写书法心得文言文(热门12篇)
健康是指身体和心理的良好状态,是人们追求的宝贵财富之一。写总结时应注重结构的合理,分段分章,层次清楚,逻辑性强。总结是一种重要的学习和工作技能,有助于提高综合素质。
写书法心得文言文篇一
一个人的字就像一张名片,好的字能给人留下深刻的印象,作为一名教师,写一手漂亮的字是很有必要的。
12月2日,我参加了长春市美术教师首届硬笔书法培训班。一进教室,我便体会到了浓厚的学习氛围。教室内几乎座无虚席,勉强找到边座坐下,定神一看,大部分都是各校的美术教师也是平日活动中熟悉的面孔。给我们培训的老师是书法届较有名气的石梦非。其人可谓其貌不扬,一张口便有些许的社会化,让人怀疑此行未必能有收获,耐着性子听下去,几次课听下来,却觉得不虚此行。老师从握笔到笔划到结构无不体现他独特的理念,字更是写得得心应手,潇洒大方,我开始被这个其貌不扬的人所折服,尤其喜欢听他讲教学中遇到的情况,把小孩子平日写字习惯列举出来,让我这个兼职的写字老师感同身受,我便决心潜下心来听讲,练习,认真地完成老师交给的任务,在学习之余也不忘了总结、反思。
一个人的字就像一张名片,好的'字能给人留下深刻的印象,作为一名教师,尤其是一名美术教师,写一手漂亮的字是很有必要的,而现今社会,能书写出好字的人却不多,时代在进步,传统却慢慢退步了,互联网的普及使年轻人习惯了键盘,握笔的机会慢慢在减少。而我作为美术教师,肯定还未能“达标”,有时还不好意思把我的字呈现出来,每当这个时候,我都会想,为什么我不好好练字呢?现在有这样一个学习写字的平台,是难得的机会,一定要坚持练习。
学习写字同样有方法。石老师总结了写字的规律,一句话就是“对立统一”哲学上的辩证关系。写字的方法,左低右高、左竖短右竖长、横斜竖直、口型上宽下窄、撇短捺长、上宽下窄、松紧适当、左紧右松、内紧外松,有归类的练习,有恒心的练习,我相信只要坚持,一定能写出令人羡慕的字,从而提高自身的素质及人格魅力。
我在学习硬笔书法的同时,也在不断思考如何做好这个兼职的写字教师:
1、激发学生书写的兴趣,营造良好的课堂氛围。让学生初步感受汉字的形体美,让学生明白书法是我们民族独有的艺术,继承和发扬民族文化是责无旁贷的。
2、优化课堂。课堂教学有时采用了一些通俗易懂的语言和幽默的比喻,趣味横生,会起到事半功倍的效果。
3、激励评价,作品展览。在写字教学活动中,要以亲和、信任和期待的态度对待学生,观察学生的细微变化,寻找学生在习字过程中的闪光点,从而激励学生,可以让学生将写过作业与第一页对比,学生看到自己的进步,会更加激发他们学习的兴趣。
4、树立老师治学的榜样。罗·阿谢姆说过:“一个榜样胜过书上二十条教诲。”老师以身作则,做出榜样,对于学生来说就是无声的引导。在黑板上讲解完写字的要领后,还应该走到学生中去,握着学生的手写一写,让学生看着老师写一写,课下练习时也和学生们一样每天完成一页字的练习,把自己变成了一面镜子。
5、重视基本技能的训练,汉字是由最基本的横、竖、撇、捺、点、提、折、钩八种笔划组成的。而每一个笔划都须经历起笔、运笔、收笔三个过程。注重对学生进行严格的笔划指导,教他们如何起笔、行笔、收笔,对以后的学习有着潜移默化的作用。
6、结合实际,因材施教。结合每个年级学生的不同情况而进行不同的教学,分类辅导,从而激发学生写字的热情和潜能,充分发挥每个学生的个性,提高写字教学的效率。
无论是自身学习方面,还是从教学方面我深信经过努力一定能做得更好!
