教案是一种详细而系统地规划教学活动的书面材料，它包括教学目标、教学内容、教学方法、教学步骤等内容，有助于教师组织教学活动，提高教育教学质量。现在是时候准备一份教案了。教案可以提供教学流程和指导，让教师更好地安排教学时间和教学内容。教案有助于提高课堂教学效果，并帮助学生更好地理解和掌握知识。教案是教学的基础，也是教师展示教学设计能力的重要材料。教案的编写应遵循教学规律和教学原则，注重启发性教学和学生主体地位的体现。小编为大家整理了一些精选教案范本，供大家参考借鉴。

李清照词两首教案篇一

1、深入研读诗歌，抓住意境，体验情感，渗透对学生诗歌诵读的指导。

2、了解词人的人生际遇对其词作风格的影响，体会其前后期作品的别样愁情。

3、让学生由词及人，突破文本的显性层面，进入到词人苦闷、复杂的精神世界。

1、诵读品悟。

2、情感体验。

3、探究学习。

4、对比阅读教学。

1课时。

薄雾浓云愁永昼，瑞脑销金兽。佳节又重阳，玉枕纱厨，半夜凉初透。

东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。

1、解题。

2、自由读词。思考：文有文眼，诗有诗眼，词当然也有词眼，这首词的词眼是什么?(愁)。

(一)怎样入愁(叠词运用，音韵和谐，悲苦愁绝。)。

都说“一般愁字别样情”，多愁善感的诗人“感时花溅泪，恨别鸟惊心”，这千般浓、万种深的“愁”该怎样抒发呢?请同学们齐读此词，带着一个任务：找出作者定下全词愁调的句子。

(1)提问学生：你能找出定下全词愁调的句子吗?

“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”

寻寻觅觅(动作恍惚)：你觉得李清照在寻觅什么?李清照当时的境况怎样?

(老师明确：当时的李清照国破家亡夫死，她可能在寻觅往日欢笑的岁月，流亡前的太平生活，丈夫在世时的爱情，还可能是其它心爱之物，但却又不知道该到哪里去找。应该读出一种缓慢、迷茫、若有所失的感觉。)。

冷冷清清(环境冷清)：她寻找到那些曾经失去的欢笑岁月了吗?

(老师明确：寻觅的结果不但没有寻回失去的东西，不但没有减轻内心的伤痛，反而在这冷清的环境中更生一种凄凉、惨淡、悲戚。处境的冷清更衬托出人心境的清冷，应是轻读、降调。)。

凄凄惨惨戚戚(心理悲伤)：最后诗人的心理感受怎样?

(老师明确：这里是写诗人的心理感受沉痛、凄厉。应该读的一字一顿，字字泣血)。

开头这句词定下了全诗悲苦愁绝的基调。刚刚在读的时候大家有没有发现这十四个字都连用什么词?(叠词)如果我将此句改为“寻觅，冷清，凄惨戚”好不好?(不好，少了音韵美)。

(二)缘愁选景(触景生情，层层渲染，愁绪无限)。

1、师范读。

2、大家一共从词中找出了哪些意象?

(学生：淡酒晚风孤雁黄花梧桐细雨)。

3、探究性学习：

在这些具有丰富文化意蕴的意象当中，你感触最深的是哪个意象?请说说你对这个意象的理解。

意象探究：

a、淡酒为何李清照喝了三杯又两盏的白酒还觉得酒淡，莫非她是李白再世，酒仙第二，在她一首《如梦令》里“昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒……”可见是酒醉而睡得沉啊!

老师明确：并非酒太淡，而是愁太浓，酒力压不住心愁。

b、秋风怎么理解“晚来风急”?秋风渲染什么情绪?

(老师明确：“晚”即可指晚上，也可指晚年，自喻晚年的凄苦悲凉。用秋风渲染愁情。)。

(老师明确：秋天大雁由北向南迁徙，李清照南下避难，所以觉得大雁旧时相识，并且在一剪梅当中写过：“云中谁寄锦书来?雁字回时，月满西楼”。大雁尚且能按时南来北往，而自己却漂零困顿，寄寓他乡。以前尚可鸿雁传书，现在丈夫已死，就算有千言万语，也无人可托，无处可传，所谓睹物思人，平添哀戚。)。

诗人伤心之际，南飞的大雁横空而过，她抬眼望去，多么像在溪亭近旁，绣水江边时常见的那只呀?北来的鸿雁啊，家国可曾无恙?溪亭可免于战火?耦花还那样娇艳吗?可南飞的雁群却头也不回地飞走了。只留下我一人独自徘徊伤心。

d、黄花黄花是什么花?黄花象征什么?

(老师明确：黄花就是菊花。这里的堆积可以是绽放的花朵的堆积，也可能花飘零之后的堆积。秋风正急，也有可能是被吹落的花瓣的堆积。其实在里写菊花，也是暗示自己，以花来写人，写自己飘零而憔悴不堪之意。)。

白居易《长恨歌》中“春风桃李花开日，秋雨梧桐叶落时”周紫芝《鹧鸪天》“梧桐叶上三更雨，叶叶声声是别离。”秋天的绵绵细雨打在这已经发黄梧桐叶上，梧桐叶随风慢慢地落下来。显得十分的凄凉，一种深秋的孤独与寂寞，所以梧桐细雨象征着哀伤、愁丝而且是到了黄昏，雨停后，雨在树上点点滴滴落下来，“滴滴答答，滴滴答答”的雨声，对于伤心的我来说，不仅是打在窗前的梧桐叶上，也仿佛敲在我那颗破碎的心上。

师总结：

我们刚刚分析的这些有着深厚文化底蕴的意象，把词人的愁形象化了，生动化了，具体化了，无一字写愁，却处处惹愁。(师生合作诵读：师引读，男生、女生各一人领读，全班齐读)。

(三)为何生愁。

的确，“这次第，怎一个愁字了得。”此时此地，此情此景，已经不单单是一个“愁”字可以概括得了的。尾句点愁，简单直白，反而更觉其神妙。

让我们突破诗词的显性层面，进入到作者苦闷，复杂的心灵，看看作者为何而生愁?“半世漂泊感生平”

李清照的人生分为前后期，南渡是李清照人生的分水岭，也是她作品的分水岭。

(前期)李清照出身名门世家，父亲李格非师从苏轼，是著名经史学家;母亲也琴棋书画样样精通，能诗能文;李清照从小耳濡目染，善于音律，能诗能词。18岁嫁给门当户对的太学士赵明诚为妻。两人情趣相投，感情深厚，家庭美满幸福。前期词风天真、活泼，抒写闺愁、闲愁、相思。

后期)1125年金入侵宋朝，两年后(1127年)北宋灭亡。从此，李清照的个人命运也随着国家命运的改变而改变。全家被迫南迁避难，两年后(1129)，丈夫赵明诚在赴官的途中不幸染病身亡，留下李清照孤苦一人，此后生活一直不如意，经历了珍藏多年的金石书画丢失事件、再婚离婚等不幸的遭遇。中晚年的李清照尝尽了颠沛流离之苦、亡夫之痛和亡国之恨。

今天，我们学习的就是她晚期最著名的作品。所谓“慢”，即慢曲，慢曲比较适合表现复杂曲折幽深的感情。

明确：国愁，家愁，情愁;。

亡国之恨，丧夫之哀，颠沛流离之苦。

1、比较阅读《一剪梅》的“愁”?

一剪梅。

红藕香残玉簟秋，轻解罗裳，独上莲舟。云中谁寄锦书来，雁字回时，月满西楼。

花自漂零水自流，一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。

如果说李清照后期是亡国之恨，孀居之悲，沦落之苦的愁绪，那么的前期的愁是又是什么样的呢?(闲愁、闺愁、相思之愁)。

2、李清照写愁情的词还有哪些?这些词中的“愁”与《声声慢》中的愁有何异同?

在《点绛唇》中写愁是："寂寞深闺，柔肠一寸愁千缕"，愁有长度了;。

在《蝶恋花》中写愁是："独抱浓愁无好梦"，愁有形体可以拥抱了;。

“一般愁字别样情，半世漂泊感生平”，作为一个女人，李清照何其不幸;作为一个诗人，她又何其伟大。正所谓“国家不幸诗家幸，词到沧桑句便工”，苦难不停地擦试着李清照的艺术灵魂，这些经历像重物一样压在她生命的弹簧上，但它们不能压垮李清照，相反，苦难越重，艺术的灵魂飞得越高。

李清照词两首教案篇二

教学前，觉得两首古诗没什么好教的，本打算一课时教完。等到走进课堂，才发现一首诗可以教的内容很多，于是就整整花了一课时教《寻隐者不遇》。

这首诗的意思不难理解，课前，我布置预习作业：理解诗句的意思。课上一检测，学生十分准确地说出了“言”“深”“不知处”等词的意思，每句诗的意思也说得很清楚。

在此基础上，我重点站在“鉴赏”的角度，引领学生深入学习：

1、通过了解贾岛严谨的创作态度。课上，让学生讲讲诗中的故事，逐步完善故事内容（完成补充习题三），从而明确“一问一答，藏问于答”的独特形式。

2、引导学生思考，诗人主要写谁？通过比较“诗人、童子、隐者”，学生明确了歌咏的对象是隐者。原来书写的对象竟然隐藏在看似平淡的一问一答之中，体现出构思的精妙。

3、进一步思考：隐者有什么特点？从字里行间推敲推敲。学生抓住“云深不知处”“言师采药去”概括出“学问高深、神秘莫测、飘忽不定”的特点。教师接着从“隐者”这个社会现象谈起（联系学生熟悉的“陶渊明”等人物故事），了解隐者的性格特征。

4、从课题入手，思考：诗人为什么要“寻隐者”？从而领悟诗人对隐者的崇敬、仰慕之情。“寻隐者不遇”有一丝遗憾，但更多的是对隐者的赞誉，通过“不遇”之行，诗人对隐者的仰慕之情更深了。练习朗读、背诵。

5、拓展阅读《补充习题》四中宋朝诗人魏野的《寻隐者不遇》，这首诗与书上的诗互为补充，可以帮助学生想象贾岛一路上的所见，为课后编写这个故事服务。

总结这堂课的经验教训：深入挖掘教学内容，拓展同类同题诗歌，让教学内容更丰富。

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李清照词两首教案篇三

(3)了解李清照前后期的不同风格。

(4)了解婉约派的特点。

(2)通过反复诵读感悟诗词的思想内容，感受诗词的意境，赏析诗词的艺术特色。

渲染气氛，激趣导入：(播放二泉映月)。

资料链接。

-----她有忧时伤世的赤子精魂。

她是登峰造极的沧海愁人。

她是旷古绝今的词坛奇女。

知道她是谁吗?

