐声歌唱时,声音在空间中回响,让人们感受到无穷的力量和情感。音乐能够激发人们内心的共鸣,让观众们感动和震撼。在排练和表演中,我们要注重音乐的表达和情感的传递,将内心的感受转化为声音的力量,从而打动听众的心灵。
第三,音乐合唱培养个人技巧的过程是极富挑战和收获的。在音乐合唱中,除了要掌握歌曲的基本技巧和音准,我们还需要学会和他人的声音协调和融合。这需要我们对音乐有更深入的理解和感受,同时也需要细致的耳朵和对自己声音的高度敏感。通过不断的训练和努力,我逐渐提高了自己的音准和表演能力,也学会了与他人协调,形成完美的合唱声音。
其次,参与音乐合唱能够培养团队荣誉感。在合唱团中,我们不仅为自己的音乐表演负责,也代表着整个合唱团的形象。每个人的进步和努力都会对整个团队产生积极的影响。通过共同的目标和追求,我们形成了一种团队的荣誉感和集体意识,这让我们更加珍惜合作和团队的成果。
最后,音乐合唱对个人的成长有重要意义。参与音乐合唱,不仅可以锻炼音乐技巧,还可以培养自信心、自我管理能力和团队合作能力。在合唱团中,我们要面对舞台表演的压力,与他人共同合作完成任务,这让我学会了自我激励和管理时间的能力。音乐合唱也为我提供了一个展示自我的平台,让我敢于面对观众和展示个人才华。
综上所述,音乐合唱团是一种团队合作的艺术形式,它通过和谐的声音和情感的传递,感染和打动人们的心灵。作为音乐合唱的一份子,我深深感受到了合唱团的合作精神、音乐的感染力,个人技巧的培养,团队的荣誉感以及音乐合唱对个人的成长意义。我将继续努力,为音乐合唱事业做出更大的贡献。
音乐合唱教学心得体会篇十一
转眼间,紧张而有序的一学期教学工作又结束了。回顾本学期的音乐教学工作,有一定的成绩,也有一定的缺憾。现将这一学期的教学工作总结如下,以便今后更好地开展工作,弥补不足,精益求精。
一、基本情况概述。
本学期坚持以审美教育为核心,注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感。努力做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。注重以学生为主体,让学生在愉快的音乐实践活动(听、看、唱,及律动)中,主动地去发现、去探究,去感受音乐、使学生的能力得到了浅显的锻炼。
二、取得的成绩与经验。
1、以音乐的五大“基本理念”为教学的新理念。在教学中,教师要敢于尝试新的教学方法,把学生作为教育的主体,通过各种手段使学生懂得“爱学”与“如何学?”培养学生热爱音乐及高尚的情操。教师在认真备课的基础上,运用范唱方式于音乐艺术形象感染学生启发学生的艺术形象思维,使他们做到有感情地歌唱,通过艺术形象的感染来完成思想教育。
2、教学中,在认真备课的基础上,运用范唱方式于音乐艺术形象感染学生启发学生的艺术形象思维,使他们做到有感情地歌唱,通过艺术形象的感染来完成思想教育。
3、在唱歌教学中,一方面引导学生演唱要有良好的姿势,正确的呼吸准确的发音,清晰的咬字,吐词,另一方面是逐步要求学生做到自然音色圆润,不断提高唱歌的艺术技巧,在懂得音准的和节奏的基础上提高对音乐形象的理解能力,培养良好的听觉和造就音乐的“耳乐”。
4、在教唱一首新歌,为了使学生能达到学会全歌,利用示范教学法,都是先将全歌唱一遍,作为一次示范,然后教唱歌谱,最后讲解歌词大意,教唱歌词,这样利于音乐程度的提高,利于复杂歌曲的学习,培养学生以后自学的能力。
5、本学期除了正常的上课外,音乐特长班继续开展,为孩子们全面地成长搭建了完美的训练平台。通过大家的共同努力,也取得了较好的成绩。成功举办了“六月的鲜花”文艺汇演和“新年古诗诵读暨新年文艺汇演”,演出中队员们优美动听的歌声打动了在场的评委和观众,不时响起热烈的掌声。合唱队的队员们也表现很出色,在县第三届中小学艺术节比赛中表演的《读唐诗》《七色光之歌》荣获县二等奖,取得的成绩得到了领导和家长的一致好评,也为孩子们增添了走向胜利的信心,学习的热情更高了。
三、采取的方法和措施。
1、为了使学生能轻松、愉快地上音乐课,多用鼓励的方式使学生表现出良好的品质。努力做到用好的设计抓住学生的注意力。对于破坏课堂秩序的行为也进行了善意的批评与纠正。
2、通过演唱,欣赏更好地培养学生对音乐的兴趣。
3、另外还给他们的环境较为宽松。如,在教学中可以通过小组结合,个人结合的形式进行律动,自编舞蹈动作等。让学生真正的徜徉在艺术的殿堂之中。
音乐合唱教学心得体会篇十二
音乐合唱,作为一种集体合作的声乐表演形式,不仅能够让我们用声音表达内心的情感,还能够锻炼我们的音乐感知和团队合作能力。在过去的几年里,我有幸参加了几个合唱团体,并且积累了一些关于音乐合唱的心得体会。在这篇文章中,我将分享一些我在音乐合唱中所学到的宝贵经验。