写书法心得文言文篇二
要写一手好字的前提是要有正确的握笔方法,这是练字之前必须要学会的,这是后面一切学习的基础,所以十分重要,务必掌握。正确的握笔姿势是:右手执笔,拇指、食指捏住笔杆的中下部,距离笔尖3厘米左右的位置,拇指和食指基本形成圆形,中指指甲盖内侧托住笔杆,六棱铅笔,手指握一个面空一个面,其他两个手指自然弯曲并拢,起到支撑手掌的作用,五个手指的指关节略弯曲,掌心虚圆,笔杆略往虎口倾斜,捏笔不易太使劲儿,手背与本子上的竖线平行;运笔时食指、中指、小指要协调统一。
二、良好的学习方法
书法是中国传统文化中的精髓,学习书法不仅能磨练人的意志,提高人的审美能力,更重要的是可以提高人的内在素养。基本学习方法具体如下:
第一,基本笔画练习;主要学习正楷的笔画。第二,独体字练习;主要是通过把每个字、每个笔画的位置、比例以及它们相互之间的位置关系等给出准确的定位,运用自如,因为这些字是组成其他字的基石。
第三,字体结构特点分析;在所学的独体字的基础之上,分析总结出字的结构特点,以及做左右偏旁的时候、做字头和字底的时候等,在字的不同位置时的变化,总结出其规律,教给我们举一反三,运用自如。
以上,就是我个人的一点浅薄的学习心得体会,与各位共勉,如有不妥之处,请各位同事、前辈指教,我必当虚心接受,虚心学习。
书法培训心得篇3
写书法心得文言文篇三
书法是中国传统文化中重要的一环,具有深厚的文化底蕴和内涵。通过学习书法,不仅可以体验到文化的魅力,更能够涵养心灵,陶冶情操。最近,我有幸参加了一次书法研修课程,收获颇丰,深受感触和启示。在此,我想借此机会,与大家分享一下我的书法研修心得和体会。
第二段:认识书法。
书法是一门艺术,也是一门技术。在学习书法的过程中,我充分认识到了这一点。书法可以丰富人的情感,培养人的艺术鉴赏能力,加强个人修养。同时,在书写的过程中,对用笔、用纸、用墨等技术要求也非常高。书法讲究的是一种高度整体的审美和视觉效果,这也是书法成为艺术的重要因素。
书法中,最基本的就是用笔,这需要注意笔的握法、转笔等细节。其次是注重笔画的粗细、弱强、轻重。同时,书写还要注意字形和组合的结构。书法的美,是建立在每个字、每个笔画上的,因此要精益求精。在我研修书法的过程中,逐渐掌握了一些技巧和方法,比如如何调整墨的稠度和水的含量,如何掌握笔画方向和造型等等。
第四段:书法的文化内涵。
书法的魅力不仅在于它的技法,更在于它的文化内涵。书法种类繁多,每一种书法都有自己的表达方式和艺术精髓,不同的书法体现的是不同的精神追求和生活状态。例如隶书,它的笔画秀丽,有着独特的视觉效果,同时也代表了一种对经典文化的深刻理解和传承。草书则具有奔放豪放、灵动自由的艺术风格,代表了一种反传统、创新的思想精神。
第五段:结论。
总体而言,书法是一种优美的艺术表达形式,在学习书法的过程中,不仅需要掌握其技法,更重要的是要理解其文化基础和内涵。在一次次的笔画练习中,我逐渐体验到了书法的魅力和价值。我相信,通过学习书法,可以更好地培养我们的审美能力、塑造我们的文化品格,也可以让我们更加热爱和维护中华文化的根脉。
写书法心得文言文篇四
书法是中华民族的瑰宝,是一门在中国历史上久负盛名的艺术门类。而在现代的审美趋势中,书法成为了一个特别受欢迎的艺术类别。自从我接触到书法以来,我一直被这种艺术所吸引,于是我开始对书法进行研修,并慢慢领悟到书法的奥秘和魅力。
第二段:书法学习的初期。