没错!她正是“千古才女李易安，万古愁心李清照”

她是沧海愁人，她有万古愁心，然而要解读她的一腔愁绪，却又是“怎一个愁字了得”，同学们，今天我们共同学习李清照的两首代表词作《醉花阴》和〈〈声声慢〉〉，让我们一起走进作者的内心世界，用心去感受她的万古愁心。

资源共享：学生就自己搜集的关于李清照的资料进行交流，注意关注李清照的生平遭遇。

引导:联系作者生平遭遇。

教师小结并板书：《醉花阴》是李清照前期的作品，主要抒发自己对丈夫的思念之愁，但那只是生离之愁、暂时之愁、个人之愁，而从〈〈声声慢〉〉中我们看到的李清照的“愁”，不再是从前词人所常写的所谓“闲愁”，这个“愁”是由乡关之思、身世之苦，失去亲人的悲哀和理想破灭后的失望所交织而成的，是死别之愁、永恒之愁，因此，这“愁”字表现得更加凄厉沉痛。

附板书：

愁《醉花阴》-------离别相思-----苦。

〈〈声声慢〉〉------国破家亡夫丧------痛。

资料链接：怎一个“愁”字了得!

1、伤心枕上三更雨，点滴霖霪，愁损北人、不惯起来听!

2、独抱浓愁无好梦，夜阑犹翦灯花弄。

3、黄昏院落，凄凄惶惶，酒醒时往事愁肠。

4、更谁家横笛，吹动浓愁?

活动：学生诵读并选择自己喜欢的句子谈体会。

提示:可以从词的语言、意境、表现手法等方面进行赏析。

活动1、学生再读课文，讨论上面的问题。

活动2、师生互动交流，欣赏两首词的艺术特色。

活动3、学生结合自己读过的李清照，简单概括李清照前后期词的不同特点。

后期主要抒发伤时念旧和怀乡悼亡的情感，词风凄凉低沉，语言深沉凝重。

附板书：

《醉花阴》含蓄凝重清新宁静借景(意象)抒情借生活片段表达内心情感。

〈〈声声慢〉〉率真自然凄惨悲凉化无形为有形化抽象为具体。

倾听歌曲，拓展练习。

资料链接：学生欣赏〈〈一剪梅〉〉歌曲，完成练习。

问题：(1)〈〈一剪梅〉〉是作者前期作品还是后期作品?请说明理由。

搜集李的作品加以赏析。

《醉花阴》和〈〈声声慢〉〉分别是作者前后期作品中的代表作，既有共同点，又有不同点，因而具有较强的可比性，所以，我设计采用了比较阅读的方法学习这两首词。学习诗词要具有积极鉴赏的态度，注重审美体验，陶冶性情，涵养性灵，能感受形象，品位语言，领悟作品的丰富内涵，体会其艺术表现力，有自己的情感体验和思考。了解人类丰富的社会和情感世界，因此，我对这节课的设计思路是：认真审读，整体感知、感受形象，体味意境、咀嚼玩味，品味语言、立足主旨，赏析技巧。

本课侧重于教给学生欣赏诗词的方法，学习诗词重在诵读，在读中赶，在读中悟，在读中品，所以整堂课的教学是按着“读-悟-品”这条主线展开的。听读、自由诵读、个别诵读等环节的设置意在让学生充分朗读，从而为后面的感悟、品味作铺垫。此外，引导学生结合作者生平经历理解词的意蕴，体会作者的情感，教会学生运用知人论世的方法去欣赏诗词。

在整个教学预案中几乎找不到问题的答案，那么答案在哪里?答案在每一个学生的心里，答案产生在学生的读-悟-品的过程中，我们的任务并不是为学生提供答案，而是引导学生解决，在学习中发现问题并找到答案。所以，在课堂上我让学生大胆表达自己的感悟与见解，我只是给予评价和引导，培养了学生独立自主探究的能力!个人觉得欠缺的是在拓展练习结束后，学生进行总结，那么老师我应该也要做个总结，不能因时间紧而草草收尾，留下遗憾!

李清照词两首教案篇四

学习目标：

1、了解李清照的生平与创作。

2、鉴赏李清照作品的婉约风格，比较婉约与豪放两种词风的异同。

学习难点：

体味词作中的意象和由意象营造的意境，以及词句中凝聚的感情。

学习重点：

理解词中“愁的内涵，反复吟咏，快速背诵。

学法指导：

1、课前查资料了解作者的身世和词作特点。

2、认真读文本，在熟悉文本的基础成小组合做完成探究。

课时预设：两课时。

一、自主学习。

1给下列加点字注音。

戚戚（）乍暖还寒（）（）将息（）有谁堪摘（）憔悴（）（）。

2查资料填写下列空格。

李清照（1084—约1151），宋代著名婉约派女词人，号易安居士。婚前婚后都生活在书香世家，其父李格非很有学问，其夫赵明诚是著名的金石考据家。李清照夫妇雅好词章，常相唱和。靖康之乱，李清照随家颠簸南下，后来丈夫病死，李清照亡国继以亡家，余生孤苦，郁郁而终。她的词婉约而不流于柔靡，清秀而具有逸思，富有真情实感，语言清新自然，流转如珠，音调柔美，故名噪一时，被称为”易安体"，词作有《玉漱词》。她经历了南北分裂之乱，在南渡前后，她的词风变化很大。南渡前，李清照的词多描写少女生活，如《如梦令常记溪亭日暮》，于轻快活泼的画面中见作者开朗欢乐的心情和轻松悠闲的生活；中期婚后生活到南渡以前，与丈夫经常是分居两地，她的很多词中表现的是一种相思之愁，对丈夫的思念，如《醉花阴》；南渡后，生活的苦难使她的词风趋于含蓄深沉。《菩萨蛮》、《念奴娇》、《声声慢》等词表现了词人长期流亡生活的感受，国破家亡之愁。

《醉花阴》写于词人生活的前期。当时赵明诚在山东莱州做官，李清照留在老家青州居住。李清照形单影只，居室寂静，再不闻评诗论文、查书赌茶、鉴赏碑刻的欢声笑语。李清照写了这首词给明诚，以寄相思。

《声声慢》写于词人生活的后期。这时她不但连续经历了国家败亡、远离故乡、丧失丈夫的灾祸；在南方到处辗转逃亡避难中，她丢失了珍爱的文物、古籍，还遭到政治上的诬陷。她晚年的处境极其凄惨，心境极其恶劣。她用这一曲抒情长调，艺术地表现了自己晚年的生活状况和内心情感。

3结合课下注释解读词意，并写在下边。

二、合作探究。

1、《醉花阴》这首词写出了词人的哪些愁绪？请概括回答。

归纳：重阳无阳，有高难登，诗兴难发，此一愁也；丈夫不在，夜晚难眠，独饮闷酒，此二愁也；秋风飒飒，菊残人老，此三愁也。

2、古人常常爱用花比喻人之美貌，如“芙蓉如面柳如眉”“人面桃花相映红”等，而李清照却说“人比黄花瘦”。赵明诚的朋友也认为“莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦”三句绝佳。请分析一下这个比喻的妙处。

提示：分析词人与“黄花”的相似之处，明确词人的情感。

菊花不止外形上雅淡、清秀，与作者因相思而消瘦的体态相近，而且在菊花品格的传统象征意义上，也酷似作者清高、淡泊的精神，这样的比喻比较确切地反映了当时作者由于离开丈夫而孤独、愁闷的生活状态和内心情感。表达是时摒绝浮花浪蕊，而选择不求浓丽、自甘素淡的菊花加以自比也反衬出作者不同凡俗的逸韵。

提示：（1）这几句包含三层意思：第一句，写人的动作神态，似乎在寻找失去的东西，追索过往的陈迹；第二句，写环境的凄凉、寂寞；第三句，写内心世界的愁苦、哀伤。（2）这几句直接抒情，表达的感情哀婉凄切，为全词奠定了凄清的基调。（3）七组叠字，很好的统率了全词的内容，展示出一种凄凉萧条的意境；选用叠字，造成一种回环往复的效果，为全词的抒情定下基调；使用叠字更显示感情之强烈；平中见奇，字字传神。

提示：作者正在酒后感到寒气袭人之时，最让她伤心的是又见到了飞过的鸿雁，而这南来的大雁，却是当年在北方的旧相识！作者这时是感叹：大雁可以南来北往，而自己却只滞留在南方不能北归！表现了作者强烈的思乡之情和一种沦落异地的流浪之感。

5、“梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴”这几句在写法上有何特点？请简要分析。

提示：这几句是环境描写，用以烘托作者内心的孤独和寂寞。点点滴滴的雨打在梧桐叶上，可在凄苦的作者听来却像打在自己心上，是那么强烈的敲击着、震撼着作者的心扉。

6、《声声慢》选取的意象有哪些？并分析各意象的作用。

提示：酒—愁三杯两盏淡酒“淡”：并非“酒”太淡，而是“愁”太浓，酒力压不住心愁。

秋风—愁晚来风急寓意晚年凄凉。

雁—伤心雁传书思念家人，雁南归想家。

而作者夫已亡——无书可传国已破——无家可回。

黄花—以花喻己黄花堆积——身世飘零，憔悴损——容颜憔悴，

有谁堪摘———无心共摘。

梧桐——牵愁惹恨。

雨——愁细雨写出了愁之长和愁之无止尽。

7、李清照的创作生活始于北宋末，终于南宋初。她既享受过安逸、宁静的生活，也遭遇了国破、家亡、夫死的灾难与不幸。本课所选的两首词反映了李清照不同时期的生活与心态，呈现出不同的韵味、格调。请结合下边的列表比较两首词的异同。

明确：

词名节令意象意境感情写法风格。

《醉花阴》。

重阳。

薄雾、浓云、瑞脑、纱橱、玉枕、西风、黄花。

轻烟袅袅、天气初凉和菊花吐蕊时的清寂、寂静的意境。

百无聊赖。

孤单寂寞。

相思之苦。

借景抒情。

情景交融。

比拟映衬。

委婉。

含蓄。

《声声慢》。

暮秋。

大雁、黄花、梧桐、细雨。

晚风送寒、秋雨连绵、黄花零落、北雁南飞的凄惨、悲凉的意境。

颠沛之苦。

丧夫之痛。

亡国之恨。

直抒胸臆。

借景抒情。

对比烘托。

不加雕饰。

朴素自然。

三、课堂检测。

读下边的词，完成后边的题。

渔家傲。

天接云涛连晓雾，星河欲转千帆舞。仿佛梦魂归帝所，问天语，殷勤问我归何处？

我报路长嗟日暮，学诗谩有惊人句。九万里风鹏正举。风休住，蓬舟吹取三山去。

1．整首词都是描写梦境，请说说词人的用意。

提示：词人不安于社会给她安排的命运，她渴望自由，追求光明。但这种愿望在她生活的时代的现实中是不可能实现的，因此她只有把它寄托于梦中虚无飘渺的神仙世界，在这境界中寻求出路。

