读完这本书，我对现实世界有了不同的看法和理解。如何写一篇较为完美的读后感，关键在于仔细阅读、深入思考和准确表达。以下是小编为大家整理的一些优秀的读后感范文，供大家参考借鉴。每篇读后感都具有独特的见解和体会，希望能够给大家带来一些思考和启示。大家可以阅读这些范文，学习其中的写作技巧和表达方式，提升自己的读后感写作水平。读后感是对所读内容的思考和感悟的重要环节，通过读后感的写作，我们能够更深入地理解和消化所读内容，同时也能够提升我们的表达和思维能力。

西方文化史读后感篇一

这本书用深入浅出的语言向我们介绍了西方文学史上重要的作家和作品，犹如展开了一幅长长的画卷，引我们走入其中。

这本书从古希腊神话开始，一直到近代的加西亚·马尔克斯，从远古到近代，从神话、史诗、戏剧、诗歌到小说。每一章首先介绍一下作者的生平事迹，然后选取作者的代表作，简要介绍一下故事梗概，并选择原文中出色的段落，加深读者理解。我觉得这样的方式很有效，既可以使读者对作者和作品有一个初步的了解，又能激发读者阅读原作的兴趣。

我打开这本书，犹如按图索骥一般，每读完一章，就会找出相应的作品来看。我认为比较有意思的作品有古希腊神话、古希腊的悲剧，莎士比亚的《哈姆雷特》和《麦克白》，塞万提斯的《堂吉诃德》，狄更斯的《大卫·科波菲尔》……后面的作品我还没来得及看。

在古希腊神话中，我特别喜欢主神们的故事，对英雄神话不是很喜欢。比如宙斯到处粘花惹草，惹得天后赫拉打翻了醋坛子。宙斯和凡间女子结合生出半神，也就是英雄们，例如赫拉克勒斯。还有爱神阿弗洛狄忒和她的儿子厄洛斯，厄洛斯在罗马神话中对应的是丘比特。罗马神话继承了古希腊神话，只是将人物姓名改换，故事内容与古希腊神话大同小异。丘比特开始的形象是一个拿着弓箭的可爱的小男孩，后来形象就变成了一个英俊的少年。他手里的弓箭有两种，一只金的，一只铅的。金子箭是爱情之箭，而铅箭是抗拒爱情的。

还有雅典娜女神，她是宙斯和智慧女神墨提斯的女儿，盖亚和乌拉诺斯预言，墨提斯生下明眸女儿后，会再生一个推翻宙斯的儿子(波洛斯)，宙斯惧怕预言成真，遂将墨提斯整个吞入腹中。此后宙斯严重头痛，阿波罗对他医治无效，宙斯只好要求火神赫菲斯托斯打开他的头颅(或普罗米修斯或赫尔墨斯)，火神那样做了。令诸神惊讶的是：一位体态婀娜、披坚执锐的美丽女神从裂开的头颅中跳了出来，光彩照人，仪态万方。

古希腊的代表性悲剧作家有埃斯库罗斯、索福克勒斯和欧里庇得斯。他们的悲剧中我比较喜欢的是索福克勒斯的《安提戈涅》和《俄狄浦斯王》，还有欧里庇得斯的《美狄亚》。《俄狄浦斯王》是一个命运悲剧，被视为古希腊最高的悲剧成就，是悲剧的典范，体现了人的意志与命运的冲突。

安提戈涅是俄狄浦斯的女儿，是他在不知情中与母亲结合生下的孩子，不知道这是否在无意中也为安提戈涅埋下命运悲剧的伏笔?克瑞翁在俄狄浦斯垮台之后取得了王位，俄狄浦斯的一个儿子厄忒俄克勒斯为保护城邦而献身，而另一个儿子波吕涅克斯却背叛城邦，勾结外邦进攻忒拜而战死。战后，克瑞翁给厄忒俄克勒斯举行了盛大的葬礼，而将波吕涅克斯暴尸田野。克瑞翁下令，谁埋葬波吕涅克斯就处以死刑，波吕涅克斯的妹妹安提戈涅毅然以遵循“天条”为由埋葬了她哥哥，于是她被克瑞翁下令处死。与此同时，克瑞翁遇到了一个占卜者，说他冒犯了诸神。克瑞翁后悔了，去救安提戈涅时，她已死去了。克瑞翁的儿子海蒙，也是安提戈涅的未婚夫，站出来攻击克瑞翁而后自杀，克瑞翁的妻子听说儿子已死，也责备克瑞翁而后自杀。克瑞翁这才认识到是自己一手酿成了悲剧。

与古希腊悲剧相比，莎士比亚的戏剧更像是性格悲剧。在《麦克白》中，主人公麦克白由一开始的守卫王权，到逐渐被欲望蒙住双眼，成为一个暴君。而他的夫人却由一开始的杀伐决断到后来因犯下的罪过而受到良心的折磨，终于郁郁而死。莎翁对人物心理描写精准，他的作品成为西方文学史上的经典之作。

西方文化史读后感篇二

小时候家长带着我背诵唐诗宋词，那时懵懂的我最早接触到的中国最古老的文学了吧，徜徉在中国古典文学的魅力中无法自拔，常常摇头晃脑吟诵着“抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁”，长大后，总想看看外面的世界，我的第一本故事书就是《古希腊神话》，那时候也恰逢播放《圣斗士星矢》，天天幻想自己就是智慧女神——雅典娜的化身。原来西方文学的种子早已深深埋下了，但是，我一直对西方的文学经典作品不感冒，也尝试去读它，啃它，吃透它，最后都败下阵来。不是因为名字繁琐拗口难以记住，就是无法身临其境的体会那种社会氛围，就好像脸盲的人，对西方文学一直是浅尝辄止，但对于西方文学一直处于好奇，有趣，在了解的边缘试探，当看到有这样一本《西方文学简史》的书，仿佛正中了下怀一般。《西方文学简史》从西方文学史的经典名著出发，讲述了自古希腊时期至20世纪初西方文学发展的历程，既有对西方文学乃至世界文学产生深远影响的大文豪的个人传记，又有其代表性文学的鉴赏，让读者既能了解到大文豪的个人经历又能品读其作品，从古希腊神话开始，到不能不提的《荷马史诗》，它是古希腊最伟大最古老的一部文学杰作，毫不夸张地说，如果想了解古希腊文学就要去读《荷马史诗》。它分为《伊利亚特》和《奥德赛》，这帮助我梳理了困惑。

沿着文学作品这条时间轴，从古希腊之后，就来到了文艺复兴时期《神曲》，《唐吉坷德》《哈姆雷特》，不仅想起了高中历史课本也是这样，串成了一条主线继续读，作者贴心把这些作品作者的小传以故事的形式呈现，西方文学巨作基本都是大部头，提升文学素养时，常常要啃这样的耗费好久的时间，然而常常啃了好久却不知所云，又或者不能有效了解西方文学的精华和精彩。这本书作为史学书中的导读再适合不过了，作者把整部作品进行浓缩，根据具体情形浓缩成了原著的几分之一，在简短的文字中，我看到整个西方文学史的兴起和高潮。也解决了我这种文学小白的困惑。

加缪的《局外人》。

前段时间，我读了读客版的《局外人》，所以在看这本书中对加缪的生平，才知道这位文学天才作品背后原来如此。很多人读完觉得怎么可以如此荒诞，其实我们每个人都是局外人，这本简史恰恰把重点章节也收入在这里。在了解了作者后，在回顾下读过的片段，真是再好不过了。

另一个对我印象深刻的是《百年孤独》这本充满魔幻现实主义的文学代表作，我一度想读它，然而放弃了，原因很简单就是因为太晦涩难懂了，它描写的七代人的传奇故事，反映了拉丁美洲一个世纪以来的风云变幻，粗浅的我，每次读它的时候，不是读，好像在念文字，这就是经典文学和口水小说的不同之处吧，《西方文学简史》却像开启这本书的秘密钥匙一般，让我着迷，让我深陷在《百年孤独》中，也是它，给了我看马尔克斯的另一部《霍乱时期的爱情》的勇气和希望。

所以说，简约而不简单，边看大文豪边读其代表作，非《西方文学简史》也。

西方文化史读后感篇三

哲学的理解，我就只停留在平时教科书里所说的马克思主义哲学论中所介绍的哲学，看了罗素的《西方哲学史》之后，我对哲学有了进一步的认识。

这本书给我的第一印象是，很风趣，简直可以当一本稍微深奥一点的笑话书来看。这是促使像我这样没有耐心的人看这本书的主要原因。平时学习马克思所说的哲学，或许是因为是编制成教科书供我们学习的原因，那里面所说的内容总是特别深奥而又枯燥无味，致使我看到甚至听到“哲学”这两个字我就觉得没意思，但是罗素笔下的哲学，让我忘却了这种恐惧，他论述清晰，把其他哲学家原本很深奥难缠的东西讲得更明白、更加深入浅出。

这本书从希腊文明开始，一直到19世纪的`西方哲学家都有描述，书中每一个章节都有所阐述的哲学家的基本观点、主要着作以及主要成就和失败的地方，因此读来让人对浩如烟海的西方哲学史能够有一个清晰的认识，不得不承认作者对于西方哲学、西方哲学史的深刻的了解和把握。

正如在绪论中作者说的：从历史的角度而言，社会环境塑造着哲学，而哲学又反过来影响环境。因而要理解一个时代或民族，就有必要先理解它的哲学。非常深刻的话。我们现在很多人对于现在中国的种种现象不理解，或者愤世嫉俗，或者崇洋媚外，其实对于中国的传统文化、对于中国的哲学思想有所了解后对于我们现实生活中所经历的种种情形、怪状都会有所了解和欣然接纳，这就是哲学受到环境的影响，反过来又影响环境的一个最切合实际的例子。

罗素的《西方哲学史》是在哲学与社会生活的相互作用和密切联系中讲述西方哲学发展的历史，它不是单纯地讲西方哲学自身的发展，也不是讲纯哲学概念或哲学问题的发展。罗素说过，哲学是社会政治生活的一部分，哲学家的学说不是个人孤立思考的结果。社会环境和已往各种哲学学说对一种哲学学说的产生都有很大的影响。因而，罗素在本书中，总是把每一个哲学家看作是时代的产物，又考察他们对时代的影响。

罗素认为，哲学就是介于神学和科学之间的东西，是带着理性的思维去思考科学所不能解答，而神学看似给出了完美答案的问题。所以“哲学”的人生观与世界观，在罗素看来，乃是两种因素的产物：一种是传统的宗教和伦理观念，另一种是可以称之为“科学的”那种研究。唯有这两者同时存在，才能构成哲学的特征。