刚开始学习书法时,我只是学一些基本知识,比如说笔画的顺序和方向。后来我才发现,这些知识以及我所学到的基本知识是我以后进行书法研修的基础。同时,我也渐渐的开始了解中国书法的发展历史,以及名家的作品和修为。这些都增长了我的知识面,为我后来的研修打下了坚实的基础。
第三段:深化书法研修。
在书法研修过程中,我逐渐对书法的一些特点和美学原理有了更深入的了解,例如“气韵生动”和“以气驭笔”。这就提醒我对于书法的单纯形式外观观察,应该与对于书法中自然生成的气韵和个性的观察相结合。当我创作一幅作品时,我发现,在选择文字和构图方面,我的思考方式开始更加深入。每一个书写,每一笔每一画都可以成为书法作品中至关重要的一部分。越来越多地了解到这样精神上的东西,也促使我有更多的内省研究和研究方向。
第四段:书法的审美。
书法的魅力来源于它所传达的美学信息和审美情怀。纵观中国书法史,崭新的审美效应时时刻刻在显示。我感到自己对审美的认识在不断地增长和提高。我认为,在书法中的审美意义可以分外在和内在两个方面,而书写单纯就是外在的一个方面,和书写自身以及文字、空白、丰茂和平衡等之中的“内在品质”相和谐要配合。
第五段:结论。
书法研修是一个长期的过程,需要始终保持持久性的学习和修炼。这样的修炼过程是充满挑战和启示性的,更重要的是,可以带给我无尽的快乐和满足。这也鼓励我继续深入探究和尝试创新。总之,书法是一门独特、古老、充满魅力和精神深度的艺术门类,能够让人们在追求美和审美趣味的同时,更好地体味生活和感悟人生。
写书法心得文言文篇五
终于结束了一段时间来的忙忙碌碌,偶得闲,携一本感兴趣的书,沏一杯清清的茶,独享着宁静,一时间全身心彻底的放松,而思想可以任凭自由放纵,这种感觉真是美妙,所以忙碌后读些自已感兴趣的书是极好的一种调节。
从幼小开始便对书法有种特殊的爱好,不知怎的,可能是受祖父的影响,虽然祖父并没手把手教我练字,但自已也不自觉得自我把玩,这也许是dna的作用吧,今天闲逛了下书城看到一本《从书法看中国文化》的书,突然眼晴一亮,凭着对书法的爱好,对这样的标题觉得很是新颖,在这之前没看到过单从书法方面聊中国文化的书籍,所以带回家一气拜读完。《从书法看中国文化》一书,是韩家鳌老师编写的旨在向青少年及外国朋友透过书法这扇窗了解中国文化的一本捷径之作,中国书法是中国传统艺术的瑰宝,在中国悠久的文化历史长河中,它独树一帜,异彩纷呈,是中华民族优秀的文化遗产中不可缺少的部分。
书开篇就铲述书法是奇妙的艺术,从书法最基础的汉字开始进行说明,首先汉字是方块字,虽然人类文明起初都由象形文字开始记录信息,但后来如古埃及文,巴比伦文都走向拼音化,只作为纯粹的符号,而汉字固定在了形体上面成为方块字,线条比拼音要丰富得多,而且单一汉字就能表达丰富的意思;其次汉字用软笔(毛笔)书写,毛笔富有弹性,使得字体线条极富变化;接下来讲了汉字的形体构造,主要有六种,象形、指事、会意、形声、转注、假借,然后讲了汉字的演进,篆、隶、草、楷、行。讲了构成书法艺术基础的汉字后,开始介绍相应的辅助方面,主要是文房四宝,接下来讲了如何执笔运笔的方法,讲究笔势,即在运笔的过程中要把握将速度、力度、圆度完美的结后,之后提到结构和章法,写字之前要考虑全局“意在笔前,然后作字”,首字要统领全篇,行气贯通,字距行距协调,突出主笔,不能轻视最后一行或一字,讲究题款,印章。