2．梁启超评价这首词说：“此绝似苏辛派，不类《漱玉集》中语。”你同意这种说法吗？说明理由。

提示：梁启超的评论是正确的。诗人把生活感受融入梦境，把《离骚》《逍遥游》和神话传说化入词中，通过神奇的想像使梦幻与生活、历史与现实融为一体，构成气势恢宏、格调雄奇的意境。它与诗人其它作品的清丽、婉约确是很不相同。

分析：李清照是一位婉约派的女作家，《醉花阴》《声声慢》等词多半写闺情幽怨，风格是含蓄、委婉的。但《渔家傲》却是她豪放风格的佳作，她用《离骚》、《远游》的感情来写小令，不但是五代词中所没有的，就是北宋词中也很少见。其所以有此成就，无疑决定于作者的实际生活遭遇和她那种渴求摆脱这种生活的思想感情，这绝不是没有真实生活感情而故作豪语的人所能写出的。

四、课外拓展阅读。

品味词中意蕴丰富的意象。

1、菊花——坚贞高洁。

菊花虽不能与国色天香的牡丹相媲美，也不能与身价百倍的兰花并论，但作为傲霜之花，它一直得到文人墨客的青睐，有人称赞它为坚强的品格，有人欣赏它清高的气质。唐人元稹《菊花》：“秋丛绕舍似陶家，遍绕篱边日渐斜。不是花中偏爱菊，此花开尽更无花。”表达了诗人对坚贞、高洁品格的追求。其他如“宁可枝头抱香死，何曾吹落北风中”（宋人郑思肖《寒菊》）、“寂寞东篱湿露华，依前金靥照泥沙”（宋人范成大《重阳后菊花二首》）等诗句，都借菊花来寄寓诗人的精神品质，这里的菊花无疑成为诗人人格的写照。

2、梧桐——凄凉悲伤。

梧桐是凄凉悲伤的象征。如王昌龄《长信秋词》：“金井梧桐秋叶黄，珠帘不卷夜来霜。熏笼玉枕无颜色，卧听南宫清漏长。”写的是被剥夺了青春、自由和幸福的少女，在凄凉寂寞的深宫里，形孤影单、卧听宫漏的情景。诗歌的起首句以井边叶黄的梧桐破题，烘托了一个萧瑟冷寂的氛围。元人徐再思《双调水仙子夜雨》：“一声梧叶一声秋，一点芭蕉一点愁。”以梧桐叶落和雨打芭蕉写尽愁思。

3、鸿雁——思乡怀亲。

鸿雁是大型候鸟，每年秋季南迁，常常引起游子思乡怀亲之情和羁旅伤感。如隋人薛道衡《人日思归》：“人归落雁后，思发在花前。”早在花开之前，就起了归家的念头；但等到雁已北归，人还没有归家。诗人在北朝做官时，出使南朝陈，写下这思归的诗句，含蓄而又婉转。也有以鸿雁来指代书信。鸿雁传书的典故大家比较熟悉，鸿雁作为传送书信的使者在诗歌中的运用也就普遍了。如“鸿雁几时到，江湖秋水多”（杜甫《天末怀李白》）、“朔雁传书绝，湘篁染泪多”（李商隐《离思》）等。

4、酒——离别愁绪。

5、梅花——傲霜斗雪。

梅花在严寒中最先开放，然后引出烂漫百花散出的芳香，因此梅花与菊花一样，受到了诗人的敬仰与赞颂。宋人陈亮《梅花》：“一朵忽先变，百花皆后香。”诗人抓住梅花最先开放的特点，写出了不怕打击挫折、敢为天下先的品质，既是咏梅，也是咏自己。王安石《梅花》：“遥知不是雪，为有暗香来。”诗句既写出了梅花的因风布远，又含蓄地表现了梅花的纯净洁白，收到了香色俱佳的艺术效果。

李清照词两首教案篇五

今天在十班上《声声慢》主要思路有两个，一是背诵二是品读两个重点(第一句话和一组意象梳理)，就背诵而言，是先通过不同形式的诵读整体感悟李清照的“愁”，重点对第一句进行品读“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”将七组叠词的`效果进行细致揣摩分析，然后再将词中一组表达愁苦的意象(淡酒、雁、黄花、梧桐)进行梳理品读加小结，重点进行意象教学，然后要求同学们就本单元任何一位作者写一篇作文，题目为《读苏轼(柳永、李清照、辛弃疾)》。

在十班上课的感觉特别好，学生的积极性很高，今天早晨一到班里，就看到讲桌上放着一张纸，上面是郝乐彬摹写的一首《念奴娇忆官渡》，虽说不乏稚嫩，但是相比较前面写得词，在形式上已经很规整了，而且知道照着词牌填，声律大体和谐，还是不错我好好地表扬了他一番，能举一而返三，会学习。

第二节是九班的课，鉴于昨天对十班同学写的《醉花阴》写意很满意，今天特意在九班也展开尝试，将十班同学的写意作品展示给九班的同学，结果九班的同学很不服气，梁振宇在课堂上就把自己的作品拿给我，我改变了在九班的上课思路，将教学重点临时改变，先分析文章的两个重点，然后直接让同学们进行课堂写意，但由于展示十班同学作品占去了时间，没有完成，但要求同学们下周一交来，看看两个班同学的作品水平高低如何。

附：《念奴娇忆官渡》：金戈铁马，酣沙场，万代英豪才俊，烽火连营，曾记起，汉末孟德官渡。虹穿九霄，雪散苍穹，陨落万里星辰，千秋已逝，何觅万古英雄。

回顾武帝当年，逐鹿中原矣，雄霸风云。金冠银铠，迎霜雪，征战百里江河。列游九州，咏吟洛神赋，怀古虚度。春秋已去，唤醒人生迷暮。

李清照词两首教案篇六

在词的艺术境界中陶冶美好的感情。

【重点、难点及解决办法】。

了解作风格与社会环境、个人遭遇的关系，体味词作中的意象和由意象营造的意境，以及词句中凝聚的感情，是本课的重点和难点。

【课时安排】1课时。

【教学步骤】。

一、明确目标。

1.了解作风格与社会环境、个人遭遇的关系。

2.体味词作中的意象和由意象营造的意境，以及词句中凝聚的感情。

二、整体感知。

1.作者简介。

李清照(1084—1155?)，宋代女词人。自号易安居士。济南章丘(今属山东)人。父格非，官至礼部员外郎、京东路提点刑狱。韩琦门下，又曾以文章受知于苏轼，学识渊博，尤用意于经学，在齐、鲁一带颇负盛名。后因列于元祐党籍而被罢官。平生著述较多，现仅存《洛阳名园记》一卷。母王氏，是状元王拱辰孙女(《宋史·李格非传》)，一说为汉国公王准孙女(庄绰《鸡肋编》)，也知书善文。

李清照的文集在当时就曾刻印行世。《直斋书录解题》载《漱玉集》1卷，“别本”分5卷。黄异《花庵词选》称有《漱玉词》3卷。《宋史·艺文志》载有《易安居士文集》7卷、《易安词》6卷。都久已不传。现存的诗文及词集是后人所辑。四印斋本有《漱玉词》1卷，李文椅编的《漱玉集》5卷，。但其中所收词多有赝品。近人赵万里《校辑宋金元人词》中的《漱玉词》收有60首。今人孔凡礼《全宋词补遗》中有新发现的李清照词。王仲闻有《李清照集校注》，人民文学出版社排印本。

唐宋词的创作有一个传统的题材，就是写闺怨，“闺怨词”是专门用来表现妇女的生活和情感的。但其作者基本上都是男性，他们写的词被称为“代言体”，也就是代替妇女说话。男性代替妇女来表情达意，总归是隔着一层。李清照是词史上一位重要的女作家，她的“闺怨词”是写自己的真实生活和内心世界，是说自己要说的话。所以，她的出现使词坛放射出了一道新奇的光芒。读李清照词的着眼点首先应放在这一点上。

3.写作背景。

李清照的创作生活始于北宋末，终于南宋初。她既享受过安逸、宁静的生活，也遭遇了国破、家亡、夫死、形单影孤的灾难与不幸。这里所选的两首词分别为李清照前后两个时期的作品，它们反映着李清照不同时期的生活与心态，呈现出不同的韵味、格调。

4.关于《醉花阴》。

《醉花阴》写于前期。丈夫游宦在外，李清照形单影只，居室寂静，再不闻评诗论文、查书赌茶、鉴赏碑刻的欢声笑语。漫长的白日里，作者百无聊赖地独坐在金兽炉旁，看着那袅袅烟雾。季节正值重阳，气候已开始变凉，尤其到了夜里，纱橱中、玉枕上，难以成眠，更觉得冷气袭人!词的上片，作者从“永昼”的无聊和“半夜”的寒冷方面写自己的孤单寂寞，来含蓄地抒发自己对丈夫的思念之情。她极力渲染白天、黑夜的时间都是那样难以打发，以委婉地表达自己对丈夫思念之殷切。下片继续着对时间的交代：写“永昼”“半夜”之外的“黄昏后”。作者为了排遣自己的相思之苦和打发自己的空虚生活，乃携酒去东篱观赏菊花。但其结果却是酒不能解愁，看到在西风中摇曳的黄花，酷似自己因相思而消瘦的身影，就更增加了内心的愁苦!这首词的总体风格是委婉、含蓄的，作者并不直接说出自己对丈夫的思念，而是巧妙地抓住了长日、半夜、黄昏几个时间的推移，来写自己留在家中生活的空虚、无聊，以表达自己对丈夫那种夜以继日的相思之情。

5.关于《声声慢》。

《声声慢》是李清照晚年的作品。这时她不但连续经历了国家败亡，远离故乡，丧失丈夫的灾祸，并且，在南方到处辗转逃亡避难中，她丢失了珍爱的文物、古籍，还遭到了政治上的诬陷。她晚年的处境极其凄惨，心境极其恶劣。她用这一曲抒情长调，艺术地表现了自己晚年的生活状况和内心情感。词的开头用七组叠字构成了三句话。“寻寻觅觅”表达的是作者经历过许多突发事件的刺激之后，所产生的一种精神恍惚、因若有所失而到处寻觅的状态。“冷冷清清”四字描写了她寄身异地、无人为伴、很少交往的孤独寂寞的处境。“凄凄惨惨戚戚”则总括地说明了自己命运的凄惨和心情的悲痛。这十四个字使李清照在词史上赢得了极高的声誉，人们称赞她连用十四个叠字是“造句新警”，是“创意出奇”，是“超然笔墨蹊径之外”。这十四个字为全词奠定了基调，以下作者便一层层地展示出她生活的凄惨和心情的哀痛。天气忽暖忽寒，几杯淡酒哪里能抵挡住冷风的袭击，更不能消除心中的忧愁。

正在她凄苦无奈时，又看到了空中飞过的大雁，它们是来自北方的旧时相识。作者想到大雁能够按时南来北往，而自己却飘流困顿，寄寓异乡，这正是引起她伤心的原因。词的上片从秋天里气候多变，酒难御寒和北雁南飞等几个角度，写自己滞留南方的孤独生活和悲苦心情。这也可以说是对开头几句的阐释和补充。在词的下片又进一步推进，更具体地写自己的处境和心情。黄花满地，当初盛开时可以插在头上，而如今花已枯萎，再也无人摘取。这是明写花，而暗喻岁月流逝，人已衰老、憔悴!最后，又从时间和天气上来写：白日漫长，她独自一人要苦熬苦等才能到天黑，但是到了黄昏时候，又有秋雨点滴作响，这种景象，这时的情绪，哪里是一个简单的“愁”字所能概括得尽的!全词展现出的是作者那种失落、孤单、凄凉、悲哀的心灵世界。在了解作者生活遭遇的基础上来读这首词时，使人不能不对她产生深深的理解与同情。这也正是李清照这首抒情词动人的力量之所在。

三、重点、难点的学习与目标完成过程。

1.【提问】李清照一生的创作受到了哪些社会变迁、个人遭际的影响?