罗素的《西方哲学史》让我明白了，哲学可以是一门浅显易懂、实在的学问，而不是只是学者口中的遥不可及的知识。这本书让我对哲学懂得了很多。

西方文化史读后感篇四

什么是形而上学？形而上学，讲的是世界的本质，是哲学领域最基本的问题，是亚里士多德最早在其著作中提出来的，他自己称为第一哲学或者神学。而这个词在汉语中则是意译，在古汉语中，《易·系辞上》中曰：“形而上者谓之道，形而下者谓之器。”唐人崔憬以“形而上”谓用，“形而下”为“体”，他说“凡天地万物皆有形质，就形质这中有体有用。体者即形质也，用者即形质上之妙用也。言有妙理之用以扶其体，则是道也。其体比用，若器之于物，也则是体为形之下，谓之为器也。”这段我没大弄懂，但我明白大概说的是咋回事：研究地些超自然万物的东西，如灵魂、本质、理念等，就是在搞形而上学，比如：我是一个人，那么人是什么？什么是人的本质？这就是典型的形而上学问题。

我的感觉是：从现实的感知中将经验上升为道理，这里的道理不见得是科学。比如说：天道酬勤，意思是勤奋的人，运气会比较好。也就是运气和勤奋之间有一种正比例的关系。如果说勤奋的人会更好的增长才干和资历，从而赢得各种机会，这就是一个客观的朴素的'事实了，它是可以通过逻辑的推理得到的道理。但是，存在另外一种情况，信念就是一种形而上了。它是无法用逻辑根据事实推论出来的，说它是道理，毋宁说是一种信念，似乎是冥冥中有一只上帝之手在操控。它被哲学家通过经验和思考发现，无法用科学去解释，所以哲学和宗教在这种层面上还是很像的。

你发现了没？拜伦和歌德，这两个文学家，中文译名竟然是如此地对仗工整。一个是崇尚伦理，一个是歌颂道德，怀疑那位最初的翻译家，有过特意的考虑。对书中提及的拜伦那句不朽的诗句，我真正产生了强烈的共鸣：知识是悲苦的：知道得最多的人必定最深地悲叹一条不祥的真理——知识的树不是生命的树。

我不敢自诩为知识丰富的人，但是我自己近些年来也深深地为这种矛盾所痛苦。知识和理性告诉我上帝不会存在，这个世界是物质的、客观的，这也就是所谓的知识之树。而作为一个人，一种有内心丰富生活的感性动物，我却真正需要上帝的存在来慰藉心灵，而这正是我们的生命之树。怎么办？也许哲学家们能告诉我答案，看这本哲学书，让我明白了很多道理，心情也豁然开朗了很多，此后我会慢慢把这些认识与大家共享。总之，看这本书，让我明白，一个人，哪怕是很普通的人，也需要先哲们的知识和教诲，去指引我们心灵前进的方向，尤其是在当前中国这个经济社会的快速转型期中。

西方文化史读后感篇五

阅读这本书，是非常快乐、重建信心的过程，因为由渔猎采集社会，到农业社会，再到工业社会，人类尽管面临种种磨难——来自大自然的灾荒，来自人类自身创造的灾害，如战争、奴役等到，但人类从未被打倒过，作者在书中第五页写道“特定时代的人以符合其所处的特定环境和发展阶段的方式去努力解决他们生活中的问题，并使他们的生活颇有建树。”

看来是的：西方科技进步导致人类对自然及自身命运的掌控能力提高、人类寿命的增长、活动范围甚至拓展到太空；民主制度的建立消除几千年来统治者对民众的高压统治、国际外交秩序与贸易关系的建立，改变了即往以战争做为得到资源的毁灭性手段。

那么，我们是否可以下结论说‘进步’是人类社会发展的主旋律？西方文明史及西方社会的现状已经是证明。

如果说西方文明中有进步因子，那19世纪的中国和日本，同样遭遇西方文明的冲击，为何日本文明能够很快得以新生成为亚洲强国，而中华的帝国却不断受到屈辱。

倘若如某些学者所言，儒教文化的因循守旧该当此罪，那么日本从前也是深受儒家文化影响的国家，该如何解释日本的成功？不管是从感情上还是之所以如此的原因探究，不是单项选择题，不是多项选择组合，只有猜测。客观角度，说中华文明因循守旧，都不符合历史事实，正如美国史学家徐中约先生所言：“中国近代史，不只是被动应对外界入侵与压迫的历史，也是主动应对并变革的历史。”那么，又有一个问题产生：“什么是成功因子？”

西方文化史读后感篇六

有一段时间我其实挺不愿意看文学名著的，尤其是西方的文学名著的。原因倒也很简单，就是因为实在是看不懂啊!虽然说是名著之所以能够称之为名著的原因，是它经过了足够漫长时间的沉淀和岁月的洗礼，所以才会静静的躺在书架上等待着我们去翻阅它。但是由于时代的差别，文化的不同，有不少西方的文学名著在看的时候，还是感觉简直是太闹心了。

或许是那时的我还没养成静下心来好好读一本有价值的书的优良习惯，但我想读不下去这些西方名著更多的原因还是因为我们并不十分了解西方的历史与文学发展。没有这两样东西来做阅读的后盾，看这些西方文学名著就难免有看天书一般的不知所云之感。

想要了解一个人，就要去深入了解他的生活过往，想要看懂西方文学名著，还是先从了解西方文学发现历史开始吧。

其实这本《西方文学简史》不仅仅可以称的上是一部西方文学史的通俗入门书，也可以被看做是一本阅读西方文学名著的通俗入门书。此书的书名中包含一个“简”字，那么它最大的特点就是简洁。虽然简洁但是并不敷衍，全书只介绍了不到二十部西方文学，但却都是颇具代表性的文学性很强烈的作品，是这本书的作者从浩瀚的西方文学作品中精心挑选出来的。它从《古希腊神话传说》开始讲起，从神话故事到讽刺小说，从莎士比亚的戏剧到雨果带有历史背景的小说，再从加缪荒诞的《局外人》到马尔克斯魔幻的《百年孤独》。这其中也有浪漫与自由的拜伦，激情与沉思的雪莱。

书中将一部部不朽西方文学作品的浓缩内容与它的作者的人生经历一同结合着讲述出来，让读者在初步了解这部文学作品内容的同时，也了解到了该作品被创作出来时的灵感与时代背景，还有那些作者的曾经人生经历对于创作的影响。将上面这些有机的串联起来以后，我们再回过头去看文学原著，估计阅读起来感觉就没有那么辛苦了。毕竟在此之前我们已经由这本《西方文学简史》为我们的西方文学阅读开过了蒙。有人点拨过了，自然脑中就会通透许多。至于以后对于这些西方文学作品的感悟与理解，就要看个人的领悟能力了。

西方文化史读后感篇七

首先，引用论述《弁言》内容，阐述我的理解：

1、“文明、文化……此二词应有别，而国人每多混用。大体文明文化，皆指人类群体生活而。文明偏在外，属物质方面。文化偏在内，属精神方面，故文明可以向外传播与接受，文化则必由其群体内部精神积累而产生”“文化可以产生出文明来，而文明却不一定能产生出文化来”钱穆先生阐述了文明与文化的含义，并且论述了两者之间的差异和彼此的关系。由这段内容可以看出，文化是各个国家或民族特有的，是文明的根本，而文明只是文化的表现形式。所以一种文化只能传播到别的地方，以物质的形式成为那个地方的文明，但是它不是那个地方的文化。简而言之，就是对于异地文化只能发展，不能创造。

2、“要明白文化之完整性，文化之发展性和文化必须刺激，非刺激无以使中国文化得到承古开后的发展。”通过这一点可以看出文化的发展在完整的基础上，需要不断发展，而发展的源泉源于刺激。这里的刺激我理解为外部攻击性刺激和内部融合性刺激，比如近代西方科技就是攻击性刺激中国文化，而中国内部各民族文化的交融是内部融合性刺激。文化就是在这种刺激中获得发展和壮大的。

其次，当代中国文化之弊漏及我的想法：

1、当代中国错将文明当文化。其实仔细分析，能够知道，当代中国人认为中国是文明

古国，所以中国文化在世界上可以说是独一无二，甚至有些妄自尊大者认为世界文明源于中国。其实，我觉得中国文明那是属于中国古代的了。当代中国文化发展相当缓慢，相反外来文化对中国的冲击不仅使中国文化相形见绌，反而连文明的遗留也在快速褪色。所以不要将文明当作文化，而使自己失去危机意识。

2、当代中国对文化重视程度太低，文化竞争意识逐渐减退，在外来文化刺激下不仅没

有积极应对，反而持一种无所谓的消极接受心态。如韩剧、外国节日等对中国文化冲击越来越大，国家虽然强调重视民族文化，但是由于本身已经缺乏竞争意识，所以当代中国文化危机越来越严重。解决的办法只有面对刺激，重新审视中国文化，认清文化形式，重视文化发展。

3、解放阶级文化思想束缚，结合现实推动符合当前中国国情的文化建设。现代社会，

文化更多要在思想上创新，当代中国如果要推动文化的发展，必须摆脱阶级文化思想，大胆接受先进文化，将这些有利外来刺激当作当代中国思想文化发展的动力。如探索民主思想，追求个性解放等。

综述，钱穆先生对文化的阐述，让我不仅对文化有了更深层次的了解，更让我对当代中国文化有了一次新的思考。我的结论是，如果认为文化不重要，那么重要的文化就会让你知道它有多重要。

西方文化史读后感篇八

学习这门专业课，特别是学习了微观经济学后，我意识到，学习这门课程，它不是简单地介绍西方经济学，不单简单地介绍微观经济学的，不但但分析消费者的效用最大化分析和生产者的成本最小化等，而是致力于培养学生的经济直觉，使学生通过本书的训练，逐渐形成经济通或者如书中所提到的经济自然主义者的思考方式，对人们日常生活的大小事件都能从经济学的角度来思考，或能够看出这些事件的经济含义。

然而这一点对初次学习经济学的我们来说，常常混淆教学的目的性。当我们要努力使自身所掌握的经济理论现代化的时候，往往过分强调学习的成绩，过去地关注课本上所描叙的知识，而忽略了学习的本质。学习经济学知识，学习西方经济学，乃至于今天学习的微观经济学，都旨在向我们介绍经济学知识，而透过微观经济学，透过书本，我们需要掌握的实际上是更深层次的东西。掌握经济学或能够称为经济学入门的重要标志就是，能够从现实生活的细节中产生经济的直觉，并能够把这种直觉升华成理论上的思想。学习微观经济学，目的就是要培养我们的这种经济直觉，让我们能“像经济学家一样思考问题”。

西方文化史读后感篇九

通过本课程的学习我不仅为文化的广大博深而震撼，而且是我对世界各名族、各个国家的文化史都有所了解。从而知道了人类文化演变的的大致轨迹。

世界文化史是从全世界文化观点出发的，系统论述了世界文化自远古至今日发展的历程，描述了世界各民族文化发展的共同规律和各自的特点，介绍了个民族的文化特色以及它们对世界文化发展所做出的突出贡献，揭示了多元一体的人类文化演变的内在本质。同时也介绍了中国的思想文化成就，强调了它是世界文化史中不可分割的一部分。其中古代的四大发明：指南针、造纸术、印刷术、火药，对推动世界的发展起到了不可沽灭的作用。