在对书法艺术了解后,作者开始为大家打开这扇窗,开始向大家铲述书法是如何与中国文化相倚相进,主要通过书法与中国园林(举了苏州园林,绍兴兰亭、沈园),书法与古建文化(浙江乌镇、名人雅十给店面题匾),书法瑟佛教文化(魏晋南北朝佛教大盛,手抄经书需求极旺,促成佛教的快速传播,刻经于石,以防经文被毁,如泰山的水峪金刚经),书法与儒道精神(“中立而不倚”的中庸思想滋养每一个书家,中国的美学思想总是把人品放在第一位,这里的.人品也就是儒家所倡导的道德修养和行为规范;道家讲究“清净无为,独善其身”,就是遵循万物自身的规律而治之,无为是为了有为,这样也为那些归隐者和不得志者有了恬淡,豁达的精神归宿),书法与民俗文化(涉及内容,春节春联,福禄寿字,对联,挽联、挽词,干支,纪年,纪月,纪日,纪时),书法与帝王文化(古代众多帝王本身也是酷爱书法艺术,有很多是有名的书家,所在书法首先就被帝王极力推崇,作者辨证的的说明了帝王对中国书法艺术的影响),书法与古代教育(涉及到科学,学院、国家、私学等内容,古代书法成为应试的基础,在很多朝代里,甚至出现写好书便成为仕的现象),书法与诗词文赋(对诗,词,曲,赋,文进行了介绍,历代书家都与词词文赋紧紧联系在一起的,如李白其书法造谐就极高),书法与绘画篆刻(中国画的笔法都取于书法笔画,所以有习画先习书的说法,),书法与装裱鉴藏(简单介绍装裱知识,装裱使得精妙的书法更好得以展现)。
读完全书,让人在书法方面的知识面大大拓展,虽然全书对于某些方面并无具体深入的讲解,但其提供了广泛的信息源,为初学者领略书法艺术提供了捷径。
写书法心得文言文篇六
作为平常人的我和很多人一样希望有那么一种方法可以让我们一劳永逸的达到“过目不忘”的目的,但是当我读完这本书的时候发现自己错了。一是因为发现自己错过了如此多的美好人生、浪费了如此多的美好时光,还发现自己这些年来孜孜不倦想要的方法原来竟然都是在我的手指间匆匆溜走了的;二是因为是书中有一段文字缓解了我这些年的“读书焦虑”。
我收获最大的莫过于作者说到的“让人读书后不忘记”的方法,不仅适用于读书,同样也适用于学习知识,作者把它理解为四种方法,我个人更愿意把它当做四个步骤:
第一步利用预习和课堂时间做笔记,记重点和难点;
第四步通过画思维导图、整理读书笔记等方法做知识的归纳总结,把所学知识以及相关知识进行连接,横向、纵向比较得到新收获。
我相信学神学霸们的学习方法也就不过如此吧!是不是发现这些话语好熟悉?我们自己在日常工作中是不是也会时不时的说到这些?我们为什么就没有写出这样大咖类的书来呢?值得反思呢。第三是“高效读书——碎片时间读书法”,正是读了这部分内容让我发现自己错过了如此多的美好人生、浪费了如此多的美好时光,原来这些年来孜孜不倦想要的方法竟然都是在我的手指间匆匆溜走了的重要原因。我自己有个特别不好的习惯就是每次做什么事都需要有个事先准备的心理期、要心理感觉时间充足够用才愿意去做、要做什么事就想一次性做完不拖拉,结果却是越这样就越把很多很多的碎片时间都浪费了,准确的说我完全是败在了“碎片时间的合理利用”上,都不能说是充分利用,这让我的拖延症和焦虑症变得更严重了,而且很早以前就意识到了这个问题但是没有找到解决的办法,读了这本书的这部分内容之后虽然说达不到醍醐灌顶的作用吧。但是可以说是找到了解决办法,那就是要利用好碎片时间,做好时间管理。比如每天早上醒来后的`那15分钟可以做点什么?每天进班前的5分钟可以做什么?每天作业批改完剩下的那种半节课或者10分钟可以做什么?每天晚饭后孩子们睡前的活动时间可以做点什么?放下手机做好有效有益事件就会缓解所谓的拖延症和焦虑症!
原来我一直以为的碎片时间是用来娱乐消遣的,但是事实证明刷手机根本没有达到娱乐消遣的目的反而经常让我产生自责感,这才是让我焦虑和拖延继续恶性循环的原因,这也是我读完这本书之后最大的收获!