【明确】李清照生于北宋，父亲李格非兼通文史，母亲王氏也能文。李清照在这种家庭环境的熏陶下，自幼便具有很好的文化修养，早有文名。十九岁结婚，丈夫赵明诚当时在太学作学生。他们婚后的生活相当美满，二人志趣相投，能在一起读书，品诗论文，收集和鉴赏古籍、器物和金石刻等。赵明诚很晚才出仕，到过莱州、淄州等地任职，李清照便常常以诗词排遣寂寞，表达对丈夫的思念之情。建炎元年(1127)赵明诚南下奔母丧。恰在这时，战乱爆发，金人攻破洛阳，徽、钦二宗被掳，高宗即位，后又南下避难，建立了南宋小朝廷。

因赵明诚在江宁任知府，李清照于是载书十五车过淮渡江奔往建康。不久，他们藏于家乡十余间屋中的书籍、金石、器物全被焚毁。两年后，李清照46岁时，赵明诚竟不幸病死。从此她开始了国破、家亡、夫死的悲惨生活旅程。她先是追随流亡朝廷到过温州、越州等地逃亡避难，最后又寓居于杭州。这期间，她随身携带的她所珍爱的古铜器、书籍等也相继遗失或被盗。她孤苦伶仃地度过了悲惨的晚年，于绍兴21年(1151)在临安去世。-本课所选的两首词，就分别展现了她前、后两个时期不同的生活内容和心灵世界。我们从中可以领会到时代社会的变化、个人的际遇对于作家创作的有力影响。

【明确】作者作为一个封建时代的妇女，能够坦率地表达出自己对于丈夫深深的思恋之情，描写了闺中生活的孤独寂寞，这在当时乃是一种很大胆的行为。所以，有人批评说：李清照作词是“无顾忌”地“肆意落笔”。其实，感情的充沛、真挚，敢于正面地展露自己的行为和内心世界，正是她创作成功的重要原因之一，也正是她的词最值得珍视的地方。

【明确】黄色的菊花不止外形上雅淡、清秀，与作者因相思而消瘦的体态相近，而且在菊花品格的传统象征意义上，也酷似作者清高、淡泊的精神，这样的比喻正比较恰切地反映了当时作者由于离开丈夫而孤独、愁闷的生活状态和内心情感。

【明确】作者正在酒后感到寒气袭人之时，最让她伤心的是又见到了飞过的鸿雁，而这南来的大雁，却是当年在北方的旧相识!作者这时是感叹：大雁可以南来北往，而自己却滞留在南方不能北归!它表现了作者强烈的思乡之情和一种沦落异地的流浪之感。

布置作业。

1.反复背诵这两首词，体悟词中意境。

2.完成“研讨与练习”一、二。

李清照词两首教案篇七

1.了解李清照的生平与创作。

1.了解李清照的生平与创作。

二、能力培养目标。

1.了解作风格与社会环境、个人遭遇的关系。

2.体味词作中的意象和由意象营造的意境，以及词句中凝聚的感情。

三、德育渗透目标。

在词的艺术境界中陶冶美好的感情。

【重点、难点及解决办法】。

了解作风格与社会环境、个人遭遇的关系，体味词作中的意象和由意象营造的意境，以及词句中凝聚的感情，是本课的重点和难点。

【课时安排】1课时。

【教学步骤】。

一、明确目标。

1.了解作风格与社会环境、个人遭遇的关系。

2.体味词作中的意象和由意象营造的意境，以及词句中凝聚的感情。

二、整体感知。

1.作者简介。

李清照(1084—1155?)，宋代女词人。自号易安居士。济南章丘(今属山东)人。父格非，官至礼部员外郎、京东路提点刑狱。韩琦门下，又曾以文章受知于苏轼，学识渊博，尤用意于经学，在齐、鲁一带颇负盛名。后因列于元祐党籍而被罢官。平生著述较多，现仅存《洛阳名园记》一卷。母王氏，是状元王拱辰孙女(《宋史·李格非传》)，一说为汉国公王准孙女(庄绰《鸡肋编》)，也知书善文。

李清照的文集在当时就曾刻印行世。《直斋书录解题》载《漱玉集》1卷，“别本”分5卷。黄异《花庵词选》称有《漱玉词》3卷。《宋史·艺文志》载有《易安居士文集》7卷、《易安词》6卷。都久已不传。现存的诗文及词集是后人所辑。四印斋本有《漱玉词》1卷，李文椅编的《漱玉集》5卷，。但其中所收词多有赝品。近人赵万里《校辑宋金元人词》中的《漱玉词》收有60首。今人孔凡礼《全宋词补遗》中有新发现的李清照词。王仲闻有《李清照集校注》，人民文学出版社排印本。

唐宋词的创作有一个传统的题材，就是写闺怨，“闺怨词”是专门用来表现妇女的生活和情感的。但其作者基本上都是男性，他们写的词被称为“代言体”，也就是代替妇女说话。男性代替妇女来表情达意，总归是隔着一层。李清照是词史上一位重要的女作家，她的“闺怨词”是写自己的真实生活和内心世界，是说自己要说的话。所以，她的出现使词坛放射出了一道新奇的光芒。读李清照词的着眼点首先应放在这一点上。

3.写作背景。

李清照的创作生活始于北宋末，终于南宋初。她既享受过安逸、宁静的生活，也遭遇了国破、家亡、夫死、形单影孤的灾难与不幸。这里所选的两首词分别为李清照前后两个时期的作品，它们反映着李清照不同时期的生活与心态，呈现出不同的韵味、格调。

4.关于《醉花阴》。

《醉花阴》写于前期。丈夫游宦在外，李清照形单影只，居室寂静，再不闻评诗论文、查书赌茶、鉴赏碑刻的欢声笑语。漫长的白日里，作者百无聊赖地独坐在金兽炉旁，看着那袅袅烟雾。季节正值重阳，气候已开始变凉，尤其到了夜里，纱橱中、玉枕上，难以成眠，更觉得冷气袭人!词的上片，作者从“永昼”的无聊和“半夜”的寒冷方面写自己的孤单寂寞，来含蓄地抒发自己对丈夫的思念之情。她极力渲染白天、黑夜的时间都是那样难以打发，以委婉地表达自己对丈夫思念之殷切。下片继续着对时间的交代：写“永昼”“半夜”之外的“黄昏后”。作者为了排遣自己的相思之苦和打发自己的空虚生活，乃携酒去东篱观赏菊花。但其结果却是酒不能解愁，看到在西风中摇曳的黄花，酷似自己因相思而消瘦的身影，就更增加了内心的愁苦!这首词的总体风格是委婉、含蓄的，作者并不直接说出自己对丈夫的思念，而是巧妙地抓住了长日、半夜、黄昏几个时间的推移，来写自己留在家中生活的空虚、无聊，以表达自己对丈夫那种夜以继日的相思之情。

5.关于《声声慢》。

《声声慢》是李清照晚年的作品。这时她不但连续经历了国家败亡，远离故乡，丧失丈夫的灾祸，并且，在南方到处辗转逃亡避难中，她丢失了珍爱的文物、古籍，还遭到了政治上的诬陷。她晚年的处境极其凄惨，心境极其恶劣。她用这一曲抒情长调，艺术地表现了自己晚年的生活状况和内心情感。词的开头用七组叠字构成了三句话。“寻寻觅觅”表达的是作者经历过许多突发事件的刺激之后，所产生的一种精神恍惚、因若有所失而到处寻觅的状态。“冷冷清清”四字描写了她寄身异地、无人为伴、很少交往的孤独寂寞的处境。“凄凄惨惨戚戚”则总括地说明了自己命运的凄惨和心情的悲痛。这十四个字使李清照在词史上赢得了极高的声誉，人们称赞她连用十四个叠字是“造句新警”，是“创意出奇”，是“超然笔墨蹊径之外”。这十四个字为全词奠定了基调，以下作者便一层层地展示出她生活的凄惨和心情的哀痛。天气忽暖忽寒，几杯淡酒哪里能抵挡住冷风的袭击，更不能消除心中的忧愁。

正在她凄苦无奈时，又看到了空中飞过的大雁，它们是来自北方的旧时相识。作者想到大雁能够按时南来北往，而自己却飘流困顿，寄寓异乡，这正是引起她伤心的原因。词的上片从秋天里气候多变，酒难御寒和北雁南飞等几个角度，写自己滞留南方的孤独生活和悲苦心情。这也可以说是对开头几句的阐释和补充。在词的下片又进一步推进，更具体地写自己的处境和心情。黄花满地，当初盛开时可以插在头上，而如今花已枯萎，再也无人摘取。这是明写花，而暗喻岁月流逝，人已衰老、憔悴!最后，又从时间和天气上来写：白日漫长，她独自一人要苦熬苦等才能到天黑，但是到了黄昏时候，又有秋雨点滴作响，这种景象，这时的情绪，哪里是一个简单的“愁”字所能概括得尽的!全词展现出的是作者那种失落、孤单、凄凉、悲哀的心灵世界。在了解作者生活遭遇的基础上来读这首词时，使人不能不对她产生深深的理解与同情。这也正是李清照这首抒情词动人的力量之所在。

三、重点、难点的学习与目标完成过程。

1.【提问】李清照一生的创作受到了哪些社会变迁、个人遭际的影响?