首先,在音乐合唱中,最重要的是团队合作。所有的合唱者都需要以一个整体的形象出现,整齐划一地呈现一首音乐作品。每个声部的合唱者都要以自己声部的特点为中心,相互配合、互相支持。当我们能够听到和他人和声时,我们的个人音色将融入整个合唱团中,形成更加饱满、完美的声音。我们必须注意留有余地,不要过于突出个人音色,而是要听从指挥的统一指导,保持整体的平衡和谐。
其次,音乐合唱也需要我们的耐心和毅力。有时候,一首合唱作品可能需要长时间的练习和反复的排练。不同声部的合唱者要多次磨合,力求达到音乐的协调和统一。除了正式排练外,我们还需要不断地练习和巩固自己的声部,熟练掌握音乐作品的各个细节,以便在合唱团中更好地发挥自己的作用。良好的耐心和毅力将使我们在合唱过程中更加专注、更加顽强,取得更好的表演效果。
第三,表演时的自信是音乐合唱中不可或缺的因素。当我第一次站在舞台上,面对观众时,紧张感涌上心头,但是我也意识到只有信心才能使我发挥出最佳状态。音乐合唱作为一种艺术表演,需要我们将自己的情感和感受通过声音传达出来。只有充满自信的合唱者,才能将内心的力量与观众共鸣,带给他们美的享受和震撼。自信的合唱者能够放开自己,展现自己的才华和个性,给观众留下深刻的印象。
此外,对音乐的理解与欣赏也是音乐合唱的重要一环。每首合唱作品都有其独特的风格和情感表达,我们需要仔细聆听,理解作曲家的用心和意图,将其体现在我们的演唱中。通过深入理解音乐,我们才能更好地把握合唱的节奏和情感,保持与众不同的演唱风格。此外,我们也需要不断丰富自己的音乐知识和技巧,提高音准和音色的掌控能力,以便在演唱中更准确地传达音乐的美感。
最后,音乐合唱给予我们的最大的收获是欢乐与满足。当我们站在舞台上,与合唱团的每个成员同心协力,为观众奉献美妙的音乐时,我们能够感受到一种无法言喻的喜悦和成就感。音乐合唱不仅仅是个人的表演,更是一种彼此分享和传递情感的方式。当我们共同创造出完美的和声时,我们也共同分享着音乐所带来的温暖与感动。
总之,音乐合唱是一项充满挑战和奖励的活动。它需要我们的团队合作、耐心和自信,同时也需要我们对音乐的深入理解和欣赏。通过参与音乐合唱,我不仅感受到了音乐的魅力,也收获了友谊和成长。在未来的日子里,我将继续积极参与音乐合唱,并不断提高自己的音乐素养和演唱水平,以期在合唱的旅程中绽放更加美妙的声音。
音乐合唱教学心得体会篇十三
本次我有幸与幼教同行们在济南聆听了许卓娅教授关于音乐游戏化教学的讲座,感受颇深,第一次见到许教授,她一副朴实,平易近人的形象与心中音乐教育专家有很大的落差。她像朋友一样,带着大家唱歌,游戏,身体力行、倾情示范,课堂气氛很活跃。让我感受到了徐教授的大家风范,朴素近人。通过学习我有以下感受。
许教授用大家一直流传的歌谣“土豆土豆丝丝,土豆土豆片片”循序渐进,从模仿土豆丝片替换成巧克拉太,理解以后从模仿再到创作“同模式”儿歌。在游戏过程中她循序渐进,从倾听到模仿,再到理解,到创编表演,不断增加游戏的难度,设置的台阶一定是孩子能爬上去的,不要太高,过犹不及。也不要太低,原地踏步。我们还做了很多音乐游戏,印象最深的是“库企企”,的音乐游戏,音乐是动物教练带着动物们参加运动会加油的音乐。老师们5个人围成一个圆圈跟着音乐做动物形象的动作,圆圈内有4个小椅子,大家一起跟着音乐走动,当音乐到一个点,大家要抢一个板凳坐下来,没有抢到板凳的老师想下一轮动物的动作,大家玩的非常投入,情绪高涨,这么简单的游戏为什么会让幼儿感到快乐,不管是抢到板凳赢了的小朋友,还是没有抢到板凳想动作的小朋友都赢得了快乐,同伴做我想出来的动作,我是领袖,这些都可以让他自我满足,自我肯定,自我认可。
必须给幼儿进行反思自我完善学习的机会,必须给予主动质疑和主动验证的机会。许教授用一个简单的舞蹈阿拉丁让我们亲身感受,教授带领大家做完一遍后,问我们是否能一个也不错的自己做完动作,不是完全对但也不会全都错,所以请自己探究一下,要教会小朋友说试试看。做完以后动作有疑问不确定的动作怎么办,当然是请教老师再做一遍,那么在给小朋友上课时也是,在孩子们没有要求是不要急于公布正确答案,孩子们有疑问时会主动要求示范,那么在这一遍的示范中孩子们会仔细看有疑问的地方,不要重复做示范,做对了的小朋友也不要去羞辱做错的小朋友,让孩子自主探究,主动质疑,这样才能形成良好的学习品质,而不是一有不懂的就问灌输被动式的学习方式。
音乐游戏化集体教学的基础流程:故事—动作—音乐—其他,是许老师音乐教学游戏化的主体,讲故事,做动作,倾听音乐,其他环节,内涵丰富,魅力无穷。在整个过程中,孩子们就轻松愉快地达到了学习木匾,培养了音乐素养,这就是音乐教学游戏化魅力的所在。整个过程中时间的调控也很重要,五分之一的故事动作,五分之一的音乐感知,剩下的用来其他提升内容和充分的享受和放松,就不要再增加难度了,否则过犹不及。
总之,所有的教学活动,都让我体会到教了师引导与幼儿创造的关系,以及循序渐进的重要性。作为一名新教师我更期待能付诸行动,经过尝试与实践,让每一名孩子都能感受到音乐美妙与魅力,快乐成长。