写书法心得文言文篇七
书法是中国传统文化的瑰宝,也是一门独特艺术,它既有严格的规范,又有无穷的创意空间。我从小就对书法十分着迷,近年来更是加深了自己的研究和理解。通过不断的练习与领悟,我对书法的体会也逐渐丰富起来。
首先,书法教给我需要细心和耐心。书法是一项需要极高专注力的艺术,需要我们仔细地观察每个笔画的形态和结构,对于每一个字的构造和比例都要有严格要求。在书法练习过程中,我不断地修正每个笔画的位置和笔体的大小,通过反复的练习使自己的笔法达到更高的精确度。这个过程需要耐心和细致,一丝一毫的不放过,这种过程深深地影响了我对事物的观察力和细致入微的工作态度。
其次,书法教会了我对美的追求和欣赏。书法是一门以形神兼备作品为追求目标的艺术,它要求作品的运笔流畅、字形美观、且具有独特的个性。对于一幅好的字帖,我会仔细地品味每一个笔画的韵律和每一个字形的美感,从而更加熟悉和理解书法艺术的内涵与精神。同时,我也意识到美不同于完美,一些特色和瑕疵也能给作品增添更多的艺术魅力。我开始更加积极地欣赏和发现周围的美,让生活变得更加丰富多彩。
第三,书法教会了我对自己的独特性和创造力的培养。书法是一门独特的艺术,每个人的作品都有其独特性和个性。虽然有一定的规范和规则需要遵循,但在书法的创作过程中,我也体会到了自己的独特风格和创造力的发挥。每一个文字形态的变化,每一次偏旁的组合,都可以留下自己的印记。通过这种发挥和创作,我更加清楚地认识到我自己的特点和潜力,并开始努力发掘和提升自己的才能。
第四,书法让我体验到了传统文化的底蕴和力量。书法作为中国传统文化的重要组成部分,承载着丰厚的历史文化沉淀和智慧。通过学习书法,我深入了解了古代经典典籍中的许多名篇名句,感受到了每个字背后的人文底蕴和艺术魅力。书法作为一门艺术,不仅能美化生活,也能让我们更加深入地理解和传承中国传统文化,体会到中华民族的传统美德和智慧。
最后,书法教会了我坚持不懈的精神。书法的修炼需要长期的坚持和勤奋的练习,没有一蹴而就的捷径。每一笔每一划都需要精心雕琢,任何片刻的懈怠都会留下瑕疵。通过书法的学习,我开始学会并且喜欢面对困难和挑战,在克服困难时体会到成功的喜悦,也更加珍惜成功背后的辛勤付出。
在书法的世界中,我得到了许多美和启迪。书法修身养性,开阔了我的心胸和眼界。它让我学会了细致和耐心、欣赏和创造、感受和坚持。通过书法,我理解到美是一种追求,更是一种态度和生活方式。我将继续努力在书法的道路上前行,不断提升自己的素养和造诣,以书法的艺术魅力去影响和感染更多的人,共同传承和弘扬中华传统文化。
写书法心得文言文篇八
在开学的前三周,我学习了书法。同大一下半学期的书法大体相同,主要是学习颜真卿的颜体。但是练得时间太短,成效并不太大,还需进一步的学习和长时间的勤奋练习。在学习书法,阅读书法史的时候,要学会从不同的书法形式后面找到古人都遵循的法则。这种法则,虽然在外在形式上的表现,历代不同,各人相异,但其内在的规律法则却是一样的。学习书法,很重要的就是从点画用笔上去找古今一脉相承规律。
历代大家都很重视写楷书,学书法的人不能在楷书体会到多少书法规律性东西于其他书法是不会体会很深的。除了实用以外,楷书里面包含了大量的书法最基本规律和完备的笔法。楷书让人静下来注意每个点画的动作,细节,尽量把每个提按转折做到位。长期靠这个养成的用笔习惯,让人手下的感觉微妙而细腻。结合历代大家对不同人物书法的品鉴,用心比较和体会里面的高低好坏,去认识书法最基础本质的东西。还有就是要把不同的书家多做横向和纵向的比较。在学习过程中不断矫正自己,依靠的就是不断深入的读帖和临帖。