【明确】李清照生于北宋，父亲李格非兼通文史，母亲王氏也能文。李清照在这种家庭环境的熏陶下，自幼便具有很好的文化修养，早有文名。十九岁结婚，丈夫赵明诚当时在太学作学生。他们婚后的生活相当美满，二人志趣相投，能在一起读书，品诗论文，收集和鉴赏古籍、器物和金石刻等。赵明诚很晚才出仕，到过莱州、淄州等地任职，李清照便常常以诗词排遣寂寞，表达对丈夫的思念之情。建炎元年(1127)赵明诚南下奔母丧。恰在这时，战乱爆发，金人攻破洛阳，徽、钦二宗被掳，高宗即位，后又南下避难，建立了南宋小朝廷。

因赵明诚在江宁任知府，李清照于是载书十五车过淮渡江奔往建康。不久，他们藏于家乡十余间屋中的书籍、金石、器物全被焚毁。两年后，李清照46岁时，赵明诚竟不幸病死。从此她开始了国破、家亡、夫死的悲惨生活旅程。她先是追随流亡朝廷到过温州、越州等地逃亡避难，最后又寓居于杭州。这期间，她随身携带的她所珍爱的古铜器、书籍等也相继遗失或被盗。她孤苦伶仃地度过了悲惨的晚年，于绍兴(1151)在临安去世。-本课所选的两首词，就分别展现了她前、后两个时期不同的生活内容和心灵世界。我们从中可以领会到时代社会的变化、个人的际遇对于作家创作的有力影响。

【明确】作者作为一个封建时代的妇女，能够坦率地表达出自己对于丈夫深深的思恋之情，描写了闺中生活的孤独寂寞，这在当时乃是一种很大胆的行为。所以，有人批评说：李清照作词是“无顾忌”地“肆意落笔”。其实，感情的充沛、真挚，敢于正面地展露自己的行为和内心世界，正是她创作成功的重要原因之一，也正是她的词最值得珍视的地方。

【明确】黄色的菊花不止外形上雅淡、清秀，与作者因相思而消瘦的体态相近，而且在菊花品格的传统象征意义上，也酷似作者清高、淡泊的精神，这样的比喻正比较恰切地反映了当时作者由于离开丈夫而孤独、愁闷的生活状态和内心情感。

【明确】作者正在酒后感到寒气袭人之时，最让她伤心的是又见到了飞过的鸿雁，而这南来的大雁，却是当年在北方的旧相识!作者这时是感叹：大雁可以南来北往，而自己却滞留在南方不能北归!它表现了作者强烈的思乡之情和一种沦落异地的流浪之感。

布置作业。

1.反复背诵这两首词，体悟词中意境。

2.完成“研讨与练习”一、二。

李清照词两首教案篇八

临高阁。乱山平野烟光薄。

烟光薄。栖鸦归后，暮天闻角。

断香残酒情怀恶。西风催衬梧桐落。

梧桐落。又还秋色，又还寂寞。

2、《玉楼春》。

红酥肯放琼苞碎，探着南枝开遍未。

不知酝藉几多香，但见包藏无限意。

道人憔悴春窗底。闷损阑干愁不倚。

要来小酌便来休，未必明朝风不起。

3、《渔家傲》。

雪里已知春信至。寒梅点缀琼枝腻。

香脸半开娇旖旎。当庭际。玉人浴出新妆洗。

造化可能偏有意。故教明月玲珑地。

共赏金尊沈绿蚁。莫辞醉。此花不与群花比。

4、《清平乐》。

年年雪里。常插梅花醉。

挼尽梅花无好意。赢得满衣清泪。

今年海角天涯。萧萧两鬓生华。

看取晚来风势，故应难看梅花。

5、《南歌子》。

天上星河转，人间帘幕垂。

凉生枕簟泪痕滋。起解罗衣聊问、夜何其。

翠贴莲蓬小，金销藕叶稀。旧时天气旧时衣。

只有情怀不似、旧家时。

6、《渔家傲》。

天接云涛连晓雾。星河欲转千帆舞。

仿佛梦魂归帝所。闻天语。殷勤问我归何处。

我报路长嗟日暮。学谩有惊人句。

九万里风鹏正举。风休住。蓬舟吹取三山去。

7、《如梦令》。

常记溪亭日暮。沈醉不知归路。

兴尽晚回舟，误入藕花深处。

争渡。争渡。惊起一滩鸥鹭。

8、《如梦令》。

昨夜雨疏风骤。浓睡不消残酒。

试问卷帘人，却道海棠依旧。

知否。知否。应是绿肥红瘦。

9、《多丽（咏白菊）》。

小楼寒，夜长帘幕低垂。

恨萧萧、无情风雨，夜来揉损琼肌。

也不似、贵妃醉脸，也不似、孙寿愁眉。

韩令偷香，徐娘傅粉，莫将比拟未新奇。

细看取、屈平陶令，风韵正相宜。

微风起，清芬酝藉，不减酴醿。

渐秋阑、雪清玉瘦，向人无限依依。

似愁凝、汉皋解佩，似泪洒、纨扇题诗。

朗月清风，浓烟暗雨，天教憔悴度芳姿。

纵爱惜、不知从此，留得几多时。

人情好，何须更忆，泽畔东篱。

10、《菩萨蛮》。

风柔日薄春犹早。夹衫乍着心情好。

睡起觉微寒。梅花鬓上残。

故乡何处是。忘了除非醉。

沈水卧时烧。香消酒未消。

11、《菩萨蛮》。

归鸿声断残云碧。背窗雪落炉烟直。

烛底凤钗明。钗头人胜轻。

角声催晓漏。曙色回牛斗。

春意看花难。西风留旧寒。

12、《浣溪沙》。

小院闲窗春色深，重帘未卷影沈沈。

倚楼无语理瑶琴，远岫出山催薄暮，

细风吹雨弄轻阴，梨花欲谢恐难禁。

13、《浣溪沙》。

淡荡春光寒食天，玉炉沈水袅残烟。

梦回山枕隐花钿，海燕未来人斗草。

江海已过柳生绵。黄昏疏雨湿秋千。

14、《凤凰台上忆吹箫》。

香冷金猊，被翻红浪，起来人未梳头。

任宝奁闲掩，日上帘钩。

生怕闲愁暗恨，多少事、欲说还休。

今年瘦，非干病酒，不是悲秋。

明朝，这回去也，千万遍阳关，也即难留。

念武陵春晚，云锁重楼，记取楼前绿水，

应念我、终日凝眸。

凝眸处，从今更数，几段新愁。

15、《一剪梅》。

红藕香残玉簟秋。轻解罗裳，独上兰舟。

云中谁寄锦书来，雁字回时，月满西楼。

花自飘零水自流。一种相思，两处闲愁。

此情无计可消除，才下眉头，却上心头。

16、《蝶恋花》。

泪湿罗衣脂粉满。四叠阳关，唱到千千遍。

人道山长山又断。萧萧微雨闻孤馆。

惜别伤离方寸乱。忘了临行，酒盏深和浅。

好把音书凭过雁。东莱不似蓬莱远。

17、《蝶恋花》。

暖日晴风初破冻。柳眼梅腮，已觉春心动。

酒意诗情谁与共。泪融残粉花钿重。

乍试夹衫金缕缝。山枕斜欹，枕损钗头凤。

独抱浓愁无好梦。夜阑犹剪灯花弄。

18、《鹧鸪天》。

寒日萧萧上锁窗。梧桐应恨夜来霜。

酒阑更喜团茶苦，梦断偏宜瑞脑香。

秋已尽，日犹长。仲宣怀远更凄凉。

不如随分尊前醉，莫负东篱菊蕊黄。

19、《小重山》。

春到长门春草青。江梅些子破，未开匀。

碧云笼碾玉成尘。留晓梦，惊破一瓯春。

花影压重门。疏帘铺淡月，好黄昏。

二年三度负东君。归来也，着意过今春。

20、《怨王孙》。

湖上风来波浩渺。秋已暮、红稀香少。

水光山色与人亲，说不尽、无穷好。

莲子已成荷叶老。青露洗、萍花汀草。

眠沙鸥鹭不回头，似也恨、人归早。

21、《醉花阴》。

薄雾浓云愁永昼。瑞脑消金兽。

佳节又重阳，玉枕纱厨，半夜凉初透。

东篱把酒黄昏后。有暗香盈袖。

莫道不消魂，帘卷西风，人似黄花瘦。

22、《好事近》。

风定落花深，帘外拥红堆雪。

长记海棠开后，正是伤春时节。

酒阑歌罢玉尊空，青缸暗明灭。

魂梦不堪幽怨，更一声啼f774。

23、《诉衷情》。

夜来沈醉卸妆迟。梅萼插残枝。

酒醒熏破春睡，梦远不成归。

人悄悄，月依依。翠帘垂。

更挼残蕊，更捻余香，更得些时。

24、《行香子》。

草际鸣蛩。惊落梧桐。

正人间、天上愁浓。

云阶月地，关锁千重。

纵浮槎来，浮槎去，不相逢。

星桥鹊驾，经年才见，

想离情、别恨难穷。

牵牛织女，莫是离中。

甚霎儿晴，霎儿雨，霎儿风。

25、《满庭霜》。

小阁藏春，闲窗锁昼，画堂无限深幽。

篆香烧尽，日影下帘钩。

手种江梅更好，又何必、临水登楼。

无人到，寂寥浑似，何逊在扬州。

从来，知韵胜，难堪雨藉，不耐风柔。

更谁家横笛，吹动浓愁。

莫恨香消雪减，须信道、扫迹情留。

难言处，良宵淡月，疏影尚风流。

26、《添字丑奴儿》。

窗前谁种芭蕉树，阴满中庭。

阴满中庭。叶叶心心，舒卷有余情。

伤心枕上三更雨，点滴霖霪。

点滴霖霪。愁损北人，不惯起来听。

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李清照词两首教案篇九

1、有感情地朗读、吟诵这首词，做到借声传情。

2、从炼字、炼句的角度，体会本词的语言美、意境美。

3、通过本词的学习，掌握鉴赏词的一般方法，并学会运用。

【教学重难点】。

1、有感情地朗读这首词，感受李清照婉约的词风。

2、鉴赏词人的写作技巧，体会李清照词用语精美、浅俗、清新的艺术特色。

3、掌握鉴赏词的一般方法，并学会运用。

【课时安排】一课时。

【教学过程及内容】。

一、导入新课:。

以郭沫若的一幅对联导入，让学生猜一猜对联中写的是谁，进而引入新课。

二、知人论世:。

让学生回忆初中学习《如梦令》时对李清照的介绍。

三、整体感知:。

(一)读一读。

1、先让学生结合注释看三分钟，字面意思不懂之处做好标记，学生间互问互答。

2、让学生根据自己对这首词的理解，先自读三分钟。

3、点两位同学来读，读完后师生一起点评，最后教师作朗读指导。

4、听朗读带，让学生注意朗诵家对本词节奏的划分、轻重音的处理等。

5、再给两分钟时间，让学生自读。

6、点学生来读，检查同学们的朗诵水平进否有进步。

(二)找一找。

1、这首词中有哪些意象?(薄雾、浓云、瑞脑、玉枕、纱厨、酒、暗香、西风、黄花)。

2、这首词中有哪些表现情感的词?(愁、凉、销魂、瘦)。

(三)写一写。

请从词中选择你最喜欢的一个或几个意象，根据词中的意境，展开丰富的想象和联想，扩写成一段话。(高考小作文训练)。

四、分析鉴赏。

(一)品一品。

选出你最喜欢的一句或几句，品一品，看它好在哪里?