世界文化是设计的范围很广，有精神文化、物质文化、行为文化、制度文化。世界文化是将人的活动、礼仪、谈吐、衣着、娱乐都归为了文化的范畴。我认为这样可以更加全面的展现人类活动的各个侧面，同时也让我们用多维的视野去考察一个时代的人类特色，更好的识别时代的主流、支流、逆流。根本目的是为了更好的.把握人类总的思想意识和心理活动的规律，了解人类文化发展的规律，以便我们自觉的推动人类文化向前发展。

世界文化史介绍了东西方两大文化体系。即东方文化着重介绍了古代、中世纪、近代、现代几个阶段的中国、印度、阿拉伯、日本等文化；西方着重介绍了希腊、罗马文化、近代文艺复兴、启蒙运动及19-20世纪文化相互比较中，以系统而简明扼要的文笔，发掘了各大文化圈的特点，论述了各种文化的特质，并努力探寻了中西文化的内在联系、发展轨迹与规律。

每位大学生都非常有必要去了解这门课程，现在仍有一部分人对艺术生的看法是一群画画的疯子。我认为这样评价者的知识层面太浅薄了。世界文化史对非艺术专业的同学来说是非常有必要去学习的，以此提高艺术鉴赏能力，了解艺术是文化中必可缺少的一部分。每当我看见好的艺术作品时心情是很激动的，而非专业的同学则会说出这样的话：啥破玩意，我也会画啊。尤其是当他们看到抽象派、印象派、野兽派的作品就是这么说。我们的艺术作品出世时希望大家用艺术的眼观去欣赏，从而认可我们的艺术品。

学习了世界文化史我的视野也大大的开阔了，我觉得这门课程的开设让我知道世界太多了。今日的世界逐渐缩小成了地球村，在与外国人交往时，了解他们的民族特点、宗教习俗，可避免文化的冲突引起的犯忌，人与人之间能更加和谐的交往。

任何一种文化都不是闭封自守的，一种文化要想永葆青春，必须积极吸收各种外来文明。今天的世界在急剧的缩小，人类各种文化之间的交汇，将融合为人了共同的文明。让我们共同携手推动世界文化向前发展！

西方文化史读后感篇十

读完钱穆的《中国文化史导论》一书，又更深刻地感受到钱穆对于中国文化的自信，对中国历史的“温情与敬意”.该书写于抗战时期，面临山河破碎，“亡天下”的危险，钱穆在西南联大执教，关心时局，将历史与现实紧密联系起来。他放弃以往考据学术方向，转向到义理，此时遂有《国史大纲》和《中国文化史导论》这两本著作。钱穆用中国传统民族文化来激发国人的斗志，重树国人的民族自尊心。

很多研究钱穆的学者将钱穆的历史观概括为民族文化史观,即以民族、文化、为历史线索来贯穿他的史学研究，并将这三者融为一体，这一点在其《中国历史研究法》一书中体现的最为明显，民族文化史观也是钱穆一生的坚持，这与其所处的时代背景是分不开的。

钱穆出生于1895年，而这一年正是甲午战败，四万万同胞同苦台湾的割离，由此中国的门户进一步被迫大开。中国门户破开的同时也伴随着西方文明和文化涌入中国，中国人视野里的西方和想象中的西方夷狄有很大的不同。西方先进的工业文明吸引着深处农耕社会的国人，于是有很多仁人志士提出向西方学习，以欧风美雨来洗涤中国的传统以求建立一个新的世界。然而钱穆却选择了以民族文化史观来应对中西方的碰撞。

一、钱穆选择民族文化史观来应对中西方碰撞的原因。

1、中西方文化内在的不同，西方文化不宜移植到中国。

钱穆在《中国文化史导论》里多处将中西方文化放在一起比较，从而得出中西方文化存在很大差异的结论。钱穆从文化的起源将文化的类型分为三大类型，即游牧文化、农耕文化、商业文化。而游牧文化和商业文化可以归结为一类，农耕文化自成一类。农耕文化具有“安、足、静、定”的特征，游牧和商业文化则是具有“富、强、动、进”的特性。按照这种说法农耕文化指的是中化文化，游牧和商业文化代指西方文化。因为钱穆论述道：“近代农耕民族之大敌，则为商业民族”,这一句也就暗含着钱穆处在中西尖锐对立的时代背景，把当时西方对中国的侵略上升为西方商业民族文化对中国农耕民族文化的冲击这样的本质高度。在大的类型背景下的不同，钱穆又具体论述了中西方的不同，如“中国人看历史，常偏向于‘时间’的与‘生长’的‘自我绵延’。西方人的看法，常是‘我’与‘非我’两个对立”.从钱穆的分析中可以看出，钱穆是把中西方文化看成是二元对立的，所以钱穆的主张不是革命性的移植西方文化，正如其所说：“中国历史只有层层团结和步步扩张的一种绵延，很少彻底推翻与重新建立的像近代西方人所谓的革命”.

2、中国的文化内在的维新和吸收外域文化文明可以永葆生命力。

从中国文化发展演进的历程来看，钱穆将中华文化的发展历程分为四个时期，前三个时期中国的文化都能很好融化外域文化的冲击，正如其所说：“中国人对外族异文化，常抱一种活泼广大的兴趣，常愿接受而消化之，把外面的新材料，来营养自己的旧传统”.外域文化融入中华文化中，就使得中华文化不曾间断，中华这种内在的维新力量可以使中华文化永葆生命力。中国古代史虽有王朝的更迭，可是文化传统依然存在，可是到了近代也就是钱穆所说的中国文化发展的第四个时期，时局中的国人主张以西方的文化重建中国社会，于是钱穆就感到有“亡天下”的危险，因为中国文化将不复存在。因此面临中国文化发展的第四个历史时期，钱穆也是主张同前面三个时期一样以中国文化融化西方文化。正如钱穆在谈到“科学在中国一如在西方般发展以后，是否将损害或拆毁中国原来文化传统呢”这个问题时，钱穆对中华文化的融化力量是十分自信的，他说：“这一问题颇是重要，但据本书作者之意见，中国固有文化传统，将决不以近代西方科学之传入发达而受损。因为中国传统文化，一向是高兴接受外来新原素而仍可无害其原有的旧组织的。这不仅在中国国民性之宽大，实亦由于中国传统文化特有的‘中和’性格，使其可以多方面的吸收与融和”.

3、中国自有文化，但缺失文明。

在钱穆看来文明和文化是有区别的，“文明偏在外，属物质方面。文化偏在内，属精神方面”.从钱穆所举电影在中国放映可以进一步看出钱穆对文化与文明的界定，他说：“从科学机械的使用方面说，电影可以成为世界所共同，从文学艺术的趣味方面说，电影终还是有区别。这便是文化与文明的不同”.但“中国自春秋战国到汉、唐、宋、明各代，可说是注重在求‘尽人之性’”,科学就大大落后于西方。

二、以民族文化史观应对中西方的碰撞。

1、以民族文化史观应对中西方碰撞的措施。

钱穆把文明和文化做出区分，对于当时的历史境遇来说，一方面让国人认识到中国落后之处在于科学文明，明确了努力方向，不至于病急乱投医。另一方面让国人看到中国文化的源远流长博大精深，在面临西方文明冲击时能够自信应对，不妄自菲薄。在文化与文明的区分下，钱穆提出以西方科学文明补中国之不足，促中国之富强。钱穆在当时感受到“如何赶快学到欧、美西方文化的富强力量，好把自己国家和民族的地位支撑住”这种学习西方科学文明的紧迫性，同时也感受到“中国的`社会，只要西方科学加进来，一切自会变”这样的民族自信。

2、中西方碰撞时应保持中国文化传统。

从近代以来，中国在一步步地实践由传统到现代的转型，可是中西方文化之间的仍然没有进行实质性有效的沟通。西方文化在中国传播，中国文化在西方漫延，中西方文化在中西方产生相互交叉性的影响。中国从西学东渐以来，还没有很好的消化西方文化，甚至出现中国人自己极端的排斥中国文化的现象。因为在许多人眼中就把西方科学文明等同于西方文化，于是一股劲地去赶追西方文化，把对西方文化的追求又替代为对西方科学文明的学习，于是就出现把文化与文明混为一谈的现象。有些研究中国近代史的学者把中国近代向西方学习的过程概括为“学习器物――学习制度――学习文化”这三个阶段，他们认为这是中国学习西方程度的逐步加深，中国近代化程度的加深。然而这种近代化的进程是以抛弃中国传统文化为代价的，把西方东西引入中国，一方面造成西方文化和文明在中国的水土不服，于是在中国近代史上诞生很多畸形的产物；另一方面造成国人对中国文化丧失信心和对中国文化自我认同的困难。

钱穆“一生都被困在中西方文化的争论之中”,也在以民族文化史观来思考“如何学到了欧、美西方文化的富强力量，而不把自己传统文化以安足为终极理想的农业文化之精神断丧了或戕伐了。换言之，即是如何再吸收融和西方文化而使中国传统文化更光大与更充实”这一问题。中国是有厚重的历史作为积淀的，不能抛弃历史文化传统，钱穆在其著作《秦汉史》中论述道春秋战国之际的各国变法时把秦国的变法和鲁国的守旧作出对比，二者在相同的历史环境中所作出不同的时代选择在于秦国所受历史积淀没有鲁国的深厚。而中国文化的丰富是需要后人去悉心整理的。

钱穆从中国历史的演进历程来看待当时中西方碰撞这一时代命题,这一视角是独特的，因此钱穆在《国史大纲》扉页写道：

“凡读本书请先具下列诸信念：一、当信任何一国之国民，尤其是自称知识在水平线以上之国民，对其本国以往历史，应该略有所知。（否则最多只算一有知识的人，不能算一有知识的国民。）二、所谓对其本国以往历史略有所知者，尤必附随一种对其本国以往历史之温情与敬意。（否则只算知道了一些外国史，不得云对本国史有知识。）三、所谓对其本国以往历史有一种温情与敬意者，至少不会对其本国以往历史抱一种偏激的虚无主义（即视本国以往历史为无一点有价值，亦无一处以使彼满意。）亦至少不会感到现在我们是站在以往历史最高之顶点，（此乃一种浅薄狂妄的进化观）而将我们当身种种罪恶与弱点，一切诿卸与古人。（此乃一种似是而非之文化自遣）四、当信每一国家必待其国民具备上列诸条件比较渐多，其国家乃再有向前发展之希望。（否则其所改进，等于一个被征服或次殖民地之改进，对其国家自身并不发生关系。换言之，此种改进，无异是一种变相的文化征服，此乃文化自身之萎缩与消灭，并非其文化自身之转变与发皇）”.