用笔尤其要注意起笔和收笔的地方。不管写哪种书体,行笔必须自然,动作必须连贯,笔势要畅,势圆笔方,势方笔圆,整个动作就像打太极一样,动作要有节奏,要合于自然。行笔要提中有按,按中有提,笔要留得住,杀进纸去。不能有含糊的东西。顺着心中的节律,从胸有成竹到胸无定数,自然生成。写唐楷有收获,再写魏碑也不会有太大障碍,只不过用笔更方一些。它的笔势是一致的,都是一脉相承的。
学艺术的三个层次:一,技法上的学习;二,视觉形式的研究;三,精神层面的修养。写褚的楷书,用笔的时候,要注意笔锋的变化,敏锐的捕捉笔尖入纸,行笔,出锋的运动轨迹,要充分发挥出笔毛的弹性。点画”是动作,蕴含有基本的笔法和动作在里面,过去的人对书法强调动作,笔法。用“线条”来讲书法是讲不彻底的,因为书法根本不是线条。
好的书法能表现出作者人生,生命的体验。无论文学,还是书法,既含蓄又直接。好的作品我们会感受到它无拘无束的情感流露,无障碍,随心所欲。初学一个帖,点画和点画之间一下很难摆顺,这需要我们去找规律,一点一画,一撇一捺间每个大家都会有一些规律性的东西,规律找到了,才能深入。写一个字,切忌把每个部分孤立起来,要做到协调,整体协调能力是很重要的,这有很多窍门,道理在里面。
临帖时要随时随地提醒自己不要让笔把自己左右了,要用笔,自己左右手中的笔。下笔要善于找参照,大胆落笔,随时调整,锻炼出前笔有缺憾,后面的点画能补救回来的本事,字的形要控制好,也在于善于找参照。临帖的时候自己的主观不要被帖套住,随时想到整体的关系,更加注意单个字的整体,角度的大小,长短,笔划之间的配合。从大的方向把握住“度”,再从细节上深入。褚字圆转多,笔划多的字方折少,点画少的字方折多,这样整个字,整篇字都能挺得起。颜体字是下面收得比较短,重心下压。复杂多折画的字,多数折要削弱。强调度,一个字强调只能一两个点画,要有主次关系,整体决定细节。
在这三周的学习中,我练习的颜体和柳体没有区分。书法史一门长期的练习,需要钻研和静心学习。我会在接下来的书法学习中不断提高自己。
写书法心得文言文篇九
通过书法学习使我体会到既锻炼了眼神,又开阔了智慧,是用脑、用手,用眼,同时运动的好方法,真是活到老,学到老,学无止境。临贴要有几篇,几十篇地反复推敲练字,对照字帖,不仅要写得像,更要写得好,写得精,要求精益求精,细了再细,不可马虎应付,也不可随意造字,在临贴动笔前首先要读贴,因此,读贴是临贴的前提,只有在理会的基础上再运笔,以隶书系统的某种基本形态,以此为临习的范本,灵活调用隶书的各种字法和各种笔调去为自己的创作服务。
“曹全碑”是汉隶的代表作之一,以汉隶的篡书简化演变而来,字形由长变为扁方,笔画由弯变直,出现波挑以依势变为横势,笔画在篡书的直、曲、点的基础上增加了撇、捺、钩、挑、点、折加上横竖,汉字的八种笔画基本成型,同时汉字更为简化,笔画更为规矩,长短更以丰富多彩,其文字字型写现代文字大同小异,为中国现代文学,文字及书法奠定了坚实的基础。
汉隶“曹全碑”是汉碑中挑鱼盛誉,以风格飘逸多姿,结构匀整,著作于世。
古人评说“曹全碑秀美飞动不束缚,不驰骤沟神品也”,其结字习整,透阔典丽,用笔方圆兼备,而以圆笔为主,美妙多姿,是汉隶成熟期飘逸秀丽的一路书法的典型。
隶书的'匀圆的线条,变成平直,方正的笔画,字型略微宽扁,横画长,而直画短,讲究“蚕头雁尾”、“一波三折”,运笔更为简短。
隶书也是日积月累靠许多人共同创造的。汉隶蕴含着一种特大的气势,充溢而涌动的雄健的力量,精美绝妙的汉隶至今仍然散发着无穷无尽的艺术魅力。
写书法心得文言文篇十
这学期,我报名参加了长安区教师书法培训,当时比较犹豫的是还要参加考试,但是为了多学些知识,多丰富自己,还是宁愿牺牲自己的双休日的时间,也要强迫自己一下。目前考试已经结束,我感觉特别受益,对自己的书写,以及学生的书写都有很大益处!