(让学生自己先把玩品味，然后跟周围同学交流自己的心得，最后点学生发言。在这期间，教师巡回观察同学们的交流情况，必要时适当点拔一下。这里是学生的舞台，教师在这里只是起穿针引线的作用。)。

(二)背一背:根据词上下片的思路，要求学生当堂背诵。

五、课堂小结。

知人论世，联系词人生平和写作背景，

把握意象，想象画面，鉴赏意境美;。

反复诵读，炼字炼句，品味语言美。

六、课外拓展。

练一练。

一剪梅李清照。

红藕香残玉簟秋，轻解罗裳，独上兰舟。云中谁寄锦书来?雁字回时，月满西楼。

花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。

1、请找出这首词的词眼。

2、从词中选出你最喜欢的一句或几句，进行赏析。

李清照词两首教案篇十

知识和技能：

1、通过鉴赏本词，让学生初步归纳掌握鉴赏诗歌的基本方法，提高诗词的鉴赏能力。

2、通过品味情真意切、富有表现力的语言，让学生体会词作中哀婉凄清的意境，感受抒情主人公寂寞孤凄、及对丈夫的思念之情。

3、通过有感情地反复朗读词作，来体会词作表达的感情，能够当堂成诵。

过程和方法：

1、能通过合作学习的方式，找出词中重要意象，来理解词中表达出来的思想感情的鉴赏方法。

2、运用联想和想象，领悟词情与景浑然交融的意境。

3、探究与活动：能引导学生通过抓住诗歌感情，品味赏析诗词的语言，提高鉴赏诗歌的能力。

情感态度和价值观：

通过学习，能让学生感受古典诗词的魅力，激发学生热爱传统文化的感情。

教学重难点：

1、重点朗读，以声传情，把握李清照婉约词风格之美。

2、品味情真意切、富有表现力的语言，理解词中表达出来的思想感情。

教学方法：

朗读、讨论、拓展阅读、多媒体课件。

课时设计：一课时。

教学过程：

一、激情引趣，创设氛围，导入本课。

课件播放歌曲《月满西楼》（李清照《一剪梅》）视频。

二、走近李清照。

教师课件展示。

李清照（1084—约1151），宋代著名婉约派女词人，号易安居士。

李清照婚前婚后都生活在书香世家，其父李格非很有学问，其夫赵明诚是著名的金石考据家。李清照夫妇雅好词章，常相唱和。靖康之乱，李清照随家颠簸南下，后来丈夫病死，李清照亡国继以亡家，余生孤苦，郁郁而终。

李清照的词自成一家，被称为“易安体”，词作有《漱玉词》。

李清照经历了南北分裂之乱，在南渡前后，她的词风变化很大。南渡前，李清照的词多描写少女、少妇的闺中生活，如《如梦令·常记溪亭日暮》，于轻快活泼的画面中见作者开朗欢乐的心情和轻松悠闲的生活；中期婚后生活到南渡以前，与丈夫经常是分居两地，她的很多词中表现的是一种相思之愁，对丈夫的思念，如《醉花阴》；南渡后，生活的苦难使她的词风趋于含蓄深沉。《菩萨蛮》、《念奴娇》、《声声慢》等词表现了词人长期流亡生活的感受，国破家亡之愁。

三、以声传情，朗读体味，整体感知。

（诗歌是为了传情达意，我们在刚接触一首诗歌时，一定会对诗中蕴含的情感有一个最初的感受。这首词我们已经预习了。那接下来我们就带着自己对词作的情感把握，通过朗读来表现出来。）。

1、指名几个学生朗读，师生评价。（强调节奏、感情感情基调（愁））。

2、课件展示配乐朗读。

指导：语速要缓慢，表情感的词重音要读出，断句要注意，感情要带出浓浓的愁绪。

3、全班齐读。

李清照词两首教案篇十一

薄雾浓云愁永昼，

瑞脑消金兽。

佳节又重阳，

玉枕纱厨，

半夜凉初透。

东篱把酒黄昏后，

有暗香盈袖。

莫道不消魂？

帘卷西风，

人比黄花瘦。

赏析：

此词别本题作“重阳”或“九日”。“每逢佳节倍思亲”，此时李清照夫妻暂时分离，思念之情绵绵不绝。上片述由白昼到深夜一整天独处深闺的离愁。窗外阴沉暗淡，室内香烟缭绕，“永”、“销”二字透露出独处香闺、度日如年的心境。次日为九九重阳，又逢佳节倍思亲之际，离思转深，以故香帐凭枕，夜深难寐。“凉初透”，兼写秋节萧瑟与心境凄冷。下片纪重阳赏菊情事。自古即有重九饮酒赏菊风俗，陶潜九月九日于“宅边东篱下菊丛中……就酌，醉而后归”（《续晋阳秋》）。词人继踵文苑雅事，黄花拂袖，而离愁难解，遂逗出煞拍三句。“销魂”，深化篇首“愁”字，由“愁”而致人瘦，见出离思深沉。帘外黄花与帘内佳人，相映生辉，形神酷似，同命相恤，物我交融，创意极美。据伊世珍《缳记》载：易安以此词寄明诚，“明诚叹赏，自愧弗逮，务欲胜之。一切谢客，忘食忘寝者三日夜，得十五阕，杂易安作，以示友人陆德夫。德夫玩之再三，曰‘只三句绝佳。’明诚诘之。答曰：‘莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。’正易安作也。”传闻未必可信，但这三句确言他人之所未能言也。

李清照词两首教案篇十二

薄雾浓云愁永昼，瑞脑消金兽。

佳节又重阳，玉枕纱厨，半夜凉初透。

东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。

莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。

注释：

永昼：漫长的白天。

瑞脑：一种香料，俗称冰片。

金兽：兽形的铜香炉。

纱厨：纱帐。

东篱：泛指采菊之地，取自陶渊明《饮酒》诗：“采菊东篱下”。

暗香：这里指菊花的幽香。古诗《庭中有奇树》：”攀条折其荣，将以遗所思。馨香盈怀袖，路远莫致之“这里用其意。

消魂：形容极度忧愁、悲伤。

西风;秋风。

黄花：菊花。

参考翻译：

薄雾弥漫，云层浓密，烦恼白天太长，香料在金兽香炉中烧尽了。又到重阳佳节，洁白的玉枕，轻薄的纱帐中，半夜的凉气刚刚浸透。

在东篱饮酒直到黄昏以后，淡淡的黄菊清香溢满双袖。别说不忧愁，西风卷起珠帘，闺中少妇比黄花更加消瘦。

赏析：

这首词是作者早期和丈夫赵明诚分别之后所写，它通过悲秋伤别来抒写词人的寂寞与相思情怀。早年，李清照过的是美满的爱情生活与家庭生活。作为闺阁中的妇女，由于遭受封建社会的种种束缚，她们的活动范围有限，生活阅历也受到重重约束，即使象李清照这样上层知识妇女，也毫无例外。因此，相对说来，他们对爱情的要求就比一般男子要求更高些，体验也更细腻一些。所以，当作者与丈夫分别之后，面对.单调的生活，便禁不住要借惜春悲秋来抒写自己的离愁别恨了。这首词，就是这种心情的反映。从字面上看，作者并未直接抒写独居的痛苦与相思之情，但这种感情在词里却无往而不在。

上片写秋凉情景。首二句就白昼来写：“薄雾浓云愁永昼。”这“薄雾浓云”不仅布满整个天宇，更罩满词人心头。“瑞脑消金兽”，写出了时间的漫长无聊，同时又烘托出环境的凄寂。次三句从夜间着笔，先点明节令：“佳节又重阳”。随之，又从“玉枕纱厨”这样一些具有特征性的事物与词人特殊的感受中写出了透人肌肤的秋寒，暗示词中女主人公的心境。而贯穿“永昼”与“一夜”的则是“愁”、“凉”二字。深秋的节候、物态、人情，已宛然在目。这是构成下片“人比黄花瘦”的原因。

下片写重九感怀。首二句写重九赏菊饮酒。古人在旧历九月九日这天，有赏菊饮酒的风习。唐诗人孟浩然《过故人庄》中就有“待到重阳日，还来就菊花”之句。宋时，此风不衰。所以重九这天，词人照样要“东篱把酒”直饮到“黄昏后”，菊花的幽香盛满了衣袖。这两句写的是佳节依旧，赏菊依旧，但人的情状却有所不同了：“莫道不消魂，帝卷西风，人比黄花瘦”。上下对比，大有物是人非，今昔异趣之感。就上下片之间的关系来说，这下片写的是结果。

比喻的'巧妙也是这首词广泛传诵的重要原因之一。古诗词中以花喻人瘦的作品屡见不鲜。如“人与绿杨俱瘦”(宋无名氏《如梦令》)，“人瘦也，比梅花、瘦几分?”(宋程垓《摊破江城子》)，“天还知道，和天也瘦。”(秦观《水龙吟》)等等。但比较起来却均未及李清照本篇写得这样成功。原因是，这首词的比喻与全词的整体形象结合得十分紧密，极切合女词人的身份和情致，读之亲切。

词中还适当地运用了烘云托月的手法，有藏而不露的韵味。例如，下片写菊，并以菊喻人。但全篇却不见一“菊”字。“东篱’，本来是用陶渊明‘采菊东篱下”诗意，但却隐去了“采菊”二字，实际是藏头。又如，“把酒”二字也是如此，“酒”字之前，本来有“菊花”二字，因古人于九月九日有饮菊花酒的风习，这里也省略了“菊花”二字。再如“暗香”，这里的“暗香”指的是菊花而非其他花蕊的香气。“黄花”，也就是“菊花”。由上可见，全词不见一个“菊”字，但“菊”的色、香、形态却俱现纸上。词中多此一层转折，吟味时多一层思考，诗的韵味也因之增厚一层。

设问手法也是词中值得注意的艺术特点之一。明茅映在《词的》中说：人们“但知传诵结语(指“人比黄花瘦”句)，不知妙处全在‘莫道不消魂’。”这话是很有见地的。“莫道”一句，实际上可以与贺铸《青玉案》中“试问闲愁都几许”一句相媲美。所不同的是“莫道”句带有反诘与激问的成分。