钱穆的民族文化史观是建立在对历史的“温情与敬意”的基础上，处在历史的风口浪尖依然能够清晰的看到历史的过去与未来，其弟子余英时先生称其一生都在为故国招魂，以一位炎黄子孙的身份继续将中华文化传扬远播。

西方文化史读后感篇十一

最近我在求职，觉得这个世界好忙，好紧张。知道自己有很多的陋习，比如“最后期限是第一生产力”。每次填写网申的时候，内心无比的烦躁，但是还是逼迫自己以做好的姿态去完成。看到公务员讲座人山人海的时候，一边吐槽政治的黑暗，时代的虚荣，一边击破脑袋去一探究竟，终究随了大流。一个成熟的个体，应该是能对自己的行为负责的，在法律上亦是如此。但是对于择业来说，这紧张喧闹的环境，会不会让我们丧失对自我的追求。关于成熟与不成熟，是我一直困顿和迷惑的问题。什么叫做成熟，什么是不成熟，或许无法用个人的感觉去衡量和评判，这有随意性。这也是我为什么不愿意去评判一个人成熟与不成熟的原因。当事物背后的根本性原因无法确定的时候，任何判断都是无力而虚妄的。而当下，成熟与世俗往往划上等号，并成为一个广为接受的标准，这其实是一件很悲哀的事情，而当一个错误的东西被广为接受，那么他就趋近“真理”了，并有着极大的强权迫使你去卑躬屈膝地遵循。关于这个问题，从康德开始，一代思想巨匠将启蒙与成熟挂钩起来，其本质是用知性驱散迷信，建构科学。但这样的启蒙在后人看来也是不完备的，这意味着人类再一次被一个更为高端的“迷信”重新洗脑，从一个更为高端的角度来看待这种成熟，无疑也是不成熟的，故而后来的思想家提出要在启蒙的过程中同时加上“反启蒙”，促使人类向更高一个层次的“成熟”迈进。可见，成熟是人类永恒的追求，永无止境。用一个根基不稳的成熟标准去评判，只会遭到后人的耻笑。

威尔·金里卡说：“我从来不想我的生活被效用计算所窒息，因为这样的异化强迫我们疏远着赋予我们生命以意义的义务与事业。”这句话我觉得很能解释我们这一代，我们做的很多事情都是一场浮夸的舞台剧，满堂喝彩后留不下半点回响。我想梵高、亚瑟·皮那让、李安这样的艺术家，都是在忍受住“孤芳自赏”的寂寥后才喷薄出巨大的潜能的。生前现代人都渴望着却几乎不懂得选择自己的生活方式，因为纯粹利益的考量几乎不能容纳与“生活”理念相关的事物，只考虑哪一种效用的因果杠杆更有效率，从而使自己的生活被这样的问题所窒息。

可是，正如威尔所说的那样，如果我们想拥有自己的生活，就必须自由地建立和忠实于自己设定的“义务”，包括那些先验的契约与神圣的承诺，。如果不允许人们通过承诺自由地建立他与生活之间特殊的义务关系，而将效用最大化无限扩大为生命的不二法则，对于人性来说将是多么灾难性的后果。

或许归根到底还是因为自己缺乏与世界隔离的勇气，不敢“一走了之”，快意潇洒地按照自己的预设去生活，还是因为人根本就不可能逃脱一些自我设定的圈套，今日的困境无非是昨日种下的苦果。这个过程是矛盾的，一方面本能地或是半推半就地向那个其实并不向往的世界走，另一方面却又在这个过程中矛盾纠结，时刻承担着失去自我的风险。

自我困境。

几百年前的马克思已经深刻地解释了人之所以痛苦的根源，在于人同自己的类本质相异化。他认为人的类生活就是人的精神的生命创造活动，而类本质的异化却使个人的活动不再具有精神创造活动的性质，而降低为维持肉体生存的活动了。这样一来，本来是作为实现生命创造基础、作为生命创造活动手段的那种维持肉体生存的活动，被当做劳动目的，而创造精神、创造价值生命的活动却变成了满足肉体生存需要的手段。马克思太深刻，一阵见血地指出了当前我们自我困境的根源。

所谓意义，落实到日用之际，大抵不过如此。其实所有的价值取向，都存在一个“为谁而活”的问题，在通常的认知中，大概不过两种，为自己或是为他人。这种争论好像永远得不到一个终极答案，每一派都能通过严密的论证来证明自己观点的正确性和高明之处，以至于这个问题可以被各种“心灵鸡汤”文利用，再次沦为一种工具理性，在遭到现实不满时就告诫自己“为自己而活”，而当现实满足了自己，则高尚地“为他人而活”。这样一来，问题将永远得不到解决。然而历史好像就是这样有趣，当年康德批判传统的形而上学问题的时候，遇到过近乎一样性质的问题。他把这样的现象称为“二律背反”。当然，康德最终指出的问题对这个问题的讨论是没有借鉴的，但是思维却很有启发。

其实，为谁而活这个问题的两个答案，是两个层次上的答案，任何把个体的小原则上升为普遍适用的人生准则的时候，都是危险的。康德当年运用理性去批判理性，肃清了一个时代的思维弊病，为新的科学的形而上学寻找到了可能，关键的一步就是重新审视了理性的适用范围，这种思维方式对我们或许有启发意义。

为自己而活，应当是将自己打造为一个自由思想，独立人格的个体，勇敢走出他人社会施以我们的各种成见，追求经过自我“审慎”后的目标，尊重自我价值，把自我看成一个目的，拒绝将自己变成一个手段。而为他人而活，应当是对这个社会永远存在一种温情和关爱，尊重他人的价值和诉求，将他人也当成目的，不当手段。

总之，为自己而活不能无视他人的存在和诉求，为他人而活不能忽略自我人格独立和价值提升。任意夸大其中一种原则都是危险的。

但是，对世界多元性的包容和坚定自我的道路从来都应当是同时存在且并行不悖的。对世界多元性的包容体现你对世界的关怀和理解，而自我的坚定来源于自我反观后得来的勇气，多元性从来都无法去否定优劣之分，尊重多元代表一种气度和修养，而批判多元代表一种追求和信仰。

世界总是多元共生，却又存在一种“归于一”的内在动力和冲动。或许永远无法归一，却不能停止这个理想追求。例如，但凡专制主义者或许往往是一个理想主义者，只是他们过多抬高了自我认定的道路、制度和理想，而缺乏对于其他道路、制度和理想的尊重，进而固步自封，反而延缓了自我理想的实现。而有时候，面对繁华世界，平凡大众似乎对于任何生存方式和价值理想都报以极大的宽容，用盲目的尊重完全替代了应有的批判，这也使自我在红尘中混沌庸俗下去了。

对于普通人，我们似乎要在这两者间去寻找一个平衡点，成为安身立命的根据。所以，最终好像又回到了一个平凡的真理：对世界既要有所尊重，也要有所坚持!

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西方文化史读后感篇十二

一是中唐古文运动是借助于儒学复兴运动的旗帜而发展起来的，与当时社会经济、政治和文化有着密切的联系。

二是受文体、文风自身演变规律的支配，这是文学本身更加直接的原因。(骈文内容的深化，体式上难以满足表达的需要)。

2、简答：韩、柳古文运动的理论主张有哪些?

韩愈。

一是“文以载道”到“文以明道”：表明“道”与“文”的关系，韩愈十分强调作家思想修养，作家的人格是文以明道的根本所在。

二是创作上提出“不平而鸣”，出于《送孟东野序》，认为一切文辞与道都是不同时代不平现实环境的产物。将“明道”与对现实的批评联系起来了。

三是提出“惟陈言之务去”的创新观念，不袭蹈前人，文从字顺，辞必己出，表达要流丽畅达，合乎语法。

四是创作技巧方面提出“气盛言宜”，注重作家养气功夫，这深受孟子“浩然之气”的影响，强调在创作中形成气势。

柳宗元：大体与韩愈相似，不如韩系统、简明：

一是密切联系现实，“辞令褒贬”“导扬讽喻”。

二是强调古文创作还应尊重文学自身规律。

三是更加重视散文的文学性与审美特征。

3、古文运动的影响。

一是并非单纯的文学复古运动，更多的推动了文化(尤其是儒学)的复兴。

二是散文代骈，创造了一种题材广阔、精炼畅达、富有表现力的新文体。(将诗赋情韵风神以单行之气运之，形成散文，这是古文运动在文学上最为成功之处)。

三是开创了中国古典散文的新时代，直接影响到了北宋的文学革新。唐宋八大家。(将中唐古文运动与北宋诗文革新视作一体，故不应受文学史书写的影响。)。

四是文学理论上的影响。

4、论述：韩愈散文的成就。

一是在各类文体创新上有突出贡献，以碑志作品为多，将议论、感情、技巧融于一炉，“一人一样”的传记文，如《柳子厚墓志铭》。此外，还有赠序、杂记、杂说等新体，诗韵入之，抒情、记事、议论，如《送孟东野序》《送李愿归盘谷序》。

二是韩愈古文简洁精炼、清晰流畅，富于美感与艺术表现力，在文体革新上为散文开辟了新天地。并且付诸于具体的创作实践。

三是在艺术手法上的融合贯通。用辞赋之押韵对偶;题材广阔，什么都写，发挥文章功用;比喻、议论、感情;口语、古语、僻语、奇语。

四是灵活应变，适可而止，风格雄深雅健，猖狂恣睢。

5、论述：柳宗元的艺术成就。

柳之主要成就在于人物传记、山水游记、寓言散文的创作。

一、人物传记。

二、山水游记。

a.为其散文中最具艺术特色的作品，富有诗情画意，开拓了散文反映现实、人生的新领域，体裁独立地位。

b.愤怒、悲哀、抑郁，曲折反映了对现实世间的不满与批评，如《始得西山宴游记》。

c.“心凝形视，与万物冥合”，描绘出反映着自己审美理想的景象，诗情画意的自然美。如《钴鉧潭西小丘记》。“永州八记”(名词解释)。

d.艺术上，把握事物情态，生动再现，虚实、动静转化，重于传神。但境界稍显清冷寂寞。

e.风格：骨力峭拔、色调清冷，旷境、奥境的结合对比。

三、寓言。

a.体现出柳的创作独创性。

b.具有强烈的现实性与高度的概括性。如《黔之驴》。

c.绘声绘影，因物肖形，形象完整，寓意深刻。

四、总体上说，柳文沉郁凝敛、冷峻峭拔。色彩凄幽，诗意浓郁，讽喻象征。并且为平民立传、山水游记天人合一意境的创造高出韩愈。

6、古文运动衰落的原因(内外)。

7、晚唐讽刺小品文：“一塌糊涂的泥塘里的光彩和锋芒”(鲁迅语)。

a、三十六体(名词解释)。

b、晚唐小品刺世之作，篇幅短小，批判性强，匕首、投枪，皮、陆(《笠泽丛书》)、罗隐(《谗书》)。

唐传奇、变文、俗讲。

1、名词解释：唐传奇(唐文言短篇小说，在志怪基础上，融史传、辞赋、诗歌与民间说唱为一体的新小说文体。开始为单篇作品名称，至宋始称“传奇”;内容扩展到社会生活。传、记的区别)。