通过学习,我不仅使自己的书写水平得到了相应提高,还是自己的书写教学得到了很多的指导。
书法教学(解决教什么与怎么教)。
教学内容:姿势(写字姿势、执笔姿势)、笔画技法、独体字结构、偏旁部首、合体字结构、章法,要循序渐进、由简到难。
1、双姿教学:每节课课前进行双姿训练、重复双姿要领,课中进行个别纠正,双姿训练贯穿整个书法教学过程。
2、笔画教学:对所有基本笔画的三要素(起笔、行笔、收笔)和笔画五度(角度、力度、长度、弧度、速度)分析讲解到位。
3、结构教学:
(1)整齐平正、布白均匀是基本规律。
(2)独体字结构规律:布局均匀(匀)、主笔突出(主)、因字立形(形)、收放均衡(衡)。
(3)合体字结构规律:要处理好各个组成部分之间的比例、长短、高低、大小、宽窄关系,伸让、主次关系;左右结构突出伸让有序,上下结构突出重心对正,包围结构要包容相称。整体达到均匀、紧凑。
(4)连续各异、格调统一是书法艺术较高层次的要求。
4、章法教学:处理好章法三要素(正文、落款、印章),处理好行列、留有天地、左右。落款的书体一般比正文的书体要活泼,款字的字径应小于正文的字径。
硬笔书法教学方法:
(1)减轻学生写字负担,少留家庭作业,并重视平时作业书写质量。
(2)培养兴趣为主。提高观察能力。一年级重点抓好书写姿势、执笔姿势和基本笔画。
(3)开展写字活动:办展览、树榜样、举办师生书法赛、现场汉字书写节、参加校外书法赛。
(4)利用好字帖,临摹字帖是最有效的方法。(选帖)读帖、摹帖、临帖、比较。
(5)及时评价鼓励:写字过程中的当场表扬(坐姿、握笔、书写)。在学生临写的作业本上的符号表扬。优秀的书写作业展览或传阅。定期评选班级、学校书法小能手。
书法教学让我体会到“教育不是禁锢,而是热爱、理解和引导,这是极其伟大要紧的事,也是一种极其艰难困苦的事。”
写书法心得文言文篇十一
岁月如梭,新的一年不可逆转地又要结束了。或许是逢年多思的缘由,书法与人生这一看似互不相干的命题,却时常萦绕于心,并且有了以笔留痕的冲动。
书法之法,有人生之巨细事。有道是,人字好写人难做。然对书者而言,人字难写,人亦难做。凡学书者都有这样的体味:一是简字往往难写。一二三四五,之乎者也哉,这些看似简单的'字,用得最多,要写好却难。因此,古人给其注入的法那么也很多,一旦写不好,毛病极易显现。故古人常以小楷为日课,心不厌熟,手不厌精,可谓熟能生巧、妙笔生花!对于人生,又何尝不是如此?柴米油盐,锅碗瓢盆,看似简单,但凡食人间烟火者,个中滋味自知。对个体来讲,简单的事办成了,小事做成了,那么往往成就了大事,甚至成就了梦想。
二是繁字蕴含人生哲理。所谓繁字,笔画多,结体难,更需假以时日。为此,古人在宏观上把握字形,微观上处理笔画。常常惯以虚实、迎让等法那么,做到布排匀称,虚实结合,平险一统,顶天立地。联系人生处世,人们常常满脑子的事,压得喘不过气来。而以书法此道理解团队精神等等,那么常常是“柳暗花明又一村。三是当书匠易,难在为文。联系人生,当书匠好似人们长躯体,多是生理意义上的东西。真正的书家,难在为文。文是灵魂,书是载体,更象是精神层面上的东西。人的一生可以在物质财富积累上到达极致,而对精神层面的不少东西却难以企及,给短暂的人生增添了许多缺憾,使得我们身上少了些令人回味、值得传承的东西!
四是书法与人生何须刻意描作。古代先贤之与书法,多是信手拈来,顺流而下,那份率真、自然、生动、亲切,留给了后人发自心底、任由心性的美,这大概也是书法的“特色美”。而时下有人否认古法,抛弃古法,自立门户,舍本逐末,哗众取宠,欺世盗名,令人堪忧。有人说,人生百分之三十是活自己,而百分之七十是当演员。对此,我亦认同。但我更看重的是那百分之三十,对那百分之三十的怜悯与留恋,就像追求书法那天真率真的自然美一样痴迷。我们的书法、我们的人生,如果一味地刻意描作,书法的价值、人生的价值又有多少呢!