李清照词两首教案篇十三

1、着重引导学生朗诵，从而把握李清照《醉花阴》词的诗意情感。达到背诵的目标。

2、鉴赏李清照前期作品的明丽与缠绵，品味其婉约风格的柔美。

3、探索李清照作为女性作者写出内心“恋情”的历史意义。培养学生正确的感情价值观，颐养性情。

1、重点朗读，以声传情，把握李清照婉约词风格之美；

2、探讨李清照作为女性作者写作内心“恋情”的历史意义；培养学生正确的情感价值观；

3、如何在“简单”中体悟出“复杂”来，把握“人性”之美，“诗情”之妙。

1、朗读；

2、讨论；

3、比较拓展；

4、多媒体技术支持。

郭沫若先生有一副对联是这样写的，“大明湖畔趵突泉边故居在垂杨深处，漱玉集中金石录里文采有后主遗风”，大家知道郭老这幅对联写的是谁吗？李清照！

我们从对联中哪些信息可以看出来？

1、金石录是李清照和他的丈夫赵明诚一起写的一本研究考古金石的论著。

2、漱玉集是李清照的作品集。后主，南唐后主李煜，沈谦《古今词话》里说，男中李后主，女中李易安，极是当行本色。是说二李是婉约词的杰出代表。今天我们来学习《漱玉集》中一篇重要作品《醉花阴》。

知人论世：李清照，字漱玉，号易安居士，山东济南人。宋代婉约派词人的代表之一。

可以男女学生比较诵读，齐读，老师示范朗读。

1、找出全诗的词眼——愁。

“愁”是全诗的感情基调。好一个“凉”字，是心凉吧。

2、李清照表达的什么愁？从何处看出来？

对丈夫的思念之情，即“佳节”“独处”的“少妇”的“闲愁”。“佳节又重阳”

3、李清照是如何表达她的闺中之愁的？讨论。

把握表达手段：细节，形象，意象运用，情境，高超的表达技巧（不说而说的含蓄之美；真个事俗而词雅）。进而品词句，品意境。

把握诗歌的主要内容。紧紧扣住一个“愁”字分析。

季节：佳节又重阳点出愁的原因。一个“又”字说出了与亲人分别的时间长。

时间：永昼、半夜、黄昏后用时间的推移写出在家的空虚，无聊。

细节：愁永昼（时间长）、销金兽（空虚、无聊）、凉初透（不但写出秋气的萧瑟，更反映出诗人心境的寒冷，彻夜难眠）、把酒（借酒消愁）。

意象：人比黄花瘦。

a、用人瘦胜似花瘦，含蓄表达离思之重。

b、以帘外之黄花与帘内之人相比拟映衬，形神相似。

c、花瘦而触及己瘦，物我交融。

情境：一个人的秋夜。

——难以排解的“闺愁”（孤独、寂寞、渴望爱情）。

这是“一个人”的独守，是一个失眠女子的倾诉。

4、诗歌的情感价值探讨。

李清照的“愁”为什么要如此“说出”？讨论。

5、背诵。

在明确上述问题之后，学生应该有一个明朗的态度了，可以安排检查背诵，看学生是否能够背出，是否能够以声传情达意。

如果时间富裕，可以再播放视频朗诵。

6、处理“研讨与练习”

对课后“研讨与练习”二、三做一个当堂落实。对《醉花阴》的艺术表达作一个深入的讨论。适当讨论李清照如何表达她的“怨”，集中分析名句“莫道不销魂，帘卷西方，人比黄花瘦。”具体落实到“诗歌的意象”分析上。但点到为止。因为仅仅这一首词就不必多说了。

抽象的“愁”通过意象的陈述，形象而生动，具体可感。具有感人的魅力。这正是中国古典诗词之妙。也是我们对古典诗词鉴赏的重点。

可以就中国古典诗歌“人”与“花”的关系设计一个练习，看看学生的积累如何。要注意集中，不可散开。突出“花”的行色与人的情感的对应关系。诗意的表达都是具体形象的。

训练学生的想像与联想。并由此引入写作方法的借鉴，点拨之。

这个“瘦”字，可是全诗的诗眼。为何而瘦，因为诗人少妇强烈的寂寞和相思，相关的香炉里的瑞香也消损了身形，盛开的菊花也不丰腴。酒淡无味，黄昏暗淡，西风恼人。这是多么感人的深秋怀人境界啊。

板书：

“人面桃花相映红。”“芙蓉如面柳如眉。”“芙蓉向脸两边开。”

b、再次回到对《醉花阴》文学价值的提示上，北宋的美女我们肯定见不着了，但《醉花阴》却仍是鲜活的热血情感——李清照因此而不朽。

引入下一课《声声慢》的预习，同样是在晚秋的季节里，看看“亡国”“飘零”“寡居”的李清照有了怎样的哀痛。这又是怎样的暮年的婉约。

醉花阴。

李清照。

千古才女，一腔闺怨，满腹情愁，真诚表白。

婉约而细腻，浅俗而清新，不说而说的爱。

李清照词两首教案篇十四

妖娆西子浪击波，

苏堤内外闻潇瑟，

曾几何，

南屏晚钟唱挽歌，

遥望北燕急南涉，

回首漠然是烟没，

问讯鸿者维家事，

徒失落，

梦里那拉看羊牧。

卜算子。

咏荷。

白堤断桥边，

古柳呜知了，

已是骄阳盛夏时，

又见水中娇，

不为争风流，

却缀西子娆，

待到桂香秋风起，

共君并蒂宵。

指导教师：常兴梅。

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李清照词两首教案篇十五

薄雾浓云愁永昼，瑞脑销金兽。

佳节又重阳，玉枕纱厨，半夜凉初透。

东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。

莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦。

赏析：

“莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦。”三句压倒南宋词。

坛，令人绝倒，无须再言语，刻骨的相思之情已力透纸背。

人惟悴，黄花瘦，究竟是怎样一枝清逸的菊花。立于南宋词。

坛，独对西风，易安人淡如菊，风神摇曳。

李清照词两首教案篇十六

妖娆西子浪击波，

苏堤内外闻潇瑟，

曾几何，

南屏晚钟唱挽歌，

小学生作文大全。

遥望北燕急南涉，

回首漠然是烟没，

问讯鸿者维家事，

徒失落，

梦里那拉看羊牧。

卜算子。

咏荷。

白堤断桥边，

古柳呜知了，

已是骄阳盛夏时，

又见水中娇，

不为争风流，

却缀西子娆，

待到桂香秋风起，

共君并蒂宵。

指导教师：常兴梅。

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李清照词两首教案篇十七

李清照，早年生活优裕，晚年遭际坎坷，故其词从创作风格上看明显分为前后两期。前期多描写青少年时期生活，表现出她对大自然的喜爱或对爱情的追求和纯真；后期则主要描写个人遭遇，抒发故国之思，渗透着强烈的爱国主义情怀。其词善用白描手法刻画人物形象，。描绘细腻心情，语言风格明快自然，朴素清新流转如珠，充分体现词应“协音律”、“别是一家”的创新主张。下面试赏析比较李清照的两首《如梦令》词来理解其词的风格和特点。

现存李清照《如梦令》两阕，一是广为传诵的“昨夜雨疏风骤”，一是情趣盎然的“常记溪亭日暮”。两词均为小令，结构和音律上都是单词，33字，7句，5仄韵，一叠韵。两词的共同之处是：

1.从表现手法上都侧重勾勒线条，写意传神，往往通过一两个字，一两句话，达到概括表现主题的目的。

2.从表现内容上看，也都是反映作者青少年时期的生活，都从醉酒、花美等自然界的变化中刻画主人公热爱生活、珍惜生活和青春的朴素感情。但从用语、造词以及意境内的创造上去把握，我们也可以从这两首词中看出李清照创作的不同时期不同特色和诗人不同的语言表现技巧。

一、用语、造句一“平”一“奇”。

“常记溪亭日暮”一词所记述的内容十分平淡，“常记”表明所叙是一件时常引起词人回忆的往事，是少女时代一次郊游活动的剪影。小令十分自然地引出了郊游事件：词人曾经饮酒溪亭，被自然界景致和美好生活气氛所熏染，以致“沉醉”迷途，而又“误入藕花深处”的处境，以致慌乱击桨，“惊起一滩鸥鹭”的奇遇。作者用语、造句一如内容一样的平实、自然。但由于作者剪辑嫁接得体。短短三十三字，便成就一幅极有情致的生活图景，从而首开“以寻常语绘精美图”之先河。“常记”两句起的仿佛平了些，然而却自然和谐，似乎是面对知己叙述一个日常的故事，实际上已将读者带到作者所特设的词境中去，为下句的层层转折作了铺垫，颇有《红楼梦》写王熙凤之笔法。接下来三个情态动词“误”、“争”、“惊”亦是寻常用语，但三个词连为一体、一气呵成，却正好生动地勾勒出一幅“荷池荡舟惊鸟”的风俗画。“误”字，写出作者摇船时的醉酒憨态，“争”字，则刻画出诗人着急慌乱的神情，“惊”字用得最是精彩，鸥鹭惊飞的场面，诗人由惊慌而至惊喜的神情，都跃然纸上。

“昨夜雨疏风骤”却写得一波三折，展示的是一幕具有情趣的生活小剧：夜晚风雨交加，作者醉酒沉睡，一觉醒来，恰为侍女进屋卷帘。作者拥帘试问，侍女却随口回答：海棠依旧；看着窗外被风吹得七零八落的红花，作者颇觉不快，连声责问：你可知道，枝繁叶茂的时候那红花却已经凋落了。此词用词造句最大的特点在于“奇”。

其一，词中对话写的非常巧妙。作者睡醒之后即询问侍女，所问何事却一字未提，（省略了问语的具体内容）这里“一问”、“一答”、“一驳”各句语气均有不同，流露着女主人和侍女不同的心情神态，十分传神。间接地表现出主人公的惜花之情，含蓄深蕴。与晚唐杜牧所写的“借问酒家何处有，牧童遥指杏花村。”具有异曲同工之妙。

其二是用语对比色彩强烈。如“雨疏”与“风骤”，以表现急风对花事的摧残；“浓睡”与“残酒”，以衬托借酒消愁的心情；“试问”与“却道”，看出女主人的心情急切而侍女却漫不经心，这一对比，表现了两个人物对外界事物的不同感受和感情倾向；“绿肥”与“红瘦”，以表明绿暗红稀的暮春之景；词开始是水墨淡笔，结处用浓墨重彩，又有浓淡映衬之妙。全篇通过自然景物和人物心态的强烈对比，使读者对作者的惜春的心情有了更深入的了解。