2、唐传奇兴起的原因：一是社会发展，经济繁荣，有了文化娱乐需要。二是受科举行卷之风的影响。三是受古文运动影响。四是佛道盛行。五是民间说唱文学的影响。

3、唐传奇的发展阶段。

a.兴起：志怪的过渡，张鷟《游仙窟》。

b.繁盛：单纯志怪到描摹人情，是成熟的标志。

爱情：陈玄祐《离魂记》、沈既济《任氏传》、李朝威《柳毅传》、白行简《女娃传》、元稹《莺莺传》(对后世影响较大)、蒋昉《霍小玉传》(中唐传奇压卷之作)。

c.衰落：传奇而兼志怪的集子开始出现。杜光庭《虬髯客传》(晚唐游侠小说出的代表作;“风尘三侠”：名词解释)。

4、唐传奇的意义。

一是标志着古代短篇小说的成熟。虚实、情节传奇与现实性、想象与艺术性等结合。

二是文言小说文体的完全独立。

三是艺术手法上的多方面的进步。语言、想象、文采、风格。

四是文体的相融，诗词歌赋入小说。

5、名词解释：变文(p181)、俗讲(p184)。

补充：

1、南开名词解释：气盛言宜(出处、含义、与孟子的联系、作用)。

2、南开名词解释：不平则鸣。

3、南开：简述韩柳古文思想之异同。

4、南开：鲁迅先生为何说唐传奇“始有意为小说”?(唐传奇比之志怪小说的根本性变化：更加注重审美价值，注重小说愉悦性情的功用。)。

一是答一下唐传奇的名词解释(总)，简单介绍下三个时期重要作品。

二是运用虚构手法。

三是关注现实社会生活，刻画了人物形象。

四是唐传奇的地位影响。

5、论述：韩柳在散文文体上的开拓。

一是理论指导实践。

二是形式自由，突破传统，扩大了散文功用。

三是诗化的情感。

四是艺术的成熟：骈散交融。

五是创新，散文创作新天地。

二十四、唐至宋代词。

1、名词解释：《云谣集杂曲子》(p186,敦煌曲子词、唐末、反映早期民间词的感情与风格);“诗余”(词：音乐、诗歌);《花间集》、花间词派(p193)、花间鼻祖、温韦。

2、简述：唐五代词发展概况(民间词——文人词——士大夫之词)。

a、初唐出现民间曲子词，主要是敦煌曲子词，少数出于文人之手，大多出自民间。

b、中唐，文人词普遍，占据一定地位。学习民间，形式较短小，显得清新、明朗、活泼，题材广泛。如张志和《渔夫》、韦应物《调笑令》，刘白的民歌风味更加明显，如《忆江南》。这一阶段是文人作词的尝试阶段，无专门作词者，较多以诗法作词，有绝句风格。

c、晚唐是词体手法、风格的定型时期，内容发生变化，民间词特点渐失。追求藻饰，香艳、纯情、唯美，“词为艳科”，这一时期代表作家有温庭筠、韦庄。《花间集》最早的文人词集诞生于这一时期。

a.温庭筠(飞卿)。

一是“花间鼻祖”，诗与李商隐为唯美诗风的代表，晚唐第一大词人，“词为艳科”的始作俑者，领导了晚唐五代词的发展趋向。

二是词人之词，营造深美闳约的意境，如《菩萨蛮》“小山重叠金明灭”。

三是其词以静态描绘代替抒情，着力于细节，装饰，暗示手法，意象跳跃，效果含蓄。

四是在开创词境，出诗变词，注重文辞声律，却有不为辞藻所累的自然之作。如《更漏子》。

b.韦庄(端己)。

一是韦庄(端己)以词名世，“温韦”(名词解释)，但风格不同于温飞卿，端己词疏朗、显直。

二是(飞卿开词为艳科，注重藻饰，浓艳见长)，端己词则是对民间抒情词加以艺术的加工和提高，兴会酣畅之作，以疏淡为美。

三是其词以抒情为主，比较直接，主观，风格自然清丽，如《菩萨蛮》(人人尽说江南好)《女冠子》(四月十七，正是去年今日)。

四是在成就上，韦庄将民间词的抒情带到文人词中来。写法上大力运用白描，摒除香艳气息，如《思帝乡》(春日游，杏花吹满头)。

l温韦词异同对比，简单而言：

温含蓄客观，韦直接主观。

温深美闳约，浓艳唯美;韦直抒胸臆，自然清丽。

温意象温柔，韦分明叙述。

温韦两人在“伶工之词”变为“士大夫之词”的过程中发挥了先锋作用，成为南唐词的先导。

d、五代以《花间》分前后，后期词以南唐为中心，代表词人有南唐二主、冯延巳(正中，《阳春词》)。多重抒怀，疏淡、深厚，雅致。这一时期词开始表现人生遭际等真情实感，曲调清雅，声情谐和，“伶工”到“士大夫”的重大转变。词成为了抒情诗创作，对宋词产生重大影响。

a、冯正中：着力表现者，非情事的直接描述，是雅致优美的意境，符合文人士大夫的胃口，花间转向士大夫的重要枢纽。代表作有《鹊踏枝》(谁道闲情抛掷久)、《谒金门》(风乍起，吹皱一池春水)。

b、李璟(伯玉，《浣溪沙》(菡萏香销翠叶残))。

c、李煜(重光)。

一是大作家应有的遭遇，前后期生活的强烈反差。阅历虽浅，但不失赤子之心，创作虽生活环境的变化而变化，宫廷享乐、离愁别绪、亡国悲痛。

二是他的早期作品沉溺声色，纵情逸乐，如专咏美人口的《一斛珠》(晓妆初过，沉檀轻注些儿个)，未脱花间旧格。但写得真切率直。

三是重光后期词已由对外界事物的描绘转入内心情感的表白，如《乌夜啼》(无言独上西楼);最感人的篇章是亡国悲痛之作，如《乌夜啼》(林花谢了春红)、《浪淘沙》(帘外雨潺潺)、《虞美人》(春花秋月何时了)。

四是艺术上，其后期词，白描写极度悲痛，旧事新境，时空跨度大，引发联想，感情容量大，又有悲天悯人的博大情怀，引起共鸣。

l推荐阅读叶嘉莹先生《论温韦冯李四家词》。

3、晏殊(叔同、元献，《珠玉词》)。

一是宋初词坛影响最大，开拓了宋词婉约派的正宗风格。主要以词名世、专攻令词。

二是“富贵词人”，消遣，表现出一种理性的节制：富贵而不鄙俗，艳情而不纤佻，情之深厚转化为理之深远，哲思化的倾向。如“满目山河空念远，落花风雨更伤春。不如怜取眼前人”

三是善于营造一种情中有思的意境，闲雅的无可奈何情调，些许敏感而旷达的惆怅。

四是语言明净雅致、构思曲折精巧，表达了对人生的眷恋之情。

4、欧阳修(永叔)。

一是尚未脱艳词传统，上承五代南唐，下开东坡疏隽与少游深婉。

二是风格多元，主要是深婉含蓄和清新疏隽。并将人生感受写进词中，提升了格调与扩展题材。如《蝶恋花》“衣带渐宽终不悔”

三是赏玩的兴趣使其词显示出豪放之气，将诗词的抒情功能等同，欧词开风气之先。

四是也写情词艳曲，或细致，或泼辣。其作品中，小令、慢词;文人之雅与世人之俗，手法多样。

5、柳永(三变、耆卿、柳屯田，《乐章集》)。

一是北宋词至柳永而一大变，教坊新声、歌谣俚曲制作长调慢词(名词解释：柳永是慢词体制的开创者，p298)。

二是创体创调密切关联，柳永慢词多用新调。(词的体制至柳始备)。

柳词以俚俗色彩著名。“凡有井水处皆能歌柳词”，其俗与雅词分庭抗礼，题材内容描写城市生活，如《望海潮》(东南形胜);歌妓(带有才子佳人的情调，追求灵肉统一)，如《倾怀》，其写法开古代市民文学先声。

三是柳词亦有雅处。一是以赋为词，融合曲辞与辞赋长处，如《雨霖铃》(寒蝉凄切)，发挥慢词铺叙之长，扩大了词的言情空间;二是羁旅新行役词不减唐人高处，如《八声甘州》(对潇潇暮雨洒江天)。

6、苏轼。

以诗为词：将词家“言情”与诗人“言志”结合起来。

l“以诗为词”的意义：一是突破“词为艳科”，士大夫化;二是成为独立的抒情诗样式;三是并非简单地视为诗词合流。

扩大词境：走向现实，面向社会。

采用词题小序交代所写的内容，如《水调歌头·明月几时有》。

风格多样，不能以豪放囊括。

北宋亡后，分为南北二派。

7、秦观(少游、《淮海集》)。

晏欧“诗庄词媚”之格局至秦观登峰造极，婉约。

寄情深微，造语精巧，重返花间的倾向，突出男女情事，变病态描写为真情歌颂，如《鹊桥仙》(纤云弄巧)。

“专主情致”，融合小令慢词形成。但非一般的离愁别绪，气格与东坡相近。如《减字木兰花》(天涯旧恨)、《踏莎行》(雾失楼台)。

抓住词体特质，抒情为主，情景兼胜。

8、周邦彦(美成，《清真》)。

北宋词之集大成者：

一是词调搜求、审定、考证，有集成创制之功。

二是写法上体物言情，描绘工巧，融化诗句，练字妥帖。

三是创作风格的集大成，总结。

慢词：知音律、备法度、风格醇雅。

一是发展柳永以赋为词手法，兼取各家词风，典雅工丽。

二是题材与柳词相似。

三是成就于咏物与羁旅行役词。如《六丑·中吕·落花》。

四是以思力安排取胜，将情节化引入，慢词之中。

五是语言流畅、声韵悠长，四声入词，浑厚和雅。

六是影响于姜夔、吴文英的词创作，一是骚雅清空，二是丽密质实。

10、李清照(易安、《漱玉集》)。

一是理论，强调“词别是一家”(名词解释)，创为“易安体”(名词解释，并非“婉约”二字所能概括)。

二是前期女性，后期感伤情绪。

三是寻常语度入音律，语言流畅，善用白描，化俗为雅，如《一剪梅》(红藕香残玉簟秋)。

11、辛弃疾(幼安、稼轩，《稼轩长短句》，今人邓广铭先生有《稼轩词编年笺注》)。

一是生平思想：几起几落，壮志未酬，有强烈的政治理想与家国情怀。首先是个战士，其次是位文人。

二是题材内容：英雄、农村、艳情、咏春。

其英雄词写爱国情怀，显英雄本色，如《破阵子》(醉里挑灯看剑);写英雄无用武之地的苦闷，如《水龙吟》(过南剑双溪楼)。

其农村词构成清新朴素的词格，扩大表现范围，如《西江月·夜行黄沙道中》，但其现实生活中实有牢骚语，如“味无味处求吾乐，猜不猜建国此生”。

其咏春词六十余首，婉约妩媚，表明辛之才能，寓刚于柔，如《祝英台令·晚春》。

其艳情词并非一味地艳情，而显得情致凄切、率真质朴，如《粉蝶儿》(昨日春如，十三女儿学绣)。

三是艺术成就：

以文、赋、经、子、诗为词，“横绝六合，扫空万古”，创新精神。

内容丰富，风格多样，为两宋词人不能比。

“稼轩体”(名词解释)：豪放格调出之(词境开拓)，却不是温婉本色(词体特点)。

语言运用自如，效各体，用各种语言，民间口语，形成“深雄雅健”的语言风格。又善用典故。

12、姜夔(尧章、白石，《白石道人歌曲》，今人夏承焘先生《姜白石词编年笺校》)。

一是生平落寞，布衣终身，流浪江湖。

二是其次往往清越高旷，摆脱轻浮，作冷处理。如《踏莎行》“淮南皓月冷千山，冥冥归去无人管”。情调伤感，无热烈语。

三是以表现文人士大夫高洁清雅志趣为主，追求言外之意，不执泥于物，故“白石词如野云孤飞，去留无迹”。在一定程度上抒发了家国情怀，开拓了婉约词的表现。

四是“清空”为风格：清雅的人品、清刚的笔法、清虚的情韵，如《扬州慢》(淮左名都);“骚雅”可理解为风格的材料，诗骚比兴、以江西诗法入词，清刚瘦硬。写法上单行散句，用宋调铸辞，是其新创造。