面对书法,我感慨先贤。对于人生,我敬畏有加。能以书法之大道体味人生之艰辛,醒悟人生之厚重,在个体的高雅爱好中拾得人生些许,不正是饱暖之余享受生活、丰富生活的幸事吗?之前很少接触书法,现在经过一个学年的练习,我终于领悟到了书法也是门很美的艺术,它是有精神和灵魂的。但经过一个学年的书法练习,我学到了很多。至少我们学习它可以了解更多的书法知识写字技巧。还能了解一些历代书法家和书法家的作品。特别是能锻炼一个人的毅力与耐性。
学书法,如果真的投入当中的话,你可以感受很多的乐趣。果真没错,我个人比拟偏爱楷书,俗话说:“万事容易开头难”。临摹是学楷书的一个不可缺少的过程,要掌握书法的运笔技巧,就得下苦功夫。初临摹字帖时,不知从何做起,临了几帖,觉得模仿的不像,就重新临帖,结果越临越不像了,真有点左右为难,但我还是坚持临帖,久而久之心浮气躁渐渐消失,发现静下心来的临帖要比粗枝大叶的模仿一翻效果更好些。通过学楷书,使我深深的懂得了要想写好楷书,不只是机械的临帖,关键在于笔法,选一些比拟轻灵,多筋的圆笔碑帖临写,使字做到筋骨并用,方圆并举,快慢互用,富于情趣。要真的学好某种字体风格是不容易的。首先你得对所历代书法家和他的作品要有一定的了解,然后要掌握他的书法特点和运笔技巧。其实书法的境界确实是无穷大的,你要学好它,真的得花时间,我们要花时间去领悟某种字体风格,多去了解些书法家的时代背景和他作品诞生的背景。只有这样我们才能全面的掌握某种书法风格。学书法,我认为我们最好还是得从临摹开始,我们要注意向他人学习,向他人的优点学习,把他人的好东西吸收过来,才能高自己的书法水平,如果不向他人学习,就不能丰富和造就自己。当然在临习前人的作品时也不能盲目的临,要慢慢形成自己的风格,要注意对名帖进行研究,要取其长去其短,为我所用,通过不断的和探索慢慢形成自己的风格和特点。
书法的道路是漫长的,没有捷径可走,只有继承传统,下苦功夫去练,才能有所创新有所成果,只有持之以恒脚踏实地的去多临帖,多练,多写,才会进步,否那么,写出的字是经不起观看的。“梅花香自苦寒来”。我相信只要我们付出了努力就一定能够学好书法的。
写书法心得文言文篇十二
作为一名小学教师,我连续三次参加了黄陂区小学骨干教师培训班。通过学习使我开阔了眼界,增长了见识。中国书法这门古老而奇特的艺术,是世界艺术苑囿的一朵奇葩,艺术家创造的艺术珍品是中华民族优秀的文化遗产中不可或缺的一个组成部分,是中华民族精神的象征。
在当今高速发展的社会,毛笔基本退出了日常书写工具的行列,书法也基本与实用书写脱离而成为一门必须专门学习的艺术。长期以来,由于书法教育一直未能适应时代的要求,缺乏应有的重视和开展,乃至一般人不仅对书法艺术知之甚少,而且书写也存在许多问题。软笔书法在一般小学名存实亡,对于硬笔书法相对比较重视。但一般只是临帖,老师专门指导还是有限的。作为一名教师这不得不引起我们的重视。
培训班上几位老师的讲解和示范深入浅出,循循善诱。王景老师的硬笔书写,从笔的粗细,到笔画的角度,细致入微;从学生作品展示,到老师课堂实录,全面夯实。吴高平老师的软笔规范字的教学尽显个人风采,徐谦老师的碑帖临写见解独道,徐国康老师的“永”八法娓娓道来。总之,通过学习不仅使自己对硬笔、软笔书法有了新的了解,而且对笔、墨、纸、砚的知识丰富了、特别是对碑帖的认识加深了。
几次的学习使我受益匪浅,学到了很多笔墨知识,也使我得到了一些启示。练一手好字,能让自己受益终身。常言道,字如其人,一个人的子的好坏从一定程度上可以反映这个人的性格和修养。把子写得整洁规范,可以给他人留下好的印象。一个人连一个字也写不好,他的办事成功率可想而知。练习书法可以修身养性,改变一个人毛躁、急功近利的毛病,养成细心、耐心和毅力的良好品质,陶冶我们的情操。
练习书法,首先必须喜欢和热爱书法,以高度的学习激情投入到练习中去,要有一颗坚持的心,持之以恒,不能半途而废,只有坚持到底,才会有收获。如果在练习中,懂得创新,有自己的风格和特点,就会更好。
当然我们学习的目的是应用于书法教学,要把知识传授给学生,要根据学生的年龄特点和书写水平进行科学合理的教学,把自己学到的知识和经验毫无保留地传授给学生,使学生的书写技能得到提高发展、培育更多的书法人才。