其三是结句“绿肥红瘦”。运用借代的修辞手法，以色代物，极为新巧，把形容人的“肥、瘦”二字，用来描状海棠的叶茂花残，反脱俗而成奇美，用得惊险奇绝。且不说诗人采用拟人法来描写事物，把事物写得形象生动。单说一个“瘦”字，就写得很含蓄。--不用数量化用语表现花的个体形态（多少），而用形象化用语（肥瘦），使得雨后叶子的肥硕，花瓣的凋零，宛然如见。肥瘦不仅表现了花叶整体的稀和密，多和少的内容对比，同时也表现出花与叶的个体形态，新颖别致地描绘出海棠花花衰叶茂的鲜明形象。“瘦“既写出花朵凋零的景象，又透露出诗人惜花之情，还点出了暮春时节。（含蓄）这一结句历来为词论家所称道，王士祯认为，这一结句：“人工天巧，可称绝唱。”（《花草蒙拾》），有学者因此称李清照为“绿肥红瘦居士”。

二、意境创造一“隐”，一“显”。

“常记溪亭日暮”侧重在写景，融情于景。通过景物的描画来抒发和表达作者对自然的赞美和对生活的热爱，故而意境创造含蓄深沉。通篇见景不见人。而事实上作者的行踪早就融入到景物中去，成为意境的一个重要组成部分。如起句“溪亭日暮”，点明活动的时间、地点，亭子座落溪边，流水潺潺而过，时值黄昏，晚霞满天，水云之间，恍然如梦。而如此美景，如果没有人的参与和欣赏，再美的景致也只是一种摆设，于是作者以“常记”二字入笔，就自然而然地以欣赏者的身份融进景中，这时候的意境便无限延伸，作者是独自一人从早到晚呢？还是同情人出外缱绻？令人遐思连篇，而“沉醉不知归路”又从“酒醉”发展到“心醉”，既透露了作者心底的欢愉，又曲折反映出作者留恋忘返的被自然之景所陶醉的情致。何以“不知归路”呢？原来由于“兴尽”畅游，“沉醉”而迷途，本来是作者的“不知归路”，又演化成“舟入荷丛惊飞鸥鹭”的意境，读来特别耐人寻味。

“昨夜雨疏风骤”的意境创造则比较直白，作为一幕生活小剧，既有背景描写，又有形象刻画，既写了人物的动作神态，又写了人物的对话，意境创造因此显得比较浅显明了，不事雕琢，但意境之新，情节之奇，形象之生动丰富足见作者功力。“昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。”写作者昨晚风雨交加时因触景伤情而醉酒，“浓睡”之后酒劲还是没退，整个意境画面，是直接以作者“伤春醉酒”的形象而出现，没有任何刻意地描摹，但却给人以无穷回味--作者何故醉酒？是思恋远方的情人吗？抑许还有……，这种想象空间一直可以延伸到后几句的对话，才能最终找到答案。通过语言描写来塑造意境更是此词的一大特色。如“试问卷帘人，却道海棠依旧”句，以白描手法写人物言语，通过“问非所答”的转承，既体现作者惜花伤春的敏感心理，又表现出侍女不够善解人意的情绪，更贴近生活，更具有情趣。创造了一种新的意境。

第三，生活感受一“喜”一“愁”。

两首词在组材用语上极为讲究曲折，《蓼园词造》曾对此下过评语：“短幅中藏无数曲折，自是圣于词者。”但两词曲折中反映的生活感受似有所不同：前者偏于乐观和闲情逸致，后者则有浓浓的伤感情绪。“常记溪亭日暮”随着画面的展现，主人公的情感起伏跌宕地流露出来：美酒胜景带来的“沉醉”和“兴尽”，日暮知返和“不知归路”所引起的不安，回舟择路时“误入藕池”所引起的焦灼，手忙脚乱连呼“争渡”时的慌乱无主，以及哗然的水声“惊起一滩鸥鹭”时的喜出望外。全词围绕晚归遣词造句，选材上富有生活情趣，主题积极，（一切均有陶醉生活，倾慕自然所致）体现了作者对生活的赞美和对大自然的热爱。

而“昨夜雨疏风骤”在选材上偏于凄冷场景，用词上感情色彩比较消极，如“浓”、“残”、“却”、“瘦”等，同样是体现对大自然的热爱，但面对的背景却是“风雨交加的夜晚”，而非“流水潺潺的溪亭边”，故而伤感愁情甚浓。所谓“浓睡”不过是为了烘托经过一夜后的鲜明对比，这一夜，词人不断放耳倾听的风声，雨声，感受着大自然的变化，睡得并不安稳。后面“知否”的迭用，决不是一般意义上的设问，而是具有丰富、强烈的感情色彩的。其中既有对侍女不关心花事的微责，又有对花事凋零衰败的痛惜，蕴积了主人公对春光一瞬和好花不常在的惋惜之情，或许还有伤春自伤备感青春流逝的愁情。词中女主人公口说“应是绿肥红瘦”答得巧妙，使人感到“应是”只是她对自然季节变化的客观认识，而大自然却是无情的，从多情的女主人公内心来说，她是多么不愿意大自然产生这种无情的变化啊！在“应是”的背后，正隐藏着这种理智与感情的矛盾，而就在这矛盾的心理活动中，女主人公的爱花之心与惜花之情被揭示出来。[叹惋痛惜之情]（这种明写夜雨伤花，绿多红少，而暗写闺妇孤寂，红颜憔悴的技法，在宋词中是常见的。）。

李清照是以写“愁”称著的女词人，而她的早期词作却写得新鲜活泼，极富乐观情趣，这可能与她的生活境遇有着密切的关系。李清照出身于官宦之家，少有文才，深受父母宠爱，生活优裕，早期词作正是她那时的欢乐生活的真实写照。《如梦令》（常记溪亭日暮）即原于此。李清照十八岁与赵明诚结婚，四十四岁南渡避难，四十六岁丈夫谢世，作者从此流离颠沛，生活无着，后期作品相当部分反映了她在国破夫亡之时的深愁悲恨。《如梦令》（昨夜雨疏风骤）是否属其后期作品尚无定论，但两词的艺术成就却是不容置疑的。

《如梦令昨夜雨疏风骤〉这首小令的题材并不新鲜，古已有之，而且不止一人写过，我们熟悉的如唐代孟浩然的《春晓》“春眠不觉晓，处处闻啼鸟。夜来风雨声，花落知多少。”即是，李清照要写同样的题材，要想站住脚，要出新出奇，就必须另辟蹊径，别出心裁。

李词与孟诗虽有相同之处，但女词人表现的独具一格，有其独到的绝妙之笔。与孟诗之异在于：

1.从选材来说，李词与孟诗一样，都是截取了暮春时节、风雨过后、清晨睡起的一段思想活动来写的。不同的事，孟诗是“以声写春”--“啼鸟声”、“风雨声”、“落花声”，都是在状春之声；李词却是“以色写春”--“绿肥红瘦”，叶茂花残，是在描春之容。

2.所表现的生活内容也不尽相同：孟诗是写春天由困乏而入睡，“春眠不觉晓”；李词则是写因饮酒而入睡，“浓睡不消残酒”；后者似觉内容更丰富。

3.在表现心理活动方式上：孟诗侧重在“自我揭示”，诗里出现的，只是主人公自己，抒情性更强；李词则全靠白描，诗人把清晨睡起后与侍女的一段对话，原原本本地描述在读者面前，主人公在想什么（心理活动），就要通过对话去了解。“对话”表现出了两个人物不同的身份、性格、教养以及感情粗细的区别。虽是诗抒情诗，但其中有气候变化、有人物对话和感情变化，揭示了心理活动，又具有一定的叙事因素，是生活直写，表现了一个短暂的时间发展过程。这是孟诗所不能达到的。

李清照词两首教案篇十八

1、有感情地朗读、吟诵这首词，做到借声传情。

2、从炼字、炼句的角度，体会本词的语言美、意境美。

3、通过本词的学习，掌握鉴赏词的.一般方法，并学会运用。

1、有感情地朗读这首词，感受李清照婉约的词风。

2、鉴赏词人的写作技巧，体会李清照词用语精美、浅俗、清新的艺术特色。

3、掌握鉴赏词的一般方法，并学会运用。

诵读——引导——探究（多媒体辅助教学）。

一课时。

一、导入新课：

以郭沫若的一幅对联导入，让学生猜一猜对联中写的是谁，进而引入新课。

二、知人论世：

让学生回忆初中学习《如梦令》时对李清照的介绍，最后教师总结、补充：号“易安居士”、前后期作品风格、“易安体”、《漱玉词》。

三、整体感知：

（一）读一读。

1、先让学生结合注释看三分钟，字面意思不懂之处做好标记，学生间互问互答。

2、让学生根据自己对这首词的理解，先自读三分钟。

3、点两位同学来读，读完后师生一起点评，最后教师作朗读指导。

4、听朗读带，让学生注意朗诵家对本词节奏的划分、轻重音的处理等。

5、再给两分钟时间，让学生自读。

6、点学生来读，检查同学们的朗诵水平进否有进步。

（二）找一找。

1、这首词中有哪些意象？（薄雾、浓云、瑞脑、玉枕、纱厨、酒、暗香、西风、黄花）。

2、这首词中有哪些表现情感的词？（愁、凉、销魂、瘦）。

（三）写一写。

请从词中选择你最喜欢的一个或几个意象，根据词中的意境，展开丰富的想象和联想，扩写成一段话。（高考小作文训练）。

四、分析鉴赏。

（一）品一品。

选出你最喜欢的一句或几句，品一品，看它好在哪里？

（让学生自己先把玩品味，然后跟周围同学交流自己的心得，最后点学生发言。在这期间，教师巡回观察同学们的交流情况，必要时适当点拔一下。这里是学生的舞台，教师在这里只是起穿针引线的作用。）。

可以说，这首词实在是太美了，可圈可点的地方实在是太多了。如首句渲染出的这种氛围；如“凉”字的双层意；“酒”这一经典意象；“暗香”的“暗”字，用得实在是太妙了；还有作者以“黄花”自喻，不仅形似，更是神似；下片：不露一“菊”字，可处处在写菊，这种“烘云托月，藏而不露”的写作妙作。

（二）背一背：根据词上下片的思路，要求学生当堂背诵。

五、课堂小结。

悟一悟：“同学们，通过本课的学习，我们来总结一下，鉴赏词一般有哪些方法？”

知人论世，联系词人生平和写作背景，

把握意象，想象画面，鉴赏意境美；

反复诵读，炼字炼句，品味语言美。

六、课外拓展。

练一练。

一剪梅。

李清照。

红藕香残玉簟秋，轻解罗裳，独上兰舟。云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼。

花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。

1、请找出这首词的词眼。

2、从词中选出你最喜欢的一句或几句，进行赏析。