五是可说是豪放、婉约、清雅之刚柔并济之清雅派的开山祖师和主要代表。姜精通音律，取法美成，而别成一派，影响史达祖、王沂孙、张炎，直到清代浙派词人。

13、吴文英(君特、梦窗)。

一是清真词的继承者，而转向质实一路。

二是“吴梦窗词如七宝楼台，炫人眼目，碎拆下来，不成片段”，时空跳跃，意识流。如《齐天乐》(三千年事残鸦外)。

三是内容为酬酢赠答(人品受到争议)、哀时伤世、忆旧悼亡之词。早年模拟花间、柳永，但后来情词移情于物，外延广泛，语言痴迷，有如梦幻。

四是艺术上讲究用事、修饰，语言打破正常语序，显得深幽密丽，好用僻典。有晦涩堆垛之嫌。

14、了解辛派词人(名词解释，张元干、张孝祥、陈亮、刘过)、陆游(兼具激昂雄快、清逸流丽)、王沂孙咏物之词(社交性、喻托性的双重性质)、周密、张炎(《词源》p368)、蒋捷以及汪元量、刘辰翁等遗民词人。

宋词补充。

1、名词解释：《白石道人歌曲》(对词律研究的重要意义);“七宝楼台”(出处张炎《词源》);“以诗为词”(陈师道《后山诗话》对东坡词创作特点的描述)。

2、南开简答：简述唐五代词的发展历程。

早期民间词与文人词——花间词——南唐词。

3、谈谈梦窗词的主要特征49。

4、北大：谈谈宋代以赋为词。

柳永、美成——稼轩——姜夔、梦窗。

5、简要评述稼轩词63。

6、柳永在词史上的贡献。慢、开拓、赋、雅俗。

西方文化史读后感篇十三

如今西化严重，诚然中国文化或历史当中确有不堪之处，但一味的疑古、西化形成了一个问题，即：作为中华民族的后代，其自信心不断在降低，对中华文明自身的认同感不断在降低。我们自认为缺乏信仰，是由于对这片土地上的人们曾走过的路产生了怀疑，对我们的根源产生了动摇。既然钱老把文化比作“人”，有骨有肉血脉相连，那么须知人的一生势必有高峰低谷不一而足，在遇到困境，情绪低落，而外部环境又险恶的境地下，势必容易怀疑自己，怀疑从前的价值观念。难道从前的推崇或信仰确然不若他人吗？难道举国努力的一切竟是痴妄吗？诚然，很有可能之前坚守的道路就是存在着误区，但都知抱怨、发泄等负面情绪决难让人再往前走出一步。因此便如钱老在书中所提及的：

一、人类自身内部的天性（可理解为自身能力、才华等先天属性）。此谓“性”。

二、人类外部所遭逢的环境，关乎时机、地位、四周人物与事态所形成之形势。此谓“命”。

三、自己考量自身素质与外部形势，而选择其动静进退之态度。此谓“道”。

思考上述三个方面能给人以提醒，使自身于困顿中理出大致头绪，而不似抱怨哀嚎，初尚能吸引他人注意，久之便无人过问。这或许是读史其中一种意义所在。身为一名中国人已无可更改，现在学做外国人，你有多少岁就晚了多少年。钻入这类问题，就是在说自己投胎没有投好，无深究的意义，总的来讲仍是怀疑自己，都怀疑到自己为何出生了，也把自身的无能推却到出身那里去。在这里妄借一位西方哲人的话：“对你最好的你是永远也得不到了，那就是不要出生；不过还有次好的事，那就是立刻死去。”我以为这句话言重了，我们还不到放弃生命的地步。因此重新梳理一遍自己的从前，看一看自己的现在，或许能明白接下来又该向何处去。

在困境中，一味地贬低自身而羡慕他人，是一种逃避，逃避自身问题而告诉自己另有超脱的所在。每个人自出生便不是让你来享乐的，这又是读史的另一个意义：教你做自己。不逃避自己的缺点，也不逃避自己的问题，从哪里跌倒，就从哪里爬起来，学习责任与担当，人若负重，才成栋梁。盲从他人，成为四不像倒更为容易。

“物有本末，事有始终，知所先后，则近道矣。”

人的发展是会遇到困难的，人如此，国同之，文化亦如是，也易把希望寄托在他处。曾有人诙谐地讲，“从前希望在往生，如今希望在国外”。不要看见外国的强大就认为这是定局，我们之所以在沉睡是因为在等待。

这不是说弊帚自珍，是说做自己，尊重自己，不自尊的人，他人更不会尊重你。

做中国人，确实是门学问。

西方文化史读后感篇十四

   《西方哲学史》是英国哲学家罗素享誉世界的一部学术巨著。它以其精湛的思想，深邃、广博的学识在全世界产生了巨大影响。

   罗素有一句名言：“一种哲学要有价值，应该建立在一个宽大坚实的知识基础上，这个知识基础不单是关乎哲学的。”罗素本人就是这句名言的实践者。他的哲学著作涉及学科之多，令人叹为观止。评论家认为：“罗素的学识比他同时代的任何人都渊博……”怀特海形容罗素“是柏拉图的一个对话的化身”。我想，学识渊博，视野开阔是大师之所以成为大师的一个重要原因吧。

   在《西方哲学史》中，作者从人类的第一个哲学学派---米利都学派着笔，向读者描述了自公元前6世纪以来，直到近代哲学的发展轮廓；在长达数千年的历史中，几乎任何一个重要的哲学观点我们都可以在这部著作中找到清晰的评述。在书中，作者对这些哲学观点的评述清晰而明智，表现了一个学术大家深邃，精湛的思想，令人深深叹服。如评述柏拉图关于闲暇产生智慧的表示质疑，对此，作者作了详细而深刻的分析。首先拿柏拉图的这种思想与近代思想作比较，推出柏拉图该种思想存在的明显问题；然后作了一系列的假设，假设柏拉图的思想或者说假想成立，经分析和推理，作者最后顺理成章地得出结论：找出一群“有智慧”的人来，把政府交托给他们，这仍然是一个不能解决的问题。这就是为什么我们要拥护民主制度的根本原因。认真阅读此书，我发现我收获的不仅是对西方哲学史的了解，还有对罗素慎密的逻辑和极强的推理能力的学习。我觉得读一本好书，我们的目的不要只局限于了解书中所介绍的内容和情节，而是要吸收作者所表达出来的积极向上的思想、正确的世界观人生观和价值观等，以及要学习作者分析问题，解决问题的方法和能力，要懂得学习，精于学习，在阅读中至少能在思想上提高自己思考问题，处理问题的能力。

   罗素认为，哲学就是介于神学和科学之间的东西，是带着理性的思维去思考科学所不能解答，而神学看似给出了完美答案的问题。所以“哲学”的人生观与世界观，在罗素看来，乃是两种因素的产物：一种是传统的宗教和伦理观念，另一种是可以称之为“科学的”那种研究。唯有这两者同时存在，才能构成哲学的特征。

   罗素说：哲学是诉之于理性而不是权威（这和文艺复兴时期的新教主观主义是不同的，区别在于罗素诉之于理性，而新教是唯心的。理性能让人清醒地看到他人的可取之处，而唯心让人傲慢）。这是我对罗素最欣赏的一句话。它教人理性，激励人们无所无忌的去学习哲学，研究哲学。

   哲学的理解，我就只停留在平时教科书里所说的马克思主义哲学论中所介绍的哲学，看了罗素的《西方哲学史》之后，我对哲学有了进一步的认识。

   这本书给我的第一印象是，很风趣，简直可以当一本稍微深奥一点的笑话书来看。这是促使像我这样没有耐心的人看这本书的主要原因。平时学习马克思所说的哲学，或许是因为是编制成教科书供我们学习的原因，那里面所说的内容总是特别深奥而又枯燥无味，致使我看到甚至听到“哲学”这两个字我就觉得没意思，但是罗素笔下的哲学，让我忘却了这种恐惧，他论述清晰，把其他哲学家原本很深奥难缠的东西讲得更明白、更加深入浅出。

   这本书从希腊文明开始，一直到19世纪的西方哲学家都有描述，书中每一个章节都有所阐述的哲学家的基本观点、主要著作以及主要成就和失败的地方，因此读来让人对浩如烟海的西方哲学史能够有一个清晰的认识，不得不承认作者对于西方哲学、西方哲学史的深刻的了解和把握。

   正如在绪论中作者说的：从历史的角度而言，社会环境塑造着哲学，而哲学又反过来影响环境。因而要理解一个时代或民族，就有必要先理解它的哲学。非常深刻的话。我们现在很多人对于现在中国的种种现象不理解，或者愤世嫉俗，或者崇洋媚外，其实对于中国的传统文化、对于中国的哲学思想有所了解后对于我们现实生活中所经历的种种情形、怪状都会有所了解和欣然接纳，这就是哲学受到环境的影响，反过来又影响环境的一个最切合实际的例子。

   罗素的《西方哲学史》是在哲学与社会生活的相互作用和密切联系中讲述西方哲学发展的历史，它不是单纯地讲西方哲学自身的发展，也不是讲纯哲学概念或哲学问题的发展。罗素说过，哲学是社会政治生活的一部分，哲学家的学说不是个人孤立思考的结果。社会环境和已往各种哲学学说对一种哲学学说的产生都有很大的影响。因而，罗素在本书中，总是把每一个哲学家看作是时代的产物，又考察他们对时代的影响。

   罗素认为，哲学就是介于神学和科学之间的东西，是带着理性的思维去思考科学所不能解答，而神学看似给出了完美答案的问题。所以“哲学”的人生观与世界观，在罗素看来，乃是两种因素的产物：一种是传统的宗教和伦理观念，另一种是可以称之为“科学的”那种研究。唯有这两者同时存在，才能构成哲学的特征。

   罗素的《西方哲学史》让我明白了，哲学可以是一门浅显易懂、实在的学问，而不是只是学者口中的遥不可及的知识。这本书让我对哲学懂得了很多。

   《西方哲学史》这本书的前部分我有认真的阅读，确实不错！买了本盗版的书籍，影响了阅读的心情，后期的阅读是通过天涯读书完成的。作者见解独到而深刻，同时不可避免的烙上了罗素的烙印。就结构而言，主要以那一时期的重要人物为线索，脉络不是很清晰，阅读的过程需要极强的注意力才能够很好的吸收。通过这本书，我了解到批判性思维的重要性，也明白了没有真正的真理，真理是相对于当时的社会大环境而言的。读完之后对战争也有了全新的看法——大乱方可大治。对于五千年文化史的中国，在古代未曾经历真正的外邦的征战是幸也是不幸。下面给大家摘录几段我认为精彩的地方：

   1、当我们问到一件事“为什么”的时候，我们指的可以是下列两种事情中的一种，我们可以指：“这一事件是为着什么目的而服务的？”或者我们也可以指：“是怎样的事前情况造成了这一事件的？”对前一个问题的答案就是目的论的解释，或者说是用最终因来解释的；对于后一问题的答案就是一种机械论的解释。

   2、有两件事必须牢记：即，一个人的见解与理论只要是值得研究的，那末就可以假定这个人具有某些智慧；但是同时，大概也并没有人在任何一个题目上达到过完全的最后的真理。当一个有智慧的人表现出来一种在我们看来显然是荒谬的观点的时候，我们不应该努力去证明这种观点多少总是真的，而是应该努力去理解它何以竟会看起来似乎是真的。这种运用历史的与心理的想象力的方法，可以立刻开扩我们的思想领域；而同时又能帮助我们认识到，我们自己所为之而欢欣鼓舞的许多偏见，对于心灵品质不同的另一个时代，将会显得是何等之愚蠢。

   3、浪漫主义观点所以打动人心的理由，隐伏在人性和人类环境的极深处。出于自利，人类变成了群居性的，但是在本能上一直依然非常孤独；因此，需要有宗教和道德来补充自利的力量。但是为将来的利益而割弃现在的满足，这个习惯让人烦腻，所以炽情一激发起来，社会行为上的种种谨慎约束便难于忍受了。在这种时刻，推开那些约束的人由于内心的冲突息止而获得新的元气和权能感；虽然他们到末了也许会遭遇大不幸，当时却享受到一种登仙般的飞扬感，这种感受伟大的神秘主义者是知道的，然而仅仅有平凡德性的人却永远不能体验。于是他们天性中的孤独部分再度自现，但是如果理智尚存在，这自现必定披上神话外衣。神秘主义者与神合为一体，在冥想造物主时感觉自己免除了对同俦的义务。罗素的哲学史更像是写给自己的读后感。观点十分可观，同时并不掩饰自己的喜好厌恶，例如对斯宾诺莎的推崇和对尼采（尼采的章节十分精彩诙谐，强力推荐）的蔑视。阅读本书最大的收获在于接受了对他人思想观点的一种客观评判的阅读方法。

   我不敢自诩为知识丰富的人，但是我自己近些年来也深深地为这种矛盾所痛苦。知识和理性告诉我上帝不会存在，这个世界是物质的、客观的，这也就是所谓的知识之树。而作为一个人，一种有内心丰富生活的感性动物，我却真正需要上帝的存在来慰藉心灵，而这正是我们的生命之树。怎么办？也许哲学家们能告诉我答案，最近看这本商务印书馆出的哲学科普书，让我明白了很多道理，心情也豁然开朗了很多，此后我会慢慢把这些认识与大家共享。总之，看这本书，让我明白，一个人，哪怕是很普通的人，也需要先哲们的知识和教诲，去指引我们心灵前进的方向，尤其是在当前中国这个经济社会的快速转型期中。

西方文化史读后感篇十五

历史学毕业论文的写作是对历史学专业学生进行专业训练的重要环节，相比于其他课程的学习，毕业论文的写作不仅是对自己几年中所学知识的全面检验，而且也是更进一步提高自己发现问题和解决问题能力的一种综合性训练。人们常常说，当你写完毕业论文后，你会突然发现自己在对问题的理解，文字的使用和文章的总体把握上都有了飞跃式的进步。这种进步就表明你的综合素质已经有了很大的提高。因此，毕业论文的写作不是仅仅对历史知识的学习，实际上是提升自己素质的一种综合的训练。大凡受过从本科到博士学业的人对此都有切身的体会。

本科的论文训练可以使我们有了驾驭1万字文章的能力，硕士是3万字的能力，博士则为20万字的能力。而这种能力不要仅仅单纯地理解为是历史学专业里面的问题，事实上，这是一个人在任何工作岗位都必须具备的基本素质。因此，我们要从这样的高度来理解我们为什么要写毕业论文，以及我们必须要写好毕业论文。

那么，在毕业论文的写作中，我们应该如何来进行，应该注意一些什么问题，换句话说，我们怎样能够写出一篇好的毕业论文。下面，我想就历史学毕业论文的问题谈一些想法。

一、论文选题。

选题，是撰写论文的开始，是开展史学研究工作的第一步。好的选题可以使研究者少走弯路，充分发挥自己的聪明才智，提高论文的成功率。选题的产生并不是靠拍脑袋可以拍出来的，它有一个实际的形成过程。要在平时的学习中勤学多问，注意培养疑古精神，增强问题意识，才能在最后的论文写作时候选好选准自己的课题。任何研究都有一个知识积累的过程，历史学的研究尤其如此。所以在平时的学习中要注意知识的积累。积累知识并不等于说是要死记硬背大量的历史名词、事件过程等等，那样做的结果只能是陷入死读书，读死书的泥潭之中。读书要有目的性，即围绕一定的知识点、兴奋点去读书，有目的有选择地积累知识。这就首先要学会在平时的读书学习中，寻找自己感兴趣的领域，如对第二次世界大战或战后冷战历史感兴趣，就可以在平时读书中多留意有关的知识和信息，并有意识地培养自己的问题意识，学会多问勤思，这样才能发现问题，并逐渐形成对某一课题的强烈兴趣，对之产生一种追根寻底的冲动，这样才能会以一种锲而不舍的精神，投身于喜爱的课题研究之中，写出高质量的论文来。

如发生在80多年前的赴法勤工俭学运动，是中国近代史上最具影响的运动之一，以往的研究，多集中于政治影响和思想影响方面，而对大批勤工俭学生是如何在法国学习、工作、受教育的情况却语焉不详。“代勤工俭学学生在法国受教育实况”一文的作者一直比较关注这一课题，在有机会接触到法方有关档案后，即全力收集有关史料，对1919-1920年赴法的勤工俭学生的人数、在法学校分布情况、生活状况、教育程度等进行了细致的梳理，从而揭示了中法文化交流史上的一段重要内容。

历史学和其他任何学科一样，在论文的写作中贵在创新。因此，选题不仅是自己的平时兴趣，更重要的是，选题要新颖，要有创新意识，选择新领域，选取新视角，提出新观点，解决新问题。如目前，阅读史、性别史、身体史、环境史等研究领域正在成为历史研究的新领域，如果从性别史的角度来看有些问题，其结论则大为不同，如对英国工业革命的研究，一旦我们引进性别史的研究视角，学者们则发现在工业革命中女性的地位则比以前有所下降。这样就促使了人们重新理解和认识工业革命。再如澳大利亚有位历史学家从环境史的角度写了《大象的退却：中国环境史》一书，作者考察了中国的农业耕作方式如何将在当地生存的大象驱赶出去，森林如何被毁灭，环境怎样遭到了破坏。这样的视角就比较新颖，会得出一些饶有意义的结论。

通常来说，一个好的论文选题就是使论文成功的一半。因此，我们一定要重视论文的选题。当然，在思考论文的选题时，我们还需要要注意这样几点。1、选题切忌空泛无物，避免大而无当的论题；2、选题不宜过于琐细，或者钻牛角尖类的题目；3、根据平时的学习与积累选择适中的论题，4、在确定选题时还要考虑到资料的丰薄度，如果没有资料的支持，再好的选题也无法进行实际的写作。

二、搜集史料。

在论文的选题确定了之后，接下来的重要工作则是如何搜集材料的问题。在某种意义上说，撰写论文的过程实际上讲在某种意义上就是搜集史料、消化史料的过程。因此，史料搜集丰厚或单薄，在某种意义上往往能够决定论文的成败。因此，在平时的学习、思考问题的过程中，就要留心搜集史料，学会做个“有心人”.

一般来讲，搜集史料的方法有很多种，一是在平时的学习和阅读过程中，留心搜集有关课题的资料，整理出专题目录。如对“皖南事变”一案，传统的研究论着很多，还有很多的回忆录等，但这并不表明这一课题就没有再深入研究的必要。在深入关注这一课题的同时，可以先着手将已经出版的有关史料、论着整理出目录，以备自己写作时参阅，要特别留心查找尚未整理出版的有关史料，尤其是档案史料，这些材料对考证史实、全面认识该案无疑会有很大的帮助，有时还会得到意想不到的收获。二是，要注意有关史学动态，随时纪录。一般来说，史学杂志、学报、报刊目录索引等都是了解有关史学研究信息的便捷途径，要做一个有心人，就要经常翻检有关的报刊杂志，以便及时了解掌握有关的研究动向。如对太平天国、义和团的研究，近年来已经有多位学者从不同的视角对此进行了重新论述，不仅观点新颖，所运用的史料也有所突破。对此，不妨把书找来看一看，他们究竟是采用了什么新材料，同时将此记录在案，以便作为自己将来写作的参考。

前面所说的史料的收集更多的是指平时的资料积累，现在，我们要重点关注确定选题之后的收集资料，具体来说，主要有这样的几个步骤。

1、基本资料，收集整理有关论文选题的第一手史料，掌握基本史料情况，

2、收集国内外研究性论述资料，浏览相关论着，了解研究进展情况；

3、将收集的史料和材料进行整理，注明出处，做到胸有成竹。

当选题确定以后，就可以在自己过去初步工作的基础上，做全面搜集资料的工作。

主要分为三步，首先，是基本情况的搜集：浏览相关论着，了解该课题的最新研究进展情况。其实当确定一个选题时，一般而言，大多数人已经对该选题的基本情况有所了解，或对相关问题有一定的兴趣，对此已经有所关注，因此，确定选题以后，应在原有对该选题认识的基础上，扩大有关信息的搜索范围，要对自己选题的有关情况做胸有成竹，知道在这个课题上，以往的学术界都做了哪些工作，研究到了什么层次，有哪些基本的观点，所运用的基本史料是哪些，只有对这些情况了然于胸，才能在自己的论文写作中做到胸有成竹，下笔才能如有神助。在这一工作层面上，我们也将这项工作当成为是学术史的综述和评论。

其次，要掌握基本史料情况，搜集整理第一手史料。因为仅了解有关研究动态是不够的，还要十分熟悉该课题的基本史料情况，如对“皖南事变”,要了解目前究竟有哪些史料已经整理出版，还有哪些史料尚未出版，未出版的这部分史料在哪里可以查阅得到。基本情况摸清楚以后，就要根据自己掌握的情况，搜集有关史料，或抄录，或复印，或制作卡片等等，集中起来作为自己撰写论文的基本材料。

第三，围绕自己的论文主题搜集有关论着资料，编制有关史料目录。为了提高论文的学术水准，这就要求尽可能地要搜集论文所涉列到的问题的全部资料，如当我们在写休谟思想研究中，我们会涉及到他的“公民社会”的概念，这就要求作者必须搜集对这一内容研究的资料，无论在自己的论文中是否采用，但作为学术论文写作要求必须要这样做。因此，这就要求我们扩大浏览的范围。当然，这种搜集资料的目的在于，各种论着提出了什么新的观点，同时，也要留意使用了什么新的材料。一旦发现那些自己以前未曾收录或遗漏的史料，要及时抄录，并按图索骥，编制有关目录，以备查考之用。

三、撰写文稿。

如果说前面的阶段都是思考和准备过程的话，那么，论文的撰写则是进入到了核心的关键阶段。在论文的写作中，有这样的一些步骤：

首先，确定主题，理清思路，安排文章结构。当选题和材料确定之后，就可以根据自己的思考，合理地组织材料，统筹安排文章的结构。论文的结构形式有多种多样，如递进式：递进式的论文，是在分析与叙述的过程中，使各层意思层层递进，层层深入，逐渐突出所阐述的中心观点。连贯式：论文的论述按事件的先后次序展开，由始至终，易于把握事件的发展脉络。总分式：这种论文有总论，有分述，总论可以放在文章的最前面，作为全文的提要，也可以作为总结性文字放在文章的最后面。文章内的其他内容则分段论述有关主题的某一方面问题。从总体上讲，文章的结构应服务于内容，作者可以根据自己论述的需要，选择一种结构形式，也可以将几种形式结合起来，综合运用。

第三，文字要简洁流畅.在论文的写作中，我们一定要记住，思想或者自己对问题的理解是要靠文字来表达出来的，因此，一定要注意文字的运用。通常人们都认为历史论文都是枯燥乏味的，其实，这是对历史学论文的误解，这不应该是历史论文的专利。历史本身是丰富多彩的，不仅有丰富多彩的内容，丰富多彩的形式，还有丰富多彩的记忆，这种丰富多彩为什么到了我们手上就一定要表达得枯燥乏味，甚至是可怖可憎呢？这里关键有个如何运用写作语言的问题。在写作论文时的语言运用是一个长期练习的结果，既没有现成的公式可套用，也没有固定的范本可模仿。关键在于对问题的理解和分析以及运用史料，将史料与你所要阐释的观点的有机结合在一起，就形成了一篇论文。因此在进行叙述时，最基本的文字要求就是简洁流畅，而无须使用华丽的词藻堆砌，史学不等于文学，写作历史论文是凭史实说话，而不是搞文学创作，因此，应尽量减少不必要的词藻修饰，给历史以真实质朴的原貌。同时，语言还应准确凝练，特别是标题，一定要通过自己语言的运用，给人以视觉的冲击。如前面所提到的“大象的退却”一书，这个书名就非常凝练，当然也非常吸引人。

第四，论文要遵循学术规范。在历史论文的写作中有些必须要遵守的学术规范，这虽然是形式问题，但他也反映了作者的学术素养。如我们在写作中不可避免地要引用史料，因此就有一个如何引用史料的问题。引用史料的原则首先应使用第一手史料，如《史记》等史书、档案、各类史料汇编、笔记日记、口述史料等，其次是后人编着的有关资料，如人物传纪、大事年表等；再次是有关论题的着作、文章等资料。作为论述的论据，在论文中引用的史料应该是语意完整，能说明事实，或有助于说明主题的文字。引文要准确、精练，宜精不宜粗，宜短不宜长，以能说明问题为限，除非特别必要，切忌大段摘录无关宏旨的史料。引用史料要注明出处，包括作者、书名、篇名、版本、页次等都是引文注释的基本要素。如直接引用史书中的一段文字，则要在引文注释中注明各种要素。若是转引自他书，则在注明“转引自”后将有关引文要素一一标明。除引用史料时所必须的引文注释之外，在论文的写作过程中，还有一类注释也是时常运用的，即对文中不容易被读者了解或需要补充说明的部分的注释。此类的注释对象，主要有文字注释和内容注释两类。文字注释是对论文中所涉及的有关文字概念的注释，如某一概念是文中所要表达的重要概念，作者需要在文中界定其涵义，若放到正文中讨论，因篇幅所限，可能会影响到文章的整体结构，这时就可以利用注释的形式加以阐释或说明。内容注释是对读者不易了解的事件内容的注释，可能是有关事件的情况说明，或对涉及的相关人物等的补充，也可以是对相关的人名、地名、职官、地理等的解释说明。

如何进行注释，学术界已经形成了一定的约定俗成的规范，大家可以找一些杂志的要求来看，即可根据他们的具体要求来进行。这里，需要强调一点的是，遵循学术规范实际上是防止抄袭。也就是说，我们在引用别人的文章、史料或者研究成果时，一定要注明出处。这样做，不仅是形成学术规范，更重要的也是培养学术道德。

四、修改定稿。

论文初稿完成以后，并不等于完成了全部的工作，还有大量的后续工作要做。首先要认真地反复通读文稿，并检点自己的资料库，看看是否有论述不充分的地方，所运用的史料是否显得单薄，或是遗漏了什么重要的史料。也可请其他人帮助自己检查。这样反复的检查之后，就可以发现大量在写作过程中忽略的问题，以及这样或那样的不足之处，而这些都是需要在修改稿件阶段需要解决的问题。

修改文稿的第一步是检查文章的思路是否贯通。在论文的写作中，我们有时会因种种原因未能将自己的思想一以贯之，当论文写完经过一段时间的沉淀后，我们再拿出来阅读就能够发现其中的断裂，这时就需要按照自己已经确定的文思重新改写，从而使自己的文思流畅顺达。

第二步是增补材料。根据自己的检查，有的放矢地搜集论文需要补充的材料，为未能充分展开论述的部分增加论据，充实论文的论述内容。第三步是调整文章结构。一般而言，文章结构是在第一次确定主题，动笔撰写时就已经确定下来的，除非特别需要，一般情况下不要轻易改动文章结构，因为调整的不好，小则影响文意的贯通，大则可能会伤筋动骨。这里讲的结构调整，主要是指对文章各部分内容份量的平衡调整，以免出现各章节内容的忽大忽小，畸重畸轻，文章结构不平衡的情况，使论述达到总体的平衡。第四步是修改文字。初稿就象未经打磨的玉石，玉质内敛，而表面却粗糙不平，需要精心打磨修练，才能使之焕发出绚丽的光彩。刚刚写就的初稿，无论是总体结构平衡，还是材料的引用，以及文字的表述等，多少都带有仓促粗糙的痕迹，这就需要我们在论文初稿写成之后，沉下心来，认真仔细地对文章进行修改。对文章字句的修改，古人谓之“推敲”.一篇好的文章，需要反复地推敲修改。文字修改包括对文章概念用词是否准确，文句表述是否流畅、语言的简练与否，人物称谓是否正确，简略语运用是否恰当，乃至字词是否出现打印错误等等。好的文章是需要经过多次修改，反复推敲的，只有这样，才能使文章的逻辑性更强，才能把文章修改的越来越好。

文章经过反复多次的推敲修改，补充必要的材料，充实有关的论述，再对全部文章的文字风格进行审核之后，就可以把它作为定稿了。这样一篇经过作者千锤百炼，凝聚了大量智慧和心血的作品，无疑是能够得到认可的。

西方文化史读后感篇十六

在这些时间里，我主要学习了西方音乐的6个时期的知识：古希腊时期、中世纪时期、文艺复兴时期、巴洛克时期、古典主义时期以及浪漫主义时期。这6个时期，每一个时期都会本时期独特的特点。

古希腊时期主要讲的是古希腊音乐和古罗马音乐。古希腊音乐中汲及到音乐形式、音乐思想家、音列体系的产生和主要的器乐，而古罗马继承和发展了古希腊音乐，但是也具有自己的特点。

中世纪时期音乐主要学到了发展初期的天主教音乐，格里高利圣咏的形成、功能和特征，还了解到了五线谱的发展过程以及产生的时间。世俗音乐的发展和主要的器乐。在没上西方音乐史之前，我真的不知道五线谱是怎么样产生了的?也不知道五线谱是什么时候产生的?这对于一个学音乐的来说无疑是一个失败和耻辱，直到学习了西方音乐史我才知道五线谱的产生时间和发展。五线谱的前身是生产于8世纪的纽姆谱，大约在10世纪，音乐理论侬、作曲家、僧侣圭多发明了四线谱。记谱法发展到13世纪时，德国音乐理论家弗兰克创作了有量记谱法，到15世纪时，线谱才渐渐定型为五线谱，由引产生了五线谱并一直延续至今，可见，五线谱的历史也算悠久。

文艺复兴时期我学到了和种音乐乐派，每一乐派都有自己独特的特点和标志，了解到了在中世纪发展起来的世俗音乐发展到文艺复兴时期产生了多种声乐体裁，并学习到了这一时期的乐器和器乐的发展。

巴洛克时期我学习到了这一时期歌剧的起源和发展，并产生了大型声乐套曲以及由此产生的各轩具有代表性音乐家，像歌剧之国的意大利，法国、德国，也见识到了器乐的发展。

古曲主义时期对于我来说是最熟悉的，因为在学习钢琴弹奏时，我多数是接触这一时期的钢琴作品，学习了西方音乐史后，让我更加了解了这一时期的音乐发展。这一时期除了产生了伟大的古典乐派三杰：海顿、莫扎特和贝多芬外，歌剧和器乐随着三杰得到了进一步的发展，更产生了一种新器乐体形——奏鸣曲。

浪漫主义时期给我印象最深是这一时期的标题音乐，由产生到完整并拓展让我更了解到了这一时期的作曲家并不是一味地套取古典时期，而最重要的是吸收其精华部分并有自己的新创作，标题音乐就是一个新创作，并且把交响曲摆脱了由原来的四乐章结构，创作出了五乐章交响曲，这并没有使音乐繁琐，而是使音乐更加地完整和生动，加上标题音乐，更能使音乐欣赏者们了解作曲家作曲的心境和音乐所表达的内容，让音乐更加容易融入欣赏者的思想和总识。

但是这六个时期有一个共同的特点，就是在每一个时期里都有器乐和乐器的发展，第一台的古希腊管风琴，17制造的第一架钢琴一直到浪漫无边际主义时期的器乐，是一个质的变化也是一种飞跃，所以随着乐器和器乐的发展，各种音乐也随之发展起来了，像一条导火线，贯穿着西方音乐发展的始终。